PRIMA INTERIOR

#1’2015 Український дизайн

україна мовою дизайну

18 інтер’єрів

тренди ’15 тенденції

26 арт-об’єктів

Трансформація лофт у

STYLE trend

Мраморное изобилие

Стол Ninna от Carlo Contin

Мрамор сменил репутацию. Из лорда голубых кровей с высокомерными взглядами на жизнь он вдруг стал убежденным демократом, ратующим за нужды простого люда. Первый звоночек прозвенел в этом году в Милане, когда дизайнеры, как сговорившись, решили повсеместно осваивать мрамор не только как напольное покрытие или элемент декора классической мебели, но и как материал для повседневных предметов вроде стульев, крючков для вешалок и проч. Однако настоящий бум, связанный с мрамором, продемонстрировали осенние выставки — London Design Festival в Лондоне и Meison&Objet в Париже. Неожиданно оказалось, что из мрамора можно делать все: начиная от привычных столешниц и подсвечников и заканчивая светильниками, посудой и даже цоколями для лампочек. Легче сказать, чего не делают из мрамора, чем перечислить все предметы интерьера. Характерная особенность — мрамор почти не используется в чистом виде, этот формат дизайнеры оставили убежденным любителям классики. В тренде сейчас сочетания мрамора с деревом, кожей, стеклом, металлом и даже пластиком. Отбросив всякие представления о кастовых различиях, дизайнеры используют мрамор как рядовой материал для бытовых нужд, что хорошо выразила в своей новой коллекции посуды «Просто мрамор» датчанка Ханна Луиза Ру Андерсен. Самое интересное, что в процессе этой демократизации мрамор не потерял своих благородных качеств. Напротив, благодаря вкраплениям мрамора предметы интерьера приобрели благородство и утонченность.

Коллекция мраморных тарелок Simple Marble от Hanne Louise Roe Andersen

8

P R I M A interior

#1’2015

Коллекция светильников из мрамора Nouveau Rebel от Lee Broom Настольная лампа Lita, Emmanuel Lussot для Day Glow Editions Коллекция сидений Kask, Stephane Parmentier

STYLE trend

Приручить огонь Декоративный уличный камин, Marcelo Inácio для GlamFire Портативный биокамин Zen Garden, Planika

Традиционно ожидаемой частью сентябрьской выставки Meison&Objet в Париже является сектор outdoor-мебели. Именно здесь производители предпочитают представлять свои новые коллекции, рассчитывая на заказы следующего года. В этом году неожиданно креативным разделом уличной мебели стали разнообразные приспособления для разведения огня на улице. Интересная тенденция: если раньше производители прилагали усилия, чтобы одомашнить огонь — сделать безопасными, комфортными и эстетически привлекательными камины в интерьере, то теперь компании заняты обратным процессом адаптации своих домашних моделей под уличные нужды. Происходит это следующим образом: за основу берется популярная indoor-модель, в которой убираются ненужные на открытом пространстве технические опции. Именно по этому пути пошли наиболее известные производители каминов — Focus и Planika, представившие на сентябрьском шоу Meison&Objet свои новые outdoor-коллекции. Производители помельче предпочли создавать с нуля свои уличные «кострища», делая ставку на декоративные элементы — модную нынче перфорацию и стеклянные перегородки. Так что в итоге огонь на улице превратился в подобие декоративной цветочной клумбы.

Уличный камин Cilo, Hans Daalder для Ruby Fires

10

P R I M A interior

#1’2015

Уличный камин на биоэтаноле, Nicolas Tomkins Камин Renzofocus, Dominique Imbert для Focus

STYLE trend

Почудить о будущем Уличная кухня Open Kitchen, Pierro Lissoni для Boffi

Коллекция уличной мебели Tokyo Pop, Tokujin Yoshioka для Driade

С недавних пор крупнейшая выставка керамической плитки и сантехники Cersaie обзавелась сателлитом — дочерней выставкой Water Bologna Design (WBD), посвященной воде, различным инновациям в этой области и проходящей одновременно с основным шоу. В этом году выставка прошла уже в четвертый раз, и стало очевидно, что перспективы у нее весьма впечатляющие. Если сначала в ней принимали участие в основном студенты и начинающие дизайнеры, то в этом году здесь выставляют свои новинки солидные бренды и мега звезды предметного дизайна. Привлекательность WBD для известных дизайнеров состоит прежде всего в том, что она собирает идеи, так или иначе не вписывающиеся в основную — довольно-таки чопорную — концепцию Cersaie. Почудить, поэкспериментировать, помечтать о будущем — за этим товаром идут на WBD. В этом году выставку захватила уличая тема — унитазы пока еще остались в квартирах, но раковины, кухни, мебель стараниями дизайнеров начали приспосабливаться к всепогодным условиям. Начало положил Пьеро Лиссони, который спроектировал кухню для бренда Boffi — открытую минималистичную конструкцию из нержавеющей стали, предназначенную для использования вне дома. Эстафету подхватил не менее известный Токуджин Йошиока, создавший для мебельной марки Driade уличную коллекцию сидений и кофейных столиков Tokyo Pop. Уличные раковины, киоск для продажи питьевой воды — вот развитие все той же темы. Вполне возможно, что в следующем году Water Bologna Design покажет ванны и душевые кабинки, разработанные специально в уличном формате. Уличная кухня Open Kitchen, Pierro Lissoni для Boffi

12

P R I M A interior

#1’2015

STYLE trend

Трансформации лофта

Бутик Theory в Лос-Анджелесе, Nendo

За последние несколько лет лофтовый дизайн значительно расширил сферу своего применения. Артхаузные квартиры представителей богемы, студенческие жилища уже стали неинтересной реальностью. Лофт шагнул в офисы солидных компаний, Офис компании Flamingo в Шанхае, Neri&Nu шоу-румы дорогих дизайнерских марок, фешенебельные рестораны. При этом индустриальная эстетика лофта сохранилась в полной мере и даже активизировалась в своей неприкрытой брутальности и последовательном минимализме. Характерные лофтовые элементы — монохромная палитра, деревянные балки и вентиляционные короба, необработанный кирпич, бетонные поверхности — оказались идеальным фоном для ведения деловых переговоров, наслаждения высокой кухней и создания отрешенной атмосферы. Так, одним из финалистов международного шоу Inside Festival 2014 стал офис брендингового агентства Flamingo, созданный в стиле лофт архитектурной студией Neri&Hu. Стилевая доминанта интерьера — бетонные стены, пол, офисные перегородки, которые создают суровое впечатление. Даже непременный Квартира в Нью-Йорке, Alchemy Architects лофтовый атрибут в виде ярких цветовых акцентов мебели показался дизайнерам излишним, поэтому цветовая палитра ограничена серым, белым, светлокоричневым. Подобную аскетичную разновидность лофта выбрали в этом году и другие дизайнеры — Nendo с его фэшн-бутиком Theory, британцы из Snook Architects c их офисом рекламного агентства Uniform, Waugh Thistlleton c рестораном Tramshed и др.

Квартира Inhabitable-Sculpture в Монреале, Jean-Maxime Labrecque

14

P R I M A interior

#1’2015