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enlazados Selección de los fondos artísticos del Banco Popular Dominicano 1
Portada Gilberto HERNÁNDEZ ORTEGA (1924-1979) Mujer en el balcón 1955 Acrílica sobre tela 73 x 57 cm. Col. Banco Popular
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enlazados Selección de los fondos artísticos del Banco Popular Dominicano Baní, República Dominicana. Septiembre 2011
รกmbito uno
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espacio
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cuerpo
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mito
La fundación del Centro Cultural Perelló constituye un hito, no sólo familiar, porque realiza un sueño acariciado por el fundador de Industrias Banilejas, Don Manuel Perelló, sino sociocultural e histórico, por cuanto sienta las bases para un futuro dinamismo artístico, educativo, investigativo y cultural en la provincia Peravia, en la región sur y en todo el territorio nacional. El Banco Popular Dominicano se siente muy complacido al tener la
presentación
oportunidad de contribuir con las actividades inaugurales de este importante espacio cultural, mediante la cesión temporal de una parte relevante de sus fondos artísticos, para la puesta en vigor de la muestra colectiva Ámbitos enlazados, que reúne obras de destacados maestros de la pintura y la escultura de los siglos XIX y XX de nuestro país. Desde su fundación en 1963, y la apertura de su primera sucursal en Santo Domingo, el 2 de enero de 1964, e impulsado por una filosofía de desarrollo económico, social y cultural de los dominicanos, el Popular puso en práctica una amplia labor de estímulo al arte nacional y a sus creadores mediante la adquisición de obras y la proyección de las bellas artes nacionales a través de su red de sucursales y sedes administrativas, así como por medio de la publicación de libros y la organización de eventos y exposiciones en distintos espacios culturales del país. Esta vocación de mecenazgo ha sido una característica distintiva del compromiso de la entidad financiera con la defensa de los auténticos valores de la cultura y la superación espiritual y material de la nación dominicana.
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La colección del Popular, compuesta por alrededor de mil obras, in-
Dominicano, editado en 2001, un proyecto que, respaldado por el
cluye trabajos excepcionales de reconocidas figuras de la pintura y la
fundador del banco, señor Alejandro E. Grullón E., y por su actual pre-
escultura como Paul Giudicelli, Jaime Colson, Celeste Woss y Gil, Gilber-
sidente, señor Manuel A. Grullón, significó un aporte al acervo biblio-
to Hernández Ortega, Yoryi Morel, Eligio Pichardo, Darío Suro, Ramón
gráfico de nuestra cultura y que no hubiese sido posible sin la partici-
Oviedo, Guillo Pérez, Antonio Prats Ventós, Ada Balcácer, Fernando
pación dedicada de tres personas que han dado su nombre al arte y las
Peña Defilló, Plutarco Andújar, Elsa Núñez, Luichy Martínez Richiez y
letras de nuestra nación, a saber: María Ugarte, Jeannette Miller y Justo
muchos más.
Liberato.
Entre estos tesoros del Banco Popular Dominicano el espectador
Esta oportunidad que nos brinda la apertura del Centro Cultural
encontrará, además, obras de artistas europeos como Josep Gausachs
Perelló, producto del entusiasmo compartido por la familia Perelló y el
o George Hausdorf, que llegaron a nuestras tierras como exiliados a lo
presidente del Popular, señor Manuel A. Grullón, ante el nacimiento del
largo de la década de los años 40 para modernizar nuestro arte y que
nuevo centro cultural, puede ser asumida como la segunda parte de un
contribuyeron a la creación de instituciones culturales en este país.
sueño que tuvimos junto a don Justo Liberato, testigo directo de nuestra
Agrupada bajo el título de Ámbitos enlazados, esta exposición trata
historia cultural desde 1940, museógrafo y curador de esta colección,
sobre algunas historias reales que se entremezclan con la ficción y que
de continuar llevando a los diversos sectores de la sociedad las piezas
nos conducen a través de distintos períodos de los siglos XIX y XX de la
representativas de la colección del Popular, para deleite del público.
historia dominicana. Con ello, se ofrece a las nuevas generaciones una
Una inmejorable conceptualización y un arduo trabajo de los curado-
oportunidad de conocer costumbres, mitos, espacios urbanos, perso-
res Myrna Guerrero y Danilo De los Santos (Danicel), y el arquitecto
najes e historias de nuestro país basados en un concepto de curaduría,
Fernando Ottenwalder, amigos de nuestra institución financiera, han
de la autoría de los artistas, investigadores e historiadores del arte Myrna
hecho posible esta muestra, que hoy llega hasta Baní, para que su
Guerrero y Danilo De los Santos (Danicel), que distribuye la muestra
población y la de la Provincia Peravia, así como de otras provincias del
seleccionada en cinco ámbitos: espacio, tiempo, cuerpo, drama y mito.
sur del país, sean portadores de la relevancia de las artes plásticas y la
Un precedente importante sobre los fondos artísticos del Popular se
constante aspiración de crecimiento cultural del pueblo dominicano.
encuentra plasmado en el libro Tesoros de Arte del Banco Popular
Esperamos que disfruten de la exposición.
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la convergencia de voluntades para la exaltación de la cultura dominicana
La familia Perelló se ha dedicado por décadas a la comercialización del café, alcanzando grandes logros y reconocimientos con su empresa Industrias Banilejas y su marca Café Santo Domingo. Los Perelló son oriundos de Baní, provincia Peravia, en el sur de la República Dominicana, ciudad fundada por pobladores de origen canario, de gente emprendedora y respetuosa, con gran respeto, especialmente, a la familia y a las tradiciones. La empresa inició sus operaciones también en Baní y desde allí creció y se extendió hasta convertirse en la principal empresa cafetalera dominicana. Hoy, de cara al futuro, la familia Perelló desea retornar su agradecimiento a la tierra y al pueblo banilejos con la construcción y puesta en marcha de un espacio múltiple para la animación, la difusión, la investigación y la promoción cultural, espacio que ofrecerá estas oportunidades a través del Centro Cultural Perelló que se inaugura en este otoño de 2011. El pueblo dominicano es fruto y expresión de un espacio de convergencia multiétnica y pluricultural, rítmica, locuaz y gráfica, conglomerado
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que ha utilizado la expresión artística como instrumento para materiali-
selección respetó este principio. Las obras seleccionadas transcriben
zar sueños y mitigar realidades, forjando con sus obras un conjunto de
el siguiente concepto: el espacio da origen a la vida, en un tiempo
reconocida autenticidad y significados, que hacen de las artes visuales
específico que se distribuye entre el trabajo y el ocio, y se materializa
dominicanas uno de los principales patrimonios visuales del Caribe.
en cuerpos que sobreviven entre dramas y mitos.
Consciente de la importancia de las artes en el desarrollo de los pue-
Pinturas, dibujos y esculturas realizados por artistas de reconocida tra-
blos, el Banco Popular ha conformado una de las principales coleccio-
yectoria se entremezclan en cinco ámbitos expuestos en un discurso
nes de artes visuales dominicanas con obras de artistas de los siglos
orgánico, que permite también visualizar oficio y trascendencia. Maes-
XIX y XX, conjunto que generosamente ha puesto a la disposición del
tros de varias épocas y lenguajes plantean sus propuestas visuales con
Centro Cultural Perelló, gesto que abre la posibilidad de presentar una
discursos, unas veces revolucionarios y otras de apego académico,
muestra de arte dominicano seleccionada de los fondos patrimoniales
pero unos y otros con libertad estilística y planteamientos que les son
de la institución financiera, dentro del programa inaugural de este
propios y particulares.
centro cultural.
Con la simultaneidad de estilos propia de las artes visuales dominica-
Ámbitos enlazados traduce el resultado de tres circunstancias conver-
nas, en esta muestra se encuentran y dialogan los principales lengua-
gentes: la apertura del Centro Cultural Perelló, la vitalidad de las artes
jes de las artes del siglo XX como son el realismo, el impresionismo, el
visuales dominicanas en un quehacer de más de un siglo y la magnani-
cubismo, el expresionismo, la abstracción, el surrealismo y el hiperrea-
midad del Banco Popular, al poner una parte de su preciada colección
lismo, estilos internalizados por nuestros artistas como instrumentos
artística a disposición de los públicos de Baní, de la región sur y de
para el desarrollo de sus historias particulares.
todo el país.
Entre todos, merece una especial mención el maestro Gilberto Hernán-
Teniendo en cuenta el carácter de muestra inaugural de un centro
dez Ortega (1924-1979), oriundo de Baní, quien supo asimilar los len-
cultural, se consideró pertinente que el conjunto seleccionado fuera
guajes de la modernidad europea y conjugarlos con la exuberancia del
capaz de reflejar las múltiples maneras que utilizan los artistas visuales
trópico para establecer un discurso visual de rico cromatismo y sangre
para crear y recrear su mundo particular y la realidad que les envuel-
mulata. Hernández Ortega comparte aquí escenarios con artistas que
ve. La colección fuente presenta un marcado carácter figurativo y la
fueron sus profesores, como Celeste Woss y Gil, George Hausdorf y Josep
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Gausachs. Otros fueron sus condiscípulos como Gaspar Mario Cruz, Ada Balcácer, Domingo Liz, Paul Giudicelli y Antonio Prats Ventós. Y otros fueron varios de sus alumnos privilegiados como Elsa Núñez, Iván Tovar, Lepe (Leopoldo Pérez) y Cándido Bidó En suma, Ámbitos enlazados es una exposición colectiva de arte moderno dominicano conformada por 54 obras de 37 artistas, trabajos seleccionados de la Colección Banco Popular Dominicano para la apertura de un nuevo centro de irradiación del quehacer artístico en la región sur del país. Confiamos en que sea una puerta abierta a la creatividad y a la sensibilidad para la sociedad dominicana.
espacio
ámbito uno
Myrna Guerrero y Danilo De los Santos Curadores
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entorno urbano
El medioambiente natural y virgen de nuestro territorio insular comenzó a ser hábitat repoblado con los primigenios indígenas y después, durante los siglos de la colonización, donde la inmigración europea estableció los modelos urbanos rectilíneos de puertos y villas. Cuando devino la república se conservan los monumentos, surgen los caseríos vernaculares con tipologías de casas o viviendas dominicanas, marcadamente tropicales, que conforman nuestros pueblos criollos. Con el lenguaje hiperrealista que le caracteriza, Alberto Bass presenta la fachada de una casa del barrio en equilibrada composición de verticales y horizontales, luces y sombras, y vivo cromatismo, característica vivienda de madera y zinc con galería de cemento y jardín espontáneo, estampa de la ciudad y sus condicionantes socioeconómicos. Luis Guillo PÉREZ (1926) Casas coloniales 1970 Óleo sobre tela 109 x128 cm. Col. Banco Popular
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Luis BRETÓN (1936) Calle de pueblo 1987 Acrílica sobre tela 44 x 90 cm. Col. Banco Popular
Miguel NÚÑEZ (1959) Día de sol en el parque 2001 Acrílica sobre tela 101 x 127 cm. Col. Banco Popular
Guillo PÉREZ (1926) Monumental 1989 Óleo sobre tela 137 x 266 cm. Col. Banco Popular
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Bretón se inspira en una calle del barrio al amanecer y con una perspectiva lineal frontal crea un espacio húmedo y desolado con ciertos matices surrealizantes. Miguel Núñez se identifica en la pintura dominicana por su factura neoimpresionista y con sus pequeñas pinceladas coloridas reproduce un instante en el Parque Colón de la Ciudad Colonial, en Santo Domingo. Guillo Pérez hace un planteamiento deconstructivista de la ciudad de Santiago de los Caballeros, en una obra que es a la vez armonía, equilibrio, maestría gráfica, memoria y homenaje a la ciudad cibaeña y sus íconos fundamentales. Estos artistas traducen ese espacio repoblado y urbano, donde subyacen también las transformaciones socioeconómicas de la sociedad dominicana. Es un tipo de paisaje colonial, barrial, monumental y plácido, planteado en términos fotorrealistas, expresionistas o contemporáneos, que nos hablan de espacios construidos en el tiempo, de tradiciones y convivencias. Es el llamado espacio y entorno urbano.
Alberto BASS (1949) Casita 1978 Técnica mixta sobre tela 70 x 55 cm. Col. Banco Popular
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entorno natural
La extensión geográfica en la cual predominan el bosque, el campo, las aguas territoriales, las montañas o toda llanura bajo las condiciones siempre cambiantes de aire, luz o tiempo, es un espacio natural o paisaje y es ésta una de las corrientes permanentes en el arte universal y en el dominicano en particular. El entorno es el ambiente, traduce los elementos constitutivos y sus interacciones. Los pintores dominicanos que figuran en la presente muestra ofrecen miradas e interpretaciones del paisaje local en un conjunto de obras que capturan las variaciones de la luz y sus repercusiones cromáticas en tierra y mar. Así, León Bosch lo traduce montañoso y realista, obra de hechura academicista sobre una composición armonizada con diagonales y perspectiva aérea para una visión serena de la cordillera. Plutarco Andújar, reconocido George HAUSDORF (1894-1959) Marina Ci. 1940. Óleo sobre tela 60 x 68 cm. Col. Banco Popular
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León BOSCH (1936) Paisaje 1983-88. Óleo sobre tela 100 x 152 cm. Col. Banco Popular
Justo SUSANA (1906-2000) Paisaje 1977 AcrĂlica sobre tela 75 x 121 cm. Col. Banco Popular
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Juan Plutarco ANDÚJAR (1931-1996) Paisaje (Cascada) 1960 Óleo sobre tela 65.5 x 96 cm. Col. Banco Popular
por sus marinas y vendedoras ambulantes, se inspira aquí en la vege-
sus azules –azul turquesa, azul cobalto, azul ultramarino, azul grisá-
tación y en el riachuelo para un planteamiento boscoso y naturalista
ceo– plasmados con exquisita factura. Guillo Pérez hace galas de su
de corte europeizante y academicista. George Hausdorf traduce su
maestría en la aplicación del pigmento y divide su espacio pictórico en
deslumbramiento por la exuberancia del trópico y percibe un paisaje
tres registros horizontales independientes y relacionados para lograr
marino e impresionista, donde los cocoteros hacen de telón de boca
un sembradío monocromático, soleado, simbolizante y de gran fuerza
al flanquear el espectáculo de mar y cielo traducidos en la riqueza de
expresiva. El paisaje de Justo Susana está lleno de añoranzas y con un
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Guillo PÉREZ (1926) Sol de mi tierra 1977 Acrílica sobre tela 90 x 120.2 cm. Col. Banco Popular
Elsa NÚÑEZ (1943) Misterio en el fondo del mar 1987 Acrílica sobre tela 125 x 124.3 cm. Col. Banco Popular
Elsa NÚÑEZ (1943) Abstracto Ci. 1990. Óleo sobre tela 74 x 100 cm. Col. Banco Popular
lenguaje intuitivo plantea su visión campestre, ingenua y veraz; mientras que Elsa Núñez, con la fuerza expresiva de su paleta, hurga en las profundidades conceptuales del mar y la montaña, y define un paisaje textural y orgánico, misterioso y abstracto. Todas son reinterpretaciones del entorno natural.
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ámbito dos
tiempo
Cándido BIDÓ (1936-2011) Vendedora de hojas 1973 Técnica mixta y collage sobre tela 100 x 75.6 cm. Col. Banco Popular
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faena La disposición humana de producir sobre la madre tierra u obteniendo de la naturaleza lo creado por Dios origina la faena o trabajo de la agricultura, de la crianza y la pesca, así como de la construcción, el comercio y el mercado. La historia, el folclor, la literatura y las artes visuales revelan las faenas de un pueblo como el dominicano, trabajador inagotable en el campo y la ciudad, que han sido tema de preferencia de nuestros pintores a través del tiempo, quienes con la riqueza de sus colores y texturas, investigaciones técnicas y compositivas, plantean la lucha por la supervivencia del hombre y de la mujer. En esta muestra, Dionisio Blanco traduce el trabajo de los sembradores de arroz, a los que coloca en perspectiva en el registro inferior, mientras una superficie azul celeste, límpida y cálida invita a la contemplación de la Dionisio BLANCO (1953) Sembradores 1991 Acrílica sobre tela 90 x 105.6 cm. Col. Banco Popular
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George HAUSDORF (1894-1959) Obrero en el puerto Ci. 1940 Óleo sobre tela 59 x 89.5 cm. Col. Banco Popular
Yoryi MOREL (1901-1979) Mercado 1974 Gouache sobre papel 90 x 115.5 cm. Col. Banco Popular
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escena. Paul Giudicelli plantea una visión vanguardista y abstracta del trabajador del campo en la imagen de una mujer labrando la tierra, obra monocromática y rica en texturas y armonía compositiva que denota las búsquedas matéricas y lingüísticas de este gran maestro. A su vez, George Hausdorf pinta a un obrero del puerto en equilibrada composición de dos triángulos confrontados con especial luminosidad. En una extraordinaria obra temprana, Cándido Bidó se imagina a la marchanta o vendedora ambulante de hojas, cuyo rostro y canasta de hojas son instrumentos para la experimentación formal, la pigmentación, el collage y la tipificación de un modelo de rostro femenino que mantendrá en décadas posteriores. Yoryi Morel, con su particular capacidad para traducir el instante con pinceladas ágiles y precisas, estampa la escena del mercado criollo, un conglomerado bullicioso al fondo y en primer plano el encuentro de un vendedor de frutas –cocos, cajuiles, caña de azúcar– con una hermosa mulata vendedora de flores. El tiempo de faena aparece así representado.
Paul GIUDICELLI (1921-1965) Mujer labrando la tierra 1961 Técnica mixta sobre tela 100 x 80 cm. Col. Banco Popular
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ocio Depués de la jornada laboral y productiva llega el tiempo libre, tiempo de ocio que es fuente de inspiración de pintores y escultores dominicanos. Para Gilberto Hernández Ortega el ocio puede ser inactivo, tiempo de serenidad y expectación, como en la obra Mujer en el balcón, de marcado expresionismo, conmovedora propuesta de una figura femenina de perfil, cuyo cuerpo de espaldas descansa sobre una baranda de hierro, mientras une sus dedos en dramático gesto para una obra intensa, de manifiestos aciertos técnicos y contenido sutil y provocador. El descanso es el motivo que utiliza Yoryi Morel para estudiar la luz local y sus contrastes al plantear como fondo un paisaje con sus características montañas azules, el tradicional bohío con techo de palma-cana y las paisanas y campesinos en la Enramada. Contrariamente a esa quietud, Ramiro MATOS (1927) El nudillo 1987 Fibra de vidrio 184 x 125 x 78 cm. Col. Banco Popular
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Danicel (Danilo De los Santos) (1943) Carnaval 1990 Acrílica sobre tela 73 x 108 cm. Col. Banco Popular
Yoryi MOREL (1901-1979) Enramada 1948-49 Acrílica sobre tela 98 x 72 cm. Col. Banco Popular
el ocio es un receso para disfrutar de apetitosos mangos que Enriquillo
Gilberto HERNÁNDEZ ORTEGA (1924-1979) Mujer en el balcón 1955 Acrílica sobre tela 73 x 57 cm. Col. Banco Popular
de Luz Tropical, obra polisémica donde la maestra propone deleitarnos
Rodríguez Amiama eleva a la categoría de retrato en su obra En los altos, trabajada con minuciosidad, esmero y riqueza cromática. También el ocio representa momentos de libertad lúdica. Ada Balcácer recurre a Niños jugando para plantearlos como esculturas selváticas de su Academia
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tanto en sus exquisitas características formales como en las novedosas propuestas de su discurso plástico. Danicel (Danilo De los Santos) presenta una escena de Carnaval en una composición pletórica de ritmo, humor, creatividad y colorido. Lepe (Leopoldo Pérez) compone un Paseo casi ritual de figuras femeninas de cara al sol, con juego de curvas para una obra serena y dinámica a la vez. La práctica deportiva es una de las
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Domingo LIZ (1931) Ciclista 1992 Acrílica sobre tela 75 x 60 cm. Col. Banco Popular Lepe (Leopoldo Pérez) (1929) Paseo 1987 Óleo sobre tela 88 x 113 cm. Col. Banco Popular
Ada BALCÁCER (1930) Niños jugando 1995 Acrílica sobre tela 125 x 151.5 cm. Col. Banco Popular
maneras de emplear el tiempo de ocio. La bicicleta, uno de sus recursos más populares y Domingo Liz la traduce con su proverbial riqueza de formas y colores, mientras que Ramiro Matos plasma en movimiento El nudillo de un lanzador de béisbol, deporte nacional capturado en escultura de equilibrio notable. Es el tiempo de ocio.
Enriquillo RODRÍGUEZ AMIAMA (1962) En los altos 1993 Óleo sobre tela 151 x 100 cm. Col. Banco Popular
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ámbito tres
cuerpo
José RINCÓN MORA (1939) Retrato de Ana 1963 Óleo sobre tela 65 x 37.5 cm. Col. Banco Popular
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Corresponde a la palabra latina corpus todo ser animado: animal, botánico, geográfico, humano y el
cuerpo
conjunto de las artes plásticas, especialmente las espaciales como la arquitectura, la escultura y la pintura. Desde los inicios de la expresión artística el estudio del cuerpo humano, sus proporciones, expresiones y significantes han sido elementos fundamentales de la formación académica y de la pintura figurativa. El Desnudo masculino de Celeste Woss y Gil constituye una de las piezas más importantes de esta exposición, tanto por la observación del cuerpo, sus músculos, tendones, posturas y recovecos, como por la osadía de la gran maestra al utilizar modelos masculinos, tema vedado a la artista mujer de su época. Otra pintura que pone énfasis en los detalles del cuerpo desnudo es Los amantes de Gilberto Hernández Ortega, obra temprana marcada por el surrealismo y Antonio PRATS VENTÓS (1925-1999) La dama 1988 Talla en caoba policromada y pan de oro 137 x 17 x 43 cm. Col. Banco Popular
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Gaspar Mario CRUZ (1925-2006) Calitomé 1991 Talla en caoba 150 x 36 x 46 cm. Col. Banco Popular
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Celeste WOSS Y GIL (1851-1985) Desnudo masculino 1941 Óleo sobre tela 112.5 x 78 cm. Col. Banco Popular Gilberto HERNÁNDEZ ORTEGA (1924-1979) Los amantes 1946 Óleo sobre tela 82 x 67.6 cm. Col. Banco Popular
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los efluvios del grupo literario de La Poesía Sorprendida. También la escultura Calitomé, de Gaspar Mario Cruz, donde el escultor hace galas de su esmerada técnica al tallar la madera en esta pieza totémica, que muestra un conjunto de personajes desnudos y superpuestos, obra de simbolismos y misticismos. El cuerpo sometido al rigor de la materia es abordado por Antonio Prats Ventós en una exquisita Dama, talla en madera decorada con policromías y pan de oro, que resulta un poema a la forma, a la materia y a la mujer. El tema de la multiplicidad étnica de la sociedad dominicana está representado en este conjunto. Si el Adán y Eva de Cándido Bidó plantea una versión criolla del tema bíblico, acompañada de los elementos constitutivos de su discurso personal, el color azul y el naranja, el sol y la paloma, las obras de Danicel y Jorge Severino constituyen cantos de exaltación a la negritud, ambos a través de la figura femenina. Danicel con su personaje paradigmático la Marola, que aparece aquí vestida de fiesta enmarcada por vitrales floridos, llena de sensualidad; y Severino con su dama, hermosa mujer negra que el artista transforma en novia, deidad o mujer de ensueños en espacios albos como sus vestimentas en visión mágica. José Rincón Mora explora el cuerpo que se expresa en rostro y brazos y ofrece una Ana, afectiva y dramática, de sólida composición y tratamiento plástico; y Rosa Tavárez rescata un rostro transformado en máscara para una Composición de planos cromáticos y sentidos fantasmagóricos. Los pintores se expresan a través del cuerpo. Jorge SEVERINO (1935) La novia 1992 Acrílica sobre tela 106 x 90 cm. Col. Banco Popular
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Rosa TAVÁREZ (1939) Composición Ci. 1990 Acrílica sobre tela 75 x 100 cm. Col. Banco Popular Cándido BIDÓ (1936-2011) Adán y Eva 1986 Técnica mixta sobre tela 151 x 126 cm. Col. Banco Popular Danicel (Danilo De los Santos) (1943) Marola 1985 Acrílica sobre tela 127 x 100 cm. Col. Banco Popular
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รกmbito cuatro
drama
Gilberto HERNร NDEZ ORTEGA (1924-1979) Ave de guerra 1969 Mixta sobre papel 139 x 99 cm. Col. Banco Popular
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drama
Fueron los griegos los creadores de la representación del drama como suceso o situación de la vida real, sobre todo en su conmoción y tragedia. En el arte moderno dominicano el drama visualizado o vivido por diferentes autores revela la angustia, el desamparo, el dolor, la guerra, la pobreza y el riesgo de la muerte; en fin, la condición humana, mediante lenguajes abstractos y figurativos, expresionistas, cubistas, gráficos, Ramón OVIEDO (1927) Simulacro Ci. 1975-80 Óleo sobre papel 112 x 125 cm. Col. Banco Popular
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Ramón OVIEDO (1927) En el Canal de la Mona Ci. 1990 Acrílica sobre tela 75 x 100 cm. Col. Banco Popular
Josep GAUSACHS (1889-1959) Desnudo de mujer Sin fecha Carboncillo sobre papel 76 x 59 cm. Col. Banco Popular
Jaime COLSON (1901-1975) Bon jour m’sié Colson 1957 Tinta sobre papel 25.5 x 64 cm. Col. Banco Popular
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escultóricos y pictóricos. Para Josep Gausachs, exiliado republicano como Prats Ventós, la línea es instrumento para definir infortunio y abandono, traducidos en los rasgos de un Desnudo de mujer, esbozo rápido y firme que, en el trazo de un maestro, se transforma en un deleite visual. Jaime Colson, en Bon jour m’sié Colson –dibujo de su Serie haitiana–, aplica los conceptos cubistas de simultaneidad de puntos de vista en un dibujo excepcional que aúna paisaje y ser humano, dualidad y trascendencia, herencia europea y africana, a través de una simpática adolescente de trenzas y sombrero que saluda al propio artista. Para Darío Suro el drama se torna dolor colectivo en el lienzo Plañideras, obra expresionista y de contenido directo, en composición sombría donde un grupo de mujeres de rostros desfigurados aparece fusionado en una enorme mancha negra colocada a contraluz sobre un aura espectral. En Gilberto Hernández Ortega el espanto de la Guerra de Abril aparece en el dibujo
Antonio PRATS VENTÓS (1925-1999) Caoba negra Ci. 1960 Talla en caoba 87 x 20 x 21cm. Col. Banco Popular José Ramón ROTELLINI (1942) Abstracción II Sin fecha Talla en caoba 69 x 19 x 20 cm.
Silvano LORA (1931-2003) Sin título 1987 Técnica mixta y collage sobre tela 75 x 55 Col. Banco Popular
Silvano LORA (1931-2003) Composición Ci. 1980 Acrílica sobre tela 85 x 60 cm. Col. Banco Popular
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Ave de guerra, obra que combina el gesto y la fatalidad con ribetes líricos. Antonio Prats Ventós conjuga de forma magistral el contraste entre la masa y el vacío, escultura orgánica de un cuerpo ausente reducido a su soporte esquelético; y José Ramón Rotellini logra tallar el silencio en superficies extremadamente pulidas con pequeñas insinuaciones rugosas y profundidades que provocan contrastes dialogantes de luz y sombra. Ramón Oviedo ofrece una mirada introspectiva en Simulacro, pieza autobiográfica correspondiente a su denominada Etapa roja, obra de innumerables lecturas y contenidos desconcertantes que el artista plantea con grafismos, pátinas y transparencias, mientras que en El Canal de la Mona vuelca su mirada crítica hacia un problema social de grandes dimensiones y lo recrea en un espacio caótico poblado de figuras desoladas, cuyos rasgos resalta el artista con trazos que transmutan dolor y desesperación. La obra de Silvano Lora se caracteriza por traducir el compromiso permanente asumido por el artista para construir una mejor sociedad a través del arte y las dos composiciones que se muestran aquí constituyen magníficos ejemplos de esos principios vitales: obras que denotan un oficio de varias décadas, libertad de ejecución, ironía y humor, investigaciones técnicas y profundo sentido estético en el uso de materiales no convencionales y reciclados. Son visiones particulares del drama de la vida.
Darío SURO (1917-1997) Plañideras 1950 Óleo sobre tela 70 x 54.5 cm. Col. Banco Popular
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mito
Elsa NÚÑEZ (1943) Mujer alada 1991 Acrílica sobre tela 100 x 75 cm. Col. Banco Popular
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mito Desde el más remoto tiempo de la historia el hombre cree en la intervención de ánimas, divinidades, fuerzas imaginarias y mágicas para la solución de determinadas situaciones. De la creencia en fuerzas espirituales que anidan en mundos paralelos y se encarnan en vegetación y humanidades surgen ritos y mitos en torno a la fecundidad, las estaciones, los amores y las pasiones, la vida y la muerte, circunstancias que han sido materializadas en las artes visuales. Eligio Pichardo transcribe visiones mitológicas y ofrece escenas soñadas con figuras danzantes, cupidos, ninfas y faunos, obra temprana de mucha luminosidad que preludia un artista capital en la pintura dominicana. La sensualidad y el mito de la fecundidad subyacen en las piezas escultóricas de Luichy Martínez Richiez quien enfatiza la sexualidad –al igual que Eligio PICHARDO (1929-1984) Fragmento de mural. (Fauno). 1951 Óleo sobre plywood 68 x 57.3 cm. Col. Banco Popular
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Eligio PICHARDO (1929-1984) Fragmento de mural. (Músicos) 1951 Óleo sobre plywood 64 x 134.2 cm. Col. Banco Popular
Iván TOVAR (1942) Sin título Sin fecha Carboncillo y creyón papel 60 x 93 cm. Col. Banco Popular
Eligio PICHARDO (1929-1984) Fragmento de mural (Ninfa) 1951 Óleo sobre plywood 65.5 x 64 cm. Col. Banco Popular
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en la estatuaria primigenia–, cual fetiches para conjurar demonios y preservar descendencia, piezas de singular equilibrio y verticalidad que el artista talla con maestría. Elsa Núñez se desborda en una Dama alada telúrica e inmaterial, sueños de hadas de mariposas que la artista trabaja con diestros empastes y acertados cromatismos. Onírico y desenfadado, Iván Tovar elabora un discurso que conjuga tensión, ritmo y equilibrio, marcado por el surrealismo internacional, universo gráfico sin tiempo ni espacio donde fluyen los referentes selváticos y la magia ancestral. En Clara Ledesma, la leyenda que atribuye poderes fantásticos a los mellizos es móvil para desarrollar un universo, espacio mágico, femenino y lunar, donde Las siamesas, aves, peces y flores comparten una fantasía existencial de vibrante colorido. Y en Fernando Peña Defilló, preocupaciones ontológicas se materializan en la serie Sobre la materia y el espíritu, trabajos donde el artista recurre a combinaciones geométricas, esquematizaciones y prácticas pictóricas, que fusionan racionalidad y espiritualidad, mito y realidad, lo conocido y lo fortuito, con gran impacto visual. Son visiones personales del mito.
Clara LEDESMA (1924-1999) Las siamesas 1988 Óleo sobre tela 100 x 83 cm. Col. Banco Popular
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Luichy MARTÍNEZ RICHIEZ (1926-2005) Sin título 1987 Talla en caoba 197 x 15 x 19 cm. Col. Banco Popular
Luichy MARTÍNEZ RICHIEZ (1926-2005) Vertical orgánica 1987 Talla en caoba 242 x 16 x 16 cm. Col. Banco Popular
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Fernando PEÑA DEFILLÓ (1928) Sobre la materia y el espíritu 1980 Acuarela sobre papel 97 x 74 cm. Col. Banco Popular Fernando PEÑA DEFILLÓ (1928) Sobre la materia y el espíritu 1981 Acrílica sobre tela 157 x 126 cm. Col. Banco Popular
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Juan Plutarco Andújar Nació en Montecristi en 1931. Dibujante y pintor, estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes, donde fue discípulo de los maestros Gausachs, Hausdorf y Vela Zannetti. Participó en exposiciones individuales y colectivas, tanto en el país como en el extranjero. Murió en Santo Domingo en 1996.
biografías
Ada Balcácer Nació en Santo Domingo en el año 1930. Dibujante, pintora y grabadora, y autora de murales, se graduó en la Escuela Nacional de Bellas Artes en 1951. Realizó estudios de grabado en la Universidad de Puerto Rico y de diseño textil en la ciudad de Nueva York. Fue docente en la Escuela Nacional de Bellas Artes y en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Autónoma de Santo Domingo. Fue integrante del grupo Proyecta. Ha participado en exposiciones colectivas y ha presentado numerosas exposiciones individuales. En 1967, obtuvo el Primer Premio de Dibujo en el Concurso de Arte Eduardo León Jiménes. En 1989, su obra El Mago del Paisaje fue seleccionada por la Organización de las Naciones Unidas (ONU) como imagen para una litografía y una emisión postal de ese organismo.
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Alberto Bass
Dionisio Blanco
Nació en Santo Domingo en 1949. Pintor y dibujante, estudió en The
Nació en San Cristóbal en 1953. Estudió en la Escuela Nacional de
Art Students League de Nueva York donde formó parte de la Asocia-
Bellas Artes. Presentó su primera individual en 1978. Ha expuesto en
ción de Pintores Latinoamericanos. Es uno de los artistas que introduce
el país y en el extranjero, donde su obra goza de prestigio. En 1978
el hiperrealismo en la pintura dominicana. Ha realizado numerosas
obtuvo el primer premio de dibujo en la XVI Bienal de Artes Plásticas.
exposiciones individuales y ha participado en colectivas. Fue director
Es sobre todo un notable pintor, dedicándose a la escultura en el
del Museo de Arte Moderno. Ha ejercido la docencia, la crítica de arte y
presente siglo XXI.
la gestión cultural desde su propia galería Propuesta. León Bosch Cándido Bidó
Nació en Santo Domingo en 1936. Estudió pintura en Cuba, España e
Nació en Bonao, provincia Monseñor Nouel, en 1936. Pintor y dibujan-
Italia. Ha realizado varias exposiciones individuales y participado en
te, se graduó en la Escuela Nacional de Bellas Artes en 1960. Realizó
numerosas colectivas. Obtuvo el Segundo Premio en el Concurso de
numerosas exposiciones individuales y participó en un gran número
Arte Eduardo León Jimenes de 1969.
de colectivas dentro y fuera del país. Recibió varios premios en concursos nacionales e internacionales, entre los que se destacan el del Salón
Luis Bretón
ESSO de artistas jóvenes en 1965 y los galardones de pintura en la
Nació en San Francisco de Macorís en 1956. Estudió pintura en la
Bienal Nacional de Artes Plásticas y del Concurso de Arte Eduardo León
Escuela de Bellas Artes de su localidad. Ha realizado trece exposiciones
Jimenes en los decenios 1960 y 1980. Considerado como el pintor de
individuales y ha participado en innumerables muestras colectivas en
los azules, estableció el Centro de Arte Bidó en Santo Domingo, siendo
el país y en el extranjero. Su discurso comienza con el paisaje provin-
gestor posteriormente de la Plaza de la Cultura de Bonao con progra-
cial, pasando por la propuesta surrealista. Su obra se distingue por los
mas docentes en artes plásticas y espacio de museo. Fue el promotor
temas arquitectónicos de tono hiperrealista.
de la Bienal Paleta de Níquel. Falleció en el año 2011.
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Jaime Colson
Danilo De los Santos (Danicel)
Nació en Puerto Plata en el año 1901. Pintor, dibujante y muralista,
Nació en Puerto Plata en 1943. Pintor, escultor, dibujante, instalador,
estudió en la Escuela de la Lonja de Barcelona y en la Academia de San
historiador y crítico de arte, se formó en Santiago, donde estudió pin-
Fernando de Madrid. Vivió en México, en Cuba y en París, donde entró
tura con Mario Grullón, y más tarde en la Escuela de Bellas Artes con
en contacto con la vanguardia artística de aquella época. Regresó al
Yoryi Morel y Federico Izquierdo. Presentó su primera exposición indi-
país en 1936. Posteriormente fue director de la Escuela Nacional de
vidual en 1972. Fue integrante del Grupo Friordano y curador asociado
Bellas Artes y abrió un taller de pintura mural al fresco. La obra de Col-
y expositor de Nueva Imagen: Doce artistas de vanguardia (Santiago,
son es reconocida por sus giros cubistas y neohumanistas, que resaltan
1972). Ha realizado casi treinta muestras individuales tanto en el país
las características étnicas del dominicano. Se le considera el creador de
como en el extranjero. Ha sido premiado en diversos certámenes na-
una corriente de academia dominicana con muchos seguidores. Murió
cionales y por reconocidas entidades culturales.
en Santo Domingo en el año1975. Josep Gausachs Gaspar Mario Cruz
Pintor y dibujante, nació en Barcelona, España, en el año 1889. Recibió
Nació en San Francisco de Macorís en el año1925. Escultor y dibu-
formación artística y vivió un tiempo en París. Retornó a su ciudad
jante, estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes, bajo la tutela de
natal en 1914 y se destacó en el mundo de la plástica desarrollando
Manolo Pascual. Desde 1952 expone profesionalmente realizando su
una prometedora carrera. Llegó a Santo Domingo como exiliado re-
primera exposición individual en el año1963. Fue miembro del grupo
publicano español en 1940. En el país pintó, fue profesor de la Escuela
Proyecta y presidente del Colegio de Artistas Plásticos (CODAP). Por su
Nacional de Bellas Artes y expuso en forma individual y colectiva.
importante trayectoria artística y docente fue organizada una muestra
Formó parte del grupo Los Cuatro con Jaime Colson, Clara Ledesma y
antológica de sus obras en el año 1997, además de ser reconocido por
Gilberto Hernández Ortega. La aportación de Gausachs al arte domini-
el Congreso Nacional de la República Dominicana. Recibió numerosos
cano ha sido importante y reconocida. Murió en Santo Domingo en el
premios en las bienales nacionales y en el Concurso de Arte Eduardo
año 1959.
León Jimenes. Murió en el año 2006.
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Paul Giudicelli
Gilberto Hernández Ortega
Hijo de inmigrantes corsos, nació en el año 1921 en la provincia de San
Dibujante, pintor y poeta, nació en Baní en el año 1924. Inició su
Pedro de Macorís. Dibujante, pintor, ceramista y muralista. Presentó su
formación artística en Santo Domingo con Celeste Woss y Gil. Formó
primera exposición de pintura en 1953. Estudió filosofía en la Universi-
parte de la primera promoción de egresados en la Escuela Nacional de
dad de Santo Domingo y fue alumno de la Escuela Nacional de Bellas
Bellas Artes en 1945. Fue profesor de esta academia ocupando el cargo
Artes. En 1962 fue designado profesor y más tarde subdirector de esta
de director en 1962. Presentó varias muestras individuales, la primera
academia. Su pintura, basada en la abstracción geométrica, utilizó
de las cuales tuvo lugar en 1946, y participó en numerosas colectivas.
materiales que él mismo fabricaba (óleo-temple-plastílico). Realizó
Recibió importantes premiaciones entre las que destacan: primer
importantes murales en mosaicos en distintas localidades del país.
premio de pintura en la V Bienal de 1950 y el segundo de pintura en
Obtuvo premios en la Bienal de Artes Plásticas y en el primer Concurso
la IX Bienal de 1958; además, el cuarto premio de pintura en el Primer
de Arte Eduardo León Jimenes. Murió en la ciudad de Santo Domingo
Concurso de Arte Eduardo León Jimenes. Se le considera uno de los
en el año 1965.
grandes maestros de la pintura dominicana. Falleció en la ciudad de Santo Domingo en el año 1979.
George Hausdorf Pintor, dibujante y grabador de ascendencia judía, nació el año 1894
Clara Ledesma
en Breslau, Alemania. Estudió en Berlín, donde dirigió una academia de
Pintora y dibujante, nació en Santiago de los Caballeros en el año 1924.
arte. Llegó a Santo Domingo en el año 1939, estableciendo su propia
Asistió a la Academia de Yoryi Morel y a la Escuela Nacional de Bellas
escuela. Se destacó como profesor y fundador de la Escuela Nacional
Artes, donde fue una notable discípula de Gausachs. Viajó a Madrid y
de Bellas Artes. Presentó exposiciones individuales y colectivas. Reci-
Barcelona, ciudades en las que siguió estudios de pintura. Fue miem-
bió varios premios, entre los que destacan los obtenidos en las Biena-
bro del grupo Los Cuatro, junto a Colson, Gausachs y Hernández
les Nacionales de 1942, 1944 y 1946. Después de residir durante casi
Ortega. Presentó su primera exposición individual en 1952 y continuó
diez años en Santo Domingo, se fue a la ciudad de Nueva York, donde
consistentemente esta actividad artística a lo largo de su carrera, tanto
falleció en 1959.
en el país como en el extranjero. También participó en numerosas
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muestras colectivas. En los años cincuenta ocupó el cargo de subdirec-
hasta 1977. Participó en colectivas en Brasil, Francia, Venezuela, Puerto
tora de la Escuela Nacional de Bellas Artes. Recibió premios en distintas
Rico y República Dominicana. Presentó muestras individuales y eventos
ediciones de la Bienal Nacional de Arte y el segundo premio de dibujo
experimentales en París, en Roma y en otras ciudades europeas. Realizó
en el I Concurso de Arte Eduardo León Jimenes, celebrado en 1964. Fa-
murales y participó en movimientos culturales como Arte y Liberación
lleció en la ciudad de Nueva York en el año 1999, donde residía desde
(1961) y el Frente Cultural (1965). Organizó la Bienal Marginal, una ex-
los años 60.
posición paralela que muestra obras de arte en un barrio marginal de la ciudad de Santo Domingo. Falleció en su ciudad natal en el año 2003.
Domingo Liz Nació en la ciudad de Santo Domingo en el año 1931. Dibujante, pintor
Luichy Martínez Richiez
y escultor. Fue alumno de la Escuela Nacional de Bellas Artes, donde
Escultor, dibujante y pintor, nacido en San Pedro de Macorís en 1926.
estudió bajo la orientación del escultor español Manolo Pascual. Se
Discípulo de Manolo Pascual, formó parte de la primera promoción de
graduó en 1949. Durante sus estudios de postgrado en pintura fue dis-
la Escuela Nacional de Bellas Artes. Realizó su primera muestra indi-
cípulo de Jaime Colson. Formó parte del grupo Proyecta, fundado en
vidual en 1949. Amplió su formación artística en Argentina y Francia,
1968. Realizó su primera exposición individual en 1971. Ha recibido im-
donde además participó en exposiciones. Recibió el premio de es-
portantes premios en escultura, en pintura y en dibujo en las bienales
cultura en III Bienal de Artes Plásticas en 1946 y el primer premio de
nacionales y en el Concurso de Arte Eduardo León Jimenes. Desarrolló
escultura en la Primera Bienal de París (1959). Ha logrado una impor-
una larga trayectoria como docente en la Escuela Nacional de Bellas
tante proyección internacional y ha sido considerado como uno de los
Artes y en la Universidad Autónoma de Santo Domingo.
cincuenta mejores escultores contemporáneos del mundo. Retornó a Santo Domingo en 1981, donde falleció en el 2005.
Silvano Lora Nació en Santo Domingo en el año 1931. Pintor, dibujante, autor
Ramiro Matos
gráfico y muralista. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes,
Nació en Azua en 1927. Militar de carrera, estudió escultura con el
realizando su primera exposición individual en 1951. Vivió en París
maestro Antonio Prats Ventós. Ha recibido numerosas premiaciones,
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entre las que se destacan los primeros premios de escultura en la XII
docente y formó parte, como ilustradora, del proyecto Periolibro de la
Bienal Nacional de Artes Plásticas, en 1972; y en la XIV Bienal de Artes
UNESCO. Ha participado en numerosas muestras individuales y colec-
Plásticas, en 1979. Además de participar en muestras colectivas, ha
tivas tanto nacionales como internacionales. Ha recibido importantes
presentado exposiciones individuales en su ciudad natal, Azua, y en el
galardones nacionales.
Centro de la Cultura de Santiago de los Caballeros. Miguel Núñez Yoryi Morel
Nació en Santo Domingo, en el año 1959. Su formación la inició con
Nació en Santiago en 1906. Creció en un ambiente cultural y artístico,
Cándido Bidó, continuando en la Escuela Nacional de Bellas Artes.
aunque es considerado autodidacta. Recibió orientación del maestro
En 1985 realizó su primera exposición individual con la temática del
Juan B. Gómez, desarrollándose como dibujante, caricaturista y pintor
ballet, presentando posteriormente otras muestras en las que aborda
moderno. Fundó la Academia Yoryi Morel y dirigió la Escuela de Bellas
tanto el paisaje rural como el urbano, sobre todo el de la ciudad de
Artes. Recibió numerosos premios y distinciones, y expuso en el país y
Santo Domingo. También es pintor de retratos.
en el extranjero. Se le considera el maestro fundamental de la escuela pictórica de Santiago y una de las grandes figuras del arte dominicano.
Ramón Oviedo
Murió en 1979.
Nació en Barahona en 1927. Autodidacta, pintor, dibujante, muralista. Inicialmente trabajó como fotograbador y cartógrafo y también ha
Elsa Núñez
incursionado en arte el publicitario. Participó por primera vez en una
Nació en Santo Domingo en el año 1943. Estudió pintura en la Escuela
muestra colectiva en 1964 y realizó su primera individual en 1966. Fue
Nacional de Bellas Artes, en la Escuela de San Fernando y en el Círculo
integrante del grupo Proyecta. Ha merecido numerosos premios entre
de Bellas Artes de la ciudad de Madrid. Es egresada de la Universidad
los que destacan el primer premio de pintura del Concurso de Arte
Autónoma de Santo Domingo con el título de Filosofía y Letras. En la
Eduardo León Jimenes en 1969 y el Gran Premio de Honor en la Bienal
década del sesenta fue fundadora del grupo Los Tres, junto a Cándi-
Nacional de 1974. Su obra pictórica ha quedado plasmada en mura-
do Bidó y a Lepe (Leopoldo Pérez). Posee una destacada trayectoria
les localizados en la Organización de Estados Americanos, el Banco
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Central de República Dominicana y el edificio de la UNESCO en París.
Artes de Santiago de los Caballeros. Asistió al taller de Yoryi Morel,
En 1988 realizó una muestra retrospectiva de su obra en la Galería de
donde trabajó el paisaje natural. Se trasladó a Santo Domingo en la
Arte Moderno.
década del cincuenta y desde entonces expone individualmente y en muestras colectivas. Premiado en bienales nacionales y certámenes,
Fernando Peña Defilló
es considerado un maestro del color. Fue director de la Escuela de
Nació en Santo Domingo en el año 1928. Pintor, estudió en la Escuela
Bellas Artes de Santo Domingo y la Vega.
Nacional de Bellas Artes y en la Academia de San Fernando, en Madrid, España, donde trabajó en el taller de Vázquez Díaz y presentó sus pri-
Leopoldo Pérez (Lepe)
meras exposiciones individuales, antes de residir en Inglaterra y Fran-
Nació en Santo Domingo en el año 1938. Realizó estudios en la Escuela
cia. En 1960 participó en la Bienal de París. Regresó a Santo Domingo
Nacional de Bellas Artes y en distintas academias de arte españolas. Una
en 1963, siendo el promotor del grupo Proyecta, fundado en 1968, y
etapa de su vida transcurrió en la ciudad de Nueva York. Formó parte del
del movimiento de la nueva figuración. Incursionó en la crítica de arte
grupo Los Tres, junto a Cándido Bidó y Elsa Núñez. Ha realizado un buen
en el periódico El Caribe. Su registro de exposiciones, tanto individua-
número de exposiciones y ha tenido presencia en muestras colectivas y
les como colectivas, es amplio e importante. Se le considera uno de los
certámenes nacionales. Fue integrante del grupo Proyecta y de la expo-
pioneros del abstraccionismo en Hispanoamérica y un maestro influ-
sición Nueva Imagen: Doce artistas de vanguardia (Santiago, 1972). Ha
yente del arte dominicano. En el año 2010 le fue concedido el Premio
ejercido la docencia y entre sus premios se encuentran los obtenidos en
Nacional de Artes Plásticas.
distintas ediciones del Concurso de Arte Eduardo León Jimenes.
Guillo Pérez
Eligio Pichardo
Nació en San Víctor, comunidad de la provincia Espaillat, en 1926.
Nació en Salcedo en el año 1929. Dibujante, pintor y muralista, se
Realizó estudios de música y religión en el seminario católico del
graduó en la Escuela Nacional de Bellas Artes, donde después ejerció
Santo Cerro, La Vega. En Santiago continuó su formación artística
la docencia. Recibió una beca del Instituto de Cultura Hispánica de Ma-
e inició sus estudios de pintura. Es egresado de la Escuela de Bellas
drid, España, en el año 1954. Su trayectoria expositiva fue muy impor-
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tante, tanto en el país como en el extranjero. Participó en prestigiosas
José Rincón Mora
bienales internacionales en las ciudades de Sao Paulo, París, México y
Arquitecto, pintor, dibujante, grabador, vitralista y escultor, nació en
Madrid, obteniendo varios premios. En 1958 ganó el primer premio de
Cotuí, provincia Sánchez Ramírez, en el año 1939. Estudió en la Escuela
pintura de la Bienal Nacional y en 1960 obtuvo el segundo premio de
Nacional de Bellas Artes. Desde el año 1963 reside en Múnich, Alema-
pintura en ese mismo certamen. En el año 1961 fue contratado por la
nia, realizando visitas periódicas a su país. En la República Dominicana
Galería The Contemporaries, de Nueva York, para exponer sus obras,
ha diseñado e instalado vitrales en la Catedral Metropolitana Santa
las cuales obtuvieron comentarios favorables de la crítica especializada
María de La Encarnación, Primada de América, en la Catedral Metro-
norteamericana. Murió en la ciudad de Santo Domingo en el año 1984.
politana Santiago Apóstol El Mayor y en la Iglesia del Convento de los Dominicos. Ha presentado exposiciones individuales en la República
Antonio Prats Ventós
Dominicana y en Alemania, y ha participado en numerosas colectivas.
Nació en Barcelona, España, en el año1925. Llegó a República Dominicana en 1940. Su obra más trascendente es escultórica, trabajando ma-
Enriquillo Rodríguez Amiama
dera, piedra, mármol, barro y metales. También realizó pinturas, tapices
Nació en Santo Domingo en el año 1962. Inició su formación con Nidia
y murales en cerámica. Fue docente en la Escuela Nacional de Bellas
Serra, continuando en la academia de Alberto Bass. Se vincula al co-
Artes y dirigió la Escuela de Arte de la Universidad Nacional Pedro Hen-
lectivo Generación 80. Realizó su primera muestra individual en 1984.
ríquez Ureña, siendo formador de varias generaciones de escultores
Ha participado en numerosas exposiciones colectivas en el país y en
dominicanos. Recibió premios en bienales nacionales, entre ellos, el se-
el exterior. El elemento fundamental de su obra es la fruta del mango,
gundo de escultura en la Tercera Bienal de 1946, y el premio único de
abordando posteriormente otros temas relacionados con la naturaleza,
escultura en la IV Bienal de 1948 y en la V Bienal de 1950. Expuso con
obteniendo el reconocimiento de la crítica nacional.
éxito en República Dominicana y en el extranjero. Fue el único escultor de la exposición Nueva Imagen: Doce artistas de vanguardia (Santiago,
José Ramón Rotellini
1972). Es considerado como un maestro de la escultura dominicana.
Nació en Santo Domingo en el año 1942. Dibujante y escultor, estudió
Falleció en el año 1999.
en la Escuela Nacional de Bellas Artes y en la Academia San Fernando
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de Madrid. Presentó su primera exposición individual en 1969. Ha
grandes maestros del expresionismo abstracto. En 1963 fijó su residen-
merecido numerosos premios en escultura, entre los que se destacan
cia en Washington como agregado cultural de la Embajada Dominica-
dos premios obtenidos en diferentes versiones del Concurso de Arte
na. En 1993 recibió el Premio Nacional de las Artes Plásticas. Regresó a
Eduardo León Jimenes y el primer premio de esa categoría en la XVI
Santo Domingo, donde falleció en el año 1997. Se le considera uno de
Bienal Nacional de 1984.
los grandes maestros de las artes plásticas dominicanas.
Jorge Severino
Justo Susana
Nació en Puerto Plata en 1935. Pintor y dibujante, estudió en la acade-
Nació en La Vega en 1906. Pintor autodidacta, se trasladó a Santo
mia del maestro y músico Rafael Arzeno. Presentó su primera exposi-
Domingo donde desarrolló su vocación artística. Su carrera fue exitosa
ción individual en 1975, realizando posteriormente numerosas indivi-
gracias a su obra de corte ingenuo. Realizó numerosas exposiciones en
duales y participando en colectivas nacionales e internacionales. Ha
el país y en el extranjero. Es considerado el primero y más destacado
recibido importantes premios, entre ellos el Gran Premio de IV Bienal
de los artistas naif dominicanos del siglo XX. Falleció en el año 2000.
Nacional de 1979 y un galardón en el Concurso de Arte Eduardo León Jimenes.
Rosa Tavárez Nació en Santiago de los Caballeros en el año 1939. Grabadora, dibu-
Darío Suro
jante, instaladora y pintora, se graduó en la Escuela Nacional de Bellas
Nació en la ciudad de La Vega en el año 1917. Pintor y dibujante, es-
Artes en 1967. Estudió grabado en The Arts Students League de Nueva
tudió en su ciudad natal con Enrique García Godoy. Obtuvo una beca
York, y litografía en Puerto Rico. Ha participado en bienales del país y
para estudiar en México, donde conoció a los grandes artistas de la
del extranjero y ha presentado numerosas individuales tanto de gra-
época. Allí realizó importantes exposiciones individuales. Regresó al
bado como de pintura. Ha recibido importantes premios en calidad de
país en 1948 y fue director de la Escuela Nacional de Bellas Artes. En
grabadora. Fue integrante del Grupo Reflejo y ha ejercido la docencia
1958 se trasladó a Madrid con un cargo diplomático y en esa misma
en prestigiosas instituciones.
década residió en la ciudad de Nueva York, donde se relacionó con los
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Iván Tovar Nació en San Francisco de Macorís en el año 1942. Pintor, dibujante y grabador, es egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes. Presentó su primera muestra individual en 1959. Residió en París desde el año 1963 hasta 1976, donde desarrolló una importante carrera y se dio a conocer a través de sus exposiciones como pintor surrealista en distintas ciudades europeas. Retornó al país y actualmente reside en Jarabacoa, desde donde ha continuado su producción artística. En el año 1968 recibió un premio en el Concurso de Arte Eduardo León Jimenes. Celeste Woss y Gil Nació en Santo Domingo en el año1891. Hija de Alejandro Woss y Gil, quien fuera presidente de la República en 1903. Siendo niña partió al exilio con su familia, radicándose en París. Estudió pintura en Santiago de Cuba y arte en Nueva York. Regresó a Santo Domingo en 1924, donde organizó la primera exposición presentada en el país por una mujer. En 1928, regresó a Nueva York para ampliar sus estudios y se estableció definitivamente en el país en 1931. En 1933 abrió su Academia de Dibujo y Pintura, la más importante de Santo Domingo hasta la fundación de la Escuela Nacional de Bellas Artes, de la que fue docente y directora. Obtuvo importantes premios. Murió en su ciudad natal en 1985. Se la considera la primera pintora moderna de República Dominicana.
Ámbitos enlazados Selección de los fondos artísticos del Banco Popular Dominicano Producción del Banco Popular Dominicano para el Centro Cultural Perelló, septiembre 2011 Coordinación general Vicepresidencia Ejecutiva de Relaciones Públicas y Comunicaciones del Grupo Popular, S. A. Conservador de la colección Justo Liberato Curaduría y textos Myrna Guerrero y Danilo De los Santos Museografía Fernando Ottenwalder Producción museográfica y montaje Fernando Ottenwalder y Justo Liberato Diseño Lourdes Saleme y Asociados Impresión Amigo del Hogar
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