Colóquio O EFEITO DE VERACIDADE DA IMAGEM FOTOGRÁGICA | Edifício AXA | 19 de julho

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AXA | CICLO DE FOTOGRAFIA

COLÓQUIO O EFEITO DE VERACIDADE DA IMAGEM FOTOGRÁFICA 19 julho | 10:00 | Edifício AXA Neste Colóquio, propomos pensar a imagem fotográfica partindo do seu Efeito de Veracidade. Veracidade é aqui tomada não no sentido tradicional, mas sim como coincidência entre o que é descrito nas imagens fotográficas e o correspondente objeto ou acontecimento do mundo físico que lhes deu origem, tal como é nesse mundo físico. Propomos sim questionar a imagem fotográfica como sendo uma imagem que se adequa particularmente à nossa conceção percetiva do que as coisas são. O colóquio estrutura-se em dois momentos, num primeiro momento debater-se-á a prática artística e a “Fotografia como encenação do quotidiano”; e num segundo momento “A Imagem Fotográfica enquanto Representação Visual Descritiva”.

PROGRAMA 10:00 - 11:30 Mesa redonda: “A Encenação do Quotidiano” Moderação: Alexandra Beleza Moreira Participação: Fátima Lambert, Guy Blisset Amado, Carlos Lobo, Paulo Catrica, Gabriela Vaz-Pinheiro

— Intervalo —

11:40 “A Imagem Fotográfica enquanto Representação Visual Descritiva” Participação: Alexandra Beleza Moreira, Maria do Carmo Serén

NOTAS BIOGRÁFICAS ALEXANDRA BELEZA MOREIRA Alexandra Beleza Moreira é Professora de Estética, Estética Contemporânea e Crítica de Arte no Departamento de Comunicação e Arte da Universidade de Aveiro. Membro do CITAR (Centro de Investigação em Ciência e Tecnologia das Artes), Universidade Católica Portuguesa. CARLOS LOBO Carlos Lobo é licenciado, desde 1997, em ensino de Português e Inglês pela Universidade de Aveiro. Tem formação na área do audiovisual e possui o Bacharelato em Tecnologias da Comunicação Audiovisual, pelo Instituto Politécnico do Porto. Concluiu o mestrado em Imagem e Comunicação em 2005, na Goldsmiths University, em Londres. Atualmente frequenta um programa de doutoramento em Fotografia na Universidade Católica do Porto. Em 2006, fez parte do «Programa Criatividade e Criação Artística», da Fundação Calouste Gulbenkian. É ainda docente na Universidade Católica do Porto e comissário de fotografia do CAAA (Guimarães). No campo dos livros, é fundador da editora de livros de fotografia LEBOP. FÁTIMA LAMBERT Gabriela Machado nasceu no Porto. É licenciada em Filosofia (1982) pela Faculdade de Filosofia de Braga da Universidade Católica. É mestre em Filosofia Moderna e Contemporânea (1986) pela mesma Universidade, com a dissertação: “A Estética Pessoana no Modernismo Português”. Doutorada em Filosofia Moderna e Contemporânea – Estética (1998) pela Faculdade de Filosofia de Braga, na Universidade Católica Portuguesa, apresentou a dissertação: “Fundamentos Filosóficos da Estética de Almeida Negreiros”. É coordenadora do Curso de Licenciatura de Gestão do Património, Escola Superior de Educação do IPP, desde 1998. Foi coordenadora a Comissão para o Ensino Artístico, Ministério da Educação, Lisboa e Presidente do Conselho Científico da Escola Superior de Educação do IPP, de 1998 a 2003.


NOTAS BIOGRÁFICAS GABRIELA VAZ-PINHEIRO Gabriela Vaz-Pinheiro é formada em Escultura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, possui o Mestrado Europeu em Cenografia pelo Central St. Martins College e Utrecht School of the Arts, Mestrado em Teoria e Prática da Arte Pública e Design pelo Chelsea College of Art & Design, e Doutoramento por projeto pelo Chelsea College, com a tese: “Art from place: the expression of cultural memory in the urban environment and in place-specific art interventions”. Foi professor convidado na Central St. Martins College of Art & Design, em Londres, entre 1998 e 2006. Recebeu bolsas de estudo da Fundação Calouste Gulbenkian, Ministério da Cultura, da Contemporary Art Society e do The London Institute, e recebeu, como artista, o apoio da Direcção Geral das Artes / Instituto das Artes, realizando trabalho que refecte sobre questões identitárias e contextuais, utilizando a produção artística como forma de interrogar a própria noção de indivíduo. Colaborou com o Institute of Contemporary Arts em Londres durante cerca de dois anos, incluindo na organização de conferências como “Spaced Out” em torno da ideia de interdisciplinaridade entre arte e arquitectura. Tem tido envolvimento contínuo em seminários interdisciplinares e publica em revistas nacionais e internacionais de arte e de pesquisa sobre arte. O seu trabalho editorial também tem sido contínuo, com múltiplo livros publicados e textos em catálogos. Responsável pelo Programa de Arte e Arquitectura para Guimarães 2012 Capital Europeia da Cultura, ensina, desde 2004, na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, onde dirige o Mestrado em Arte e Design para o Espaço Público, bem como colabora regularmente com várias outras instituições académicas. GUY AMADO GUY BLISSET AMADO Nascido em Londres, Reino Unido [1968]. Vive e trabalha entre São Paulo e o Porto [desde 2010]. Crítico de arte e investigador em arte contemporânea, atuando também como curador independente. Integrou grupos de crítica de arte nas instituições Paço das Artes, Centro Universitário Maria Antonia e Centro Cultural São Paulo [SP/Brasil]. Colabora como freelancer para diversas publicações especializadas desde 2000. Membro fundador e integrante do corpo editorial da revista Numero. Colunista da revista DasArtes desde 2009. Realizou diversas consultorias em conteúdos de arte contemporânea junto a instituições brasileiras da área como Itaú Cultural, SESC e Centro Cultural Banco do Brasil. Integrou cerca de 10 júris e comissões de seleção ou premiação de editais públicos e salões de arte no Brasil. Participa, como convidado ou organizador, de dezenas de debates e mesas-redondas sobre arte e áreas afins [entre 2002 e 2010]. Foi co-coordenador do espaço EDEN 343, em São Paulo [2007/2009], voltado para orientação e acompanhamento de práticas e processos artísticos. Atualmente desenvolve doutoramento em Arte Contemporânea no Colégio das Artes da Universidade de Coimbra, com a tese “Potências no avesso: do fracasso na arte contemporânea”. PAULO CATRICA Paulo Catrica nasceu em Lisboa em 1965. Estudou fotografia no Ar.Co. em Lisboa em 1984/85. É licenciado em História pela Universidade Lusíada de Lisboa desde 1992. É mestre em Imagem e Comunicação, pela Goldsmith’s College, Londres desde 1997. Doutorou-se 2011 em Estudos de Fotografia, pela Universidade de Westminster, Londres. Paulo Catrica expõe e publica regularmente desde 1997. As suas obras mais relevantes estiveram expostas na Galeria Presença, Porto (2014), no Centro de Arte Moderna, FCG, Lisboa (2013), no Fruitmarket, Edimburgo (2012), na Fundación Centro de Arte Contemporáneo de Huarte, Pamplona (2012), na Galeria Carlos Carvalho, Lisboa (2011), no Milton Keynes Art Gallery (2011), no Museu EDP (2011) e na Galeria Quadrado Azul, Lisboa (2008).Entre as publicações de referência para as monografias destacam-se TNSC (2011), Liceus (2005), You are Here (2003) e Periferias (1998). MARIA DO CARMO SERÉN Maria do Carmo Serén nasceu no Porto, foi jornalista, professora e de 1997 a 2006, Coordenadora de Formação e Comunicação do Centro Português de Fotografia (C.P.F.). Historiadora e comentarista de arte e fotografia integra com frequência cursos, colóquios ou encontros, tendo publicados textos, nomeadamente sobre análise fotográfica, em revistas, antologias, álbuns ou dicionários de especialidade, no país, em Espanha, França, Grã-Bretanha, Brasil e Estados Unidos. Tem publicado para diversas instituições e editoras obras de análise de fotografia, pintura, história, e ciências sociais. Para o C.P.F., destaque para as publicações “Murmúrios do tempo”, (1997), “Manual do Cidadão Aurélio da Paz dos Reis”,(1998), “A Porta do Meio: Exposição Colonial do Porto, 1934”, (2001), “Metáforas do Sentir Fotográfico”, (2002), “Carlos Calvet”, (2005), “Cartografias de um espaço”, (2006) entre outros. Para a Porto Editora “O Porto e os seus fotógrafos”, (2001), para a Lello Editora, “Douro, do Tua à Foz com a Fotografia Beleza”, ( 2002), para a Mimesis, “Fernando Lemos, A Fotografia Surrealista”, ( 2002) ou “Manuel Valente Alves”, (2003);em 2006, para a Fundação Museu do Douro, 250 Anos, “Fotografia no Douro: Arqueologia e Modernidade” ou, em 2008, “O IF regressa ao Museu”, Museu Soares dos Reis, ou “Norte de Portugal/Visões Contemporâneas”, (2007) ou “Terra Quente Transmontana, Uma Identidade Positiva”, (2007), ambas da CCDRN. Publicado pela C.M. de Matosinhos, entre outros trabalhos, “Novos Apontamentos para a Biografia do cidadão José da Silva Passos”, (2001). Tem ainda colaboração dispersa em diversas antologias.

PARCEIROS

ORGANIZAÇÃO

Alexandra Beleza Moreira


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