Stive Aoky
de Viviendas, que se encuentra en Isla Vista, una sección de suelo residencial junto a la UCSB. Como sala de conciertos, el apartamento fue conocido como El Parche pepino a los 20 años, Aoki había construido su propio sello discográfico, al que llamó Dim Mak después de su héroe de la infancia, Bruce Lee. También ha estado en numerosas bandas, incluyendo esto mata la máquina, que publicó un álbum en el sello Ebullición, Esperanza, y el tiempo de Bomberos en Siguiente. Su padre, Rocky, una vez dijo que había “tres hijos de tres mujeres diferentes en exactamente el mismo tiempo. Él se enteró del tercer hijo con la tercera mujer cuando fue demandado por paternidad. En 2005, Rocky demandó a cuatro de sus hijos (Grace, Kevin Kyle, y Echo), por un supuesto intento de tomar el control de las empresas que fundó, y su media hermana más joven, Devon,
Steve Aoki nació en Miami y se crió en Newport Beach, California. Se graduó en la Newport Harbor High School en 1995, era un jugador estrella en el equipo de la escuela de bádminton. Es el tercer hijo de Rocky Aoki y Chizuru Kobayashi Su padre era un ex luchador Olímpico Japonés, que también fundó la cadena de restaurantes Benihana. Tiene dos hermanos mayores, la hermana de Kana (que ahora se conoce como “Grace”), y el hermano de Kevin (propietario de Doraku restaurante sushi). También cuenta con tres medio hermanos, todos los cuales son más jóvenes: medio hermano de Kyle y Echo medio hermanas, y Devon, el modelo. Como un niño, Steve vivía con su [cita requerida] abuelo, su madre y sus dos hermanos mayores Aoki asistió a la Universidad de California, Santa Bárbara y se graduó con dos licenciaturas, una en Estudios de la Mujer y el otro en Sociología. En la universidad, produjo registros “hágalo usted mismo” y corrió conciertos de metro de su cuarto Biko en el Santa Barbara Estudiantes Cooperativa
electro hause
Carrera musical Aoki fundó su propio sello, Dim Mak Records, en 1996. El sello ha grabado música de otros artistas de electro house como MSTRKRFT, The Bloody Beetroots, Klaxons, scanners, Whitey, Mystery Jets y Pimp mostaza. Aoki es también un promotor del club y el DJ. Él también se ha asociado con Blake Miller, de la banda de Los Ángelesbasado en Moving Units para producir remixes. El dúo de Miller y el trabajo Aoki bajo el nombre de Weird Science. Aoki álbum de debut, Pillowface y sus Crónicas avión fue puesto en libertad en enero de 2008 [6]. También tuvo un Essential Mix que se emitió en la BBC Radio 1 el 2 de agosto, 2.008,10 Ha remezclado a muchos artistas y bandas, como Drake, Lenny Kravitz, Bloc Party, Snoop Dogg, Robin Thicke, SPA, Kid Cudi, francés Chester y melocotones. El remix de la canción “When The Wind Blows” que cuenta en la edición británica de 2008 El All-American Rejects álbum Cuando el mundo se venga abajo.
10 de noviembre de 2009 se dio a conocer un remix de la canción de Drake “para siempre”. La canción de Drake, Kanye West, Lil Wanye, y Eminem. El tema llegó a la parte superior de la carta Hype Machine en diciembre de 2009 [7]. En marzo de 2010 Aoki en libertad “I’m In The House”, una colaboración con Zuper Blahq-alter-ego de Negro Eyed Peas will.i.am. cantante La canción llegó al # 29 en el UK Singles Chart en su primera semana de lanzamiento. Productor y compositor Lucas Secon confirmó en una entrevista con 05 2010 HitQuarters que él y Rivers Cuomo había trabajado recientemente con Aoki en una sola
Stereoheroes es un dúo de música electrónica formado a principios de 2008. Se trata de artistas Fabrice Delcambre y PLE Sebastien. Los dos héroes descubierto las maravillas de las partes electro a mediados de los años 90 y rápidamente comenzó a aprender la mezcla y la composición. Ambos fueron impulsados por el techno, house, ghetto tech, hip-hop y rock, que navegó por toda la escena de baile de Europa para afrontar finalmente en 2004 en el sur de Francia. Estrechamente unidos por un humor poco convencional y un ansia de fiesta, se decidió al final de la noche para dar a luz a su propio proyecto en la lucha contra el fin de la tendencia minimal creciendo, trayendo sonrisas y levantar las manos para arriba en las pistas de baile. Sus primeras canciones fueron aclamados por los blogs de todo el mundo, y dentro de unos meses se les pidió a jugar en Australia, Japón, Canadá, China, Suecia, Noruega, Alemania, Polonia, Bélgica ... Un año más tarde se establecieron para su primera gira por EE.UU., listo para jugar frente a 20 000 personas multitudes o incluso hasta 50 000 en festivales como etd.pop, San Francisco o nos Love Sounds, Sydney. verdaderos héroes nacieron, no enmascarados, no usar medias fluorescentes, pero a menudo disfrazados salvajemente. Totalmente energía, nada parece detenerlos. Elevados por una identidad gráfica loco cowy, su sonido único organiza el caos, el derretimiento de líneas de bajo mortales, saltos y muestras de ritmos delirantes. Sin ningún tipo de límite, el Stereoheroes pueden volar de un estilo bajo-underground techno clásico, hip-hop, drum’n’bass casa o incluso, escupiendo un tipo no lineal de la música que siempre despierta los bailarines. Hasta ahora se han producido más de 20 temas originales (el nombre de Marvel Comics), llegó a la cima de las cartas especializados y se han añadido a la lista de reproducción de muchos djs famosos en todo el planeta tierra. Además de que usted encontrará que Stereoheroes han hecho una carga de locura de golpear remixes para diferentes artistas.
Comienzos (2006 - 2007) BrokeNCYDE fue originalmente fundado por los vocalistas Se7en y Mikl. Según sus integrantes el nombre de la banda fue creado por la auto-descrita idea de que su música está hecha fundamentalmente de “broke inside” (roto por dentro) debido a problemas de relaciones personales. Antes de que la banda comenzara a actuar los miembros Phat J y Antz se unieron a BrokeNCYDE conformando la actual formación. BC13 EP(2008-2009) La banda ha actuado junto a banda de su mismo estilo musical como Breathe Carolina, The Morning Of, Karate High School, y Drop Dead, Gorgeous. En julio de 2008 BrokeNCYDE apareció en MTV’s Total Request Live, donde presentaron su single “FreaXXX”. Ese mismo verano firmaron un contrato con Suburban Noize Records, y sacaron el EP BC13 el 11 de noviembre de 2008. En 2008, la banda actuó en el “Get F$cked Up” tour con “Hyper Crush”, “And Then Were Nonee”, y “Millionaries”, y a finales de 2008, tocaron en el “I’m So Fierce” tour con Jefnigga8. I’m Not A Fan, But Kids L i k e
It!(2009) Su primer LP “I’m Not a fan ... But The Kids Like It”, debutó en el puesto #86 del Billboard 200 en julio de 2009. Ese mismo año actuaron en el Warped Tour 2009 EE.UU., pero dejaron la gira en agosto para actuar por Europa. Durante 2009, Brokencyde actua
ron en “The Gangstour Original” tour con “Eyes Set To Kill” “And Then There Were None”, y “Drop Dead Gorgeous”. Tambien en 2009 actuaron en el “Saints and Sinners Tour 2009” con “Senses Fail”, “Hollywood Undead”, y “Haste The Day”. Críticas Brokencyde ha sido una banda universalmente criticada por las revistas musicales. La revista Metal Edge ha llamado Brokencyde mierda terrible. Thrash Magazine los definió como una burla al mundo de la música. En Cracked.com Michael Swaim dijo que la banda suena como un dúo de Slipknot-Cher, y comentarista británico, Warren Ellis se refirió al videclip “Freaxxx” como una instantánea casi perfecta de la mierda a la que puede llegar esta cultura. El New Musical Express, definió “I’m not a fan, Bu The Kids Like It!”, de la siguiente manera: incluso si me capturó al Príncipe Harry y Gary Glitter adornados con símbolos nazis defecar a través de buzón de mi abuela, yo seguiría considerando la posibilidad de escuchar
este á l bum u n castigo demasiado severo.
dead core August Burns Red es una banda de Metalcore Cristiano[1] originaria de Lancaster, Pennsylvania. La banda fue formada en marzo de 2003 y empezaron su carrera tocando por su ciudad natal. En 2004 la banda firmó un contrato con CI Records y lanzaron el EP Looks Fragile After All. Después de un año de giras, la banda firmó contrato con Solid State Records el 2005 y lanzaron Thrill Seeker el 8 de noviembre de ese año. Su disco Messengers, fue lanzado el 17 de junio de 2007 superando las 45.000 copias vendidas. Entre abril y mayo de 2008, la banda realizó una gira con As I Lay Dying y Misery Signals. En febrero de 2009 lanzaron el EP Lost Messengers: The Outtakes, y más tarde lanzaron un tercer álbum llamado Constellations en la que participaba el vocalista de Between the Buried and Me Tommy Rogers. La banda anuncio en su myspace, que para agosto iniciará una gira por toda Latinoamérica, su primera parada será en Venezuela, seguida de Colombia, Ecuador, Argentina y Chile. Formación e Historia Temprana (2001-2003) En 2001 Haste The Day se formó en New York. El nombre fue descubierto por Devin Chaulk que lo leído en el himno “Estoy bien con mi alma.” La banda originalmente comenzó como un trío que incluye: Brennan Chaulk, guitarra y voz, Chaulk Devin, tambores voz / y Mike Murphy, bajo / voz. Seis meses después del inicio, el grupo añadió a su viejo amigo Jason Barnes al grupo como segundo guitarrista. Luego, en 2002, tras una serie de audiciones, la banda que figuran Jimmy Ryan como su vocalista. Luego, en el verano de 2002, la banda pasó a auto-producen su primer EP titulado “Que te conozcan a ti” con la canción “sustancia”
Bullet for My Valentine (abreviado BFMV) es una banda de metalcore melódico[1] [2] procedentes de Bridgend, Gales. El grupo se constituyó originalmente bajo el nombre de “Jeff Killed John” en 1997, versionando canciones de Metallica y Nirvana. Las dificultades económicas marcaron un cambio en la dirección de su música y en el nombre de la banda. Se renombró como Bullet For My Valentine y consiguió un contrato de grabación con Roadrunner Records. Aunque el grupo rechazó la oferta, llegó a un acuerdo con Sony BMG para la grabación de cinco discos. El primer disco de Bullet For My Valentine salió a la venta bajo el nombre de “The Poison”. El álbum se coló en el Billboard 200 en el número 128 y llegó hasta el número 1 de la lista Top Heatseekers. Con fecha de 8 de noviembre de 2007 se habían vendido 339.000 copias de The Poison en los EEUU. El álbum recibió críticas diversas, siendo tachado de ‘ predecible ‘, pero elogiado por las estructuras sincronizadas de sus canciones. El grupo emprendió varias giras para dar a conocer el álbum, llegando a aparecer en el Download Festival y en el número 25 de la revista Kerrang!. Comenzaron una gira estadounidense con Rob Zombie, de la que fueron apartados debido a unos comentarios de Matt Tuck, vocalista de la banda, en el foro de discusión. El 29 de enero de 2008 el grupo lanzó su segundo álbum de estudio, con el título de Scream Aim Fire. Incluye once canciones ya presentadas al público en la gira que les ha llevado por todo el mundo durante los dos últimos años.
Por hoy es una banda de metalcore cristiano de Sioux City, Iowa, formada en 2005. Actualmente tienen un contrato a los expedientes de Boca abajo. Han lanzado un EP, su momento, su vida, su tiempo, y tres álbumes de larga duración, Ekklesia el 1 de abril de 2008, Retratos el 9 de junio de 2009, y su tercer álbum de estudio, Breaker, se anunció el 26 de mayo, 2010 a través de su blog de MySpace oficial, y fue lanzado el 31 de agosto de 2010. La primera canción del álbum, “Devastator”, fue lanzado el 28 de junio de 2010, y la segunda canción, “Serafín”, fue lanzado el 12 de julio de 2010. Se co-encabezaron el Grito de la Oración Tour III, con Maylene y los hijos de los Desastres, bendecida por un corazón roto, un motivo para purgar, la moral de color, The Crimson Armada, y otros.
hardcore QUIEN ES EL VERDADERO HEROE?
Aquel que te ataca por la espalda y celebra sus actos cobardes escondido detrás de un arma? O aquel que se defiende con sus propias manos para no ser agredido? Aquel que toda su vida lucho por construir y enseñar? Aquel que se esforzó por hacerle entender a la gente que detrás de una lectura hay un sueño, y que detrás de unos acordes de guitarra hay un corazón y una esperanza? Aquel que nos enseño que detrás de una escritura hay una ilusión? Aquel que fue capaz de convertir muchos tropiezos en éxitos, y jamás dejo a un lado su grito de libertad? EL VERDADERO HEROE ES AQUEL QUE LUCHA INCANZABLEMENTE PORQUE SUS METAS Y SUS ANHELOS ALGUN DIA LLEGUEN A SER UN LEGADO PARA LOS QUE SEGUIMOS Y AUN ESTAMOS LUCHANDO. HASTA SIEMPRE JULIAN PRIETO EL NEGRO PITBULL. “ENTRE MAS SE, MAS LIBRE SOY” JULIAN PRIETO PSS (1983-2007)
un escrito de Julian Prieto exgutarrista de P]ITBULL
Agnostic Front, inicialmente conocida como Zoo Crew, es una banda estadounidense de hardcore punk, perteneciente al denominado New York hardcore o NYHC junto a bandas como Sick of It All y Murphy’s Law entre otras. De manera paralela, el vocalista Roger Miret forma parte del grupo Roger Miret and The Disasters, de igual manera, Vinnie Stigma mantiene un proyecto solista de nombre Stigma, acompañado por Mike Gallo como bajista, Josh Tilotta como guitarrista y Luke Rota como baterista.
Después de dejar la banda Society’s Finest, donde tocaba la guitarra el vocalista Tim Lambesis, formó As I Lay Dying en 2000. Comenzó como un dúo con el baterista Jordan Mancino, después se reunieron por primera vez como una banda en febrero de 2001, el nombre de la banda fue tomado de la novela del mismo nombre de William Faulkner, aunque no existe una correlación entre la música de la banda y el tema del libro. Tim Lambesis declaró en una entrevista en metalunderground que, “Tenemos la idea del nombre. Yo no diría que existe una correlación en el sentido del libro y el significado de la banda. Nos robaron el nombre a partir de ahí”. La discográfica Pluto Records se interesó y ofreció AILD un contrato de grabación. Después de aceptar la oferta, un mes después la banda entró al estudio de grabación para grabar su primer álbum con el nombre Beneath the Encasing of Ashes, que fue lanzado en junio de 2001. La banda se dio cuenta de que era necesario un guitarrista más y un bajista. Mancino comentó que “empecé a ir de gira y nosotros necesitabamos, evidentemente, un mayor número de integrantes de lo que eramos’’. Dado que no tenían “sólidos integrantes”, además de los miembros de Tim Lambesis y Jordan Mancino, la banda contó con sus amigos a jugar con ellos, por lo que la banda sufrió varios cambios en su formación. Noé Chase
Suicide Silence se formó en el 2002 en Riverside, California, en 2005 la banda hizo su primer lanzamiento, autotitulado EP. La banda lanzó su primer álbum The Cleansing, en 2007. El álbum fue grabado con John Travis (Static-X) como productor y mezclado por Tue Madsen (Himsa, The Haunted). El álbum debutó como número 94 en el Billboard 200,[1] vendiendo 7.250 copias la primera semana, convirtiéndose en el disco más vendido de la discográfica Century Media. Antes de trabajar con Century Media, la banda lanzo demos grabados por ellos mismo en 2003 y 2004, y a finales de 2005 el grupo lanzó su primera grabación profesional, el Suicide Silence EP[2] [3] el cual fue lanzado en el Reino Unido por In At the Deep End Records y en los Estados Unidos por SOS Records. La banda participó en el Mayhem Festival que tomó lugar el verano de 2008. Luego hicieron un tour en Europa con las bandas “Parkway Drive” y “Bury
All Time Low tiene su origen cuando los miembros en plena juventud estudiaban en la Dulaney High School. Empezó cuando Jack Barakat y Mark Shilling se conocen en clase y realizando una apreciación por la música Rock & Roll. Jack tocaba la guitarra y Mark era el bajista y vocalista; así que decidieron juntos formar una banda por diversión. Jack conocía a un baterista de preparatoria, Yanni Giannaros (ahora en la banda de Baltimore Four Fifty One), quien se les unió. Los tres se prepararon en semanas y comenzaron, tocando covers de Blink-182 y de New Found Glory. En esos tiempos Alex Gaskarth decide abandonar su banda, Fire In The Hole. Jack convenció a Alex para que tocara la guita-
Exactamente The Used comenzó en 2001, pero los miembros se han desempeñado en bandas anteriores desde principios de 1994. Bajo el nombre de Strange Itch la cual se desempeñaba en el punk rock, la banda consistía en Jeph Howard (voz y guitarra), Matt Brown (guitarra), Joel Pack (bajo) y Branden Steineckert (batería, coros). En 1998 con la salida de Brown, entra Quinn Allman (guitarra), en 1998 graban su álbum debut independientemente Strange Itch, el cuál contenia 12 canciones.
Los miembros de Sum 41 Bromean sobre que se conocieron en un concierto de Hole, 41 días después de que comenzara el verano de 1996. De acuerdo con el sitio web Supernova, la banda fue llamada originalmente Kaspir y cambiaron su nombre al de Sum 41 para un show de Supernova el 28 de septiembre de 1996. El sitio web también declara que fueron descubiertos por Greig Nori de Treble Charger en un concierto de Supernova en la Casa Opera de Toronto, el 24 de febrero de 1996.[3] Sin embargo, su actual bajista, Cone, se unió a la banda en 1999, después de que la banda hubiera probado a otros varios anteriormente. La banda utilizó una cámara de video casera para filmar sus payasadas que incluían el robo de una pizzería con armas de agua y la realización de un baile para Makes No Difference en frente a un teatro (Ambas imágenes pueden ser vistas en Introduction to Destruction y en algunas versiones del DVD Does This Look Infected?). La banda presentó sus vídeos y algunas demos a varias compañías discográficas. Island Records, pretendiendo introducirse en el mundo Pop Punk, con grupos como Green Day y Blink 182 que se encontraban de moda,
blink-182 es una banda de pop punk formada en 1992 por Tom DeLonge, Mark Hoppus y Scott Raynor (quien más tarde sería substituido porTravis Barker) en Poway, San Diego, California. Poco tiempo después de lanzar su primer álbum de estudio, Cheshire Cat, la entonces llamada «blink» tuvo que añadir el número «-182» a su nombre debido a que una banda techno irlandesa se llamaba ya “blink” y amenazó con emprender acciones legales. Tras el primer éxito de blink-182 con Dude Ranch, su segundo álbum de estudio, DeLonge y Hoppus decidieron expulsar a su baterista original, Scott Raynor. Las razones de su despido nunca han sido aclaradas oficialmente por los dos primeros, aunque Raynor aseguró en varias entrevistas que fue culpa de su alcoholismo. Travis Barker, baterista entonces de The Aquabats, reemplazó a Raynor y con él la banda logró acceder al mainstream y al éxito mundial con su superventas Enema of the State, lanzado en 1999 por MCA Records. A finales del 2003, tras varios ensayos con bandas paralelas y rumores sobre su separación, lanzaron su último álbum de estudio, auto titulado blink-182. Apenas dos años después la banda hizo oficial su separación y surgieron, a su vez, dos grupos de esta ruptura: Angels and Airwaves, liderado por DeLonge y +44, con Hoppus y Barker. El 5 de febrero de 2009 se anunció que el trío presentaría un premio en los premios Grammy, siendo esta la primera vez en 5 años que la banda se presenta en un escenario. El 8 de febrero, siendo presentadores del premio a mejor banda de rock, anunciaron su regreso, y actualmente están grabando un nuevo álbum previsto para ser lanzado en el verano del 2009, acompañada con su gira promocional La banda es conocida por su humor satírico y escatológico (conocido en inglés como toilet humor). El lanzamiento de su primer álbum en 1994, Cheshire Cat, coincidió con el éxito del resurgir punk rock californiano y del lanzamiento en ese mismo año de discos clásicos del boom punk de la costa oeste como Dookie, de Green Day; Smash, de The Offspring o Punk in Drublic, de NOFX. Las influencias de la banda,
En el año 2006 Andy Sixx fundó Brides. El que pronto cambia a Black Veil Brides. El origen del nombre según Andy es sobre su fascinación por el Catolicismo de Roma y la oscura imagen que evoca; el término Black Veil Bride (Novia de Velo Negro) viene de la iglesia. Cuando una monja tenía su coronación, ella se casaba con Dios y ellas literalmente tenían una ceremonia en que vestían un velo negro porque ella se rendía a los principales placeres de la vida. Con un sinfín de cambios en la formación de la banda. En sus primeros años lanzan los EP’s Sex & Hollywood y Never Give In (ambos producidos en California DGK Studios), paulatinamente quedó solo Andy, el que reunió a Sandra Alvarenga (batería) y Chris Hollywood (guitarra y otros instrumentos). En junio del 2009, el trío publicó el video Knives and Pens, con el que se conocian alrededor del mundo teniendo mas de 13 millones de visitas en Youtube, un mes después, Jake Pitts (guitarras) y Ashley Purdy (bajo) se unen a la banda, creandose la formación más conocida