ARTEllando no
Fernรกndez Lรณpez Curso: 2015 - 2016 Arte na escola
3 ANOS A
"Érase uhna vez, en un bonito lugar chamado Barcelona, no que vivía Joan Miró.Gustáballe tanto pintar que lle pediu ó seu pai permiso para ir a outra escola de noite donde lle ensinaran a usar todas as cores ( vermello, azul, amarelo, verde, negro...) e todas as formas (cadrado, círculos, estrelas...). Durante o resto da súa vida adicouse a pintar, facendo grandes esculturas, cerámica..., e grazas a estudiar tanto nas escolas e aplicar todo o que lle ensinaron ,cando se fixo maior convirteuse nun dos maiores artistas da súa época".
O SON DAS VOGAIS
AZUL
AUTORRETRATO
Gustav Klimt Gustav Klimt fue un pintor austríaco, y uno de los más visibles representantes del movimiento modernista de la secesión vienesa. La secesión vienesa formó parte del muy variado movimiento actualmente denominado modernismo. Su cuadro más famoso es El Beso.
OS NENOS E NENAS DE 5 ANOS A ESTIVEMOS A TRABALLAR UN MARAVILLOSO PROXECTO SOBRE O PINTOR ITALIANO GUISEPPE ARCIMBOLDO. COMEZAMOS FACENDO UNHA PORTADA SOBRE O PINTOR E SEGUIMOS COA BÚSQUEDA DAS LETRAS QUE COMPOÑEN O SEU NOME.
TRABALLAMOS ALGÚNS CONCEPTOS BIOGRÁFICOS COMO QUE NACEU EN MILÁN NO ANO 1527 E MORREU NO 1593. SITUAMOS ESA CIDADE NUN MAPA E INVESTIGAMOS O PORQUÉ SE DEDICOU A PINTURA E QUE PRECISABA PARA FACELO.
TAMÉN TRABALLAMOS ALGUNHA DAS SÚAS OBRAS MÁIS CARACTERÍSTICAS COMO AS CATRO ESTACIÓNS, FACENDO USO DE DIFERENTES FROITAS E VERDURAS CARACTERÍSTICAS DE CADA ÉPOCA ESTIVAL. DESTACAMOS ALGUNHA DELAS.
Ola son Henri Matisse Este ano os nenos e nenas de 4 anos fixéronme unha homenaxe adicando a miña figura á exposición “Artellando no Fernández López”
Inaugura a exposición a miña obra adicada ao esforzo, feita en grandes dimensións sobre unha cortiña de baño sobre a que os/as nenos/as pegaron as diferentes figuras que a compoñen.
“O ESFORZO”
Traspasando esta obra sumerxímonos nun mundo de cor, que invade os nosos sentidos. Por unha banda, amosades a miña vida, dando unhas pequenas pincelas dalgunhas das miñas obras que elexíchedes PARA traballar nas aulas. Enfrente, ao redor da miña firma, as vosas decoran toda a parede.
Para que todo foxe máis divertido, fixéstedes traballos por parellas, nos que coma min pintáchedes ao voso/a secretario/a.
“RETRATO DE LYDIA DELECTORSKAYA”
TAMÉN AMOSÁCHEDESME O RESULTADO DUN BO TRABALLO COOPERATIVO E DEIXÁCHEDES VOAR A VOSA IMAXINACIÓN PÓNDOLLE TÍTULO A MIÑA OBRA.
Pecha esta exposición un crebacabezaS xigante adicado a un dos meus cadros máis famosos “A Danza”, que INVITABA A PARTICIPAR A CATIVOS E MAIORES.
Antes de rematar temos que botar unha ollada cara abaixo para contemplar os coloridos mosaicos que decoran o chan ….
“A DANZA”
Na aula de 5 anos B estudamos a este singular
Con desilusión de parte de su padre, que pierde un
pintor pola súa sensibilidade e humanidade.
doctor en algo, entra en 1933 a la Escuela de Bellas Artes y allí también choca con los moldes y
Resaltamos estes datos da súa biografía:
las tradiciones pero pronto es el alumno más
Oswaldo Guayasamín nace el 6 de Julio de 1919, en Quito, Ecuador. Fue el mayor de 10 hermanos, hijos de una familia humilde.
destacado y al mismo tiempo el mejor maestro. Sus cuadros impactan a todos cuantos los ven. Su nombre y ascendencia indígena, la pobreza de
Su vida académica fue complicada. Fue expulsado de seis colegios por “falta de talento” y mientras su padre lo forzaba para que fuese un chico normal, como sus hermanos, que estudiaban una profesión,
su infancia, el asesinato de su amigo, la crisis agobiante de los años 30, y todo lo que va sucediendo en el mundo le hacen ver y sentir una realidad que se agudiza con el paso del tiempo y frente a la cuál asume una actitud ideológica que se refleja en su concepción plástica.
Guayasamín estudia el rostro -en serio y en bromade sus maestros que lo sacaban de clase por la ofensa de caricaturizarlos, uno de ellos llegó a decirle «hazte zapatero... porque no sirves para nada». Excepto para pintar. Su obra pasa por tres épocas artísticas, que él mismo denomina; El
camino
del
llanto:
relata
la
miseria
y
sufrimiento que Guayasamín vio en los pueblos aborígenes de América Latina.
Niña Llorando El Grito I, II y III La edad de la ira: quería mostrar los lugares y hechos que se convirtieron en mataderos de la humanidad durante el siglo XX,
La edad de la ternura: es una declaración de amor a su madre, quien lo apoyó desde el principio a ser pintor, un “homenaje a la mujer de la tierra, una defensa de la vida, la defensa de los Derechos Humanos”.
Madre y niño
En 1ยบ A e 1ยบ B achegรกmonos รก obra de
Wassily Kandinsky
Frida Kahlo Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón, más conocida como Frida Kahlo, fue una pintora y poetisa mexicana. Casada con el célebre muralista mexicano Diego Rivera, su vida estuvo marcada por el infortunio de contraer polomieitisis y después por un grave accidente en su juventud que la mantuvo postrada en cama durante largos períodos, llegando a someterse hasta a 32 operaciones quirúrgicas. Su obra pictórica gira temáticamente en torno a su biografía y a su propio sufrimiento. Fue autora de unas 200 obras, principalmente autorretratos, en los que proyectó sus dificultades por sobrevivir. La obra de Kahlo está influenciada por su esposo el reconocido pintor Diego Rivera, con el que compartió su gusto por el arte popular mexicano de raíces indígenas, inspirando a otros pintores mexicanos del periodo posrevolucionario. Aunque gozó de la admiración de destacados pintores e intelectuales de su época como Pablo Picasso, Vassily Kandinski, André Breton o Marcel Duchamp, su obra alcaanzó fama y verdadero reconocimiento internacional después de su muerte, a partir de la década de 1.970.
1ºC
ROY LICHTENSTEIN Roy Lichtenstein (1923-1997) é un dous máximos representantes do arte POP. Este estilo naceu nos anos 60 e 70 en Nova Iorque pero pronto pasou a Europa occidental. O POP é toda unha cultura desa época ligada aos medios de comunicación de masas, á música, á vida tola e desbocada, a unha sociedade de consumo desaforado e a un gusto xeneralizado polo inmediato e efémero. Lichtenstein pretende chegar ao máximo de público posible, sen elitismos nin exclusións. A súa mensaxe é sinxela e clara e diríxese ao común da sociedade. Non se persegue a orixinalidade senón máis ben a reinterpretación de fotografías, gravados e pinturas anteriores. Fundamental é a cor, chillón e provocador, así como a temática, moi simple e directa. Non crea realmente nada novo senón que máis ben o que fai é achegar ao gran público as diferentes propostas artísticas. Procura que o seu estilo artístico sexa comprendido por todo o mundo e esfórzase por mostrar unha estética popular. Contornos claros, colorido variado e forte e ausencia de grandes mensaxes. Non hai reivindicacións, denuncias de inxustizas, heroísmos ou grandilocuencias nas súas obras. O consumismo e a imaxe, reis do noso tempo, son os donos do POP. De aí a complicidade co mundo da publicidade e o cartel promocional. Aos artistas POP interesáballes máis vender que innovar artísticamente. O pintor reacciona contra a arte abstracta ao consideralo afastado da realidade e dificilmente entendible pola poboación. Os artistas Pop baséanse na realidade cotiá, ás veces demasiado cotiá ( botellas de Coca Cola, botes de tomate, fotos de Marilyn coloreadas, etc.). Iso si, todas as obras presentan enormes dimensións.
FOTOGRAFÍAS DO MUSEO
PICASSO Etapas
1º-Período Azul-Picasso estaba muy triste pr la muerte de un gran amigo y pintaba todo en azul. 2º-Período Rosa-Picasso se enamoró feliz.Cambió el color azul por el rosa.
y
estaba
muy
3º-Período EL CUBISMO-A sus ojos había un mundo de formas geométricas: Círculos, triángulos... 4º-Período SURREALISMO-Picasso se casó con Olga y tuvo su primer hijo, Pablo. Era muy feliz y dibujaba ojos grandes, locas muy pequeñas, cuerpos extraños... 5º-Período EL EXPRESIONISMO-Picasso viajó a la ciudad Guernica. Allí escuchó gritos de niños y mujeres. ¡La estaban bombardeando! Picasso con mucha tristeza pintó el cuadro “Guernica”. Pero él no quería ninguna imagen triste y sis color, comenzó a dibujar palomas de la paz y a llenarlo de muchos colores alegres.¡Todos volvieron a ser felices! Cuarto A
\\\\\\\\\\ \§\§§\r¡\.\\\\'\x'\\\N\\\sA\\\\$\\ q §l \ { { \
\
\
\
\L
\
\
\
\
\
\
\\\\\
\
\
\
\L
?x X\\
\\ \\-
\ \L ,\ \ ,\ \ \{ ,\ \ \l
N
\ ,\K\ \ \ ,\X\ \\\\ \\\ a\ \ \L § \ q
\ \)\ { ,\ \ ,\\(\ \\ \ \\ \ \\^B
,\ \ \\r\ \ \ \\n\L
foRgE-RAIADEL!
\\I\
\\11
\ €l K\\
eh { 1s2, e n Ruf; no, Avxentí n^.C NL +?Á ;nhsuttto',1vLdwdfr
\ \\\ \¡\
Q
a\
N *au u
\
rna.
4tnh»w, Ao, poxos qnot p;nL ¿n i:lze
f"""rJ*
'D.,
q
z
\
q-
\ «\\ N\a ü \ \ \ \ \L ,\\\ \
.r71s§f,rfar qE (,it(¿f, .
ro.¡1le 35 "tlno§, o n*{;s{o uboo d iu€l}.^-\ lánica-l
?*.
\\§,
cclvt5evvo- mo.gnflfi.aS t"ot*.(d,r¡
dc.5
.
& *:o't*+-.*o S'en. dcnst Q;l,tá*á. úo*e ,kq.*.,=o, t\\ tr''!'^" u -Jnl uJ I ' "ht'pgr-r'.q'i$q-" 'J* -' \\ .le arnor td" na*urate 2A,.8' !n. pjntbn Yr* .^ o lue not*cl tp l,ak,t"L'J* anímols e ¿$.ra§ gjle \
.-l.
ths,no.¿ flrrnla
\ \ ,\ \ A \(\\ \ \ \ \ \ a" \ \\ñ
"
3"8
\L
\ \ §\\\\ \§\i \ \ \ \\ a\ \ \ ,\ \ \\ \ \ \\A
\L
\ \
N\ .^
\ \§ \ a\ \\\\ñ \ K\\
\iL
a\ \«\\
a\ .ói\
\\\\§\L ñ.<\\ \ \L
\\\\\\\\\\§q'\e\\\\\ \\\ r\.N \x\ § \§\t q \
\{
\
\L
a\ \<\\
\\\\ \
\N \L
\ t.L \ t{
\ \
\ \
\ \L
\ \
\ \
\ \.
\ \
\ \-
\\\r_
\
-F'
t.''
\.-'
-l.\
-l.-'
\\\\\\\\\\\\\\\§\\ *s \. \á \\ \ \t¡
rc
-l.,
\4
Ro..."
\l
t\
\\\ \
"c
r.r v\\
\ \e
}.\
\ \\x
.a
-Fr.
_}\ ".¿
\ \>, \, -;\N\
\\\\ \\\ \¿
-!.\
\¡\\
\N "o
-}\
cQ.r¡e
n,
\É
.}'
-l.''
i¿
\
\
-H
H
\
\
-\
F-
\
,iJo. ^^o, ,"o[.slo
,^ 4 |"h"íJ.J. Li
hreía, c},aroo.ti,
.(..* r¡rs
?,t
\.
\
\s !.\
Lg
"o
4
e
crqcqu
s lo
t'o.l'o.th'
(f3*r;0
)
"\Yfc ,
c\'
en
4q63
.
Vr,,
o/"^
\¿
\¿
ins¡i "o
¿r:L^
\¡1
_tr,
un
\ \a t¡.
con o;+o irmÁs .
t,o ,if.^{,
,
\ \a
\\\x \, \ k\ \\\\\
E un avlí¡tq coña¿ilo íotrrnn"íonalnrl" Iue utíl;¿a' qv¿.r viLron[.,
e
rt-
\
ej'rYr¿o¡ .ileci$e hc\cEu en
€
r¡e
e
\
\\\x \ó
\N
\ \¿
l^qozo,. >\ \(\ \
sac ie"J*J.
\ \4 \\ \\\\x !\\
\a \..\ \§. "s },§\\ \\\\ \N \4
-t¡.
-t¡.
\ \s -\ §\ \ *l l\
\(\\
\¿
-\.a
\ \ü tr. \\\ \ -!.\ \ \\>\
.}\
\
}-
Br:tto
t\ !\\
\
\
+-
-l.-* \J\\
\ \\x \a -\ \ \ -t., $\\
!H
\.'*
uó w
l. 3' A
'l].-.no ts"i{{o e5t;0o Jc,
\
\
A
-l.\
\ \\>.
t.-*
\ \X
\
"'a
\ \)\ -t\ "ó
\\\\\\
\d
FA
\ \\x
\e
-}\
\\\\ \\x \,
-tr.
\ \\
.o
-}\
\ \\x 's -l.\ \R\
\ \o
!:\§\
\N \\>\
"€
\ \N \¿ -}\ \\ \ .'¡1 }..
\ \\x \a \\ \\x
\ \\>\ "l \¡.\r\\
->,
-t] \ \e
\a
\R\
\
\ \d
\ \)\
l.-.
.\
"6
\d(¿\¿(d\¿\d\A\d(ril\d\d(e\d\dQ(¿ \d \\\\\\\\\\\\\\\\
\§.o
}..
\\\\\ \d
l.\
\
\á
5ºC
Os alumnos de 5ºC decidimos traballar a obra de Tarsila do Amaral. Esta pintora brasileira foi unha das máis importantes artistas de América do Sur.
Mondrian
(Amesfort , Países Bajos , 1872 Nueva York, 1994)Pintor holandés. Nacio en una familia calvinista. Desde 1892 hasta 1908 estudió en la Academia Estatal de Amsterdam, en la que su maestro fue August Allebé. Tras contemplar las primeras obras cubistas de Braque y Picasso, en 1912 decidió trasladarse a París y adaptar las normas del cubismo. La primera Guerra Mundial le hizo regresar a los Países Bajos donde conoció a Theo van Doesburg.Junto a él y dos artistas (Van der Leck y Huszar), fundó la revista y movimiento De Stjil. Piet Mondrian fue un pintor holandés que consiguió llegar a la pintura abstracta hasta el último extremo. A pesar de que sus pinturas han sido en muchas ocasiones consideradas como triviales y simples, esta simplicidad es simplemente aparente.
Quinto B
PAUL KLEE Breve biografía: Paul Klee naceu o 18 decembro do ano 1879 en Münchebuchsee (Suiza).
Formas de pintura: Desenvolveu a súa vida en Alemaña. Viña dunha familia de músicos. O seu pai era alemán e a súa nai suiza.
O seu estilo: Faleceu o 29 de xuño de 1940, en Muralto (Suiza), por esclerodermia. Klee traballaba en óleo, acuarela, tinta e outros materiais combinándoos nun só traballo, ás veces tamén inclúen palabras ou notas musicais. O estilo de Paul Klee variou entre o surrealismo, o expresionismo e a abstracción.
Frase de Paul Klee: “A arte non reproduce o visible, senón que fai visible o que non sempre o é”
Algunhas das súas obras: -Castelo e sol. -Ponte vermella. -Morte e lume. -Tres flores.
-Cúpulas vermellas e brancas. -Insula e Dulcamara. -Mensaxeiro de outono. -Senecio. Sexto A
Castelao Coma este ano est á adicado a Castelao, os alumnos de Sexto``B´´quixemos facer unha pequena homenaxe á súa faceta de pintor, debuxante e cr ítico a través dalgunhas das súas viñetas e debuxos. Alfonso Daniel Rodr íguez Castelao (Galicia,18861950) Político, pintor escritor en lingua galega nacido en Rianxo. Viviu toda a s úa infancia en Arxentina, pa ís onde emigraran os seus pais. Licenciado en Medicina pola Facultade de Santiago de Compostela en 1908, cursou o doutoramento en Madrid onde comezou a destacar como caricaturista. A pesar de que estaba case cego, descatou coma pintor, primeiro no seu constante humor ística e satírica e máis tarde reflectindo a crueldade e miseria de guerra civil española.
Sexto B