Exposicions
Alphonse Mucha 1860-1939
Seducció, modernitat i utopia Fins al 10 de gener
Visites comentades per al públic general Català Dijous, dissabtes i diumenges, a les 18.00 h Castellà Dissabtes i diumenges, a les 19.00 h Visites per a grups Reserves al telèfon 977 249 871 Activitats per a la gent gran Cafè-tertúlia amb les arts Visita a l’exposició, presentació audiovisual i tertúlia amb café Reserves al telèfon 977 249 871
Alphonse Mucha és molt conegut per la seva aportació a l’Art Nouveau internacional. A la fi del segle XIX, i a partir de la seva relació amb la famosa actriu Sarah Bernhardt, va esdevenir cèlebre pel seus cartells de teatre, publicitaris i decoratius, d’una gran bellesa i inventiva gràfica. També va crear joies i mobles, i va difondre repertoris de disseny que han estat molt influents i copiats. La seva obra pictòrica no és tan coneguda, especialment la que va crear durant la seva maduresa com a aportació a la nació txeca i als pobles eslaus, amb un esperit humanista. Tampoc no ho és la seva excepcional obra fotogràfica. Aquesta exposició ens permetrà conèixer millor totes aquestes facetes. L’obra i les aspiracions de Mucha, exuberants, ens duen a una reflexió sobre les noves funcions i formulacions de l’art en la modernitat.
L’obra d’Alphonse Mucha és, encara avui, extremadament seductora. En el seu cas, aquesta qualitat respon a una virtut ètica i estètica. Mucha fou un creador visionari, d’esperit humanista i universal i, alhora, implicat en el projecte nacional txec. A París, des de la seva emergència enlluernadora amb el cartell de Gismonda el 1894, per a Sarah Bernhardt, les imatges creades per l’artista van proliferar i van marcar l’època i l’estil de l’Art Nouveau internacional. Mucha va esdevenir creador d’un estil i va establir una iconografia eficaç lligada a la modernitat publicitària. Aquesta exposició vol oferir-ne una nova lectura que permeti apreciar diferents matisos i dimensions de la seva obra.
Detall: Cartell per a Medea, 1898
Esbòs a escala natural per al cartell de Hemlet, 1899
Activitats familiars
Activitat gratuïta
2 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
Detall: Maragda, 1900
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 3
Chaplin en imatges Del 10 de febrer al 18 d’abril Charlot posant (c. 1915) © Bubbles Inc., cortesia de NBC Photographie, París Visites comentades per al públic general Català Dijous, dissabtes i diumenges, a les 18.00 h Castellà Dissabtes i diumenges, a les 19.00 h Visites per a grups Reserves al telèfon 977 249 871 (màxim recomanat: 30 persones) Activitats per a gent gran Cafè-tertúlia amb les arts Visita a l’exposició, presentació audiovisual i tertúlia amb café Reserves al telèfon 977 249 871
Charles Spencer Chaplin (1889-1977) ha estat, sens dubte, una de les figures més rellevants de l’art cinematogràfic del segle xx i un nom indissoluble del cinema mut. La trajectòria d’aquest actor, director de cinema, guionista i compositor de la música dels seus films abraça més de cinquanta anys, des de les primeres pel·lícules de 1914 fins a A Countess from Hong Kong (La comtessa de Hong Kong), que va rodar l’any 1967 amb Marlon Brando i Sofia Loren. Nascut a Londres, fill d’una família de comediants, el 1910 va arribar als Estats Units i va treballar al costat de Mack Sennett a la companyia Keystone. El primer Charlot era una personatge interessat, sense gaires escrúpols, que treia profit de les oportunitats que li oferia la vida. No obstant això, en poc temps, el seu vagabund es va humanitzar i va passar a representar l’home corrent, la persona del carrer enfrontada als poders que dominen el món. Alhora, va aprofitar les seves extraordinàries qualitats d’actor per crear, a partir dels gestos quotidians, unes coreografies de gran efecte còmic. Chaplin va tenir la capacitat de veure més enllà de l’èxit momentani que li havien proporcionat els seus primers films,
Chaplin en imatges reuneix al voltant de 200 documents, principalment fotografies, pòsters, material documental i extractes de pel·lícules, alguns dels quals són inèdits, per oferir una visió global de l’artista i de la seva obra. Alhora, amb l’exposició es vol remarcar la universalitat del personatge de Charlot i la importància del cinema en el desenvolupament de la sensibilitat i de l’imaginari col·lectiu de milions de persones.
Activitats al voltant de l’exposició Chaplin en imatges
Visites per a grups escolars Reserves al telèfon 977 249 871
Charles Chaplin. Més enllà de l’icona
Activitats familiars
Activitats gratuïtes
i l’any 1919 va crear els seus propis estudis cinematogràfics, la United Artists Film Corporation. Va començar a dirigir les seves pel·lícules, i a realitzar llargmetratges com ara The Kid (El xicot, 1921), The Gold Rush (La quimera de l’or, 1925) o The Circus (El circ, 1928) que van tenir un impacte fabulós. Chaplin va esdevenir aleshores un personatge aclamat per un públic multitudinari i venerat per artistes com Fernand Léger, que va convertir Charlot en una icona de l’art d’avantguarda. A partir de 1930 les seves pel·lícules comencen a introduir reflexions sobre el món contemporani. A Modern Times (Temps moderns, 1936) critica el sistema de vida americà i al final de The Great Dictator (El gran dictador, 1940) llança un gran discurs a favor de l’harmonia universal que transcendeix el temps i l’espai. Comença aleshores un període de relacions conflictives amb les autoritats nord-americanes que culmina l’any 1952 amb la retirada del seu visat d’entrada als Estats Units.
Charles Chaplin, The Rink (1916) © Bubbles Inc., cortesia de NBC Photographie, París 4 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
Quan es pregunta als nous espectadors del segle XXI qui va ser Charles Chaplin, generalment la resposta no fa més que reproduir una icona. Charles Chaplin va ser Charlot, l’homenot que amb un barret, bigoti i sabates grosses. Chaplin és per a molta gent una icona, una imatge que remet cap un vell model de cinema en blanc i negre que sembla haver estat enterrat amb els temps. Aquesta operació de reducció de Chaplin CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 5
Activitat gratuïta Coordinació i conferències a càrrec d’Ángel Quintana
Humanitats
Matinals de cinema Activitats al voltant de l’exposició Chaplin en imatges Charlot posant (c. 1915) © Bubbles Inc., cortesia de NBC Photographie, París
Activitat gratuïta
a una icona, ha fet que moltes vegades s’oblidés pel camí la força de les seves pel·lícules. Charles Chaplin no va ser només un pioner del cinema i de la creació d’Hollywood, sinó un cineasta autènticament modern que amb un sentit màgic del gag va saber construir en les seves pel·lícules un veritable catàleg de les contradiccions humanes. Chaplin va passar de la incorrecció del sàtir al humanisme més tendre, d’establir una mirada cap a l’absurd del món a commoure per la seva lluita en front de la llibertat individual. Per anar més enllà de la icona, només cal recuperar les seves pel·lícules. És per aquest motiu que de forma paral·lela a l’exposició Chaplin en imatges hem programat tres projeccions de tres clàssics, que estaran comentades i analitzades.
Dijous 18 de febrer Conferència I 19.00 h
“Els mecanismes del gag en el cinema de Charles Chaplin”
Dimarts 12 de gener | 10.30 h
Borrachera de poder (L’ivresse du pouvoir) Director: Claude Chabrol França, 2006, 110 min, VDE
Esclata un escàndol financer i una jutgessa s’aplica a perseguir sense pietat els encausats i les seves ramificacions polítiques.
Borrachera de poder Presentació i col·loqui Marcel·lí Borrell, pedagog i crític de cinema
Places limitades Activitat gratuïta
Dimarts 2 de febrer | 10.30 h
El último viaje del juez Feng (Mabei shang de fating) Director: Liu Jie Xina, 2006, 101 min, VDE
El veterà jutge Feng fa el viatge anual per impartir justícia en els perduts pobles de la muntanya de Yunan, acompanyat d’un jove ajudant. Junts viuran situacions compromeses.
Dimarts 9 de març | 10.30 h
Projecció I 19.30 h
El Circo (The Circus, 1928) Dijous 25 de febrer Conferència I 19.00 h
“Entre humor i drama: dualitats de Charles Chaplin” Projecció I 19.30 h
Luces de ciudad (City Ligths, 1931)
Cerezos en flor (Kirschblüten - Hanami) Director: Doris Dörrie Alemanya-França, 2007, 127 min, VDE
Trudi és informada que el seu marit pateix una malaltia terminal, però prefereix que ell no ho sàpiga. Se’n van a veure els fills a Berlín. Sobtadament Trudi es mor i, assabentat que ella desitjava anar al Japó, ell se n’hi va.
Dimecres 21 d’abril | 10.30 h
La edad de la ignorancia (L’Âge des ténèbres)
Dijous 4 de març Conferència I 19.00 h Charles Chaplin, The Champion (1915) Dels arxius de Roy Export Company Establishment, cortesia de NBC Photographie, París
Cicle de projeccions amb presentació i col·loqui Del 12 de gener al 21 d’abril
Director: Denys Arcand
“Chaplin i la consciència del seu temps” Projecció I 19.30 h
Canadà-França, 2007, 109 min, VDE Un trist funcionari estatal s’inventa fantasies medievals per tirar endavant en la seva avorrida vida, però la realitat és tossuda.
Candilejas (Limelight, 1952) 6 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 7
Cerezos en flor
D+D: documental més debat Cicle de projeccions i debat Del 18 de gener al 26 d’abril Elogio de la distancia
Places limitades Activitat gratuïta
El cicle de cinema D+D (documental + debat) vol donar a conèixer els millors documentals nacionals i internacionals de l’actualitat. Per la seva naturalesa, el cinema documental apareix com a manifestació privilegiada de la realitat i ens permet ser testimonis directes dels problemes que afecten la societat a la qual pertanyem. El film documental esdevé una eina fonamental per confrontar-nos amb l’altre –aquell que és diferent de nosaltres–, ens ensenya a veure la realitat des d’angles nous, posa en circulació universos humans extraordinaris, ens exposa a l’exercici de la memòria i ens obre al coneixement de la història. La finalitat que persegueix aquest tipus de cinema és permetre’ns veure més i millor. Només d’aquesta manera podem prendre una posició crítica, interrogar la realitat i discutir visions del món. Justament, mostrar i qüestionar, veure i debatre pel·lícules és l’objectiu d’aquest cicle de documentals amb vocació cinèfila, social i pedagògica.
Dilluns 18 de gener | 19.00 h Projecció
Fixer. The taking of Ajmal Naqshbandi Ian Olds, Estats Units, 2009, 84 min
Fixer. The taking of Ajmal Naqshbandi
Fixer és un llargmetratge documental que narra la relació entre l’intèrpret afganès i el seu client, el periodista nordamericà Christian Parenti. El que havia de ser un retrat íntim entre dos col·legues es torna inesperadament dramàtic quan Ajmal és segrestat amb un periodista italià. La situació va empitjorant: el govern afganès, pressionat internacionalment per cercar una solució ràpida, topa amb el constant espectre del poder talibà. El resultat és una història tràgica d’un home oblidat enmig d’un foc creuat: una brutal al·legoria de la terra orgullosa i la desventura perillosa que és avui l’Afganistan.
Col·loqui
Eduard Sanjuán, corresponsal a l’Afganistan per TV3
Dilluns 22 de febrer | 19.00 h Projecció
Documental que descriu un any en la vida dels habitants de la zona de Fonsagrada (Lugo). De la primavera a l’estiu, de la tardor a l’hivern, assistim als canvis en el paisatge i els hàbits d’una comunitat que viu allunyada del temps urbà, en el seu propi temps. A prop i lluny de la nostra anomenada “civilització”. Un elogi de la distància com a forma de vida: senzilla, digna, oblidada.
Col·loqui
Felipe Vega, realitzador del documental
Dilluns 22 de març | 19.00 h Projecció
Últimos testigos
Luís López Linares / Martín Cuenca, Espanya, 2008, 163 min
Col·loqui
Andreu Mayayo, historiador Últimos testigos
Dilluns 26 d’abril | 19.00 h Projecció
Màscares
Elisabet Cabeza / Esteve Riambau, Espanya, 2009, 90 min
Els actors, com els mags, no revelen els seus trucs. Josep Maria Pou ha fet una excepció i ha permès que una càmera filmés el procés de preparació d’una obra en la qual interpreta Orson Welles. Esteve Riambau, realitzador del documental
Felipe Vega /Julio Llamazares, Espanya, 2009, 80 min 8 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
Presentació Josetxo Cerdán, professor de la unitat predepartamental de Comunicació Audiovisual, Publicitat i Periodisme de la URV
Últimos testigos és una obra cinematogràfica formada per dos documentals diferents basats en un mateix concepte, realitzats sobre dos dels líders polítics més significatius de la segona meitat del segle xx, i amb la seva participació: Manuel Fraga i Santiago Carrillo. La història contemporània d’Espanya a través de la privilegiada visió dels seus últims grans testimonis.
Col·loqui
Elogio de la distancia
Coordinació Fran Benavente i Glòria Salvadó, professors de Comunicació Audiovisual de la Universitat Pompeu Fabra
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 9
Màscares
Coordinació Antoni Puigverd, llicenciat en Filologia Hispànica, periodista i escriptor Presentació Montserrat Duch, vicerectora de Postgrau i Relacions Internacionals de la Universitat Rovira i Virgili
Places limitades Activitat gratuïta
Pensadors catalans
Art i antiguitat grecollatina
CICLE DE CONFERÈNCIES Del 20 de gener al 10 de febrer
Cicle de conferències Del 8 de febrer al 15 de març
Aprofitant el bicentenari del naixement de Jaume Balmes i els centenaris de la Setmana Tràgica, de la mort de Joan Maragall i del naixement de Jaume Vicens Vives, CaixaForum proposa una relectura d’alguns dels principals pensadors o agitadors intel·lectuals de la catalanitat contemporània. Es tracta de dilucidar què en resta, de la visió de Catalunya que van contribuir a conformar i si cal o no, per tant, redefinir la visió de Catalunya en aquest moment actual, tan complex i confús.
Des dels seus orígens, la cultura grecollatina ha estat font d’inspiració de diverses manifestacions artístiques. Entre aquestes sobresurten nombroses creacions iconogràfiques que han esdevingut emblemàtiques i han estat models reproduïts en totes les èpoques per múltiples artistes. Aquest cicle de conferències oferirà, de la mà dels millors especialistes, una panoràmica introductòria d’alguns dels aspectes més representatius de l’art grecollatí per analitzar d’aquesta manera, a partir d’imatges d’obres d’art universals, la representació artística de diversos temes: filosòfics, poètics i mitològics, des de l’antiguitat fins als nostres dies.
Dimecres 20 de gener I 19.00 h
Lerrouxisme, 100 anys després de la Setmana Tràgica José Álvarez Junco, escriptor i catedràtic d’Història a la Universitat Autònoma de Madrid
Dimecres 27 de gener I 19.00 h
Encara som (i hem de ser) pactistes, els catalans? Centenari de Jaume Vicens Vives Montserrat Duch, vicerectora de Postgrau i Relacions Internacionals de la Universitat Rovira i Virgili
Dimecres 3 de febrer I 19.00 h
Catalunya, gra fèrtil o bord de l’espiga d’Espanya? Centenari de Joan Maragall Toni Sala, escriptor
Dilluns 8 de febrer | 19.00 h
Un monument excepcional: el Panteó de Roma Antonio Alvar, catedràtic de Filologia Llatina de la Universitat d’Alcalá de Henares
Dilluns 15 de febrer | 19.00 h
Coordinació Francesc Casadesús, professor titular de Filosofia Grega de la Universitat de les Illes Balears Presentació Joaquin Ruiz de Arbulo, professor titular d’Arqueologia de Grècia i Roma de la Universitat de Lleida
Places limitades Activitat gratuïta
Temes del cicle èpic en la iconografia grega Alberto Bernabé, catedràtic de Filologia Grega de la Universitat Complutense de Madrid
Dilluns 1 de març | 19.00 h
Iconografia d’Orfeu: el poder encisador de la música i la paraula Francesc Casadesús, professor titular de Filosofia Grega de la Universitat de les Illes Balears
Dilluns 8 de març | 19.00 h
Dimecres 10 de febrer I 19.00 h
L’art a l’Atenes de Pericles
Josep M. Fradera, professor d’Història Contemporània a la Universitat Pompeu Fabra
Dilluns 15 de març | 19.00 h
Balmes o la tradició catalana i espanyola
Paloma Cabrera, conservadora en cap del Departament d’Antiguitats Gregues i Romanes del Museu Arqueològic Nacional
Asklepios o Serapis? Una nova interpretació iconogràfica de la gran escultura emporitana Joaquin Ruiz de Arbulo, professor titular d’Arqueologia de Grècia i Roma de la Universitat de Lleida Venus de Milo 10 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 11
Mozart, perfil d’un geni musical Seminari d’història de la música. Quatre sessions Del 3 al 24 de març
Coordinació i conferències a càrrec de Javier Pérez-Senz, escriptor i crític musical
Places limitades Activitat gratuïta
L’itinerari vital i artístic de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) va estar marcat per l’apassionant transformació que va viure l’Europa musical del seu temps sota l’estètica musical del classicisme. Des de la seva infància com a nen prodigi fins als seus últims anys a Viena, ciutat on va morir als 35 anys, l’obra del genial compositor salzburguès segueix un camí d’ampliació i perfecció en tots els gèneres que va treballar, des de la música instrumental i de càmera fins al repertori de concerts, les simfonies i l’òpera, especialment a partir de la seva trilogia amb el llibretista Lorenzo da Ponte (La nozze di Figaro, Don Giovanni i Cossi fan tutte) i del ric univers de La flauta màgica. El curs pretén aproximar a l’espectador les claus del llenguatge mozartià a través de les seves grans obres mestres. Les il·lustracions audiovisuals seleccionades resumeixen diverses dècades de la millor interpretació mozartiana.
Dimecres 17 de març | 19.00 h
Dimecres 3 de març | 19.00 h
El declivi i l’abandó del públic. L’últim concert públic: el Concert per a piano núm. 27 K595. L’encàrrec del Rèquiem. L’última òpera seriosa: La clemenza di Tito. Els problemes de salut. La flauta màgica, última òpera acabada i estrenada del músic: veritable testament de Mozart, al·legoria maçònica i cant a la fraternitat universal.
Mozart, un músic viatger Els continus viatges defineixen l’existència de Mozart, des de la seva infància, quan el petit Amadeus, sota la severa disciplina del seu pare, Leopold Mozart, va començar a sorprendre com a nen prodigi en les principals corts d’Europa, fins a la seva primera maduresa. Els anys a Salzburg i la difícil relació amb l’arquebisbe Colloredo. El triomf d’Idomeneu a Munic.
Les claus del llenguatge mozartià Mozart no incorpora elements revolucionaris ni les seves troballes són fruit de l’experimentació, sinó que brollen al servei d’una raó expressiva, d’una manera prodigiosament natural i, per això, tremendament comunicativa. La seva originalitat és la de l’artista que, sense trencar llaços amb la tradició, la renova i li aporta originalitat i perfecció. La claredat i la transparència, virtuts definitòries de l’estil clàssic, són consubstancials al pensament mozartià i es mantenen al llarg del seu apassionant recorregut pels gèneres camarístic, simfònic i operístic.
Dimecres 24 de març | 19.00 h
1791: darrer any de la seva vida
Dimecres 10 de març | 19.00 h
Mozart a Viena: un compositor independent Després de la ruptura amb la cort salzburguesa, Mozart arriba a Viena amb la seva llibertat estrenada. Els primers èxits: El rapte del serrall. Un compositor a la recerca del públic: els concerts per a piano. Les noces amb Constanze Weber. Les penalitats econòmiques i familiars. El relatiu èxit vienès de La nozze di Figaro i el triomf a Praga. Manuscrit de La flauta màgica 12 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 13
Dones viatgeres a l’Orient Cicle de conferències Del 30 de març al 28 d’abril Cristina Morató Coordinació Cristina Morató, escriptora i vicepresidenta de la Sociedad Geográfica Española
Places limitades Activitat gratuïta
En el passat, un bon nombre d’aristòcrates britàniques, cultes i aventureres, van abandonar el confort de les seves mansions, atretes per la lectura de Les mil i una nits. En una Anglaterra victoriana marcada per una rígida moralitat, l’Orient dels harems, els coloristes basars, les caravanes de camells i els nòmades beduins del desert els va despertar el neguit viatger. Al començament del segle xix, viatjar més enllà del Caire o Istanbul era una aventura perillosa. Aquestes intrèpides ladies, algunes vestides a la moda amb les seves cotilles i faldilles llargues, es van enfrontar amb gran valor a una travessia carregada de perills, per regions inexplorades. Ni les epidèmies ni el pillatge o la duresa dels recorreguts pel desert les van desanimar. Aquest cicle repassa les extraordinàries vides d’un grup de dones rebels i emprenedores que van deixar la seva empremta al Pròxim Orient. Dones com Lady Mary Montagu, esposa de l’ambaixador anglès a l’antiga Constantinoble i la primera occidental que va accedir a l’interior dels harems otomans; o la gran Amelia B. Edwards, mecenes i pionera en el camp de l’egiptologia. Més avançat el segle xx, descobrim altres audaces exploradores, arqueòlogues i espies al servei de l’Imperi Britànic, com ara Gertrude Bell que, en qualitat de secretària per a Orient va ajudar a traçar les fronteres de l’actual Iraq, o la comtessa basco-francesa Marga d’Andurain que, l’any 1933, després de casar-se amb un beduí i convertirse a l’islam, es va proposar ser la primera occidental que entrés a la ciutat prohibida de La Meca. Totes van abandonar Europa atretes per la cultura àrab i la possibilitat de dur una vida nòmada i salvatge, lluny dels convencionalismes socials. A Orient van trobar la seva raó d’existir.
Dimarts 30 de març | 19.00 h
Lady Mary Montagu (1689-1762): una anglesa a l’harem Patrícia Almarcegui, arabista i professora de Literatura Comparada de la Universitat Internacional de Catalunya
Lady Mary Montagu, esposa de l’ambaixador britànic a Istanbul l’any 1716, va ser una gran viatgera i pionera a l’Orient Mitjà. Aquesta aristòcrata britànica, rebel i apassionada, va ser la primera occidental que va visitar l’interior d’un harem otomà i va gaudir de l’ambient relaxat d’un bany turc, o hammam. Durant la seva estada a la capital otomana (en ple regnat del soldà Ahmet lll), aquesta escriptora brillant i ardent feminista va enviar als seus familiars i amics d’Anglaterra un seguit de cartes on descrivia amb tot realisme aquests ambients carregats d’exotisme i sensualitat. L’any 1763, un any després de la seva mort, es va publicar el seu llibre Cartes des d’Istanbul, una obra que va entusiasmar Voltaire i va influir en artistes de la talla d’Ingres. La seva particular mirada femenina, les seves crítiques vivaces cap a les dones europees de la seva època i les seves agudes reflexions sobre la vida “oculta”, darrere d’un vel, de les dones otomanes la converteixen en una persona avançada per a la seva època.
Dimecres 7 d’abril | 19.00 h
Amelia B. Edwards (1831-1892): la gran dama d’Egipte Rosa Pujol, egiptòloga
Amelia B. Edwards (1831-1892) va ser un personatge fascinant que va saber deslligar-se de les rígides normes socials que l’Anglaterra victoriana imposava a les dones. Les seves ànsies de cultura i independència devien resultar molt censurables al segle xix, però, malgrat això, i gràcies a la seva tenacitat i intel·ligència, va aconseguir fer-se un lloc en el món de l’egiptologia, tradicionalment tan masculí. Gairebé per casualitat va viatjar a Egipte, i aquest primer i únic contacte amb la civilització faraònica la va deixar tan 14 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
Lady Mary Montagu
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 15
Amelia B. Edwards
Dones viatgeres a l’Orient Cicle de conferències Del 30 de març al 28 d’abril La comtessa Marga d’Andurain posant
subjugada que l’egiptologia va passar a ocupar completament la resta de la seva vida. La seva passió la va dur a dedicar-se a la investigació i divulgació de la cultura egípcia. Fins i tot va arribar a deixar la seva fortuna personal per fundar una càtedra que havia de dur el seu nom. I que encara el du avui: Càtedra Edwards de Filologia i Arqueologia Egípcia de l’University College, a Londres. Amelia Edwards està considerada la primera dona que es va dedicar a l’egiptologia professionalment i la seva figura ocupa un lloc d’honor entre noms com els de Petrie, Maspero, Mariette i altres grans egiptòlegs del segle XIX.
Dimecres 14 d’abril | 19.00 h
Una viatgera moderna
Ana María Briongos, escriptora
L’escriptora Ana María Briongos
Ana Briongos va estudiar literatura a la Universitat de Teheran i durant més de deu anys va treballar a l’Iran i l’Afganistan d’assessora i intèrpret. Aquesta incansable viatgera catalana i reconeguda escriptora de viatges –autora, entre altres títols, dels llibres Negro sobre negro o Un invierno en Kandahar–-, va descobrir el 1968 l’encant de l’antiga Pèrsia i, des d’aquell moment, no ha deixat de recórrer aquest país fascinant, bressol de grans civilitzacions. Testimoni privilegiat dels extraordinaris canvis que s’han succeït en aquesta conflictiva regió –abans i després de la caiguda del Xa– l’autora ens convida a recórrer l’Iran a través de la seva pròpia experiència, fugint dels tòpics i seguint les passes d’altres cèlebres viatgeres-escriptores del passat, com ara Ella Maillart o Annemarie Schwarzenbach.
Dimecres 21 d’abril | 19.00 h
Gertrude Bell (1868-1926): la reina sense corona d’Iraq Maria Dolors García Ramón, catedràtica de geografia de la Universitat Autònoma de Barcelona Gertrude Bell a Orient Mitjà
Gertrude Bell, nascuda l’any 1868 a Anglaterra, va passar la major part de la seva vida a l’Orient Mitjà, on va treballar 16 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
d’arqueòloga, lingüista, escriptora, fotògrafa, diplomàtica i espia. Cap dona del seu temps no va arribar a assolir tant de poder com ella ni a relacionar-se amb personatges tan influents, des de diplomàtics fins a governadors o reis. La seva llarga relació amb els països àrabs i el profund coneixement que en va adquirir van culminar amb el seu nomenament com a secretària per a Orient, un lloc clau del Servei d’Intel·ligència Britànic. Després de la Primera Guerra Mundial, aquesta extraordinària dama anglesa va ajudar a traçar les fronteres de l’actual Iraq i va utilitzar tot el seu poder per col·locar el rei Faisal al tron d’aquest país. Li van arribar a posar el sobrenom de “Lawrence d’Aràbia femenina”, però aquesta enèrgica diplomàtica i soltera empedreïda va tenir molta més autoritat a la zona que el seu cèlebre i cinematogràfic amic T.E. Lawrence.
Marga d’Andurain amb nens a l’Orient
Dimecres 28 d’abril | 19.00 h
Marga d’Andurain (1893-1948): espia i aventurera a l’Orient Cristina Morató, escriptora i vicepresidenta de la Sociedad Geográfica Española
La comtessa Marga d’Andurain va protagonitzar una vida pròpia de la millor novel·la d’aventures. Nascuda al si d’una família de la burgesia basco-francesa, va ser una dona avançada per al seu temps, rebel i apassionada que, des de la seva Baiona natal, va viatjar a ciutats llegendàries com el Caire, Beirut, Damasc o el Tànger d’entreguerres, on va dur a terme increïbles proeses. Va espirar per als britànics, va regentar un hotel al desert sirià i, l’any 1933, va voler visitar la ciutat prohibida de La Meca. Per aconseguir-ho, es va casar amb un beduí i es convertir a l’islam. El seu viatge al cor d’Aràbia va ser un autèntic malson, ja que la van recloure en un harem i, més tard, va ser empresonada en la terrible presó de Yidda. Quan va abandonar Síria es va dedicar al tràfic d’opi al París ocupat pels nazis i va acabar els seus dies tràgicament, a Tànger. La premsa francesa, enlluernada per les seves temeràries aventures, la va qualificar de “la reina de Palmira” o “la Mata-Hari del desert”. CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 17
Marga d’Andurain al cor d’Aràbia
Música
Temporada musical CONCERTS Del 5 de febrer al 16 d’abril La soprano Marta Almajano Preu per concert: 4 €
Places limitades
Divendres 5 de febrer l 20.00 h
Diumenge 16 d’abril | 20.00 h
Marta Almajano, soprano Luca Pianca, arxillaüt Vittorio Ghielmi, viola de gamba
Horacio Icasto i Antonio Águila Ruiz, pianos
Per un bacio. Obres de B. Strozzi, C. Monteverdi i G. Frescobaldi, entre d’altres Per un bacio és el títol d’una cançó de Barbara Strozzi i, també, el del disc que Marta Almajano i els seus excel·lents acompanyants van enregistrar l’any 2005 per al segell Harmonia Mundi. Ara ens en proposen una nova lectura, amb un deliciós repertori de cançons i cantates de cambra d’autors italians del segle XVII que, concebudes com a vehicle idoni de la poesia, mostren amb un gran sentiment els plaers i les crueltats de l’amor. Marta Almajano accentua el sentit de les paraules amb la bellesa i el virtuosisme de la seva veu.
Recordant George Gershwin Dos pianistes excepcionals s’apleguen per retre homenatge a un dels autors més influents de la història de la música i el jazz. Horacio Icasto –reconegut intèrpret i compositor que ha col·laborat amb alguns noms mítics del jazz i d’altres músiques– i el seu amic i antic deixeble Antonio Águila Ruiz ens ofereixen un apassionat recorregut per la música de Gershwin, amb un programa que inclourà obres com ara Rhapsody in Blue, Summertime (de Porgy and Bess) o les seves conegudes variacions sobre I Got Rhythm.
Divendres 5 de març l 20.00 h Quartet Albada Farran James, violí I Alba Roca, violí II Elizabeth Gex, viola James Bush, violoncel
Els orígens del quartet de corda. Obres de J. Haydn i W.A. Mozart, entre d’altres
Quartet Albada
Fundat l’any 2001, el Quartet Albada és un dels conjunts emergents de música de cambra amb instruments originals més celebrats de casa nostra. Els músics de diferents nacionalitats que l’integren comparteixen una passió comuna per la interpretació històrica i formen part de prestigioses formacions de música antiga. Especialitzat en la música del classicisme i també en l’època barroca i els períodes preromàntic i romàntic, el quartet ja ha rebut les millors crítiques per l’energia i la frescor que impregnen les seves acurades versions. 18 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
Recordant George Gershwin
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 19
Quartet Albada
Músiques de l’Àsia Central Música Filmada Del 27 al 30 d’abril Badakhshan Ensemble. Foto de Sebastian Schutyser Amb la col·laboració de
AGA KHAN TRUST FOR CULTURE Music Initiative in Central Asia
Places limitades
Durant l’era soviètica, les tradicions de nombroses repúbliques de l’Àsia Central es van diluir en l’homogeneïtat cultural i artística imposada des de Moscou. Gran part de les músiques tradicionals d’aquestes cultures es van perdre, o bé van patir modificacions substancials per adaptar-se als gustos i models occidentals. A partir del 1991, però, amb la dissolució de la Unió Soviètica, els músics d’aquests països van iniciar un camí de retorn cap a les seves arrels més antigues, amb l’objectiu de recuperar, preservar i difondre els tresors del seu patrimoni musical. Coproduït per l’Aga Khan Trust for Culture i el Center for Folklife and Cultural Heritage de la prestigiosa Smithsonian Institution, el cicle presenta alguns dels principals exponents de diferents tradicions musicals de l’Àsia Central, a través d’uns documentals de gran qualitat que exploren les vides, el treball i les fonts d’inspiració d’una nova generació de músics que, amb un gran talent i amb idees innovadores, han revitalitzat aquest llegat. Uns retrats íntims, i de vegades commovedors, que ens conviden a conèixer amb una mica més de profunditat unes cultures fascinadores que encara romanen pràcticament desconegudes als nostres ulls.
Invisible face of the Beloved: Classical Music of the Tajiks and Uzbeks (El rostre invisible de l’Estimat: música clàssica dels tadjiks i uzbeks)
Dimarts 27 d’abril l 19.00 h
Smithsonian Folkways Recordings 2005, 24 min, VOSE
Tengir-Too: Mountain Music from Kyrgyztan (Tengir-Too: música de les muntanyes del Kirguizistan) Smithsonian Folkways Recordings 2005, 24 min, VOSE
La música del Kirguizistan sorgeix de la sensibilitat dels pobles nòmades que viuen enmig d’un paisatge espectacular de muntanyes, prades i llacs, on l’energia dels elements de la natura, la ubiqüitat dels animals i les llegendàries proeses dels herois han inspirat un art musical tan notable com sorprenent. Fundat i dirigit per Nurlanbek Nyshanov, el conjunt TengirToo recupera la màgia d’aquesta música mitjançant un valuós treball d’investigació que combina, alhora, el domini de la tradició amb un esperit constant d’innovació.
20 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
Smithsonian Folkways Recordings 2005, 24 min, VOSE
Entre les mesquites i els minarets de Samarcanda i Bukhara, a l’Uzbekistan, nombroses generacions de vocalistes tadjiks i uzbeks s’han basat en els versos místics sufís dels poetes clàssics per crear melodies de gran lirisme, amb un art musical i espiritual de gran refinament i bellesa anomenat Shashmaqâm, nom amb què es coneix la música clàssica de l’Àsia Central. Amb l’objectiu d’estudiar, ensenyar i revitalitzar aquesta tradició, Abduvali Abdurashidov va fundar a Duixanbe, la capital del Tadjikistan, l’Acadèmia de Maqâm.
Dijous 29 d’abril l 19.00 h
Homayun Sakhi: The Art of the Afghan Rubab (Homayun Sakhi: l’art del rubâb afganès) Des de Kabul fins a Califòrnia –on es va establir a la ciutat de Fremont–, Homayun Sakhi és admirat com un dels intèrprets més destacats de rubâb, un tipus de llaüt característic de l’Afganistan. A més d’un dels músics més brillants de la seva generació, Homayun també és un virtuós instrumentista que ha explorat al màxim els límits i les possibilitats d’aquest instrument. La seva història personal il·lustra les difícils condicions en les quals ell i altres músics afganesos van haver de treballar per desenvolupar el seu art.
Bardic Divas: Women’s Voices in Central Asia (Dives bàrdiques: veus femenines de l’Àsia Central) Smithsonian Folkways Recordings 2007, 24 min, VOSE Aquest documental es centra en la música contemporània de les dones i bards de l’Àsia Central, interpretada per CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 21
Homayoun Sakhi. Foto de Sebastian Schutyser
Músiques de l’Àsia Central Música Filmada Del 27 al 30 d’abril algunes de les principals cantants de la regió. Ofereix una àmplia panoràmica que mostra la rica diversitat de gèneres vocals i tradicions d’un territori que compta amb les intèrprets femenines més extraordinàries. Algunes d’aquestes tradicions són específicament femenines i inclouen cançons líriques de sublim bel canto, poesia oral dels nòmades, peces humorístiques i commovedors laments d’amor.
Divendres 30 d’abril l 19.00 h
Badakhshan Ensemble: Song and Dance from the Pamir Mountains (Badakhshan Ensemble: cançons i danses de les muntanyes del Pamir) Smithsonian Folkways Recordings 2007, 24 min, VOSE
Al Badakhshan, una regió autònoma del Tadjikistan que s’estén entre les profundes valls i majestuoses muntanyes del Pamir –sovint anomenades “el sostre del món”–, un conjunt de músics conserva els secrets d’una antiga cultura que, per les seves condicions geogràfiques particulars, ha sobreviscut aïllada durant segles. Allà s’han preservat fins a set llengües diferents, a més d’un ric llegat de melodies i ritmes que es caracteritzen per l’estreta relació entre música, poesia clàssica i misticisme religiós.
Alim and Fargana Qasimov: Spiritual Music of Azerbaijan (Alim i Fargana Qasimov: música espiritual de l’Azerbaidjan) Smithsonian Folkways Recordings 2005, 24 min, VOSE
L’Azerbaidjan és històricament una cruïlla de cultures i tradicions diverses, entre les quals destaquen especialment les influències turques i iranianes. En aquest context, la música ocupa un lloc privilegiat. Per ser un músic autèntic, però, “s’ha de posseir un foc ardent dintre d’un mateix”, afirma Alim Qasimov, un dels cantants més estimats i valorats de l’Azerbaidjan. Amb la seva consumada mestria musical, i acompanyat pel talent i l’energia de la seva filla Fargana, ens mostra la profunda espiritualitat que emana d’aquesta tradició.
Festival Dixieland Dijous 25 de març I 20.00 h Divendres 26 de març I 20.00 h Dissabte 27 de març I 20.00 Més informació al web de l’Obra Social: www.laCaixa/ObraSocial.es
Badakhshan Ensemble. Foto de Sebastian Schutyser 22 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 23
Ciència
Els vespres de la ciència Conferències Del 23 de febrer al 20 d’abril Equip de nateja arqueològica
Dimarts 23 de febrer | 19.00 h Acreditatiu dins del Pla de Formació Permanent del Departament d’Educació de la Generalitat de Catalunya Assistència mínima a 10 conferències La inscripció al curs inclou l’entrada gratuïta al museu De l’11 de febrer al 18 de març
Places limitades Activitat gratuïta
El significat biològic de l’art Luis Martínez, investigador del Laboratori de Neurociències Visuals, Institut de Neurociències d’Alacant, Consell Superior d’Investigacions Científiques, Universitat Miguel Hernández
Fa mig segle, el científic i novel·lista britànic C.P. Snow va generar un acalorat debat amb la seva conferència titulada “Les dues cultures i la revolució científica”, en què es lamentava del creixent abisme que separa els intel·lectuals “humanistes” dels “científics”. El més dolorós d’aquesta fractura és que, en molts casos, allò que s’està separant són camps del saber tan estretament relacionats entre si que comparteixen, fins i tot, l’objecte d’estudi. Semir Zeki, el conegut neurocientífic britànic, sol afirmar que els artistes visuals són, en realitat, neurocientífics que estudien el sistema visual del nostre cervell aplicant unes tècniques que els són exclusives. I té tota la raó. En el procés de plasmar en dues dimensions la seva experiència perceptiva, única i complexa, la seva particular “visió” del món, han desenvolupat unes estratègies que incrementen amb molta eficàcia la capacitat evocadora de la seva obra. Evidentment, aquestes estratègies han de basar-se en el funcionament del nostre cervell, però el més sorprenent és que, en molts casos, tant les regles, és a dir la “lògica” funcional, com el substrat neuronal que explica aquestes estratègies encara no han estat descoberts per la ciència. Avui, l’art visual s’ha convertit en una eina poderosa per a una nova generació de neurocientífics que escodrinyen les obres de pintors i artistes de tots els temps, cercant-hi claus sobre la percepció visual i, de manera més general, sobre com funciona el cervell. Al llarg d’aquesta xerrada presentaré alguns exemples d’aquesta nova convergència entre ciència i art extrets del nostre treball i del d’altres col·legues d’arreu del món. Tal com deia Leonardo da Vinci, al capdavall, l’ull obté de la bellesa pintada el mateix plaer que obté de la bellesa real. 24 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
Dimarts 16 de març | 19.00 h
Computació quàntica: noves tecnologies per al segle XXI Ignacio Cirac, director de l’Institut Max Planck d’Òptica Quàntica, Alemanya
Dimarts 20 de abril | 19.00 h
Aventures arqueològiques al Pròxim Orient: de Tutmosis III a la costa de Tir Myriam Seco, arqueòloga
Amb aquesta presentació volem transmetre les experiències adquirides durant aquests 15 anys d’anar i tornar de l’extrem més oriental del Mediterrani. Després d’experimentar amb missions de molts països, treballar en nombrosos projectes rellevants, tant d’Egipte com del Líban, i adquirir experiència, sorgeix la possibilitat d’invertir aquests coneixements en l’execució de projectes propis, que neixen com una idea i que, amb la il·lusió i el temps, es fan realitat. Així, parlarem dels descobriments recents al temple funerari de Tutmosis III a Luxor, pertanyent a un dels faraons més important de la XVIII dinastia, conegut com el Napoleó egipci. La tasca de documentar, excavar, restaurar i valoritzar aquest jaciment és una missió feixuga i, alhora, apassionant. D’aquí passarem a l’antiga Fenícia i ens deturarem a les costes de l’antiga ciutat de Tir per contemplar els tresors que encara s’amaguen al fons d’aquest mar. Exposarem els treballs duts a terme recentment per a la recuperació d’un carregament d’estàtues de terracotes fenícies enfonsades a 34 metres de profunditat, davant la costa de Tir. Tots dos són projectes emocionants en aquesta zona del món que va ser el bressol de la civilització.
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 25
Cooperació internacional
Activitats familiars
Cicle de conferències Del 19 de febrer al 22 d’abril
Espectacles
Trobades amb compromís Foto de Gervasio Sànchez
Places limitades Activitat gratuïta
En aquest nou cicle assistirem al testimoni de periodistes, cooperants i altres professionals compromesos amb els més vulnerables que, a causa de la seva feina, coneixen de primera mà el dia a dia de països amb una realitat molt diferent de la nostra.
Divendres 19 de febrer | 19.00 h
El repte de contar la veritat en plena guerra Jon Lee Anderson, periodista de ‘The New Yorker’
Jon Lee Anderson és escriptor i periodista especialitzat en zones de conflicte. Ha escrit molt sobre països llatinoamericans i, més recentment, sobre les guerres posteriors als atemptats de l’11 de setembre, com les d’Iraq i Afganistan. Col·labora habitualment amb la prestigiosa revista setmanal The New Yorker, escrivint articles d’investigació. Ha obtingut, entre altres guardons, el premi Reporteros del Mundo, 2005. En aquesta conferència ens parlarà dels desafiaments ètics dels periodistes de guerra.
Imatge de Ludwig Richter
Diumenge 3 de gener | 18.00 h
Le stagioni di pallina +3 Autors i actors: Darío Moretti i Cristina Cazzola Durada: 40 minuts
Una immersió en el laboratori d’un pintor. Com és un dibuix? Al principi, triar el color o la forma convenients, a distància. I després només haurà d’esperar que la història prengui vida per si mateixa. Ens endinsarem en el taller d’un pintor, on una actriu ens explica una història senzilla, embolcallada per la música i per les formes i els colors que van prenent vida a escena. L’actriu balla es un espai on un artista va creant les imatges que es projecten en un teló de fons de tul blanc. La música es combina amb les imatges i la veu es converteix en una guia en el món de les formes i els colors creats per Darío Moretti. L’espectacle està inspirat en un passatge d’un poema d’Emily Dickinson i ha estat dissenyat i creat pensant en l’interès del públic al qual s’adreça.
Dijous 22 d’abril | 19.00 h
Àfrica oblidada
José Cendón, fotoperiodista
Foto de José Cendón
Arts escèniques i espectacles
José Cendón és un fotoperiodista que s’ha especialitzat en la conflictiva regió africana dels grans llacs: Rwanda, República Democràtica del Congo, Burundi i Uganda. Ha rebut prestigiosos premis, com el World Press Photo i Pictures of the Year (2007). En aquesta conferència ens parlarà de les seves experiències a l’Àfrica i de l’oblit al qual els mitjans de comunicació han sotmès aquest continent.
26 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
Mites i tradició oral: Els mites clàssics Els grecs i els romans ens van deixar un conjunt de mites que us volem oferir de forma dinàmica i instructiva. Mites útils per enfrontar-se a algunes preguntes essencials. Com ha sorgit el món?, per exemple, i d’altres sobre el destí, l’amor, els herois, els sentiments, la guerra... Mites clàssics molt coneguts en la nostra cultura occidental, escenificats amb amenitat. Temes universals, com els amors mitològics d’Orfeu i Euridice, Eco i Narcís, Filemó i Baucis, i el fil del mite: el Minotaure, Teseu i Ariadna, Dédal i Ìcar.
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 27
Preu per sessió: 3 €
Places limitades
Activitats familiars
Arts escèniques i espectacles Espectacles
Concerts Del 31 de gener a l’11 d’abril
Autor dels textos i selecció de mites: Antonio Alvar, Catedràtic de Filologia Llatina de la Universitat d´Alcalá de Henares i President de la Societat Espanyola d´Estudis Clàssics Direcció dramatúrgia i adaptació textos : Jordi Prat i Coll Disseny d’escenografia i vestuari: Ricard Prat i Coll Música: Mario Mas (guitarra)
Diumenge 24 de gener | 18.00 h Diumenge 7 de març | 18.00 h
Els mites clàssics: el fil del mite +6 Intèrprets: Fiona Rycroft, Mireia Piferrer i José Pedro García
Diumenge 21 de febrer | 18.00 h Diumenge 28 de març | 18.00 h
Els mites clàssics: amors mitològics +6 Intèrprets: Carme González, Agustí Farré i Carles Alcoy
Dissabte 20 de març | 18.00 h Diumenge 21 de març | 18.00 h
Contes a la vora del foc Companyia Karromato Espectacle de titelles i ombres
Espectacle que ressalta la importància dels contes explicats a la vora del foc, recordant els temps en què els avis transmetien als més petits la seva saviesa, d’una manera fabulosa, narrant màgics rituals d’iniciació que tenien com a escenari el bosc i els castells.
28 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
Diumenge 31 de gener | 18.00 h
The Blackbirds Espirituals negres +5 Jordi Boltes, baix Cisco Villas, baríton Francesc Pagès, tenor Jordi Vallespí, tenor
Als Estats Units d’Amèrica, a les acaballes del segle XVlll i principis del XlX, molts esclaus negres, portats presoners de l’Àfrica per treballar als camps de cotó, acudien obligats a les esglésies on escoltaven i cantaven psalms propis de la litúrgia protestant. De la barreja de la religió i la música cristianes amb els seus cants i creençes tribals africanes sorgiren els espirituals negres. El grup vocal The Blackbirds intenta transmetre el missatge actual de soledat, anhels, tristeses i alegries que amaguen aquestes melodies, i us presenta un concert auster, elegant i participatiu a través de la intensitat i el color de les seves quatre veus, al més pur estil dels mítics Golden Gate Quartet!”
Diumenge 28 de febrer | 18.00 h
Un te a la menta. Músiques del Magrib +5 Orquestra Àrab de Barcelona Jordi Vallespí, director artístic i musical Marc Hervàs, director d’escena i escenografia Mohamed Soulimane, violí, kàrkares i veu Mohamed Ayoub, veu i ud Aziz Khodari, darbuka, daf, riq, bendir Said Elhrizi, tabal, karkabes, guembri Joan Rectoret, baix elèctric Lluís Pinyot, flauta dolça, banjo, guitarra
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 29
Un te a la menta. Músiques del Magrib Preu per sessió: 3 €
Places limitades
Tallers familiars
Concerts Del 31 de gener al 11 d’abril Los Moussakis
Un te a la menta se centra en les músiques d’una àrea cultural amb la qual mantenim vincles molt importants, però que encara ens resulta força desconeguda: el Magrib. Viatjarem al nord d’Àfrica, on descobrirem la gran riquesa musical dels diferents pobles que conformen la part occidental del món islàmic: escoltarem els cants i ritmes dels berbers o amazics (els habitants originaris del Magrib), dels gnaua (descendents d’esclaus negres) i dels sufís (branca mística de l’islam). Recordarem la important influència de la música àrab a la península Ibèrica amb temes araboandalusís, i també descobrirem estils moderns com el chaâbi o el rai.
Diumenges 3 i 10 de gener I 12.00 h
L’art d’anunciar +5 Taller al voltant de l’exposició “Alphonse Mucha 1860-1939” És sorprenent observar com s’assembla la publicitat actual als dissenys que Mucha va crear fa més d’un segle. Els seus cartells van marcar un estil que continua estant de moda. Quin és el seu secret? En aquest taller el descobrireu!
Diumenge 11 d’abril | 18.00 h
Los Moussakis. Música dels Balcans dins d’una maleta +5 Los Moussakis Albert Gumí, direcció musical Xavier Erra, direcció artística Branislav Grbic, violí Tal Ben Ari, veu Alán Chehab, llaüt i saz Ivan Ilic, guitarra Goran Slavic, contrabaix Marko Jelaca, bateria i percussions
Tal com han fet sempre els músics ambulants, el grup Los Moussakis, procedents de la zona dels Balcans, ha recuperat la vella tradició d’acompanyar amb la seva música els grans esdeveniments de la vida: balls festes, bodes, batejos o funerals. Dins les seves maletes hi trobarem música klezmer i sefardita dels jueus, l’esclat d’energia dels nòmades gitanos; cançons populars i melodies provinents de Turquia, Grècia, Macedònia, Sèrbia o Bulgària... Amb ells i el seu espectacle brindarem tots junts en un gran dinar a la riba del Danubi. Hi sou convidats!
30 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010
Diumenges 14, 21 i 28 de febrer, 7, 14, 21 i 28 de març i 11 i 18 d’abril I 12.00 h
Imatges en moviment +5 Taller al voltant de l’exposició “Chaplin en imatges”
Heu provat mai de donar vida a imatges que estan fixes? I heu provat mai de convertir el moviment en una seqüència d’imatges fixes? En aquest taller us convidem a fer-ho utilitzant tècniques i jocs semblants als que es feien servir en l’inici del cinema, i inspirant-nos en el personatge de Charlot, amb els seus gestos, les seves expressions i la seva particular manera d’anar vestit.
CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010 | 31
Nens i nenes a partir de 5 anys, acompanyats d’un adult Preu per sessió: 1 €
Places limitades
Multimèdia
Canal Visual
Places limitades Activitat gratuïta
Del 10 de febrer al 10 d’abril
Outsiders Sèrie sobre artistes catalans que resideixen a ciutats estrangeres com ara París, Londres, Berlín i Nova York, on desenvolupen la seva obra. Cada capítol mostra com viuen i com es relacionen amb l’entorn aquests artistes, entre els quals hi ha el músic de jazz Alexis Cuadrado, l’escultora Ester Partegàs o l’actor Carlos Romero.
32 | CAIXAFORUM TARRAGONA - GENER - ABRIL 2010