BAJO EL MANTO DE LA LUZ BRILLAN LOS CUERPOS BLANCOS
Taller de Producción Visual II -2015
Aquiles André Pérez Duran
Profesor José Morales Malverde
Introducción al Taller de Producción Visual II En el ramo de Taller de Producción Visual II de la Carrera de Artes Visuales en la Universidad de Concepción, se nos presento el deber de realizar un Proyecto de fines artísticos, utilizando cualquiera de las áreas que nos otorgara mas afinidad o seguridad, para la realización de dicho proyecto en conjunto con el apoyo y la guía del profesor. La realización de este proyecto el cual referencialmente debió realizarse siguiendo pasos tales como Indagación conceptual, Experimentación(bocetos, maquetas), Visualización, Confección o Realización y Exhibición. El ramo Taller de Producción Visual consta de dos niveles; el I y el II, en el primero se trabajo de la misma forma un proyecto pero en pareja, esta vez en el segundo debió ser individual, por lo que el nivel de aprendizaje iba a ser bien significativo de aquí en tanto continuemos trabajando con el arte, tomándolo como experiencia personal y como una buena prueba para medirnos en relación a nuestros compañeros y así nutrirnos los unos de los otros en relación a todos los trabajos de distintas áreas e ideas realizados en el Taller. 1
Abstrac
‘’BAJO EL MANTO DE LA LUZ, BRILLAN LOS CUERPOS BLANCOS’’ Trata sobre la representación de la luz reflejada en cuatro esculturas ubicadas en distintos espacios del campus de la Universidad, relacionadas en sus aspectos de cuerpos blancos, esculturas blancas, de representaciones femeninas de estilo clásico griego, y que en esta producción de alguna manera busca unir los recorridos diarios de un publico no especialista generando relaciones emotivas, saliéndose de la objetividad de su historia y buscando este placer de la belleza , basándose en el flaneur del que habla Charles Baudelaire en el siglo XIX, el cual vagabundeaba y al poseer la mirada, se daba el lujo de mirar a la mujer en el extrañamiento de la inconciencia, solo con la estética de lo que se observa, aquella impresión visual captura por la retinas oculares. La producción propone una serie de pinturas, representando de manera impresionista a la Quimera( Nicanor Plaza), la Liberación(Federico Casas Bastarrica), El Eco( Rebeca Matte) y a Juana de Arco(Henri Michel Chapu). Dando reproducción a una serie de cuatro pinturas medianas clásicas mostrando el tema de la belleza de la mujer, en representaciones esquematizadas, con encuadres proporcionales en favor de la luz. 2
Exploraci贸n de Campo: Se realizo diversas visitas al lugar de las esculturas elegidas dentro del campus de la Universidad de Concepci贸n en donde se realizaron pruebas de colores y fotograf铆as que finalmente fueron por el mejor medio en el cual se pudieron realizar las pinturas.
3
En la exploración de estas esculturas, se realizaron diversas fotografías buscando el protagonismo en la incidencia de la luz sobre estas esculturas que ocuparan el primer plano, y fueran eje central de la realización de una serie de pinturas. Entre las diversas esculturas encontradas en el campus se decidió elegir puros cuerpos femeninos por un tema mas conceptual y así resaltar mejor a idea de seriación. Al ser cuerpos blancos la incidencia de la luz denotaba con muy buenas impresiones en contrastes con sus fondos. 4
Concepción de la Idea Visual:
Primeras ideas y apuntes realizados pensando en el proyecto con las ideas de trabajar pintando las esculturas de forma impresionistas y con referentes como Monet, Degas. Además otros conceptos como: pasear, extrañeza, Bodelaire(Flaneur), Placer de la estética, Pintura Impresionista, Belleza, favor de la luz, esculturas, Cuerpos blancos. etc. 5
Figuraci贸n del Proyecto:
Procesos y Bocetos de primeras maquetas realizadas in situ y con paleta de colores 6
Proceso de maqueta realizada con los colores sacados in situ 7
Paleta de colores obtenida in situ y eje central de ambas pinturas:
8
Estudio rostro Juana de Arco, utilizando la t茅cnica de representaci贸n de la luz con pigmento y las sombras con aguada, en favor del fondo mandarina que es como matamos la tela.
9
Realizaci贸n de maqueta y posterior pintura con la utilizaci贸n de pigmento en la luz y de aguada en la sombra utilizando el color mandarina de fondo dej谩ndolo entre ver. 10
Secuencia realizaci贸n de Juana de Arco 11
Secuencia realizaci贸n la liberaci贸n de espalda 12
Proceso realizaci贸n detalle de La Quimera desde frente 13
Pintura la liberaci贸n terminada despu茅s de empaste, veladuras y barnizado.
14
Pintura Quimera terminada con empaste, veladuras y barnizado
15
Pintura Juana de Arco finalizada con empaste, veladuras y barnizado.
16
Pintura el Eco finalizada con empaste, veladuras y barnizado . 17
18
-Se trabajo con acrílicos con pincel y espátula, ya que al realizar las maquetas empíricamente di cuenta de la necesidad del pincel para el colocado de pintura y la espátula para los detalles mas tediosos de pliegues y formas de las esculturas. -Los colores acrílicos utilizados fueron amarillo medio, rojo bermellón, azul ultramar, blanco, amarillo Nápoles, verde vejiga y rojo magenta. ( médium para acrílico, barniz para acrílico)
- Los cuatro bastidores miden 50x70 cm.
19
Reflexión Final Al comenzar la indagación conceptual de lo que íbamos a proyectar, las ideas eran dispersas en cuanto al eje o tema central, solo teniendo claro desde un principio que se trabajaría mediante la pintura. Siguiendo esta idea de la caja de memoria se decidió trabajar con técnicas e imágenes de mi gusto; las esculturas de la Universidad, hace un tiempo han llamado mucho mi atención, por sus formas, sus colores y brillos, que en momento percibí como cuerpos o espectros fantasmales en mi imaginación, me llevaron a decidirme por ellas como eje central y así pensando en una idea de serie, basada en ellas; aquí la idea del Bodelaire acerca del flaneur surrealista que se da el lujo en su vagabundeo de observar a la mujer como un otro, de la otroriedad, se ensalza perfectamente en darle una seriación a estas mujeres de cuerpos blancos y clásicos en esta idea final camino hacia su confección y proyección. El proceso de confección fue un poco mas lento debido a que se tardo en mandar a hacer los bastidores, por lo que el proceso de entre maquetas y realización fue muy corto, lo que no nos permitió tener margen de error a la hora de la confección final ya que el tiempo era poco. En cuanto a este aspecto siento y me deja tranquilo en lo personal el tratado de las pinturas finalizadas, habiendo ciertos detalles técnicos, que perfectamente se pueden seguir trabajando, pero en general el finalizado es optimo, logrando sentir que se llego a un resultado esperado. 20
Aquiles Andre PĂŠrez Duran aqperez@udec.cl