R-Magazine abril 2016 #1

Aﾃ前 0 NUMERO 5 ABRIL 2016

FUNDATION FUNDATION RAGGAE RAGGAE FEST FEST EURO JAZZ

LOS PERICOS GIFF 2016

VIVE LATINO 2016 HELL and HEAVEN FEST

Dir.Gral.

Francisco J. Galván C. Dir. Editorial Beatriz A. Ponce L. Reporteros Raúl Soriano Yola C. Frank Galván.

Portada Lilina Estrada

Editorial Queridos lectores, ya es abril en plena primavera llega la nueva edición de R-Magazine con reportajes de los mejores eventos y las reseñas de los conciertos más alucinantes, cada vez más colaboradores se unen a esta tu revista para informarte acerca de todas las opciones que están disponibles para los que estamos ávidos de cosas nuevas y frescas, claro sin dejar de disfrutar de los clásicos como el aniversario XX de Panteón, el disco nuevo del Haragán, entre muchas otras sorpresas que iras descubriendo.

Esperamos que la disfrutes!

Fotografia Ivanhoe Rovzar Samuel Pineda Eduardo Cuevas Rubén Flores Neltia Gallegos Liliana Estrada Jaems Julio Frank Gogo Fotograma.Net Diseñadora Grafica Neltia Gallegos

R-MAGAZINE NO TIENE FINES DE LUCRO Y NO ESTA INVOLUCRADA EN NINGUNA TRANSACCIÓN EN LOS ANUNCIOS PUBLICITARIOS, POR LO CUAL NO RECIBE COMISIÓN POR ESTOS ACTOS, NI ES RESPONSABLE DE LA CALIDAD ESTADO Y/O VERASIDAD DE LOS MISMOS. LA INFORMACIÓN Y CONTENIDO DE LOS ARTÍCULOS, SON RESPONSABILIDAD DE LOS AUTORES. SE PERMITE LA REPRODUCCIÓN PARCIAL DE LOS MATERIALES SIEMPRE Y CUANDO SE CITE LA FUENTE DEL MATERIAL USADO, ASÍ COMO MARCAS Y LOGOS SON PROPIEDAD DE SU RESPECTIVOS FABRICANTES. AÑO 0 NUMERO 5 ABRIL 2016.

CONTENIDO Carta del Editor CURIOSIDADES

Hans Ruedi

Haragan Blues

Celia Lora

Euro Jazz SANGRE NUEVA CD9

Alfonso Teran

Edith Marquéz “Emociones II”

Karen Luna

Milo, Mel & Mayel

Claudio Bermúdez Gotay

Los Hijos de Sabina Alu

Seis Pistos Allison Genitallica Moonligth RNRM Yandel CONCIERTOS

Panteón Rococo

Diego Arango

Los Músicos de José

Javier Corcovado

Inspector XX Aniversario

Pág.

3 6

10

24

DE PIPA Y GUANTE

Mary Kay

One Step Styler

Adrian Uribe

Giff 2016 Porrúa

Liverpool y la NFL INVITADO ESPECIAL Europa Moderatto

Elegancia Automotríz

La Noche de los Griots

Voyage en Europa CARTELERA

¿Cómo se llama?

Di Da Bi Da

Memoria de Pez

El Atascadero Hoppo

Celebrando a Olivia Revueltas

ENTRETENIMIENTO

Los Pericos

Hell and Heaven Metal Fest Twisted Sister Sepultura Ghost

Vive Latino 2016 Los Frankys

Clan de Clanes

Carpa Casa Comedy

Vive el Altruismo Starlite

Sabor es Polanco

Foundation Reggae Festival Wishoutdoor

Sammy Hampton

Las Tres Grandes Eugenia León, Tania Libertad, Guadalupe Pineda

Cultura Profética

Magneto y mercurio

Pág.

32

38

43

46

HANS RUEDI Por: Frank Gogo

REALIZARÁN HOMENAJE A HANS RUEDI GIGER EN MÉXICO Y SUIZA. ”CREATORS OF LEGENDS” ES EL NOMBRE DE LA EXHIBICIÓN ENCARGADA DE DIFUNDIR Y ENALTECER EL LEGADO DE HR GIGER HOMENAJE QUE SE CREA EN MÉXICO El pasado jueves 03 de marzo en el Foro Bizarro, se dieron a conocer los por menores del Homenaje que se realizará al creador de grandes iconos fílmicos como Aliens, Species, Prometeo entre otras, Hans Ruedi Giger, en México y Suiza.

El ciclo completo de actividades que emprenderá el colectivo “Creator of Legends” alrededor del mundo, ya que este homenaje surge en México, en el que se reúnen artistas visuales, escultores, pintores, etc., de todo el mundo en torno a la obra gráfica y escultórica de Giger, cuyas creaciones han sabido colocarse en un nicho preferencial de la cultura pop a nivel mundial, no solamente como creador de Aliens, sino además por el universo fabulatorio de personajes fílmicos que han

trascendido generaciones: Poltergeist, Species, entre muchas otras, incluyendo paisajes de pesadilla que sirvieron para ilustrar diversos filmes.

Tell Lindemann junto a decenas de artistas alrededor del mundo son convocados por ART VORTICE bajo la curaduría del mexicano Cesar Oropeza con la firme convicción de rendir un sentido homenaje a la figura y trascendencia artística del legado del suizo Hans Ruedi Giger la exposición dará inicio a partir del 23 de julio en el Hell & Heaven y se expondrá en diversos

países del mundo.

Creators of Legens es un proyecto colectivo donde incluso el afamado artista TillLindemann (vocalista de la banda alemana Rammstein) se involucra en el proyecto, al lado de gente como el mayor representante de arte mórbido Mexicano Alejandro Montoya, el nieto del escultor más prolifero y reconocido en Ciudad de México Isaac Tamariz, por mencionar algunos de los grandes artistas que participan de la muestra.

La organización tiene una trayectoria de más de 15 años como promotores del arte y la cultura en México y en el extranjero, realizando exitosas exhibiciones en países como Canadá, Alemania, Japón, Rumania, Barcelona y Argelia.

Para desarrollar el proyecto de Homenaje al maestro Giger, el mexicano Cesar Oropeza realizó una curaduría y una selección a 30 artistas a partir de un criterio enfocado a la exaltación de distintos tópicos implícitos en la obra del maestro HR Giger y su obra surrealista, fantástica, sexual, mágica, misteriosa, biomecánica, obscura, psicológica, que reflejara fielmente la vida de criaturas fantásticas y las leyendas visuales que narran la vida y el umbral de la muerte en ésa concepción tan arraigada que ya es tradición de México.

Se ha convocado cuidadosamente para ello a

autores de alto prestigio y calidad artística, que con sus propios estilos y conceptos de arte rindan homenaje al maestro y su influencia en la música, la cinematografía y la cultura pop de fin de milenio, abriendo espacios a los que se vallan uniendo a este primer acto en torno al homenaje a HR Ginger.

Cabe mencionar que el maestro Julio Revueltas de suma a este homenaje con una rola especial tocando una guitarra especial oficial de Ginger Iniciando esta cofradía del arte aprovechando para presentar también la revista/catalogo “DARKNESS OF MÉXICO”.

Por: Bety P.

HARAGAN BLUES

José Luís Álvarez “El Haragán” estrena su nuevo CD al estilo Blusero, uno de los grandes del rock nacional, compositor e intérprete que surge desde finales de los 80’s y que sus éxitos más conocidos son por ejemplo; “Mi Muñequita Sintética y “EL no lo Mato” canciones de su primer disco llamado “Valedores Juveniles”, ahora entra el género del Blues Mexicano impregnando su talento en este padrísimo disco que grabo junto a Andrew “Jr. Boy” Jones Quien al escuchar la música de El Haragán desde el primer momento le entusiasmo la idea de compartir voces y grabar juntos este disco, Algo que por primera vez sucede en este género en México. José Luís Álvarez con su sencillez y carisma comenta que la fórmula para llegar hasta donde esta se debe a sacar notas sinceras, poniendo el corazón y siendo sincero con uno mismo.

EURO JAZZ Uno de los grandes y principales festivales de música Jazz se llevo a cabo del 04 de marzo al 20 en México en las instalaciones del CENART. EL FESTIVAL EUROJAZZ 2016 organizado en colaboración con la Unión Europea, con un total de 12 agrupaciones de 10 países del bloque europeo celebrando así cada fin de semana conciertos, llegado asi a su XIX edición es uno de los acontecimientos culturales y musicales más

importantes que ocurren en la Ciudad de México, ofrecieron clases magistrales a estudiantes de música de nivel intermedio y avanzado totalmente gratis,

RAICES es un gran álbum de Blues mexicano el cual debes sentarte a escuchar y disfrutar cad una de sus canciones y bellas notas.

CELIA LORA Por: Frank Gogo

El pasado mes Celia Lora hace de las suyas y vuelve a posar sexy ahora para la revista Open.

La hija del gran Alex Lora, uno de los pilares e iconos del rock mexicano, quien se rodea de buena música y escaldaos se dedica a ser como le gusta ser, esperando encontrar alguien para ya retirarse del medio.

Y pues nos deleito nuevamente con su belleza.

Felicita a LATA por

tres años

de existencia mismos que festejaron desde el 25 de febrero al 19 de marzo con distintas actividades padrísimas que ofrece ese centro cultural.

EL CENART trasmitió los concierto vía striming por lo que fue visto en todas partes del mundo. La apertura de este Festival fue a cargo de Frank Woeste Trío proveniente de Francia el cual fue una agasajo para los asistentes. Cabe mencionar que este evento fue totalmente gratuito y es una gran oportunidad para conocer talento de talla mundial, esperemos con ansias el siguiente año para ver que nuevas sorpresas nos trae este maravilloso festival.

La nueva etapa de la banda mexicana CD9 está llena de cambios, el grupo está a días de lanzar “Evolution”, su segundo álbum, y por primera vez interpretan piezas en inglés, pero lo más importante es que han sabido crecer juntos. “Estamos en el mismo canal los cinco, disfrutamos mucho lo que hacemos, esta etapa es maravillosa”, dijo Freddy el lunes en entrevista con la Associated Press tras una conferencia de prensa para presentar “Evolution”.

Durante la conferencia, cada uno de los integrantes recibió un disco de oro por las altas cifras de la preventa del álbum. Su nueva producción, que incluye los sencillos “I Feel Alive” y “Déjá vu”, llega dos años después de su álbum debut homónimo, el cual lanzaron cuando aún eran adolescentes.

Entre “CD9” y “Evolution” han conseguido más de 150 millones de reproducciones en su canal de Vevo; han sido galardonados con cuatro premios Kids’ Choice, y cuatro premios MTV Millenial, además de sumar fans en México, Perú, Colombia, Panamá, Estados Unidos y España, donde terminarán su Party Tour con conciertos en Madrid, Barcelona, Cádiz y Granada en mayo.

Por: Yola C.

CD9

“Evolution” es el primer álbum de la agrupación en el que todos son mayores de edad, al comienzo de la veintena.

“Yo creo que no se puede hablar de un ‘CD9’ versus ‘Evolution’, creo que más bien se debe hablar de un ‘CD9’ más ‘Evolution’, creo que forma parte de todo lo que hacemos en nuestra carrera y al final se suma a toda esta historia”, dijo Alan.

En “Evolution” cantan por primera vez en inglés, aunque no dejan de lado el español, por ejemplo “I Feel Alive” incluye una versión en ambos idiomas.

“Lo vimos como un reto, pero un reto muy entretenido, muy divertido y creo que en ningún momento pensamos que no lo podríamos lograr, más bien era como mucha la emoción que teníamos”, apuntó Alonso sobre cantar en otro idioma.

El grupo, que también se presentará el 21 de mayo en la Arena Ciudad de México, señaló que decidieron incursionar en el inglés por sus fans. “Hemos encontrado en comentarios en internet, en general, muchas fans que hablan sólo en inglés, entonces pues también hay que otorgarles unas canciones muy buenas que tenemos ahí”, dijo Bryan.

Para lograrlo tuvieron entrenadores vocales y la ayuda de los productores The Swaggernautz & The Dro1dz (Luis Salazar, Jovany Barreto y Tat Tong) en el East West Studio en Los Angeles, y Armando Ávila en México. En la parte de la composición Yotuel Romero, Beatriz Luengo, Dav Julca y Johnny Julca fueron los artífices de “I Feel Alive”.

“Fue un proceso en el que nos sentimos muy bien porque estábamos muy involucrados, como siempre, también en el video de ‘I Feel Alive’ estábamos dando ideas todo el tiempo, nosotros pusimos la coreografía”, apuntó Alonso sobre la producción, quien agregó que Bryan incluso ayudó con la cámara durante la grabación de ese video. Áureo Baqueiro, Paulino Monroy y Pablo Preciado también dieron algunas de sus composiciones para el álbum.

Estamos “muy contentos con todas las canciones, por cómo quedaron, porque sabemos que a la gente le está gustando muchísimo”, sostuvo Alonso sobre la reacción del público al conocer los primeros sencillos de su nueva producción.

Viajar a grabar a Los Angeles los emocionó, contaron que fueron al supermercado y se hicieron de provisiones como para un mes a pesar de que estuvieron sólo un par de semanas. Entre los productos que encontraron no todo era comida, también compraron películas de terror para verlas de noche.

“Nos encantó porque habíamos visto en televisión muchas veces el Paseo de la Fama y ese tipo de cosas”, dijo Alan

sobre la experiencia. “Me tomé muchas selfies que no he podido subir a mi Instagram”. La banda suma más de 3,1 millones de “me gusta” en Facebook y tiene más de 800.000 seguidores en Twitter, por eso es fácil imaginar que han aprendido a controlar las redes en caso de tener una mala experiencia.

“Encontrar a la gente que te va a ayudar a crecer, encontrar a las personas que sabes que siempre te van a apoyar incondicionalmente y que sabes que son las personas con las que puedes contar pase lo que pase”, dijo Alonso sobre algún consejo que le darían a sus fans para superar ese tipo de incidentes.

“A los papás que a veces dicen ‘no sé por que es muy nuevo’…”, dijo Freddy.

“Que se atrevan porque en realidad no es tan difícil”, agregó Jos sobre otro consejo para que los mismos padres se metan a las redes y puedan ayudar a sus hijos a estar más seguros en ellas.

El lado amable es que las redes les permiten estar muy cerca de sus fans.

ALFONSO TERAN Por: Bety P.

EDITH MÁRQUEZ Por: Raúl Soriano

“EMOCIONES II” El cantante y compositor venezolano Alfonso Terán ha dado a conocer en México el videoclip de su nueva canción “Mi Único Adiós”, que forma parte del EP titulado AT con cuatro temas de su autoría, mismo que se estrenó a nivel mundial el pasado 19 de Enero en plataformas digitales.

Un joven soñador romántico, con pasión a lo que hace, a su corta edad estudio música en su natal Venezuela, con más gusto por la guitarra y el piano, se da la oportunidad de ir a estudiar a los Estados Unidos donde forma parte de una banda de Country, mientras estudia se dedica a tocar por todo Carolina del Norte, se decide regresar a su país natal y es donde emprende su carrera músical, escribiendo y creando música, combina el latin-pop dándole unas pinceladas de banyo y mandolina a su música.

El mes pasado vino a la CDMX para promover “AT”, su más reciente producción musical.

Cuando niño siempre se ponía sus audífonos y escuchaba las música de sus cd’s y se imaginaba él dando un concierto, cuando pequeño los grupos que le gustaban eran: Poison, Metallica, Bon Jovi, IronMaiden, siendo metalero de niño, pero siempre se proyecto dando un concierto, el cómo sería su primer concierto. Apostando su carrera a la balada pop haciendo con pasión y corazón.

Actualmente rebasa los 220,000 ‘views’ en youtube y Vevo. En México se dio a conocer el 27 de Enero en canales musicales de televisión.

Recientemente dio a conocer el video-clip MI ÚNICO ADIÓS, inspirándose en el amor, “AT” ya se encuentra disponible en iTunes, Spotify y otras plataformas digitales.

El video-clip de este primer sencillo se estrenó en Agosto de 2015 en HTV (Hispanic Television), canal perteneciente a “Time Warner” y en Noviembre del mismo año en MTV Tres.

https://www.youtube.com/watch?v=tjY5F6MR8yg

ALFONSO TERÁN asegura que su objetivo con este proyecto musical es brindarle un sonido diferente a la gente, una variedad musical; desde un tema romántico hasta un tema alternativo, combinando los sonidos de varios géneros musicales.

Así, pretende seguir irrumpiendo en el atrevido mundo de la música, para dejar huella, llevando sus canciones y sus espectáculos, cargados de amor y sentimiento a todas partes.

Sigue a ALFONSO TERÁN Twitter: @alfonsoteran Facebook: Alfonso Terán Instagram: alfonsoteranr http://www.alfonsoteran.com/

Durante los primeros años de su carrera, atrajo la atención de aquellas generaciones que ahora son padres y marcaron una década, hoy quiere seguir acercando no sólo a esos fanáticos, si no atraer con su música a las nuevas generaciones, es por eso, que Edith Márquez reaparece con su álbum "Emociones II”.

Estoy feliz de poder hacer este disco en el que no sólo acerco a las nuevas generaciones a temas que fueron éxito en otras épocas, sino que además pongo mi granito de arena para seguir preservando la música mexicana… Creo que no es justo que este género sólo se toque en fiestas patrias, así que decidí hacer estos temas en el género mexicano y poner así mi granito de arena", comentó la intérprete durante la conferencia de prensa en la que presentó dicho material, en un hotel

de la zona de Polanco, en donde también dijo sobre su presentación el próximo 18 de junio en el Auditorio Nacional. Sin abundar qué ofrecerá ese día al público mexicano, dijo que "siempre es grato que ellos mismos descubran qué habrá arriba del escenario. -Para mí es un gran logro volver a este recinto"-.

Dentro del disco “Emociones II”, se añaden dos versiones en banda, con colaboraciones de figuras de la música como Julión Álvarez y Cristian Castro: “El dueto con Julión fue algo muy divertido; es un gran artista, un tipazo, nos atendió muy padre, grabamos en Mazatlán el tema, le dije que si yo no fraseaba bien en la banda que me lo hiciera saber; es diferente cantar con mariachi que con banda.

Al final quedó muy bonita, lo importante es que al público le guste”.

“ESTOY CON ÉL” es un tema de la autoría de Lulú Mena, Dahiana Rosenblatt y Mauricio Tejeiro, tres jóvenes y talentosos compositores, producido por Jules Ramllano y grabado entre México y Miami.

Fue seleccionado como segundo sencillo con el fin de mostrar la versatilidad de Karen como intérprete y apreciarla más madura, más hecha como artista, sin perder la frescura que posee y que, a sus 23 años, la ha llevado a ser una de las más sólidas propuestas juveniles.

Síguele la pista a Karen Luna, te aseguramos que llegó para quedarse... el negocio de la música está cambiando y tú eres parte fundamental de su transformación y de que artistas independientes y verdaderos como ella, tengan la oportunidad que merecen.

Escuchala ya con su sencillo “Estoy con ‘El” incluido en su áñbum “IDESTRUCTIBLE” que ya está a la venta en todo México en formato físico y digital.

MIRA EL VIDEO: “ESTOY CON ÉL” https://www.youtube.com/watch?v=TUcMAxTIMWI}

Por: Frank Gogo

Karen Luna la joven intérprete que nos sorprendió con su voz y frescura en el 2015 a través del tema “Cougar”, comienza el año presentando su segundo sencillo “ESTOY CON ÉL”, un pop latino para cantar, para bailar y para atrevernos a reconocer a la gente buena que hay en nuestras vidas y dejar en el pasado a todo aquel que no supo valorarnos. Adiós a los malos amores, a los malos hábitos, a los falsos amigos, a los jefes abusivos y hasta al nuevo reglamento de tránsito… Atrévete como Karen Luna a cambiar, a renovarte y a hacer de este 2016 un punto de partida para dejar entrar a tu vida sólo lo bueno.

MILO, MEL & MAYEL

KAREN LUNA

El nuevo POWER TRIO integrado por Tito Fuentes (Molotov), Camilo Froideval (Productor de Julieta Venegas, Molotov, Ely Guerra, Hello Seahorse, Jumbo) y MELCHOR MAGAÑA (La Candelaria y Los Nena): Tres grandes músicos, se unen para dar la creación de de un disco “ESCALERA AL GEL”, desde hace varios meses se juntaron para compartir, escribir, componer y divertirse a la hora de hacer música, de esta manera crean su primer álbum como agrupación con temas sonoramente poderosos, irreverentes pero con una fuerte dosis de verdades, letras crudas e irónicas, rock diferente y propositivo desde todos sus ángulos.

El nuevo POWER TRIO integrado por Tito Fuentes (Molotov), Camilo Froideval (Productor de Julieta Venegas, Molotov, Ely Guerra, Hello Seahorse, Jumbo) y MELCHOR MAGAÑA (La Candelaria y Los Nena): Tres grandes músicos, se unen para dar la creación de de un disco “ESCALERA AL GEL”, desde hace varios meses se juntaron para compartir, escribir, componer y divertirse a la hora de hacer música, de esta manera crean su primer álbum como agrupación con temas sonoramente poderosos, irreverentes pero con una fuerte dosis de verdades, letras crudas e irónicas, rock diferente y

A todo ese talento natural y pulido de Karen Luna, hay que aunarle un equipo de conocedores arropándola, pues su disco debut fue producido por profesionales como Memo Gil (Thalía, Pedro Fernández, Mijares, Víctor García), Jules Ramllano(Paty Cantú, Kaay, Malú), Benjamín Díaz y Ricardo Robledo. propositivo desde todos sus ángulos.

Este trió después de crear y darle una personalidad definida, viajó a Buenos Aires, Argentina, para grabar su álbum debut con el legendario productor Mario Breuer, quien ha trabajado con Soda Stereo, Charly García, Andrés Calamaro y Los Fabulosos Cadillacs, por mencionar sólo algunas figuras.

El primer sencillo de la banda fue “Weba” y aunque en su lírica hace honor a su relajado nombre, la música es rítmica, pegajosa, energética. “Estoy tan cansado” un cover de “I´m So Tired” fue una canción tributo que la banda hizo a The Beatles agrupación a la cual admiran profundamente, está con una reinterpretación singular y en español para convertirla en algo nuevo.

Ahora presentan el primer sencillo oficial de su nuevo disco, dicho sencillo se titula “Paranoia”, el cual comenzará a escucharse muy pronto en diferentes canales tradicionales y alternativos, pues Milo, Mel & Mayel hacen música para divietise y quien quiera escucharlos, sin impedimentos ni compromisos de ningún tipo, la libertad es fundamental en este proyecto… no hay condicionantes, nunca han seguido reglas en sus anteriores trabajos y en éste mucho menos.

El disco esta de lujo, su rolas suenan padrísimas, así que no se pierdan de adquirir este nuevo material y a disfrutar en la ciudad de la buena música.

CLAUDIO BERMÚDEZ Claudio Bermúdez el exintegrante del afamado grupo Timbiriche, quien entro como remplazo de Eduardo Capetillo en 1990, donde adquiere una gran experiencia, siendo compositor de algunos de sus compañeros ya como solistas.

Por: Bety P.

Para 1994 graba ya su primer disco como solista después de haber un concurso en la estación de radio Digital 99.3 y de manera vertiginosa su canción escala al primer lugar dentro de la emisora por encima de artistas de renombre.

Presenta el más fino pop en español a través del tema ¿POR QUÉ NO LLAMAS? primer sencillo de su nuevo álbum “VIDA”, que estará saliendo próximamente a la venta y con el cual ya se está presentando en todo México, además de compartir sus experiencias como conferencista, tras una búsqueda espiritual muy profunda.

GOTAY:

DE CAMINO A LA NUEVA ERA

FACEBOOK: https://www.facebook.com/claudiobermudezcassani/ TWITTER:@claudiobermudez https://twitter.com/claudiobermudez YOUTUBE:claubermudez https://www.youtube.com/user/claubermudez

EL CANTANTE PUERTORRIQUEÑO PRESENTA EN MÉXICO SU NUEVO SENCILLO “TE FUISTE” Considerado como uno de los artistas más importantes de la nueva generación de cantantes boricuas y uno de los más influyentes, Alexis Gotay Pérez mejor conocido en el mundo como Gotay “El Auténtico” se encuentra actualmente preparando lo que será su nuevo trabajo próximo a estrenarse en México titulado “El chamaquito de ahora” que hasta el momento incluye 10 temas, muchos de la autoría y producción del mismo Gotay. Esta nueva producción musical cuenta actualmente con un éxito titulado “La Espera”, que ha sido un sencillo muy exitoso que grabó con la colaboración de Nicky Jam y que ya se encuentra entre las primeras posiciones de las listas de popularidad de Puerto Rico y Latinoamérica.

Gotay “El Auténtiko” es parte del sello disquero Crossover Entertainment, disquera capitaneada por el famoso productor y artista Gerardo Mejía, quien fuera A&R de Interscope y Univisión Music, y quien además es el responsable del éxito de Enrique Iglesias con más de 17 millones de discos vendidos. Con su nuevo sencillo “Te fuiste” próximo a ser estrenado este 28 de marzo en México aspira a confirmar su consolidación en este país y en comenzar a refrendar su propia leyenda.

Su tan esperado regreso a México está ya cerrado y solo falta esperar la salida de su nuevo disco en México y en dar ése último paso que en el país le falta para lograr la consolidación definitiva una vez que demostró tener una buena base de fans en el país al dejar gente afuera de todos sus conciertos la última vez que pisó el territorio nacional.

LOS HIJOS DE SABINA

Banda Oaxaca que inicia en1997 esta gran historia del rock, para unos jóvenes inquietos y llenos de ilusiones, influenciados por la música de Alex Lora.

Para su décimo aniversario el maestro Alex Lora apadrina a la banda y canta a dueto el tema “El Diablo es una Mujer” convirtiendo esta canción en un éxito más de la banda Los Hijos de Sabina. Han Ángel Araujo(Voz y Guitarra), Raúl Ríos (Ba- colaborado con ellos Tex – Tex que graba terista), Alfonso Hernández(Guitarra) y Raúl “Saca la Hierba” un éxito mas que se suma Méndez (Bajo) que en su natal a esta gran banda, Transmetal con la rola Oaxaca se juntan para hacer un grupo de “El Sexto Mandamiento” entre tantos rock mexicano llamado “HISTORIA TRES” músicos exitosos que han unido su talento que inician tocando covers y para pasar para grabar rolas de Los Hijos de Sabina. un buen rato, en una de sus presentaciones en Huautla de Jiménez, Desafortunadamente por cuestiones de salud lugar de nacimiento de la mística el baterista Raúl Ríos se separa de la banda sacerdotisa María Sabina mientras tocaban y es remplazado por Eduardo un joven que el público asistente al uníoslo gritaban Hijos es seguidor y fan de la banda de Sabina bautizándolos con este nombre lo que da origen a esta gran banda de Ahora andan por CDMX promocionando su rock. nuevo sencillo “PENSAR EN TI” del disco “EL AMOR MATA” disco que ésta por salir, Dejando así los covers y dedicándose mas síguelos por las redes: a crear buena letras y buen rock, FACEBOOK: https://www.facebook.com/hijosdesabina tomando más en serio esta carrera del rock mexicano, para el 2001 sale su primer TWITTER: @Hijos_sabina YOUTUBE: https://www.youtube.com/user/LOSHIJOSDESADC “Cuando Muera el Amor” de donde se BINA desprende su sencillo “El Frijolito” el cual es todo un éxito. Para finales del 2005 Arturo Huizar los apoya produciendo el videoclip “Mujer Pasajera” el cual le abre puertas a la escena grande del rock mexicano llevándolos a diferentes partes del país.

ESTA MUY PRÓXIMO EL LANZAMIENTO DE SU NUEVO DISCO “HACIA LA CÚSPIDE”, SU SENCILLO ABARCARÁ TODO EL TERRITORIO NACIONAL El sencillo será presentado el lunes 04 de Abril en todo México

Fundado en el 2010, el trio capitalino ALU se encuentra listo para presentar lo que será su tan esperado segundo disco en toda forma de la mano del reconocido productor Sacha Triujeque, nominado en varias ocasiones al Grammy Latino y que ha trabajado con artistas de la talla de Gustavo Cerati, Pepe Aguilar, Paulina Rubio,

Control Machete, Timbiriche, Volován, División Minúscula, Alejandro Sanz, entre otras luminarias y quien ha sabido sacar magia del potencial enorme de esta banda, que como pocas, mezcla adecuadamente el rock con el funk y el pop para dar a su propuesta un estilo único a la par que se avisora para ellos un futuro promisorio.

engrandecerse.

Alu está conformado actualmente por Arturo Benet (guitarra y voz), David Roiba (bajo) y Paco Godoy (batería), que se han presentado en importantes festivales y en todos sin excepción han logrado un reconocimiento generalizado.

Alu significa energía pura y con Tras su última placa titulada ése nombre aspiran a generar “En la Eternidad”, el grupo se una vibra positiva en el ha puesto a tocar y a girar por escenario, por eso sus letras todos lados, logrando cosechar hablan de vivencias en este tiempo una buena base emocionales con un toque de fans que los siguen con metafórico y una musicalidad toda fe en un proyecto que sin intensa, fresca, poderosa y duda tenderá a crecer y sincera.

“Hacia la cúspide”, nombre que llevará su segundo disco, más que un título presuntuoso, trata de aspirar a ser profético y con su trabajo y buen quehacer musical están listos y dispuestos a justificarlo construyendo su carrera en base a la suma de experiencias y voluntades, pues además de su productor Sacha, en este nuevo disco suman en su currícula la masterización de Tom Baker, que le ha dado madurez y solidez a sus nuevos temas.

Presentándose por todo el país y siendo los protagonistas de eventos por doquier, Alu aspira a convertirse en la realidad del rock independiente mexicano, cuya bandera portan orgullosos al mantenerse fieles a su estilo que ha conseguido en corto tiempo darles ésa autoridad ejemplar que se ha colado como el sonido para la nueva generación.

ellos han sabido crear en la audiencia que no ha permanecido indiferente a lo que hacen.

esquema musical que ellos desarrollan con todo ahínco.

Aunque es una obra con un estilo marcadísimo, rotundo y Es así que en el disco “Hacia adictivo, el disco la cúspide”, hay mucho pop de recoge matices de las autor, con ésos geniales juegos diferentes personalidades de de palabras y reivindicaciocada uno de sus integrantes, nes imposibles, pildorazos con pues aunque Arturo Benet músculo power pop y muchas compone ésa primera parte de canciones sui géneris que los los temas, todo mundo mezcla sin problemas en un contribuye y permea de su sonido único. propio ser una música que se La buena recepción que Alu ha volverá universal y que no tenido en todas las plataformas Aquí todo encaja, todo tiene un dejará indiferente a nadie. de distribución digital de porqué. Solamente hay que música como Spotify, Google escucharlo un par de veces, Alu es el futuro del rock Play, etc., hablan por sí mismas con atención, para conectar las mexicano y de la nueva de un vínculo muy grande que diferentes partes del complejo generación.

SEIS PISTOS

LA BANDA MEXICANA ALU PRESENTA SU SINGLE “DESLIZÁNDOTE”

VUELVE A COMPARTIR ESCENARIO CON BANDAS INTERNACIONALES; TRAS SU EXITOSA PARTICIPACIÓN CON MISFITS, AHORA TOCARÁN CON EL LEGENDARIO GRUPO INGLÉS THE ADICTS EN SU GIRA POR MÉXICO. 2 DE JUNIO EN MONTERREY (Escenaria), GUADALAJARA Y CIUDAD DE MÉXICO DEL 3 AL 5 DE JUNIO. EN BREVE SE DARÁN A CONOCER LOS LUGARES.

Seis Pistos fueron invitados para acompañar a The Adicts en su gira por México a celebrarse del 2 al 5 de junio, en Guadalajara, Monterrey y la Ciudad de México.

El primer sencillo de este disco se titula “No somos los campeones” y en breve filmarán su respectivo video bajo la dirección de Benjy Estrada.

Se planea que dicho trabajo audiovisual Después de estos conciertos Seis tenga algunas escenas de animación para Pistos viajará a Estados Unidos hacerlo aún más creativo.Benjy Estrada es para presentarse en diversos foros uno de los directores jóvenes más como lo han hecho propositivos de la actualidad; a través de desde hace prácticamente dos dé- la productora “Los niños perdidos” ha cadas, pues su estilo gusta mucho realizado interesantes videos para Carla tanto en la Unión Americana como Morrison, Natalia Lafourcade, Comisario en Canadá.

Pantera e incluso bandas extranjeras como Moonlight.

2016 está siendo un año de gran actividad para los miembros de SEIS PISTOS SON:IVÁN CHAVERO (VOCALISeste grupo originario de Chihuahua, TA), KENIO CHAVERO (GUITARRA Y VOCES), pues además de sus AARON MANZANO (BAJO), IVÁN PERALES presentaciones en vivo, se encuen- (BATERÍA). tran en la fase final de producción Más información de Seis Pistos en: de lo que será su nuevo álbum, el www.seispistos.com facebook.com/6pistos séptimo en su carrera. myspace.com/seispistos

ALLISON

REGRESA DESPUÉS DE UNA EXTENSA GIRA POR TODO MÉXICO Y LATINOAMÉRICA HOY LANZA “TÚ” PRIMER SENCILLO, EN PLATAFORMAS DIGITALESDE SU NUEVO DISCO “TODO ESTÁ ENCENDIDO”

Indiscutiblemente ALLISON es una de las bandas más importantes en Latinoamérica de rock alternativo con una importante dosis de metalcore.

Con más de trece años de trayectoria, continúan vigentes con presentaciones constantes e influenciando nuevas generaciones con su estilo musical.

Después de que la banda terminara una extensa gira por todo México y Latinoamérica, decidió tomarse un tiempo para renovarse y crear nuevas propuestas.

Ahora están listos y lanzan al mercado el primer corte promocional “TÚ”, el cual se incluye en su nuevo álbum titulado “TODO ESTÁ ENCENDIDO”, mismo que fue mezclado y masterizado por Brian Grider, en enero del 2016 en Estado Unidos y saldrá a la venta el próximo 15 de abril en formato físico y digital.

GENITALLICA SE PRESENTÓ CON GRAN ÉXITO EN CD. MADERO TAMPICO CIERRAN EL CICLO DE SU ÁLBUM “A LA LARGA TE ACOSTUMBRAS” CON EL SENCILLO “DIFERENTES” GENITALLICA, se presentó el pasado fin de semana en Playa Miramar de Ciudad Madero, Tampico, ante más de 50 mil personas, quienes bailaron el famoso slam y cantarón con la agrupación regia por más de dos horas.

Beno, Antulio, Gallo y Andrés, cierran el ciclo de su exitoso álbum “A la larga te acostumbras” en donde hicieron importantes duetos con: Cristian Castro, Toy Selectah, Dr. Shenka de Panteón Rococo, Inspector, Coda, Ushka de Band of Bitches y Paquita la del Barrio, entre otros. “Diferentes” es el cuatro sencillo promocional con el que dan fin a la promoción de dicho álbum, que les dejo grandes satisfacciones.

Eltema “TÚ” fue escrito por Erik Canales, Fear, Alfie Percástegui y Güido Laris. El lyric video correspondiente ya está disponible y es un documental en donde se aprecian momentos de la vida cotidiana de los integrantes de la banda, experiencias en los viajes que realizan y ensayos que tienen previos a las presentaciones en diferentes estados de la República Mexicana y Latinoamérica.

ALLISON, tiene grandes planes para este año, los cuales incluyen la presentación de “TODO ESTÁ ENCENDIDO” el próximo 30 de abril en el Plaza Condesa de la Ciudad de México. Una gira por México, Centro y Sudamérica, además de una gira de firma de autógrafos por la República Mexicana. http://www.elplaza.mx/evento/allison Allison - Tú https://youtu.be/Am6W4FiegSc

Sigue a ALLISON en: www.allison.mx Facebook Fan Page: Allison Oficial - Músico/banda Instagram y Twitter: @Allisonband YouTube: allisonVEVO

GENITALLICA El próximo 1 de abril GENITALLICA, se presentara en el Salón rojo de Toluca, Edo. De México, además viajarán a la Ciudad de México, para filmar el video correspondiente a “Diferentes”, por lo pronto ya está disponible en el canal oficial de la banda.

Genitallica - Diferentes https://www.youtube.com/watch?v=Ju9-q9Dlu9s Sigue a GENITALLICA en: www.genitallica.mx Facebook Fan Page: GenitallicaMx - Músico/banda Twitter: @genitallicamx YouTube: Genitallica Mx

MOONLIGHT LANZA SU TERCER CORTE PROMOCIONAL “FLEE THE WAY” LAS UCRANIANAS COMPARTEN ESCENARIO CON J BALVIN

MOONLIGTH

La agrupación ucraniana que ha causado sensación en México, lanza su tercer corte promocional, despues de la gran aceptación que tuvieron con sus sencillos: “Bombo” y “Lets Get This Loud”, las talentosas musicas buscan de nueva cuenta colocarse en los primeros lugares de las listas de popularidad con “FEEL THE WAY”, un estilo musical que fusiona el pop con bases de música electrónica e instrumentos clásicos, una fórmula que les ha llevado a escenarios que jamás hubiera y imaginado como; abrir conciertos de Jenny and the mexicats y de la rumana Inna.

Ahora MOONLIGHT, pretende terminar de cautivas al público latino con su tercer sencillo “FEEL THE WAY”, un tema inédito de la autoría del músico mexicano Ras Acosta y producido por Ras Acosta y Alex Zepeda, el video correspondiente se filmó en escenarios de la emblemática colonia Roma, en la Ciudad de México.

“FEEL THE WAY”, ya esta disponible para su venta en formato digital a finales del mes de marzo, en plataformas como: iTunes, Spotify, Deezer, Rdio y Amazon, entre otros.

MOONLIGHT, se encuentra preparando su gira de presentaciones y promoción por la república Mexicana y Latinoamérica, además de abrir las presentaciones que ofrecerá el colombiano J Balvin en: Veracruz (31 de marzo), Cancún ( 2 de abril) y Querétaro (15 de abril).

MOONLIGHT – FEEL THE WAY https://www.youtube.com/watch?v=pjYtFChNjlc Sigue a MOONLIGHT en: Facebook Fan Page: Moonlight - Músico/banda Twitter: @Moonlightmusica Instagram: Moonlight Oficial YouTube: Moonlight Official

RNRM 2016

YANDEL

Cantante, compositor, músico y productor, Yandel es una figura consolidada internacionalmente, pues sus creaciones han traspasado fronteras a lo largo de una trayectoria de más de 20 años, durante la cual ha sido protagonista del género reggaetón pero más que eso, de la música nuestro tiempo, esa que no distingue géneros ni fronteras y sencillamente nos contagia con su ritmo.

OSCAR CHAVEZ CELEBRA SU CUMPLEAÑOS EN EL ZOCALO DURANTE EL XXX11 FESTIVAL DEL CENTRO HISTORICO El reconocido actor, cantante y compositor mexicano Óscar Chávez festejo el pasado 20 de marzo en el Zócalo de esta gran Ciudad de México, sus 81 años de vida que se unen con los 50 años de carrera artística y a su vez los 50 años de la clásica película “LOS CAIFANES” rindiendo homenaje al director y guionista mexicano Juan Ibáñez.

Además de reggaetón, Yandel matiza sus canciones con otros géneros con el Hip Hop, R&B y Pop, creando piezas únicas con su sello característico, el cual lo ha llevado a ser conocido en decenas de países. Su nombre artístico es singular, su música también lo es.

Ganador de premios tan importantes como el GRAMMY® y elLatin GRAMMY ®, se convirtió en elprimer artista elegido por Rocnation Sports en realizar un concierto vía “Livestream” y cantar en vivo para HBO “Pay-Per-View” en la transmisión de la pelea de boxeo Cotto vs. Canelo, en noviembre de 2015, en el Mandalay Bay de Las Vegas.

Este 4 de abril podras escuchar en toda la radio de México su nuevo sencillo llamado “ENCANTADORA” que se encuentra incluida en su disco “DANGER0US”, “Dangerous” constituye su tercer álbum como solista, contiene 16 temas y colaboraciones con figuras como Pitbull, Nicki Jam, Lil Jon, French Montana y Tego Calderón, entre otros; con su sencillo “Calentura”, fue nominado al Grammy Latino 2015 en la categoría de “Mejor Interpretación Urbana”.

Pero este disco, calificado por colegas y expertos como propositivo y poderoso, aún tiene mucho por ofrecer y como muestra se encuentra uno de los temas más fuertes de esta producción: “Encantadora”, su nuevo y sensual sencillo.

El video de “Encantadora” fue filmado en Puerto Rico y cuenta nada menos que con la participación de Monique Pérez (Miss Universo 2013), Los Hermanos Ayala y residentes del pueblo de Loíza.

“Encantadora” da para más, por lo que recientemente se lanzo su versión remix con la colaboración de Farruko y Zion & Lennox. https://www.youtube.com/watch?v=F877bV0Ai3E

Una hermosa tarde noche en pleno centro de la ciudad en la edición 32 del Festival del Centro Histórico 2016 se dieron cita Jaime López, Rafael Mendoza, David Haro entre otras figuras para compartir escenario y festejar en grande al Caifan mayor Óscar Chávez e unir sus voces en este magno concierto.

La plancha del Zócalo se lleno del publico que solo

asistió para escuchar y corear cada un<a de las canciones del compositor y cantante festejado. Aun con el frio que era algo helido, los expositores no dejaban de catar y el público no se retiraba, querían seguir escuchando y cantando mas y mas rolas, no cabe duda que su popular y combativo canto lo ha caracterizado durante estos 50 años de trayectoria y es por eso que es tan amado el publico.

Por: Neltia Gallegos

Carpa Astros, lugar de tradición en la Ciudad de México, la cual se ha convertido en un nuevo foro para eventos y espectáculos musicales, después de haber albergado circos por más de cuatro décadas.

Lugar donde el pasado viernes 26 de febrero para continuar festejando la gira de 20 años de Panteón Rococó, agrupación que desde 1995, ha creado un estilo único en la escena del Ska en México, compartiendo en su trayectoria escenario con Maldita Vecindad y los Hijos del 5to. Patio, Nana Pancha, La Matatena, Salón Victoria, Inspector, Sekta Core,

Control Machete, entre muchos otros, siendo una banda de corte internacional llevando su ritmo a lugares como Alemania, Estados Unidos y varios países de Latinoamérica.

Toco como nunca y eso me llevo a revivir aquellos momentos donde el país necesitaba nuevas voces para gritar los sentimientos que en aquel entonces la juventud de México llevaba dentro, tuve la fortuna de verlos presentarse en Foros tales como el Faro de Oriente, Indios Verdes, Ciudad Universitaria, Foro Alicia, el Zócalo de la Ciudad de México, Festival Latinoamericano Vive Latino, y varios “toquines” por todo el Distrito Federal.

Panteón Rococo abrió el concierto con toda su energía, Marcos Shall, Toloache para mi negra, Borracho, Nada Paso, Curame, Arreglame el Alma, La Rubia y el Demonio, La carencia, Vendedora de Caricias, Desapariciones y muchas canciones más de su larga trayectoria, hicieron que el público se prendiera durante toda la noche y de inmediato fueramos uno sólo, como en los viejos tiempos Esa noche nos llevamos varias sorpresas, una de ellas es que el evento será parte del nuevo material de su disco de aniversario el cual se lanzara al mercado en mayo 2017, la noticia entusiasmo aún más al público que jamás dejo de corear y bailar durante toda la noche.

Esa noche se convirtió en calor y baile, las canciones nos transportaron a aquellos tiempos donde la música no era solo un grito de furia contra el sistema, sino un llamado para hacer la voz presente de un pueblo lleno de energía y juventud que quiere cambiar su realidad, además de hacernos sentir ese amor y desamor que nos inspira para hacer cosas extraordinarias.

Panteón Rococó, ha sido parte de historias y generaciones en estos 20 años y esperemos continúe así, ya que es parte de la historia del Ska mexicano para el mundo siendo así una banda legendaria.

DIEGO ARANGO

EL COLOMBIANO TRAE EL FUEGO DE “QUEMA” A MÉXICO El pasado lunes 04 de Abril en la radio nacional de todo México se estreno dicho sencillo La estrella de pop colombiana Diego está listo para regresar a México luego de un año de receso de los escenarios, pero no de la música, lo que lo ha llevado a marcar una vuelta épica con un nuevo sencillo titulado “Quema” el cual será estrenado este lunes 04 de Abril en la radio nacional de todo México, al tiempo que ya es primeros lugares en muchos países de Europa y América, cargado con una letra divertida, alegre y en la que se conserva su estilo pop, prevaleciendo la mezcla de estilos que lo ha distinguido desde sus inicios, sobre todo por el crossover de sonidos tropicales con pop, haciendo de ello una perfecta combinación que hasta ahora se conserva como una garantía de éxito.

“Quema” fue compuesto nuevamente por su productor José Miguel Velásquez, reconocido músico, compositor, arreglista y director vocal, que ha trabajado con importantes artistas de la talla de Ricky Martin, David Bisbal, Luis Fonsi y Shakira. De este modo este nuevo single a estrenarse el lunes 04 de abril en México tiene la consigna de emular a sus éxitos anteriores, que han logrado estar en los primeros lugares de las listas musicales del pop como “AY DIOSITO”, “AY AMOR” y “MALA”, sin dejar de lado “BAILAR, BAILAR” que rompió todos los esquemas y ha sido uno de los grandes éxitos del cantante Diego.

El estilo único del colombiano Diego le ha permitido colarse en el puesto número diez primero, y luego en el cinco dentro del chart de Billboard en la categoría Tropical Songs. Fue así como Diego empacó maletas y decidió probar suerte en Estados Unidos, donde reside desde hace más de cinco años, y en donde se ha relacionado con importantes personajes del gremio musical, con quienes hubo intercambio de ideas y de notas musicales.

A partir de ahí, el éxito ha sido sostenido y afortunadamente para la música hoy más que nunca el colombiano sigue empecinado en lograr la consolidación definitiva en territorio mexicano.

Diego Arango inicia su carrera en el 2012, lanzando su gran éxito “Ay diosito”, debutando en los primeros lugares dentro de los chart Billboard en la categoria Tropical Songs en el 2013 con su canción balada pop “Ay amor” que conquistó

dentro de la categoría Pop Latino Nacional, convirtiéndose en el artista principal de varios festivales de música de las principales cadenas radiales del país, compartiendo escenario con Pipe Calderón, Mahia, Kany García, Franco de Vita, entre muchos otros.

En el 2014 realiza una gira promocional Extensa con su sencillo “Mala”, visitando con ello países como Colombia, Ecuador, México y España, siendo así el artista invitado en los premios 2015 AMS AWARDS en México y galardonado como mejor artista tropical pop. Este 2016 con gran expectativa estrena su nuevo video titulado “Quema” bajo la dirección de Miguel Ferrer, director cineasta, que ha dirigido campañas publicitarias a nivel nacional y el Superbowl, cuyos videos han sido nominados como "videos del año", llegando a los tops principales de los Billboard.

Ferrer se formó como camarógrafo principal de National Geographic y trabajó

bajo Warner Brothers en shows como Nip Tuck y The Closer. La modelo de este video musical es Elizabeth Sky, presentadora, actriz, bailarina y cantante radicada en la ciudad de Miami, es ella quien le da el toque mágico de sensualidad lleno de efectos especiales para ser uno de los mejores videoclips tropicales del momento.

Diego Arango se encuentra preparando su nueva gira promocional y presentaciones en vivo, para volver a visitar países como España, México y Centro América, donde ha cautivado y enamorado a sus fans, y así dar inicio a una extensa gira por varias ciudades mostrando su música y talento ante los medios de comunicación y sus grandes seguidores.

LOS MUSICOS DE JOSÉ El pasado 18 de marzo en la Gran Carpa Astros se presentaron LOS MUSICO DE JOSÉ, agrupación mexicana ya con 18 años de trayectoria en la escena musical independiente presento su 4º álbum llamado “DILO”, que es un homenaje sonoro y reinterpretación musical de la obra de Dámaso Pérez Prado, el Rey del Mambo, el concierto fue todo un goce para la espectadores y la música llevo a conocer a muchos espectadores gran parte de la obra de unos de los músicos cubanos que llego a México para quedarse en el corazón de muchos.

Los Músico de José revivieron clásicos como: Lupita, Caballo Negro, La Niña Popof; mismas que gozaron los asistentes e incluso bailando al ritmo de la música que revivieron estos grandes músicos.

El mismo 18 de marzo “DILO” salió a la venta en diversas plataformas digitales. Un álbum formado por once canciones de las diferentes etapas de Pérez Prado y una canción inédita de Los Músicos de José.

Redes Sociales http://www.youtube.com/losmdj Instagram.com/MusicosdeJose@musicosdejose http://soundcloud.com/los-musicos-de-jose

JAVIER CORCOVADO En el obscuro Café Bizarro situado en el circuito Roma-Condesa que está situado en Yucatán #10 esquina con Álvaro Obregón y que desde enero justo arriba de este sitio underground está el Foro Bizarro donde el Rey del underground Javier Corcobado abrió varias fechas que fuero lleno total, conciertos que disfrutaron fans de este gran maestro conocido por muchos como el Duque del Ruido brindo a todos los seguidores un gran espectáculo, con más de tres décadas en la escena obscura en España es abrazado por el público mexicano con todo ese afecto que sabemos dar.

Esperemos que para finales regrese el Maestro Javier Corcobado a presentar su próximo material que esperamos con ansias sus seguidores.

INSPECTOR

Por: Neltia Gallegos

XX Aniversario Por una Ciudad de Fuego el pasado 06 de febrero, en punto de las 19:00 hrs, comenzó uno de los más esperados conciertos de aniversarios de ska de México, donde se dieron cita una vez mas Sekta Core, los Viktorios para dar apertura y compartir escenario por supuesto con Inspector acompañados por skapital sound, que festejo su 20 aniversario.

Esta banda lejendar que inicio desde 1995 en Monterrey N.L. y que con el surge con el propósito de divertirse ahora festeja a lo grande.

Pepsi Center vibro con Peter Punk, La cola de las tortillas, propiciando el inicio a un pequeño slam en manos de Sekta Core, dándole un sabor único a esta noche, para así sederle paso a los Viktorios con un Sol de media noche, coreado por un auditorio lleno de energía y fuerza.

El recinto sin lugar a dudas vibro al ritmo de SKA…

Y para cerrar esta gran noche los grandes anfitriones “INSPECTOR”, cantaron un set lleno de nostalgias con lo más representativo de su trayectoria: ” Es por ti”, “Cara de Chango”, “Me Estoy enamorando”, “Amnesia” y “Amargo Adiós” entre otras...

Haciendo una gran fiesta y la gran sorpresa de la noche quien se subió a compartir escenario

con los festejados ni mas ni menos que un icono del rock mexicano “La Maldita Vecindad y los Hijos del 5to. Patio, Mariachis, sin duda alguna un festejo a lo grande con un público que no perdió la oportunidad de demostrar ese gran cariño hacia la banda coreando en unísono cada canción.

ONE STEP STYLER Colección de tres fragancias que celebran a la mujer moderna que se atreve a: VIVIR ¡Nueva!Live Fearlessly® Eau de Parfum

AMAR ¡Nueva!Love Fearlessly® Eau de Parfum

SOÑAR ¡Nueva! Dream Fearlessly® Eau de Parfum

Floral Woody Representa la fortaleza de la mujer con determinación y confianza que persigue sus metas y crea su propio camino en este mundo.

Floral Gourmand Celebra la etapa de la mujer en la que supera sus miedos y ama con el corazón abierto.

Chypre Gourmand Expresa el momento soñador de la mujer que deja los miedos atrás, que es independiente, segura de sí misma y que convierte en realidad sus sueños.

Notas Altas: Bergamota italiana, jengibre, pétalos exuberantes.

Notas Altas: Rosa baie, cardamomo, mandarina.

Notas Altas: Bergamota italiana, rosa de mai, pimienta rosa, piña.

Este 1 de marzo, en una de las zonas más exclusivas de la Ciudad de México, Mary Kay® dio a conocer FEARLESSLY, la más reciente e innovadora línea de fragancias en su portafolio. Esta apuesta de la temporada fue desarrollada en conjunto con la casa perfumista suiza Givaudan y promete ser un must.

La colección Fearlessly celebra las diferentes facetas de la mujer moderna.

Está inspirada en la exitosa historia de vida de Mary Kay Ash, quien por su filosofía de vida se ha convertido en una figura relevante y de inspiración para las mujeres que hacen del mundo un mejor lugar porque se atreven a cumplir sus metas.

Durante el lanzamiento, la medallista olímpica Paola Espinosa, ofreció un discurso para invitar a las mujeres a atreverse a lograr cualquier meta propuesta y así tomar las riendas de su vida.

FEARLESSLY ha sido desarrollado para las mujeres versátiles que se atreven en su día a día a ser fuertes, audaces, sofisticadas, independientes, cuidadosas, amorosas, emprendedoras y exitosas.

Las tres versiones de la colección representan a una mujer multifacética que se atreve a expresarse con más de una fragancia.

REDUCE A LA MITAD EL TIEMPO EN QUE ESTILIZAS TU CABELLO CON LO NUEVO DE REVLON HAIR TOOLS: ONE STEP STYLER, SECADORA Y ESTILIZADORA DE CABELLO Pensando en la practicidad y comodidad de todas las mujeres mexicanas, los expertos de Revlon Hair Tools presentan el innovador cepillo One Step Styler, una herramienta 2 en 1 que cambiará la manera de estilizar el cabello, por práctico, ligero, ergonómico y fácil de usar, ya que en un solo paso seca el cabello de manera rápida y al mismo tiempo lo alacía sin maltratarlo.

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Las características principales del cepillo One Step Styler lo hacen ¡único!, ya que cuenta con la potencia de una secadora y la precisión de un estilizador.

Diseño de cepillo acojinado grande: El tamaño del cepillo permite secar y estilizar rápidamente el cabello.

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3 Configuraciones de calor: Para un secado completo y flexibilidad en el estilizado.

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Diseño ligero Cable giratorio profesional Cerdas desenredantes: secan, alacian y estilizan el cabello en la mitad del tiempo.

Apartir del 01 de abril en tu tienda favorita.

Estas sensacionales figuras se incorporan a este legendario Museo, una figura de cera y una figura parlante la segunda que incorpora el Museo de Cera de la Ciudad de México.

Las dos figuras se encuentras caracterizadas como “El Vítor” así el público además de ver y tomarse fotos con la figura de cera también podrá divertirse con el sketch divertido que Adrián Uribe grabo, en el cual su emblemático personaje narra su llegada al Museo de Cera y explica cómo desde entonces se encuentra “trabajando todo el día”.

Cabe destacar que estas figuras también se instalarán en breve en las sedes del Museo de Cera de Guadalajara y Veracruz. Las figuras están elaboradas con cera de abeja, el vestuario es el mismo que utiliza el personaje, y la parlante utiliza la técnica de video mapping, que consiste en proyectar un vídeo sobre una superficie tridimensional, para simular el efecto de animación. Cabe destacar que el Museo de Cera de la Ciudad de México fue uno de los primeros recintos culturales en implementar esta técnica, prácticamente desde su fundación en 1979.

El equipo de escultores comenzó a trabajar con Adrián Uribe, a finales del año pasado, y fue él mismo quien decidió sobre el personaje, vestuario y sobre todo, creó y grabó el sketch de alrededor de dos minutos que acompaña a su figura parlante.

El Museo de Cera de la Ciudad de México, está ubicado en la calle Londres, núm. 6 en la colonia Juárez y abre todos los días del año de 11:00 a 19:00 horas y la pieza podrá ser visitada a partir del jueves 10 de marzo del presente año.

Por: Raúl Soriano

GUANAJUATO CON ESENCIA DEL LEJANO ORIENTE

El pasado 9 de marzo el padrísimo Museo de Cera develo dos figuras del multifacético comediante Adrian Uribe como reconocimiento de la gran trayectoria en la actuación, el doblaje y la conducción, así como por la amplia petición del público.

GIFF 2016

ADRIAN URIBE

invitado, que en esta ocasión es Japón, una nación de gran tradición cinematográfica, con un avance tecnológico como pocas zonas en el mundo”, expresó Prado.

Por otro lado, Sarah Hoch dio a conocer los detalles de la Ya todo se está preparando para convocatoria para los cineastas interesados en formar parte de la que del 22 al 31 de julio de 2016, se lleve a cabo la edición Selección Oficial 2016.

19 del Festival de Cine de Guanajuato, donde Japón será el Las categorías susceptibles de inscripción son: Largometraje invitado de honor.

Ficción y Largometraje Documental, además de En coordinación con el festival, Cortometraje de Ficción, el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine) efectuará Documental, Experimental y Animación. Podrán inscribirse los el Foro Bilateral México-Japón, enfocado a series y videojuegos. proyectos cuya producción sea posterior al 1 de enero de 2015.

En conferencia de prensa, la organizadora del certamen Sarah El cierre de la convocatoria será Hoch, estuvo acompañada porel el próximo 1 de abril, y para mayores informes se sugiere subsecretario de Turismodel consultar la página www.giff.com El Estado de Guanajuato, Enrique Festival Internacional de Cine de Avilés, la jefa de la sección Guanajuato (GIFF por sus siglas en cultural e informativa de la inglés) 2015 se celebrará en San Embajada de Japón en México, Miguel de Allende y en la capital MioOtashiro, el director de del estado; tendrá 22 sedes, se Fundación Japón, MasaruSusaki, recibirán tres mil 117 películas de y la directora de Promoción 116 países, y se espera una Cultural Cinematográfica del asistencia de unas 103 mil Imcine, Cristina Prado. personas.

"Japón tiene una de las Se prevé una derrama económica industrias cinematográficas más de más de 176 millones de pesos importantes del mundo, al año y una cobertura de mil 584 se producen 600 películas, lo medios. que representa 20 estrenos por semana. Incluso más que en la Se entregarán más de dos India", comentó Hoch. millones de pesos en premios.

“Para el Imcine siempre es un gusto trabajar con el festival, sobre todo porque desde hace siete años hemos creado una alianza que se traduce en el Foro Bilateral con el país

Ahora Porrúa entra a la industria de la música, GR Porrúa Music es una compañía discográfica hecha por artistas.

Su objetivo es asociarse con músicos para desarrollar la carrera de estos, apoyándose en el prestigio de la dinastía “Porrúa” dentro de la industria cultural de México.

La filosofía de GR Porrúa Music es trabajar de la mano con el artista, bajo un esquema de negocios igualitario, equilibrado en GR Porrúa Music nace de la idea de brindar derechos y obligaciones, donde los eneficios que surjan del trabajo de ambos una plataforma a músicos independientes, se reparta en partes iguales. A través de bajo una base de negocios justa y equilibrada entre la compañía discográfica y GR Porrúa Music, un artista obtiene lo siguiente: el músico.

• Grabación de un EP de cinco canciones en un estudio profesional.

• Producción musical.

• Servicios de ingenieros de grabación.

• Edición.

• Mezcla.

• Masterización.

Con el soporte de la dinastía cultural • Fotografías para el disco.

“Porrúa” y bajo el mando del Sr. Rodrigo Porrúa, GR Porrúa Music utiliza las líneas de • Arte para el disco. comunicación disponibles de “Grupo Rodrigo • Maquila de disco.

• Distribución física del disco en Mix-Up Porrúa”, para que un músico independiente y puntos internos de venta de GR Porrúa pueda distribuir su obra en los principales Music. puntos de venta en la industria musical en • Distribución digital en Apple Music, SpotiMéxico, tanto en forma física como digital, fy, Deezer. así como también realizar campañas en • Tour de medios. en medios de comunicación estrechamente • Conciertos de promoción. ligados con la cultura nacional.

• Vocal Coaching.

• Asesoría de imagen.

De igual forma, a través de las relaciones • Videos promocionales para sencillos. comerciales y el nombre de la dinastía • Video lyrics. cultural “Porrúa”, GR Porrúa produce • Asesoría legal especializada en musicbusiinnumerables conciertos de promoción en ness. centros culturales, eventos en coordinación • Asesoría empresarial en musicbusiness. con delegaciones, gobiernos municipales y estatales, los cuales son de gran valor para la exposición y desarrollo de cualquier Abierto a cualquier género musical. artista independiente.

El objetivo principal de GR Porrúa Music es impulsar el arte en la sociedad mexicana, y crear y desarrollar artistas empresarios, responsables y auto-sustentables en el negocio de la música.

LIVERPOOL Y NFL MÉXICO

PORRÚA

participación de todas las personas que ayudaron –votando y/ocomprando un casco- para reunir esta cantidad.

Liverpool y NFL México recaudan más de 400 mil pesos contra la ceguera La Fundación Suiza podrá realizar operaciones a 75 personas más de escasos recursos.

Como resultado de la venta de los 50 cascos que integraron la iniciativa Fashion Touchdown 2015, promovida por Liverpool y NFL México en apoyo a la Fundación Suiza contra la Ceguera en México, se logró recaudar un total de 461 mil 295.16 pesos.

Estos fondos se entregaron de manera íntegra a la Fundación para que se realicen alrededor de 75 cirugías de cataratas a personas de escasos recursos que más lo necesitan en los estados de Guerrero, Chiapas y Oaxaca.

Los cascos fueron diseñados por marcas prestigiadas de moda y diferentes personalidades del espectáculo, la cultura, la moda y los deportes, además de medios de comunicación.

Liverpool y NFL México se congratularon de la

Otorgamos a VISA un agradecimiento especial por colaborar en esta noble causa, al duplicar el monto total de la venta de los cascos, además de haber realizado un donativo adicional la Fundación Suiza contra la Ceguera en México como parte de esta iniciativa.

Arturo Olivé, Director General de NFL México, agradeció la participación de las diferentes personalidades y marcas de prestigio para hacer de esta iniciativa una esperanza para decenas de personas de escasos recursos que podrán recuperar la vista a través de la Fundación. “Estamos realmente agradecidos por la magnífica respuesta que tuvimos de parte de todas las marcas de prestigio y de aquellas personalidades de los distintos ámbitos que con su invaluable participación, a todos ellos, gracias”, dijo.

Norma Aragón, Presidenta Ejecutiva de la Fundación Suiza contra la Ceguera en México, agradeció a todos los participantes y al público en general por su apoyo para esta noble causa. Al momento, la institución ha realizado más de 6 mil operaciones desde su llegada a México en el 2000.

“Con la aportación que hoy nos entregan, podremos operar a alrededor de 75 personas más, con lo cual nos ayuda a continuar con nuestra labor. Una vez más, gracias”, agregó Norma Aragón.

Cabe mencionar que se registraron 47 mil 630 votos en la página de internet en la que se pudieron apreciar los diferentes diseños de los participantes del Fashion Touchdown 2015, con lo que pudimos determinar a los primeros tres lugares, que correspondieron a Conadeip (17,141), Tercer Cuarto (14,805) y de EA Sports (2,156).

EUROPA ¡¡¡ MUY PRONTO EN MÉXICO, LA VOZ IRREVERENTE DE EUROPA !!!

MODERATTO

Por:Yolanda C. // Foto:Ivanhoe RG.

INCENDIARIO, SARCÁSTICO Y POLÉMICO, SANTAFLOW EN GIRA DE CONCIERTOS. 120 MILLONES DE VISTAS EN YOUTUBE. CONÓCELO AQUÍ CON SU TEMA "LAS CARTAS BAJO LA MESA", TAN SÓLO UNO DE SUS VIDEOS CON MÁS DE 9 MILLONES DE VISTAS: https://www.youtube.com/watch?v=owkoUk4Nwvc “MÁS FUEGO” CON 16 MILLONES DE VISTAS: https://www.youtube.com/watch?v=hOzn5z0yliQ “AQUEL CHICO” CON MÁS DE 6 MILLONES DE VISTAS: https://www.youtube.com/watch?v=e9FFCt_kugQ MÁS DE 120 MILLONES DE VISTAS, Canal oficial: www.youtube.com/santaflow568,641suscripciones Facebook – MÁS DE 1 MILLÓN DE LIKES (300,000 tan sólo de México) www.facebook.com/santaflow.oficial

La banda no conmemorara con un concierto sí no con XV meses de celebración, llevara su música a México y al mundo. De la Patagonia hasta Nueva York; de España a Japón, Moderatto ha conquistado todos los lugares donde se ha presentado, en la república mexicana no hay estado donde no se haya llevado a cabo un ritual de rock al estilo Moderatto; siete álbumes de estudio, dos en vivo y uno en colaboración con Alejandra Guzmán.

La banda no conmemorara con un concierto sí no con XV meses de celebración, llevara su música a México y al mundo. De la Patagonia hasta Nueva York; de España a Japón, Moderatto ha conquistado todos los lugares donde se ha presentado, en la república mexicana no hay estado donde no se haya llevado a cabo un ritual de rock al estilo Moderatto; siete álbumes de estudio, dos en vivo y uno en colaboración con Alejandra Guzmán.

Moderatto el monstruo de cinco cabezas celebrará sus XV como nadie lo ha hecho, la gira de XV de Moderatto tendrá grandes sorpresas para todos: los miembros de la banda se reunirán con XV personas en meet & greets, su recorrido llegara a XV países, el repertorio que presentarán estará integrado por XV éxitos; las XV fechas internacionales iniciarán con 4 fechas en mayo por China y Japón, en junio visitarán Latinoamérica y en octubre recorrerán los Estados Unidos. Moderatto lanzará un video juego para móviles, los detalles se darán a conocer próximamente, también habrá una sorpresa en la revista del conejito.

Resurrexiòn (2001), Detector de Metal (2004), Nos Vemos en el Invierno (2005), En Directo...¡Ponte Loco!(2006), ¡GRRRR! (2006), Moderatto Army (2007), Queremos Rock (2008), Alejandra Guzmán 20 años de éxitos en Vivo con Moderatto (2011), Carisma (2012), Malditos Pecadores (2014). Fechas 2 de mayo: Beijing/China Meet In Beijing Festival del Parque Chaoyang. 3 de mayo: Beijing/China Sala de Conciertos Yugong Yishan. 4 de mayo: Tokio Japón Latín Spirits Cinco de Mayo Fest Explanada de eventos Yoyogi Park. 3 de abril: Banderilla, Veracruz; 16 Aerofest DF; 23 Puebla; 28 Aguascalientes. 21 de mayo Cancún, próximamente darán a conocer más fechas de la gira los XV años de Moderatto.

TRES DÉCADAS DE PRESERVAR LA ELEGANCIA AUTOMOTRIZ

LA NOCHE DE LOS GRIOTS

Por: Frank Gogo

Por: Raúl Soriano

Desde su aparición en el siglo XVIII, el automóvil se ha convertido en uno de los inventos más característicos de la movilidad del ser humano.

Del vapor a la combustión interna por gasolina, el automóvil ha sido y será el representativo del poder, del movimiento y la elegancia.

Y es a propósito de le elegancia que diversas plataformas han recibido a lo mejor de la industria a través de los años, pero en la actualidad, muy pocas sobreviven, y el más grande ejemplo de la supervivencia a la preservación de piezas de gran valor histórico y sobre todo al amor y cuidado de cada automotor es el Gran Concurso Internacional de Elegancia, que este año celebra tres décadas.

Uno de los eventos de automovilismo clásico más importantes de México y Latinoamérica, que se resume en una frase: treinta años se dicen fácil, pero recorrerlos, es algo muy diferente.

Es una oportunidad de reunir autos clásicos y visitantes, quienes durante dos días (16 y 17 de abril) se darán cita en el restaurante Las Caballerizas, ubicado en Huixquilucan, Estado de México.

Durante su realización se tendrán homenajes a personalidades, así como la calificación de los automóviles a cargo de jueces especializados, eventos musicales, pruebas de Off Road, otras importantes actividades y por supuesto la ceremonia de premiación donde se reconocerá a un solo automóvil como “Best of Show”, señalaron Guy Lassauzet, presidente del club de coleccionistas de Autos Jaguar y Francisco Name, presidente ejecutivo de Impulmax, promotora del concurso, durante la conferencia desayuno que realizaron en uno de los salones del World Trade Center.

El Gran Concurso puede definirse como un museo en que se exhiben hermosas piezas en condiciones de conservación y originalidad, que se nutren de amor y cuidado y gustan de mantener viva la historia y honrar la memoria de nombres como William Lyons, Karl Rapp, Henry Ford, Karl Friedrich Benz y por mencionar a otros que revolucionaron la vida del hombre con un solo invento: el automóvil.

En el marco del 32 Festival del Centro Histórico México en el hermoso Teatro de la Ciudad Esperanza Irirs se dieron cita los días 22 y 23 de marzo en punto de las 20:30 Kass​ e​Mady Diabaté, Ballaké Sissoko y Trio Da Kali para dar una gran muestra de música.

Hoy en día, la música del mundo goza de tan buena salud y amplia difusión, hay pocas experiencias tan enriquecedoras como escuchar a los músicos de las tradiciones sonoras ancestrales de los trovadores itinerantes del África Occidental, los griots, que viajan por su continente (y ahora por el mundo) compartiendo su rica narración llena de historias, poesía y música.

Tres de los máximos exponentes de esta ancestral tradición se presentarán: el cantante Kasse Mady Diabate, el intérprete de Kora Balleke Sissoko y el trío Da Kali y para hacer más rico el espectáculo, un estupendo grupo de bailarines tradicionales los acompañó haciendo un fabuloso especaculo.

Los griots son los herederos y guardianes de la historia mandinga en el oeste africano y tienen una gran importancia dentro su cultura.

Querían conservar en la memoria de los pueblos el linaje, los mitos, los cuentos, las batallas históricas, así como las tradicionales músicas y canciones ceremoniales.

Es por ello que idearon un instrumento, la kora mandinga, para que las leyendas, historias y proverbios pasaran oralmente de generación en generación.

Es importante agregar que los griots usaban sus instrumentos y conocimientos en las cortes reales y a menudo eran considerados “anunciadores”.

Sus canciones ceremoniales fueron una parte integrante de la vida política.

PRÓXIMOS EVENTOS

Y para que no te pierdas grandes eventos checa la CARTELERA:

A partir del 02 de abril al 08 de mayo en el Teatro Sergio Magaña se encuntra una obra que sin duda te adentrara a algo que en la vida siempre hacemos aun lado pero que ahí esta repentinamente y en ocasiones no logramos comprender, el montaje fue pensado para niños, pero también busca tocar a los adultos mayores y al público en general. Es un acercamiento a la tristeza, que permitirá a los espectadores entender ese sentimiento. ¿Cómo se llama? es un espectáculo infantil que llegará al Teatro Sergio Magaña del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, para tratar un estado de ánimo al que los niños a veces no saben definir, lo cual no impide que lo sientan: la tristeza.

http://www.cultura.df.gob.mx/index.php/component/eventlist/venueevents/1-teatrodelaciudadv

Escrita y dirigida por Leonardo Ortizgris, de la compañía La Colectiva, la puesta en escena fue producto de una búsqueda personal de lecturas para compartir con sus sobrinos.

Un hallazgo fortuito hizo al también actor reflexionar sobre la naturaleza de ese sentimiento y la necesidad de hablar de él, de ponerle un nombre y al definirlo, aprender a lidiar con él.

VOYAGE EN EUROPA

¿Cómo se llama? es apta para mayores de 7 años, y se presentará los sábados y domingos del 2 de abril al 8 de mayo de 2016 –excepto el 1 de mayo–, a las 13:00 horas, en el Teatro Sergio Magaña, (Sor Juana Inés de la Cruz 114, col. Santa María la Ribera, Metro San Cosme y Metrobús Chopo).

Compagnie de Danse I’Éventail y les Folies françoises

danza) del convertirá en un rico y evocador viaje que toca cuatro puntos destacados de la geografía (y el arte, la música y la danza) del continente europeo: Francia, Alemania, Inglaterra e Italia.

Los guías musicales del trayecto son André Campra, André Cardinal Destouches, Jean-Baptiste Lully, Henry Purcell, Johann Rosenmüller y antonio Vivaldi.

Evento que se puedo gozar el pasado 16, 17 y 18 de marzo en el Majestuoso Teatro de la Ciudad Esperanza Irirs.

Boletos en Taquilla. Localidades: 136 pesos. 50% de descuento a estudiantes, maestros, militares, trabajadores de gobierno e INAPAM.

DI DA BI DA

En el marco del 32 Festival del Centro Histórico México la compañía de danza I'Éventail propone, en colaboración con los instrumentistas del grupo Folies fra​ n​ çoises, un ballet en cuatro cuadros, que seconvertirá en un rico y evocador viaje que toca cuatro puntos destacados de la geografía (y el arte, la música y la

Jazz latino para niños, espectáculo único en América Latina, se presentará en el Foro A Poco No Brenda Cervantes y su grupo ofrecerán una corta temporada de un concierto único para el disfrute de toda la familia. Los más pequeños están invitados a bailar, cantar e interactuar en el recital.

Un recorrido por nuestra imaginación, que mezcla sabores, colores, estrellas, mares, cielos, mariposas, soles, aves, caminos sonoros... todo lo anterior al ritmo del jazz latino es lo que se vivirá durante los sábados de abril en el Foro A Poco No del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México.

Di Da Bi Da... Jazz latino para niños se presentará los sábados 9, 16, 23 y 30 de abril, a las 13:00 horas, en el Foro A Poco No (República de Cuba 49, colonia Centro Histórico, cerca del Metro Allende).

Boletos en Taquilla. Localidades: 146 pesos.

Entrada general, 50% de descuento a estudiantes, maestros, militares, trabajadores de gobierno e INAPAM. La programación completa del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México está en la página: www. teatros.cultura.df.gob.mx Abril. Teatros Ciudad de México, escenariosquerecrean.

Memoria de pez rojo, reflexión escénica sobre la necesidad de dejar el pasado y vivir el presente, Unipersonal que se presentará del 1 al 17 de abril en el Foro A Poco No, Idea original de Jaime Camarena y José Alberto Gallardo Memoria de pez rojo ha sido una las propuestas más exitosas de la compañía A Poc A Poc debido a la reflexión que lleva implícita.

Y es que se trata de una introspección escénica sobre cómo los seres humanos suelen quedarse estancados en el pasado y no viven su presente.

Hoppo!

Proximo 13 de abril en punto de las 20:30 hrs. en el bello Teatro de la Ciudad Esperanza Irirs se presentara Hoppo!

Los individuos suelen grabar en su interior información que en múltiples veces es desechable y que no le es útil para mirar al mundo de otra manera y vivir en el presente.

El montaje vuelve a la cartelera nacional y en esta ocasión se montará en el Foro A Poco No del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, que recibirá la puesta del 1 al 17 de abril. La pieza es una idea original de Jaime Camarena y José Alberto Gallardo, quienes han reforzado su complicidad escénica para generar proyectos de profunda experimentación.

Memoria de pez rojo se presentará del 1 al 17 de abril, todos los viernes, sábados y domingos, 20:30, 19:00 y 18:00 horas, respectivamente, en el Foro A Poco No (República de Cuba 49, colonia Centro Histórico, cerca del Metro Allende).

El planteamiento de Memoria de pez rojo señala que el ser humano invierte mucho tiempo en repasar en su memoria episodios de los cuales no es responsable.

La programación completa del Sistema de Teatros de la Secretaria de Cultura de la Ciudad de México se encuentra en la página: www.teatros.cultura.df.gob.mx

Boletos en Taquilla. Localidades: 150 pesos.

50% de descuento a estudiantes, maestros, militares, trabajadores de gobierno e INAPAM.

EL ATASCADERO en el Teatro Wilberto Cantón.

Una obra de Tomás Urtusástegui, dirigida por Mauricio Somuano, en la que la actriz María Teresa Garagarza, representa a una mujer déspota y prepotente que queda atrapada en el tráfico de la ciudad. ​ compaña a “Lady Periférico” en este divertido A monólogo que nos ofrece una crítica social sobre nuestros tiempos.

Hoppo! es el nombre del proyecto del c antante Rubén Albarrán (vocalista de Café Tacvba), el baterista Carlos Icaza, el flautista e intérprete del sitar Rodrigo Chino Aros, el bajista Giancarlo Baldevenito y el guitarrista Juan Pablo Muñeco Villanueva.

Con intenciones y temáticas fuertemente marcadas por la necesidad de volver al origen, como si el espíritu de los pueblos latinos fuera una tabla para mantenerse a flote en una sociedad ahogada e inundada de pretensiones y aspiraciones materiales, Hoppo! viene a sacudir una realidad repleta de accesorios para ir al reencuentro de lo básico, lo acústico, lo que suena y resuena por su propio cuerpo y espíritu.

Celebrando a Olivia Revueltas… de regreso!

Magno concierto para recibir en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris el próximo 14 de abril a las 20:30 hrs., a una de las grandes figuras de la cultura en México, la compositora y pianista Olivia Revueltas, quien refrenderá en este recital su gran estatura estética a través de un programa de canciones de autoría propia como: Winter Song In Mexico City, Homage to John Surman, Historia de un Pajarito, Mujer Herida y Bailando con Mi Padre, entre otras. A la par ejecutará algunas de las composiciones grabadas por ella en sus dos discos: Round About Midnight de Thelonious Monk, Nardis de Miles Davis y What Is This Thing Called Love? de Cole Porter No te puedes perder esta celebre evento.

LOS PERICOS Una de las grandes bandas argentinas más influyentes de regge rock en la acualidad regresa a México previo al lanzamiento d su nuevo disco previsto a salir este año tras una exitosa recepción de la obra “Pericos and Friends” y luego de una enorme gira de conciertos por todo el mundo, vuelven a México para ofrecer tres conciertos monumentales que harán las delicias de sus fans.

En primer lugar llegarán: El sábado 9 de abril a la Carpa Astros de la Ciudad de México, donde en punto de las ocho de la noche arremeterán con sus mejores temas al público capitalino

Su primer material discográfico, lanzado en 1987, fue “El Ritual de la Banana” con el que alcanzaron el triple disco de platino por sus altas ventas.

El jueves 14 de abril se presentarán en la ciudad de Querétaro en las instalaciones del Club Latino

Posteriormente, llegó “King Kong”, producido por Herbert Vianna de Paralamas Du Sucesso. De este material, se extrajo como sencillo el tema “Fronteras de América”, que sonó por toda la Argentina.

El 15 de Abril arribarán a Guadalajara para ofrecer junto a los también legendarios The Original Wailers un show único en las instalaciones del C3 Stage.

Con la llegada de su tercer álbum, “Rab A DabStail”, comenzó su meteórico ascenso hacia los cuernos de la luna. Y fue con su disco “Big Yuyo”,

Esta gran banda surge en 1986 cuando varios jóvenes inquietos sumaron e unieron fuerzas para interpretar canciones de Toots&TheMaytals, Bob Marley y Peter Tosh, para después alzar el vuelo con sus propias melodías e iniciar un ascenso hacia la cúspide de la fama.

Sus siguientes producciones, “Pampas Reggae”, “Yerba Buena” y “MysticLove”, tuvieron una gran aceptación por parte de sus seguidores y la crítica especializada.

Luego vino su primer disco en vivo llamado “1000 Vivos”, que fue el fiel reflejo que la

LA BANDA ARGENTINA PRESENTARÁN EN EXCLUSIVA AL PÚBLICO MEXICANO TEMAS DE ADELANTO DE SU NUEVO DISCO banda demostraba arriba de los escenarios.

A este le siguieron, “Desde Cero”, “7”, “Pura Vida” y su más reciente material, “Pericos & Friends”, con el que festejaron 25 años de carrera y donde reversionaron algunos de sus más grandes hits como “Runaway”, “Mucha experiencia”, “Complicado y aturdido”, “Waitin’”, “Pupilas lejanas”, entre otros, además de que contarán con grandes invitados como Guillermo Bonetto de Los Cafres, Ali Campbell de UB40, Gregory Isaacs, TheSkatalites, TheOrigibalWailers, Herbert Vianna, Gondwana, NTVG y Tito Fuentes de Molotov.

Este próximo decimocuarto disco de Los Pericos que esta por salir, tiene muy altas expectativas por sus seguidores y fans ansiosos por conocer el producto final tras el éxito que alcanzaron con su anterior placa “Pericos & Friends” que los consagró en el mapa musical y los llevó a recorrer el mundo en giras maratónicas.

HELL & HEAVEN METAL FEST

TWISTED SISTER

GHOST

Tras anunciar que la gira de este año será la última de su prolífica historia, la banda norteamericana Twisted Sister arribará el próximo sábado 23 de julio como parte de su gira mundial Fourty and Fuck It a las instalaciones del Autódromo Hermanos Rodríguez, como parte del magno cartel que el festival Corona Hell And Heaven Metal Fest tiene preparado este año para todos los fanáticos del metal.

La banda sueca conformada por el Papa Emeritus II y sus Nameless Ghouls (demonios sin nombre) que, se dice, son connotados ejecutantes de grupos metaleros, dueños de su propia leyenda gracias a sus extravagantes shows alrededor del mundo acaban de anunciar su regreso a México, esta vez como parte del cartel del Corona Hell And Heaven 2016 a desarrollarse en la Ciudad de México en la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez el próximo sábado 23 de Julio, con el único fin de no dejar indiferente a nadie, prosiguiendo con la promoción de su disco “Meliora” que recorre el mundo como una grata revelación de poder y fuerza.

Con ello, el festival de metal más grande del continente se asegura que el público de la Ciudad de México pueda ser testigo por primera vez de una presentación de este mítico grupo antes de que abandone los escenarios para siempre tras la muerte de su baterista AJ y la reciente incorporación de Mike Portnoy.

SEPULTURA

CONFIRMA SU PARTICIPACIÓN EN EL CORONA HELL AND HEAVEN METAL FEST 2016 La mítica banda brasileña de thrash/ death metal Sepultura han confirmado su participación como parte de las numerosas figuras que estarán presentes dentro del festival Corona Hell And Heaven Fest 2016 que siguen confirmándose como el festival más grande e importante de Latinoamérica para el género.

En su intervención musical a efectuarse el próximo sábado 23 de Julio en la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez ofrecerá en exclusiva a su audiencia adelantos de lo que será el nuevo disco de esta banda que saldrá este año, al tiempo de aprovechar su intervención para presentar un documental que se centra en su trayectoria como una de las bandas latinoamericanas de metal más grandes del mundo.

LA BANDA SUECA QUE ACTUALMENTE PRESENTAN SU NUEVO DISCO “MELIORA”SE INCORPORA

Se presentarán en el marco del festival Corona Hell And Heaven el próximo Sábado 23 de Julio de 2016 en La Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster

VIVE LATINO 2016

LOS FRANKYS

Llegarán al Vive Latino con su show cómico mágico y monstruoso.

Los Frankys, integrados por: Dr. Aquiles Baeza (voz), La Bruja Piruja (coros y percusiones), Franky Rodríguez (guitarra), Franky Chan (guitarra 2), Frnky “Machete” Cortez (bajo), Franky Jones (órgano) y Franky Grolh (batería), llegarán con todo su surf, garage y rock and roll a la decimoséptima edición del Festival Vive Latino.

Su participación se dará el próximo sábado 23 de abril en la Carpa Intolerante a las 19:55 horas.

CLAN DE CLANES

Mon de león junto con Ruben Albarran llevan a este Vive Latino un concepto muy natura y ancestral.

Ahora el Clan Fuego - Clan de Clanes ¡¡¡Nunca te calles - Ayuda Comparte - Recibe - Da - Alégrate!!!

VIVE LATINO 2016

EL AIRE ENCIENDE EL FUEGO EL FUEGO RENUEVA A LA TIERRA EL AGUA NUTRE LA TIERRA LA TIERRA MUEVE AL VIENTO EL ESPIRITU DA VIDA A TODO El fuego nos transforma y renueva. Nos los días 23 y 24 de abril en la zona recuerda nuestra vida como una danza. del Clan del Fuego Somos un clan energético y creativo.

Requisitos: Dentro del Festival Vive Latino 2016 el Darte la oportunidad de sentir el Clan de Fuego celebrará la chispa de mensaje de la vida que nuestros vida y nuestro espíritu colectivo, con ancestros depositaron en las tradiciones.

Temazacales y con un Clan itinerante de danza, de gozo, de energía de vida. Enviar un correo electrónico a temazcal2016@gmail.com Queremos recordar nuestra unidad e identidad como creadores de Contar con tu boleto de entrada al nuestra realidad, así como lo canta concierto, Llevar sandalias y toalla, las el gran Bob Marley en Buffalo soldier mujeres pareo o vestido y los hombres "If you know your history then you traje de baño o short. would know where you're coming from" / " Si conoces tu historia entonces Contaremos con servicio de vestidores y sabras de donda vienes". guardarropa.

Así es como en este Clan te invitamos a conocer y participar en la ceremonia del Temazcal.

Información básica: La ceremonia de Temascal es de origen prehispánico común en todos los pueblos de América y hoy en día difundida por todo el mundo.

Es un baño de vapor con fines rituales y curativos, ene le que se unen cantos ancestrales, plantas medicinales y la difusión verbal de la cosmovisión de todos los pueblos de América.

Cada temazcal tendrá una duración aproximada de 30 minutos.

No podrás acceder a la ceremonia de Temazcal si tienes aliento alcohólico.

El fuego es el elemento que todo lo anima, a quien todo debe su ser, que, principio de la vida y la muerte, de la existencia y la nada, obra por si mismo, poseyendo la fuerza de la realización.

Reynier. (1787) En el fuego es la creación y la destrucción, contiene de manera balanceada la formula vida-muerte, Las ceremonías se realizartán de forma muerte-vida, plantea el ciclo el gratuita desde las 12:30 a las 19:00hrs encuentro y el desencuentro.

CARPA CASA COMEDY Algunos de los mejores exponentes del Stan Up comedy y DJ´s se darán cita en la decimoséptima edición del festival.

Aparte de la buena música y ya las cinco plataformas ya conocidas se suma este espacio que seguramente será del agrado de los asistentes al #VL16.

La Carpa Casa Comedy es la primera carpa rodante de Stan Up Comedy y DJ´s en nuestro país.

La intención es crear cohesión con la nueva camada de comediantes mexicanos, acompañados de algunos de los mejores pinchadiscos aztecas.

Todo esto para crear una atmósfera diferente con un entorno relajado y una excelente vibra.

VIVE EL ALTRUISMO Restart como parte de su crecimiento y éxitos se une al Vive Latino para lograr que en su decimoséptima edición sea el PRIMER FESTIVAL INCLUYENTE. Esto significa que será accesible para cualquier persona con algún tipo de discapacidad física y tendrá una zona especial donde disfrutarán con una vista privilegiada el mejor espectáculo musical capitalino y posicionándolo como el primero en su tipo en tener este tipo de activaciones en la CDMX. El alma altruista del Vive Latino y OCESA estrechan lazos con Restart, con una visión humanista que bien le hace falta a nuestro tiempo, en el que todos se podrán sumar a esta causa donde los corazones y las almas se unirán por un mundo mejor.

STARLITE

AVISO IMPORTANTE STARLITE MÉXICO STARLITE VUELVE EN 2017 El pasado 09 de marzo STARLINE comenta que debido a las condiciones climatológicas que se han presentado durante estos últimos días en la ciudad de México, el Infield del Hipódromo de las Américas donde se desarrollaba el evento no permite brindar la experiencia que el público merece.

Reiteramos nuestro compromiso con el público y agradecemos el recibimiento y el cariño que nos ha brindado en esta primera edición.

Por este motivo OCESA y comunican la cancelación conciertos pendientes por esta edición de STARLITE

Hacemos del conocimiento del público que los reembolsos serán a partir del día 15 de marzo de 2016 por los mismos medios en donde se adquirieron sus boletos.

Avory de los celebrarse en 2016.

Después del éxito alcanzado desde el inicio de Starlite y la gran acogida por parte de Ciudad de México la organización anuncia que ya está trabajando en la edición del año 2017.

Agradecemos a nuestros patrocinadores, artistas y socios su participación en esta gran experiencia.

En el caso de compras vía Internet y centro telefónico se le hará el reembolso a su tarjeta de forma automática.

GRACIAS MÉXICO Y LOS ESPERAMOS EN STARLITE 2017 <----Andy Velázquez, nuestra portada de PLAYBOY abril. Ella es integrante del reality show "Lucky Ladies" y fue esposa de Vince Monster, vocalista del grupo Rebel Cats.

Ana de la Reguera, nuestra portada de la revista OPEN del mes de abril ---->

SABOR ES POLANCO ¡La tercera edición de Sabor es Polanco cada vez está más cerca y cada vez se pone mejor!, superando nuestro número de participantes tanto en cantidad como en calidad.

Hoy el Comité Consultivo de Sabor es Polanco tiene el gusto de comunicar que este viernes 1 de Abril estarán disponibles los boletos por medio de la Súperventa Santander para clientes con tarjetas de este banco a un precio de $750.00; y del martes 12 al día 20 se abre la Preventa General para todas las tarjetas y pagos en efectivo, también al precio de $750.00.

Y a partir del jueves 21 de Abril el costo del boleto será de $900.00; toda la venta de boletos será a través del Sistema Ticketmaster.

Así que todos los amantes del buen comer y beber ya tienen una cita este 23 y 24 de abril en Campo Marte, sitio donde se conjuntarán más de 50 restaurantes, las mejores y más importantes bodegas de vinos; además de que tendremos la presencia de Yucatán como Estado invitado con su restaurante Kinich, y la participación de productores artesanales como quesos, mermeladas, mayonesas y otros tantos productos que llegan convocados por SAGARPA - ASERCA. Así, estamos reuniendo a más de 175 expositores que harán de esta tercera edición, la más memorable.

Este año contamos con la participación de los más prestigiados restaurantes de Polanco como Quintonil, Astrid y Gastón, Guzina Oaxaca, L’Ostería del Becco, J

by José Andrés, El Chapulín, Mar del Zur, Estoril, China Grill, Yoshimi, Lipp La Brasserie, Beef Bar, Syrah, Gloutonnerie, Les Moustaches, Cambalache, La Hacienda de los Morales, Raíz, Puerto Madero, Fonda Fina, Cantina La Piedra, Amalia Gusto & Grill, Murasaki, María Bonita, El Puntal del Norte, El Grillo, Lobby del Hotel Hábita y el Living Room Bar del Hotel W México City, entre muchos otros; donde todos son parte importante de Sabor es Polanco, haciéndolo el festival gourmet más importante de la Ciudad de México. www.saborespolanco.mx

Foundation Reggae Festival es un evento de música, cultura y artes, que nace de la unión de productores amantes de la música jamaicana, por un lado Natty Congo Records, creadores del Festival Vibraciones de América edición Guadalajara con una trayectoria de más de 17 años en la escena, y por el otro GhettoForceFoundation, con base en San Luis Potosí dedicado a la difusión de la música y cultura jamaicana desde hace más de 10 años.

Foundationes el origen, es el punto de partida, es donde surge la raíz, Foundation Reggae Festival es el espacio cultural que busca unificación, esparcimiento y conciencia, tomando comobase la música jamaicana en todos sus géneros y ramificaciones.

Un evento que reunirá leyendas de todos los géneros jamaicanos Ska, Rocksteady, Roots, Dub,Dancehall con artistas internacionales, latinoamericanos y mexicanos, trayendo a escena exponentes de todas las corrientes jamaicanas y sus derivados, desde el soundsystem tradicional con el pinchado de vinilos y el toasting hasta bandas legendarias.

Un evento que disfrutarán los amantes más sofisticados desde rudeboys,rudegirls y skins hasta dreadlocks, no por eso un evento exclusivo sino incluyente, un evento para todo público de todas las edades.

El Festival también abrirá espacios para bandas, deejays, toasters, mc’s y selecters mexicanos que busquen un foro de expresión.

Para esto se desarrollará el Camino al Foundation competición donde los ganadores tendrán un espacio en el escenario principal de cada ciudad.

comida Ital (vegetariana), el festival contará con stands informativos de diversas ONG’s ecologistas, souvenirs y artesanías, así como exposiciones de pintura, artes plásticas y foros de discusión e información.

Previo al Festival, el público e interesados en colaborar podrán dar seguimiento a través de la página del festival, redes sociales y podcast.

Dentro del jurado se encuentran notables + INFO: representantes de la escena nacional, así como exponentes internacionales del género, también el público general podrá votar https://www.facebook.com/FoundationReggaeFestivalMX/ https://twitter.com/FoundationMX por su artista favorito. http://foundationfestival.com/ Además de la música, el público asistente po- http://ghettofoundation.com/ drá disfrutar de la zona de foodtrucks y

WISHOUTDOOR

FOUNDATION REGGAE FESTIVAL

WishOutdoor se llevará a cabo en Parque Fundidora de la ciudad de Monterrey el sábado 21 de Mayo del 2016.

La venta boletos en su primera etapa iniciará este miércoles 20 de Enero con un costo de $700 pesos para acceso general, y $1,200.00 en zona VIP. WishOutdoor regresa a Monterrey, para crear memorias que le den color a nuestras vidas.

El majestuoso Parque Fundidora fungirá como sede de este electrizante acontecimiento musical que hará sentir al público mexicano una experiencia completamente diferente a la que se haya vivido en Monterrey, equilibrando la convivencia con la naturaleza y la recreación de ambientes fantásticos.

Este año el WishOutdoor preparará uno de los escenarios más imponentes, conceptuales y finamente producidos buscando llevar a su público a descubrir nuevas historias que se conviertan en atesorados recuerdos; y es esta característica en sus escenarios y la curaduría de su line up, lo que lo ha llevado a obtener el galardón como el quinto mejor festival del 2015 por los European Festival Awards.

La segunda edición del WishOutdoor, uno de los festivales más representativos surgidos de la cultura Holandesa, se convertirá en una de las fiestas más grandes de Electronic Dance Music (EDM), cuando el 21 de Mayo del 2016 el Parque Fundidora de la ciudad de Tras el gran éxito de su edición pasada en Monterrey reciba a algunas de las figuras más Monterrey, se estima que este año se tenga la importantes de dicho género musical. asistencia de más de 50,000 personas y sorprenderá con un espacio completamente dedicado al WishOutdoor fue creado hace una década en Hardstyle y Electro, subgéneros de la música los países bajos, con la idea de ser semillero electrónica con influencias del HardHouse, de nuevos talentos, posicionándose como uno AcidHouse, Hard Trance y Hardcore que de los festivales más importantes del mundo, sorprendentemente tiene en México uno de los porque fusiona lo mejor de la música públicos más importantes de Latinoamérica. electrónica, el arte y la esencia del lugar en el que se desarrolla.

La primera etapa de la venta de boletos para el WishOutdoor iniciará este 20 de Enero con un Desde su primera edición en el 2015, el costo de: $700 pesos para acceso general, WishOutdoor México ha cautivado a los $1,200.00, en zona VIP. amantes del EDM, enalteciendo este género musical que se ha disparado en los últimos La segunda etapa será del 1 al 29 de Febrero con años en todo el mundo y ha encontrado en un costo de: $850.00 para acceso general, $1,350.00 este país un fiel hogar. en zona VIP. Estrellas como Nervo, Don Diablo, R3hab, Sander Van Doorn, Deorro, Firebeatz, Borgeous, DJ Bl3nd, CedricGervais y Wildstylez, entre muchos otros pusieron a bailar a más de 25 mil personas en su primera edición.

La tercera etapa comenzará el 1ro. de Marzo y tendrá un costo para entrada general de $980.00 y $1,500.00 en zona VIP. Más cargo por servicio.

El majestuoso Parque Fundidora fungirá como sede de este electrizante acontecimiento musical que hará sentir al público mexicano una experiencia completamente diferente a la que se haya vivido en Monterrey, equilibrando la convivencia con la naturaleza y la recreación de ambientes fantásticos.

WishOutdoor te espera para descubrir nuevas historias, encontrar aventuras y crear recuerdos que atesorarás toda la vida.

La compra puede realizarse a través de la página www.superboletos.com

Para mayores informes, por favor consulte http://wishoutdoor.com.mx/es/home/

todas las personas que gustan de la música de calidad y de una letra profunda que te haga pensar y que puede tocar tus emociones.

SAMMY HAMPTON prepara nuevo disco para celebrar XV Aniversario de trayectoria artística.

A lo largo de este trayecto y al ser multi-instrumentista, ha participado con diversas bandas y artistas de distintos géneros ya sea tocando guitarra, batería, bajo, teclado ó como vocalista y también ha realizado música para soundtracks.

Con motivo de esta celebración presentará su nuevo disco en el mes de junio de 2016, el cual llevará por título “Menos Es Mas“, debido a la búsqueda de lo que SAMMY HAMPTON llama “La difícil sencillez”, es decir: “Simplificar y volver a la raíz de las cosas, sin complicarnos tanto, ni mental ni emocionalmente, sino simplemente dejar fluir la música y las palabras para que las canciones floten y tomen un rumbo propio”.

“Menos Es Mas” se compone de 10 canciones; 6 inéditas y 4 de su catálogo

elegidas por sus fans con la intención de hacer versiones que tengan un sonido coherente con esta necesidad de simplificarlo todo a su expresión más pura.

Es por esto que podremos encontrar en este disco, un sonido semi-acústico con toques eléctricos y pinceladas de sintetizadores muy discretos; una lírica clara y directa hablando desde el corazón y sin pretensiones.

Esta es una etapa muy distinta de SAMMY HAMPTON, ya que en el pasado su música se distinguió por tener siempre un sonido cargado de guitarras distorsionadas, sobre todo en su primer material. El segundo disco estuvo cargado de muchas figuras melódicas y acompañado de una lírica llena de laberintos y de historias contadas en metáforas. Ahora en “Menos Es Mas”, SAMMY HAMPTON por fin logra esta difícil sencillez que tanto tiempo estuvo buscando y ahora podrá compartirlo con

Productor, Músico, Ingeniero de audio, Compositor y Cantante, empieza a crear su propia música instrumental para obras de teatro, cortometrajes y proyectos propios.

Después de algunos años concentrado en producir música, forma su primera banda en el 2001 y lanza su primer disco bajo el sello de “Noise Kontrol” en 2005 titulado “Sin Dirección”.

Durante esta etapa compartió escenarios con bandas como Babasónicos, Jumbo, Pastilla, Enanitos Verdes, Volován, Enjambre, Hello Seahorse, Panteón Rococo y Tex Tex, por mencionar algunos.

En 2010, lanza de manera independiente su segundo disco titulado “Vivo-En Presente-En Este Lugar-En Este Momento” producido por “René Lugo”, reconocido por trabajos realizados con los Daniels y DLD. Su música se encuentra disponible en ‘soundcloud’ y muy pronto en todas las plataformas digitales.

https://soundcloud.com/sammy-hampton-239056

Sigue a SAMMY HAMPTON en Redes Sociales: Facebook: https://www.facebook.com/ sammyhamptonmusic Twitter: https://twitter.com/ SammyHamptonM Youtube: https://www.youtube.com/ channel/UC5jOIRgGuapRCr6tNzqVqdg

LAS TRES GRANDES

EUGENIA LEÓN - TANIA LIBERTAD - GUADALUPE PINEDA Las Tres Grandes llegan al Auditorio Banamex: Eugenia León, Tania Libertad y Guadalupe Pineda juntas en OCESA se complace en anunciar que La Tres Grandes; Eugenia León, Tania Libertad, y Guadalupe Pineda llegan al Auditorio Banamex. Será el próximo 27 de mayo cuando las tres mejores voces contemporáneas de México, lleguen a este gran escenario para llenarlo de romanticismo.

La gira 2016 “Perfecto World Tour” de Eros Ramazzotti comienza a tener fechas confirmadas para Latinoamérica y se presentara próximamente en Perú, Argentina, México, Chile y España aunque esperamos, que también llegue a Colombia y Ecuador donde presentará el nuevo disco además de todos sus éxitos.

La Preventa Elite para ser partícipe de este magnífico show se llevará a cabo el 6 de abril. La Preventa Banamex se efectuará el 7 y 8 de abril y un día más tarde, el boletaje estará disponible para todo el público a partir del 9 de abril.

Primera Fila ofrecerán otro show el próximo 27 de Mayo.

Guadalajara: Sábado 22 de Octubre de 2016 a las 21:00 horas, Auditorio Telmex

No te pierdas de pasar una noche mágica en sus conciertos.

Monterrey: Jueves 20 de Octubre de 2016 a las 21:00 horas, Arena Monterrey CDMX: Martes 18 de Octubre de 2016 a las 21:00 horas, Arena Ciudad de México

CULTURA PROFÉTICA

CULTURA PROFÉTICA SE DESTAPA COMO EL PRIMER ARTISTA CONFIRMADO PARA EL REVOLUTION FEST SE TRATA DEL FESTIVAL MÁS IMPORTANTE DE MÚSICA ALTERNATIVA EN EL OCCIDENTE DEL PAÍS *El festival tendrá lugar el próximo Sábado 11 de Junio *Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster

Cultura Profética es sin dudarlo una de las bandas más importantes e influyentes en la escena reggae latinoamericana y la más importante que en este estilo ha aportado Puerto Rico, quienes actualmente se encuentran enfrascados en una gira monumental, la más larga de la que se tenga registro por banda semejante de cualquier latitud de América Latina, toda vez que desde 2013 trabajan en su próximo álbum del cual se conocen los sencillos “Música sin tiempo” y “Saca, prende y sorprende” que sobra decir es sumamente esperado.

El grupo se ha destapado como el primer artista confirmado para el RevolutionFest, un gran evento próximo a celebrarse el próximo sábado 11 de Junio en la ciudad de Guadalajara con una pléyade de artistas que en breve se irán dando a conocer.

De este modo, el RevolutionFest reafirma una vez más su posición com el mejor festival de Rock y música alternativa de occidente, ofreciendo como en cada una de sus ediciones una amplia oferta sonora que va desde el Reggae, el Hip-hop y el Ska, hasta el rock y los sonidos más pesados, conjuntando así una selección musical que abarca una amplia gama de gustos y generaciones, sirviendo a su vez como una plataforma para las nuevas promesas nacionales alimentando de esta manera el crecimiento de la oferta musical en Guadalajara y en México.

Los Cultura Profética se quieren comer el mundo y demostrarán su gran valía este Sábado 11 de Junio en el RevolutionFest de Guadalajara. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en puntos de venta autorizados.

MAGNETO Y MERCURIO

Euforia por Magneto y Mercurio, anuncian otra fecha en el Auditorio Nacional, La cita es el 4 de mayo de 2016, la preventa Elite se abrió pasadas fechas: 10 de marzo, Preventa Banamex 11 y 12 de marzo OCESA tiene el agrado de anunciar que Magneto & Mercurio ofrecerán otra fecha en el Auditorio Nacional.

La euforia de sus seguidores por ver una vez más a ambas agrupaciones causó un revuelo total que no ha parado desde quese hiciera el anuncio el año pasado.

Las Boy Band más exitosas de México y América Latina de la década de los 80 y 90 ofrecerán otro show en el Coloso de Reforma programado para el 4 de mayo.

Además de las fechas que en breve ofrecerán el 11 y 12 de marzo.

La Preventa Elite para la nueva función se llevará a cabo el 10 de marzo, Preventa Banamex, 11 y 12 de marzo.

Y un día más tarde, los boletos estarán disponibles para todo el público.

Los 10 integrantes de ambas agrupaciones están más que listos para ofrecer lo mejor de su repertorio y coreografía.

Se han comprometido por completo con su público y ensayan todos los días para acoplarse a este concepto.

“CHARITY HOSPITAL” ESTRENO MUNDIAL Evento de inauguración

JUEVES

7 DE ABRIL 19:30 Horas.

D O C U M E N T A L

& E S P O S I C I Ó N F O T O G R Á F I C A Michael Alford.

Michael pasó la primera mitad de su vida como miembro de las Fuerzas Armadas de Operaciones Especiales de Estados Unidos. Obtuvo su Licenciatura en Arte en la Universidad de Baylor durante el servicio militar y alcanzó su maestría en Arte en la Universidad Estatal de Luisiana (LSU).

Artista conceptual y multidisciplinario, fotógrafo documental y escultor en materia pública monumental “Land Art. Su trabajo explora los desafíos de las ideas convencionales en el arte y los materiales que se pueden utilizar para la creación artística. El artista afirma que "la transición de ser un militar a un artista le parecía muy lógico, ya que ambos requieren un trabajo duro, dedicación, visión y creatividad."

Las ilustraciones, instalaciones, esculturas y fotografías del artista Michael Alford han sido expuestas en museos y galerías de Estados Unidos, Europa y México por más de 25 años y se encuentran en varias colecciones corporativas, privadas, nacionales e internacionales, incluyendo:Arcelor Mittal, Canutillo, Nuevo México, Berlín, Alemania. El World Trade Center, Nueva York, EE.UU. Montevideo, Uruguay. Shell Oil Company, Houston, TX. Helena de Troya, El Paso, TX. Universidad de Baylor, Waco, TX. Universidad de Temple, Filadelfia, PA. Museo de Santa Fe de Arte, Santa Fe, Nuevo México. Museo de Albuquerque, Albuquerque, Nuevo México. El Paso Museum of Art, El Paso, TX. Jones Center for Contemporary Art, Austin, TX. El Centro de Interpretación Uso de la Tierra, Wendover, UT. La ciudad de Nueva Orleans fue fundada en 1718, habiendo sido ocupada por diferentes países antes de convertirse en parte de los Estados Unidos de Norteamérica.

Durante la ocupación Jean Luis constructor naval francés se estableció en la ciudad amasando una gran fortuna.

Con el propósito de compartir su agradecimiento por la riqueza y el éxito que se le brindó, Luis estableció un fideicomiso y construyó un hospital.

El hospital estaba destinado a proporcionar atención médica de excelencia y de forma gratuita en donde los nativos de la ciudad nacían o morían bajo su techo. El Hospital de la Caridad (“Charity Hospital”) fue el segundo más antiguo y más grande en la historia de los Estados Unidos de América.

El huracán Katrina devastó Nueva Orleans en el año 2005. Después de este catastrófico acontecimiento histórico, las puertas de Hospital de la Caridad se cerraron, terminando así 300 años de servicio a la comunidad. En varias ocasiones, el hospital ha sido declarado como "operativo", sin embargo sus puertas permanecieron cerradas, y el edificio vallado y vigilado. Han propuesto varios planes de desarrollo y renovación del edificio histórico, pero ninguno ha sido aprobado. Más de una década después, el Hospital de la Caridad se encuentra a plena vista, pero a su vez oculto en el corazón de Nueva Orleans.

"Una verdad diferente" examina la historia contenida en este magnífico edificio. Este registro fue capturado en un proceso de infiltración documental, siendo su nivel de riesgo y recompensa fundamentales para su éxito. La captura de este material de trabajo fue un "juego de ajedrez" siendo este proceso físicamente demandante.

El artista comportarte su experiencia en este proceso y el descubrimiento de lo no esperado para caminar a través de esta parte de la historia de Nueva Orleans.

Querétaro 76 Col. Roma

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