Arquitectura Moderna Revista by rachel puello

Historia de la Arquitectura III Pablo Leynel Ruíz

Contenido • Arquitectura moderna • Le Corbusier • Walter Gropius • Mies Van Der Rohe • Frank Lloyd Wright • Philip Johnson • Kenso Tange • Oscar Niemeyer • Luis Barragán • Guillermo González • CIAM (Congreso Internacional de la Arquitectura Moderna • Estilo Internacional

Franyeli Rosario De La Rosa 100579041 Camille Yamile Berroa Reynoso 100604493 María Gabriela Ramírez Guerrero 100612745 Rachel Puello Ramirez 100338870 Sally patricia Bencosme Mena BI8655

Arquitectura Moderna La arquitectura moderna tiene sus orígenes a inicio del siglo XX, sus mejores ejemplos se construyeron a partir de la década de 1920. La arquitectura moderna surgió en gran parte como resultado de cuatro factores que enfrentaron a los arquitectos a principios del siglo XX: El creciente descontento con los diseños de edificios que incorporaron una mezcla de elementos decorativos de diferentes períodos arquitectónicos, especialmente donde el diseño resultante carecía de relación con la función del edificio, según la visión de los modernistas. La necesidad de construir un gran número de edificios comerciales y cívicos que sirvieran a una sociedad que se estaba industrializando rápidamente; el desarrollo exitoso de nuevas técnicas de construcción que implicaban el uso de acero, hormigón armado y vidrio; y un fuerte deseo de crear un estilo moderno de arquitectura para el hombre moderno.

-El Museo Real de Ontario

-Daniel Libeskind, John A. Pearson, Frank Darling -19 de marzo de 1914 -Ontario

Cabe destacar que, en las artes visuales igual para inicio del siglo XX, diversas corrientes artísticas se definen como modernistas, donde encontramos los movimientos de vanguardia tales como el Postimpresionismo, el Cubismo, el Futurismo, el Expresionismo, el Constructivismo y el Expresionismo Abstracto; siendo los subrayados los que guardan más relación visual con el leguaje arquitecto moderno al asociar los elementos de la línea, la forma y el color. A mediados y finales del siglo XX, la arquitectura moderna también se manifestó en rascacielos de vidrio sin adornos y en proyectos de viviendas masivas Estas son las cuestiones que caracterizan el estilo arquitectónico moderno: • El rechazo de los estilos históricos o tradicionales. • El rechazo del ornamento. • La utilización de nuevas técnicas y materiales de construcción como el hormigón armado. • Los requerimientos funcionales “la forma sigue la función”, frase que tiene su origen con el arquitecto americano Louis Sullivan; la que de igual manera sirve de partida para la Escuela de la Bauhaus.

-Iglesia del Jubileo

-L’Hemisfèric -Santiago Calatrava -16 de abril de 1998 -Valencia (Ciudad de las Artes y las Ciencias)

-Richard Meier -2000 -Roma (Italia)

Le Corbusier Charles-Édouard Jeanneret-Gris, más conocido a partir de la década de 1920 como Le Corbusier, nació el 6 de octubre de 1887, La Chaux-de-Fonds, Suiza – 27 de agosto de 1965, Roquebrune-Cap-Martin, Francia.

A continuación, viajó a Alemania para estudiar las tendencias arquitectónicas de ese país. Allí conoció a Ludwig Mies van der Rohe y Walter Gropius. Visitó también Berlín, donde se familiarizó con la obra de Frank Lloyd Wright, que por aquel entonces comenzaba a ser apreEn 1900 Le Corbusier comenzó su ciada en Europa. aprendizaje como grabador en la escuela de arte de La Chaux-de-Fonds. Uno de Le Corbusier se hizo famoso por el llasus profesores le orientó primero hacia mado estilo arquitectónico internacional la pintura y más tarde hacia la arquitec- (se trataba de un movimiento definido tura. En 1905 diseñó su primer edificio, por formas rectilíneas, interiores abiertos una casa unifamiliar para un miembro de y estructuras ingrávidas), que aplicó junla escuela de arte. to con Ludwig Mies van der Rohe, Walter Gropius y Theo van Doesburg. Fue un Ya en París, trabajó durante 15 meses arquitecto muy admirado en su época e en el estudio de Auguste Perret, arqui- influyó a varias generaciones de jóvenes tecto pionero en la técnica de construc- arquitectos. ción mediante hormigón armado. 7

Walter Gropius Walter Adolph Georg Gropius, nació el 18 de mayo de 1883, Berlín, Alemania – 5 de julio de 1969, Boston, Massachusetts, Estados Unidos; fue un arquitecto, urbanista y diseñador alemán, fundador de la Escuela de la Bauhaus. Cursó estudios de arquitectura en las universidades de Munich y Berlín-Carlottenburg. De 1907 a 1910 trabajó en el estudio de Peter Behrens. La Bauhaus y el pensamiento de Gropius se guiaban por la famosa frase “la forma sigue la función”, según la cual se enseñaba a los arquitectos, diseñadores y artistas el oficio como parte importantísima del proceso. Bauhaus aumentó en popularidad con una exposición, organizada por este importante arquitecto, en el Museo de Arte Moderno. En el momento en que Gropius murió en el año 1969, sus ideas sobre la arquitectura y la propia Bauhaus se habían convertido en un elemento básico de la arquitectura modernista. Su oposición al partido nazi le obligó a salir de Alemania en 1934, y tras varios años en Gran Bretaña se traslada a Estados Unidos donde imparte clases en la Universidad de Harvard. Dirigió el departamento de Arquitectura (1938-1952), introduciendo muchas de las ideas desarrolladas en la Bauhaus. 8

Frank Lloyd Wright nació el 8 de junio de 1867, en Richland Center, Wisconsin, Estados Unidos. Fue un arquitecto, ingeniero, diseñador de interiores y escritor que perfeccionó el estilo de arquitectura estadounidense el cual enfatiza la simplicidad y la belleza natural, algo distinto a la arquitectura ornamental y elaborada que prevalecía en Europa. Creía que los edificios deberían servir para resaltar y honrar la belleza natural del ambiente. Wright defendía la arquitectura orgánica. Influenciado por “Arts and crafts’’ se enfocó en prestar atención a la artesanía y el uso de materiales locales y naturales. En 1888 se convirtió en alumno de Louis Sullivan, diseñó edificios de vi-

viendas y rápidamente se independizó. En 1896 abrió un despacho de arquitectura. En 1909 viajó a Europa, al año siguiente obtuvo un reconocimiento en una exposición de arquitectura y diseño en Berlín. Una publicación sobre sus obras influyó a las nuevas generaciones de arquitectos europeos. Entre 1915 a 1922 trabajó junto a Antonin Raymond en proyecto del Hotel Imperial de Tokio, con el cual desarrolló un nuevo método de construcción que resistía los terremotos, lo cual se comprobó tras permanecer intacto después del terremoto de 1923, el cual devastó la ciudad. El hotel fue demolido en los años 60

Philip Johnson Philip Cortelyou Johnson nacido el 8 de julio de 1906, en Cleveland, Ohio, Estados Unidos, fue un arquitecto, autor, historiador y crítico estadounidense. Destacó por su capacidad de aceptar la moda y vivir en constante renovación que por la calidad de sus edificios. Johnson estudió Filología y en el año 1940 inició sus estudios de arquitectura en Harvard donde tuvo como maestro al arquitecto Walter Gropius. Trabajó para Gropius. En 1997 escribió y publicó en colaboración con el historiador Henry Hitchcock el libro: International Style, Architecture since 1922. Johnson fue crucial para llevar el diseño y la arquitectura a los museos. Entre 1932-1934 y 1945-1954 fue director del departamento de arquitectura del Museo de Arte de Nueva York, con este cargo se convirtió en un árbitro del gusto con poder de decisión en las modas arquitectónicas. En 1967 formó una asociación con John Burgee la cual mantuvo por unos veinte años. Philip Johnson fue el primer arquitecto en recibir un Premio Pritzker en 1979, un premio que tiempo después se convertiría en el más célebre del mundo y el máximo galardón de arquitectura. Fue reconocido con una Medalla de Oro por el Instituto Americano de Arquitectos.

Oscar Niemeyer Fue un arquitecto brasileño. Seguidor y gran promotor de las ideas de Le Corbusier, es considerado uno de los personajes más influyentes de la arquitectura moderna internacional. Nacimiento: 15 de diciembre de 1907, Río de Janeiro, Estado de Río de Janeiro, Brasil Fallecimiento: 5 de diciembre de 2012, Río de Janeiro, Estado de Río de Janeiro, Brasil. En 1932 comenzó su carrera profesional en el estudio de arquitectura de Lucio Costa y Carlos Leáo, y en 1934 obtuvo el título de ingeniero arquitecto. En 1936 recibió el encargo, junto con otros arquitectos, de diseñar el edificio del Ministerio de Educación y Sanidad de Río de Janeiro. Caracterizado por su espíritu libre y rebelde, su obsesión por crear arquitectura única y su manera de reflejar sus raíces cariocas en cada obra, Oscar Niemeyer se posicionó como uno de los máximos exponentes del modernismo en el mundo, con el diseño de una capital como su masterpiece. Estilo de oscar niemeyer

Modernismo Caracterizado por su espíritu libre y rebelde, su obsesión por crear arquitectura única y su manera de reflejar sus raíces cariocas en cada obra, Oscar Niemeyer se posicionó como uno de los máximos exponentes del modernismo en el mundo, con el diseño de una capital como su masterpiece. Edificio Gustavo Capanema Es un edificio ubicado en el barrio Centro de Río de Janeiro, Brasil. Es considerado como uno de los exponentes más significativos de la arquitectura del Movimiento Moderno en Sudamérica.1 Fue construido entre 1936 y 1945, fue un diseño conjunto de los arquitectos Lúcio Costa, Oscar Niemeyer, Affonso Reidy, Carlos Leão, Ernâni Vasconcelos y Jorge Machado Moreira. Contó con la asesoría de Le Corbusier, quien se desplazó hasta el Brasil en varias ocasiones durante el proyecto. Mide 60 m de altura, tiene 17 plantas y ocupa 21.536 m². Estilos arquitectónicos: Arquitectura moderna, Racionalismo.

Luis Barragán Fue un ingeniero y arquitecto mexicano, ganador del premio Pritzker en 1980. Nacimiento: 9 de marzo de 1902, Guadalajara, México Fallecimiento: 22 de noviembre de 1988, Ciudad de México, México. Uno de los primeros pasos que dio el arquitecto nacido en Guadalajara, Jalisco, en 1902, fue el de romper con los accesorios figurativos y los falsos tradicionalismos, como ornamentos, que se utilizaban aún entrada la primera mitad del siglo XX. FILOSOFIA Y ESTILO DE LUIS BARRAGAN “La arquitectura es un medio para acercarse a la naturaleza, los colores y las texturas armonizan en cada espacio. Los muros y la luz natural se complementan” dijo Luis Barragán y no hay mejor manera de describir el proyecto. El uso de los colores, los espacios abiertos y la luz como un elemento integral de su obra es la característica de la arquitectura de Luis Barragán, único mexicano ganador del Premio Pritzker (1980), máximo galardón que se otorga a un arquitecto por sus consistentes y significativas contribuciones a la sociedad a través del arte de la arquitectura

La Fuente de los Amantes En 1964, el arquitecto mexicano Luis Barragán comenzó el proyecto de una de sus obras más representativas: la Fuente de los Amantes, ubicada dentro de Los Clubes, en el municipio de Atizapán, Estado de México. Esta obra se enmarca dentro de una intervención mayor, asociada dentro del mismo proyecto a la Cuadra San Cristóbal (caballerizas) y a la Casa Egerstrom, pensadas por el arquitecto para una comunidad de caballistas.

CIAM Congreso Internacional de Arquitectura Moderna El Congrès International d’Architecture Moderne (También conocido como CIAM o Congreso Internacional de Arquitectura Moderna), fundado en 1928 y disuelto en 1959, fue el almacén de ideas del movimiento moderno (o Estilo internacional) en arquitectura. Constó de una organización y una serie de conferencias y reuniones. A lo largo de treinta años, entre 1928 y 1959, los CIAM reunieron a los arquitectos de vanguardia, quienes fueron levantando acta del movimiento que caracterizó el siglo XX. En esos encuentros se fue construyendo buena parte del cuerpo teórico de la arquitectura y de la ciudad racionalista.

Durante los cuatro primeros se definieron las bases que culminarían en la Carta de Atenas, el manifiesto de la Ciudad Funcional escrito en 1933. Los cuatro siguientes consolidaron las claves del movimiento, a la vez que asistían a la emergencia de discrepancias internas. Los tres últimos prepararían la necrológica del movimiento. Aquel extraordinario edifico doctrinal se resquebrajaría dinamitado desde dentro por una nueva generación de arquitectos (la denominada tercera generación) que reivindicaron las emociones humanas como ingrediente ineludible de la arquitectura y de la ciudad. En 1959, el CIAM XI cerró la historia de unos congresos que tendrían una relativa continuidad en las posteriores reuniones del TEAM X, el grupo “rebelde”. En el siglo XX abundan los manifiestos en los que el término “arquitectura como un arte social” se repite. Entre los muchos asuntos que llaman nuestra atención están los conceptos y los and edificios de arquitectos asociados con el CIAM, fundado en junio de 1928 en el castillo de la Sarraz en Suiza, por un grupo de 28 arquitectos europeos organizado por Le Corbusier, Hélène de Mandrot (propietaria del castillo), y Sigfried Giedion (el primer secretario general). Otros miembros fundadores fueron Karl Moser (primer presidente), Victor Bourgeois, Pierre Chareau, Josef Frank, Gabriel Guevrekian, Max Ernst Haefeli, Hugo Häring, Arnold Höchel, Huib Hoste, Pierre Jeanneret (primo de Le Corbusier), André Lurçat, Ernst May, Fernando García Mercadal, Hannes Meyer, Werner Max Moser, Carlo Enrico Rava, Gerrit Rietveld, Alberto Sartoris, Hans Schmidt, Mart Stam, Rudolf Steiger, Henri-Robert Von der Mühll, y Juan de Zavala.

Estilo internacional La arquitectura de estilo internacional era de líneas sencillas y funcionales, los materiales utilizados tenían un carácter industrial como el acero, hormigón, y el vidrio. Las estructuras de los edificios eran uniformes, basadas en ángulos rectos y en una armonía conseguida por la proporción y la geometría. El racionalismo, también llamado estilo internacional o movimiento moderno, fue un estilo arquitectónico que se desarrolló en todo el mundo entre 1925 y 1965, aproximadamente. Suele ser considerado como la principal tendencia arquitectónica de la primera mitad del siglo XX.