The art of video games

Page 1



A B

O

x To th e E igh th Gen erat ion of Video G ames

x

O


Hak cipta dilindungi oleh yndang - undang Ketentuan pidana pasal 72 UU No. 19 tahun 2002: Barangsiapa dengan sengaja dan tanpa hak melakukan perbuatan sebagaimana dimaksud dalam pasal 2 ayat 1 atau pasal 49 ayat 1 dan ayat 2 di pidana dengan pidana penjara masing masing paling singkat satu bulan dan atau denda paling seiikit Rp 1000.000 satu juta rupiah Atau pidana penjara paling lama 7 tujuh tahun dan/atau denda paling banyak Rp. 5000.000.000,- lima milyar rupiah. Barangsiapa dengan sengaja menyiarkan, memamerkan, mengedarkan, atau menjual kepada umum suatu ciptaan atau barang hasil pelanggaran Hak Cipta sebagaimana dimaksud dalam ayat 1, dipidana dengan pidana penjara paling lama 5 lima tahun dan/atau denda paling banyak Rp. 500.000.000,- lima ratus juta rupiah.


A O x B

Ox O

To the Eighth Generation of Video G ames


To th e E i g h th G e n era t i o n of Vi de o G a m e s


PRAKATA

Di era modern ini kema juan teknologi menjadi sebuah media seni yang

melahirkan berbagai karya menakjubkan, salah satunya adalah video game. Yap, video game yang selama ini kita nikmati adalah perwujudan seni modern. Berkembangnya jaman, video game digarap semakin serius dan bermunculan inovasi – inovasi baru yang mungkin nantinya dapat mengandalkan seluruh indra manusia. Di industri video game banyak sekali mengandalkan tenaga – tenaga kreatif khususnya di bidang visual, karna saat ini hal utama yang paling menonjol dalam video game adalah kualitas visual. Para developer game bersaing menciptakan visual game yang unik dan memoriable sebagai identitas game yang mereka buat. Selain desain/seni dan multimedia, audio juga mempunyai peran penting dalam video game. Banyak composer dan sound designer yang terlibat dalam penggarapan video game. Maka tidak heran jika saat ini industri perfilman setara dengan industri pada video game.


CONTENTS

APA ITU VIDEO GAME ? 04 - 10

DARI MASA KE MASA 11 - 46

GAME DEV 47 - 64

THE QUALITY OF THE VIDEO GAMES 65 - 70


FIKTIF 71 - 74

KARAKTER 75 - 78

MORALITAS 79 - 82

POTENSI 83 - 86


sumber : amirmr.deviantart.com


APA ITU VIDEO GAME ?


APA ITU VIDEO GAME ?

Melakukan pembunuhan dan barbarism untuk bersenang – senang, dipukuli nenek – nenek,

mengemudikan mobil dengan kecepatan penuh di trotoar, membantai gangster, polisi, dan warga sipil, berbicara dengan alien, menjela jahi ruang dan waktu, semua itu dapat dilakukan di dalam video game. Melakukan segala tindakan dari yang paling baik hingga paling buruk sekalipun. Tidak dapat dihindari video game sebagai hal negative bagi anak namun tujuan dari video game adalah untuk kesenangan pribadi dan bisnis, sama halnya dengan industri film, sebagai ekspresi seni digital pada perkembangan teknologi dan komunikasi dengan media – media dan inovasi baru. Sebuah eksplorasi filosofis seni video game yang melampaui batas waku. lebih dari empat puluh tahun video game telah berkembang dari artefak ala kadarnya dirancang untuk memanfaatkan kemampuan hiburan dari sebuah komputer yang baru ditemukan, menjadi bentuk baru dan canggih sebagai seni populer di era digital

The Art of Video Games -

06

dan komunikasi. Pandangan video game masih sangat kasar dan mentah bagi sebagian orang yang tidak terlalu menikmati dan mengikuti trend video game, seperti penja jah ruang angkasa berbentuk pixel yang bergerak seperti orang mabuk, lingkaran kuning yang mengunyah bola, dan laki-laki kecil yang memanjat tangga serta melompati barel. Namun sekarang ini video game berkembang sangat drastik terlihat dari kecanggihan teknis dan grafis yang begitu nyata, secara artistik video game tumbuh menakjubkan.


Developer video game

berlomba – lomba menciptakan berbagai genre video game dengan audio visual yang luarbiasa. seniman digital dan pengra jin telah mengeksplorasi potensi artistik media baru dan kini memproduksi hasil yang bisa dibilang sama dengan seni representasional lainnya seperti film animasi. namun dengan ruang yang bisa dikendalikan sesuka hati oleh player. Evolusi dengan bentuk budaya baru ini telah memberikan pengalaman yang menarik. sensasi melihat sesuatu yang sama sekali baru, permainan yang tampaknya sangat luas. Hal ini akan baru ini yang telah berkembang dalam

07

waktu yang begitu singkat.

The Art of Video Games -

membicarakan beberapa contoh seni


VIDEO GAME = SENI

percaya bahwa video game akan terbukti menjadi salah

satu media yang paling penting dari seni bahwa manusia pernah memiliki ini dalam perkembangan jaman. Teknologi telah memperluas kanvas yang di dimana seniman mampu melukis dan menceritakan kisah mereka. Sebagai bentuk seni yang hanya telah ada di ruang digital, video game benar-benar hentakan seni dan ilmu pengetahuan. Mereka termasuk kombinasi dari berbagai banyak bentuk seni tradisional seperti memahat patung dalam bentuk 3D modeling, ilustrasi, penulisan dan narasi, serta musik yang dinamis digabungkan untuk menciptakan sesuatu dalam satu jenis. Video game juga satu-satunya bentuk media yang memungkinkan

The Art of Video Games -

09

untuk mempersonalisasikan pengalaman artistik sekaligus masih tetap mempertahankan otoritas artis. Dalam video game kita menemukan

Anak-anak kita tumbuh dalam dunia digital.

tiga suara yang berbeda: pencipta, permainan, dan pemain. Mereka

Video game adalah evolusi alami dari apa yang

yang bermain game mengikuti kisah penulis dan terikat oleh konstruksi

selalu kita lakukan, bermain untuk menemukan

dari aturan-tetapi didasarkan pada pilihan yang mereka buat, pengalaman bisa sa ja dapat benar-benar menceritakan kepribadian seseorang. Jika Anda dapat mengamati karya suatu game dan menemukan di dalamnya berhubungan dengan cerita pribadi anda atau anda dapat mengerti sangat dalam sebuah kisah dalam video game, maka seni telah dicapai dengan baik.

dunia kita, menemukan satu sama lain, dan menemukan diri kita sendiri.


10 - Shigeru Miyamoto, Lead Game DesignerNintendo EAD. sumber : tohad.artstation.com

The Art of Video Games -

“Players are artists who create their own reality within the game.�


“I think that the entertainment industry itself has a history of chasing success. Any time a hit product comes out, all the other companies start chasing after that success and trying to recreate it by putting out similar products.� - Shigeru Miyamoto, Lead Game Designer Nintendo EAD.

sumber : www.verrrso.com


DARI MASA KE MASA


The Art of Video Games -

13

1ST GENERATION

Setelah kesuksesan Pong pada Mesin Arcade, Bushnell medorong karyawannya untuk menciptakan produk baru. Pada tahun 1974,

Atari engineer, Harold Lee mengusulkan versi console Pong yang bisa terhubung ke Televisi. Sistem ini mulai dikembangkan dengan kode Darlene, yaitu nama dari salah seorang karyawan perempuan yang tercantik di Atari.


Pong adalah salah satu video game pertama yang

14

mencapai popularitas mainstream. Tujuannya adalah

The Art of Video Games -

untuk mengalahkan lawan dalam permainan simulasi tenis meja dengan mendapatkan skor yang lebih tinggi. Permainan ini awalnya diproduksi oleh Atari, yang dirilis pada tahun 1972. Allan Alcorn menciptakan Pong sebagai latihan yang diberikan kepadanya oleh Atari co-founder Nolan Bushnell.


BRAND NEW CREATIVITY

Pada tahun 1966, video game mulai

memasuki babak awal perkembangannya. Ide-ide kreatif bermunculan, dan sebagian besar dimotori oleh mahasiswa-mahasiswa yang menghabiskan waktu luangnya dengan memanfaatkan fasilitas teknologi informasi di kampus. Konsol game Baer yang prototipenya diberi nama Brown Box, kemudian meluncur dengan nama Magnavox Odyssey (Mei 1972), berisi 16 game built-in yang dapat diganti ganti dengan menggunakan sebuah switch. Terjual sampai 200.000 unit, Magnavox Odyssey tercatat sebagai konsol video game

The Art of Video Games -

15

pertama di dunia.

Diproduksi oleh

Magnavox pada tahun 1972

Diproduksi oleh

Diproduksei oleh Coleco

Atari Inc pada tahun 1972

pada tahun 1976 - 1978


VIDEO GAME PERTAMA TENNIS FOR TWO - 1958

ke publik dua kali, yaitu pada "Hari Pengunjung" di laboratorium. Sehingga, permainan ini tidak disebarluaskan kepada seluruh dunia sampai akhir 1970-an dan awal 1980-an ketika seorang pengacara berusaha membatalkan paten Magnavox yang menganggap Magnavox adalah pemilik permainan ini. Berbeda dari PONG dan permainan sejenisnya, Tennis For Two adalah permainan tenis yang ditampilkan dari samping, tidak seperti PONG yang ditampilkan dari atas, permainan ini tidak menampilkan gambar pemain. "Bola" yang berada permainan cukup unik dikarenakan bola ini dapat terpengaruh pada gravitasi dan harus melewati net. Permainan ini terdiri dari sebuah osiloskop dan dua analog komputer yang memiliki sebuah pemutar dan sebuah tombol.

The Art of Video Games -

Brookhaven, tempat ia bekerja. Tennis For Two adalah "ayah" dari PONG, salah satu permainan tersukses di dunia. Tennis For Two hanya diperkenalkan

16

Higinbotham membuat Tennis For Two sehingga para pengunjung yang datang tidak akan merasa bosan saat mendatangi Laboratorium Nasional


The Art of Video Games -

17

2ND GENERATION

Atari 2600 adalah konsol permainan video pertama yang memopulerkan penggunaan kaset dan perangkat keras berdasar mikroprosesor yang berisi kode permainan, walaupun pada pertamanya Fairchild Channel F adalah konsol pertama pada generasi kedua, Atari 2600 adalah konsol yang namanya paling dikenal, sama halnya seperti nintendo dan playstation pada masa kini.


dibuat oleh Tomohiro Nishikado dan dirilis pada tahun 1978. Pada awalnya diproduksi dan dijual oleh Taito di Jepang. Pada tahun 1980 game ini dibuat versi konsol dan menghiasi masa generasi kedua. Alien dalam space invaders kemudian menjadi ikon budaya pada video games.

18 The Art of Video Games -

Space Invaders sebuah game arcade video yang


FAME

Dalam sejarah video game, generasi

kedua (biasa disebut sebagai awal era 8 bit atau kurang lebih 4 bit era) dimulai pada tahun 1976 dengan merilis Fairchild Channel F dan Radofin 1292 Advanced Programmable Video sistem. Di era generasi kedua ini yang menjadi primadona konsol game adalah konsol game ATARI ,di antaranya adalah: Fairchild Channel F,

The Art of Video Games -

19

Atari 2600, Magnavox Odyssey ver. 2,

Diproduksi

Diproduksi

Diproduksi oleh

Fairchild Semi-

oleh Atari Inc pada

oleh Magnavox

Mattel Electron-

conductor pada

tahun 1977

/ Philips pada

ics pada tahun

tahun 1978

1979

Diproduksi oleh

tahun 1976


ONE OF THE BEST-SELLING GAME OF ALL-TIME Pac-Man adalah sebuah game arcade yang dikembangkan oleh Namco dan pertama kali dirilis di Jepang pada Mei 1980. diciptakan oleh desainer video

Ketika Pac-Man dirilis, pada saat itu sedang populer video game arcade sebagai penembak ruang angkasa, khususnya, Space Invaders dan Asteroid. Minoritas yang paling terlihat pada permainan olahraga yang sebagian besar adalah turunan dari Pong. Pac-Man berhasil menciptakan sebuah genre baru dan sering disebutkan sebagai salah satu game paling terkenal sepanjang masa dalam sejarah video game. Pac-Man juga salah satu video game paling sukses sepanjang masa, setelah menghasilkan lebih dari $ 2,5 miliar pada tahun 1990-an.

The Art of Video Games -

Amerika Serikat oleh Midway dan dirilis pada bulan Oktober tahun 1980.

20

game Jepang Toru Iwatani. Lalu mendapat lisensi untuk didistribusikan di


The Art of Video Games -

21

3RD GENERATION

Selama era ini, Famicom (singkatan dari “Family Computer�) menjadi sangat populer di Jepang. NEC PC Engine juga mendapat keuntungan yang besar, cukup untuk mengembangkan beberapa versi perangkat kerasnya. Versi Famicom Amerika, Nintendo Entertainment System, mendominasi pasar permainan ini di Amerika Utara, sebagian karena perjanjian lisensi yang ketat dengan para pengembang. Walau NES mendominasi pasar, Sega Master System (yang populer di Brasil dan Eropa), dan Atari 7800, juga merupakan pemain-pemain besar pada era ini.


Super Mario Bros suatu permainan platform yang dikembangkan dan diterbitkan oleh Nintendo pada akhir 1985 untuk konsol Nintendo Entertainment System. Permainan ini membawa pengaruh yang besar pada perkembangan dunia hiburan rumahan dan merupakan salah satu permainan terlaris dengan penjualan lebih dari 40 juta salinan

The Art of Video Games -

22

hingga saat ini.


THE BIT

Generasi ketiga dimulai pada tahun

1983 dengan dipasarkannya Japan Family Computer atau lebih dikenal dengan nama FAMICOM (kemudian dikenal sebagai Nintendo Entertainment System di seluruh dunia). Walaupun konsol generasi sebelumnya juga menggunakan 8-bit processor, pada akhir generasi inilah konsol rumah yang pertama kali diberi label oleh mereka “bit.� Di Amerika Serikat, generasi ini didominasi oleh NES / Famicom. Di era ini pulalah terjadi perang konsol game yang pertama antara perusahaan

The Art of Video Games -

23

konsol Nintendo dengan SEGA.

Diproduksi oleh Nintendo pada tahun 1984

Diproduksi oleh Sega pada tahun 1980an

Diproduksi oleh Atari Inc pada tahun 1986


BORN OF THE MASTERPIECES Lahirlah permainan-permainan role-playing game yang pertama, dan kelahiran side-scroller. Penyuntingan dan sensor permainan video sering digunakan pada lokalisasi permainan-permainan Jepang untuk Amerika Utara. Dalam era ini diciptakan banyak seri video game terkenal, dan karakter-karakter yang membintanginya. Beberapa contoh yang populer antara lain Super Mario Bros, The Legend of Zelda, Dragon Quest, Metroid, Mega Man, Metal Gear, Castlevania, Final Fantasy pertama garapan Square

24

untuk NES

The Art of Video Games -

Final Fantasy, Phantasy Star and Bomberman.


The Art of Video Games -

25

4TH GENERATION

Generasi keempat atau biasa disebut dengan era 16 bit, pada generasi ini NES mendapat sambutan hangat di seluruh dunia, dan sebuah perusahaan bernama Sega mencoba menyaingi Nintendo. Pertarungan Konsol semakin memanas.


Street Fighter II mulai booming pada 1990-an. Keberhasilannya tidak hanya menyebabkan produksi beberapa versi

versi console, juga menjadi trendsetter utama game fighting. Beberapa versi console dari game Street Fighter II telah terjual jutaan eksemplar. Pada port SNES pertama, Street Fighter II menjadi permainan terlaris Capcom sepanjang masa.

The Art of Video Games -

karakter lebih dari versi sebelumnya, serta banyak dirilis pada

26

update, masing-masing menawarkan fitur tambahan dan


RIVALS

Pendatang baru TurboGrafx-16 oleh

NEC mencoba untuk menyaingi Sega Genesis dan SNES namun akhirnya dikalahkan oleh mereka pada tahun 1991 menjadi peringkat keempat di pasar video game. SNK Neo Geo, sudah terkenal dengan produksi mesin arcade-nya, meraba home console pada tahun 1990. Neo Geo AES (Advanced Entertainment System) dilengkapi dengan perangkat grafis yang luar biasa, akibatnya menyebabkan harganya mahal (lebih dari 800 dolar). Hal ini mendapatkan respon yang kurang begitu baik

The Art of Video Games -

27

dari publik.

Diproduksi

Diproduksi

Diproduksi

Diproduksi

oleh NEC Hudson

oleh Sega pada

oleh SNK

oleh Nintendo

Soft pada tahun

tahun 1988

pada tahun 1994

pada tahun 1990

1987


tata suara, dan gameplay. Era ini juga kian memanas saat terjadinya persaingan seru antara Sega dan Nintendo. Pada tahun 1990, Sega menggelontorkan Sega Megadrive/Genesis, konsol 16-bit yang memukau perhatian pecinta game, khususnya Amerika. Selanjutnya, Sega merilis game yang akhirnya menjadi maskot Sega, Sonic the Hedgehog (1991). Game ini lagi-lagi mencengangkan para pecinta game, karena game tersebut memiliki grafik dan tata suara yang kualitasnya jauh di atas Super Mario Bros yang merupakan game buatan Nintendo. Rivalitas yang legendaris, Super NES dan Mario Brothers sebagai ikonnya melawan SEGA Mega Drive dan Sonic the Hedgehog sebagai ikonnya

The Art of Video Games -

Masa di mana konsol 16-bit muncul dan membawa perubahan drastis pada grafik,

28

CONSOLE WAR


The Art of Video Games -

29

5TH GENERATION

Generasi awal dari Sony dan sebuah kegagalan Nintendo yang akan menjadi pesaing kuat di masa depan.


Selain Final Fantasy VII, Final Fantasy IX merupakan salah satu gamer. Dirilis pertama kali pada

30

tahun 2000 di PlayStation 1 dan

The Art of Video Games -

seri FF yang memikat hati banyak

salah satu game yang mempunyai grafis terbaik dibekali dengan cinematic cgi dan musik yang luar biasa pada saat itu.


THE DOMINATE

Teknologi pada generasi

kelima ini sudah mengusung 32bit dan 64-bit. Dan pada tahun 1995 muncul pesaing baru yaitu Playstation besutan dari Sony. Untuk menyaingi Playstation, Nintendo merilis Nintendo 64 pada tahun 1996. Untuk kali ini, persaingan dimenangkan Sony karena Nintendo memutuskan untuk tidak meng-upgrade ke CD-ROM dan tetap menggunakan cartridge. Tentu sa ja developer lebih melirik CD-ROM, karena biaya produksi lebih murah dan kapasitas penyimpanan yang

31

merilis Sega Saturn, konsol game

The Art of Video Games -

lebih besar. SEGA akhirnya yang juga berbasis CD-ROM dan memiliki delapan prosesor. Namun sayang, konsol game ini harus tersingkirkan oleh dominasi Nintendo dan Sony.

Diproduksi oleh

Diproduksi oleh

Diproduksi oleh

Diproduksi oleh

Dibuat & dikem-

Panasonic, Sanyo

Atari Inc pada

Sega pada tahun

Sony pada tahun

bangkan oleh

& Goldstar pada

tahun 1993

1994

1994 -1995

Nintendo

tahun 1994


sumber : Harvest Moon : BTN, Natsume

perhatian para gamer di Jepang karena gameplaynya yang unik dan orisinil. Hanya sa ja, Harvest Moon pertama tidak sempat dikenal oleh kalangan luas karena dirilis pada akhir masa hidup console SNES. Lebih ironis lagi adalah ketika ia masuk ke US pada tahun 1997 ketika semua orang tengah tergila-gila akan kedahsyatan Playstation. Harvest Moon mencapai masa jayanya di Indonesia (juga dunia) ketika seri pertamanya dirilis untuk Playstation. Dengan ta juk Harvest Moon: Back to Nature, game ini menampilkan apa yang nampaknya sangat digemari oleh para wanita (juga pria) di Indonesia; sebuah game simulasi pertanian dengan tampilan yang imut – dengan tambahan unsur love simulation didalamnya. Harvest Moon: Back to Nature pun menjadi salah satu versi tersukses dalam seri ini.

The Art of Video Games -

Sejarah Harvest Moon pertama kali berawal di dunia SNES. Game yang di Jepang bernama Bokojou Monogatari ini langsung menangkap

32

BACK TO THE GOLDEN ERA


The Art of Video Games -

33

6TH GENERATION

Tahun 2000 Sony resmi merilis game konsol terbaru sebagai suksesor dari Playstation 1 yaitu Playstation 2. Sejak kemunculan Playstation 2 tersebut, dari tahun ke tahun penjualan Playstation 2 semakin meningkat, hingga mera jai pasar konsol.


Digarap oleh Rockstar North, pada awalnya dirilis untuk PlayStation 2 pada bulan Oktober 2004, permainan ini kemudian di’’port’’ ke

penjualan tertinggi pada tiga platform tersebut, serta mendapat rekor penjualan tertinggi di PlayStation 2. GTA : SA merupakan salah satu game open world dengan kualitas terbaik di masanya.

The Art of Video Games -

rilis di Android dan menerima

34

Xbox dan Microsoft Windows, kini baru


WELCOME TO 21 ST CENTURY

Generasi keenam ini ditandai dengan

munculnya konsol-konsol game next generation dari masing-masing perusahaan seperti SONY, SEGA, Nintendo serta munculnya satu lagi konsol game baru yang diluncurkan oleh Microsoft yang diberi nama Xbox. Perang konsol game ini akhirnya mengakibatkan jatuhnya perusahaan konsol SEGA yang tidak dapat lagi meneruskan konsol next generation (Dreamcast) mereka dan lebih memilih untuk berkonsentrasi dibidang

The Art of Video Games -

35

pembuatan game.

Diproduksi oleh Sony pada tahun 2000

Diproduksi oleh Nintendo pada tahun 2001

Diproduksi oleh

Microsoft pada tahun 2001


SEMAKIN NYATA SEMAKIN BAHAYA

Semakin nyata grafis semakin berbahaya konten didalamnya. Semakin banyak pula video game yang mengangkat tema - tema dewasa didalamnya, artinya semakin serius penggarapan narasi dan konten video game tidak menjamin amanya dari jangkauan anak

36

- anak dan rema ja, butuh perhatian khusus dari orang tua, namun

The Art of Video Games -

visual pada video game. Sistem regulasi pembatasan umur pada

sebagian tidak mengerti tentang apa itu video game. Banyak kejadian kriminal yang diakibatkan oleh video game. Mulai di era ini lah makin ditenkankan bahwa video game bukan hanya untuk anak - anak.

sumber : Bully , Rockstar Game


The Art of Video Games -

37

7TH GENERATION

Generasi ketujuh video game dimulai pada akhir tahun 2005 dengan dikeluarkannya produk Xbox 360 oleh Microsoft serta masih berlanjut dengan Nintendo Wii dan Sony PlayStation 3 pada akhir tahun 2006.


Raider menerima banyak antisipasi oleh publik. Setelah rilis,

38

permainan ini diterima dengan sangat baik, mendapat banyak

The Art of Video Games -

Setelah rilis tertunda dari akhir 2012 hingga Maret 2013, Tomb

pujian seperti grafis, gameplay, kinerja Luddington sebagai Lara, dan karakterisasi serta pengembangan karakter Lara yang fresh. Tomb Raider menjual satu juta kopi dalam waktu 48 jam dari rilis, dan telah terjual lebih dari 8,5 juta kopi pada April 2015, menjadikannya seri Tomb Rider terlaris pada masanya.


REALISM

Pada generasi ini muncul pesaing

baru yaitu Microsoft dengan konsol XBox 360. Disisi lain Sony dan Nintendo juga terus berinovasi sehingga lahirlah PS3 dari Sony dan Wii besutan Nintendo. Pada generasi ketujuh ini konsol game memiliki grafis 3D yang sangat mengagumkan karena grafisnya sudah mendekati real. Selain itu juga pada generasi ini konsol game juga menggunakan fitur-fitur yang ada di komputer, seperti wifi dan koneksi internet. Sehingga memungkinkan masingmasing device saling terhubung dan para pengguna bisa bermain secara multiplayer. Microsoft menyebut generasi ini “HD Era� karena semuanya mendukung 480p, 720p, dan

The Art of Video Games -

39

1080p.

Diproduksi oleh

Microsoft pada tahun 2005

Diproduksi oleh

Nintendo pada tahun 2006

Diproduksi oleh Sony pada tahun 2006


NEW EXPERIENCE

lusi yang mendukung full HD, gameplay yang lebih serius, animasi yang luwes, serta fitur - fitur baru seperti wireless, wi-fi, enhanced multiplayer, dan masih banyak lagi.

sumber : Lightning Return, Square Enix

The Art of Video Games -

seperti grafis yang nyata ditambah dengan kualitas reso-

40

Ada banyak pengalaman baru di banding pendahulunya


The Art of Video Games -

41

8TH GENERATION

Di generasi kedelapan, konsol game semakin canggih dan semakin menggila dengan berbagai inovasi grafik, suara, dan gameplay serta dukungan sensor hingga hadirnya fitur-fitur yang tidak hanya mampu sebagai konsol game, namun juga mampu sebagai Multimedia-Machine. Seperti Microsoft XBOXOne dengan Sensor Kinect , Nintendo Wii-U dengan sensor Wii Remote dan Playstation 4 dengan Sensor Playstation Move.


sebagai pemenang sebagai Game Of the Year sekaligus game yang mendapat banyak penghargaan. The Witcher berhasil mengumpulkan lebih dari 279 buah penghargaan dan merupakan salah satu game dari generasi kedelapan yang paling disukai banyak gamer.

42 The Art of Video Games -

Game besutan CD Projekt RED ini berhasil keluar


YES, ITS A VIDEO GAME

Helaian rambut, tekstur kulit, animasi

yang mendekati nyata, detail pada rerumputan, jarak pandang yang jauh, lighting yang luar biasa, beriak air laut yang merupai sungguhan, tekstur tanah atau aspal dengan detail tinggi, musik dan kualitas suara yang memanjakan telinga, Sungguh industri hiburan yang ma ju

The Art of Video Games -

43

sangat pesat.

Diproduksi oleh

Diproduksi oleh

Diproduksi oleh

Microsoft, rilis pada tahun

Nintendo, rilis pada tahun

Sony, rilis pada tahun 2013

2013 - 2014

2012 - 2013

-2014


4K RESOLUTION Siap memanjakan mata, beberapa game telah mendukung resolusi 4k khususnya pada PC dengan kartu grafis dan monitor yang mumpuni, Belakangan ini telah rilis konsol yang mendukung resolusi 4k yaitu

The Art of Video Games -

44

Plyastation Pro dan Xbox One S.

sumber : Spider Man for PS4


QUEST

Pada generasi berapakah anda mulai bermain video game ?

The Art of Video Games -

45

Setelah melihat kedelapan generasi apakah anda dapat membayangkan kualitas video game di generasi yang akan datang ?

sumber : Crash Bandicoot, Naughty Dog


46 - Unknown. sumber : thelastofus artwork

The Art of Video Games -

“Video Game adalah sama seperti umurmu dan selalu mengikuti.�


“Games shouldn’t only be fun. They should teach or spark an interest in other things. ” - Hideo Kojima, Video Game Art Director. sumber : kairosoft


GAME DEV .........


APA ITU GAME DEV?

Game Development adalah proses pengembangan per-

angkat lunak video game yang akan diproduksi, si pengembangnya disebut Game Developer. Game dikembangkan sebagai outlet kreatif sekaligus keperluan komersil. Pengembangan biasanya didanai oleh publisher. Game yang baik umumnya lebih mudah mendapatkan keuntungan. ​​Namun, penting untuk memperkirakan budget dalam pengembangan game. Gagal memperkirakan anggaran pengeluaran dapat mengakibatkan melebihi anggaran yang dialokasikan. Bahkan, mayoritas game komersial tidak menghasilkan keuntungan, tergantung dengan hasil dan popularitas game itu sendiri. Kebanyakan Developer tidak mampu mengubah jadwal pengembangan sehingga dengan sumber daya yang tersedia sebelum produksi.

The Art of Video Games -

47

memerlukan perkiraan dalam menggunakan kemampuan mereka

sumber : The Sims 4


PRE-PRODUCTION

DEVELOPMENT PROCESS Pra-produksi atau fase desain adalah tahap perencanaan proyek berfokus pada ide dan pengembangan konsep dan produksi dokumen pada desain awal. Tujuan dari pengembangan konsep adalah untuk menghasilkan konsep yang jelas dan mudah dimengerti serta dokuDevelopment Process meliputi pengembangan perangkat lunak

mentasi yang menggambarkan semua tugas, jadwal dan perkiraan

seperti seni, desain, audio, dan gameplay. Game dengan metodologi

untuk tiap tim pengembangan. Suite dokumen yang dihasilkan dalam

pengembangan yang buruk cenderung melebihi anggaran dan waktu

fase ini disebut rencana produksi.

perkiraan, serta menghasilkan berbagai bug didalamnya. Perencanaan yang matang penting untuk tiap divisi dan individu.

Dokumentasi Konsep dapat dipisahkan menjadi tiga tahap yaitu High concept, pitch dan concept. Namun, tidak ada standar yang sama

Proses dikerjakan tiap divisi dibawah bimbingan tiap team leader per

pada tiap developer dalam menentukan tahap.

divisi, proses penggarapan berjalan dari awal hingga akhir meliputi

The Art of Video Games -

48

berbagai tahap yang akan kita bahas disini.

sumber : Electronic Arts Office Photos


PITCH HIGH CONCEPT

Dokumen proposal, atau proposal game adalah dokumen yang memuat ringkasan singkat dimaksudkan untuk menya jikan nilai jual permainan dan rinci mengapa permainan akan mengun-

Deskripsi singkat dari sebuah game. Konsep utama yaitu satu atau

tungkan untuk dikembangkan.

dua kalimat atas pertanyaan, “Game tentang apa yang akan kami buat?�.

Pitches verbal dapat dilakukan untuk mana jemen developer, dan kemudian disampaikan kepada publisher. Sebuah dokumen tertulis mungkin perlu untuk ditampilkan ke publisher sebelum

CONCEPT

pendanaan disetujui. Sebuah proposal permainan mungkin menjalani satu sampai beberapa pertemuan lampu hijau dengan eksekutif publisher yang menentukan apakah permainan ini layak untuk dikembangkan. Presentasi proyek sering diberikan

Konsep, usulan, atau rencana permainan, sebuah dokumen yang lebih

oleh desainer game, Demo juga dapat dibuat untuk Pitch Na-

rinci dari Pitch Document. Mencakup semua informasi yang dihasilkan

mun mungkin tidak diperlukan untuk Developer dengan track

tentang permainan. Ini termasuk, High concept, genre game, deskripsi

record yang baik.

The Art of Video Games -

49

gameplay, fitur, pengaturan, cerita, target pemirsa, platform perangkat keras, diperkirakan jadwal, analisis pemasaran, kebutuhan tim, dan

Jika Developer bertindak sebagai Publisher sendiri, atau kedua

analisis risiko.

perusahaan merupakan anak perusahaan dari satu perusahaan, maka hanya mana jemen ataslah yang perlu memberikan persetujuan.


GAME DESIGN DOCUMENT

Sebelum produksi skala penuh dapat dimulai, tim pengembangan menghasilkan versi pertama dari dokumen desain game menggabungkan semua atau sebagian besar bahan dari pitch awal. Dokumen desain menggambarkan konsep permainan dan elemen gameplay utama secara rinci. Ini juga termasuk sketsa awal dari berbagai aspek dari permainan. dokumen desain kadang juga disertai dengan prototype fungsional beberapa bagian dari permainan. Dokumen desain mung-

The Art of Video Games -

50

kin akan tetap atau berubah.


PROTOYPE

Menulis prototipe dari ide gameplay dan fitur merupakan kegiatan penting yang memungkinkan programmer dan desainer permainan untuk bereksperimen dengan algoritma yang berbeda dan skenario kegunaan untuk permainan. Banyak dari prototyping dapat berlangsung selama pra-produksi sebelum dokumen desain selesai dan mungkin, pada kenyataannya, membantu menentukan fitur apa yang menspesifikasikan desain. Ketika ini terjadi prototype dibuat fisik dan bukan pada komputer, Ini jadi lebih mudah untuk menguji dan melakukan perubahan sebelum membuang-buang waktu dan sumber daya ke dalam apa yang bisa menjadi ide yang dibatalkan. Prototyping juga dapat terjadi selama pengembangan aktif untuk menguji ide-ide baru atau menggabungkan yang telah ada. Prototype sering dimaksudkan hanya untuk bertindak sebagai

51

bahkan, memodifikasi atau menghapus beberapa fitur. Sebuah

The Art of Video Games -

bukti dari konsep atau untuk menguji ide-ide, dengan menammodel pembangunan yang sukses kebanyakan menggunakan prototipe iteratif, di mana desain disempurnakan berdasarkan kema juan saat ini. Ada berbagai teknologi yang tersedia untuk pengembangan video game.

sumber : Game Design Fundamentals - Game Paper Prototyping by Tan Wee Yee, youtube


PRODUCTION Produksi adalah tahap utama penggarapan, yaitu ketika aset dan koding untuk permainan diproduksi. Produksi utama biasanya didefinisikan sebagai waktu dimana seluruh staf dan tim bekerja. Programmer menulis koding baru, para seniman mengembangkan aset permainan, seperti, sprite atau model 3D. Sound Engineers mengembangkan efek suara dan komposer mengembangkan musik untuk permainan. Level Designer menciptakan level design pada permainan, dan penulis menulis dialog untuk cutscenes dan NPC serta narasi permainan. Game desainer juga terus mengembangkan desain permainan

The Art of Video Games -

52

untuk seluruh produksi.

sumber : nukeboxstudios.com


DESIGN

Game design merupakan proses penting dan kolaboratif dalam merancang isi dan aturan permainan yang membutuhkan kompetensi artistik dan teknis serta keterampilan menulis. Kreativitas dan mindness yang terbuka sangat penting untuk menyelesaikan video game yang sukses. Selama pembangunan, desainer game menerapkan dan memodifikasi desain game untuk mencerminkan visi saat permainan. Fitur dan level sering dihapus atau ditambahkan. Perancangan seni dapat berkembang begitu juga backstory dapat berubah sewaktu - waktu. Sebuah platform baru dapat ditargetkan untuk demografi baru. Semua perubahan ini perlu didokumentasikan dan disebarluaskan ke seluruh tim. Keban-

The Art of Video Games -

53

yakan perubahan terjadi pada pembaruan dokumen desain.

sumber : www.accreditedschoolsonline.org


PROGRAMMING

Pemrograman game ini ditangani oleh satu atau lebih programmer game. Mereka mengembangkan prototype untuk menguji ide-ide sampai ke tahap akhir pengembangan yang membutuhkan Pemrograman. Programmer menggabungkan fitur-fitur baru yang diminta oleh desain game dan memperbaiki bug yang ditemukan selama proses pengembangan. Bahkan apapun engine yang dipakai, programmer yang baik bisa menyesuaikan

The Art of Video Games -

sumber : www.unb.ca

54

hampir segala bentuk permainan.


LEVEL CREATION

Jika dilihat dari waktu, level pertama permainan memerlukan waktu terpanjang karena merupakan basic pengembangan untuk level selanjutnya. Sebagai Level Designer dan seniman yang menggunakan berbagai tools untuk membangun level permainan, mereka membutuhkan alat - alat yang memungkinkan agar pengembangan lebih cepat dan mendapat kualitas yang lebih baik. Jika ada fitur baru diperkenalkan dapat menyebabkan Level lama yang telah dibuat menjadi usang, seh-

sumber : supermariomaker.nintendo.com

ingga Level yang dikembangkan terlalu dini dapat berulang kali dikembangkan atau dibuang. Bukan hal biasa untuk menggarap satu level sa ja bisa membutuhkan 1 tahun lamanya dari game yang dikembangkan selama tiga tahun. Kemudian level dapat dikembangkan jauh lebih cepat jika set fitur lebih lengkap,

The Art of Video Games -

55

serta dibekali oleh visi permainan yang lebih jelas dan stabil.

“Nearly every little detail you want to be happening on your level, you have to script yourself.� sumber : www.gamedev.ne


ART PRODUCTION

GAME ART DESIGN Proses menciptakan aspek artistik pada

Game Art Design dapat melibatkan dua

Segala Produksi dalam game

video game. Game Art Design dimulai

orang atau lebih. Semakin besar peru-

yang berhubungan dengan seni,

pada fase pra-produksi untuk mencip-

sahaan game semakin banyak orang

di sini seniman lah yang bergerak

takan video game. Para seniman video

yang cenderung merancang permainan.

mengambil andil penting dalam se-

game dinataranya Visual Artist yang terli-

perusahaan game kecil cenderung tidak

buah video game yaitu visual. Para

bat dari konsepsi permainan dan mereka

memiliki banyak seniman yang berarti

seniman di sini menggarap sebuah

membuat sketsa kasar dari karakter,

bahwa artist mereka harus terampil

karya bekerja sama dalam berba-

pengaturan, benda, dan lain - lain.

dalam beberapa jenis pengembangan

gai tim yang solid dalam satu visi

besar, meskipun seorang seniman dapat

desainer game sebelum game dipin-

terampil dalam beberapa jenis pengem-

game disebut Game Art Design.

dahkan ke aktualisasi. Kadang-kadang

bangan, peran masing-masing artist

desain konsep itu disebut “programmer

menjadi terspesialisasi.

art�. Setelah sketsa kasar selesai, sketsa siap untuk dipindahkan kepada orangorang seni yang mempunyai spesialisasi di bidang komputer grafis dan multimedia untuk dihidupkan melalui komputer.

The Art of Video Games -

Konsep desain dapat juga dibuat oleh

Art Production dalam penggarapan

56

seni, sedangkan perusahaan yang lebih

pengembangan sebuah game.


ROLES

2D ARTIST

Concept artist Setiap peran memainkan peran penting dalam menciptakan

Concept artist bekerja dengan desainer game, memproduksi

video game. Tergantung pada ukuran perusahaan produksi

karakter dan lingkungan sketsa serta story-board yang mem-

game mungkin ada dua atau lebih divisi dalam penggarapan

pengaruhi “tampilan permainan�. Pekerjaan konsep artis adalah

Game Art Design. Semakin sedikit orang yang bekerja semakin

mengikuti visi Art Director. Seni yang dihasilkan mungkin di me-

banyak pekerjaan yang tiap orang akan harus membuat ber-

dia tradisional, seperti gambar atau cetakan tanah liat, atau bisa

bagai aspek permainan. Bagi kebanyakan game ada banyak

perangkat lunak 2D, seperti Adobe Photoshop. konsep seni yang

peran yang harus diisi untuk menciptakan karakter, objek,

diproduksi pada awal produksi berfungsi sebagai panduan untuk

pengaturan, animasi, dan texturiing.

penggarapan selanjutnya. Konsep art digunakan untuk didemonstrasikan kepada Art Director, produser dan yang berkepentingan.

Para seniman video game harus menggunakan prinsip-prinsip desain yang sama dengan seniman gunakan. Hal ini menambah nilai estetika seni yang diciptakan untuk video game.

Storyboard Artist

Pemahaman yang lebih besar dari teknik ini menambah per-

Bekerja dengan para konsep artist dan desainer. Artis storyboard

mainan untuk membuat mereka memiliki pengalaman yang

menciptakan garis besar jalannya game untuk para seniman agar

unik.

mengikuti visi dari Art Director. Kadang-kadang ini diteruskan ke divisi lain, seperti penulis dan programmer, untuk dasar pekerjaan mereka. Storyboard yang dibuat inovasi ide-ide baru atau menggabungkan yang telah ada.

Lead Artist / Art Director untuk memastikan visi sebuah game dalam pengembangan

Texture artist 2D

57

visual tetap berjalan dengan baik. Art director memastikan

Seorang seniman tekstur merancang tekstur yang akan dibuat

The Art of Video Games -

Orang-orang yang memantau perkembangan para seniman

bahwa semua seni menciptakan karya yang kohesif. Mereka

oleh pemodel 3D. Seringkali seniman tekstur adalah orang yang

mengelola tim seniman dan mendistribusikan project. Art di-

sama sebagai pemodel 3D. Tekstur artis memberikan pendala-

rector sering bekerja dengan departemen lain dalam permain-

man seni pada video game. Para seniman menerapkan shading,

an dan terlibat dari konsepsi permainan hingga penggarapan

gradien, dan teknik seni klasik lainnya melalui perangkat lunak

selesai.

pengembangan seni.


3D ARTIST

3D Modeller 3D Modeller menggunakan software digital (Maya, Max, Blender) untuk membuat karakter dan lingkungan. Mereka membuat objek seperti bangunan, senjata, kendaraan dan karakter. Komponen 3D dari permainan dilakukan oleh 3D Modeller.

Environmental Artist Pemodel 3D yang bekerja secara khusus untuk latar atau lingkungan dalam permainan. Mereka juga bekerja dengan tekstur dan warna. Mereka menciptakan tanah yang ditampilkan dalam video game. Environmental Artist membangun dunia, tata letak, dan pemandangan lingkunga dalam video game.

Lighting artist Bekerja pada dinamika cahaya dalam video game. Lighting artist menyesuaikan warna dan kecerahan untuk menambah suasana pada permainan. Perubahan pencahayaan dibuat dalam video game tergantung pada jenis permainan yang diciptakan. Tujuan dari Lighting artist yaitu untuk menciptakan suasana yang sesuai

The animator Animator yang bertanggung jawab untuk membawa kehidupan pada karakter, lingkungan, dan sesuatu yang bergerak dalam permainan. Mereka menggunakan program 3D untuk menghidupkan komponen ini untuk membuat permainan senyata mungkin. Animator sering bekerja dengan technical artist yang membantu dalam membuat karakter bisa bergerak dengan cara yang realistis.

58

Perancangan desain karakter dari 2D ke 3D

dengan adegan dan permainan.

The Art of Video Games -

sumber : finalfantasy.wikia.com


AUDIO PRODUCTION

Audio game dapat dipisahkan menjadi 3 kategori yaitu sound effects, music, dan voice-over. produksi sound effects adalah produksi suara dengan objek sungguhan atau buatan yang menghasilkan suara untuk dimasukan kedalam komponen suara tertentu yang di inginkan Membuat musik pada game dapat dilakukan dengan cara membuat musik sungguhan seperti live perform yang dimasukan kedalam game. Musik ambient, terutama untuk game yang lambat, dimana musik ditunjukan untuk mendongkrak estetika. Musik pada event tertentu. Contoh pada game Mario Bros, pada saat power up ada musik yang muncul. Action music, seperti sedang dikejar atau bertarung.

The Art of Video Games -

59

Musik pada menu, mirip credits music, membuat aural impact dimana ada sedikit aksi pada saat game berlangsung. Sebuah game dengan waktu 20 jam permainan single player terdapat kurang lebih 60 menit OST didalamnya. Voice-overs dan voice acting menciptakan interaksi pada karakter yang sedang dengan suara dari mulut sang karakterserta menambahkan kepribadian pada karakter.

sumber : finalfantasy.wikia.com


TESTING

Pada akhir proyek, penjaminan kualitas pada game sangat penting. Penguji mulai bekerja setelah semuanya playable. Ini mungkin satu tingkat atau bagian dari software game yang dapat digunakan untuk batas yang wa jar. Awal, pengujian permainan menempati jumlah yang waktu yang relatif kecil. Penguji dapat bekerja pada beberapa game sekaligus. Developer biasanya mempekerjakan banyak penguji secara fulltime. Mereka berusaha untuk menguji fitur baru dan yang sudah ada. Pengujian sangat penting untuk game modern yang kompleks seperti dimana ada perubahan kecil menimbulkan konsekuensi yang besar.

sumber : www.becomeagametester.com

Akan tetapi juga ada beberapa pengembang game dan penerbit yang gagal untuk menguji fitur rangkaian yang lengkap bug. Hal ini dapat mengakibatkan ketidakpuasan pembeli dan

60

kegagalan untuk memenuhi tujuan penjualan. Ketika hal ini

The Art of Video Games -

dari permainan sehingga banyak ditemukan saat setelah rilis

terjadi, sebagian besar pengembang dan penerbit dengan cepat melepaskan patch untuk memperbaiki bug sehingga membuat permainan sepenuhnya playable dengan baik.


MILESTONE

Proyek pengembangan game komersial mungkin diperlukan untuk memenuhi pencapaian yang ditetapkan oleh penerbit. pencapaian menandai peristiwa besar selama pengembangan game dan digunakan untuk melacak kema juan permainan. pencapaian tersebut mungkin, misalnya, pertama dimainkan, alpha, atau beta versi game. pencapaian proyek tergantung pada jadwal pengembang. Tidak ada standar industri untuk mendefinisikan pencapaian, dan bervariasi tergantung pada penerbit, tahun, atau proyek.

sumber : forums.superbitmachine.com

FIRST PLAYABLE Versi game yang berisi gameplay yang representatif dan

61

play fungsional utama. First Playable biasnya didasarkan pada

The Art of Video Games -

segala aset, ini adalah versi pertama dengan elemen gameprototipe yang telah dibuat dalam pra-produksi. Alpha dan First playable kadang-kadang digunakan untuk merujuk kepada pencapaian pertama, namun proyek-proyek besar membutuhkan First playable sebelum tahap alpha. First playable bisa dilakukan 12 sampai 18 bulan sebelum Code relase. Hal ini kadang-kadang disebut sebagai tahap “Pre-Alpha�.


Alpha adalah tahap ketika kunci dari fungsi gameplay diimplementasikan, dan sebagian aset selesai. Sebuah game pada alpha umumnya mempunyai

ALPHA

fitur yang lengkap, yaitu, permainan yang playable dan berisi semua fitur utama. Fitur-fitur ini dapat direvisi lebih lanjut berdasarkan pengujian dan umpan balik. Mungkin nanti ada tambahan kecil pada fitur, yang memang telah direncanakan. Programmer berfokus utama pada penyelesaian basis kode, daripada melaksanakan penambahan. Alpha terjadi delapan sampai sepuluh bulan sebelum code relase, tetapi ini dapat bervariasi secara signifikan berdasarkan ruang lingkup konten dan aset setiap permainan memiliki.

CODE FREEZE

Code freeze adalah tahap ketika kode baru tidak lagi ditambahkan ke permainan dan hanya bug yang sedang diperbaiki. Code freeze terjadi tiga sampai empat bulan sebelum code relase.

hanya bug sedang diperbaiki. Versi ini tidak mengandung bug

62

BETA

yang mencegah permainan yang akan di relase. Tidak ada

The Art of Video Games -

Beta adalah fitur dan aset versi lengkap dari permainan, ketika

perubahan yang dibuat untuk fitur permainan, aset, atau kode. Beta terjadi dua sampai tiga bulan sebelum code relase.


CODE RELASE

Code release adalah tahap ketika banyak bug yang telah diperbaiki dan permainan siap untuk dikirim atau diserahkan untuk di review oleh produsen konsol. Versi ini diuji terhadap rencana uji QA. Kandidat penguji dari pihak konsol biasanya siap tiga sampai empat minggu sebelum Code release.

CRUNCH TIME sumber : img.game.co.uk

Terutama saat krisis adalah lembur yang tidak dibayar diminta oleh banyak perusahaan untuk memenuhi deadline proyek dan

63

buah tim yang tidak memenuhi deadline memiliki resoko pem-

The Art of Video Games -

milestone yang negatif mempengaruhi pengembang game. Sepatalan proyek atau pemecatan. Meskipun banyak perusahaan

GOLD MASTER

yang mengurangi crunch time, tetapi masih menonjol dalam

Gold master merupakan final game’s build

skala kecil.

yang digunakan sebagai master untuk produksi game.


POST PRODUCTION MAINTENANCE Setelah permainan mempunyai gold master dan siap dikirimkan, beberapa pengembang akan memberikan anggota tim saat comp (mungkin satu atau dua minggu) untuk mengkompensasi lembur yang dimasukkan ke dalam untuk menyelesaikan game, meskipun kompensasi ini tidak standar.

Setelah game terkirim, tahap maintenance untuk video game dimulai. Game yang dikembangkan untuk konsol video game telah memiliki hampir tidak ada masa maintenance di masa lalu. Permainan yang dikirim akan selamanya memiliki banyak bug dan fitur seperti kala ketika dirilis. Ini adalah hal umum untuk konsol karena semua konsol memiliki hardware yang sama, membuat ketidak cocokan atau masalah lainya pada game. Dalam hal ini, perawatan hanya akan terjadi dalam kasus port, sekuel, atau remake yang ditingkatkan atau menggunakan kembali sebagian besar pada aset. Dalam beberapa waktu kini popularitas game konsol online telah berkembang, dan secara online konsol video game mampu memberikan layanan online seperti Xbox Live untuk dikembangkan. Developer dapat memberikan maintenance perangkat lunak

Pengembangan PC berbeda. Developer game mencoba untuk menjelaskan sebagian dari konfigurasi dan hardware. dan spesifikasi tiap game menjadi standarisasi yang telah diberitahukan oleh developer. Tentu maintenance lebih maksimal tergantung kemungkinan developer menanggapi masalah.

sumber : thesimssocial.wikia.com

The Art of Video Games -

kin terjadi di masa lalu tanpa ketersediaan internet.

64

mereka melalui patch download. Perubahan ini tidak akan mung-


“We just always focus on quality, which can be frustrating but which pays off when we’re done (we hope).” - Gabe Newell , Co-founding Valve Corporation. sumber : gas13.deviantart.com


THE QUALITY OF THE VIDEO GAMES


67 The Art of Video Games -

sumber : www.healingthemasses.net

sumber : www.battlefield.com

sumber : www.thewitcher.com

Memang tidak ada yang sempurna tetapi memberi kesan, sudahkah anda merasakannya?


QUALITY

Game merupakan bisnis yang besar sekarang, dengan perusahaan besar yang mencoba untuk memiliki audience sebesar mungkin. Mereka mencoba mengejar gameplay yang inovatif dan grafik yang mengikuti jaman bahkan kalau bisa lebih modern daripada para pesaingnya. Game saat dulu memiliki cerita menarik dan karakter yang matang tidak seperti game pada jaman sekarang, yang hanya berfokus pada grafis. Perusahaan saat ini menjual game lengkap dan memberikan sisanya melalui DLC. Maka Anda punya permainan yang lengkap. Apakah itu yang disebut kualitas. Bukankah pada generasi awal juga banyak game yang gagal dimana mereka hanya mengcopy konten dan mengemasnya sedemikian rupa sehingga tidak mempunyai daya saing yang baik. Sebenarnya untuk game saat ini yang bisa diterima audiens adalah bukan hanya grafis yang nyata atau bukan hanya mengandalkan gameplay sa ja. Kedua unsur itu harus sama - sama baik, grafis yang

sumber : www.rockstargames.com

Dibalik kesuksesan ada kerja keras dan modal yang besar. GTA V menjadi salah satu ikon industri game saat ini.

kepada audiens yang sudah ditentukan, gameplay yang baik adalah

68

gameplay yang bersahabat dengan para audiens bukan memberi

The Art of Video Games -

baik bukan hanya mengikuti jaman tetapi mempunyai daya tarik

inovasi untuk memaksakan kepada sesuatu. Kepuasaan audiens adalah hal utama maka angka penjualan akan meningkat denga sendirinya. Itulah yang disebut kualitas.


QUEST

Jika anda bagian dari game developer posisi manakah yang anda inginkan dan game seperti apakah yang sangat ingin anda buat yang belum anda pernah

The Art of Video Games -

69

temukan sebelumnya?

sumber : disgaea.wikia.com


- Marcin Iwinski, co-founder of GOG and development studio CD Projekt Red.

sumber : www.artstation.com/artist/lee666

70 The Art of Video Games -

“We released [The Witcher 3] without any copy protection. So, on day one, you could download the game from GOG, and give it to a friend (enemy as well)...and still we sold near to 10 million units across all 3 platforms.�


“Writing works its magic throughout it all. Personality is what keeps players coming back.� - Marcin Blacha, The Witcher 3 Lead Writer. sumber : finalfantasy.wikia.com


FIKTIF


VIDEO GAMES AND FICTION

Videogame adalah fiksi meskipun karena berbeda pada media yang representasional pada bentuk aslinya, mereka berbagi konteks pragmatis dengan bentuk-bentuk sebelumnya. mereka berusaha untuk menggambarkan situasi dengan keberadaan ima jiner sa ja. Kami dapat menggunakan literatur filsafat pada fiksi, dengan rinciannya bagaimana fiksi melibatkan pemirsa mereka, dan bagaimana penulis membangun alat peraga untuk mewakili dunia fiksi dalam cara bertahan dan kaya, untuk menjelaskan bagaimana hal ini terjadi dalam konteks videogame. Fiksi dan virtual tidak bertentangan, tetapi konsep yang tumpang tindih, dan videogame adalah sering disebut fiksi dalam bentuk virtual, karena alat peraga mereka mengeksploitasi kemungkinan media digital baru untuk memungkinkan antar tindakan pada bagian dari pemain. Pemain dari videogame, dibandingkan dengan pembaca novel, memiliki peran yang lebih besar dalam menentukan peristiwa fiktif itu terjadi. Pemain memungkinkan

The Art of Video Games -

73

untuk mengadopsi peran fiksi dalam dunia permainan videogame. Video game adalah fiksi yang interaktif.

sumber : finalfantasy.wikia.com


Banyak video game modern menggunakan alat peraga virtual mereka untuk menya jikan visuospatial dunia fiksi di mana gamer dapat berinteraksi, mengeksplorasi, dan bermain game. Hal ini sebagian besar disebabkan oleh kema juan menakjubkan dalam teknologi grafis digital yang memungkinkan dunia fiksi video game menjadi jadi, tidak hanya fungsional, tapi juga estetis kaya akan dunia fiksi. Betapa videogame menjadi luar biasa. Rincian fiktif adalah hal yang membuat unik pada visual, audio, dan bahkan potensi teknologi digital. Penting untuk fungsi video game dimana pada dongeng adalah gamer yang menjadi karakter utama dalam dunia fiksi dan menggerakanya yang memungkinkan mereka untukmam-

74

pu memahami dan bertindak di dunia permainan.

The Art of Video Games -

sumber : vruserforum.com


“Character design, like story design, requires a hook to grab the readers attention.. � - Ted Naifeh, Comic book writer. sumber : abysswolf.deviantart.com


KARAKTER


77 The Art of Video Games -

Porsi tubuh, gerakan, warna, emosi dan props adalah kunci dalam mendesain karakter yang baik secara visual.

sumber : abysswolf.deviantart.com


VIDEO GAME CHARACTER

THE ARCHETYPE Dalam video game, walaupun karakter dapat bebas kita kendalikan tetapi tentu tidak semua dapat dikendalikan dan karakter yang kita kendalikanpun tentu mempunyai jalan ceritanya sendiri (backstory) yang dapat menyesuaikan jalan dan inti cerita pada suatu game. Penentuan archetype menjadi dasar dalam menentukan karakter bukan hanya dalam video game tetapi juga dalam kehidupan nyata, tetapi dalam dunia fiksi khusunya game dimana dibuat sedemikian rupa dan menarik maka ada archetype yang memang benar - benar melekat sehingga kontras pada karak-

termasuk grafis, musik, dan cerita. Cerita merupakan hasil dari pengembangan karakter: apa yang terjadi pada karakter sebagai peristiwa itu terjadi di sekitar mereka. pengembangan karakter yang berkembang dengan sendirinya tidak akan membuat gameplay anda lebih baik, tetapi andalah yang menciptakan pengalaman yang lebih memuaskan karena Anda yang mengembangkan karakter tersebut melalui jalan cerita yang sudah disusun sedemikian rupa, andalah sebagai pemain yaitu untuk mengeksplorasi berbagai hal spesifik seperti karakter yang sudah dibuat dan akan berkembang dengan anda sesuai jalannya permainan.

sebagai villain, ada yang sebagai tukang sihir dan ada juga yang sebagai berandal, masing - masing mempunyai peran yang mencolok dan dapat dikemasi dengan baik apa bila backstory dan keseluruhan cerita serta tali hubungan antar karakter sangat kuat. Karakter - karakter yang kuat dan berkesan adalah kunci dalam membuat cerita yang baik dimana cerita tersebut mungkin dapat mengendalikan emosi si pemain sehingga game bisa dikatakan berhasil sebagai media komunikasi desain.

78

tuk nilai-nilai produksi menjadi lebih tinggi. nilai produksi ini

ter terlihat. contohnya ada yang sebagai hero dan ada yang

The Art of Video Games -

Game terus matang dan menjadi lebih canggih, harapan un-


“We cannot and will not ban the creation of violent video games. But, we can prevent the distribution of these disturbing games to children, where their effects can be negative.� - Herb Kohl.

sumber : www.rockstargames.com


M O R A L I TA S


MORALITAS DALAM VIDEO GAME

Kritik moral yang paling umum dari video game datang dalam konsekuensialis Bentuk: permainan dikritik karena efek yang jelas pada perilaku mereka, pikiran, nilai-nilai, atau karakter dari pemain. Jadi salah satu cara yang potensial di mana yang telah diperdebatkan di sini adalah bahwa meskipun fakta kasus amoral fiksi di Grand Theft Auto tidak ada korban nyara, mereka sebenarnya memiliki berbagai macam konsekuensi yang berbeda. Hal ini sebagian dasar kecaman Plato tentang seni representasional di Republik, Di mana ia khawatir bahwa perasaan yang kita miliki untuk fiksi mungkin menginfeksi bagaimana kita merasa tentang

The Art of Video Games -

81

diri kita sendiri ( 1987: Buku 10, 3 ). Ada banyak literatur psikologi tumbuh pada efek berbahaya dari video game, dan sejumlah studi menjadi efek dari kekerasan pada video game serta agresi pada anak-anak yang mengklaim efek yang dirasakan, termasuk peningkatan pada hal itu akhir - akhir ini.

sumber : robotbutler.deviantart.com


DAMPAK DAN SOLUSI REGULASI Game bukanlah Industri diperuntukan hanya untuk anak – anak namun banyak masyarakat umumnya berpikiran bahwa game

Video game dapat menjadi alat permainan yang menyenang-

selalu berkaitan dengan anak – anak. Diluar negeri Game lebih

kan, sebagian bahkan mendidik, namun tidak semua video

banyak dibuat untuk konsumsi usia rema ja hingga dewasa.

game tepat untuk anak usia tertentu.

Banyak game luar yang masuk ke Indonesia akan tetapi jumlah

Penting untuk orang tua agar paham tentang sistem rating

pemba jakan juga sangat besar. Masyarakat khususnya anak –

video game dan mendampingi anak untuk memilih judul game

anak Indonesia bebas memilih game apa sa ja untuk dimainkan

yang sesuai dengan usia dan tahap perkembangannya. Saat

karena “Gratis” dan sangat murah oleh maraknya pemba jakan.

anak memilih video game, perhatikan label rating yang tertera

Itu sebabnya tidak sedikit masyarakat Indonesia khususnya

pada smpul sampulnya. Salah satu sistem rating yang paling

para orang tua menanggap game adalah kegiatan negative.

sering digunakan adalah sistem rating ESRB dengan pemilihan sebagai berikut :

Untuk memberantas hal itu sepertinya tidak cocok dilakukan pemblokiran game sana – sini yang meningkatkan rasa masyarakat Indonesia terhadap game semakin memburuk. Langkah yang paling tepat adalah memberikan edukasi terha-

memberikan dampak yang positif bagi Negara.

The Art of Video Games -

apa sebenarnya industri game itu dan bagaimana potensi agar

82

dap game secara besar – besaran oleh berbagai media tentang


“We certainly hope it’s for the better for our video game industry. We have a lot of good human resources but most of them went abroad because there’s no game industry in Indonesia, but we hope this will change soon.” - Rachmad Imron, Digital Happiness Producer.

sumber : dreadout.com


P OT E N SI


POTENSI VIDEO GAME DI INDONESIA

Game dalam hal ini Video Games sudah tidak bisa lagi hanya dipandang sebagai sebuah permainan biasa. Karena jika dilihat dari sudut pandang industri, industri video game saat ini jauh lebih besar dibanding industri musik dan film. Perkembangan industri game di dunia telah menciptakan potensi bisnis dengan nilai yang cukup luar biasa, hingga triliunan rupiah. Apalagi jika mengangkat game dengan tema Sejarah dan Budaya Indonesia agar makin dikenal serta dapat meningkatkan ekonomi kreatif dan pariwisata. Indonesia punya banyak potensi. Tapi masih membentuk diri untuk masuk di industri kreatif itu. Untuk memasuki industri game global, Indonesia juga akan menghadapi rival-rival yang memiliki pengaruh besar seperti dari pasar Amerika Serikat (AS), Korea, dan Jepang. Selain itu, isu pemba jakan di Tanah Air juga menjadi tantangan Indonesia untuk masuk dalam industri tersebut. Dengan besarnya potensi yang dimiliki oleh Indonesia dalam Industri game maka waktunya untuk bertindak yang didukung dari berbagai pihak. Ingat, game bukan hanya untuk anak – anak, untuk itu stop tindakan yang membuat citra industri game tanah

85

hal edukasi industri kreatif berupa game. Jika seluruh masyarakat

The Art of Video Games -

air menjadi loyo. Perlu adanya sosialisasi besar – besaran dalam mendukung, serta dibantu oleh dukungan pemerintah yang intenst, bukan opini lagi Indonesia mempunyai Industri game yang bisa bersaing secara global.

sumber : behance.net/Bangbez


QUEST

Solusi seperti apa menurut anda agar industri game di

sumber : www.ekuatorgames.com

The Art of Video Games -

86

tanah air terus berkembang ke arah yang lebih baik?


“I think everyone can enjoy games.� - Shigeru Miyamoto, Lead Game Designer Nintendo EAD.

sumber : civgames.com


Video game - adalah seni baru yang patut kita hargai yang sekarang telah mencapai banyak tujuan dan fungsi dari sejarah dan lintas-budaya, seperti nilai estetik, saturasi emosional, ima jinatif, kritik, keahlian, representasi kreatif, dan bahkan fokus khusus pada aspek budaya modern. Tergantung dengan apa kita memandang, apabila kita selalu memandang negatif maka hasilnya akan negatif sebaliknya apabila kita memandangnya sebagai hal positif maka akan berdampak positif pula.


REFERENCES

Tavinor, Grant. 2009. “The Art of Video Games” Wiley-Blackwell. A John Wiley & Sons, Ltd., Publication Melissinos, Chris., and Patrick O’Rourke. “The Art of Video Games: From Pac-Man to Mass Effect” New York: Smithsonian American Art Museum. Guenzel, Stephan. “Push Start: The Art of Video Games” New York: Smithsonian American Art Museum.

Wadezig. “Konsol Game Dari Masa ke Masa”. January 27, 2015. http://www.wadezig.com/ konsol-game-dari-masa-ke-masa/ Wikipedia. “Video game development”. https://en.wikipedia.org/wiki/Video_game_development BrainyQuote. “Video Games Quotes”. https://www.brainyquote.com/quotes/keywords/ video_games.html



A x

O B

Ox O

To th e E i g h th G e n era t i o n of Vi de o G a m e s




Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.