08-05-2016 by Revista_Epale

contenido Jorge Rodríguez Gómez Felipe Saldivia Gustavo Borges Revilla

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Boleros que curan el alma

“Trillizas trans” en la UBV

Nadar siempre otros ríos

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Basura de todos...

Pichones de sibarita

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Impresión

Complejo Editorial Alfredo Maneiro Editorial Metropolis, C.A. epale.ciudadccs@gmail.com

Comercialización y Ventas: 0212-8080323/0426-5112114 Distribución: 0212-8085843 Depósito Legal: pp201202dc4166 Una publicación de la

@epaleccs

— Poesía o nada

— el rumor de las bolas

— entrevista

— gastronomía

— crónicas

— cruciverbo’s

Crucicentrifugado

— la bitácora de amón-ra

Revista Gratuita Circula los domingos con el Diario Ciudad CCS búscala de lunes a viernes en nuestra sede: esq. san jacinto, edif. gradillas “c”, piso 1, al lado de la taquilla única de servicios municipales y en la librería-Bar el techo de la ballena, edif. Gradillas “A”, planta Baja, Bulevar del Eterno Retorno

Premio Nacional de Periodismo “Simón Bolívar”, 2014 y 2015. Premio Municipal de Periodismo “Guillermo García Ponce”, 2014.

PERFIL

Juan Calzadilla el más urbano de nuestros poetas

Si hubiese vivido en el siglo XIX, lo habrían considerado un polígrafo, es decir, alguien capaz de expresarse en varias disciplinas artísticas. La palabra no se usa ya, pero este llanero es poeta, ensayista, historiador, dibujante y pintor. Como poeta, su temática primordial ha sido la ciudad, pero no Caracas ni su natal Altagracia de Orituco, sino una urbe misteriosa, que nunca tiene nombre POR Clodovaldo Hernández • clodoher@yahoo.com / ILUSTRACIóN ALFREDO RAJOY

“Para todos los que quieran saber de mí, por favor, no cuenten conmigo. Arréglenselas ustedes”. Así dice Juan Calzadilla en uno de sus poemas. Por fortuna, esa advertencia no es sino otra de sus finas ironías, pues es un hombre afable, dispuesto a contestar preguntas. Además, son muchos los que han tratado de saber de él y contarles a los demás acerca de este artista de la palabra y del trazo, quien nació en Altagracia de Orituco en 1931 y que acaba de sumar otro galardón a su larga lista de reconocimientos: el Premio Nacional del Libro. Algunos de esos premios han sido particularmente importantes en la vida de Calzadilla. El más crucial de todos fue el primero, obtenido a principios de los años 50, cuando envió un relato a un concurso literario y lo ganó. Ese hecho lo disuadió de llevar a cabo el plan que tenía hasta entonces: dedicarse a la agricultura en una finca propiedad de su familia, allá en Guárico.

sensible cambia profundamente. “Tras abrevar en su obra, la realidad y la apariencia con que pretendemos aprehender nuestra idea de ser y de las cosas, nunca serán en adelante las mismas”, expresó Crespo en un sentido ensayo incluido en el libro La lectura común, publicado por El Perro y la Rana en 2010. Según Crespo, Calzadilla es “el poeta más urbano entre nosotros, un maestro de poesía, un artesano de la palabra, un usuario privilegiado del humor y la ironía”. Esa condición de poeta urbano no lo ha convertido, por cierto, en el poeta de una ciudad determinada pues, según estudiosos de su obra, como Arturo Gutiérrez Plaza, en ninguno de los más de 1.500 poemas que ha escrito la urbe recibe un nombre propio. “Es atópica, anónima”, explica el analista.

Calzadilla ha destacado por igual en la poesía y en la pintura, expresiones artísticas que para él tienen un mismo origen. “De las formas salen las palabras y al revés”, dice, transgrediendo su propia declaración de no hablar de sí mismo.

“Más allá de la temática urbana que la crítica ha señalado reiteradamente en su poesía, existe en él una constante búsqueda semántica, que sobrepasa cualquier eje temático, cualquier simbología”, indica Nelson Mendoza, artífice del blog del poeta pintor (http://juan-calzadilla.blogspot.com/), donde se compilan Adicionalmente, ha sido un destacado crítico e historiador de las artes artículos, ensayos, trabajos académicos y otros materiales que se plásticas, museógrafo, investigador, curador y editor de publicaciones han elaborado acerca del autor de Noticias del alud y Ecólogo de día feriado, dos de los títulos entre una veintena de libros. especializadas sobre esta temática. “Si hubiera vivido en el siglo XIX, me hubiera podido definir como un El referido blog es la herramienta perfecta para quien quiera conocer a polígrafo, que es una persona capaz de expresarse en diversas artes. Calzadilla o, como es el caso, escribir su perfil. Puede parecer una confesión de holgazanería pero es que, prácticamente, no hay que hacer más Pero esa palabra no se usa ya”, dijo en una entrevista. nada que leer las diferentes aproximaciones que destacados intelectuales y catedráticos hacen a su trayectoria vital en este lugar del ciberespacio. El poeta Entre los tantos que se han empeñado en saber de la creación de este guariqueño, y en hablar de él, está Luis Alberto Crespo, quien asegura Por ejemplo: allí queda claro que Calzadilla es fundador de El Techo que luego de entrar en contacto con los poemas de Calzadilla, el lector de la Ballena, uno de los grupos literarios de mayor resonancia en Caracas, 8 de mayo de 2016.

Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

nuestra historia, que insurgió en 1961, en un país que acababa de estrenar una democracia y, al mismo tiempo, estaba estrenando una rebelión cotidiana. Antes de eso, Calzadilla había publicado ya una obra denominada Primeros poemas, que se distingue de casi todo lo hecho posteriormente porque se trataba de versos con métrica. Según los conocedores, el autor no suele destacar esta parte de su creación, sabrá él por qué. Volvamos con el ensayo de Gutiérrez Plaza, quien asegura que la obra de Calzadilla entró en una nueva etapa a partir de 1982, cuando publica el poemario Tácticas de vigía. De acuerdo con este estudioso, esa etapa sigue vigente hasta sus más recientes publicaciones. En ella predomina una búsqueda de la concisión, llegando casi al epigrama.

Las cimas alcanzadas por Juan Calzadilla como poeta son importantes. Pero, de acuerdo con sus biógrafos, su primera vocación fueron las artes plásticas. Siempre estuvo muy cerca de la actividad pictórica y se considera a sí mismo el resultado de la influencia, nada menos que, de Armando Reverón —

Este proceso de refinación de la palabra le concede un sello original, apartado de las influencias y “consustancial con su comportamiento existencial e intelectual”, subraya Luis Alberto Crespo. La poeta Daniela Saidman, en otro ensayo incluido en el blog, puntualiza que una de las características de Calzadilla es que crea versos a partir de cualquier situación, por mundana que parezca. Como ejemplo cita un poema titulado Cabecera de pista, en el que relata el desplazamiento de un avión desde el terminal de pasajeros hasta el lugar de despegue.

El pintor

En la lista de reconocimientos obtenidos por Calzadilla a lo largo de su versátil trayectoria destaca el Premio Nacional de Artes Plásticas en 1997

El historiador y crítico

La otra gran faceta de Juan Calzadilla ha sido su labor como historiador del arte. Su trabajo en este campo es imprescindible para quien quiera estudiar lo que ha ocurrido en Venezuela en el campo de la plástica. Entre sus obras en esta especialidad se cuentan Pintores venezolanos, El arte en Venezuela, El ojo que pasa y volúmenes dedicados a grandes artistas como Arturo Michelena, Federico Brandt, Armando Reverón, Manuel Cabré, Pedro Ángel González, Braulio Salazar y Rafael Monasterios.

En sus primeras apariciones públicas como artista plástico utilizó el En 1973 formó parte el equipo que elaboró la primera edición del Dicseudónimo Esteban Muro. Fue luego cuando comenzó a utilizar su cionario de Artes Plásticas en Venezuela. propio nombre. “Algunas partes de mi obra (como historiador y crítico del arte) pueEn la obra plástica de Calzadilla predominan las líneas hechas con tinta den seguir teniendo alguna validez y son con frecuencia consultadas, china, grafito, pastel y aguafuerte, casi siempre sobre papel o cartón, sobre todo cuando se trata de mis trabajos monográficos sobre artistas pues no es muy amigo de los lienzos. Además, suele hacer sus trazos fundamentales de las artes plásticas, pues aportan juicios e ideas para la con el soporte colocado en forma horizontal, sobre una mesa, y no ver- interpretación de esos grandes creadores”, ha dicho Calzadilla. tical en un caballete, tal vez porque cuando pinta parece que estuviera escribiendo, solo que en otro lenguaje. También ha tenido una intensa carrera como museógrafo, desde que en 1974 fue encargado del museo Emilio Boggio del Concejo MuniPara los que se empeñan en ubicar siempre a los artistas en alguna co- cipal del Distrito Federal. Luego, desde esa década hasta tiempos muy recientes, ha tenido funciones directivas en la Galería de Arte Nacional. rriente, Juan Calzadilla pertenece al informalismo. Con la misma dosis de ironía que suele observarse en sus poemas, Calzadilla se refiere a su actividad plástica diciendo que él mismo es el curador de su obra para no dejarla morir. “Es lo que hago, ser una especie de curador perpetuo de las cosas que he realizado en la vida”, declaró al Correo del Orinoco, a propósito de una exposición individual presentada en noviembre de 2015 por la galería Punto de Arte en Los Palos Grandes, Caracas. Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

Con extraordinaria humildad este “pintor de la palabra y poeta plástico”, como lo definió la también polifacética Ana Berta Blanco, hace las veces de crítico de su propia obra: “Yo estoy contento en el sentido de que no todo lo que escribí o lo que realicé como artista plástico se ha perdido. No he sido completamente olvidado, como ha ocurrido con otros escritores y poetas que, aun teniendo méritos, no han corrido con la suerte de ser releídos, evaluados de nuevo y divulgados”.

Caracas, 8 de mayo de 2016.

el menjurJe

Películas tripa

La agenda de Cinestesia continúa en mayo con la proyección, los próximos tres jueves, de una batería de películas envenenadas:

Jueves 12 | 8:00 pm Dope (2015). Dirección: Rick Famuyiwa. Malcom, un fan de la informática de los barrios pobres de Los Ángeles, vive un revolcón en su vida cuando se embarca en una aventura inesperada, luego de ir a una fiesta clandestina.

El martes 10 de mayo se escenificará un sangueo en celebración del Día de la Afrovenezolanidad, con la participación del San Pedro de Guatire y los estudiantes de 14 escuelas y Liceos de la parroquia San Agustín. Desde la plaza Ruiz Pineda al teatro Alameda. Hora: 9:00am. El jueves 12 se proyectará la película animada Kiricú junto al cortometraje Ritmo afrocaribeño en San Agustín, este último realizado por estudiantes de la Unearte. La proyección tendrá lugar a las 10 de la mañana, en el marco de las jornadas “San Agustín: cumbe de Libertad”. Desde las 4 de la tarde se hará un Velorio de Cruz de Mayo en el lobby del teatro.

¿Perolazo de salida? Que, al cierre, el Guri haya crecido 11 cm

Que en Maiquetía ahora te quieran matraquear en dólares

El 28 de abril pasado la página web del TSJ publicó la Decisión N° 313 de la Sala Constitucional que le da Admisión a la Demanda de Nulidad por Inconstitucionalidad del Artículo 44 del Código Civil. Según la organización Venezuela Igualitaria es el único instrumento jurídico que prohíbe expresamente el matrimonio entre personas de igual sexo y/o género, lo que significaría la apertura definitiva para una Ley de Matrimonio Civil Igualitario. Pero aún queda mucho camino por transitar.

Caracas, 8 de mayo de 2016.

Jueves 26 | 8:00 pm Las Voces (2015). Dirección: Marjane Satrapi. Un tipo buena gente se dedica a escuchar consejos de sus mascotas para cortejar a una compañera de trabajo, pero la tipa lo deja embarcado y todo se desmadra hasta un punto retorcido. Dirección: Río Teatro Caribe, Av. Adolfo Ernst N° 16, San Bernardino. Dos cuadras más arriba de Crema Paraíso. Valor de la entrada: público general Bs. 300, estudiantes Bs. 250. Más información: facebook.com/cinestesiabar Twitter: @CinestesiaCB

Fiestas de mayo en San Agustín

Jueves 19 | 8:00 pm He Got Game (1998). Dirección: Spike Lee. La más grande promesa del básquet de Estados Unidos, un chamito, debe tomar una decisión cuando su padre, preso por matar a su mamá, le pide ayuda para que reduzcan su sentencia.

Depósito de quejas « Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

CIUDAD

Arte para los que duermen El próximo 10 de mayo se transladarán los restos de Rengifo y reverón al panteón nacional. aquí, tras una breve e incompletísima biografía de los artistas, explicamos la importancia del suceso POR ander de tejada • @epaleccs / FOTOGRAFÍAs enrique hernández

Edición Número Ciento sesenta y siete.. Año 04. ÉPALE CCS

Caracas, 8 de mayo de 2016.

César Rengifo se volvió marxista gracias a Héctor Poleo, quien, a sus 8 años, le facilitó los estudios en la Academia de Bellas Artes. Ahí cursó pintura, escultura y dibujo. Dudo que a esa edad, apenas entrando uno a la tortuosa adolescencia, haya comenzado a recibir clases sobre el complicado sistema de categorías marxistas. ¿Quién se aguanta eso? Lo cierto es que fue ahí, entre 1925 y 1935, cuando, algún día, decidió volverse comunista. Parece que los fantasmas de la izquierda, a pesar de todo el blindaje que pueda tener una estructura burguesa bien concebida, contienen dentro de sí el carácter espectral que los puede hacer traspasar todo tipo de muro, sea este físico, como el de Berlín, o de otro plano, que son los más difíciles de romper. Fue así como en aquellos tiempos gomecistas (cuando ser de izquierda era como si ahorita te fueras al areopuerto de Nueva York con un turbante y una barba) surgieron, de igual forma, los movimientos en contra de la dictadura. Clandestinos, como siempre. En secreto. Con cuidado. Y uno de esos días, en una manifestación de estudiantes en el centro de Caracas, se pudo ver a un hombre alzado, con la bandera en mano, agitando el cuerpo y los brazos para hacer ondear el símbolo patrio. Era César Rengifo. Ya estaba poseído. Ya estaba atravesado por Autorretrato, en el bulevar César Rengifo el ente espectral. Ya era comunista. Fue uno de esos artistas que de verdad se desempeñan en casi todas las disciplinas del arte. Lo más arrecho es que son buenos en todas. La cosa parece casi innata. Pero hay que evitar creer en esas cosas tan estelares. Además de que eso le quitaría mérito. El tipo, en verdad, trabajó para ser quien fue. Y lo fue. A pesar de dedicarse a un montón de cosas, por lo que mejor se le conoció fue por su desempeño en la dramaturgia. Escribió una gran cantidad de obras que retrataron la realidad del país. Susana Castillo, estudiosa del arte, califica sus obras como una especie de cronología del país, en donde se tocan

sus diversas épocas y, obviamente, sus contextos políticos: “La época de la conquista, la preindependentista y las guerras de Independencia, las guerras de la Federación y el ciclo petrolero”.

de Amalivaca, que narra un mito caribe a través de una imagen construida majestuosamente con mosaicos de colores. En una estadía en México se relacionó con Diego Rivera, de la misma profesión y, además, amante de Frida Kahlo. De él, gran maestro de esa expresión, tuvo una influencia inmensa. Estaba bien rodeado, pues. Y el arte, como muchas veces suele pasar, se relaciona con la política de una forma inseparable.

Entre las obras que escribió, destacan: Oscéneba, Curayú o El Vencedor, Apacuana y Cuaricurián, Soga de niebla, Joaquina Sánchez, Manuelote, María Rosario Nava, Esa espiga sembrada en Carabobo, ¿Quién se robó esa batalla? y El mapa de Barinas o un Sus pinturas son fáciles de encontrar. Basta con una breve búsqueda en Google. Son hombre llamado El Mapa. impresionantes. Uno queda estupefacto Fue muralista. Desde la plaza Diego Iba- y no termina de entender cómo. Si uno le rra se puede ver el inmenso mural El mito dedica todo el esfuerzo a una sola cosa y le Caracas, 8 de mayo de 2016.

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sale medio mal, ¿cómo hacía aquel ser para dominar tantas disciplinas, aunque solo sean dos, de una manera tan espectacular? La talla de este artista lo deja enmarcado en la historia que tanto quiso retratar. Un teatro tan comprometido como el mundo, tan realista, lo deja en escena, quizá, por lo que le queda de vida al teatro en el país. Y una pintura que no parece posible hacer con las manos de un mortal. Juan Carlos Chirinos, en un artículo de El Nacional titulado “Si yo fuera César Rengifo” (en un juego de palabras por la novela Si yo fuera Pedro Infante, de Eduardo Liendo), escribió estas palabras sobre el dramaturgo: “Bajo la luz postmoderna que nos alumbra en este final de milenio, no deja de ser chocante el ámbito ético (idealista, grupal) de la obra de Rengifo; para jóvenes aún capaces de leer, sumergidos en las individualidades de la world wide web y el ciberespacio, darlo todo por un prójimo en apuros es, a lo sumo, una novatada. Muertos los dioses, las ideologías, derrumbados los muros, mientras mises y golpistas se rifan los ámbitos de poder y con Fidel Castro anciano, la obra de César Rengifo parece oler a álbum de abuelita, a museo. Ciertamente, hay aspectos en el teatro histórico de Rengifo que pueden chocar, porque están escritos desde una perspectiva ‘realista’, ‘documental’ que poco nos dice en un mundo lleno de chips y Spice girls’’.

Armando Reverón

Al pintor lo agarró un tifus cuando era niño. Antes de eso, sus padres de cuidado ya lo caracterizaban como un niño triste y melancólico. La enfermedad, sin embargo, parece haberle dejado trazas psicológicas. No importó nada de eso para su desempeño artístico. Quién sabe. Quizás hasta ayudó. Pero, otra vez, me parece injusto acuñarle la genialidad de un tipo a sus trastornos mentales, como a la gente le gusta creer. Lo cierto, y lo que más peso tiene en la vida de un artista, es que ya desde la niñez se la pasaba pintando a Juanita Carrizales, la criada Edición Número Ciento sesenta y siete.. Año 04. ÉPALE CCS

César Rengifo será trasladado al Panteón Nacional, en donde descansan los restos de algunas figuras destacadas de la historia venezolana. Unos buenos, otros quizás no tanto. Todo depende de quién los juzgue —

la. Por lo menos es muy querido y casi que intocable dentro del imaginario del país. Además, todo el mundo conoce y reconoce sus obras y sus formas de expresión. Su creación tuvo tres épocas características. El Período Azul, en el que, de forma sensual, captaba paisajes, algunos desnudos y a Juanita. El Período Blanco, un poco abstracto, en el que se podían ver figuras como rocas rodeadas de otras cosas indescifrables. Y, por último, el Período Sepia, en el que volvieron los desnudos de Juanita y los dibujos de muñecas de trapo fabricadas por él mismo. De su vida política no se sabe mucho. Se conoce más sobre su personalidad hermética y poco sociable pero repleta, cómo no, de una ternura que quizá solo era exteriorizable mediante la pintura y el arte plástico.

Murió en 1953, recluido en un sanatorio. Hundido ahí, lejos de su Macuto, siguió pintando a los enfermos que lo acompañaban. Quizá se pintaba a sí mismo, también. Entre sus obras más conocidas destacan La cueva, del Período Azul; Fiesta en Carabade su casa, en las paredes del lugar. A los 8 lleda, del Blanco; y Cocoteros, del Período años, como su pana Rengifo, comenzaron a Sepia. canalizarle todo el impulso artístico a través de técnicas para el dibujo. Después estudió 10 de mayo del 2016 Bellas Artes en Caracas, Francia y España, El próximo 10 de mayo del presente año por una recomendación que se tradujo en sucederá algo que, quizás hace 15 o menos, una pensión para estudiar allá. pudo considerarse inadmisible: César Rengifo será trasladado al Panteón Nacional, en Sus primeras pinturas fueron de naturale- donde descansan los restos de algunas fizas muertas y animales. Después comenzó guras destacadas de la historia venezolana. con paisajes. Más tarde, como es común, Unos buenos, otros quizás no tanto. Todo tuvo una musa, que no es otra cosa que una depende de quién los juzgue. Pero ya están jeva que te inspira a trabajar y a quien quie- muertos. El paso por el Panteón, al final, es res mucho. Juanita Ríos, quien además fue un acto simbólico. Muy simbólico, entonsu esposa, lo acompañó en la vida cuando el ces, es que en uno de los sitios en donde la pintor se instaló en La Guaira. Ahí dictaba izquierda no ha penetrado —además de La clases particulares de dibujo y, obviamente, Hermandad Gallega y el Centro Cultural trazaba todos los secretos del Litoral desde Los Galpones— se le guarde un puesto a un su taller de Macuto. tipo que se declaró toda la vida comunista y que, sin miedos, fue capaz de reivindicar Es, quizás, a quien se le considera como lo que decía el viejo Marx. Quien puso, adeel mejor artista de la historia de Venezue- más, al país histórico en escenas. Caracas, 8 de mayo de 2016.

El mito de Amalivaca, de César Rengifo, en las torres de El Silencio. FOTO MICHAEL MATA

Hacia el mismo sitio irá Armando Reverón. Mercedes, bromeando, hizo énfasis en que Rengifo era el primer comunista que lo usaba como tumba. Y dijo, muy elocuentemente, que Reverón sería el primer loco. Fue en broma. No salgan los que consideran a los muertos como impolutos, por favor. El tipo estaba loco. Pero qué bueno es estar loco a veces. Sobre todo cuando, detrás de todo eso, eres un maldito genio. Salud por los dos. Mancharán de genialidades, distintas, al Panteón Nacional, que ya tiene bastantes dentro de sí. Lo que sabemos es que si, como el comunismo, los fantasmas son reales, se divertirán mucho con quienes descansan ahí. Con algunos se reirán y con otros se caerán a coñazos. Inevitable. Pero he aquí la invitación a este acto histórico, libertario. Ya están Ezequiel Zamora y Bolívar. Desnudo acostado, de Armando Reverón Caracas, 8 de mayo de 2016.

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MÚSICA

Andrea Paola “Nuestra música también es para jóvenes” La cantautora tiene una trayectoria en el canto coral y la música tradicional. Esta experiencia le ha valido para crear varias propuestas, incluyendo su esperado primer disco como solista POR Mercedes Sanz• @JazzMercedes / FOTOGRAFÍAs MICHAEL MATA

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Caracas, 8 de mayo de 2016.

“¡No sé tocar cuatro!, esto es pura pose”, dice sonriendo y apenada frente a la cámara. “He hecho el intento pero qué va”, agrega esa muchacha menuda e introvertida. Cuando canta, la timidez se esconde ante esa voz encantadora. Es posible que su nombre no nos suene, pero tiene unos 19 años dedicados profesionalmente a la música. Andrea Paola es parte de la nueva generación de cantautores que están labrando un camino en la música venezolana, dándole otro aire, más latinoamericanista y universal. Andrea Paola es una muestra más de esa efervescencia musical. No en vano, tiene tres proyectos paralelos: Mi juguete es canción —junto al mandolinista Jorge Torres—, Atapaimas (coral femenina) y el personal con su grupo. “Hay una suerte de dicho que reza que la música venezolana no es para la gente joven. Para mí nunca ha sido así, también es para jóvenes. Tampoco creo que haya que rescatarla”, dice con esa voz suave, como la brisa marina de su Macuto natal. Eso de que la música venezolana es para “viejos” es un cliché desgastado y sin sentido en la actualidad, gracias a la labor creativa de este movimiento de músicos noveles. Como a los 12 años Andrea comenzó a prestarle atención a Las Voces Risueñas de

Carayaca, conjunto que es una referencia en cuanto a juego vocal se refiere. Buena parte del recorrido de la vocalista incluye sus estudios en el Complejo Cultural José María Vargas de La Guaira, donde recibió sus primeras nociones de música y canto. Aquí incursionó en una coral infantil y, desde entonces, no ha parado su trayectoria como coralista. Luego de la tragedia de Vargas se mudó a San Antonio de los Altos, donde continuó en una estudiantina y tuvo su primer contacto con la poesía. “Formalmente comencé en la música venezolana, es el repertorio que se canta en los coros. Allí descubrí a muchos intérpretes y compositores, a Cecilia Todd. Yo decía que cuando fuese grande, quería ser como ella”, comenta Andrea, quien interpreta distintos estilos pero se siente atraída por el merengue caraqueño y la contradanza zuliana. Más tarde se aventuró a ir a Caracas, donde ingresó en la escuela de música Pedro Nolasco Colón. Luego, recibió clases del profesor Miguel Ástor en la Universidad Central de Venezuela. En esta casa educativa inició sus estudios de Historia, carrera que aún no ha concluido. “Vengo de una familia matriarcal, sostenida por mi mamá; entonces, para mí no era tan Caracas, 8 de mayo de 2016.

sencillo el asunto de los estudios musicales, porque mi mamá era la única que estaba trabajando”, señala la cantautora. A pesar de haber vivido esa etapa difícil —aparte de lo ocurrido en Vargas—, la joven intérprete se armó de valor para no abandonar su pasión artística. Es indescriptible lo que puede sentir un o una cantante como Andrea al ingresar en las filas del Orfeón Universitario de la UCV. “Ese es un gentilicio que no se pierde nunca, se es activo o inactivo, pero eres parte de esa familia”, dice la vocalista. Actualmente prepara su primer disco, Nuestro tiempo, con algunos temas de su autoría y acompañada por Jorge Torres en la mandolina de diez cuerdas —instrumento brasileño—, Edwin Arellano (bajo) y Carlos “Nené” Quintero (percusión). Como invitados están Aquiles Báez (guitarra), Williams Mora (clarinete) y, en las voces, Ana Cecilia Loyo, Amaranta Pérez, Isabel Domínguez y la colombiana Marta Gómez. Andrea Paola considera que “mientras más comunicadores seamos de nuestra música, desde nuestra manera de interpretarla, más fácil será entenderla. Cada quien tiene su forma de expresarla y con alguien se conectará y, así, seremos cada vez más”. Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

MITOS

CHato candela POR ANDER DE TEJADA @epaleccs ILUSTRACIÓN JESSICA MENA

En el periodismo deportivo, como en otros, existen muchos individuos considerados como autoridad. Hay tipos que saben. Pero hay otros que solo entienden de echar puñal por la boca en contra de todo aquel que se pare en una cancha. Sin embargo, quizá se desestima un poco el talento que conlleva la narración o la reseña de un juego. Uno de los narradores del Gol del Siglo fue el argentino Víctor Hugo Morales. Para contextualizar: habiendo ocurrido la Guerra de las Malvinas hacía apenas hace cuatro años, ese juego tenía un simbolismo político innegable. Maradona después explicó lo bien que se sintió marcarle a los ingleses con la mano, con trampa, con picardía, como diciéndoles que quizá los pudieran joder en batalla, pero nunca en fútbol. Víctor Hugo, a quien ya conocemos bastante, dijo, o gritó, o cantó, o recitó: “¡Maradona, en recorrido memorable, en la jugada de todos los tiempos. Barrilete cósmico, ¿de qué planeta viniste para dejar en el camino a tanto inglés, para que el país sea un puño apretado gritando por Argentina?!’’. El Chato Candela, de nombre Candelario Rivero, también fue un periodista de importancia. Solo que para el beisbol, que es el deporte que más se juega aquí. A pesar de no tener la prominencia de Víctor Hugo, ni de lanzarse unas de poeta detrás del micrófono, es recordado como signo característico de las calles de las zonas populares de Caracas. No fue un multimillonario ni un oráculo Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

del deporte. Fue un partícipe total de sus disciplinas, porque en vez de quedarse sentando detrás de un teclado mientras los juegos se sucedían, el hombre se metió de lleno en sus enseñanzas. Y, lo más importante, no lo hizo en las ligas mayores, cosa que seguro lo catapultaría a las cúpulas del deporte, sino que se dedicó a entrenar en las ligas menores. Su fama, entonces, es auténtica, devenida del amor que se le puede sentir a un deporte y, a su vez, está asentada en las zonas en donde el amor tiene que generarse así, tras ver que el otro se gana el puesto. Era de Catia, pues. Y vivió ahí hasta el día en que murió, en 1956. Muy cerca del sitio queda un estadio que, tras su muerte, tuvo que cambiar de nombre. Erigido en pleno 23 de Enero, corazón cultural importante de la ciudad, está el estadio Chato Candela, reinaugurado hace poco, ahora con gramas sintéticas y las facilidades propias de un complejo bien acondicionado. Por ahí han pasado muchos de los que vemos vistiendo las camisetas que nos emocionan. Es, en cierto modo, una cuna de grandes. La incubadora de la pelota venezolana. El monumento al crecimiento necesario de todo deportista. O, quizás, el propulsor para los que se sueñan corriendo desbocados hacie el home. Sin duda, este lugar, anclado en ese sitio, es el mejor homenaje que se le pudo dar a Candelario Rivero, quien, después de más de medio siglo, sigue interfiriendo en la pelota nacional.

Caracas, 8 de mayo de 2016.

MIRADAS

Banqueros de mi corazón POR gustavo mérida • @gusmerida1/ fotografías michael mata

Caracas, 8 de mayo de 2016.

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14 Perverso: sumamente malo, que causa daño intencionadamente. Pendejo: pelo que tenemos, usted y yo, y que nace en el pubis y en las ingles, que son zonas del cuerpo humano, cerca de los genitales, inexistentes en los banqueros

Es complicado explicar la sensación que se tiene cuando se sabe que te están jodiendo, descaradamente, así, sin medias tintas, sin eufemismos. No hablo de los bachaqueros, sino de los banqueros. Si no fuese porque Rodolfo Marco Torres está siendo atacado, lo metería (aunque sea un zapato) en el saco de los banqueros (sin adjetivos) de este país. En el otro saco están los prófugos, jodedores, amargados, especuladores, saboteadores, opositores, aduladores, estafadores y, finalmente, los comemierdas. Los otros, los que no caben en ninguno de los dos sacos, al parecer, no existen, como sus pubis y sus ingles.

requisitos. Lo bueno viene ahorita: Sudeban, en la misma resolución (recuerde: es la 099.12), en el Artículo 3 y para los efectos de la normativa, dice que el significado de la calidad moral y ética estará representado “por las actuaciones o conductas que tiene una persona apegadas a principios, valores, costumbres, leyes y normas adquiridos, asimilados y practicados de un modo estrictamente racional o conciente (sic) dentro de la sociedad o comunidad”.

En su resolución número 099.12, Sudeban (Superintendencia de las Instituciones del Sector Bancario) dice que la Ley la faculta a efectuar la inspección, supervisión, vigilancia, regulación, control y sanción de estas instituciones con el objeto de proteger los intereses del público. En esa misma resolución Sudeban establece unas normas que le permiten determinar el cumplimiento de los requisitos de calidad moral y ética exigidos para el ejercicio de la actividad bancaria. La Superintendencia especifica que, palabras más, palabras menos, estos requisitos son solo para las chivas y los chivos. Los cajeros y cajeras mal encarados y mal encaradas que le tratan mal a usted, que de seguro tiene algunos pendejos conocidos o por conocer, o las y los ejecutivos de cuentas (interactuar con esta gente, sobre todo, es un asunto peliagudo: uno no sabe en qué momento lo dejan allí, solo e indefenso, frente a un escritorio vacío, como un pendejo) e, incluso, las y los gerentes a quienes interrumpes en su ardua labor cuando, desesperado, buscas su ayuda y, con desgano, no te la dan, no necesitan cumplir aquellos

Bertolt Brecht se preguntaba, en su obra La ópera de los tres centavos, cuál delincuente es peor: aquel que roba un banco o quien lo funda. El alemán, en 1928, tuvo —o previó— la misma sensación que tiene usted hoy en su relación con el banco, a menos que sea dueño de uno y esté leyendo esto por error y, entonces, justo en este momento, deseo que una de estas letras salte y se le meta en un ojo y, por lo menos, le pique para que empiece a haber un poquito de justicia.

Edición Número Ciento setenta y siete., Año 04. ÉPALE CCS

Caracas, 8 de mayo de 2016.

Eso, y nada, es lo mismo. Con razón: tal vez esa resolución explique algunas cosas.

Solidaridad

Cinco minutos después de publicar un pequeño anuncio buscando colaboradores para contar, en breves palabras, algún inconveniente inexplicable que haya tenido con “su banco” (uno de los más terribles ardides de los banqueros: hacerle creer a uno que el banco es de uno) recientemente, o no, tuve que quitarlo: la gente se aglomeraba al lado de mi escritorio agitando manuscritos borrosos y rabiosos y peleando entre ellos, cuales banqueros, para llamar mi atención. Escogí dos, al azar, cuyas autoras me rogaron encarecidamente que cambiara

sus nombres por temor a represalias de sus bancos, que no son de ellas. Mercedes Chacón, con el Provincial, y Nathali Gomas, con el de Venezuela, son los nombres ficticios que escogimos para que nunca ningún banco las pueda identificar.

Banco Provincial, desde el exterior

“Encuentros cercanos y desagradables con bancos tenemos por guacales. Desde un cheque cobrado por alguien en Barquisimeto, estado Lara (con lo que se comprueba que alguien garabateó mi firma y, así mismo, lo pagaron sin pasar por la Cámara de Compensación, instancia que una imagina como unos tipos con guantes, tapabocas y escáneres gigantes revisando firmas), hasta la imposibilidad de hablar con un ser humano porque no existe un número con esa opción. Se siente una en una película del futuro, tratando con zombis telefónicos. Estando en Venezuela una traga grueso y respira hondo. Pero si se está fuera del país,

"Todos nuestros operadores están ocupados. Por favor, no se retire"

rock and roll Ya están, vienen ya, se deslizan sin cesar, su negro manto todo lo quiere abarcar, saben prosperar desangrando al personal, sus largos colmillos tú bien sabes dónde están. Pasan ya de todo, ya están fuera de control, son como una plaga, son como una maldición, cuando te hipnotizan te perturban la razón hasta conducirte hacia la perdición. No, no, no, no, nunca pararan, son depositarios del mal, no, no, no, no, no te dejaran, pues te quieren esclavizar. Vampiros, banqueros, nos chupan en silencio la sangre y el dinero… Barón Rojo, 1989 "Personas de mucha calidad moral y ética" resguardan nuestro dinero

Caracas, 8 de mayo de 2016.

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mi fracaso, delante de mí estaba otro reto: enfrentarme a la banca telefónica. Respiré profundo y marqué. Recordé las tantas veces, muchas veces, demasiadas veces, que escuché en el otro lado de la bocina: ‘Todos nuestros operadores están ocupados. Por favor, no se retire’. Inocentemente, durante varias horas con el teléfono enchufado, pensaba que hablaría con un ser humano, que en algún momento se desocuparía y que la garantía del feliz término de mi transacción de rutina sería que ‘esta llamada podría ser grabada para mejorar la calidad del servicio’. Después de música, que solo presagiaba el apocalipsis, y de conocer los servicios que ofrece el banco en casi todas las opciones que marqué (a ver si alguien se fastidiaba y me contestaba), no pude. Tuve que conformarme con lo más cercano a un ser humano de carne y hueso que pude conseguir y que, simplemente, me decía: ‘Para repetir este menú, marque 9’”.

Banco Nacional de Crédito, agencia El Rosal

"Este señor no sabe usar el cajero"

no hay manera de calmarse. Respirar hondo no sirve de nada. Cuando la tarjeta de crédito dejó de funcionar en La Habana, dan ganas de irse demasiado. Ni CUC ni dólares. Nada. ¿La razón? La adiviné porque, aunque llamé varias veces a un número del Banco Provincial en Venezuela, fue difícil que se explicaran o que yo entendiera. Cuando al fin entendí, no había nada que hacer. Aunque pagué vía transferencia todo lo que había facturado y la tarjeta ‘no pasaba’ debido a que ya se había consumido mi límite de crédito, no importaba: usted ya pagó pero tardan cinco días hábiles en ‘cargar’ su pago. Y a nosotros nos quedaban tres. Les dije que ellos estaban para servirme porque los elegí como ‘mi banco’, y que aunque el protocolo no les permitía razonar, lo hicieran solo por esta vez. No les hizo gracia ni mi tono ni mis palabras. Cuando llegamos al aeropuerto, literalmente, sin un dólar y sin un peso, nos enteramos de algo que me hizo pensar que no podría tomar el avión: son 50 CUC de impuesto de salida.

Mi compañero de viaje, por fortuna, no se arredró. Le dimos bolívares a una venezolana que se apiadó, con el consabido precio abultado al cambiar bolívares por dólares, y volvimos a la patria. Los bancos, ya lo dijo Chávez, son lo más parecido a Lucifer”.

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Caracas, 8 de mayo de 2016.

Banco de Venezuela, desde el teléfono

“La única forma de consultar el saldo de mi tarjeta de débito del Banco de Venezuela es a través de un cajero electrónico, como se hacía por allá en los 90. No es que yo quiera ser retro, es que cometí un crimen imperdonable: olvidé mi clave de internet. Como ya sabrá, fui al paso siguiente: notifiqué mi olvido y me preparé para someterme a las tres preguntas de seguridad aparentemente inocuas. El orden aleatorio no me ayudó. Respondí una misma pregunta de varias formas a ver si la pegaba, pero no conseguí el objetivo. Eran tan ambiguas que ni un experto en márquetin político hubiera podido responderlas adecuadamente. Tras

Para hacer el cuento corto, el caso es que no me dieron mi dinero. Mi dinero, mío, de mi propia propiedad privada, por una de esas sinrazones típicas que tienen los banqueros para joderte la paciencia. Salí, busqué un par de huevos (cuando se podía hacer eso con los huevos; previamente, intenté darle 100 bolos a la señora que limpia, como compensación, pero no los aceptó) en un restaurante cercano (me costó convencer al mesonero de que me cobrara el desayuno completo y de que solo me diera los huevos crudos), adopté mi mejor posición de Urbano Lugo (pude decir Johan Santana, pero es zurdo y magallanero) y los estrellé justo al lado de cada picaporte. Desde adentro, empleados y clientes me vieron realizar el mejor picheo de mi vida, un par de lanzamientos que el banquero dueño de este banco no abanicó. Hablando de huevos (un saludo a Claudio Nazoa, aquel que nos decía, con ese tonito inolvidable, que no comiéramos cuento), ya van a cruzar la barrera de los 3000 cada cartón. Después de dos meses, según promedio de la información obtenida en internet, los huevos se dañan,

aún refrigerados. Dejar de comprar huevos por dos meses (todos y todas, o bastante gente, o muchísima gente), obligaría a quienes especulan, cual banqueros, a bajar los precios o perderlos o a lanzarlos a las puertas de los bancos. Dejar de usar los bancos por dos meses obligaría a quienes especulan, cuales bachaqueros, a hacer algo que no se sabe.

Matemáticas

Esa es la sensación con los banqueros: te joden, lo sabes y no sabes qué hacer. El sistema bancario pareciera diseñado para que la perversidad pase desapercibida. En los estados de cuenta de las cuentas corrientes aparecen cobros por el mantenimiento de esas cuentas y por el envío de esos mismos estados de cuenta. Esos cobros suman menos de 4 bolívares. Si intentamos multiplicar 3 bolívares con un real (real, para la gente joven: denominación dada a una moneda de 50 céntimos) por la cantidad de cuentas corrientes existentes en la actualidad, siendo que, según distintas fuentes, no hay manera de saber el promedio de la población bancarizada en el país, ya que el concepto de “bancarizado” se diluye entre tener una cuenta nómina y sacar todo del cajero —o transferir a los pocos minutos, luego de comprobar la disponibilidad— y usar tarjetas de crédito y/o “otros instrumentos financieros”; en consecuencia, es imposible realizar la operación aritmética (multiplicar). Grosso modo, todos los meses, la cantidad de bolívares que se chupa el sistema bancario nos recuerda a las garrapatas y a los vampiros. En el país, según datos de Sudeban, aquella de la resolución 099.12, operan 24 instituciones bancarias de capital privado y diez de capital estatal.

Cajeros

En noviembre del año 2013, la compañía que posee la red interbancaria para el uso de cajeros automáticos, Suiche 7B, sufrió un incendio. Eso ocasionó que el público solo pudiera retirar efectivo de los cajeros automáticos pertenecientes a “su banco” y que no pasara tan desapercibida la perversidad del cobro de bolívares (3,25 por cada retiro) al usar un cajero perteneciente a

Límites absurdos, colas absurdas

otro banco. Cuando, por distintas razones (prisa, mal funcionamiento de los cajeros automáticos del banco “de uno”, oscuridad, iluminación, seguridad, flojera o necesidad), una persona inocente decide usar un cajero automático que no es el de su banco, el otro banco le impone un límite por cada retiro: 600 bolívares. Pero usted necesita, digamos, 3000 bolívares para pagar dos almuerzos ejecutivos, el de usted y su levante (no importa si es de manual), en el establecimiento no funciona el punto de venta (o no hay papel o no importa por qué, pero usted leyó el cartelito escrito con letras mayúsculas “NO HAY PUNTO”) y tampoco aceptan los cesta tickets ¡de alimentación! (otra sinrazón también mayúscula); entonces, usted tiene que retirar, si las cuentas no me fallan, cinco veces 600 para pagarle (en poco tiempo para usted y muchísimo para los que están detrás de usted en la cola) cinco veces 3,25 (16,25 bolos) a los honorables banqueros dueños de la red interbancaria y que, según SudeCaracas, 8 de mayo de 2016.

ban, son personas poseedoras —además de todo lo que usted se imagina que tienen— de mucha calidad moral y ética. Si no, no pudiesen ser dueños de esa red. Sudeban mediante, mañana es feriado bancario. El último lunes de este mes también, así como los otros tres lunes que faltan por este año: 4 de julio, 7 de noviembre y 12 de diciembre. Cuales bachaqueros de huevos, los banqueros hacen cuanto les da la gana. Ya no pagan los cheques de otros bancos en 24 horas, cobran las fotocopias o te exigen que lleves hojas blancas, cierran (o no abren) por cualquier motivo (no hay línea, no ha llegado el vigilante), se ríen a carcajadas de las tímidas regulaciones (deben atenderte antes de transcurrida media hora), abren oficinas en otros países y colaboran abiertamente con las casas de cambio que funcionan en Colombia, las que, cuales bachaqueros de huevos, andan por allí en un performance que merece muchos aplausos: Clap, Clap, Clap. Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

Crónicas oficinescas

Estar despierto POR REINALDO ITURRIZA LÓPEZ @REINALDOI ILUSTRACIÓN FRANKLIN ALVIÁREZ

Cuando amaneció el 15 de junio de 2013, tenía la certeza de que sería un día gratificante, como solía serlo cada vez que mi equipo planificaba trabajo voluntario. Apenas diez días antes habíamos organizado la primera de muchas de estas jornadas de trabajo, junto a un grupo de familias que construían sus viviendas en Tanaguarena, estado Vargas. Luego de aquella primera jornada, no tuvimos ninguna duda: si la circunstancia de un cargo no es aprovechada para demostrarnos que quienes ocupan cargos son iguales a nosotros, entonces el cargo no tiene ningún sentido. Por eso, aquel sábado de junio disfrutamos la oportunidad de trabajar un rato junto a obreros de la construcción en el barrio San José, parroquia Unión, en Barquisimeto. A media tarde nos llegamos hasta El Maizal. Nada de discursos. Que tomara la palabra todo el que deseara tomarla. De eso se trataba el Gobierno de Calle: escuchar para construir la solución de los problemas de manera colectiva. Hablaron más de 30 personas. Estuvimos allí más de tres horas. Serían alrededor de las 6 de la tarde cuando partimos rumbo a la comuna Ataroa, en el oeste de Barquisimeto, donde nos esperaba otra asamblea. Ya en La Carucieña, decidimos hacer una parada previa en un puesto de perros calientes. “Dame uno con todo, sin repollo”. Estaban buenos los condenados. Luego, a seguir escuchando. Rondaba la medianoche cuando arribamos al hotel. No lo podía creer: un hotel cinco estrellas, de apellido “suites”. Recuerdo haber llamado a Zulay para reclamarle la absoluta falta de coherencia. “Coño, más nunca me metan en una vaina así”. Entré a la habitación. Miré de un extremo al otro. Abrí la puerta del baño. Contemplé el paisaje. Los arreglos. Era como burlarme, en la intimidad, de toda la gente que nos había confiado su palabra durante todo el día. Luego de darme un baño, me fui a la cama. En posición horizontal, hundiéndome entre las sábanas, me sentí como Mickey (Brad Pitt) —el boxeador gitano del filme Snatch de Guy Ritchie— luego de recibir el gancho de derecha que lo llevaría, en cámara lenta, a una lona que se hizo aguas bajo su cuerpo mientras que, devenido en espectro, observaba desde las profundidades cómo allá arriba, en el ring, seguía recibiendo la paliza de su contrincante. Pensé: “Bueno, pero… después de una jornada de trabajo como la que he tenido, ¿acaso no me merezco dormir en una cama tan cómoda como ésta?”. Esa noche entendí el significado de la palabra aburguesamiento. “Todo lo que tenía que hacer era quedarse allí, como muerto”, dijo la voz en off de Turkish (Jason Statham). Habían arreglado la pelea y sus vidas dependían de que Mickey simulara su derrota. Pero Mickey regresó desde las profundidades, se incorporó y con un potente directo a la mandíbula mandó a dormir a su oponente. Más nunca volví a quedarme en un hotel cinco estrellas. Al contrario, llegué a dormir en hoteles de mala muerte. Pero esa es otra historia. Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

Caracas, 8 de mayo de 2016.

BOLEROS QUE CURAN

Boleros que curan el alma POR Humberto Márquez @EPALECCS ILUSTRACIÓN Julietnys RodrÍguez

Con esta primera entrega perfilamos lo que será esta crónica del periodismo sentimental, siempre opacado por los otros periodismos, los inmediatos del día a día y los “inmediáticos” que corroen las células madres de la capacidad de percibir lo que ciertamente ocurre. Y ocurre que todos sufren o gozan el amor, incluido este que está aquí, a quien ya no quiere nadie. Ese es el tema de esta historia que comienza. Estamos hablando de una columna informativa y de sanación sentimental a través del bolero. La vida me pasó factura por ser un delincuente sentimental irredento y la condena que me da la sociedad —Daniel Santos dixit— es la de tratar de soliviantar el dolor de amor ajeno (y propio). Esa es la que va. El bolero es la historia de uno mismo, es un cancionero biográfico que se nos inocula desde el vientre materno y se sublima en ese amamantamiento que no cesará jamás, es el canto originario que va de labio en labio, es la trova de la vida que nos va plasmando a su imagen y semejanza. Por eso no ha de extrañarnos que el bolero anide también en los jóvenes. No por casualidad fueron amamantados con boleros por sus madres y abuelas. “Un bolero —dijo García Márquez— es algo que yo admiro muchísimo, expresa sentimientos y situaciones que a mí me conmueven y que sé que a muchísima gente de mi generación conmovió. Un bolero puede hacer que los enamorados se quieran más y a mí me basta para querer hacer un bolero. Lograr que los enamorados se quieran más, aunque sea un momentico, es culturalmente importante, y si es culturalmente importante, es revolucionario”. Gabo decía que El amor en los tiempos del cólera era un bolero de 380 páginas. Pero dejemos a Gabito, porque esa será una columna para él solito. El bolero... ¿Qué es el bolero? Es algo que no tiene explicación y lo trasciende todo, sentenciaba El Profesor, aquel personaje en el velorio de Beto Galán-Benny Moré en la novela Bolero de Lisandro Otero. Sabía, naturalmente, ofrecer una fundamentación técnica: de origen español, en ritmo de tres por cuatro, brillante, vivaz... Principales variaciones: el paseo y el bien parado, nada que ver con el otro bolero, el cubano, el de Santiago de Cuba que pasa a México y a Puerto Rico, en el que se funden la percusión africana y la tonada hispánica, utiliza el compás de dos por cuatro. Termina la ficha. “El bolero es la vida misma, chico —nos dijo con vehemencia Fernando Álvarez en una entrevista—. Fíjate tú que para conquistar una mujer a veces no hace falta el palabrerío, ponle un bolero y tú verás...”. Caracas, 8 de mayo de 2016.

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SOBERANÍAS SEXUALES

“Trillizas Trans” en la UBV POR rummie quintero @Rummiequintero ILUSTRACIÓN jessica mena

Tres mujeres indomables, inteligentes, nada estereotipadas, pluriétnicas con marcados rasgos afro e indodescendientes, proletarias, transfeministas y echadas pa’lante hacen vida como dicentes en la Casa de los Saberes. Charlotte Gil, venezolana, nacida y criada en la populosa parroquia 23 de Enero, constante y disciplinada en sus estudios, nos cuenta que su vida no ha sido fácil. Sin embargo, resalta el hecho de que su familia siempre la ha apoyado. Ella es divertida, sensible y está por graduarse de Médica Integral. Carolina Torres es oriunda del estado Bolívar, reside hoy en día en la hermosa, pero olvidada, región mirandina de Barlovento. Su madre le vestía cuando era “bebecito” con ropa de bebita porque le quedaba hermosa, como vaticinando el hecho de que ella no era él. Jugadora de voleibol, con su mirada llena de ilusión dice que su principal función como futura abogada de la RBV será defender a toda persona que necesite de sus servicios, sobre todo a las más humildes y, en especial, a las personas transexuales, femeninas o masculinas. RQ, alegre, luchadora desde niña por los derechos humanos de las mujeres, deportista, bailarina, actriz, locutora y actualmente estudiante de Psicología. Genuina revolucionaria, no militante de ningún partido, construida en la combativa parroquia donde hoy descansan los restos del Comandante Supremo, está fascinada con los conocimientos que hasta el momento ha adquirido en esta profesión. “La misma que ha sido elitesca y clasista”, pero que en la UBV tiene como objetivo brindar herramientas, con una visión humanista, a los y las profesionales que egresen de esta área, procurando el bienestar y desarrollo de sus futuros y futuras pacientes, y respetando sus personalidades, deseos y libre albedrío. La comunidad transexual femenina que convive en nuestro país debe ser liberada del comercio sexual y de la obligación a desempeñarse como peluqueras o estilistas, como única alternativa laboral. La perseverancia de estas mujeres disidentes sexuales y de género nos invita a repensarnos, a brindarles todo el apoyo a todas aquellas personas que así lo requieran para que podamos alcanzar una sociedad más justa e igualitaria, garantizando el libre desenvolvimiento de la personalidad, sin menoscabo de los derechos humanos propios de nuestros y nuestras congéneres. Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

Caracas, 8 de mayo de 2016.

ENTREVISTA

Nadar siempre otros ríos Xoralys Alva ha cruzado el Orinoco y el Caroní seis veces. Desde niña la natación es su pasión sostenida por la disciplina. Estar en el agua equilibra su andar sobre la tierra

foto jesús castillo

POR nathali gómez • @laespergesia

Caracas, 8 de mayo de 2016.

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24 Era mi trigésimo año camino del cielo Cada vez más cerca estaban los nadadores ojos sonrientes ¡Vamos! Se resbalaba entre sus labios Los escuchaba cuando alzaba la cabeza tras cada impulso.

conectado, más que con el hecho de llegar a la meta, con el viaje, como Ulises, con el no llegar nunca a la casa. No sabemos adónde llegaremos, como dice Juan Calzadilla: 'Somos los hijos de un disparo' ”.

Libertad

Extracto de “La meta”. Xoralys Alva Por sexta vez está en la superficie de la gabarra junto a casi mil cuerpos que también Su movimiento es como el de la gasolina esperan saltar. Es domingo 17 de abril y es sobre el agua. No hay otra manera de des- la edición 24 del paso a nado de los ríos cribirlo. En la piscina del Parque Miranda, Orinoco y Caroní. Están en la orilla de los Xoralys nada y su cuerpo se acopla a las Barrancos de Fajardo, en el estado Monaondulaciones de la superficie. Su desplaza- gas, que es el punto de salida. Después de 1 miento acompasado es interrumpido por hora 5 minutos llega a la meta: el terminal el sube y baja de sus talones. Sus manos se de chalanas de San Félix, en el estado Bosumergen, sus dedos peinan el agua y salen lívar. Es la novena de su categoría (máster para volver a entrar. Sus caderas trazan cur- C, entre 35 y 39 años), conformada por las vas durante el recorrido. Sus piernas, como 30 nadadoras que participaron. Luego de la maquinaria de un reloj, no paran. Cada última brazada, alguien la recibe, le preguncierto tiempo su rostro se voltea a un costa cómo se siente, le pone una medalla, se tado. Los lentes no permiten ver sus ojos, ni dirigen a la mesa técnica, le dicen cuál es el gorro color durazno, los tentáculos almi- su tiempo, la colocan en una lista y le dan barados de su cabello; sin embargo, su boca su categoría. se abre, respira. Trato de nadar en medio de la gente para Fuera del agua, Xoralys Alva habla del agua. que los otros ‘me corten el agua’”. Esta vez Ha cruzado a nado los ríos Orinoco, Caroní no se consiguió a nadie durante el camino y Apure. Este año, por sexta vez, fue testigo dentro de las aguas sedimentadas del Oride cómo el Orinoco, de color amarillento, noco, “que parecen un caldo de lentejas”, ni lame las aguas oscuras del Caroní. “Todo en las rápidas, frías y oscuras del Caroní. el tiempo vas en contracorriente, si te dejas El sol siempre es constante. llevar por ella, te tienes que poner el pasaporte en la boca y que te atajen en Brasil”. Para participar en el cruce de los dos cauNos reímos. Es un salmón en la ciudad. dales se debe estar apoyado por un equipo, no puede hacerse como individualidad. El recorrido, de aproximadamente 3,1 En su caso, desde 2015 se incorporó a la kilómetros en línea recta, lo hace desde categoría federada, luego de quedar de 2011. Entre 2012 y 2013 lo interrumpió sexta en el Nacional de Aguas Abiertas de por el nacimiento de su hijo Martín. En Margarita, en su categoría, por lo que debe 2014 lo retomó, hasta el presente. Cuen- participar en varias competencias naciota, acompañada por el movimiento de sus nales anualmente. brazos mientras estamos sentadas en una mesita de la Casa de las Primeras Letras, “La primera vez que crucé el Orinoco, me que la corriente, a pesar de que nada en impresionó el sonido. El ruido de las piecontra de ella, la lleva hasta su destino. “La dras chocando… era como un monstruo. constancia deportiva me ayuda a ser cons- Las ondas sonoras se transmiten con más tante en otras cosas, a tener ética”. fuerza debajo del agua, entonces eso hace que no sea lo mismo escucharlo desde Sabe que es imposible nadar el mismo río afuera. Con cada una de las travesías he dos veces. “Siempre sientes miedo escéni- sentido que ese sonido se ha ido apagando. co de salir a enfrentarte a un reto, aunque Cada vez es un río diferente”. ya hayas estado ahí. Es una sensación que no debería perderse nunca: esa angustia de Dice que las competencias en piscina la poder culminar esa experiencia. Te quedas aburren algo. Prefiere la libertad de las Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

Caracas, 8 de mayo de 2016.

aguas vivas, convulsas. Escarba en la memoria y me envía un mensaje para contarme sobre el viaje a Margarita que hacía todos los años, junto a su mamá y su hermano. “En la playa ella nadaba con nosotros —escribe—, de lancha a lancha, hasta alejarnos bastante de la costa, para luego volver de un solo envión hasta la orilla… así conocimos algunos islotes en Juan Griego. Éramos exploradores. Tendría 12 años”. Explica que en distintas etapas de su vida ha nadado con cierta intermitencia. En la niñez, allí mismo, en el Parque Miranda; mientras estudió Letras, en la piscina olímpica de la UCV; y en distintas expediciones arriesgadas junto a otros com-

Desde los cinco años nada en el Parque Miranda. Foto michael mata

pañeros de nado en Vargas y Aragua. Sin cia, me gusta, me atrae, soy libre de poder un mundial de natación, ganó, trajo su troembargo, desde 2014 nada de manera hacerlo. Por eso me preparo”. feo”. Xoralys recuerda que “estuvo cruzando ininterrumpida. el río el 13 de abril de 2014 y, una semana después, lo mataron. Él era un pionero del Otaiza Por lo menos tres veces a la semana hace Ellos iban en una chalana. Una mujer, que cruce a nado del Orinoco y el Caroní. No lo el mismo número de kilómetros, luego del se recuperaba de un tumor cerebral, grita- hacía por competir, lo hacía como parte de trabajo, y de ser mamá. Le gustaría que fue- ba. No sabía si iba a finalizar el cruce a nado su tradición”. ran más pero no tiene tiempo. Entrena y entre el Orinoco y el Caroní. Xoralys, que cuida su alimentación antes de cada incur- miraba y escuchaba, recuerda que Eliézer A través de las aguas van algunos invisibles, sión en esas aguas inciertas, que no brindan Otaiza le dijo: “Conéctate, lo más impor- atravesados por los rayos del sol y acariciados la seguridad de una piscina. Incluso, el mis- tante es que puedas estar aquí otra vez, re- por las aletas de los peces. “Son los que tiemo día de la competencia evita comer para viviendo este momento”. La mujer entendió nen motivaciones reales cuando realizan alno afectar su rendimiento. Aunque es un sus palabras y respondió: “¡Me siento exa- guna disciplina deportiva. No hacen las cosas trabajo que requiere mucha disciplina, ella geradamente viva!”. para publicitarlo, sino porque aman y sienten siempre encuentra razones para ser salmón. lo que hacen”. La entrevista no termina, nos “Es la sensación instintiva de resolver ante Otaiza, soldado revolucionario que, como espera un café, una tarde, muchas. Hay que las adversidades, es el valor de la experien- dice Chávez, en Cuentos del Arañero, "fue a seguir nadando a contracorriente. Caracas, 8 de mayo de 2016.

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Desde la Raíz

Basura de todos, problema de todos… Por Dulce Medina @ccsdesdelaraiz

El problema ambiental es muy comentado en las calles. La gente identifica que el consumismo promovido por el sistema neoliberal es el causante principal de los altos niveles de contaminación. En las ciudades, las cantidades y patrones de consumo hacen que la generación de basura sea mayor. Sin embargo, a pesar de que es una situación alarmante, las ciudades y sus habitantes siguen aumentando sus niveles de consumo y con ello la crisis ambiental. En la cotidianidad no nos damos cuenta de nuestra contribución en la generación de basura y, además, criticamos fuertemente una calle sucia o una esquina repleta de desechos, sin conocer el origen del problema —por suerte, siempre tendremos un alcalde y un presidente a quien acusar sin contemplación—. Sí, es verdad que gran parte de la responsabilidad recae en los gobiernos (nacional, regional o local) y, en nuestro caso particular, más aún, ya que el servicio de recolección de basura fue rescatado de la privatización y pasó a ser un servicio público. Pero no dejemos de preguntarnos cómo habitantes y comerciantes aportan, para bien o para mal, en el asunto de la basura. Hablemos de eso. En promedio, en ciudades de Latinoamérica, una persona produce 1 kilo de basura al día. En ciudades de Estados Unidos esta cifra se duplica. Pero revisemos Caracas. Si tomamos en cuenta este cálculo promedio, estamos hablando de una generación de más de 2 millones de kilos de basura, o 2.000 toneladas por día —solo en Caracas, es decir, municipio Libertador—. En un año serían 730.000 toneladas. Se necesitarían más de 27 campos de beisbol (como el Universitario) para disponer toda esa basura.

¿QUé hacer? La basura orgánica es excelente materia prima para la producción de abono. Puedes disponer este tipo de desechos en recipientes aparte y llevarlos a parques o espacios productivos que los requieran. El vidrio es sumamente valioso y con altas posibilidades de reutilización. No lo tires, úsalo o intercámbialo con otras personas que lo necesiten. Muchas cosas que desechamos son reusables: cartón, papel, anime, plástico, tela, vidrio. Piensa bien antes de tirarlos, quizá puedan servir. ¡Pendiente! ¿Qué vas a hacer con esta revista cuando termines de leerla?

Detrás de cada kilo de basura hay una gran logística de operaciones desplegada para su recolección y disposición final. No la vemos, o no la queremos ver, pero está conforma-

da por miles de personas que desarrollan desde tareas de barrido, recolección, manejo de camiones, maquinarias y equipos hasta tareas administrativas para garantizar la gestión general del servicio. En Caracas muchos se quejan enérgicamente por las tarifas del servicio de recolección de basura pero, si revisamos con detenimiento los montos, podemos darnos cuenta de que un

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Caracas, 8 de mayo de 2016.

mes de pago de un comercio de la ciudad no cubre el salario de los trabajadores que directamente recogen la basura que ese comercio produce, mucho menos los gastos operativos. Esto es porque también, en el caso de la basura, la mayor parte del servicio es subsidiado. Además de esto, debemos reconocer que muchos habitantes y comercios no cumplen las normativas establecidas para el manejo de la basura. Aunque existe una programación de rutas y horarios para la recolección de los desechos por parte de la empresa de servicios, vemos constantemente cómo se tira la basura en diferentes puntos y a cualquier hora, solo por nombrar un ejemplo. Tenemos mucho que aportar para tener una Caracas más limpia, no solo en el pago oportuno del servicio sino en el cumplimiento de las ordenanzas establecidas. ¡Y aún más! La Revolución ha puesto en manos del pueblo herramientas para que, desde la organización, podamos emprender proyectos de protección ambiental. Nuestro Plan de la Patria nos propone objetivos y lineamientos específicos en esta materia. Vamos a aplicarlos, pasemos de la crítica inconsciente a la acción consciente y, como dijo el Comandante, “cambiemos el sistema”.

GASTRONOMÍA

o ir e sg bl de ir e e la u e p p su A Im Se

PICHONES DE SIBARITA

Y al despertar seguía ahí

Calidad Ambiente Atención

POR Ander de tejada @epaleccs FOTOGRAFÍAs michael mata

Hace poco volví, esperando que pasara lo que generalmente pasa con los restaurantes de la Venezuela en crisis. Pero me encontré con que la calidad seguía igual. Michael y yo, sin saber de cuánto dinero disponíamos, le pedimos al dueño que nos pasara la tarjeta primero y que después nos diera los panes. Así, dramáticamente. Casi que cerrando los ojos mientras el punto analizaba dentro de nuestras cuentas para ver si estábamos pelando bolas o no. De pronto sonó el pitido que le da el visto bueno a la transacción. Después corrió el papel de factura. Adentro, anotado, decía “Aprobado’’. Por suerte, solo pagamos uno. Gracias a uno de los dueños, quien nos regaló el otro. Gracias, pana. Él y sus socios estaban medio ladillados de sus antiguos trabajos y querían algo nuevo. Ya tenían el local. Ese mismo en donde nos parábamos nosotros. Solo faltaba el relleno del sitio. Se les ocurrió, entonces, la comida árabe.

Los Cedros

Av. El Carmen

Av. caicara

Queda por ahí, casi que escondido, pero al lado de una de las venas más transitadas y famosas —por varias cosas— de Caracas: la avenida Libertador. Esto queda en La Campiña, como dos cuadras después de Pdvsa y una cuadra antes de Fedecámaras, o viceversa, según de dónde vengas y hacia dónde vayas. Es un lugar pequeño que, en su pequeño cartel, dice “Shawarmas’’ en letras bien grandes. Varias veces había ido, pero hacía años. Y, la verdad, es que quedaba maravillado y casi que dormido por el sueño aquel que azota tras deglutir algo placentero. Tengo varias historias ahí, de comidas apuradas y hasta de haber invitado a un amigo un día en que se le ocurrió explorar Chacao cuando esta era la zona principal de las guarimbas. Se comió medio sánduche árabe y metió la otra mitad en una bolsa plástica. Me lo imagino saboreando aquel pollo mientras, a su alrededor, volaban gases y piedras de lado a lado. Después, por alguna cosa que no sé identificar, dejé de ir.

Horarios

Lunes a viernes de 11:30 am a 7 pm Precios

Shawarma de Falafel: Bs.1.100 Plato Mixto: Bs. 2.800 Bebidas: Bs. 450 (recargable) FORMAS DE PAGO:

✓ Efectivo Cesta Ticket

✓ Débito ✓ Crédito

Las condiciones estaban dadas: como ya lo mencioné, el sitio queda al lado de Fedecámaras y de Pdvsa, lo que significa que a la hora del almuerzo un sinfín de caballeros en traje y de damas en tacón desfilan bajo el sol para buscar dónde comer. Y qué cosa mejor que poner un sitio ahí de comida árabe, si Caracas, 8 de mayo de 2016.

justo al lado hay como tres millones de restaurantes chinos, todos buenos, cabe acotar, pero repetidos. Además, la proliferación del gusto por la comida mesopotámica les favorecía. Aprovecharon eso y las enseñanzas de una mujer árabe que les dijo cómo se elaboraba todo. Ahí estaba la fórmula. Después nos atendió Joel. Desde la primera vez que fui, siempre estuvo ahí. Maneja el cuchillo del shawarma como si fuera su espada y él, esgrimista, pica todo en pedazos pequeños e impregnados de sabor. Encima del pollo que gira, descansa una naranja que vierte sus jugos sobre la carne tostada. Todo eso te lo meten en un pan pita con cebolla, lechuga y tomate. Después te lo sirven y te ponen un trío de potes con sendas salsas: pimentón, berenjena y ajo. ¡Carajo! Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

crítica y media

La Trama Cotidiana

El conflicto dramático Podemos definir la estructura dramática como el encadenamiento de situaciones y peripecias que se desarrollan a partir de un conflicto que se establece entre dos fuerzas. Puede que la pieza esté impulsada por la necesidad de exponer alguna postura filosófica, política, religiosa, ética o artística. Cosa que, no solamente es válido, sino necesaria. Pero posturas de este tipo pueden ser expuestas, con coherencia y fuerza, en un ensayo. Para que cualquier consideración de orden conceptual adquiera vida en las tablas, debe estar al servicio o inmersas en un conflicto dramático. En cualquier pieza teatral nos encontramos con una gran cantidad de conflictos que podemos llamar no dramáticos, es decir, contradicciones, enfrentamientos, ideas encontradas, disgustos entre personajes, situaciones dilemáticas, etc., que dan cuenta del carácter de los personajes o de alguna idea que soporta al tema, pero que no hacen avanzar la historia. El conflicto dramático, en cambio, no solamente centra la historia sino que hace que esta y los personajes tengan un camino a seguir y que el argumento se desarrolle en ese sentido. El conflicto dramático, para que sea eficaz, debe establecerse entre fuerzas que sean proporcionales. Un desequilibrio muy marcado provoca situaciones inverosímiles o carente de interés. Es necesario que

cualquiera de los contendores pueda resultar vencedor. El enfrentamiento entre David y Goliat tiene proporciones dramáticas porque las fuerzas están equilibradas, aunque en apariencia Goliat supera a David de manera desproporcionada; sin embargo, el resultado prueba lo contrario. David es más sagaz y, además, tiene un arma, su honda, que sabe usar con gran destreza. Esto iguala las fuerzas. Si en esta historia David hubiese desarrollado una fuerza repentina, entonces el cuento no hubiese trascendido por idiota o no creíble. En el marco de la geografía económica del mundo, la fuerza descomunal del poder financiero es tal, que pareciera no existir posibilidad de concebir un conflicto dramático entre el poder económico mundial y la gran mayoría de la humanidad. Entre otras cosas porque parte de esa gran mayoría pertenece al ejército que ese poder utiliza para consolidarse. No solo como fuerza laboral, de consumo o bélica, sino como agentes del pensamiento hegemónico. Sin embargo, existe la solidaridad, la irrenunciable necesidad de ser libres y, sobre todo, el amor, lo que hace pensar que la lucha sigue y es posible que ese Goliat terrible sea derrotado. Por Rodolfo Porras

tras el discurso Conmigo o en mi contra. El filme de Jim Sheridan En el nombre del padre constituye un soberbio alegato sobre el doblez discursivo de la cultura hegemónica; particularmente del sistema de justicia británico y de su posición ante los ataques terroristas. Un dato curioso a destacar es la visionaria postura de la película con respecto a la lucha contra el terrorismo, ocho años antes de los acontecimientos de las Torres Gemelas. A excepción del filme de Sheridan pocos —o ninguno— hacen una semblanza honesta del mencionado fenómeno; esto es, exponer, más que el hecho en sí y sus consecuencias, las complejas causas que inducen a tan deleznable actuación. El guión es una adaptación de la autobiografía de Gerard Conlon, una de los principales inculpados por un ataque cometido por el IRA en un pub de Guildford: el sistema legal británico, al no encontrar a los verdaderos responsables de los atentados, haya en un grupo de irlandeses (diáspora que huye del estado de sitio permanente que es Belfast) a los perfectos chivos expiatorios. Una nación entera reclamaba sangre y la burocracia judicial, en contubernio con la canalla mediática, la complació: cadena perpetua para Gerard, no sin antes someterlo a aislamiento forzado y recurrentes torturas, tanto físicas como psicológicas: antecedente guantanamero. Durante su cautiverio Gerard (Daniel Day-Lewis) sufre una metamorfosis gradual y sostenida. Pasa de ser un ladronzuelo en Belfast y pichón de hippie en Londres a un activista de los derechos humanos, una vez que descubre —por intermedio de uno de los responsables del atentado de Guildford, que también cumple condena— que las autoridades están al tanto de su inocencia. El ritmo del filme, derivado de una excelente edición, va a mil revoluciones. Ritmo que va in crescendo y que provee a la película de un final que, difícilmente, deja indiferente al espectador. El juicio donde Gerard es absuelto desarrolla una atmósfera que denota la profunda hipocresía del derecho burgués británico. Ante una nueva y reveladora evidencia, que reza “no mostrar a la defensa”, Gerard es liberado… pero también el responsable de sus tres lustros de prisión. Los “pranes” no sacrifican a sus acólitos. Rodolfo Castillo @magodemontreuil

Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

Caracas, 8 de mayo de 2016.

crónicas

Manual del Levante (II) DE PEDRO CHACín / ilustraciones DANIEL DUQUE

Caracas, 8 de mayo de 2016.

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30 Sólo para adúlteros

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Caracas, 8 de mayo de 2016.

31 En la película cubana El retrato de Teresa se produce, palabras más, palabras menos, el siguiente diálogo entre Ramón (el protagonista) y Teresa (la protagonista). Teresa le reclamaba a Ramón un cacho que éste le había montado durante el tiempo que estuvieron separados. —Bueno, Teresa, yo me sentía solo, tú no estabas, ella se portó muy bien conmigo... —Ramón, ¿y si yo hubiese hecho lo mismo? —increpa Teresa con acritud.

La mujer, ni siquiera la feminista más recalcitrante, soporta las culpas del adulterio, y si el cacho no le gustó, peor aún, porque queda, además de culpabilizada, mal cogida —

—Bueno, como te decía, Teresa, yo estaba sólo —balbuceaba disculpas Ramón. —Ramón, ¿y si yo hubiese hecho lo mismo? y si el cacho no le gustó, peor aún, porque —insiste Teresa. queda, además de culpabilizada, mal cogi—¡Pero, Teresa, es que no es lo mismo! da. —protesta indignado Ramón. Hace algunos días conversaba de estas y Y definitivamente NO ES LO MISMO. No otras cosas con una amiga que se encuentra es igual que uno le monte cachos a su mu- en la situación precacho típica: casada, con jer a que su mujer se los monte a uno. Y la dos hijas, cuatro años de absoluta fidelidad principal razón tiene que ver con las culpas y una tipa bien pilas... Las condiciones proque azotan a la mujer cuando incurre en picias hasta para un aficionado al arte de la seducción (un mango bajito, pues). este sabroso pecado.

La historia tradicional, la Biblia que conocemos, cuenta que nadie le lanzó ni siquiera la piedrita más chiquita a la Magdalena... lo que trae consigo dos posibles interpretaciones: primero, que Jesús, aunque tuvo mucho éxito en suertes de magia menor (multiplicar panes, pescado, transformar jícaras, ¿jícaras?, de agua mineral en tinto de Burdeos, operar cataratas con más destreza que Ze Arigó, etc.), no sabía un ápice de psicología de masas y desconocía totalmente la idiosincrasia del pueblo que lideraba o, dicho al modo de Altagracia de Orituco, no le paraban muchas bolas cuando armaba estos dramones en plena vía pública; o, segundo, que en Jerusalén todo el mundo se montaba el cacho hereje... La otra historia, la que ustedes no conocen y que yo les voy a revelar, ahora tiene su asidero en que el capítulo de la Magdalena, la piedra y los cachos no es exactamente como lo cuenta la Biblia, es decir, que no termina así, con todo el mundo avergonzado, mirando pa’l suelo... sino que ese día le dieron a la Magdalena 23 peñonazos en el coco, dados, 12 por cada uno de sus apóstoles y los otros 11 por unos paisanos de Jerusalén que casualmente presenciaron la escena, mientras que las que miraron pa’l suelo fueron las esposas de los apóstoles... Tanto es así, que los sostenedores de esa tesis argumentan, además, que el primer milagro de resurrección que Jesús realizó no fue el de Lázaro sino el de la Magdalena, que después de los 23 guaratarazos quedó “flay” en medio de la calle. Es más, titulan este episodio como “El día que Jesús mandó a fusilar a Magdalena”.

Le comentaba a esta amiga que el origen de esta culpabilizada conducta femenina ante los cachos era bíblico. Esta idea se me vino a la mente releyendo el famoso best seller de Juan Toro: Surmenage postdivorcio o no hallo de qué palo ahorcarme. En esta obra Toro hace un análisis de las profundas crisis que han ocasionado a algunos de sus pacientes las sentencias bíblicas. Me ponía como ejemplo aquella que dice: “Con la misma vara que mides serás medido”. Deben reconocer que esto nos medio De cualquier manera las mujeres quedaron con esta raya desde entonces hasta nuestros El hombre, por el contrario, es el ser más fe- angustia a casi todos... días... Es por eso que las mujeres casadas, liz de la Tierra: llega a su casa silbando, radiante, siempre trae algo (poco sospechoso, Pero volvamos a los cachos. Los analistas concubinas, con empate regular o cualquier aunque hay algunos imbéciles que se apa- coinciden en que el punto de origen de otra fórmula organizativa monogámica se recen a las 10 de la noche con golfeados de esta conducta femenina sea probablemente enrollan cuando montan cachos; les da por El Junquito), saluda a su mujer diciéndole aquella famosa escena que sucedió en algu- dejar el marido, dejan al amante para quealgo así: “¿Cómo está la cosa más bonita de na calle de Jerusalén, cuando un Jesús colé- darse con el marido, dejan a los dos, etc. En esta casa?”, deja deslizar comentarios como rico —todo cinematográfico él, todo “frase fin, siempre andan con un rollo, ellas son “el sábado vamos para la playa”, pone mú- para la historia”— bramó, mientras señala- un rollo en sí mismas, así que aléjese de sica y hasta es probable que tenga ganas de ba a una llorosa mujer que yacía en medio ellas... Déjelas para nosotros, usted necesita de la calzada: paz, tranquilidad. Nosotros no... cocinar. La conducta típica de una mujer que le acaba de montar los cachos a su marido es la siguiente: llega a su casa, abre la puerta, pasa casi sin saludar, le duele la cabeza, no mira al marido a los ojos, va al baño a mirarse en el espejo, porque la culpa es tanta que cree que tiene una verruga en la cara, que se le nota por encima y en seguida se acuesta a dormir así estén dando Moonlighthing...

La mujer, ni siquiera la feminista más re- —¡El que se sienta libre de culpas, que lance Publicado en Letras, julio de 1988 calcitrante, soporta las culpas del adulterio, la primera piedra! Caracas, 8 de mayo de 2016.

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32 La pareja posible

A partir de las teorías de un sexólogo venezolano y un sociólogo norteamericano, se ha elaborado una revolucionaria y aparentemente contradictoria tesis que sostiene que un discreto adulterio masculino es la piedra angular para el mantenimiento de la pareja. En estos tiempos de crisis, el mantenimiento de la pareja, además de razones efectivas, lleva implícito razones de orden económico, de sobrevivencia casi. Si usted está por casarse, necesita adquirir, por lo menos, una licuadora, una cocina, una nevera, un televisor 13” —preferiblemente con control remoto—, un juego de comedor, un equipo de sonido, cuatro juegos de sábanas, dos almohadas, unas seis ollas, una sartén grande, una sartén chiquita, un jueguito de cubiertos, una vajilla de melamina, un box spring con su respectivo colchón semiortopédico y alguna que otra bisutería electrodoméstica adicional. Digamos que éste es el equipo mínimo para la dura tarea de vivir con alguien.

lista anterior hay, por lo menos, un millón de devaluados bolívares. La otra opción es hacer un matrimonio country (de contribución), pero esto último es poco glamoroso y es probable que quien le regaló algo quiera intervenir en sus conflictos de pareja, bajo el peregrino razonamiento de que “yo contribuí a eso y tengo derecho a opinar”. Así que es mejor que se haga el esfuerzo alone.

Serruchar qué

Se impone entonces hacer algo en el sentido de evitar la epidemia de divorcios que sacude la geografía nacional. Ya casi ninguna pareja logra superar el escollo del quinto año. En Feriado, preocupados por la situación, encargaron en mi persona la tarea de realizar un estudio concienzudo que permitiera arrojar luz sobre el asunto y hacer las recomendaciones pertinentes para que perduren las enormes cantidades de promesas de amor eterno que andan desechas por ahí.

El filósofo cubano Silvio Rodríguez, en su obra “La familia, la propiedad privada y la pareja”, propone que, en caso de separación, se deben “serruchar los bienes” escrupulosamente. Pero, a excepción de las ollas, las almohadas y los cubiertos, es realmente poco lo que se puede “dividir” con efectividad. ¿Qué hace usted con el vaso de la licuadora si a ella o a él le tocó el motor? Medio televisor no tiene sentido. Y qué decir de “toma el sofá pa’ ti y yo me quedo con las dos poltronas”.

Lo primero que hice fue realizar una investigación de campo, en el diseño de la cual conté con la valiosa colaboración de los ingenieros Héctor Gouverneur y Alejandro Hitcher y al arquitecto Eduardo Guzmán. Luego de procesar los resultados, las conclusiones son realmente esperanzadoras: afortunadamente NO TODO EL MUNDO SE ESTÁ SEPARANDO. A Dios gracias hay una pareja posible, resistente como ninguna al corrosivo ácido separatista de estos tiempos.

Estarán de acuerdo conmigo en que un esfuerzo adquisitivo de tal magnitud puede hacerse, en estos tiempos, a duras penas, una sola vez en la vida: en la incompleta

En conclusión, si uno se lanza a la aventura de vivir en pareja debe procurar que la unión sea para toda la vida, so riesgo, en caso contrario, de bajar irreversiblemente el nivel de vida de la pareja en apuros.

Of course, no hay que perder de vista eso que los sociólogos llaman “los condicionantes socioeconómicos”: el presente trabajo tiene sentido para parejas clase media, profesionales ambos, cultos y con ingresos aceptables.

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33 No tiene sentido extrapolar los resultados a individuos, víctimas del paquete, que vivan hacinados con cinco hijos en un rancho de 3 x 4, con un nivel de vida que los organismos oficiales dan por llamar “pobreza crítica”. El otro extremo tampoco: si usted es demasiado rico o rica, tiene el privilegio de dejar el pelero sin llevarse ni siquiera la ropa. Además, eso de ser rico y casarse siempre me ha parecido un pelón total. Pero bien, vayamos al grano y veamos cuál es la pareja posible, económica y duradera.

El sexo: la clave del éxito

Está suficientemente demostrado que, debido a razones culturales, la mujer sufre con menos rigor que el hombre, eso que el sexólogo Franco Bautitta llama “el desgaste sexual en función del tiempo”, teoría acuñada en su famoso volumen Sexo y comunicación, editado por Abrebrecha en 1989. Bautitta se refiere en su libro a “las cada vez menos ganas (sic) de hacer el amor con su pareja que se siente en la medida que pasa el tiempo”. “Si la pareja —expone Bautitta en su enredada, aunque asertiva, prosa— comenzó a un ritmo de siete sesiones de entrepiernamientos por semana, más la del estribo tempranito en la mañana, a los tres años las estadísticas demuestran que sólo lo hacen tres veces por semana y never estribo” (en inglés en el original). Partiendo de esta premisa de Bautitta, mi equipo y yo realizamos la mencionada investigación de campo sobre una muestra representativa de los dos millones de lectores que tiene Feriado cada domingo, intentando resolver la siguiente interrogante: después de dos años de casados, ¿quieren ambos, hombre y mujer, hacer el amor, con la misma intensidad? Los números brutos encontrados por nosotros coinciden con el estudio de Bautitta: tres veces por semana, pero discriminando el estudio por sexo encontramos que la situación es la siguiente: la mujer, aún luego de dos años, quiere hacerlo ¡cinco! veces por semana, mientras que el hombre una sola vez y a regañadientes. Sumando cinco y uno y dividiendo entre dos es de donde sale el confuso “tres” de Bautitta.

casar sus amigos ya casados le digan, previa “es lo mismo” suelen llamarse “divorciadas”, palmadita solidaria en el hombro, “ya vas a de la misma manera que las parejas que usan el método del ritmo como anticoncepsaber lo que es tirar sin ganas”. tivo suelen llamarse “padres”. Es bueno recalcar también que los hombres pertenecientes al sector social objeto de este es- El 22 % afirmó que no aceptaría tal situatudio son excelentes maridos: comparten con ción, “porque el amor, la honestidad y la su mujer todas las tareas domésticas menores sinceridad son valores esenciales en la pacomo fregar, lavar, cocinar y coletear; la educa- reja”. Este tipo de mujeres, defensoras de la ción de los hijos, amén de que coadyuvan ac- exclusividad, son las llamadas desgarradas y tivamente para que su mujercita se incorpore están constitutivamente hechas para el sua la rueda de la historia, según los postulados frimiento. Muchas de ellas son ingenieras, de las teorías feministas ya no tan modernas. médicas o arquitectas. Es decir, es un hombre que vale la pena para El 19 % afirmó que sí toleraría una discreta incualquier mujer mantenerlo a su lado. fidelidad de su marido, “sin que exagere, por supuesto”. Este tipo de mujeres suelen ser inteCómo hacer El método de sobrevivencia de la pareja fue ligentes, maduras y exhiben como rasgo caracatisbado por un sociólogo norteamericano, terístico de su personalidad, según los postuHoward Chang, quien en un seminario lan- lados del Análisis Transaccional, una deliciosa zó la revolucionaria tesis que sostiene que combinación de “niña libre con niña adaptada “hay un tremendo efecto reproductor de las positiva”. Las periodistas y las psicólogas perteganas de hacer el amor que da el hecho de necen a este sector. mantener una relación extrapareja de vez en cuando”. En otras palabras, el atrevido Finalmente, el 2 % contestó que “soy yo Chang afirma que los cuernos, en vez de se- quien le monta cachos al imbécil de mi maparar, unen, si las cosas se hacen como se rido”. Esta conducta, que personalmente apruebo en toda mujer, siempre y cuando deben hacer. no sea la mía, puede ocasionar no solamenLa interpretación de los resultados en el con- te la inmediata ruptura de la pareja sino la texto venezolano sugiere que los llamados rotura de algunos huesos de la audaz mujer, “cachos” deberían ser montados únicamen- dada la insana costumbre de algunos homte por el hombre, quien es el que sufre con bres de resolver este tipo de conflictos a temayor rigor los embates del tiempo sobre el quichazo limpio. deseo sexual hacia su pareja. Si a la mujer, teniendo, como las tiene, ganas cinco veces por La recomendación para los hombres que insemana, se le incentiva esta copiosa actividad tentan salvar su matrimonio por la vía cachissexual podría generarse una situación hasta de ta, es que lo de discreto debe ser en serio. Nada peligro físico para el hombre, producto de un de aparecérsele a la mujer a las 4 de la mañana con golfeados de El Junquito, todo mordidos, eventual y desbordado deseo de su mujer. con la peregrina frase: “Mi amor, te traje estos golfeados, ¡es que me daba lástima que se perLos resultados Las mujeres consultadas sobre si tolerarían dieran!”; o dejar olvidados en el carro carteliun discreto cacho de su marido para salvar tos de esos que dicen: “Papi no corras. Cortesía su pareja opinaron de la siguiente manera: del Motel Orquídea”.

El 57 %, impregnada del odioso igualitarismo sexual de estos tiempos, respondieron que “sí”, a la vez que reclamaron ávidamente su derecho a hacer lo que ellas consideran “lo mismo”. Bien sabemos, con toda la fortaleza que nos da a los hombres de este lado del mundo 1992 años de tradición judeoEn realidad, el descubrimiento no es nada cristiana, que “no-es-lo-mismo”. ¡Por favor! nuevo. Es común que al hombre que se va a Las mujeres que se empecinan en decir que Caracas, 8 de mayo de 2016.

Además, hay un problema de vanidad femenina incluido. ¿Qué mujer se va a sentir feliz con un hombre que sólo fue capaz de levantársela a ella? ¿Quién se va a sentir bien sabiéndose el único chance de alguien? Casarse y vivir con un seductor es, pues, fuente de orgullo familiar. Publicado en Letras, abril de 1989 Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

SOBRE EL VERBO PONER (Extracto)

POR INDIRA CARPIO @indira_carpio

SIMBIOSIS

De Caneo Arguinzones (Venezuela)

Una gallina llamada Emperatriz abre los ojos. Justo en ese instante, a la altura de su corazón de gallina —museo de las formas más antiguas del miedo—, algo cruje. Cruje desprendiéndose, en gerundio. De nuevo es esa cosa. Algo, como un dolor redondo, baja de nuevo hacia su esfínter. Es el ducto por el cual una gallina puede hacer varias cosas sin tener consciencia: comunicarse con el exterior, contar los días, ser violada, cagar, y

TRINOS

Por Sol Linares (Venezuela)

Cuento

Vi mi seno en tu boca mi seno lácteo, pálido, acuoso. Vi tu boca oscura tragarlo Vi tu labio inflamado de deseo y mi seno invertido. Sentí ansias, ansias carnívoras y devotas. Sentí tu piel en contraste con la mía y tus ojos yermos. Sé del abrazo y esta pausa informe que [poseo Sé de ti a mis anchas, cuando envuelta en tu enormidad te [contemplo. En silencio he pronunciado tu nombre porque has habitado aquí dentro.

por supuesto, volverse señora. Señoras siempre son, desde chicas. Es la única forma de nacer señora; naciendo gallina. Gallina-gallinae, ovarium obsesivo, loco, testarudo. ¡Oh, si supiera lo bella que se pone cuando finge estar atenta a sí misma! La más abnegada de las ignorantes, la más feliz de las desdichadas. Tan insignificante, que gallina es gallina hasta en latín. De nada sirvió ser nombrada por la lengua del Imperio romano si nunca derivó en una inflexión, en un adorno romántico. Apenas puede tener alma de apellido. Gallina De. Así parece su alma. Y es tan feliz. Excepto cuando baja esa cosa. Cuando baja esa cosa se asusta tanto y si de casualidad se queda dormida para evadirse, sueña con Mary Wollstoncraft. Y ahí viene de nuevo, eso como un dolor redondo.

La Parada Poética @laparadapoetica

Migraciones Cada paso que doy es un mango cayendo desde los ojos de mi madre frondosos de Atlántico. Por Ania Varez (Venezuela)

ACACIA EN FLOR

De Williams Carlos Williams (Estados Unidos)

De entre la verde

cara ’e libro AGUA VIVA (1973) Clarice Lispector ¿Qué soy en este instante? Soy una máquina de escribir que hace sonar las teclas secas en la húmeda y oscura madrugada. Hace mucho tiempo que ya no soy humana. Quisieron que fuese un objeto. Soy un objeto. Que crea otros objetos y la máquina nos crea a todos nosotros. Ella exige. El mecanismo exige y exige mi vida. Pero yo no obedezco del todo; si tengo que ser un objeto, que sea un objeto que grita. Hay algo dentro de mí que duele. Ah cómo duele y cómo grita pidiendo socorro. Pero faltan lágrimas en la máquina que soy. Soy un objeto sin destino. ¿Soy un objeto en manos de quién? Tal es mi destino humano. Lo que me salva es que grito. Yo protesto en nombre de lo que está dentro del objeto más allá del más allá del pensamiento-sentimiento. Soy un objeto urgente.

tenaz vieja y brillante rama rota surge el blanco y dulce mayo otra vez

Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

Caracas, 8 de mayo de 2016.

Instrucciones Comenzando por el cuadro central se sigue el sentido del laberinto, tomando como inicio de la siguiente palabra la última sílaba de la anterior

POR ANDRÉS PALACIOS

cruciverbonay@hotmail.com

29 20

7 12

31 22

2 5

17 Propio o natural de Londres 18 Música nocturna al aire libre para festejar a alguien 19 Especie de pared delgada 20 Ciudad del estado Táchira 21 Amargura, sinsabor, disgusto 22 Ciudad del estado Anzoátegui 23 Media …, pareja amorosa, cónyuge 24 Variedad salvaje del cerdo 25 Justo, legal, permitido 26 Medicamentos de uso externo 27 Un país centroamericano 28 Arma larga de fuego portátil 29 Relativos al nacimiento 30 Lesbio, natural de la isla griega Lesbos 31 Perteneciente o relativo al coro

SOLUCIÓN DEL ANTERIOR

1 Arte de preparar una buena comida 2 Admite, acepta, aprueba 3 Ciencia que estudia las propiedades y medidas de la extensión 4 Isabel …, escritora chilena 5 Borro o reparo el agravio hecho 6 Cualidad de violento 7 Que padece cianosis 8 Estatua de proporciones gigantescas 9 Perteneciente o relativa al sonido 10 Tener lugar o entrada 11 El fiel asistente mudo de El Zorro 12 Acción y efecto de dopar 13 Cargo o dignidad de jefe 14 Punta o extremidad del espinazo 15 Botón del timbre eléctrico 16 Muy inclinado a dormir

POR NATHALI GÓMEZ @laespergesia Ilustración: L. "Razor" Balza

Minimanual para sobrevivir a los grupos de guasap

Imaginario

Todos hemos sido víctimas de este mal que se extiende como pandemia. La cosa comienza con una inocente petición de su número telefónico para incluirlo en un grupo de guasap. Usted, desprevenido y bonachón, dirá que sí y será el único culpable de su propia ruina. Las excusas para mantenerse “comunicado” son infinitas, hay desde quienes quieren cuadrar un encuentro que nunca ocurrirá hasta los que quieren ser el Gran Hermano del siglo XXI. Después de leer esto, ya sabrá qué responder cuando le pregunten su número de teléfono.

¿Perro!, este bicho es un avión

Advertencia: sabemos que diez ítems no son suficientes. 1. Si usted es radical, deje de usar teléfono celular. Nada más romántico que comunicarse por cartas, recados o visitas. 2. Si ya cayó en las garras de un grupo de guasap y le da pena abandonarlo, no responda más, ponga la opción de silencio y manténgase en las sombras. 3. Mande pornografía insistentemente, así lo bloquean y soluciona la situación. 4. Por nada del mundo acepte pertenecer a los grupos de guasap de padres o representantes, en ellos “la maestra es mala” y “mi hijo es el mejor”. El resto es puro spam. 5. Antes de salirse del grupo, sea sincero: diga que las cadenas, los memes y las selfies de los demás están consumiendo sus megas. Hable sobre el ahorro energético. 6. Trague grueso cuando lea que guasap permite grupos hasta de 256 personas. Imagínese a cada una dando los buenos días y mandando una foto de su desayuno. 7. Proponga, a través de una campaña en redes sociales, la opción: “Salir sin que nadie se dé cuenta”.

TUIT DE PLASTA DE

8. Si el chat es de un grupo laboral, la cosa se pone complicada. Le pido resignación, todos lo acompañamos en su dolor. 9. Este sufrir le hará reflexionar sobre lo poco que pueden decir las palabras. Póngase filosófico.

Edición Número Ciento setenta y siete. Año 04. ÉPALE CCS

Caracas, 8 de mayo de 2016.

Se le puede llamar seR humano a quien se alegra por el efecto de la sequía en el Guri

pregunta de la semana

10. Múdese de galaxia pero, eso sí, no se lleve su teléfono inteligente.