07-09-2014 by Revista_Epale

Consejo Editorial

Jorge Rodríguez Gómez Freddy Ñáñez Felipe Saldivia Gustavo Borges Revilla

Directora

Mercedes Chacín

Editor Jefe

Carlos Cova

DirecTORa de Arte

Edarlys Rodríguez

COORDINADOR DE FOTOGRAFÍA

contenido

Estela de Carlotto

Ferias escolares

— perfil

— EL MENJURJE

Acrobacias, malabares y funámbulos

— mitos “Vallita” llegó y se quedó

Caracas estará de película

“7 parroquias eclesiásticas”

El rock llegó gracias al petróleo

Pop Idol andrógino

Un programa sin chivo que más mee

Sibaritas y pelabolas

Complejo Editorial Alfredo Maneiro Editorial Papirus Impresores 2004, C.A.

Cine y medios digitales

Piedra de mar (XX)

epale.ciudadccs@gmail.com/@epaleccs

Asdrúbal Briceño

Asesor Editorial

Reinaldo González

Redacción

Rocío Cazal Mabe Chacín Kay Yam Hung Gustavo Mérida

Diseñadoras

Zonia García

Ilustrador

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Fotógrafos

Ambrosio Plaza Jonathan Mendoza

CORRECTOR

Rodolfo Castillo

LOGÍSTICA

Idania Bracamonte Daniela Fernández Edi Cordero

Colaboran en esta edición

Clodovaldo Hernández, Malú Rengifo, Yanira Albornoz, Juan Pizzani, Roberto Malaver, Freddy Fernández, Héctor Guevara, Marlon Zambrano, Jessica Mena, Oscar Hernández y Nataly Sanoja. Archivo Ciudad CCS. Fotocomposición de portada: Asdrúbal Briceño.

Impresión

Comercialización y Ventas: 0212-8080323/0426-5112114 Distribución: 0212-3686750 Depósito Legal: pp201202dc4166 Una publicación de la

— CIUDAD

— MIradas

— música

— entrevista

— crítica y media

— cruci compacto

— Mapas de caracas

— sexodiversidad

— GASTRONOMÍA

— novela

— cuentos del arañero

Revista Gratuita Circula los domingos con el Diario Ciudad CCS búscala de lunes a viernes en nuestra sede: esq. san jacinto, edif. gradillas "c", piso 1, al lado de la taquilla única de servicios municipales

Premio Nacional de Periodismo “Simón Bolívar”, 2014. Premio Municipal de Periodismo “Guillermo García Ponce”, 2014.

PERFIL

Estela de Carlotto: abuela vencedora de la infamia

Mataron a su hija y se robaron al niño de esta, recién nacido: una historia común en aquella Argentina de los años 70 y 80. Al mismo tiempo, ella —la madre y abuela devastada por tal tragedia— reencarnó en vida en el pellejo de una guerrera incansable que lleva ya 36 años desenmascarando infamias. En agosto le llegó su gran momento personal: consiguió a su nieto Guido POR Clodovaldo Hernández ILUSTRACIóN ALFREDO RAJOY

Había sido una doña común y corriente hasta que un giro cruel de la vida la convirtió en una líder de alcance mundial e histórico en el campo de la defensa de los derechos humanos. Cuando se produjo esta forzada metamorfosis, Estela de Carlotto tenía ya 47 años y estaba en trance de ser abuela. La tranquila ama de casa dio paso entonces a una guerrera incansable. Como quien reencarna en vida, se metió en el pellejo de una de las más fieras denunciantes de la dictadura genocida argentina. Gracias a la perseverancia de luchadoras como Carlotto y la ya también legendaria Hebe de Bonafini, el mundo supo que “los milicos” argentinos no se conformaron con desaparecer a los adversarios políticos y líderes populares, sino que se ensañaron contra las mujeres embarazadas o con niños pequeños. Las mataron a ellas y dispusieron de los bebés para sus propias familias o para las de cómplices de su sistema de terror. Es difícil concebir mayor crueldad.

go, contra la impunidad y el olvido— habían tenido ya 113 éxitos hasta julio pasado. Pero la madre de todas las satisfacciones (o “la abuela de todas las satisfacciones”) sobrevino en agosto. La identificación del nieto desaparecido número 114 fue el gran momento personal de esta gladiadora: finalmente, luego de 36 años de búsqueda, apareció su nieto Guido Ignacio, el hijo que la dictadura gorila le arrebató a su hija, Laura Estela Carlotto, cinco horas después de haber nacido, en junio de 1977 y pocas semanas antes de asesinarla. El reencuentro se logró gracias a que el nieto, un músico profesional criado por una familia de Olavarría (ciudad de la provincia de Buenos Aires), comenzó también a buscar a su abuela. Enterado tardíamente de su condición de adoptado, acudió por su cuenta a hacerse el examen de ADN que lo juntó mágicamente con la perseverante abuela Estela. Ahora, Guido tiene dos identidades, dos familias, dos historias… y mucha música por crear.

Para celebrar el acontecimiento, doña Estela difundió el que será el último de una larga serie de avisos recordatorios de su hija. Desde 1988, y hasta el trepidante agosto pasado, la presidenta de la Asociación de Abuelas de la Plaza de Mayo publicaba la tarjeta en el aniversario del asesinato de Laura (a quien le dispararon a la cabeza a corta distancia, dos meses después de parir a Guido). Este año anunció que no lo hará más. “Se cumplen 36 años de tu muerte injusta, pero hoy quiero recordar tu vida (dice el aviso). Tendré que despedirme de estos recordatorios. Este será el último porque estás Estela de Carlotto ha tenido muchas satisfacciones a lo largo de viva en Guido, hoy estás con nosotros porque regresaste en él y esta segunda vida que le tocó vivir. Las batallas que ha librado desde alguna estrella brillará tu sonrisa y dirá tu destello: ‘¡Mamá, el movimiento —primero contra la dictadura en ejercicio; lue- hermanos, misión cumplida!’”. La que pudo haber sido una abuela más, cambiando pañales, contando cuentos, dando ese amor sublime y tierno que suelen dar las nonas, se transfiguró en una de las Abuelas de la Plaza de Mayo, el movimiento que —junto con las Madres de la Plaza de Mayo— ha sido símbolo de una de las luchas más perseverantes y dignas que se han desarrollado contra los abusos de poder en América Latina, lo que es bastante decir, pues bien se sabe que esta es una región asolada endémicamente por la infamia.

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

el menjurJe

Si hay algo que abunda en esta época del año son las ferias escolares. Unas buenas, otras mejores. Con la intención de hacer de este espacio algo útil, si usted enseña esta página en la 8va Feria Bolivariana del Banco de la Mujer, que finaliza el próximo viernes 12 y cuyo horario es de 9 am a 4 pm, aparte del descuento, que oscila entre 35% y 50% en uniformes y lista de útiles, le darán 5% adicional en una oferta exclusiva para las y los lectores de Épale CCS. Está en la avenida Urdaneta, entre las esquinas de Ánimas y Plaza España, planta baja del edificio Sudameris. Son 30 beneficiarios y beneficiarias financiados y financiadas por el Banco de Desarrollo de la Mujer. Si usted colecciona la revista, no olvide llevársela.

Enseñe esta foto

TEATRO

La muerte no existe

Que una persona con un billete de 100 bolívares pueda brindarle a 25 de sus panas con carro los tanques full de gasolina. Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

“Los sacerdotes pícaros niegan, sistemáticamente, la existencia e inmortalidad del espíritu como principio fundamental de la vida”. Hoy, a las 3 pm, en la avenida Roosevelt con calle América, local 0102 del edificio Yugosolfac (cerca de la plaza Tiuna), se tratará este tema en conferencia. Entrada Libre.

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

Cinestesia: este jueves 11, como todos los jueves, alrededor de las 8 de la noche, en Río Teatro Caribe, San Bernardino, podrás vacilarte una película en un ambiente distinto, lejos del consumismo de un centro comercial. 70 bolos la entrada, 50 si eres estudiante y presentas el carné. Por un puñado de dólares es la película que hizo famoso a Clint Eastwood y se estrenó hace 50 años. Dirigida por Sergio Leone.

Hoy a las seis de la tarde es la última función de Buscando a la puttana, en la Sala Experimental del Celarg. Monólogo interpretado por la actriz María Milagros Sabetta. 150 bolos la entrada.

ADN justiciero «

CIUDAD

acrobacias, malabares y funambulistas POR kay yam hung FOTOGRAFÍAs jonathan mendoza

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

06 regularmente, el circo en nuestra ciudad ha sido una atracción vacacional. pero la fundación nacional circo de venezuela se ha empoderado, permanentemente, del nuevo circo de caracas para crear magia “Llegó el circo” es la frase que se escucha siempre en vacaciones. Las grandes carpas llegan a la ciudad para presentar sus espectáculos, que se instalan por largas temporadas en la capital. Lo que muy pocos saben es que en la urbe tenemos uno que funciona durante todo el año y, ¿saben qué es lo mejor?, que es puro talento nacional. En la antigua plaza de toros del Nuevo Circo de Caracas se encuentra la carpa en la que se presenta esta temporada la compañía circense Funámbulo. Este espectáculo desarrolla la historia de un aventurero que saltando de pueblo en pueblo llega hasta el de los “mercaderes de ilusiones” y ahí compra un libro en el que lee la historia de Petit, el mejor funambulista del mundo, que, según la leyenda, caminó sobre hilos de seda y llegó a la Luna. El soñador se enamora de la historia y quiere hacer lo mismo. En ese pueblo se encuentra un circo en el que visualiza la posibilidad de realizar su sueño. Ya allí le van enseñando cada una de las disciplinas circenses pasando por sentimientos de alegría y frustración, porque a veces le salen algunas cosas y otras no. La Luna lo inspira cada vez que está deprimido y con su ayuda logra convertirse en funambulista. Al lograrlo decide regalar su libro a un niño del público para que este intente a su vez convertirlo en realidad. Es un espectáculo destinado a la familia, siendo la primera vez que esta compañía de circo acomete uno de carácter infantil. Es más económico que el circo de ciertos hermanos: por 100 bolívares los adultos y 50 los niños se puede pasar una tarde diferente. La función comienza a las 6 pm y desde las 5:45 pm ya se hacen largas colas para entrar a esta mágica carpa. Los minutos previos a la función se hacen eternos, mientras los niños aguardan con ansias el momento de Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

07 ingresar a la carpa. Mientras tanto los asistentes compran cotufas, algodón de azúcar, choripan, perros calientes, shawarma y todo comestible imaginable. Como dicen por ahí, pura bala fría. Un pequeño de unos cuatro años, cuando entra, lo primero que dice a su papá es: “Guao, papá, esto sí es bello, ¡me encanta!”. Poco a poco se van ubicando donde mejor les parece, la carpa tiene una capacidad para 600 personas; no es grande pero tampoco pequeña. Apagan las luces y la voz del maestro de ceremonias da inicio al espectáculo. Pero... no les puedo dar detalles porque tienen que ir a verlo y disfrutarlo tanto como nosotros. Vayan a deslumbrarse con los malabares, con las pelotas, con los diablos y con las clavas; además de la cuerda, la lira, el trapecio, las telas, la acrobacia (grupal, de piso, aérea y excéntrica), el dandi (que es algo cómico), el monociclo, el ula ula y, por supuesto, los payasos, pero no esos que dan miedo, sino de los que dan risa.

es un lugar para resemantizar la realidad, entonces no se tiene que traer esa realidad al espacio”. Es por eso que sus funciones están basadas en un concepto, en una historia que divierta mientras deja una enseñanza y un mensaje al público.

LOS FORASTEROS

NO AL MALTRATO ANIMAL

Cada vez que alguien menciona la palabra “circo”, muchos piensan en animales grandes y entrenados realizando malabares y actos similares a los que puede practicar una persona. Sin embargo, hoy en día pocos son los que usas a los animales para hacer este tipo de “payasadas”. Jericó Montilla es la directora artística de la Fundación Nacional Circo de Venezuela. Antes de iniciar la función ella nos da la opinión que tiene de los circos sin animales: “Es una bandera que siempre hemos llevado nosotros. Gracias a la lucha que hicimos cuando Caracas se declaró antitaurina, sobre todo porque el espacio ha brindado un hogar al circo que no ha tenido nunca. Nosotros reivindicamos la lucha por los débiles. Para nosotros el maltrato animal siempre será una desventaja para ese ser que no tiene las posibilidades de defenderse como lo haría un ser humano”, recalcó Montilla mientras cargaba en brazos a su pequeño hijo. Mientras corría el tiempo y se acercaba la hora de comenzar, Jericó confesó: “El circo

En Caracas ahora están instaladas tres carpas de circo. Aunque sus precios son mucho más elevados. Compare y decida. En el estacionamiento de los estadios de la UCV esta Magic Circus Internacional. Un show de magos, ilusionistas, acróbatas, motos suicidas, contorsionistas y payasos. La entrada: niños, 200 bolívares y adultos, 400. El circo que nos visita todos los años, el de los Hermanos Valentinos, ya no es tan “barato”. La entrada por niño es de Bs. 300 y la de adulto Bs. 600.

Ven al Nuevo Circo Apoya el talento nacional mientras te distraes un rato. El espectáculo “Funambulista” estará hasta el 15 de septiembre. Los horarios son: de lunes a viernes, a las 6 pm; los sábados, a las 3 pm y 6 pm; y los domingos, a las 11 am, 3:00 pm y 6:00 pm.

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

También se instaló en la cúpula del Poliedro de Caracas el Cirque Èloize, a menudo comparado con el Cirque du Soleil. Aquí el costo de la entrada varía entre 550 y 2.700 bolívares; con esos precios deberían obsequiar al menos un recuerdo a cada uno de los visitantes. Sea cual sea su decisión —y su mejor opción para el bolsillo—, lo importante es divertirse y llevar a los pequeños de la casa a ese mundo de ilusión: el circo Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

MITOS

“VALLITA” LLEGÓ Y SE QUEDó POR KAY YAM HUNG ILUSTRACIÓN JESSICA MENA

“Madre Santísima del Valle, a tus plantas acudo confiadamente para pedirte que infundas en mi alma vivos sentimientos de fe en Jesucristo, Tu hijo Divino, porque Él es el Camino, la Verdad y la Vida. Madre amorosa, concédeme la paz Espiritual, llévame de la mano de los Sacramentos. Que en el seno de mi familia reinen la comprensión y el amor. Acepta, Madre Santa, mi más profundo agradecimiento por los favores que hasta hoy me has concedido y no desoigas las súplicas que hago ante esta necesidad (Petición) Que nuestra devoción a Ti, Madre Celestial, acreciente la Religión verdadera, y se avive nuestra fe en el padre, en el Hijo y en el Espíritu Santo. Amén”. Esta es la oración que le rezan todos los creyentes a la Virgen del Valle, pero ¿cómo llegó esta milagrosa virgen a la isla de Margarita? Cuando los conquistadores españoles fundaron en la isla de Cubagua la ciudad de Nueva Cádiz, esta creció vertiginosamente por de la extracción de perlas. Durante este período los habitantes de Nueva Cádiz encargaron desde España una imagen de la

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Inmaculada Concepción, para poner a la Cualquiera de las versiones puede ser cierta, pues todas las ofrendas que le dan cada ciudad bajo su protección. 8 de septiembre sus devotos, quienes son La imagen llegó a Cubagua en el año 1530, sus fieles creyentes, y el sinfín de plegarias pero pocos años después, el 25 de diciembre domésticas son testimonio de sus milagros. de 1541, un huracán arrasó Nueva Cádiz y con ella la iglesia donde estaba la virgen. Al Entre los múltiples milagros que le atribusalvarse milagrosamente, los pobladores yen, está el de un pescador de la isla de Code Cubagua decidieron ponerla a salvo de che, llamado Domingo, quien fue herido en nuevos cataclismos, llevándola en 1542 a una pierna por la púa de una raya mientras una hacienda en El Valle, isla de Margarita, pescaba ostras en el mar. La herida le ocadonde le construyeron una pequeña capi- sionó una úlcera que se gangrenó, y el mélla. Con el paso del tiempo el lugar dio el dico que lo atendió dijo que solo una ampunombre a la imagen y comenzó a llamarse tación podría salvarlo. Entonces el enfermo, ante la Santísima Virgen del Valle, hizo la Virgen del Valle. promesa de dedicarle la primera perla que Esa es la historia oficial. Sin embargo, mu- encontrara si le devolvía la salud. chos de los margariteños afirman que la virgen sí llegó en un buque español, pero El pescador sanó en poco tiempo y se lanlos ibéricos, al tiempo, quisieron regresar- zó al mar para cumplir su promesa. En ese la al viejo continente. Ya estando “Vallita” empeño sacó de las aguas una concha, y al (como afectuosamente es llamada) en el abrirla apareció una extraña perla con una barco, este quedó encallado en el mar y la silueta semejante a su pierna, que en uno imagen de la virgen de los pescadores fue sus lados había una señal a manera de cicaregresada a la isla. Nadie se la puede llevar triz. Cicatriz idéntica a la herida que había recibido. pues ese es su hogar.

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

MIRADAS

Caracas estará de película

definitivamente, cARACAS ES una ciudad con gente de película. Así es el eslogan del primer festival Internacional de Cine de Caracas, el cuAL no solo trae buenas producciones sino que hasta otorgará premios a los más insurgentes POR rOCÍO cAZAL

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

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Ya viene lo bueno: los amantes del séptimo arte andan alborotados esperando que comience el Festival Internacional de Cine de Caracas. Y no es para menos, pues es el primero que se hace en la capital con carácter latinoamericano y caribeño.

más del Manuel Trujillo Durán de Maracaibo y el de Barquisimeto (ambos de cortometrajes), aunque también contamos con el Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño de Margarita 2014, que este año arriba a su séptima edición.

Hay expectativas, ganas de ir a las salas a ver buenas películas, hacer las críticas respectivas, compartir, reencontrarse con la ciudad y apreciar las nuevas producciones que se proyectarán desde el 12 hasta el 21 de septiembre en salas y espacios abiertos de la capital.

Patricia Ortega, directora de la película El regreso, recuerda que se han venido diversificando los festivales de cine en el país, incluso los temáticos: derechos humanos, documentales, comunitarios, cortometrajes e, incluso, para niños, pero el plus que tiene el de Caracas es que es internacional, lo que permite tener un panorama del cine latinoamericano: “Nos deja tener una ventana abierta para ver esas películas que se hacen en el mundo y, sobre todo, en Venezuela, tomando en cuenta que en los últimos diez años nuestra producción ha aumentado y eso se visualiza en el número de estrenos. Todos los meses tenemos películas venezolanas en cartelera. Lo que hay

Es algo que siempre soñaron, no solo los que trabajan en esa gran maquinaria sino también los cinéfilos de acá y de más allá de la periferia. Claro, existen más de 45 festivales de cine en Venezuela, pero Caracas no contaba con uno de tal magnitud e importancia. De hecho, el festival más antiguo del país es el de Cine Venezolano de Mérida, ade-

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que hacer es seguir luchando para garantizar que el cine siga creciendo con producciones diversas y de todas las temáticas, para mantener esa conexión con el público que ha respondido de manera positiva”. De hecho, de los 81 trabajos seleccionados para proyectarse, 17 son de Brasil, 15 de Argentina y 13 de Venezuela, por encima de México que trae 12, nueve de Colombia y cuatro de Perú. El resto proviene de Cuba, Puerto Rico, Paraguay, Uruguay, República Dominicana y El Salvador. Se trata de ocho películas de ficción, ocho largos documentales, 13 cortos documentales, 37 cortometrajes de ficción y 15 trabajos de animación provenientes de 13 países. Sin embargo, el evento no solo se trata de proyecciones en las diez salas de cine que están acondicionadas para tal efecto, sino que serán premiados los cinco me-

"Cuando hablábamos de cine insurgente es de un cine que transgrede normas y la transgrede de varias formas: desde el punto de vista creativo, técnico, tecnológico". (Andrea Gouverneur) —

jores de los 81 trabajos cinematográficos, como explica Andrea Gouverneur, coordinadora del Festival: Mejor Largometraje de Ficción, Largometraje Documental, Cortometraje de Ficción, Cortometraje Documental y Animación; además de dos premios del público y reconocimientos a dos cineclubes.

también será premiada en este Primer Festival Internacional de Cine de Caracas.

Sí, cuando se escucha esa palabra a uno le llega a la mente la rebeldía, la insurrección, la sublevación y algunos pudieran asociarla automáticamente a un término y acción peyorativos, pero en realidad se trata de la independencia, una mirada que va hacia la Pero los galardones no son solo para tra- solidaridad y al esfuerzo colectivo en torbajos hechos y proyectados: la insurgencia no a la creación.

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

Lo que vendrá -480 películas de 18 países de Latinoamérica y el Caribe se inscribieron para participar en el 1er Festival Internacional de Cine de Caracas, de las cuales se seleccionaron 81 de 13 naciones. -Venezuela es el tercer país con más películas en este festival, después de Brasil y Argentina. -Diez salas proyectarán los trabajos cinematográficos: Sala Manuela Sáenz (Teatro Bolívar), La Previsora, Aquiles Nazoa, Junín, Cinemateca Nacional del Museo de Bellas Artes, Antonieta Colón del Centro Cultural Parque Central, Margot Benacerraf de la Unearte, así como los teatros Simón Rodríguez, Catia y Alameda. -Se espera que 75.000 espectadores llenen las salas durante el Festival. -Cinco cineclubes proyectarán películas en sectores populares.

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“Nosotros cuando hablamos de cine insurgente es de un cine que transgrede normas y las transgrede de varias formas: desde el punto de vista creativo, técnico, tecnológico. Se hizo una convocatoria para proyectos que tienen que ver con la ciudad de Caracas que transgreden y es para cineastas, colectivos, estudiantes. Los premios son tres de 100.000 bolívares cada uno, además del acompañamiento de la Villa del Cine, del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) y de la Escuela de Técnicos Cinematográficos José Manuel Funes, de manera que en el próximo festival ese proyecto esté realizado y se pueda proyectar”, señala Gouverneur.

Cine al aire libre

Todos ya están pendientes de la preventa de los boletos, que son a 30 bolívares por persona, aunque el Festival irá más allá de las salas convencionales: la Red de Cineclubes de Caracas se unieron a este esfuerzo que realiza el Gobierno del Distrito Capital, la Alcaldía de Caracas, la Villa del Cine y el Ministerio de la Cultura, entre otros entes, para que las películas se proyecten en las comunidades y a cielo abierto. Se denominará Cine por Nuestros Barrios. Para el cineasta Atahualpa Lichy, director del largometraje documental El misterio de las lagunas. Fragmentos andinos, esto tiene una gran importancia, pues en muchas ocasiones algunos sectores de la Gran Caracas no tienen acceso al cine: “Tenemos, entonces, la posibilidad de que llegue a un público popular que queremos que vea nuestras películas”. Luis Alberto Lamata, director del largometraje de ficción Azú, coincide con Lichy en la difusión que tendrá este festival, sobre todo si se toma en cuenta que “cualquier esfuerzo por tener la oportunidad de ver buen cine venezolano, latinoamericano y de otras partes del mundo es importante y bienvenido. Mientras más festivales haya, pues mejor, y que, además, mejoren con el tiempo. Caracas ahora tiene la oportunidad de tener su festival de Cine”. Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

habrá talleres, foros, conversatorios con cineastas venezolanos y extranjeros en “Ciudad Cine”, que estará montada en la Plaza Diego Ibarra, donde también habrá proyecciones, eventos para chamos y actividades paralelas —

“Se trata de un efecto multiplicador. Hace tiempo era impensable que tuviéramos más de un millón de espectadores en una película y Papita, maní, tostón, se acerca a los dos millones. A nivel internacional también tenemos premios importantes con Azul y no tan rosa, así como con Pelo malo. El hecho de que haya aumentado el público es porque hay también un empuje en la calidad y siento que eso es importante mantenerlo. No va a haber mejor cine si no Además, habrá talleres, foros, conversato- hay más cine”. rios con cineastas venezolanos y extranjeros en Ciudad Cine, que estará montada en Lichy concuerda en que el cine venezolano la plaza Diego Ibarra, donde también habrá ha cambiado mucho: “Estamos en una époproyecciones, eventos para chamos y acti- ca muy buena por las muchas películas que vidades paralelas, sin dejar atrás una Ruta se hacen y la permanencia. Ahora hablaNocturna que está pautada para el viernes mos de cantidad y de calidad, que ha hecho 19 de septiembre, en el marco del Festival, que el público tenga ganas de ver películas que se realizará en el casco central, además venezolanas. Ahora también es la conquisde un sitio de encuentro que estará en la te- ta de los festivales en el extranjero, que es un aspecto completamente nuevo. Cuando rraza del Hotel León de Oro. hay festivales acá, como el francés, el español y hasta el independiente americano, las Latinoamérica unida Este es un festival que todos soñaron para salas se llenan, la gente viene con confianza Caracas, sobre todo porque Venezuela ha y se va con buena opinión. Por eso, este fesproducido películas por doquier, como tival debiera atraer bastante público. Hay nunca antes había ocurrido en otras déca- muchas expectativas”. das. Además, Venezuela se ha posicionado en este festival de tercero -incluso por Así, Azú de Luis Alberto Lamata y El regreencima de un monstruo en materia cine- so de Patricia Ortega competirán por Vematográfica como México-, y con otras nezuela con seis largometrajes de ficción producciones ha logrado premios interna- de otros países; El misterio de las lagunas. Fragmentos Andinos, de Atahualpa Lichy, cionales. nos representará en largo documental; así Lamata recuerda que ha habido un salto como La espera de Daniel Paz Mireles y cuantitativo y cualitativo muy importan- Palestina y otros relatos de Gabriela Gonte, porque mientras más películas se pro- zález Fuentes competirán por Venezuela ducen, hay más acercamiento del público. en cortometraje documental; y Chirino Gouverneur, ante esto, señala que no solo habrá cine en los sectores populares, gracias al esfuerzo de los cineclubes que se enmarca en la concepción de la Gran Misión Barrio Nuevo Barrio Tricolor, sino que también diseñaron el denominado Cine Bajo las Estrellas en algunos espacios recuperados de la ciudad como, por ejemplo, el Mirador Boyacá y Plaza Venezuela, por nombrar algunos.

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Confieso que he leído

14 la idea es que el cine sea un medio de expresión que nos produzca sensaciones múltiples. Es por esto que el festival tiene como logotipo a una América Latina invertida — de Jean Charles L’ami entrará en la competencia por nuestro país en el género de animación. Siete cortometrajistas de ficción también hicieron lo suyo y nos representarán en este festival con Caperucita Súper Star (Sorel Fabiani), Guerrero por siempre (Baudilio Pérez), La noche anuncia la aurora (Gerard Uzcátegui), Tiempo de adagio (Alcione Guerrero), Tres minutos (Héctor Silva Núñez), Punto de no retorno (Ranier Bisarini y Sofía Paravisini) y Un momento de felicidad (Inti Torres). Son trece trabajos venezolanos que se enfrentarán a 68 latinoamericanos, pero lo bueno de este festival es que nos reconoceremos con un discurso de integración. Gouverneur señala que la idea es que el cine sea un medio de expresión que nos produzca sensaciones múltiples. Es por esto que el festival tiene como logotipo a una América Latina invertida, que puede verse como una sola nación y que nuestro norte sea el sur, pero también puede interpretarse como una flor latinoamericana. Lo cierto es que no habrá una alfombra roja, ni celebridades encopetadas dando declaraciones triviales, ni mucho menos periodistas de farándula buscando al mejor o peor vestido. Lo que sí ocurrirá es que la ciudad se vestirá de fiesta, como ha sucedido con el Festival de Teatro o la Feria del Libro, pues caraqueños y visitantes aprovecharán la oportunidad —o la excusa— para apreciar lo nuestro y echarse sus buenas copas después de una buena función y hablar de tanto encanto cultural. Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

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Crimen en el Barrio del Once Hay días en que el borde de la cama es un abismo de quinientos metros. La repetición continua de cosas que no queremos hacer. Lascano querría quedarse en la cama para siempre o arrojarse al abismo. Ernesto Mallo Crimen en el barrio del Once

La realidad de la Argentina de los años 70 está muy bien contada en esta novela de Ernesto Mallo. El comisario Lascano, El Perro, un día tiene que investigar tres asesinatos, solo que uno de ellos no se parece en nada a los otros dos. Dos jóvenes tienen tiros en la cara y se nota que fueron ejecutados, en cambio el tercer cadáver tiene un tiro en la barriga y es un señor mayor. Allí comienza la investigación de Lascano que lo llevaría a conocer cómo funcionaba la policía en aquel momento. Militares que allanan viviendas y se llevan a los jóvenes de izquierda y que, luego, cuando las muchachas dan a luz, se encargan de entregarle ese niño a otras familias. Además, para hacer esta canallada, cuentan con el apoyo de los curas que estaban al frente de la Iglesia. El comisario Lascano está investigando estos crímenes y, al mismo tiempo, está viviendo una historia muy particular: su esposa murió unos meses antes y ahora se encuentra con una guerrillera que está huyendo de la policía y que se parece mucho a su esposa. Esta historia está cargada de mucha pasión. En una entrevista Mallo dice que Crimen en el barrio del Once no es una novela policial sino una novela sobre la locura, porque “el momento en que está ambientada es un momento de una gran locura: la dictadura de Videla y sus secuaces. Lascano, el protagonista, anda viendo fantasmas por todos lados, Fuseli habla con los muertos, Eva anda huyendo de la represión y de su propia militancia, Giribaldi está loco como un plumero. Están todos un poco rematados en esta novela. Ahora bien, el tema es que toda la sociedad está loca. Y si todos estamos locos, entonces nadie lo está. La normalidad es la locura”. Una novela que narra la realidad de un momento. Roberto Malaver robertomalaver@gmail.com

serie mapas de caracas 1

MAPA N° 6

7 PARROQUIAS ECLESIÁSTICAS ccs

1954

POR Héctor Guevara

Interpretación del plano

La delimitación de las 21 parroquias eclesiásticas fue trazada en 1959 por el presbítero Carlos Rosales sobre una copia heliográfica, o sepia (reproducible), del Plano de Caracas y Alrededores. Se ha seleccionado como ejemplo la parroquia eclesiástica de La Divina Pastora, ya que la fachada adyacente a la iglesia aún conserva su estilo colonial.

Aspectos históricos

En el sitio más elevado de la ciudad de Caracas, en el lugar en que el valle comenzaba a descender de la montaña, tuvo lugar el poblamiento de La Pastora. Su ubicación geográfica (puerta de acceso al mar) fue de importancia primordial, pues durante siglos fue de tránsito obligado y, por ende, de cuanto movimiento comercial, o de otra índole, circulara desde y hacia la ciudad. De igual forma, cooperó el hecho de que la zona era irrigada por ríos que bajaban de la montaña y que abastecían de agua a gran parte del valle. Entre ellos el río Catuche, cuyas aguas eran recogidas y almacenadas en la localidad de La Pastora y de allí repartidas a toda la población. Otro factor que influenció para que la población se concentrara en el lugar fue, sin duda, la presencia de la iglesia y, por lo tanto, el origen de la parroquia es netamente eclesiástico. En el año 1740 el padre José Salvador Bello solicita al gobernador y capitán general erigir una ermita en honor a la virgen, bajo la advocación de la Divina Pastora. La licencia fue concedida por el rey Felipe V bajo el episcopado del obispo Gracia Abadiano. La iglesia de La Divina Pastora quedó adscrita a la jurisdicción de la parroquia Altagracia. En 1811 los feligreses de La Pastora se dirigen a la alta jerarquía eclesiástica y solicitan que fuese elevada a la categoría de parroquia.

Evolución histórica de la Parroquia La Pastora

Para 1577 se había comenzado a empedrar las calles de la ciudad y una de las primeras fue la que bajaba de Puerta de Caracas y llegaba a la parte edificada. Hoy es la calle real o principal de La Pastora. Puerta de Caracas debió de ser acondicionada desde la fundación de la ciudad, ya que esta recibía a los visitantes que llegaban a Caracas por lo que fue necesario instalar en el lugar una alcabala. A partir de 1920 Caracas inicia, lentamente, un proceso de transformación que se acelera después de la muerte de Gómez. Es así cómo a partir de 1936 se comienzan a incorporar nuevas edificaciones alrededor del viejo casco central. Sin embargo, La Pastora conservaba el estilo colonial: sus casas se agrupaban alrededor de la iglesia. Algunas viviendas aún conservan ese estilo unifamiliar que distinguieron a los primeros pobladores: tenían amplios patios con plantas y arbustos ornamentales que contribuían a la frescura del ambiente interior. La entrada a la vivienda era a través de un ancho pasillo, llamado zaguán, que se comunicaba con el exterior por un sólido portón hecho de madera. Las fachadas eran de colores llamativos y se adornaban con grandes ventanas. En los inicios del siglo XX gran parte de la población de La Pastora se ubica en las márgenes del río Catuche, incidiendo en la disminución de su caudal y minó su función de proveedor de agua potable a la comunidad y zonas aledañas. Para mediados de siglo la parroquia había sufrido transformaciones en su espacio, constituyéndose las urbanizaciones de Manicomio, Lídice, Mecedores y el casco central, que a su vez están integradas por 32 barrios legalmente registrados, teniendo como referencia las Asociaciones de Vecinos conformadas en la parroquia.

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

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7 PARROQUIAS ECLESIÁSTICAS (1954)

FUENTE: INSTITUTO GEOGRÁFICO DE VENEZUELA SIMÓN BOLÍVAR

MÚSICA

El rock llegó a Venezuela gracias al petróleo El rock venezolano nació en Maracaibo. Los padres del rock and roll como Little Richard, Ritchie Valens, Chuck Berry, Buddy Holly, Bill Haley y los últimos éxitos del mismo Elvis fueron escuchados primero en el Zulia antes que en cualquier otro sitio del país. La razón es muy sencilla: el petróleo POR mabe chacín

Desde 1909, gracias a las concesiones que a diestra y siniestra Juan Vicente Gómez otorgó a sus amigos y que estos, a su vez, renegociaron con las compañías petroleras extranjeras —porque, según, poseían la tecnología necesaria para poder desarrollar el proceso de extración de tan estimado hidrocarburo—, el país se minó de transnacionales con el Zulia como sede principal, tras el hallazgo del pozo inicial en el primer campo venezolano de importancia mundial: Zumaque

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I en el campo de Mene Grande, 1914. Ya en los años 50, muchos ingenieros y empresarios extranjeros se habían radicado en el paradisíaco, tropical y aún virgen territorio zuliano. Muchos se trajeron a sus familias, a sus hijos, cuyas maletas ya venían repletas de los éxitos musicales del momento en el norte y en el resto del mundo. Históricamente, se ha definido 1953 como el año en que el rock and roll alzó vuelo.

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

En el 68 nació Ladies WC (...) y ya Henry Stephen había vendido más de 100.000 copias con Limón Limonero —

Los Impala versionaron al español exitosos temas del ámbito anglosajón

Casi todos los autores venezolanos que han escrito acerca del tema (Félix Allueva, Gregorio Montiel Cupello, Napoleón Bravo, Eddio Javier Piña Rojas) concuerdan que de cada explosión cultural que ocurría en el resto del planeta, en Venezuela calaba dos o tres años después. En 1956 empiezan a llegar las películas de Presley, pero su música no tuvo espacio en la radio, principalmente debido a la fuerte censura que, incluso, no dejaba promover otra mú-

sica que no se expresara en idioma español. Tres años más tarde, en 1959, tras casi un año de la caída de la dictadura, nació la primera banda de rock and roll de Venezuela: Los Impala. Desde 1960 en adelante, el universo poprock venezolano empezó a crecer de manera vertiginosa: Los Supersónicos, Los Claners, Los Darts, Los 007, Los Dangers, Los Memphis, Los Flippers, Los Tempest,

Gerry Weil, patriarca del rock nacional

Los Trogan y un sinfín de bandas más formaron parte, entre el 59 y el 67, de la larga lista de nuevas agrupaciones de la llamada “música moderna”. Era un sonido más pop que rock conformado, principalmente, por éxitos de las carteleras anglosajonas adaptados al español para consumo del mercado nacional: “fusil pop”, así lo llamó Allueva en su libro Crónicas del rock fabricado acá. “El twist catapultó al género rock. Todo el mundo bailó o cantó twist; desde Mirla Castellanos y María Teresa Chacín, pasando por Dionisio López ‘Popy’ y José Luis Rodríguez ‘El Puma’, hasta llegar a Chelique Sarabia y Alfredo Sadel”, cuenta Allueva. En el 68 nació Ladies WC —con el mítico e importante pionero de la guitarra psicodélica, Adib Casta— y ya Henry Stephen había vendido más de 100.000 copias con Limón Limonero. La década de los 60 fue el preámbulo a la verdadera época dorada del rock —no rock and roll— con identidad venezolana: Gerry Weil y sus distintos proyectos (El Mensaje, El Núcleo X, La Banda Municipal); El Grupo Pan de Nené Quintero; Azúcar, Cacao y Leche; Vytas Brenner, Spiteri; los grupos Sangre, Sietecuero, Estructura, Témpano y probablemente aún falten muchos por nombrar. Lo cierto es que, en los 70, el rock ya empezaba a parecerse mucho más a Latinoamérica. Lo que vino después fue imparable y quedará para contarse en otra entrega de esta columna.

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

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SOBERANÍAS SEXUALES

Conchita Wurst pop idol andrógino POR Juan Pizzani ILUSTRACIÓN jessica mena

La consigna “sé la mejor versión de ti mismo(a), en vez de una mala copia de otra persona”, de la ídolo pop andrógina masiva Conchita Wurst, rescata la esencia sensible y existencial de los seres humanos más allá de sus marcas de identidad como el sexo biológico, la sexualidad y las expresiones de género. Tom Newirth se define a sí mismo, en la cotidianidad de su vida, como un gay y hace referencia a sí mismo de forma masculina; pero cuando interpreta su personaje Conchita usa el pronombre “ella”. Tom siempre soñó hacer carrera como cantante y en 2014 ganó, como Conchita Wurst, el prestigiado concurso europeo de canto Eurovision Song Contest, que ha lanzado la carrera artística de cantidad de cantantes de toda Europa. En los medios de comunicación, tanto impresos como audiovisuales, prevalece la paridad masculina-femenina de los roles de sexo y género. Muy recientemente han ido tomando su lugar, aún minorizado, las narrativas LGBTI. De todas formas habría que pensar hasta qué punto las personas diverso-sexuales, y con qué frecuencia, reproducimos conductas o patrones de interpretación que también reproduce esa cultura en la que hemos sido criados(as). Hasta el hombre que se opera para ser mujer, y viceversa, son catalogados(as) como un proceso de “reasignación de género”. Un tercer género es, entonces, el andrógino o andrógina —según una particular gradación performática—, el shemale, la mal llamada “media tinta”, la mujer barbuda y una enorme variedad no estereotipada y sensible que manifiesta expresiones variantes de género. Los anclajes de este sistema cultural dominante son tan viejos como las revoluciones religiosas de la antigüedad, cuando diosas femeninas y figuras mitológicas andróginas fueron convertidas en dioses y se suprimieron las formas libres de la sexualidad. Ver triunfar en un escenario internacional a una mujer con barba es una victoria mediática, ya que le ha quitado el galardón a un hombre o mujer cantante y, así, el predominio de los patrones sexistas en los medios de comunicación; de hecho, los conservadores y derechistas extremos de Europa ya han reaccionado protestando en contra de la cantante austríaca. Como la diosa madre, y el principio mismo de androginia de las deidades de la antigüedad, Conchita Wurst resurge de las cenizas, como lo dice en su canción ganadora en Eurovision 2014, “Rise like a phoenix”: Caminando entre escombros / caminando entre vidrios /nos ven como un problema los vecinos / pero ese tiempo ya pasó. / Viéndome al espejo / no, esa no soy yo / un extraño se acerca / quién podrá ser esta persona. / Hoy no me reconocerías / yo vuelo desde la luz que se extingue. / Resurge como un fénix de sus cenizas / buscando, más que venganza / una retribución / una vez te advirtieron / una vez que me transforme / una vez que renazca. Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

ENTREVISTA

Un programa sin chivo que más MEE Chávez aparece diciendo que, en prisión, intentó aprender a tocar guitarra. Pero, por zurdo, tenían que cambiar las cuerdas y entonces se complicaba todo. Luego retaba a los derechos, quienes creen que van a dominar al mundo, diciendo: “Zurda conducta, más nada” POR GUSTAVO MÉRIDA Fotografías JONATHAN MENDOZA Caracas, 7 de septiembre de 2014.

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22 Venezolana de Televisión estuvo de cumpleaños el mes que acaba de terminar. Eso hizo, o hace, que en sus pasillos estuviesen expuestos parte de los sets de algunos programas que han transmitido. Y eso hizo, o hace, más agradable la espera en el canal, sea lo que sea que uno vaya a hacer allá. Nosotros fuimos para hablar un poco con la gente de Zurda Konducta. Entonces, usted leyó esta especie de introducción y espera, a continuación, la continuación. Pero resulta que en un pasillo está parte del set de Aló, Presidente. Bueno, deténgase un momento a pensar en Chávez. En la sala de espera pasaban la noticia: el nuevo superintendente de precios justos anunciaba que le habían puesto los ganchos al exgerente de un abasto Bicentenario en Puerto La Cruz, porque el tipo sacaba productos para venderlos en el mercado informal. Siga pensando en Chávez. Este tipo, venezolano, se estaba enriqueciendo mientras hacía que otros venezolanos pasaran roncha. Aquí en VTV, viendo el mismo escritorio que Zurda Konducta: irreverentes mas no irresponsables usó tantas veces el Comandante, pienso en cómo se hace para honrar la memoria de un constante, aparte de usarlo para catarsis y ción mientras asegura sentirse “muy feliz” en para mis chistes malos”. venezolano como Chávez. el programa. El tono que deben imaginar es el resultante de la siguiente mezcla: una miss “¿Viste la última de Obama?”, pregunta Lla- Todos y todas apoyan la afirmación: es el de nerviosa respondiendo qué haría si ganara la francis Colina “La Negra”. Reunidos en una te- los chistes malos. corona; un periodista colegiado que cree que rraza, la gente de Zurda Konducta habla de poes objetivo y, por colegiado, se jura periodislítica exterior, de la Revolución. Les pregunto —¿Cuántos son ustedes? ta, y un jodedor, Madroñero, que está sentasi hay un productor general, un jefe, un chivo Carvajalino hace el gesto característico de sa- do en las piernas de la productora. que más mee. Entonces, se quedan pensando y car cuentas, mirando al techo: “Somos cuatro nombran a Yuri Pimentel. “¡Y Delcy!”. anclas, un productor de contenido, dos edito- Hablan de todo, todos, o casi todos, casi todas. La novia de Carvajalino, de lindas pierres, un productor musical. Me falta gente”. Entramos a la oficina, o mejor, al espacio nas, no. Hablan de regaños, de sindéresis, de donde se reúnen. “La idea es saber cómo ha- —¿Ganan bien? ¿Matan audiencias. De confianza. cen el programa y conversar un rato. Estoy algunos tigres? grabando”, les dije. Unos sonríen, otros carcajean. Cuando la jo- Pregunto por Oswaldo Rivero “Mango”. No dedera y la periquera se van calmando, queda estaba esa noche. Empezó el chalequeo con Es una jodedera natural al principio. Todos la voz de La Negra, a la que oigo decir: “Un la indescifrable edad de Mango. La Negra hablan. Ricardo toma la palabra: “La diná- buen tigre es evitando matrimonios”. Me que- cuenta: “Estábamos en el 23 de Enero, en mica de producción es la siguiente: quien do pensando. ¿Será que va por ahí haciendo una feria escolar. Llegó un señor, nos salullega más temprano es quien tiene que asu- felices a las personas, evitando que se casen? da y le manda saludos a Mango. ‘¿Qué edad mir casi todo. Hay un análisis del entorno, Me pareció un tigre loable. Quise asegurar- tiene usted señor?’, le pregunté. Y me dijo un análisis de medios, tomando en cuenta me: “¿Evitando?”. “No, editando matrimo- 48, pero que cuando empezó en la izquierla coyuntura en Venezuela, tomando en nios. Gozas con los borrachos”. da ya Mango ‘tenía rato en eso’. Entonces, cuenta los videos que quedaron de la nopor ahí tú vas sacando la cuenta”. Adysavel, che anterior. Esos temas se colocan en la —¿Saben qué va a ser difícil? la productora, aseguró haber tenido en sus pizarra, junto al nombre del video, y quien Poner ese tono en la revista manos la cédula de Rivero. “No se puede va llegando va leyendo. Trabajamos con un ¿Cuál tono?, se preguntarán ustedes. Les ver la fecha, de lo borrosa que está”. Y por chat de Whatsapp, un espacio de debate cuento. Fidel Madroñero asume circunspec- ahí siguieron chalequeando a Mango con la Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

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Filo y borde Invisibilidad, ética y trampas de opinión. En la mitología griega,

mos unos monigotes que simplemente estamos como una vitrina de lo que el gobierno crea. No es así. Zurda Konducta es un espacio de reflexión y de debate”. —¿Tves?

Algunos imitaron a Winston, otros a las promociones de ese canal. Pedro: “Tienen un buen reto. Es lo que todos quisieran tener, la posibilidad de crear. Algunos lo están criticando. Yo no lo critico. Es una apuesta interesante. En la televisión todo está inventado. Claro, nosotros le podemos meter lo nuestro”. Ricardo: “El estrés, la infofrenia, el exceso de información en los medios. Hace falta un espacio para entretenerse con un planteamiento hermoso y a la vez con producción propia”. La Negra: “Mira, yo prefiero que la doña del consejo comunal vea a Susej a que vea La Bomba o Portadas. Las cartas, la cocina, todo eso es válido”. En un programa, la gente de Zurda Konducta mostró un aviso de la venta de un vehículo marca Chery que estaba pegado en una cartelera del canal. El precio era cercano a los 500.000 bolívares.

edad, un rato. Hasta en la sesión de fotos le dejaron un espacio. —¿Qué pasó con eso? —A veces la gente se descontextualiza — Madroñero se pone serio. “Alguna gente dice Carvajalino—. Por ejemplo, un tracritica, dice que solo salimos en televisión. bajador de aquí quejándose porque no le Pero, ¿cuánto cuesta eso? Yo tengo más de subieron el sueldo. Ajá, pero en el canal dos años que no puedo ir a una fiesta in- te hicieron un operativo para que te comfantil con mi hija. Los papás escuálidos se praras el carro más barato, o una vivienda. ponen bravos, que yo voy a cagarle la fiesta A veces se pierde la perspectiva, entonces a su carajita”. Interviene La Negra: “O para nosotros quisimos ese día meter un coñazo, ir a comer. Tenemos que hacerlo todos en que nos preguntáramos qué estamos hacambote. A veces no podemos compartir ciendo. Mucha gente se arrechó. Los que no con nuestras familias tranquilamente en la tenían el carro se arrecharon más. calle”. Ricardo: “Te van cercando, de cierto modo. Pero al fin y al cabo uno encuentra la Final forma de compartir y de joder con la gente Eduardo, productor de Zurda Konducta aseque uno aprecia”. Extrañan la Ruta Noctur- gura que más de 200 agrupaciones se han na. Hablaron de las guarimbas en el canal. presentado, en vivo, en los cuatro años que “Una vez nos lanzaron una poceta”, dice Ri- tiene el programa. Hay una foto-mural de cardo. “Y también un perfume”, agrega La Chávez sentado en una baranda tomando Negra. Madroñero habla del compromiso café, que veo mientras acompaño a La Negra revolucionario y de lo que hay que asumir. un rato. “Lo bueno de vivir en un barrio es...” “Aquí se orienta la línea editorial, como es “¿Cuál barrio?”, interrumpo. “La Vega, parte prudente hacerlo, pero nadie nos dice qué alta”. Y seguimos hablando, sin grabadora. tenemos que decir. Cada quien opina según Ella está recostada de una pared. De perfil, su criterio, su formación y sus principios. a contraluz, su rostro suave y sereno invita Unas veces se opina acertadamente y otras a escucharla con atención. Me dijo: “Somos no. No es como la derecha piensa, que so- irreverentes, más no irresponsables”. Caracas, 7 de septiembre de 2014.

Perseo acabó con Medusa amparado por el yelmo de la invisibilidad. Platón, para explicar su concepción de ética y moralidad, también se vale de la invisibilidad. En su obra República narra el mito de un anillo, el del pastor Giges. El personaje entra en una cueva y encuentra un cadáver que tiene un anillo de oro. Descubre que ese anillo tiene el poder de hacerle invisible. El pastor se embriaga con ese poder. Invisible, se mete en el palacio del rey, seduce a la reina y, con su ayuda, asesina al rey y lo sustituye. La moraleja que propone Platón es que los seres humanos son corruptibles. Así, la moral resulta una construcción social impuesta desde fuera. Alguien puede aparentar ser moral en público para mantener una reputación, pero no sería igual si pudiera actuar con impunidad por ser invisible. Más recientemente, la misma idea podemos encontrarla en El señor de los anillos de J. R. R. Tolkien, en la que el anillo de la invisibilidad es también una fuente de mal. Algo similar puede encontrarse en El hombre invisible de H. G. Wells. Estos datos son aportados por el científico Michio Kako, en el capítulo dedicado a la invisibilidad de su libro Física de lo imposible. Que duda cabe, a todos los criminales les encantaría contar con un dispositivo que les haga impunes por ser invisibles. Un poco de esto ocurre en las redes sociales, en las que con un correo ficticio se puede tener un personaje, también ficticio, con el que se puede cometer cualquier fechoría sin asumir ninguna responsabilidad. Los crímenes no han faltado. Libia y Siria dan amplio testimonio de ello. Desde el amparo del anonimato, y con el apoyo de una estética aportada desde el mundo del espectáculo, se destruye una nación entera y el mundo asiste a un show que presenta como “primavera” la destrucción y el asesinato masivo como “bombardeo humanitario”. Las voces reales y disidentes son masacradas desde miles de cuentas que disparan desde la invisibilidad. El resultado es que lejos de enriquecer el debate las redes sociales lo empobrecen, favorecen la polarización, aplanan las opiniones y sofocan el debate. Hacen que la gente exprese menos su opinión, y más cuando sabe que difiere de las de sus amigos. Freddy Fernández @filoyborde

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GASTRONOMÍA

PICHONES DE SIBARITA

Un rincón azteca en el centro de Caracas POR MABE CHACÍN FOTOGRAFÍAs AMBROSIO PLAZA

Basta con poner unos cuantos ajíes, rocotos, chiles o pimientos directo al fuego. Quemarlos, sacarles el jugo y las semillas, triturarlos y agregar ajo, sal, aceite y canela para hacer un picante mexicano sencillo y venezolanizado. Esa es la principal característica de El Rincón Mexicano, la gastronomía popular mexicana con arreglos criollos: carne molida en vez de mechada y lechuga a los tacos. Esa fue la idea original de José Alejandro Sosa y Alba Rivas. Madre e hijo que se fueron a México —lindo y querido— hace algunos años a estudiar la comida popular mexicana con la convicción de, al regresar, montar un pequeño, pero afable, restaurante en los entresijos de la frontera entre La Candelaria y Bellas Artes: de Paradero a Venus por la avenida Este. En diciembre cumplen cuatro años y a El Rincón

que pone a prueba la resistencia de quien lo muerde, por eso siempre será bueno apagar el fuego con un agua de Jamaica bien fría. Y tres features que se agradecen: hay un menú vegetariano, se aceptan tickets de Tostadas, tacos, tamales, frijoladas, quesadi- alimentación y se hacen entregas a domicilio. llas, nachos con queso, burritos y chimichangas que se pueden pedir como platos solos o El restaurante es atendido por madre e hijo combinados: una quesadilla cuesta 55 bolí- y tres ayudantes. Antes de adentrarse al vares, pero un plato con 4 comidas distin- mundo de la cocina mexicana, madre e hijo tas cuesta 350. Hay dos platos peculiares hacían cosas remotas a las que hoy se dedique no se consiguen de la misma forma can: Alba Rivas es artista plástico y actriz de en otro restaurante mexicano: los tacos cine retirada, mientras que José abandonó bandera y el burrito bandido. Los prime- la ingeniería en sistemas para atender, orros son tres tacos, uno de carne, uno de gullosamente, las mesas de su restaurante. pollo y uno de frijoles, cada uno bañado El Rincón Mexicano parece ser la mejor opcon tres salsas distintas: guacamoles, agria ción —tanto en calidad como precio— de y picante. El segundo es un burrito baña- la zona a la hora de almorzar. Manos venedo completamente con una salsa picante zolanas con sazón autóctona mexicana. Mexicano nunca se le ha visto vacío: apenas abren, los comensales empiezan a llegar y no paran hasta que el negocio cierra. Muchos almuerzan y vuelven por la cena.

RECETARIO DEL PELABOLA

El mejor mojito del mundo POR Malú Rengifo malurengifo@gmail.com

Una de las características más peculiares de la vida pelabola es que uno nunca sabe qué es lo que va a suceder. Eso no es del todo malo: entre tanta incertidumbre, como el pelabola suele ser dicharachero, cuentero, amiguero (la cantidad de amigos es directamente proporcional a la cantidad de papas que se pueden resolver gratis al mes) y muy abierto a recibir visita, tener la nevera prácticamente pelada no da miedo: al hogar de todo pelabola puede llegar, en el momento más insospechado, alguna amistad o pariente con un pollo en brasa, unas latas de atún o unos pedazos de torta envueltos por una amorosa madre en papel de aluminio, todo se vale. Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

25 o ir e sg bl de ir e e la u e p p su A Im Se Calidad Precio Ambiente Esq. Paradero

Atención

El Rincón Mexicano Esq. Venuas

Esq. Patronato

Al tanto de esa situación, el pelabola no gasta energía en preocuparse por lo que va a comer: él sabe que de que come, come. La angustia llega, eso sí, a la hora de degustar los alimentos porque, entre tanta pelazón de bola, a veces pasa tantísimo tiempo sin cocinar en su casa que hasta se le ponen viejos los aliños: el ajo en polvo se solidifica y luego tiene el pelabola que rasparlo con un cuchillito sin que la visita lo vea, para no tener que explicarle alguna cosa que suene creíble sobre el exceso de humedad en el ambiente y terminar rematando con un escueto: “¡Lo que no mata engorda!”. Las cebollas retoñan frondosas al fondo de la gaveta, abonadas por unos muy descompuestos tomates que se reducen solo a un charquito de sustancia color rojo con una aterciopelada capa de vellos blancos y marrón oscuro; mientras que de la botella de vinagre queda apenas el fondito, puesto que fue utilizada para lavar el cabello pelabola, al que hace un par de semanas que no se le aplica champú, porque ese… ese también lo están acaparando.

puesto que permita sazonar por igual carnes, pescados, pollos, conejos, corderos, sancochos varios y hasta una canilla en momentos de pelazón extrema, podemos aprovechar para tener un momento de intimidad con la tabla y el cuchillo y preparar un buen mojito “sazonatodo”.

Como pa’ echarle a las empanadas

No cualquiera prepara un buen mojito, y se lo digo yo, que me precio de ser una veterana catadora de mojitos en cuanto puesto de empanadas consigo por ahí. Muy de vez en cuando encuentro alguno que satisfaga realmente mis deseos, por lo que compartiré con usted los tres secretos que considero más importantes a la hora de hacer un buen mojito: pique todo pequeñito, utilice aceite de oliva o soya si los tiene (o dosifíquelo bien si solo tiene aceite de maíz) y no se exceda con el vinagre.

Pique lo que tenga: cilantro, perejil, tomate, cebolla, aguacate, pimentón, ajíes dulces (y quizá uno picante si desea), apio España, Para evitar esta descomposición inusitada, cruel y muy poco etc. Lo demás es mezclar con aceite, vinagre, sal y toquín de pioportuna de los aliños, y teniendo a la mano siempre un com- mienta y ¡voilá! Todo listo. Caracas, 7 de septiembre de 2014.

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crítica y media

Tras el discurso

Enredad@s

Los dueños de Internet Desde que acabaron las Cumbres Web 2.0 en 2011 es algo difícil, no imposible, saber quiénes se están adueñando del continente de internet. Estas cumbres, realizadas en lujosos hoteles de la zona financiera del pródigo Silicon Valley, siempre desbordaron de referentes del mapa-monopolio tecnológico de la red como los dueños de Google, que cotiza en el Nasdaq y son propietarios, entre otras empresas, de YouTube y Motorola Mobility. Literalmente, siempre asistieron a las 2.0 “todos”: desde la estrella veinteañera de Facebook Mark Zuckerberg, cuya compañía reportó en el segundo trimestre de este año ingresos por 2.910 millones de dólares y tiene entre sus accionistas al banco Goldman Sachs —implicado en la crisis financiera de EEUU en 2008—, pasando por los dueños de Nokia, Microsoft, Myspace, Skype, etc. Asistían también los propietarios de Linkedin. Su socio fundador, Reid Hoffman, es dueño de Pay Pal, accionista de Facebook y es financiado por empresas de capital de riesgo al igual que Twitter.

La Haya: desechable. La tercera entrega

sonriente: “Ahora no alcanza con ser dueño de tres grandes canales de televisión, aunque sean los más importantes; los anunciantes representan 45% de nuestros ingresos y tenemos vínculo estrecho con los 100 principales, los conocemos y están interesados en internet”. Todas estas empresas especulan con capital financiero en la bolsa de valores. Agregue que, por los momentos, los gringos son los propietarios de los servidores mundiales. Entonces ¿es internet libre y desideologizada? Como señala el filósofo Santiago Alba: “Hay dos ilusiones peligrosas que, tanto en la derecha como en la izquierda, dominan el análisis político de la tecnología y muy particularmente de las nuevas tecnologías integradas en la red. La primera es la de la neutralidad de los formatos y las funciones. La segunda, la del paralelismo entre progreso tecnológico y emancipación social”1. Por esto internet se ha convertido en otro continente por liberar. 1.- Santiago, A. (2012). Socialismo y tecnología. http://

A la cumbre 2007 asistió el magnate de los medios Rupert Murdoch. Acababa de comprar el Wall Street Journal y dijo

www.lajiribilla.cu/2012/n582_06/582_23.html

Por Yanira Albornoz

de Los indestructibles, cuyo título original en inglés es The expendables (los desechables, los prescindibles; calificativo que, sin duda, hace más honor al filme), no varía de las dos anteriores: una insufrible catarata de balas, explosiones y derroche inútil de testosterona. El guión es tan predecible que, perfectamente, si se hace un interesante ejercicio de “popurrí” de películas de acción ya vistas, puede prescindir de ella y considerar que pagó su entrada y la vio. El filme es un monumento a los lugares comunes del cine de acción, así como también rinde tributo a la penetración ideológica propia del cine de representación institucional, el hollywoodense. Solo que, en este caso, los mecanismos de transculturación y ulterior enajenación son tan burdos que hasta el seguidor más encarnizado del género, con toda seguridad, sucumbirá al Hades del tedio: ¡se ladillará! No obstante, en un extraño híbrido de infortunio y maravilla, incluso estas manifestaciones acartonadas del cine gringo, ahítas de gastadas situaciones, siempre guardan dentro de su aparente vacuidad destellos de la política imperial. Dentro del rizoma asonante de hilos narrativos del filme se desprende uno que llama poderosamente la atención y justifica estas líneas: un renegado, exmiembro del equipo, decide ser agente independiente. A los ojos de la “institucionalidad mercenaria” (CIA, gobierno estadounidense) las operaciones más allá de la oficialidad son consideradas actos terroristas y crímenes contra la humanidad (como si los hubiese de otra naturaleza). El pequeño ejército ha de realizar una operación para capturar vivo al proscrito para que sea juzgado en el Tribunal Internacional de La Haya, solo que los ramalazos de la incesante acción y la pasión desatada manda la justicia internacional al carajo y el traidor es asesinado, teniendo como epílogo la lapidaria frase de su ejecutor: “Yo soy La Haya”. Quiere decir que el mismo sistema que creó el mamarracho del derecho burgués puede prescindir de él a su más peregrina conveniencia. Por supuesto, si se tratara de un Evo Morales, por solo citar un ejemplo, los jueces del tribunal holandés madrugarían. Rodolfo Castillo rodocastillo81@hotmail.com

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Caracas, 7 de septiembre de 2014.

minicrónicas

nostalgias sin volante La memoria del paisaje

Cuando manejo no reconozco el paisaje. Me entretengo sacando cuentas de los caminos más expeditos en las horas agudas del tráfico. Dibujo rutas imaginarias, lapsos, horarios, estados del tiempo, posibles emboscadas de las avenidas, hasta que arribo a mi destino. No pasa lo mismo cuando soy copiloto o usuario de autobús: renacen ante mis ojos escenas condenadas a la trastienda por la indiferencia o la desmemoria. Un escenario movible me remite a los paisajes de mi niñez y, a pesar de haber conocido otras geografías, para mí no existe un universo tan pleno de misterios como la Caracas que se desviste ante mi mirada, como una vieja amante con obsoletos trucos de seducción.

meante de la fábrica dónde trabajaba papá y que mamá siempre señalaba con emoción, cada vez que nos embalábamos en una camioneta hacia alguna playa de Higuerote. Entoces, mi imaginación esbozaba un ingenio industrial futurista, con obeliscos y portones por donde accedían millones de obreros. Hoy observo un par de galpones desde donde tres obreros salen a meterse una bala fría.

El Parque del Este representaba la selva infinita de donde algún día saltaría un tigre de Bengala a devorarse a los vendedores de helados de la autopista. La Carlota era el epicentro de una operación de salvación del planeta ante una invasión marciana. Allí operaría un puente aéreo que permitiDe este a oeste, por la Fajardo, observo, a la ría salvar a los caraqueños de la marabunta altura de La Urbina, la chimenea aún hu- interestelar.

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

ENVÍE SU MINICRÓNICA A epale.ciudadccs@gmail.com Todo tenía una dimensión gigantesca: Parque Central se elevaba más arriba del cielo y rozaba a Dios; el Jardín Botánico limitaba con Tanzania; en el Teresa Carreño cabían tres Venezuelas y media; desde el Metro se hacía transferencia al estrecho de Bering; y el Eve-rest apenas llegaba hasta la Cota Mil frente a la inmensidad de El Ávila. Al pasar los años, la mirada adulta va asesinando la sonoridad de la imaginación con sus fauces de pragmatismo ilustrado. Nos postra ante la supuesta evidencia de que cuando mirábamos como niños éramos ilusos. Por eso, cuando no manejo, aguzo mi mirada, sueño despierto con dragones y en Caracas se dan cita todos los mundos arrinconados por el olvido. POR Marlon Zambrano

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NOVELA

Piedra de mar (XX) POR FRANCISCO MASSIANI Ilustraciones OSCAR HERNÁNDEZ

Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

No puedo dormir. Qué vaina. No puedo dormir. Es algo que siempre sucede. Trataré de explicarlo. Si al menos, si al menos lo explicara bien... Pero fíjense. Fíjate bien, Kika: imagínate que te acuestas, te hundes en la cama y cierras los ojos. Al principio sigues pensando, tal vez hablando y conversando contigo, y de repente comienzas a dormirte. Hay como una telita que separa el sueño a estar despierto (¿se dice vigilia?). Y en esa telita se graban nombres o frases completas, que solas no tienen ningún sentido, y cuando cierras los ojos y oyes voces extrañas. Palabras. Nombres. Gente que te habla de algún lugar y que a veces no logras identificar. Pero bueno. Eso es lo de menos. Imagínate ahora que cerraras los ojos y por más que quisieras dormirte no lo lograras. Imagínate que apretaras los párpados, y no entraras en el sueño porque algo queda de ti unido al cuarto. A las paredes. A la maldita lámpara, y te oyes a ti mismo decirte:

que viví los días que me encerré en mi cuarto a escribirle a Carolina, y desde esos días espera la oscuridad para enterrarme los dientes. Palabra que es horrendo, Kika. Porque basta el fastidio, o la rabia, o un simple insulto, para que la herida se abra. Para que pierdas esas fuerzas y caes en un abismo de nadie. Estoy cansado. Cansadísimo. Pero me da miedo dejar la cama. Quizá escriba un cuento que pensé hoy, cuando estaba en el café y no llegaba Flautín: se trata de un muchacho que espera a la novia con un regalo. Es el cumpleaños de la novia y el muchacho le compra un pollito. Se dice: “Je je. Tú nunca pensaste que te regalaría un pollito”. Y fuma. Por fin, como a las tres horas, al ver que la novia no aparece por ninguna parte, agarra el pollito, lo estrangula y el mozo encuentra el cadáver con una servilleta donde se lee el nombre de la muchacha cortado por una equis gigante.

—Y morirás. Morirás como un perfecto Estúpido, ¿no? Pero al menos tendré algo imbécil. que hacer mañana. Al menos me levantaré Y entonces te sientas en la cama a sudar como y me diré: “Bravo... hoy tienes que escribir un loco, sin saber exactamente qué te ocurre. Y el cuento del pollo”. entonces, con los ojos ardiendo, con el silencio espantoso de la noche, con el horrible pánico Es verdad, Kika: es una lástima que en el de la noche, oyes gotas que se derrumban en programa de un día no esté incluido una el baño. Goticas desesperadas que se revientan cita con una muchacha. Ojalá vengas para en la tina. Sientes. Oyes. De pronto sientes que la fiesta. Ya son como las cinco de la mañaalgo así como un hocico te muerde por dentro. na. Pero aún no ha amanecido. Es como una boca. Como una inmunda boca que te muerde y abre una herida en algún lu- Estoy en la playa. He vuelto al mar. Escrigar. Ya ahora, piensa que ese lugar que sangra bo en un cuaderno que me traje. Me cuesta es donde nacen o mueren las ganas. Donde se un poco escribir porque tengo sueño. Kika pierden o se tienen las ganas. Las ganas de reír. me dejó y se fue a Caracas. Yo me quedé, y De beber. De hablar. De fumar. Y en la maña- mañana la veré. Ojalá llegue temprano. Me na sientes que por esa herida se han perdido gustas mucho, Kika. En serio. Pero antes esas ganas que te permiten poner un pie, otro, que nada voy a contar lo que sucedió el dodecir: mingo por la noche. —Bendición, mamá. Que te permiten mirar el cielo y los árboles. Que te permiten correr. Querer. Sobre todo esto: querer. ¿Me oyes Kika? Esa bestia enfurecida nació en los días del Diario. Nació en aquella estúpida soledad

Después que escribí, después que regresé con José al departamento y escribí, me eché en la cama y me quedé rendido como hasta las siete de la noche. Al despertarme habían llegado Kika, Lagartija, Julia y Nancy. Ya ustedes lo saben. En todo caso haré una información breve para ti, Carolina, porque tú no estabas. Lagartija llamó a José mientras Caracas, 7 de septiembre de 2014.

yo dormía, para preguntarle si podía traerse a Betty. José le dijo que sí, y Lagar llegó con Betty y usaron el cuarto del papá de José. Mientras gozaban de las suyas, yo dormía y José esperaba a Julia en la calle. Luego terminó y se fue con su mujer. Al llegar al primer piso se encontró con Nancy, que venía subiendo, y se armó el lío. Ahora Lagartija está muy preocupado, y Nancy llora. Más tarde me desperté, Kika llegó un poco tarde. Llegó como a las ocho. Cuando llegó, Marcos la invitó a bailar, y yo me quedé en el suelo. Ya no estaba triste por lo de Carolina, sino por Kika. Porque en ese momento, Kika, te quería más que a nadie. Como tú seguías bailando con el enano, me fui a la cocina y me serví un palo. Seguí tomando como un cretino hasta que entró. O sea, que entró Kika. Me preguntó. Me acuerdo que me preguntó: —Oye, ¿qué te pasa? Con la voz más dulce del mundo, y la tristeza me hundió de nuevo. Estaba realmente triste. Kika se sentó conmigo, y después abrió una lata de sardinas. Bueno. Se comió la sardina y yo seguía tomando. Llegué a estar bien borracho. Estaba rascadísimo. Palabra. Estaba que me caía y veía doble. Pero quería rascarme completamente y le dije: —¿Kika? Que si: —Kika... ¿Qué tal si nos rascamos? ¿Qué te parece? Y Kika se sonrió. Siguió con las sardinas, pero yo ya no me sentía tan mal. Claro que estaba rascado. Y hasta sentía celos por las sardinas. Pero la sonrisa me ayudó. Me ayudó mucho. Me acuerdo que estuve a punto de besarla, de abrazarla, pero ella jugaba con un plato, y el jueguito del plato me descontroló. Lo que hacía con el plato era lo siguiente: con el mango de una cuchara empujaba el plato hasta la orilla de la mesa, y justo cuando el Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

plato se caía, pan, le daba un golpecito con la otra mano y el plato entraba en equilibrio. Le dije varias veces: —¡Kika, por favor, deja el plato! Pero insistía en el jueguito y me desarmaba. También Marcos me desarmó con su sonrisita estúpida, pero eso sucedió más adelante. Por cierto: Julia supo que Lagartija había metido una mujer en el departamento y a cada rato gritaba:

Me acuerdo que estuve a punto de besarla, de abrazarla, pero ella jugaba con un plato, y el jueguito del plato me descontroló —

—¡Y dejar meter a esa bicha en tu propia casa! ¡Y no sólo en tu casa, sino en la cama de tus padres! Y José se partía de risa. Bueno. Lo que quería contar de Marcos es lo siguiente: cuando salí de la cocina, me fui al cuarto de José, pero José estaba con Julia. Se estrujaban, se mordían y rascaban como perros sarnosos. José se dio cuenta y se separó de Julia con un brinco: —¡Imbécil! Que si cómo se te ocurre entrar... Por qué no tocas la puerta, animal... ¿no?, y me fui al baño. Adentro, me quedé contando los cuadritos hasta que me dieron ganas de hacer pipí. Cuando saqué el pajarito, y comencé que si: —Pis, pis, pis... Entró el enano y también se puso a orinar. Orinaba en el bidé y se reía. Es algo raro, pero es verdad: cuando hay alguien extraño, no puedo orinar. Si, por ejemplo, conozco a una persona y me cae mal, no puedo orinar delante de él. Cuando quiero probar si alguien es amigo mío, o no, lo invito a mear conmigo. Si el chorrito sale, bien, es amigo mío. Si me tranco, a pesar de hacer mil pis, quiere decir que no es amigo mío. Yo conozco a Marcos desde hace como cuatro años, pero de todos modos no pude orinar delante de él. Resultado: no es amigo mío. Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

Bueno. Esperé a que saliera y tranqué la puerta. Entonces hice pipí, y después que hice pipí me senté nuevamente en el water a pensar. Quería pensar. Quería saber de mí. Necesitaba saber quién era, porque estaba medio rascado y en un estado de excitación absoluta. O sea, que Kika me tenía loco. Estaba completamente chiflado por ti, Kika, y te amaba con locura. Por eso necesitaba saber qué diablos podía hacer para conseguirte. Así que respiré y boté el aire lentamente. Lo repetí diez veces, hasta que José entró, orinó y volvió a salir. Cuando José se fue, me quité la camisa y me puse delante del espejo a ensayar poses. Le decía a Kika imaginariamente:

al bailar tocaría mi cuero pintado y caería derrumbada por mis besos. Nada. No había tiempo que perder. Abro la puerta y aparezco en escena. Apenas Kika me ve, una risa libre. Marcos también ríe con envidia, y Kika baila conmigo. Pero cuando terminé de bailar con Kika, José llegó a la sala y me gritó: —¡Ahora te pones la pasta de dientes!... ¡tú como que estás loco! Así que me puse mi camisa y volví a la sala normalmente. Kika y Marcos hablaban y bailaban muy juntitos. Yo como si nada, me siento nuevamente en el suelo. Pero cuando terminan de bailar, Kika se me acerca, y me dice: —Marcos dijo que eras un payaso. —¿Cómo! —Que tú eras un payaso. —Así es la cosa, ¿no? Me paré y le grité al enano: —Mira, Marcos... tú y que dices que soy un payaso, ¿no? —Sí... ¿y qué?

—Que si sigues dándole a la lengua te voy —Kika. Yo te amo. No huyas. Ven antes que a aplastar. la piel se pudra —que es la frasecita de la —¿Cómo? película y es buenísima. O bien:

—Que te voy a aplastar, enanito.

—La ciudad nos pertenece, Kika. La ciudad nos pertenece. Es nuestra porque nosotros somos los que la amamos. Hablaba conmigo y ensayaba poses y de repente se me ocurrió una idea buenísima: aparecer con el pecho desnudo con rayas en la piel como los indios. Así que cogí la pasta de dientes y me llené de cicatrices blancas. Claro que me daba un poco de frío, pero valía la pena. De este modo, Kika se impresionaría. Dos:

Se rió y la risa me desarmó.

Caracas, 7 de septiembre de 2014.

Entonces volví a sentarme en la sala. Ya no me provocaba nada. Kika creo que se dio cuenta porque se me acercó y me dijo: —¿Oye? ¿Qué te pasa, vale? Continúa la próxima semana.

COMEDIANTES VENEZOLANOS

Rece, implore Figura 4

Indígena Símbolo CondiProObenombre mento, Artículo Adonis, del Ca- químico decer, posesivo cúrcuma neutro fastuoso tatumbo del mocumplir (inv.) (pl.) (fem.) libdeno Tipo de (inv.) peinado (pl.)

Molde para hacer rieles

Figura 5

Figura 6

Fruto del haya Nota musical Partida, salida

Orinan

Argentina: droga

Malla, trama

Andad

Psicol. Yo

Figura central Íntegro, exacto

Escuchar

Flor del loto Patria, nación

Atractiva, bella

Loco, demente

Mús. expresión para energizar un son Calzado griego Río de Rusia

Niebla

Solicite, exija

Convengo sonidos

Lírica Progresos, ascensos

Pez azul

Hueso de cadera (pl.)

Prestar atención

Figura 2 Ennegreció, bronceó Apócope de uno 3ra vocal (pl.)

Carbón, lumbre

Sane, alivie

Trinidad, conjunto Todavía

Insiste, pugna Oído en inglés Sal de frutas

Ambigüedad, divagación

Tanto, anotación

Fusila, plagia

Relativo a los caballos

Voz para denotar entendimiento

Mapa, carta

Conferir, condescender,

Aquel

Dominio web para Tonga (inv.) Dominio web para Ecuador

Que Dominio guardan Web para Arabia Que se compostura Saudita distingue bien, no confuso

Enaguas, pollera

Figura 1 Iniciales de Lucía Obregón

Org.del Tratado del Atlántico Norte

Armadillo

TrataSímbolo miento que se Análogo, semejante químico del bario antepone al nombre de una Ande las mujer calles a Minuto pie (inv.) Dicho, decir Símb. quím. cerio

Impar 3ra letra del ABC Precioso, valioso Voz para ahuyentar las aves

Figura 3

Armonía, concordia

Moverá, agitará

Dios del Sol

C S

A N A

N A

R O A

D O N D

M O

A D A

A L

sinapsispasatiempos@gmail.com

“El humor es la verdad dicha con la mayor economía de medios, vale decir, con la mayor eficacia, y eso aterra a todo el mundo”. Luis Britto García

SOLUCIÓN DEL ANTERIOR

POR NATALY SANOJA

M O R

O N

B O C

A O

O R E

N A N O

A G

O R

A M

A O

F A

G O

C A

I G A

CUENTOS DEL ARAÑERO

Ni esto, ni aquello POR HUGO CHÁVEZ FRÍAS ILUSTRACIón MELANY PÉREZ

En un Aló, Presidente hablé de un diario que creo saber quién lo tiene. En una época estuvo en filas revolucionarias, ahora está en filas contrarrevolucionarias. Pero yo sé que esa persona guarda con respeto esas cosas. Por lo menos una copia le pido de aquel diario, de varios diarios míos. Uno era el que yo llevaba en el batallón de cazadores, octubre de 1977. Precisamente por esos días de octubre, en el diario que llevaba yo escribía la consigna: “Un Vietnam, dos Vietnam en América Latina”. Y escribía: “Los soldados no sienten esta lucha”. Andábamos en el monte, detrás de la guerrilla en Oriente, en Anaco, en Cantaura, en Santa Rosa, en Santa Ana, Bergantín, Mesa La Tigra, Mesa La Leona, la Vuelta del Caro. Me conozco todo eso como la palma de la mano, aun cuando pasaron treinta años y más nunca volví por esos caminos. Pero me los aprendí así, caminando, camino por camino, montaña por montaña. En ese octubre nos mataron siete soldados cerquita de Aragua de Barcelona, en una emboscada de un grupo de Bandera Roja. Esa emboscada a mí me estremeció y me volvió un torbellino. Esa emboscada cortó de un tajo la locura mía, porque el plan era irme para la guerrilla con aquellos soldados. Estuve a punto de brincar para la guerrilla; ya sabía que estábamos defendiendo algo que no tenía razón, que lo que nosotros defendíamos era a Carlos Andrés Pérez, presidente de Venezuela. Al país lo saqueaban, los gringos mandaban aquí. Entonces decía: “El Che tenía razón”. Decía: “Me equivoqué”. Recordaba los años de la infancia y las conversaciones de mi padre en el botiquín de Francisco Orta y decía: “¡Qué hice yo, Dios mío!, ¡dónde me metí yo!”. “Lo que me toca es brincar para allá, ahora que ya estoy entrenado en guerra irregular”, dije. Ya era soldado cazador, paracaidista, explosivista. Uno estaba formado para el combate y en mi plenitud física, en el 77. La emboscada me volvió un torbellino y se me perdió el camino. ¿Por qué? Porque a aquellos soldados los mataron cobardemente y entonces yo dije: “¡No! ¿Qué guerrilleros son estos?”. “¡¿Qué guerrilleros van a ser estos que matan a estos pobres muchachos!?”. En un volteo los agarraron, los masacraron. Una cosa es que uno muera en combate y otra que masacres, asesines a unos muchachos dormidos en un volteo. Entonces dije: “No, no, ni esto, ni aquello”. Ahí fue cuando juramenté al Ejército Bolivariano de Liberación del Pueblo de Venezuela, y a los pocos meses me cambiaron a Maracay y empezamos a trabajar ya a otro nivel. En el 78 me reuní con Douglas Bravo, a través de Adán; con Alfredo Maneiro, a través de Vladimir “Popeye” Ruiz. Entonces, a través de ellos me fui metiendo Edición Número Noventa y seis. Año 02. ÉPALE CCS

a la revolución, le cogí ritmo, pues. Recuerdo lo que me dijo Alfredo Maneiro la última vez que lo vi: “Mira, Chávez, esto es para largo, así que calma, paciencia que esto es para largo”. Y fui asumiendo que era para largo, como para largo fue y como para largo será. Aquí se nos irá la vida completa.

Caracas, 7 de septiembre de 2014.