¡Qué tronco!

SE INSPIRÓ EN NOSOTROS, QUE ECHAMOS RAÍCES ANTE LA ADVERSIDAD, EN LA MADERA VIVA QUE NOS HACE MIRAR HACIA ARRIBA, Y EN LA MUERTA DONDE NOS QUIEREN CRUCIFICAR. Y LA LLAMÓ...

qué tronco

Por Adriana Cañellas Morini

Quetzalcoatl en su estudio

“En estas obras reflejo un poco de mi ser retoñando, refloreciendo y uso la naturaleza en crecimiento luego del hueco que dejó esta tragedia. Las obras están trabajadas para que la parte superior sean los troncos parados, como símbolo de que sobrevivimos. Al ir bajando por la obra ves las figuras en lucha, las féminas caminando, la pantera con los dientes afilados, entre otros iconos. Y en la parte de inferior mayores texturas donde nace la naturaleza, retoñan los jardines”. — Quetzalcoatl

Quetzalcoatl nació en San Juan, Puerto Rico en 1971 y tiene una sonrisa conmovedora y un talento sin palabras. Su padre lo nombró tras el dios mexicano que simboliza la libertad y este año celebra sus 25 años de carrera. Sus obras nos excitan y toman una tridimensionalidad, inspirada en la moda, experiencias vividas y emociones inesperadas que tanto lo caracterizan.

Al conocerlo y platicar con él, te das cuenta que su talento, trayectoria o hasta la misma suerte no han sido los únicos responsables de impulsarlo hacia adelante, sino su gran corazón y la humildad que emana de sí, un ser muy sencillo pero grandioso.

Biaggi & Faure Fine Art, la galería que lo representa, lo describe, “Quetzalcóatl nombra sus obras con creatividad voluntaria de acuerdo con sus experiencias en la vida. Ya este artista poético y emotivo le gusta pintar de acuerdo con los sentimientos que experimenta invocando un estado emocional mientras reflexiona sobre sus experiencias de vida. Sus obras están llenas de entusiasmo y optimismo, que forman parte de su personalidad.”

Con esta nueva exposición, “Que Tronco” Quezalcoatl nos cuenta cómo luego del paso del huracán María, (etapa que marcó un trauma para él) vio a tantos que perdieron, y buscó una manera de expresarlo en sus obras.

El uso del tronco es un tema interesante, ya que todos nos identificamos con ellos luego del paso de María. El tronco significa estar de pie. Interesantemente, en su exposición en la galería, Quetzalcoatl hace uso del tronco real goteando pintura blanca, como si llorara o sangrara por las experiencias vividas a causa de María.

El artista plástico utiliza como materiales pintura acrílica y le integra prendas, flores, telas, animales, entre otros y en esta exposición continúa sorprendiéndonos con nuevas técnicas, como la integración del Gold Leaf, que nunca había utilizado antes y que conlleva un método muy específico.

Nos habla de un pensamiento muy íntimo: “No me inspiró la tristeza, no me inspiró una madera muerta, me inspiré en nosotros, los que no nos asusta que llueva. En nosotros, los que siempre echamos ramas nuevas. Me inspiró la madera viva, la que me hace mirar hacia arriba. La que me invita trepar a mí. No me inspiré en la madera muerta en donde algunos quieren crucificarnos. Será una exposición dedicada a todos los que resucitamos este año”.

Luego de haber terminado sus obras, visitó los países Nórdicos: Noruega, Finlandia, Suecia, Dinamarca... países llenos de grandes y sorprendentes troncos. Esta fue la culminación de esta experiencia; algo que se lleva con él, en el alma.

Celebra desde el 1993 la belleza del arte, y este pasado octubre cumplió sus 25 años de carrera.

“Desde mi primera exposición que se llamó ‘Mis primeras curvas’ que fue cuando me comencé a desarrollar como ser humano y artista, y cuando comencé a tirar mis trazos y pinceladas y no me quité y seguí con gran disciplina con gente que me apoya, ganando siempre con mi positivismo y el amor con lo que hago las cosas, la creatividad y originalidad, hasta el día de hoy, en el 2018-19 con mi exposición “Que Tronco”, agradezco las experiencias de vida”.