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Un verano de grandes Libros
Una selección de lecturas para disfrutar en la pile, la playa, la montaña o bajo la sombra de un árbol a la hora de la siesta. Novelas, ficciones y ensayos recién salidos de imprenta, de consagrados a nuevos talentos.
fiestas ideas para cuidarse con la pirotecnia estilos tonos “flúor”, regreso a los años 80.
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música / documental
Por MATÍAS orTEGA
El tercer disco solista de Gustavo Cerati cumplió veinte años y, para celebrarlo, se lanzó un corto documental que revisita el contexto de creación de “Siempre es hoy”. Un testimonio que da cuenta de la expansión sonora del líder de Soda Stereo.
El mini-documental Cosas imposibles: a 20 años de “Siempre es hoy” muestra la búsqueda artística de Cerati, embarcado en la realización del álbum sucesor de Bocanada (1999). Es un Cerati que experimenta con elementos de la música electrónica y los sampleos característicos del hip hop y el rap. El corto se trata de una producción de Studio Casablancas y Sony Music Argentina, que se encuentra disponible en YouTube.
Las imágenes muestran el contexto histórico del disco, en medio del estallido de la crisis económica y social de 2001. En ese marco, el estudio El Cielito en Parque Leloir se convirtió en un refugio para Cerati y su troupe “En un contexto familiar y de amigos en el que todo se venía abajo, nosotros estábamos en la locura de hacer un disco con Cerati, con el país incendiado”, recuerda Leandro Fresco, tecladista. Narrado a través de la voz de Cerati en grabaciones de archivo, el corto recrea el nacimiento del hit “Cosas imposibles”, la participación de Charly García en las canciones “Vivo” y “Sudestada” y la del percusionista Domingo Cura, una leyenda del folclore nacional, en “Sulky”. En ese momento, el disco fue muy criticado por la prensa, aunque el tiempo mostró que era un álbum de vanguardia. Cerati realmente quería hacer cosas imposibles.
“rJw”, tras la huella de rodolfo walsh
La plataforma de cine nacional Cine.ar está estrenando el documental R.J.W., dirigido por Fermín Rivera. El título del filme responde a las iniciales de Rodolfo Jorge Walsh, el nombre completo del mítico periodista argentino. Un paralelismo entre vida y obra, desde su infancia hasta Operación Masacre, dando cuenta del estilo autorreferencial de su escritura.
experiencia web
La vuelta al mundo en los museos de Google Arts & Culture
Una nueva plataforma de Google está generando un gran impacto con sus paseos inmersivos y en HD por muchos de los museos y espacios de arte más importantes del mundo.
Google Arts & Culture es un proyecto que el gigante de internet viene desarrollando desde el año 2011, cuando comenzó a utilizar la misma tecnología del Google Street View aplicada a obras de arte expuestas en museos de todo el mundo, entre los que se encuentran el Tate Britain de Londres, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y la Galería Uffizi de Florencia. Lo genial del proyecto es que, a través del registro de imágenes en gigapixeles, permite observar detalles de las obras que suelen ser imperceptibles para el ojo humano en un museo. El registro es tan completo que contiene desde objetos prehistóricos hasta producciones actuales. Recientemente, la Google Art Camera estuvo en el Malba de Buenos Aires, para registrar una selección de 75 obras, entre las que se destaca Manifestación (1934), obra emblemática de Antonio Berni y pieza central del arte argentino del siglo XX.
El primero de abril de 2023 Fito Paéz vuelve al estadio Vélez Sarfield de Buenos Aires para celebrar los 30 años de “El amor después del amor”. Entradas en venta online desde el lunes 5/12.
