SEÑAL NEWS 176 | NATPE MIAMI 2021 by Señal News

LA ESTRATEGIA DE DISNEY+ LATAM

SENAL.TV LLC ∙ 990 BISCAYNE BLVD, SUITE 501, FL, 33132, USA ∙ DISTRIBUCIÓN GRATUITA

NATPE 2021

EL IMPACTO DE NEGOCIO DE LOS PODCASTS

AMÉRICA LATINA COMIENZA UNA NUEVA ERA STREAMING

#176 ∙ AÑO 21 ∙ ENERO 2021

www.intermedya.tv

22 PANORAMA

LA TENDENCIA STREAMING El contexto de pandemia impactó significativamente en el aumento del consumo de los servicios digitales. Este fenomeno también afectó a los modelos de negocio, que hoy buscan, a través de la complementariedad, mantener

la fidelidad del usuario en un contexto cada vez más competitivo. El proceso de cambio que experimentan los medios tradicionales los ha llevado a asumir al mundo streaming como un servicio complementario.

DISNEY+

INTER MEDYA

DIRECTV GO

Fernando Barbosa, General Manager Media Networks de The Walt Disney Company Latin America, explica cómo es la nueva estrategia de producción regional de la compañía, luego del lanzamiento de Disney+ en todo el continente.

La distribuidora turca realizó su NATPE V-FRONT, bajo el lema “New Generation: Turkish Series”, con el elenco y directores de sus nuevas series. Can Okan, Founder y CEO de Inter Medya, explica el foco de este nuevo género.

Gustavo Fonseca, Vicepresidente de OTT en Directv, explica el posicionamiento y modelo de negocios de Directv Go, plataforma que luego de su lanzamiento en Brasil y Argentina ya está presente en ocho países de América Latina.

NUEVA ERA STREAMING PARA AMÉRICA LATINA

CÓMO ES LA EVOLUCIÓN DEL DRAMA TURCO

UN MODELO DE NEGOCIOS HÍBRIDO E INTEGRADO

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/senalnews AÑO 21 ∙ #176 ∙ ENERO 2021

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EVOLUCIÓN ANUAL MINUTOS DIARIOS TV POR INDIVIDUO

400

LA PUBLICIDAD EN TELEVISIÓN SUFRIÓ UNA

PÉRDIDA DE 400 MILLONES DE EUROS EN RELACIÓN CON LA INVERSIÓN DE 2019.

EN 2020, EL CONSUMO DE TV LINEAL EN ESPAÑA CRECIÓ 18 MINUTOS CON RESPECTO A 2019, HASTA REGISTRAR 240 MINUTOS DIARIOS POR PERSONA.

DOS LÍDERES

LA TV PAGA ESPAÑOLA REUNIÓ A CASI

8 MILLONES DE SUSCRIPTORES Y BATIÓ RÉCORD DE AUDIENCIA EN 2020.

MEDIASET Y ATRESMEDIA MANTUVIERON SU HEGEMONIA EN LOS INGRESOS PUBLICITARIOS AL OBTENER EL 85% DEL TOTAL Y UNA CUOTA DE PARTICIPACIÓN DEL 55% EN LA AUDIENCIA EN EL 2020.

STAR SERÁ LA MARCA DE LOS CANALES FOX EN AMÉRICA LATINA

The Walt Disney Company Latin America lanzará la marca Star para definir su oferta de entretenimiento general, actualmente contenida en los canales Fox para el público de América Latina, dirigida a hombres y mujeres de 18 a 49 años. La marca Star identifica a este tipo de contenidos para la compañía a nivel internacional. En febrero, los canales de entretenimiento Fox serán relanzados con nuevo nombre e imagen de Star. Además, a mediados de 2021 la compañía lanzará Star+, el servicio de streaming por suscripción de contenidos de entretenimiento general para América Latina. •

LAURA FERNÁNDEZ ESPESO LIDERARÁ THE MEDIAPRO STUDIO El Grupo Mediapro anunció el nombramiento de Laura Fernández Espeso como Directora General de The Mediapro Studio, la factoría de creación, producción y distribución de contenido audiovisual del Grupo. Como máxima responsable del Studio, Fernández Espeso dirigirá la gestión y la estrategia de todas las producciones y productoras integradas en The Mediapro Studio. Vinculada al Grupo desde hace más de una década, la ejecutiva ha sido una de las impulsoras de la creación, en 2019, de The Mediapro Studio como sello para agrupar todas las unidades de desarrollo de contenidos de la compañía. •

EL NEGOCIO DE MADD ENTERTAINMENT CRECIÓ UN 120% EN 2020 La distribuidora de dramas turcos disfrutó de otro año récord, haciendo crecer su negocio en un 120% y completando 164 contratos en 114 países. A pesar de la pandemia de Covid-19, la compañía estableció nuevos records en su negocio de licencias, lanzó la nueva e innovadora plataforma de ventas online MaddNext y se asoció con ViacomCBS International para lograr su primera coproducción internacional. En 2020, Madd Entertainment introdujo media docena de nuevas series en el mercado global, incluida “A Woman Scorned” y “Flames of Fate”. •

WARNERMEDIA LATIN AMERICA RENUEVA SU EQUIPO

Tomás Yankelevich,

Chief Content Officer de Entretenimiento General de WarnerMedia Latin America

WarnerMedia Latin America anunció el nuevo equipo de liderazgo y estructura del área de entretenimiento general tras la integración de las propiedades regionales de Turner y HBO. El anuncio fue realizado por Tomás Yankelevich, Chief Content Officer de Entretenimiento General de WarnerMedia Latin America. El equipo está conformado por Mariano Cesar, Gustavo Grossmann, Ricardo Pichetto, Marcelo Tamburri, Andrés

Mendoza, Flavia Vígio, Raúl Hernández, Peter Bevan, Fabio Medeiros y Francisco Espinoza, y abarca todo el abanico de entretenimiento general de la empresa, incluida la programación para las marcas básicas, premium, D2C y televisión abierta; todas las producciones originales lineales y digitales, eventos en vivo y deportes; servicios creativos; relaciones públicas; marketing de contenidos y orientado al consumidor; y adquisición de contenidos. •

AMC NOMBRA A JOSÉ BADINI COMO VP DE PROGRAMACIÓN AMC Networks International – Latin America designó a José Badini como Vicepresidente de Programación para América Latina. Basado en Buenos Aires, Badini reportará a Ricardo Debén, Vicepresidente Ejecutivo y Director General de la compañía. En su gestión, Badini será responsable por la planificación, creación y administración de los planes de programación para toda la región, con el fin de asegurar los más altos estándares de calidad y creatividad en los cronogramas programáticos de las diferentes señales del grupo y de todas las marcas de su portafolio que corresponden a la categoría de cine y series. •

UNIVISION PRESENTÓ PRENDETV, SU NUEVO SERVICIO STREAMING Univision Communications lanzará PrendeTV, el único servicio de streaming creado exclusivamente para la audiencia hispana en Estados Unidos, con programación gratuita y 100% en español. PrendeTV, cuyo estreno está programado para el primer trimestre de 2021, busca ser el producto más integral de contenido premium ilimitado y exclusivo que jamás se haya seleccionado para los consumidores hispanos en Estados Unidos, e incluirá una colección curada de series y películas de alta calidad con las más destacadas celebridades del mundo. •

TELEMUNDO EXPANDE SU ESTRATEGIA DE MONETIZACIÓN NBCUniversal Telemundo Enterprises nombró dos nuevos ejecutivos en la expansión de su unidad de negocios de estrategia de ingresos y distribución, a fin de desarrollar e incrementar las oportunidades de monetización de su contenido. Ezequiel Fonseca Zas se une a Telemundo en el recién creado puesto de Vicepresidente Sénior de Estrategia de Ingresos y Distribución, mientras que Malu Carmona-Botana ha sido designada para el nuevo cargo de Vicepresidenta de Monetización de Contenidos. Ambos ejecutivos estarán basados en Miami. Fonseca Zas reportará a Peter Blacker, Vicepresidente Ejecutivo, Director Comercial y Jefe de Licencias DTC, y Carmona-Botana reportará a Fonseca Zas. •

THE FUTURE

2021, MÁS VALIENTES QUE NUNCA ¿ P redicciones para un nuevo año? ¿Luego del año que el mundo no pudo prever? Realmente lo estuvimos meditando, porque pareciera que de ahora en más las predicciones y tendencias pierden valor. No queremos leer algo que finalmente sea el horóscopo del año (improbable que se cumpla) y depender de los signos o de un tarotista para pensar hacia dónde va nuestro negocio. Lo cierto es que el 2021 nos pide ser valientes y seguir apostando a lo que mejor sabemos hacer, con más herramientas y menos certezas. A pesar de la crisis global, nuestra industria siguió de pie y hasta creció en algunos segmentos, pero este año el desafío es mayor. Disponer de buena información será vital para transitar la nueva normalidad. Porque sí somos valientes, aquí nuestras predicciones para el 2021:

SERA UN MEJOR AÑO: Empecemos por decretar que 2021 será, sin dudas, un mejor año. Varios indicadores económicos esperan retomar sus niveles “normales” durante el 2021, con altas y bajas, pero en ascenso.

EL ADRESSABLE TV CRECE: Ahora que tenemos tantos usuarios en distintas plataformas streaming, es momento para empezar a generar ingresos en la prometida tierra de la publicidad inteligente. Es necesario profundizar el retorno de inversión de forma más eficiente para los auspiciantes. Ya están las plataformas y los usuarios, es hora del nuevo modelo publicitario.

CLAVE DE LA RETENCIÓN 03 LA DE CLIENTES: 2020 ha visto

el ingreso de numerosos nuevos participantes a la guerra del streaming y casi todos buscando espacio en el modelo SVOD. Algunos contenidos se han movido de plataforma, lo que genera que los consumidores cada vez piensen más en las plataformas 10

como intercambiables. Si el churn de algunas ya se proyectaba alto, ahora lo será aún mayor. La clave para lograr modelos rentables será enfocarse en la retención de clientes antes de seguir creciendo. Garantizar la lealtad a largo plazo tendrá que ser una prioridad del negocio. SMART TVS VAN A 04 LOS DAR PELEA: No sé cuando

compraron su ultimo televisor, pero si ya pasaron algunos años les cuento que han evolucionado. Y mucho. No solo a nivel de hardware sino operativamente, con software y plataformas propias de contenido que se ven muy similares a Roku, AppleTV o Amazon Fire. Esto va a generar que algunos televisores se transformen en un competidor a tener en cuenta. La clave estará en demostrar al cliente que no necesitan un device adicional para hacer streaming.

AUDIO, VOLVIÓ 05 STREAMING LA RADIO: Casi como el

Bitcoin, pero con mas estabilidad y seguridad. El streaming de audio impulsado por los podcasts ha ido creciendo sin parar y ya debe ser considerado como un punto importante para generar multi-productos atractivos o bien para llegar a tiempo a capturar un porcentaje de una industria de 12 billones de dólares en el 2020 pero proyectada a crecer un 26% anualmente.

EL CONTENIDO 06 RENACE LINEAL: Siguiendo el cre-

cimiento de las FAST en la región, el contenido lineal tendrá un leve renacer con estos canales virtuales temáticos. Canales de TV paga mas pequeños están empezando a explorar versiones de sus canales tradicionales en modelo FAST. El modelo es básicamente correr publicidad sobre inventario de contenido disponible.

Por Pablo Mancuso President & Owner, Accion Group

EL ROL DE LOS 07 CRECE AGREGADORES: Sabemos

que el rol de los operadores ha sido siempre clave. Muchos ya iniciaron su plan de ser agregadores de servicios. El twist ahora es que cada vez hay mas servicios y usuarios. En promedio, un usuario que en 2018-19 tenia 2 a 3 servicios de suscripción contratados, en 2021 podría tener de 5 a 7. Por un lado se deberán agregar mas servicios y por el otro generar mas bundle de productos para “atar” a los clientes y evitar bajas.

OTT´S, A PELEAR POR 08 MAS NICHOS: ¿Queda espacio para plataformas B2C de grandes networks y con la terminación de todas en + o Plus? Pareciera que si, pero ese espacio será muy reducido. La guerra del streaming ya es territorio de gigantes, pero quedaría un 25% de potenciales usuarios desatendidos y estos tienen gustos aun más definidos, por lo que es esperable la aparición de OTT de nicho buscando ese pedacito de la torta.

DE INGRESOS, 09 MODELOS TODOS LOS QUE SE PUEDAN: Todos queremos un modelo de negocio sustentable, pero ya no alcanza con tener solo uno. Los modelos de ingresos mixtos (como el caso de Peacock) son un ejemplo a seguir por plataformas que no logren montar su negocio en un solo modelo.

CINE YA NO TIENE VEN10 ELTANA: Este es el punto mas

difícil de proyectar, lo cierto es que la crisis y la presión de grandes jugadores del streaming marcaron una nueva era para Hollywood. Aquí no les puedo predecir nada más que algo de nostalgia para las salas de cine. Ahora sí, con estas predicciones acertadamente erróneas los invito a trabajar por un gran 2021. ¡Éxitos!

PANORAMA

2021, EL AÑO QUE PUEDE ENFRIAR EL BOOM DEL SVOD SEGÚN UN RECIENTE ANÁLISIS DE OMDIA, LOS CUATRO STREAMERS DE MAYOR CRECIMIENTO EN 2020, NETFLIX, APPLE TV+, DISNEY+ Y AMAZON PRIME, SUFRIRÁN UNA DISMINUCIÓN SIGNIFICATIVA EN SUS ADICIONES NETAS DE SUSCRIPTORES.

CRECIMIENTO ANUAL DE PRINCIPALES SERVICIOS SVOD Netflix

Apple TV+

Disney+

Amazon Prime Video

40.000 35.000 30.000 25.000 20.000

l 2020 fue un año fabuloso para los servicios SVOD. De hecho, en términos absolutos, este año se han agregado más suscriptores a la industria de VOD que en cualquier otro momento de la historia, y muy probablemente, que en cualquier momento futuro. A través de los 328 servicios de suscripción de video online que Omdia rastrea como parte de su base de datos de TV y online, se agregaron más de 226 millones de suscriptores. En resumen, el SVOD ha tenido un excelente año. Sin embargo, todas las industrias y economías tienden a moverse entre olas de crecimiento y estancamiento, y el segmento SVOD no es una excepción. “Si bien el 2020 fue un año para los récords, el 2021 será un año de enfriamiento de toda la industria, a pesar de la infinidad de servicios provenientes de los grandes players de Estados Unidos, como Discovery, NBC, Viacom y Warner”, ilustró Maria Rua Aguete, Senior Research Director de Omdia. Los cuatro servicios de más rápido crecimiento en 2020 fueron Netflix, Apple TV+, Disney+ y Amazon Prime. Todos vieron importantes adiciones netas derivadas de los mercados afectados por COVID-19. Sin embargo, en 2021, se espera que todos estos servicios experimenten una disminución significativa en las adiciones netas. “Para Netflix y Amazon, 2021 será su año de crecimiento más pequeño 12

15.000 10.000 5.000 0 -5.000

2019

2020

2021

2022

2023

-10.000

Maria Rua Aguete

“Para crecer, los servicios como Amazon y Netflix deben estar abiertos a acuerdos integrados con proveedores de televisión paga o de telecomunicaciones”. en términos absolutos desde 2015”, describió Rua Aguete. Para Apple TV+, el futuro es aún más austero. Después de ver un extraordinario crecimiento, se espera que el servicio pierda suscriptores a lo largo del 2021, alcanzando casi 8 millones para fin de año. “Esto se debe en parte al final de las generosas pruebas gratuitas, pero también a la pequeña biblioteca de contenido disponible en la plataforma de suscripción de Apple”, completó Rua Aguete. La razón de este marcado contraste con el año anterior es que el segmento SVOD, más que muchos otros tipos de entretenimiento,

debe mantener un flujo saludable de nuevos suscriptores potenciales y administrar cuidadosamente el alto nivel de rotación que corresponde a los productos de suscripción mensual. El 2020 ha visto este pipeline agotado; los nuevos suscriptores se han convertido a tasas asombrosas y el grupo de suscriptores potenciales se ha reducido enormemente. Esto no solo afecta el crecimiento, sino también la estrategia. “Para crecer ahora, especialmente cuando se enfrentan a una nueva competencia, servicios como Amazon y Netflix deben obtener acceso a nuevas fuentes de suscripciones. En esencia, esto significa estar más abierto a acuerdos integrados con, por ejemplo, proveedores de televisión paga o de telecomunicaciones. Estos acuerdos incluirán más bibliotecas integradas e incluso la agrupación de servicios SVOD”, explicó la ejecutiva. El 2020 puede haber sido un año de arrogancia para la industria de SVOD, en auge mientras todos los demás sectores luchaban, pero el 2021 será un año de humildad. Por primera vez, los grandes players de SVOD deben confiar en los antiguos rivales para su propio éxito. Por Omdia

ENTREVISTA

“NOS CONCENTRAMOS EN PRODUCIR VOLÚMEN PARA SATISFACER AL CONSUMIDOR” Fernando Barbosa, General Manager Media Networks de The Walt Disney Company Latin America

FERNANDO BARBOSA, GENERAL MANAGER MEDIA NETWORKS DE THE WALT DISNEY COMPANY LATIN AMERICA, EXPLICA CÓMO ES LA NUEVA ESTRATEGIA DE PRODUCCIÓN REGIONAL DE LA COMPAÑÍA, LUEGO DEL LANZAMIENTO DE DISNEY+ EN TODO EL CONTINENTE.

ernando Barbosa, General Manager Media Networks de The Walt Disney Company Latin America, lidera todos los contenidos producidos por la compañía en la región junto con su posterior distribución. Tras el reciente lanzamiento de Disney+ en América Latina, se abre una nueva etapa para Disney. En diálogo con Señal News, Barbosa ratificó el compromiso de la empresa de producir contenido local desarrollado por y para Disney+, en alianza con una docena de reconocidas casas productoras de Brasil, México, Colombia y Argentina.

 Chaparreando

¿En qué momento los usuarios de Disney+ podrán conocer el contenido realizado en América Latina? “A partir de enero se va a advertir un despliegue muy importante de contenido local en Disney+, tanto en el feed latinoamericano como mundial. No hay que olvidar que la producción latinoamericana también podrá ser vista en todas las regiones del mundo donde hemos lanzado. En los próximos dos años estaremos produciendo un volumen importante, que gira en torno a las 60 y 70 producciones. Estos shows serán realizados en Brasil, México, Argentina, Colombia. Y a partir de su desempeño en la plataforma, veremos qué funciona mejor”. ¿Cuáles serán los primeros títulos a los que se podrá acceder? “Uno de los primeros lanzamientos

 Sobrevolando

será ‘Conecta y Canta’, un reality que busca talentos infantiles. Otro de los títulos será ‘Sobrevolando’, una serie producida por Non Stop para National Geographic y también se estrenará ‘Entrelazados’, producción original exclusiva de Disney+ realizada por Pampa Films. Otro de los estrenos previstos es ‘El Repatriado’, producida por BTF Media”. ¿De qué manera trabajan con las productoras de la región? “En América Latina, venimos realizando producciones locales desde hace más de 20 años, tanto en el ámbito de entretenimiento general como en todo lo que es marcario de Disney. En la actualidad trabajamos con 12 productoras, a las que ya conocemos y sobre las que tenemos toda nuestra confianza. Más allá de que no somos dueños de esas productoras, podemos afirmar que son la extensión de nuestros brazos. Todas ellas conocen muy bien las reglas del juego en lo marcario, porque llevamos muchos años

 Soy Luna

“EN LOS PRÓXIMOS DOS AÑOS ESTAREMOS PRODUCIENDO UN VOLUMEN QUE GIRA EN TORNO A LAS 60 A 70 PRODUCCIONES. ESTOS SHOWS SERÁN REALIZADOS EN BRASIL, MÉXICO, ARGENTINA, COLOMBIA”

produciendo juntos en Argentina, México, Brasil y Colombia. Sobre todo hoy que, a raíz del lanzamiento de Disney+, cualquier plataforma directa al consumidor es un animal que consume contenido de forma voraz. Es por ello que el esquema de producción es muy diferente, porque estamos concentrados en producir volumen para poder satisfacer al consumidor que se suscribe a Disney+. Al mismo tiempo, es clave retener a ese suscriptor. Ninguna otra plataforma tiene una infraestructura tan bien armada y tan sólida como la nuestra”. ¿Existen conexiones entre lo habitualmente producido por Disney en Argentina y lo que se producirá a nivel regional para Disney+? “Si bien es cierto que desde hace mucho tiempo la mayor parte de los contenidos producidos para nuestra plataforma de TV paga han sido realizados en Argentina, no encuadraría esos contenidos como argentinos. La aclaración vale porque han sido realizados con un multitalento regional muy fuerte. Un claro ejemplo de ellos son producciones protagonizadas por talentos latinoamericanos como ‘Soy Luna’ con la mexicana Karol Sevilla; ‘Disney Bía’, con la brasileña Isabela Souza; o ‘Violeta’, con la argentina Tini Stoessel. Esto significa que hemos podido producir contenidos de marca Disney con una fórmula especial y talento multiregional. Eso va a seguir de esa forma. Sin

embargo, hoy estamos expandiendo nuestra producción brandeada y por primera vez contaremos con proyectos Disney hechos en México. De ahí nacen producciones como ‘Repatriados’ y ‘Papá por Encargo’. Si antes producíamos el 95% de todo lo que es marca Disney en la Argentina, hoy eso ha cambiado. Si bien continuaremos produciendo allí, también lo haremos en México, Brasil y Colombia”. ¿Cómo analizan la producción original en América Latina? “En términos generales, América Latina siempre ha sido un polo muy importante para la producción mundial. No obstante, es un tesoro que todavía no se ha explotado totalmente. Somos conscientes que algunos países que son más caros que otros a la hora de producir. Argentina siempre supone un atractivo especial por el talento y también por la devaluación de su moneda. Colombia nos ha dado la oportunidad de desarrollar una importante experiencia de producción no sólo para el mercado local y regional, sino también para los Estados Unidos. Nuestra región cuenta con un atractivo esencial: la alta calificación en cuanto a la calidad de sus talentos, técnicos y productores. Poco a poco, va a estar cada vez más explorado, sobre todo ahora que se están generando contenidos para las plataformas que operan directo al consumidor”.

 Conecta y Canta

En términos de modelo de negocio, ¿qué evaluación hace acerca de las alianzas estratégicas que Disney+ ha comenzado a construir con grades players regionales? “Estamos operando en base a dos modelos bien diferenciados. El primero es el directo al consumidor. Por otra parte, hay un segundo modelo que está vinculado con importantes partnerships que construimos con diferentes referentes locales a partir de un modelo B2B2C. Hasta el momento, ambos modelos nos vienen respondiendo muy bien. Esto es así porque Disney+ cuenta con distribución directa a través de su plataforma y también en forma no exclusiva a través de múltiples distribuidores líderes en diversos segmentos como TV paga, telefonía, banda ancha o e-commerce. Con esta estrategia estamos en condiciones de acercar distintas opciones de suscripción para que el consumidor pueda elegir de acuerdo a sus necesidades y comodidad, optando suscribirse a través de un tercero que ya tenga contratado o de forma directa” Por Aldo Bianchi

ENTREVISTA

“PRODUCIMOS SEGÚN LAS NECESIDADES LOCALES Y CON EQUIPOS LOCALES” LAURENS DRILLICH, PRESIDENTE DE ENDEMOL SHINE LATINO, EXPLICA QUÉ CAMBIÓ EN LA DIVISIÓN CON LA ADQUISICIÓN POR PARTE DE BANIJAY Y DESCRIBE CÓMO ES LA NUEVA ESTRATEGIA DEL GRUPO EN EL TERRITORIO.

mitad del año pasado, Banijay finalizó la adquisición de Endemol Shine Group, ampliando significativamente su alcance, ya que pasó a contar con aproximadamente 200 entidades en 22 países. Particularmente en América Latina, el acuerdo le dio al grupo francés la posibilidad de tener casas productoras locales con las que antes no contaba, como Endemol Shine Boomdog o Endemol Shine Brasil. Laurens Drillich, Presidente de Endemol Shine Latino, le explicó a Señal News qué cambió en la división con la llegada de Banijay y cómo es la estrategia ahora en el territorio.

¿Cuánto ha cambiado la estrategia de Endemol Shine Latino desde la adquisición de Banijay? “Es un momento emocionante para nosotros. Ahora somos un grupo aún más grande, con más formatos e IP bajo Banijay. Nuestro nuevo equipo de propietarios espera ver los resultados de eso y nosotros también. Así que no es tanto una nueva estrategia, sino mucho más por hacer, en el buen sentido. Como Banijay no tenía productoras locales en América Latina, como sí las tenemos nosotros, no tuvimos que fusionarnos ni organizarnos como lo han hecho en otros territorios. Y ahora que Cris Abrego ha sido nombrado Presidente de Banijay Americas, el sistema organizativo que teníamos con Endemol Shine también se mantiene”.

¿Por qué crees que formatos como “Mira Quién Baila”, “¿Quién Es La Máscara?” o “MasterChef” están teniendo tanto éxito actualmente? “Son todos programas muy diferentes, pero tenemos la suerte de que somos nosotros los que los producimos y de que les vaya tan bien. Con la invasión de los streamers, parece que la TV abierta en nuestros mercados, además de las telenovelas, que tienen su propia audiencia, puede destacarse de otras dos formas: televisión o eventos en vivo y entretenimiento orientado al co-visionado familiar. ‘Mira Quién Baila’, ‘¿Quién Es La Máscara?’ o “MasterChef’, por ejemplo, entran en la categoría orientada a la familia”. ¿Existen muchas diferencias a la hora de desarrollar shows para televisión o para plataformas de streaming? “No lo creo. En general, la diferencia viene con el tipo de género. Por supuesto, el alcance del presupuesto también entra en consideración. La conclusión es que tienes que hacer un gran show. Un buen ejemplo de eso es ‘Game of Clones’, que Endemol Shine Brasil produce ahora para Amazon y Record TV. La serie funciona muy bien para ambas plataformas”. ¿Qué diferencias presentan América Latina y US Hispanic a la hora de producir? “A menudo producimos según las necesidades locales y con equipos locales. Para algunas compañías de cable y streamers, América Latina a veces se ve como un solo mercado. Tratamos de trabajar a nivel local, mientras que, por supuesto, usamos las mejores prácticas de todo el continente y el mundo. El mercado hispano de Estados Unidos es diferente, porque en términos de producción es una combinación de un enfoque de mercado general y uno mexicano/latino. ¡Y eso nos gusta mucho!”. ¿Cómo ves las perspectivas de producción regional para 2021? “Creo que estamos bien. La economía actual, por supuesto, duele, y eso hace que ciertas cosas sean más difíciles para nosotros, nuestros clientes y nuestros competidores, pero al mismo tiempo, hay mucha inversión con todos los nuevos players de streaming que están ingresando a la región. Eso debería al menos compensar el ajuste del presupuesto local que podría llegar a ocurrir en 2021”.

 Mira Quién Baila

Por Federico Marzullo

PRODUCCIÓN

UN NUEVO CAMINO DE CRECIMIENTO EN AMÉRICA LATINA

l pasado 13 de enero se cumplió un año exacto desde que Fremantle designó al ex Turner y Polka Manuel Marti como su nuevo Jefe de Desarrollo Guionado para América Latina, con sede en la Ciudad de México. Desde esta posición, el ejecutivo tiene entre sus responsabilidades el desarrollo de la oferta dramática de la compañía en la región. “Fue un año raro, en el que quizás lo más complejo fue manejar la incertidumbre. Sin embargo, no nos pegó tanto, porque como era el primer año en el que nos avocamos al contenido de ficción, fue un momento más de búsqueda de material y de tomarle el tiempo justo al desarrollo de ese material. También encontramos que las plataformas y los clientes tuvieron más tiempo para los pitches y también para explicarnos qué era lo que les hacía falta. Pudimos elaborar una oferta bastante buena para toda la región”, aseguró Marti en diálogo con Señal News. En un año en el que el confinamiento obligatorio en la mayoría de los países propició un enorme crecimiento en los números de visualización de las plataformas de streaming, Marti ve una gran oportunidad en el segmento OTT, algo que toma cada más fuerza, además, por la gran cantidad de nuevos servicios que se lanzaron al mercado recientemente. “Las oportunidades 18

 La Jauría

MANUEL MARTI, JEFE DE DESARROLLO GUIONADO PARA AMÉRICA LATINA, CUENTA CÓMO FUE SU PRIMER AÑO DE TRABAJO EN LA COMPAÑÍA, Y ANALIZA EL POTENCIAL DE NEGOCIO EN LA REGIÓN.

son muchas, porque las OTT tienen un grado de necesidad muy alto de contenidos. La mayoría de las plataformas son dueñas de sus propiedades y guardan sus IP, entonces necesitan tener mucho contenido para que la gente se quede y pague la suscripción todos los meses. Desde ese lado, es algo muy atractivo para las empresas que creamos el contenido”, señaló el ejecutivo. El Jefe de Desarrollo Guionado para América Latina de Fremantle está convencido de que el 2020 dejará cambios marcados en cuanto

Manuel Marti

Jefe de Desarrollo Guionado para América Latina

“Las OTT tienen un grado de necesidad muy alto de contenidos. La mayoría de las plataformas son dueñas de sus propiedades y necesitan tener mucho contenido para que la gente pague la suscripción todos los meses”

a los hábitos de visualización, lo que se va a notar principalmente en las plataformas de streaming. “Vamos a ver un tipo de contenido más luminoso, menos cruel”, vaticinó. Analizando modelos de negocios, Marti no dudó en señalar a la coproducción como el más efectivo. En ese sentido, remarcó que la estrategia de Fremantle es lograr que “el contenido se sienta local, pero con un matiz que lo haga atractivo para audiencias más amplias”. No obstante, admitió: “Las plataformas buscan quedarse cada vez más con todos sus derechos, y ahí el modelo de coproducción se complejiza”. NUEVOS PROYECTOS Actualmente, Fremantle tiene en “Toda la Sangre” su proyecto más avanzado en cuanto a desarrollo. Se trata de una serie de suspenso policial mexicana que distribuirá Spiral International y que estará basada en la novela homónima escrita por el autor mexicano Bernardo Esquinca. De cara a 2021, para Marti el objetivo de Fremantle es claro: consolidar la oferta de contenidos en América Latina. “En este momento, estamos con proyectos en México, Brasil, Argentina, Chile y el US Hispanic. Queremos hacer pie de una forma sólida en toda la región, que es un compromiso que vamos a sostener año a año”, concluyó. Por Federico Marzullo

DISTRIBUCIÓN

 Respeto

Can Okan, Founder and CEO de Inter Medya.

INTER MEDYA LANZÓ LA NUEVA ERA DE DRAMAS TURCOS LA DISTRIBUIDORA TURCA REALIZÓ SU NATPE V-FRONT, BAJO EL LEMA “NEW GENERATION: TURKISH SERIES”, CON EL ELENCO Y DIRECTORES DE LAS NUEVAS SERIES QUE LANZA AL MERCADO. CAN OKAN, FOUNDER Y CEO DE INTER MEDYA, EXPLICA EL FOCO DE ESTE NUEVO GÉNERO.

obre fines de 2020, Inter Medya presentó su evento “New Generation: Turkish Series”, en el que lanzó “Respeto”, “Vida Interrumpida” y “Desnudo”, los títulos pertenecientes a la “nueva era de dramas turcos”. La presentación contó con los talentos Miray Daner, Boran Kuzum, Dilan Çiçek Deniz, Burak Deniz y el director Ali Taner Baltacı. Los shows lanzados poseen entre seis y diez episodios, con una duración de entre 25 y 60 minutos por episodio. “Fue una gran oportunidad para nuestro negocio. El evento fue moderado por nuestro Presidente y Director de Operaciones, Ahmet Ziyalar, y los invitados hablaron sobre el nuevo camino de la serie turca, compartiendo sus recuerdos y vivencias durante el proceso de filmación”, describió Can Okan, Founder y CEO de Inter Medya. La nueva era de dramas turcos son una nueva categoría que emerge en el catálogo de Inter Medya. “Con la popularidad de las plataformas digitales aumentó la demanda de las miniseries. Llamamos a la miniserie como ‘la nueva generación de la serie turca’ porque aportan interpretaciones diferentes y únicas a los códigos dramáticos turcos que todos conocemos. En estas producciones, hay un cambio de lo tradicional a lo nuevo. Son dramas que están cambiando el juego en la industria de la televisión turca. Suelen tener entre 6 y 10 episodios por temporada y la duración varía entre 26 y 60 minutos por episodio”, describió Can Okan. La innovación que generan estos shows va más allá de la cantidad de episodios por temporada y su duración. “La escala de la narración es grande y contradictoria con los tradicionales dramas televisivos de larga duración. Las miniseries resuelven historias y personajes complejos sin alargarlos. Estas producciones se destacan también

por ser valientes, atrevidas y vanguardistas. Estos shows permitieron probar nuevos caminos tanto para el público como para los creadores. Además, el auge de las tecnologías de transmisión en todo el mundo brinda un espacio perfecto para desarrollar estas historias”, puntualizó Okan. NUEVO NEGOCIO La presencia de las plataformas digitales no solo brinda la posibilidad de apostar por un nuevo género dramático, sino también armar una estrategia de negocios diferente. “Buscamos extender nuestro alcance a nuevos territorios. Creemos que, a través de las plataformas digitales, podemos difundir nuestros títulos y llegar a más audiencias, tanto con nuestros dramas tradicionales como con las miniseries. En resumen, llamamos a estas series como ‘la nueva generación’ porque representan algo nuevo y fresco para la industria de la televisión turca, tanto por sus historias, posibilidad de emisión, elencos y adaptación a nuevos hábitos de consumo”, resumió Okan. En este panorama, América Latina juega, otra vez, un papel trascendental para la expansión global del nuevo género que lanza Inter Medya. “América Latina realmente ha liderado el camino de la distribución turca en los últimos años. Nuestro contenido sigue siendo atractivo para los espectadores latinoamericanos y no vemos que esta tendencia disminuya en el corto plazo. Fortaleceremos nuestras sólidas relaciones comerciales y nuestras estrategias de marketing en la región. En Inter Medya, trabajamos continuamente para agregar títulos de alta calidad a nuestro catálogo. 2021 ha comenzado de una manera muy buena y rápida para nosotros. Habrá buenas noticias que compartiremos en breve. Estamos emocionados de ver lo que nos traerá el nuevo año”, finalizó el Founder and CEO de Inter Medya. Por Diego Alfagemez Vida Interrumpida 

PANORAMA

EMPAQUETAMIENTO Y VOLUMEN DE CONTENIDOS,

EL FOCO STREAMING EN AMÉRICA LATINA EL CONTEXTO DE PANDEMIA IMPACTÓ SIGNIFICATIVAMENTE EN EL AUMENTO DEL CONSUMO DE LOS SERVICIOS DIGITALES. ESTE FENÓMENO TAMBIÉN AFECTÓ A LOS MODELOS DE NEGOCIO, QUE HOY BUSCAN, A TRAVÉS DE LA COMPLEMENTAREIDAD, MANTENER LA FIDELIDAD DEL USUARIO EN UN CONTEXTO CADA VEZ MÁS COMPETITIVO.

PROYECCIÓN DE SUSCRIPCIONES SVOD EN AMÉRICA LATINA (000)

urante el último año, la cuarentena y el distanciamiento social provocado por la pandemia del COVID-19 retuvieron a las personas en sus hogares, generando un aumento significativo en el consumo de contenidos streaming. Este formato de consumo audiovisual multiplicó las ofertas disponibles para el consumidor y agilizó el comportamiento de las audiencias. En 2021, el panorama puede ser aún más complejo y difícil de descifrar. En este contexto, el proceso de cambio que experimentan los medios tradicionales los ha llevado a asumir al mundo streaming como un servicio complementario, en donde se pueden unir en medio de una competencia cada vez más cerrada, donde las plataformas directas al consumidor se harán cada día más fuertes. Es aquí donde entran en juego las nuevas estrategias de complementariedad. En septiembre pasado se produjo en Brasil un hecho completamente disruptivo: Globo comenzó a ofrecer la posibilidad de contratar todos los canales pagos de Globosat a través del servicio Globoplay+. El paquete incluye todos sus contenidos tradicionales, más todos los contenidos lineales en vivo de sus canales. Esto significa que el usuario puede contratar los servicios de TV paga y consumirlos por streaming de forma lineal o no lineal (VOD). Este tipo de estrategia se ha visto ampliada con la llegada de nuevos jugadores al mercado, donde grandes players globales comenzaron a concretar alianzas

120.000.000 100.000.000 80.000.000 60.000.000 40.000.000 20.000.000 0

OTROS PERÚ COLOMBIA ARGENTINA MÉXICO BRASIL

2019 6.808 1.322 2.845 3.895 11.409 15.869

2020 8.698 1.801 3.898 4.874 14.908 19.875

2025 16.788 3.559 7.316 8.668 27.822 36.193

Fuente: Digital TV

comerciales con players locales fuertes para imponer los bundles. Para seguir con el ejemplo de Brasil, es lo que ocurrió con Disney+, que no sólo vende sus contenidos en paquete con Globo, sino que además terminó asociándose con los dueños de la infraestructura (Vivo/Grupo Telefónica); así como bancos (Bradesco) y empresas de comercio electrónico (Mercado Libre) para garantizar el cobro de sus abonados. “Tenemos dos estrategias paralelas: por un lado, seguir invirtiendo en contenido original y brasileño. Por otro, buscamos posicionar a Globoplay cada vez más como un marketplace de contenidos donde sea posible combinar diferentes suscripciones y tener acceso a servicios especializados”, explicó Erick Brêtas, Director de Productos y Servicios Digitales de Globo. “En

este proceso de transformación, el tema de las alianzas es fundamental. Necesitamos socios para hacer avanzar rápidamente las iniciativas de productos y servicios digitales. El caso de Disney es emblemático de lo que haremos en el futuro”, dijo. La plataforma de The Walt Disney Company ha replicado este tipo de acuerdos en otros mercados y con actores clave de la región: en Argentina con Telecom/Flow y en México con Izzi Telecom/Televisa. “Nuestra alianza con Disney+ representa un paso más en el camino de consolidar a Flow como la plataforma de integración de contenido de entretenimiento más importante de la región, para seguir brindándoles a nuestros clientes la mejor experiencia de usuario y la más destacada oferta de contenidos en múltiples pantallas”, expresó Gonzalo Hita, COO de Telecom, sobre el crecimiento de su plataforma Flow, que también cuenta con Netflix entre sus servicios. En esta misma línea puede leerse el testimonio de Salvi Folch, Director General Ejecutivo de Izzi Telecom: “Disney+ es un servicio adicional que se ofrece a nuestra base de clientes en México. En lugar de verlo como un competidor, hay formas en las que todos podemos beneficiarnos, incluidos Disney y nosotros, de los nuevos participantes en el mercado”. En este sentido, es importante destacar que la plataforma mexicana también incluye los contenidos de Netflix, Blim, Noggin y Starzplay.

CAMBIOS EN LA PROYECCIÓN DEL MERCADO OTT EN AMÉRICA LATINA Septiembre 2019

Septiembre 2020

27.5%

18.3%

16.4% 11.0%

17.4%

7.4%

11.6% 6.9% 2019

2020

2021

4.8% 2022

3.6% 2023

5.6%

2024

Fuente: eMarketer

primero por separado y luego haciendo bundles. Ocurrió en otro tiempo con otras tecnologías, es algo que se va a ir dando de forma natural; pero nuestro diferencial es que somos únicos en la oferta de valor que estamos ofreciendo”, manifestó Pablo Iacovello, Director de Adquisición de Contenido en Amazon Prime Video Latinoamérica. El ejecutivo se refirió a un aspecto clave de la propuesta de valor de la compañía: “Amazon cuenta con una suscripción que en muchos países excede el video en sí, tal como ocurre en Brasil y México de la mano del DESPLIEGUE REGIONAL retail y el delivery.” Lógicamente, este tipo de estrategias no se limitan a Francisco Ramos, VP de Contenidos Originales de Netflix la llegada de Disney+ a América Latina. Amazon Prime para Latinoamérica, también brindo su visión sobre los Video ha asumido la misma propuesta con Millicom paquetes que en forma creciente están ofreciendo los en sus operaciones latinoamericanas. Primero Tigo operadores y los sistemas de telecomunicaciones en la adicionó Prime Video a su base de usuarios “Hogares”, y región. “Tenemos un equipo dedicado a incrementar la luego hizo lo propio con sus clientes prepago regionales. accesibilidad del público a nuestros contenidos, y acuerdos “Nuestros usuarios son convergentes. activos distintos en cada país para poner Ellos quieren consumir video en varios momentos del día, ya sea desde su EN BRASIL SE PRODUJO eso en práctica. Para 2021 creemos que se estará muy cerca de lo que podríamos móvil o desde la comodidad de su UN HECHO DISRUPTIVO: considerar ‘la oferta completa’, donde sala al frente del televisor”, declaró cada persona pueda encontrar con Marcelo Cataldo, Presidente de Tigo. GLOBO OFRECE facilidad los contenidos de su agrado”, “Continuaremos invirtiendo para aseveró. CONTRATAR TODOS construir el supermercado de conOtra de las plataformas que crece tenido más completo para nuestros SUS SERVICIOS DE TV en la región y busca llegar en forma clientes, manteniéndolos en el centro directa al consumidor es Starzplay, de todo lo que hacemos”, agregó. PAGA DE GLOBOSAT compañía que ha desarrollado una app Desde Amazon, interpretaron la A TRAVÉS DE que ya se ha lanzado en Brasil, México, estrategia en los siguientes térmiArgentina, Colombia y Chile. “Vamos nos: “Lo que va a prevalecer es un GLOBOPLAY+ a seguir incorporando países en la remodelo que ya vimos: alguien que gión, lo hacemos de a poco porque en consolida todo y vende paquetes,

PANORAMA

SUSCRIPCIONES A SERVICIOS STREAMING Y DE TV PAGA EN AMÉRICA LATINA En 2020, las plataformas streaming sumaron, por pimera vez, más usuarios que los servicions de TV paga en la región. (En millones) Streaming

45909

55137

2099

7344

2012

2014

TV Paga 61053

60055

16237

93669

110764

62232 57019

56660

56840

2020

2022

2024

32988 2016

2018

Fuente: Ampere Analysis

cada país verificamos que los objetivos sean logrados. De la misma manera que cuando lanzamos por intermedio de un partner, nos aseguramos de que haya una promoción conjunta y alcanzar los objetivos”, afirmó Sebastián Snaider, Vicepresidente de Distribución de Starz. El ejecutivo también hizo hincapié en el valor del contenido local: “Estamos desarrollando y adquiriendo contenido local. Para nosotros es sumamente importante que el servicio tenga un posicionamiento local. De alguna manera, hacer producciones locales habla de UN NUEVO PLAYER un compromiso a largo plazo”. STREAMING EN Vale destacar AMÉRICA LATINA que, en un primer momento, la SERÁ WARNERMEDIA, estrategia QUE UNIFICARÁ SUS internacional de Starzplay fue MARCAS Y LANZARÁ lanzar su plataforma mediante HBO MAX DURANTE EL partners y no PRIMER SEMESTRE DE directamente al consumidor. 2021. Es así que en América Latina comenzó con Apple TV y luego fue sumando como socios a Amazon Prime Video, Roku TV y operadores de telecomunicaciones como Claro en Brasil, Izzi y Totalplay en México y Movistar en la Argentina. Entre los servicios gratuitos de AVOD se destaca Pluto TV de ViacomCBS. Lanzado en abril de 2020, inició con presencia en 17 países latinoamericanos con 24 canales. Nueve meses después, la plataforma nutre su grilla con más de 70 canales y 18.000 horas de cine, series, shows y

entretenimiento familiar. “Pluto TV ha crecido de manera exponencial, tanto en cantidad de usuarios como en minutos consumidos. Tenemos 36 millones de usuarios activos a nivel global; y en términos locales ya lideramos las descargas de las aplicaciones en tiendas iOS y Android. De hecho, en septiembre pasado, Pluto TV se ubicó en el segundo lugar de las aplicaciones más descargadas de entretenimiento en América Latina”, aseguró Felipe Cortelezzi, Director de Monetización en Pluto TV. Dentro del abanico de propuestas de streamers en América Latina también luce la propuesta de Directv Go, que con su reciente lanzamiento en Brasil y Argentina, ya tiene presencia en ocho países de la región. Se trata de una plataforma de streaming que procura combinar la mejor televisión en vivo y el contenido on demand. “En la TV paga siempre se habló de hogares, mientras que los streamers hacían referencia a los individuos. Directv Go abre una oportunidad de llevar a los individuos toda una selección de videos que tenemos en el mundo de la TV paga”, enunció Gustavo Fonseca, VP de OTT de Directv, quien además buscó diferenciarse: “Para que las plataformas de video tengan éxito necesitan escala y una de las ventajas que tenemos es que Directv Go no nace como un streamer más, sino que proviene de una compañía que tiene 10 millones de clientes y muchos años distribuyendo video”. NUEVOS PLAYERS PARA 2021 El primer jugador que prepara su aterrizaje en la región es WarnerMedia Latin America, que ya está trabajando en la integración de sus marcas HBO, Turner y Warner con el objetivo prioritario del lanzamiento de su plataforma HBO Max, previsto para el primer semestre de 2021. Así lo adelantó Marcelo Tamburri, VP de Desarrollo de Contenido Guionado de WarnerMedia, HBO y HBO Max, durante su participación en el reciente Mip Cancún. “Estamos trabajando con las productoras más grandes de la región con cerca de 50 desarrollos que esperamos poder llevar adelante con pandemia. Estamos alineados con el objetivo de convertir a HBO Max en uno de los players más exitosos y relevantes del mundo, y queremos llegar con una cantidad adecuada de series y un estilo propio para contar las historias”, dijo Acerca de los desafíos de la integración, afirmó que Warner Bros, Turner y HBO son marcas con perfiles e historias muy definidas. “Buscamos tomar lo mejor de cada una de ellas y delinear un estilo propio. Queremos estampar un sello de calidad y narrativa. La prioridad es elevar siempre la vara de calidad, queremos estar en el interés y el día a día de la audiencia”, dijo Tamburri.

PANORAMA

“Tenemos la experiencia conjunta EL MAYOR RETO STREAMING DISNEY LANZARÁ LA de las tres marcas, que están muy Con la diversificación de los servicios arraigadas en la región y que tienen streaming, las plataformas tendrán PLATAFORMA STAR+ vasta experiencia en la producción que entrar en la pelea por mantener DURANTE 2021, CON de dramaturgia. Esta experiencia a sus suscriptores y evitar que salten concentrada nos permitirá buscar el a otra opción, sostiene Kantar Ibope UNA COMBINACIÓN camino de consolidación de nuestro Media en su estudio “Media Trends DE NUEVOS SHOWS Y propio estilo. La calidad no está en and Forecast”, que analizó el futuro discusión, es una constante. Así de las plataformas de streaming, así DEPORTES EN VIVO. como la búsqueda de narrativas que como los retos que tendrán servicios marquen el diferencial: originalidad en como la televisión y la radio. El la historia y en el tratamiento”, agregó. análisis encontró que 2021 será el año más desafiante Otra de las novedades que se vienen gira en torno al para las plataformas como Netflix y Amazon Prime, lanzamiento de una segunda plataforma de streaming de debido a la entrada al mercado de nuevos competidores, The Walt Disney Company en América Latina durante junio que dará más fuerza al llamado suscriptor “boomerang”, de 2021. El nuevo servicio se llamará Star+ y combinará que adopta e intercambia plataformas de acuerdo con la producciones de Fox con deportes en vivo de ESPN. A demanda y el interés por los contenidos. diferencia de la estrategia adoptada en otros territorios, Con la consolidación de más plataformas será necesael estudio anunció que la suscripción en la región será rio que los servicios streaming empiecen a implementar diferenciada de Disney+. En el marco de un evento diferentes estrategias que fidelicen a sus consumidores y dedicado a inversionistas, la compañía reveló que Star+ que vayan más allá de los contenidos. Es así que precios, recibirá películas y series producidas por 20th Century, descuentos y membresías especiales serán opciones ABC y Fox, además de contenido original y producido en viables. Según sugiere el informe de Kantar Ibope Media, América Latina. El enfoque de la nueva plataforma será será necesario establecer acuerdos de colaboración e brindar contenido para un público más adulto, con series invertir en agregadores de contenido como una de las y películas de diversos géneros; no obstante, también formas de reducir la tasa de cancelación de suscripincluirá algunas producciones para la familia. ciones, garantizar la fidelidad y ofrecer comodidad al consumidor. El estudio reveló que el 98% de los internautas consumen algún tipo de contenido vía streaming de audio o video, y el 73% dice que el consumo de streaming de video (pago o gratuito) aumentó tras el inicio de la pandemia. Además, en 2020 el número de abonados a estos CRECIMIENTO STREAMING servicios alcanzó el 36%, frente al 29% del año anterior. La pandemia generó un boom de En cuanto a los retos que tiene la televisión, el estudio consumo en las platformas digitales, de Kantar Ibope Media pudo determinar que durante 2020 con crecimientos record en América Latina. hubo un aumento considerable de los espectadores quie MEXICO nes, estando en casa, tuvieron más tiempo en pantalla. En este sentido, “Media Trends and Forecasts” destacó 326% HBO GO que la televisión ha reforzado su papel de reunir a las 275% FOX PREMIUM 254% CLARO VIDEO personas en el hogar, especialmente durante el período 247% AMAZON de mayor aislamiento social, siendo la pantalla principal 188% NETFLIX de los hogares. Finalmente, lo que queda claro es que cada vez  BRASIL existen menos barreras entre los intereses multi-diver190% AMAZON sificados y complementarios entre los grandes players, 158% TELECINE PLAY productores y distribuidores de la industria de conteni154% NETFLIX dos vía streaming. 139% GLOBOPLAY 138% HBO GO

Fuente: JustWatch

Por Aldo Bianchi

ENTREVISTA

“DIRECTV GO ES LA EVOLUCIÓN DE NUESTRA OFERTA EN LA REGIÓN” GUSTAVO FONSECA, VICEPRESIDENTE DE OTT EN DIRECTV, EXPLICA EL POSICIONAMIENTO Y MODELO DE NEGOCIOS DE DIRECTV GO, PLATAFORMA QUE LUEGO DE SU LANZAMIENTO EN BRASIL Y ARGENTINA YA ESTÁ PRESENTE EN OCHO PAÍSES DE AMÉRICA LATINA.

ras el lanzamiento de Directv Go en Brasil y Argentina en diciembre pasado, la plataforma de Vrio ya está presente en ocho países de América Latina. El flamante Vicepresidente de OTT en Directv, Gustavo Fonseca, trazó un panorama acerca del nuevo posicionamiento del servicio y definió el tipo de opción que constituye para los usuarios que han optado por el consumo de contenidos a través de servicios de streaming como su opción de entretenimiento. ¿Cuál es el posicionamiento de Directv Go tras su lanzamiento en mercados clave de América Latina? “Nuestra compañía madre, Vrio, lleva algún tiempo tratando de evolucionar la oferta de distribución de video que tenemos en América Latina, donde operamos con marca Directv en los países de habla hispana y con Sky en el mercado brasileño. La oportunidad

que nos brinda Directv Go es justamente permitir posicionar una marca panregional que ahora funciona en Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, México, Perú y Uruguay, mediante un producto que puede ser el futuro de la distribución de video. En este sentido, contamos con una larga experiencia y creemos que, tal como ocurre en otras industrias, vamos camino hacia el mundo digital. La intención de Directv Go es consolidar una marca panregional, caracterizada como vMVPD, que ofrece en una sola plataforma lo mejor de la televisión en vivo y el streaming juntos”. ¿Qué tipo de opción constituye Directv Go para los usuarios que han optado por el streaming como

su opción de entretenimiento? “En comparación con las diferentes opciones existentes en el mercado, Directv Go es una opción muy potente puesto que ofrece un abanico de beneficios interesantes. En primer lugar porque en cada país cuenta con los canales locales de TV abierta y de TV paga de mayor relevancia: TV Globo y Record en Brasil; Canal 13, América TV y Telefe en Argentina; Azteca Mundo, ADN 40 e Imagen Multimedia en México; Mega, Chilevisión, Canal 13 y TVN en Chile; Caracol y NTN24 en Colombia. Las producciones locales son muy valoradas por las audiencias y hacen la diferencia. En segundo lugar, posee la más completa biblioteca On-Demand, que trabaja con sus partners de programación y con contenidos propios exclusivos. Estamos convencidos que la distribución de video debe contener todo lo que gusta a las audiencias, que

siempre llevan consigo un servicio virtual de streaming personalizado. De esta manera, quien esté buscando una plataforma con una excelente experiencia donde pueda ver video en vivo y On-Demand, no tendrá mejor opción en América Latina que Directv Go”. ¿Cuáles son los principales diferenciales de la oferta de contenido de la plataforma? “Para lo que es en vivo, entre los contenidos más destacados están los deportes. A la cabeza está el fútbol en sus tres dimensiones: local, regional e internacional. Además, cada país aporta sus disciplinas predilectas como pueden ser el vóley, rugby o ciclismo. Para ello, Directv Go tiene en su grilla a Directv Sports, que, a nivel hispano, cuenta con contenidos exclusivos, algo que no posee el servicio en Brasil, ya que se nutre de los contenidos que aportan los partners. Otro de segmento de gran fortaleza gira en torno al periodismo. Si bien hay mucha oferta en ese género, la experiencia de consumo del contenido periodístico es muy valorado en todos los países de la región. De hecho, algo curioso de la experiencia de Directv Go es que tenemos a todos los clientes conectados todo el tiempo. Así, conocemos qué están consumiendo nuestras audiencias prácticamente en tiempo real. Esto nos ha permitido iniciar conversaciones con los programadores, respetando la ley de protección de datos, para ver cómo podemos crear nuevas atracciones a partir de los gustos de la gente. Ahora bien, más allá de deportes y periodismo, hay contenidos que están consolidados en la plataforma como ‘Game Of Thrones’ o la animación de marcas como Discovery Kids y Cartoon Network. Nuestra plataforma On-Demand tiene más de 9.000 títulos que son producto directo de nuestros partnerships con los programadores. Es una oferta muy completa, con contenido para todos los miembros de la familia”.

En términos de negocio, ¿qué retos y oportunidades les abre el lanzamiento OTT para la estrategia de DirecTV? “La principal oportunidad que tenemos es llevar a los clientes una solución digital para su consumo de video. Eso implica un cambio en cómo la audiencia consume video en pantallas grandes. En general, es un consumo en un lugar común del

AÑO 2020 EN DIRECTV GO

Tiempo en pantalla: se registró hasta un 50% de aumento durante los primeros meses de la pandemia, que se fue estabilizando al flexibilizarse el aislamiento. Plays: 65% de aumento de las visualizaciones totales en relación a los primeros meses del año. Con la suspensión de eventos deportivos se capitalizó un importante aumento en el consumo de contenidos On-Demand. ¿El dia más visto del año? 24 de octubre (Superclásico Real Madrid vs. Barcelona). Lealtad y satisfacción: el índice Net Promoter Score (NPS) de Directv Go, registró un crecimiento del 111 % en América Latina. Google Play Store: alcanzó y sostuvo calificación de 4.2. *cifras Directv Latin America, incluye clientes OTT y TVE ya que los clientes del servicio satelital de DIRECTV acceden a Directv Go sin costo adicional.

hogar. A partir del momento en que lo tiene en todas partes y en todas las pantallas, salimos un poco del consumo en el hogar y nos dirigimos al consumo individual, algo que resulta muy atractivo desde el punto de vista del negocio. No nos olvidemos que en la TV paga siempre se habló de hogares, mientras que los streamers hacen referencia a individuos. Directv Go abre una oportunidad de llevar a los individuos toda una selección de contenido que tenemos en el mundo de la TV paga. Es un enorme océano con una única solución de televisión y streaming, que nos permite intervenir en toda la cadena de valor”. ¿Cuál es su visión respecto de hacia dónde va la industria del video y de qué manera se distingue Directv Go en el ecosistema de las plataformas de streaming? “El mundo de distribución de video va camino hacia una re-agregación como algo natural. En ese contexto, el negocio está pasando por una etapa donde la fragmentación es valorada con cierto interés por los programadores para ir en forma directa al consumidor. Sin embargo, la fragmentación funciona en mercados súper desarrollados como Estados Unidos. En América Latina no es tan fácil. Por lo tanto, habrá una agregación y cada quien tendrá su manera de abordar el mercado para intentarlo. En este sentido, somos conscientes que para que las plataformas de video tengan éxito se necesita escala, y esa es una de las ventajas de Directv Go. Es una plataforma que no nace como un streamer más, sino que proviene de una compañía que tiene 10 millones de clientes y muchos años de experiencia. Sabemos qué le gusta a la audiencia y tenemos la escala suficiente como para tener acceso a los mejores contenidos dentro de una única plataforma. Esa es, justamente, la fortaleza de Directv Go”. Por Aldo Bianchi

ENTREVISTA

“NUESTROS SHOWS CONTINUAN VIAJANDO POR EL MUNDO” KERIM EMRAH TURNA, EXECUTIVE DIRECTOR AT KANAL D INTERNATIONAL, DESCRIBE LA EVOLUCIÓN DE LOS MODELOS DE NEGOCIOS DE CONTENIDOS Y TV PAGA DE LA COMPAÑÍA EN MEDIO DE UN CONTEXTO MUY PARTICULAR PARA LA COMUNIDAD INTERNACIONAL.

Kerim Emrah Turna Executive Director at Kanal D International

l 2020 parece haber alterado todas las estrategias de negocio y agendas de crecimiento de los players internacionales. Kerim Emrah Turna, Executive Director de Kanal D International, explica cómo afectó ese contexto a una de las compañías más importantes de Turquía, y apunta cuáles son los caminos para mantener la expansión de cada uno de sus shows. Después de un 2020 inesperado, ¿cómo definirías el enfoque internacional de Kanal D para 2021? “El primer trimestre de 2021 será muy difícil. Tenemos una visibilidad muy limitada del futuro y realmente no es posible prever ni siquiera la situación del próximo mes. Hoy ya se está discutiendo sobre una nueva versión del Covid y no tenemos ni idea de cómo afectará el proceso de producción a nivel mundial. Pero, al 30

mismo tiempo, la vacuna comenzó a extenderse por todo el mundo. Como turcos, nos acostumbramos a vivir con caos dinámicos, pero el mundo acaba de empezar a experimentarlo ahora. Soy positivo, y creo que saldremos de este contexto y lo comentaremos al reunirnos nuevamente”. ¿Cuáles fueron los nuevos modelos de negocio y necesidades de programación que encontraron durante el año pasado? “Llevamos 16 años presentando contenido turco al mundo. Después del gran éxito de los dramas turcos a nivel global, comencé a trabajar en la reestructuración de nuestro brazo comercial internacional. En 2018, para comenzar el proceso de diversificación y crear nuevos segmentos comerciales, creamos Kanal D Drama, el primer canal de drama turco 24/7. Bajo el segmento Kanal D International Networks ahora llegamos al usuario final. El canal tiene una biblioteca enorme y muy exitosa, y nos dio la oportunidad de ser dueños de nuestra marca global. Hoy, el brazo de distribución de la empresa continúa con sus actividades B2B bajo la marca Kanal D International, y Kanal D International Networks es la línea de negocio dirigida al B2C. A pesar de la pandemia, seguimos adelante con nuestros planes de expansión. En 2020, Perú, Francia, Albania y Kosovo han sumado el

canal, mientras celebramos el primer año de emisión en Estados Unidos. En 2021 buscaremos entrar en nuevos territorios en Europa Central y Oriental, Asia y la CEI”. ¿Qué evaluación haces sobre la expansión de los dramas de Kanal D? “En 2020 nuestros shows continuaron viajando por todo el mundo. Los días de pandemia fueron iluminados con la alegría de los shows de Kanal D, especialmente durante el período de pausa de producciones, en donde nuestros clientes agregaron más títulos a sus grillas de programación. ‘Ruthless City’ ha conquistado audiencias en 76 países, ‘Love Trap’ continúa su expansión internacional, y ‘Fatmagul’ acaba de estrenarse en los Estados Unidos. Este show también tuvo su adaptación en español con ‘Alba’, realizada por la cadena española Atresmedia. Tras su emisión en España, ‘Alba’ reforzará la impronta global de ‘Fatmagul’. ¿Cuál es la lección más importante que aprendieron durante el último año? “Las empresas que tienen un plan para este tipo de desastres se adaptaron muy rápido a este período. Es una gran enseñanza: siempre debe tener un plan A, B y C para los procedimientos y rutinas de negocio. Al mismo tiempo, la digitalización es la clave del éxito en la actualidad”. Por Diego Alfagemez

ENTREVISTA

“SALIMOS VICTORIOSOS EN VENTAS GRACIAS A NUESTRA LIBRERÍA” LISETTE OSORIO, VP DE VENTAS INTERNACIONALES DE CARACOL TELEVISIÓN, DESTACÓ EL VALOR DE LOS SHOWS DE LIBRERÍA EN MEDIO DE UN CONTEXTO PARTICULAR PARA LA DISTRIBUCIÓN DE CONTENIDO, Y ADELANTÓ LA LLEGADA AL MERCADO DE “LA REINA DEL FLOW 2” Y LA NUEVA ADPTACIÓN DE “EL DESAFÍO”.

n diálogo con Señal News, Lisette Osorio, VP de Ventas Internacionales de Caracol Televisión, destacó la importancia y el valor de la librería en el contexto global que atraviesa la industria de distribucion de contenidos. Osorio sostuvo que este aspecto fue clave en 2020, permitiendo adaptar sus ofertas a los diferentes mercados. Además, la ejecutiva enfatizó que hoy las audiencias buscan historias más frescas, con las que se pueda divertir en familia.

¿Cuáles son las principales novedades de Caracol para la edición virtual de NATPE? “Este 2021, arrancamos un NATPE con muchas sorpresas y llenos de nuevos productos, a pesar de la situación que hemos enfrentado y logramos sacar adelante. Nuestro portfolio estará encabezado por la tan esperada segunda temporada de ‘La Reina del Flow’, un producto que seguramente dará mucho de qué hablar, tal como pasó con la primera entrega. Es una producción que viene llena de nuevos escenarios y una nueva música que pondrá a muchos a bailar. Será nuestro plato fuerte en el mercado. Otro de los atractivos 32

del catálogo será ‘El Desafío’, que es una nueva adaptación que tuvimos que hacer en Colombia y que nos presentó muchos retos a nivel de producción. Hemos construido una gran ciudadela en medio de la selva, donde los concursantes tendrán que someterse a las pruebas más extremas para poder sobrevivir y ganarse el esperado premio”. ¿De qué manera vienen desarrollándose los negocios internacionales de Caracol en un momento donde conviven más que nunca las nuevas producciones con la librería? “Podemos decir que salimos victoriosos del 2020 a nivel de ventas, logrando alcanzar los presupuestos que estaban planteados, gracias a una librería que Caracol posee. Esto es así porque tenemos un portfolio tan amplio que nos permitió adaptar las ofertas a los diferentes mercados. Obviamente, todos nuestros vendedores, incluida quien les habla, tuvimos que redoblar nuestros esfuerzos para lograr esos objetivos, pero tuvimos una muy buena acaptación en el mercado. Vimos que historias del pasado se pusieron de moda nuevamente y ahí es donde juega la importancia y el valor de esa propiedad, y de mantener unos derechos que uno pueda seguir comercializando a lo largo del tiempo. Historias como ‘Pedro el Escamoso’ volvieron a estar de moda, porque las

audiencias están buscando historias más frescas, que se puedan compartir en familia. Creo que el 2021 trae grandes retos y que, seguramente, también saldremos triunfantes”. ¿Cómo ha sido la experiencia de Caracol en los eventos virtuales realizados durante el año pasado? “Desde el área internacional hemos participado en todas las versiones virtuales que se han hecho de las diferentes ferias. Algunas han sido más exitosas que otras; unas mejor organizadas, otras menos. Es comprensible pues todos estamos aprendiendo a comunicarnos en esta esta nueva realidad, que trae sus cosas buenas y malas. Por un lado, nos permite acercarnos a la gente de una manera diferente; por otro, si bien permite que continuemos haciendo nuestro trabajo, lo hacemos con ciertas limitaciones. Es por ello que, tanto compradores como vendedores, anhelamos el momento en el que nos podamos volver a encontrar con nuestros clientes, para poder darnos ese abrazo y ese saludo cálido, que no lo va a reemplazar ninguna pantalla. Por más que intentemos hacer lo mejor, las ferias son ese espacio que nos permiten estar en un mismo ecosistema, totalmente metidos en los productos. Ese es el sentir de muchos clientes, que nos dicen que les resulta muy complejo evaluar la cantidad de productos que hay y la cantidad de correos que les mandan. Ir a una feria y tener un panorama general de la tendencia del mercado es mucho más cómodo para ellos. Entonces, creo que todos esperamos con ansias a que se reactiven las ferias; y mientras eso pasa, seguiremos usando las herramientas que tenemos disponibles”. Por Aldo Bianchi

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DISTRIBUCIÓN

CONTENIDOS EN SINTONÍA CON LOS CAMBIOS GLOBALES El Futuro es Femenino Game Crashers

lobo comienza el año presentando novedades de primer nivel para el mercado internacional, con un amplio portfolio de contenidos que incluye telenovelas, series, documentales, productos para el público infanto-juvenil y factual/lifestyle. “Globo trabajará varios frentes en el mercado internacional de contenido para 2021, pero en cada caso con una premisa en común: son ofertas en sintonía con los cambios de la sociedad. Tenemos shows que dialogan con los públicos de todo el mundo, narrativas que encantan, nuevos formatos, orientados a responder las expectativas de un consumidor cada vez más conectado”, declara Angela Colla, Head de Ventas Internacionales de Globo. Las novedades para el mercado internacional de la televisora brasileña contienen títulos inéditos en Brasil, como es el caso de la telenovela “Un Lugar al Sol” y la serie “Verdades Secretas 2”. Dentro de este género, también forman parte de sus lanzamientos los títulos “Corazón de Madre” y “Sálvese Quien Pueda”. En lo que respecta a series, la gran apuesta gira en torno a las superproducciones originales Globoplay, como los thrillers policiales “Comando Antisecuestro” y “Sistema en Colapso”, además de “Las Five”, spin-off de “Viva La Vida - Celebre la Diferencia”; y “Marielle: el crimen que 34

Planet Uncharted

GLOBO PRESENTÓ SU “UPFRONT NEW GLOBO, NEW OPPORTUNITIES” CON SUS RECIENTES TRANSFORMACIONES Y NUEVAS ESTRATEGIAS DE NEGOCIO. ANGELA COLLA, HEAD DE VENTAS INTERNACIONALES DE LA COMPAÑÍA, ADELANTA LOS DESTACADOS DEL PORTFOLIO INTERNACIONAL.

Angela Colla, Head de Ventas Internacionales de Globo.

sacudió Brasil”, que aborda el crimen de una concejal brasileña que todavía no se ha resuelto. “En tiempos donde la información ha vuelto a ocupar un lugar de privilegio para las audiencias, los documentales constituyen un contenido relevante de nuestro portfolio. Originados por el equipo de periodistas de GloboNews, el canal de noticias de Globo, son producciones que se destacan por retratar temas actuales, con un trabajo de relevamiento preciso y profundo”, sostiene Colla, quien destaca que entre los títulos del catálogo aparecen documentales premiados como “Aliados” (nominado al International Emmy en 2020), “Siria en Fuga”, “Yemen, un pais olvidado” y “24 Horas en Guarulhos”. MULTIPLES TARGETS La propuesta de Globo también contempla al público infanto-juvenil, y para ello ofrece al mercado internacional las producciones de Gloob, canal de TV paga de la empresa con enfoque en niños de 4 a 9 años. Líder en audiencia en Brasil, estos shows han sido finalistas de varios premios, como los Emmy Kids, Content Inovation,

Banff Awards y Pix Jeunesse. Allí sobresalen series como “Bugados”, “Escuela de Genios” y “Detectives del Condominio Azul”. En lo referido al factual/lifestyle, Globo apunta a la diversidad de títulos provenientes de sus canales de TV paga, con temáticas que van desde viajes, y gastronomía, hasta aventuras y conexión con la naturaleza. “Queremos producir y presentar contenidos que superan la barrera idiomática gracias a su fuerza, y que tengan sentido principalmente en este momento en que las audiencias del mundo están en busca de un escape, de un respiro frente a la ‘nueva normalidad’ y con una perspectiva de esperanza en el futuro”, dice Colla. En este sentido, la ejecutiva explica que se trata de contenidos basados en la vida de las personas reales, con historias y problemáticas locales, presentadas con un approach global que despierta el interés de las más diversas audiencias. “Nuestros contenidos reflejan los diversos comportamientos y los cambios sociales del mundo. Y ese es el lema de nuestros dos lanzamientos para el mercado internacional: la serie ‘Víctimas Digitales’, que se adentra en el mundo de la violencia online, y ‘El Futuro es Femenino’, que hace una radiografía de las luchas feministas alrededor del mundo. Son dos producciones impactantes, que dialogan con cuestiones que son objeto de una intensa discusión”, concluyó Colla. Por Aldo Bianchi

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PANORAMA

PODCASTS, UN POTENCIAL DE NEGOCIO PARA EL MUNDO AUDIOVISUAL EL CONSUMO DE PODCASTS AUMENTÓ UN 25% DURANTE EL PRIMER TRIMESTRE DE 2020 Y GENERARÁ USD 1 BILLÓN COMO INDUSTRIA DURANTE 2021. EJECUTIVOS DE AMC INTERNATIONAL NETWORKS, WARNERMEDIA LATIN AMÉRICA, EL CAÑOÑAZO TRANSMEDIA, MAFIA DIGITAL, ENDEMOL SHINE BOOMDOG Y TV AZTECA DIGITAL EXPLICAN POR QUÉ APOSTARON POR ESTE FORMATO.

l podcast se creó en 2004 como una mera innovación tecnológica que facilitaba a las emisoras de radio la difusión de sus programas en diferido. Con los años tomó un papel mucho más amplio y actualmente es una estrategia sumamente utilizada por los grandes players de la industria del entretenimiento. El podcast es “un contenido sonoro diseñado y producido para ser consumido bajo demanda”, afirma Roger Casas-Alatriste, fundador de El Cañonazo Transmedia. “Básicamente es la fusión entre dos palabras, broadcasting y iPod, o sea, podcasting”, explican Javier Romero y Gino Carranza, Directores de Mafia Digital. Por su parte, para Ivana Steinberg, VP de Marketing de AMC Networks International, un podcast es un formato digital de audio con diversos contenidos que 36

comenzó a revolucionar el concepto de radio tradicional. Más allá de su significado, es un hecho que el podcast siempre tuvo un público fiel, el cual se acrecentó considerablemente durante la pandemia, ya que las audiencias buscaron permanentemente nuevas formas de entretimiento. El consumo de podcast aumentó un 25% durante el primer trimestre de 2020, según datos de Voxnext, y de acuerdo a un estudio de la Agencia de Publicidad Interactiva de Estados Unidos (IAB), la industria del podcast generará 1.000 millones de dólares este año. Teniendo en cuenta estos números, es factible esperar que las grandes potencias del entretenimiento apuesten cada vez más por este formato, buscando fidelizar  Masterchef

Ignacio Rincón

audiencias y captar público nuevo. A lo largo de los años, canales y productoras han diseñado innumerables estrategias en torno a los podcasts que dieron fuerza a sus contenidos principales emitidos en pantallas. Por ejemplo, Endemol Shine Boomdog y TV Azteca se unieron para producir el primer podcast de “Masterchef”, que se emitió simultáneamente con el estreno de la sexta temporada del popular programa de cocina por TV Azteca Uno. El podcast semanal titulado “Masterfans” ofrece a los espectadores contenido adicional y novedades exclusivas del programa. “Actualmente el podcast se transmite todos los martes a las 7 PM y posteriormente está disponible para consumir bajo demanda”, comentó Ignacio Rincón, SVP Planning, Strategy and New Business de Endemol Shine Boomdog, quien además adelantó que la compañía tiene más podcasts en su pipeline para 2021. Por su parte, TV Azteca también sumó nuevos podcasts durante el

2020 como “Resolana sin Censura”, “Atole” y “Cortando la Baraja”. “En los últimos dieciocho meses el podcasting en México ha empezado a tomar una relevancia que antes estaba destinada a un mercado de nicho. Ahora se ha abierto más”, remarcó Emilio Aliaga, VP Digital de

Emilio Aliaga

TV Azteca. Otra compañía que apostó fuertemente por los podcasts fue AMC, con el lanzamiento del podcast “20 Años Siendo Parte De Tu Vida”, que revela historias, secretos y pasiones que inspiran a los chefs de “El Gourmet”. “El show ya cuenta con más de 15 episodios producidos en 2020 y vienen más para 2021”, señaló Ivana Steinberg. Por otro lado, Film&Arts extendió su presencia en el mundo digital con su primer podcast: “Norma en la Nube”, una colección de 40 cuentos inéditos creados por la actriz argentina Norma Aleandro que están publicados en filmandarts.tv/ podcasts y en plataformas de audio bajo demanda. “Además, estamos trabajando en otros podcasts que ya anunciaremos en el 2021”, agregó

 Norma en la nube

un lenguaje directo y coloquial de lo que descubren semana a semana en cada episodio, con discusiones acerca del universo de las series, sus personajes, creadores y elenco. Se repasa en detalle todo lo que se ha visto y se especula sobre lo que está por verse”, describió Gustavo Grossmann, Head of General Entertainment Networks, Warnermedia Latin America.

Gustavo Grossmann

UN NUEVO FORMATO En cuanto a las productoras, hay varias trabajando en los formatos podcasts, ya sea como complemento de un contenido audiovisual o como un formato narrartivo independiente. La productora española El Cañoñazo Transmedia

lleva muchos años produciendo podcasts. “Los hemos hecho como parte de expansiones transmedia de series de televisión de Movistar+ como ‘La Peste’ y ‘La Zona’, para marcas como El Corte Inglés, Iberia o la Fundación March como branded content y también como podcasts narrativos -series documentales y de ficción- como los que estamos haciendo ahora para Podimo”, indicó Roger Casas- Alatriste. La plataforma de podcast y audiolibros Podimo estrenó el podcast original “La Matemática de la Historia”, una serie de siete capítulos coproducidos por El Cañonazo Transmedia y La Coctelera Music, donde se analiza la teoría matemática del filósofo de la historia Alexandre Deulofeu sobre la evolución histórica de las civilizaciones y los imperios. La productora colombiana Mafia Digital trabaja en el desarrollo y coproducción de una Audio Serie en formato podcast llamada “Historias Ciegas”, una antología sonora de diversos géneros como terror, acción, dramedy y la comedia dramática, que está disponible en la plataforma de Podcast de Caracol Radio, la cadena radial más grande de Colombia. “En esta producción contamos con talentos como Biassini Segura, junto a otros grandes talentos colombianos como Jorge Rico, Catalina Cano, Jadgy López, Alejandro Prieto y Mario Jurado, junto a un

Ivana Steinberg

la ejecutiva. WarnerMedia también se metió en el mundo del audio digital con su unidad HBO Podcasts, que son historias y narrativas exclusivas dedicadas a los principales contenidos de HBO, donde cada episodio de las series es analizado en detalle inmediatamente después de su estreno. “Esta plataforma le ofrece a los fans un análisis profundo, en 37

PANORAMA

equipo de músicos profesionales liderados por Carlos Calvo de Laika Studio”, señalaron sus directores. El fundador de El Cañonazo Transmedia aclaró que ellos se mantienen agnósticos con respecto a los formatos o plataformas. “Nuestro punto de partida siempre es la historia y a partir de ella pensamos cuál es el formato idóneo para contarla. En este sentido, los podcasts tienen varias ventajas: implican momentos de consumo muy especiales, más íntimos y personales que los que aportan otros contenidos audiovisuales, son más baratos de producir que los contenidos en vídeo, por lo que son un campo interesantísimo para experimentar creativamente, y, además, al estar de moda, sirven como un certificador de historias ante el público. Una historia que ha triunfado en podcast, es muy atractiva para convertir en serie de

Roger Casas- Alatriste

televisión”, dijo Casas-Alatriste. Con repecto a la experiencia de los directores de Mafia Digital, desde el 2018 venían con la idea de hacer una audioserie, y al ver el auge de este formato durante la pandemia, tomaron la decisión de hacerla realidad. “Se logró, sobre todo, al ver que la oferta de ficción sonora

era escasa, sumado a que ganamos una convocatoria de RTVC hecha en plena cuarentena con una radionovela llamada “El Parche Surrealista”, contaron Javier Romero y Gino Carranza.

Gino Carranza

Javier Romero

EL ATRACTIVO DEL AUDIO El crecimiento del podcast se multiplicó por dos entre los españoles desde el año 2016 hasta alcanzar la cifra de 918.000 usuarios en 2020, según el departamento de Consumer Insights & Strategy de Dentsu X. En Estados Unidos, el 75% de la población está familiarizada con el término “podcasting”, con un aumento del 70% en 2019, según datos de Infinite Dial 2020. La misma consultora arroja que el 55% (155 millones) de la población ha escuchado un podcast alguna vez, con un aumento del 51% en 2019. Por otra parte, el 57% de la población mexicana escuchó podcast, según un reporte de la agencia Reuters. Estas cifras alientan a las compañías de entretenimiento a diseñar distintas estrategias entorno al podcast, ya sea para impulsar sus productos audiovisuales principales o como formato narrativo independiente. “El caso de ’MasterChef’ es el formato ideal para un podcast. El programa es un fenómeno en redes sociales y el público del show quiere hablar y comentar sobre lo que sucede durante cada episodio. Invitamos a Ricardo O’Farril para conducir el podcast, ya que es un fan orgánico del programa y maneja una línea muy divertida y entreteni-

da al hablar sobre ‘MasterChef’. En cada emisión del podcast, Ricardo cuenta con invitados que aportan a la conversación: eliminados del programa, exparticipantes, ganadores de temporadas anteriores, chefs. Llevamos siete temporadas y ya tiene una base de fans que hace potenciar la audiencia”, comentó Ignacio Rincón. Por su parte, Emilio Aliaga se declaró gran fan del formato podcast. “Creo que hay una gran oportunidad en ese mercado de audio”, sostuvo. Asimismo, Ivana Steinberg subrayó que AMC está en constante búsqueda de modelos de negocio innovadores para permanecer relevantes, y busca diversificar los contenidos mediante podcasts, ya sean adquisiciones o producciones originales que complementen la oferta actual de sus productos. “Nuestros podcasts están disponibles en plataformas de audio bajo demanda como Spotify, Google Podcasts, Apple Podcasts y YouTube”, describió. “Hoy al hablar de entretenimiento nos referimos a una experiencia ampliada que excede el momento que estamos frente a la pantalla. La experiencia del fan en torno al contenido es principalmente multipantalla, interactiva y global. Nos encontramos con auténticos fans, televidentes muy activos, que complementan su experiencia leyendo blogs, interactuando en redes sociales, manifestando su pasión por el contenido en conversaciones con el resto de la comunidad. Para nosotros es una manera más de extender la experiencia del entretenimiento, ofreciéndole valor agregado a nuestros fans”, apuntó Gustavo Grossmann. EL AUDIO EN UN MUNDO MULTIPANTALLA En plena pandemia, el consumo audiovisual se disparó en todo tipo de plataformas. Cada uno de los ejecutivos tiene su posición acerca de cómo encaja el audio en este

“HOY, AL HABLAR DE ENTRETENIMIENTO, NOS REFERIMOS A UNA EXPERIENCIA AMPLIADA QUE EXCEDE EL MOMENTO EN EL QUE ESTAMOS FRENTE A LA PANTALLA”

 La Pastelería, El Gourmet

 Felicitas Parrillera, El Gourmet

frenesí de consumo, y cuánto ascendió su consumo durante la etapa de confinamiento. “El momento de consumo de podscast es diferente, íntimo, por lo que se pueden elegir historias que tengan un atractivo muy personal, se pueden tocar temas más de nicho. Hoy, en donde pasamos los días y noches frente a pantallas, son un excelente refresco y descanso para la vista”, apuntó Roger Casas- Alatriste. Para los directores de Mafia Digital, en medio de la infinidad de formatos que existen en el mundo digital, el podcast tiene una ventaja fantástica y es que es el único formato digital que permite a los oyentes hacer otras cosas mientras lo disfrutan. “Con el podcast puedes trabajar, hacer ejercicio, ir en el transporte público, es un formato que incentiva totalmente la imaginación”. Los ejecutivos afirman que hubo un repunte en el consumo de podcast durante la pandemia, sobre todo por la sobredosis de pantallas que se vivió en 2020. “Millones de personas buscaron formas de desconectarse y el formato se convirtió en una excelente alternativa, sobre todo en países de habla hispana. En Estados Unidos ya es un formato consolidado, con una industria fuerte que está llamando la atención de

las grandes productoras”, afirmaron. Ignacio Rincón coincidió en que durante la pandemia el consumo de contenidos en medios digitales, tanto en audio como en video, tuvieron un crecimiento importante. “Con el podcast ‘MasterFans’ buscamos ofrecer el mejor contenido posible en los medios donde está el público y poder satisfacer sus demandas. Adicionalmente, conforme pasa el tiempo tenemos una mayor audiencia y todavía estamos en una curva de crecimiento relevante”, afrimó. En concordancia con lo expuesto por Rincón, Ivana Steinberg de AMC opinó que el consumo de los podcasts está en pleno crecimiento. “En el caso del podcast de ‘El Gourmet’, fue lanzado para celebrar los 20 años al aire de la señal y de esta manera los oyentes pudieron disfrutar de divertidas anécdotas que rellenan el detrás de escenas de estos cocineros que han sido los favoritos del público durante varios años”. Para la ejecutiva, la pandemia aceleró los tiempos de consumo y adaptación de las audiencias al empleo de nuevas tecnologías. “Nuestros dos primeros podcasts se estrenaron durante la pandemia y, desde su lanzamiento, tuvimos crecimientos y repuntes semanales

muy interesantes. Sin duda, seguiremos apostando por este formato durante el 2021, que nos permite extender nuestro contenido y alcanzar nuevas audiencias”. Por último, Gustavo Grossmann, sostuvo que la industria, la tecnología y los hábitos de consumo siempre están en una constante evolución. “Sobre todo, las audiencias hoy buscan contenido personalizado, movilidad, interacción, e inmediatez. Es importante seguir transformándonos, por lo que continuamos expandiendo y desarrollando la accesibilidad a nuestro contenido de acuerdo con las tendencias de consumo, muchas veces anticipándonos a innovaciones futuras para que más gente disfrute de nuestro contenido de una manera más íntima. En pocas palabras, contenido, inmediatez y experiencia del usuario”, dijo el ejecutivo. Grossman también añadió que durante la pandemia hubo cambios en los hábitos de consumo en general y el podcast no escapa a ello. “Al ser un complemento de nuestras historias y series, la manera de disfrutarlo y compartirlo ha aumentado, valorizando propuestas creativas, y los contenidos adicionales en podcasts son relevantes y actuales”. Por Romina Rodríguez

ENTREVISTA

“NUESTRO CONTENIDO ES IDEAL PARA AUDIENCIAS STREAMING” JANEL DOWNING, VICEPRESIDENTA DE ALL3MEDIA INTERNATIONAL PARA AMÉRICA LATINA, DESCRIBE LA ESTRATEGIA ACTUAL DE LA COMPAÑÍA Y ANALIZA EL PANORAMA DEL MERCADO EN LA REGIÓN.

revio a su debut en los flamantes London TV Screenings, All3Media International se dirige a NATPE con una propuesta renovada que se destaca no solo por sus clásicos formatos de entretenimiento, sino también por dramas y contenido factual. Para describir la estrategia de la compañía y analizar el panorama del mercado en la región, Señal News conversó con Janel Downing, Vicepresidenta de All3media International para América Latina.

 The Drowning

¿Cómo describirías la estrategia comercial de All3Media International en las Américas? “Nuestro enfoque es establecer relaciones con clientes nuevos y existentes, y ofrecer los mejores acuerdos comerciales para nuestros productores, tanto en términos de ingresos como en la búsqueda de los mejores hogares para los shows. Buscamos constantemente construir una línea de colaboraciones. Las coproducciones de dramas han sido un área de enfoque para nosotros 40

en los últimos años, y ahora nuestro objetivo es hacer lo mismo con nuestro contenido factual premium, que estamos encantados de haber comenzado con nuestra reciente adquisición de Silverback Films”. ¿Qué están demandando los clientes en estos territorios? “Hemos notado una demanda continua de thrillers dramáticos y, en línea con esto, estamos emocionados de presentar ‘The Drowning’, un drama familiar tenso sobre una madre que cree haber descubierto a su hijo desaparecido. A su vez, también hemos visto una demanda emergente de entretenimiento nostálgico, por lo que presentaremos ‘The Cube’. Este formato se vuelve aún más oportuno ahora, ya que se puede filmar con distanciamiento social, mientras que la dinámica y el entretenimiento del programa permanecen intactos. El reboot de ‘The Cube’ en el Reino Unido tuvo un rendimiento muy sólido, y también fue encargado en los Estados Unidos y Australia”. ¿Cuál es el potencial comercial de las plataformas de streaming? “Creemos que las plataformas de streaming representan un potencial comercial emocionante para nuestro contenido. Nuestros programas ya han demostrado ser exitosos en la televisión no lineal en la región, como pasó con ‘Fleabag’ con Amazon, ‘Baptiste’ con Starz

o ‘Midsomer Murders’ con Acorn, y creemos que el contenido de nuestro catálogo es adecuado para audiencias de streaming”. ¿Qué diferencias observas entre las plataformas de TV y streaming a la hora de hacer negocios? “Las plataformas de streaming están buscando ofertas de contenido no tradicionales, por lo que descubrimos que están dispuestas a asumir riesgos. Están ofreciendo oportunidades más amplias a muchos segmentos diferentes del mercado. Lo hemos visto en la región de América Latina a través de nuestros acuerdos con Acorn, por ejemplo. Ellos han recogido más de 100 horas de nuestros dramas, incluidos ‘Brokenwood Mysteries’, ‘Mystery Road’, ‘Miss Fisher’s Murder Mysteries’ y ‘Agatha Raisin’. Si bien este tipo de programas no siempre encaja en el horario de una emisora tradicional, queda demostrado que todavía existe una gran demanda por parte de ciertas audiencias latinoamericanas. A la vez, como también hay una nueva competencia entre los streamers, descubrimos que las plataformas están haciendo tratos en las primeras etapas de producción”. ¿Qué objetivos se plantea la empresa para estos primeros meses de 2021? “Con un catálogo tan sólido de contenido entregado en el primer trimestre de este año, nuestro enfoque principal es encontrar las plataformas adecuadas para cada uno de nuestros programas”. Por Federico Marzullo

ENTREVISTA

“EL FOCO PRINCIPAL ES SEGUIR GENERANDO MÁS CONTENIDO” FERNANDO MUÑIZ, DIRECTOR GENERAL DE TELEVISA INTERNACIONAL Y TELEVISA NETWORKS, DESCRIBE CÓMO FUE EL ÁTIPICO 2020 PARA LA COMPAÑÍA Y ADELANTA LA ESTRATEGIA DE NEGOCIO PARA EL AÑO QUE ACABA DE COMENZAR.

elevisa Internacional y Televisa Networks arrancan el 2021 consolidando el trabajo de un 2020 atípico, tanto en lo referido al contacto con los clientes como así también a la producción de contenidos. Fernando Muñiz, Director General de ambas divisiones de Grupo Televisa, explica cómo se renueva la apuesta por una oferta de calidad internacional. ¿Cuánto cambió el pipeline de producción de Televisa durante el último año? “En cuanto a producción de contenidos, Televisa continúa generando nuevas historias, en formato de telenovela, series, realities y coberturas de eventos deportivos, cumpliendo con los protocolos sanitarios que garantizan la seguridad del elenco y equipos de producción. Este esfuerzo permite a Televisa seguir consolidándose como líder en la generación de contenidos de habla hispana”. ¿Cómo fue la expansión de las marcas de Televisa durante un año atípico para la industria audiovisual? “Sin duda, el reciente lanzamiento de la señal tlnovelas en inglés Vencer el Desamor

muestra el creciente valor de esta marca en todo el mundo. Este canal se encuentra disponible en África, presentando versiones dobladas al inglés de historias icónicas de Televisa, como ‘Teresa’ y ‘Mi corazón es tuyo’. A esto sumamos el lanzamiento del canal Univisión en América Latina, el cual ha tenido muy buenos resultados en la región. Es una señal que mezcla las mejores producciones de Univision Studios y las mejores telenovelas de Televisa”. ¿Qué expectativas se han trazado para 2021? “El foco principal es seguir generando más contenido, ya que nuestros clientes nos lo piden. Continuamos trabajando en formatos cortos y tradicionales, actualizándonos día a día. Debemos adaptarnos a las necesidades del mercado y, sobre todo, a los nuevos hábitos y expectativas de consumo de contenidos”. ¿Cuáles son las principales apuestas de Televisa para NATPE? “Este año, Televisa Internacional tendrá como títulos destacados grandes producciones como ‘Te acuerdas de mi’, ‘Imperio de

 Imperio de Mentiras

Mentiras’, ‘Vencer el Desamor’ y ‘El Dragón’, historia protagonizada por Sebastián Rulli. Además, lanzaremos nuevas producciones como ‘Fuego Ardiente’ y ‘Qué le pasa a mi familia’, y los seriales ‘Como Dice el Dicho’ y ‘La Rosa de Guadalupe’. También ofreceremos el contenido del canal tlnovelas en inglés, con versiones dobladas de exitosas telenovelas como ‘Teresa’, ‘Sortilegio’ y ‘Mi Corazón es Tuyo’”. ¿Qué desafíos representa el 2021 para poder mantener la expansión tanto de Televisa Internacional como de Televisa Network? “Debemos continuar con alianzas junto a los importantes socios internacionales, para llevar nuestros contenidos a todo el mundo. Al mismo tiempo, es clave seguir con la producción de contenidos innovadores y de gran calidad, generando producciones en formatos cortos, adaptándonos a las necesidades del mercado”. Por Vanessa Maldonado

ENTREVISTA

“ESTRUCTURAMOS UNA OFERTA ATRACTIVA PARA NUESTROS CLIENTES” FRANCISCO VILLANUEVA, COO DE SOMOS DISTRIBUTION, HACE UN REPASO POR LOS APRENDIZAJES LOGRADOS EN 2020 Y COMENTA CUÁLES SON LOS LANZAMIENTOS DE LA COMPAÑÍA PARA EL AÑO QUE ACABA DE COMENZAR.

Francisco Villanueva, COO de Somos Distribution

ras vivir un año atípico, pero con resultados positivos, Somos Distribution visualiza un 2021 de grandes retos, en donde su participación en NATPE Virtual se convierte en la oportunidad de presentar el catálogo apoyado por los desarrollos de Somos Productions, además de continuar con la distribución de “Súbete a mi Moto” y sumar producciones como la serie “La Fuga”. En diálogo con Señal News, Francisco Villanueva, COO de Somos Distribution, explica la composición del catálogo de la compañía para 2021 y analiza las enseñanzas que dejó el 2020 para la compañía. ¿Cómo fue el 2020 para la compañía y que aprendizajes les dejó? “El 2020, a pesar de las circunstancias difíciles de la pandemia, tuvo un resultado neto positivo, dada nuestra capacidad de adaptación y el éxito de ‘Súbete a mi Moto’ en su lanzamiento por Amazon Prime Video. El impacto logrado por esta serie de nuestra empresa hermana Somos Productions nos posiciona con gran fortaleza para extender su distribución y para apoyar los nuevos proyectos”. ¿Cómo fue el cambio de estrategia de la compañía en un año tan disruptivo? “Logramos también estructurar una oferta atractiva y solidaria con nuestros clientes, de la mano de contenidos adecuados a la coyuntura 44

en su aspecto comercial y de entretenimiento para audiencias de géneros diversos. Hicimos foco en los formatos episódicos, que tienen mucho éxito en la televisión hoy. A la vez, logramos firmar un acuerdo para distribución del catalogo de dramas de RCTV, tanto en producto terminado como en libros, que también se convirtió en un atractivo adicional para nuestra oferta”. El 2021 continúa el camino de los mercados virtuales, ¿cuáles son las principales novedades que traen para esta edición de NATPE? “A parte de nuestro catálogo de películas, dramas turcos, novelas y series, nos apoyaremos en la producción de Somos Productions. Entre los títulos destacan ‘Ginayei’, una serie con fuerte componente musical sobre una joven y su alegría cuando las cosas van bien. La serie se mueve en la competencia de dos ritmos: reggaeton y trap. Otra serie que presentamos es ‘Ella es el 7’, donde una banda de k-pop de siete chicos tiene solo seis integrantes y Lucy, quien sueña en convertirse en actriz y cantante en Broadway, se disfraza de hombre para conquistar a Anthony, el amor de su vida. También presentaremos ‘3 Galope’, la trama de Mary y Mel, dos hermanas adolescentes de origen mexicano que sueñan con ser famosas cantando a dúo para convertirse en las próximas Taylor Swift”. ¿Cómo analizas el presente y futuro a corto plazo del mercado latinoamericano en 2021? “Esperamos que comience la recuperación del mercado, al reiniciarse la producción de contenidos y la actividad económica, que representa mayor disponibilidad de recursos para la inversión publicitaria, empleo y otros componentes positivos. Pensamos que habrá bastante efectos permanentes de los hábitos formados en la pandemia, que revalorizaron al entretenimiento en el hogar. Habrá más disposición en los clientes en la renovación de sus librerías, así que tenemos bastante optimismo para este año”. Por Vanessa Maldonado

zdf-enterprises.de

DIGITAL

AZTECA REDEFINE SU ESTRATEGIA MULTIPLATAFORMA EMILIO ALIAGA, VICEPRESIDENTE DE TV AZTECA DIGITAL, DESCRIBE CÓMO ES EL TRABAJO DE ESTE ÁREA DENTRO DEL GIGANTE DEL MERCADO MEXICANO. CÓMO SE COMBINAN NOTICIAS, DEPORTES, MÚSICA Y CONTENIDO ORIGINAL EN LOS MÚLTIPLES CANALES DISPONIBLES.

a división digital de TV Azteca se encuentra ante uno de sus momentos de mayor crecimiento, en donde los contenidos originales y el incremento en visualizaciones de sus productos, colocan a la empresa como uno de los jugadores más relevantes de la industria local y regional. “El 2020 fue un año complicado. Aún con ello dimos a conocer importantes acuerdos como el de Tubi, así como con Atomix y con Futbol Sites, lo que nos ayudó a mantener el crecimiento. A esto, sumamos nuestra estrategia de eSports, lanzamos la Arena y realizamos acciones alrededor de Leage of Legends y acuerdos con Allied Esports Entertainmet o con Free Free Fire Legue. Fue un año muy bueno, en donde le sacamos mucho provecho a diferentes plataformas”, comentó Emilio Aliaga, Vicepresidente de TV Azteca Digital. En cuanto a crecimiento de audiencias, Aliaga expresó que el primer cuarto de 2020 fue bueno;

Emilio Aliaga, Vicepresidente de TV Azteca Digital.

sin embargo, a partir de la segunda parte del año, el panorama cambió. “Tuvimos que hacer cosas diferentes, generamos mucho contenido ligado a la pandemia, en línea con el mercado. El cierre de año fue muy importante para nosotros, porque fueron los meses que duplicamos el número de usuarios del primer semestre. Estamos promediando arriba de 6 millones de usuarios únicos en nuestras propiedades. Con nuestras alianzas tenemos un footprint de más de 30 millones de usuarios únicos al mes. Tenemos un gran inventario y alcance”, apuntó Aliaga. En redes sociales, Aliaga destacó que se mantienen entre los trending topic todos los días con propiedades como “Exatlón”, “MasterChef” y las eliminatorias de fútbol. “Logramos mantener la comunicación e interactividad con los usuarios, colocándonos en los primeros lugares. Este año hemos entrado a nuevos mercados y productos como el mundo del podcast. Consolidamos acuerdos estratégicos con Facebook y TikTok, para la producción y generación de contenidos. Buscamos mantener la relación más estrecha con las principales redes sociales. Lanzamos

‘Hechos Digitales’, un noticiero en Facebook y también consolidamos la producción de stories de forma vertical”, describió. DIGITAL EN VIVO Una de las principales apuestas del grupo TV Azteca fue reforzar y extender el alcance de la aplicación de Azteca en Vivo, que ya cuenta con más de 600.000 usuarios únicos al mes, alcanzando picos que llegan al millón. Estas cifras colocan al desarrollo de TV Azteca entre el primer y segundo lugar de aplicaciones de TV en México, según ComScore. “La gente encuentra un valor diferencial en la TV en vivo, y allí consolidamos los cuatro canales que tenemos y toda la biblioteca VOD. Para el próximo año tenemos grandes expectativas de lo que hacemos con las aplicaciones. Renovamos nuestra aplicación de Azteca Deportes, en donde nos estamos convirtiendo en una fuente de contenido más que de resultados”, dijo Aliaga. Finalmente, el ejecutivo mencionó que el objetivo es estar en todos lados, por lo que Azteca ya se encuentra en Roku, Apple TV, y con contenido en Amazon. “Buscamos una relación estratégica con los principales distribuidores y de ahí es que nos hemos aliado con los principales en la industria digital”, concluyó. Por Vanessa Maldonado

DISTRIBUCIÓN

“AMÉRICA LATINA ES UNA COMBINACIÓN FASCINANTE DE PAÍSES” ZOE ALLEN FUE RECIENTEMENTE NOMBRADA SALES MANAGER DE FRED MEDIA PARA LA REGIÓN, Y DETALLA CUÁLES SON LOS TÍTULOS DE LA COMPAÑÍA AUSTRALIANA QUE PUEDEN DESPERTAR LA CURIOSIDAD DE LOS COMPRADORES LATINOS.  Bondi Vet

obre fines de 2020, Zoe Allen fue nombrada Sales Manager de Fred Media para América Latina, Europa Central y Oriental (incluyendo Turquía y Grecia), África, e Israel. Su mudanza desde Reino Unido a Australia y la excelente reputación de la compañía australiana entre sus pares influyeron en su decisión de aceptar el cargo. “Para mí el momento fue perfecto, ya que Fred ofrecía una oportunidad para alguien con mi experiencia”, contó la ejecutiva a Señal News.

Por otra parte, Allen reconoció que nunca vendió contenido en América Latina y que se siente muy emocionada por asumir este nuevo desafío. “Está demostrado que América Latina es una combinación fascinante de países y estoy ansiosa por aprender más sobre los broadcasters, canales y la amplia gama de servicios disponibles”, subrayó. La ejecutiva remarcó que cada país tiene requisitos diferentes y necesita un enfoque personalizado para garantizar los mejores acuerdos. “Sin embargo, es comprensible que muchos broadcasters y plataformas estén buscando contenido doblado o subtitulado al español. Este es un gran enfoque para Fred Media en este momento y estamos considerando cómo podemos obtener más versiones lingüísticas de nuestros títulos”, señaló. Actualmente Fred Media ofrece en América Latina un catálogo que 48

incluye desde contenido factual hasta títulos de lifestyle e infantiles. “Todas estas áreas tienen una amplia demanda en América Latina”, aseguró Allen, quien también subrayó que el contenido automovilístico es muy popular en la región y, por ello, la distribuidora ofrece una serie de títulos nuevos en desarrollo combinados con títulos existentes como “Supercar Showdown” y la nueva serie “Top Marques”. Por otra parte, la ejecutiva afirmó que el público latinoamericano ama a los animales, y Fred Media tiene una gran variedad de series sobre veterinarios y mascotas, que incluyen más de 100 episodios de “Bondi Vet”. “También hay atracción por los programas culinarios y de viajes en algunos territorios, por lo que estamos ofreciendo series como ‘Sourced’ y ‘The Travelling Chef’, que combinan ambos mundos”, agregó la ejecutiva. RELACIONES ESTRECHAS Fred Media mantiene una relación prolongada con clientes estadounidenses que operan en América Latina pero, a medida que su negocio y catálogo crecen, el objetivo se expande a los broadcasters en cada territorio. De hecho, es uno de los focos de Zoe Allen en su nuevo  The Travelling Chef

Zoe Allen,

Sales Manager de Fred Media para América Latina, Europa Central y Oriental

cargo. “Deseamos encontrar nuevas formas creativas de compartir regularmente nuestros contenido nuevo y exclusivo con ellos”, comentó. Para lograr la meta, Fred Media construyó recientemente un vasto catálogo que incluye programación de la productora matriz, WTFN, así como adquisiciones tales como el catálogo de lifestyle de Tastemade. “Como resultado, gran parte de nuestro contenido es nuevo y está disponible para su estreno en la región, incluido (pero no limitado a) contenido factual de primera calidad, series lifestyle y programas educativos y entretenidos para niños”, subrayó. Para las plataformas digitales, Fred Media ofrece una variedad de contenido de formato corto, incluidos más de 300 episodios de “Tiny Kitchen” y la serie infantil “Larry the Wonderpup”. Para estar a la altura de las necesidades de los players en América Latina y el mercado hispano de Estados Unidos, Fred Media también ofrecerá la serie documental “Harbor Force”, que fue comisionada por Discovery para Reino Unido, Australia y Nueva Zelanda. “Tuvimos una excelente respuesta a estos y otros títulos nuevos lanzados recientemente y espero continuar y extender esas conversaciones en la región durante NATPE”, remarcó Allen. Por Romina Rodríguez

DISTRIBUCIÓN

MÁS PRODUCCIÓN PARA UNA DEMANDA SCRIPTED QUE CRECE DANIEL RODRÍGUEZ, CONSULTOR DE VENTAS DE CINEFLIX RIGHTS PARA AMÉRICA LATINA Y EL MERCADO HISPANO DE ESTADOS UNIDOS, REPASA EL IMPACTO DE LA PANDEMIA SOBRE EL NEGOCIO INTERNACIONAL DE LA COMPAÑÍA Y LOS NUEVOS SHOWS QUE SE LANZAN EN 2021.

 Wynonna Earp

 Corener

 Happily Married

esde el año pasado, Daniel Rodríguez se convirtió en Consultor de Ventas de Cineflix Rights para América Latina y el mercado hispano de Estados Unidos. En diálogo con Señal News, el ejecutivo habló sobre los desafíos que la pandemia presentó para la empresa, los nuevos shows de su catálogo y la estrategia para su expansión regional. Rodríguez afirmó que no hubo ningún desafío atenuante que haya presentado como resultado de la pandemia. “Cineflix y sus socios de producción implementaron rápidamente medidas que evitaron retrasos en la entrega de contenido. Por supuesto, hay dificultad para gestionar el contacto con los clientes y continuar negociaciones al no tener mercados físicos como NATPE. Los miembros del

Daniel Rodríguez, Consultor de Ventas de Cineflix Rights para América Latina y el mercado hispano de Estados Unidos.

equipo de marketing de la empresa están utilizando nuevas formas de llegar a los clientes en el contexto de pandemia. Un ejemplo de esta nueva estrategia son los estrenos digitales de ‘The Minister’ y ‘Wynonna Earp’ con la participación de sus elencos y equipos creativos”, describió Rodriguez. A pesar del desafío, Cineflix se ha adaptado al cambio en las necesidades y demandas de los clientes, y ha adquirido nuevos contenidos de sus socios productores. “El equipo de ventas está lanzando estos shows a los compradores a través de video-calls, con varias negocia50

ciones pendientes. Hemos acelerado nuestra estrategia de lanzamiento, y tenemos programas nuevos durante todo el año, para mantener actualizado nuestro catálogo. Estamos viendo una demanda fuerte y continua de nuestro contenido”, dijo Rodríguez. Al igual que otros distribuidores, Rodríguez también ha notado un creciente interés por el contenido scripted y de drama. “La demanda de contenido de los canales de TV abierta y de TV paga aumentó enormemente en 2020. Las cuarentenas en todo el mundo aceleraron las tendencias existentes hacia el aumento de la visualización de contenido, algo que se multiplicó con el lanzamiento de nuevas plataformas globales, panregionales y específicas de cada país”, agregó Rodríguez. NUEVA OFERTA Algunos de los lanzamientos que ayudaron a responder a las crecientes demandas de los clientes incluyen “Coroner”, que ha tenido un fuerte éxito internacional y ahora se exhibirá en Brasil. Por su parte, “Wynonna Earp” fue recientemente fue adquirido por Globo también en Brasil. “Ambas series mezclan historias y personajes convincentes con actuaciones excepcionales de un elenco fuerte y diverso”, apuntó Rodríguez. El ejecutivo afirmó que Cineflix tiene planes de aumentar y consolidar su presencia con contenido scripted en toda América Latina, con títulos existentes y futuros lanzamientos como “Mirage”, “Wynonna Earp”, ”Happily Married” y “Coroner”. “Esta estratgia comienza en NATPE y se extenderá durante el primer trimestre del año”, apuntó Rodriguez. Por Karla Florez

ENTREVISTA

“LAS DIFERENCIAS COMERCIALES ENTRE TV Y STREAMING SON CADA VEZ MENORES” DAVID HANONO, VICEPRESIDENTE DE VENTAS PARA AMÉRICA LATINA DE EONE, DESCRIBE LA ESTRATEGIA COMERCIAL DE LA EMPRESA EN LA REGIÓN Y OPINA SOBRE LAS DEMANDAS ACTUALES DEL MERCADO.

omo para todas las empresas, el 2020 fue un año de desafíos para Entertainment One. Sin embargo, la compañía supo mantenerse activa, e incluso logró hacer negocios con clientes con los que nunca había trabajado antes. En diálogo con Señal News, David Hanono, Vicepresidente de Ventas para América Latina de eOne, describió la estrategia comercial de la empresa en la región y opinó sobre las demandas actuales del mercado. ¿Qué tan alterada se vio la estrategia de negocios con la pandemia? “Como todas las empresas, nos vimos afectados por la cuarentena provocada por la pandemia. Sin embargo, a pesar de esos desafíos, nos mantuvimos muy activos. Continuamos colocando mucho contenido en América Latina, e incluso sumamos nuevos clientes con los que eOne nunca había trabajado antes. Los hábitos de compra también se modificaron, debido a que pasaron más a una visualización bajo demanda en lugar del ‘appointment viewing’, y las plataformas y broadcasters pidieron una lista mucho más amplia de derechos on-demand”. ¿Qué están demandando los clientes en esta región actualmente? “Trabajamos con cada cliente para desarrollar un paquete de contenido personalizado que satisfaga sus necesidades. Es importante que la programación tenga eco en el mercado y la audiencia latinoamericana. Si un programa no se produce en el idioma local, entonces debe tener algún tipo de conexión y tener una dinámica que pueda hacerlo relevante, independientemente de que esté doblado o subtitulado. Como ejemplo podemos poner a ‘The Rookie’, que tiene mucho éxito en ABC en los Estados Unidos, lo que lo hace fácilmente exportable a América Latina. En lo que respecta a derechos, se demanda mayor flexibilidad en la acumulación, y el AVOD aparece cada vez más”.

¿Creció mucho la demanda de las plataformas de streaming? “La demanda cambia según el país y la plataforma. Por ejemplo, muchos streamers también tienen servicios catch up o feeds de jugadores panregionales. Algunas plataformas no quieren adquirir contenido que ya está disponible en otro jugador panregional. Muchas plataformas que son específicas de un país deben distinguirse con contenido que sea relevante para su mercado específico y, en algunos casos, llevar un producto de primera ventana. Si es específico de un país, esto tiene un efecto importante en la estrategia del programa, ya que el resto de la distribución se realiza mediante ventas específicas de cada país en lugar de hacerlo de forma panregional”. ¿Qué diferencias observas entre la TV y las plataformas de streaming a la hora de hacer negocios? “Las diferencias son cada vez menores. Los principales broadcasters panregionales siguen pidiendo derechos de stacking on-demand más amplios para competir con los streamers. La televisión tradicional sigue siendo muy relevante en muchos mercados a nivel regional y panregional, ya sea de pago o gratuita, pero la demanda es cada vez más amplia para mantener su base de clientes frente al cambio continuo hacia la visualización on-demand”. ¿Tienen planes de producción original en este territorio para 2021? “Estamos evaluando oportunidades de formatos y coproducciones caso por caso. Este sigue siendo el objetivo final, pero el proyecto debe tener relevancia no solo para América Latina y el US Hispanic, sino también para nuestros otros mercados internacionales”. Por Federico Marzullo  Feudal

DISTRIBUCIÓN

UN PRIMER ANIVERSARIO CON MUCHO PARA FESTEJAR  A Very Charming Christmas Town

ras su lanzamiento en enero de 2020, Nicely Entertainment tenía la intención de lanzar diez títulos en 2020. Sin embargo, como resultado de los cierres de producción en medio de la pandemia, la lista de la compañía se redujo a siete películas. “Hoy, me siento extremadamente afortunada de que hayamos podido coproducir y distribuir siete películas nuevas en nuestro primer año de actividad. En general, terminamos nuestro primer año en un muy buen lugar”, destacó Vanessa Shapiro, Directora Ejecutiva y Fundadora de Nicely Entertainment. Focalizadas en títulos de verano y romance, las siete películas estrenadas a lo largo de 2020 incluyen cuatro nuevas films navideños que debutaron en Lifetime en Estados Unidos: “A Very Charming Christmas Town”, “The Christmas Listing”, “Lonestar Forgiveness” y “Christmas on the Menu”. “Estamos muy orgullosos de estas cuatro películas que se estrenaron en Lifetime, todas son películas románticas navideñas. No hay nada mejor que un título navideño para traer algo de alegría, especialmente en un año en el que la necesitamos más que nunca”, describió Shapiro. Nicely Entertianment busca focalizarse principalmente en dramas y contenido juvenil, y ya se encuentra trabajando con títulos dentro de ese segmento, en diferentes etapas de desarrollo y producción. Uno de ellos es “Dive Club”, futura serie original de Netflix, que se largará a lo largo de este año. “Estamos muy orgullosos 54

VANESSA SHAPIRO, DIRECTORA EJECUTIVA Y FUNDADORA DE NICELY ENTERTAINMENT, REPASA LOS MAYORES LOGROS DE LA COMPAÑÍA DURANTE SU PRIMER AÑO EN LA INDUSTRIA, QUE INCLUYEN SIETE PELÍCULAS TERMINADAS Y DIFERENTES SERIES EN DESARROLLO.

Vanessa Shapiro, Directora Ejecutiva y Fundadora de Nicely Entertainment

del trabajo y el contenido creado durante nuestro primer año en el negocio y esperamos muchos años más por delante”, afirmó Shapiro. Como casi todas las empresas, Shapiro agradece la existencia de las videollamadas, que hay ayudado a gestionar el contacto con clientes, sin mercados físicos como NATPE. “Estas plataformas se han convertido en nuestro mejor amigo y han permitido estar conectados con nuestros socios y clientes globales. Extrañaremos estar físicamente en NATPE Miami este año y ver a todos nuestros socios. Con suerte, los mercados en persona se reanudarán pronto”, dijo Shapiro.

VISIÓN A FUTURO Luego de su primer aniversario, Shapiro espera continuar fortaleciendo la oferta de películas de Nicely Entertainment, ampliando su plan de producción y distribución a 12 nuevas películas que se estrenarán en 2021. Tres de estos títulos ya están en producción: los dramas románticos “10 Steps to Love” y “Wedding Cake Dreams”; y el romance navideño “A Christmas Wish”. El objetivo de la empresa es mantener el flujo de tí-

tulos navideños, por la alta demanda que se mantiene sobre este género. “Como empresa de distribución y producción, el catálogo de Nicely evolucionará según sea necesario y será impulsado por la demanda global y las necesidades de nuestros clientes”, dijo Shapiro. La compañía también busca hacer crecer su división de distribución de series, a través de proyectos como “Dive Club”. Los 12 episodios de 22 minutos cuentan la historia de un grupo de adolescentes que persiguen una desaparición que cambiará el pequeño pueblo en el que residen. Se está filmando actualmente en Australia, con la producción de The Steve Jaggi Company, y Nicely Entertainment manjenado su distribución global. Otra serie que está en desarrollo es “The Tamer”, co-creada por el director y guionista Paco Torres y Katherine VanPelt. Beta Entertainment de España y Javier Pérez de Silva producirán los episodios de una hora, y Nicely los distribuirá a nivel mundial. Shapiro también se desempeñará como productora ejecutiva de ambas series. Por Karla Florez  Lonestar Forgiveness

ENTREVISTA

“LAS AMÉRICAS ES UNA REGIÓN CLAVE PARA ENCONTRAR SOCIOS DE COPRODUCCIÓN” GREG JOHNSEN, EXECUTIVE VICE PRESIDENT DISTRIBUTION EMEA & AMERICAS DE ITV STUDIOS, DETALLA CUÁLES SON LAS FORTALEZAS DEL PORTFOLIO DEL GRUPO Y DESCRIBE LA ESTRATEGIA DE NEGOCIOS DE LA COMPAÑÍA.

l gigante británico ITV Studios se prepara para la edición virtual de NATPE Miami con un catálogo de 46.000 horas que abarca dramas, factual y entretenimiento. En diálogo con Señal News, Greg Johnsen, Executive Vice President Distribution EMEA & Americas de ITV Studios, detalló cuáles son las fortalezas del portfolio del grupo y describió la estrategia de negocios de la compañía. ¿Cómo es la estrategia de negocios de ITV Studios en las Américas? “ITV Studios es un importante proveedor de contenido para broadcasters y plataformas de todo el mundo. Somos el hogar de series reconocidas internacionalmente, como ‘Vera’ y ‘Endeavour’, así como de gigantes del entretenimiento como ‘The Voice’, ‘Hell’s Kitchen’, ‘The Chase’, ‘Come Dine With Me’ y ‘Love Island’. En términos de la distribución, este año estamos enfocados en asegurar que nuestros programas sean vistos

 Endeavour

en la mayor cantidad de plataformas posibles, continuar ofreciendo dramas emocionantes y que el público se involucre con nuestros shows factual y non-scripted. El financiamiento de nuestros programas es cada vez más importante, y las Américas es una región clave para encontrar socios de coproducción en las primeras etapas, que ayuden a dar vida a los proyectos”. ¿Encuentras muchas diferencias entre las audiencias de habla inglesa y las latinas? “Por supuesto que existen diferencias entre lo que conecta con las audiencias de todo el mundo, pero el contenido de buena calidad con personajes e historias atractivas siempre se venderá globalmente. Hemos descubierto que ese ha sido el caso durante los últimos doce meses. Creo que el mundo realmente se ha abierto a una gran cantidad de contenido, sin importar de dónde provenga”. ¿Qué están demandando actualmente los clientes con los que trabajan? “Nuestros socios siempre buscan entretenimiento de alta calidad en todos los géneros. ITV Studios ha estado en una posición afortunada durante el último año al tener una gran profundidad y amplitud de catálogo. Hemos tenido mucho éxito en la venta de dramas que se filmaron antes de la pandemia, y también en la venta anticipada de dramas nuevos y recurrentes que se entregarán en 2021, incluido el próximo show de BBC1, ‘Vigil’, ‘Little Birds’ y el inminente regreso de ‘Line of Duty’. También hemos tenido un flujo constante de nuevos títulos factual y de entretenimiento, como ‘The Voice’, ‘Love Island’ y ‘The Graham Norton Show’,

que han ayudado a nuestros socios a administrar sus horarios”. ¿Creció mucho la demanda de las plataformas de streaming? “A nivel mundial, sí estamos viendo un aumento en la demanda, pero no solo proviene de los SVOD globales ya establecidos, sino también de las nuevas plataformas SVOD y AVOD emergentes en los mercados locales. Es maravilloso que series como ‘Snowpiercer’ y ‘The Serpent’ lleguen a audiencias globales masivas a través de Netflix. También hemos ampliado nuestras ventas a nuevos servicios como Peacock, HBO Max, StarzPlay, Sundance Now, Pluto y otros. También tenemos una sólida oferta en América del Norte a través de Britbox, nuestra joint-venture SVOD con BBC, que va viento en popa gracias a grandes dramas británicos como ‘Vera’, ‘McDonald & Dodds’, ‘Shetland’, ‘Wild Bill’, ‘Luke Evans’ y ‘The Pembrokeshire Murders’. En América Latina, durante el último año hemos trabajado con nuevos socios VOD como Pluto, Acorn TV y Starzplay”. ¿Notas muchas diferencias entre la demanda de clientes tradicionales y de streaming? “En la actualidad hay muy pocas diferencias, ya que todos nuestros socios buscan exclusividad y reconocimiento de marca con los programas en los que invierten. Como distribuidores, necesitamos administrar dónde ubicamos cada show, a través de ofertas globales o múltiples ofertas locales. Hay muchos factores, como la financiación o el retorno de ingresos, que entran en juego cuando vendemos nuevos productos”. Por Federico Marzullo

DISTRIBUCIÓN

CONDISTA LANZA PAQUETE DE CANALES HD PARA EL MERCADO US HISPANIC JORGE FITERRE, FUNDADOR Y SOCIO DE CONDISTA NETWORKS, EXPLICA LA NUEVA OFERTA PARA LA INDUSTRIA DE TV PAGA, INTEGRADA POR 30 SEÑALES, PROCESADA A TRAVÉS DE IP CON EL SOPORTE ESTRATÉGICO, OPERATIVO Y DE MARKETING DE LA COMPAÑÍA.

ondista Networks presentó al mercado US Hispanic un nuevo paquete independiente de canales HD que contiene 30 canales en español seleccionados para atraer a las audiencias deportivas y de entretenimiento. Se trata de un producto estándar entregado a través de IP y respaldado por el soporte estratégico, operativo y de marketing de la compañía. La propuesta de Condista, un distribuidor de contenido con más de 20 años de experiencia en la industria, constituye una oportunidad para los operadores de televisión paga para impulsar sus suscripciones y generar ingresos a partir de nuevos paquetes. Este lanzamiento tiene como principal target al mercado hispano de los Estados Unidos, que hoy posee 52 millones de habitantes que representan el 17% de la población de ese país. “La industria ha cambiado mucho. Antiguamente, la primera razón para comprar cable era el video. Hoy ha pasado a un plano secundario porque lo principal es la conexión de internet. Esa es la razón por la cual los distribuidores están abiertos a ofrecer paquetes de otros proveedores y servicios”, declaró Jorge Fiterre, Fundador y Socio de Condista Networks. “En Estados Unidos los canales en español se venden en paquete y, a excepción de 58

Jorge Fiterre, Fundador y Socio de Condista Networks

los distribuidores más grandes, la mayoría carece de la infraestructura necesaria como para decidir qué canales poner y qué acciones de marketing realizar. Es por ello que creamos una propuesta donde agrupamos 30 canales HD, ofreciendo servicios de VOD y un soporte que explica la programación de cada señal para ayudar a aumentar la cantidad de suscriptores “, agregó Fiterre. NUEVA REALIDAD A la hora de analizar la evolución del mercado de TV paga, Fiterre reconoció que la cantidad de suscriptores ha caído tanto en los Estados Unidos como en América Latina. “Es un fenómeno que excede lo regional, ya es global. Nuestro reto es ver es cómo llegamos a los nuevos distribuidores, como es el caso de las telcos, porque hoy muchos distribuidores de Estados Unidos no quieren señales satelitales sino a través de IP, que supone otras exigencias a nivel tecnológico. En ese sentido, en Condista estamos ayudando a los distribuidores a entrar con los canales de esa forma”, aseguró el ejecutivo.

En tiempos donde el negocio de la distribución está cambiando, Fiterre describe modelos de negocio y define el posicionamiento de Condista. “Los grandes distribuidores están yendo directamente al consumidor, como ocurre con Disney+, Peacock y otros servicios. Con otro modelo de negocio, ViacomCBS está imponiendo un servicio gratuito como Pluto TV; y también existen modelos intermedios como Hulu. Univision acaba de anunciar PrendeTV, con programación gratuita. Nosotros seguimos siendo un B2B, no tenemos planes de ir al cliente en forma directa”, puntualizó. La compañía también cuenta con un área denominada Condista Labs, mediante la cual brinda una cartera de servicios tecnológicos para procesar y entregar su contenido a operadores y plataformas, tanto en Estados Unidos como en América Latina. Condista Labs ofrece licencias y adquisición de todo tipo de contenido para VOD transaccional, por suscripción o publicidad; y abarca toda la cadena de suministro, desde la adquisición hasta la pantalla. “En Estados Unidos, un distribuidor prefiere recibir los contenidos de un agregador y no desde 30 canales diferentes. En este tipo de servicios es muy importante el seguimiento porque, por ejemplo, si un paquete de VOD no llega al sistema con las especificaciones correctas, existe más de un 50% de posibilidades de que no sea visto”, sentenció Fiterre. Por Aldo Bianchi

DISTRIBUCIÓN

CONTENIDO FAMILIAR CON

UNA VENTAJA COMPETITIVA LA PRODUCTORA Y DISTRIBUIDORA FRANCESA TIENE PRESENCIA EN 147 PAÍSES CON UN CATÁLOGO DE PROGRAMAS SIN DIÁLOGO, QUE AHORRA A SUS CLIENTES LOS COSTOS DE DOBLAJE Y LOCALIZACIÓN. SIMON TCHOKONTE, DIRECTOR DE VENTAS, EXPLICA ESTA ESTRATEGIA Y DEFINE LOS OBJETIVOS DE LA EMPRESA EN AMÉRICA LATINA.

ovocomedy es una productora y distribuidora francesa con sede en París especializada en contenido familiar sin diálogo. Entre su vasto catálogo se destacan los programas de bromas, vídeos caseros, sketches de comedia, bloopers deportivos, animación, magia y circo. “Los players internacionales deberían adquirir los programas de Novocomedy porque son divertidos, familiares, no verbales, y por ende, sin costes de doblaje adicionales. De ahí nuestro éxito en 147 países”, le comentó Simon Tchokonte, Director de Ventas de Novocomedy, a Señal News. La compañía representa una opción única cuando se trata de contenido orientado a la familia. “Tenemos un amplio catálogo de cientos de miles de clips y programas que van desde 1 segundo hasta

Entre los shows mas recientes de Novocomedy se destacan “Crazy Hidden Camera”, “Junior Hidden Camera”, “Pranks Network After Dark”, “Prank my Pet”, “Oh my Pet”, “Nutri Ventures”, “Golden Five”, “Tom & Tommy”, “Bubble Comedy Show”, “Extreme Sport Bloopers”, “Pop Magic Street”, “Pop Circus” y “Urgent Landing”.

Simon Tchokonte, Director de Ventas de Novocomedy

26 minutos. Además, la calidad del contenido de nuestra cámara oculta ha sido apreciada por broadcasters de todo el mundo. Como productor y distribuidor, podemos adaptar nuestro contenido a diferentes culturas. Producimos en varios países para canales de televisión que solicitaban un gusto local, por ejemplo en Brasil, Taiwán, India, Marruecos, Argelia, Líbano, Egipto y Francia”, especificó Tchokonte. América Latina ha sido uno de los principales mercados durante años para Novocomedy. La empresa trabajó con los players líderes de la región, como TV Azteca, MVS, TV Globo, Bandeirantes, Artear y

Caracol. En cuanto a las necesidades de los clientes latinos, el Director de Ventas explicó que los bloopers y las bromas son los programas más adquiridos. “Produjimos un programa con un canal de televisión brasileño y recientemente lanzamos una nueva aplicación de TV lineal y VOD con contenido de Novocomedy”, comentó Tchokonte. Al tener a América Latina como uno de sus principales objetivos, Novocomedy se enfocará este año en seguir proporcionando a los broadcasters locales programas terminados y clips para que puedan hacer sus propios programas. “También estamos apuntando a millones de usuarios de forma directa con nuestra nueva aplicación VOD y lineal, disponible en Google Play y Apple Store”, concluyó Tchokonte. Por Romina Rodríguez

DISTRIBUCIÓN

 Debt To The Sea

UNA COMPAÑÍA APASIONADA POR LAS GRANDES HISTORIAS GOQUEST MEDIA SUPO ABRIRSE CAMINO EN MUNDO DEL ENTRETENIMIENTO HASTA CONVERTIRSE EN UN PIONERO EN LA DISTRIBUCIÓN DE DRAMAS Y FORMATOS SCRIPTED. JIMMY GEORGE, VP, SALES & ACQUISITIONS, EXPLICA LA EVOLUCIÓN DE LA COMPAÑÍA.

undada en 2013 y con sede en Mumbai, GoQuest Media inicialmente se posicionó como un distribuidor global de contenido en el sur de Asia. Luego del éxito logrado con la venta de contenido local -tanto en formato como en latas- en Asia, África, Oriente Medio y Europa del Este, GoQuest se transformó en pionero en el panorama mundial del entretenimiento, esspecializándose en la distribución de dramas y formatos scripted. Actualmente la compañía cuenta con oficinas en el Reino Unido y Vietnam, y mantiene presencia local en Estambul y Tel Aviv, lo que le permite continuar expandiendo agresivamente su catálogo. “Al equipo de GoQuest le apasiona encontrar y distribuir grandes historias a un público amplio. Vendimos más de 30.000 horas de contenido en todos los continentes del mundo”, señaló Jimmy George, VP, Sales & Acquisitions a Señal News. “Un enfoque centrado en el cliente garantiza que

 Civil Servant

Jimmy George, VP, Sales & Acquisitions

nuestros socios obtengan el máximo valor por su contenido y puedan captar las preferencias cambiantes de sus audiencias”, agregó el ejecutivo. El éxito de la distribuidora reside en que posee la experiencia necesaría para dirigirse a cada audiencia con contenido atractivo, global y hecho a medida para satisfacer los requisitos individuales del mercado. “Nuestra experiencia en los mercados locales nos permite brindar un servicio eficaz a socios de todas las regiones del mundo”, afirmó George. DOS APUESTAS PARA NATPE GoQuest Media participa de la edición virtual de NATPE con un abanico de títulos que tienen al thriller, el drama y el romance como pilares de su oferta. Dentro del primer género, se destaca “Civil Servant”, producido por Telecom Serbia y Film Danas. La historia se basa en un joven y ambicioso agente del Servicio Secreto Serbio, Lazar Stanojević, mientras negocia las nuevas reglas del juego internacional de espías en el siglo XXI. Por su parte, “Debt To The Sea” es un mystery thriller producido por Telecom Serbia y Monte Royal Pictures International, que cuenta la ola imparable de eventos que desencadena la llegada de un misterioso extraño a un pueblo

costero de Montenegro. Otro destacado de GoQuest Media en NATPE es el thriller “Rats”, que relata la historia de David, quien reveló los secretos de los sindicatos de metanfetamina checo-vietnamita a la DEA, traicionando a su mejor amigo. Luego, “Ek Thi Begum” es un thriller basado en hechos reales en donde se desvela la historia no contada de una mujer decidida a convertirse en una mujer fatal y perseguir a los gánsteres más peligrosos del inframundo para vengar el asesinato de su marido. Entre las propuestas dramáticas y románticas de GoQuest Media, la compañía exhibirá en NATPE el show “Mother’s Choice”. Después de enterarse de que su alumna de siete años, Inna, está sufriendo a manos de su madre y su novio, la maestra Elena decide que debe protegerla y huye con la niña. También forma parte de la oferta “Ruby Ring”, un drama donde un accidente fatal desfigura los rostros y altera los destinos de dos hermanas, Anna y Yana. “Three Days Before Love” también estará presente en NATPE, con una historia que cuenta la relación entre la exitosa y atractiva Dana Romanova y un ambicioso empresario, Pavel Soldatov, al borde de la bancarrota. La oferta dramática de GoQuest se completa con tintes de romance y misterio, como las series “Queen”, “Markuss”, “Paper Pusher”, “Behind The Shop Window” y “The Policeman’s Wife”. Por Romina Rodríguez

RESEARCH

CIFRAS PARA ENTENDER TENDENCIAS Y COMPRENDER EL FUTURO

MERCADO DE CONSUMO DE VIDEO EN ESTADOS UNIDOS

27%

CANTIDAD DE HORAS SEMANALES DE CONSUMO DE VIDEO Video Online

22.7 17,9 11,4

11,8

10,3

13-24

7,3

25-34

de los usuarios de TV paga piensan en cortar este servicio en 2021, un 15% mรกs que en 2020.

35+

Fuente: Hub Research

SE ACELERA LA TENDENCIA CORD-CUTTING EN TODOS LOS SEGMENTOS 2019

2020

HORAS DE CONSUMO DE VIDEO POR PLATAFORMA Video Online

36%

20,7 30% 20% 12%

35-54

55+

All

2019

2020

Fuente: Hub Research

IMPACTO DE LA PANDEMIA EN EL CRECIMIENTO DE LAS PLATAFORMAS DIGITALES 29% 67% 59%

El consumo de video hoy es...

LOS MOTIVOS DE LA TENDENCIA CORD-CUTTING Nuevas ofertas de contenido, precios mรกs bajos y mayor

Mayor

flexibilidad estรกn entre las

Igual que antes de la pandemia

principales razones que

Menor

llevan a los consumidores de Estados Unidos a cortar su

23%

9,3

8,1

11%

Fuente: The Trade Desk

10%

12%

13-24

35+

Fuente: Hub Research

19,7

27%

18%

18-34

servicio de TV paga

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