Revista Stronger No.5 Diciembre by Revista Stronger

Editorial Revista Stronger Edición N° 5- Diciembre 2010 Editor Jefe: Claudio Fredes Director: Sergio Fredes Revisión General Arturo Ramírez Staff Revista Stronger Luis Lizama, Johan Yupanqui, Basst García, Haisano Caro. Diseño, paginación. Claudio Fredes, Sergio Fredes Noticias, Reseñas Basst García, Claudio Fredes, Luis Lizama, Haisano Caro Colaboraron en esta edición Cons Tanza, Nicol ibarra. ISSN: 0718-9087 Contactos: Contacto@revistastronger.cm revista.stronger@gmail.com Publicidad: publicidad@revistastronger.com Myspace www.myspace.com/revista.stronger Sitio Web www.revistastronger.com Fonos: 84847101 74923105 Oficina: 02-5413537

10 meses!!!!!, 10 meses que tenemos como revista en el cuerpo, y que podemos contar, principalmente que más amigos se unieron al proyecto, motivados por hacer de la escena under nacional un espacio, una comunidad, un grupo que se apoye y crezca cada día un poco más, quienes son ?, Basstt García, Haisano Caro, Constanza y el Lucho Lizama, grandes gestores de esta edición particularmente. Sin duda tenemos más progreso a lo largo de este tiempo, sabemos usar mejor las herramientas de diseño :D, siempre enfocados a entregarte información acerca de la escena under nacional, con una sóla meta, difundir y demostrar que las bandas nacionales nada deben envidiar a bandas extranjeras, esto corre para bandas latinoamericanas en general. Quisieramos pedierte que nos ayudes, que difundas este trabajo que se entrega de manera gratuita, que nos apoyes haciendo ruido, que comentes, que escuches música nacional, que seas parte integral de este humilde y esforzado pequeño proyecto, todo esta en tí. Recuerda que si deseas ser parte de la revista, sólo debes contactarnos y listo!, sabemos que no podemos seguir sólos, es por esto que necesitamos de todo tu apoyo, si eres de alguna región, puedes dar a conocer bandas de tu región, las tokatas que se realizan por alla, subir noticias de las bandas, o como tu prefieras ayudar.. Si eres lector de la revista, ya sabes que se distribuye de manera gratuíta, AYUDANOS DIFUNDIENDOLA, ese es nuestro gran sueldo, tu descarga, tu lectura, tus comentarios, de eso nos alimentamos :D Atte. Revista Stronger.

Si eres lector de la revista, ya sabes que hemos cambiado el diseño del sitio web!!! Puedes visitar el sitio para conocer noticias a diario de bandas nacionales y extranjeras, nuevos videos, temas, información en general..

www.revistastronger.com

Índice Noticias....................................6 Strongtube................................6 Nueva Stirpe.............................8 Old School: Descendents......10 Conxetukore...........................12 Kema.......................................16 Eterna Inocencia....................22 Reseñas De Discos ................26 En VIvo ...................................29

La Polla Records - “Salve”

http://www.youtube.com/watch?v=pgtP2LzpBGk

ANEURISMA - RECUERDO (OFFICIAL VIDEO HD) http://www.youtube.com/watch?v=7NSg_dC7LTM

562 estrena video de ‘Héroe’:

NOFX- The Separation of Church and Skate http://www.youtube.com/watch?v=krZyeldj7tQ

La banda de Hardcore nacional 562 acaban de estrenar el segundo video de su EP debut para el tema ‘Héroe’. Aparte de esto, el quinteto está grabando su primer larga duración, el cual ya tiene confirmada una parada por Nueva York para su masterización.

fechas sobre la mesa, en espera de su recorrido por tierras sudamericanas, Ainti-flag es reconocida por sus canciones en pro de los derechos de los animales y humanos esta presentando su última producción “The People or The Gun” bajo Side One Dummy records Las fechas programadas para marzo son: 24 25 26 27

Porto Alegre, Curitiba, Sao Paulo (Brasil) Teatro Flores Argentina.

Aún no tenemos info de fechas para chile :(

562 - Heroe http://www.youtube.com/ watch?v=dyXSCSIaMjk Times Of Grace - Strength In Numbers http://www.youtube.com/watch?v=VW6GtKeRo00

Anti-Flag y This is a Standoff en sudamerica para el 2011

Las bandas ya estan tirando

Sevenpunch lanza nuevo tema Esta banda Pop /Punk Hardcore de la Quinta region ha lanzado su nuevo tema titulado “No quiero ningun elmo saltando por la borda” los dejo para que chequeen: http://revistastronger. com/?p=1484

Nuevo tema de Times Of Grace: Haz clic aquí para escuchar el nuevo tema “Live in Love” que es el nuevo tema de la banda Times Of Grace, este tema esta disponible en Facebook. El tema pertenece a su álbum “The Hymn Of A Broken Man” que será lanzado el 18 de enero. http://revistastronger. com/?p=1462

Bbs paranoicos presentandose en la SCD: Una gran oportunidad para regalar música chilena es la que ofrece la feria de música chilena “Lleve De Lo Bueno”, que en su versión navideña, ofrecerá varias novedades, ofertas y descuentos especiales, además, habrá firma de discos y presentaciones en vivo de BBS Paranoicos y Manuel García. La feria se realizará el 21 y 22 de diciembre en la SCD de Barrio Bellavista. Se acerca la navidad y una excelente alternativa de regalos es música chilena y el lugar ideal para encontrar los mejores títulos, últimos discos lanzados, discos descontinuados, ofertas y promociones es en la nueva versión de la feria navideña “Lleve De Lo Bueno” organizada por el Sello Azul y Oveja Negra, que se realizará el próximo 21 y 22 de diciembre. Durante dos días, en la sala SCD del Barrio Bellavista, se expondrá al público lo mejor del catálogo nacional, reuniendo distintos sellos nacionales independientes y de multinacionales que, junto al catálogo de Sello Azul y Oveja Negra, ofrecerán una gran variedad de música nacional. Desde folclor, pasando por hip hop, baladas, pop, rock, rancheras, cumbias, jazz, electrónica, hasta el canto lírico, todos pondrán encontrar un buen regalo para esta Navidad. THE WARRIORS y su cuarto álbum:

Los californianos pactaron para el 15 de febrero la publicación de su nuevo disco en estudio. Aún no hay título para el cuarto trabajo de la banda. Eso sí, el sello a cargo de editarlo será Victory Records, misma casa que cobijó “Genuine Sense Of Outrage” (2007). Fuente : BBS Paranóicos http://bbsparanoicosrock.blogspot.com/

Ep de Buried By The Earth: La banda De DeathCore Nacional “Buried By The Earth” ha sacado su EP Titulado ‘The Perversionist’ Puedes descargar el Ep desde aqui http://www.mediafire. com/?xdi4f22q1qg2peu

Buried By The Earth http://www.youtube.com/ watch?v=DvG7o3BcyMw

BBS Paranoicos: “La victoria del perdedor”: BBS Paranoicos cumplen 18 años. Una excusa perfecta para celebrar y matizar la espera de su próximo disco en estudio que aparecerá alrededor del año 2011, el resultado un”triple pack” titulado “La Victoria Del Perdedor” y un retrato musical de cuerpo entero, hecho con el mismo aire lírico y sonoro que oxigena sus canciones. La

agrupación reune por una parte la presentación en directo de la agrupación en la conocida Sala SCD más la re-edición de “Fabricas mágicas, lapidas tétricas” y el álbum que supuso un quiebre musical en la escena local “Hardcore para señoritas” y aunque juntarse a remozar canciones que se han hecho himnos en el omniciente colectivo, es solo una parte de lo que incluye este trabajo. Las versiones con un sonido mas estable de “Mentira” o “El regreso” y la sentida versión de “Taquicardia” dan por satisfecho cierta parte de un capítulo que todos conocemos. El material grabado íntegramente en la Sala SCD suena prolijo esta bien tocado y bien grabado, muestra un compilado de veinte canciones una suerte de repaso para nada lento más bien certero. Tal vez por un asunto netamente sonoro quedaron fuera canciones del disco “Incierto Final” una arriesgada apuesta, dejar fuera canciones de su primera placa pero válida si es por no quedarse estancando en sonidos antiguos -ya desfazados para la época- que dieron en cierto momento prestigio a la agrupación. La voz, invariablemente flexible de Omar se cuela y trepa sin esfuerzo hacia lo anchos espacios que BBS Paranoicos saben generan a base de melodía entre esas divisiones rítmicas que son ya, su marca registrada, “Corazón al barro, “Imperfecto” y “Un Minuto de silencio” lo ilustran con exactitud. Más allá de un exceso de fervor por parte del público, comprensible hablamos de una banda de Rock, el desempeño de la agrupación es impecable. Mientras el refinamiento y lujo queda de manifiesto en el sonido Dolby 2.0 y 5.1, por lo que el audio del DVD se puede oír de una manera bastante excepcional si dispones de los equipos necesarios. Fuente: Nihilismo Innecesario

Sevenpunch Banda Pop Punk / Hardcore nace en limache, está formada por Hernán y Renzo guitarra, Karlo en bateria, Jaime vocal y Shugo en bajo juntos han compuesto canciones como “La venganza del tostadorcito valiente y “Tinta en el corazón” este año lanzaron su Ep titulado “No quiero ningún elmo saltando por la borda” el que se puede descargar desde el blog de la banda.

http://www.sevenpunch.blogspot.com/

AIDHA Es una banda Post hardcore de Limache que nace el 2009, sus principales influencias son Attack Attack, A day to remember, entre otros. La banda se compone por Felipe “Calde” (bajo), Nicko y Jorge “Astu” (guitarra), Pablo (Batería) y Franco “Memo” (vocalista) han compuesto canciones como “Ultimo affair, Mi voz o Cuando las luces se apagan”, han participado en eventos como el Pepsi al máximo, tienen un Ep “Ligths Histories” donde se puede descargar por myspace.

www.myspace.com/aidhamusic

Ibiden Banda de Rock alternativo antiguamente llamados “Selfxmade” de Quillota que nace en el 2006, sus influencias son silverstein, slipknot, entre otros. Quienes lo conforman son Sebastián (vocalista), Hugo (guitarra), Joan (bateria) y Paul (bajista) han lanzado temas como “Sueño eterno o Camino a seguir”, tienen un Ep titulado “Huye” el cual se puedes descargar por myspace.

www.myspace.com/selfxmadebanda

aBRE TU MENTE Banda Formada en el 2009, es de santiago y actualmente se encuentrar grabando su primer EP, la banda toca DeathCore / Hardcore, tienen ya sus demos y han participado activamente en la escena under de santiago, se preparan para grabar un split con otra banda, la banda esta conformada por Felipe Lagos, Gonzalo Lagos, Luis Herrera, Jean Escudero, Ruben Jara, Luis Lizama, esperamos más noticias de esta buena banda..

http://www.facebook.com/profile.php?id=100001250502121

Steel dog (system of a down) Esta es una banda con algunos años, hacen un excelente tributo a System Of A Down y participan activamente en tokatas y eventos, son una buena banda tributo, muy recomendada. La banda esta compuesta por, JUAN CARLOS EYZAGUIRRE (VOZ), JORGE CABEZAS (GUITARRA), JUAN CABEZAS (BATERIA),

http://www.facebook.com/pages/STEEL-DOG-TRIBUTO-SYSTEM-OF-A-DOWN/236788174925

walking in silence Banda tributo a The Devil Wears Prada, tienen poco tiempo tocando, pero realizan un gran espectaculo sobre el escenario, participaron en el Santiago Darkness Fest 3 y en muchos otros, la banda esta conformada por Camilo, German, Yerson, Franco, Frankore y Naxo, esperamos más noticias de esta banda, un abrazo!!

http://www.facebook.com/pages/Walking-In-Silence/150263765003616

Bad Religion - Sorrow

http://www.youtube.com/watch?v=31eMO9TlKT4

Siguiendo con la lógica de los artículos anteriores de recordar bandas que han marcado un hito importante y que han influido enormemente en el pensamiento musical de todos nosotros es que en esta oportunidad me gustaría recordar a una banda que ha sido claramente una de las pioneras del punk rock estadounidense y que sigue muy vigente en el presente, caracterizándose en todo momento por su mala religión, como ya lo deberían haber adivinado hablaremos de Bad religión. Sus inicios se remontan a la década de los 70´ más específicamente al año 1979, en donde unos estudiantes del instituto “El Camino Real High School”, deciden comenzar con un proyecto musical con tendencias e influencias punk como lo eran The Adolescents, Black Flag, entre otros. En el comienzo la banda se componía por Greg Graffin quien era el vocalista, el baterista Jay Ziskrout, el guitarrista Brett Gurewitz y el bajista Jay Bentley, manteniéndose de manera regular, sin tener mayores aspiraciones en la escena punk de la época que estaba siendo marcada por el gran éxito de bandas como Black Flag o los históricos Ramones y Sex Pistols que hasta hoy en día siguen siendo parte de nuestros acordes mentales cotidianos, lo que hacía muy difícil que las bandas emergentes pudieran ganarse un espacio en la escena, pero sin embargo la bando no se quedo atrás, el guitarrista Brett Gurewitz o mejor llamado “Mr. Brett”, tuvo la iniciativa de lanzar su propio sello discográfico de manera independiente llamado “Epitaph” con el cual pudo lanzar los discos de su banda bad religión y apoyar a las bandas que se iniciaban en la escena punk rock de la época, en ese mismo año la banda graba su primer EP titulado “Bad Religion” que fue lanzado mediante el sello “Epitaph”, y contenía seis canciones.

Luego de ese primer trabajo la banda decide grabar su primer álbum de estudio llamado “How Could Hell Be Any Worse?”, para este álbum contarían con el apoyo del que sería su futuro guitarrista “Greg Hetson”, el cual aporto con un solo de guitarra en el tema “Part III”, en este momento Greg Hetson era guitarrista de la veterana banda de hardcore punk “Circle Jerks”. Durante el periodo de grabación del primer trabajo musical comienzan a asomarse los cambios en la formación de la banda, comenzando por el baterista Jay Ziskrout el cual abandona la banda, luego de haber aportado a la grabación de ocho temas, es sustituido posteriormente por “Pete Finestone” quien aporta a la grabación de seis temas de la banda, a decir verdad este primer álbum tuvo una excelente acogida llegando a vender más de 10.000 copias. En 1983 graban su segundo álbum llamado “Into the Unknown”, el cual no tuvo muy buena aceptación debido a los cambios que realizaros en este llevándolo a un sonido más progresivo. Por otra parte la banda había sufrido otro cambio en su formación, el baterista Finestone había decidido abandonar la banda, siendo reemplazado por “Davy Goldman”, luego de este cambio “Jay Bentley” abandono el bajo siendo sustituido por “Paul Dedona”. En ese mismo año la banda comienza a tener diversas crisis que afecta enormemente las relaciones dentro de esta, ocasionándose la primera ruptura. Un año más tarde en 1984 el guitarrista Brett Gurewitz dejo la banda para tratarse su adicción a las drogas, siendo reemplazado por Greg Hetson, que como habíamos mencionado anteriormente, fue uno de los que apoyo la producción del primer álbum de la banda. Luego de esto la banda se propone

volver a los estudios de grabación para trabajar en su nuevo EP titulado “Back to the Known”, en este trabajo “Tim Gallegos” entra a la banda para ocupar el puesto de Dedona y por otra parte Finestone quien se había retirado de la banda vuelve a ocupar la batería, en los años posteriores al 1984 la banda no se aventuro a reunirse nuevamente en los estudios de grabación, pero sin embargo siguen sufriendo cambios en la formación, más específicamente en la batería, puesto que Finestone decide nuevamente abandonar el grupo siendo sustituido por “John Albert” quien a su vez es reemplazado por “Lucky Lehrer”. En 1986 Bentley, Finestone y Gurewitz tras haber abandonado la banda vuelven y preparan la grabación de su tercer álbum y uno de sus primeros éxitos el cual se titula “Suffer” que fue lanzado dos años más tarde mediante el sello discográfico independiente “Epitaph”. Este álbum a demás de convertirse en uno de los éxitos de la banda también forma parte de los éxitos del punk rock californiano de la década de los 80´, puesto que sería un disco claramente muy original para ese entonces en cuanto a la combinación o fusión de melodías punk y folk, dando origen a un nuevo género musical como lo es el “Hardcore melódico”, que sería más adelante un estilo o genero muy reconocido a nivel mundial, siendo imitado por diversas banda de california. En 1989 luego del éxito de la banda con su álbum suffer, le siguieron el álbum “no control” y “Against the Grain” el cual fue lanzado el 1990, colocando a Bad Religión en el numero uno de las bandas punk rock del momento. Posteriormente en 1992 la banda grabo su octavo trabajo llamado “Generator” donde se pueden

encontrar temas más largos y mas trabajados, durante la grabación la banda sufrió el abandono nuevamente del baterista Finestone siendo reemplazado por “Bobby Schayer”, este fue el ultimo abandono de Finestone puesto que nunca más volvió a ser parte de la banda. En 1993 la banda grabo su último álbum con el sello discográfico “Epitaph”, por el momento, llamado “Recipe for Hate”, firmando luego por el sello “Atlantic” el cual los acompañaría durante sus cuatro grabaciones posteriores.

la RIAA, luego de haber vendido más de medio millón de copias. En este año también Mr. Brett decidió marcharse de la banda para poder dedicarse exclusivamente a su sello discográfico “Epitaph” que en ese mismo tiempo estaba siendo muy recompensado por el gran éxito del álbum “Smash” de “The Offspring”, que ha sido el disco más vendido por un sello independiente en la historia de la música. “Brian Baker” fue quien tuvo el placer de reemplazar a Mr. Brett.

Ese proceso fue algo duro para la banda puesto que sus seguidores los acusaron de vendidos por haberse cambiado a un sello multinacional que les aseguraba mayor estabilidad y distribución en comparación con Epitaph la cual se encontraba sobrecargada y muy ocupada en las grabaciones con otras bandas cono NOFx, Offspring, Pennywise, entre otros.

En 1996 la banda lanzo “The Gray Race”, este no fue en bum en la ventas pero sin embargo lograron suplirlas con una gran gira mundial. Luego de esta gira por el mundo en 1997 Bad religión graba un álbum que recopila los mejores momentos de la gira llamado “Tested”, lanzado mediante el sello discográfico “Epic Records”. Un año más tarde la banda lanza su decimo album “No Substance”.

El siguiente año fue un año redondo para la banda, puesto que lanzaron su álbum “Stranger Than Fiction” el que es catalogado como uno de los mejores álbumes en la historia de la banda y del punk rock hardcore melódico en general, en este álbum se pueden encontrar temas tales como “Incomplete”, “infected”, “Leave Mine to Me”, entre otros. Este álbum sería el único de la banda que recibió el disco de oro de

Al comenzar a grabar “The New America” la banda comienza a retomar su camino de gloria, retirándose a grabar a hawaii, siendo este el último en ser grabado por Atlantic, el 2001 la banda regresa a grabar con Epitaph, por otra parte Bobby Schayer se retira del sonido de la batería por una seria lesión que lo llevaría lamentablemente a no continuar con su carrera musical, siendo reemplazado por “Brooks

Wackerman” un joven talento que había en bandas reconocidas como “The Vandals”, “Infectious Grooves” y “Suicidal Tendencies”. El 2002 la banda vuelve a lanzar un nuevo álbum titulado “The Process of Belief” grabado junto con Epitaph y con el reingreso de Mr. Brett. Dos años más tarde el 2004 la banda publicó su decimotercer álbum de estudio llamado “The Empire Strikes First”. El 2006 la banda publica su primer DVD llamado “Live at the Palladium” el cual recopila fotos, entrevistas exclusivas de los miembros de la banda y videos de los orígenes de la banda. Un año más tarde el 2007 la banda lanza su decimocuarto álbum de estudio “New Maps of Hell” en el cual se encuentran temas tan exitosos como “Honest Goodbye”. En septiembre de este año la banda lanzo su decimoquinto álbum producido por el sello musical Epitaph records, un álbum que se comenzó a realizar el 2008 encontrando temas tales como “The Devil in Stitches”, “Won’t Somebody”, entre otros. Sin duda esta es una banda digna de ser nombrada y recordada en nuestra edición, por todo lo que esta representa, su trayectoria, sus trabajos, sus éxitos, y por ser una de las bandas más reconocidas en la escena hardcore melódico a nivel mundial hoy en día.

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ickers, pol“Hemos regalado st scos en las toeras, chapitas, y di del cariño a catas, como muestra el espiritu que la gente.”, este es nos trae la banda trando que lo ConXetukore, demos gran parte bueno de tocar es en gente.... relacionarse con la

Conxetukore: La Última Metáfora Album: Drunk Punk Pride

¿Por qué deciden llamar a la banda conxetucore además de lo similar que resulta ser el nombre con el garabato “conchetumadre”, tiene algún otro significado? La verdad es que el nombre de la banda surgió del modismo y acondicionamiento del garabato que sonaba de forma graciosa y el cual utilizamos a menudo para referirnos a algo sin menor grado de delicadeza, tal como lo que refleja la banda una motivación por hacer música, entregar un buen show y hacer amigos…como dato freak Negro y Gato (antiguo guitarrista) a menudo se referían de ese modo entre ellos tornándose casi en la consigna dentro de sus frases la cual pasaría a formar parte del nombre de la banda… Sabemos que la banda fue formada el 2006 en Santiago, ¿Cómo fue el proceso de origen y cuáles fueron sus motivaciones para tocar? Marcelo (Gato), tenía una banda llamada DIRTY COWBOY, en la cual Felipe (Negro), seria el encargado de la Voz principal para la cual se audicionó. Sin pensarlo en aquella audición surgieron algunos problemas internos de la banda que terminaron por disolverla. Entre la incertidumbre de no haber podido ni adicionarse, Negro y Gato deciden armar fugazmente un proyecto nuevo que llenaría sus ganas de tocar y plasmar todas esas ideas de manera muy Light, por lo cual nace CONXETUKORE. En ese entonces ya surgían bandas nuevas que darían nuevos aires a la escena punk melódica de Santiago luego de su apogeo en el 2005 y traerían una camada de sonidos frescos entre ellos nosotros. Son una banda con tendencias de punk melódico en este sentido ¿Cuáles han sido sus influencias musicales? Principalmente entre los integrantes de la banda se comparten muchos estilos similares aunque el punk melódico es la tendencia que más nos une en bandas como NOFX, a la cual le debemos gran parte de nuestra influencia, también podríamos nombrar desde Ramones, Misfits y 2 Minutos hasta No Use For a Name, Hawaiian 6, Slick Shoes o Millencolin. Casi todos nosotros crecimos con el punk de los 90’, por lo cual esa oleada de bandas fue un referente ¿Cómo se han relacionado con otras bandas del género similar? Cuando la banda partió, se iniciaron otras junto con ella. Se logro una poderosa escena en paralelo con las bandas que en ese momento ya perdían un poco de protagonismo como las que participaban de todo el movimiento “Emotional Punx” de años anteriores, Junto con nosotros también comenzaron bandas como VALIUM, NADA NUEVO, AGONIA,

MUSTANG y ABRAZO, entre otras, con las cuales comenzamos a participar de shows tributos, para luego ya mostrar material propio (el cual empezamos a mostrar casi de inmediato). Creemos que tenemos buena relación con las bandas con las que hemos compartido . En el transcurso de nuestra historia hemos podido conocer también bandas de otras ciudades que nos han brindado mucho apoyo, creando lazos de amistad que nos motivan a seguir haciendo shows con ellos. Llevan cuatro años tocando en la escena underground nacional, ¿Cómo ha sido para ustedes este proceso? Hemos pasado muchas cosas, creo que a pesar de haber grabado de forma muy precaria, pero con harta motivación, el primer Demo nos ha traído muchas alegrías. Los primeros shows fueron increíbles, aquellos donde todos compartíamos con todo el mundo. Era chistoso, y aún lo es, ver las fotos de esas tocatas, donde se nos ve compartiendo un vaso de chela con la gente, o haciendo un malteo o riéndonos de una talla o cualquier cosa entretenida… De no ser porque se ve a las bandas tocando atrás, cualquiera que viera las fotos pensaría que se trata de un carrete más que de una tocata, eso era lo mejor. Hemos pasado procesos de cambios de Integrantes y algunas ganas de terminar con la banda, pero creemos que el apoyo de la gente en cada show, sea una o diez o cien personas, es lo que nos mantiene vivos en esto y ha dado nuevos aires a la banda. La primera formación estaba compuesta por Negro (Felipe Cartes) y Gato (Marcelo Omegna) en guitarra, Taza (Cesar Espinoza) en batería, y Emo (Pablo Mendez) en bajo (antes de él hubo otro bajista, el cual nos acompañó solo en una tocata). Ellos marcaron un imponente inicio dentro del circuito y luego, a pesar del cambio de los integrantes la banda siguió con los mismos estándares, los cuales son el ser siempre humildes y disfrutar al máximo cada momento en el escenario, tratando de entregar el mejor show posible con la mejor disposición y buena onda con la gente. Ya sea que no tengamos retorno, o que las guitarras no se escuchen, o que tengamos tal y tal problema, lo importante es entregar lo mejor de si mismo. A veces no es fácil mantener esa actitud, como saben, una banda se compone de varios integrantes y no todos piensan igual, pero a pesar de las diferencias siempre tratamos de mantener una actitud lo más “Punkrocker” posible. En relación a sus canciones ¿Cuál es el significado que pretenden entregar con estas? Si es que quieren entregar algún significado. El primer demo de la banda se llamo “DRUNK PUNK PRIDE” seguido de

una leyenda que decía: “Degenerado Hardcore Punk”, si bien la banda nació como una forma mas de crear música con temas que hablaban de ciertas “situaciones juveniles” desde diversos ámbitos. Puedes encontrar desde una critica social al Racismo, pasando por una oda a la cerveza, hasta una rápida balada de sentimientos en la Ultima Metáfora, o Deisy. Sin perder ese sentido del humor que caracteriza a las bandas punks donde personajes de la estirpe social de la época como Jorge Castro de la barra (al cual satirizamos y lo transformamos en Jorge Castro Punkcore), o Respetado Cobarde aludiendo a ese afán de algunos por imponerse y sobresalir con actitudes matonescas, nos da la posibilidad de mostrar muchas características de la sociedad… Si bien el lenguaje de los temas ha ido variando con el tiempo (y es evidente, ya no somos los mismos cabros chicos que hacían canciones para cagarse de la risa), siempre quisimos mostrar lo que sentíamos y pensábamos quizás de forma directa en las letras o en un tono irónico para llamar la atención y por que no, de modo “degenerado” con el fin de mostrar nuestro descontento… Si tuvieran que escoger entre uno de sus temas ¿cuál sería y por qué? Sin duda cada uno de nosotros tiene un tema que lo identifica, onda “Deisy” y “La Última metáfora” que llenan la mayoría de las preferencias. Pero creemos que sin duda “Jorge Castro Punkcore” nos ha abierto muchas puertas y se transformo en casi un Himno, así como también lo ha hecho “Mi Amiga Fiel”… Son los temas más pedidos en las tocatas ya que contagian esa chispa, son de esos temas con los que te cagai de la risa, te tomai una chela y te meti al slam… es por eso que son infaltables en el track list de todas las tocatas. Entre esos 2 definitivamente elegimos “Jorge Castro Punkcore” ya que es un chiste tocarlo para nosotros y es un chiste para el publico escucharlo. Sabemos que son una banda totalmente independiente cuéntennos como ha sido el financiamiento y la gestión de sus trabajos en general. Totalmente de forma autogestionada e independiente, desde los ensayos, hasta el demo que con mucho esfuerzo se hizo. Hemos regalado stickers, poleras, chapitas, y discos en las tocatas, como muestra del cariño a la gente. Creemos en el trabajo autogestionable y sin fines de lucro. Lo hacemos por que nos gusta, y por la gente que paga su entrada para vernos. Si bien es cierto hemos recibido apoyo como cuando viajamos a Temuco (la organización nos ayudo con los pasajes de vuelta) nosotros no cobramos jamás

por tocar. Sentimos que no somos una banda con el deber de hacerlo tampoco. Hasta ahora hemos podido solventar los gastos que conlleva el mantener la banda por nosotros mismos. Quizás más adelante tendremos que cobrar (tampoco cobraremos 100 lucas por tocata ni mucho menos) para poder solventar los gastos de un disco con mayor calidad o mejores instrumentos, etc. En el fondo para solventar cosas que se traducirán en satisfacciones para quienes nos siguen y pagan su entrada por vernos. Podrán escuchar canciones con un sonido de calidad y por su puesto, presentaciones de mejor calidad también debido a un mayor tiempo de ensayo (como bien saben hay que invertir plata en ensayos también). Lo que queremos decir con todo esto es que si algún día llegamos a cobrar no va a ser con el fin de lucrar y llenarnos los bolsillos, sino que será con el fin de entregarles a todos los que nos siguen, un trabajo de mejor calidad. Con respecto a su disco “Drunk punk pride” ¿Qué es lo que intentan expresar con este y como fue para ustedes grabarlo y lanzarlo?

Como lo mencionamos anteriormente, representa los inicios de la banda. Marca ese pensamiento critico de sentir las cosas que pasan a tu alrededor, se muestran las personalidades de cada uno de nosotros y los que fueron parte del disco y también nos da una mirada algo distinta de la sociedad donde vivimos. En cada tema hay letras plasmadas de cosas, por muy ridículas que estas parezcan, siempre hay un mensaje clave que en lo posible se trasluce con “alegría y degeneración”. Grabar el demo fue todo un proceso. De partida ninguno de nosotros tenia idea de cómo grabar canciones, a eso agrégale que tampoco disponíamos del dinero ni los medios para asesorarnos, así que terminamos grabando las baterías en una sala de ensayo y el resto de las grabaciones las hicimos en casa con un micrófono y amplificadores roñosos. Pasábamos horas grabando una y otra vez las guitarras, el bajo y la voz, lo cual fue un proceso bastante desgastador para nosotros y claro, para los vecinos, los cuales se enojaban por el “ruido” que teníamos al grabar las canciones. Lo lindo de todo esto es que se demuestra que el querer es poder y a pesar de tener que hacer cerros de ropa para tapar los amplificadores y meter menos ruido, a pesar de no tener idea de cómo usar los programas de grabación, igual logramos algo nuestro, que si bien es cierto no tiene la mejor calidad del mundo, logro plasmar los temas. Para nosotros este disco sobrepaso nuestras expectativas, imagínate, se lanzó el año 2007 y los temas siguen pegando. La gente aun los corea y se siente parte de nosotros con cada canción. Eso nos demuestra que con simples detalles puedes obtener un

producto que perdure en el tiempo. La idea es siempre mejorar pero sin dejar de lado lo que pensamos y sentimos, nuestra esencia, tocando donde sea, yendo donde podamos llegar ya sea compartiendo con un público grande o con un grupito de amigos. ¿En qué se encuentra la banda en estos momentos?, proyectos en general. Hoy en día estamos tocando donde nos inviten. Hemos podido compartir con hartas bandas tanto viejas como algunas nuevas. Estamos en proceso de planificación para hacer un nuevo disco, si bien es cierto con menos temas, este tendrá una mejor calidad. De hecho hemos presentado 2 temas nuevos en las últimas tocatas; “Siempre Nos Quedará Paris” y “Amiga”. Seguimos componiendo material para poder elegir los que serán definitivamente grabados, cabe destacar que algunos de ellos no son tan nuevos y más bien son canciones que se nos habían quedado en el tintero. Esperamos por lo pronto tener ese material lo antes posible y en el verano poder promocionarlo en santiago y regiones. Nos gustaría volver a Viña, Temuco o quizás ir por primera vez a La Serena. También hay planes de mandar copias del disco a Argentina, al sello de los amigos de “Otra Visión”, con los cuales tuvimos la oportunidad de compartir escenario hace poco y nos ofrecieron promocionar el disco bajo su sello “Surcos Independientes”. También estamos planeando una tocata a fin de Año con los Rubix y los amigos de 20 Centímetros para finalizar lo que pensamos ha sido un buen año.

Somos una banda autogestionada e independiente, desde los ensayos, hasta el demo que con mucho esfuerzo se hizo. Firmar con una disquera y que el Disco salga número 1 en el Billboard, tener el mejor video en MTV con Paris Hilton y que nos telonee Nofx en un Warped Tour jajajajaja, nah hablando en serio… Quizás tenemos metas mas a corto plazo, no nos proyectamos tan a futuro, grabar el disco y poder tener algo nuevo que mostrar nos tiene ocupados, tocar en hartos shows y compartir con viejos amigos seria nuestra segunda motivación y finalmente poder entregar nuestra música a todas esas personas que nos piden que vayamos, seguir manteniendo los ideales, hacer amigos y fortalecer la relación que tenemos hoy es lo que nos mueve como banda. Lo demás por el momento se encuentra detrás de unas nubes que con el tiempo se irán despejando xD… Si desean agregar algo más.

¿Qué pueden esperar sus seguidores para el futuro? Pueden esperar nuevo material y CONXETUKORE por harto rato, También nuevas sorpresas acusticonas quizá (jejeje) y en general más que esperar algo, decirles que seguiremos haciendo lo que nos gusta, lo haremos por ellos y por nosotros. Siempre podrán contar con nosotros para lo que quieran (somos súper transparentes y nuestros mails y demases están a la vista de todos), ya que ellos son la verdadera esencia de lo que hacemos, a ellos le dedicamos cada tema y nuestro tiempo. Queremos aprovechar de agradecer a los que se han ido incorporando a los shows este año, hemos visto gente nueva y eso nos tiene muy contentos, por que hemos visto que se ha ido renovado el público, así como también el cariño de parte de ellos. Por último ¿cuáles son sus expectativas y proyectos como banda para el futuro?

Agradecer a REVISTA STRONGER por este espacio y por confiar en nosotros. Agradecer también a las bandas con las que hemos y seguiremos compartiendo, a los chicos de regiones, a la gente que nos va a ver y nos postean en Facebook! A los nuevos amigos que se han incorporado como la Pajarito o la maricel que nos dan el aguante, a los ex CONXETUKORE que siempre apañan y a todos los que brindan un poquito de su tiempo en hacer lo que les gusta y nos regalan la posibilidad de mantener esa música que tanto nos mueve, a los organizadores de los Shows que dedican tiempo para que podamos tocar y a todos esos jóvenes que como nosotros están armando su banda y buscan esa oportunidad de mostrarse… Gracias Totales y… Dios los bendigaaaa ah ah xD

-Negro-Ricky-Seba-Chiko-

Kema - “Drama Mayor”

http://www.myspace.com/kemachile

y Jorge quienes nos comengo Die a os em tra les , ma Ke e sd de te Directamen ias y proyecciones, su nc ue infl s su a, nd ba la de ia tor his la tan extensamente todo lo que se viene para el fuy 08 20 el do za lan ” ina qu Ma la tra EP “Con turo.... ¿Por qué razón pusieron a la banda el nombre kema?, ¿qué significado tiene para ustedes? DIEGO: No sé si existe razón directa. Pero, la idea del nombre KEMA es la siguiente: Cada vez que te enfrentas a algo, más allá de lo fuerte o languido que sea. Cada vez que conoces a alguien, sin saber quien realmente es. Eliminando por completo los prejuicios tales como; el vestir, el hablar, como se comporta, como aparenta ser. Cada vez que intentas hacer algo, y de alguna u otra forma, falla o se logra el éxito… Existe una huella, la cual se plasma en ti y te hace recordar, ese logro o aquel duro momento que enfrentaste, esa persona que conociste y ese proyecto que intentaste concretar. KEMA es dejar la marca en ti mismo sin olvidar lo impactante que fue ese momento. Así como el arado marca la tierra cultivada, es como ciertos aspectos de la vida dejan en ti una estampa, la cual en algún momento de tu la larga vida, te dirá como y que hacer… o por donde ir y a quien recurrir. KEMA es básicamente llagas en tu cuerpo y vida que usas como recuerdos y experiencia. ¿Cómo se formo la banda? JORGE: Creemos que la banda nunca se ha dejado de formar ni tampoco finalizará con un conjunto fijo. Más bien, la idea es siempre recibir

personajes y amigos hacia la unión de una mejor banda. Ya que en KEMA no solo existen los músicos, también tiene su equipo que está detrás. Los comienzos de KEMA son básicamente resultados de intentos por dar a conocer algo que teníamos dentro, no realmente si es algo que decir, ganas de hacer algo o simplemente un algo que ni siquiera tiene explicación. Pero, cariño tiene mucho. Estábamos formando una banda anterior, teníamos alrededor de 15 años. Amigos como Nelson Manzor (que tocaba el bajo), Omar Cunil (que tocaba la guitarra), YO cantaba y Diego que nunca soltó la batería conformábamos “MALKRIA-2” una banda que en tocatas escolares y en pequeños Pub de PAINE siempre “amenizábamos” el ambiente con covers de KORN, DEFTONES, SYSTEM OF A DOWN, y un sin fin de temas más. Relacionados siempre con el movimiento Rapmetal, Numetal y Aggrometal. Nos iba muy bien, recuerdo que en ese tiempo (2002) sonaba mucho en radios estos estilos de música. Común era escuchar R.A.T.M, S.O.A.D, Deftones, Limp bizkit, Korn, etc. Nos encantaba… y decidimos intentar tocarla - jaja - la música. Lo mas “cuático” fue que salió. No teníamos idea de música, solo nos colgamos los instrumentos (prestados) tiramos los riffs y Diego tocó sus tarros. DIEGO: Tanto fue la buena onda, siempre, expresada por parte de

la gente hacia nosotros que quisimos grabar un disco. Cual plan fue concretado, no de forma profesional. Pero, para nosotros era lo máximo. “Abre los ojos” lo tituló JORGE. En honor a las muchas personas que siempre les vale más por criticar que intentar hacer algo. No quisimos dedicar el disco a los que estimábamos o de los que recibíamos el apoyo, ya que con ellos siempre compartíamos un vino o algo de locura adolecente. JORGE: Es así, como en el año 2006 se muere “Malkria-2”. En ese momento con Diego decidimos seguir con un proyecto musical. La idea era nunca perder la chispa que nos motivo a tocar. DIEGO: Fue un día especial… recuerdo que nos dio un ataque de notas (a mi un ataque de redobles). Dejamos todos lo hecho atrás, canciones, maquetas, incluso el disco amateur y nos lanzamos a hacer cosas nuevas, a experimentar. Paso un tiempo, y fuimos a trabajar al campo. Con la paga y billetes, Jorge renovó su guitarra y yo me compre un doble pedal –jajaComenzamos a conocer más gente, nuevos amigos que tocaban y otros que eran de lugares que habitualmente NO recurríamos como san Bernardo, Santiago, etc. y nos empezamos a relacionar con personas más cercanas a la música. Es ahí cuando realmente creció KEMA. Nuevas influencias, nuevos instrumentistas, nuevas ideas… Llegó

Daniel Carrasco (guitarra) y Francisco Calvo (bajo). Un año duró el Loncho (Daniel) que se fue a Europa a probar suerte. A lo cual, fue reemplazado por el actual Guitarrista Oscar Parra. ¿Cuáles son sus influencias musicales y con que genero se identifican más? JORGE: Como banda que nos inspire realmente no existe alguna en particular, ya que siempre fuimos de estos personajes que se sienta sin problema a escuchar cualquier tipo de música o expresión artística relacionada con instrumentos. Aunque si, existe un lado el cual nos cautiva por igual, que es el Metal alternativo. DIEGO: Como siempre les digo a estos “chuchetas”: No somos más que un grupo de jóvenes mezclando variadas tendencias musicales, en cual adoptamos sonidos del hard rock, metal y el pop industrial. ¿A qué van orientadas las letras de sus canciones? JORGE: Orientación directa no existe, siempre trato de hacer ideas abiertas para cada persona. Creo que, cada cual que lo escuche tiene

que entenderlo a su medida y forma de vida. Mi idea para crear letras en KEMA es totalmente bipolar. Así por decir o explicar un poco, hay algunas canciones que hablan de desolaciones o malestares personales y que tú asimilarías con ritmos lentos o más depresivos, por así decirlo. Pero, al contrario son canciones con mucho poder y energía… La cual quiero entregar. Así también, como pasa mucho, es que al bajar del escenario te comenta un oyente que un tema le llega mucho y te explica una razón X súper valida. Pero, que no tiene congruencia alguna con lo que yo quise decir – jaja – eso me agrada demasiado, ya que veo que cada persona piensa por si misma con mi música. ¿Cómo es su relacion con bandas de genero similar? JORGE: Por lo general buena, no existe problema entre KEMA o alguna banda. Por el contrario, hemos hecho algunas invitaciones a grupos y amigos para hacer temas en conjunto… eso a lo que generalmente llaman “feat” y esperamos alguien o alguno nos invite también, no tendríamos problema en hacerlo ni menos en hecharlo a correr, ya que como muchos saben la mayoría del material

nuevo de KEMA es: made in home do your self madafaka – jajaCon respecto a su EP Contra La Maquina, lanzado el 2008, cuentenos como fue para ustedes grabarlo y lanzarlo. DIEGO: Ni te cuento. Para nosotros ha sido como una cachetada, no por el hecho de que sea de excelente nivel ni mucho más. Si no que fue como darse cuenta que a muchas personas les interesa lo que hacemos y mejor aún, son capaces de relacionar sus propias vidas a través de nuestras letras. Como que eso nos golpeo fuerte, ya que a mucha gente le agradó KEMA ¿Por qué le pusieron al EP “Contra La Maquina”? JORGE: Contra la maquina es en realidad un caso de porfía de nuestra parte hacia los demás compositores y “creadores” de gráfica. Y como un tema que habla de ir contra la maquina lo dice literalmente, decidimos el mismo titulo. DIEGO: Lo que pasa es que nunca nos sentamos a hacer el EP, tampoco a planearlo ni mucho menos a dar expectativas de él, si no más bien; compusimos, lo grabamos, estuvo listo y lo regalamos (alrededor de

200 copias). Al contrario de lo que pasó con la imagen gráfica. La cual, si nos intereso mucho y decidimos contactar a alguien especifico (nuestro amigo Emerson Maureira) que se hiciera cargo de esa parte. Crear una línea de identidad y abstracta. Mostrar nuestras raíces y reflejar en un logo o símbolo el estado de ánimo de nuestra comuna natal que es Paine. Un pueblo semiurbano, con muchos paisajes rurales y campestres, el cual tiene su lado triste por hechos de la historia. JORGE: Contra la maquina es en su totalidad estar en resistencia de lo que el tumulto cree o imagina, piensa y planea, analiza y ataca. Contra la maquina es no manchar tus manos con sangre ajena. Sino que tomar tus propios materiales, aprovecharlos, agradecerlos y hacer algo por el bien de toda una población. El tema promocional “Drama Mayor” se fue grabado en un video clip, ¿por qué escogieron ese tema y como fue para la banda lanzar este video clip? DIEGO: Sinceramente por que todo aquel que escucho el EP nos dijo, ese es el tema mas oreja. Así que lo hicimos para dar un toque de “popularidad” a la banda.

JORGE: Pero, nada de esto hubiera sido posible sin nuestra querida amiga y “seguidora” de la banda Eugenia Lezana, la cual apostó su proyecto de titulo de universidad en el “Drama mayor” de KEMA… el cual cumplio las expectativas de aprobación por parte de los que nos escuchan siempre. Muy valorado por nosotros el trabajo de esta chica y una ayuda gigante como banda independiente.

ta un pepino vender discos, mas bien nos gustaría tocarlo en vivo y gritar fuerte los temas y que la gente pida más… ¡aah! y hacer otro video clip o dos… o tres –jajaDIEGO: así que hagamos una vaca grande para que los cabros de KEMA graben su disco y lo disfruten –jajaPero tranquilos, estamos trabajando en ello… estamos trabajando para usted.

¿Qué proyecciones tienen como banda para el futuro?

Si desean agregar algo más...

DIEGO: Proyecciones no planteamos, futuro nosé. Solo seguir haciendo nuestro trabajo dedicado 100% a los que nos escuchan y nos piden más material. Solo componer, ensayar y presentarnos en vivo ¿Qué pueden esperar todos los seguidores de la banda para el futuro? JORGE: Creo que acá cambia mucho la respuesta anterior, ya que si en referencia a los seguidores de la banda nos dirigimos, nuestro fin o mirada a futuro como dice la pregunta, es encantarlos con un disco profesional y de alta calidad. Producirlo, grabarlo, lanzarlo y que todo el mundo lo piratee. Nos impor-

Un saludo enorme a la revista, por darse el tiempo de recopilar el material de Bandas como KEMA, un abrazo gigante a la gente que le gusta y consume música chilena y un agradecimiento más grande y de corazón a todos aquellos que les gusta KEMA y van a las tocatas. Un saludo especial a: Nicolás Arancibia (amalgam.cl) por la foto “Jorge y Diego de KEMA”, y a todos aquellos que fueron nombrados en esta entrevista, ya que están y serán parte por siempre en nuestras vidas y de esta humilde agrupación musical. CHAS GRACIAS !!! *nota (no incluir): No es “muchas gracias” acostumbramos a decir CHAS GRACIAS cuando agradecemos en tocatas.

/ r a . m o c . a i c n e c o n i http://www.eterna n la esn más de 14 años e entina, co rg A a d n a b la e d Stronger ta n o c ló b a h , ia c Guille, vocalis n e o, Eterna Inoc ic d ló e m k c ro k n banda, desde u la p e d o v ti lu cena del o v e o s arte del proce p a n e u b s o n o d n conta ias Eterna!! c ra G . a h c fe la ta s sus orígenes ha

¿Por que deciden llamar a la banda eterna inocencia? ¿Tiene algún significado para ustedes?

embrago heredamos la manera de hacer las cosas y el amor por el Do It Yourself

Cuando empezamos a tocar varios de nosotros empezábamos a indagar sobre distintos problemas y nuestras inquietudes, nuestras ganas de hacer cosas nos llevaron a trabajar en hogares de niños de nuestro distrito.... además todos compartíamos gustos musicales, por el hardcore y el punk básicamente... de allí que el nombre de la banda estaba vinculado estrictamente con la inocencia y la niñez. posteriormente nos dimos cuenta que el problema era más profundo y más complejo también.

Son una banda con una larga trayectoria musical que data del año 1994, llegando a ser una banda reconocida a nivel Latinoamérica ¿Cómo ha sido para ustedes este proceso?

Sabemos que son una banda con tendencias de hard-core punk, en este sentido ¿Cuáles fueron sus influencias musicales? En un porimer moemnto las bandas de la cosat oeste de américa del norte, Bad Religion, NOFX, Propagandhi... posteriormente empezamos a ver que acá también había muy buenas bandas, y lo que cantaban tenía que ver más con nuestra realidad cotidiana, sea en castellano o en ingles. Es el caso de Fun People básicamente, y de un montón de bandas quizá anteriores de las cuales nosotros somos tributarios, aunque en mi caso las haya visto una sola vez en vivo, o quizá ninguna. Sin

En verdad disfrutamos mucho de nuestro presente, sin embargo, no tenemos una certera percepción de lo que pasa con la banda ni en Argentina ni en ningún otro país, excepto por la gente que asiste a nuestros conciertos que es la que nos orienta en cuanto a los pasos a seguir... cuando tocamos tenemos la dicha de hacerlo frente a un número nada desdeñable de personas y estamos realmente agradecidos de eso. De ahí nuestro estado de armonía para con el proyecto en nuestro presente. En un sentido amplio ¿qué es lo que pretenden entregar o cuál e el significado de las letras de sus canciones? Entendiendo que existe variedad en estas, con un sentido de amor en algunas, en otras encontramos letras más criticas etc. Depende mucho del momento de la banda... hay discos más políticos, explícitos, como los de 1997 a 1999

y otros que se llenan de metáforas al absorber el castellanos definitivamente, a partir del año 2000. El último disco, EI, remite a los quince años de la banda, es un disco de balances, bastante melancólico si se quiere, pero para nada triste, sino que rescata lo mejor de aquellos años (que vistos a la distancia se nos hacen cada vez más importantes, parte de nuestro proceso formativo como banda y como personas). Con respecto a su último disco lanzado el 2009 ¿Qué es lo que intentan entregar con este? ¿Existe alguna diferencia con los otros discos anteriores? Bueno es un poco lo que te contaba recién no? La idea fue volver a las fuentes, recordar qué nos había llevado a tocar, los fanzines, las bandas independientes, los sellos indies también, la cultura DIY. Quizá por cansancio en algunos casos, olvidos conscientes o inconscientes en otros, y un variado espectro de causas nos impidieron realizar una transmisión, una especie de pedagogía del hardcore a los más chicos... fue como volver a eso y encontrar en el camino a muchos viejos amigos que vuelven a las pistas para apuntalar a los que nunca nos fuimos... esto no es un logro, sólo fueron las circunstancias y cómo influyó en cada una de las

bandas la historia personal de cada uno de sus integrantes... a nosotros nos tocó seguir tocando, pero eso no nos hace merecedores de honor ni orgullo alguno... ¿Ha cambiado de alguna manera Eterna inocencia desde sus comienzos hasta la fecha? En cuanto a formación sí, muchísimo. Hoy puedo decirte que de la primera época quedamos sólo dos, aunque todos los que tocan se formaron con nosotros en otras bandas, a la par... Ánimo, Slam Up! Bandas de mitad de los 90 de la misma camada que eterna inocencia... y en el caso de actual baterista, Germán, bueno él toca en Avernal, conocida banda de death metal acá en Argentina y seguramente también en otras partes de América. ¿Cómo es su relación con las bandas chilenas? Excelente. Hace más de diez años que vamos a Chile y hemos conocido infinidad de bandas. Hoy estamos abocados a buscar bandas de las regiones, y de hecho hemos compartido nuestro único concierto trasandino del año en Puerto Montt junto a bandas de esa y otras regiones aledañas... hemos conseguido contactos desde Arica a Punta Arenas, lo que nos motiva a no focalizarnos solamente en Santiago, lugar que siempre que visitamos nos hace sentir locales con un público al que le estaremos eternamente agradecidos por sus muestras de cariño.

¿Sabemos que visitan nuestro país regularmente para entregarnos parte de su excelente música, como han sido para ustedes estas experiencias? Como te decía anteriormente, una década visitando Chile ya nos hizo ver tres gobiernos, por ejemplo, cómo amigos nuestros van encarando sus vidas, con nuevos empleos, con niños, con su cotideaneidad... siempre es un gusto volver y fundirse como uno más entre los amigos locales, caminar por las callecitas de Valparaíso o sentir la brisa del desierto de Atacama... nuestras experiencias con el pueblo chileno nos hacen sentir fuertemente latinoamericanos, ya que estamos convencido que los conflictos no los generan los pueblos, sino los gobiernos y los medios masivos de comunicación, que son lo mismo en definitiva, no? ¿Este año podremos tenerlos nuevamente por Santiago de chile? No creo en verdad... tenemos planes para desembarcar con algunos ajustes... entre ellos considerar la posibilidad de que las bandas que compartan escenario con EI no sean bandas metropolitanas, al menos esta vez... queremos darle la oportunidad a amigos de regiones remotas que, sabemos, con gusto viajarán y los santiaguinos los recibirán muy bien, teniendo la oportunidad de escuchar a colegas en vivo, una situación que no suele darse todos los días... por

ahora ajustando tuercas, en 2011 seguramente estaremos por allá. ¿Qué pueden esperar sus seguidores para el futuro? En poco tiempo saldrá en Argentina un disco doble en vivo. El año que viene seguiremos tocando el último disco de estudio y seguramente salgamos a tocarlo por otras provincias otros países de Latinoamérica... mientras tanto estamos componiendo, pero en verdad falta para escuchar algo de estudio por ahora... Por último podemos saber cuáles son sus expectativas como banda para el futuro Seguir tocando, no pensamos en otra cosa. Preservar el grupo humano, que es lo más importante y los que nos ayuda a tocar, a seguir componiendo, a seguir viajando... no exageraría si te diría que esto es como una gran familia: todos los que la conformamos queremos que el otro se sienta bien. De otra manera sería imposible hacer música. Querernos y tolerarnos es la base de todo. Si desean agregar algo más. Chicos disculpen la demora y mil gracias por la entrevista. Cualquier cosa nos contactan a mypace.com/ eternainocenciaoficial saludos! Guille/ EI

“En poco tiempo saldrá un disco doble en vivo.”

Bueno en esta segunda entrega de disco no quería dejar pasar la opción de recomendar disco de bandas excelentes, algunas con bastantes trayectoria, algunas ya muertas, y alguna banda que este sumando puntos y experiencia en su camino.

7,0 “Punk in Drublic” NOFX En esta ocasión no queríamos dejar de recordar a una banda de punk rock estadounidense formada en 1983 que ha influido en nuestro

pensamiento musical a lo largo de los años, una banda que en sus letras dan luces de un pensamiento crítico al sistema y los medios, sin duda NOFX ha sido y será una excelente banda, es por esto que quisiéramos mencionar y recordar lo que fue uno de los mejores álbumes que han tenido, el cual los lanzo a la popularidad internacional y con el cual ganaron el disco de oro, estamos hablando el álbum “punk in drublic”, lanzado el año 1994 en pleno boom del punk rock californiano de comienzos de los 90`, un álbum que fue producido por los mismos miembros de la banda, el cual no fue puesto en ninguna radio y sin ningún video clip comercial para la televisión, en este álbum

podemos encontrar éxitos como “Dig”, “Don`t call me White”, “Punk guy”, “Leave It Alone”, entre otros, temas rápidos y agiles propios del punk que hacen de este disco un álbum digno de recomendar y escuchar.

6,8

“The Cleansing” SUICIDE SILENCE Me habían pedido anteriormente algún disco de esta banda, “Suicide Silence” una banda clasificada dentro del deathcore/deathmetal, con un batero realmente ágil, su vocal Mitsh Lucker con unos guturales realmente

impresionantes, como esa especie de gritos desde con el corazón y unas guitarras que hacen un ambiente de este disco algo realmente para sentarse a escuchar o disfrutar en cualquier lugar “The Cleansing” un disco que realmente hay que escucharlo, pero no apto para cardiacos.

mersed Entiy” Lo de muestra clara mente, se me hace más agradable escuchar este disco que el de su anterior entrega “Mind Control”.

6,0 5,8 “The Vision And Reality” TONIGHT IS GLORY Tonight is Glory, es una banda de post hardcore, en este disco “The Vision And Reality”, nos trae una melodía, gritos y riff, que hacen destacar a esta banda del resto, mostrando versatilidad de un tema a otro y hace de este disco realmente interesante.

“The American Dream” WALLS OF JERICHO Wall Of Jericó, es simple, recomiendo la banda por la voz de su vocalista Candace Kucsulain su estilo hardcore que a hecho que esta banda ya lleve 2 presentaciones aquí en chile. “The American Dream” Es un disco que sella el talento de la voz de esta gran vocal.

6,5 6,0 “Immersed Entiy” BURNING THE MASSES Esta banda de Deathcore/ Deathmetal “Burning The Masses” nos trae en esta nueva entrega eso llamado Brutalidad temas como “Im-

este disco un ejemplar para escucharlo una y otra vez.

6,0 “Después del Tiempo” DISTANCIA Faltaba una banda Hardcore y me di el trabajo de consultar y buscar un buen exponente de este género. Distancia es una banda Hardcore de Santiago/Chile que nos trae este disco titulado “Después Del Tiempo” un trabajo realmente impresionante lleno de agresividad y letras que realmente expresan un contenido admirable. Una banda que no hay que dudar en escuchar.

6,5

“Hacia El Amanecer De Nuestros Sueños” CENIZAS

“Music For The Recently Deceased” I KILLED THE PROM QUEEN

Los grandes de Cenizas. Hay que sentirse orgulloso de tener este tipo de talento en su propia nación y aún más poder recomendar este disco. “Hacia El Amanecer De Nuestros Sueños” con temas como “En Mi Interior” Lagrimas de Libertad” y “Animal Liberation” hace de

Para algunos, muertos para otros en la memoria. I killed The Prom Queen. Banda de Metal Hardcore con algo de deathmetal, nos dejo este discaso “Music For The Recently Deceased” simplemente un joya a recomendar.

“Animal Liberation” Cenizas El construir un mundo sin las avaricias depende de nuestro esfuerzo por cumplir una promesa de por vida y no aportar a la esclavitud de seres que no tienen derecho a ser libres Para que manchar con sangre de un inocente Un camino consiente libre de crueldad Para que manchar con sangre de un inocente Un camino consiente libre de crueldad Animal Liberation!! Donde sus vidas son un tormento Donde sus vidas son un tormento Para que manchar con sangre de un inocente Un camino consiente libre de crueldad Para que manchar con sangre de un inocente Un camino consiente libre de crueldad Es nuestra opción romper con el sistema Donde el egoísmo destruye el derecho a pensar Abrir los ojos y entender que no somos los únicos En este mundo corrompido y destruido por el poder del capital Es nuestra opción romper con el sistema Donde el egoísmo destruye el derecho a pensar Abrir los ojos y entender que no somos los únicos En esta devastada, mutilada y ahogada tierra.

“Confrontación” Asunto Inserto en esta cultura burguesa, donde todo cambia pero no progresa, el capital se extiende como una plaga esclavizando y destruyendo. Explotación y miserias, son parte de una razón, que se sustenta en el poder donde todo cambia, pero no progresa. El capital se extiende como una plaga, como consecuencia da paso a la injusticia. Las riquezas mal distribuidas, donde unos pocos se llenan los bolsillos. Mientras continúa la humillación, que se sustenta en el poder, el individuo es redimido hacia la completa manipulación. Resistencia, Confrontación. Resistencia, Confrontación. A este imperio de mentiras, este sistema se alimenta de tu ignorancia. Conduce a las masas a través de placeres alienantes que imponen mediocridad, miseria y explotación. Miseria y explotación. Resistencia, confrontación, resistencia, confrontación.

T. Novedades - 06 Noviembre

Millencolin

La tarde del 6 de noviembre de este año fue una de aquellas, puesto que tocaban por tercera vez en nuestro país la banda oriunda de Suecia con más de 12 años de excelente trayectoria haciendo punk rock, hablamos de los fabulosos “millencolin”, de lejos se comenzaban a sentir los acordes de las guitarras y la batería de los teloneros del día “Nosindependencia”, se sentía la emoción en el tumulto de gente esperando la llegada de la banda, al termino del repertorio de nosindependencia, se hacía sentir la espera por la llegada del plato fuerte de la tarde, una demora habitual que acostumbramos a recibir por parte de las bandas. La gente pedía a gritos a la banda mientras en el escenario probaban los instrumentos. Luego de unos pocos minutos (cerca de media

hora o más aproximadamente) se escucha la batería que daba origen al repertorio de la banda que se encontraba en celebración de su decimo aniversario del álbum “Pennybridge Pioneers”. Tocaron sus éxitos como “No cigar”, “Fox”, “Devil me”, “Hellman”, “Mr. Clean”, “Penguins & Polarbears”, “The story of my life”, entre otros, al comenzar a tocar el tema “The ballad” se empezaron a asomar luces de encendedores, fuego que se movían al ritmo de la música, fue un momento único. El recital duro aproximadamente dos horas de pura emoción, de energía, de recordar éxitos, etc. Solo como dato interesante de analizar podemos mencionar que al finalizar el concierto como ya es habitual hoy en día nos acompañaron de manera “caballerosa y muy respetuosa” a la puerta de salida nuestros amiguitos carabineros, los cuales no contentos con dejarnos libres en la puerta del recinto pedían al publico que se retirara de los alrededores del lugar, pidiéndoles a los vendedores que pararan su actividad productiva, actuando de forma muy agresiva como es costumbre.

Valparaíso Rock Bar

Camp On Fire 7

Este evento en su séptima versión tuvo grandes presentaciones de bandas que mezclan el HardCore con rock, excelentes presentaciones de bandas como SelfxMade, Starting to forget y Aidha, entre otros. El sonido con el que este evento funciono fue destacable, cero percances, gran coordinación en el orden de las bandas y cambios de montaje. Entre las bandas más aplaudidas estuvieron las ya nombradas SelfxMade y Aidha, además de la presentación de una banda nueva en los escenarios de la 5 región llamada “PJE BALMACEDA”. Esperamos que eventos como este sigan adelante, ya que su productora lo hizo de una forma tal que no tuvo ningún problema, pero la concurrencia a mi parecer fue insatisfactoria, hacemos un llamado para ir a eventos que lleven adelante a las bandas emergentes , sobre todo en la región de Valparaiso.

Centro Cultural Caja Fuerte

Hell Fest

Los días 11 y 12 de diciembre nuestros amigos de THE LAS DISASTER nos invitaron a la HellFest Un evento que contaría con la participación de 14 bandas en 2 días, y todo esto en el @CENTRO CULTURAL CAJA FUERTE. El evento contaría con participación de bandas de estilo Metal Hardcore/Deatmetal/Deathcore, alguna que otra banda con su primer show, y otras consagrando su carrera. ~DIA #1~ El día uno estuvo marcado con la participación de las bandas. CENIZAS, GARDEN OF STAINED GRAVES, BURIED BY THE EARTH, ANTHEM OF DEATH, UNFURLING THE DEPARTURES, ICING DEATH, AU DELÁ Quien Tuvo el agrado de abrir fue la banda Au-Dela con show debut con algo de problemas técnicos, pero no fue percance para demostrar que es una bande que tiene carrera por recorrer. Las bandas que destacaron por su

show, tanto como mosh y respuesta de la gente fueron los Grandes de Cenizas y los producidos de Garden Of Stained Graves (ya que en el escenario hubo efectos de luces y de humo) Otra banda que debutaba fueron los cabros de Unfurlin The Departures, quienes tuvieron la tarea de cerrar la primera jornada, sU show estuvo cargado de energía y una gran puesta en escena de los integrantes de la banda.

tering The Wretched iban a cerrar una jornada. Un día lleno de energía y más aun un evento de 2 días como lo fue la HellFest.

~DIA #2~ En el 2do día de La HellFest estuvieron las bandas: SHATTERING THE WRETCHED, BURNING OUR LAST CHANCE, SACRIFICED CONSPIRACY, DEBAJOBARRIO,VOCES DEL ODIO, NOTA DE MUERTE, THE BLUE FLESH En esta jornada la banda que tubo el honor de abrir fue The Blue Flesh quienes mostraron un deathmetal en su primer show mostraron una puesta en escena cargado de agilidad energía y unos Guturales que demuestras un talento eminente. Sacrificed Conspitacy, DeBajoBarrio, Burning Our Last Chance, Shattering The Wretched fueron las bandas que destacaron. Quien mas que los Grandes de Shat-

Valparaíso Rock Bar

Go Summer Fest Todo muy tranquilo aquella mañana de domingo, la revista en conjunto con los hermanos de Incomarose nos dirigimos a la linda costa chilena en busca del esperado evento titulado Go Summer fest organizado por Love Producciones, el viaje de lujo.. era la primera vez que saliamos en la camioneta de la Revista y gracias

al taitita no nos dio ningún problema, llegando al local nos encontramos con la linda sorpresa de que no habia nadie esperandonos!!, así que todos fuimos a comer unos completitos y jugo... al cabo de una hora volvimos al local donde se veian ya las primeras personas, la productora, el muchacho a cargo del Valparaiso Rock Bar, entre otros muy buena onda, a eso de las 4 y media empezo el tandeo, en un lugar casi de ultratumba con muy buena ambientación y sonido, para ser honesto no vi mucha gente en la tocata, de echo el momento con más gente fue cuando se subi-

eron los Acusse Clio, luego de eso no hubo mucha gente, aunque el lugar facilmente permite una amplia cantidad de personas, de las banda mencionar que son bastante prendidas, muy buenas canciones y en realidad un gran escenario cada vez màs creciente en la 5ta. región, Selfxmade, Aidha, Acusse de Clio, BreakdaCode son algunas de las bandas que nos movieron essa tarde, sólo falto su carretito para terminar como es debido, pero será pa la otra!. se agradece mucho la invitación y la gentileza.

Classic Club

Anomalia 2da vez en chile Uno de esos eventos en los que el hardcore se apodera del público, del ambiente y de las bandas!, esta era la segunda vez que Anomalía visitaba chile y esta vez los hicieron gracias a Santiago Violento y Beatdown Producciones, quienes amablemente nos invitaron a cubrirlo. El evento se veia venir con gran concurrencia, aquel día se presentaron grandes exponendes del under nacional como Cenizas, con una gran aceptación del público, algo habitual en sus presen-

taciones, cuando comenzaron a cantar su tema «Animal Libration» todo el público se lanzo arriba del escenario implorando cantar un poquito de la canción, también se presentaron excelentes bandas como Drei At Zigma, con su habitual buen desplante y manejo del público, el vocal de la banda tuvo un pequeño percance con la presion al parecer y comenzo de pronto a sangrar por la nariz, sin duda aportando más emoción al show!!, también estuvieron los hermanos de Sacrificed Conspiracy, quienes nos presentaron al nuevo bajista de la banda, el “Frodo”, Se presentaron también In My Blood, quienes partieron el espectaculo, muy buena presentación con gran entusiasmo, aunque siempre comenzar una tokata es casi como

caminar por la antartida, nadie se mueve!!, Icing Death sostuvo una excelente presentación con bordes paranóicos caracteristicos del vocal de la banda... La presentación final estuvo a cargo de la banda Argentina Anomalía, dejaron la pata wn!! tocaron parte de sus temas y el público, aunque ya no era muy grande, se mantuvo firme a la espera.. sin duda una muy buena tokata, para los que se la perdieron pueden revisar el álbum de fotos de la revista.