UNO (2014) by VIA.

EQUIPO Editorial Director Editorial Valentin Ferreyra Yanzi Editor de Fotografía Javier Flores Leyes Corresponsalía Córdoba Maria Pia Ferreyra Yanzi Diseño Editorial Ezequiel [ezecuchy] Ruiz WEB OFICIAL www.revistavia.com Facebook /RevistaVIAcom Twitter @RevistaVIAcom Instagram @RevistaVIAcom Contacto revistavia.editorial@gmail.com Buenos Aires, Argentina.

NOTA Editorial

últiples anécdotas y situaciones se vienen a mi mente cuando me encuentro con esta primera edición. Desde su inicio con un menor proyecto, el mismo tomaría mayor preponderancia y culminaría en el presente, un medio y su ansiado futuro por delante. Todo surgía en el final del año pasado y, hoy, un año después todo toma un nuevo giro y se reinterpreta en su visión, misión y objetivo. Acompañado por mi querido equipo, pilares número a número, se comienza a hilar esta nueva etapa. Estadio que se nutre por destacados colaboradores y profesionales pero por sobre todo, personas. Un grupo humano que se entremezcla tanto en las áreas de producción como editorial, profesionales que aman lo que hacen y se apasionan en su desempeño. Construyendo VIA, el concepto es enfocado desde su significado en las raíces italianas. Denominando el término como una forma o manera de ver las cosas, se pretende una renovada visión del estilo de vida y la moda. Una conjunción que dé como resultado una reunión de ámbitos que toman una importante preponderancia en nuestros días. Enfocados en percibir a la moda desde su amplia gama y enlazarlo hacia un estilo de vida. Reunir, compartir y, sobretodo, disfrutar de las pasiones que rodean el mundo. Resaltar y nutrirse de experiencias icónicas, historias reveladoras y sentimientos inspiradores destinados a difundir mensajes con significado propio e idéntico. Un comienzo que paso a paso irá encontrando saciar las ambiciones del público. Ambiciones que encuentran su inicio en la llama interna de cada uno, una luz que insistentemente anhela la trasmisión de ideas y valores. GRACIAS. Una palabra que no busca nada a cambio y lo encuentra todo.

Tirada: 3.000 ejemplares

Valentín Ferreyra Yanzi.

SUMARIO N

DAFNE CEJAS

En una producción fotográfica realizada previa a su viaje al SPFW, la modelo comenta un poco más de su historia, curiosidades, anécdotas y vivencias que hacen a la vida de una profesional de la moda.

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EVANGELINA BOMPAROLA

Guiados por las palabras de Cintia Alvarez, la entrevista relata una visita por el universo de la diseñadora y sus opiniones personales. Palabras que se entrelazan y construyen ideas relacionadas íntimamente al presente profesional de Eva Bomparola.

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PASARELAS

Conoce las marcas que se presentaron en las diversas semanas de la moda en Argentina e interiorízate de lo sucedido en la ultima edición de las vidrieras de BAF Week y Designers Look BA.

PAG. 26

CHRIS GARCIA

Talentoso modelo argentino y persona. Descubre las aristas de la vida profesional y personal de Chris García en la producción realizada para esta edición.

PAG. 30

ANDREA URQUIZU

El diseño se pone de manifiesto en conjunto con la música de sus artistas preferidos. Representante del diseño de autor y diseñadora en ascenso, Andrea Urquizu te invita a conocer su mundo interno y sus particularidades.

PAG. 40

TENDENCIAS

El plano nacional e internacional converge en las paginas de los anticipos para estudiar, de la mano de Paula I Mogg, lo que se verá en las calles argentinas los próximos meses del año.

PAG. 46

HOMBRE

Estilos que identifican y diferencian a unos de otros. Sigue los consejos de los distintos looks para lograr enfrentar la temporada con las mejores recomendaciones al respecto.

PAG. 50

JESSICA KESSEL

Apasionada por el calzado y aprendiz de la vida, la diseñadora emergente se encuentra en boca de todos. Entrevistada por Lucia Levy, Jessica abre las puertas de su showroom y devela su verdadera razón de ser.

PAG. 52

ACCESORIOS

La ciencia de la combinación de estos elementos se pone en tela de juicio de distintas formas. Maneras que incluyen audacia, riesgo y estilo a la hora de decidir que utilizar.

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BELLEZA

Las tendencias traspasan los limites de la indumentaria y se insertan en el mundo del maquillaje y el cabello. Perfectos ejemplos de cuatro anticipos que seguramente lucirás.

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FRAGANCIAS

Aromas envuelven la temporada. Ya sea una velada romántica, salida con amigos o una simple escapada por lugares inolvidables, el perfume envuelve nuestro caminar y a quien nos acompaña, aquí los destacados de fin de año.

PAG. 68

DUPLA

Destacando el diseño por sobre la trayectoria, día a día nacen nuevos talentos por distinguir y, en este caso, nos encontramos con DUPLA. Jóvenes impulsores de una moda que construye su futuro en base a su propia filosofía.

PAG. 70

LA CLAVE

Datos y excelentes alternativas englobadas en cuatro divisiones: Comer & Beber, Diseño, Musica y Lectura. Una exquisita selección que se rendirá ante la tentación.

PAG. 72

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Dafne

Saco, Tregua. Remera y cintur贸n, Las Pepas. Vestido, Lulu Martins. 10

CEJAS

Top y pollera, Tregua. Zapatos, Jessica Kessel.

Fotografía: Javier Flores Leyes Estilista: Shei Szulanski Modelo: Dafne Cejas @ Spirit of Fashion Maquillaje: Joaquin López Patterson Peinado: Damian Del Corral para Vía Alvear Hair Boutique Asistente de Fotografía: Jonathan E. Felix Asistente de Estilismo: Caro Slovediansky Retoque Digital: Jimena Kley

Blazer, Las Pepas. Pantalón, Tregua. Zapatos, Jessica Keseel. Collar y cinturón, FORET. 12

Anecdota Recuerdo el momento en que comence mi primer trabajo. A pocos dĂas de haber aterrizado en la gran manzana, me encontraba en medio de la voragine de la moda en todos sus aspectos. Era mi primer editorial, me invadian los nervios y me encontraba rodeada de una multitud de asistentes, productores y personas del mundo Vogue. Mientras me fotografiaba el reconocido Steven Klein, el tiempo transcurria y de un momento a otro, aparece en medio de la produccion Madonna y se acerca a saludarme. Fue una situaciĂłn que estuvo muy fuera de lo comĂşn, realmente una experiencia y un recuerdo que voy a guardar toda mi vida.

Collar y cinturon, Foret. Vestido, Las Pepas. Top de cuero, Tenaz. 13

Vestido, Lulu Martins. Zapatos, Jessica Kessel.

Saco y short, Tenaz. Remera, Lulu Martins. Zapatos, Jessica Kessel.

Musculosa, Las Pepas. Falda, Tenaz. Zapatos, Jessica Kessel. Collar y sobre, Foret. 17

INTERVIU Texto: Valentín Ferreyra Yanzi

esde antes que se insertara en el mundo de la moda, Dafne Cejas encontraba su arista de interés a través de editoriales, múltiples producciones y campañas que la ubicaban en el ámbito del consumo. Seguidora de revistas como Vogue Collections, se acercaba a las tendencias y los anticipos. Espiaba a través de las paginas y se dejaba maravillar por las propuestas de las firmas que, en un futuro, desfilaría. Detallista por naturaleza, ella comenta que, desde un principio, admiro observar detenidamente las formas, los cortes, los colores y los textiles que hacían a las prendas. Características, que también serian protagonistas en su verdadera debilidad: los accesorios, carteras y zapatos, objetos del deseo por excelencia. En la actualidad, después de unos años en el fashion business, manifiesta que se aprende a ver y a querer a la moda desde sus múltiples ángulos. Puntos de vista que comprenden la expresión, ya sea desde lo que quiere trasmitir con la vestimenta o lo que quieren reflejar los diseñadores en sus ideas. “Se puede decir que mi interés adquiere una mayor profundidad”, expresa. Teniendo su primer contacto con el universo de la moda cuando aun vivía en Córdoba, Dafne relata la inmediatez de las redes sociales y el poder de impacto que generan: “Luego de realizar el primer test que me propuso uno de mis mejores amigos, decidí subirlo a la web y ¡su repercusión generada fue casi instantánea! Al cabo de menos de una hora me escribió un scouter de Buenos Aires diciendo que me había encontrado en Cosquín Rock hacía medio año atrás”. Después de tan repentina situación, las cosas se agilizaron. Dafne, luego de múltiples insistencias por parte de la agencia, se encontraría en un tiempo arribando a la Gran Manzana. Diversas situaciones son las que la pondrían a prueba en sus primeros meses de adaptación en Norteamérica. Experiencias que la han forjado a través de consejos que le permitieron atravesar obstáculos y superar sus miedos. Lecciones como “Camina con fuerza, como si no importara nadie mas que vos, que todos tengan que correrse delante tuyo. Camina y demostra que sabes que te están mirando porque sos la persona mas maravillosa de todas. ¡Créetelo Dafne!”, recuerda a su manager repitiéndole una y otra vez mientras le enseñaba a caminar. Hoy en día, la modelo presente en destacadas firmas y revistas, recorre el mundo en busca de nuevas circunstancias que la desarrollen profesionalmente. Mientras tanto, fiel conocedora de las principales capitales de la moda, define sus diferencias y manifiesta: “New York es la ciudad frenética, donde vive el rock & roll y se revela la meca del consumo, un lugar donde todo se desarrolla y puede ser posible. En segundo lugar, Londres se presenta como el asentamiento Edgy y Cool, se constituye como una propuesta más relajada. Por otro lado, Milán, es lindo y tradicionalmente estético, creo que representa la femineidad en su esencia. Y Paris, a mi criterio, es la mejor parte de las semanas de la moda. Con lineamientos tradicionales pero muy Avant Garde todas las temporadas… es provocador y juega siempre en el limite”. Enfocándose en su carrera profesional, su principal objetivo continua puesto en el impulso de la misma. Además resalta la importancia de la formación de lazos laborales, vínculos que la sostengan y crean en ella. A días de haber llegado del Sao Paulo Fashion Week, la ansiedad vuelve a su estado normal para comenzar un nuevo año y continuar rumbo a algún destino de la moda: su vida y su verdadera pasión.

(FOTO DE TAPA) Top de cuero, Tenaz. Vestido, Las Pepas, Collar y cinturón, Foret. 18

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Evangelina Bomparola y el don de desplegar sensibilidad

Texto: Cintia Alvarez

a intertextualidad (algo así como la “conversación” entre varios textos) es un concepto muy recurrente para aquellos que nos desarrollamos en la comunicación y el periodismo. Por eso, me resulta tan dialógico que el tiempo de preparación de esta entrevista coincida con la lectura de un libro sobre uno de los músicos de rock (con matices de poeta) más importantes de nuestro país. En la foto de tapa un hombre (de esos que se ven alados, aún, en imágenes estáticas) está con un abanico abierto. ¿Por qué me parece tan significativo? ¿Por qué teje redes con nuestra entrevistada? Porque nos permitimos conversar sobre ese lado b que nos define y que vamos mostrando según nos interese. La apertura progresiva de un abanico nos invita a mirar aquello que no se ve (a simple vista) pero no se oculta. Nos tomamos la licencia de parafrasearla. Con ustedes, Evangelina Bomparola. Abramos el abanico de quien cuenta con música y poesía propias. Y volemos a través de sus palabras. Sos una persona con un gran universo interior ¿Cómo lográs el tan ansiado equilibrio con el mundo exterior? Cuando sos sensible, nada te es ajeno. Lo bueno y lo malo operan. Una de las tantas ventajas de cumplir años es sumar poder de elección y saber ejercerlo. Elegir los lugares, las personas, las maneras…Tener el “poder” de aceptar o rechazar. Entonces ¿Qué lugar ocupa para vos la sensibilidad? Truman Capote decía, “Dios nos ofrece un Don, al mismo tiempo nos entrega un látigo…” La sensibilidad es un Don y también es ese látigo. Una persona sensible ve un poco más allá. Es como que ves la historia y el backstage al mismo tiempo. Si lográs manejarlo es fabuloso, sino te podés convertir en una persona desencantada, frustrada ante la impotencia, y por ende enojada. Tu “costado filosófico” defiende el ser por sobre el parecer ¿Qué cosas te vuelven transparente? No me gustan las construcciones de personas que derivan en “personajes”. Las redes sociales que muestran una edición de una vida que en apariencia es fabulosa, sólo para ser más likeado o tener más seguidores. La exhibición de la intimidad, de los sentimientos a favor de un juego de egos, me parece muy peligroso. ¿El universo de la metáfora (con toda su profundidad) es el mejor lugar por el cuál te movés? La literalidad siempre fue un esfuerzo, la metáfora un recurso. “Yo que crecí con Videla, Yo que nací sin poder” Encontré que la libertad de decir estaba en la metáfora.

Tu trabajo está muy cerca de la pasión. ¿Qué otras cosas te apasionan? ¿Son actividades que te ayudan a renovarte intelectual y espiritualmente? ¿Las incluís en tu proceso creativo? El “proceso creativo” no existe como tal para quienes tenemos que estar todo el tiempo produciendo ideas. Hay una manera de vivir que te conecta con ciertas disciplinas nutritivas como el cine, la música, la literatura, el arte. Algunas veces estás más conectado con una que con otra. Otras estás con todas al mismo tiempo. También hay gente nutritiva, mis hijos, mi marido y mis amigos son grandes motores de esta máquina que nunca para. ¡Otro tema es la pasión! Es la voz de la sensibilidad y hay que educarla, saber usarla. Nunca dejarte llevar por ella, ahí está el error. ¿La moda es el mejor lenguaje para expresarte? Escribir y pensar vestidos fueron mis refugios desde que recuerdo. Cuando no sabía escribir, hacia garabatos con mis pensamientos y desde muy chica bordaba, tejía y cosía con mi abuela. Mi infancia fue leer, escribir, ir al cine, escuchar música, coser… tareas muy individuales, muy hacia adentro, pero que nutrieron mis formas de expresar. Tus colecciones parecen ser micro historias que se vuelven partes fundamentales de una macro historia. Hay algo más allá. En este camino ¿Cómo llegás a Ruptura, tu colección actual? ¿Y qué lugar ocupa en esta macro historia? La macro historia es mi día a día, mi sentir…mi vida. Ruptura tiene que ver con el dejar atrás los dolores viejos, lo que no me pertenece por elección ni por acción. Ruptura es volver a mi intuición, la que me trajo hasta acá. Es volver a confiar en mi interior y “ser” desde ese lugar y no al revés. Algo que me llama la atención de cada colección son los nombres que elegís para cada prenda. No es algo azaroso. ¿En los detalles está todo? ¿Ocupan un lugar importante en las historias que querés contar? ¿Son como cierres perfectos? Está el tema, después el desarrollo y en ese desarrollo aparecen palabras que, para mí, dicen mucho. Lo más placentero es que no es markeing sino puro placer de estar diciendo una palabra para los pocos que la entienden… Te movés en el mercado de lujo. ¿Cuál es el lujo que transmite tu marca? Cuando hablo de lujo, me refiero a la nobleza y a la calidad de los materiales que intervienen en cada diseño, a la impronta artesanal y el acabado perfecto en la factura y a la exclusividad de nuestros diseños. Hacemos muy pocas prendas de cada diseño y (Continua)

llevamos un registro con nombre y apellido de quienes las tienen. Alguna vez dijiste: “a mí me gusta que una buena prenda se descubra”. ¿La curiosidad es propia de tu persona? Soy curiosa por definición, pero no del “gossip”. Cada vez me importa menos lo que hacen con sus vidas las personas que no me importan. Soy curiosa por saber. Soy una convencida que un vestido puede ser lindo, pero sólo es fabuloso cuando quien lo lleva puesto lo descubrió y se lo apropió. Te definís como una soñadora, ¿Naciste con el don de materializar tus sueños? ¿O aprendiste a partir de tus experiencias? Los sueños sólo se vuelven realidad con mucho foco y trabajo, mucho trabajo y foco. El ego atrasa. La improvisación sólo está permitida en un cambio abrupto de contexto, después hay que volver a poner en foco y seguir. Y esto no es necedad, uno puede tener épocas buenas y malas, el valor está en saber muy bien hacia dónde vas y qué es lo que querés sin desatender jamás el valor del lugar en donde estás. La curiosidad activa el poder de observación y nada de lo que pasa puede ser ajeno a tu trabajo. Hay una frase que dice que uno es feliz porque toma decisiones. ¿Cuáles creés que fueron las más importantes en tu vida? No podría enumératelas porque mi vida estuvo llena de grandes decisiones, de quiebres y de puntos de inflexión. Puedo decirte, con certeza, que la mejor de toda mi vida fue casarme con Juan y formar nuestra propia familia. Es mi logro personal más importante. Mis hijos y mi marido son lo mejor de mi vida. ¿Qué significa para vos el paso del tiempo? ¿La intuición fue y es tu mejor herramienta para atravesarlo? Vivimos en un mundo donde no se te perdona ser viejo, y menos a una mujer. Trato de medir el tiempo en sabiduría ganada. Me jode verme grande, no te voy a negar que las canas son odiosas y que cada vez tenés que cuidarte más para estar mejor. Pero tengo mis límites, no me banco las caras “como si” fueran jóvenes. Las caras infladas, las caras que no se reconocen en el gesto que es lo que hace a una persona encantadora. Hemos perdido el poder de observar el movimiento del gesto gracias al botox, Mi intuición me aleja de la gente que hace un culto de la juventud eterna. Adoro a la gente sabia que, aunque tenga arrugas, kilos de más y otras señales, se te revela en su andar, en sus gestos y en sus palabras como una persona fabulosa. Con el transcurrir de la conversación, el universo Bomparola se abre y cierra, suavemente, cual abanico esperando volver a revelar(se). Ojalá en algún tiempo no muy lejano.

• Bolivia

• Urenko

• Mapa de Diseño INTI

• Roma Renom

• Chocolate

• Cecilia Gadea

• Naima

• Sarkany

• Las Pepas

• Cora Groppo

• Lena Martorello

• Clara

• Chocolate

• Falabella

• Benito

BAF Week

l escenario de la moda toma su protagonismo en los anticipos para la nueva temporada y, a su vez, las firmas exponen sus más preciadas inspiraciones en el escenario. Con el objetivo de la búsqueda de un nuevo punto de vista sobre el vestir, el impaciente publico se traslada a interpretar el arte de las prendas y su conjugación con la silueta femenina y masculina. Basado en Escenarios Argentinos, en esta oportunidad se exploran nuevos matices del territorio nacional asesorándose por destacados diseñadores nacionales. Así es como Marcelo Giacobbe, Garza Lobos, Ceci Gadea, Cora Groppo, Lena-Martorello, Nous y Bandoleiro ponen a prueba su poder de interpretación y concluyen en una prenda final que representa cada uno de los escenarios, la identidad de nuestro país plasmada en la moda. Comenzando un tímido pero expectante primer día de desfiles, la semana de la moda abrió sus puertas con firmas que comenzaron a implementar la sintonía del verano en el ambiente. Ginebra, Las Pepas, Roma Renom y Nous Etudions, desafiarían las nuevas propuestas y expondría la variedad en el punto de vista de la materia. Mientras que Ginebra pondero la frescura de las infinitas tardes de verano, Las Pepas continúo con el concepto regente que viene manteniendo de colecciones anteriores y se estructuró con looks deportivos acompañados de accesorios inconfundibles. Por otro lado, la segunda parte del día se vería inmersa en la pureza y la espiritualidad, la simpleza y el minimalismo. De este modo, se presentó Roma Renom con su mirada angelical, monoprendas y sastrería en tonos lima, durazno y menta. Mientras que en la conclusión de la jornada, Nous planteo Átomos, colección acompañada de lo elemental, los indispensable e inspirador. Al día siguiente, una nueva etapa de la Ciudad de Moda nos daría una visita por diseñadores como Talitha, Urenko, Paula Ledesma y Lena Martorello. La firma dirigida por Cecilia Hernández busco su última propuesta en el surrealismo, los cefalópodos, dando vida a criaturas que se presentaron en las prendas a través del volumen y las estampas. A continuación, la dura y purificadora mirada de Urenko confluyó en una realidad proyectada en interesantes tonalidades oscuras. Luego, el mar se apodera de la escena, los tejidos y la combinación con la brisa costera se encuentran y dieron como resultado la nueva propuesta de Paula Ledesma. Y, en concordancia con su visión, Lena Martorello, se impulsa a diseñar desde la base de las superficies marinas, predominando matices azules, verdosos y violáceos. El penúltimo día avanzo en las pasarelas de la Semana de la Moda de Buenos Aires y, con ella, el incremento de los asistentes al evento. Las tendencias y los anticipos de la tienda departamental Falabella, convocaron a un nuevo Fashion Editorial, destacando el Wild Jungle, Rock Spirit, Eden Garden, Tribal Chic y Sport Deluxe como estilos diferenciadores. De esta manera, continuó con su propia línea Juana de Arco, cuyo principal criterio inspirador fue el colectivo imaginario de los Beatles, su repertorio y un regreso hacia los años 60 y 70. En tercer lugar llegaría, una de las pocas propuestas masculinas, Bolivia y su visión de campaña, de guerra y renovación con toques náuticos y novedosos. Y, continuando con la novedad, Kostume, planteo el retrofuturismo, la liviandad y la pureza de las prendas fortaleciendo el uso unisex de la indumentaria. En contraposición, Benito Fernandez, cerraría el tercer día con su característico shock de colores y texturas, fusión de la complementariedad de oriente y occidente, sin fronteras y excesiva expresión. El último dia, el cierre del ciclo comenzaría con el impulso a los diseñadores locales. En primer lugar, Cecilia Callegaro y Lucia Chain, fueron las elegidas para el Semillero UBA y propondrían la fantasía surreal y estética de los viajes y, por otro lado, la delicadeza y exclusividad de las prendas artesanales. En segundo lugar, el Observatorio INTI, resaltó el trabajo de tres duplas de diseñadores de los largo y ancho del país. Clara Rosa y Randeras, con su visión cultural y artesanal de los hilados, Transeúnte y Adorada, privilegiando la pureza de las prendas y sus nobles terminaciones, y García Bello y Chicco Ruiz, complementando la superposición del medio autóctono. Continuando Cecilia Gadea y Giacobbe, darían paso a sus creaciones en las próximas pasarelas y encontraríamos a las sirenas y las aves como protagonistas ineludibles. Y dando masividad a su finalización, el convocante Ricky Sarkany y su hija, desarrollaron una puesta en escena en la que se incluyeron un fashion film y la presencia de su imagen de campaña, Isabel Macedo. Días de moda que poco a poco se perfilan hacia una mayor preponderancia de diseñadores emergentes y en ascenso. Firmas que exhiben sus últimas propuestas y dejan múltiples conclusiones para su reflexión. Escenarios que imprimen el sello del diseño argentino y anticipan el vestir de una sociedad contemporánea ansiosa por conocer la última novedad. CRéDITOS: Baf Week

• Clara

• Giacobbe

• Bolivia

• Lena Martorello

• Cora Groppo 27

DESIGNERS

LOOK BA

a moda toma su cita en el Tattersall con diversos diseñadores que se presentaron en el marco del Designers Look BA, ciclo que año a año toma mayor presencia en el plano nacional. La apertura fue dirigida por la diseñadora Jessica Trosman y su ultima colección, entrega que privilegia la versatilidad en cada look y establece prendas con impronta propia. En cuanto a su segundo día, las figuras protagonistas fueron Zito, Mariana Dappiano y la dupla de Bandoleiro y Benitez Emilse. Dando comienzo a la jornada, Zito, demuestra la sutileza del genero y pureza femenina, recorriendo tonalidades celestes, beige y finalizando con verdes, la diseñadora plantea su propia temporada. A continuación, Mariana Dappiano presenta “Trazos”, una propuesta que combina el estallido de colores, por un lado, y el bloque de matices, por otro. Finalmente, la primer parte a cargo de Bandoleiro llegaría a escena y, con la firma, innumerables asistentes. Provocación y riesgo, exhibición y muchos flecos. Luego del mismo, el publico se encontraría con la “Partida”, prendas que asientan el concepto vertido por Benitez Emilse en conjunción con el diseño de autor. La exclusividad del tercer día se impondría con Pablo Ramírez, fiel seguidor de la elegancia del blanco y negro. “Bien común”, una colección en alianza con diversas firmas para la producción de una prenda única y reinventada, utilizando el denim como parte de una renovada propuesta. Continuando con el siguiente día, aquí se encontraron Vevu, Evangelina Bomparola y Holi. En primer lugar Villandry, de Suami, trasladó la moda hacia un simpático jardín en el que las modelos desfilarían sus preciados looks. Azules, rosas y rojos se engamaron con la pureza del blanco para complementar figuras armónicas y simples. Luego, Evangelina Bomparola planteo “Ruptura“, su más reciente colección en la que los colores y los materiales livianos, generan su propio impacto visual y añaden sensualidad a la temporada estival. Por último, el costado bohemio de la indumentaria de la firma de Dolores Barreiro, trajo múltiples looks para continuar relajados atardeceres. Garza Lobos, Min Agostini y Dot, serían las ultimas marcas en el repertorio, jornada que se vio invadida de asistentes y figuras reconocidas del espectáculo. En primer lugar, los tornasolados y los juegos visuales se impusieron con intensos colores y geometría característica de Garza Lobos. Luego, Min Agostini, impulsó su paleta pastel para la pasarela y prendas oversize en algunas pasadas. Concluyendo, Dot by Laurencio Adot, llevaría su hilo conductor por dos caminos diferenciados, el primero, a cargo de la fiebre primaveral y, el segundo, compuesto por la dualidad preferida de las argentinas: el blanco y el negro. Pasarelas que transmiten mensajes y colecciones con significados a interpretar, prendas que convergen hacia un propósito y diseñadores apasionados por crear. Edición a edición se renuevan las pasarelas argentinas y allí es en donde radica la pasión por elegir el look a adoptar. • JT by Jessica Trosman

• Bandoleiro 28

• Zito

• Mariana Dappiano

• Benitez Emilse

• Evangelina Bomparola

• Garza Lobos

CRéDITOS: Daniel Foschiatti & Designers Look BA.

• DOT by Laurencio Adot

• Min Agostini

• Pablo Ramirez 29

Chris

Saco, Mis Intimos Amigos. Camisa, Aaron Nachtailer. Pantalon, Mis Intimos Amigos. Zapatillas, Nike. 30

GARCIA

Remera, Mis Intimos Amigos. Pantalon, Mis Intimos Amigos. Zapatos, Steve Madden. 31

Camisa, Aaron Nachtailer. Short, Aaron Nachtailer. Campera de Cuero, Vintage. Gorra, H&M. Zapatillas, All Stars. 32

Camisa, Ona Saez. Saco, Mis Intimos Amigos. 33

Saco, Bolivia. Camisa, Aaron Nachtailer. Pantalon, Aaron Nachtailer. Zapatillas, Nike 34

FotografĂa: Javier Flores Leyes Estilismo: Marce Pedrozo Modelo: Chris Garcia @ Spirit of Fashion Maquillaje: Mery Garcia para Mery Garcia Make up! Peinado: Laska Bleu para Mery Garcia Make up! Asistente de FotografĂa: Jonathan E. Felix Asistente de Estilismo: Iwona Gonzalez Moreno Retoque Digital: Jimena Kley Agradecimientos: Paul Fava

Saco, Mis Intimos Amigos. Camisa, Mis Intimos Amigos. Pantalon, Mis Intimos Amigos. Zapatillas, Nike. 36

Campera de cuero, Bolivia. Camisa, Aaron Nachtailer. Pantalon, Aaron Nachtailer. Zapatos, Ona Saez 37

INTERVIU Texto: Valentín Ferreyra Yanzi

aracterizado por su simpatía y visión positiva de la vida, Chris García se encuentra con la moda a la edad de los 17 años. Tomando la actividad como un hobbie, explica que luego tomaría el plano profesional y se convertiría en su principal profesión. Joven de múltiples experiencias y apasionado por la música, Chris tuvo la posibilidad de ser elegido por firmas mundiales. Marcas como Christian Dior, Chanel, Dries Van Noten y Diesel, se muestran en su catalogo de trabajos y resalta el placer de tener una profesión como la desarrollada. “Este ámbito me dio mi primera posibilidad de viajar al exterior, conocer nuevas culturas, países, aprender idiomas y conocer gente muy interesante de diferentes rubros”, manifiesta. En cuanto a su segundo pasatiempo, la música, comenta: “Las melodías constituyen en mi algo de todos los días, no puedo vivir sin escuchar o hacer música. Es un pilar fundamental, el alimento de mi alma. Este área me llena de paz y buenas energías, me hace realmente feliz. Si tuviera que pensar en el futuro de esta pasión, la volvería mi profesión definitiva y desearía vivir de ella”. Entre anécdotas y coincidencias de la vida, Chris, siempre recuerda la principal excusa del destino que lo hizo conocer a su actual novia: el mundo de los castings y los ensayos. “Mientras finalizaba mi primer viaje en París, me comentaron en la agencia que debía ir Mónaco a trabajar para Chanel. A pesar de que mi mente pensaba en la cantidad de chicas con las que me encontraría, mi foco se mantenía en el film de Karl Lagerfeld, en concentrarme en hacer un buen trabajo”, comienza la descripción del inicio de una experiencia que sería única. Y continúa, “Ya en el ensayo, rodeado de modelos de iban y venían, todos aprendíamos a bailar el vals en el que un enorme árbol sería el centro de la escena. Haciendo un circulo alrededor del mismo, las parejas iban rotando ya que aún no estaban definidas. De repente, continuando con la rotación, ella llega a mi y yo, sin mirarla a la cara (concentrado en mi trabajo) empecé a bailar. En un momento, me equivoque y le dije: “Sorry, it´s my fault”, a lo que escuche una respuesta en francés, “No entiendo lo que me decís”. Como si estuviera en medio de una película, alcé la mirada y quede atónito ante el destello de sus ojos que aparecían entre las desdibujadas sombras del árbol principal. Sensaciones que desencadenaron en un cambio, una transformación en la que los sentimientos comenzaron a invadir mi interior. Finalizando el ensayo, el contacto visual entablo una nueva realidad, un escenario que me impulso a decirle bien pausado ‘voy-a-ir-a-fumarun-cigarrillo-allá-solo”. Sin esperanzas, Chris partía hacia afuera cuando, de repente, ¡ella lo había estado siguiendo todo el recorrido!, se miraron a los ojos y la frase para “cortar el hielo” apareció “Y... ¿cual es tu película favorita?”. Luego, la conversación se mantuvo en el tiempo, a pesar de sus escasos conocimientos del idioma que hablaba la otra persona y, desde hace cuatro años, se volvieron muy cercanos el uno del otro. Proximidad que se sello con un tímido pero concluyente beso que tuvo por escenario la producción de, nada mas y nada menos que, Karl Lagerfeld para Chanel. En la actualidad, sus planes se rodean por el ámbito del trabajo y el amor, con proyectos para establecerse en una de las capitales de la moda, sus aspiraciones se vuelcan entre Paris y Nueva York, ciudades prometedoras para un futuro próximo con las mejores expectativas.

(NOTA DE TAPA) Saco, Mis Intimos Amigos. Camisa, Aaron Nachtailer. Pantalon, Mis Intimos Amigos. 38

Instagram @RevistaVIAcom

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Dual melodía De Autor Texto: Valentin Ferreyra Yanzi. Fotografías: Jonathan E. Felix. 41

mante de la musica y apasionada en la creación de indumentaria, Andrea Urquizu adopta la combinación del blanco y negro desde sus comienzos en la universidad. Todo se inició en una conferencia que presenciaba Agata Ruiz de la Prada, en la que el estallido de colores y su imponente identidad trasmitian su personalidad unica. Fruto de este acontecimiento, Andrea, decide incursionar en el camino de la busqueda interna que reflejaría su propia expresion. El conjunto de rasgos que la caracterizarían frente a los demás. Definiendo sus colecciones como resultado de la rebeldia ante la moda rapida, su actitud se inclina hacia la atemporalidad de las prendas. Indumentaria cuyo valor se complemente con la propia actitud del cliente.

Aficionada de la vida, Andrea comenta sus distintos pasatiempos que rodean sus dias alrededor de los años. “Recuerdo cuando iba a la facultad y teniamos una banda. Nos invadian las fechas que giraban en torno a los tours y era una actividad que me encantaba.”, manifiesta. “Sin embargo, en contraposicion, la vergüenza y la timidez tomaban posesion de mi al momento de bajar del escenario. Eran sensaciones contradictorias que me decidieron a abarcar la musica desde otro lado.”, aclara. Luego, la conversación se inclina hacia los recuerdos que rodean su repertorio y, entre ellos, los momentos en su primera pasarela de BAFWeek: “Es una experiencia unica y establece un antes y un despues.”,declara. “En primera instancia no llegue a incorporar toda la boragine de las re44

percusiones de lo que significa encontrarse en una pasarela de la semana de la moda”, agrega. Luego, Urquizu resalta que en muy poco tiempo puede cambiar totalmente la realidad, pasar a una mezcla en la que el comienzo profesional se impulse sin respiro alguno. Exceptuando la posibilidad de haberse tomado unas vacaciones, la diseñadora continuo con el inicio de su carrera profesional que la llevaría a presentarse en nuestro pais vecino, Chile. Viajes que le permitieron profundizar su conocimiento sobre la firma y, a la vez, generar desafios como el replanteo de su estructura y tamaño organizacional. “El diseño de autor, esta en su fase de nacimiento, pero en estas plazas lucha con un monstruo gigante. Es increible la sensación de desigualdad con la que nos encontramos y es algo que me choco mucho. Lo importante es que esta la intencion y es el comienzo de algo nuevo.”, afirma. Destacando la posibilidad de la formacion en la Argentina, la diseñadora nos resalta la importancia de la investigación en cada colección: “miro los documentales, la biografia, datos x sin valor pero despues selecciono lo que mas me sirve a mi para transmitir del artista.” Continuando su explicación ejemplifica: “Para la colección numero 27, una edad tan iconica, tuve que hacer el proceso de pasar a Jimmy Hendrix a blanco y negro, ¡Hay que investigar bastante!” y se rie de la situación. Además de la implementación y el reflejo de sus rasgos de personalidad en sus creaciones, el detallismo y la geometria

toman un rol fundamental en cada una de las prendas. Ya sea para el hombre o la mujer, manifiesta el notable incremento en las solicitudes que se encaminan hacia el uso unisex de la indumentaria. “Le veo mucha similitud ya que estoy haciendo mucha indumentaria unisex, porque me parece que no estaria importando el genero de la ropa”. Confeccionando vestidos tanto para hombres como mujeres, relata que al comienzo diseñaba sólo para el sexo femenino, luego amplio su publico y, al tomar contacto con el mismo, comenzo a notar que los hombres solicitaban probarse ropa femenina, situacion que se volvio mas frecuente. “Es un nuevo paradigma en el que, tanto hombres como mujeres, se animan a vivir nuevas experiencias de compra”. Al introducirnos en temas que se relacionan al diseño sustentable manifiesta su aprobación hacia la tendencia, pero aclara que debe darse un tiempo, es un proceso. “Aun hoy en dia, la gente se inclina más por lo seriado que por el diseño conciente y sustentable”, culminando su opinión. El diseño de autor incrementa su protagonismo y juega un rol fundamental en el desarrollo de la expresión individual de cada miembro de la sociedad. Prendas que expresan su particular punto de vista ante tiempos de cambio continuo, indumentaria que es acompañada por detalles ansiosos por expresarse y entablar una relación con su consumidor. Reuniendo estas caracteristicas y cualidades se encuentra a su diseñadora, Andrea Urquizu, plasmando una evolución constante de su posicionamiento en pós de un futuro circundante, una aventura apasionante. 45

EN VÍA DE

ESTACIÓN Texto: PauIa l Mogg

Qué hacer con el torbellino de looks que nos dejaron los Fashion Weeks (locales e internacionales) es una cuestión de estilo y la propuesta es transitar por la vía correcta. Algunas etiquetas plantaron sus semillas y la cosecha de flores 3D, pixeladas o bordadas, germinó en Dolce Gabbana, Carolina Herrera, Michael Kors y nuestro querido Oscar de la Renta, por mencionar algunas. En cambio, por casa, la movida tropical la marcan las palmeras y cítricos de todo tipo. Se lucen en total look, pero a llevar con moderación, debido a que algunos cuerpos deberían reservarse el derecho de admisión. En la línea de las estampas, las rayas se convierten en el navy que supo lucir Chanel en jersey y que Ines de la Fressange combina con un trench (el abrigo de temporada). Si las llevan en la dirección correcta, restarán algunos kilos, aunque ojo si optan por los plisados. Una desalineada Cora Groppo (como llamó a su verano) las muestra en diferentes anchos con make up incluido. Las más jóvenes pueden permitirse las rayas multicolor pero, para evitar pagar de más, procuren combinarla con al menos tres de Sus prendas, de lo contrario “dormirán” en el fondo del placard. Versión baggy, boyfriend, chupín (cada vez menos), pata de elefante y con roturas localizadas, cualquiera sea la versión que elijan, el nudo de la historia gira en torno a los jeans. Tal es así, que Marc Jacobs cerró su temporada Vuitton en negro + denim. De la tela inmortal surgen chalecos, faldas, vestidos, camisas, enteritos, shorts, blazers, tops. Su reinvención, sin límites; así como los dividendos de Mr. Strauss. Al parecer los grafiteros encontraron dónde plasmar su arte en ca-

misas, zapatos, sobres y faldas. Por su parte, Susana Saulquín, en su último libro, “Política de las Apariencias”, dice que donde se derrumban mitos, se construyen otros. Por eso McQ, la línea accesible de Alexander McQueen, Kenzo, Vivienne Westwood y Marchesa pasaron del lienzo a las sedas, el lino y las gabardinas. El yin y el yang de esta temporada es el bitono, en blanco y negro, favorito de las argentinas. El diseñador insignia, Pablo Ramírez, este año hizo alianza con Santana textil para incorporar denim en sus perchas. Nos hizo un Bien Común. Pero lejos están de ser los únicos, ya que el círculo cromático de esta temporada contempla todas las variantes de rosa y amarillo.

• Chanel

• Donna Karan

La recomendación para esta temporada se centra en organizar el guardarropa antes de enumerarle los (merecidos) regalos a Santa (Claus). Cuando se haga, la lista debería encabezarse con una buena y linda camisa blanca, top crop (más bien largo a los fines de transformarlo en chaleco en media estación), un buen palazzo y/o falda larga (el ocaso de la era “chupín hasta la asfixia”), una falda con tablas o skater (aquellas que lucían las patinadoras), una bomber (la campera aviadora de Top Gun en el verde oliva), un jumpsuit o mono para las cenas de fin de año… Ahora, si se busca pasar inadvertida entre la multitud con prendas comunes y corrientes, se sugiere no estrenar todos los regalos al mismo tiempo. Siempre debe recordarse que el Normcore es moda simple y libre que se apropia de lo básico, ante el exceso de especificidad, para convertirlo en extravagante. Paradoja. ¿Qué tanto nos importa estar a la moda?

• Burberry

• Carolina Herrera

• Emporio Armani

• Oscar de la Renta 47

• Oscar de la Renta

• Paul Smith

• Gucci

• Jean Pierre Braganza

• Paul Smith

• Marchesa

• Michael Kors

• Carolina Herrera

• Marchesa

• Louis Vuitton

• Pablo Ramirez

• Roberto Cavalli

• Louis Vuitton 49

MODA HOMBRE Texto: Valentin Ferreyra Yanzi.

El inicio del verano se encuentra en su cuenta regresiva y los look masculinos ya comienzan a apreciarse en la calle pero, al momento de elegir como vestirse, ¿Qué estilo predominará? A continuación, los principales outfits que representarán a los transeúntes en términos menswear.

TOTAL WHITE

FLOWER POWER

NAUTICO

La pureza se manifiesta en un solo matiz. El outfit se basa en su preciada expresión para dar lugar a un poder más abarcador. La luminosidad y el brillo de la nueva vague de la moda se adapta a una realidad en donde la personalidad se trasluce hacia el ambiente y su entorno.

La invasión floral es uno de los renovados clásicos de la temporada, prendas que manifiestan la abundancia del mundo botánico y su reivindicación en el ropero de todo hombre. Simulando trazos de una obra maestra del arte, las colecciones exponen una propuesta totalmente acorde a la estación.

Las travesías en velero son una nueva excusa del destino para establecer un completo look de día. Tonalidades tenues que rondan los blancos y los azules se combinan y logran complementarse con los aires de la marina.

• Marc Jacobs

• Prada

• Gucci

4. OVERSIZE

MILITAR ATTITUDE PINK

Comprar uno o dos talles mas ya no es el resultado de una actitud irracional. Los que previeron lo anterior, se sentirán comodos con la ultima de las variaciones. Prendas que exceden los limites de la silueta, que sobrepasan el limite del entallado y animan a las maxiprendas, elementos cuya característica distintiva se enfoca en las terminaciones y los detalles.

La campaña no ha pasado y se intensifica en los últimos meses del año. El estampado que protagoniza este look se mantiene vigente en algunas colecciones y se impone una nueva temporada.

El atrevimiento y la variedad de colores se han incrementado en los últimos años y se puede decir que uno de los elegidos del spring-summer es el rosa. Color sugerente, atractivo y familiarizado a la eterna diversión. Una apuesta arriesgada pero que impone su propio código de personalidad.

• Salvatore Ferragamo

• Burberry

• Versace 51

En sus ZAPATOS Jessica Kessel había perdido el amor por los zapatos. Fruto de una necesidad personal, sus diseños son una bocanada de aire fresco entre tanta uniformidad. Texto: Lucía Levy FOTÓGRAFo: Jonathan E. Felix

essica Kessel se empezaba a incomodar. Estaba tomando un café en un barcito de Florencia, Italia, y cerca de ella había una mesa con tres personas. De vez en cuando se daban vuelta, la miraban y comentaban algo inentendible entre ellos. “Lindos zapatos”, le dijo finalmente uno de ellos. “Gracias”, contestó ella, que justo ese día usaba los Nana Salem, uno de sus diseños. Transcurría la semana de Pitti Uomo, un evento en el que vendedores y compradores conocen las últimas colecciones masculinas, y antes de irse, el hombre se acercó, le preguntó quién había creado sus zapatos y luego se presentó: “Soy diseñador. Trabajo para un hombre llamado Roberto Cavalli, ¿lo conoces?”, preguntó. “Claro que sí”, Jessica trató de disimular la emoción. “Cuando se fueron, llamé a mi mamá super excitada para contarle lo que había pasado”, recuerda ahora esta zapatera de 27 años. No fue ni la primera ni la única vez que le preguntaban de dónde eran sus zapatos. Jessica Kessel siempre lleva tarjetas personales en su cartera por si alguien la frena en la calle para preguntarle quién diseñó sus zapatos. Es que los diseños de Kessel se destacan por su originalidad, el uso lúdico del color, el juego geométrico y un estilo retro-futurista, sello de la marca. Ella, como muchas otras, sentía la necesidad de vestir sus pies de una manera distinta, alejarse del uniforme de las plataformas toscas que ofrecen las vidrieras, y ese sentimiento fue el motor que la impulsó a diseñar su propio calzado. Siempre fue fanática de los zapatos, pero últimamente sentía que había perdido el amor por ellos, probablemente por la escasa oferta en variedad. “¿Cómo hago para que vuelva?”, se preguntó. Antes de formular la pregunta, la respuesta ya estaba dando vueltas. “Soy fiel con lo que me pasó al principio, trato de recordar que quiero vestir mis pies de una manera distinta. Cada temporada afianzo más mi estilo”, reconoce. Kessel confiesa que pierde el interés cuando un calzado se vuelve masivo, “no por hacerme la cool, sino porque no quiero estar igual que todas las demás”, aclara. “En ese momento me dije que yo podía hacer mis propios zapatos”.

Si bien Jessica llevaba en su sangre el gusto por la moda de su época de productora, no tenía conocimiento sobre el oficio de hacer zapatos. Fue el maestro Fernando López Bizcaíno quien le enseñó todo lo que hoy sabe. “Empecé desde cero. Estudié tres años y aún hoy, a veces le consulto inquietudes”, dice. Solo un año había pasado desde la primera clase cuando Jessica se animó a diseñar. Muestra con orgullo su primer par de zapatos con taco, y como si fuera una nena en el día de su cumpleaños, Jessica confiesa: “Fue muy emocionante ponerme el primer zapato hecho por mí”. Con apenas tres años en el mercado, los zapatos JK ya desfilaron en el Mercedes Benza Fashion Week de Mexico junto a la marca nacional Tregua. “Fue muy fuerte ver mis diseños en una pasarela”, recuerda. Es exigente con cada nuevo diseño que crea: “Para lanzar un zapato al mercado, me tiene que gustar si o si. Hago las muestras en mi número, los camino y si me resultan cómodos, los produzco”. Kessel cuenta que su inspiración proviene de distintos lugares: la calle, los colores de un cuadro, los recortes de una camisa. En su mundo, el zapato es el rey del look. “Me gusta que mis zapatos sean los protagonistas y como se que no todas las mujeres se animan a jugarse con la ropa, el zapato te puede dar el toque distintivo”, afirma. Cuenta que la mayoría de sus clientas tienen más de 35 años y que su meta es ofrecer un diseño atemporal. “Quiero que abras una caja de JK dentro de diez años y que te den ganas de ponértelo”, dice. “También que lo pueda usar la abuela o la chica joven”. “Dale a una mujer los zapatos correctos y conquistará el mundo”, dijo alguna vez Marilyn Monroe. Exageraba, mucho, pero no mentía. Los zapatos pueden lograr que una mujer conquiste su mundo, el único que vale la pena. Un buen par de zapatos distingue a una mujer del resto y de su comodidad depende que pueda caminar con gracia o como un payaso de circo. Los zapatos son el punto final de cualquier look y su importancia no está sobrevalorada: pueden mejorarlo o arruinarlo con la misma facilidad. Los de Jessica Kessel, sin lugar a dudas, son la llave para adueñarse de un mundo propio.

Accesorios FotografĂa Agata Segafredo Estilismo Pia Zubielqui Modelo Teresita @ Spirit of Fashion Maquillaje Mery Garcia para Mery Garcia Make Up! Peinado Marcelo Pedrozo para Mery Garcia Make Up! Asistente de fotografĂa Javier Flores Leyes Retoque Digital Federico Vallejos Agradecimientos Desiderata. Amateur. Becci. Ailin Cohen para Panorama.

Mochila, Polonia Cruz. Zapatos, Desiderata. Collar, pulsera y anillo, Ariadna Segafredo. 57

Collar y anillo, Py Accesorios. Collar de Perlas, Gold Diggers. Sobre, Polonia Cruz 58

Aros y anillo, Ariadna Segafredo. Collar, Py Accesorios. 59

Zapatos, Chicco Ruiz. Collar, Py Accesorios. Pulsera y prendedor, Gold Diggers. 60

Collar y aros, Ariadna Segafredo. Cadena, Py Accesorios. Pulsera, Ariadna Segafredo. Cartera, Polonia Cruz. 62

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BELLEZA

FOTOGRAFÍA: Jonathan E. Felix MODELOS: Carolina & Alejandra @ Spirit of Fashion MAQUILLAJE: Lucas Lyall para Menos es Mas PEINADO: Diego Larez para Menos es Mas ASISTENTE DE FOTOGRAFÍA: Javier Flores Leyes

FRAGANCIAS Aromas que envuelven la temporada Idylle • El lujo de los últimos meses del año se envuelve en el impulso provocado por la fragancia de Guerlain. Recuerdos, palabras y detalles se encuentran en un punto estratégico. Un lugar en el cual la intensidad del extasis y la pasion se entremezclan y se dejan llevar.

Jeu D´Amour • Juegos de naipes y periodos de ocio para distender las ocupadas agendas. ¿Quizas un break de mediodía? ¿O un after office? La propuesta de Kenzo y sus travesuras, incorporar el amor a un juego de facetas que creen el ambiente propicio. Un ecosistema floral y femenino, sensual y delicioso.

Very Irresitible L´Eau en Rose • Diez años pasaron luego de su primer lanzamiento de Very Irresistible. Asi es como Givenchy y el poder atrapante de las rosas se incorporan a la escena añadiendo una versatilidad única a la última fragancia de la línea. Adaptable para tardes primaverales o amaneceres de ensueño, la ternura de sus acordes acaricia las variadas épocas del año para una jornada colmada de vitalidad.

L´Homme Idéal • Perfeccion, detallismo y elegancia se conjugan en un mismo envase para contener los preciados rasgos del hombre ideal. Lujo y distinción acompañados por la belleza y la masculinidad de una fragancia amaderada capaz de complementar cualquier decisión.

Fan di Fendi Assoluto • La búsqueda de la profundidad establece su propio icono de sofisticación para ingresar en el mundo del hombre seductor y fascinante. Noches de verano e increíbles cocktails rodean la ciudad, situaciones que anticipan un prometedor futuro acompañado por la fragancia icono de la estación.

Gentlemen Only Barber Edition • El ritual de la barbería se establece en el mundo del caballero desde su inicio y, en esta ocasión, es acompañado por la edición especial que le otorga el toque único y clásico. Una apariencia chic y vintage asociadas a la mejor versión de uno mismo.

EL ANHELO PARTICULAR TEXTO: Maria Pia Ferreyra Yanzi Fotografías: Wayna

Dos diseñadores cordobeses, Katia y Jonathan, con un sueño y proyectos en común cuentan como surge su marca y peculiar concepción.

acidos en Córdoba y con ansias de proyectarse a nivel nacional, DUPLA se presenta como una marca que recorre sus primeros pasos en la escena de la moda y destaca sus diseños a través del concepto demi-couture cordobés. Con la idea de crear algo juntos y acompañar el desarrollo el uno con el otro, Jonathan Barrionuevo y Katia Toledo, destacan que la importancia de su compañía radica en el complemento que ambos se ofrecen a la hora del diseño y la inspiración. Por un lado, ella representa la parte intuitiva y, por otro, él ejerce el rol técnico, tareas que diferencian y acercan su particular visión hacia un único producto final. Resaltando su formación y el espacio de crecimiento académico, “parecía que era el universo perfecto y asistían artistas de distinta índole. Una realidad que se vivía solamente en la Ciudad de las Artes”, manifiestan.

Invadidos de un nuevo mundo en el cual queda camino por recorrer, el proyecto sigue una clara premisa de creación de indumentaria atemporal, sofisticada y elegante. “La idea siempre es crear una prenda con valor agregado, con un discurso al cual seguir.”, agregan. Por otro lado, destacan la importancia de la experimentación en su proceso de elección de los textiles, barajando posibilidades como su intervención y sus estándares de calidad. Finalmente, los referentes no entran en sus ideales pero, contrariamente, expresan y enumeran: “Raf Simons (Dior), Phoebe Philo (Celine), Christophe Lemaire (Hermes) y Jil Sander, sublime en todas sus creaciones”. Diseños que crecen y se desarrollan. Que estimulan a los jóvenes en su impulso y establecen un nuevo horizonte para los proyectos creados o próximos a llegar. De esta manera, Katia y Jonathan, buscan una nueva perspectiva de la visión general hacia la oferta del valor agregado pretendido.

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LA CLAVE

COMER & BEBER

os placeres y la vida gourmet se aúnan en esta sección para descubrir distintas opciones en el mundo gastronómico. Alternativas en las distintas ciudades y citas imposibles de posponer. En esta oportunidad se descubren tres lugares destacados de cada una de las plazas, atracciones que combinan excelentes chefs y memorables espacios.

MILION

stilo, coctelería y gastronomía son adjetivos que se reúnen en la vanguardista casa de Milion. Amplios espacios internos y un acogedor jardín permiten acompañar la visita con excelentes propuestas de cocina de autor. Clásico de Buenos Aires y renombrado internacionalmente, el estilo francés de su arquitectura es otro factor destacable que, acompañado por luces tenues, hacen de la visita, una experiencia inolvidable.

ROCK & FELLERS

esultado de la combinación del arte de la cocina y la música, surge Rock & Fellers en uno de los principales puntos de la ciudad de Rosario. Cumpliendo con el papel de bar y restaurant a la vez, el estilo americano se manifiesta en cada rincón de su extensión. Lugar en que la presencia del rock and roll es ineludible, es aquí donde el ambiente informal y divertido toma las características propias de un menú temático al servicio de los visitantes.

MERCADO CENTRAL

ugar en donde la naturaleza y el buen comer se aúnan y crean un contexto único para compartir. Ubicado en la ciudad de Córdoba, Mercado Central se posiciona como una de las propuestas más relevantes de los últimos años. Con arquitectura moderna que resalta el protagonismo de la flora, los platos que se sirven en el launge bar, representan la cocina gourmet por excelencia y se combinan con exquisitas opciones en su carta. Un ambiente único para un publico interesado en los sabores internacionales.

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LA CLAVE

DISEÑO

ogares de diseño, lugares en donde se encuentra el resultado de ideas creativas, experiencias de personas con visión por la decoración y, sobretodo, creación en su estado puro. De esta manera, el recorrido de fin de año se centra en espacios únicos y semejantes en contenido pero distintos en plazas de ocupación. Desde Buenos Aires, Casa Chic, exponente indiscutido de elementos que enriquecen el hogar con su toque distintivo. Recorriendo otro punto del país, Casa Chula, una constante en la sociedad cordobesa en materia de decoración.

Casa Chic, maison et décoration. Ubicada en Palermo Soho, los momentos de la vida cotidiana son recreados en superficies empapadas de estilo y tendencia. Materiales, texturas y esencias distribuidas por toda el espacio conservan la identidad del lugar y generan una exquisita complicidad entre la arquitectura y el diseño. Destacando la narración de múltiples aventuras, diversos escenarios pueden imaginarse en cada uno de los objetos que se encuentran a disposición en su store. Simplicidad que se traduce en ideas que desembocan en vivencias compartidas y orientadas a un exclusivo sentido de la preferencia.

Casa Chula, boutique decó. Con sede en la ciudad de Córdoba, Casa Chula trasmite la pasión por el diseño en sus múltiples facetas. Englobando artículos de diseñadores independientes, de autor y objetos representativos de distintos puntos del globo terráqueo, el espacio anima a su visitante al encuentro con su propio estilo, su elección personal. Rincón de piezas únicas, un lugar que explora distintos colores, texturas y detalles que hacen especial el lugar de destino. Objetos de diseño, estimulo e imaginación. Elementos que combinan el sentido de la exclusividad y el encanto del interiorismo.

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LA CLAVE

MUSICA

elodías completan cada una de las jornadas. Ya sea en las actividades habituales o en momentos especiales, el sonido llega a los oídos y, con él, un ritmo que moviliza sentimientos y emociones. Álbumes elegidos por su trayectoria, desempeño musical o, simplemente, basado en el legado de la confiable subjetividad. Se trata de canciones que se conectan con la personalidad e invitan a su difusión.

01. KATY PERRY – PRISM

Con Dance-Pop y Electro-pop, la artista plantea un disco que mantiene la misma línea en concordancia con sus últimos trabajos. Se trata de argumentos que enfrentan a la luz y su contraposicioón, la oscuridad.

02. JESSIE J – SMART TALKER

Alegría, desconexión y nuevos aires para la cantante que planea una explosión musical en su ultimo lanzamiento. Ritmos que inyectan una dosis de energía a su oyente y lo trasladan al sitio elegido para la celebración.

03. MAROON 5 – V

Ritmos divertidos. Frescura y efectividad son los componentes que, la banda dirigida por Adam Levine, tiene en cuenta para lanzar su ultimo disco y lo hacen en compañía de una variedad de canciones en las que los singles se destacan a la hora de escuchar su música.

04. SIA – 1000 FORMS OF FEAR

Contratiempos, superación y relatividad de un estado de ánimo abrumador. El ultimo disco de la cantante refleja diferentes rostros que son silenciados en su último video. Canciones con sonido propio y arrollante personalidad.

05. LANA DEL REY – ULTRAVIOLENCE

El titulo elegido resume y deja a la reflexión las atribuciones que pueden darse al mismo. Fantasías, deseos e ilusiones se vislumbran en su imaginario personal.

06. JOHN LEGEND – LOVE IN THE FUTURE

Canciones hechas para las parejas y sus historias amorosas. Un poco de buena música para relajarse en tiempos románticos y conmovedores.

07. SAM SMITH – IN THE LONELY HOUR

Un álbum basado en la tristeza, el dolor y el desamor expresados a través de la voz del joven británico. Una propuesta interpretada en base a su impacto en las emociones y sus desencadenantes.

08. ED SHEERAN – X

Continuando con letras de frustración y celos, los sonidos se expresan por si solos y describen la evolución de los sentimientos. Un recorrido por sensaciones armónicas e inocentes en humildes composiciones.

09. TOVE LO – SOUND OF THE CLOUDS

La honestidad de las emociones y el ocultamiento del verdadero sentimiento se ponen en juego en su último disco. El amplio panorama divisado desde las nubes plantea un nuevo paradigma del electropop.

10. ECHOSMITH – TALKING DREAMS

Con letras escritas por cuatro hermanos y su padre, Echosmith propone composiciones significativas que muestran al Indie-Pop como la melancolía sobre el amor en la actualidad. 74

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LA CLAVE

LECTURA

iografías, fantasías, análisis e historias que se plasman en las paginas de los libros para llegar a un lector ansioso por encontrar su inspiración en el continuamente renovado mundo literario. A continuación las opciones para finalizar el año con las mejores sugerencias.

POLITICA DE LAS APARIENCIAS Con una novedosa visión de la actualidad de la moda y su transición hacia un nuevo periodo, Susana Saulquin, traslada al lector hacia un punto de vista que continua creciendo en el mundo globalizado. Pendiente de la individualidad de las personas y su intención por comunicar la nueva forma de conciencia grupal, la autora plantea un nuevo concepto de las apariencias, derribando mitos y escribiendo nuevos relatos para su reflexión.

HEROES Las historias imposibles marcan un punto final y se invita al lector a descubrir el mundo de alternativas para relatos que inspiran a realizar el sueño ideal. Tomando este anhelo como la principal misión en el paso por el mundo, la escritora, plantea un viaje que pocos están dispuestos a recorrer, la travesía del vivir y el hacer.

ADULTERIO La literatura de Coelho presenta una nueva obra a sus fieles seguidores, una historia en la que la protagonista, Linda, tiene una vida comúnmente denominada “perfecta”. Un marido, hijos y el trabajo de sus sueños. Situación que repentinamente cambia de rumbo ante la aparición de una vieja pasión. Atrapada por sentimientos contradictorios, deberá buscar su propia salvación.

VIDA, ESTAMOS EN PAZ La verdadera historia de una de las mejores actrices de la Argentina es contada a través de “Diego Fischer” en su ultimo libro. Conformando el retrato de la China Zorrilla, se plantea una mirada sobre su arte y talento, su don y su sensibilidad. 75