Música

Nuevo lanzamiento la bitácora del tiempo

Tiempo de verdades

Texto: Micaela Cattáneo @micaelactt

Después de cuatro años de haber sido galardonado como Nobel de Literatura, Bob Dylan lanzó Rough and rowdy ways (Modos rudos y ruidosos), un álbum que es profundo y reflexivo pero desde una poesía tangible, verdadera, contrastable con la realidad. Aquí, su voz suena quebrada, como carrasposa, y eso le da un valor diferencial al canto, que más bien suena a diálogo; a versos recitados.

Su nuevo disco tiene mucho blues. Todo lo que dice tiene un tinte filosófico, pero no por eso se siente lejano, y aunque el recorrido musical evoque lo nostálgico e introspectivo, finalmente es un viaje al presente, al hoy, a lo que está al alcance y a lo que podemos ver. Rough and rowdy ways es un álbum doble de transitar lento pero cargado de vida, atrapante, porque es capaz de nombrar a Allan Poe, Indiana Jones y The Rolling Stone en una misma canción.

En ese sentido, la cultura popular es una pieza clave en este rompecabezas al cual ya lo han definido como “su mejor disco de este siglo” o “un disco con aires testamentarios de un gran artista en el otoño de su vida”. Y es que el álbum no puede tener un mejor cierre que Murder Most Foul, la canción más larga de su carrera (dura casi 17 minutos), en la que hace un viaje narrativo a los sucesos y nombres históricos de una época que tiene su sello: los 60 y 70.

Canción necesaria: Murder Most Foul, porque lo importante no es solo la cantidad de cosas que dice, sino el hecho de que se toma el tiempo, su tiempo, para decirlas.

Álbum: Temple Of The Dog

Texto: Luis Ríos Florentín @@nosoyunvampire

Cuando Soundgarden se estaba consolidando como uno de los pilares del grunge y Pearl Jam todavía se estaba gestando, integrantes de ambas bandas tuvieron un proyecto que arrojó una de las joyas ocultas más importantes del género y la escena musical de Seattle a principios de los 90. Hablamos del álbum Temple Of The Dog, primer y único material de la agrupación del mismo nombre.

Lento, melancólico y enérgico. Estas son las tres principales características de un material compuesto en su mayoría como un tributo de Chris Cornell a su amigo Andrew Wood, (vocalista de Malfunkshun y Mother Love Bone). Wood falleció el 19 de marzo de 1990 de una sobredosis de heroína, el mismo día en que Cornell regresaba de una gira.

Hasta ese momento el grunge era sinónimo de rock fuerte, rápido y autoritario. Temple Of The Dog hasta parecía más sinfónico y teatral (como lo era Mother Love Bon). Los integrantes afirmaron que no hubo presión para su realización y eso se siente en lo descontracturado que es el tracklist. Un grupo de amigos que se juntaron a tocar por tocar.

Yendo a la expresividad de las canciones, el disco también podría ser tranquilamente la adaptación de La Divina comedia, de Dante. Parece recorrer distintos pasajes de la vida de una persona; los buenos, los malos, los alegres, los tristes y el final. Apenas dos años duró esto, tiempo más que suficiente para pasar a la inmortalidad.

Canción necesaria: Hunger Strike, principalmente por el dueto entre Cornell y Eddie Vedder. Si ese dueto estuviera en una subasta, las ofertas serían a partir de 9 o 10 dígitos.