ROCKSTAR Grhoul y Nirvana
TOP 4 Mejores juegos del año
La Novena película de
El Misterioso club de los 27
El Cine Según Hitchcock Quentin Tarantino
Carta editorial: MANIFIESTO 2018 ESTIMADOS LECTORES: El entretenimiento es siempre la propuesta de realidades posibles o una forma muy viva de contar historias y por ello. - Roberto Dewar Gaytán, editor de “Rockstar”
A los pequeños les leen cuentos antes de dormir, las amas de casa y personas mayores ven telenovelas, los intelectuales leen libros, los morbosos leen la nota roja en los periódicos, a los chismosos les gusta saber de las vidas de los vecinos, donde la constante es conocer o imaginar realidades que alguien más nos traerá. Durante estos tiempos modernos, muchas personas se sientes afligidas por todo el estres que ocaciona la vida cotidiana, y nosotros como parte del equipo “Rockstar” nos dedicamos a hacer que nuestro publico pudeda distraerse de esa rutina tan desgastante, mediante noticas de entretenimiento. En esta edición de “Rockstar” hablaremos de varias noticias del mundo del entretenimiento, tops de musica, videojuegos y criticas de películas.
Indice Cine
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- Once Upon a Time in Hollywood - El cine según Alfred Hitchcock - Peliculas estenadas en el 2018 que no te puedes perder.
Música 08 - El Diablo Rojo - 6 datos que no conocías de Dave Grohul - La maldición de la música “El Club de los 27”
Juegos 12 - Spiderman PS4
- No tendrá un ciclo de día y noche dinámico - Regalos Exclusivos junto al juego.
- Pokémon Let´s Go! - 4 Datos curiosos. - Un golpe de Nostalgia
- Los 4 Videojuegos más esperados del 2018
“Once Upon a Time in Hollywood” La novena película de Quentin Tarantino
Cine
El filme cuenta con esa especie de vibración propia de los títulos que pasan a la historia. Por el retorcido tema que aborda, por la polémica de su producción, por su elenco estelar, por los recelos de quienes se sienten potencialmente ofendidos.
¿De qué va la película? Al principio se penso que Once Upon a Time in Hollywood seriá una suerte de biopic de Charles Manson, un argumento que se subrayó al coincidir con la muerte del tristemente célebre líder sectario.
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Así que podemos esperar un ritmo de vértigo, violencia explícita, humor negro. Tarantino ha declarado “He estado cinco años escribiendo el guión, y además he vivido en Los Ángeles la mayor parte de mi vida, incluido en 1969, cuando tenía 7 años. Por eso me emociona tanto escribir sobre un Los Ángeles y un Hollywood que ya no existen”. Premisa que tiene al publico en general emocionado.
Sin embargo, el director claró que el guión que ha escrito no versa solo sobre la familia Manson, sino sobre el Hollywood de 1969. “La película tiene lugar cuando la contracultura de la revolución hippie y el nuevo Hollywood estaban en su punto álgido. Calle a calle, bloque a bloque, vamos a transformar Los Ángeles en el Hollywood de 1969”, explicó Taran- ¿Cuándo se estrenará? tino en un evento en Las Vegas La fecha prevista para su estreno, junto a Leo DiCaprio. al menos en Estados Unidos, es el La referencia más interesante 9 de agosto de 2019. Es decir, en y que podrá los dientes largos a principio se ha programado para los fans del director llega con la que sea la película del verano que siguiente declaración del propio viene, pero estas fechas siempre Tarantino: “Es la más cercana a pueden variar. Pulp Fiction que jamás he hecho”.
El cine según
Alfred Hitchcock «En el cine documental, Dios es el director. En el de ficción, el director es Dios». Lo dijo Alfred Hitchcock. Y si Hitchcock es Dios, esta es su biblia. Un libro-entrevista nacido de una pasión contagiosa por el cine tan vigorosa como la obra de los dos directores que lo fraguaron. Una clase construida a la inmensa sombra de la filmografía del genio británico que ha formado a generaciones de cinéfilos y cineastas. En uno de los homenajes que se le rindió al final de su carrera, entre discursos y loas, Hitchcock optó por lanzar su discurso no desde el escenario como cabía esperar, sino desde la pantalla, unas palabras grabadas días antes en los estudios Universal. Cuando se encendieron las luces y apareció en un palco junto a su esposa Alma, solo añadió: «Como han podido comprobar, las tijeras son lo mejor». La anécdota la recoge Truffaut en las últimas páginas del libro. Un guiño a Crimen perfecto y a la importancia del montaje, la simplicidad y el público. Así que, aunque sea difícil hablar de El cine según Hitchcock sin dejarse seducir por los adjetivos, tijeras y al grano. Todo empezó en 1962, cuando François Truffaut se puso en contacto con el maestro para solicitarle una entrevista en profundidad, un libro al que el artífice de Los 400 golpes dedicaría el tiempo y el mimo que un director habitualmente reserva a un largometraje. Pero cuando se sentaron alrededor de la mesa en los estudios Universal para repasar tranquila y exhaustivamente los detalles del pasado y presente de un autor en activo —Hitchcock trabajaba entonces en la postproducción de Los pájaros— ya eran cómplices. Se habían conocido un tiempo atrás, en 1955, durante el rodaje de Atrapa a un ladrón en Francia. Un encuentro de película. Truffaut y Claude Chabrol iban a entrevistar a su ídolo para Cahiers du Cinéma en los estudios Saint-Maurice de Joinville. Tan emocionados estaban que pisaron, sin darse cuenta, la superficie helada de un estanque en las inmediaciones del plató y cayeron dentro. Temblando, y previo reavituallamiento por la sección de vestuario, se presentaron ante el director pero este, compasivo, les emplazó a realizar la entrevista más tarde, cuando se hubieran recuperado del susto y el baño gélido. «Caballeros, cada vez que veo un par de cubitos en un vaso de whisky pienso en
ustedes» les soltó un año después al reencontrarse con ellos en una rueda de prensa en París. El cine según Hitchcock habla también entre líneas de la personalidad de sus artífices, de su amistad. Hitchcock invirtiendo papeles y preguntando a su interlocutor con genuina curiosidad: «¿Por qué contar una historia, utilizar una trama, se ha convertido en algo anticuado?». Truffaut indagando por opciones formales detalladas de encuadre, de montaje, o defendiendo a veces con más rotundidad que el entrevistado los azares de sus castings en el contexto de Hollywood. Por ejemplo, cuando se deshace en elogios a Teresa Wright, la protagonista de La sombra de una duda, y Hitchcock contesta con un breve apunte de que la consiguieron «en préstamo» porque tenía contrato con Goldwyn. Tampoco parece que el cineasta francés le convenza de la presencia clave de Kim Novak en Vértigo cuando la actriz tuvo que substituir a Vera Miles, baja por embarazo. Pero Hitchcock maneja las discrepancias con delicadeza. Sus silencios y pasapalabra sobre temas que no quería abordar son elocuentes de su respeto por el entrevistador. «No se puede decir que Hitchcock fue un artista subestimado o incomprendido porque fue un cineasta conocido y además popular. A riesgo de sonar paradójico —concluye Truffaut— añadiría que entre sus méritos se cuenta haber sido un artista comercial». No hay año en el que no se estrenen películas que puedan rastrear su ADN en Vértigo o Con la muerte en los talones. Ya en los sesenta Truffaut cita una larga lista de películas deudoras de su influencia, que va de Alain Resnais a James Bond, síntoma de una obra que, décadas después, aún es capaz de sintonizar con la crítica, la cinefilia y el gran público, sobreviviendo a tópicos y a biopics de tercera. Dice Italo Calvino que «los clásicos son libros que cuanto más cree uno conocerlos de oídas, tanto más nuevos, inesperados, inéditos resultan al leerlos de verdad». No se me ocurre mejor manera de acabar. Y ahora, sí: tijeras.
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Películas estrenadas en el 2018 que no te puedes perder Titulo:
Wonderstruck
Reparto
Oakes Fegley, Julianne Moore, Millicent Simmonds, Michelle Williams, Jaden Michael, Amy Hargreaves, Cory Michael Smith, Tom Noonan, Marko Caka, James Urbaniak, Hays Wellford, Morgan Turner, Ekaterina Samsonov, Raul Torres, John P. McGinty, Mark A. Keeton
Director:
Todd Haynes
Guionista:
Brian Selznick
Género:
Drama
Sinopsis: Ben y Rose son niños de dos épocas distintas, que desean en secreto que sus vidas sean diferentes. Ben sueña con el padre que nunca conoció, mientras Rose lo hace con una misteriosa actriz, cuya vida condensa en un cuaderno de recuerdos. Cuando Ben descubre una pista en su casa, y Rose lee un tentador titular en el periódico, ambos comienzan una búsqueda que se desarrollará con una fascinante simetría.
Titulo:
Ready Player One
Reparto
Tye Sheridan, Olivia Cooke, Ben Mendelsohn, Mark Rylance, Simon Pegg, T.J. Miller, Hannah John-Kamen, Win Morisaki, Philip Zhao, Julia Nickson, Kae Alexander, Lena Waithe, Ralph Ineson, David Barrera, Michael Wildman, Lynne Wilmot, Carter Hastings, Daniel Eghan.
Director:
Steven Spielberg
Guionista:
Ernest Cline, Zak Penn
Género:
Ciencia ficción. Aventuras. Acción
Sinopsis: Año 2045. Wade Watts es un adolescente al que le gusta evadirse del cada vez más sombrío mundo real a través de una popular utopía virtual a escala global llamada “Oasis”. Un día, su excéntrico y multimillonario creador muere, pero antes ofrece su fortuna y el destino de su empresa al ganador de una elaborada búsqueda del tesoro a través de los rincones más inhóspitos de su creación. Será el punto de partida para que Wade se enfrente a jugadores, poderosos enemigos corporativos y otros competidores despiadados, dispuestos a hacer lo que sea, tanto dentro de “Oasis” como del mundo real, para hacerse con el premio.
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Titulo:
Un Lugar Tranquilo
Reparto
Emily Blunt, John Krasinski, Millicent Simmonds, Noah Jupe, Cade Woodward, Leon Russom, Doris McCarthy
Director:
John Krasinski
Guionista:
Scott Beck, Bryan Woods, John Krasinski
Género:
Suspenso
Sinopsis: Sigue la historia de una familia que vive en una casa en el bosque cuidándose de no emitir ningún sonido. Si no te escuchan, no pueden cazarte...
Titulo:
Los archivos del Pentágono
Reparto
Meryl Streep, Tom Hanks, Sarah Paulson, Bob Odenkirk, Michael Stuhlbarg, Matthew Rhys, Carrie Coon.
Director:
Steven Spielberg
Guionista:
Liz Hannah, Josh Singer
Género:
Drama
Sinopsis: En junio de 1971, los principales periódicos de EE.UU., entre los que se encontraban The New York Times y The Washington Post, tomaron una valiente posición en favor de la libertad de expresión, informando sobre los documentos del Pentágono y el encubrimiento masivo de secretos por parte del gobierno, que había durado cuatro décadas y cuatro presidencias estadounidenses. En ese momento, Katherine Graham (Meryl Streep), primera mujer editora del Post, y el director Ben Bradlee (Tom Hanks) intentaba relanzar un periódico en decadencia. Juntos decidieron tomar la audaz decisión de apoyar al The New York Times y luchar contra el intento de la Administración Nixon de restringir la primera enmienda... Historia basada en los documentos del Post que recogían información clasificada sobre la Guerra de Vietnam.
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Mu sic
El Diablo Rojo
a
U
na SG de los años 60 ha sido el favorito de algunos de los guitarristas más importantes de la historia ... Angus Young, Tony Iommi, Robby Krieger, George Harrison, Dickey Betts, Gary Rossington y Eric Clapton, por nombrar algunos. Los puntos y curvas endiablados del SG, el tono humbucker ampollas y el cuello rápido ayudan a que sea uno de los modelos Gibson más codiciados y venerados de la década de 1960. Hacia finales de los años 50, la guitarra de cuerpo sólido emblema de Gibson no conseguía despegar. Las ventas y la escasa popularidad de las Les Paul resultaban tan
preocupantes que Ted McCarty, presidente entonces de la compañía, comenzó a buscar alternativas. Pero sin duda la solución que pretendía afrontar de cara el problema resultó muchísimo más radical: rediseñar el modelo completamente y relanzarlo.
Fue en 1961 cuando el fruto del equipo de lutieres liderado por el mismo McCarty vio la luz: la Les Paul SG. Manteniendo la elección por la caoba para el cuerpo, éste resultaba más delgado, aligerando así el peso (y los costes de producción, ya de paso). El cambio más evidente a simple vista resultaba, no obstante el doble cutaway, rematado con unas for-
mas más apuntadas, a modo de cuernos, que están ya grabadas para siempre en la imaginería del rock. Además, el mástil se unía al cuerpo tres trastes más arriba que en el diseño anterior, en el traste 19, permitiendo un mejor acceso a la parte alta de aquél. El cual, a su vez, presentaba un perfil algo más plano y delgado, todo lo que permitió a los publicistas promocionarlo como “el diapasón más rápido del mundo”.
Durante los primeros años de distribución de esta nueva Les Paul, apodada SG como abreviatura de “solid guitar” (guitarra sólida), las ventas comenzaron a responder. Una media de 2.120 unidades
anuales se distribuyeron entre 1961 y 1970, y en cada uno de sus tres primeros años de vida, la cifra alcanzaba las 6.000 unidades anuales. Un éxito rotundo frente a las 1.700 ‘paulas’ que se vendieron entre 1958 y 1960. No obstante, a quien apelaba el nombre de la guitarra no acababa de gustarle la revisión que había sufrido: Les Paul pidió que se retirara su nombre del modelo, lo cual ocurrió a partir de 1963 (cuando finalizó el contrato con el guitarrista). Hasta entonces, las tapas que cubren el acceso al alma de las primeras SG llevaban la leyenda “Les Paul”.
Cuerpo Especie de madera: Cuerpo de caoba macizo liviano
Terminar:
Laca de nitrocelulosa
Electrónica
Pastilla de cuello Custombucker
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Puente de recogida Custombucker
Acabados Cereza descolorida (VOS o brillo) (Modelos zurdos disponibles para ordenar a los mismos precios).
6 datos que no conocías de
Dave Grohl 1 6 En una entrevista con la radio WFNX, admitió que utilizó uno de los Grammy que ganó como accesorio para evitar que la puerta de su cuarto se cerrara.
Grohl grabó absolutamente todos los instrumentos del primer disco de Foo Fighters. Luego buscó a la banda para poder salir de gira.
5 En 2006 admitió que le gustan las canciones de Spice Girls, en especial “Two become one”.
2 Su canción favorita escrita por Paul McCartney es Blackbird, aunque dice que no es justo tener que elegir una sola.
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Su hija, Violet Maye, fue nombrada por su abuela. Su otra hija, Harper Willow, lleva el nombre de su tío abuelo, por quien tenía un gran aprecio.
Una calle de su pueblo natal de Warren, Ohio, lleva su nombre desde el año 2009.
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La maldición de la música
“El Club de los 27” Uno de los misterios más grandes de la música popular se relaciona con el famoso “Club de los 27”, denominación que se refiere al grupo de músicos célebres que comparten una fúnebre singularidad: Actualmente hay alrededor de 50 ‘miembros’ en este triste club. Estas muertes a temprana edad a menudo fueron causadas por sobredosis de drogas o alcohol, aunque algunas fueron más nefastas, causadas por asesinatos, suicidios o accidentes extraños. Aunque las estadísticas científicas afirman que no hay un riesgo significativo de muerte para los músicos, específicamente a los veintisiete años, lo cierto es que los integrantes de esta lista quedaron inmortalizados para siempre a esa edad. Con respecto a la simbología del número 27, en el Corán, por ejemplo, nos enteramos que aparecen citados por su nombre 27 profetas, Jesús entre ellos. Para el islamismo, entonces, el 27 es un número que posee un alto simbolismo en la espiritualidad islámica, ligado a la figura profética y al diálogo entre lo divino y lo humano. Para la numerología, en tanto, el 27 es un número compuesto (entendiendo el primero como el dominante y el segundo como el que apoya o acentúa al anterior, aunque no existen combinaciones negativas, ya que no existen números “malos”; sólo indican momentos de crisis o de conflictos importantes). El 27, en concreto, es un número altamente orientado a la espiritualidad, que combina la capacidad creativa con la imaginación y está marcado por los misterios de la existencia. Se relaciona también con la salud y con la medicina, con las terapias alternativas, los chamanes y los curanderos.
Los 6 Miembros más conocidos Robert Johnson La leyenda dice que Robert vendió su alma al diablo en el actual cruce de la autopista 61 con la 49 en Clarksdale, Mississippi, a cambio de convertirse en el mejor guitarrista de todos los tiempos y de tocar el blues mejor que nadie. Esperó en ese sitió hasta la media noche, con su guitarra en mano, hasta que el diablo apareció para sellar el pacto. Las manos del músico solo tenían que deslizarse por el mástil del instrumento para dar gala de la habilidad recién adquirida. Ya con su nuevo talento, tocó por todo el sur de Estados Unidos, pero nunca se establecía en un solo sitio, sino que vivía como un nómada, como si huyera de algo. Las personas que aseguran que lo vieron tocar, afirmaban que tenía algo mágico, que los cautivaba. Las letras de sus canciones trataban sobre religión, desesperación y demonios interiores.
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Jimi Hendrix Jimi Hendrix es considerado uno de los mejores guitarristas de la historia. Falleció el 18 de septiembre de 1970, a los 27, ahogado en su propio vómito por una explosiva combinación de somníferos y alcohol, aunque hasta el día de hoy las circunstancias de su muerte no están del todo claras. Hendrix, quien falleció debido a una mezcla de somníferos y alcohol, fue uno de los más grandes guitarristas del mundo. Cada septiembre siguen recordando alrededor del mundo su legado y gran aporte al mundo de la música. Varios críticos musicales citan al cantante como uno de los mejores y más influyentes guitarristas eléctricos del siglo XX y de la música actual. Aunque su carrera musical no duro más de cinco años, Hendrix se transformó en un ídolo para varias generaciones fanáticas del rock. El Festival de Woodstock de 1969 fue seguramente uno de los eventos más representativos para el cantante. La actuación de Hendrix en este festival se convirtió en un símbolo de su carrera.
Jim Morrison
En la madrugada del sábado 3 de julio de 1971, el poeta y cantante de The Doors, Jim Morrison, amaneció sin vida en París, Francia. No se realizó una autopsia a su cadáver —las leyes francesas no lo exigían— y su sepelio se realizó cuatro días después. Fue hasta el 9 de julio del mismo año que Bill Siddons, mánager de The Doors —banda legendaria de la que Morrison era cantante—, comunicó a la prensa el repentino fallecimiento del ‘Rey Lagarto’, aduciendo que el retraso se debió a que el círculo cercano del artista había querido evitar la notoriedad y el “circo mediático” que había rodeado a las recientes muerte de Jimi Hendrix y Janis Joplin. Estas peculiares circunstancias, y el hecho de que jamás se hizo pública una imagen de Jim muerto o en su féretro, han alimentado por décadas a un sinfín de leyendas urbanas y teorías de la conspiración, que van desde que Morrison en realidad no murió y vive una apacible vida, lejos de la fama, hasta teorías sobre las causas verdaderas —y no reveladas— sobre su muerte.
Kurt Cobain Kurt Cobain llegó al club de los 27 el 5 de abril de 1994, al despedirse del mundo por voluntad propia. Se suicidó. Y ante un acto como éste, más cuando lo comente una persona bañada en éxito, cabe preguntarse qué ocurrió… aunque la respuesta la sabemos, el éxito, como el dinero, tampoco da la felicidad. Cobain nació en Washington el 20 de febrero de 1967; todo fue razonablemente bien hasta que, cuando tenía 9 años, sus padres se divorciaron; el músico reconoció el enorme trauma que ésto supuso para él, en contra de la imagen de tipo callejero con alma de grunge, lo que deseaba a los 9 años era una familia tradiciona. Cobain era hiperactivo, había sido tratado con calmantes desde niño y ya con 13 años había descubierto las sensaciones de fumar marihuana, ese fue el principio de su adicción a las drogas, fue el modo en el que decidió luchar con su propia hiperactividad, sus problemas estomacales que ningún médico supo solucionar, también sus problemas de garganta y, a saber si como consecuencia de todo ello o como origen, su depresión. Con el nacimiento de su hija siguió un proceso de desintoxicación para dejar de consumir heroían pero, poco tiempo después, retomó su adicción; su último año de vida fue un calvario hacia el fin, estuvo ingresado un tiempo corto en una clínica de desintoxicación y Curtney Love habló en diferentes ocasiones de sus tendencias suicidas aunque, al parecer, Cobain no hablaba abiertamente de suicidarse. Pero lo hizo con una escopeta y en su casa de Seattle el 4 de abril de 1994.
Amy Winehouse Amy Winehouse conoció a Blake Fielder en 2004. Para aquel momento, Amy era una mujer sana, bebía y fumaba, pero no tenía adicción a alguna droga ilegal. Al momento de relacionarse con Blake, la relación se hizo rápidamente intensa. Estaban atados por el cuerpo, la pasión, el dinero y, sobre todo, las drogas. Al lado de Blake, Amy conoció la heroína y durante un año se mantuvieron en un amorío intenso, mientras ella tenía gran éxito con si primer disco Frank y estaba a punto de lanzar el segundo. Tras meses violentos y pasionales, Blake terminó con la cantante y regresó con su ex novia, uno de los duros golpes que recibió la artista. En mayo de ese 2007, Amy se casó con Blake y fue durante esa relación que ella comenzó a hundirse cada vez más en las drogas. Unos meses después, los medios comenzaron a descubrir la razón por la que su amor era tan dependiente, fueron fotografiados cubiertos en sangre; tras la muerte de Amy, Blake confesó que ese día habían peleado y él había roto una botella, ella rompió otra y se enterró algunos cristales como muestra de amor. Durante 2010 y 2011, Amy había estado entrando y saliendo de rehabilitación, pero parecía que todo podía mejorar. Blake ya no estaba cerca y hasta estaba pensando en hacer las pases con él, sin embargo, el 23 se julio de 2011, todo cambió. A los 27 años, Amy fue encontrada muerta en su departamento en Camden, Inglaterra, la autopsia reveló que había tomado más de tres botellas de vodka y eso la introdujo al coma que le causó la muerte
Brian Jones Brian Jones, miembro fundador de la longeva banda The Rolling Stones, murió hace 49 años a la edad de 27 de años. El multinstrumentista nació en Inglaterra en 1942 y desde pequeño mostró una gran habilidad con los instrumentos musicales como la mandolina, la cítara, el dulcimer, la marimba, el melotrón, el arpa o las campanas tubulares, entre otros. La educación musical de Brian le permitió ser la piedra angular en la primera etapa de los Stones, pues incluyó la marimba en “Under my thump”, el dulcimer en “Lady Jane” o el tanpura en “Mother’s little helper”. Brian ya no era tan participativo con The Rolling Stones y la banda se cansó de eso y de su adicción a las drogas. Brian tenía planes de dejar a The Rolling Stones y formar un grupo con Jimi Hendrix, a quien conoció en el Monterey Pop Festival en el 67. La muerte del músico se dio un 3 de julio de 1969 Se dice que la causa oficial de la muerte de Brian se debió a un ahogamiento cuando nadaba en su piscina.
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Videojuegos
SPIDERMAN PARA PS4 no tendrá un ciclo de día y noche dinámico El juego RPG de Spiderman, para PS4, saldrá a la venta el 7 de septiembre de este año, luego de dos años de espera. Cada vez queda menos para el estreno del nuevo Spider-Man para PS4, La próxima aventura del Hombre Araña de Marvel, desarrollada por Insomniac Games, llegará a las tiendas en poco menos de dos meses, con una amplia ciudad por explorar y un montón de villanos por derrotar. Si bien el juego contará con un mundo abierto de gran tamaño, parece ser que su mundo no contará con un ciclo de día y noche dinámico. En unas declaraciones a través de Twitter, el director creativo del nuevo Spider-Man de PS4, Bryan Intihar, ha confirmado que el juego no contará con un ciclo horario de este tipo: “No hay un ciclo completo de día y noche”.
Como ya comentaba este mismo desarrollador hace unos meses, las misiones principales de la historia de Spider-Man contarán con una climatología y una hora del día específicas por cuestiones narrativas, pero ahora queda claro que la hora del día tampoco variará de manera dinámica según juguemos por su mundo abierto. Eso sí, una vez completada la historia se habilitará una opción para cambiar la hora y el clima de forma manual, para así jugar con la ambientación que prefiramos. En cualquier caso, os recordamos que Spider-Man para PS4 llegará a las tiendas el próximo 7 de septiembre, y lo hará acompañado por una edición coleccionista de lo más curiosa con todo tipo de extras y añadidos. Si queréis conocer todos los detalles sobre la próxima aventura de Insomniac Games para PS4, no os perdáis nuestras impresiones de Spider-Man tras probar el juego durante el pasado E3 2018.
Reserva regalos exclusivos de Spiderman PS4 en GAME SPIDER-MAN PARA PS4 llegará a GAME acompañado de dos regalos exclusivos de reserva.
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Peter Parker está a punto de enfundarse el traje de Spider-Man una vez más con la llegada del nuevo juego del héroe de Marvel desarrollado por Insomniac Games. Ahora, la popular cadena de tiendas de videojuegos GAME ha decidido que es el momento de anunciar que tiene dos regalos muy especiales para todos los usuarios que re-
serven Spider-Man para PS4 con ellos. ¿Cuáles? El primero de los regalos no podría ser más adecuado: ¡Un cómic exclusivo de Spider-Man! Este cómic cuenta con 72 páginas en las que se narran las historia de Ultimate Spider-Man #1 y Amazing Spider-Man V2 nº31. El segundo de los regalos exclusivos por la reserva de Spider-Man para PS4 en GAME será un DLC que contendrá los siguientes artículos para el juego de Insomniac Games:
1.- Pack de trajes para Spider-Man: Spider-Punk, Iron Spider (Infinity War) y Velocity Suit.
3.- 5 puntos de habilidad adicionales.
2.- Artilugio Spider-Dron.
5.- Tema de PS4 de Spider-Man.
4.- Avatar de PSN de Spider-Man.
Las 4 claves que tienes que saber sobre
Pokémon Let’s Go! 3: Nueva experiencia de captura
1: Es un remake de Pokémon Amarillo Probablemente, es la característica que más nostalgia e interés provoca en el fiel seguidor de la serie Pokémon. La región se Kanto ha sido fielmente reconstruida, manteniendo sus enclaves, pero ahora con un renovado diseño artístico que apuesta por las 3D.
2: Un Pokémon que quiere atraparnos a todos
Es la mayor novedad de Pokémon Let’s Go. Nintendo pondrá a la venta un pack en el que viene incluida la Poké Ball Plus, un accesorio opcional que remarca la accesibilidad de la que hablábamos antes. En este juego, para capturar a los pokémon, no debemos debilitarlos, sino directamente hacer el gesto de lanzamiento de la bola.
4: Vuelve a hacerte con todos Como ha ocurrido habitualmente en la serie, Pokémon Let’s Go Pikachu! y Pokémon Let’s Go Eevee! poseen especies exclusivas, algo ideal para poner en práctica las funciones de conectividad incluidas. Habrá funcionalidad local y online de intercambio de pokémon, mediante un código que deberán compartir los jugadores interesados.
Es el gran objetivo del videojuego: atrapar a todo tipo de usuarios. Para ello, recoge una buena cantidad de elementos de Pokémon GO, una app que se descargaron millones de personas. Capturamos pokémon sin necesidad de luchar contra ellos, ni debilitarlos.
Un golpe de nostalgia con su nuevo tráiler de Pokémon Let’s Go Nintendo ha publicado un el nuevo tráiler de Pokémon Let’s Go Pikachu/Eevee donde se muestran novedades para el título, que llegará en exclusiva para Nintendo Switch, aunque se centran específicamente en varias referentes a Ciudad Carmín y la Megaevolución que está de vuelta. Tal como vemos, tendremos de vuelta el
S.S. Anne en Ciudad Carmín y nos enfrentaremos a Lt. Surge en el gimnasio de esta ciudad. Respecto a las megaevoluciones confirmadas, tenemos a Venusaur, Charizard en sus dos formas y Blastoise, aunque se espera que sean más. Es de esperar que en los próximos tráileres veamos por fin en acción a todos los Pokémon legendarios de la región de Kanto
así como a otros como Mew, del que tenemos un reportaje recién salido del horno. También vemos al Team Rocket y algunos escenarios con mucho
detalle. El lanzamiento de Pokémon Let’s Go Pikachu/Eevee se producirá en exclusiva para Nintendo Switch el próximo 16 de noviembre.
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Los 4 Videojuegos más esperados de este 2018
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ste 2018 ha sido vertiginoso para la industria de videojuegos por la cantidad de nuevos títulos que se han anunciado y presentado en el mercado. Aún quedan importantes estrenos a falta de tan solo cuatro meses para que finalice el presente año. Todos estos videojuegos han sido exhibidos en el último E3 de Los Ángeles, y por lo que menciona la crítica, sea por el tráiler o gameplay, es muy probable que los títulos mostrados a continuación sean de tu agrado.
Smash Bros Ultimate Smash Bros es uno de los juegos de combate más reconocidos en la industria porque contiene varios personajes clásicos de las series Nintendo que reviven la nostalgia entre los jugadores y muchas nuevas aventuras. El nuevo Smash Bros Ultimate saldrá para Nintendo Switch y mezcla la innovación con la nostalgia. Es la quinta entrega de la franquicia y contienen todo lo que sus antecesores poseen, pero con más elementos y personajes. El videojuego tiene 67 protagonistas y más de 113 mundos en los cuales se podrá pelear, todos correspondientes a la familia Nintendo. Cabe resaltar que aún se van a anunciar más personajes y sitios de pelea. Fecha de estreno: 7 de diciembre
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Marvel’s Spider-Man Es un videojuego exclusivo para la consola PlayStation 4. En él, los ‘gamers’ podrán pelear contra los enemigos del trepa muros como Rhino, Electro y Scorpion. También se podrán usar más de 25 trajes del hombre araña. Si cuenta con una PS4 Pro y una pantalla 4K, se podrá jugar en Ultra HD. Fecha de estreno: 07 de setiembre
Fallout 76 Estará disponible para las consolas Xbox One, PS4 y PC, pero no a través de Steam. Esta sería la séptima entrega de la serie y promete brindar una experiencia más cautivadora a las anteriores, porque contará con la opción multijugador. Fecha de estreno: 14 de noviembre.
Assassin’s Creed Odyssey Disponible para las consolas PlayStation 4, Xbox One y PC. Dentro del juego, el usuario podrá ser un espartano en la antigua Grecia. Entre las innovaciones más importantes se encuentran la posibilidad de jugar con un personaje mujer y un mundo en el cual se podrá navegar por las aguas de Europa y explorar la mitología griega. Fecha de estreno: 05 de octubre.
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ROCKSTAR
Prรณximamente 5ta Ediciรณn de la Revista Rockstar