4 minute read

Sophie Heerink

In 2005 ben ik begonnen met schilderen. Ik ben op les gegaan bij Ben Kuipers en met het schilder groepje van toen schilder ik nog steeds 1 keer per week. Van Ben leerde ik de technieken van het schilderen.

In het begin schilderde ik andere schilderijen na maar nu maak ik een foto van mijn onderwerp en gebruik dat als voorbeeld. Ik probeer steeds meer mijn eigen stijl te creëren daarom heb ik ook een workshop gevolgd bij Paul kamphuis. Hij leerde mij weer anders kijken en dat stuurde mij ook in de richting van die eigen stijl.

Ik heb een atelier in huis en ik werk het liefst met olieverf. Wel zoveel mogelijk realistisch, abstract werken vind ik lastig. “Je moeten buiten de lijnen werken” zei Paul dan, maar dat is gemakkelijker gezegd dan gedaan. Mijn onderwerpen zijn wel divers. Portretjes, dieren maar ook de natuur. Ik maak een foto van wat ik mooi vind en dan schilder ik dat na. Ik werk ook wel in opdracht als iemand mij dat vraagt. Dat is best bijzonder als het echt goed lukt en de opdracht gever is er erg blij mee. Zo zou ik voor iemands verjaardag zijn (overleden )hond schilderen. De man in kwestie wist van niets toen ze samen bij mij als verrassing het schilderij op kwamen halen.

Hij liep langs het schilderij, herkende zijn hond meteen en was tot tranen geroerd. Dat was wel een bijzondere ervaring voor mij. Jaren geleden heb ik ook al eens op de kustmarkt gestaan met mijn schilderijen op pallets. Ook op de fuchsia show op het “Los Hoes” in Ootmarsum heb ik jaren geëxposeerd en op de markt in Weerselo tijdens monumentendag ben ik vaak te zien. Mijn werk komt binnenkort te hangen in Borger in de galerie Kunst in de gang.

Kirsten Everink

Mijn schilderijen zijn gebaseerd op mijn intuïtieve reacties tijdens het proces. Mijn inspiratie komt voort uit indrukken van het dagelijks leven, hoe ik me voel en wat ik in mij zelf zie. Wat naar voren komt is mijn eigen visuele taal die zeer persoonlijk is, maar op hetzelfde moment universeel.

Het gaat om spanning en beweging. Door de relatie tussen kleuren, vormen en contrast, door middel van ritme en balans en het fysieke en psychologische proces van het schilderen, ontwikkelt elk schilderij zich in een unieke expressie. Met behulp van visuele suggesties, stuur ik de kijker een denkbeeldig landschap in, in een kleurrijke, dynamische wereld die in een organische abstractie zweeft. Als maker van het werk zelf, is de onvoorspelbaarheid en het potentiële gevoel van ontdekking heel spannend en één van de redenen waarom ik doe wat ik doe.

Carolien Brunninkhuis

Hoe ik met schilderen begon? Het zat al heel lang in mijn hoofd. Ik tekende vaak wat krabbels op briefjes, in schriftjes op blaadjes maar het zat vooral in mijn hoofd om daar eens wat mee te doen.

Het ging niet vanzelf. Ik had daar wel hulp bij nodig en bedacht dat schilderles wat voor mij zou zijn. Ik ging bij verschillende mensen langs om te beleven of het iets voor me was en bij Odet Lansink in Oldenzaal kreeg het goede gevoel. Daar zit ik nu al jaren op les en heb er veel geleerd over techniek, kleurgebruik en materiaalkeuze. Ik werk het liefst met olieverf. Je zet het werk globaal op en in de 2e laag volgen de details.

Olieverf loopt mooi in elkaar over en je kunt laag over laag steeds weer veranderingen of verbeteringen aanbrengen. Het is wel lastig om te bepalen wanneer het werk echt af is. Soms moet je het ook even weg zetten. Dan zie ik er wat aan maar kan de vinger er niet goed opleggen. Dat is ook mooi van de schilderles in een groep. Je geeft elkaar tips en aanwijzingen waardoor je er weer anders naar kijkt. Kritisch zijn met elkaar is fijn. Zo leer je er steeds weer iets bij. Mensen schilderen vind ik het leukst. Die blik, een gezichtsuitdrukking , de emotie of een andere cultuur, dat wil ik graag overbrengen op het doek. Als ik gebouwen of natuur schilder heb ik die beleving toch minder.

Om aan inspiratie voor mijn onderwerpen te komen zoek ik mooie foto’s van mensen op internet. Vooral de foto’s van Jimmy Nelson met mensen uit verschillende culturen spreken mij erg aan. Ik gebruik ze als inspiratie maar maak er wel een persoonlijk werk van. Ik gebruik ze als collage. De gezichtsuitdrukking van de ene foto maar de oorbellen van een andere en de hoofdbedekking van weer een andere foto. Voor het eerst je werk aan een breder publiek te laten zien is heel erg spannend. Mijn werk heeft al gestaan in verschillende etalages in Oldenzaal en ook in een bekend modehuis in de buurt mocht ik mijn werk exposeren. Het geeft een fijn gevoel als anderen je werk ook mooi vinden en helemaal als ze het thuis aan de wand willen hebben. Daardoor werk ik nu al vaak in opdracht. Ik bespreek dan wat hen aanspreekt in een schilderij maar ook de kleur die bij hun interieur past. Het is heel mooi om te zien hoe blij het mensen maakt als het af is en bij hen aan de muur hangt. Dat maakt mij ook heel blij. Dat ik nu gevraagd ben om op de kunstmarkt van Ootmarsum mijn werk te laten zien en net als op place du tertre in Parijs aan de mensen te laten zien hoe ik werk, vind ik best een uitdaging. Ik heb er heel veel zin in maar vind het ook erg spannend.

Thijs Wessels

Op school was het na-tekenen van leraren de favourite bezigheid van Thijs. Na het afronden van zijn studie aan het Grafisch Lyceum te Zwolle is Thijs een aantal jaar actief geweest als grafisch vormgever. Maar in 2006 heeft Thijs de stap gemaakt om voor zich zelf te beginnen met karikaturen tekenen, zijn grote passie.

Het karikatuurtekenen doet Thijs op locatie (live sneltekenen). Sinds 2019 werkt hij als lijn tekenaar bij de Vandersteen studio voor Suske en Wiske.

De passie voor creatief bezig zijn en met name tekenen en schilderen is duidelijk aanwezig in de familie van Thijs Wessels. Zijn vader (Jan Wessels) schildert beroepsmatig sinds 1985 en ook zijn opa was kunstschilder. En aangezien de spreekwoordelijke appel niet ver van de boom valt is ook Thijs ‘besmet’ met het schildervirus. Naast het tekenen van karikaturen en strips schildert Thijs ook landschappen en portretten. Het materiaal waar Thijs mee werkt is voornamelijk acryl- en olieverf. Een groot aantal van zijn werken zijn te bekijken in de winkel/galerie ‘Tussen Kunst en Karikatuur’ aan de Sloetsweg 333A in Hengelo. Hier is tevens een wisselende collectie karikaturen van bekende mensen te bewonderen.

This article is from: