Kunst in Ootmarsum

Page 1


kunst in OOTMARSUM

Forgotten Cables

Elian Rabahia

De porseLIJMer

Willy Alferink

een artistiek buitengebeuren in het laatste weekend van augustus 23, 24 en 25 augustus 2024

14e jaargang 2024

Texaanse tukker

Lara Vos

ARTEMIS GLOBAL ART nu ook in Nederland!

ARTEMIS GLOBAL ART biedt een internatonaal platform waar het werk van Nederlandse schilders, beeldhouwers, ontwerpers en andere creatieven wordt tentoongesteld in Artemis Galleries wereldwijd. In Ootmarsum is nu een geweldige nieuwe plek gevonden om ‘onze’ kunstenaars te ontmoeten en hun werk te bewonderen.

ARTEMIS GLOBAL ART is gevestigd in het voormalige Ton Schulten Museum in Ootmarsum aan het Kerkplein 17. Onder de kunstenaars vertegenwoordigd in de ARTEMIS GLOBAL ART Collectie bevinden zich niet alleen Ton Schulten en Jan Pater, maar ook enkele andere zeer interessante Nederlandse talenten zoals Gert van Reenen en Norbertus en ‘gastkunstenaars’, die overwegen om zich bij de ARTEMIS GLOBAL ART-familie aan te sluiten.

Jan Pater: ‘Adorare’ Gert van Reenen: ‘Energy
Norbertus: ‘The Kite’

Voorwoord

Voorzitter Kunst in Ootmarsum

KUNST IN OOTMARSUM

Kom en beleef dit mooie evenement.

In Ootmarsum komen kunstenaars en kunstliefhebbers eind augustus weer samen. Een geweldig openlucht kunstevenement dat dit jaar voor de 41 ste keer georganiseerd wordt.

KUNSTTHEMA

Jaarlijks wordt er met een Centraal Kunstthema gewerkt, voor dit jaar is dat: Kunst in Duurzaamheid - Duurzaamheid in Kunst.

Het item Duurzaamheid is een actueel thema en speelt momenteel in de gehele samenleving. Het thema is met name gebaseerd op recycle kunst, gebruik en hergebruik van materialen, dit alles onder het motto: Minder NieuwMeer Renew. Als Stichting Kunst in Ootmarsum willen we dit jaar laten zien dat ook met duurzame kunst er prachtige exposities zijn te bewerkstelligen.

CENTRALE EXPOSITIE

Deze zal worden opgebouwd met een 4-tal gerenommeerde kunstenaars, eenieder met een zeer specifieke vorm van recycle kunst.

1. Willy Alferink - De Porselijmer: Met als basis dat zijn werk de herbestemming en transformatie is van afgedankt porselein en afgedankt polystyreenschuim, waarvan weer fantastische porselein sculpturen gemaakt worden.

2. Lara Vos - Het oergevoel van Lara: Sculpturen van gebruikt koper en zink. Wie voor het eerst met de beelden van kunstenares Lara wordt geconfronteerd, ziet niet alleen intrigerende kunstwerken, maar ook dat haar werkwijze heel ongebruikelijk is.

3. Elian Rabahia - Cable Art: Ontdek de schoonheid van duurzame Kabelkunst. Passie voor duurzaamheid en kunstenaarschap kruisen elkaar in zijn Cable Art. Gebruikte kabels krijgen een nieuwe bestemming en identiteit als prachtige schilderijen.

4. Lucy Peters - LuPéLo: Wat ooit begon als fascinatie voor gebruikte brandweerslangen, versleten fietsbanden, doorwaaide zeilen, is intussen uitgegroeid tot een nieuwe wereld. Al deze materialen geven het typische LuPéLo accent aan de design ontworpen tassen, riemen, jassen en dergelijke.

JONGE KUNSTENAARS - NIEUWE KUNSTVORMEN

In het circuit staan op verschillende plaatsen jonge, beginnende kunstenaars. Ze durven zich te presenteren en geven demonstraties van hun werk. Kunst is er voor iedereen, voor jong en oud, is een persoonlijke belevenis, evenals ook alle kunstvormen. Als KiO organisatie bieden wij ook graag een podium voor jonge en beginnende kunstenaars.

KINDERKUNSTPLEIN

Dit jaar is er voor het eerst ook een Kinderkunstplein. Deze bevindt zich op het terras van de Kloosterkeuken in de Kloosterstraat. Kinderen zijn hier creatief actief en maken hun eigen kunst, die ze aanbieden om te presenteren en om te verkopen.

KUNSTROUTE

Er staan deze editie prachtige, nieuwe aanwijsborden langs de kunstroute. Volg de kunstroute, geniet van de Centrale Expositie, ontdek de mooie beeldentuinen, bezoek de diverse kunstenaars en kunstvormen. Beleef de gemoedelijke sfeer, het artistieke entertainment, proef al het moois van het kunstzinnige leven in het historische Ootmarsum.

ORGANISATIE KUNST IN OOTMARSUM

Het evenement wordt volledig georganiseerd door een groep van enthousiaste vrijwilligers met daarbij de geweldige ondersteuning van diverse Ootmarsumse verenigingen. Tevens geniet de organisatie de fysieke en financiële ondersteuning van BiZ Ootmarsum en de Gemeente Dinkelland / Noaberkracht, waarvoor een hartelijke dankzegging.

KUNST IN OOTMARSUM 2024

De ontmoetingsplek voor kunstenaars en kunstliefhebbers. Wij hopen u in Ootmarsum te mogen begroeten en wensen u namens de organisatie alvast heerlijke kunstdagen toe.

Nadere info: www.kunstinootmarsum.nl

Met vriendelijke groet, Stichting Kunst in Ootmarsum Frans Bolscher - Voorzitter

Onze dank gaat uit naar de onderstaande adverteerders:

- Camping De Kuiperberg

- Bie Heintje

- Gasterij Oatmössche

- Hotel de Rozenstruik

- Parkhotel de Wiemsel

- Hotel Wyllandrie

- Hotel Van der Maas

- De Pastorie

- Villavelo

- ‘t Bakhoes

- Biercafé & Cafetaria de Poort

- Grand Café De Wal

- Stadscafé in den Guldene Crone

- Brasserie Rien Schulten

- Patisserie Pieckfijn

- Galerie Ton Schulten

- Galerie Maureen Knobben

- Galerie Marijke Kuiphuis

- Annemiek Punt

- Carina Kroeze

- Bloemen mode

- Kommer i

- Elle & Lui

- Chapeaux

- Home Accent

- De Duizendpoot

- Twentse proefkeuken de Winkel

- Schulten Media

- VDM Glaskunst

- RoyCom

- Uw Gallery

- Heisterkamp rijwielen VOF

- Etos

- Vian Leather & More

- Artemis Global Art NL

Colofon

Dit magazine is samengesteld door de stichting ‘Kunst in Ootmarsum’.

STICHTING KUNST IN OOTMARSUM:

Voorzitter : Frans Bolscher

Secretariaat : John Schulten

Penningmeester : Nanny Bosch

Pers en Publiciteit : Anita Borkent en Sophie Heerink

Techniek : Bert Borkent

Entertainment : Nanny Bosch en Inge Bril

Verdere leden : Diana Bolscher, Cliff Roetenberg, Trudy Griepink, John Pieter Aalders, Yvonne en Frans Kamphuis

WEBSITE: www.kunstinootmarsum.nl

FACEBOOK: Kunst in Ootmarsum

REDACTIE:

Peter Baanstra, Anita Borkent en Frans Bolscher.

Voorwoord

Wethouder Benno Brand

Ootmarsum en Kunst zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Het is in Twente dé ontmoetingsplek voor kunstliefhebbers en kunstenaars. De karakteristieke straten, bijzondere galerieën en de daarbij horende cultuursfeer van dit authentieke stadje werken als een magneet en trekken veel mensen van buitenaf. Zéker tijdens het jaarlijks terugkerende evenement ‘Kunst in Ootmarsum’. Zet het weekend van 23, 24 en 25 augustus 2024 maar vast in uw agenda, want dan laat Ootmarsum zich weer van zijn allerbeste kant zien.

Kunst in Ootmarsum is uitgegroeid tot één van de grootste openlucht kunstexposities van Nederland. Dit jaar nemen er ± 155 kunstenaars aan deel en kunt u genieten van een bont palet aan schilderijen, keramiek, beeldhouwwerken, edelsmeden en glaskunst. Of u nu als kunstenaar of liefhebber naar de kunstmarkt komt, alleen of in een goed gezelschap: vergeet vooral niet volop te genieten. Overal in het centrum vindt u verschillende vormen van beeldende kunst. U kunt natuurlijk ook gezellig aanschuiven op een zonnig terras, rondstruinen door de smalle straatjes of een kijkje nemen in de verschillende galerieën, die Ootmarsum rijk is.

Dit jaar is het thema van de kunstmarkt ‘Minder Nieuw – Meer Renew’. Het thema draait om recyclekunst, waarbij het gebruik en hergebruik van materialen centraal staan. Kunstenaars worden uitgedaagd om creatief om te gaan met bestaande materialen en deze een nieuw leven in te blazen. Dit leidt tot unieke en verrassende kunstwerken, die niet alleen esthetisch aantrekkelijk zijn, maar ook een belangrijke en actuele boodschap uitdragen voor wat betreft duurzaamheid en bewustzijn. Duurzaamheid is bovendien een actueel thema waar wij als gemeente actief mee bezig zijn.

ONTWERP & VORMGEVING:

RoycoM Creatieve Communicatie Twentse Nuchterheid

Roy Holsbeek - Ootmarsum

DRUK:

De Drukwerkspecialist - Ootmarsum

Kunst in Ootmarsum wordt mede mogelijk gemaakt door BIZ Ootmarsum en Gemeente Dinkelland.

Stichting BIZ OOTMARSUM

Ik ben ieder jaar weer onder de indruk van de organisatie en de geweldige inzet van zoveel vrijwilligers. Zij zijn het hele jaar door bezig met het organiseren van deze fantastische kunstdagen. Ook dat is een kunst op zich!

Tot slot wens ik de organisatie, inwoners van Ootmarsum, kunstenaars en bezoekers een heel fijn weekend toe.

Hartelijke groet,

Benno Brand

Wethouder cultuur, Gemeente Dinkelland

Beste lezer,
Groene Bomen Steltenlopers

PROGRAMMA Kunst in Ootmarsum

VRIJDAG 23 AUGUSTUS

11.00 tot 17.00 uur: Kunstmarkt

Expositie: Kunst in Duurzaamheid

Lara Vos, Lucy Peters, Willy Alferink en Elian Rahabia.

Expositie: RK Kerk – Georgische Kunst: 5 Jaar na Dato

Opening KiO: 12.00 uur

Entertainment: Plastic Recycle Steltenlopers

Muziek: Honeysuckle Rose, Ed ten Hoedt

Kinder Kunstplein: Kloosterstraat: Schilderen op Doek

ZATERDAG 24 AUGUSTUS

11.00 tot 17.00 uur: Kunstmarkt

Expositie: Kunst in Duurzaamheid

Lara Vos, Lucy Peters, Willy Alferink en Elian Rehabia.

Expositie: RK Kerk – Georgische Kunst: 5 Jaar na Dato

Entertainment: Bloemen Geisha’s Steltenlopers

Muziek: Honeysuckle Rose, Ed ten Hoedt

Kinder Kunstplein: Grime – Schilderen op Doek

19.30 uur: Kunst Concert: ‘Vrienden van Dinkelland Live’

RK Kerk: Gratis entree/vrije gift

Kerk Open: Vanaf 19.00 uur.

ZONDAG 25 AUGUSTUS

11.00 tot 17.00 uur: Kunstmarkt

Expositie: Kunst in Duurzaamheid

Lara Vos, Lucy Peters, Willy Alferink en Elian Rahabia.

Expositie: RK Kerk – Georgische Kunst: 5 Jaar na Dato

Entertainment: Groene Bomen Steltenlopers

Muziek: Honeysuckle Rose, Ed ten Hoedt

Kinder Kunstplein: Grime – Schilderen op Doek

Plastic Recycle Steltenlopers
Bloemen Geisha’s Steltenlopers

Zaterdag 24 augustus vanaf 19:30 uur in de RK Kerk

VRIENDEN VAN DINKELLAND LIVE

IMKE EN FENNE TOENINK HET THEMAKOOR

VELD HONORÉE VISSERS KARIN HERTSENBERG

FRANK DROSTE EN CARIEN OUDE LASHOF

Waneer > Zaterdag 24 augustus

Aanvang > 19.30 uur (inloop 19:00 uur)

Locatie > R.K. Kerk H.H. Simon en Judas

Organist > Klaas Wigboldus

Pianist > Christo Guenov

Presentatie > Theo Scholte Lubberink

Toegang > Vrije gift Geen reserveringen. Kom op tijd: Vol is vol

Elian Rabahia

Zijn slogan:
“Mijn kunst kun je voelen”

Zijn naam is Elian Rabahia en dat verraadt al dat hij niet een Nederlandse afkomst heeft. “Nee, dat klopt,” lacht Elian, “Ik kom uit Syrië en ben geboren in Homs en sinds 2006 woon ik in Nederland. In mijn geboorteland was ik al kunstenaar en heb daar ook een opleiding in die richting gevolgd. Als 26-jarige heb ik me hier kunnen vestigen om ook direct mijn passie om kunst te maken op te pakken.”

Kunstenaar Elian Rabahia woont in Enschede. Hij pakte dus snel de draad weer op om schilderijen te vervaardigen. “Ik schilderde met olie – en acrylverf. In 2013 veranderde dat echter. Ik werkte parttime in een autobedrijf en dan zie je in auto’s kabelbomen zitten, die je anders nooit ziet.

De kleurenpracht van trossen kabels daar wilde ik iets mee doen

Ik was direct gefascineerd door de kleurenpracht van die trossen kabels en daar wilde ik iets mee doen,” vertelt de kunstenaar. Dat is hem in alle opzichten gelukt en hij weet zijn passie voor duurzaamheid en kunstenaarschap op een originele en unieke wijze te combineren.

EEN BOEDDHA ALS EERSTE WERK

“Mijn eerste werk met kabels was het beeld van Boeddha. Dat werd voor mij echt een experiment. Een puzzel om de kabels op de juiste wijze naast elkaar te leggen en dan ervaar je direct dat je langere en kortere kabels nodig hebt om er een mooi geheel van te maken. Met deze eerste creatie was ik nog niet direct tevreden, maar mijn tweede werk voelde aan als perfect. Ik was er ontzettend gelukkig mee en had ook echt het idee dat ik met deze ‘cablekunst’ me verder kon ontwikkelen. Met name het kleurenspel intrigeerde me en dat boeit me nog steeds tot op de dag van vandaag,” blikt Elian terug op zijn eerste creaties.

VOELBARE MOZAÏEKEN

De kabelkunstenaar kwam regelmatig bij autosloperijen om daar de kabelbomen uit de auto’s te halen. In de eerste jaren mocht hij ze nog gratis meenemen, maar tegenwoordig moet hij er, ook al is het niet veel, voor betalen. Thuis maakt hij de kabels schoon, want deze worden in de auto’s vaak met

tape aan elkaar vastgemaakt, dus die lijmresten moeten er af. Naast kabelbomen uit auto’s en andere voertuigen gebruikt Elian ook internet – en stroomkabels. “Het koper

uit stroomkabels geven mijn werken vaak een verrassend en mooi effect,” beargumenteert de beeldend kunstenaar het gebruik van koper. “Ik volg mijn gevoel als ik een kunstwerk creëer. Het kan soms zijn dat ik op straat iets zie, maar het kan ook een plaatje zijn of een vogel of een boom. Ik heb dan als het ware een foto in mijn hoofd en daar maak ik een tekening van. Deze wordt dan vervolgens beplakt met stukjes kabel, waarbij ik heel erg let op het kleurgebruik.

Het koper uit stroomkabels geven mijn werken vaak een verrassend en mooi effect

Al mijn mozaïeken worden de laatste jaren op hout vervaardigd. Mijn kunst kun je voelen en dat heb ik heel sterk ervaren tijdens een expositie in Utrecht. Een vrouw en een blinde man kwamen bij mijn werken en we raakten aan de praat. Op een bepaald moment stelde ik voor om mijn werk te voelen en te ontdekken wat het voorstelde. De man raakte één van mijn kunstwerken met zijn handen aan en vertelde direct: ‘Dit is een meisje met krullend haar’. Dat heeft mij er echt van overtuigd dat mijn creaties voelbaar zijn.”

…Een klein winkeltje, in het centrum van het kunststadje Ootmarsum. De gele stoeltjes buiten vallen direct op in het nostalgische straatbeeld. Bij de eerste blik op de etalage denk ik, dat ziet er leuk uit. Wanneer ik dichterbij kom, registreert mijn hart eerder dan mijn hoofd, de heerlijkste geuren van versgebakken taart, koffie en chocolade.

Ik wil er naar toe.

MIJN SLOGAN: ‘FEEL THE ART’

Voor Elian voldoet ook ander afvalmateriaal om kunstwerken mee te maken. Zo kreeg hij een opdracht van de Hogeschool Saxion om met het daar aanwezige afval een kunstwerk te maken. “Ook dat doe ik met passie en dus met veel gevoel. Ik sta ’s morgens heel vroeg op en voor ik naar mijn werkgever ga, heb ik vaak al twee uur aan een kunstwerk gezeten. Het is best heel intensief, waardoor ik toch zeker gemiddeld anderhalve maand druk ben met één mozaïek. Ik wil ook steeds vernieuwend bezig zijn, want die scheppingsdrang zit in mij. Cable-art is door mij bedacht, echt iets van mij en dat geeft me een heel goed gevoel.

Ik sta ’s morgens heel vroeg op en voor ik naar mijn werkgever ga, heb ik vaak al twee uur aan een kunstwerk gezeten

Ik ben erg gelukkig met mijn gezinnetje en ik ervaar het als een voorrecht om in Nederland te mogen wonen. Kortom ik ben erg blij met de ‘rijkdom’ in mijn leven. Tijdens Kunst in Ootmarsum exposeer ik met een nieuw thema ‘Feel the art’ en natuurlijk nieuwe werken, die daar bij passen. Dat wordt een prachtige verrassing en ik hoop de bezoekers iets te laten zien waar ze nog jaren over praten. Ik til zelfs niet een tipje van de sluier op, maar het wordt iets heel bijzonders,” laat Elian Rabahia weten. “Kom maar kijken naar mijn nieuwe mozaïeken tijdens Kunst in Ootmarsum,” laat de beeldend kunstenaar lachend weten. 

De band tussen Lucy Peters en recycle kunst

Vanuit haar woonplaats Lochem vertelt Lucy Peters over haar kunstcreaties, vervaardigt van duurzame materialen. Ze is begonnen om van fietsbinnenbanden, het liefst nog met een plakkertje, tassen te maken. “Het geeft mij zoveel voldoening om materialen te gebruiken, die te gemakkelijk hun einde vinden op een vuilnishoop. We zijn al veel te veel een wegwerpmaatschappij geworden. Hergebruik staat hoog in mijn vaandel en dat is niet alleen in mijn werken terug te zien. Zelf struin ik graag door een kringloopwinkel om kleding te kopen. Ik heb echt een band met recycle materialen en niet alleen een fietsbinnenband,” lacht Lucy Peters.

LUPÉLO

Lucy groeide op in Oosterbeek in een creatief nest. “Ik heb het goed gehad in mijn jeugd. Het was zeker geen luxe, maar het voelde als een warm bad. Mijn moeder maakte onze kleding en van haar heb ik vast de nodige creatieve genen gekregen. Ook twee van mijn zussen

hebben zich in die richting ontwikkeld. Zelf had ik altijd wel iets met ontwerpen, maar volgde na de lagere school de MMS toch een secretaresseopleiding. Ik heb vele jaren met veel plezier bij Tactus gewerkt. In de jaren tachtig heb ik in mijn vrije tijd toch een artistieke en creatieve modeopleiding gevolgd. Eén van de onderdelen was ook een

ambachtelijke tassenopleiding in het ‘Leerlokaal’ in Arnhem. Het ontwerpen heeft altijd wel in mij gezeten. Ik ontmoette in het begin van deze eeuw een vrouw, die kleding van binnenbanden creëerde. Dat vond ik heel bijzonder, maar ik ging me toeleggen op het vervaardigen van tassen. Daar ben ik in 2005 mee begonnen. De naam voor mijn recycle kunst had ik in feite al en dat werd LuPéLo, Lu(cy) Pe(ters) Lo(chem). Dat vind ik nog steeds een hele passende, maar ook originele naam,” beschrijft Lucy hoe haar leven een andere wending kreeg.

“IK ONTWERP ’S NACHTS”

Na de ‘fietsbandenperiode’ verwerkt Lucy Peters ook allerlei andere gebruikte materialen in haar kunstwerken. “De fietsbanden gebruik ik ook nog wel,” knipoogt de Lochemse kunstenares. “Maar ik werk bijvoorbeeld ook met stalen leer en gordijnstoffen, oude doorleefde postzakken, veel gebruikte brandslangen en verwaaide zeilen van boten en windmolens, maar ook gebruik ik de gebruikte banieren van de Bachvereniging in Lochem. Mijn ontwerpen ontstaan vaak ’s nachts in mijn hoofd en de volgende morgen teken ik het dan uit op papier om vervolgens aan de slag te gaan. Dan begint het ‘vloeiende en snoeiende’ proces, zoals ik het ook wel noem. Ik heb allerlei gereedschappen in mijn atelier. Teveel om op te noemen, want je weet soms niet wat je tegenkomst. Het is dan heerlijk werken trouwens en ik ervaar dan ook nog eens de nabijheid van mijn moeder, die mij deze creatieve mogelijkheden heeft doorgegeven.

Er zit veel gedrevenheid in mij en dat zorgt er mede voor dat ik het werkstuk vaak in één dag af heb. Er komt van alles op mijn pad en dat maakt het juist ook zo boeiend en verrassend. Ik ben dankbaar voor wat ik voor anderen kan betekenen. Mensen komen met tassen of kleren van een geliefde, die is overleden. Ze willen graag een tastbare herinnering en als dat dan klaar is, zie je de tranen van ontroering en blijdschap in hun ogen. Het voelt dan ook zo goed, dat je met jouw mogelijkheden iets voor een ander kunt betekenen,” vertelt Lucy Peters. ”Dat maakt me echt heel erg blij.”

TALENTEN EN KENNIS DELEN MET ANDEREN

LuPéLo groeide uit tot een begrip en de opdrachten bleven binnenstromen. De gedrevenheid van Lucy Peters, maar ook om anderen te laten delen met haar talenten en kennis, brachten haar over grenzen heen. “Ik deelde mijn kennis als PUM senior expert en bracht in die functie regelmatig bezoeken aan ontwikkelingslanden in Afrika en Azië. Ook dat heeft mijn leven verrijkt,” blikt Lucy terug op die periode in haar leven, “Van 2013 tot 2023 heb ik in verschillende landen mijn ervaringen op het gebied van ontwerpen en werken met meerdere materialen kunnen delen. Mijn kennis mogen overbrengen en wat gaf dat ongelooflijk veel voldoening. Het heeft mijn blik op de wereld veranderd en mijn hart groter gemaakt, want al die mensen heb ik in mijn hart gesloten. Het heeft me nog meer bewust gemaakt om met duurzame spullen te werken of tweedehands kleding te kopen in een kringloopwinkel. In ontwikkelingslanden werken moeders voor een minimaal loontje, terwijl bij wijze van spreken hun baby onder de werktafel ligt. Als ik dan zie en weet hoe duur die kleding in onze Europese landen wordt verkocht dan schaam ik me voor ons winstbejag. Dit is echt uitbuiting. Laat mij dus maar hergebruiken, want dat heb ik in mijn opvoeding geleerd, maar ook in deze ontwikkelingslanden waar ik nog steeds warme contacten onderhoud.”

GELUKKIG EN DANKBAAR

Lucy Peters kijkt erg uit naar het kunstevenement in Ootmarsum. “Het gaf me een heel goed gevoel toen voorzitter Frans Bolscher belde of ik met mijn kunst acte de présence wilde geven. Ik heb ook direct ja gezegd, want ik wil graag mijn visie op duurzame kunst met anderen delen. Het werken is voor mij geen moeten. Natuurlijk heb ik een natuurlijke gedrevenheid, maar dat deel ik ook met mijn man, want beide zijn we actieve mensen. Dat zorgt ervoor dat ik mij in alle opzichten gelukkig en dankbaar voel voor mijn leven en dat wil ik ook graag uitdragen tijdens Kunst in Ootmarsum.” 

Kunstenares Lara Vos een ‘Texaanse Tukker’

De Hengelose Lara Vos is één van de vier ‘duurzame’ kunstenaars, die een centrale plek krijgen op het Kerkplein tijdens Kunst in Ootmarsum. Haar kunst is heerlijk eigenzinnig, mede dankzij haar ongebruikelijke en intuïtieve manier van werken. Het materiaal waar ze mee creëert, bestaat altijd uit gebruikt koper, messing en zink. Lara’s wieg stond in Borne, maar met één van haar eerste liefdes, een F16 piloot, verkaste ze naar Texas om daar in een gespreid bedje te komen. Lara volgde in Amerika een kunstopleiding, maar kwam terug in Twente. Met recht mogen we haar een ‘Texaanse Tukker’ noemen, want haar werken stralen het karakter van deze Amerikaanse staat uit.

HANDWERKEN BIJ OMA

Zoals al genoemd is Lara Vos in Borne geboren, maar ze verhuisde al snel naar Oldenzaal. In de Boeskoolstad doorliep ze de basisschool en ging ze vervolgens naar het Thijcollege in deze stad. “Ik was in mijn jeugd altijd al bezig met ‘dingen’ maken. Mijn vader werkte in de techniek en mijn moeder was altijd aan het handwerken. Dat had ze ‘geërfd’ van mijn oma, want bij haar heb ik ongelooflijk veel handwerkjes mogen maken. Daar voelde ik me thuis en dat voelt nog steeds als een warme basis uit mijn jeugdjaren. Ik heb nog de MTS bouwkunde gevolgd, omdat ik iets wilde maken. Die opleiding heb ik niet afgemaakt, omdat ik mijn

Het materiaal waar ze mee creëert, bestaat altijd uit gebruikt koper, messing en zink

mogelijkheden wilde etaleren op de ‘Design Academy’ in Eindhoven. Ik zag wel een toekomst voor mij als ontwerper. Ik ontmoette echter een F16-piloot en die kreeg de kans om bij de NATO F16 vliegeropleiding, met meerdere Nederlanders in Texas als instructeur gestationeerd te worden.

onze eigen gemaakte Spareribs en schepijs

Gewoon lekker

Wij bieden een gevarieerde kaart, voor ieder wat wils, van een lekker broodje, heerlijke burger of plateservice. Ook voor een borreltafel kunt u bij ons terecht. In een gezellige aangename sfeer kunt u bij ons van uw eten en drinken genieten of er voor kiezen de bestelling mee te nemen naar huis. Tevens kunnen wij een lunch op uw bedrijf verzorgen.

Grotestraat 12, 7631 BV Ootmarsum T 0541 - 29 71 05 I www.bakhoesootmarsum.nl

Stigerwoods

uniek werk aan de muur

Van kunst en interieur-items tot aan lokale producten of cadeaus… in onze winkel vind je het allemaal. Kom eens langs a’j tied hebt.

Afgewerkt met epoxy hoogglans

Kunst van alledaagse dingen, handgemaakt vastgelegd op houten panelen

Bij ons in de winkel verkrijgbaar

De Twentse Proefkeuken Dwarsstraat 1-3 7631 ES Ootmarsum info@proefkeukendewinkel.nl

Ontdek schilderachtig Ootmarsum, het stadje vol kunst en cultuur vanuit Hotel van der Maas, een sfeervol hotel, uniek en als enigste hotel gelegen midden in het centrum van pittoreske Ootmarsum.

Grotestraat 7, 7631 BT Ootmarsum T +31 (0)541 - 29 12 81

E info@)vandermaas.nl I www.vandermaas.nl hotelvandermaas

Daar studeerde ik af aan de Midwestern State University in Wichita Falls. Het was voor mij een prachtige praktische opleiding, waardoor ik kon voortborduren op de technieken, die ik in mijn jeugd heb eigen gemaakt. Ik volgde allerlei vakken, waaronder biologie, maar ook het werken met staal en het daarbij behorende lassen. Mijn Bachelor if Fine Arts rondde ik Cum Laude af, omdat ik ook waardering voelde voor de wijze, waarop ik mijn werken creëerde. Uiteindelijk heb ik al deze technieken, maar ook het handwerken uit vroegere jaren kunnen combineren in mijn kunstwerken. Texas heeft mij gevormd, maar dat geldt ook voor mijn Twentse jeugd in al haar facetten. Ik ben teruggekeerd naar Nederland en heb daar geen moment spijt van gehad. Na wat omzwervingen heb ik een locatie in Hengelo gevonden, die naadloos bij mij past,” vertelt Lara Vos.

ONDERNEMEND

Deze kunstenares heeft niet altijd het geijkte pad gevolgd, want ze pendelde van Nederland naar Amerika en weer terug en opnieuw naar het land van de ‘onbegrensde mogelijkheden’. Haar thuisland bleef trekken en na een baan in Harderwijk en tussenstations in Goor en Oldenzaal belandde ze in Hengelo. “Een mooi traject toch,” lacht Lara Vos, “Ik voel me in Twente helemaal op mijn plek. De tijd om grote Amerikaanse auto’s te importeren heb ik achter me gelaten. Niet helemaal, “ erkent de kunstenares, “Ik rijd nu in een Amerikaanse pick-up om mijn materialen op te halen of mijn kunstwerken af te leveren bij mijn kopers. Ik haal mijn spullen op bij onder meer metaalrecyclebedrijven om daar koper, zink en messing te kopen, die de basis zijn voor mijn kunstwerken.”

ALLES IN ÉÉN AAN DE NIEUWSTRAAT

Lara Vos heeft de nodige omzwervingen dus meegemaakt, maar haar werken kenmerken zich door precisie en vakmanschap. Dat heeft ze zichzelf helemaal aangeleerd.

Ik streef naar sculpturen, die de vrouwelijke en mannelijke energie weergeven

Op haar website staat een mooi filmpje over hoe ze haar werken creëert door te knippen, vijlen, branden en naaien. “Het is geweldig om te doen, want ik combineer creativiteit en ambachtelijkheid,” laat de Hengelose kunstenares weten, “Mijn werken stralen de invloeden vanuit Texas uit, maar dat is niet eens bewust. Ik streef naar sculpturen, die de vrouwelijke en mannelijke energie weergeven. Ik breng het fijne en stoere samen en dat heeft ook deels met mijn persoonlijkheid te maken.

Koper en zink zijn mijn materialen. Zeker koper heeft mooie kleuren en is zacht, waardoor je dat op een bijzondere wijze kunt bewerken. Ik hou van dit materiaal, want het leeft en oxideert, waardoor ieder werk anders wordt.”

Aan de Nieuwstraat in Hengelo heeft ze een pand kunnen bemachtigen waar ze niet alleen haar galerie/atelier heeft, maar ook woont. Alles in één dus. “Dat voelt voor mij echt heel goed. Ik ben in de Nieuwstraat kunstenaar, winkelier en

inwoner van het centrum in Hengelo. Op deze plek ben ik goed zichtbaar voor het publiek, maar ook privé is dit echt mijn stek, ideaal dus” vertelt Lara Vos.

KUNST IN OOTMARSUM

In principe neemt ze niet meer deel aan kunstmarkten, maar voor Ootmarsum maakt ze een uitzondering.

“Dat heeft ook alles te maken met het thema dat door de organisatie is bedacht en ik vind het ook prettig om met de drie andere ‘Recycle’ kunstenaars op het Kerkplein te staan. Ik kijk er dan ook erg naar uit om met mijn werken daar te komen exposeren. Het is een prachtige gelegenheid om mijn netwerk te vergroten tijdens dit kunstevenement dat van a tot z goed is georganiseerd.” 

Willy

Alferink

“Ik ben een porseLIJMer”

In een grijs verleden zei president John F. Kennedy: “Ik ben een Berlijner”. In Ootmarsum klinkt straks tijdens Kunst in Ootmarsum: “Ik ben een porseLIJMer”.

Dit laatste citaat hoort bij kunstenaar Willy Alferink uit Lochem die een prominente plek krijgt op het kunstevenement in de Siepelstad. Het thema dit jaar is ‘Kunst in Duurzaamheid-Duurzaamheid in Kunst’. De creaties van Alferink passen naadloos bij dit thema. “De basis van mijn werk is de herbestemming en transformatie van afgedankt porselein en polystyreenschuim.

Hiervan maak ik porseleinen sculpturen, die allemaal met de hand worden gemaakt. Ieder kunstwerk is een unicum,” vertelt de kunstenaar vol vuur. Willy Alferink is vereerd dat hij tijdens deze editie van Kunst in Ootmarsum, samen met collega-kunstenaars Lucy Peters, Elian Rabahia en Lara Vos, in de spotlights wordt gezet. “Ik heb al vaker op deze kunstmarkt gestaan. Zo ook vorig jaar en wat was het heerlijk druk. Ik heb er nu ook weer veel zin in. Het betekent dat ik

druk bezig ben met het nodige nieuwe werk dat ik in Ootmarsum wil exposeren. Met ieder kunstwerk wil ik mezelf verrassen en verwonderen en dus ook het publiek,” benadrukt een altijd gemotiveerde Willy Alferink.

’T TREFPUNT IN HEETEN

In 1952 is Willy Alferink in Heeten geboren en in dat dorpje vlak bij Deventer groeit hij op en heeft hij vele jaren gewoond

en gewerkt. Zijn ouders runnen een zogeheten winkel in galanterieën. Heel mooi te vergelijken met het warenhuis van de familie Johannink in Ootmarsum. “Ik ben er mee opgegroeid en heb altijd veel belangstelling voor de winkel gehad. Mijn leraar, meneer Streppel, zorgde er voor dat ik na de lagere school de opleiding lagere en middelbare detailhandel in Zwolle kon volgen. Het was ook niet meer dan logisch dat ik na mijn opleiding in 1973 in de winkel kwam. Daar hielp ik mijn moeder in de winkel, omdat mijn vader vaak op pad was. Mijn vader werd ziekelijk en overleed in 1976 en tot 1980 runde ik samen met mijn moeder de winkel om het daarna van haar over te nemen.”

Het gesprek krijgt al heel snel een andere wending, want Willy Alferink geeft aan dat hij in de winkel de hele inrichting

voor zijn rekening neemt en ook reclameplaten zelf ontwerpt. “Maar cadeaus inpakken vond ik ook erg leuk om te doen. Ik wilde creatief zijn en dat liet ik op mijn manier zien. Heel belangrijk was mijn stap in 1995 om in ’t Trefpunt in Heeten lessen in de schilder – en tekenkunst te volgen. Roelie Lodeweges gaf ons les en liet ons kennismaken met allerlei materialen en stijlen. Ik werkte veel met pastelkrijt, want dat vond ik fijn. In eerste instantie vond ik mijn tekening niet mooi. Roelie opperde om deze om te draaien en toen was hij wel mooi. Daarna schilderde ik met acrylverf. Voor mij een geliefd materiaal, sneldrogend en mooi van kleur. In ‘t Trefpunt is het allemaal begonnen en wat ben ik blij dat ik die stap heb gemaakt. Dat heb ik ook mede kunnen doen door mijn man Tejo, want hij is echt mijn steun en toeverlaat. Hij geeft me tips, helpt me met het inrichten van exposities en is niet alleen al 45 jaar mijn echtgenoot, maar ook mijn ‘manager’,” vertelt Willy Alferink.

“IN MIJN HOOFD IS ALTIJD BEWEGING”

In 2015 maakten de schilderijen langzamerhand ‘plaats’ voor sculpturen, die ‘behangen’ worden met stukjes porselein. ‘PorseLIJMen’ wordt zijn nieuwe creatieve tak. Ruim 8 jaar geleden heb ik de definitieve keuze gemaakt om geen schilderijen meer te maken, maar om me helemaal toe te leggen op het maken van sculpturen. In een galerie in Epse zag ik een sculptuur van bijna twee meter en toen dacht ik bij mezelf: ‘Dat wil ik ook’. Het was een groot beeld van Paul Reimert, waarop grove stukken porselein en aardewerk verwerkt waren. Ik wilde echter onderscheidend zijn en koos om de sculpturen te beplakken met kleine stukjes porselein. Dan kom je in kringloopwinkels en verzamel ik van alles wat van porselein is gemaakt.

Mensen weten mij nu ook te vinden en dus krijg ik heel veel wat ik allemaal ook kan gebruiken. Ik heb dan ook een ontzettend groot assortiment aan scherven in mijn atelier staan. De basis van mijn werken is altijd polystyreenschuim dat ik dus hergebruik. Hier wordt het eerste ontwerp van gemaakt. Ik ben dan aan het zagen en raspen. Eigenlijk ben ik eerst aan het beeldhouwen. Na die tijd zit ik en mijn hele atelier onder de witte korrel. Over dat eerste ontwerp komt glasvezeldoek en kunsthars. In dit stadium is de sculptuur keihard geworden. Daaroverheen komt een geheime laag en die verklap ik dus niet,” lacht de kunstenaar, “Vervolgens breng ik meerdere lagen gesso op de sculptuur. Alle stukjes porselein worden met montagekit vastgelijmd. Wanneer de sculptuur helemaal vol is geplakt met porselein laat ik de sculptuur ruim een week goed drogen en dan wordt hij tenslotte ingevoegd, schoongemaakt en opgepoetst. “In mijn hoofd is altijd beweging. De inspiratie haal ik uit

D u mheid ns t
K Duurza i d

DINE WITH WHISKEY OR WINE

Culinair genieten in een sfeervolle ambiance.

Hotel - Restaurant de Rozenstruik

Denekamperstraat 15

7631 AA Ootmarsum

T +31 (0)541 292 321

E info@rozenstruik.nl

I www.rozenstruik.nl

diverse onderwerpen: foto’s, uitspraken, muziek, iets wat je op straat ziet. Vaak komt het gewoonweg ‘aanwaaien’. Een foto van mijn broer, die triomfantelijk een gevangen vis in zijn handen houdt is bijvoorbeeld de aanleiding geweest voor één van mijn werken. Maar ook bekende uitspraken als ‘Bont en blauw’ of ‘Als je haar maar goed zit’ vormden de basis voor mijn sculpturen. Het is bijzonder intensief werk en het is geen uitzondering dat ik 300 tot 500 uur werk aan een kunstwerk. Dat vind ik helemaal niet erg, want ik haal intens veel vreugde uit het maakproces van een sculptuur. Het bedenken, maken en scheppen doe ik met uitzonderlijk veel plezier. Ieder stukje porselein wordt geknipt, vastgeplakt en soms zijn de stukjes zo extreem klein dat ik ze alleen met een pincet op de juiste plek kan leggen. Ik wissel figuratieve sculpturen af met abstracte vormen. De techniek en het werken met verschillende materialen heb ik mezelf in al die jaren kunnen leren. Ik maak alleen wat IK maken wil en niet iets dat goed verkoopt. Thema’s in mijn werk zijn: emotie-geluk-humoren het leven in al zijn facetten,” geeft Willy Alferink een duidelijk inkijk in zijn manier van werken. Het plezier straalt er vanaf.

“MIJN HANDTEKENING”

De kunstenaar is daarmee nog niet uitgepraat. “Aan ieder porseleinen sculptuur verwerk ik drie oortjes en mijn initialen WA, uiteraard ook van porselein. Dit is eigenlijk ‘mijn handtekening’ en wie dit op een kunstwerk ziet, weet dat dit door mij gecreëerd is.” Alle verkochte sculpturen worden persoonlijk gebracht en Willy en Tejo geven advies met betrekking tot de plek, de hoogte enzovoorts. Het maakproces en het resultaat zijn aan de hand van foto’s en films te zien op Facebook en Instagram.

“Tijdens Kunst in Ootmarsum laat ik mijn allernieuwste sculpturen zien. Een goede reden dus om een bezoek te brengen. In veel porseleinen kunstwerken zit een boodschap verborgen, maar het is tenslotte aan de bezoeker zelf om er een eigen invulling aan te geven. Tijdens beurzen en markten krijg ik veel reacties. Onder meer: ‘Daar word ik nu stil van’, ‘Nog nooit eerder gezien’, ‘Wat een passie’ en ‘Dit zijn echt museale stukken’. Het zijn unieke werken en in Nederland ben ik de enige, die op deze wijze als ‘PorseLIJMer’ deze kunstwerken maakt. In 2022 ben ik op een grote kunstbeurs uit 185 exposanten door zowel het publiek als een 11-koppige vakjury als WINNAAR gekozen. Vorig jaar eindigde ik op dezelfde kunstbeurs als TWEEDE. Dat vervult me best wel met trots. Ik kijk ook erg uit naar het kunstevenement in Ootmarsum. Het voelt als een hele eer om tijdens deze manifestatie met nog drie andere kunstenaars de schijnwerpers op je gericht te krijgen. Wij, met ons vieren, laten zien dat je met afgedankte en gebruikte materialen de meest mooie kunstwerken kunt maken. Het is met recht ‘Recycle Kunst’. We gaan er echt iets moois van maken. ‘Leve de Kunst’, “ besluit een gepassioneerde Willy Alferink. 

Beginnend kunstenaar Martijn Blokhuis

Martijn is in Ootmarsum geen onbekende. Hij groeide er op en hij valt op door zijn mooie, grote, rode baard. Ook staat Martijn met Babyzeep al jaren op de planken tijdens de zittingsavonden van carnavalsvereniging de Othmarridders. Door de creatieve kijk op de Ootmarsumse activiteiten weten zij met grappen en grollen en met een mooie moraal aan het eind van hun verhaal de mensen van Ootmarsum te raken. Martijn volgde geen creatieve opleiding, maar dat hij creatief en kunstzinnig is blijkt wel uit zijn bijdrages aan de optredens van Babyzeep.

Het is best spannend om je werk tentoon te stellen, mensen hebben dan toch een mening. Maar elk kunstwerk is wat het is.
Je vindt het mooi of niet.

Als je de naam Martijn Blokhuis googelt kom je uit bij Blocky Art, een verwijzing naar zijn achternaam Blokhuis en zijn kunstwerken gemaakt van blokjes hout. “Daar ben ik tijdens corona mee begonnen. Andere mensen kochten een hond en ik kocht verf” lacht Martijn. De garage naast Het Drostenhuis werd zijn atelier en daar begon hij te experimenteren met blokken hout van verschillende afmetingen. Het leverde prachtige, soms ook kleurrijke kunstwerken op geïnspireerd door het Twentse landschap.

Martijn vond het mooi om te doen, maar doet nu iets heel anders dat ook bij toeval is ontstaan. “Toen één van mijn vrienden vader werd, wilde ik hem een persoonlijk, zelf

gemaakt cadeau geven. Iets met kleur, een mooie tekst en muziek. De werken van Ruud de Wild (bekend van radio en tv) spraken mij aan en ik liet mij door zijn werk inspireren”. In zijn garage/atelier liet Martijn zijn creativiteit de vrije loop. De muziek van Jimi Hendrix is het uitgangspunt van dat eerste schilderij. “Ik zet de muziek lekker hard en kan dan heerlijk mijn gang gaan. Eerst breng ik verschillende kleuren laag na laag aan op canvas. Voor de teksten gebruik ik verschillende lettertypes en dan maak ik een mal. Ik snijd de letters uit de mal en schilder er dan overheen om deze op het doek te krijgen” vertelt Martijn enthousiast. Het kunstwerk werd heel goed ontvangen en ook Martijn werd er blij van en ging door met deze vorm van creativiteit. Eerst op verzoek van vrienden en bekenden, maar inmiddels ook voor andere liefhebbers.

Als Martijn in zijn atelier bezig is en de deur staat open dan komen mensen uit nieuwsgierigheid vaak een kijkje nemen. Het leverde hem al meerdere opdrachten op en ook mond op mond reclame doet veel. “Mensen geven bij mij aan van welke kleuren ze houden en welke songtekst hen raakt. Meer niet, want ik wil wel de vrijheid in creativiteit bij mezelf houden. Ik maak er iets moois van en ik ben pas tevreden als ik het bij mezelf ook aan de wand wil hebben. Er hangt werk van mij in Grand Café de Wal en in de delicatessenwinkel De Noaber. Mijn broer Stefan is de eigenaar van deze twee bedrijven en tevens mijn grootste fan. Het is best spannend om je werk tentoon te stellen, mensen hebben dan toch een mening. Maar elk kunstwerk is wat het is. Je vindt het mooi of niet.”

Martijns werk is tijdens de kunstmarkt te zien in en om zijn atelier aan de Keerweer in Ootmarsum. 

Werk van Martijn Blokhuis

Kunst in Ootmarsum. Een podium voor jonge en beginnende kunstenaars

Kunst is er voor iedereen en dus voor jong en oud. De organisatie van Kunst in Ootmarsum biedt daarom graag een podium aan jonge en/of beginnende kunstenaars. “We willen graag ruimte geven aan deze categorie aspirant kunstenaars,” is één van de uitgangspunten van de organisatie van Kunst in Ootmarsum. “Dat doen we echt onder het motto van jonge, beginnende en dus ook blijvende kunstenaars. Het is ook datgene wat we in de afgelopen jaren hoorden van onze nog jonge bezoekers.

Op verschillende plekken langs

de

kunstroute bevinden zich jonge en beginnende kunstenaars

Zij vinden de deelnemers wat ouder. Het gevoel van de gevestigde orde, maar wel met heel veel respect voor hun creatieve werken in allerlei kunstvormen. In 2023, tijdens het 40-jarig jubileum van Kunst in Ootmarsum, is er in die richting misschien wel een eerste stap gezet met het ‘Pace du Tertre’. Op dit ‘Mont Martre van Twente’ kregen cursisten hun plek en dat is door het publiek heel goed ontvangen. Daarop willen we voortborduren. We hebben traditioneel een Kunstroute uitgezet en op verschillende plekken bevinden zich jonge en beginnende kunstenaars, die vanuit hun hobby, hun enthousiasme, hun plezier live willen schilderen op de Kunstmarkt. Velen van hen volgen cursussen bij Marieke Siers, die zelf ook nog een jonge kunstenaar is, maar wel al les geeft. Dat geldt ook voor Carina Kroeze, want ook zij heeft vele cursisten onder haar hoede. Beide kunstenaars willen hun talenten doorgeven aan anderen. Juist voor ‘die anderen’ is er plek ingeruimd tijdens Kunst in Ootmarsum en dat is ook het doel van de organisatie om ook voor hen aandacht te creëren.”

KINDER-KUNSTPLEIN

Ook aan de kleinste, jongste kunstenaars wordt gedacht, want in de Kloosterstraat is er een Kinder-Kunstplein te vinden. Kinderen schilderen op doeken of zijn hier anders creatief bezig, tevens is hier ook de kinderschmink te

vinden. De kinderen kunnen hun bijdrage leveren aan een groepswerk of hun eigen creaties exposeren. We bieden hen de gelegenheid om ook hun talenten te tonen,” geeft de organisatie aan om dat ze aandacht willen besteden aan deze jongeren.

BLIJVEN ONTWIKKELEN

In de Kunstroute bevinden zich dus op verschillende plaatsen jonge en beginnende kunstenaars. Velen van hen volgen schilderlessen bij Marieke Siers of Carina Kroeze, waarbij het doel is om de liefde voor kunst en creativiteit te delen. De meeste cursisten lessen voor de hobby, maar wel echt met het streven zichzelf te blijven ontwikkelen in technieken. Sommigen volgen al jarenlang de lessen, zien het als een ontspanning, vinden het fijn om relaxt bezig te zijn, volgen al die jaren gewoon trouw als lid de lessen en dat zijn de blijvende kunstenaars. Dit alles gebeurt in de schilderlessen vanuit de overtuiging dat iedereen kan leren tekenen en schilderen, zolang je er maar ontzettend veel plezier uithaalt.” En dat alles onder het motto:

MENSEN KUNNEN INSPIREREN! KUNST WILLEN PRESENTEREN!

De cursisten van SiersArt vindt u verspreid over de route, op pagina 46 vindt u ze terug op de plattegrond, aangeduid met een geel-blauwe cirkel

De Meierij 11 7631 AM Ootmarsum 0541 - 29 40 41

EtosOotmarsum

‘Georgische

Kunst,

vijf jaar later’

In 2019 leerde Ootmarsum ‘Bijzondere Kunst’ uit Georgië kennen. Het werd een boeiend evenement met dat thema ‘Bijzondere Kunst’ waar Georgische kunstenaars Merab Gagiladze en David Khmaladze veel indruk maakten. Chris Konijnendijk was de man achter deze kunstenaars en ook dit jaar is er een prachtige collectie Georgische kunst tijdens Kunst in Ootmarsum te zien.

In 2019 was ‘Georgië’ de leidraad tijdens Kunst in Ootmarsum. Het weekend begon met een prachtige opening met Georgische zang en dans bij de centrale expositie op het Kerkplein waar het werk van de Georgische kunstenaar Merab Gagiladze centraal stond. De kunstenaar was zelf aanwezig tijdens dit weekend en hij kon persoonlijk vele liefhebbers feliciteren met hun mooie aankopen. Daarnaast was er Georgische kunst te zien in ‘Ons Gebouw’. Ook in Museum Ton Schulten exposeerden Georgische kunstenaars hun werken. In september 2019 werd daar onder grote belangstelling nog een lezing over Georgische Kunst en Cultuur verzorgd.

TERUG MET GEORGISCHE KUNST

In 2024 is galerie First Class Art, evenals de voorgaande jaren, opnieuw met een prachtige collectie Georgische kunst terug in Ootmarsum, maar nu in de fraaie H.H. Simon en Judaskerk. “Speciaal voor deze expositie zijn kunstwerken geselecteerd van de Georgische olieverfkunstenaars Nugzar Kakhiani, Alexey Kvaratskheliya, David Popiashvili, Giorgi Kukhalashvili, Zura Kalanda, David Giorgadze en Rafael Ruben. De fraaie beelden van David Khmaladze worden tevens getoond. Uiteraard mogen de werken van Merab niet ontbreken. Er worden weer nieuwe olieverfwerken van hem verwacht, die dan in Ootmarsum zullen worden gepresenteerd. We gaan er van uit dat deze werken van Gagiladze op tijd binnen zullen zijn. Van Marga Boogaard zijn unieke handgemaakte keramische objecten te zien. Uiteraard zijn alle getoonde werken ook te koop,” vertelt Chris Konijnendijk.

WORLD ART EXHIBITION

Het wordt weer genieten van deze presentatie van het werk van deze toonaangevende en wereldwijd bekende kunstenaars. De werken zijn te zien tijdens deze ‘World Art Exhibition’: een verkoopexpositie op het Kerkplein in Ootmarsum, die u niet mag missen! Deze is voor iedereen vanaf vrijdag 23 augustus en uiteraard dat hele kunstweekend te bezoeken.

We kijken uit naar uw komst.

Galerie First Class Art, Dorpsstraat 164, 2903 LB Capelle aan den IJssel Tel: 06 - 53 18 73 60 www.vancappellenhuis.nl/cultuur/exposities

Kom gezellig langs om te passen en laat u verrassen!

Artemis Global Art nieuwe galerie in Ootmarsum

Artemis Global Art is gevestigd in het voormalig Ton Schulten Museum aan Kerkplein 17 in Ootmarsum. “We hebben hier een geweldige nieuwe plek gevonden om ‘onze’ kunstenaars te ontmoeten en hun werk te bewonderen” aldus Monique Slot, eigenares van Artemis Galerie. Een kennismaking met de kunst die Artemis wereldwijd toont, kun je nu ook beleven in de nieuwe Artemis Galerie in Ootmarsum.

Artemis Global Art biedt een internationaal platform waar het werk van Nederlandse schilders, beeldhouwers, ontwerpers en andere creatieven wordt tentoongesteld in Artemis Galeries wereldwijd. Er is een speciale ‘look and feel’ aanpak verbonden aan Artemis Art Galeries, hetgeen resulteert in een unieke omgeving waar kunst kan worden genoten, gewaardeerd en aangekocht.

De eerste Artemis Global Art Gallery werd in september 2014 geopend in Woodstock, Vermont (VS). Deze eerste galerie werd zorgvuldig ingericht om één van de belangrijkste kenmerken van het merk gestalte te geven: het creëren van een omgeving voor bezoekers om kunst te ervaren in een ruimtelijke sfeer van kalmte en rust. Ton Schulten is één van onze eerste Nederlandse kunstenaars die Artemis in de VS vertegenwoordigd heeft.

De tentoonstellingsruimtes van Artemis verschillen van de traditionele kunstgalerijen. Ze zijn ingericht met comfortabele banken, stoelen en salontafels waardoor ze u uitnodigen

om te ontspannen en op uw gemak van de kunst te genieten. Binnen deze ongedwongen sfeer kunnen zowel kijkers als potentiële kopers zich volledig in het werk van de kunstenaars verdiepen.

Onlangs is er ook een nieuwe Artemis Gallery geopend in Marbella, een van de toonaangevende locaties in Europa voor luxe residentieel vastgoed. De opening van een Artemis Gallery in Londen wordt momenteel overwogen. Onder de kunstenaars vertegenwoordigd in de Artemis Global Art Collectie bevinden zich niet alleen Ton Schulten, maar ook enkele andere zeer interessante Nederlandse talenten zoals Gert van Reenen, Norbertus, “gastkunstenaars’, die overwegen zich bij de Artemis Global Art-familie aan te sluiten en Jan Pater, een vooraanstaand Nederlandse beeldhouwer. Jan Pater heeft internationale bekendheid gekregen en is sinds 2015 door Artemis in het buitenland vertegenwoordigd. Een selectie van werken van alle genoemde kunstenaars is nu ook te zien in Artemis’ nieuwe galerie in Ootmarsum. 

Gerard Lammerink en zijn passie voor stillevens

De voordeur zwaait al open. In de opening staat Gerard Lammerink, grijze krullen, een gebruind gezicht, pretoogjes stralen door zijn zilverkleurige bril. Zet hem een alpinopetje op dan is hij één van de kunstenaars van het Montmartre in Parijs. Binnen zien we ogenblikkelijk wat zijn grote passie is. Dat is schilderen. Zijn kunstwerken in meerdere vormen en maten springen direct in het oog. Een danseres, landschappen, portretten, maar vooral veel stillevens. Opvallend zijn de nauwgezette details in zijn werken, want bijvoorbeeld een sinaasappel of een appel lijken in alle facetten ook echt op een sinaasappel of een appel.

EEN APPEL, EEN POTJE EN EEN KAARS

Wat schilderen betreft is Gerard Lammerink echt een laatbloeier. Op de lagere school in Reutum, de plaats waar hij geboren is, behaalde hij geen hoge cijfers voor tekenen. “Dat kan ik me in ieder geval niet herinneren,” lacht Gerard Lammerink. “Voor mijn kinderen tekende ik wel eens Disney figuren en in mijn eerste werkkring, bij een architectenbureau, stond ik achter de tekentafel. Ik heb echter in mijn werkzame leven nooit een schilderskwast in mijn handen gehad. Toenmalig burgemeester Jos Verbeeten wees me er op om goed na te denken wat ik na mijn pensionering wilde gaan doen. In eerste instantie dacht ik dat het wel los zou lopen om mijn vrije tijd in te vullen. In 2010 stopte ik als brandweercommandant in Oldenzaal. Na nog wat enkele projecten te hebben gedraaid, kwam ik zo’n 10 jaar geleden definitief bij

de deur. Toen kwam ook steeds meer het besef dat ik invulling moest zoeken. Schilderen wilde ik wel en dat idee kwam in een stroomversnelling op de Kunstmarkt in Ootmarsum van 2017. Ik kwam in gesprek met één van de deelnemers en dat was Carina Kroeze uit Denekamp. Ze maakte me direct enthousiast om me toe te leggen op het schilderen,” vertelt Gerard Lammerink over zijn eerste stap op de schilderkunst. Carina Kroeze liet de Ootmarsummer weten dat hij altijd welkom is om één van haar schildercursussen te volgen. Gerard noteerde haar telefoonnummer en hield nog even een slag om de arm door te zeggen dat hij haar binnenkort zou bellen. “Dat werd dus ‘binnenkort’, want ik heb er niet veel gras over laten groeien. Ik nam contact met haar op en toeval of geen toeval, maar ze had op een woensdagmorgen nog een plekje vrij. In haar atelier

werd ik welkom geheten en ze wees me een plek toe. Ze gaf me een appel, een potje en een kaars,” weet Gerard zich als de dag van gisteren nog te herinneren. “Begin maar zei Carina en ik kreeg een palet met allerlei kleuren. Heel voorzichtig zette ik mijn eerste lijnen neer en na deze sprong in het diepe gaf ze me aan om weer te komen. Blijkbaar zag ze toch iets in mij. Na mijn eerste werk gaf ik aan dat ik graag paarden wilde schilderen. Carina bleef eerlijk en liet weten dat een dergelijk onderwerp te vroeg voor mij kwam. Ik heb echt heel veel aan haar aanwijzingen gehad. Ze heeft me geleerd hoe je naar de voorwerpen, die je wilt schilderen, moet kijken. Carina wees me op kleurschakeringen, maar ook hoe je de schaduwpatronen als meerwaarde in je creaties kan aanbrengen. Zij heeft me echt op weg gestuurd in de wereld van het schilderen,” geeft Gerard Lammerink zijn credits aan Carina Kroeze. “Het is een prachtmens en wat is het fijn dat ze nu in het Kunststadje van het Oosten, ons Ootmarsum, haar plekkie heeft gevonden aan de Schiltstraat. Daar ben ik nu ook wekelijks te vinden om onder haar inspirerende leiding me verder te ontwikkelen als kunstenaar.”

‘KIJK OP OOTMARSUM’

Gerard Lammerink heeft één van zijn werken, ‘Gezicht op Ootmarsum’, ingezonden voor een gezamenlijk project van het Rijksmuseum en het dagblad TC Tubantia. Dit naar aanleiding van de expositie in het Rijksmuseum in Enschede met als titel ‘Onderweg naar Bentheim’. “Op verzoek van het Rijksmuseum Twenthe en TC Tubantia konden amateurs en professionals de schoonheid van het Twentse landschap portretteren. Ik heb vanaf de Gliphak de skyline van Ootmarsum geschilderd en dit werk was één van de inzendingen. Ruim 260 kunstenaars hebben aan dit project deelgenomen. Mijn werk is het niet geworden, maar het heeft wel geleid tot een nieuw initiatief voor Ootmarsum. Samen met Alphons Weierink ben ik naar de Museumfabriek in Enschede gereden waar de uiteindelijke selectie om deel

te mogen nemen aan de expositie bekend werd gemaakt. Op de terugweg mijmerden Alphons en ik om ook voor ons stadje ‘Een Gezicht op Ootmarsum’ in beeld te brengen. Dat heeft inmiddels handen en voeten gekregen om de uitdaging aan te gaan om op welke wijze dan ook een ‘Kijk op Ootmarsum’ te geven.”

De kijk van Gerard Lammerink op Ootmarsum is niet veranderd. Hij voelt zich echt thuis in zijn stadje. “Mijn roots liggen in Reutum en nog regelmatig fiets ik door mijn geboortedorp. Echt een prachtige plek om op te groeien en om er regelmatig te komen. In Ootmarsum heb ik echter ook een hele fijne plek gevonden waar ik me echt thuis voel. Ik heb hier als brandweercommandant mogen werken en heb het één en ander meegemaakt. Hoogte – en dieptepunten, zowel in mijn werk als privé. Door te schilderen ervaar ik dat het me zoveel rust geeft en het voelt als een mooie compensatie na mijn hectische werk als brandweercommandant. Werk en privé hebben mij geen frustraties opgeleverd, die ik moet verwerken. Het schilderen is wel een vorm van therapie om mezelf te kunnen zijn. Ik heb net een nieuw atelier ingericht in mijn huis en daar kan ik mij uren vermaken. Soms neem ik afstand om dan weer met nieuwe energie verder te gaan. Stillevens, geïnspireerd door Henk Helmantel, blijven mijn passie, maar ik schilder dus nu ook paarden, een danseres of portretten,” geeft Lammerink een prachtig inkijkje in zijn schildersleven. “Schilderen kan iedereen, dat is mijn overtuiging. Ontdek wat bij je past en bovenal wat leuk is om te doen. Ik raad dan ook iedereen aan om op zoek te gaan naar het ontwikkelen van een eigen stijl en techniek. Het geeft ongelofelijk veel voldoening en dat zorgt voor balans in je leven,” sluit Lammerink zijn verhaal af. Op de Kunstmarkt zet hij zijn alpinopetje op en is hij één van de kunstenaars op het Mont Martre in Ootmarsum. Petje af voor deze Siepel met Reutumse roots, die nog laat zijn schildersroeping heeft gevonden. 

Grand Café De Wal

Twentse gastvrijheid in hartje Ootmarsum

Lunch · Borrel · Diner

Reserveer een tafel via: 0541 296 186 info@grandcafedewal.nl

Gewaldig Genieten

Biercafé De Poort

De mooiste feestjes beleef je bij ‘De Poort’

Speciaalbiercafé · Cafetaria

Besloten feestje in De Poort? 0541 299 390 info@biercafedepoort.nl

UwGallery in één van de gezelligste straatjes van Ootmarsum

In de Kapelstraat op nummer 9 is ‘UwGallery’ van de kunstenaars Laura Rominu en Jan Aanstoot gevestigd. Vijf jaar geleden, op 1 juni 2019 om precies te zijn, werden zij de eigenaren van deze sfeervol ingerichte galerie en het eerste lustrum is inmiddels een feit. Tijd om aandacht te schenken aan deze prachtige galerie in dit gezellige straatje. Een verborgen straatje waar mensen nog te vaak aan voorbij lopen en dat is jammer.

VDM Glaskunst verkoopt unieke mondgeblazen glaskunstobjecten m.n. uit Zweden.

Opgesteld in de Pop-Up Store t/m eind augustus 2024 aan de Grotestraat 2 (hoek Ton Schultenplein) in het centrum van Ootmarsum.

LIEFHEBBERS WETEN UWGALLERY TE VINDEN

Gelukkig komt de liefhebber wel speciaal naar ‘UwGallery’ voor de kunstwerken van Laura Rominu en Jan Aanstoot. “Tijdens de coronaperiode hebben veel mensen ons werk zien hangen bij Landgoed De Holtweijde. Veel van hen hebben daarna ook onze galerie bezocht. Dat heeft ons heel goed gedaan.” De galerie herbergt een goede kwaliteit aan kunstwerken. Het geeft de bezoekers veel energie, terwijl Laura en Jan juist rust uitstralen. Dat zorgt voor een goede klik tussen de belangstellenden en het werk van de beide eigenaars, maar ook door de sculpturen en beelden van andere kunstenaars.

INTERNATIONALE ERKENNING

Laura schildert voornamelijk portretten op groot formaat, abstracte bloemen en zeegezichten. Laura’s werk wordt weleens vergeleken met het werk van William Turner (1775 – 1851), een Engelse, romantische kunstschilder. In een interview werd ze ‘De Turner van Twente’ genoemd en dat is echt een eerbetoon.

Het werk van Jan is abstract. De sfeer van Italiaanse en Zuid-Franse landschappen zijn een bron van inspiratie voor zijn doeken. Dat geldt ook voor muziek. Zo schilderde hij jaren geleden de 14 aria’s van de Matthäuspassion van Johann Sebastian Bach. Voor elke aria een eigen schilderij, waarin de tekst, de muziek, de kleur, het ritme en de beweging op kunstzinnige manier zijn vastgelegd. Deze serie was acht jaar lang op verschillende tentoonstellingen in Nederland te bewonderen. Eén van die schilderijen hangt nu in ’UwGallery’.

“Een aantal jaren geleden namen we deel aan het International Art Fair in de Beurs van Berlage in Amsterdam. Hier waren we één van de 165 kunstenaars uit 36 verschillende landen wereldwijd. Wij wonnen daar de derde prijs en daar zijn wij heel erg trots op, evenals op het stuk over ons in The New

York Times Magazine. We vinden het fijn om samen met onze klanten tot een goede keuze te komen bij het aanschaffen van een kunstwerk. Vooral Laura kan zich heel goed inleven in wat mensen willen en voelen. We nemen de tijd en komen met een aantal kunstwerken bij de mensen thuis om kleur formaat en gevoel af te stemmen” vertelt Jan. “We werken ook in opdracht, dan komen we eerst bij de mensen thuis voor kleur en beleving. We laten tussentijds het werk alvast zien, zodat er nog wat te veranderen is tijdens het proces. We zijn daarin heel flexibel. Ik heb al eens het werk bij een klant thuis afgemaakt om de juiste kleur te bepalen” vertelt Laura. “Hoe flexibel ook, het blijft wel het creatieve werk van jezelf. Mocht het uiteindelijk toch niet helemaal naar de smaak van de klant zijn, dan verkopen we het aan iemand anders. Zo vrijblijvend willen we graag zijn, maar gelukkig komt dat zelden voor.”

DE RODE LOPER LIGT

UIT IN DE KAPELSTRAAT

“Een aantal dagen per week zijn Erna Visser en IJkje Abeln als gastvrouwen in onze galerie aanwezig. Wij reizen dan met onze schilderijen het land door of hebben tijd om te schilderen in ons atelier aan huis hier in Ootmarsum. We hopen tijdens de kunstmarkt weer veel bezoekers te mogen ontvangen in onze galerie ‘UwGallery’ en stellen het zeer op prijs dat de organisatie er alles aan doet om de bezoekers te laten kennismaken met de Kapelstraat en onze galerie.

Wij leggen alvast de rode loper uit.” 

Laura Rominu: ‘Expression’
Jan Aanstoot: ‘Fantasy Landscape’

Een heerlijke whisky stoken is echt een kunst Stokerij Sculte

Het zijn soms hele moeilijke momenten om een beslissing te nemen om wel of niet een artikel te plaatsen. Twee dagen na dit interview kwam het trieste bericht dat de eigenaar van Sculte Stokerij, Gerard Velthuis, in Oostenrijk aan een hersenbloeding is overleden. Het gesprek voor het artikel vond plaats met Roy Kroeze, die ‘zijn baas’ op handen droeg. Dan kun je twee dingen doen: het artikel niet plaatsen of de bijdrage zien als een postuum eerbetoon aan een rasechte Ootmarsummer, die zijn stempel heeft gedrukt op deze wereldwijd erkende en bekende Twentse whisky stokerij. De naam Gerard Velthuis blijft onlosmakelijk verbonden met zijn geesteskind Sculte whisky.

EEN HEERLIJKE WHISKY STOKEN IS ECHT EEN KUNST

In 2004 startte Gerard Velthuis in Nederland met het stoken van whisky. Dat gebeurde op erve Sculte in Mander en dat is ook de naam geworden van zijn whisky stokerij. Inmiddels heeft het bedrijf een prachtige plek gevonden in het voormalige

Hoe mooi is het om deze hemelse smaak juist in een voormalig klooster te mogen produceren

klooster in Ootmarsum. Een unieke locatie waar de whisky gerijpt wordt in Twentse eikenhouten vaten en dat levert een hemelse smaak op. “Hoe mooi is het om deze hemelse

smaak juist in een voormalig klooster te mogen produceren. Iedere dag zijn we dankbaar dat we op deze bijzondere plek onze whisky’s kunnen stoken. Het voelt voor ons als een vorm van kunst, die helemaal past in het kunststadje Ootmarsum,” laat een gepassioneerde Roy Kroeze weten.

Samen met Gerard Velthuis en zijn dochter Evelien

Heisterkamp-Velthuis vormde Roy een sterk driemanschap, die de whisky stokerij tot grote hoogte hebben gebracht. De vele prijzen, die aan de wand hangen, vormen het levende bewijs dat deze Twentse whisky wereldwijd erkenning heeft gekregen.

EEN KETELTJE VAN 25 LITER

Voor Gerard Velthuis begon de wondere wereld van het produceren van destillaten in zijn tweede thuisland Oostenrijk. “Daar heeft hij het stoken geleerd en met name met fruit.

Gerard wilde er ook mee aan de slag in Nederland en kocht zich een keteltje van 25 liter. Na veertien dagen stond de douane bij hem aan de deur in Mander,” kan Roy Kroeze nog steeds om dit voorval lachen. “Ze waren bang dat hij illegaal stookte. Op dat moment heeft Gerard gevraagd hoe hij aan de benodigde vergunningen kon komen. Dat is allemaal gelukt en zo kon hij ‘rustig’ de eerste destillaten in Mander stoken. In eerste instantie hobbymatig en kleinschalig en hij werkte met fruit. Dat was echter seizoensgebonden. Hij kreeg er zoveel plezier in dat hij meer wilde en als hij iets in zijn hoofd had, dan liet hij dat niet los,” kent Roy ‘zijn baas’ als zijn broekzak. “In 2010 werd daarom een ketel van 110 liter gekocht en verder wilde Gerard niet meer seizoensgebonden zijn en het hele jaar door whisky’s kunnen bereiden.”

EEN HECHT TEAM OPGEBOUWD

RONDOM DE TWENTSE WHISKY

“We hadden een prachtig driemanschap,” vertelt Roy Kroeze met een brok in de keel. “Gerard is ons plotseling ontvallen en dat heeft enorm veel impact. Stokerij Sculte baseert zich op drie pijlers en dat zijn ‘Gunst van de natuur’, ‘Kunst van het ambacht’ en ‘Bron van inspiratie’. Onze grote, creatieve inspiratiebron moeten we nu missen. De man, die altijd met nieuwe ideeën kwam en zo vol energie zat, is er ineens niet meer. Als bedrijf val je in een gat, maar voor nu gaan we verder en de tijd zal uitwijzen hoe het in de toekomst gaat. Hij weet ook dat de stokerij altijd een

Twents eikenhout is voor Sculte goud

beroep kan doen op de Schot Jock Shaw en de Oostenrijkse maker van de vaten. “De kuiperij vervaardigt al 150 jaar vaten in Knittelfeld. Gerard heeft destijds contact gelegd met deze kuiperij om te bekijken of zij met het Twentse eikenhout vaten wilden maken. Dat is dit bedrijf perfect gelukt en dus hebben we nu onder meer als slogan ‘Twents eikenhout is voor Sculte goud’. Ook Jock Shaw is voor ons van groot belang. Hij proefde onze eerste whisky en vroeg

zich af hoe we dit voor elkaar hebben gekregen. Natuurlijk had hij ook kritische opmerkingen, maar kritiek is een cadeautje als het goed onderbouwd is. We hebben als driemanschap veel van Jock geleerd en zijn daardoor echt op één lijn gekomen. In 2011 hebben we het eerste vat gevuld en in 2014 deze whisky daaruit geschonken. Whisky vraagt om tijd en rust en dat leerden we van Jock, die ons ook aanraadde om de gebruikte vaten nog eens te vullen met nieuwe whisky destillaten. Het stoken van whisky voelt voor ons ook als een eerbetoon aan het Twentse landschap waar Gerard zo van hield. We maken dus gebruik van Twents eikenhout, maar ook van het water uit een lokale bron. Door alles in eigen beheer uit te voeren houden we het proces zo zuiver mogelijk. Sculte whisky is een uniek destillaat, waarin je de liefde voor Twente proeft.”

“GERARDS ERFENIS KOESTEREN WE”

Het is voor de medewerkers van Sculte Stokerij tot op de dag van vandaag een hard gelag. Met weemoed kijken ze uit op de prachtige beelden op het pleintje waar ooit een kleuterschool heeft gestaan. “Het zijn zulke mooie beelden, die de kinderspelen van vroeger tot uiting brengen. Gerard hield daar zo van, omdat zijn hele leven zich voor een groot deel in Ootmarsum heeft afgespeeld. Hij kende die kleuterschool en speelde als kind al die spelletjes, die op dat pleintje zijn uitgebeeld. Hij heeft zich dan ook ontzettend ingezet om deze beeldende kunst naar deze plek te krijgen. Wat keek Gerard vaak naar buiten om zich daarna weer volledig te richten op het stoken van onze whisky. Ik heb ongelooflijk veel plezier met hem gehad en hij was ook steeds weer een inspiratiebron voor dit bedrijf,” besluit Roy Kroeze. Tijdens Kunst in Ootmarsum kan men niet alleen genieten van de beelden op het pleintje voor het klooster, maar ook van de prachtige ambiance van deze whisky stokerij, die de kunst van dit oude ambacht uitstraalt. “De ketels staan er te blinken en in de vaten rijpt de whisky en de herinnering aan Gerard zal op deze locatie nooit verdwijnen.”

Voor meer informatie raadpleeg de site: www.stokerijsculte.nl 

Roy en Gerard Gerard, Evelien en Roy

In gesprek met Annemiek en San Punt:

De kunst van innovatie

Waar beeldend kunstenaar Annemiek Punt al ruim 30 jaar een gevestigde naam in het kunststadje Ootmarsum is, neemt haar zoon San Punt dit jaar voor het eerst deel aan Kunst in Ootmarsum. Ze delen veel meer dan alleen

familiebanden: beiden hebben een ontembare passie voor experimenteren, innoveren en het heruitvinden van traditionele materialen en vormen.

ANNEMIEK PUNT

AL 45 JAAR GROOT IN GLAS

Zeg je glaskunst, dan zeg je Annemiek Punt. Internationaal wordt ze erkend als een van de meest toonaangevende glaskunstenaars. Haar kunst bevindt zich over de hele wereld, maar de galerie van Annemiek gevestigd in het voormalig kindertehuis naast het klooster in Ootmarsum blijft dé plek om haar actuele collectie glas- en schilderkunstwerken te bekijken. U bent van harte welkom!

Annemiek, Astrid & Maartje

ATELIER GALERIE ANNEMIEK PUNT

Kloosterstraat 5, Ootmarsum www.annemiekpunt.nl

tel. 0541 - 29 32 45 galerie@annemiekpunt.nl

OPENINGSTIJDEN

wo. - vr. 13.00 - 17.00 uur

za. 11.00 - 17.00 uur en op afspraak

Wandreliëf in glasversmeltingstechniek Afmeting: ⌀ 85 cm

KUNST ONTMOET TECHNIEK

Voor beiden is technische kennis en ervaring cruciaal. Annemiek heeft de wereld van de glaskunst opgeschud met haar schilderachtige en technisch volmaakte kunstwerken. “Innovatie is mijn tweede natuur,” vertelt Annemiek.

“Als goede glaskunstenaar is een grondige kennis van de materialen en processen essentieel. In de jaren ’80 begon ik als één van de eersten met glasversmelting, waarin ik volledig eigen technieken heb ontwikkeld. Deze expertise biedt enorm veel artistieke vrijheid. Het stelt me in staat om

Ik wil, net als mijn moeder, een positieve impact maken en buiten de gebaande paden treden

verhalen te vertellen door middel van vorm, kleur en licht.”

Haar gedrevenheid om te experimenteren heeft ze doorgegeven aan haar zoon San, die vanuit een achtergrond in de technische natuurkunde een fascinatie voor duurzaam design heeft ontwikkeld. Hij gebruikt gerecyclede kunststoffen om prachtig, functioneel design te creëren. San legt uit: “Mijn achtergrond heeft me inzicht gegeven in duurzame materialen en hun eigenschappen. Circulariteit is belangrijk voor onze toekomst,” vertelt San enthousiast.

“Ook experimenteer ik met combinaties van gerecycled plastic en houtvezel. Dit is afkomstig als bijproduct van de Noorse en Zweedse papierindustrie.” Vanuit zijn huis in Värmland (Zweden) ontwerpt en ontwikkelt San zelf al zijn designproducten, waaronder vazen, retro-klokken en lampen.

BUITEN DE GEBAANDE PADEN

Hoewel het werk van Annemiek en San natuurlijk verschilt, delen ze een creatieve drive. San vertelt: “Mijn moeder heeft uitzonderlijke, monumentale kunstwerken gemaakt. Ze is al 45 jaar een beeldend kunstenaar in hart en nieren en heeft mij altijd aangemoedigd mijn passie te ontdekken. En wat blijkt, het artistieke bloed kruipt waar het niet gaan kan,” lacht San. Annemiek vult aan: “We hebben beiden ons hart gevolgd, elk op onze eigen unieke wijze. Het is prachtig dat San, net als ik, zijn weg buiten de gebaande paden vindt!”

Website: www.san-designs.com | www.annemiekpunt.nl

Instagram: @studio.san.designs | @annemiekpunt.artgallery

San Punt
Werken van San Punt

in ons restaurant, serre of terras

Samen genieten

Private dining

In een wijnvat

Het is écht een unieke belevenis. Waar voorheen nog 10.000 liter wijn werd gerijpt, is er nu in elk wijnvat plek voor maximaal 8 personen om te lunchen of dineren. De wijnvaten staan tussen de hopranken bij de Gasterij Oatmössche. Boek die heerlijke lunch of dat culinair diner in zo’n eikenhouten vat samen met je vrienden of familie. Natuurlijk is het ook mogelijk om knus en romantisch met je partner een uniek wijnvat te reserveren.

Commanderieplein 3, Ootmarsum I T +31(0)541 - 29 13 30 I www.oatmossche.nl I E info@oatmossche.nl Gasterij oatmossche I Oatmossche

UwGallery

Laura Rominu

Jan Aanstoot &

Adres: Kapelstraat 9, 7631 BP Ootmarsum Mail: info@uwgallery.nl

Openingstijden: maandag t/m zondag van 11.00 tot 17.00 uur

Rondleiding in de brouwerij

Bierbrouwerij Othmar niet meer weg te denken uit Ootmarsum

In 1999 is de Othmar Bierbrouwerij opgericht en dat houdt in dat deze in Ootmarsum niet meer weg te denken brouwerij dit jaar haar zilveren jubileum viert. Het doel was en is nog steeds om de oeroude biercultuur van en rond Ootmarsum nieuw leven in te blazen. De oudste bronnen zijn geraadpleegd en bestudeerd om een bier te creëren dat het dragen van de koningsnaam Othmar volledig waard is. Hans Heupink, één van de voormalige tabakskoningen van de Siepelstad, startte met deze brouwerij in een hal van zijn voormalige tabaksfabriek. Zijn zoon Dirk en schoonzoon Bart Nijhuis werden ook gegrepen door het bierbrouwvirus en breidden de capaciteit van het bier brouwen steeds verder uit.

De naam Othmar Bier is in de afgelopen jaren uitgegroeid tot een begrip. De verhuizing naar het Commanderieplein heeft daar zeker mee te maken. Op deze historische plek

verrees niet alleen de nieuwe bierbrouwerij, maar ook Gasterij Oatmössche en de entree van het Openluchtmuseum Ootmarsum. In het pand waar ook de brouwerij in is

Kommer i

Wij l en in wu e m e en daarbij vrij id, kmans ap en kw e onm baar

de vrouw met een eigen stijl. De twee zussen met een passie voor pure, exclusieve en natuurlijke materialen, staan voor duurzaam design in een ongedwongen sfeer. Bekende merken zoals; Karvinen, Aïno, Skandika, Nanso, Masai, Geesje Sturre en Oska. Tassen van Mywalit Olbrish en VOI. Een uitgebreide collectie van Home van Marimekko. Accessoires van LaSalle, Fates en Theo Neerhof.

Kerkplein 23A, 7631EH Ootmarsum

I www.kommeri.nl

E info@kommeri.nl

T 0541 - 29 26 28

Openingstijden: Maandag:gesloten

Dinsdag t/m vrijdag: 10:00-17:30 uur

Zaterdag: 10:00-17:00 uur

Zondag: 13:00-17:00 uur

gevestigd, staan ook nog eens de exponenten van een andere hobby van Hans Heupink. Dat heeft alles te maken met stoom en dus staan daar meerdere tractoren en een stoomploeg.

BIERSPA

Het bleef niet bij de realisatie van deze invulling van het Commanderieplein, want in juli 2022 opende de familie Heupink een voor Nederland unieke formule. Een Bierspa met overnachtingsmogelijkheden bleek de volgende parel aan de Ootmarsumse Othmarkroon. In deze Bierspa kom je lekker tot rust en stap je in een heerlijk bierbad met water, hop, mout en gist. Het is een bijzondere ervaring om je onder te dompelen in deze unieke bierbeleving. Naderhand overnachten in de bierthema kamers behoort ook tot de mogelijkheden.

Wat velen vermoedelijk niet weten is dat de Bierspa al zijn oorsprong heeft in de middeleeuwen. Destijds werd het bad genomen om ziektes te voorkomen. Tegenwoordig heeft het tal van voordelen voor je lichaam. De mix aan ingrediënten, waarin je je onderdompelt, vormen een ware schat aan voedingsstoffen. Deze houden je huid en haar stralend. Tevens is het een heerlijke vorm om je te ontspannen, dus weg van de stress in deze wereld en jezelf weer leren kennen.

De Othmar Brouwerij heeft in al die jaren nooit stilgestaan en in de koperen ketels, die in Gasterij Oatmössche staan,

zijn al diverse soorten bieren gebrouwen. De ketels passen prachtig in het decor van de Gasterij. Met ondergrondse leidingen wordt het bier naar de brouwerij vervoerd. Het Duitse ‘Reinheitsgebot’ is het uitgangspunt van deze brouwerij. Het zorgt voor een bier vol smaak en zonder toevoegingen.

Ter gelegenheid van het 25-jarig jubileum presenteert Othmar Bier met trots de Othmar Limited. Een exclusieve reeks van bieren, die elk een belangrijk jaar markeren in de historie van de brouwerij. Het wordt dit jubileumjaar een proost op het verleden en de toekomst van nog vele jaren Othmar bierplezier. 

Brouwerij
De Bierspa

Plattegrond & Deelnemers 2024

Per Juni 2024. (WIJZIGINGEN VOORBEHOUDEN) KUNST

Kunst in Ootmarsum

CE= Centrale Expositie P## = Pagode tent K## = Kraam

Plek Voornaam Achternaam

CE Willy Alferink

CE Lucy Peters

CE Elian Rabahia

CE Lara Vos

K01 Joke van Olm-Koenen

K02 Frits van der Lee

K03 Ton van Sprang

K04 Ans de Lange

Plek Voornaam Achternaam

K05 Hannie Wolsink

K06 KHans Paus

K07 Mathilde Damhuis

K08 Marie-Louise Hooymans

K09 Friedrich Pankow

K10 Fons Mulling

K11 Mariëlle van Straten

K12 Goli Hendriks

Centrale expositie

Informatie Kunst in Ootmarsum

Pagodetent

Kraam

Beginnende kunstenaars

Kunstroute

Goede doelen plein

Plek Voornaam Achternaam

K13 Tineke Strating

K14 Antoon Hoefnagels

K15 Gard Kleynen

K16 Jacqueline De Keijzer

K17 Matthijs van Dorp

K18 Jacqueline Vallenduuk

K19 Paul Heynen

K20 Tanja de Rijk-van der Steen

Stokerij Sculte

CE= Centrale Expositie P## = Pagode tent K## = Kraam

Plek Voornaam Achternaam

K21 Bertine Ketelaar

K22 Henk Diepeveen

K23 Paula Oude Hengel

K24 Georgette van Aart

K25 Ben en Ria lankhorst

K26 Stefan Pfürtner

K27 Annet Kemper

K28 Loes Korsten

K29 Krista van Dijk

K30 Nathalie Roelofsen

K31 Gabrielle Bolt

K32 Geert Schuurman

K33 Joop Klein Goldewijk

K34 Elke Durville

K35 Gretha Kip

K36 Heleen Goutbeek

K37 Fenneke Goutbeek

K38 Marjon Schutte

K39 Daantje Kip

K40 Redmer Hoekstra

K41 Lucie Voskes

K42 Marlies van der Wijngaard

K43 Meta Joanknecht

K44 Caroline Heitink Ophuis

K45 Hans Grevers

K46 Gosia Iwema

K47 Tunnis Linker

K48 Barbera Tiehuis-Prenger

K49 Adrian Salomé

P01 Carina Bergsma-Kroeze

P02 Ingrid Elias

P03 Ilse Vorstenbosch

P04 Marieke Siers

P05 Ineke Kamman

P06 Ellen Voets

P07 Miranda Draijer

P08 Arnold Voet

P09 Doesjka Kuhlemeier

P10 Jolanda Nabben

P11 Miny Wigger-Eijsink

P12 Karin Vlutters

P13 Hilda Haselberg

P14 Antoon Hoefnagels

P14 Harald Harrer

P15 Armand Naebers

P16 Marlon Groot Zevert

P17 Linda Van Breemen

P18 Wypkje Dijk

P19 Frédérique Spigt

P20 Carla Stamsnijder

P21 Linda van der Toorn

P22 Roy Greve

P23 Rob Koedijk

P24 Patty Aalbersberg

P25 Alwin Kok

Bijenstal

P26 Editha de Vos

P27 Toos Van de Weijgaert

Pauwenren

P28 Diane Hampsink

P29 Klaas Klazema

Plek Voornaam Achternaam

P30 Maureen Heijdemann

P31 Co Stam

P32 Erik Loman

P33 Maud van Lieshout

P34 Gerard Lammerink

P35 Johan Eskens

P36 Amber Kooiker

P37 Patrick Hartman

P38 Anouk Slegers

P39 Gonny Kreuwel

P40 Elly van der Graaf

P41 Leonie Stegeman

P42 Mariëtte Bloem

P43 Peter Verboom

P44 Resilda Roetenberg

P45 Jolanda Euren

P46 Madeleine Knipscheer

P47 Gerreke Van Veen

P48 Rita Veltmaat/Annejet van Stekelenburg

P49 Thei Derks

P50 Joke Bennis

P50 Bert Koerts

P51 Marian Oude Elberink - van der Aa

P52 Anita van Iersel

P53 Rebecca Siccama

P54 Peter van Beveren

P55 Wapke von Piekartz

P56 Hermine van der Does

P57 Marion Buijink en Ingrid Lubbers

P58 Madeleine Corbey

P59 Andriette Chrisoleen van Niekerk

P60 Mala Ramcharan

Plek Voornaam Achternaam

P61 Frank Vanhooren

P62 Harma de graaf

P63 Joek van Draanen

P64 San Punt

P65 Monika Klemp

P66 Lianne Schotman

P67 Doris Hauptman

P68 Marja Spijk

P69 Ell Geeh

P70 Jan Van den Bos

P71 Sietse Wiersma

P72 Inez Bosker

P73 Emelie Jegerings

P74 Taco Sanders

P75 Tineke Hutten

P76 An Claus

P77 Tineke Vrijs

P78 Alma Jansen

P79 Max Baris

P80 Lidy Scholten

P81 Christine Deussen-McCall

P82 Lutgarde Ulenaers

P83 Trudi de Kreek

P84 Leontine van der Klugt

P85 Anies Ahuluheluw

P86 Adinda Marjenburgh

P87 Urmila Massaar

P88 John Mulder

P89 Lonny van Rijn

P90 Robert Raphael Reiter

P91 Robert Raphael Reiter

P92 Diana Gorter & Maaike van Wijk

het

In het tv programma Sterren op het Doek van Omroep Max maakte ze de winnende inzending met haar levensgrote houtskoolportret van Johan Derksen.

Tijdens de kunstmarkt zijn een aantal werken van haar te bewonderen in de R.K Kerk Simon en Judas waarvoor expositieruimte is ingericht. Kunst die

Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.