Solar de Cultura Lunes 11 de abril de 2011

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S lar de Cultura

Inicia hoy Primer Seminario Iberoamericano de Periodismo, en Palenque, Chis.

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un semanario objetivo, libre y con capacidad de análisis

BUSCARÁN RESTOS DE

Año 3. Número 149

Cinépolis y Bancomer lanzan convocatoria de cortometraje

Villahermosa, Tabasco, México, Lunes 11 de abril de 2011

LA MODELO DE

LA GIOCONDA, DE DA VINCI

Fundación CIUDAD DE MÉXICO. (N22).

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• En Italia, un grupo de investigadores pretenden exhumar el cadáver de la que

consideran la protagonista de la famosa obra del genio renacentista que actualmente se conserva en el Museo del Louvre de París.

Precio $5.00

BB VA Bancomer y Cinépolis convocan a la cuarta edición del concurso “Hazlo en corto-metraje”. El tema de este año es “El medio ambiente necesita ideas”, bajo el cual se recibirán trabajos inéditos de jóvenes universitarios con una duración máxima de siete minutos, teniendo como fecha límite de entrga el 23 de septiembre. Gabriela Velázquez, directora de Fomento Cultural de Bancomer, aseguró que este concurso sirve como “puente entre la academia y el cine”, además de brindar la posibilidad a los participantes de experimentar una relación con la industria mexicana. De igual forma, informó que se mantendrán las mismas categorías que en los años pasados: animación, documental y ficción. Dentro de las cuales, comentó, se espera que se realicen propuestas innovadoras que brinden una solución en cuanto al tema propuesto este año. Por su parte, Lorena Guillé-Laris, directora ejecutiva de la Fundación Cinépolis, destacó que este concurso es la oportunidad de “educar a través del cine”, señalando que ambas fundaciones contribuyen en la formación de jóvenes con inquietudes que expresar. En la presentación de la convocatoria, Alfonso Coronel, ganador hace un año en la categoría documental y estudiante del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la UNAM, comentó ver en este concurso “una buena oportunidad para desarrollar lo que nos enseñan en las universidades”. En este año se premiará a los primeros lugares de cada categoría con un monto de 70 mil pesos, y a los segundos lugares con 30 mil. Además, se distinguirá al mejor proyecto sustentable con un premio de 100 mil pesos. Dichos premios serán otorgados por un jurado aun sin determinar. A lo largo de sus tres ediciones anteriores Hazlo en corto-metraje ha recibido 350 propuestas, tanto nacionales como internacionales, todas ellas de jóvenes universitarios de 143 instituciones educativas.


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Cartón del monero Hernández

Centros Culturales de Villahermosa Casa de la Cultura de la UJAT (Instituto Juárez) Av. 27 de febrero # 640, Col. Centro Tel. 312–45–57 Centro Cultural Villahermosa Av. Fco. I. Madero esquina con calle I. Zaragoza, Col. Centro. Tel. 314–55–52 y 312–61–36 Museo de Culturas Populares Calle I. Zaragoza # 810, Col. Centro Tel. 312–11–17 (abre de martes a domingo) Librería EDUCAL Av. 27 de Febrero esquina con Juárez. Col. Centro. Tel. 312–73–23 (abre de martes a domingo) Librería “José Carlos Becerra” en la Zona CICOM Periférico Carlos Pellicer Cámara # 511. Zona CICOM. Café–Galería “El Refugio de la Luna” Calle Hidalgo # 404, Col. Centro. Tel. 314–10–48

William

Martín (Billy) Joel (nacido el 9 de mayo de 1949 en Bronx) es un cantante, compositor y pianista estadounidense. Billy Joel ha grabado muchos éxitos populares desde 1973 (empezando con el sencillo “Piano Man”) hasta su retiro para grabar música pop en 1993. Es uno de los pocos artistas de rock y pop que consiguieron éxitos en el “Top Ten” de los 70, 80, y 90. Ganador del Premio Grammy en seis ocasiones, ha vendido más de 100 millones de disco en el mundo y es el sexto artista con más ventas en Estados Unidos, de acuerdo con la RIAA. Ha realizado exitosas giras artísticas algunas veces con Elton John además de escribir y grabar música clásica. Está reconocido como el más fino pianista de rock and roll en la historia de la música.

La

Cosas de la Lengua Polémica

palabra del día es polémica. Este vocablo, que hoy se refiere a una controversia o a un choque de ideas, proviene del ámbito militar. En efecto, el vocablo polemista, que se aplica actualmente al individuo aficionado a la polémica, proviene del griego polemistés, que significaba “combatiente”, mientras que polemikós era en esa lengua, “el arte de la guerra”, palabra formada mediante pólemos “guerra” e ikós “de”, o sea, “de la guerra”. Con el tiempo “mucho tiempo, por cierto”, los enfrentamientos armados entre los polemistés se fueron convirtiendo en choques más gentiles, apenas de opiniones y puntos de vista, y polémica se tornó sinónimo de controversia, como llamaban Quintiliano y Tácito a los choques de ideas. (N22).

Galería Independiente Mukul–ja’ Calle Rosales # 111 (entre Cuauhtémoc y Castillo), Col. Centro. Abre solo los viernes de 21 a 23 hrs. Música viva, trova contemporánea. Sábados a las 18 hrs. Cine de Arte. Tels. (993) 397–65–67 y 321–06–29. Email. mukul_ja26@hotmail.com

S

lar Cultura de

un semanario objetivo, libre y con capacidad de análisis

Directorio Julio César Javier Quero Director General

Mauricio Javier Cortés Versión Digital

El número de certificado de Licitud de Titulo que expide la Comisión Certificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas, está en trámite. El número de Certificado de Licitud de Contenido está en trámite. El número de Título expedido por el Instituto de Derecho de Autor expedido por el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial, está en trámite. La opinión de los articulistas y columnistas no representa de manera alguna el criterio de la dirección general. Toda la correspondencia y valores deben dirigirse a: Solar de Cultura, Dirección General. Oficinas Ramón Galguera Noverola # 107, Col. Reforma. Villahermosa, Tabasco, México C.P. 86080.

Parque Museo La Venta Av. Adolfo Ruiz Cortines s/n. Tel. 314–16–52 (abre de martes a domingo)

Museo Interactivo Papagayo Paseo Usumacinta # 2005, ranchería Emiliano Zapata, Centro, Tab. Tel. 310–31–20, 310–31–28 y 310–31–29 01800-8323232 (abre de martes a domingo) Museo de Historia Natural Av. Adolfo Ruiz Cortines s/n. Tel. 314–21–75 (abre de martes a domingo) Museo de Historia de Tabasco Av. 27 de Febrero esquina con Juárez. Col. Centro. Tel. 314–21–72 (abre de martes a domingo)

Museo Regional de Antropología Carlos Pellicer Periférico Carlos Pellicer Cámara # 511. Zona CICOM. Tel. 312–63–44 (abre de martes a domingo) Casa Museo Carlos Pellicer Narciso Sáenz # 117, Col. Centro. Tel. 314–21–70 (abre de martes a domingo) Bibliotecas José María Pino Suárez Periférico Carlos Pellicer Cámara # 107. Zona CICOM Tel. 314–21–23 Casa de Artes José Gorostiza Periférico Carlos Pellicer Cámara s/n. Zona CICOM Tel. 314–02–02

Centro Cultural Agora Interior de Parque Tomás Garrido, Av. Adolfo Ruiz Cortines s/n Tel. 315–10–99 Planetario Tabasco 2000 Prolongación de Paseo Tabasco s/n. Tabasco 2000. Tel. 316–36–41

Galería de Arte El Jaguar Despertado Narciso Sáenz # 117, Col. Centro. Tel. 314–12–44 (abre de martes a domingo) Galería Siempreviva Calle Lerdo esquina con Narciso Sáenz. Col. Centro. Tel. 312–01–57

Teatro Esperanza Iris Periférico Carlos Pellicer Cámara s/n. Zona CICOM. Tel. 314–42–10 Casa de la Trova Tabasqueña Periférico Carlos Pellicer Cámara s/n. Zona CICOM Tel. 314–21–22

Si quiere incluir datos de algún centro cultural, o corregir alguno de los aquí enlistados, por favor llame al 315–47–27, o en su caso escríbanos al correo electrónico solardecultura@hotmail.com para cualquier comentario


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Concluyó el 4º Encuentro Estatal de Trovadores Contagio de locura popular En opinión del Dr. Agenor González Valencia

• Este encuentro de trovadores culminó ayer domingo con el recital “Emociones” que ofreció el intérprete y compositor yucateco Sergio Esquivel

Se

VILLAHERMOSA, Tab.

realizó el “4° Encuentro Estatal de Trovadores”; evento en el que músicos e intérpretes de tres generaciones mostrarán en Tabasco lo mejor de su repertorio tradicional y contemporáneo del 7 al 10 de abril en el Teatro del Estado Esperanza Iris. Este encuentro musical dió inicio el jueves 7 de abril con el programa “Nuestros invitados especiales” en el que participaron los intérpretes: Lugui Osorio, Ricardo Zurita, Paola Guillén, Williams Castro, Claudia Torre y Joaquín Matus acompañados por el Grupo Guayacán. Arreglos a cargo de Ruffo Mario García Patricio, Nelson Denis Ruiz y Federico Orueta Bayona, Dirección musical: Ruffo Mario García Patricio. El viernes 8 de abril en el teatro Esperanza Iris, dentro del programa “Noche de Tríos” participaron “Los Príncipes del Romance”, “Los Pajaritos y “Los Bardos” con un repertorio de boleros tradicionales y conocidas canciones de autores tabasqueños. El sábado 9 de abril en el espacio dedicado a los nuevos compositores tabasqueños denominado “Noche de Trova Joven”, se pudieron escuchar las voces y propuestas musicales de Arturo Canudas, María Zamo, Juan Manuel Pérez Cabrera, Daniel García Cacho y un homenaje a Ricardo Palma. Cabe señalar que estos tres conciertos temáticos, tuvieron una actuación especial la Compañía de Danza Folklórica de la Ciudad de Villahermosa, bajo la dirección de los maestros Elvira Vargas de Manzanilla y Juan Torres Calcáneo como una alegoría en movimiento. La conducción estuvo a cargo del actor Eduardo Broka. Culminó este encuentro de trovadores el día de ayer domingo con el recital “Emociones” que ofreció el intérprete y compositor yucateco Sergio Esquivel acompañado por los músicos: Joe Romero (bajo); José Cabrera (saxofón); Juan Herrera (batería) y Julián López (percusiones). Dirección musical de Pedro Carlos Herrera.

Narran

los trovadores, en bellas y armoniosas estrofas recogidas en incunables, que hubo una vez en Oriente un pueblo feliz que compartió con su monarca el preciado y anhelado bien de la felicidad. Ese pueblo, como todos los pueblos en los que las palabras “tuyo” y “mío” han despojado de sus haberes a la mayoría, vivía la desgracia de la extrema pobreza: falta de agua potable, falta de salud, falta de escuelas, desempleo, falta de caminos vecinales, falta de esperanzas y, sobre todo, una aplastante desigualdad social, inundaciones, rapiña pública, impunidad, secuestros, inseguridad y vanas promesas. ¡Toda una pirotecnia de miserias, engaños, latrocinios oficiales y bastardas alabanzas! En ese pequeño reinado el pueblo satisfacía su sed, del agua contenida en un pozo al servicio de la comunidad. El Rey y su Corte no participaban de ese preciado líquido, toda vez que en el regio palacio existía una fuente real para satisfacer la sed del monarca y cortesanos. Uno de tantos días, llegó de paso un forastero y pretendió mitigar su sed con el agua del pozo comunitario, lo que le fue impedido por el egoísmo de vecinos presentes en el momento en que dicho visitante intentaba extraer agua del pozo. Llegada la noche y protegido por las sombras, el forastero sigilosamente se acercó hasta el brocal del pozo y derramó a su interior un elixir que llevaba el hechizo de enloquecer a quien tomase del agua así contaminada. A la mañana siguiente, con las primeras luces del alba, los pobladores acudieron al pozo a llenar sus vasijas, ignorantes del maleficio que a las pocas horas hizo estragos en la población que, enajenada, se sintió por vez primera feliz al olvidar sus angustias y desesperanzas. Los únicos, al margen de esta locura popular, eran los habitantes de palacio: el Rey y su Corte; aquél, engañado por éstos, quienes siempre le ocultaban las carencias y desgracias populares. El pueblo, feliz y enajenado, quiso que su monarca compartiese la felicidad de que gozaban. Extrañaban de que no estuviese presente en la gran fiesta popular. Alguien sospechó de que el Rey y su Corte eran víctimas de algún embrujo. El daño, con toda seguridad, lo causaba el agua de la fuente real; por eso, si se quería ver feliz al Rey, era menester rescatarlo y convidarlo del agua que mitigaba la sed de la población. Al amanecer, el pueblo, convocado por una misma emoción, se dirigió al palacio a rescatar a su Rey. La Corte, temerosa de la venganza popular, huyó dejando sólo al monarca, acompañado únicamente de los pocos y leales servidores que, pese al resentimiento, odio y agravios inferidos por los grupos de interés que medraban en el palacio, eran los únicos que siempre, inútilmente, manifestaban a su Rey la verdad y las traiciones de que era objeto. Ante el reclamo popular, el Rey, acompañado de los pocos y leales servidores que lo secundaron, enfrentó a la multitud, aceptando el afectuoso y limpio llamado del pueblo; bajó del palacio y, en medio de la algarabía de su gente, confundido con la muchedumbre, llegó hasta el pozo común y bebió ávidamente del agua ofrecida por sus gobernados. A partir de ese momento, perdió la razón; contagiado de la alegría popular, fue el más feliz de los monarcas. Admirado por su pueblo vivió muchos años en los que la locura colectiva hizo olvidar agravios, impulsando energías hacia el progreso, con la fe inquebrantable en las decisiones prudentes del monarca. ¡Dichosos los monarcas que se contagian de locura popular!

http://agenortabasco.blogspot.com/ agenor15@hotmail.com

@solardecultura


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La Pulga en Consierto se presentó en Xalapa, Ver.

Noticias Regionales

• Concierto didáctico de Luisa González Pardo

Una XALAPA, Ver.

historia fantástica a partir del dialogo entre un director de orquesta y una pulga, donde los protagonistas exponen a las diferentes familias de los instrumentos y sus respectivos integrantes, organizándolos de acuerdo a las características propias de cada familia. Se trata del concierto didáctico La Pulga en el Concierto de la pianista veracruzana Luisa González Pardo, que se presentó en al Auditorio del Instituto Superior de Música del Estado de Veracruz (ISMEV) los días 7 y 8 de abril del año en curso. En coordinación con nivel Preescolar de la Secretaría de Educación de Veracruz, el ISMEV, la Compañía de Teatro Infantil de la SEV que dirigen los maestros Constanza Alfaro y Yaco Guigui así como la participación de excelentes músicos de orquesta, La Pulga en el Concierto se presentó a niños de diversas escuelas de Xalapa y sus alrededores, quienes asistieron a este divertido concierto que, al ser una obra interactiva, fomenta que el público tenga una experiencia propia, por ende, un verdadero aprendizaje. PERSONAJES La Pulga, interpretado por Lorena Figueroa Luévanos. Actriz de Teatro, originaria de la Ciudad de México, realizó sus estudios en la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana, es integrante de la Compañía de Teatro

Infantil de la Secretaría de Educación de Veracruz donde a dedicado su labor a los niños desde hace 12 años, participando en giras nacionales e internacionales y en la creación de diferentes obras de teatro. Además es Licenciada en Educación de Adultos, egresada del Instituto Veracruzano de Educación Superior IVE, donde realizó el programa “La Palabra” (el programa de alfabetización para jóvenes y adultos por televisión) una coproducción con Radiotelevisión de Veracruz. Actualmente, también es la Coordinadora de la realización de Audio-libros, material didáctico que apoya a los alumnos y asesores de las Preparatorias del IVE. Por su parte, el Director de Orquesta será caracte-

Tres y una voz con Concepción Garma

Siempre MÉRIDA, Yuc.

Lorena Figueroa Luvanos (actriz) y Luisa González Pardo (pianista)

rizado por Luisa González Pardo, pianista concertista egresada de la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana. Nacida en Xalapa, Veracruz y con veinte años dedicada a la enseñanza musical a niños, ha realizado conciertos en gran parte del Estado de Veracruz, llevando la música de piano a lugares donde fue el primer concierto realizado así como presentaciones en diversos estados de la República Mexicana. Maestra de piano de 2005 a 2009 en el Centro de Iniciación Musical Infantil de la Universidad Veracruzana. Ha sido becaria del Instituto Veracruzano de Cultura y del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en la categoría Intérpretes. También ha recibido el apoyo del Gobierno de Estado de Veracruz como becaria de excelencia y artista destacada por su importante aporte cultural y labor educativa. En junio de 2009, Luisa presentó su primer material discográfico titulado El Piano también es Niño, donde logró concretar la presencia de notables personalidades del ámbito cultural de México en el Teatro del Estado de Xalapa, Veracruz, obteniendo excelentes resultados. Dicho CD, se encuentra a la venta en importantes tiendas de libros y discos de distribución nacional. Actualmente, Luisa González Pardo dedica su tiempo a la enseñanza musical, a impartir talleres de expresión a apreciación artística dirigido a educadores de nivel preescolar así como a presentaciones de conciertos didácticos y formales.

he dicho que cuando no hay amor, no hay paz, expresó la cantautora Concepción Garma al hablar del concierto Tres y Una voz que ofreció el pasado jueves 7 de abril, en el Teatro Daniel Ayala Pérez en el marco del Festival Primavera Cultural Yucatán 2011. Concepción Garma, orgullosamente Izamaleña como ella misma se define, anunció que en el espectáculo Tres y Una voz, estrenó el tema Un Gran Amor que compuso inspirada en una pareja que luego de muchos años vuelve a encontrarse. Definió que el concierto estuvo lleno de amor, paz, sentimientos y por qué no, decepción. Estuvo acompañada por los músicos, Juan Valdés en la dirección musical y piano, Rubén Valdés en el bajo y Víctor López en la batería. También compartió con los medios de comunicación que ha compuesto 167 canciones a lo largo de 38 años de trayectoria, de las cuales 15 le ha compuesto a la Virgen de la Asunción de Izamal. Por su parte, José Avilés Marín, director de Promoción Cultural del Instituto de Cultura de Yucatán, manifestó que Concepción Garma es una artista que da lo mejor de ella a los yucatecos a través de sus composiciones con las que se ha presentado en diversos foros locales y nacionales. Por ello agradeció la asistencia y par-

ticipación del público a todos los eventos que la Primavera Cultural brinda para toda la familia yucatecas de manera gratuita. La cantautora interpretará: Dos bueno amigos, Vas a Extrañarme, No puedo olvidarte, Es inútil, Regresa, A usted, Hoy voy a pensar en ti, Aquí te espero, Piensa en mi, Escondido y No cabe duda. Además cantará Anhelo, tema que en muchos años no cantaba tras la muerte del conductor de radio y televisión Mauricio Aguilar pues la escribió en su presencia. Estrellas como Manoella Torres y Aranza son algunos de los cantantes que han interpretado sus temas. Y con el apoyo del ICY grabó el disco titulado Esa Mujer donde cantan Lenny Sánchez, Víctor Martínez, Jesús Armando y la propia Concepción Garma. Inició su carrera como compositora en 1970, siendo Gracias amor, el nombre de su primer bolero. Carlos Estrada (La Voz del Heraldo, 1985) ha interpretado sus temas Estrella Fugaz y No Puedo Olvidarte. Yucateca tenias que ser son las palabras con las que la señora Lola Beltrán se refirió a Concepción Garma en el año de 1990, cuando ganó el primer lugar en el Concurso Latinoamericano del Bolero celebrado en el puerto de Veracruz. En 1993 interpreta su canción Juan Pablo II ante las etnias indígenas en la iglesia de San Antonio de Padua de la ciudad de Izamal con motivo de la visita de su Santidad, dicha canción fue grabada en voz de Beatriz Cervera y recorre varios países.


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Noticias Regionales

Aclama Chiapas al vibrafonista venezolano Alfredo Naranjo

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• En el 11º Festival Internacional de Marimbistas.

Con

TUXTLA GUTIÉRREZ, Chis.

una rotunda ovación de pie fue reconocida la participación del vibrafonista venezolano Alfredo Naranjo que arropado por el talento de sus músicos ofreció un concierto en el Parque Bicentenario, el pasado viernes 8 de abril, como parte del 11º Festival Internacional de Marimbistas, organizado por el Consejo Estatal para las Culturas y las Artes (CONECULTA-Chiapas). “Estamos súper cautivados, nos parece un festival fantástico, maravilloso”, manifestó afectuosamente Naranjo ante la audiencia que se extasió con temas como Mi socio y Nuestro secreto con los que exhibió las influencias musicales que han definido su estilo, el cual suscitó gritos, vitoreos y aplausos entre los melómanos ahí reunidos. Para retribuir a los chiapanecos el ánimo y entusiasmo mostrado durante su participación, Alfredo Naranjo y sus músicos les dedicaron el tema Agradecido ejecutado con “las mejores notas espirituales” que emotivas y sinceras nacieron del corazón de estos venezolanos. Aunque Chiapas es expresivamente espléndido para reconocer el talento extranjero, también es un pueblo que siempre abrazará sus raíces, en las que se reconoce y emociona, sobre todo cuando escucha su tradicional música de marimba y se reencuentra con el canto de sus maderas, tal como sucedió durante la presentación de la Marimba Águilas de Chiapas que en ese mismo foro regocijó a su leal público con un repertorio de música popular. Previamente, en el Parque Bicentenario se presentó, además, el grupo Son de Hormiguillo, dirigido por Israel Moreno ejecutando La tortuga del arenal, Danzón para mi padre, Cumaná, además del popurrí “Mosaico mexicano” que incluyó temas como Mi ciudad, La Bikina y Qué bonita es mi tierra.

La

CANCÚN, Q. Roo.

Como parte del 11º Festival de Marimbistas se presentó el grupo Yoho Dúo en el Centro Cultural Jaime Sabines brindando un sorprendente repertorio de percusión que mostró la versatilidad de los instrumentos de esta clase. Asimismo, este viernes concluyeron las clases magistrales en la Escuela de Música de la UNICACH. Ayer domingo la celebración protagonizada por la

marimba cerraró con broche de oro con la participación de los ecuatorianos de Bambuco y los Gamelanes Indra Swara, amantes de las artes asiáticas, particularmente las de Indonesia, cuna de una de las tradiciones musicales más peculiares del mundo, el gamelán, que literalmente significa “orquesta”, que en su mayoría está conformada por percusiones de metal.

una breve Bibliografía con comentarios sobre el tema: Gonzalo Guerrero”. “La historia de Gonzalo Guerrero fue contada en parte por Bernal Díaz del Castillo, Fray Diego de Landa, Gonzalo Fernández de Oviedo y Valdés; quienes nos dan las primeras noticias de este personaje que se logra integrar al mundo Maya creando el primer Mestizaje”. “La poca información en sus fuentes a permitido que un sin número de escritores aporten su imaginación

para recrear y tratar de entender las razones que este español tuvo para quedarse a vivir y a luchar a favor de los mayas contra los españoles y lo más interesante crear una familia y desarrollarse socialmente en su nuevo entorno cultural; esos serían los diversos libros que tomando como base las primeras noticias de la época de la conquista, bordan sobre la historia de este importante personaje que es Gonzalo Guerrero, nacido español muerto maya”. “Así tendremos un recorrido por los libros escritos en el Siglo XX y XXI por: Argentina Díaz Lozano, J. Baltazar Pérez, Bernardo Ponce, Eugenio Aguirre, Mario Aguirre Rosas, Torcuato Luca de Tema, Francis Pizani, Carlos Villa Rois, Joseph de San, Buenaventura José Armando Ceballos y Borjas, Velio Vivas Valdéz, Salomón González Blanco Garrido, Fernando Savater, Salvador Campos Jara”. “Vamos a conocer en estos libros que se ha dicho de nuestro personaje”, concluyó Ramón Patrón García.

Libros y más Libros 500 años de Gonzalo Guerrero

Secretaría de Cultura a través de la Casa de la Cultura de Cancún, dentro del programa “Libros y más Libros” inició el pasado viernes, un homenaje a Gonzalo Guerrero, fundador del mestizaje, con motivo cumplirse los 500 años de su arribo las costas de lo que actualmente es el Estado de Quintana Roo. Al respecto, Ramón Patrón García, nos expresó que “A 500 años del Eventual Naufragio (1511) de un grupo de españoles que recalaron en un pequeño Bajel a las Costas de la Península de Yucatán en lo que actualmente es el Estado de Quintana Roo; queremos en este espacio “Libros y más Libros” creado para divulgar las Ediciones de Libros de interés para la comunidad con el objeto de seguir creando una cultura por la lectura que en mucho favorecen nuestra formación intelectual; presentar


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La

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Inicia hoy Primer Seminario Iberoamericano de Periodismo

PALENQUE, Chis. (N22/Notimex).

gestión del legado histórico, arqueológico, paleontológico y etnográfico en diferentes países, serán los temas que se abordarán en el 1er. Seminario Iberoamericano de Periodismo y Patrimonio Cultural, que se llevará a cabo en la zona arqueológica de Palenque, Chiapas, a partir del día de hoy y hasta el 15 del presente mes. Un centenar de comunicadores y expertos en materia de patrimonio cultural de América Latina, España y Estados Unidos se reúnen a lo largo de cinco días, para intercambiar información y experiencias en torno a la difusión mediática sobre estos temas. México, España y Colombia son los países convocantes de dicho seminario, con el tema central “Retos para informar y preservar”, y en el que además se abundará en el impacto que a nivel económico, cultural y educativo se obtiene a partir de la gestión y difusión de los bienes culturales. El foro es organizado por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), en sociedad con la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano y la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo, a través del Programa Acerca y el Centro Cultural de España en México. Asimismo, Notimex, Agencia de Noticias del Estado Mexicano, Google México y el Instituto de Patrimonio Cultural de España. Entre los participantes se encuentran profesionales del periodismo, editores de

Noticias Nacionales

secciones culturales de medios impresos, electrónicos e Internet, y expertos y funcionarios en materia de patrimonio cultural de México. Los países que participan son España, Colombia, Puerto Rico, Guatemala, Argentina, Brasil, Chile, Nicaragua, Bolivia y Estados Unidos, que protagonizarán más de 20 actividades, entre conferencias magistrales, páneles, mesas de trabajo y talleres, por espacio de cinco días. De acuerdo con el director de Medios de Comunicación del INAH, Julio Castrejón Dorantes, el seminario tiene por objeto contribuir a la especialización del periodismo en materia de investigación, conservación y difusión del patrimonio. También busca intercambiar metodologías de trabajo con otras instituciones y con los propios medios de comunicación, para mejorar la difusión de los bienes culturales. “El seminario es resultado de una estrategia impulsada por el INAH desde hace algunos años, atendiendo a su carácter académico y normativo, a propósito de profesionalizar la tarea que realizan sus propios profesionales de la comunicación en diálogo directo y eficaz con los medios y con los periodistas. “Es importante resaltar que el hecho de estar dirigido a editores de secciones culturales, obedece a nuestro interés 'como comunicadores' de cómo presentar de manera atractiva, noticiosa, el tema de la arqueología, de la historia, de la conservación de monumentos, y de la puesta en valor y disfrute del patrimonio”, expresó. Por su parte, el subdirector de Información y Prensa del INAH, y coordinador académico del seminario, Francisco de Anda Corral, hizo hincapié en que más allá de discutir si hacen falta o no espacios en los medios para los temas relacionados con el patrimonio cultural, la intención del foro es preguntarnos “cómo y qué hacen las instituciones.” Asimismo, añadió que quienes están en esta tarea de difusión deben tener una relación creativa con los medios para presentar estos temas de una manera rigurosa, con investigación de calidad y relevancia informativa, de tal modo que produzcan un interés genuino en los lectores, los radioescuchas, los televidentes y los cibernautas. “Se trata de un gran reto para las instituciones culturales y para los medios, que al final nos beneficia a todos, y sobre todo que contribuyen a generar nuevas generaciones de consumidores de noticias culturales”, dijo. Las ponencias del Primer Seminario Iberoamericano de Periodismo y Patrimonio Cultural serán dictadas por renombrados periodistas y por expertos reconocidos, como Germán Rey Beltrán, Jaime Abello Banfi, Héctor Feliciano, Javier Darío Restrepo y Luis Miguel González, todos ellos miembros de la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano. También estarán Alfonso Muñoz, director general del Instituto de Patrimonio Cultural de España; Sergio Uzeta, director general de NOTIMEX, y Alfonso de Maria y Campos, director general del INAH. Participarán, además, Juan Carlos Pérez Calderón, viceministro de Patrimonio Cultural de Guatemala; y María Ángeles Querol, prominente arqueóloga y catedrática de la Universidad Complutense de Madrid. Asimismo, de España participan Manuel Román, director de Cultura de Radio y Televisión Española, Rafael Fraguas, veterano periodista de El País, y Soledad Semprún, directora de Comunicación de la Oficina de Patrimonio Nacional. Por su parte, los abogados Francisco Javier Dorantes y María Villarreal, ambos del INAH, analizarán con Todd Swain, oficial del Servicio de Parques Nacionales, de Estados Unidos, y el periodista mexicano Julio Aguilar, de El Universal, el problema del tráfico ilícito de bienes culturales. Otros temas versarán sobre la manera en que las instituciones responsables gestionan y difunden el patrimonio cultural, principalmente en España y México; el papel que los medios públicos y privados juegan en la divulgación de la cultura y los bienes patrimoniales. El periodismo como documento histórico, los obstáculos y retos en la difusión del patrimonio cultural, el ejercicio periodístico frente al patrimonio cultural, la difusión masiva de los bienes culturales, la ética, la búsqueda de nuevos públicos, el periodismo cultural en nuevos formatos y plataformas tecnológicas, completan el temario de este seminario. Entre los conferencistas y panelistas mexicanos que abordarán estos temas se encuentran también Ariel González y Rosa Esther Juárez, de Milenio; Luis Miguel González, de El Economista; Miguel de la Cruz, de Canal Once, y Juan Jacinto Silva, de Canal 22. A ellos se suman Eduardo Fabregat, de Página 12; Isabel Alonso, de la Asociación de las Televisiones Educativas y Culturales Iberoamericanas, y Tonina Cerdá, del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, entre otros. Las sesiones y contenidos del seminario se podrán seguir en el micrositio www.inah.gob.mx/seminarioperiodismo.


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Buscarán restos de la modelo de La Gioconda, de Da Vinci

Noticias Internacionales

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• En Italia, un grupo de investigadores pretenden exhumar el cadáver de la que consideran la protagonista de la famosa obra del genio renacentista que actualmente se conserva en el Museo del Louvre de París.

Un

ROMA, Italia, (Milenio. MEX

grupo de investigadores italianos comenzará el próximo 27 de abril en un antiguo convento de Florencia los trabajos de búsqueda y exhumación de los restos de Lisa Gherardini del Giocondo, considerada la modelo que posó para “La Gioconda”, el famoso cuadro de Leonardo da Vinci. El proyecto de investigación fue presentado hoy en Florencia (centro de Italia) por los responsables del mismo, quienes pretenden exhumar el cadáver de la que consideran la protagonista de la famosa obra del genio renacentista que actualmente se conserva en el Museo del Louvre de París. La tarea de búsqueda tendrá lugar en el antiguo convento de Santa Úrsula de Florencia, donde un reciente reconocimiento con técnicas de georradar ha permitido localizar una cripta bajo una de sus dos iglesias, lugar en el que se cree que podrían hallarse sepulturas del siglo XVI, entre ellas la de Lisa Gherardini. Los investigadores italianos pretenden así realizar las pruebas de ADN a los cuerpos que encuentren, para después contrastarlas con las de los restos de dos

Se cree que Lisa Gherardini del

Giocondo fue la modelo que posó para “La Gioconda”

hijos de Lisa Gherardini del Giocondo (1479-1542) que se encuentran sepultados en la iglesia de la Santísima Anunciación de Florencia. El grupo de investigadores, según informan sus responsables en un comunicado, lo integran geólogos, antropólogos e historiadores del arte, que pretenden así arrojar un poco más de luz sobre uno de los mayores misterios artísticos de los últimos siglos. La teoría a la que se da más crédito sobre la misteriosa mujer que protagoniza el cuadro “La Gioconda” (también conocido como “La Mona Lisa”) es que ésta sea Lisa Gherardini, noble florentina que pudo posar para Leonardo da Vinci por encargo de su esposo, Francesco del Giocondo.

Álbum islámico del siglo XVI fue vendido en 12 millones de dólares

Un

LONDRES, Inglaterra, (N22/Reuters).

álbum ilustrado del siglo XVI del Shahnameh (Libro de Reyes) del shah Tahmasp de Persia, se subastó el miércoles por 7.4 millones de libras (12 millones de dólares), un nuevo récord en una subasta para una obra

de arte islámico. La hoja del poema épico persa representa al héroe mítico persa Fereydun disfrazado de dragón sometiendo a pruebas a sus hijos, y procede de la colección de Stuart Cary Welch, reputado académico, curador y coleccionista estadounidense en arte indio e islámico. La obra fue vendida en la galería Sotheby´s en la primera venta de una subasta en dos partes de la colección Welch. La segunda parte tendrá lugar en Londres en mayo. La casa de subastas londinense dijo que el Shahnameh es “reconocido como uno de los manuscritos mejor ilustrados” de cualquier período o cultura y que está entre las grandes obras de arte del mundo. Se esperaba que se vendiera por 2-3 millones de libras. El precio de venta, que incluye una prima del comprador, eclipsó el anterior récord de arte islámico en una subasta, establecido en Christie´s el año pasado, cuando una alfombra persa Kirman del siglo XVII alcanzó los 6.2 millones de libras. Sotheby´s recaudó 9.2 millones de libras en el 2008 por lo que en aquel momento se creía que era una llave del siglo XII de la Kaaba, el “cubo” de La Meca, pero la venta fue cancelada al año siguiente después de que los expertos plantearan dudas sobre su autenticidad. Welch murió en el 2008. En un obituario en el New York Times, fue descrito como un hombre que “llevó muchas de las obras maestras de estas tradiciones (Islam e India) a la atención de Occidente”.

Italia entrega a México piezas arqueológicas

Italia

ROMA, Italia. AP | El Universal

entregó a México nueve piezas arqueológicas sacadas ilegalmente de ese país y confiscadas por la policía italiana en Turín y Bolonia, norte de la península, a fines de 2009. Las piezas, entre las que hay botellas, cuencos pintados y un incensario, hechas en barro y en terracota, que están bien conservadas, datan de entre el 100 A.C y el 1.300 D.C. Una de las más valiosas, encontrada en un mercado de Bolonia, es la representación en barro de un guerrero perteneciente a una de las civilizaciones occidentales de México, mientras que las ocho restantes fueron confiscadas a un industrial textil. El comandante del Núcleo Carabinero Tutela Patrimonio Cultural de Roma, general Pasquale Muggeo, entregó las obras al Embajador de México Jorge Chen, en una ceremonia realizada en la embajada de ese país. La recuperación de este patrimonio arqueológico mexicano reviste especial significado para los dos países, ya que se lleva a cabo como parte de las acciones de cooperación internacional para combatir el tráfico ilícito de bienes que México e Italia privilegian en su relación, expresó el embajador. Deacuerdo con expertos, “en México existen más de 200 mil sitios arqueológicos en los que se puede encontrar una enorme variedad de vestigios, lo que hace materialmente imposible, al igual que en Italia, inventariar la totalidad del patrimonio que le permita adoptar medidas exhaustivas de seguridad y vigilancia”, aclaró. El diplomático expresó que “México e Italia aportan al patrimonio cultural de la humanidad el mayor número de obras, sitios, vestigios y formas de civilización que el promedio de las demás naciones del planeta” . “Por ello es preocupante el saqueo de bienes arqueológicos a nivel global y a la creciente participación de grupos delictivos en su tráfico, así como en su comercialización internacional” , agregó. Se calcula que el trasiego de bienes culturales podrían llegar a general anualmente hasta unos cinco mil millones de dólares.


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Solar de Cultura Lunes 11 de abril de 2011

La depresión, Styron y nosotros

William

RAÚL MEJÍA

Styron murió el 1º de noviembre de 2006. Era un jueves y tenía 81 años. Contra todos sus “esfuerzos” no llegó al fin de sus días por propia mano sino por una neumonía según la versión ofrecida por su hija. Es un milagro que así haya sido si nos atenemos a la condición de rehén de la depresión que fue al menos las últimas dos décadas de su vida. Styron fue para mí sólo un nombre distinguido en la literatura al que nunca me he acercado (me he prometido hacerlo) y del que sabía por referencias de amigos lectores. Apenas nos enteramos de su muerte, no sólo supimos más de su obra, sino de su condición (porque eso es) de víctima de la depresión. No son pocas las cosas que me inspiran miedo, pero caer en la depresión es algo que va más allá: me aterra porque la he padecido. Styron me motiva a decirlo. La depresión es una enfermedad en franco desarrollo en todo el mundo. Las advertencias sobre este mal apenas si son tomadas en cuenta y se reflejan, tangencialmente, en el número de suicidios que la acompañan. No parece le estemos poniendo la atención que merece a una enfermedad incomprendida y mal diagnosticada que frecuentemente se asocia con la tristeza cuando ésta, la tristeza, es algo “natural” en determinados lapsos de nuestras vidas. La depresión es otra cosa: una furia melancólica que se apodera de su víctima y le impide ver el color del cielo. Una pasión maligna bien correspondida. Un no vivir permanente, sin final; un túnel inabarcable, un tiempo detenido, una necesidad de soledad y compañía silenciosa que seca ya no el cuerpo o la mente sino el espíritu. El alma. Es un óxido existencial. La información disponible sobre la depresión no es como para sentirse menos “deprimidos”. Según Patt Franciosi, Presidenta de la Asociación Mental de Estados Unidos y ex presidenta de la Federación Mundial de la Salud Mental, “el 75% de las personas que padecen la enfermedad nunca recibe tratamiento médico, lo que las lleva a un cuadro de depresión profunda, la parte más grave de la enfermedad donde se puede perder al paciente por suicidio; además, 69% de los médicos acepta que no tiene los conocimientos suficientes para diagnosticar la enfermedad”. ¿Qué hacer frente a una enfermedad cuyo combate ha sido frecuentemente errático a través de medicamentos y de terapias psicológicas? ¿Frente a qué “presencia”

estamos? Difícil saberlo. Es “algo” maligno desencadenado, un tigre que se libera, acecha y ataca permanentemente una vez en libertad. Uno ya no es el mismo a partir de entonces. Hay que andar con cuidado. No tocar ciertos resortes, mantener una distancia, atender las señales de peligro. Styron a los sesenta años padeció serios desajustes anímicos luego de dejar de beber y cayó en las manos (sería mejor decir garras) de los medicamentos cuyos efectos colaterales lo sumieron en una depresión suicida de la que apenas se recuperó (¿puede alguien realmente recuperarse del todo?) un año después y varios meses internado en un hospital. De esa experiencia surge el libro Esa visible oscuridad y el compromiso de dar a conocer su experiencia, alertar a la sociedad sobre esta infame realidad de la depresión: “valeroso, verdadero misionero de su causa, Styron resucitó una y otra vez para convertir su palabra en advertencia, convocatoria y solidaridad con nada menos que la vida humana como causa y efecto, a la vez, de la salud mental. Pero en su lucha contra las tinieblas, Styron fue dejando la vida. El cuerpo le traicionó cada vez más inflingiéndole una herida tras otra”. (Carlos Fuentes, 4 de noviembre, 2006, Reforma). Como víctima y sobreviviente de la depresión, estoy en contra de los medicamentos para tratar este mal siniestro, pero no sé si existan los terapeutas capacitados o, mejor, sensibilizados para enfrentar esta enfermedad que permite, a costos altísimos, experimentar la muerte sin “vivirla”: ser unos miserables zombies, esas criaturas que no saben que están muertas y que, según datos de la Federación Mundial de Salud Mental, son unos 340 millones en el mundo. ¿El testimonio ayuda? Para Styron era una de las formas de hacerle frente al problema e incluso, como ya se apuntó, escribió libros y ensayos al respecto además de asistir a conferencias en donde daba su vida como prueba de que se puede sobrevivir a semejante devastación. ¿Cómo llega la depresión? No se sabe otra cosa excepto que llega. Se asienta. Extiende su dominio en lo físico y lo mental. Es El Dolor, la no vida. Se desencadena por algo a veces irrelevante pero conectado a una cadena de hechos, de acontecimientos que un día, como toda enfermedad, llega a cobrar la factura y a vivir con nosotros. De ahí en adelante es una lucha que no conoce de treguas. Es una “conciencia”, una bestia que apenas admite se le moleste y los casos abundan auque pasen por diagnósticos banales: “anda en el down, qué hueva” o “aliviánate, déjate de victimizar”. Ojalá las cosas fueran solucionables con estúpidas frases de superación personal. La depresión es un abandono de la vida. De perder sentido, de no dormir, de beber a solas y a cualquier hora, de querer estar acompañado y odiar la compañía, de reconocerse a sí mismo como el principal enemigo y temerse. La depresión empuja a pensar en el suicidio como la única salida decorosa: de meter la cabeza al horno de la estufa y aspirar como si fuera un perfume el gas… esperando y no esperando que algo o alguien llegara a impedirlo; de tomar un frasco de pastillas y que no haya forma de volver atrás, de llorar ante la falta de valor para hacerlo y la falta de valor para seguir despierto. Una víctima de la depresión puede resultar incluso insoportable y lo es. Es tratado como un paria y lo es. Es una carga en el ánimo, un fardo, un fiambre, una mirada sin brillo. Salir de la depresión, algo que desgraciadamente toma años, lo describe Styron de la siguiente manera: “Para los que han morado en la selva oscura de la depresión y conocido su indescriptible agonía, su retorno del abismo no es diferente al ascenso del poeta, subiendo penosamente más y más arriba hasta salir de las negras profundidades del infierno y emerger por fin a lo que él percibió como ‘el claro mundo'. Allí todo el que ha recobrado la salud ha recobrado casi siempre el don de la serenidad y la alegría, y esto quizá sea reparación suficiente por haber soportado la desesperación más allá de la desesperación”. Muchos sabemos de esa agonía y libera un poco decirlo. (Este texto lo escribí hace unos cinco años y lo publicó Víctor Rodríguez en ese momento en el suplemento del periódico Cambio de Michoacán. Me tomé la libertad de publicarlo nuevamente porque una amiga cercana anda rondando estos infiernos de la depresión. Le comenté de este escrito. Le gustó. Va pues… con un abrazo solidario). elmailderaus@gmail.com


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