SPAZIO OPHEN VIRTUAL ART GALLERY “SELFIE / Searching for Identity” Quale Identità? A cura di Sandro Bongiani
SANDRO BONGIANI ARTE CONTEMPORANEA
SPAZIO OPHEN VIRTUAL ART GALLERY “SELFIE / Searching for Identity” a cura di Sandro Bongiani Dal 28 dicembre 2018 al 28 aprile 2019
S’inaugura venerdì 28 dicembre, alle ore 18.00, la mostra collettiva internazionale a cura di Sandro Bongiani dal titolo: “SELFIE / Searching for Identity”, una mostra sull’identità che si sviluppa intorno al tema del selfie e dell’autoritratto. In mostra 72 opere di altrettanti artisti internazionali che hanno sviluppato con diverse tecniche espressive una ricerca improntata sulla continua evoluzione delle sensazioni contrastanti della contemporaneità mettendo in luce l’essenza problematica e vera del nostro precario esistere.
Quale identità?
Viviamo in un'epoca uniformata con esseri profondamente omologati e scissi, caratterizzati da una profonda dissociazione dalla realtà che condiziona pesantemente il nostro inquieto esistere. Come scrive nella presentazione Sandro Bongiani: La perdita dell’identità dell’uomo contemporaneo ormai assuefatto a modi precostituiti e imposti dal sistema sociale genera confusione e dissociazione in questa società carica di profondi cambiamenti culturali, sociali e politici, segnata dall’alterità e dai nuovi e possibili modi nella costruzione dell’io, smantellando i consueti concetti tradizionali sostituiti da nuove e provvisorie percezioni e dal nuovo modo di relazionarsi; non più l’immagine di come siamo, ma come possiamo “essere” sostituendo all’immagine di se stesso quella riflessa e appetibile dell’altro. Tutto ciò fa apparire l’uomo complicatamente inespressivo e inutile. Solo l'artista, da bravo e curioso analista mette a nudo l’uomo di fronte a se stesso, al suo specchio culturale e sociale, facendo intendere come la tecnologia odierna abbia sconvolto definitivamente in nostro vivere. Con ciò non desidera affatto costruire l’io come registrazione del bello, bensì come possibilità per accedere ad un livello più profondo di coscienza nella realtà, definendo un modello molto più concreto rispetto alla convinzione di un modello stereotipato e anonimo dell'attuale presente, imposto e condizionato attraverso la pubblicità e gli strumenti di persuasione occulta. L'essere ridotto a “una dimensione” evidenzia in modo problematico la propria fragilità condividendo la similitudine, la ripetitività, la somiglianza dell'altro e negando la conoscenza di un’io che non riesce e non desidera definirsi e consolidarsi in forme più stabili. Di certo, questi condizionamenti accettati ormai per consueti e normali smantellano la costruzione di un io personale accettando passivamente i luoghi comuni e preferendo un falso modo di “essere” nel tentativo estremo di appropriazione di una pseudo unità per trovare se stesso. Nel sentirci smarriti e indifesi siamo costretti tutti a scrutarci allo specchio del nostro “io impersonale” alla ricerca di una qualsiasi identità anonima e sterilizzata, ma perfettamente aderente alla precarietà del nostro esistere e di come siamo diventati.
Artisti presenti: Guglielmo Achille Cavellini I Picasso Gaglione I Luc Fierens I Reid Wood I Noriko Shimizu I John M. Bennett I Rosalie Gancie I Mailarta I Snappy I Maria Alejandra Besozzi I Matthew Rose I Miguel Jimenez I Coco Gordon I Cracker Jack Kid I Mustafa Cevat Atalay I C. Mehrl Bennett I Fernando Aguiar I Monsenhor enVide neFelibata I Anja Mattila I Marina Salmaso I Remy Penard I Pedro Bericat I Michel Della Vedova I Maria Josè Silva – Mizè I Clemente Padin I Maya Lopez Muro I Jacob de Chirico I Ruggero Maggi I Emilio Morandi I Ernesto Terlizzi I Mauro Molinari I Pier Roberto Bassi I Rolando Zucchini I Gino Gini I Carlo Iacomucci I Fernanda Fedi I Claudio Grandinetti I Luisa Bergamini I Giovanni Fontana I Enzo Patti I Giancarlo Pucci I Vittore Baroni I Elisa Zadi I Marcello Diotallevi I Alfonso Caccavale I Alessandra Angelini I Antonio Sassu I Calogero Barba I Anna Boschi I Giovanni Bonanno I Lamberto Caravita I Bruno Cassaglia I Maria Credidio I Renata e Giovanni Stada I Maria Grazia Martina I Cinzia Farina I Domenico Severino I Daniele Virgilio I Gian Paolo Roffi I Antonella Sassanelli I Gianni Romizi I Pierpaolo Limongelli I I Santini del Prete I Lancillotto Bellini I Domenico Ferrara Foria I Bruno Pierozzi I Claudio Romeo I Fulgor G. Silvi I Roberto Scala I Francesco Cornello I Fiorentina Giannotta I Roberta Savolini.
“SELFIE / Searching for Identity” SPAZIO OPHEN VIRTUAL ART GALLERY
Inaugurazione: venerdì 28 dicembre 2018, ore 18.00 Via S. Calenda, 105/D - Salerno, Tel/Fax 089 5648159 e-mail: bongianimuseum@gmail.com Web Gallery: http://www.collezionebongianiartmuseum.it Orario continuato tutti i giorni dalle 00.00 alle 24.00
“SELFIE / Searching for Identity” Mostra Collettiva Internazionale dedicata al Selfie e alla ricerca dell’identità
Quale identità ? Mai prima d’oggi l’uomo si era trovato di fronte a una situazione di “s-naturazione totale” come ai nostri giorni. La civiltà tecnologica ha sconvolto il normale rapporto uomo-natura, frantumato il consueto concetto di spazio/tempo e consolidato il senso della perdita. La rapidità e l’accelerazione della nostra esistenza ha condizionato negativamente tutta la civiltà moderna. L’isolamento del nostro tempo da quello della natura, il movimento continuo e nomade dei nostri spostamenti è diventato un elemento essenzialmente “artificiale” non più legato ai normali ritmi. La dimensione spazio-tempo della terra e dell’universo si è contratta a tal punto da cedere il passo alla velocità della trasmissione televisiva in tempo reale in una dimensione essenzialmente “immateriale” e inoggettiva. Una società capitalistica che ha perso i consueti punti di riferimento e ha creato la costrizione e il grande vuoto dell‘uomo contemporaneo; ormai nulla è misurabile, non esistono più neanche modelli stabili. Viviamo in una situazione molto precaria dove gli spostamenti, le comunicazioni in tempo reale, la televisione, l’uso distorto dei social come Facebook, Instagram, il paranoico e maniacale selfie fotografico, assieme ad altri fattori contingenti hanno modificato e cancellato l’identità di ognuno di noi. Spesso cambiamo l’identità di ciò che siano a seconda, del contesto in cui ci troviamo utilizzando gli stessi gesti e lo stesso linguaggio, forse per paura di essere emarginati; abbiamo paura di apparire “diversi” dagli altri e quindi guardiamo l’altro” nel tentativo di essere la stessa persona. In questo confronto vi è l’urgenza di ridisegnare i contorni dell’io, l’io e l’altro sono continuamente coinvolti e condizionati in un processo trascorrente e indeterminato di definizione e rimodulazione. L’alterità significa confronto tra l’io e l’altro e ci suggerisce somiglianza, differenza e modo di stabilizzare un’identità. Inoltre, è anche la capacità di cambiare, di attraversare i confini certi e diventare “altro”. Con l’alterità si creano nuovi confini, ma anche nuovi limiti. Con l’assimilazione e la simulazione si tende a eliminare la distinzione e la diversità in un processo in base al quale l’alterità dell’altro (o la nostra), viene chiamata ad uniformarsi. Per certi versi, l’uomo contemporaneo perpetua i concetti di assimilazione, di somiglianza e di diversità. Tuttavia, “essere” significa non uniformarsi a nessuno; non desiderare di raggiungere la somiglianza in alcuna cosa. La perdita dell’identità dell’uomo contemporaneo ormai assuefatto a modi precostituiti e imposti dal sistema sociale genera confusione e dissociazione in questa società carica di profondi cambiamenti culturali, sociali e politici, segnata dall’alterità e dai nuovi e possibili modi nella costruzione dell’io, smantellando i consueti concetti tradizionali sostituiti da nuove e provvisorie percezioni e dal nuovo modo di relazionarsi; non più l’immagine di come siamo, ma come possiamo “essere” sostituendo all’immagine di se stesso quella riflessa e appetibile dell’altro. Tutto ciò fa apparire l’uomo complicatamente inespressivo e inutile. Solo l'artista, da bravo e curioso analista, mette a nudo l’uomo di fronte a se stesso, al suo specchio culturale e sociale, facendo intendere come la tecnologia odierna abbia sconvolto definitivamente in nostro vivere. Con ciò non desidera affatto costruire l’io come registrazione del bello, bensì come possibilità per accedere ad un livello più profondo di coscienza nella realtà, definendo un modello molto più concreto rispetto alla convinzione di un modello stereotipato e anonimo dell'attuale presente, imposto e condizionato attraverso la pubblicità e gli strumenti di persuasione occulta. Viviamo in un'epoca uniformata con esseri profondamente omologati e scissi, caratterizzati da una profonda dissociazione dalla realtà che condiziona pesantemente il nostro vivere. L’uomo potrà tentare di superare i suoi limiti e le sue certezze ma, non dovrà perdere la coscienza di sé, del suo “io personale” e la differenza “dell’altro”. L'essere ridotto a una dimensione evidenzia in modo
problematico la propria fragilità condividendo la similitudine, la ripetitività, la somiglianza dell'altro e negando la conoscenza di un io che non riesce e non desidera definirsi e consolidarsi in forme più stabili. Di certo, questi condizionamenti accettati ormai per consueti e normali smantellano la costruzione di un io personale accettando passivamente i luoghi comuni e preferendo un falso modo di essere nel tentativo estremo di appropriazione di una pseudo unità per trovare se stesso. Non è un caso, se abbiamo utilizzato volutamente, per la prima volta in una nostra mostra virtuale, una ricercata cornice di grande fattura e bellezza, ciò vuol far riflettere sulla precaria condizione del singolo individuo che demanda supinamente all’apparenza dell’altro, in questo caso la cornice, il ruolo prioritario di gestire e dare corpo alla propria visibilità. Un’individualità del tutto lacerata che non riesce a ritrovare una sua dimensione logica. Nel sentirci smarriti e indifesi siamo tutti costretti a scrutarci allo specchio del nostro “io impersonale” alla ricerca di una qualsiasi identità anonima e sterilizzata, ma perfettamente aderente alla precarietà del nostro esistere e di come siamo diventati. Sandro Bongiani
OPERE ROOM 1
Guglielmo Achille Cavellini, Personaggi della Storia, 1975 Courtesy ŠArchivio Cavellini di Brescia
Alfonso Caccavale, Afragola - Italia.
Ernesto Terlizzi, Angri - Italia.
Clemente Padin, Montevideo - Uruguay.
Calogero Barba, San Cataldo - Italia.
Giovanni Bonanno, Salerno Italia.
Reid Wood, Oberlin - Usa.
Alessandra Angelini, Trivolzio - Italia.
Marcello Diotallevi, Fano - Italia.
Enzo Patti, Palermo - Italia.
Maria Alejandra Besozzi, La Plata - Argentina.
Luc Fierens, Weerde - Belgio.
John M. Bennett, Columbus - Usa.
Cracker Jack Kid, Chelsea - Usa.
Daniele Virgilio, La Spezia - Italia.
Noriko Shimizu, Ashiya - Giappone.
C. Mehrl Bennett, Columbus - Usa.
Monsenhor enVide neFelibata, Porto - Portogallo.
Ruggero Maggi, Milano - Italia.
Gianni Romizi, Perugia - Italia.
Renata e Giovanni Stadada, Ravenna - Italia.
Pier Roberto Bassi, Castel Mella (BS). - Italia.
Coco Gordon, Lyons Co - Usa.
Antonella Sassanelli, Colturano - Italia.
OPERE ROOM 2
Maria Grazia Martina, Breganze Italia.
Antonio Sassu, Torreglia - Italia.
Mauro Molinari, Velletri - Italia.
Mustafa Cevat Atalay Tekirdag - Turchia.
Anja Mattila - Tolvanen, Palkane - Finlandia.
Picasso Gaglione, Knoxville - Usa.
Vittore Baroni, Viareggio - Italia.
Gino Gini, Milano - Italia.
Maya Lopez Muro, San Giovanni Valdarno - Italia.
Giancarlo Pucci, Fano - Italia.
Maria Credidio, San Demetrio Corone - Italia.
Claudio Grandinetti, Cosenza - Italia.
Emilio Morandi, Ponte Nossa - Italia.
I Santini del Prete, Rosignano - Italia.
Bruno Cassaglia, Quiliano - Italia.
Fernanda Fedi, Milano - Italia.
Marina Salmaso, Vesterbrogade - Danimarca.
Rosalie Gancie, Maryland - Usa.
Luisa Bergamini, Bologna - Italia.
Gian Paolo Roffi, Bologna - Italia.
Anna Boschi, Castel San Pietro Terme - Italia.
Elisa Zadi, Vaglia - Italia.
Jacob de Chirico, Merano - Italia.
Fiorentina Giannotta, Dipignano - Italia.
OPERE ROOM 3
Snappy, Victoria - Canada.
Giovanni Fontana, Alatri - Italia.
Michel Della Vedova, Limoges - Francia.
Lamberto Caravita, Massa Lombarda - Italia.
Matthew Rose, Parigi - Francia
Francesco Cornello, Bagnatica - Italia.
Rolando Zucchini, Foligno - Italia.
Domenico Ferrara Foria, Foria - Italia.
Fernando Aguiar, Lisbona - Portogallo.
Roberta Savolini, Faenza - Italia.
Miguel Jimenez, Sevilla Spagna.
Bruno Pierozzi, Roma - Italia.
Domenico Severino, Pompei - Italia.
Roberto Scala, Milano - Italia.
Pierpaolo Limongelli, Bari - Italia.
Lancillotto Bellini, Verona - Italia.
Remy Penard, Limoges - Francia.
Carlo Iacomucci, Macerata - Italia.
Claudio Romeo, Villa Raverio - Italia.
Fulgor G. Silvi, Frontone - Italia.
Maria Josè Silva - Mizè, Oliveira de Azemeis - Portogallo.
Pedro Bericat, Zaragoza - Spagna.
Cinzia Farina, Enna - Italia.
Mailarta, Victoria - Canada.
SPAZIO OPHEN VIRTUAL ART GALLERY Collettiva Internazionale di Arte Contemporanea Dal 28 dicembre 2018 al 28 aprile 2019
EDIZIONE SANDRO BONGIANI ARTE CONTEMPORANEA Catalogo on line n°16 20 ottobre 2020