Bodegón Sobre Expuesto
Zona VI
1/60, F8, ISO 6400
Zona V T 1/60F 11ISO 6400
Sub Expuesto
Zona VII
1/60, F5,6, ISO 6400
Zona IV
1/60, F16, ISO 6400
Zona VIII
1/60, F4, ISO 6400
Zona III
1/60, F22, ISO 6400
Zona IX
1/60, F4, ISO 12800
Zona II
1/60, F22, ISO 3200
Zona I
1/60, F22, ISO 1600
Inicio
V
VI
VII
VIII
IX
I
II
III
IV
Objetivos técnicos: 1. Familiarizarse con los valores de exposición (Nº f/ y Velocidad de Obturación). 2. Comprender en la práctica los conceptos de sobre y sub exposición 3. Comprender la reproducción tonal por zonas 4. Comprender la relación luz, ISO, F y velocidad.
Objetivos estéticos: 1. Diseñar un bodegón de belleza y simplicidad de alto valor estético. 2. Estudiar el efecto de la luz en los sujetos y sus repercusiones en: la textura, la creación del volumen y la sensación de la tridimensionalidad, la ambientación estética o psicológica y la reproducción tonal. 3. Utilizar el encuadre del visor como marco para el estudio de la composición, el diseño, el recorrido visual, el punto de interés y el enfoque.
Análisis de resultados:
El resultado final de este ejercicio cumple con los objetivos técnicos y estéticos del mismo, al hacer cambios en la apertura del diafragma y la velocidad de captura de la imagen se lograron obtener 9 fotografías cada una en las diferentes zonas de exposición de la imagen. Con la utilización de una caja de luz también se logra obtener una transición de luz que se difumina de izquierda a derecha.
Diagrama de iluminación:
Movimiento Congelado
V: 1/4000, ISO: 3200, F:5
Movimiento Creativo
V: 2, ISO: 3200, F:11
V: 3, ISO: 3200, F:11 V: 2 ISO: 3200, F:11
Inicio
Inicio
Objetivos técnicos: 1. Comprender el funcionamiento del obturador, las velocidades de obturación y sus repercusiones técnicas en el control del movimiento de los sujetos fotografiados. 2. Comprender en la práctica los conceptos y funcionamiento de los tiempos de exposición cortos, denominados velocidades de obturación altas. 3. Comprender en la práctica los conceptos y funcionamiento de los tiempos de exposición largos, denominados velocidades de obturación bajas. 4. Desarrollar la destreza para controlar y lograr resultados fotográficos relacionados con la velocidad de obturación: congelación de movimiento, barridos y movimiento creativo.
Objetivos estéticos:
1. Explorar y utilizar la velocidad de obturación como herramienta creativa y recurso estético. 2. Lograr una fotografía de congelación del movimiento y una fotografía de movimiento creativo (foto movida) estéticamente destacables.
Análisis de resultados:
El resultado final de este ejercicio cumple con los objetivos técnicos y estéticos del mismo ya que se aplicaron diferentes velocidades de obturación para asi lograr obtener dos tipos de fotografías; una fotografía usando velocidades altas para capturar o congelar un movimiento y una fotografía donde se usan velocidades bajas, es decir menos velovidad para lograr una foto donde el sujeto queda movido. Estéticamente se utiliza un encuadre en el que permita capturar al sujeto dejando de un lado los elementos que puedan crear ruido o incomodidad a la vista a la hora de apreciar la fotografía.
Diagrama de iluminación: Movimiento congelado:
Movimiento creativo:
Profundidad de Campo Mínima y máxima profundidad.
Profundidad de campo mínima V: 1/40, ISO: 3200, F:29
Profundidad máxima.
V: 1/40, ISO: 3200, F:29 V: 1/60, ISO: 3200, F:5
V: 1/4000, ISO: 3200, F:5
V: 1/60, ISO: 3200, F:5
V: 1/60, ISO: 400, F:5.6
Inicio
Inicio
Objetivos técnicos: 1. Comprender el concepto de profundidad de campo en la práctica, sus repercusiones técnicas y los factores que la controlan y determinan: #F, Distancia Focal y Distancia Sujeto/Cámara. 2. Desarrollar en la práctica las destrezas necesarias para cálculo y aplicación de la cobertura de la profundidad de campo, logrando la deseada para cada situación fotográfica, ya sea mínima o máxima profundidad de campo.
Objetivos estéticos: 1. Explorar y utilizar la profundidad de campo como herramienta creativa y recurso estético que permite la discriminación o relación de los sujetos de interés y la distribución de enfoques selectivos para el diseño de puntos focales para el espectador. 2. Lograr una fotografía de mínima profundidad de campo y una fotografía de máxima profundidad de campo, ambas estéticamente destacables.
Análisis de resultados:
Con este ejercicio se obtiene un buen resultado y se cumple con el objetivo técnico ya que se experimenta la función de la profundidad de campo de acuerdo con la distancia focal y distancia sujeto que se utilizó para tomar las fotografías. Además con la profundidad de campo se logra dar mas importancia a lo que se quiere para el expectador y discriminar lo que debe quedar con menos peso.
Inicio
Diagrama de iluminación: Mínima y máxima:
Mínima:
Máxima:
Inicio
Lentes ángulos y planos Exploración visual del sujeto.
V: 1/60, ISO: 3200, F:5
V: 1/60, ISO: 3200, F:5
V: 1/60, ISO: 3200, F:5
Inicio
Objetivos técnicos: 1. Comprender en la práctica las características de los distintos objetivos (lentes), planos y ángulos, sus repercusiones técnicas y estéticas en la captura de imágenes fotográficas. 2. Aplicar la teoría de los planos y ángulos de toma fotográfica, a la exploración visual del sujeto para mejorar la técnica de observación y el impacto visual de las fotografías que realiza el educando.
Objetivos estéticos 1. Explorar las características de los diferentes objetivos, planos y ángulos en la estética, la perspectiva y el diseño de imágenes fotográficas de gran impacto visual.
Análisis de resultados:
Con este ejercicio se ha logrado capturar detalles específicos del sujeto fotografiado con la exploración al cambiar de ángulo y de plano. El resultado que se obtuvo fue bastante bueno ya que logró cumplir con los objetivos que se querían para el ejercicio.
Diagrama de iluminación:
Tipos de Luz
Fuente de luz pequeña.
V: 1/20, ISO: 3200, F:11
V: 1/20, ISO: 3200, F:11
V: 1/20 ISO: 3200, F:10
Fuente de luz mediana.
V: 1/250 ISO: 3200 F: 5.6
V: 1/250 ISO: 3200 F: 5.6
Inicio
Objetivos técnicos: 1. Comprender los conceptos de iluminación referidos a la potencia, distancia y forma de la fuente de la luz y sus efectos sobre los sujetos iluminados. 2. Comprender la Ley del Cuadrado al inverso y su aplicación practica en iluminación. 3. Desarrollar en la práctica las destrezas necesarias para cálculo y aplicación de la iluminación con distintos esquemas y estrategias de luz para cada situación fotográfica concreta.
Objetivos estéticos: 1. Explorar y utilizar la iluminación como herramienta creativa y recurso estético en cuando a las características que logran las distintas potencias, distancias y formas de la luz en los sujetos fotografiados.
Análisis de resultados:
Con este ejercicio se ha logrado darle diferente uso a la misma fuente de luz, dependiendo de la potencia de la luz y la distancia entre la luz y el sujeto se lograron iluminaciones distintas.
Diagrama de iluminación: Fuente de luz pequeña:
Proyecto I
Emulación de fotógrafos Alex Koloskov y Richard Pierce.
V: 1/100, ISO: 3200, F:5.6
V: 1/100, ISO: 3200, F:5.6
V: 1/40, ISO: 3200, F:18
V: 1/30, ISO: 3200, F:11
V: 1/60, ISO: 3200, F:10
V: 1/100, ISO: 3200, F:5.6
Inicio
Inicio
Inicio
Inicio
Inicio
Inicio
Inicio
Inicio
Objetivos técnicos: 1. Ampliar el conocimiento de distintas técnicas de la fotografía realizada por otros fotógrafos profesionales y ponerlo en práctica.
Objetivos estéticos:
1. Relizar de 6 a 8 fotografías siguiendo una misma linea utilizando los conocimientos adquiridos por la investigacion del proyecto.
Análisis de resultados:
Con este ejercicio se han utilizado todos los conocimientos vistos en clase y han puesto en práctica las técnicas invertigadas de acuerdo con los fotógrafos y técnicas elegidas. El resultado final cumple con los objetivos estéticos, gracias a la experimentación se encontraron los errores que se debian corregir para un buen resultado final.
Inicio
Diagrama de iluminación:
Inicio
Proyecto II
Emulación de fotógrafos Réhan y Lee Jeffries.
V:1/80 ISO:6400 F:14
V:1/50 ISO:800 F:5.6
V:1/80 ISO:3200 F:9
V:1/80 ISO:3200 F:9
V:1/80 ISO:800 F:4.6
V:1/80 ISO:3200 F:9
V:1/50 ISO:800 F:4.5
V:1/60 ISO:3200 F:9
Objetivos técnicos: 1. Ampliar el conocimiento de distintas técnicas de la fotografía realizada por otros fotógrafos profesionales y ponerlo en práctica.
Objetivos estéticos:
1. Relizar de 6 a 8 fotografías siguiendo una misma linea utilizando los conocimientos adquiridos por la investigacion del proyecto.
Análisis de resultados:
Con este ejercicio se han utilizado todos los conocimientos vistos en clase y han puesto en práctica las técnicas invertigadas de acuerdo con los fotógrafos y técnicas elegidas. El resultado final cumple con los objetivos estéticos, gracias a la experimentación se encontraron los errores que se debian corregir para un buen resultado final.
Diagrama de iluminción:
Temperatura de color V:1/25 ISO:400 F:9
Fluorescente
Luz de sol directa
Flash
Automático
Nublado Sombra
Incandescente
ISO: 800, V:1/60, F:5.6
Automático
Incandescente
Fluorescente
Nublado Sombra
Flash
Luz de sol directa
Objetivos técnicos: 1. Comprender los conceptos de iluminación referidos a la temperatura de color y como afectan al sujeto fotografiado. 2. Comprender la diferencia entre la visualización humana y la fotográfica. 3. Entender como afecta psicológicamente la temperatura de color de una esceana.
Objetivos estéticos:
1. Explorar y utilizar la temperatura de color como herramienta creativa y recurso estético en cuando a las diferentes visiones psicológicas y de ánimo que pueden producirse por efecto del color de la luz.
Análisis de resultados:
Con este ejercicio se ha comprendido la diferencia entre los modos de captura de la temperatura que tiene la cámara y la forma de utilizarlos de acruerdo con lo que se quiere para cada fotografía. Se ha logrado obtener un resultado con el que se reflejan los diferentes tipos de temperatura de luz.
Diagrama de iluminción: