Blockflöte: Gudrun Heyens Gudrun Heyens wurde 1950 in Ratingen geboren. Sie studierte Blockflöte und Violine an der Musikhochschule Köln bei Günther Höller und Franz-Josef Maier. Von 1973 bis 1981 war sie Blockflötistin bei „musica antiqua Köln“ und von 1984 bis 2002 Mitglied des „Marais-Consort“. Neben einer umfangreichen internationalen Konzerttätigkeit wirkte Gudrun Heyens bei zahlreichen Rundfunkaufnahmen und CD-Einspielungen mit. Für die Einspielung „Concerti per flauto“ erhielt sie den Deutschen Schallplattenpreis. Seit 1985 lehrt Gudrun Heyens als Professorin für Blockflöte an der FolkwangHochschule, deren Prorektorin sie seit 2003 ist. Darüber hinaus veranstaltet sie Workshops u.a. in Taiwan, Großbritannien, den Niederlanden, Estland und Deutschland. 2003 erhielt sie den Musikpädagogikpreis der Stadt Duisburg für die Musikpädagogische Förderung junger Menschen. Von 2003-2008 war sie Präsidentin der ERTA Deutschland (European Recorder Teachers Association). Zu ihren bisher bei Schott erschienenen Werken zählen die Bücher aus der Reihe Spiel und Spaß mit der Blockflöte, die Bände zur Blockflötentechnik und mehr.
Zielgruppe: Benötigte Ausstattung: Dauer der Veranstaltung: Teilnehmerzahl:
Blasinstrumente 2
Anfänger bis Fortgeschrittene (nach Rücksprache) auf Anfrage wahlweise 2 Stunden · 1/2 Tag · 1 Tag bis zu 30 (je nach Raumgröße)
© Gerhard Tenzer
Klarinette: Rudolf Mauz
Rudolf Mauz wurde 1961 in Tübingen geboren. Er studierte Musik mit Hauptfach Klarinette bei Waldemar Wandel an der Staatlichen Hochschule für Musik in Trossingen. Nach seinen Abschlüssen als Diplommusiklehrer und Diplomorchestermusiker absolvierte er ein Aufbaustudium und nahm ergänzend an verschiedenen Meisterkursen teil. Nach dem Studium spielte er in zahlreichen Orchestern, z.B. der Jungen Deutschen Philharmonie, dem Orchester des Nationaltheaters Mannheim und dem Radiosinfonieorchester Stuttgart. Dabei wirkte er bei zahlreichen Uraufführungen mit und spielte Kammermusik, Klezmer und Jazz für diverse Rundfunkanstalten ein. Seit 1991 unterrichtet Rudolf Mauz Klarinette an der Musikschule Tübingen. Darüber hinaus hatte er Lehraufträge an der Staatlichen Hochschule für Musik in Trossingen und der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart inne. Daneben leitet er verschiedene Seminare, Workshops und Lehrerfortbildungen in Deutschland, Österreich, der Schweiz und Italien. Zusätzlich ist er als Dozent und Leiter von Kammermusikkursen und Jurymitglied bei verschiedenen Wettbewerben unterwegs. Zu seinen bisher bei Schott erschienenen Werken zählen u.a. Die fröhliche Klarinette, Clarinettissimo und Die Klarinette – Musikinstrumente entdecken.
Zielgruppe: Benötigte Ausstattung: Dauer der Veranstaltung: Teilnehmerzahl:
professionelle Klarinettisten und Klarinettenlehrer, Anfänger bis Fortgeschrittene (nach Rücksprache) auf Anfrage wahlweise 2 Stunden · 1/2 Tag · 1 Tag bis zu 30 (je nach Raumgröße)
Blasinstrumente 3
Querflöte: Cathrin Ambach Cathrin Ambach wurde 1967 geboren. Sie studierte DiplomMusikpädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt am Main. Seit 1991 unterrichtet sie als Querflötenlehrerin an mehreren Jugendmusikschulen. Musikalisch aktiv ist sie sowohl im klassischen Bereich als auch im Jazz. Sie ist Teil des Trios „tegevé“, das hochvirtuosen Akustik-Jazz mit Einflüssen aus dem Flamenco, Balkan, Latin und Tango verbindet. Cathrin Ambach spielt Querflöte, Joachim Sum und Jochen Seiterle Gitarre. Bisher sind bei Schott von ihr erschienen: Die Flötenschule Querflöte spielen – mein schönstes Hobby Band 1 und 2 und die beiden zugehörigen Spielbücher 1 und 2.
Zielgruppe: Benötigte Ausstattung: Dauer der Veranstaltung: Teilnehmerzahl:
Blasinstrumente 4
Lehrkräfte, Anfänger bis Fortgeschrittene (nach Rücksprache) auf Anfrage wahlweise 2 Stunden · 1/2 Tag · 1 Tag bis zu 30 (je nach Raumgröße)
Saxophon: Dirko Juchem Dirko Juchem wurde 1961 in Koblenz geboren. Nach Privatunterricht bei Emil Mangelsdorff studierte er Popularmusik bei Herb Geller in Hamburg und an der Musikhochschule Köln. Zudem belegte er Meisterkurse bei dem amerikanischen Jazzflötisten James Newton. Seit vielen Jahren arbeitet Dirko Juchem als Live- und Studiomusiker für die verschiedensten Künstler und Bands. Bei mehr als 100 CD-, DVD- und LP-Produktionen hat er bereits mitgewirkt. Seine Tourneen führten ihn bis nach Los Angeles und Taiwan. Viele Jahre lang war er Saxophonist des Kinderliedermachers Rolf Zuckowski und spielt seit 2003 in der Live–Band von Thomas Anders. Außerdem arbeitete er mit dem Entertainer Harald Juhnke, der Jazz-Organistin Barbara Dennerlein, Anne Haigis, Pe Werner, Michael Schanze und auf internationaler Ebene mit der Jazzsängerin Sara K., Allan Taylor und Weltstar Paul Anka zusammen. Dirko Juchem veröffentlichte bisher fünf eigene CDs, darunter das viel beachtete Album „acoustic groove“. Seit 1992 unterrichtet Dirko Juchem Saxophon und Flöte an verschiedenen Musikschulen und erteilt Workshops im In- und Ausland. Bei Schott sind von ihm unter anderem der beliebte Band Saxophon spielen – mein schönstes Hobby, Jazzy Classix und Jazzy Christmas erschienen.
Zielgruppe: Benötigte Ausstattung: Dauer der Veranstaltung: Teilnehmerzahl:
Anfänger bis Fortgeschrittene (nach Rücksprache) auf Anfrage wahlweise 2 Stunden · 1/2 Tag · 1 Tag bis zu 30 (je nach Raumgröße)
Blasinstrumente 5
Trompete/Blechbläser: Malte Burba © Steffen Jung
Malte Burba wurde 1957 geboren und stammt aus einer Musikerfamilie. Bereits im Vorschulalter erhielt er ersten Klavierunterricht. Von 1977 bis 1982 studierte er Trompete, Klavier und Musikpädagogik sowie Musikwissenschaft an der Musikhochschule und Universität Frankfurt. Das zusätzliche Studium der Phonetik und Medizin gab ihm wichtige Erkenntnisse und Impulse zur Entwicklung seiner Methode und für die meisterhafte Beherrschung seines Instrumentariums. Aus Malte Burbas nahezu grenzenloser Instrumentalbeherrschung resultiert ein ungewöhnlich weiter künstlerischer Raum zur Interpretation klassischer, moderner, zeitgenössischer und experimenteller Musik unter Einbeziehung eines breit gefächerten Instrumentariums: Trompeten, Euphonium, Alphorn, Althorn und Didgeridoo. Seit 1982 war er an über 30 Plattenaufnahmen sowie zahlreichen Film-, Fernseh-, Hörspielund Theatermusikproduktionen beteiligt. Seit 1987 unterrichtet Malte Burba Trompete am Peter Cornelius Konservatorium Mainz. Von 1989 bis 2002 lehrte er an der Musikhochschule Köln, seit 1992 auch an der Hochschule für Musik des Landes Rheinland-Pfalz in Mainz. 2003 wurde er zum Professor ernannt. Seit 2006 unterrichtet er auch am JIB Jazz Institut Berlin im Rahmen eines Pilotprojektes für duale Blechbläserausbildung. Zudem erteilt er weltweit Workshops für Blechbläser. Seit 2001 entwickelt er eine eigene Instrumentenserie in Zusammenarbeit mit Kühnl & Hoyer. Bisher sind bei Schott u.a. seine Schule Brass Master Class und das Lehrbuch Step by Step erschienen.
Zielgruppe: Benötigte Ausstattung: Dauer der Veranstaltung: Teilnehmerzahl:
Blasinstrumente 6
Anfänger bis Fortgeschrittene (nach Rücksprache) auf Anfrage wahlweise 2 Stunden · 1/2 Tag · 1 Tag bis zu 30 (je nach Raumgröße)
Pop-Chordidaktik: Carsten Gerlitz Carsten Gerlitz wurde 1966 in Berlin geboren und studierte an der HdK Berlin Musik und an der FU Informatik. Seine musikalische Ausbildung am Klavier und in Arrangement und Komposition erhielt er unter anderem bei Clemens Kühn und Heinrich Riethmüller. Er arbeitet als Musiker, Arrangeur und Autor für verschiedene Verlage und Labels. Seine Klavier- und Chorarrangements sind inzwischen in über 140 Publikationen erschienen. Im eigenen Tonstudio betreut er Wort- und Musikproduktionen. Mit seinem Chor „The Happy Disharmonists“, den er seit 23 Jahren leitet, erhielt Carsten Gerlitz den Berliner Kulturpreis BONZO und veröffentlichte mehrere CDs. Seine Publikation POP BALLADS erhielt 2006 den Deutschen Musikeditionspreis. Er war mehrfach Musical Director bei SAT.1, dem ZDF und RTL, arbeitete als musikalischer Leiter am Berliner Schlosspark Theater und der Tribüne und arrangierte und leitete die Berliner Palazzo-Show. In Zusammenarbeit mit der Stageentertainment AG war er mehrfach in Musical-Projekte involviert. Carsten Gerlitz arrangierte für Max Raabe und das Palast Orchester, Reinhard Mey, Ute Lemper, Pepe Lienhard und regelmäßig für das NDR-, das MDR-Orchester und den MDR-Kinderchor. Er ist zudem regelmäßig als Dozent für Chorleitung aktiv. Bei Schott sind bisher seine Arrangements für gemischten Chor The Celtic Choirbook, The Lullaby Choirbook und The Christmas Choirbook erschienen. Ebenfalls lieferbar sind die Pop Ballads mit leichten, gut spielbaren Arrangements für Klavier – und vieles mehr.
Zielgruppe: Benötigte Ausstattung: Dauer der Veranstaltung: Teilnehmerzahl:
Chorleiter, Anfänger bis Fortgeschrittene (nach Rücksprache) auf Anfrage wahlweise 2 Stunden · 1/2 Tag · 1 Tag (je nach Raumgröße)
Chor 7
Mundharmonika: Perry Letsch Perry Letsch ist seit vielen Jahren als aktiver Musiker, Lehrer und Fachautor für Mundharmonika tätig. Er kam als Jugendlicher zur Mundharmonika, als er für lange Fahrradtouren „ein Instrument für unterwegs“ suchte. Faszinierend fand er vor allem den Klang, der so richtig zu den Abenden am Lagerfeuer passte. Bald entdeckte Perry Letsch aber, dass in dem unscheinbaren Instrument noch viel mehr Möglichkeiten stecken. Für einige Jahre verschrieb er sich ganz dem Blues, spielte traditionelle sowie eigene Titel und tourte mit seiner Band durch die Lande. Auf der Blues Harp erarbeitete er sich neue Spieltechniken, reiste durch die USA zu den Quellen des Blues und gewann schließlich eine Goldmedaille beim Europäischen Mundharmonika-Festival in Trossingen. Daneben absolvierte er eine Lehrerausbildung. Dennoch hat sich Perry Letsch seine Vorliebe für Lagerfeuerlieder, Keltischen Folk sowie Blues bewahrt: „Ich finde, jedes Instrument hat einen besonderen Charakter; und die Mundharmonika klingt für mich einfach nach Freiheit.“ Neben seinen Auftritten begann Letsch, seine Kenntnisse an Musikschulen und Volkshochschulen an zahlreiche Schüler weiterzugeben. Dazu entwickelte er eine spezielle Lehrmethode, die er vielfach erprobte und immer wieder verbesserte. Sie enthält spielerische Elemente und anschauliche Übungen, die für jeden nachvollziehbar sind – mit oder ohne Noten. Bei Schott sind bisher seine Schule für Jugendliche und Erwachsene Mundharmonika spielen – mein schönstes Hobby, Das Mundharmonika-Liederbuch und das Spielbuch Blues Harp erschienen.
Zielgruppe: Benötigte Ausstattung: Dauer der Veranstaltung: Teilnehmerzahl:
Mundharmonika 8
alle Altersgruppen, auch ohne musikal. Vorkenntnisse (nach Rücksprache) für Teilnehmer: diatonische Mundharmonika (“Blues Harp”) in C-Dur wahlweise 2 Stunden · 1/2 Tag · 1 Tag (je nach Raumgröße)
Violine: Renate Bruce-Weber Renate Bruce-Weber wurde 1956 in Braunschweig geboren. Bereits mit sieben Jahren erhielt sie ihren ersten Geigenunterricht und erspielte sich zahlreiche Preise und Stipendien, unter anderem bei „Jugend musiziert“ und an der „Eastman School of Music“ in Rochester, USA. Sie studierte Violine bei Professor Ludwig Müller-Gronau an der Nordwestdeutschen Musikakademie in Detmold und Kammermusik bei Professor Wilhelm Isselmann. Sie unterrichtete Geige am Hamburger Konservatorium und gründete dort das Kinderorchester „Violinis“, mit dem sie viele erfolgreiche Konzerte bestritt. Seit 2003 unterrichtet sie in Kooperation mit Hamburger Grundschulen hauptsächlich Kinder aus Hamburg St. Pauli, die auch alle in der Gruppe bei den „Violinis“ spielen. Zu ihren bisher bei Schott erschienenen Werken zählen die Bücher aus der Reihe Die fröhliche Violine, Die fröhliche Viola und mehr.
Zielgruppe: Benötigte Ausstattung: Dauer der Veranstaltung: Teilnehmerzahl:
frei (nach Rücksprache) auf Anfrage wahlweise 2 Stunden · 1/2 Tag · 1 Tag (je nach Raumgröße)
Streichinstrumente 9
Gitarre: Stefan Sell Stefan Sell wurde 1959 im Rheinland geboren. Seine klassische Gitarrenausbildung erhielt er u.a. bei dem Kreidlerschüler und Komponisten Hennes Holz. Über ihn kam er zur Neuen Musik, lernte Heinz-Klaus Metzger und Rainer Riehn kennen und fand bei Pierre Schaeffer und John Cage seinen Kompositionsansatz. Seine Arbeit an „Habusake im Sternensand von Taketomi“ dauerte fast ein Jahrzehnt. 1990 bekam er den Komponistenpreis der CPF Waterville/USA als Stipendium für „¡Ah! Don Quixote“. Mit der Formation „fuegos de la miel“ gelangte dieses Flamenco-Theaterstück 1992 zur olimpíada cultural nach Barcelona. In den 90er Jahren war er Chefredakteur des Kulturmagazins „foglio“ und wurde mit dem Preis des 1. Kölner Open-Mike-Wettbewerbs ausgezeichnet. Seit 2003 widmet Stefan Sell sich ganz der Konzertgitarre. Seine Erfahrungen aus den grenzüberschreitenden Arbeiten führen zu einer eigenen Stilistik, die er „extravaganzas for guitar“ nennt. Er ist an diversen Rundfunkproduktionen (WDR, DLF, BR) beteiligt und übernimmt im Bereich Musikpädagogik seit vielen Jahren Lehrtätigkeiten und Projektleitungen. Zahlreiche Konzertauftritte, Kompositionen und CD-Veröffentlichungen für Gitarre solo zählen zu seinen vielseitigen Aktivitäten. Bei Schott ist Sell mit folgenden Werken vertreten: Das Schul-Liederbuch (hrsg. gemeinsam mit Lutz Gottschalk), Vamos a cantar und Die Gitarre.
Zielgruppe: Benötigte Ausstattung: Dauer der Veranstaltung: Teilnehmerzahl:
Zupfinstrumente 10
Anfänger bis Fortgeschrittene (nach Rücksprache) auf Anfrage wahlweise 45 Minuten (für Kinder) · 2 Stunden · 1/2 Tag · 1 Tag bis zu 30 (je nach Raumgröße)
Klavier: Christopher Norton Christopher Norton wurde 1953 in Neuseeland geboren und studierte dort Musik an der Otago Universität. 1977 ging er nach England und studierte Komposition an der York Universität. Er ist ein etablierter Komponist, Arrangeur, Didaktiker, Produzent und Autor der weltberühmten Microjazz-Reihe von Boosey & Hawkes. Seine Kompositionen zeichnen sich durch einen charakteristisch einmaligen Ton aus, indem sie unterschiedliche populäre Stile vereinen. Seine Unterrichtsmethodik verbindet traditionelle Methoden des Klavierunterrichts mit populären Musikstilen unserer Zeit, wie Rock, Pop und Jazz. Seit 1983 ist er bei Boosey & Hawkes und veröffentlichte bereits viele beliebte Werke. Zu Christopher Nortons bekanntesten Veröffentlichungen zählen: Microjazz, Microstyles, Big Beats, Concert Collection, Preludes Collection und vieles mehr. Anmerkung: Für die Workshops von Christopher Norton sind grundlegende Englischkenntnisse der Teilnehmer von Vorteil. Es wird aber für eine deutschsprachige Begleitung seitens des Verlags gesorgt.
Zielgruppe: Benötigte Ausstattung: Dauer der Veranstaltung: Teilnehmerzahl:
Anfänger bis Fortgeschrittene (nach Rücksprache) auf Anfrage wahlweise 2 Stunden · 1/2 Tag · 1 Tag bis zu 30 (je nach Raumgröße)
Tasteninstrumente 11