我不喜歡別人透過作品來認識我。
我是一個討厭將過多內心想法表露給他人看見的人，
但偏偏我的所有創作都是由自己的內心出發的，還大多是不怎麼正向的那一面。
但後來我開始覺得，即使透過作品來認識我也無妨，畢竟那就是真實的我的一部 分，但並不是全部的我。
我認為我的作品是我的一部分，相當於另一個我。
而我也在創作的過程中慢慢地認識這個陌生又熟悉的 另一個自己。
裡外
每個人心中都有著各種不想讓他人發現的情緒， 但若是仔細觀察的話， 這些情緒總會浮現於拙劣的包裝上。
而這個cube中所包含的是我在剛進入大學時所 感受到的不安、焦慮以及孤獨。
如果說要形容這些感受的話，焦慮給我的感覺 像是隨時有人在監視自己，又像是無時無刻有 把尖銳的刀在割開我的皮膚，而悲傷則像是獨 自躺在床上時隨著眼淚一起漸漸融化。
這個cube的外觀我用了他人看見我時總會第一個聯 想到的顏色－黑色，而在紙箱的一側有個比手掌還要 小的小洞，當觀者透過小洞朝內望去，便會看見內部 代表著我內心各種掙扎的景象。
但由於洞口十分狹小，若是不仔細看的話是無法看清 內部的，就如同現實一樣，要是不仔細觀察或者花時 間相處的話，是無法真正看清一個人的。 裡外/壓克力顏料、瓦楞紙版、布膠/
50*50*50 cm / 2022
我想 把 自己 塞進 碎紙機 裡面
看不到的不代表就不存在，
我們看不見空間本身，但卻有許多方法去測量、 想像出它的存在。
時間也有著相同的特性，且時間與空間正是構 成這個宇宙不可或缺的兩大元素。
而我也試著用自己的方法去讓人看見這個cube 中的空間和時間。
心室
內心是什麼模樣的?
我想我的內心會像個沒有出路、毫無章法的迷 宮一樣，誰也讀不懂，就連我自己也是。
但有時我也會希望自己能像那條直直穿透了整 張畫的紅色道路，將一切變得更加簡單明瞭。
在這張畫中我嘗試以留白的方式來繪畫，因為
我認為這樣能更加強調畫面中不同空間的交錯， 有些線條是兩個色塊中的留白造成的，而這又 延伸出了也許在留白之中又存在著更多層的空 間。另外由於只使用了黑色來作畫，所以也使 用了線條的粗細不同來產生畫面中明暗以及遠 近的效果。
確診之後，每天都擔心著自己會因此無法評圖。
還有各種因為受限於房間裡而無法順利創作的問 題，但也只能努力克服各種問題，專注於自己的 創作上。
當時雖然只因為無法參加初評而滿腹不公平，但 在房間中與自己相處的這七天卻也讓我可以在創 作的過程中不受干擾，更仔細地好好審視自己的 內心世界。
從另一個角度想想，要是當時沒有確診，也許這 幅作品也不會是現在的這個樣子。
當時宣告自己確診的那兩條紅線與作品中的紅線 奇妙地竟然能夠重合，也許是我在作畫時下意識 地這麼畫，也可能這只是另一個有趣的巧合。
無數的糾結和掙扎，
我曾經思考過尋求結束是否會更輕鬆?
對我而言那也是一種對於未知領域的探索，
是另一條道路也是一種選擇。
但現在的我選擇先走上另一條道路，
來到了實踐媒傳，
並將過去的一切化為自己創作的一部分。
製作過程/實踐大學 敏初廳
作品中的每個人形以及手腳都是用同一條鐵絲慢慢凹出來的，當時為了做出更 多細節很多時候連手套之類的防護也沒有戴，那陣子每天都帶著滿手的鐵銹味 和累積出來的厚繭回到宿舍。
一開始我只打算做一個人形出來而已，但在製作的過程中，會不自主地 被作品帶著走，整個作品的規模越變越大，而作品的故事也隨之變得更 加完整。
製作過程/實踐大學 敏初廳
在凹鐵線時常常要在草稿上確認怎麼凹 看起來會更符合自
己要呈現的效果，但在梯子爬上爬下太麻煩了所以我只好 一邊凹鐵線一邊保持平衡讓腳上的筆記本不要掉下去。
這個作品最初是懸掛在敏初廳的白牆上製作的， 當時甚至得爬到梯子上去凹那些鐵絲，從一開始 因為不熟悉一直凹錯鐵絲的方向導致要反覆重 做，到後來能在一個晚上做出一整個完整的人 形。
但隨著凹出了那些神情、大小不一的人形後，我 開始覺得這個作品還缺了些什麼...彷彿作品有了 自己的心智，並開始指引我去創作，去使它變得 更加完整。
鐵絲在白牆上延伸出了畫面和旋律，有些甚至並非我 有意安排的，但卻又看起來十分合理。
一條條連貫的細線看起來如筆記本中的繪畫一樣， 但實際上卻是由堅硬無比的鐵絲構成。
時間很快到了評圖的前幾日，這時候我已經差不多將 那幾綑鐵絲能做到的都利用到了，但先前那種不完整 的感覺卻還是沒有隨之消散。
也許是一種直覺，我拿起之前創作時在工作室留下的 用剩的麻繩，將它放進作品中。
突然，缺失的那塊拼圖就這樣被補上了。 我知道這就是我在找的東西， 這就是這個作品原先缺少的東西。
於是我開始用這兩種媒材來編織出這個故事。
局部特寫/麻繩、釣魚線/實踐大學503教室
順著繩索的蜿蜒，就如同我們總順著人生的崎嶇
局部特寫/吊/鐵絲、麻繩、釣魚線/200*525*50 cm / 2022
2022.10.13 總評
第一次在外人面前分享自己的經歷和內心， 雖然很努力想將重點放在作品上，但是還是會不小心 帶入自己的情感。
感覺十分赤裸。
這句話來自於一首我非常喜歡的歌的歌詞，若是我選擇 一直待在自己的舒適圈內，那將會永遠無法有所突破， 但相應地也得做好可能會因此受到挫折的準備，就如同 這個作品一樣，我嘗試踏出了那一步， 但在成品上卻不如預期。
諷刺的是這個情況卻又完美地呼應了它所承載的理念， 而我想它也是一種對於我自己的警惕。
這個專題教會了我一個道理-「努力不一定會有所回報」， 這和我們從小學到的大概很不一樣， 但是卻是不爭的事實，若是總期待付出了就能拿到相應 的回報，最終只會讓自己期望落空的。
"IF I NEVER STEP OUTSIDE OF MY COMFORT ZONE, I'LL NEVER KNOW WHERE I COULD GO."
當時我去回收場把這個浴缸扛回了 學校，想了無數種把它吊起來或者 切割等各種處理方式，為的就是做 出能在眾多作品中脫穎而出的效 果，但這些方法都在一一嘗試後宣 告失敗。
這些失敗曾讓我感到十分挫敗，但 後來我想到了在浴缸中安上鐵釘， 這是最能代表那些挫折和限制的 了。
但當然一切不會如在筆記本上的草 圖那麼地順利，光是固定那些鐵釘 的方式就已經讓我碰壁了無數次。
當初使用的鐵釘類型，在五金行找到的這些釘子新舊 不一，有些甚至已經布滿了鐵鏽，使作品看起來有著 似乎已經被塵封已久的效果，這也是我選擇使用這種 鐵釘的一大原因。
除了學校外，材料街變成了我在台北最熟悉的地方。
為了找到那些帶有鐵鏽的各種尺寸的鐵釘，找遍了整個材料街的五金行。
老闆告訴我因為現在大多都是用釘槍，所以這種鐵釘已經越來越少見了。
材料街/太原路與南京西路路口
創作媒材/鐵釘、瞬間膠
一開始我本來想用鑽孔的方式將鐵釘固定到浴缸上，
但礙於鐵製浴缸的堅硬度最後只好另尋固定方式。
熱熔膠、金屬專用黏著劑、強力膠、白膠...這些要不
是禁不起風雨的摧殘就是黏著速度太過緩慢，到後來 才找到用瞬間膠(沙特龍)加上催化劑的方式來固定。
被瞬間膠弄傷的手
但是礙於帶著手套妨礙工作，我又一心害怕無法及時完成而 十分心急，當時幾乎每天都被沙特龍給灼傷或者黏到自己的 皮膚，又或者是將鐵釘上的鐵鏽黏到自己的手上，怎麼樣也 洗不掉。
2022.11.14 12:41
2022.11.15 23:24
在我一根一根黏上那些鐵釘的時候，時間過得越來越快，好 幾度我曾覺得自己會來不及完成這個作品，只好沒日沒夜地 守在我的浴缸旁。
我一開始其實是打算自己躺進釘滿鐵釘的浴缸裡的。
很大一部分是為了在眾多作品中讓人印象深刻吧， 但我自己也明白這大概並不是什麼好主意。
後來屈於安全問題只好作罷，我只好加上了一雙石膏 製的腳來代表我自己躺進那個浴缸中。
這雙腳被鐵釘牢牢地困在了那個象徵了舒適圈的浴缸 內，甚至還被掉落的幾根鐵釘給刺穿了。
局部特寫/圈內/ 鐵製浴缸、鐵釘、石膏/ 30*50*125 cm /2022
我以自己的雙腳為模具，用石膏以及批土做了這雙腳。
看著自己的腳站在面前的感覺很怪，雖然它並沒有上 半身，但那似乎就像是看著另一個自己站在面前一樣。
在製作這個作品的時候，為了不讓鐵釘誤傷他人，我 在浴缸的周圍圍上了封鎖線，將自己和它與外界隔絕 開來。
有時候我覺得這個作品很像我自己，看起來總是對外 界很尖銳，但實際上一碰就碎，只好不得不將自己用 封鎖線隔離開來，將自己小心翼翼地收在這個圈內。
局部特寫/圈內/鐵製浴缸、鐵釘、石膏/30*50*125 cm /2022
局部特寫/圈內/鐵製浴缸、鐵釘、石膏/30*50*125 cm /2022
局部特寫/圈內/鐵製浴缸、鐵釘、石膏/30*50*125 cm /2022
圈內/鐵製浴缸、鐵釘、石膏/30*50*125 cm /2022
起伏
那感覺有點像是蒙著眼睛坐在雲霄飛車上。 下一刻的我究竟會在哪裡?
是會上升還是跌落谷底?
無人知曉，也無人能掌握。
命運也許是握在自己手裡的，但也僅此而已，
命運像一條牽繩，指引我們前行卻不會告知我們一步
之外是會絆倒人的小石頭或著會讓人粉身碎骨的懸 崖。
既然無法事先得知和預防，那不如不要想那麼多，放 空腦袋隨著它前行就好。
Amaryllis，孤挺花
其象徵著即使在充滿著艱辛的惡劣環境仍堅忍不拔
我們認為這與我們製作人體舞動時的精神十分相似 所以在討論後一致決定以此作為本次展演的名稱
從筆記中可以看出在這個專題中不斷改變製作方向的 痕跡，幾乎每一次的修改都是把原先的整個否定。
雖然每次改自己作品的時候都會有種前功盡棄的感覺， 但創作的結果本來就是經過不斷地否定自己和反覆修 改得來的，而前面累積的一切也並不是真的白費。
不停卡線的那台縫紉機
光影劇場還是人體舞動?
在上個專題結束後老師讓我們自己選這次要做的是什 麼，其實我一直都不是特別喜歡跳舞或是外向的人， 但是就是有種直覺在告訴自己「就選舞動吧」。
在過程中我曾為這個選擇後悔了幾百次，
有時候是因為縫紉機卡住了，
有時候是因為站在梯子上很可怕， 也有時候是因為不知道自己在做什麼。
但到了最後的展演過後反而卻又慶幸自己當時選擇了 做人體舞動。
一開始所用到的針和線
第一個遇到的難題是製作舞動的外觀和結構，
我本認為自己會早早完成這階段並開始排練舞蹈的部 分，殊不知這將變成整個專題使我卡關最長一段時間 和最為挫折的階段。
一開始我甚至天真地以為只要用針線就可以縫出自己
草稿中的樣子，結果成品破得像是從舊衣回收箱撿來 的一樣，我只好再次從頭開始，先是學著怎麼使用縫 紉機，然後再著手製作。
一開始所用到的針和線 各種樣式的布/永樂布業商場
第一個遇到的難題是製作舞動的外觀和結構，
我本認為自己會早早完成這階段並開始排練舞蹈的部 分，殊不知這將變成整個專題使我卡關最長一段時間 一開始我甚至天真地以為只要用針線就可以縫出自己
草稿中的樣子，結果成品破得像是從舊衣回收箱撿來 的一樣，我只好再次從頭開始，先是學著怎麼使用縫
同樣在第二週遇到的另一個難題是布的顏色，單一的 顏色容易過於單調，但我又不知該怎麼樣才能讓配色 看起來更協調，所以中間有段時間它變成了一個看起 來只是胡亂拼湊出來的模樣。
專題開始後的第一週它是長這個樣子的，布的本身並 沒有做些特殊的結構，只靠我以及藏在裡面的椅子和 呼拉圈來支撐。
「看起來像是雕塑作品」老師是這樣告訴我的， 於是我開始往這個方向去構思。
像是在作品中加入鮮豔
的顏色或者其他材質的 物件來使作品有變化和
亮點，但我固執地堅持
己見，拖延了好幾週就 是不肯加上
那些建議，我也不知道 自己 那時候為什麼情願沒進
度
製作這整個專題的過程就像是在走迷宮一樣，我重複 在同樣的地點迷路了很多次，中途也曾因為不知道自 己在哪而感到迷惘過，但在每條死路都通通走過一遭， 每個錯誤都犯了之後，出口就突然出現在自己眼前了。
在此這個出口相當於我總算成功找到了最適合的材質 和結構並成功把它融入我的舞動中。
我想這大概證明了我能用我的方法做到。 但這證明自己的過程實在太過冗長，還包含了ㄧ些運 氣成分在裡面，也許學著放下自己的堅持，嘗試新事 物將是我未來的課題。但現階段我選擇先將注意力集 中在即將到來的人體舞動展演上。
就像剛才提到的，我已經看見了迷宮的出口，不過看 見了出口並不代表已經走到終點，這不過是即將進入 下一個階段的開始罷了。
定格畫面/起伏/萊卡布、網紗布、水管、鋁梯/ 250* 370 cm /2023
