在這一個學期，我的狀態彷彿像未乾的顏料一樣流著
帶著對一切充滿好奇的心闖進這裡 但是找不到定點墜落
於是一直流
我平時就會隨身攜帶筆記本，每當我有空閒或是突然有一個想法時，我就會把 他們寫或畫在紙上。
而這些文字跟線條，都記載著我當時的想法跟靈感。
若要窺探一個人的想法，我想筆記本是最好洞察一個人的媒介。
我喜愛筆記本的另一個緣由，是當我想跟他人闡述作品最初的構想到我開始繪製 樣貌的過程都能用他來呈現。
筆記本就如同益友一般，陪伴著我紀錄創作跟生活上的點點滴滴。
這個是我在實踐媒傳的第一個創作， 當下一聽到主題是 CUBE 時，我腦中瞬間浮現出很多個製作
方向，而我也迫不及待地想製作出來。
我最後選擇了第二個構想，製造出一個以未知的觸覺影響 感受為理念來創作的作品。
一筆一刀地揮下。
粗糙的切面代表了我技術上的不成熟。
而這也是我在磨練的地方，於是我重新切割了無數個紙板來製作。
因為是我的作品所以要盡可能做到最好的樣子，我抱持著這樣的想法製作我的 第一個 CUBE 。
一個箱子一分為二，在中間用斜對角來劃分區域，兩個區域運用鋼絲球及棉花 來製造觸覺上的差別。 當一伸手進去後便會分別碰到兩種截然不同的觸感
CUBE 外觀上的黑紅配色則是為了用黑色來製造未知的感覺， 並以紅色為其鮮豔引人探索的用意。
局部｜ TOUCH
瓦愣紙板、鋼絲、壓克力顏料 50x50x50cm｜2022
把鈕扣解開並打開箱子後，在鋼絲球那一區塊的背景皆是 由黑灰白等沒有彩度的條狀生物遍佈在牆面上，同時條狀 生物的密度也代表了密麻的感受。
一開始因為要表達不舒服的觸感，我想到的素材有：仙人掌、 針、荊棘、鋼絲球等等。為了使用者安全性的考量以及符合 低彩度的構思，最終選擇了鋼絲球為主要的觸摸物。
由於我從沒有正式地拿起畫筆繪製過，牆內條狀生物的樣貌 也照映出我不擅長上色的事實。
然而我也在這一直不斷畫重複的圖樣中在對於拿畫筆的方式 以及塗色的技巧上開始進步。
瓦愣紙板、棉花、壓克力顏料 50x50x50cm｜2022
棉花總會令人聯想到舒適，安心的感覺，所以我選擇了他 作為這個區塊的觸摸物。
條狀生物上的顏色分別是粉、紫、藍，這三個顏色是對我來 說最舒適和諧的顏色，因此我也想讓使用者在打開的時候有 溫和的感覺。
背景是有豐富的色彩並且密度較為疏散的，目的除了要 呈現對比之外，同時還能表現出個別的觸覺對於情感上的 意境有截然不同的面相。
在評圖開始時，老師走近我的箱子拿起來後，觸摸物在裏面滑動的聲音響起。
老師：「這怎麼有東西呀？等等來看裡面有什麼。」
可能是因為第一次評圖，也有可能是因為第一次帶著作品面對很多人。我聽完後 緊張不已，擔心能不能在眾人面前順利展述我的作品。
但是評圖並沒有預想得那麼可怕，我反而很喜歡這個過程。
不但可以看每個同學是如何運用他們的想法來做 CUBE ，還可以聽到老師對每個
人個別提出具有建設性的發想跟建議。
當輪到我的作品時，還是免不了地緊張起來，慶幸的是一切都讓我覺得很順利。
老師提出我作品中東西都是分開的，而不是一個個體。
不要讓觸摸物是觸摸物，箱子是箱子。
除此之外老師還提及到鋼絲球及棉花是較困難運用的材料之二。
或許在我想要表達舒適的時候可以做出一公斤的棉花之類的，而不是讓棉花變成 像裝飾性的事物，反之，鋼絲球也是同樣的概念。
要怎麼樣才能讓觸摸物跟箱子融合在一起？
如果像老師說的一開始就打開的話這個觸摸物的視覺會不會太直觀？
我腦中浮現出很多個疑惑，而我也不知道要怎麼做才能符合媒傳作品該有的樣子。
困惑的思緒彷彿在我的腦裡打了一個結，我無法解開，便只能帶著他繼續創作。
雖然我也想到了一些製作的方向，但是沒有一個是讓我覺得最符合這個概念的 想法。
再加上之前聽完老師的建議後，我更加地不知道要怎麼做作品才是好的。
腦裡的結還沒解開，我的想法也沒有一個節點。
接著我選用平分成兩個空間來延伸上一次的 CUBE 。
我認為的天堂是只有白色的空間，隨著個別方向 的牆面有著不同的引力。
輕柔的羽毛飄散在空氣中，圓形的球就像是一個 安定的象徵。
階梯彷彿能讓人一步步前進到下一個未知的世界。
其實天堂並不是既認的安詳之地，當大門緊閉， 看似溫和的地方卻沒有一個可以透氣的窗口。
牛皮紙板、鐵線、毛球、羽毛、保麗龍球、壓克力顏料 50x50x50cm｜2022
我認為的地獄是在一片漆黑中，有兩個像是滴滿 血色的框架在裡面不斷滾動。
黑色的三角柱建築是看管一切的地方所在，外面 看似充滿尖銳的物品，使人下意識不敢靠近。
實則上卻是柔軟的材質，看似佈滿荊棘。
但只要努力向上端前行，便可以逃出這個形式上
牛皮紙板、鐵線、紙、壓克力顏料 50x50x50cm｜2022
這次的製作遠比上一次還困難許多，最主要的原因是材料。
在材料的選擇上我妥協了很多，原先用的紙板已經沒貨了，所以我採用牛皮紙板 來作為這次的主要媒材。令我沒想到的是，牛皮紙板在製作 CUBE 來說是不適合
的，因為他太軟了，沒有硬紙板的支撐度。
而我又為了要呈現天堂與地獄的差別，買了很多現成物，想著這樣能夠更好地 表現他們的感覺，卻渾然不知自己又犯了同樣的錯誤。
等到上課討論那天，外面下著大雨，但是在家裡用兩個大塑膠袋做的擋雨用具。 卻無法完美地包覆著他，還很容易被風吹走；而我的箱子也可想而知的濕掉了，
原本就沒有硬挺的紙板變得更軟......這件突發狀況讓我更加地焦慮。
果不其然輪到我的 CUBE 時老師也提到了這一點，雖然我有說明情況，但是沒有 選好材料也是我的疏忽。
老師也再次提到了過度裝飾性的問題，並說裡面裝飾性的部分。
還有關於天堂跟地獄的定義是屬於既定印象，而不是我自己創作的。
在經歷過這兩次的評圖後，我了解到了在作品中思考模式的錯誤在哪。
同時為了重新找回自己的方向，我決定從探索自己的人格特質與內心層面著手。
開始重新定義自己的方向
其實從一開始發題時我就在思考著心靈自白究竟以什麼為主題才好，但是隨著 課程的進展，答案也逐漸浮出水面。
我需要的是， 重新定義並且了解自己。
於是，我想要把我的內心世界呈現出來。
當我畫出大概的草圖後，老師看到我畫的東西有 透視，便跟我說有哪些發展方向可以參考。
而我聽完後也想到了一些可能性來製作。
我後來選用了膠帶為我的主要材料。
因為膠帶具有黏性，在短時間內撕下時很容易，但當時間放久了，膠帶的黏性會 慢慢地附著上去而導致殘膠。
我覺得膠帶的特質很像我對他人的情感，
因為每當我付出了很多時間跟心力在一個人身上。
當他找到了更適合的人，或是換了新環境時，他們就會離去。
但是我對他們的情感還有所保留，而形成了殘膠。
每一次的相遇跟分離都在我的內心揮之不去。
由於想要追求最好，我在草圖上花了 很多時間。
一直不斷地觀察、修正。
草圖畫好我才能自信地進行到下一步。
時間一滴一答的過去，這幅作品的終點 離我愈來愈遠。
這個空間就如同我的內心世界，並且是一個以四方體為主再進行延伸的構造， 永無止盡的旋渦吸附著一切。
我的靈感會時不時地像列車一樣行駛而來。
後方的投影畫面是我最喜歡的恐怖電影環節。
凹槽的地方是出貨區，因為只要有人想要我做什麼，或請我幫忙，我永遠不會 拒絕。於是一直不斷地出貨給他人。
旁邊的牆面寫著檢討會的英文，我在聽到他人對我的意見後會來審視自己有 哪些需要改善的地方。
下面的空間則是我平常的工作區，當我做事時需要靜下心地在一個獨處的空間 來思考。桌子則是我平常寫小說或是畫插畫的地方，在這裡我總能感到難得的 平靜及快樂。
2022/09/22
在工作室的日子一天天過去，就這樣到了初評當日。
而我的作品卻是未完成的狀態。
這是大一第一次全年級一起進行的評圖，一開始的氣氛非常凝重， 每個人都把神經繃到最緊的狀態來面對。
在評圖的過稱中我很盡興，因為可以看到他人與以往不同的樣貌呈現 在作品上，還有每個老師不同的想法與諫言。
我強忍著緊張上台發表作品，不自覺地把情感收起來，冷靜地陳述作品。
老師在結束時說：「你這樣很像在銷售房屋，而不是闡述作品。」
這句話突然點醒了我，讓我意識到傳達作品的方式不能以片面的形式 傳遞，必須要把情感跟敘事融合，才能更好地讓作品傳達出去。
上次的專題我在探索自己的內在，這次的專題我在接納自己的外表。
自從上次貼膠帶的時候我體會到了嘗試並不可怕，他反而會成為經驗， 並成為一種收穫。
所以我打算繼續嘗試自己不擅長的事物
在布幕的背後卻矗立著一個看似小丑的人在滑稽的表演。
而這個小丑，就是我自己。
身上的顏色代表著我自己喜愛、討厭、普通的部位。 深藍、綠、淺綠，都是我討厭的部位； 橘、黃，都是我覺得還好的部位； 淺藍、紫、紅，是我喜歡的部位。
我的身體似乎從一出生就被區分成兩邊，左邊是遺傳到 爸爸，右邊是遺傳到媽媽。膚質、髮質、身體的形狀都有 些微的不同。就連受傷也幾乎都是左邊的機率比較多。當 我開始注重外表時，我變得很討厭我的身體。為什麼兩邊 的身體形狀彷彿有瑕疵一樣，為什麼我是這種樣貌？ 從前的我有著很嚴重的外貌焦慮，我在那段時間很討厭 自己，所以我都不怎麼照鏡子，也不怎麼拍照。雖然現在 的我已經不像以前那般焦慮了，我也漸漸地開始欣賞自己 的身體部位。即使如今還是很不擅長面對鏡頭，我也開始 在接納自己的一切不完美，就算面對鏡頭有些不自在， 我也會打從心底地微笑並拍下一張張照片。
水彩紙、廣告顏料、壓克力顏料、膠帶 234x218cm｜2022
由於當時預計要在敏初廳展示作品，每個人都移到那裡繼續創作。當天課程結束 時，老師把進度不多的同學叫到 A503 展出，並繼續作畫。而我也是其中一員。
但是意外地我沒有沮喪，反而讓我想要證明自己可以做到。
或許是因為不服輸的意志，又或許是一直不斷地堅持通宵作畫。
最後，我向他人證明了自己。
流動的顏料，是我在創作時的情緒。開心、焦慮、疲倦、振作都在上面呈現。
因為流落的顏料，而不斷地重新覆蓋。卻導致了一次又一次的龜裂。
這也是我首次用顏料畫六張全開大小的作品，為了不像上次的初評一樣未完成， 我每天在電梯轉口旁邊面對牆繪畫，一下課就在牆面從晚上待到日出，再搭車 返家洗漱，接著又回到學校。
等到要用邊線的時候，我選擇延用了初評的膠帶。 這次卻因為顏料不斷地流下，有些膠帶反而要重貼好幾次才能黏上去。
倘若膠帶是我對他人的情感，那顏料就是我對他人的芥蒂吧。
被說的閒言閒語，被否認的長處，被陷害的莫須有。都會變成我心裡
的刺，而顏料也像我的盔甲，當我對他們產生防備時，我也漸漸地 不再付出所有了。
這件有著各種顏料的白襯衫是我在創作時的工作服。
起初並沒有特意要找一件衣服在繪畫時用，是在某次不小心沾上顏料時，我便心想著： 「拿他做為創作中的一部分感覺很好。」上面除了繪畫時沾到的顏料外，還有在工作室的 同學們給我留下鼓勵的話語和圖樣。
他陪伴著我一點點地把這個作品完成，陪著我度過一個個疲倦的夜晚。這件衣服或許在 他人眼裡是極其骯髒不堪的，但是在我的心裡是無法被取代的價值及回憶。
這次的評圖是以小組來進行，而我們組則請了曾在媒傳就讀的 Tony 老師來進行講評。
Tony 老師說我的作品色彩搭配很好，同時他還有詢問一些顏色及部位的想法，而我也一一 回應及描述。老師也推薦我可以看【全光譜】等有關色彩的書籍來運用在作品上，這次請 了平常不會接觸的老師，讓我在講評時也有了不一樣的感覺和收穫。
而心靈自白也在大家愉悅的合照中謝幕。
這彷彿是暗示他們之間不和睦的狀態，
我的身體一半像爸爸，
一半像媽媽。
這彷彿是暗示他們之間不和睦的狀態，
於是沒有一個過渡的融合。
從有記憶開始，家裡便一直沒有父親的角色。每隔一個月爸爸才會接我去百貨公司 玩耍，並且買我喜歡的玩具給我。但是我心裡深處很清楚，我想要的並不是爸爸 送我的禮物，我只希望他能出現在我的日常裡。
等到我慢慢長大，我們見面的次數也越來越少，從兩個月變到五個月，再從一年 變成三年。每一年的親師會、父親節、生日、聖誕節，還有畢業典禮等等，我 都見不到爸爸的身影。而右邊的照片是我和爸爸唯一的合照。
我們如今的關係只有互相送禮，偶爾才有的噓寒問暖，這種像陌生人的物質關係 而已。而他也有了自己的新家庭。
媽媽和我的關係，既是母女，也是朋友。我們的愛好和想法很接近，所以他會跟 我像朋友一樣出去玩，一起聊心事。他也會以媽媽的角色來教育我待人處事的 道理。有時又像設計系的前輩一般，當我有設計相關的問題時，他都會指導我， 甚至還會一起討論排版或剪片的事情。
由於媽媽要肩負家庭的經濟，於是在我還小的時候都是姊姊照顧著我的生活 起居，只要我有困難或是發生了什麼，他都會第一時間衝到面前保護我。雖然 平常我們都會為了小事爭執，但是都在彼此的內心佔了很大的位置。
三角形是角合度最低的形狀。
這同時也能象徵我的家庭不和諧又有些許平穩的關係及情感， 於是我便以此為概念來建構我的心靈構成。
在經歷過多次的選材後，我最後選擇了幻彩布來做為代表溫暖 情感的素材。
100 在作品最前面的大三角形是我的媽媽，無倫何時他都會給我們溫暖的懷抱， 當我們的避風港。因此有一個入口可以進去感受到屬於母親的溫暖。
第二個三角形則是我自己，前面是媽媽，後面是姊姊。姊姊因為離家多年， 所以很少碰面。但是我們永遠是對方最好的支柱。
從影子上來看的話，會發現到前面的三個白色三角形的影子是相互交錯的，
而最後面的黑色三角形則是只有自己的影子，也就是我的爸爸。
爸爸和我們家的關係最薄弱，所以只有兩條透明布支撐著我們的情感。
原先要表達情感時，是全部都以長條幻彩布來覆蓋，而沒有用一整塊布去製作。是 在某次討論時，由於覺得包布的方式可以再改良，於是跟老師討論出用不同的包布 方式來傳遞情感上的不同。
這次的評圖也邀請到 Tony 老師來講評。令我很訝異的是，他只看過一次就 記得上一次我們每個人的作品。
當我介紹完作品時，他發現到我很喜歡運用幾何圖形，因為我上次的主角也是 以此來繪製。隨後他便再推薦我看有關圖形學的書籍，並且說如果我把這些 知識運用在作品上，那些知道的人會看得更樂在其中。
來到實踐後，除了工作室外我最常待的地點就是敏初廳 敏初廳陪我度過了整整一學期的時光，還有無數個做作品的夜晚
每當我在做作品的過程中想要調整呼吸時 我就會來到後門的樓梯 望著扶竿的影子在階梯上從規律的方塊逐漸延伸成一條又一條的直線
我認為影子在不同角度下的變化也意味著作品是讓每個人以不同的角度來觀賞 所以為了能讓我的作品能被更多不同的角度來被欣賞，被認同
在這裡的時候便能激勵我做出我想要呈現的作品 而敏初廳，也是啟蒙我進入狀態的地
這次的作品 Dance 比較著重在鞋子的部分。先用牛奶板 切割，再用熱溶膠及雙面膠來黏貼玻璃紙，隨後再剪 幾條長形玻璃紙當作鞋子的配件。
比較可惜的是，礙於需要一直排練，這次有很多物件 無法被排進劇本裡，雖然他們沒辦法參與演出，卻是 因為有了過去的摸索才會有現在的演出。
局部｜ DANCE
牛奶紙板、玻璃紙、PVC板、雙腳釘 170x200cm｜2022
由於排練是需要經由時間來不斷累積的，光影劇場的大家都從早練到傍晚， 接著回家繼續用期末作業後，再回到敏初廳繼續排練。
這件作品主要講述的是一男一女及一隻半人海馬跳舞的小插曲。
我製作了一雙女生跟男生的腿，女生身穿綠色短裙再配上藍色高跟鞋。男生則是穿著西裝褲配著 皮鞋跳舞。而這也是我第一次與他人一起合作，並且演出。
除了我們的表演外，還要幫忙他人一起演出，每一場戲都會有我的身影出現，然而我也很開心能 夠跟大家一起完成光影劇場，雖然很疲倦又很忙碌，但是經過這幾週的排練後，大家的感情也變 得更好了。
除此之外，這是首次舉行雙螢幕並且同時演出的光影劇場，評圖結束後聽到其他老師的反饋，除了 驚喜，更多的是他們曾經在實踐的回憶。想到這裡不禁很慶幸我能夠有這樣的經驗，而這往後也 會變成我對媒傳的回憶之一。
我在其中一本書中看到了以顏料繪製在照片的手法，便激發了我想要透過顏料跟手的 肢體語言來表現不同的議題。
我在這次的CA 海報中分別採用過度包裝、性別平等、情感勒索等主題去進行拍攝。在 IF 上則繼續延續過度包裝的議題，製作出一款環保又高效能的保養產品。
在這次的總評採用貼紙制度，而我也很有 榮幸地能夠發表關於我做海報的理念的構
在開始之前，老師出前期作業給我們，內容是要把自己關在全黑 的房間寫 800 字心得並做成影片。
我把自己關在裡面的那個當下，我不禁地呼吸急促，好像有東西 在我的身體裡急速的流動般，同時皮膚表層也不停地冒冷汗，全 身的每個細胞彷彿都在誓死的抗拒。於是我只好拉開窗簾的一小 角，讓這個房間有一絲的光線。
為了不要一直想到黑暗的房間的事情，於是我開始回憶起過往的 事情還讓自己迴避現在的恐懼，於是我憶起了我第一次發現自己
那是在國小的盲人體驗活動，每個人的眼睛都要矇上黑布行走一 段有障礙物的路，當我的視覺一被奪走時，我感到了前所為有的 恐懼感，我停下了腳步，身旁不斷地傳來同學的話語，從指導慢 慢變成責備，使我更加地不知所措。是直到大家都走完後才有人 說可以拿下眼罩行走。
而這件事情也默默地封藏在我內心的深處，直到這次的作業我才 重新憶起。
那麼，我要如何呈現我的光呢？ 我所認為的光是非常矛盾的，既無法觸摸又遙不可及，但 是卻可以帶給人安定的感覺。
在查閱許多資料後我決定運用水跟蠟的質量差別透過鹵素燈加熱產生的效果反應，這個 效果是呈現夢幻的蠟與水反應時，鹵素燈加熱又不能觸碰。
接著我不斷地測量水與蠟的密度相容性與鹵素燈泡的化學反應。
於是待在工作室一晚又一晚，看了一個又一個日出。
在初評的時候我給老師看實驗的過程和我的發想，老師們 喜歡我的想法，的同時也很擔憂我是否能在三星期內完成。
他們說的問題也是我一直擔心的事，於是最後我決定要再 構思新的載體來呈現我的光。
在構思的時候我想到運用鋼架跟燈管來做結構，除了呈現一個人面對他人不同角度 的樣貌外，還有看似完美的不完美。
我們的內心就像是擁有不同面向的物體，面對不同的人會展現不同的樣貌，同時又 會想要盡可能地展現最完美的自己，但是這世界上怎麼會有人是完全完美的呢？ 當我們熟悉一個人後，會讓他們慢慢地靠近我們的內心，同時也會看到我們不完美 的瑕疵，於是有了這看似完美卻又不完整的內心。
鋼架、燈管、靜電膠帶、白蠟 150x210cm｜2023
一開始以手作為發想，在練習手的動畫時突然想到了彈琴的手勢，藉而延伸出以前與 鋼琴老師彈琴時的劇本。
小時候因為在奶奶家意外地觸碰到鋼琴玩具，從而對鋼琴感興趣，便在家裡附近找了 一家音樂教室開始學彈鋼琴。
於是就這樣誤打誤撞的學習了六年之久，最後卻因為升學的課業壓力暫停學琴直到現 在，但是我和老師之間的聯繫卻沒因此中斷，每隔一陣子老師便會來問我近況如何， 與其說他是老師，我覺得他更像是我沒有血緣的家人一樣，我時常能在老師的陪伴下 獲得安定感跟溫暖。
這個故事主要是圍繞在用彈琴跟不同材質的方式來呈現我在彈鋼琴時的種種回憶，像 是被老師糾正手勢，上台表演等等。
這一幕同時是我最喜歡的一幕，在這裡表現的是老師糾正手勢時會拿東西戳我的手心 的場景。而這裡用的幻彩布從心靈構成開始就帶給了我很多靈感，不知不覺地幾乎充 斥在我很多的作品裡，而我也很喜歡運用這個材質。
動畫連結
而每個看過我動畫的同學也很喜歡我的作品，這是我第一次知道自己的動畫被別人喜歡是有多麽開心的一件事情，我也很開心和大家一起在無數個趕動畫的夜裡撐過來了。
21x29.7cm｜2022
在這半年來我嘗試了很多以前沒體會過的事物，而這些都累積下來變成了經驗 有歡笑，有疲倦，有悲傷。我度過了非常充實的一學期
雖然現在的我無法找到地方滴落，但是經過了這一學期我也更加地確定 在這裡可以探索到屬於我的定點 而我同時也很期待面對接下來的關
