Artes y Letras 491 by El Búho

EL BÚHO. Arequipa, 9 de octubre de 2011

El nuevo Nobel de Literatura se queda en Suecia

Tomas Tranströmer, el poeta Tomas Tranströmer, poeta nacido en la ciudad de Estocolmo, Suecia, en abril de 1931, se suma a la lista de los laureados con el Nobel de Literatura. Psicólogo de profesión, además de experimentado traductor, Tranströmer lleva publicados trece poemarios, dos antologías; y ha sido traducido a más de cuarenta idiomas, entre ellos, el castellano. daniel martínez lira

dmartinez@elbuho.pe

l comunicado oficial de la Academia afirma otorgar el Nobel de Literatura al sueco Tomas Tranströmer “porque, a través de sus imágenes condensadas y translúcidas, nos da un acceso fresco a la realidad”. Los favoritos en las apuestas, Murakami, Roth y Bob Dylan, tendrán que esperar todavía un par de años. Hay que decir que hacía tiempo que un poeta no se llevaba el Nobel, la última fue la polaca Wislawa Szymborska, en 1996. Suecos al poder Después de treinta y siete años que la Academia decide quedarse con el premio en casa; los últimos suecos en ganarlo, ambos en 1974, fueron Eyvind Johnson y Harry Martinson, nombres que, por supuesto, ya nadie recuerda. Parece ser, y por lo poco que puede leerse en la red, que el presente Nobel no va a correr igual suerte. El último Nobel nacido en aquellos lares que todavía se lee, vale decir, que aún se reedita, es Pär Lagerkvist: autor de célebres novelas como

Tranströmer. Hacía quince años que un poeta no se llevaba el Nobel.

Se suma a la larga lista de poetas que, en algún instante de su escritura, predijeron hechos importantes de su vida y, en algunos casos, su misma muerte. Vallejo y Heraud, los más cercanos”

una popularidad mucho mayor, el periodista Stieg Larsson, autor de la trilogía Millenium, ha sido un verdadero suceso en ventas en los últimos años. Puede que no sea más que una coincidencia: a propósito de Larsson, se hablaba de un supuesto resurgimiento de la literatura sueca, supuesto que el reciente premio Nobel acabaría por confirmar.

El enano o Barrabás. Esto no quiere decir que la literatura sueca carezca de nombres importantes. El dramaturgo August Strindberg, por ejemplo, es uno de esos autores decimonónicos de lectura obligada. Strindberg es el primer nombre a considerar si revisamos el teatro de vanguardia del siglo XX. Definitivamente no con la categoría del anterior, pero sí con

La naturaleza como música Para empezar, algunos apuntes biográficos. Tomas Tranströmer nació en la ciudad de Estocolmo, Suecia, el 15 de abril de 1931. Empezó a escribir poesía a la temprana edad de trece años. Su primer poemario, 17 poemas, fue publicado en 1954; a partir de entonces ha escrito ya doce poemarios, con buena aceptación de crítica y público. Ha sido traducido a más de cuarenta idiomas. En 1990 sufrió un

ataque de hemiplejia que le dejó medio cuerpo paralizado, impidiéndole el habla, mas no la escritura. Revés que Tranströmer predijo en uno de sus textos más conocidos: “Entonces llega el derrame cerebral: parálisis en el lado derecho / con afasia, solo comprende frases cortas, dice palabras / inadecuadas”. Sumándose a la larga lista de poetas que, en algún instante de su escritura, predijeron hechos importantes de su vida y, en algunos casos, su misma muerte. Vallejo y Heraud, los más cercanos. Actualmente, Tranströmer vive en una suerte de retiro, acompañado de su mujer, Monica. Tranströmer le dedica un bello poema a Henry David Thoreau, escritor norteamericano del XIX que prefirió alejarse de la civilización para construirse una cabaña en el bosque. Poema que empieza: “Otro más abandonó el pesado / anillo

de la ciudad de voraces piedras.” Tranströmer, como Thoreau, es un poeta de la naturaleza (en el caso del Nobel, obsesionado con la música clásica: abundan referencias a Liszt, a Wagner, a Grieg; además de composiciones tituladas Madrigal o Nocturno). Tranströmer le canta a la naturaleza pero no como hacían los románticos, lo suyo no es una épica del paisaje sino más bien un deleite por el detalle minucioso, afín al haiku pero aún más al naturalista con lupa, al concienzudo entomólogo: “En el árbol oscuro, / una hoja que se da la vuelta”o “de un bosque moribundo / donde la putrefacción lee / con gafas de savia / el protocolo de la termita”. Hay también una dosis de misticismo: “La savia mueve / su pensamiento y sube hacia las estrellas”. Tampoco falta la nota lúgubre. En uno de sus poemas mejor traducidos, Abril y silencio, conjuga en un solo verso la primavera con la muerte: “La primavera yace desierta”. Y es en ese tono lóbrego, tétrico, que transcurre el poema: “La zanja, oscura como terciopelo / se arrastra junto a mí”; “Soy llevado en mi sombra / como un violín / en su caja negra”. Y termina con una ingeniosa metáfora sobre lo indecible, tema recurrente en la poesía de todas las épocas: “Lo único que quiero decir / reluce fuera de alcance / como la platería / en la casa de empeños”. Gran parte de la poesía de Tomas Tranströmer, traducida al castellano, se encuentra reunida en la antología El cielo a medio hacer, publicada el año pasado. Contiene poemas de su primer libro hasta del publicado en el 2001, Haikus y otros poemas.

CLASIFICADOS EN FOTOGRAFÍA / CÉSAR CALVO / POESÍA GANADORA / CECILIA ALESSANDRA

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Arequipa, 9 de octubre de 2011. EL BÚHO

V Concurso Literario de “El Búho”

La poesía ganadora Kreit Vargas. Arquitecto. En 2006 publicó “Naturaleza Desquisiada” o “El lado prohibido de tu rostro”. Ha participado en “Enero en la palabra” y “La Colectiva 06, 07 y 08”; y fue Primer Puesto en los Juegos Florales UNSA 2007. Ha publicado el artefacto poético “Elephant Gun” y “Santería”. También ha sido publicado por la Universidad de Texas y por el Fondo Nacional de Cultura de Brasil. Este es su trabajo ganador del último Concurso Literario de “El Búho”, 2011. El equilibrio del aire* De: Kreit Vargas (…) Caminar lento sobre la ciudad rápida / todos los vientos / todos los soles / todas las desesperanzas encarnadas En un solo y único momento Donde la palabra será la palabra que sepulte por siempre las miserias de los ojos de mis hermanos Net.01-dislexia Solo el esperma blanquísimo a punto de fecundar incendia ¿Acaso no es la dirección en la que se incrementa la oscuridad? Hundiremos esta embarcación con todas las especies humanas adentro Nunca más un Noé prometiendo la salvación del espanto Ahora el tiempo ha marchitado todas las flores de las enciclopedias y aquella mujer después de la pérdida padece de una extraña enfermedad luminosa Nombrando cada objeto sin nombre / haciendo familiar el desencuentro Esta flor no lo es más Confundió en su delirio la suavidad con la nube La fragancia dulce con el veneno del hasta siempre Confundió la mordida con la belleza del hueso expuesto Técnica Mixta 11:46 pe eme Volverse a la ventana Oír gritar a los delfines varados en el asfalto No es posible esta ciudad sin alucinaciones ¿Entiendes? Aquí nunca veras ese polvo brillante esparcido por el suelo Arriba de los edificios Esta corriente arrastra aves al sur cuando todas quieren morir aquí En pleno vuelo / en el aire

Sorbiendo el mundo con sus ojos descontrolados por los instintos Desean posarse en una melodía The No Smoking Orchestra Mientras la luna padece de oscuridad Apuntes sobre la mesa apuntes sobre las rutas migratorias apuntes en las ventanas apuntes de los rostros de la noche 1. Tomas corriendo la avenida que no morirá en ningún mar puesto que no eres un pez 2. Tomas la avenida pensando en un océano lleno de coral concreto armado y luces 3. Piensas un océano donde las avenidas son rutas que tomaron los Moche en el norte 4. Las avenidas el océano los peces / todo se derrama cuando chocas contra un muro transparente que es el yo / cuando la ciudad no es más ciudad sino un lago al borde de tus pies Te equivocaste al voltear sobre tus pasos Vuelves a la habitación A caminar sonámbulo por los muros laterales / miras hacia abajo / encuentras un abismo en la cama / igual en tu interior Te sientes en la cumbre al borde de dos acantilados: El cuerpo y el mundo Y de nuevo esos gritos de nuevo el polvo las aves los delfines De nuevo la hoja como un océano colmado de especies binarias Alto el paso Todos dejaron aquí el corazón de un instrumento musical El cartel dice “No se detenga or-

den de disparar” Todo es tan claro ahora El chico que se desploma cuando se abre una ventana en su pecho Lleva mi ropa mis dientes mis

huesos / el reloj donde vuela en círculos mí tiempo ¿La melodía que descompone en palabras mis dedos? No quiero caer de nuevo al piso Los ojos se me hunden en el rostro con un estanque Pero sé que llegaran de lejos las aves que deseaban morir líneas arriba Las obligaron a llegar hasta aquí para salvarnos Episodio Final Primero las manos inmóviles después las piernas quebradas a la noche Por fin oirán el sonido de los huesos en un árbol. P.D. Es todo lo que puedo ofrecer Señales de un código luminoso Encendido/Apagado Apagado/Apagado Encendido/Apagado Encendido/Apagado ¿Cuál es el mensaje urgente que

envía esta ciudad al cielo todas las noches? RESPONDER CON CARÁCTER DE URGENCIA Wait for me Moby a la deriva encuentra la nota musical precisa en el cráneo de un joven hermoso Cayendo sin peso sonriente Todas las balas recuerdan un nombre se ensayan al cielo / descubren su rumbo Sin peso y sonriente cayendo repito 1912 Mi amado país es un paciente esquizofrénico con los brazos acaramelados La Bauhaus estandariza el ritmo de la respiración reproduce sonrisas en serie Intento el sonido intento la piedra intento la vida Intento la cuchara perforando el lago de mentiras de mis ojos Intento orbitar y ser lo más celeste en el monitor Parpadeo el Ecuador de la tierra la línea imaginaria que atravesará mis órganos Este ejercicio consiste en atar cabos sueltos empezar por ejemplo con el océano enfrentado al desierto, oír las discusiones que arrastran, las nostalgias milenarias, las separaciones. Salir de la habitación, pensar en la unidad de los elementos, alguien llorando por la misma ascendencia Imagina la escena más bella de reconciliación Descártala: Ni los océanos ni los desiertos lloran entiéndelo estúpido Empezaremos un pequeño diario donde colocar esta tenue luz La única que poseo La que extinguiré La fórmula para hacer reír a mi abuelo muerto está compuesta de un abrir puertas de no temer el silencio de pronunciar la vida sin el cuerpo Mamá no apagues la luz esta noche prometo morder la almohada Siempre las tres de la mañana en todas las madrugadas de este hospital sonámbulo

A Bowie lo espera el tiempo en la ventana, bien por él, por su encuentro con el universo. El piano que toca será un animal hermoso cuando le corte la garganta Y cante borbotones de sangre en claves de sol de luna de seguridad o en un lenguaje de muertos Dreams Tengo las manos manchadas por el miedo la mirada manchada por el miedo los pasos manchados por el miedo / el miedo agazapado en las faldas de la madre noche consolando a todas sus criaturas sin nombre Sobre los océanos apacibles donde reposa el único ejemplar de una especie a punto de extinguirse El duerme junto a mí y sueña una hembra o simplemente un cuerpo pero sueña despierto o dormido Amanezco cubierto de estrellas de un mar reflejando un cielo oxidado Amanezco cubierto de mi padre sediento y doloroso en toda mi descendencia Todos duermen mientras las aves envían mensajes en botellas al espacio Yo escribo un pequeño papel que dice No vuelvan jamás Vuelvo a las aceras a los zapatos a las mentiras a la tristeza de no poder decir más que tristeza A confesarte color por color como un crimen Primero cian por la mañana luego magenta por el oxido en la llave de la casa para completar los primarios las entrañas de un ave son suficientes La velocidad aumenta y no podre bajarme de mis piernas de mis ojos de mi voz Ni una palabra más sobre el papel Inventaré un conjunto que no sea siempre el vacio de las manos Este diario termina por apuntar el objeto más lejano sobre la estepa blanca con el dedo del corazón Y acudo a los artistas para preguntar ¿Cuál fue el sonido que se esparció cuando ese animal destrozaba el cuerpo de aquel que solo estaba poblado por la ternura?

Cine Luego de ganar en el XV Festival de Cine de Lima, y de su participación en importantes festivales del mundo como, La Berlinale (Alemania), en San Francisco (EEUU), Copenaghue, (Dinamarca) y en Milán (Italia), la película peruana alista su presentación en las salas nacionales.

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III

EL BÚHO. Arequipa, 9 de octubre de 2011

Las malas intenciones

a opera prima de la directora peruana Rosario García - Montero alista su ansiada presentación local. Luego de haber ganado sendos premios tanto en la 39º Edición del Festival de Cine de Gramado en Brasil, como en último el Festival de Lima. La directora Rosario GarcíaMontero se aventura por primera vez en el largometraje, con una perturbadora, inteligente, emotiva y desconcertante película, que nos muestra los inicios de la traumática década del Perú de los años 80, marcada por los signos del nacimiento de la violencia. “Toda la historia de la película transcurre desde la visión de Cayetana de los Heros, una niña de 8 años, muy inteligente, pero con una personalidad distorsionada. Es un personaje muy complejo y que Fátima ha sabido comprender muy bien”, señala la directora.

Del 6 al 13 de octubre

n CineMark Parque Lambramani El Planeta De Los Simios Revolución (DOB) 3:20pm / 7:55pm 3D El Rey León (DOB) 2:10pm / 4:10pm 3D Lars Y El Misterio De Portal 12:50am / 2:45pm / 4:40pm / 6:45pm / 8:40pm / 10:30pm Gigantes De Acero (DOB) 12:25am / 3:05pm / 5:45pm / 6:40pm / 8:20pm / 9:20pm / 11:00pm Linterna Verde (DOB) 12:45am / 5:50pm / 8:15pm / 10:45pm Loco Y Estúpido Amor (SUB) 1:05pm / 3:35pm / 6:15pm / 8:45pm / 11:15pm Los Pitufos (DOB) 3:15pm Sin Escape 1:00pm / 5:35pm / 10:10pm

n CinePLANET Open Plaza

Elenco. Nos muestran una historia de los inicios de la traumática década del Perú de los 80.

Toda la historia de la película transcurre desde la visión de Cayetana de los Heros, una niña de 8 años, muy inteligente, pero con una personalidad distorsionada”

Por su parte la pequeña protagonista de Las Malas Intenciones, Fátima Buntinx, señala estar muy feliz de su debut en la pantalla

grande. “Sí me gustó trabajar en la película, pero no sé si quiero ser actriz cuando sea grande, pero por ahora estoy muy contenta. Todos se portaron muy bien conmigo cuando estábamos en rodaje jugaban conmigo a la cárcel y a las escondidas para que no me aburra o me duerma”, cuenta. Acompañaron a Fátima Buntinx y Rosario García - Montero gran parte de los actores que forman parte del elenco principal de la película, Katerina D´Onofrio, Jean Paul Strauss, Kanni Hart, Melchor Gorrochátegui, Alberick

n Gonzalo Maza

Gigantes de Acero Esta película cuenta la historia de Charlie Kenton, un boxeador fracasado que pierde la posibilidad de ganar un título cuando poderosos robots de 90 kilos, y más de dos metros de altura, comienzan a competir. Convertido en un promotor de poca monta, Charlie sobrevive ensamblando robots de bajo costo, a los que apunta en peleas del circuito amateur. Cuando esta situación toca fondo, Charlie se asocia con su casi des-

Cartelera

Melancólica. Una película para niños. conocido hijo Max para construir y entrenar a un auténtico robot campeón. A medida que suben las apuestas, Charlie y Max, contra todos los pronósticos, tendrán

una última oportunidad de triunfar. Hay cierta idea primitiva pero verdadera que establece que la nobleza de los robots reside en la nobleza de su material: el acero

García y por supuesto los héroes. En octubre, la película se presentará en el Festival de Busan en Corea del Sur, del 6 a 14 de octubre, el festival más importante de Asia en la categoría “World Cinema”. Además, este festival da que hablar en el mundo por su impresionante glamour y estética visual en sus galas. Y a mediados de octubre, la directora se prepara para viajar a Brasil, al Festival de Cine de Río de Janeiro, en donde la película representará al Perú entre las 300 seleccionadas del mundo. (Agencias)

es un metal pulcro, sólido, pero nunca indestructible sino que maleable. Un robot tiene un ciclo de vida (como los humanos) pero de lo que está hecho permanece a través del tiempo: es reutilizable. La película misma es un mecano con piezas prestadas de cierto cine melancólico de los 70 (“Rocky”, “El campeón”) y la historia es la misma de “Luna de papel” de Peter Bogdanovich, cinta que a su vez se conectaba con una época frágil como la de la recesión de los años 30 en Estados Unidos. De todas esas fuentes bebe “Gigantes de acero” y en un momento clave de la cinta lo reafirma: un brazo inanimado de robot le salva la vida del niño. El acero es lo que importa, no sus formas.

Desaparición En La Calle 7 (SUB) 2:15pm 4:15pm - 6:15pm - 8:15pm - 10:15pm Destino Final 5 (SUB) 1:30pm - 3:30pm 5:30pm - 7:30pm - 9:30pm El Planeta De Los Simios Evolución (SUB) 9:40pm El Rey León 3D (DOB) 1:40pm - 3:40pm 5:40pm - 7:40pm Gigantes De Acero (DOB) 2:40pm - 5:20pm 8:00pm - 9:10pm - 10:40pm La Doble Vida De Walter (SUB) 1:10pm 3:10pm - 5:10pm - 7:10pm Lars Y El Misterio Del Portal 3D (DOB) 2:10pm - 4:10pm - 6:10pm - 8:10pm Loco Y Estúpido Amor (SUB) 2:20pm 4:50pm - 7:20pm - 9:50pm No Estamos Solos* (SUB) 2:30pm - 4:30pm 6:30pm - 8:30pm - 10:30pm Quiero Matar A Mi Jefe (SUB) 10:10pm Sin Escape (SUB) 2:20pm - 4:40pm - 7:00pm - 9:25pm

n CineMark Aventura Plaza XD 2D Digital Gigantes De Acero (SUB) 11:00pm 3D Lars Y El Misterio De Portal 1:15pm / 3:15pm / 5:15pm / 7:15pm / 9:15pm El Planeta De Los Simios Revolución (SUB) 4:00pm / 8:15pm Loco Y Estúpido Amor 2:30pm / 4:50pm / 7:30pm / 9:50pm Los Pitufos (DOB) 2:00pm / 4:15pm / 6:40pm No Estamos Solos 8:45pm / 10:45pm Quisiera Matar A Mi Jefe 1:45pm / 6:15pm / 10:30pm Sin Escape 1:35pm / 3:40pm / 5:45pm / 8:00pm / 10:15pm XD 2D Digital Gigantes De Acero (DOB) 1:00pm / 3:30pm / 6:00pm / 8:30pm

n CinePLANET Real Plaza Conan El Bárbaro (SUB) 9:10pm Desaparición En La Calle 7 (SUB) 4:10pm - 8:30pm El Planeta De Los Simios Evolución (SUB) 1:50pm - 6:10pm - 10:30pm Gigantes De Acero (SUB) 2:40pm - 5:20pm 8:00pm - 10:40pm Lars Y El Misterio Del Portal (DOB) 1:30pm 3:30pm - 5:30pm - 7:30pm Loco Y Estúpido Amor (SUB) 2:20pm 4:50pm - 7:20pm - 9:50pm Los Pitufos 2:10pm - 4:30pm - 6:50pm Sin Escape (SUB) 3:00pm - 5:15pm - 7:40pm - 10:00pm (

) Recomendada

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Arequipa,

Finalistas del Concurso Regional de Fotografía de El Búho

Estancias de la luz (V La fotografía, como todo arte, tiene la magia de generar mensajes comunes. Una imagen que la cámara capturó, a veces sólo en busca de belleza y de luz, se carga de sentido una vez que llega a otros ojos. La nostalgia podría ser la emoción común que transmiten los trabajos seleccionados de setiembre o cualquier otra, sólo hay que disfrutarlos.

Vendrá. De Orville Llerena Siche.

El sonido al caer. De De Orville Llerena Siche

Contemplación. De Jimy Tapia Lazo

na ensombrecida calle apilada de sillares y unos pasos que se alejan es la imagen que nos regala Jimy Tapia Lazo, en su trabajo titulado Beaterio. Las sombras de la noche, letra de tantas canciones, se materializan y dejan un solo espacio para la luz, allí donde se congela el movimiento de una persona solitaria. La luz se abre paso nuevamente entre las sombras, precisamente en el espacio que ocupa una imagen solitaria, que espera. El trabajo titulado “Contemplación”, también de Jimy Tapia Lazo, no sólo encierra un buen manejo técnico de la cámara, sino un mensaje oculto que da alas a la imaginación “lector”. Otro de los trabajos seleccionados es el titulado “El sonido al caer” de Orville Llerena Siche. Una ubicación más que significativa: el cementerio; y un repertorio de personajes igual de impresionantes alrededor de un acordeón, retratan una escena urbana cotidiana capturada con el desafío de tener la luz en contra. “Vendrá” es el título de otro de los trabajos seleccionados, sin orden de mérito, y que fue presentado también por Orville Llerena Siche. En esta imagen, la luna se encarga del concierto de imágenes en un cielo gris y un contraste inesperado con el blanco del sillar. Un felino en blanco y negro lleva el mensaje secreto en la mirada.

Volcán Chachani. De José Ernesto Quispe Mamami

El Concurso Regional de Fotografía de El Búho comenzó a recibir trabajos en mayo y sigue esperando nuevas imágenes hasta octubre, las bases están en www.elbuho.pe” Una senda atiborrada de casas y edificios se extiende en las faldas del “Volcán Chachani”, como se titula el trabajo seleccionado presentado por José Ernesto Quispe Mamani. El sepia nos haría suponer años pasados, el tamaño de la ciudad nos vuelve al presente y reivindica el señorío de este apu arequipeño. El Concurso Regional de Fotografía de El Búho comenzó a recibir trabajos en mayo y sigue esperando nuevas imágenes hasta octubre, las bases están en www.elbuho.pe

Beaterio. De Jimy Tapia Lazo

, 9 de octubre de 2011

VI)

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Música Escuchó a las divas del jazz clásico como, Ella Fitzgerald, Nina Simone y Billie Holiday, entre otras; y supo que tenía rendirles un tributo musical. Es así que Cecilia Alesandra toma su canto y vestimenta, en un espectáculo que llega a Arequipa directamente desde La Gran Manzana.

s inocultable la raíz jazz en la música de Cecilia Alessandra, que también ha sabido ajustarse al bossa, blues, bolero, ritmos peruanos y con cualquier género que a su paso halle, con una base rítmica muy sólida. Con el soporte musical de Stephen Cournane (Nueva Zelanda) en la batería, Javier Hernández en el contrabajo,

Diva Cecilia Abel García en el saxofón y nuestro querido Gabriel Ríos en el piano, la cantante interpretará temas legendarios, como Let´s fall in love, Boggie Blues y I put a spell on you, entre muchos otros, que Cecilia ha venido preparando desde hace varios meses, tocados al estilo de la época del Cotton Club, Savoy y otros típicos clubs del famoso Harlem. Peruana de nacimiento, Cecilia Alessandra tiene una reconocida trayectoria que inició en Río de Janeiro cantando en Guanabara, con temas de bossa nova y samba. Ha participado con éxito en los festivales OTI,

Buga (C ol o m bia) y Viña del Mar. Ha tenido destacadas temporadas en el extranjero (Chile, Ecuador, Argentina, Bolivia,

Saldos feriales La tercera Feria Internacional del Libro de Arequipa ha concluido, otra vez con ese insípido regusto de que las cosas no se hicieron como se debían. Con la idea de que como en los años pasados, el empeño puesto por los organizadores no cubrió las expectativas tejidas entre quienes están preocupados no solo en la rentabilidad de una feria, sino en la importancia cul-

tural de la misma. No hace falta criticar y deshacer el trabajo hasta ahora conseguido, sino apuntar las principales deficiencias, para que el próximo año esta feria se convierta, como lo han dicho sus organizadores, en una de las mejores del circuito latinoamericano. Y aquí una primera pregunta, ¿Saben sus organizadores, es decir, los directores de los centros culturales y rectores de las universidades, lo que es una feria del libro? ¿Han asistido mínimamente a una de ellas, aunque sea solo para comprar libros? o por último ¿Suelen comprar libros? No pretendo generalizar, porque es-

México, Colombia y USA), siendo la más resaltante la realizada en escenarios de Las Vegas, compartiendo con artistas de la talla de José Feliciano. En su producción discográfica se encuentra “Caudalosa, Fusión Peruana”, disco pre-seleccionado para el Grammy. En abril de 2009, participó en el Festival de Jazz de La Plata, Argentina, siendo considerada por la crítica, como una de las mejores presentaciones entre los países participantes. A fines del año pasado, lanzó su segunda producción, “Hija del Viento”, en la misma línea de fusión, contando con la participación de grandes figuras nacionales como Lucho González y Alex Acuña. Este disco fue presentado el año pasado en nuestra ciudad. Cecilia es una cantante que puede igualmente cantar en español, portugués, italiano e inglés, abarcando estilos diversos por lo que es catalogada como la cantante más versátil del panorama limeño. Después de presentarse exitosamente en Nueva York, San Francisco y otros escenarios de Estados Unidos estará cantando en nuestra ciudad, este jueves 13 de octubre, a las 19:30 horas en el local del Instituto Cultural Peruano Alemán en la calle Ugarte 207. El ingreso será completamente libre, un concierto de gran nivel que no se debe dejar pasar. (Coco Herrera) toy seguro que algunos de ellos sí; pero en los demás solo domina algo parecido al empeño, y es sabido que con empeño no se construyen las cosas, sino ante todo con capacidad. Pero el problema no es que no la tengan (nadie es sabedor de todas las cosas del mundo), el problema ha sido que no se den cuenta del problema. Así, esta feria, como las dos anteriores, no ha contado con un comité asesor relacionado íntimamente con el libro (escritores, críticos, editores, libreros, etc) que aporten sus ideas para provocar el interés por esta feria que recién da sus primeros pasos. La ciudad, ya lo dije antes, debe transformar su rostro, debe convertirse durante el tiempo que dure la feria en el centro cultural del país, reuniendo a los escritores nacionales,

Arequipa, 9 de octubre de 2011. EL BÚHO

n Elmo Lesto

Mambala

Esta banda arequipeña se formó a mediados del año 2010 con un estilo que fusiona reggae, ska, cumbia, salsa, afro y funk latino. Está conformada por Miguel Gutiérrez (bajo y coros), Gerardo Díaz (guitarra, melódica y coros), Giancarlo Palao (guitarra), Juan Marco Quispe (percusiones), Argeli Butrino (bateria) y Diego Rivas (voz). Cuando apareció en la escena musical de la ciudad sorprendió a bandas similares y al público en general por la energía y la interacción que mostraban con los espectadores, con lo que fueron congregando una gran cantidad de seguidores. Hace unos meses grabaron sus primeros demos con seis temas propios que han dado a conocer en sus presentaciones y que han tenido gran aco-

invitando a los extranjeros, y poniendo en relieve el trabajo local. Pero si los invitados son músicos o personajes de la televisión nacional, si el escritor local recibe poco más que la indiferencia de quienes organizan la feria, entonces uno se pregunta, ¿Qué está haciendo la organización de la feria del libro de Arequipa por la lectura? Alfredo Bryce Echenique, polémico como solo él podría serlo, no basta para justificar una feria, ni mucho menos el poeta Carlos Germán Belli, reconocido internacionalmente, pero que en nuestra ciudad casi nadie conoce. No basta con los escritores de la ciudad, que son varios, pero que, valgan verdades, aun no suscitan el interés necesario; no basta el empeño con el que los voluntarios realizan cada una de las ac-

gida entre su público. Han sido invitados a dos importantes eventos de su estilo musical en Lima, junto al reconocido grupo chileno “Cholo Mandinga” y compartiendo escenario con otras bandas de la capital, entre ellas La Inédita. A su regreso comenzarán a trabajar en nuevos objetivos y metas a corto plazo; y aprovechar el potencial que tienen como músicos. En sus planes inmediatos está el incursionar en el ámbito nacional y llevar su música a todos los sectores, dada la repercusión que tiene su estilo. La banda últimamente ha tenido presentaciones y entrevistas en distintos medios locales. Su última presentación fue en la reciente Feria del Libro Arequipa 2011. Entre sus planes próximos está el lanzar su primera producción oficial.

tividades; ni tampoco basta con que se rellene los periódicos de la ciudad con publicidad. Se necesita, ante todo, de gente con experiencia y capacidad para dirigir una feria como ésta. Gente con decisión, que priorice actividades interesantes para el libro y la lectura y no espectáculos de otakus, tunas, rancheras y demás. Repito, no basta el empeño con que se hacen las cosas (esta feria es plausible por ello), es necesario la capacidad para hacer una feria a la altura de esta ciudad. Hace falta un mayor compromiso de las autoridades de la ciudad, que valgan verdades, aun no entienden que la mayor obra que pueden realizar es en favor del desarrollo humano de sus habitantes. Arthur Zeballos

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VII

EL BÚHO. Arequipa, 9 de octubre de 2011

Espectáculos “La semana cultural de Brasil” es una serie de presentaciones artísticas que tiene lugar en una ciudad del Perú, cada año. Esta vez, Arequipa ha sido seleccionada para compartir cine, música, danza y literatura de este país vecino.

n Dolores de Ego

Copoeira. Y otros espectáculos serán abiertos y gratuitos. Entre el viernes 14 y el martes 25 de octubre.

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Beto Ortiz dejó el privilegiado espacio que tenía en Buenos Días Perú de Panamericana Televisión, por razones que sólo pueden explicarse en haber recibido una mejor oferta económica en un canal de antena más caliente. Se dice que se va a Frecuencia Latina, el mismo canal que lo botó con roche por pelearse con Jaime Bayly. ¿Y eso que algunos llaman dignidad?

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Las inversiones brasileñas en la región se están intensificando en los últimos años, así como el flujo comercial y de turistas. Este proceso viene acompañado de una natural curiosidad de nuestras poblaciones por conocer mejor la cultura de uno y otro lado”, el embajador de Brasil en el Perú, Carlos Alfredo Lazary Teixeira. Cine En la “V Semana de Cine Brasileño” exhibirá producciones cariocas destacadas en ese país entre el 21 y el 23 de octubre en el Cine Auditorio del Palacio Municipal de Arequipa. Música El grupo Candanguero se encargará de poner la cuota musical en esta semana. Ellos se presentarán entre el 20 y 23 de octubre en el Teatro Municipal de Arequipa.

Cable n PELÍCULAS Lágrimas de Abril 2000 / 1:58 / Drama / Dir: Aku Louhimies / Con: Pihla Viitala, Samuli Vauramo, Eero Aho Durante la Guerra Civil Finlandesa, floreció una improbable historia de amor. Lágrimas de Abril cuenta la historia de Aaro, un soldado del ejército Blanco, que es enviado a una misión para buscar a una mujer de una aldea, Miina, para ser procesada. Ella es la única sobreviviente de

Con este motivo, Panamericana, que ya no es más el “canalazo” del que se jactaba el prófugo Shutz, vuelve a perder su mejor puntal. El programa de Aldo Miyashiro y la voluptuosa Mónica Cabrejos, no levanta más que ocasionalmente. Lo demás, incluyendo al gringuito Thorndike, no dan la talla para revertir el reinado de América Televisión, aunque esto tampoco se explica desde el buen gusto o la calidad de programación.

Raízes do Brasil ofrecerá un espectáculo el sábado 22 de octubre. Mostrará danzas típicas de las regiones del sudeste y noreste de ese país. La cita es en el Complejo Cultural Ateneo”

espectáculo el sábado 22 de octubre. Mostrará danzas típicas de las regiones del sudeste y noreste de ese país. La cita es en el Complejo Cultural Ateneo. El domingo 23, el maestro Ademir Cunha dos Santos dictará dos talleres libres en el mismo lugar.

Capoeira y Maculele Uno de los principales exponentes de esta actividad, el contramestre Javali, hará una demostración del incitante arte. Danza Raízes do Brasil ofrecerá un Realizará una exhibición y talle-

una aldea en la que las mujeres han sido violadas y ejecutadas por el ejército que ahora lleva la delantera. Durante el viaje, se enamora de la mujer, y debe enfrentar la realidad de sus posiciones. Eurochannel Mar. 11 de Oct. – 23:00 h. El fuego de la venganza 2004 / 2:24 / Suspenso / Dir: Tony Scott / Con: Denzel Washington, Dakota Fanning, Marc Anthony Creasy es un alcoholizado ex comando

contratado en México por un empresario, para resguardar a su hija pero no puede evitar que la secuestre una banda con la complicidad de policías corruptos. A pesar de resultar gravemente herido en el momento del secuestro, Creasy es “un hombre enfurecido”, así que jura matar a cualquiera que esté involucrado o saque tajada del secuestro de la pequeña. FOX Jue. 13 de Oct. – 09:00 h.

res gratuitos el domingo 23, lunes 24 y martes 25 de octubre en la Plaza de Armas y el Coliseo Municipal, respectivamente. Literatura Un amplio análisis de la literatura brasileña será ofrecido por el destacado catedrático Gilson Charles dos Santos, en tres conferencias, que se realizarán el lunes 24 y martes 25 en el local de la Universidad San Agustín.

n DOCUMENTALES Fuga de las FARC Jue. 13 de Oct. 19:40 h. Discovery Channel Circus Mar. 11 de Oct. – 16:00 h. Nat Geo n SERIES Two and half men Mié. 12 de Oct. – 20:00 h. Warner

Agenda CONFERENCIA n El valor del Performance, a cargo de Eduardo Chocano y Ugarte

CONCURSO n Concurso de Bandas

Organiza: Universidad Católica de Santa María

Mar. 11 de Oct. - 19:00 h.

Vie. 14 de Oct. - 17:00 h.

Organiza: Biblioteca del CCPNA

Mié. 12 de Oct. - 19:30 h.

Casa de la Cultura (La Merced 110) Ingreso Libre

Zona de Multieventos (Campus Universitario)

Sáb. 15 de Oct. - 10:00 h.

Teatro del CCPNA (Melgar 109)

Ingreso Libre

El libro de César Hildebrandt y la presentación de su libro “Una piedra en el zapato”, fue lo más exitoso de la Feria Internacional del Libro (FIL) que terminó el martes con un balance positivo, salvo el monopolio de ciertas actividades que ejerció un grupo de jovencitos a quienes, obviamente, les falta experiencia de vida, aunque hayan leído mucho.

Presentación multitudinaria. Hildebrandt en la Fil Arequipa.

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El Gobierno Regional tenía un stand de “exhibición” en la Feria. Cuando alguien se interesaba en los libros que han editado y quería comprarlos, las encargadas respondían que sólo estaban en exposición. ¿Así? ¿Para eso son los libros? ¿Esa es la manera de fomentar la lectura que tiene el GRA, que cuando edita algún libro sólo invita a algunos allegados a la presentación y luego se lo guardan? Así estamos.

nnn MUESTRA n El Tiempo Vuela

Organiza: Museo de Arte Contemporáneo y Centro Cultural Peruano Norteamericano

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SHOW n Cuentitíteres con Cronos: “Los tres chanchito” y “El Diente Valiente”

Biblioteca Infantil (Rivero 415)

Nos informan, además, que el GRA se había comprometido a otorgar 250 mil soles para la FIL y, a última hora, terminó mochándole 100 mil. ¿Y el municipio qué puso? No sabemos, pero sí nos hemos enterado que debe otorgar unos premios a los ganadores del Concurso Literario que promueve este semanario, lo que aún no se hace efectivo. Esperaremos esta semana para dar más detalles.

VIII

EL BÚHO. Arequipa, 9 de octubre de 2011

Literatura

Palabras mayores Javier de Taboada

La novela de César Calvo

Visiones míticas del Perú En junio de 1981, César Calvo publicó su única novela, Las tres mitades de InoMoxo, en una edición que hoy se encuentra agotada y que, por ese motivo, pero ante todo por la importancia fundamental del texto, hoy es reeditada por Peisa. arthur zeballos

azeballos@elbuho.pe

ue hace 30 años que se publicó por primera vez la única novela del poeta peruano César Calvo Soriano. La aparición de la inusual novela fue entonces la ofrenda de un poeta comprometido con sus tres mitades, es decir, las tres mitades que son la representación inconclusa y paradójica de la unidad de un país como el nuestro, del país de la visión mítica y poética de César Calvo. Ahora, la novela del poeta, que tantas fértiles discusiones había traído para la crítica, ha sido reeditada para una vez más encontrarse con las miles de mitades que al fin y al cabo conformamos la unidad inconclusa y paradójica que es el país. Así pues, de esta materia rara y fragmentaria, además de nuestro país, está hecha la columna, la médula, la cadena, la cosmogonía particular de una parte de nuestra literatura. De textos que no encuentran su camino en el canon de occidente. Textos que cuestionan el aparato metodológico e ideológico que pretende dar respuesta a sus orígenes. Pero incluso esta literatura, en la que bien podríamos mencionar a JoséMaría Arguedas, Gamaliel Churata, Edgardo Rivera Martínez o Manuel Scorza, no cuestiona el estado de cosas como una actitud, sino simplemente como una develación del mundo cultural del cual emergen, es decir, no son las ganas de contradecir al Otro, sino las ganas de mostrar lo del Otro,

Artes&Letras

Autor. Provocó febriles discusiones entre la crítica. que en palabras del propio Calvo sería un “yosotros”. Necesariamente no es una respuesta a occidente, sino una visión de lo que nos acontece. Y esa es la visión que nos entrega César Calvo en Las tres mitades de InoMoxo y otros brujos de la amazonia. La visión de un brujo de brujos que salvó a la nación Amawaka del exterminio de los blancos y sus manos sedientas de caucho. Aquí el orden se trastoca. El amazónico ya no es el buen salvaje, ni mucho menos el bárbaro antropófago. Su comunión con la naturaleza no precede del ecologismo absurdo que ahora se pretende, proviene de su cultura y cosmogonía. No hay naturaleza para el que vive en ella; todo es parte del mundo. En ese mundo se internan César Soriano y su primo César Calvo, en busca de don Manuel Córdova, respetado brujo que lleva el nombre de InoMoxo (Pantera Negra). El viaje no implica solo el cuerpo, sino la mente y el alma “el alma desligada de todo sentido cristiano”. La Ayawaska, droga sagrada que significa “Soga de la muerte”, los lleva en un éxodo que el autor traduce en un lirismo desbordante. No, no solo se trata de un tex-

Novela. Ha sido reeditada después de 20 años.

Esta literatura no cuestiona el estado de cosas como una actitud, sino simplemente como una develación del mundo cultural del cual emergen” to que hurga de manera desenfrenada en lo profundo de la selva, en las tres o más mitades del hombre y de nuestro país. La cumbre del texto es su lenguaje, la maestría con que César Calvo nos entrega su experiencia. Se desdibuja entonces el género, no se sabe si es poesía o novela, pero no importa, la hechura nos es entregada así sea en forma de libro y de novela. Una hechura que durante largas décadas se ha mantenido al margen de la crítica, ya dijimos, fértil en su momento, pero ausente hasta la actualidad. Una ausencia que se había traducido en ignorancia de este importante y maravilloso texto que nos abre las puertas no solo a la comprensión del hombre y su medio, sino de la obra de uno de los personajes más importantes de nuestro país. Acertada entonces debería ser la puesta en escena para la crítica de esta novela, como también acertada es la reedición que ha hecho Peisa.

Palco Antes en los estadios no había palcos. O más bien, había uno solo: el palco de honor, que era un lugar reservado para los dirigentes del club local, dirigentes del equipo rival, dignatarios y políticos invitados, directivos de federaciones o agremiaciones de fútbol, y cualquier otra personalidad pública o institucional que pudiera considerarse un “invitado de honor”. Como en todo asunto de honor, el protocolo era muy estricto con respecto a quién debía presidir la futbolística ceremonia, y quién debía sentarse a la derecha y a la izquierda, adelante y atrás. Pronto, sin embargo, con la lógica capitalista de convertir todo valor simbólico en valor de mercado (la mercantilización del estatus “VIP” es un buen ejemplo: lo que antes era el reconocimiento de una cualidad preexistente no es ahora más que la denominación estándar para la entrada más cara) se empezó a subastar tal honor, o en todo caso, a crear un producto equivalente. Así se multiplicaron los palcos, que de uno pasaron a ser 200 ó 300. Codiciados espacios de privilegio, que en el remodelado Estadio Nacional, por ejemplo, se estuvieron ofertando a exorbitantes precios que alcanzan hasta los 100 mil dólares y sólo por un uso de diez años. El palco se balancea en la frontera entre lo privado y lo público. Propiedad privada que permite al dueño ejercer sus derechos reales de préstamo, alquiler o reventa, pero que también le permite, como este último clásico ha hecho patente, saltarse las normas y restricciones que rigen los espectáculos públicos. Que le permite, en una palabra, la impunidad, pues quien compra (o alquila) un palco no solamente busca disfrutar de una vista espectacular, un sillón mullido y un baño privado, sino tener un espacio propio donde pueda hacer lo que le dé la gana. La burbuja privada instalada en el espacio público por excelencia, el resguardo del privilegio en medio de la tribuna en donde todos, teóricamente, se igualan por un espacio de dos horas. “Gente de bien”, como dice cínicamente el cholo Payet, a los palcos no asisten “pandilleros ni gente de mal vivir”. Pero Payet es cínico no porque dice una cosa y hace lo contrario (él, obviamente, sostiene que “reaccionó” a una agresión), sino porque expresa abiertamente lo que los demás callan o disimulan. Es decir, que hay, por un lado, “gente de bien” que asiste a confortables palcos, y por otro, “gente de malvivir” que abarrota las tribunas populares. Que la “gente de bien” es siempre la agredida y, en todo caso, se defiende, mientras que la “gente de malvivir” es siempre la agresora, porque lleva en sus pandilleras venas el germen de la violencia, propia de sus calles sucias y barriobajeras. Creo que en este triste episodio no hemos terminado de entender los profundos prejuicios culturales que permitieron el desarrollo de los hechos. Si la policía no revisó concienzudamente a los asistentes a los palcos, si resultaba tan fácil pasarse de uno a otro palco en busca de la bandera del equipo rival, es porque “se supone” que los que tienen suficiente dinero como para pagar estos lujos son personas “bien educadas”, y por tanto, pacíficas. Pero en las repetidas imágenes de ese día hemos comprobado cómo la “gente de bien” puede también ser salvaje, desaforada, y hasta decididamente criminal. Más allá del señalamiento concreto de responsabilidades directas e indirectas, convendría que como sociedad vayamos aprendiendo que cualquier mecanismo de separación física entre pobres y ricos no nos resguarda de la violencia, ni la aplaca, sino que a lo sumo la compartimentaliza y distribuye.