EL BÚHO. Arequipa, 11 de abril de 2011
Hace ya un cuarto de siglo que Jorge Luis Borges, prófugo en Ginebra, murió como y donde tenía previsto. Viajó a la ciudad suiza, acompañado de María Kodama, a revisar ciertas traducciones francesas a punto de editarse; en realidad, desahuciado por la medicina, huía de la fama, del bullicio, del escándalo de ser reconocido por medio Buenos Aires hacia un lugar tranquilo, Ginebra, tan anónimo como la muerte misma.
Che Borges La felicidad de leer
Cuando Umberto Mata lo calificó como “el mejor escritor del mundo”, Borges comentó: “Es de un gran pesimismo pensar que yo soy el mejor escritor, ¿cómo serán los demás, eh?”
Daniel Martínez Lira
dmartinez@elbuho.pe
Cuando Jorge Luis Borges pasaba los cincuenta años y una empecinada nube amenazaba velar sus ojos, el médico -amigo de la casa- le prohibió terminantemente leer o escribir, por lo menos durante tres meses. Cuenta su madre, la distinguida señora Leonor Acevedo, la madre más entrañable de la literatura universal, que “Georgie” sufría como nunca antes: le partía el alma ver a su hijo con el libro cerrado en la mano, cerrado, como si esperara el momento preciso para abrirlo, a penas cumplidos los tres meses, y sin perder un segundo. Los últimos versos que espió a escondidas fueron los de La Divina Comedia, Borges se portó siempre como el niño montado al lomo de esas bestias de papel, intentando amaestrarlas, divirtiéndose a costa suya. Borges decía -no se cansaba de repetirlo- que el acontecimiento más extraordinario que marcó su vida fue la biblioteca de su padre. En relación a una biblioteca -y la historia da fe de ello- cuentan como acontecimientos un saqueo, un incendio o un robo pero nunca su simple existencia: para Borges, en cambio, la biblioteca sí fue todo un acontecimiento, no un lugar
Borges. “Que otros se jacten de lo que han escrito, a mí me enorgullece lo que he leído”, para estar sino algo que efectivamente le había ocurrido a muy temprana edad. Allí descubriría a Stevenson, a Wells, una versión inglesa del Quijote, la Enciclopedia Británica Las Mil y Una Noches. “Que otros se jacten de lo que han escrito, a mí me enorgullece lo que he leído”, recordaba Jorge Luis Borges, el escritor latinoamericano más importante del siglo XX. Si Borges leyera esto de “importante” sonreiría como de hecho sonrió cuando le hicieron los más encendidos elogios. Un entusiasta crítico de la época (Umberto Mata) lo
calificó como “el mejor escritor del mundo”, Borges comentó: “Es de un gran pesimismo pensar que yo soy el mejor escritor, ¿cómo serán los demás, eh?”. No cabe duda que Borges ha sido el más grande -poeta, ensayista, narrador- del siglo XX, por lo menos en lengua castellana. Con esa ironía y risueña modestia que lo caracterizaron, Borges recuerda que alguna vez leyó algunos cuentos suyos en francés y quedó realmente encantado, y le agradecía encarecidamente a su traductor lo mucho que lo había -sin habérselo
propuesto- mejorado. Intentar garabatear unas líneas sobre la calidad -y trascendenciade la obra de Borges, parece ahora una tarea bastante absurda y destinada, por más entusiasmo que le ponga, al más estrepitoso fracaso. Sin embargo, arriesgaré un elogio (a la sombra de Borges) que, tal vez, no lo hubiese obligado a fruncirme el ceño: Puede ser que Borges haya sido uno de los escritores más importantes del siglo XX, pero sobre lo que no cabe duda es que ha sido, eso sí, el más feliz lector de todas las épocas.
La ironía de Dios Cuando Borges no podía ver a un palmo de su nariz (su querida madre leía por él y le tomaba los dictados: “Georgie” murmuraba poesía, como uno de esos ríos sabios de las leyendas de Oriente), lo nombraron director de una gran biblioteca, de la más grande de su país, prácticamente de Babel para alguien que no podía leer una sola línea. Dice el Poema de los Dones y perdonen que cite estos versos y no otros (pasa con Borges, citas algo suyo y enseguida sientes que te equivocaste, que una cita no es mejor que otra): “Nadie rebaje a lágrima o reproche / esta declaración de la maestría / de Dios, que con magnífica ironía / me dio a la vez los libros y la noche”. Ahora que leer promete ponerse de moda, nada mejor que el ejemplo de Borges: antes que escritor, el gaucho prefería reclamarse como lector, apasionado lector. Y leer a Borges -no importa si se le entra por la poesía, los ensayos o los cuentos- será siempre una aventura apasionante. Inquietante, corregiría Borges.
“LA BOCA DEL DIABLO” / LOS NUEVOS THUNDERCATS
Artes&Letras
II
Poesía
Libros Edgar Guillén “Memoria de mi memoria” Ediciones Osito 213 páginas. Año 2009
Deducción Qué es nuestra sombra sino el anzuelo que lanza nuestro cuerpo hacia la muerte. Orígenes Si soy un poco más del barro que han sacado de la Biblia. o el huérfano heredero de un eslabónico primate. Si soy un jueves de enero de 1,985, según la fórmula que un estudioso ha calculado para determinar mi concepción exacta. Si soy del agua o soy de un sueño. Si, en fin, soy el reciclado filogenético de mis ascendientes, una ecuación entre los inquilinos de la tabla química. Si vengo de los minerales o de mi sombra, o de donde mis palabras brotan … es secundario. Si antes fui piedra, elefante, o un poquito de nube. No importa. Todos mis orígenes han de ser secundarios si no soy ante todo lo que tus manos tocas y tus ojos reconocen. Cuando yo viva no seré más este muerto Cuando yo viva no seré más este muerto no se alimentarán de mi los calendarios no me llevará el tiempo de la mano atado a su reloj hasta la tierra. Cuando yo viva, abandonaré todas mis prendas, mi piedra, el hielo, mi plato preferido, mi fascinación por la libélula posada sobre el agua quieta. Cuando yo viva será sólo necesaria mi palabra para vestir mi día próximo con mis caminos favoritos y andar el corazón y la mano de los hombres amando a la mujer todos sus días. Cuando yo viva será mi anatomía esta idea mi poesía trepará la piel, los paisajes, los sentidos como una caricia todavía, como un segundo de luz, como una palabra inteligente. Lo que me importa de esta muerte es tener un lugar donde caerme vivo.
Arequipa, 11 de abril de 2011. EL BÚHO
“Hay gente que hace teatro por hacer dinero, otra gente lo hace por sobrevivir, pero algunos, los menos, hacen teatro por amor, por vocación, por necesidad. Este es el caso de Edgar Guillén, cuyo sólo nombre evoca un escenario. Es un actor cuya ruta, y su propio genio, se ha nutrido de mucho Edgard, de su propia alma desnuda frente a las candilejas”, escribió sobre el autor, el periodista Christian Vallejo. Esta publicación reúne artículos y reseñas sobre el actor, su testimonio y fotografías de la trayectoria del artista.
Fábula Me soltó los ojos como dos perros de chacra en los labios aún le ardía una ceniza roja, tenía los cabellos llenos de amapolas y polillas y su risa andaba llena de fantasmas. Sus pies no eran bonitos, pero tenían frío, los besé como si fueran nuestros hijos; besé a mis hijas: sus orejas, sus dos manos, y en la noche el amor se quedó callado. No me han amado nunca -dijo-. Yo te amo. Y en espalda amaneció prendido un koala enamorado. Panemericana sur Se sentó en la mesa y pensó: Un poeta es capaz de hallar la diferencia entre una playa al borde de la ruta y una playa al borde de la ruta. Luego escribió el nombre de la amada como un conjuro para atraer la poesía. Un poeta es capaz de ver la respiración de la luz sobre la vida -dijoy dicho esto detuvo un segundo lo inspeccionó en su amargura, sintió su aire dolorido y antes de pasar al otro escuchó el ruido del mar la mano finísima de una mujer en el poniente apuñalando el viento la más hermosa nariz jamás soñada y sus ojos como una playa al borde de la ruta esperándolo.
Néstor Málaga. (Arequipa, 1985). Es médico cirujano graduado en la Universidad Católica de Santa María. Ha participado en recitales y sus poemas han sido incluidos en diversas publicaciones nacionales. Estos versos pertenecen a “divina danza”, poemario presentado esta semana.
Rómulo Acurio “La democracia como activismo cultural. Racismo, competencia identitaria y libertad en el Perú” Editorial: Tambo de Papel 286 páginas. Año 2011 ¿En qué consiste la identidad del peruano contemporáneo? ¿La modernización está reduciendo o acentuando el racismo? ¿Se está formando en el Perú un mestizaje saludable? ¿Qué significa la libertad cultural entre nosotros? ¿Implica un modo nuevo de entender la democracia? En un estilo directo y fluido, con imaginación y desenfado, este ensayo busca responder esas preguntas y desbancar varios mitos en boga. El autor analiza la libertad cultural como requisito clave para la realización del peruano moderno. Varios “Perú Hoy. Centralismo y concentración” Editorial: desco 327 páginas. Año 2010 El centralismo es uno de los males estructurales que acompañó a la construcción de la República desde siempre. Centralismo y concentración no se reducen a las relaciones entre Lima y las regiones, se reproducen en las vinculaciones entre las capitales regionales y las provincias, y entre éstas y los distritos. Tampoco es un fenómeno localizado únicamente en la dimensión políticoadministrativa, se expresa, también, en los ámbitos económicos, sociales y culturales. Este libro buscar incentivar el debate, iniciado en un proceso electoral crucial.
Cine
Artes&Letras
III
EL BÚHO. Arequipa, 11 de abril de 2011
Prohibido olvidar
Esta semana, con motivo de recordarse los 19 años del autogolpe de Alberto Fujimori, se difundió el documental “La Cantuta. En la boca del diablo”, que sigue las investigaciones del periodista que encontró las pruebas de este crimen, Edmundo Cruz, y las vinculaciones de este hecho con las más altas esferas del poder.
L
uego de más de 2 años de trabajo, con el apoyo de Conacine (Mejor Proyecto Documental 2009) y fondos internacionales, se concluyó el rodaje. La artífice de este documental es Amanda Gonzales, quien ha convertido en personaje cinematográfico a Edmundo Cruz, el experimentado periodista, que ha mantenido durante décadas un perfil bajo. Gonzales ha rescatado en video el caso del asesinato y entierro en fosas clandestinas de un profesor y nueve estudiantes de la Universidad Enrique Guzmán y Valle “La Cantuta”, cometido por el grupo militar Colina, como parte de una estrategia del entonces presidente Alberto Fujimori y su asesor Vladimiro Montesinos. Cruz fue miembro del equipo que investigó y publicó la historia entre julio y diciembre de 1993 en la revista Sí, trabajo fundamental para que se encuentren pruebas contun-
Del 7 al 14 de abril
n CineMark Parque Lambramani El Rito 5:45pm / 8:10pm / 10:40pm / Rango (DOB) 3:00pm / 3:30pm / 3D Justin Bieber (DOB) 12:55am / 3:10pm / Rio (DOB) 2:00pm / 3:05pm / 4:05pm / 5:15pm / 6:10pm / 7:20pm / 8:15pm / 9:30pm / 10:25pm / 3D Rio (DOB)1:40pm / 3:30pm / 5:20pm / 7:10pm / 9:00pm / 3D Infierno al volante 5:25pm / 7:40pm / 10:00pm / Una esposa de mentira 5:30pm / 8:00pm / 10:30pm / * Los horarios pueden estar sujetos a cambios.
n CinePLANET Arequipa
Edmundo Cruz. Documental se basa en testimonio de experimentado periodista de investigación. dentes sobre el crimen que ha condenado al ex presidente a 25 años de cárcel. El documental recoge el testimonio de periodistas, fiscales y fuentes que estuvieron tras la investigación, así como las palabras de familiares y afectados por los crímenes de Estado. Así, los autores buscan crear conciencia y memoria sobre un hecho lamentable y vergonzoso en la historia de nuestro país. Otros documentales “La cicatriz de Paulina” del peruano Manuel Legarda, recibió re-
El documental recoge el testimonio de periodistas, fiscales y fuentes que estuvieron tras la investigación, así como las palabras de familiares y afectados por los crímenes de Estado” cientemente una mención especial del jurado en el Festival Internacional de Cine Político de Buenos Ai-
n José Luis VARGAS
Never Say Never Por: Juan Pablo Russo. Justin Bieber: Never Say Never no es un recital, tampoco el bakstage de una gira ni siquiera una película biográfica. Tomando como excusa el recital que el artista daría en el Madison Square Garden, nos muestra a este extraño fenómeno musical contemporáneo que en menos de un año se convirtió en estrella gracias al canal de videos
Cartelera
Justin Bieber. Parte de su vida, en documental. de YouTube, y al empecinamiento de su manager, Scooter Braun, que nunca perdió la fe en él a pesar de la negativa de las discográficas. El formato 3D no varía en mucho
a lo que podría llegar a ser una proyección en 2D. Recién se justificará sobre el final en la escena que veremos acompañada de una lluvia de papelitos. Después no variará en nada su injustificada
res. Este documental está basado en el programa de planificación familiar que impuso el gobierno de Fujimori en 1995, que esterilizó mujeres de manera forzosa. “Familia”, de los cineastas suecos Alberto Herskovitz y Mikael Wiström, se exhibió en el festival de cine de la ONG Human Rights Watch. Cuenta la historia de los Barrientos, un matrimonio peruano que vive en una precaria vivienda de un barrio marginal de Lima, y las penurias que atraviesan cuando la madre decide emigrar para mejorar su condición de vida. elección sólo para mostrar alguna cabeza que sale de la pantalla mientras se ven imágenes de algún recital. En este caso el formato no es funcional al proyecto aunque sí sirve para evitar la piratería. Justin Bieber: Never Say Never no sólo es un documental para adolescentes fanáticos y eufóricos capaces de desbordar un concierto, un cine o lo que sea. Sirve para conocer más allá de la música (sus cualidades musicales queda claro que no está en discusión en este texto) ese otro lado de la fama y como es la vida de alguien que eligió renunciar a su vida normal para tener una nueva vida también normal. Considerando que la normalidad varía de acuerdo con que vara se mida, y lo que para unos es normal para otros será todo lo contrario
127 Horas (SUB) 9:20pm El Rito (SUB) 1:30pm - 4:00pm - 6:30pm - 9:00pm Infierno Al Volante (SUB) 6:10pm - 8:30pm - 10:50pm Infierno Al Volante 3D (SUB) 7:10pm - 9:30pm Invasión Del Mundo Batalla De Los Ángeles (SUB) 1:20pm - 3:40pm Justin Bieber 3D Never Say Never (DOB) 2:00pm La Caja De La Muerte (SUB) 6:00pm - 8:10pm - 10:20pm Rango (DOB) 2:20pm - 4:30pm - 6:50pm Rio (R) (DOB) 1:30pm - 1:50pm - 2:40pm - 3:40pm - 4:00pm - 4:50pm - 6:10pm - 7:00pm 8:20pm - 9:10pm - 10:30pm Rio 3D (R) (DOB) 1:00pm - 3:10pm - 4:20pm - 5:20pm - 7:30pm - 9:40pm Una Esposa De Mentira (SUB) 2:10pm - 4:45pm - 7:20pm - 9:50pm (Sub) Subtitulada (Dob) Doblada (E) Estreno (PE) Pre-Estreno (R) Película con restricción (*) Sólo sábado, domingo y feriado. uuuumuy buena uuregular
uuubuena umala
n “Una esposa de mentira”
Un cirujano plástico que busca conquistar a una maestra de primaria mucho más joven, le pide a su leal asistente que simule ser su próxima ex-esposa para encubrir una mentira negligente. Cuando se desatan más mentiras, los hijos de la asistente se ven involucrados y todos hacen un viaje a Hawaii que cambiará sus vidas.
Artes&Letras
IV
Arequipa,
Entr cha r y jaz
En memoria de Guill
Bolero.
MĂşsicos.
Noche de fiesta.
Pareja.
abril 2011 11 11 de de abril de de 2011
re rros zz
Artes&Letras
V V
llermo Scully
El pintor mejicano Guillermo Scully (19612011), fallecido en febrero pasado, fue uno de los artistas contemporáneos más interesantes de Latinoamérica y, sin lugar a dudas, una carrera brillante interrumpida bruscamente en mitad de su apogeo. Su colorido estilo es definido como Neosurrealismo Lúdico Guillermo Scully, fiestero impenitente, la jarana post mortem jamás acaba. El talentoso Guillermo Scully nació en el D.F. hace cincuenta años. Cuando joven se graduó de “La Esmeralda”, una prestigiosa Escuela de
Aquí estamos (detalle)
Arte. Su fascinación por la música y el baile, ya se trate de la salsa cubana o del danzón, la ranchera, el jazz, el tango o el bolero, lo llevó a retratar en intensos colores (es bastante clara la influencia fauvista) y entrelazadas formas (un ápice de cubismo, otro poco de futurismo -Duchamp y compañía) gran variedad de ritmos, la mayoría latinos o afrocubanos, con una destreza y feeling realmente envidiables. Así lo describen sus paisanos (amén de ciertas correcciones estilísticas): “En sus lienzos la energía del saxo y las trompetas desemboca en catarsis, el baile deriva hacia cálidos escarceos y las miradas, enormemente comprometidas, proponen sin rodeos la idea fija de un amor tan posible como arrebatado”. Entre la sensualidad y lo grotesco, Scully propone una suerte de Tropi-
Muchas de las pinturas de Scully destacan por una fuerte carga de crítica social, caricatura y sátira de una clase media pretenciosa o de una aristocracia a punto de desmoronarse” cana idílico, paradisíaco a la vez que mundano, como recién salido de alguna novela de Cabrera Infante; una épica de la juerga, como si de pronto los grandes muralistas mejicanos -Rivera, Orozco y Siqueiros- decidieran exaltar la Juerga y la Resaca en lugar de la Revolución Campesina u Obrera. La influencia de estos muralistas
El violinista en zapatillas.
en la obra de Scully es puramente formal. Eso no impide que muchas de las pinturas de Scully destaquen por una fuerte carga de crítica social, caricatura y sátira de una clase media pretenciosa o de una aristocracia a punto de desmoronarse, muy venida a menos. Dicho de otro modo: el decadentismo de la burguesía. Tampoco faltan algunos cuadros en los que la violencia sangrienta -tan habitual hoy en Méjico- mancha, literalmente, de rojo el lienzo. Guillermo Scully fue un artista formidable. El retratista del paroxismo, según propia definición, del “volcán a punto de ser erupción, del danzante en estado de éxtasis”. Scully murió prematuramente, aun cuando su talento -puro ritmo- venía superando retos cada vez más ambiciosos. (Daniel Martínez Lira)
Artes&Letras
Música “Hey, amigos de Perú, nos vemos el 9 de mayo en estadio Monumental. Ok. Come on. We will rock”, dijo el legendario ex Beatle Paul McCartney en un video grabado que se exhibió esta semana para confirmar su presentación en nuestro país. El espectacular anuncio dejó en el delirio a la fanaticada nacional y con el apuro de agenciarse el dinero suficiente para pagar las entradas. La más barata costará 270 nuevos soles; y la más cara, mil 975. El empresario Jorge Ferrand, junto a su socio Jorge Gonzáles y el presidente de Universitario de Deportes, Julio Pacheco, confirmaron la llegada de McCartney a nuestro país e indicaron que se pondrán a la venta 47 mil entradas. Los organizadores del evento indicaron que el ex Beatle llegará con dos días de anticipación junto a un equipo de más de 80 personas entre los que se encuentran músicos, técnicos, personal de seguridad, personal de apoyo, entre otros. Este será el primer concierto en el interior del estadio Monumental, ya que anteriormente no se había podido conseguir que los dueños de los palcos aceptaran pagar por asistir a los conciertos, lo que reducía enormemente los ingresos económicos de los espectáculos. En esta ocasión, los palquistas
VI
Arequipa, 11 de abril de 2011. EL BÚHO
Monumental
n Elmo Lesto
Kurt Cobain
Histórico. Presentación de ex Beatle será ante 45 mil admiradores.
Se podrá escucharlo y verlo nítidamente desde cualquier lugar del estadio, pues el cantante británico traslada siete contenedores con un sofisticado equipo técnico” se reunieron con Ferrand y quedaron en pagar 75 dólares por persona para presenciar el esperado concierto desde sus palcos suites. Escenario El estadio Monumental de Ate, que tiene una capacidad para recibir a 80 mil personas, será acondicionado para albergar a 47 mil admirado-
n Últimos LANZAMIENTOS
n Desde Rusia con Amor Molotov
Hacía tiempo que se venía anunciando el próximo lanzamiento de Molotov. Los mexicanos tenían la idea de lanzar un disco en vivo y, entre prueba y prueba, salió este. El título es “Desde Rusia con amor”, un CD+DVD que recoge 15 de sus mejores éxitos registrados durante su gira en Rusia del pasado verano, en las ciudades de Kazan, Kosovo y Perm. El disco ha sido grabado durante el verano pasado en su gira por Rusia y contiene los grandes éxitos en vivo de la banda. Para la presentación por Europa la banda recorrerá por más de 10 países entre los que destacan Alemania, Suiza, Italia, Eslovaquia, Francia, España, Gran Bretaña y Bélgica, con el tour “Don´t you know we are Loco?”, durante los meses de Junio y Julio de 2011 en los festivales más prestigiosos del circuito.
res del popular “Macca”. En el campo se han dividido tres zonas (Red Carpet, Platinum y VIP), pero todos estarán de pie; mientras que en las tribunas y los palcos todos los asientos estarán numerados y los precios oscilarán según la distancia al escenario. Sin embargo eso no será impedimento para escucharlo y verlo nítidamente desde cualquier lugar del estadio, pues el cantante británico traslada siete contenedores con un sofisticado equipo técnico que permitirá apreciarlo en toda su magnitud y con claridad. Datos -Paul McCartney vendrá con un staff conformado por 80 personas. -El ex Beatle no tiene previsto realizar una conferencia de prensa en Perú.
Murió hace 17 años, un 5 de abril. Como cantante, compositor y guitarrista de la banda Nirvana, transformó la música popular de los años 90. Empezando la década, su canción más conocida, “Smells Like Teen Spirit”, marcó el cambio musical, alejándola de los géneros dominantes de los ochenta, como el glam metal y el pop radial e hizo que su música se definiera masivamente como rock alternativo. Al subgénero de este estilo se le llamó “grunge”, preparando el camino para que el rock alternativo siguiera como dominante el resto de la década, sobre todo cuando la contraparte británica del “grunge” -llamada britpopse hiciera popular posteriormente. Curiosamente, cuando salió el álbum “Nevermind” que contenía el tema mencionado, fue primer puesto del Billboard reemplazando al disco “Dangerous” de Michael Jackson, marcando así un momento de gran
importancia en la historia de la música contemporánea: el triunfo del rock sobre el pop, además “Smells Like...” pasó a ser el himno generacional de la época, a la vez que Cobain se convirtió en el portavoz de la Generación X. El “grunge”, como tendencia musical, fue una moda efímera. En el terreno musical tuvo gran relevancia que dio como fruto muchas bandas espectaculares y contribuyó a que el rock volviera a sonar a nivel masivo, acabando de golpe con la música que venía marcando la pauta desde finales de los 80s. El 8 de abril de 1994 Cobain fue encontrado muerto en su casa de Seattle, se determinó que falleció unos días antes por suicidio. Las circunstancias de su muerte siguen siendo un misterio. Su terrible decisión terminó con mucho más que con la vida de un joven hipersensible, de un niño prodigio encerrado en su propio cuerpo, un héroe oscuro e inconsciente de la capacidad de sus poderes, de la fuerza de la influencia de sus palabras, sus actos, sus melodías y su voz.
n Destroyed
n NKOTBSB
Después de lanzar en 2009 su disco “Wait for me” y su posterior reedición, Moby regresa al ruedo con su siguiente álbum, bajo el título de “Destroyed”. La placa estará disponible en las próximos días y cuenta con 15 canciones, todas grabadas en la madrugada durante su última gira, ya que al sufrir de insomnio, según cuenta, trata de aprovechar esas horas para crear música. Para amenizar la espera, Moby lanzó un EP que puede descargarse de manera gratuita desde su web, llamado “Be the one”, y contiene 3 adelantos de su próxima producción, “Sevastopol”, “Victoria lucas” y “Be the one”.”Musicalmente el álbum es muy melódico, atmosférico y electrónico, y si se tuviera que resumirlo, lo describiría como: banda sonora de las ciudades vacías a las 2 am”, escribió Moby en su sitio oficial.
“The New Kids on The Block” son considerados el primer grupo de “Boy bands”. Se iniciaron en 1984 y a lo largo de su carrera han vendido alrededor de 80 millones de discos. Esta banda creo el terreno para que después surgieran grupos similares y exitosos, como NSync, Westlife, y Backstreet Boys. Y es justamente con estos últimos que se unen para lanzar un disco en conjunto. Se trata de “NKOTBSB”, un álbum que recopila los 5 mejores éxitos de cada agrupación, escogidas por sus propios fans, y alguna que otra canción inédita compuestas entre todos. Una de ellas es el primer single llamado “Don’t Turn Out The Lights”.
Moby
The New Kids on The Block
Artes&Letras
VII
EL BÚHO. Arequipa, 11 de abril de 2011
Tv n Dolores de Ego
Apenas acabada la feria Wondercon 2011, una de las principales novedades que causó furor entre los fanáticos fue el primer tráiler oficial de la nueva serie de los Thundercats, una de las producciones animadas más icónicas de los 80.
nnn
Como las noticias electorales no son las únicas, ya se confirmó el Music Fest este 14 de Mayo en nuestra ciudad y no adivinan quiénes vienen .bueno, llega Áddamo que compartirá escenario con Camila y Noel Schajris, ex Sin Bandera. No sé ustedes, pero yo ya voy separando sitio para ver a estos chicos que sí ponen.
nnn
E
l productor Michael Jelenic entregó algunos detalles sobre la completa reingeniería que experimentaron los “felinos cósmicos”, con el fin de que darles una ambientación más acorde a nuestros tiempos, aunque sin abandonar el espíritu que los hizo famosos a nivel mundial. Jelenic, que entre otras caricaturas animadas tiene a su haber la producción de la galardonada “Batman: The brave and the bold”, contó que espera simplificar la historia que llevó a los personajes hasta el “Tercer Planeta”, pero dándole un carácter más oscuro y realista. “Vamos a simplificar un poco la mitología. La serie original tiene una historia bastante compleja que toma elementos de un montón de clásicos de la ciencia ficción, como Superman o La Guerra de las Galaxias. Además, involucra a 3 planetas que convergen en uno
Cable PELÍCULAS n Capote 2005/ 2:05 / Drama / Dir: Bennett Miller/ Con: Philip Seymour Hoffman, Catherine Keener En noviembre de 1959, Truman Capote, el autor de “Desayuno en Tiffany”s”, lee un artículo en The New York Times. Relata los asesinatos de los cuatro miembros de una conocida familia granjera, los Clutter, en Holcomb, Kansas. Historias similares aparecen
Agenda EXPOSICIÓN n Muestra plástica “Dios, la muerte y yo” de José Tola Galería de Arte - Centro Cultural Peruano Norteamericano (Calle Melgar 109) Inauguración: 14 de abr - 19:30 h.
Jaime Bayly y Silva Núñez del Arco aparecieron en una publicación de la revista “Hola” cuando se encontraban dando un paseo por las calles de Miami junto a su recién nacida Zoe. Además, la misma revista publicó fotografías donde se aprecia a la feliz mamá junto a Bayly abandonando el hospital Coconut Grove, donde Silvia dio a luz hace una semana y se dirigen a la casa en Key Biscayne ¡donde pronto los estaré visitando obvio!
Nueva Serie. Se transmitirá en Cartoon Netvwork. (Rec). Personajes clásicos.
Cuando la gente vea la serie final, entenderá que se trata de una idea diferente, pero sentirá la conexión con la serie original. Los colores ya no serán tan brillantes como eran” solo, pero sin ninguna conexión real. Quiero poner todos esos elementos en un solo lugar”,
adelantó. Y para ello ha contado con una gran ayuda, ya que la animación está en manos del estudio japonés Studio4C, que se encargó de realizar “Animatrix”. El productor comentó que le ha llamado la atención la reacción “emocional” de la gente al enterarse de la reingeniería de la serie, “quizá porque es uno de los últimos hitos intocados de una década dorada de animación”. Y precisamente dentro de esa reacción, la gente suele preocuparse por un personaje en particular que -temen- no encaje en
el nuevo ambiente de la serie: el sobreprotector Snarf. “Todo el mundo siempre quiere saber sobre Snarf. Sí, él estará en la serie, pero no hablará. No se preocupen”, celebra el productor. “No va a andar por ahí diciendo -León-O, ¿por qué no haces esto? ” En vez de eso simplemente repetirá “¡Snarf! ¡Snarf!”. Esa será la forma de tenerlo en la serie sin que irrite a la gente que lo detesta. Y es divertido porque la gente siempre dice algo como: “¡Odio a Snarf! Esperen, ¿no van a ponerlo en la serie? ¡Eso es terrible!”.
Chancletero. Bayly presentó a bebé Zoe.
nnn
Y algo que no puedo creer es cómo Magaly Medina aguanta tanto, si este último 3 de abril estuvo de fiesta de cumpleaños celebrando nada más que sus 48 años. Y eso no fue todo, lo mejor es que me gané con el pase; su novio Alfredo Zambrano, notario público, le regaló una serenata de tunos universitarios en fin, la sorpresa me la llevé cuando su pareja le regaló un anillo ¡uyuyuy! Si hay boda, no se preocupen, que yo también se las contaría todita.
nnn en los periódicos casi a diario, pero esta vez algo llama la atención de Capote. Mar. 12 de abril – 15:45 h. MGM n Locos de ira 2003/ 1:50 / Comedia / Dir: Peter Segal / Con: Jack Nicholson, Adam Sandler Dave Buznik es un hombre de muy buenos modales y personalidad tranquila, debido a un malentendido dentro de un avión recibe la orden de un juez para que tome sesiones
para aprender a controlar su temperamento. El doctor Rudy Rydell (Jack Nicholson), se ofrece a impartir la terapia necesaria. Sin embargo, la terapia agresiva de Rydell causa una fuerte impresión en Buznik, quien más tarde debe elegir entre la cárcel u otro tratamiento intensivo con el psicólogo. Jue. 14 de abril – 10:00 h. HBO
Mie. 13 de abril – 16:30 h HBO
SERIES n Two and Half Men
La semana que pasó, algunos de los candidatos punteros cerraron campaña en nuestra ciudad. PPK, caramelo en boca, dio un discurso pequeñito, y es que “Mister PPK” no podía terminar si quiera una frase sino hubiera sido por su animadora número 1, Jeannete Enmanuel, cuya voz se hacía insoportable. Más que animar lo único que hacía la tía pesada era interrumpir el discurso del candidato. ¡Qué barbaridad!
DOCUMENTALES n Músicos Grandiosos
Mar. 12 de abril – 20:00 h. Warner Channel
nnn
n Hijos de Cuba Jue. 14 de abril – 20:30 h. City Vibe Este
EVENTO
CINE
n La primavera de los poetas, del 7 al 28 de abril
n Ciclo de Cine de la UNSA
Claustro Menor (San Agustín 106, 2do piso)
Ciclo: Grandes Músicos Contemporáneos
CONFERENCIA
Tarde Poética: “De infinitos paisajes” Recital, música e intervención. Primer Patio - Alianza Francesa de Arequipa (Santa Catalina 208) Jue. 14 de abr – 17:00 h.
Lun. 11 de abr. La Historia de Miles Davis
n “Huchuy Qosqo”
Mar. 12 de abr. Serge Gainsbourg
Auditorio (Calle Melgar 109)
Sala de Audiovisuales
Mar. 12 de abr. – 19:30 h.
Organiza: Grupo Andaray
Y el informe que publicó este semanario la semana pasada sobre la prensa con mermelada ha sacado roncha en algunos directorios, especialmente en Terremoto Político, un tabloide que vendía “informes franeleros” a algunos candidatos al Congreso. Las verdades duelen ¿no?
nnn
Bueno y nos vamos alistando para el concierto de Chayanne….¡¡ahí nos vemos!! Pásenme chismes pues, a dolores@elbuho. pe
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Artes&Letras
VIII
Entrevista n Información para transformar Culturaperu.org es un impulso joven que desde hace unos años se ha propuesto llenar los muchos espacios vacios que deja el Estado en la telaraña cultural. Conversamos con Diego de la Cruz, coordinador de este proyecto virtual en nuestra ciudad, y sin duda, lejos de la palabras, del dialogo, concluimos que la tarea de hacer cultura en Arequipa es ardua y demandará mucho tiempo, pero el tiempo es en los jóvenes su mejor capital. ¿De qué se trata culturaperu. org? Es un sistema de información cultural que, como tal, abarca un mapa, un directorio, los foros y los posteos del blog y otros recursos. ¿Y para qué sirve? Es un sistema que quiere brindar información, que es lo que menos contamos. Existe estadísticas de cuánto se riega, de qué pueblo necesita agua potable; pero no, en cuanto a cultura para tomar decisiones, para crecer como gestor. Entonces es información, ya sea para inspirarte, para indignarte o trasformar. Es cierto, datos sobre salud y educación son recogidas por el Estado, pero no los culturales. En este caso, la labor que Uds. están haciendo habla de una deficiencia del Estado Son dos puntos. Primero, suplir una cosa que no hace el Estado, con la eficiencia que deseamos; pero también trabajamos con información gubernamental. O sea, la idea aquí es que necesitamos cocinar la información. El gobierno tiene información cruda, pero está simplemente en una lista muy fría (de organizaciones culturales) y nadie quiere darse el plomazo de leerla toda. Por eso es tan interesante lo del mapa con los puntos satelitales, porque si tú dices que hay 5 en un distrito y 20 en otro, con el mapa es más interesante, despierta la curiosidad. Los organismos gubernamentales cuentan con información, pero no la utilizan de forma articulada por la au-
Cultura en la red
Mapa. Para ubicar a las organizaciones culturales en culturaperu.org sencia de políticas culturales ¿Cuál es tu lectura? Un reflejo es la campaña. En la campaña es lo menos que se ha mencionado. Hubo la experiencia del debate joven organizado por nosotros con políticos locales. Allí hicimos una pregunta sobre la cultura, pero hubo respuestas tal vez demagógicas, o tal vez poco sustentadas, como que el internet sea gratuito para todos. En cuanto
En la presentación de lineamientos de cultura se habla mucho de patrimonio, de tradiciones, del pasado; pero en ningún momento se mencionó el futuro”. a políticas locales, en la web colgué un video donde grabé la presentación de lineamientos de cultura, y allí se nota que se habla mucho de patrimonio, de tradiciones, del pasado, pero en ningún momento se mencionó el futuro. Y claro, eso depende mucho de los asistentes a este tipo de presentaciones, la mayoría era gente mayor, con otra visión. La idea es convocar a la mayor cantidad posible de gente, la gente más diversa. Habría que ver, por ejemplo, si en la lista de invitados estaban los gra-
ffiteros, la gente que hace intervenciones de espacio público, los que hacen experimentación sonora. Entonces, por un lado tenemos que la gente tiene una cierta visión de cultura; pero, por otro, estamos nosotros para tocarles las puertas y decirles: “Oigan, escúchenme, yo hago sinfonías hackeando circuitos, tengo una opinión que dar”. Entonces en políticas locales falta eso y también, hay que decirlo, falta que ellos toquen más puertas y con culturaperu.org queremos mostrar cuáles son esas puertas que ellos deben tocar. En lo regional, tenemos este problema de la Biblioteca Mario Vargas llosa, que se ha inaugurado 2 o 3 veces y nadie puede leer todavía los libros. Un tema que no ha sido tocado en este primer momento en el portal son las industrias y empresas culturales, ¿a qué se debe? Primero, se debe al tiempo y el presupuesto; segundo, que pretendemos enfocarnos en realizar estudios. Podríamos haber incluido empresas, sólo por abarcar y nada más, pero como se indicó en la presentación del proyecto, va a haber una encuesta, un estudio con los que ya están mapeados, y la idea es tratar de responder a cuestiones específicas sobre el panorama de las que no tienen
fines de lucro. Tiene que ser por etapas, por suerte la visión de culturaperu.org es de largo plazo. ¿No crees que pueda haber una malinterpretación en la gente en la medida que ésta crea que la cultura es un acto sin fin de lucro? Yo no creo que la gente piense eso cuando ve a Pedro Suarez Vertiz ¿no? Es que eso no lo entienden como cultura, sino como entretenimiento. También hay muchos términos que necesitamos aclarar. Y la idea con este portal es también visibilizar eso. Cada organización que tiene un espacio en culturaperu.org puede subir sus recursos, por ejemplo, porque una organización no podría generar sus ensayos, textos e investigación y colocarlos para ser discutidos, entonces la plataforma podría servir perfectamente para dilucidar ese tipo de cosas. Eso habla de la falta capacitación. En el Perú no hay dónde estudiar gestión cultural. Hay una maestría en Estudios Culturales en San Marcos y en el norte hay algo más, pero luego no hay nada específico.
Palabras mayores Javier de Taboada
Lameculos de la realidad Hace poco veía un documental español titulado Entre el dictador y yo que pretende escarbar un poco en la consabida “memoria histórica” y explorar las relaciones de los españoles de hoy con la herencia de la larguísima dictadura de Franco. El documental no es bueno: no sabe muy bien lo que quiere, ni dónde encontrarlo, y lo que podría haber sido un tema de lo más interesante recibe un tratamiento completamente anodino. En general no lo recomiendo, pero hay una sola escena, espectacular, que basta para justificar la hora y media de lugares comunes. Se trata de dos viejos de un barrio, una señora y un señor que empiezan a confrontar sus visiones políticas. El viejo es un republicano recalcitrante y la vieja defiende al “caudillo”. La discusión empieza a subir de tono y los ánimos pronto se caldean. El viejo de pronto le espeta a su vecina: “Lo que pasa es que usted es una lameculos de Franco”. Y la señora responde, impertérrita: “Yo no soy lameculos de Franco. Soy lameculos de la realidad.” La señora confiaba tanto en los poderes conclusivos de la realidad que no se fijaba al lado de qué sustantivo ponía el modificador. Y es que, lameculos aparte, la apelación a la realidad es uno de los argumentos más socorridos para (tratar de) ganar una discusión. Apelar a “la realidad” es patear el tablero de lo simbólico, es declarar la indiscutibilidad de lo discutido. “Esta es la realidad”. No se diga más, entonces. ¿Qué argumento puede valer ante la contundencia de lo evidente? En la cultura norteamericana, tan devota del dato preciso y del dinero contante, ya no es siquiera la “realidad” la que lleva la preferencia, sino algo aún más escueto: los hechos. “This is fact”, es el argumento clausurante. Y el mayor ataque a un adversario: “It’s factually wrong”. Es decir que se equivoca, pero no por sus opiniones, sino porque su información es falsa, lo que lo convierte en un mentiroso o en un ignorante. En cierto sentido están peor que nosotros, buscando, como diría Werner Herzog, sólo “la verdad del contador”. En otro sentido, sin embargo, este reemplazo de “realidad” por “hechos” implica una (vaga) conciencia de que la “realidad” es algo construido, algo que no viene dado de por sí y con contundencia silenciadora, sino algo que hay que desentrañar e interpretar. Sin el tejido que los une sólo quedan, flotantes, aislados, los hechos. Decía que la apelación a la realidad pretende silenciar al adversario y dar por terminada la discusión, pero esto es lo que pretende, otra cosa es que lo consiga. Por lo general el interlocutor no se deja impresionar por tales argumentos y replica, ya sea cuestionando la pretensión de realidad, o los hechos en que se pasa, o simplemente ignorando la apelación y volviendo al punto previo de la discusión. Pero mucho aprenderíamos de modestia y de tolerancia, y hasta de retórica, si entendiéramos, pero de veras, que la realidad es plurívoca y polifacética; si almacenáramos nuestras certezas guardando siempre un pequeño espacio para la duda; si recordásemos que aún los datos más duros pueden, alguna vez, ser falseados, que aún lo que parece tener un sentido obvio y único puede ser visto de otra manera. Si algún defecto hemos de tener, seamos dubitativos, seamos diletantes, seamos irresolutos, pero no seamos, nunca, lameculos de la realidad.