Cursos e Oficinas - Janeiro 2018 by Sesc 24 de maio

janeiro 2018

cursos e oficinas

índice 06 Artes visuais – programação integrada à exposição 09 Tecnologias 26 Artes gráficas, desenho e pintura 45 Artes têxteis 51 Técnicas tridimensionais 56 Artes cênicas 60 Teórico 62 Literatura 64 Meio ambiente 66 Ações para a cidadania 70 Minibios

O Sesc oferece cursos em diversas áreas do conhecimento, com o objetivo de aproximar o público do universo das artes e humanidades através de ações orientadas por educadores especialistas. No mês de janeiro, o Sesc 24 de Maio apresenta um conjunto de vivências, aulas abertas e demonstrações, proporcionando ao público um primeiro contato com essas práticas, além de cursos e bate-papos que ampliam os temas apresentados.

Inscrições para Cursos e Oficinas Desde o mês de abril de 2017, o Sesc SP implantou em algumas Unidades uma nova política de inscrições para cursos e oficinas que prioriza quem possui a credencial plena e condiciona a inscrição de outros públicos à confecção antecipada da credencial atividade. Credencial atividade: essa credencial é gratuita e será necessário apresentar um documento com foto e no do CPF para a confecção. Consulte a Central de Atendimento para outras informações. Limitação de inscrições por pessoa: o interessado poderá realizar até 2 inscrições. Caso esteja representando terceiros, poderá realizar uma inscrição para si e a outra para quem ele representa. A partir de 11/1 não há limitação para número de inscrições. Inscrições para terceiros: Será necessário apresentar a credencial atividade ou credencial plena. A vaga é pessoal e intransferível. A ausência no primeiro dia de aula pode implicar perda da vaga. Cursos – Inscrições antecipadas para cursos, pessoalmente, na Central de Atendimento aulas abertas e bate-papos – Retirada de senha com 30 minutos de antecedência para atividades com apenas um encontro (que se iniciam e terminam no mesmo dia) vivências e demonstrações – Sem necessidade de inscrições prévias. Sujeito à capacidade do espaço

Calendário para o mês de janeiro

Credencial Plena 9/1 (Terça/13h às 20h30) Credencial Atividade 10/1 (Quarta/13h às 20h30) Vagas remanescentes 11/1 até o início das aulas

[MIT] // Index \\ Access // – Indexação criativa na vida cotidiana Para participar, envie uma Carta de Intenção até o dia 4 de janeiro, que tenha entre 1500 e 2000 toques (sem espaço) – junto com um breve Curriculum Vitae de, no máximo, uma página, assim como dados para contato telefônico – falando sobre sua experiência de trabalho com arte, tecnologia, makerismo e educação, e por que quer participar dos encontros. O email para envio é o MIT@24demaio.sescsp.org.br

artes visuais

Marina Burity

programação integrada à exposição

São Paulo Não É Uma Cidade – Invenções do Centro A mostra anuncia uma possibilidade de leitura do centro de São Paulo, a partir dos conceitos de cidade, centro e os contextos da história, da arte, da arquitetura, do urbanismo, da indústria, do comércio e dos lugares emblemáticos, assim como sobre as pessoas, ofícios, saberes e cotidianos dessa composição urbana complexa e diversa. De modo não linear ou cronológico, os curadores propõem uma experiência múltipla e diversa para os visitantes, abordando o assunto sob diversas camadas de aprofundamento. Agendamento de grupos por email agendamento@24demaio.sescsp.org.br ou por telefone (11) 3350 6449. Até 28/1, terça a sábado, das 9h às 21h, domingos e feriados, das 9h às 18h 5º andar Livre

Divulgação

bate-papo

Chá de lírio – Existe saída para as Drogas?

Com Centro de Convivência É de Lei

O encontro propõe sintetizar uma reflexão histórica sobre os múltiplos usos de substâncias, a construção social do proibicionismo e seu impacto na economia e na saúde, analisando alternativas possíveis para uma política de drogas mais justa, humana e garantidora de direitos. Chá de lírio é uma roda de conversa realizada pelo É de Lei, em que, a cada edição mensal, serão debatidos temas diversos como: redução de danos, saúde, cidadania, políticas de drogas, gênero, políticas públicas, estigmas e preconceito etc. 24/1, quarta, das 17h30 às 20h30 1 encontro Varanda das Oficinas, 6º andar A partir de 18 anos

tecnologias

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aulas abertas

Laboratório de animação: técnica quadro a quadro

Com Leila Monsegur

Oficina de animação, utilizando a técnica de desenho quadro a quadro. 6/1, sábado, das 15h às 18h 12 e 19/1, sextas, das 10h às 13h 1 encontro Sala 2 Oficinas, 6º andar A partir de 10 anos

[ALTControle] Vivências de Jogos Alternativos

Com Educadores do Espaço de Tecnologias e Artes Experiência lúdica com jogos de diversos gêneros, temáticas, formatos e controles. 6/1 a 3/2, sábados, das 15h às 18h 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos

Vivência de RPG e Jogos de Tabuleiro Com RPG & Cultura

Nesta sequência de vivências, os participantes poderão ter contato com os RPGs (Role-Playing Games) e também jogos de tabuleiro de produção nacional. 7/1 a 25/2, domingos, das 13h às 17h 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 10 anos

Letramento Digital e Plantão tira-dúvidas

Com Educadores do Espaço de Tecnologias e Artes Apresenta os primeiros passos do universo dos computadores, da tecnologia móvel, da web 3.0 e cultura digital. Além disso, os participantes podem trazer seus equipamentos (computador, celular ou tablet) para tirar dúvidas pontuais. 9/1, terça, das 10h às 12h 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 16 anos

Música no Mundo Com Luiz Ricas

Nesta aula aberta, entraremos em contato com diversas experiências musicais pelo mundo e pela história, e falaremos da experiência de juntar sons para se expressar, que permeia todas as sociedades e culturas. 10/1, quarta, das 10h às 12h 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos

Laboratório Webcomics com software livre e mesa digitalizadora Com Tatiane Colevati

Oficina de introdução às ferramentas gráficas e software livre para criação de desenho e desenvolvimento de tirinhas cômicas usando mesa digitalizadora, com posterior publicação em plataformas virtuais. 10/1, quarta, das 10h às 12h 1 encontro Sala 2 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

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Degustação de Arduíno para Curiosos Com Victor Guerra

Os interessados experimentarão um pouco do universo da eletrônica, conhecendo elementos básicos de placas microcontroladoras como Arduíno, Raspberry Pi e Makey Makey. Aprendendo um pouco também sobre programação, os participantes podem criar diversos circuitos, de jogos a luzes com sensores.

10/1, quarta, das 18h30 às 20h30 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos

Programação para Artistas e Curiosos Com Monica Rizzolli e Alexandre Villares

Tem como objetivo promover a familiarização dos participantes com a arte computacional por meio de aulas práticas usando processing, linguagem de programação em código aberto amplamente utilizada por artistas/programadores. Os interessados poderão também, depois, procurar a Central de Atendimento da Unidade para inscrição no curso intensivo de programação. 11/1, quinta, das 18h às 20h30 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos

Documentário e Videorreportagem web Com Emiliano Goyeneche

O documentarista e jornalista Emiliano Goyeneche vai debater, junto ao jornalista Diógenes Muniz, a relação que existe entre o documentário e a vi deorreportagem. Quais são suas diferenças e seus pontos em comum? O que é o cinema de registro direto e o cinema etnográfico? 12 e 19/1, sextas, das 10h às 13h 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos

Beats com Software Livre Com Jefferson Scratch e Teddy

Uma introdução ao universo dos softwares livres dos aplicativos LMMS, Ardour e Traktor. Com esses softwares, os interessados poderão produzir seus próprios beats para utilizar em suas performances como DJs. Esta aula aberta apresenta as atividades que serão realizadas no curso Produza seus beats com software livre. 12/1, sexta, das 14h às 17h 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 16 anos

Marina Burity

Oficina de DJ

Com Jefferson Scratch Os interessados entrarão em contato com a história, técnicas e equipamentos utilizados pelos DJs. Ao final da atividade, terão uma visão geral da prática de DJ como opção de entretenimento e lazer. 12/1, sexta, das 18h30 às 20h30 25/1, quinta, das 14h às 17h 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 16 anos

Experimentação e iniciação à programação de jogos Com André Asai

Serão apresentados os princípios básicos de programação, através da criação conjunta de regras de um jogo de tabuleiro, usando cartas que irão representar pedaços de código, de forma similar aos códigos Drag & Drop de engines como o Construct ou Game Maker Studio. 13/1, 17 e 24/2, sábados, das 10h às 13h 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos

Fernanda Câmara

[Lab.Aberto ETA] Laboratório de Eletroengenhocas

Com Educadores do Espaço de Tecnologias e Artes Tanto fio, luzinhas piscando e coisas eletrônicas. Pode pôr a mão? Claro que sim! Vem pro Espaço de Tecnologias e Artes do 24 de Maio e experimenta! 25/1, quinta, das 10h às 12h 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos

[Lab.Aberto ETA] Games independentes

Com Educadores do Espaço de Tecnologias e Artes Atividade aberta para conhecer as dinâmicas, estruturas, arquitetura e jogabilidade de jogos independentes nacionais e estrangeiros, assim como as histórias por trás das criações digitais e seus autores. 26/1, sexta, das 10h às 12h 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos

Erica Baum

cursos

[MIT] // Index \\ Access // – Indexação criativa na vida cotidiana Com Pedro Zylbersztajn e Laura Genes

Workshop de duas semanas em pesquisa artística, que aborda como métodos de indexação criativa podem ser aplicados à política da vida cotidiana. Em diálogo com convidados, instituições e participantes, será explorada uma genealogia ampla de práticas de indexação, indo do convencional ao disruptivo, do antigo ao contemporâneo. INDEX [Índice]: uma lista organizada de informações; um indicador, sinal ou medida de algo; um dispositivo que serve para indicar um valor ou quantidade; uma chave; uma estrutura de dados que aprimora a velocidade da recuperação de dados; o fenômeno de um signo apontando para um objeto no contexto de seu acontecimento. ACCESS [Acesso]: a oportunidade certa de se utilizar ou se beneficiar de algo; um meio de se aproximar ou adentrar; a ação ou processo de obter ou recuperar informações; a habilidade de ler ou escrever dados; o processo de se encontrar ou obter dados armazenados em um sistema computacional. 18

O workshop será focado em questões como "qual é a relação entre um índice e um objeto?", "como índices afetam o significado e a informação aos quais se referem?", "quais são as dimensões estéticas de processos de indexação?", "como se determina utilidade/futilidade em um índice?" e "como índices exercem controle?". Participantes usarão essas questões iniciais e conhecimentos construídos através de palestras e conversas para propor seus projetos de indexação, direcionando as estratégias discutidas na sala de aula a seus próprios interesses. Ao longo de todo o workshop, será dada ênfase especial a como esses índices poderão ser acessados e como sua forma de acesso pode influenciar/subverter o fluxo informação-índice-informação. Somente para inscritos a partir de seleção prévia. Para participar, envie, até o dia 4 de janeiro, uma Carta de Intenção contendo entre 1500 e 2000 toques (sem espaço), junto com um breve Curriculum Vitae de uma página, no máximo, assim como dados para contato telefônico, falando sobre sua experiência de trabalho com arte, tecnologia, makerismo e educação, e por que quer participar dos encontros. O email para envio é o MIT@24demaio.sescsp.org.br 9 a 18/1, terças e quintas, das 13h às 17h 19/1, sexta, das 13h às 18h 5 encontros Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 18 anos Grátis 19

Letramento Digital

Com Educadores do Espaço de Tecnologias e Artes Atividade de letramento digital que pretende apresentar os primeiros passos do universo dos computadores, da tecnologia móvel, da Web 3.0 e cultura digital, tendo por base a transmissão de conhecimentos que vão desde as peças de um computador às mídias digitais. 16/1 a 6/2, terças, das 10h às 12h 4 encontros Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos Grátis

Webcomics: quadrinhos com software livre e mesa digitalizadora Com Tatiane Colevati

Introdução a ferramentas gráficas e software livre para criação de desenho e desenvolvimento de tirinhas cômicas, com o uso de mesa digitalizadora e posterior publicação em plataformas virtuais. 17/1 a 7/2, quartas, das 10h às 12h 4 encontros Sala 2 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos Grátis

Ritmo e Melodia: Princípios da Teoria Musical Com Luiz Ricas

Zé Carlos Barretta

Curso voltado para o ensino básico de teoria musical a músicos ou interessados em música, onde serão abordados conteúdos como ritmo, melodia, timbre, harmonia, notação (escrita rítmica e melódica) e forma.

17/1 a 7/2, quartas, das 10h às 12h 4 encontros Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos Grátis

Arduíno para Artistas e Curiosos Com Victor Guerra

Nesta atividade, os participantes experimentarão um pouco do universo da eletrônica, conhecendo elementos básicos de placas microcontroladoras como Arduíno, Raspberry Pi e Makey Makey. Aprendendo um pouco também sobre programação, serão criados diversos circuitos que podem ir de jogos a luzes com sensores.

17/1 a 7/2, quartas, das 18h30 às 20h30 4 encontros Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos Grátis

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Intensivo de Programação para Artistas e Curiosos Com Monica Rizzolli e Alexandre Villares Tem como objetivo promover a familiarização dos participantes com a arte computacional por meio de aulas práticas, usando processing, linguagem de programação em código aberto amplamente utilizada por artistas. 18/1 a 1/3, quintas, das 18h às 20h30 (exceto dia 25/1) 6 encontros Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7

Produza seus Beats com Software Livre Com Jefferson Scratch e Teddy

Neste curso, os participantes serão introduzidos ao universo dos softwares livres que estão disponíveis para DJs amadores e profissionais. A partir de projetos em LMMS, Ardour e Traktor, os interessados poderão produzir seus próprios beats para utilizar em suas performances como DJs. 19/1 a 2/2, sextas, das 14h às 18h 3 encontros Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 16 anos R$24 | R$12 | R$7

Introdução ao Universo de DJ Com Jefferson Scratch Neste curso, os alunos aprenderão as noções necessárias para ingressar nesse universo, passando por sua história, suas técnicas, os equipamentos utilizados pelos DJs, novas tecnologias e as áreas de atuação. Ao final do curso, os participantes terão em mãos recursos para atuar profissionalmente como DJ ou como uma opção de entretenimento e lazer. 19/1 a 23/2, sextas, das 18h30 às 20h30 (exceto dia 26/1) 5 encontros Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 16 anos R$24 | R$12 | R$7

Experimentação e iniciação à programação de jogos Com André Asai

Durante o curso, serão apresentados jogos com seu código e elementos visuais e sonoros abertos, e os participantes poderão modificá-los, de forma a criar um jogo diferente. A cada encontro, será introduzido um conceito diferente de programação. Ao final do curso, os jogos produzidos serão expostos no ETA, disponíveis para todos os visitantes do Sesc testarem. 20/1 a 3/2, sábados, das 10h às 14h 3 encontros Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 16 anos R$24 | R$12 | R$7

M Vitorino

Animax: animação quadro a quadro na película Com Leila Monsegur

Curso de animação pela técnica de desenho quadro a quadro, aplicado diretamente na película do filme, fazendo uso de um projetor de cinema 16 mm. Ao final, as animações serão utilizadas em uma produção de conteúdo inédito e colaborativo.

Humanos do Centro: Documentário e Videorreportagem web Com Emiliano Goyeneche

Baseada na série Humans of New York, a oficina visa fazer um registro documental audiovisual das pessoas que circundam no centro de São Paulo. O curso, essencialmente prático, traz como proposta a saída de campo nas ruas do centro e nos arredores do Sesc 24 de Maio para que os alunos façam um registro documental e, posteriormente, uma exposição no mesmo local.

2/2 a 2/3, sextas, das 10h às 12h 5 encontros Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7

2/2 a 2/3, sextas, das 10h às 13h 5 encontros Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos Grátis

artes grรกficas, desenho e pintura

Renata Cruz

aulas abertas

Experimentos em aquarela como experiência poética Com Renata Cruz Oficina para experimentação das técnicas básicas da aquarela, propiciando a elaboração de um ou mais pequenos trabalhos. 9/1, terça, das 10h às 13h 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

Rodrigo Motta

Zine com estêncil Com Rodrigo Motta Os interessados conhecerão o Fanzine, ou Zine, denominação criada para publicações, revistas, autorais e manuais para divulgação do trabalho próprio ou assunto de interesse do autor, feito de maneira independente e com número limitado de cópias. O participante será orientado a criar um projeto de publicação autoral, onde o zine será reproduzido através do molde do estêncil com tinta spray. 9/1, terça, das 14h às 17h 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

Rodrigo Motta

Stencil graffiti Com Rodrigo Motta O Stencil Graffiti é um dos métodos de intervenção pública utilizados na arte urbana por grafiteiros para aplicar e reproduzir imagens em muros, tapumes e placas, através do uso de tinta spray e moldes perfurados. 9/1, terça, das 18h30 às 20h30 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

Renata Cruz

Explorando a Colagem Com Renata Cruz Oficina para o desenvolvimento de uma série de trabalhos em colagem – técnica onde cada participante se valerá de imagens já fornecidas pelo mundo, para criar uma nova e pessoal organização. Obs.: É importante que o participante traga materiais impressos diversos (revistas, papéis, jornal e outros elementos para a colagem). 30

10/1, quarta, das 14h às 17h 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

EtiquETA: Design Gráfico e Arte Urbana em Papel Com Anita Cavaleiro

O encontro propõe abrir o diálogo sobre o design, o papel e a cidade, discutindo o lugar do sticker na arte urbana, através de exercícios gráficos em softwares livres e impressão em papel autoadesivo.

Renata Cruz

10/1, quarta, das 14h30 às 17h30 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos

Aquarela e literatura Com Renata Cruz Oficina de criação de um diário/livro de artista contendo desenhos em aquarela sobre papel, de objetos do cotidiano do participante e textos pessoais ou retirados de livros da biblioteca, destinada às pessoas interessadas em conhecer e experimentar princípios da técnica da aquarela e do desenho, trabalhando poeticamente relações entre texto e imagem. Obs.: Trazer material pessoal de aquarela e desenho, se possuir; livros de literatura preferidos e objetos simples de uso pessoal no dia a dia. 10/1, quarta, das 18h30 às 20h30 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos 31

Com Lidice Moura Introdução à técnica de pintura com lápis de cor, abordando conceitos de luz e sombra, e escala tonal, entre outros, com finalidade expressiva.

Santarosa Barreto

Desenho e pintura com Lápis de Cor

11/1, quinta, das 10h às 13h 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

Residência Laboratório Experimental de Vivências Artísticas Com Gina Dinucci e Marcio Marianno Esta é a residência aberta do laboratório experimental de vivências artísticas (ou LEVA, para os íntimos). A cada dia do fim de semana, os artistas estarão disponíveis para ajudar as crianças a realizar experimentações estéticas em um laboratório poético e lúdico. 13/1 a 25/2, sábados e domingos, das 15h às 18h 25 e 26/1, quinta e sexta, das 15h às 18h 1 encontro Sala 4 Oficinas, 6º andar Livre

Eu que fiz! Impressões e experiências artísticas para crianças e adultos Série de aulas práticas que proporcionam o conhecimento de técnicas manuais diversas, despertando e estimulando a habilidade de transformar materiais reaproveitáveis em produtos e, assim, contribuir para o desenvolvimento profissional e pessoal. Abordarão técnica de estudos de cores, padronagem com carimbos, estêncil, encadernação e jogos. Cada participante dará início e término a um estudo criativo, a ser desenvolvido ao longo de cada encontro.

Laís Dória

Com Laís Dória e Vivian Lima

14/1 a 25/2, domingos, das 15h às 18h (exceto dia 11/2) 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar Livre

Exercícios práticos de Desenho de Natureza-Morta: Fábrica de naturalistas Com Daniel Caballero Oficina que tem a paisagem como assunto principal, onde se introduzem a prática do desenho e outros exercícios manuais como ferramentas de aprendizado, registro e desenvolvimento de repertórios para uso criativo. 18/1, quinta, das 14h às 17h 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

Leila Monsegur

Clube do Desenho Com Leila Monsegur

Cada participante desenvolverá trabalhos a partir de sua pesquisa ou interesse pessoal dentro da técnica do desenho, com abertura para a elaboração individual e em grupo. Serão realizados livros e cadernos de artista, enfatizando dinâmicas geradoras de autonomia. 19/1, sexta, das 15h às 18h 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

Daniel Caballero

Exercícios práticos de Desenho de paisagem: Fábrica de naturalistas Com Daniel Caballero Oficina que tem a paisagem como assunto principal, onde se introduzem a prática do desenho e outros exercícios manuais como ferramentas de aprendizado, registro e desenvolvimento de repertórios para uso criativo. 25/1, quinta, das 14h às 17h 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

Um Céu para cada Um Com Laura Gorski Confecção de um pequeno livro ilustrado, feito pelos participantes, a partir de sua relação com o céu e das histórias de céu conhecidas e imaginadas por eles.

27/1 e 3/2, sábados, das 15h às 18h 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

Renata Cruz

cursos

Aquarela como experiência poética Com Renata Cruz Experimentação e ensino das técnicas básicas da aquarela, de forma a propiciar a elaboração de diversos pequenos trabalhos. 16/1 a 27/2, terças, das 10h às 13h (exceto dia 13/2) 6 encontros Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7

Rodrigo Motta

Publicação Autoral – Zine com Estêncil Com Rodrigo Motta Fanzines são publicações, revistas, autorais e manuais criados para divulgação do trabalho próprio ou assunto de interesse do autor, feitos de maneira independente e com cópias limitadas. Estêncil é uma técnica usada por grafiteiros e artistas para aplicar e reproduzir uma imagem em suportes diversos, através do uso de tinta spray e moldes vazados. Neste curso, o participante será orientado a criar um projeto de publicação autoral com o uso de máscaras de estêncil. 16/1 a 27/2, terças, das 10h às 13h (exceto dia 13/2) 6 encontros Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7

Renata Cruz

Colagem – encontro de realidades, centelhas para a poesia Com Renata Cruz

Curso para o desenvolvimento de uma série de trabalhos em colagem. A colagem – considerada por Max Ernst "um sistema de exploração onde coincidências ou induções artificiais no encontro de duas ou mais realidades não relacionadas fazem saltar, das lacunas entre elas, centelhas de poesia" – trata-se de uma técnica, onde cada participante se valerá de imagens já fornecidas pelo mundo, para criar uma nova e pessoal organização. 17/1 a 28/2, quartas, das 14h às 17h (exceto dia 14/2) 6 encontros Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7

Divulgação

EtiquETA: Design Gráfico com Softwares Livres e Arte Urbana Com Anita Cavaleiro

O curso propõe o diálogo sobre o design, o papel e a cidade, discutindo o lugar do sticker, do cartaz e do lambe-lambe na arte urbana, através de ferramentas gráficas de softwares livres e impressão em adesivos e papéis diversos. 17/1 a 7/2, quartas, das 14h30 às 17h30 4 encontros Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 12 anos Grátis

Renata Cruz

Diário pessoal poético: aquarela e literatura Com Renata Cruz

Os participantes criarão um diário/livro de artista, contendo desenhos em aquarela de objetos do cotidiano do participante e textos pessoais ou retirados de livros da biblioteca. Propõe a criação de novas narrativas, olhares e significados para elementos e assuntos do dia a dia que nos acompanham. A oficina destina-se às pessoas interessadas em conhecer e experimentar princípios da técnica da aquarela e do desenho, e interessados em trabalhar poeticamente relações entre texto e imagem. 17/1 a 21/2, quartas e sextas, das 18h30 às 20h30 (exceto dias 26/1 e 14/2) 9 encontros Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7

Fundamentos do Desenho e Pintura com Lápis de Cor Com Lidice Moura

Gisele Facundes

Uma fundamentação prática e teórica das técnicas de lápis de cor aplicadas ao desenho. Visa instrumentalizar os interessados através de maior compreensão da linguagem pessoal, estimulando a criatividade e permitindo a livre expressão. Abrange o desenho de observação, criação e esboços em vários materiais.

18/1 a 22/2, quintas, das 10h às 13h 6 encontros Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7

Pintura com pigmentos naturais Com Gisele Fagundes

Uma introdução à preparação, aplicação e conservação de tintas provenientes de pigmentos naturais/ orgânicos. Os participantes aprenderão sobre as adaptações possíveis da técnica, bem como seus diferentes resultados plásticos, de forma simplificada para que exercitem em suas práticas artísticas e/ou ambientes de trabalho e estudo.

20 a 28/1, sábados e domingos, das 10h às 13h 4 encontros Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7 41

Marina Burity

grafite com Estêncil e Afins Com Rodrigo Motta

O grafite feito com estêncil é um dos métodos de intervenção pública utilizados na arte urbana, usado por grafiteiros para aplicar e reproduzir imagens em muros, tapumes e placas, através do uso de tinta spray e moldes recortados. Neste curso, o participante será orientado a criar projetos de intervenção com estêncil, sticker e lambe-lambe. 23/1 a 27/2, terças, das 14h às 17h (exceto dia 13/2) 5 encontros Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7

Daniel Caballero

Fábrica de naturalistas: Exercícios práticos de desenho de observação Com Daniel Caballero

O curso tem a paisagem como assunto, onde se introduzem a prática do desenho e outros exercícios manuais como ferramentas de aprendizado, registro e desenvolvimento de repertórios para uso criativo. Conversas e vídeos são apresentados simultaneamente às atividades, apontando questionamentos sobre como lidamos com nossa vegetação nativa e como a cidade reflete as diferenças socioculturais através da paisagem. 1/2 a 1/3, quintas, das 14h às 17h 5 encontros Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7

Leila Monsegur

Ateliê Contínuo: Clube do Desenho Com Leila Monsegur

Um espaço de desenvolvimento de trabalhos dentro da poética do desenho, a partir da pesquisa pessoal de cada participante, com abertura para a elaboração de trabalhos individuais e grupais. Serão realizados livros e cadernos de artista, enfatizando dinâmicas geradoras de autonomia. Ao final do curso, uma apresentação coletiva para apreciação e conversas sobre o processo vivenciado. 2/2 a 2/3, sextas, das 15h às 18h 5 encontros Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7 44

artes tĂŞxteis

Marina Burity

aula aberta

Canções para Bordar

Com Joana Salles e Telma Manolio Nesta aula aberta, a partir de canções que falam da cidade de São Paulo, principal guia desta oficina, pretendemos cantar e "costurar" o cancioneiro de compositores contemporâneos da música popular brasileira e inspirar a criação de panôs/ estandartes. Os panôs serão criados utilizando bordado livre sobre impressão em tecido, assim como colagens e desenvolvimento de texturas. 25/1, quinta, das 14h às 17h 1 encontro Sala 3 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

Divulgação

cursos

Boneco Bowie Com Bololofos

Os participantes são convidados a soltar a imaginação e criar um boneco de pelúcia inspirado em David Bowie. Após estudo das diferentes fases do artista, seus personagens e figurinos, cada participante vai produzir seu boneco. Será abordado todo o processo de criação e confecção, desde o desenho do projeto até a costura e o enchimento. 10 a 12/1, quarta a sexta, das 18h30 às 21h 3 encontros Sala 3 Oficinas, 6º andar A partir de 16 anos R$24 | R$12 | R$7

costurando com material de reúso: moda, criação e reciclagem Com Deisi Witz

Criação de peças de roupa com tecidos e materiais de origem têxtil descartados incorretamente em centros comerciais na região do centro. Serão coletados retalhos, roupas, cortinas, estofado de sofás, tapetes e materiais diversos de natureza têxtil encontrados na rua, em saída a campo com a proposta de estimular os alunos e mostrar possibilidades de reutilização têxtil. 16/1 a 1/3, terças e quintas, das 18h30 às 20h30 (exceto dia 25/1) 13 encontros Sala 3 Oficinas, 6º andar A partir de 16 anos R$24 | R$12 | R$7

Tecelagem alternativa: fios da vida Com Joana Salles e Telma Manolio

Oficina de tecelagem alternativa, feita com tear artesanal. Nesta atividade, os participantes vão construir teares de papelão e tecer seus caminhos de vida. Uma experiência que pretende expressar, com as mãos, as trajetórias de vida de cada participante, contando sua história a partir da criação de um tecido multicolorido. 20/1 a 24/2, sábados, das 10h às 13h 6 encontros Sala 4 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos R$24 | R$12 | R$7

Marina Burity

Canções para Bordar

Com Joana Salles e Telma Manolio A partir de canções que falam da cidade de São Paulo, principal guia desta oficina, pretendemos cantar e "costurar" o cancioneiro de compositores contemporâneos da música popular brasileira e inspirar a criação de panôs/ estandartes, utilizando bordado livre sobre impressão em tecido, assim como colagens e desenvolvimento de texturas. As criações têxteis serão realizadas com inspiração nas músicas cantadas e nas memórias que delas surgirem. 1/2 a 8/3, quintas, das 14h às 17h 6 encontros Sala 3 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos Grátis

Vanderlei Yui

vivência

Ateliê Aberto: Mulheres Negras na Moda 4ª Mostra de Criadoras em Moda: Mulheres Afro-Latinas Os ateliês Cynthia Mariah, Abayomi, África Plus Size Brasil, Xongani e Candaces – participantes da Mostra de Criadoras em Moda – abrem seu processo criativo de produção para a quarta edição do Desfile das Criadoras (projeto que teve suas três primeiras edições realizadas na unidade Interlagos), proporcionando ao público interessado acompanhamento das etapas de se pensar e criar no campo da moda. Mediação: Manifesto Crespo. 9 a 31/1, terças e quartas, das 13h30 às 17h30 Sala 3 Oficinas, 6º andar Livre

tĂŠcnicas tridimensionais

demonstrações Processo Aberto: Conheça uma Router Com Cesar Branco

Conheça uma CNC Router e os funcionamentos básicos da estrutura, que pode cortar placas de madeira para construção de objetos complexos.

Processo Aberto: Conheça uma Fresadora PCB Com Cesar Branco

Conheça uma Fresadora PCB de pequeno porte e os funcionamentos básicos da estrutura, que pode cortar placas de materiais diversos para a construção de objetos complexos.

Montando uma Fresadora PCB Com Cesar Branco

O fazedor Cesar Branco vai conduzir um ateliê aberto, permanecendo no ETA e executando a construção de uma Fresadora PCB – um equipamento de pequeno porte para corte de materiais, muito popular entre os meios de fabricação digital. Controlado por computador, este equipamento executa cortes e desbastes em madeira, acrílico, plástico, alumínio e outros materiais, que podem ser usados para inúmeros fins. Neste espaço de trabalho, o público é convidado a acompanhar os processos de construção, dialogar sobre suas possibilidades de usos e, eventualmente, colaborar.

9/1, terça, das 14h às 18h 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 10 anos

9/1, terça, das 18h30 às 20h30 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 10 anos

16/1 a 27/2, terças, das 18h30 às 20h30 1 encontro Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 18 anos

cursos Iniciação à CNC Router e ao G-Code Com Cesar Branco

O fazedor Cesar Branco vai conduzir a construção de uma Router CNC – um equipamento de corte de materiais como madeira e MDF, que podem ser usados para inúmeros fins. Controlado por computador e pelo software G-Code, este equipamento executa cortes e desbastes em placas planas. 16/1 a 27/2, terças, das 14h às 17h (exceto dia 13/2) 6 encontros Tecnologias e Artes, 4º andar A partir de 16 anos R$24 | R$12 | R$7

Marina Burity

Marcenaria Experimental: Cadeira Sedia Com André Kavakama

Introdução à marcenaria e autoconstrução de mobiliário, a partir do projeto da cadeira Sedia 1, do designer italiano Enzo Mari. Em 1974, Mari publica um livro com uma série de projetos de mobiliário – mesas, cadeiras, armários – desenvolvidos para a autoconstrução. Precursor do open source, o designer acreditava que o produto final só era importante por seu valor didático. Para construí-la, usaremos apenas martelo, prego e madeira.

Marcenaria Experimental: banquinho Com André Kavakama

Uma introdução à autoconstrução em marcenaria e apresentação de algumas técnicas essenciais na construção de um móvel.

17/1 a 7/2, quartas e sextas, das 18h30 às 20h30 6 encontros Sala 2 Oficinas, 6º andar A partir de 18 anos R$50 | R$25 | R$15

25/1, quinta, das 10h às 18h 1 encontro Sala 2 Oficinas, 6º andar A partir de 18 anos R$50 | R$25 | R$15

Construa seu Ukulele Com Eddie Luthier

Construção de um ukulele, a partir de conjunto de peças preparadas com a madeira Pinus elliottii (madeira de reflorestamento aprovada pela InMETRO para brinquedos, instrumentos e utilitários). Para algumas partes do instrumento, podem ser reaproveitadas caixas de frutas e legumes, embalagens etc. 30/1 a 8/2, terças e quintas, das 15h às 18h 4 encontros Sala 2 Oficinas, 6º andar A partir de 18 anos R$50 | R$25 | R$15

Construa seu Carrinho de Rolimã Com André Kavakama

Nesta oficina, os participantes montarão e customizarão seus carrinhos de rolimã, sendo estimulados a pensar na concepção do projeto, suas características básicas, dimensões e processos de construção. Importante: 1 carrinho por dupla (1 piloto e 1 propulsor, que podem se alternar conforme combinado). Caso a dupla não se conheça, o carrinho será sorteado ao final do curso. 31/1 a 9/2, quartas e sextas, das 15h às 18h 4 encontros Sala 2 Oficinas, 6º andar A partir de 18 anos R$50 | R$25 | R$15

artes cĂŞnicas

aulas abertas Aulas Ilustradas de B.boy/B.girl Com Nelson Triunfo

O B.Boy é um estilo de dança que se originou nos subúrbios norte-americanos, numa espécie de racha, como forma de resolução para as desavenças entre as gangues. Alguns dizem também que é uma dança inventada pelos porto-riquenhos, através da qual expressavam sua insatisfação com a política. Tornou-se dança característica da cultura hip-hop e chegou ao Brasil no início da década de 1980. Durante as aulas, serão passadas técnicas coreográficas e de estilo, além de se estudar a história do hip-hop e sua conceituação, passando pelos diferentes estilos dentro do B.Boy, como Popping, Locking e o Breaking. A atividade é voltada para todos aqueles interessados em conhecer melhor a cultura hip-hop. 9 a 30/1, terças e quintas, das 12h às 13h30 1 encontro Ginástica, 10º andar Livre 57

Divulgação

De Bowie

Com Zecarlos Gomes e DQC Mutante, camaleônico, andrógino; foram muitos os adjetivos atribuídos a Bowie por aqueles que acompanhavam sua arte; as transformações que o artista incorporava nas músicas também estavam na plasticidade de seu visual. Nesta oficina aberta, o DQC propõe ao público que, tal como Bowie, experimente a construção de visuais e personagens. Todos poderão se inspirar no artista camaleônico para construir seus próprios "Ziggy Stardust". 9 a 14/1, terça, quarta, sábado e domingo, das 15h às 18h 1 encontro Hall das Oficinas, 6º andar Livre

curso Protagonismo de Cantoras Negras na Música Latino-Americana Com Danielle Almeida e Jackie Cunha

Quantas cantoras negras latino-americanas você conhece, com exceção das cantoras brasileiras? Você poderia citar uma cantora negra do Uruguai, do México ou de Porto Rico, por exemplo? O curso está baseado em um enfoque teórico e prático. Na parte teórica, serão apresentadas as cantoras, suas biografias, seus repertórios, uma contextualização sócio-histórica e os ritmos da música afro-latino-americana correspondentes a cada país representado. Na parte prática, serão trabalhados os corpos por meio do cantar, experimentando o som e a música a partir do instrumento magno: a voz. Diálogo 1: Negras vozes latino-americanas Diálogo 2: Cantoras Victoria Santa Cruz e Susana Baca (Peru) Diálogo 3: Cantoras Mercedita Valdés (México), Lágrima Ríos (Uruguai), Yuyu da Silva (Brasil/Argentina) Diálogo 4: Cantoras Toña la Negra (México), Carmen Delia Dipini (Porto Rico), Totó la Momposina (Colômbia) 10 a 18/1, quartas e quintas, das 14h às 17h 4 encontros Sala 2 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos Grátis

teรณrico

curso Investigação da performance em espaços públicos Com Santiago Cao

Oficina-laboratório de investigação das situações que operam em espaços públicos, com o propósito de criar e produzir dispositivos performáticos. A proposta é pesquisar os corpos, entendendo-os não só como suporte de obra, mas também como suporte de experiências e, portanto, como corpo político; imprescindível para uma prática capaz de desmontar os saberes hegemônicos incorporados cotidianamente: a política dos afetos. Trabalhando a partir da noção de cartografia sensível como instrumento para a investigação da performance em espaços públicos, propõe estabelecer uma diferença entre espaço e lugar, sendo lugar o espaço atravessado pelo afeto. 19 a 28/1, sexta a domingo, das 14h às 18h 6 encontros Sala 2 Oficinas, 6º andar A partir de 18 anos R$24 | R$12 | R$7

literatura

Gabi Carrera

encontro Encontros de leitura e debate: a ficção sobre personagens afro-latinas Com Paloma Franca Amorim

Este ciclo de leitura propõe um encontro estético-histórico entre três autoras de literatura brasileira que produziram narrativas cujas personagens são mulheres pobres e negras no Brasil. O debate se dará a partir das seguintes obras: Ponciá Vicêncio, de Conceição Evaristo; A hora da estrela, de Clarice Lispector; Quarto de despejo, de Carolina Maria de Jesus. Ao longo dos dois encontros, será proposta uma leitura coletiva de alguns trechos, a fim de contrastá-los e servir de referências para pensar o panorama da literatura latino-americana moderna à luz da perspectiva negra. Não há necessidade de leitura prévia das obras. 16 e 23/1, terças, das 18h30 às 20h 2 encontros Biblioteca, 4º andar A partir de 14 anos

meio ambiente

Divulgação

aula aberta Repelentes Naturais Com Fernanda Rodarte

Venha saber mais sobre a grande variedade de repelentes naturais existentes, conhecer seus componentes e como encontrá-los na natureza, as formas tradicionais de utilização desses produtos e discutir a importância da utilização desses repelentes naturais em contraponto aos produtos químicos vendidos atualmente. O objetivo é oferecer soluções para manter os insetos fora de nossas casas de forma não tóxica, ecológica e segura. 14/1, domingo, das 11h às 13h 1 encontro Sala 1 Oficinas, 6º andar A partir de 16 anos

aĂ§Ăľes para a cidadania

aula aberta Maquiagem – Tendência Primavera/Verão 2018 Com Lu Big Queen e Mika Safro

Apresentação prática de técnicas de valorização de diferentes formatos de faces, os cuidados para acabamento de pele e suas diversidades. A partir de demonstrações e experimentações técnicas de produtos, serão discutidas as múltiplas combinações possíveis, de acordo com cada tipo de pele, realçando a beleza e o formato dos rostos. 17/1, quarta, das 14h às 17h 1 encontro Sala 3 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos

Gustavo Ribeiro

Ellen Faria

curso

Autonomia e Autogestão na Comunicação Com Jéssica Balbino e Elizandra Souza

Já pensou em ter mais autonomia para gerir a própria carreira como artista e/ou agente cultural?! Este curso, ministrado pelas jornalistas e produtoras culturais Elizandra Souza e Jéssica Balbino, tem como objetivo promover essa capacitação. Com matérias teóricas, videoaulas e exercícios práticos sobre comunicação e ferramentas de autogestão, o curso passa pela importância de uma boa apresentação, da diferença entre assessoria de comunicação e produção, até atividades sobre como preparar um bom release e lançá-lo na imprensa, como abordar jornalistas, como e quando investir em marketing pela internet, entre outros temas. 19/1, sexta, das 18h às 21h 20 e 21/1, sábado e domingo, das 10h às 19h 3 encontros Sala 3 Oficinas, 6º andar A partir de 12 anos Grátis 68

minibios Alexandre Villares é arquiteto graduado pela FAU USP, professor na Escola da Cidade – Faculdade de Arquitetura e Urbanismo, desde 2005. Mestrando na FEC/Unicamp – programa arquitetura, tecnologia e cidade. Tem experiência com ensino de modelagem 3-D, fabricação digital e programação. Recentemente esteve em The Developers Conference 2016 – Oficina TDC4Kids, com Luciano Ramalho; IAUnesp – Zonas de Compensação 2016, Arduíno e Processing; IED – Modelagem 3-D, VR/AR (2016) e programação (2017). André Asai é desenvolvedor de jogos e produtor. Possui sete anos de experiência com desenvolvimento digital, e trabalha com jogos de entretenimento e serious games, através do selo Loud Noises. É organizador da festa arcade GUEMMUS Transudos e da feira de arts, crafts & games Glitch Festa. Foi também criador da gamejam local e exposição SPjam, e do encontro mensal de desenvolvedores de jogos SPIN. André Kavakama é arquiteto e urbanista de formação (FAU USP), designer gráfico e marceneiro. Como designer, faz capas de livros, projetos gráficos e ilustrações. Como marceneiro, aprendeu construindo os próprios móveis e, há dois anos, lançou a Marcenaria Experimental, onde projeta e constrói móveis sob encomenda. Anita Cavaleiro é pesquisadora, ilustradora e artista-educadora. Formada em artes visuais pela Unesp e mestre em artes visuais/ multimídia pela USP, foi curadora do FILE Games e atualmente é educadora de Tecnologias e Artes no Sesc, tendo como principais interesses narrativas visuais, ficção interativa e jogos experimentais.

Bololofos foi criado em agosto de 2013, e surgiu com a proposta de transformar os desenhos infantis em bonecos de pelúcia. A fórmula da criação foi unir as habilidades da idealizadora Graziella Poffo como designer, o talento de artesã de sua mãe, Udi Poffo, e a experiência de seu marido, Thiago Espeche, criativo publicitário. Hoje, além dos desenhos que viram bonecos personalizados, o Bololofos produz soluções de interação com clientes para empresas e oficinas infantis nas quais as crianças aprendem a produzir seus próprios bonecos. O Bololofos tem ainda um papel social relevante, ao levar as oficinas a crianças em situação de vulnerabilidade, para que, ao brincar com a própria imaginação, sejam estimuladas a se tornar mais confiantes. Cesar Branco é engenheiro e criador do Crie Aqui – Espaço Maker (Santos – SP). Daniel Caballero é artista visual de São Paulo, cidade onde vive e trabalha. Sua relação pessoal com a cidade é o campo de experimentação onde atua como observador ativo. Seu trabalho se manifesta em diversas mídias, que vão de suportes tradicionais, como desenho, instalação ou vídeo, a ações fora do espaço expositivo institucional, tentando novas formas de engajamento entre a obra e o espectador. Desde junho de 2015, desenvolve o projeto Cerrado Infinito, um trabalho de arte contemporânea, no âmbito da intervenção urbana, da estética relacional e da land art. Danielle Almeida é artivista, mestre em ciências da educação pela Universidad de Monterrey (México); especializada em história da África e dos afro-brasileiros pela UFMG/Casa das Áfricas; graduada em música pela Universidade Federal de Pelotas (RS). Desde 2002, orienta seus estudos nas áreas de música afro-latino-americana, educação das relações raciais e manifestações culturais afrodescendentes na América Latina. Como cantora e educadora-pesquisadora, Danielle tem atuado artisticamente e coordenado projetos em diversos países de marcante presença negra, fruto da diáspora.

Deisi Witz conta histórias em tecido sobre o corpo, colaborando para que as pessoas encontrem seus próprios personagens através de peças feitas com exclusividade. É diretora criativa da Också, criou e desenvolveu a identidade da marca, conceito e unidade das coleções. Apresentou coleções na Casa de Criadores, em São Paulo, além das semanas de moda de Berlim, Vancouver, Milão e Nova York. Desenvolveu a técnica em moulage e modelagem. Trabalhou na criação de formas, volumes e recortes baseados na experimentação de tecidos, cores, texturas e sobras de tecido. Atualmente, em paralelo a tudo isso, ministra oficinas sobre seu processo criativo e atua desenvolvendo figurinos. Eddie Luthier é músico, produtor, arte-educador e especialista em luteria de instrumentos de corda. É de Lei é considerado o primeiro centro de convivência para usuários de drogas no Brasil e está localizado no quarto andar da Galeria Presidente, na rua 24 de Maio. Caracteriza-se como um espaço de interação social que propicia a reflexão e a mudança de postura diante da pouca ou nenhuma prática de prevenção sexual e do uso indevido de drogas lícitas e ilícitas, além de promover o autocuidado com a saúde, a autonomia e a cidadania. Elizandra Souza é jornalista formada em comunicação social pela Universidade Presbiteriana Mackenzie e técnica em comunicação visual formada pela Etec Carlos de Campos. Atuou como editora e jornalista responsável na Agenda Cultural da Periferia na Ação Educativa (2007–2017) e também como locutora no programa Agenda da periferia, na Rádio Heliópolis FM (2010–2017). Emiliano Goyeneche é diretor e roteirista argentino, formado pela Escuela de Cine, Video y TV de Tucumán. Atualmente é editor assistente do Núcleo de Imagem da Folha de S.Paulo e um dos coordenadores da TV Folha. Dirigiu diversos documentários para TVs brasileiras e argentinas. Entre eles, um filme sobre o escritor Eduardo Perrone, transmitido pelo canal Encuentro (TV pública argentina). No Brasil, dirigiu o documentário Flaskô, sobre a única fábrica ocupada e autogerida pelos seus trabalhadores do país, e o documentário Centelha, para o Canal Futura. Foi diretor assistente do Trip TV (Band e Netflix) e dirigiu uma série de minidocs para o History Now (History Channel). Já realizou vídeos para El País, Canal Bis, Futura, Editora Abril, Editora Globo, Trivela e Gizmodo. 72

Fernanda Rodarte atua na área de terapias holísticas e saúde integrada. Há vinte anos pesquisa sobre ervas de várias partes do mundo. Em 2015, junto com Caren Lissa, criou o projeto As Herbalistas, com o propósito de compartilhar horas de conversas e feitios sobre as ervas com as pessoas. Gina Dinucci é artista visual, arte-educadora e pesquisadora. Morou no Japão durante cinco anos e, em sua produção artística, utiliza múltiplas mídias para abordar a memória imagética, a fragmentação e o acúmulo como reflexões sobre aspectos sociais, culturais e históricos. Gisele Fagundes é artista plástica e pesquisadora na utilização de pigmentos naturais para variadas técnicas de pintura e impressão. Jackie Cunha é percussionista e diretora musical, ministra aulas de percussão há nove anos e tem quinze anos de palco. Toca em diversos grupos, como Samba Negras em Marcha, Ilú Obá de Min, Abanã Orin, Aerogroove, Terreiro di Vó, Clarianas, Tambora e Candaces. Acompanha as cantoras Luedji Luna, Josi Lopes e Janine Mathias. Dirige e produz a Banda dos Curumins e faz a direção musical do Coletivo Levante Mulher. Jefferson Scratch é DJ e educador, trabalha como Dj há 23 anos, discotecando em festas, como Dj de artistas do hip-hop e bandas autorais, além de ministrar cursos e oficinas. Jéssica Balbino é jornalista, mestre em comunicação e divulgação cultural pela Unicamp, criadora do projeto Margens, pesquisadora de hip-hop e literatura. Dirigiu o documentário Pelas margens, sobre as mulheres na literatura marginal/periférica. É membro dos coletivos militantes e ativistas Frente Nacional de Mulheres do Hip-Hop (FNMH2), Hip-Hop Mulher e Mjiba. Joana Salles é artista têxtil e professora de artes visuais. Dedica-se a pesquisa e projetos em comunidades, integrando arte, bordado e cultura brasileira. Sua pesquisa caminha entre os fios e a literatura. Em suas andanças pelo Brasil, bordou com diversas comunidades de artesãs nos estados de Minas Gerais, Maranhão, Goiás e interior de São Paulo, onde aprendeu modos genuínos de tecer e bordar.

Laís Dória é formada em arquitetura, coordenadora de projetos socioambientais e artesã. Laura Genes é artista e mestranda no Programa em arte, cultura e tecnologia do MIT (EUA). Trabalhando através de performances, escultura e fotografia, seus projetos mais recentes consideram como reengajar detalhes esquecidos da história para expor sensibilidades que dão um rosto e expõem as mãos envolvidas em apoiarem realidades políticas aparentemente hegemônicas. Laura Gorski é artista plástica, ilustradora e educadora. Realizou diversas exposições individuais e coletivas no Brasil e no exterior. Ganhou o prêmio Jabuti 2011, categoria ilustração. Como educadora, trabalhou no Instituto Tomie Ohtake, na coordenação dos ateliês da 29ª Bienal de São Paulo, na Escola Castanheiras e na OSCIP Comunidade Educativa CEDAC. Atualmente, é professora de artes na Escola Vera Cruz. Leila Monsegur é artista multidisciplinar e arte-educadora, trabalha com videoarte, video mapping, iluminação cênica, cenografia, pinturas de grande formato, desenho e instalações no Brasil e no exterior. Lídice Moura é graduada em artes visuais e tem mestrado em artes pela Unesp, com pesquisa sobre a formação do educador que atua em museus e como é feita a mediação arte/público. Tem experiência profissional de mais de trinta anos, entre lecionar e expor. Atualmente, é artista colaboradora do ateliê Gravurar, na cidade de Santos – SP. Lu Big Queen é idealizadora do África Plus Size Fashion Week Brasil, plataforma e criações em moda pensadas para o corpo gordo e suas valorizações. Luiz Ricas é artista e educador multicurioso das possibilidades que as tecnologias e artes, além de suas interações, podem abrir (ambas no plural mesmo). Músico de origem, é formado em educação musical e atualmente faz pós-graduação em cinema e linguagem cinematográfica, e é educador do Espaço de Tecnologias e Artes do Sesc 24 de Maio.

Marcio Marianno é pintor e designer. Iniciou sua carreira trabalhando com ilustração e criação de personagens. Trabalhou com criação de impressos para campanhas, multimídias, animações, pós-produção, vinhetas para TV, edição de vídeos institucionais e artísticos, e impressão fine art. Em seu trabalho artístico, desenvolve pinturas a óleo, a partir da pesquisa de técnicas tradicionais aliadas a linguagens contemporâneas, participando de exposições coletivas e oferecendo oficinas em espaços culturais. Monica Rizzolli é graduada em artes plásticas pelo Instituto de Artes da Unesp e possui especialização em desenho pela Kunsthochschule Kassel (Alemanha), na classe Johannes Spehr. Desde 2012, participa de projetos internacionais, como MAK Center Artists and Architects (EUA), Creatives in Residence (China), Sweet Home (Espanha) e A.I.R. DRAWinternational (França). Em 2015, recebeu o prêmio MAK Schindler, do MAK-Viena. Organiza, com Alexandre Villares, o encontro mensal Noite de Processing – arte e programação, no Garoa Hacker Clube. Nelson Triunfo é dançarino, coreógrafo e um dos símbolos do hip-hop no Brasil. Entrou em contato com a dança nos anos 1970, quando frequentava bailes blacks de São Paulo. Formou seu primeiro grupo, Black Soul Brothers, em 1977 e, em 1978, formou um dos mais conhecidos grupos de black music no Brasil: O Funk & Cia, formado com dançarinos de rodas de soul de toda São Paulo. No início dos anos 1980, Nelson Triunfo começou a fazer apresentações com o Funk & Cia na confluência das ruas Dom José Gaspar e 24 de Maio, esquina onde hoje se localiza o Sesc 24 de Maio. Numa época em que se fazer arte de rua era desafiar o regime militar, o Funk & Cia ousava e inovava a cada roda de dança que era aberta, tornando a rua 24 de Maio o primeiro ponto de encontro dos dançarinos de rua no Brasil. PALOMA FRANCA AMORIM é escritora e professora de estética e história da cultura. Nascida em Belém – PA, é colunista do jornal paraense O Liberal, onde escreve crônicas e artigos de opinião. A partir de maio de 2017, passou a fazer parte da equipe de colaboradores do caderno de cultura Ilustrada, do jornal Folha de S.Paulo. É autora do livro Eu preferia ter perdido um olho (2017).

Pedro Zylbersztajn é graduado em comunicação visual pela PUC-Rio, e é atualmente mestrando no Programa em arte, cultura e tecnologia do MIT (EUA). Sua prática artística reside no espaço de cruzamento entre diversas ações, como desenhar, escrever, editar, soar e programar, e seu trabalho tem uma inclinação particular para discutir linguagem, retórica, tradução, e as implicações semânticas, artísticas e sociais da tecnologia. Renata Cruz coordenou ateliês de desenho e pintura em escolas municipais, projetos sociais e em seu próprio espaço de trabalho. Sua obra como artista visual se dá basicamente através do desenho, pintura e colagem, onde relaciona textos e imagens diversos, no intuito de inserir e oferecer aos elementos do mundo um caráter literário, ao mesmo tempo em que a literatura se insere na vida cotidiana. Rodrigo Motta é educador, artista visual e editor de publicações. Formado em educação artística, lecionou em instituições públicas e privadas. Foi finalista do prêmio Miolo(s) 2015, nas categorias HQ e Projeto Gráfico. Participa de exposições coletivas de arte desde 2004. Seus trabalhos com estêncil já foram expostos em feiras de arte impressa, galerias e em intervenções nas ruas de São Paulo e Paris. RPG & Cultura é um projeto criado por jovens da zona sul de São Paulo, com o objetivo principal de promover os Role-Playing Games, em especial os RPGs de mesa. Santiago Cao é artista de performance, professor e pesquisador de espaços públicos. É mestre em urbanismo pela Universidade Federal da Bahia – UFBA, e bacharel em artes visuais (Universidade Nacional das Artes – Ex-IUNA – Buenos Aires, Argentina). Pesquisa os corpos nos espaços públicos, as normas que neles se ativam, e alguns possíveis modos de desviá-las através da performance, as intervenções urbanas e de estudos filosóficos. Tatiane Colevati é artista plástica, especialista em história da arte, mestra em artes visuais, educadora de arte e tecnologia no Sesc, e docente de artes em curso de ensino superior. Teddy é MC e produtor musical, coordena um estúdio e é especialista em produção musical em software livre, além de ministrar cursos e oficinas. 76

Telma Manolio é tecelã e professora de diversas técnicas manuais, entre elas, tear, tricô, crochê, bordado. Desenvolveu projetos em comunidades em São José dos Campos – SP, pela Secretaria de Cidadania; desenvolveu trabalhos com grupo de idosos no Projeto Pastoral da Terceira Idade da Paróquia N. Sra. da Saúde, Vila Mariana, São Paulo, e projetos com grupos de pessoas de idades variadas no Centro de Convivência e Cooperativa – CECCO Parque Ibirapuera. Victor Guerra é jornalista sem rumo que encontrou vida na Terra em mecatrônica, audiovisual e internet. Desde pequeno, desmonta e monta eletrodomésticos de casa para ver o que tem dentro. Pirado em cinema e vídeo, trabalha para incorporar instalações, traquitanas e cheiros nessas linguagens. Vivian Lima é mãe, formada pelo Ceimas (Centro Internacional de Mandala, Arte e Simbolismo) e atua na disseminação da cultura do cultivo da natureza para crianças e adultos. Zecarlos gomes é ator, drag queen, palhaço, diretor e produtor cultural. Iniciou a carreira no Teatro em 1999 e, em 2012, criou o DQC, Drag Queen Curso, que já iniciou e profissionalizou 270 drags. Zecarlos também é diretor e produtor do espetáculo Cabaré Show Drag, idealizado pelo Sesc Consolação em 2016, que traz drags convidadas e de destaque no cenário do país, como Lorelay Fox, Íkaro Kadoshi, Alexia Twister, Divina Raio Laser e Mina de Lyon.

Sesc 24 de Maio Rua 24 de Maio, 109 Tel.: (11) 3350-6300 República | Anhangabaú /sesc24demaio sescsp.org.br