LEIB IM RAUM Universidad Veritas Escuela de Arquitectura Multimedia II Proyecto Final 1C -2016 Profesora: Prof. Sussy Vargas Estudiante: Sheryl Arias SandĂ
Cuerpo, Espacio, Arquitectura
El cuerpo como experiencia física y psicológica.
Se busca experimentar de manera consciente el espacio que nos rodea desde la interpretación y sensibilización del cuerpo.
Conceptuar la experiencia que el cuerpo y el espacio en relación.
Sugerir desde la psicología y la arquitectura un análisis espacial.
Detallar el cuerpo como órgano de percepciones.
Capturar diferentes tomas que expresen el habitar .
Experimentar y tomar conciencia de las regiones del cuerpo.
Jugar con los diferentes sentidos para manifestar aquello percibimos que algunas veces pasa desapercibido.
Observar con atención e interpretar el mensaje que transmite la arquitectura. Descomponer el espacio desde lo imaginario a lo real. Mencionar funciones alternativas de la arquitectura.
Interiorizar en nuestro aprendizaje colectivo y personal. Explorar el espacio utilizando la danza como medio y el cuerpo como herramienta.
Actualmente la sociedad lleva un ritmo de vida sumamente acelerado, el tiempo corre veloz y son escasos los momentos en que nos tomamos una pausa. Deseo profundamente poder generar un cambio en la cotidianidad que vivimos, desacelerar y generar pausas para que las personas respiren profundo, para que admire los diferentes eventos que nos ofrece el mundo y que aprendamos a percibir las conexiones físicas y mentales con nuestro contexto. Este panorama planteado parece ser difícil de combatir. Sin embargo quiero ofrecer una reflexión sobre el tema, inspirar la atención desde el interior de nuestro cuerpo hasta el exterior y todo lo que se ve involucrado. Se estimula el aprendizaje promoviendo el contacto y entendimiento de nuestro cuerpo. La ciencia respalda con estudios previos que nuestro cuerpo es esencial instrumento de percepciones y generador de estímulos en el espacio.
Mi cuerpo aquel que despierta todos los días atado a mi espíritu es más que un objeto este cuerpo esta vivo, este permite nuestra presencia en el mundo, sin este no tendríamos ninguna percepción ni pensamiento ni practica del mundo . No es una maquina que controlamos al 100% sus funciones. El cuerpo es vidiente que se ve a sí mismo como visible entre los visibles. Es sintiente que se siente a sí mismo entre los sensibles.1 Yo puedo explorar a través de mi cuerpo a si como mi cuerpo puede ser explorado, este funciona como órgano de percepciones. El espacio es un lugar homogéneo, infinito e isótropo de puntos. Entendido como una esfera infinita en la que el centro está por todas partes y la periferia en ninguna parte. Rudolf Laban fue bailarín, coreógrafo, teórico húngaro que entendía la geometría de los movimientos en la danza y definió la kinesfera2 como esa esfera de espacio que rodea al bailarín, cuyos centros coinciden siempre y cuyo límite de extensión es el alcanzado por los segmentos corporales.
Trazar dibujos que dejen el desplazamiento en el aire es fundamental cuando se baila. Se trata de ver, no solo una mano zarandeándose, sino también la línea que deja a su paso. Estas líneas convierten el espacio en algo dotado de significado y expresión. El cuerpo mide alto y bajo, delante y atrás, izquierda y derecha. Entendemos a través de el cuando algo esta lejos o cerca, están son las direcciones elementales de nuestro Leib(cuerpo) también percibimos la opacidad y la profundidad. Nuestro punto de visión funciona como el punto cero, gracias a la movilidad de nuestro centro de visión podemos descubrir volumen, relieve, espacio. Esto lo hemos aprendido a entender del el simbolismo que construye nuestro conocimiento, de la misma manera que entendemos la Arquitectura desde sus simbolismos.
En este vacío los cuerpos se menean con dimensiones que transforman un espacio concreto, de ahí que deban tomar propiedades horizontales y verticales, curvas y rectas, huecos y sólidos con la libertad de la que carece un deporte con fin práctico. 3
Corps, espace et architecture” de Marc Richir (filósofo fenomenológico belga). 2 Living Architecture: Rudolf Laban And The Geometry Of Dance.(DVD- autor: Carlisle, Anna, & Valerie Preston-Dunlop) 1“
Kinesfera - foto tomada de: http://www. world-dancespirit-danse.com/dance-net.html
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La arquitectura y la danza desde los inicios de la historia le han dado significado al espacio. La composición como herramienta, el juego entre ritmos, formas, tensión, equilibrio, para generar diferentes sensaciones y efectos visuales. Transforman nuestros espacios físicos y psicológicos así como la relación con nuestro entorvvno y corporalidad.
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El cuerpo registra todo lo vivido esto no es un trabajo solo del cerebro. El cerebro funciona como un coordinador de información, pero los músculos, las articulaciones y hasta nuestros órganos poseen memoria. Todo lo vivido en el pasado de resume en nuestro presente y estamos en un constante proceso de aprendizaje. Las actividades corporales en que la música nos facilita el movimiento y la expresión de nuestras emociones y sentimientos, proporcionan bienestar y nos abren las puertas a nuestro rico mundo interior. Adherirnos al suelo, oír los rumores, mirar realmente los colores, descubrir y controlar el juego de la respiración, experimentar las regiones del cuerpo, probar la resistencia física, la capacidad muscular y la belleza corporal, así puedo encontrar mi centro e intercambiar con otros. Es un reencuentro artístico y espiritual.
El icosaedro de Laban de Rudolf Laban - Foto tomada de: http://temakel.net/galeriadanzaexpresionista.htm 4
Es probable que la danza sea el primer espacio arquitectónico de la humanidad. Al conectarnos con nuestro cuerpo nos percatamos de la composición espacial propia y ajena. Alejandra Leitón nos dice que: “La búsqueda de esas características que se encuentran en cada movimiento, en cada forma, en cada apoyo, en cada punto de exteriorización del sentimiento interno en la danza, puede evidenciarse en la arquitectura al promover espacios en contacto con su entorno, con movimiento, fluidez, continuidad, apertura, entre otras particulares que fusionan ambas disciplinas”. La danza es una construcción interior que parte del cuerpo como espacio de vida. La danza como catalizadora de energía y la arquitectura como creadora de ambientes podrían fusionarse para reconstruir el significado del espacio. Más que utilizar sitios insólitos como escenarios dancísticos, el reto de ambas disciplinas está en despojarse del tufo elitista para que los cuerpos se apropien de sí mismos y le atribuyan nuevas valoraciones a las estructuras arquitectónicas.5 5
Reflexión por Daniella Fernández, periodista.
Frederic Flamand es bailarín y coreógrafo Belga, profesor de arte y diseño en la escuela de Arquitectura de Venecia. Dentro de sus principales preocupaciones es convertir los espacios urbanos en coreografías y la de la forma de habitar en las grandes ciudades. En algunos de los shows utiliza el green screen real time (la pantalla verde en tiempo real) y así también romper los limites del escenario y hacer un viaje a una ciudad sugerida. Frédéric Flamand construye ciudades de danza. Entre sus obras más importantes están: Metápolis I y Metápolis II, Sillent Collisions y La cité radieuse, una tetralogía derivada de la preocupación por convertir los espacios urbanos en coreografías y de la reflexión en torno a las formas de habitar las grandes ciudades y la arquitectura.
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Extracto de la obra de Frederic Flamand “Metápolis I” con asistencia en la escenogradia de parte de Zaha Hadid - https://www.youtube.com/watch?v=9rqiWJA5_WQ 6
Trabaja mucho con arquitectos porque esta relación le permite reflexionar sobre la vida en las ciudades, la relación que tiene el hombre con los espacios urbanos y el espacio público, además de interrogarse sobre el cuerpo a través de la danza. El videoarte es un movimiento artístico, surgido en Estados Unidos y Europa hacia 1963. Es un tipo de arte que se basa en imágenes en movimiento y se conforma de vídeo y/o datos de audio. Una de las principales diferencias entre el videoarte y el cine teatral es que el videoarte no necesariamente depende de muchas de las convenciones que definen el cine teatral. El videoarte puede no emplear el uso de actores, puede prescindir de diálogos, puede no tener narrativa discernible, o adherirse a cualquiera de las otras convenciones que generalmente definen el cine como entretenimiento.7
Ejemplo de Videoarte sobre la Danza - https:// www.youtube.com/watch?v=YtxM6n75Rew
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Propuesta
Se elaboro un videoarte que explora las sensaciones del espacio a través de la danza aérea del pole dance, en este se puede entender las diferentes direcciones del espacio tanto como en el eje X y el eje Y. Se hace énfasis en las diferentes percepciones de los sentido, se juega con el ritmo y la velocidad del video para enmarcar diferentes movimientos. Además se escogió que la imagen fuera en blanco y negro, para eliminar el protagonismo de otros elementos. Se espera despertar emociones en los espectadores a través de este. Las transciones son cortes en negro, que desaparece la imagen y asi poder explorar el espacio desde lo imaginativo y simbolico. La variedad de sonidos van desde sonidos externos del ambiente hasta sonidos internos de nuestro cuerpo. Se realiza un traslape en la secuencia para captar la progresión del movimiento.
Ver video de Videoarte_ProyectoF_ SherylArias(adjuntos en el cd)
A. V. Ferreira, M. (2010). CUERPO, CONCIENCIA Y DESEO: RACIONALIZACIÓN Y SECUESTRO DE LA EXPERIENCIA PERSONAL (1st ed.). Madrid. Retrieved from http://eprints.ucm.es/35012/1/Cuerpo%2C%20conciencia%20y%20deseo_ racionalizaci%C3%B3n%20y%20secuestro%20de%20la%20experiencia%20 personal.pdf Arquitectos del cuerpo. (2012). Revista Su Casa. Retrieved 17 March 2016, from http://www.revistasucasa.com/articulo/ arte/arquitectos-del-cuerpo Estudio Lo Corporal. (2015). locorporal. Retrieved 15 March 2016, from http:// www.locorporal.com/#!El-cuerpo-como-experiencia/c1441/98D9ADF0C887-43C0-8EB6-6C9F17C61378 Lafont, G. La experiencia espiritual y el cuerpo. Mercaba.org. Retrieved 15 March
2016, from http://www.mercaba.org/FICHAS/Teologia/experiencia_espiritual_ cuerpo.htm Living Architecture: Rudolf Laban And The Geometry Of Dance.(DVD- autor: Carlisle, Anna, & Valerie Preston-Dunlop).
Richir, M. (1997). Cuerpo, Espacio y Arquitectura (1st ed.). Ousia: eikasia. Retrieved from http://www.revistadefilosofia.org/47-44.pdf Saldarriaga Roa, A. (2002). La arquitectura como experiencia. Bogotá: Villegas Editores. Una poética reflexión desde la danza en torno a las formas de habitar: la Obra de Frédéric Flamand. (2016). Noticias. arq.com.mx. Retrieved 28 March 2016, from http://noticias.arq.com.mx/Detalles/14342.html#.Vvg6TxIrJE5