Spartacus Alive presentation by Simon Rastorguev

Spartacus alive / «Живой Спартак» Официальный конкурс Ярославской международной архитектурной биеннале / Official competition of the Yaroslavl International Architecture Biennale

проект 1 Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

Anton Kotlyarov (Антон Котляров) Stanislav Kashin (Станислав Кашин) Federico Marani Macondo

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

Anton Kotlyarov диплом специалиста МАРХИ, студент Миланского политехнического университета Stanislav Kashin Диплом специалиста ГУЗ, студент Миланского политехнического университета Federico Marani Macondo студент Миланского политехнического университета

Страна: Город:

Россия, Италия Милан

Целесообразное рациональное функциональное решение. Формирование очень тактичной среды выставочного пространства. Suitable rational functional solution. Forming a very tactful environment exhibition space.

проект

Концепция Проект называется MEETculture, что может быть расшифровано как встреча с культурой. Мы подразумеваем под этим, в первую очередь то что здание музея в нашем представление это совокупность различных функций: Выставок, представлений, лекций, концертов, дискуссий, встреч т.д. Поэтому музей в нашем представлении должен стать площадкой для встреч и дискуссий самых разных посетителей. Проектируемый участок находится в самом сердце исторической части Ярославля. Этот факт стал отправной точки нашего проектного предложения. Мы сконцентрировались на двух вопросах, как максимально вписать наш проект в контекст и как сделать это место живым и полным людей, то есть как пробудить интерес в жителях и как их привлечь, так как если здание часто посещается и люди проводят там время, это первый признак хорошей архитектуры. Интеграция в контекст, в проект здания заложены формообразующие оси, которые ориентированы на ближайшие к зданию памятники архитектуры. Таким образом устанавливается пешеходная и визуальная связь с ними. Так же крыша музея плоская, находится на уровне верхней кромки склона, что сохраняет привычную линию горизонта и позволяет людям наслаждаться памятниками архитектуры. На крыше находится ландшафтный парк, она покрыта растительностью, среди растительности находятся световые элементы, которые в дневное время пропускают свет в музей, а ночью освящают парк на крыше. Таким образом сохраняется визуальная связь с контекстом и создается новое оформление привычному виду. Основная площадь проекта отводится под музей 80%, но так же мы постарались создать разнообразные общественные пространства, учебный центр, кафе, парк, террасы, открытый театр, что бы привлечь максимальное количество людей. Таким образом музей становится ключевым элементом в пространстве исторического центра. Программа Главный вход на территорию со стороны улицы Подзеленье, так же два три дополнительных входа с востока, юга и севра. Первый этаж отведен под здания, музея, выставочного центра, кафе, учебного центра, открытого театра, магазина. Первый этаж выставочных пространств представляет собой свободную планировку, с «плавающими» элементами, которые можно менять в соответствии с потребностями. Подземный этаж полностью посвящен музею и выставочному центру. Крыша представляет собой парк, на него так же выходит один из этажей кафе. Конструкции Основными несущими элементами павильона являются колонны с шагом сетки 6 метров. Колонны выполнены из железо-бетона. На основной крыше павильонов засеивается газон. Это позволит поОфициальный мещениям быть более устойчивым к перепадам температур. конкурс Ярославской Крыша между павильонами представляет собой полупроницаемую международной конструкцию, сетку, закрепленную на стальной контур. Контур подархитектурной биеннале держивается второстепенными колоннами. Отсутствие несущих стен позволяет использовать ленточное остекление в павильонах. / Official competition of Стекла выполнены в полную высотуthe помещения и крепятся к крыше Yaroslavl International и полу павильона.

Spartacus alive / «Живой Спартак»

Architecture Biennale

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

Lars van Es, Remco Siebring / SAN SAN - architects

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

Architecture office

Страна: Город:

Нидерланды Амстердам

Удачное соединение формы и функции. Особо отмечена метафора заснеженных русских пространств, «текущее пространство». Successful combination of form and function. Highlighted metaphor of the snowy Russian space, «flowing space.»

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

DEGLI ESPOSTI ARCHITETTI S.R.L

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

Architectural company

Страна:

Италия

Город:

Милан

Целостность градостроительного замысла. Оригинальное прочтение и реабилитация исторического ландшафта. The integrity of the urban plan. Original interpretation and rehabilitation of the historic landscape.

проект

The basic idea, concept of the project: Suspended pavilion over the field of the ex-stadium, whose roof is at the same time level of the park (around +100), so that the building can be read as landscape or object, and neither one reading or the other are preeminent. Short description: The lower level of the pavilion (+92,15) is available for temporary ehxibitions, festivals, fairs, events. This double-height room can be occasionally connected to the outdoor piazza close to the Church of the Saviour, through removable glass facades. The upper level (+95,75) is dedicated to the permanent exhibition. Additional commercial volumes and a car parking can be built on the South-East side of the pavilion, being underground with reference to the +100 level. These extra-volume’s cost is not included in the available budget and might be covered by backers potentially interested in the operation. The landscape relevance of our proposal might be further enhanced, affecting the whole peninsula, via an en-pleinair ramp from the level of the outdoor piazza to the level of the embankment close to the Volga Tower. Technical features of the object: The pavilion is set up both as an above ground building and an underground one. The walls and slabs against the ground are in water-proof concrete. The suspended volume of the permanent exhibition is realized in steel structure, to obtain the requested span to have a free-plan underneath.

проект

The partitions towards outdoor spaces are curtain walls, glass or opaque at indoor spaces’ convenience. The roof is a flat water-proof metallic-sandwich slab. Heating and air-conditioning implants are placed in the underground side volumes, such as toilets and vertical circulations. Emergency exits are in number and placements suitable for the designed rooms. Author’s notes: Our proposal is an attempt to investigate the current state of the relationship between the architectural object and the landscape, in a specific site of extraordinary power and beauty due to geographical, heritage and urban conditions.

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

Maíra Zasso + Yorik van Havre / uncreated.net

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

Both practicing architects

Страна:

Бразилия

Город:

Сан-Пауло

Оригинальное воплощение природного хаоса в сочетании с открытым экспозиционным пространством. The original incarnation of the natural chaos in conjunction with an open exhibition space.

проект

THE CONCEPT The arena is left almost entirely to its current function: An open space, fit for sports, recreation, shows, and any other spontaneous use that may arise. There, three new «buildings» are added: two above ground, for exhibitions of any type, and one underground, for archaeological exhibitions. Additionally, with the creation of a grid of art and entertainment points (sculptures, architectural «follies», art installations, etc...) the arena also gains a prominent artistic role, and becomes a «patch» that links the two parts (north and south of the Kotorosl river) of the city. The whole design is a free-form, adaptable system, made to be further adapted to the space demands of museum uses, and to the archaeological findings on the site. THE ART GRID LINKING THE CITY The new arena marks the end of the historic centre with an art and entertainment grid which spreads on the park and the river making a link between the northern and southern parts of the city . This grid is made of totems made by different artists, from sculptors to painters, from architects to designers. Each one changes in form and use depending of its location. Each totem can be an art installation or a sculpture. They can be sometimes a map which tells visitors about the city, sometimes an historic or artistic description of the site or building. Some of them can be bigger like architectural «follies» and to be a point of encounter: a coffee shop or a small snack bar, or an area with benches for resting, or marking a nice point of view over surrounding buildings. All of them are colored in the color of Yaroslavl: blue, to make a visual link for the people who are walking around the city. These totems act like a group of blue fingers emerging from the center of the arena site and telling people what is nice to see and do in Yaroslavl. As doing this the grid transforms the new arena in the core of a link between the two sides of the river. THE HISTORICAL LINK AND CURRENT USES

The new arena covers and spreads around archaeological remnants, but the new buildings are projected to adapt their forms to the historical site and the archaeological findings. They aren’t built into the ravine, they just hover above it. In case of new archaeological findings, the walls and floors can become windows, showcasing the archaeological assets, or deform, to accommodate what is found below. The underground building is made mainly for archaeological exhibitions. The two buildings above ground are totally multi-functional, and can hold cultural events, temporary exhibitions or museum collections. These two buildings are united by a huge square where people can gather for a match, a coffee, an exhibition or just a talk. The project keeps the new arena area as an encounter space and preserves the sportive soul of the place, respecting its current uses and major function in the city. The square is easily transformed in a big concert area, extended by the walkable roofs. The roofs are painted by the green and flowered areas that are extensions of the parks that surround the arena. The ensemble of these buildings and grids makes a great blend, combining all kinds of activities like art, sports, history and shows in the same place. This Официальный mixture is essential to keep the animation, occupying the area during the whole конкурс Ярославской year and spawning all other kind of spontaneous activities. международной The interaction of these activities creates a synergy between them: at the same time people who are invited to the архитектурной formal exhibitions canбиеннале be part of the spontaneous activities. People spending time around the square, looking for / Official competition of some grid installation or participating to some sportive event can be potential the Yaroslavl International public for the more formal activities. So it creates an endless recurrent invitation,Architecture generating and supporting Biennalethe life of the place, which can only exist if it gathers many users.

Spartacus alive / «Живой Спартак»

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

Appareil : Edouard Cabay, Jin Shihui, Davis Butner

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

Office for Architecture

Страна: Город:

Испания Барселона

Эмоциональное соединение аттрактивной формы (акватория, снег, дюны) с единым простым и лаконичным пространством городского форума. Emotional connection of the attractive shape (area of water, snow, sand dunes) with a single simple and concise space of the urban forum.

проект

Mist is a phenomenon caused by small droplets of water suspended in air. It can occur as part of natural weather or volcanic activity, and is common in cold air above warmer water, in exhaled air in the cold, and in a steam room of a sauna. It can also be created artificially with aerosol canisters if the humidity conditions are right. Mysticism is the pursuit of communion with, identity with, orconscious of an ultimate reality, divinity, spiritual truth, or God through direct experience, intuition, instinct or insight. The Myst Museum manifests its absence; it is light, floating in the air as a cloud, subtlety aligning with the ground yet framing a cathedral-like space where the light defies materiality. The exquisite historical context, the structure of the city, the relation to nature, the proximity to the river, the intricate topography, the surrounding edifices and activities... many are the particularities of this site that invite its environing as a public space dedicated to culture. Arguably, the museum already exists and we can consider that little would need to be transformed to transform this underused open space into the most prominent space of gathering and events of the city of Yaroslavl. The Mist Museum proposal aims to respect the peculiar condition of the site; it simply covers this topographical cavity with a long and light elongated landscape providing both a natural public space, continuous to the level of the city above, and a very large open enclosed space below. Taking advantage of the topography, the surface provides horizontal connectivity across the site; the wonderer can access this open public space from any direction, it therefore acts as a central platform creating high connectivity between the different icons in this cultural environment and facilitating public activities. The museum itself exists below the surface. Accessed from above and from the south street level, it is a space defined by light. The high performance structural system enables to create a punctured roof. The absence of structure is the key to the Myst Museum, the cultural program is open, and the flexibility of the space means that any type of event can happen: It is mainly a space for exhibition but can house fashion shows, concerts, theatre shows... Much like Gaudi’s Sagrada Familia, the investigation of the project has led to unique and innovative form finding experiments, constructing the model upside down, subjecting an elastic membrane to weights. Finding homogeneous surface tensions, the structure is optimised and can therefore be built as two thin collaborating fibre concrete shells. Myst doesn’t question the very organisation of the museum which is left open. Further investigation would address a variety of functional schemas and continue the attempt to relate this new cultural monument to its inspiring context.

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

архитектурная группа prøPolis в составе: Цуканов Станислав Туник Дмитрий Рольман Лора Фишерова Мирка

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

Архитектурная группа

Страна:

Россия - Чехия

Город:

Москва - Прага

Максимальное использование подземного пространства с тактичным решением народного луга для отдыха. Maximum usage of underground space with a tactful decision of the public meadow for relax.

проект

Здание музея представляет собой объект, почти полностью занимающий объем чаши существующего стадиона Спартаковец. Входы в здание расположены на уровне спортивных площадок (абсолютная отметка +94,5 метров), отметка эксплуатируемой кровли +100,6 метров, таким образом высота здания не превышает 6,1 метров, а следовательно не выступает над наивысшей точкой склона оврага. Архитектура здания формирует новый ландшафт места, а точнее возвращает месту его исходный образ канала, водяного рва, зеленого оврага. Не возвышаться над оврагом было сознательным решением, продиктованным желанием оставить это место открытым «полем» с доминантами в виде расположенных по периметру храмов. При движении по бульвару Мира или Почтовой улице комплекс музея видится как зеленое плато, городской парк, прорезанный оврагами. Зеленая полоса так же служит пешеходным ответвлением от бульвара Мира, имея ту же ширину (около 80метров) является звеном маршрута Советская площадь – Даманский остров, где расположен парк. Центральная часть всего комплекса – пешеходная прямая «дорога-овраг» . На севере она начитается от аллеи бульвара Мира, на которой расположен Вечный огонь, замыкающий перспективу дороги. Движение на юг происходит при плавном понижении уровня дороги, завершается «расширением оврага» - треугольной в плане площадью с перспективой на храм Спаса на Городу. Храм является по сути одной из сторон новой площади, ее главным композиционным элементов. Здесь расположен главный вход в музей, вписанный в один из «склонов оврага» - наклоненных под углом 45 градусов стен комплекса музея. Таким образом возникает два уровня объекта, два его измерения: зеленое поле, видимое с севера, запада, и востока, служит в летнее время местом отдыха, созерцания окружающих видов, местом досуга студентов близлежащей Медицинской Академии и работников соседних офисов, а так же местом уединений, так как пространство расположено выше мимоидущих пешеходов и удалено от проезжих частей, при этом имеет разрывы, комфортные для психологической изоляции различных групп друг от друга. Второй уровень – транзитный, имеет твердое покрытие - крашенный в массе бетон, покрывающий склоны и «дно оврагов»: главной и второстепенных пешеходных дорожек, которые образованы на новых пешеходных направлениях, местами притяжения. Одно из таких мест притяжения – церковь Николая Чудотворца в Рубленом Городе. Большой и маленькие овраги разрывают зелень поверхности, создают эффектный рисунок зеленых островов. Вдоль главного пешеходного пути беленые склоны трансформированы террасами с шагом 50 см в высоту и ширину. Террасы покрыты беленой доской, получается ряд трибун, ментальное наследство стадиона «Спартаковец». На площади террасы покрывают все наклонные стены слева и справа, площадь получает не только материальные границы, но и функциональное оформление своей территории, возникает амфитеатр. В некоторых местах ряд террас учащается, образуя ступени для связи верхнего «зеленого» и нижнего пространства. Функции новой площади различны: от места сбора для похода в музей, до Официальный открытых концертов и ярмарок, призвана стать еще одним местом конкурс Ярославской социальной активности горожан. Трибуны обращены друг к другу, международной создавая условия для коммуникаций людей. архитектурной биеннале В некоторых местах соединения двух уровней образуются «щели» и зазоры, «выпадают» грани, такие места заполняются стеклом / Official competition ofдля освещения внутреннего пространства музея. Разный материал the Yaroslavl International является знаком, информирующим зрителя о разных функциях Architecture Biennale комплекса, при этом цветовое решение является нейтральным.

Spartacus alive / «Живой Спартак»

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

FRANCESCO ARCHITETTO

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

ARCHITECT

Страна:

Италия

Город:

Милан

ADORNI

Наиболее тактичное и традиционное решение с сохранением привычного сложившегося городского ландшафта. The most tactful and traditional solution with a maintaining a familiar existing urban landscape.

проект

Design principles From our point of view, the proposed competition site is part of a larger park and of an articulated system, already rich with the monuments of interest, places of leisure and green routes coming up on the banks of the river. The built part of the city of Yaroslav it is the «scenic backdrop» and the border. We propose a building that belongs to this landscape system and it implements the connections and potentials of tourism and leisure. The project was therefore intended as the first proposal for public relations and full of possibilities. Not only a place of access to the new exhibition and conference guests, but also the square where you can organize shows, events, outdoor art exhibition, markets, commercial areas etc. ... according to the needs of the municipality. The idea behind the project was to use the existing morphology of the land to create a large square around which are organized, partly underground, all the functions: exhibition, conference or business. According to the isoghipses lines of the ground the square is open on one side to the view of the Church of Spasa Na Gorodu, while the other ends in a large amphitheater / staircase. In this way not only the building becomes a space that connects the park system and its various attractions rather than becoming an obstacle, but it also would keep the historical memory of the place fully preserving the existing morphology, in an attitude to great respect of the place. The architecture that ensued, explores the potential of the plastic section of the «ravine» reshaped in reinforced concrete and its variations in the form of stairs, steps, wall or slope. It ‘s easy to see the charm and power of the alternation of solids and voids that alternate or blend into the mass of concrete. The search for clarity of expression has alternated with surrender to the lure of spatial solutions that the project offered. Precisely the characteristic of the site to be avoid in the urban context as well as an imprint in the ground provides the ability to connect visual relationships with important monuments and churches of historical and natural interest. In preserving this feature we wanted to emphasize it by designing the system of connections with the park. For example, the staircase that leads to the church of Nikolas Rublenni constitutes an axis of perspective; the south-west side of the square was left free from impediments of any kind to leave a clear view towards the church of Spasa Na Gorodu.; coming from the parking area to the south-west of the site we have chosen to place the entrance to the museum permanently aligned with the access road. Plaza The center of all visual connections , of all penetrations of the park system and access to all the functions provided , the square ends in a spectacular amphitheater where you can organize shows, concerts or just sit and admire the view of the churches , the park or the square. The design of the flooring, island greens and water features, deliberately leaves ample space to the need to organize events based on the wishes of the administration. You could then organize outdoor exhibitions , markets or install temporary pavilions . You Официальный could also cover it with a tensil structure temporary or permanent. Finally, it is possible that during the excavation will not emerge конкурсwork Ярославской archaeological or ancient buildings that could then be left in place by международной a glass cover and become an integral part of the square. The flexibility биеннале of this space is not less important thanархитектурной the expressive force of its / Official competition of architecture. Around the public square is organizing two major functions : the the Yaroslavl International museum permanent and temporary exibition part with adjoining Architecture Biennale conference center.

Spartacus alive / «Живой Спартак»

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

Saulius Gecas, Gabriele Chiaretti, Vaiva Rinkunaite

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

WOA - workshop of open architecture

Страна: Город:

Италия Рим

Гармоничное соединение открытого и закрытого пространств с имитацией ручья, водного потока в овраге. The harmonious combination of open and closed spaces with simulated stream, the water flow in the gully.

проект

Hа месте старого стадиона, мы представляем новый многофункциональный культурный центр. “Новый овраг”, это новая культурная “артерия” в центре старого города Ярославля. Историко-этнографический музей, Галерея современного искусства, открытая концертная сцена, центр историй и художественного образования, книжные магазины и магазины сувениров, кафе и все это сочетает в себе русло новой культурной реки, это мощный центр притяжения жителей Ярославля и гостей города. После изучения богатой исторической среды и сети улиц мы пришли к выводу, что новый культурный центр расположен в осевой точке главных историких объектов культурного наследия, рядом с основными магистралями пешеходов и выхода к берегу реки. Aрхитектура нового центра является реакцией всех соответствующих окружающих его точек, перспектив и объектов. Восточная часть участка упераеться в широкий и зеленый бульвар пешеходов, в западной стороне открывается гибкий и живой перекресток с видом на церковь, мост и выходом на берег Волги. Наша цель визуально и “физически” объединить все эти элементы и в то же время создать новый, подлинный культурный памятник максимально используя все существующие природные и художественные ценности места. Прогулка по новой улице начинается c площади в южном углу участка и идет к востоку деля существующий овраг стадиона на две части. Cлева, на северной стороне расположено здание и вход в Историко-этнографический музей, вправо - выход из галереи современного искусства и в течение лета открытая летнее кафе. Площадь, окруженная холмистой местности c прекрасными перспективами и церковными башнями было бы приятным местом встречи горожан. “Новый овраг” извивается между двумя выразительными, наклонистыми фасадами в направление внутренней площади, на уровне улицы на правой стороне открывается магазины сувениров и книг, на левой стороне можно увидеть фрагменты внутреннего пространства Историко- этнографического музея. Продвигаясь к восточной границы участка улица пешеходов превращается в площадь со своей внутренней жизнью. C права вход в здание современного искусства, на другой стороне кафе под открытым небом и выход из Историко-этнографического музея, продвигаясь прямо по ступенькам вверх люди поднимутся на зеленый бульвар пешеходов откуда открывается великолепный вид. Горизонтальный характер нового культурного комплекса был бы абсолютно открытый для выразительной архитектуры окружающих церквей вокруг него и Официальный видa на Волгу. Tакже спроектирован открытый концертный зал, который будет использоваться вo конкурс время фольклорных праздниЯрославской ках или в летнее время как открытый кинотеатр. B форме амфимеждународной театра расположенный в юго-восточном углу следуя существуархитектурной биеннале ющий рельеф открытый зал будет хорошое пространство для Official competition of различных спектаклей народной /культуры, а также современthe Yaroslavl International ных мини-спектаклей.

Spartacus alive / «Живой Спартак»

Architecture Biennale

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

Marco Suarez & Lucas Alperi. AIA (International Agency for Architecture)

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

Marco Suarez & Lucas Alperi are Licensed Architects by the COAA (Colegio Oficial de Arquitectos de Asturias)

Страна: Город:

Великобритания Лондон

Функциональная программа пространства 2 уровней при сохранении городского рельефа. A functional program of the space in a 2 levels, with maintaining the urban terrain.

проект

Мы считаем, что Ярославль имеет потенциал, чтобы стать культурным центром, городом, где традиционного и современного искусства встретиться и воспользоваться красотой города процветать и просвещать. Что делать, если Новый комплекс стал столицей для культуры и искусства? Можете ли вы представить себе возможности место, где граждане Ярославля и посетителей со всего мира собрались вместе, чтобы наслаждаться искусством, учиться друг у друга и от богатых традиций Ярославль, наслаждаясь своей драгоценной ландшафта? Наше предложение для своей выгоды контексте Ярославля. Она обеспечивает новое сердце для города, место встречи, детская площадка, место для открытых выступлений и выставок. Она опирается на традиционные урбанизм города, используя существующие церкви в качестве координаторов. Мы принимаем, что стратегию и взять его на шаг вперед, формируя нашу архитектуру в здание, которое сочетает со своим контекстом и становится частью пейзажа. Наш дизайн соединяет, рамы, смеси и дает общественное пространство Ярославля. Исторический центр города внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 2005 году, представляет собой идеальную интеграцию архитектуры и пейзажа, в месте слияния двух рек.Общественных и жилых архитектуры города течет вдоль широкой улицы усеяны большими площадями. Захватывает дух церквей и монастырских ансамблей шестнадцатого и семнадцатого веков форма горизонта ярославских храмов и стать его местного искусства в виде картин и скульптур. Использование старых церквей города в качестве точки отсчета был стратегию роста городов, и это сформировало Ярославле, начиная с конца восемнадцатого века и великий реформу, проводимую в императрицы Екатерины Великой. Это городская модель обеспечила историческую преемственность и визуальное богатство на улицы и общественные места города. По нашему мнению, имеет смысл строить в этой традиции.

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

Author: Javier Ponce / company name: JAPA architects, Principal

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

Registered architect in Barcelona at COAC No. 55113-9

Страна: Город:

Испания Барселона

Убедительное соединение исторического фортификационного рва, заполненного водой с максимальным раскрытием возможностей нижнего уровня как многослойного пространства. Единство формы и содержания. Convincing mix of historical fortification ditch filled with water with a maximum opening of the lower level features a multi-layer space. The unity of form and content.

проект

Explanatory notes Proposal description: 3 X 1, a new concept of building flexibility based on people’s connections - Revitalising currently unattractive public space, intensification and diversification strategy. Site within the UNESCO zone - Yaroslavl, a historical city with 1 000 years of history. Our goal is to respect as much as possible the historical layer at a depth near 1 m as well as the maximum height of 2 m. above the existing ground level, the upper edge of the ravine. We see this competition as a opportunity to transform the existing site into a new cultural HUB which integrates 3 different variants of the architectural design of the existing space. A proposal which focuses on connections and on how people is going to use it today and in the future. An architectural solution that incorporates in its design the site’s DNA and the surrounding elements(History, water and nature).All this within a sustainable and respectful approach to the site’s heritage and history.This is the main reason why we decided not to deepen into the existing level of the ravine (preserve historical layer intact), also in order to reduce the construction budget.A landscaped surface treatment of the ravine slopes is proposed (Pedestrian ways - local vegetation). The new building will knit together the surrounding areas via pedestrian pathways and new connection bridges.On the other hand, we aim to take the concept of “Flexible space” to another level, not only by creating a Building that can change its interior spatial distribution at any given time, but one that at the same time integrates in its overall design 3 different general objectives: to be a container for Culture (Museums-exhibitions-festivals), to become a Memorial site surrounded by nature and, during Winter, to transform itself into an Ice skating rink for the people. The Building plan layout is planned to be an exhibition-demostration continuos space, which can be subdivided in order to held different uses such as exhibitions, festivals, museums or congresses.The Floor plan will held the Museum of local lore (MLL), the new Yaroslavl Museum of Modern art (YMMA) and the Museum of history of the city (MH). A new water mirror memorial will be located on the upper part of the Building.The Water mirror Memorial is a tribute of remembrance and honor to the Lokomotiv Yaroslavl plane crash victims .The names of each of the the players ,coaching staff and flight crew of the Lokomotiv Yaroslavl tragedy are inscribed inside the reflecting pool as a powerful reminder. During Winter months , the water mirror will become an ice skating rink for the people.The design is highly sustainable, incorporating numerous passive and active means to reduce carbon emissions and contribute to create biodiversity.The challenge has been to ensure that this new 3 X 1 Cultural HUB meets the optimum design to position its performance as one of the foremost examples of building design in relation to sustainability whilst maximising the sense of comfort. We pretend the proposal to be a dynamic and inclusive one, where public space,the new building and the surrounding green consitute significant aspects of the area’s identity and attractiveness.The Официальный Project belongs to all.Implementation can be in small steps (Pashing strategy),but in the context of a viableконкурс long- termЯрославской vision.

Spartacus alive / «Живой Спартак» международной архитектурной биеннале / Official competition of the Yaroslavl International Architecture Biennale

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

Milan Vujović

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

Architect (master of architecture)

Страна:

Сербия

Город:

Белград

Глубокая проработка функции пространства. Качественное исполнение замысла, включая разнообразие пешеходных пространств эксплуатируемой кровли. A deep study of the function of the space. Quality execution of the idea, including a variety of pedestrian spaces and operated roof.

проект

GENERAL URBAN CONCEPT The carefully studied elements of the site show a respectful awareness of the possible impact that a building of this scale and meaning could have on the surrounding area – a dialogue with its perimeters in an effort to fit into both the urban and the natural landscape. This ambiguous juxtaposition between the natural, and the urban, is reflected on the architectural design. The building is structured in accordance to the topography on the location. So, energy is channeled to it out of the park on the one, and the Chuch of the Saviour at “Gorod” on the other side. The project is concentrated on the possibility of exploiting the topography and natural ground levels of the site area as a means of defining the morphology of the building. GENERAL CONCEPT OF THE ARCHITECTURAL DESIGN The new project is proposed as a mixture of many different activities and programmatic possibilities of the location. The stadium area (ravine) is divided in two equal parts. One of them, which is orientated toward the Chuch of the Saviour at “Gorod” is designed as an open, public field — City square. The other one is the building of New gallery (museum). Each of those parts is composed on bases of the square geometry. The dimensions of these squares are 54/54 m. The building unites many different spaces under one roof. The general concept was to create a multifunctional interior space that can be used in so many different ways. The central space of the building is a Great hall with the dimensions of 27/27/8 m under one span. The Great hall is designed to improve the variety of functional possibilities of the building which can be: fairs, sport events, temporary exhibitions, lectures, projections, concerts, cultural events… est. The public space on the location is formed as a network and the building has the direct phisical connections with the park, square and surrounding streets. The program devoted to so different types of activities, provides the inspiration for the modulation of the building form.The character of the building and its aesthetic and usability features, are the result of the efforts to generate the meaningful and rational architectural concept.The main goal is to design and to develope a rational concept of walking paths and pedestrian routes. It should provide the optimal functional connections and good spatial sensations. Roof of the building is elevated 2 m from existing upper level of ravine (that was the main competition regulation) Roof is designed as the pedestrian area and an area designed for greenery (park). New panorama that is openned from this point of view is magnificant. People are shifted in the middle of the location, on the building’s roof where one can enjoy a beautiful view toward the heritage surroundings. The key word that symbolises the architectural concept of New galery is „mimicry“. New building is inserted in the context in both ways: phisical and functional. The treatment of green areas and their incorporation within the project are devoted to the idea of „invisible“ intervention. The facade that is opened toward the square is designed as the double- skined one. First layer of facade is covered with glass inОфициальный the manner of classical curtain wall. The outer layer of the facade is designed as the semi-transparent конкурс Ярославской wire mesh. This surface is proposed to be a field for growing up greenery, международной ivy, flowers ect. That idea is symbolising the ecological and susteinable биеннале architectural approach. On the surfaceархитектурной of main facade three zones are left completely openned to allow direct panoramic views to the square / Official competition of and churches. These panoramic cadresthe areYaroslavl articulatedInternational and they are incorporated in the overall architectural composition of the building.

Spartacus alive / «Живой Спартак»

Architecture Biennale

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

Richard Mitzman Architects LLP

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

RIBA Chartered Practice

Страна: Город:

Великобритания Лондон

Соединение ландшафта с минималистичным и аккуратным архитектурным решением музейно-выставочного комплекса. Оптимальное сочетание старого и нового, истории и современности. Connection of the landscape with a minimalist and neat architectural design of the museum and exhibition complex. The optimal mix of old and new, past and present.

проект

PROPOSAL We propose to build a multi purpose pavilion that can house the permanent city collection as well as a wide variety of other visiting exhibitions and other cultural events.Utilising the existing excavated ground level of the arena to house the main body of the building enables the pavilion to sit quietly below the level of the historic churches, pavements and surrounding buildings. Lowering the main level of the pavilion enables a new lowered pedestrian square to be formed. The sloped transition between the pedestrian parkland walkway and the lower pavilion square pass through the pavilion and resolve the levels with the existing western road and pedestrian access.The pavilion therefore stands as a contemporary counterpoint within its historic context by re- introducing the upper street level square and introducing a new lowered pavilion square. Flexibility and adaptability were the key drivers in the scheme, developing a space that can be easily altered to suit its user. Moveable internal and external screens enable the interior volume to adapt and also allow the building in the summer to be fully open onto external pavilion square. This will allow the gallery to exhibit work both internally and externally, while maintaining connectivity. Our scheme utilizes the existing pedestrian routes and transport network. There are two pedestrian points of access onto the site, the eastern edge of the site via the parkland walkway and the south western corner of the site that is adjacent to the existing car park. Servicing for deliveries is also connected to the existing crossroads in the south western corner of the site. ACCOMMODATION The pavilion provides an open plan exhibition space of 36m x 36m x 6m high with an additional external exhibition area of 30m x 36m. The visitor entrance, café, staff offices and shop are all located at the pavilion level, housed in two parallel wings that are located either side of the main exhibition space. An enclosed courtyard adjacent to the café provides additional dedicated external space.It is proposed that a series of lightweight folding or suspended partitions provide a method of dividing up the internal open plan space, retaining the building’s flexibility to accommodate various events such as exhibitions, fairs, concerts and festivals. The pavilion level has been set to provide a clear height, within the exhibition space of 6m. This height will allow significant artwork and collections to be exhibited. Two expanses of glazing, either end of the pavilion, provide a seamless visual connection with the adjacent outside spaces. The 6m high slim frame sliding glass panels at the front and back enable the exhibition area to be opened up completely to the external areas, providing a seamless transition from inside to outside. Официальный This openness blurs the boundaries between inside and outside space. конкурс Ярославской Storage for the permanent and visiting collections is located within the basement level. This lower serviceмеждународной level is accessed via a ramp, directing delivery vehicles down into aархитектурной loading bay, away биеннале from the public view. The landscape extends over this area, with a series of / Official competition of glazed floor panels that allow natural light into the loading area.

Spartacus alive / «Живой Спартак»

the Yaroslavl International Architecture Biennale

проект

Ф.И.О. автора(ов) проекта / название компании (бюро)

BOUËT Adrien Vincent ABVM

Профессиональный статус/название Вуза, год обучения (для студентов)

Civil engineer at ENTPE (National School of Sustainable Development – University of Lyon) / Paris Malaquais (BeauxArts) 5th year Paris La Villette 6th year

Страна: Город:

MONIER

Франция Париж

Корректное включение выставочного пространства ландформы в существующую городскую среду. Correct insertion of exhibition space landform in existing urban environment.

проект

About the site The old ravine takes part of a former embankment linked to a military defense system. Besides the constant evolution of the growing city, the old ravine has progressivrly lost his urban function. The ravine is no longer integrated to the old embankement. The walkway comes from the south est and go further the south west without passing around the ravine. Despite the fact that the ravine has kept a leisure and creative function, it is no longer part of an urban space. It does not present a real architetucarl value despite its high potential due to the heritage surrounding the site. About the stakes of the project How to give back urban qualities to the ravine and its surrounding? How to generate a dynamique while preserving the heritage? About the program Within the context of a cultural policy promoting easy acces to history and art, the idea is to give a place able to recieve the permanent collection about local traditions and the history of the city. In the same time the museum would be able to expose temporary colections at the ocasion of festivals, fair or special exhibition.

проект

About our proposition We want to promote and enhance interaction between the architectural heritage and the social activities of the inhabitants and visitors of the city. Our idea is to impulse a relation mescling curiosity and welfare between people likely to pass by the site, for a moment or just an instant. The old topography becomes an advantage to introduce a museum while preseving the public space. We propose to conserve the positive point of place for children with funny topography and large spaces to run. A slab installed under the ravine create an urban place, kind of square able to receive events of the public life such as personnal activities of citizens or tourists. As a catalyser of social activites, the museum transform the place into one open and welcoming space. The museum works as a forum hosting people on its roof directly connected with the road level and the public space.