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James Turrell Siguiente

James Turrell (California, 1943) es un artista de la luz y el espacio reconocido internacionalmente, cuyo trabajo puede ser encontrado en colecciones alrededor del mundo. Por más de cuatro décadas, el ha creado sorprendentes obras que juegan con la percepción y el efecto de la luz dentro de un espacio creado. Su fascinación con el fenómeno de la luz se relaciona con su personal e interior búsqueda del lugar de la humanidad en el universo. Influenciado por su formación cuáquera, que él caracteriza

como tener una “directa y estricta presentación de lo sublime”, el arte de Turrell pide una gran autoconciencia y disciplina en cuanto a contemplación silenciosa, paciencia y meditación. seo Guggenheim, el Whitney Museum of American Art en Nueva York, el Museum of Contemporary Art de Los Ángeles, el San Francisco Museum of Modern Art y la Colección Panza de Biumo en Varese, Italia. Ya sea aprovechando la luz del atardecer o transformando el

brillo de una televisión en portal fluctuante, el arte de Turrell ha ubicado a los observadores en un reino de pura experiencia. Sus trabajos a gran escala, a veces obras de arquitectura, incorporan una compleja interacción entre el cielo, la luz y la atmósfera en movimiento a través de extensiones del océano, el desierto y la ciudad. Dueño de varios prestigiosos premios como las Guggenheim y McArthur Fellowships, Turrell actualmente vive en Flagstaff, Arizona. Desde este lugar, supervisa como se completa

su más importante trabajo, un proyecto de land art monumental en Roden Crater, un volcán extinguido que el artista ha estado transformando en un observatorio celestial a simple vista por los últimos 35 años.

En 1966, Turrell comenzó a experimentar con la luz en su estudio de Santa Mónica, el Mendota Hotel, en un momento en el llamado Luz y Espacio grupo de artistas en Los Ángeles, incluidos Robert Irwin , María Corse y Doug Wheeler , entraba en la prominencia . [ 6 ] Al cubrir las ventanas y permitiendo sólo cantidades prescritas de luz de la calle fuera a venir a través de las aberturas, Turrell creó sus primeras proyecciones de luz. [ 7 ] En Construcciones espacio poco profundo (1968) utilizó particiones seleccionados, permitiendo un radiante efusión de luz oculta para crear un aplanada artificialmente efecto en el espacio dado. [ 8 ] Ese mismo año, participó en el Museo del Condado de Los Ángeles Programa de Arte y Tecnología ‘s, la inves-

tigación de los fenómenos perceptivos con el artista Robert Irwin y psicólogo Edward Wortz. En 1969, hizo dibujos cielo con Sam Francis , usando colores skywriting humos y materiales de siembra de nubes. [ 9 ] Un entorno fundamental Turrell desarrolló 1969-1974, para los Mendota Pausas varias habitaciones en el antiguo Hotel Mendota en Santa Mónica fueron sellados apagado, las aberturas de ventanas controladas por el artista para permitir que la luz natural y artificial para entrar en los espacios oscuros de maneras específicas. [ 10 ] Turrell es quizás mejor conocido por su trabajo en progreso, Roden cráter . Adquirió el cráter en 1979. [ 5 ] Ubicado en las afueras de Flagstaff, Arizona , Turrell está

EUROPA Y ORIENTE MEDIO

convirtiendo esta ceniza natural de cráter volcánico en un ojo desnudo masivo observatorio , diseñado específicamente para la visualización de los fenómenos celestes. Sus otros trabajos generalmente encierran al espectador con el fin de controlar su percepción de la luz. El acceso a Roden cráter se limita a los amigos, a pesar de devotos fans pueden acceder al completar el “Turrell Tour”, que consiste en ver a un Turrell en 23 países en todo el mundo. En la década de 1970, Turrell comenzó su serie de “Skyspaces” espacios cerrados destinados al cielo a través de una abertura en el techo. Un Skyspace es una habitación cerrada lo suficientemente grande para aproximadamente 15 personas. En el interior, los espectadores se sientan en bancos a lo

largo de la orilla para ver el cielo a través de una abertura en el techo. Como toda la vida Quaker , Turrell diseñó el Live Oak Meeting House para la Sociedad de Amigos, con una abertura o skyhole en el techo, en el que la noción de la luz adquiere una connotación decididamente religiosa. (Ver documental de PBS). Su trabajo Reunión (1986) en el PS 1 , que consta de una habitación cuadrada con una abertura rectangular cortar directamente en el techo, es una recreación de una casa de esas reuniones. [ 11 ] En 2013, Turrell creó otra skyspace Quaker, Saludar a la Luz , en el recién reconstruido Chestnut Hill Friends Meeting en Filadelfia . [ 12 ] En 1992, de James Turrell Irish Sky Garden abierta en el Liss Ard Estate , [ 13 ] Skibbereen, Co Cork, Irlanda.

La tierra gigante y Stoneworks tiene cráter en su centro. Se entra por una puerta en el perímetro de la llanta, paseos a través de un pasaje y sube las escaleras para entrar en el Sky Garden irlandesa . [ 14 ] Acuéstese en el zócalo central y mirar hacia arriba para experimentar el cielo enmarcado por el borde del cráter. “ Lo más importante es que en el interior se convierte en exterior y al revés, en el sentido de que las relaciones entre el paisaje irlandés y cambios del cielo “(James Turrell). [ 15 ] Otros Skyspaces incluyen el Kielder Skyspace (2000) sobre Cat Cairn , Inglaterra, Second Wind (2005) en Vejer de la Frontera , España, y el Sky-Space (2006) en Salzburgo , Austria. Tres Joyas (2005) en el Museo de Young es primero Skyspace de Turrell

para adoptar la estupa formulario. [ 16 ] En Houghton Salón en Norfolk, el marqués de Cholmondeley encargó una locura , al este de la gran casa. “Skyspace” de Turrell se presenta desde el exterior como un edificio de roble revestido levantado sobre pilotes. Desde el interior de la estructura, el punto de vista del espectador se centra hacia arriba e inevitablemente atraído a contemplar el cielo como enmarcado por el techo abierto. Turrell es también conocida por sus túneles de luz y proyecciones de luz que crean formas que parecen tener masa y peso, a pesar de que se crean con sólo la luz. Su trabajo Acton es una exposición muy popular en el Museo de Arte de Indianápolis . Se compone de una habitación que parece tener

un lienzo en blanco en la pantalla, pero el “lienzo” es en realidad un agujero rectangular en la pared, iluminada a mirar de otra manera. Los guardias de seguridad son conocidos para llegar a los visitantes desprevenidos y decir “lo toques! Toques!”

Obras de Turrell desafían los hábitos acelerados de personas, especialmente cuando se mira en el arte. Él siente que los espectadores pasan poco tiempo con la técnica que hace que sea difícil de apreciar. “ Siento que mi trabajo está hecho para un ser, una individual. Se podría decir que soy yo, pero eso no es realmente cierto. Es para un visor idealizado. A veces estoy un poco mal humor que vienen a ver

algo. Vi la Mona Lisa cuando estaba en Los Ángeles, lo vio durante 13 segundos y tuvo que seguir adelante. Pero, ya sabes, hay un movimiento slow-food en este momento. Tal vez también podríamos tener un movimiento de última lento, y tomar una hora.

Expociciones Siguiente

Dos disparos separados lado a lado mirando hacia el techo en el medio del Museo También hay una exposición e Guggenheim de Nueva York durante la ex- n la Universidad de Rice titulado el Skyspaposición de luz de James Turrell Aten Reign ce “Twilight Epifanía”. . En octubre de 2009, el “Proyecto de WolTurrell se le dio su primera exposición indi- fsburg,” la exposición más grande de Tuvidual en el Museo de Arte de Pasadena en rrell en Alemania hasta la fecha se abrió y 1967. [ 9 ] Exposiciones individuales desde continuó hasta octubre de 2010. Entre las entonces han incluido el Stedelijk Museum obras que aparecen en el “Proyecto de Wol(1976); Whitney Museum of American fsburg” es un “Ganzfeld”, una instalación Art , Nueva York (1980); Museo de Israel de luz que cubre 700 metros cuadrados de (1982); Museo de Arte Contemporáneo de superficie y 12 metros de altura. [ 19 ] Una Los Angeles (1984); MAK, Viena (1998- gran retrospectiva se abrirá en cuatro sedes 1999); Mattress Factory, Pittsburgh (2002- diferentes en 2013: el Museo de Arte de la 2003); y la Galería Nacional de Australia en Academia en Easton, MD apertura en abril, 2014. el Museo del Condado de Los Ángeles de Arte apertura en mayo, y tanto el Museo de

Bellas Artes, Houston y el Museo Solomon R. Guggenheim , la apertura de Nueva York en junio. Turrell tiene una exposición permanente dentro de la Louis Vuitton tienda en CityCenter en Las Vegas . El trabajo se conoce como “Akhob”. Siguiente

En Japón, las obras de Turrell se exhiben en varios museos grandes, incluyendo el Museo del Siglo 21 de Arte Contemporáneo, de Kanazawa y una instalación permanente en el Museo de Arte Chichu en Benesse Art-Site en Naoshima. En esta última, la obra de Turrell “Afrum - Pale Blue” (1968), “campo abierto” (2000) y “Open Sky” (2004) se muestran. Como parte de las exposiciones de la ciudad Naoshima, su Minamidera (“Templo del sur”) fue diseñado en conjun-

to con el arquitecto Tadao Ando . También, en Tokamachi, Niigata, Turrell de “Casa de Luz” tiene una vista de la salida del sol a través del techo abierto que ha sido descrito como “el cambio casi imperceptible en azul profundo fue increíblemente moviendo.