Urlicht | Primal Light | πρωταρχικό φως (UA)

Der gebürtige Grieche Andonis Foniadakis (Choreografie und Inszenierung) studierte Tanz an der Staatlichen Tanzschule Athen und mit dem renommierten MariaCallas-Stipendium bis 1994 an der Rudra Béjart Lausanne. Danach tanzte er beim Béjart Ballet Lausanne, Lyon Opéra Ballet und für Saburo Teshigawara und choreografierte weltweit für renommierte Companies, so für die spanische Compañía Nacional de Danza, Royal New Zealand Ballet, Martha Graham Dance Company, Théâtre des Champs-Élysées, Staatsoper Hannover, Rambert London u. v. a. 2003 gründete er seine eigene Tanzcompany Apotosoma-Andonis Foniadakis in Lyon, mit der er bislang sieben abendfüllende Werke präsentiert hat. 2012 erhielt er in Italien den Danza&Danza Award als bester Choreograf für Les Noces mit Maggio Danza beim Ballett Florenz und 2018 von der Critics Union of Music and Theatre in Griechenland den Preis für die beste Choreografie für seine Kreation Galaxy. Von 2016 bis 2018 war er Künstlerischer Leiter des Griechischen Nationalballetts. Er wirkte als Bewegungskoordinator für den Film Noah von Darren Aronofsky mit. Neben seiner Arbeit als Tänzer und Choreograf gibt er auch Seminare, die auf seiner persönlichen Tanztechnik basieren.

Sakis Birbilis (Bühne und Lightdesign) stammt aus Griechenland und ist ein visionärer Lightdesigner und Bühnenbildner, der sich seit 1996 mit großer Leidenschaft dem Schauspiel, Musiktheater und dem Tanz verschrieben und bereits das Lightdesign für über 200 Schauspiel- und Tanzproduktionen kreiert hat. Er arbeitet international an Häusern wie u. a. Rambert London, Alexandrinski-Theater St. Petersburg, Stuttgarter Ballett, Teatros del Canal Madrid, Theaterhaus Stuttgart, Saarländisches Staatstheater, Opera Ballet Vlaanderen Antwerpen und Grand Théâtre de Genève. Eine langjährige Zusammenarbeit verbindet ihn mit den Choreografen Andonis Foniadakis und Douglas Lee sowie mit den wichtigsten griechischen Regisseur:innen und Choreograf:innen der Gegenwart, in Theatern wie dem Griechischen Nationaltheater und der Griechischen Nationaloper.

Der griechische Modeunternehmer, Dozent und Kostümbildner

Anastasios Tassos Sofroniou begann seine Karriere als Moderedakteur in Athen, Griechenland. Mitte der 1990er Jahre zog er nach London, wo er exklusiv mit der global bekannten britischen Mode-Ikone Isabella Blow sowie mit Fotograf:innen wie Richard Alvedon, David La Chapelle oder Mario Testino und für Zeitschriften wie The Face, Surface, Interview US, British GQ, Sunday Times Style und Elle arbeitete. 2010 brachte er seine eigene zeitgenössische Marke Conquistador Menswear auf den Markt und gründete 2012 seine Kreativ- und Markenberatungsagentur Mesvor Consulting Ltd. Seit 2011 arbeitet er als Kostümbildner mit dem Choreografen Andonis Foniadakis zusammen und entwirft Kostüme für renommierte zeitgenössische Tanzcompanies und Opernhäuser weltweit, darunter Martha Graham Dance Company, Cedar Lake Contemporary Ballet, Genfer Oper und Ballett, Oper Florenz, Sydney Dance Company, CCN – Ballet de Lorraine, Rambert London, Opera Ballet Vlaanderen und Athens International Dance Festival.

Julien Tarride (Sounddesign)

ist sowohl Komponist als auch Bildender Künstler. Seine Arbeiten kombinieren Darstellende Künste mit neuen Technologien, wie zum Beispiel Musik und computergenerierte Partituren, sowie Videos und computerbasierte 3D-Bilder. Seine Musik ist hauptsächlich inspiriert von klassischer und zeitgenössischer Musik, von der französischen Musique Concrète sowie von elektronischer Musik und amerikanischer Minimal Music. Seit 2002 arbeitet Julien Tarride als Komponist, Sounddesigner und Bühnenbildner für die Choreograf:innen Andonis Foniadakis (in enger Zusammenarbeit), Benjamin Millepied, Davy Brun, Aurélien Dougé, Andrew Skeels und Ken Ossola. Er hat auch zu den Arbeiten vieler anderer Künstler:innen beigetragen: Komponist:innen, Bildende Künstler:innen, Schriftsteller:innen und Filmemacher:innen, so beispielsweise Leos Carax, für dessen Film Holy Motors er 2012 Musik und Sounddesign kreierte.