ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ WAEL SHAWKY | THE SONG OF ROLAND: THE ARABIC VERSION | THE CABARET CRUSADES

Wael Shawky Αφιέρωμα στον

ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ

THE SONG OF ROLAND: THE ARABIC VERSION ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ | ΠΡΟΒΟΛΕΣ ΣΤΟ ΕΜΣΤ

THE CABARET CRUSADES

Wael Shawk ΑΦΙΈΡΩΜΑ ΣΤΟΝ

Ένας διεθνούς εμβέλειας ει κ α σ τ ι κ ό ς κ α λ λ ι τ έ χ ν η ς από την Αίγυπτο σε πραγματικές και φανταστικές ιστορίες και αφηγήσεις του Αραβικού κόσμου ή αλλιώς, πώς ένας καλλιτέχνης μπορεί να αναδιατυπώσει το αφήγη μ α τ η ς Δ ύ σ η ς γ ι α τον Αραβι κ ό κ ό σ μ ο .

©2017-18, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

wky

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ 28–30.12.2017 ΣΤΕΓΗ | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ 20:30 Εισιτήρια: 7-25€ Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους

THE SONG OF ROLAND: THE ARABIC VERSION Παρασκευή 29 Δεκεμβρίου 2017

Συζήτηση με τον Wael Shawky μετά την παράσταση Συντονισμός: Κάτια Αρφαρά, Καλλιτεχνική Διευθύντρια Θεάτρου και Χορού της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ | ΠΡΟΒΟΛΕΣ 28–30.12.2017 ΕΘΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ (ΕΜΣΤ) Λεωφ. Καλλιρρόης & Αμβρ. Φραντζή (πρώην εργοστάσιο Φιξ) Οι προβολές γίνονται στα αγγλικά Είσοδος ελεύθερη, με σειρά προτεραιότητας. Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν από κάθε εκδήλωση.

THE CABARET CRUSADES Πέμπτη 28 Δεκεμβρίου | 18:00

The Cabaret Crusades: The Horror Show File The Cabaret Crusades: The Path to Cairo Παρασκευή 29 Δεκεμβρίου | 17:00

The Cabaret Crusades: The Secrets of Karbala Σάββατο 30 Δεκεμβρίου | 16:00 (όλη η τριλογία)

The Cabaret Crusades: The Horror Show File The Cabaret Crusades: The Path to Cairo The Cabaret Crusades: The Secrets of Karbala Επιμέλεια αφιερώματος: Κάτια Αρφαρά Οι προβολές γίνονται σε συνεργασία με το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ)

ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΈΓΗ | ΚΕΝΤΡΙΚΉ ΣΚΗΝΉ

Μια μά χ η ανάμεσα στους Χριστιανούς και τους Σαρακήνους, δίνει την ευκαιρία στον Wa e l S h a w k y να ανατρέψει το στερεοτυπικό βλέμμα της Δύσης για την Ανατολή.

Σ ΔΙΕΘΝΗ ΓΩΓΗ Α Ρ Α ΣΥΜΠ

THE SONG OF R THE ARABIC VERSION

OLA

Μέσα σε ένα υπέροχο σκηνικό, σαν μια μεγεθυμένη τεράστια μινιατούρα από εκατοντάδες ψηφίδες που συνθέτουν τους χάρτες του Χαλεπίου, της Βαγδάτης και της Κωνσταντινούπολης, Άραβες μουσικοί και τραγουδιστές αφηγούνται στη δική τους γλώσσα το Ά σ μ α τ ο υ Ρ ο λ ά ν δ ο υ , ένα μεσαιωνικό γαλλικό έπος του 11ου αιώνα. Το θέμα του μεσαιωνικού ποιήματος, μια μάχη ανάμεσα στους Χριστιανούς και τους Σαρακηνούς, δίνει την ευκαιρία στον Ουάελ Σόκι, ανασυνθέτοντάς το, να σχολιάσει το στερεοτυπικό βλέμμα της Δύσης στην Ανατολή και να το ανατρέψει.

Φωτογραφία © Janto Djassi

AND The Song of Roland: The Arabic Version Σύλληψη, Σκηνοθεσία & Σκηνογραφία: Wael Shawky Καλλιτεχνικός Βοηθός: Giorgio Benotto Βοηθός Σκηνοθέτη: Hashem Alalawi Ήχος & Βίντεο: Kay Engert Με τους: Juma Yousif Jumaja Almukaini Aljneibi, Abdulla Lashkarieid Mohammad, Fahed Omar Abdulla Heba Marzouq, Aman Khamis Juma Aashir Almarashda, Matar Jasim Malalla Binnabhan AlMarzooqi, Mohamed Ali Khamis Alashar Almarshada, Anwar Ali Jasim Ahmed, Khaled Ali Mohamed Aljaffal, Yusuf Khamis Sbait Mubarak Alfarsi, Ali Husain Ahmed Husain Altamimi, Shawqi Abdulla Sabt Saud,

Saad Ahmed Mohamed Aljaffal, Ahmed Saleh Mohamed Alshabaan, Ahmed Abdulla Juma Farhan, Idrees Rabeea Idreses Bakheet, Ismaeel Mohamed Mesfer Saad, Faraj Mohamed Mesfer Saad, Yaqoob Ali Mohamed Bujaffal, Isa Ali Mohamed Aljaffal, Mohamed Anwar Ali Jasim Ahmed Μετάφραση στα ελληνικά: Βασίλης Δουβίτσας Τεχνική Διεύθυνση & Σχεδιασμός Φωτισμών: Sergio Pessanha Διεύθυνση Καλλιτεχνικής Παραγωγής: Stefan Scheuermann, Henning Mues Διεύθυνση Τεχνικής Παραγωγής: Kampnagel Hamburg

Μια παραγωγή του Kampnagel (Αμβούργο) Μια συμπαραγωγή με το Theater der Welt 2017 (Γερμανία), το Sharjah Art Foundation (Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα), το Holland Festival (Άμστερνταμ), τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση και το Theaterspektakel (Ζυρίχη) Χρηματοδοτήθηκε από την Ομοσπονδιακή Υπηρεσία για την Εκπαίδευση των Πολιτών, με υποστήριξη για τις πρόβες στο Μπαχρέιν των Αρχών του Μπαχρέιν για τον Πολιτισμό και τις Αρχαιότητες. Με την υποστήριξη των: Bahrain Authority for Culture and Antiquities (Μπαχρέιν), Bundeszentrale für politische Bildung (Γερμανία)

Ο Wae l S h a w k y συζητά με τον And r á s S i e b o l d , επιμελητή του Διεθνούς Φεστιβάλ Θεάτρου Theater der Welt 2017

András Siebold: Ουάελ, θα μπορούσατε να μας κάνετε μια εισαγωγή στο συγκεκριμένο έργο σας; Wael Shawky: Είναι μια νέα μετάφραση ενός ιστορικού ευρωπαϊκού κειμένου του 11ου αιώνα, που τιτλοφορείται Τ ο Ά σ μ α τ ο υ Ρ ο λ ά ν δ ο υ . Αφενός συνδέεται με το επόμενο πρότζεκτ μου, για την ιστορία του Περσικού Κόλπου, ενώ συγχρόνως αποτελεί συνέχεια του C a b a r e t C r u s a d e s , της κινηματογραφικής τριλογίας μου που διαπραγματεύεται την ιστορία των Σταυροφοριών, αλλά από τη σκοπιά των Αράβων. Σε δύο από αυτές τις ταινίες έχω ήδη χρησιμοποιήσει τμήματα από το Ά σ μ α τ ο υ Ρ ο λ ά ν δ ο υ , ένα κείμενο πολύ διάσημο την εποχή των Σταυροφοριών – φυσικά, επειδή εξυμνούσε έναν Ευρωπαίο ήρωα, εν προκειμένω τον Καρλομάγνο και τον ανιψιό του, Ρολάνδο.

A.S.: Το κείμενο είναι ξεκάθαρα γραμμένο από την οπτική γωνία των Δυτικών.

W.S.: Ναι. Συνειδητοποίησα ότι δεν υπήρχε καμία απολύτως αραβική αναφορά. Γι’ αυτό κι εμείς την προσθέσαμε, βάζοντας μουσικούς από τη Σάρζα και το Μπαχρέιν, που αντιπροσωπεύουν μια πολύ παλιά πολιτιστική κληρονομιά της περιοχής, να τραγουδούν το κείμενο σε αραβική μετάφραση.

A.S.: Η σκηνογραφία σας βασίζεται σε περίτεχνες μινιατούρες χαρτών που είχε φιλοτεχνήσει τον 16ο αιώνα ο Βόσνιος αξιωματούχος της Οθωμανικής Αυτοκρατορίας, Matrakçı Nasuh. Επιλέξατε χάρτες που αναπαριστούν το Χαλέπι, τη Βαγδάτη και την Κωνσταντινούπολη – τρεις πόλεις που πρωταγωνίστησαν στις Σταυροφορίες και βρίσκονται μέχρι σήμερα στο επίκεντρο της πολιτικής επικαιρότητας.

W.S.: Ναι, ακριβώς. Με ενδιαφέρουν οι σχέσεις ανάμεσα στη Δύση και τον Αραβικό Κόσμο, τόσο οι ιστορικές όσο και οι σύγχρονες. Η εποχή των Σταυροφοριών, πριν από μια χιλιετία, συνδέεται με τη σύγχρονη ιστορία μας, με αφετηρία την ανακάλυψη του πετρελαίου στη Σαουδική Αραβία κατά τη δεκαετία του 1930, που οδήγησε σε μια νέα σχέση ανάμεσα στην περιοχή του Περσικού Κόλπου και τη Δύση, με τις αμερικανικές και βρετανικές πετρελαϊκές εταιρείες. Οι μουσικοί από το Μπαχρέιν και τα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, με τους οποίους συνεργάζομαι τώρα, εκπροσωπούν κι αυτοί μια σύνδεση ανάμεσα σε αυτές τις εποχές.

A.S.: Η μουσική τους ονομάζεται φ ι τ ζ έ ρ ι και έχει ιστορία εκατοντάδων ετών.

W.S.: Ναι, φ ι τ ζ έ ρ ι , είναι η μουσική των αλιέων μαργαριταριών. Ο πληθυσμός σε όλη την περιοχή του Περσικού Κόλπου ζούσε από την αλιεία μαργαριταριών, πριν από τη σχετικά πρόσφατη ανακάλυψη του πετρελαίου. Αυτό άλλαξε τα πάντα. Η αλιεία μαργαριταριών έσβησε, και μαζί της χάνεται και η παράδοση αυτής της μουσικής. Πλέον, δεν έχει μείνει σχεδόν τίποτα. Προσπαθούμε να ξαναζωντανέψουμε αυτή την ιστορία αντιπαραβάλλοντας το τι συνέβαινε στη διάρκεια των Σταυροφοριών με το τι συμβαίνει σήμερα.

A.S.: Στο έργο σας, οι μουσικοί τραγουδούν αποσπάσματα από το Ά σ μ α τ ο υ Ρ ο λ ά ν δ ο υ μεταφρασμένα σε κλασικά αραβικά, υπό την υπόκρουση της φ ι τ ζ έ ρ ι μουσικής με τα χαρακτηριστικά κρουστά και τις μελωδίες της. Η μουσική είναι κυρίως προσχεδιασμένη ή υπάρχει και αυτοσχεδιασμός;

Φωτογραφία © Janto Djassi

«ΒΛΈΠΩ ΤΗ ΣΚΗΝΉ ΩΣ ΜΙΑ ΕΝ Ι Α Ί Α Ε Ι Κ Ό Ν Α , ΠΟΥ ΑΠΟΤΕΛΕΊΤΑΙ ΑΠΌ ΠΟΛΛΈΣ ΛΕΠΤΟΜΈΡΕΙΕΣ, ΣΑΝ ΝΑ ΉΤΑΝ ΚΟΥ Κ Κ Ί Δ Ε Σ ΣΕ ΈΝΑΝ ΖΩΓΡΑΦΙΚΌ ΠΊΝΑΚΑ.»

Wael Shawky

W.S.: Η μουσική είναι προκαθορισμένη κατά 95%. Αυτοσχεδιασμός μπορεί να προκύψει μονάχα όταν τραγουδάει ένας από τους τέσσερις βασικούς τραγουδιστές που αποκαλούνται ν α χ ά μ . Ή ακόμα και όταν κραυγάζει – γιατί αυτό το είδος τραγουδιού χρησιμοποιεί πολύ την κραυγή. Οι μελωδίες είναι οι παραδοσιακές που όλοι γνωρίζουν απέξω και ονομάζονται χ α ν τ ά ν τ ι , α ν τ - σ ά ν ι ή μ π ά χ ρ ι . Εγώ απλώς πρόσθεσα σε αυτές τις μελωδίες το κείμενο από το Ά σ μ α τ ο υ Ρ ο λ ά ν δ ο υ . Όπως αναφέρατε, οι καταβολές αυτής της μουσικής χάνονται στον χρόνο. Δεν μπορούμε να πούμε με βεβαιότητα από πού προέρχεται. Σίγουρα όμως έχει αφρικανικές ρίζες και επίσης συνδέεται με την αραβική ιστορία της σκλαβιάς.

A.S.: Καθόμαστε τώρα στο θέατρο, λίγο πριν από την πρεμιέρα, και έχουμε απέναντί μας 600 επιμέρους κομμάτια, που σε λίγο θα γίνουν ένα ενιαίο κατά κάποιον τρόπο μωσαϊκό που θα απεικονίζει τρεις πόλεις. Μήπως είναι κι αυτός ένας τρόπος μεταφοράς μιας εικαστικής εγκατάστασης σε θεατρικό σκηνικό; W.S.: Επί της ουσίας, είναι ένας τρόπος να συνδυάσω για πρώτη φορά το εικαστικό μου υπόβαθρο, ως καλλιτέχνης που φτιάχνει ταινίες και ζωγραφίζει, με το θέατρο. Βλέπω τη σκηνή, μαζί με το δάπεδό της, ως μια ενιαία εικόνα, που αποτελείται από πολλές λεπτομέρειες, σαν να ήταν κουκκίδες σε έναν ζωγραφικό πίνακα. Σε ό,τι αφορά τη σκηνική δράση, την αντιμετωπίζω σαν μια σκηνή της ταινίας – μια μεγάλη σκηνή, που εκτείνεται σχεδόν επί μία ώρα. Είναι ένα βήμα παραπάνω, έπειτα από τις ταινίες της τριλογίας C a b a r e t C r u s a d e s , στις οποίες δούλεψα με μαριονέτες – που έχουν τις καταβολές τους στο θέατρο! Και τώρα ήρθε η σειρά του θεάτρου με αληθινούς τραγουδιστές.

Φωτογραφία © Janto Djassi

WAEL S

SHAWK

Y

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ | ΠΡΟΒΟΛΕΣ ΕΘΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ (ΕΜΣΤ) Λεωφ. Καλλιρρόης & Αμβρ. Φραντζή (πρώην εργοστάσιο Φιξ)

Αναμειγνύοντας την αλή θ ε ι α με τη μυθ ο π λ α σ ί α , τον παιδικό ενθουσιασμό με το πνευματικό δόγμα, ο Wae l S h a w k y αναπαριστά με μαριονέτες τις επικές μεσαιωνικές συγκρούσεις Μουσουλμάνων και Χριστιανών στην τριλογία ταινιών του Caba r e t C r u s a d e s .

Η τριλογία του Ουάελ Σόκι, T h e C a b a r e t C r u s a d e s : T h e H o r r o r S h o w F i l e s (2010), T h e P a t h t o C a i r o (2012) και T h e S e c r e t s o f K a r b a l a (2015) εξιστορεί τις Σταυροφορίες από μια αραβική ματιά, με αρχική έμπνευση το βιβλίο του Αμίν Μααλούφ, Ο ι Σ τ α υ ρ ο φ ο ρ ί ε ς α π ό τη σκοπιά των Αράβων. Οι τρεις ταινίες εκλαμβάνονται ως ένα ενιαίο, μνημειώδες έργο, αν και η καθεμία έχει τη δική της, ιδιαίτερη αισθητική, ομιλία, μουσική και σκηνογραφία. Τα δύο πρώτα έργα της τριλογίας παρουσιάστηκαν στη διεθνή έκθεση Ντοκουμέντα 13, ενώ το τρίτο σε έκθεση στο ΜοΜΑ PS1 και στη διεθνή έκθεση ArtBasel.

CABARET CRUSADES: THE HORROR SHOW FILE (HD video, έγχρωμη, με ήχο, 31'49'', 2010)

Ανιχνεύοντας γεγονότα που ξετυλίχθηκαν σε μια περίοδο τεσσάρων ετών (1096-1099) και διαδραμάτισαν κομβικό ρόλο στις επερχόμενες ιστορικές εξελίξεις, επηρεάζοντας συθέμελα τον Αραβικό κόσμο και τις σχέσεις του με τη Δύση, η ταινία αυτή προσφέρει μια διαφορετική άποψη για την ιστορία των Σταυροφοριών. Με πηγή έμπνευσης το βιβλίο του Amin Maalouf, Ο ι Σ τ α υ ρ ο φ ο ρ ί ε ς α π ό τ η σ κ ο π ι ά τ ω ν Α ρ ά β ω ν , η ταινία ανιχνεύει τις αιτίες και τα αποτελέσματα που είχαν εκείνες οι στρατιωτικές εκστρατείες, με την ευλογία της Εκκλησίας, παίρνοντας τη μορφή εικόνων βασισμένων σε μια ανακατασκευή των γεγονότων ιδωμένη μέσα από τα μάτια όσων κλήθηκαν να αντιμετωπίσουν την εισβολή. Παρέχει μια ακριβή περιγραφή των τόπων στη Μέση Ανατολή και την Ευρώπη, που αποτέλεσαν το σκηνικό για τις πρώτες Σταυροφορίες και ζωντανεύει αυτά τα επεισόδια με τις εξαιρετικά εκφραστικές μαριονέτες 200 ετών από τη συλλογή Lupi στο Τορίνο. Οι μαριονέτες κινούνται από σαφώς ορατά νήματα και φορούν τα κοστούμια των χαρακτήρων που ήταν παρόντες στα χριστιανικά στρατεύματα της Ευρώπης και στα μουσουλμανικά στρατεύματα, κατά τη διάρκεια των συγκρούσεων. Παρόλο που το θέμα είναι βασισμένο σε ιστορικά τεκμήρια και γεγονότα, αυτό που αναδύεται είναι μια υπερρεαλιστική και μυθική ατμόσφαιρα που αναμειγνύει το δράμα με τον κυνισμό, αφηγούμενη μια ιστορία μακρινών γεγονότων που δεν θα μπορούσαν να είναι πιο επίκαιρα σήμερα.

Φωτογραφία © Wael Shawky, Cabaret Crusades: The Horror Show File, 2010, film still

Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη και της Sfeir-Semler Gallery, Αμβούργο και Βηρυτός | © Wael Shawky, παραγωγή του Theater der Welt, Έσσεν, σε συνεργασία με το Cittadellarte – Fondazione Pistoletto, Μπιέλα

CABARET CRUSADES: THE PATH TO CAIRO (HD video, έγχρωμη, με ήχο, 58', 2012)

Μια μουσική ταινία όπου το σενάριο –βασισμένο σε κείμενα του Αμίν Μααλούφ– μετατρέπεται σε στίχους και τραγουδιέται από παιδική χορωδία. Η μουσική σύνθεση είναι βασισμένη στην παραδοσιακή μουσική των αλιέων μαργαριταριών του Μπαχρέιν. Τα γυρίσματα έχουν γίνει στη Λευκή Έρημο (Δυτική Έρημος, Αίγυπτος) και στη Μασσαλία, χρησιμοποιώντας ειδικά ραμμένες μαριονέτες, χειροποίητες και κατασκευασμένες με ακρίβεια από γυαλί και κεραμικά με χειροποίητα κοστούμια από δαντέλα, βαμβάκι, βελούδο και μετάξι. Το C a b a r e t C r u s a d e s : T h e P a t h t o C a i r o είναι μια μυθική ερμηνεία των στρατιωτικών εκστρατειών της Χριστιανικής Δύσης στην Ιερουσαλήμ και τους Αγίους Τόπους, που έγιναν με τις ευλογίες της Εκκλησίας. Η υπόθεση είναι βασισμένη στα χρονικά της περιόδου μεταξύ της Α΄ και της Β΄ Σταυροφορίας (1099-1149) και φωτίζει τα κύρια ιστορικά πρόσωπα της σύγκρουσης, όπως τον ηγεμόνα Νουρεντίν (Nur ad-Din Zangi), τον σουλτάνο Μουσέντ Α΄ (Rukn al-Din Mesud), τον σουλτάνο Κιλίτζ Αρσλάν Α΄ (Kilij Arslan), τον βασιλιά Ζίγκουρντ Α΄ της Νορβηγίας, τον θεολόγο Βερνάρδο του Κλερβό, τον βασιλιά Λουδοβίκο Ζ΄ της Γαλλίας, τον βασιλιά Κόνραντ Γ΄ της Γερμανίας, τον Κόμη Ραϊμόνδο Βερεγκάριο της Βαρκελώνης, τον Πάπα Ευγένιο Γ΄, τον επίσκοπο Αλβέρτο της Πομερανίας, τον Κόμη Γουλιέλμο Β΄ της Νεβέρ και τον Δούκα Ράτιμπορ Α΄ της Πομερανίας. Η ταινία εξετάζει την ιστορική περίοδο κατά την οποία σημειώθηκε μετάβαση της πολιτικής εξουσίας σε πολλές διαφορετικές πόλεις της Μέσης Ανατολής, για να καταλήξει στο Κάιρο, με το τέλος της Β΄ Σταυροφορίας.

Φωτογραφία © Wael Shawky, Cabaret Crusades: The Path to Cairo, 2012, film still

Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη και της Sfeir-Semler Gallery, Αμβούργο και Βηρυτός | © Wael Shawky, παραγωγή της Alcime, Festival International du Film d’Aubagne

Φωτογραφία © Wael Shawky, Cabaret Crusades: The Secrets of Karbala, 2015, film still

Wael Shawky CABARET CRUSADES: THE SECRETS OF KARBALA (HD video, έγχρωμη, με ήχο, 120', 2015)

Το τρίτο και τελευταίο μέρος της τριλογίας για τις Σταυροφορίες του Ουάελ Σόκι είναι μια μείξη παραδοσιακής αραβικής μουσικής (φ ι τ ζ έ ρ ι από τους αλιείς μαργαριταριών του Περσικού Κόλπου, ι ν σ ά ν τ από τους Σούφι της Αιγύπτου, ρ α ν τ ο ύ ν τ από τους σιϊτες του Ιράκ) και ηλεκτρονικής μουσικής. Η υπόθεση πηγαίνει μπρος-πίσω στην πορεία του χρόνου, από τον 7ο έως τον 12ο αιώνα. Η ταινία ξεκινά με την ιστορία του Νουρεντίν, με την οποία τελείωνε το δεύτερο μέρος, C a b a r e t C r u s a d e s : T h e P a t h t o C a i r o . Παρακολουθεί την ιστορία του Σαλαδίνου (Salah ad-Din), πρέσβη του Νουρεντίν στην Αίγυπτο, και ασχολείται με την ιστορική περίοδο ανάμεσα στη Β΄ (1145-1149) και την Γ΄ Σταυροφορία (1189-1192). Το σενάριο θίγει τη μετάβαση εξουσίας στην Αίγυπτο, από τους σιϊτες στους σουνίτες, σηματοδοτώντας έτσι τις βαθιές διαιρέσεις ανάμεσα στα δύο δόγματα, κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Τους χαρακτήρες στα Μ υ σ τ ι κ ά τ η ς Κ α ρ μ π ά λ α υποδύονται ημιδιαφανείς, γυάλινες μαριονέτες, με ένα πήλινο σκηνικό να παρέχει το υπόβαθρο για την αφήγηση. Ο Σόκι έφτιαξε μεμονωμένες μαριονέτες από γυαλί Μουράνο, δημιουργώντας υπερρεαλιστικά όντα –έναν συνδυασμό ανθρώπων, άγνωστων ζώων και εξωγήινων πλασμάτων– που όλα τους αναδεικνύουν την γκροτέσκα βαρβαρότητα του πολέμου και της επιθετικότητας. Η ταινία σκιαγραφεί αυτή την ιστορική περίοδο ως έναν μυθικό χρόνο που αναμειγνύει τη θρησκευτική βαρύτητα με τη δραματική φαντασία, δίνοντας συγχρόνως έμφαση στο θεατρικό και σκηνικό στοιχείο της γραφής της ιστορίας. Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη και της Sfeir-Semler Gallery, Αμβούργο και Βηρυτός | © Wael Shawky, παραγωγή του Qatar Museums Authority (QMA) και του Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen

WAEL SHAWKY O Ουάελ Σόκι γεννήθηκε στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου το 1971. Σπούδασε καλές τέχνες στο Πανεπιστήμιο της Αλεξάνδρειας και ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές του στο Πανεπιστήμιο της Πενσυλβάνια (ΗΠΑ) το 2000. Χρησιμοποιώντας ποικίλα μέσα, όπως φιλμ, σχέδιο, φωτογραφία και περφόρμανς, ο Ουάελ Σόκι διερευνά και αναλύει τις πραγματικές και φανταστικές ιστορίες και αφηγήσεις του Αραβικού Κόσμου. Οι πολυεπίπεδες αναπλάσεις και επαναφηγήσεις του οδηγούν τους θεατές να διερωτηθούν για την αλήθεια, τον μύθο και τα στερεότυπα. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης θεωρεί ότι με το έργο του μεταφράζει σε καλλιτεχνικές φόρμες παραδείγματα πολιτιστικής μετάβασης. Το εν εξελίξει πρότζεκτ του, με τον γενικό τίτλο C a b a r e t C r u s a d e s , που ξεκίνησε το 2010, είναι μια κινηματογραφική τριλογία με σχέδια, αντικείμενα και μαριονέτες, η οποία βασίζεται στο βιβλίο του Αμίν Μααλούφ, Ο ι Σ τ α υ ρ ο φ ο ρ ί ε ς α π ό τ η σ κ ο π ι ά τ ω ν Α ρ ά β ω ν . Εστιάζει στην ανάλυση της γραπτής Ιστορίας, αντλώντας την έμπνευσή του από ποικίλες ιστορικές πηγές προκειμένου να αναπαραστήσει και να ερμηνεύσει την ιστορία των Σταυροφοριών μέσα από μια φρέσκια ματιά. Τα δύο πρώτα έργα της τριλογίας παρουσιάστηκαν στη διεθνή έκθεση Documenta 13 το 2012, ενώ το τρίτο στο ΜοΜΑ PS1 της Νέας Υόρκης και στη διεθνή έκθεση Art Basel (Ελβετία) το 2015. Ο Σόκι έχει παρουσιάσει το έργο του σε κορυφαίες διεθνείς εκθέσεις: R e : e m e r g e , Μπιενάλε της Σάρζα (Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, 2013), H e r e , E l s e w h e r e , Μασσαλία (Ευρωπαϊκή Πολιτιστική Πρωτεύουσα, 2013), 9η Μπιενάλε της Γκουαντζού (Νότια Κορέα, 2012), 12η Μπιενάλε της Κωνσταντινούπολης (2011), Μπιενάλε SITE της Σάντα Φε (ΗΠΑ, 2008), U r b a n R e a l i t i e s : F o c u s I s t a n b u l , Martin-Gropius-Bau (Βερολίνο, 2005), 50ή Μπιενάλε Βενετίας (2003). Έχει παρουσιάσει επίσης ατομικές εκθέσεις του σε μουσεία και κέντρα τέχνης, όπως το MoMA PS1 της Νέα Υόρκης (2015), το Αραβικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Mathaf της Ντόχα (Κατάρ, 2015), το K20 του Ντίσελντορφ (2014), η Serpentine Gallery του Λονδίνου (2013), το Ινστιτούτο Σύγχρονης Τέχνης KW του Βερολίνου (2012), το Nottingham Contemporary (Αγγλία, 2011), η Walker Art Gallery της Μινεάπολις (2011), το Delfina Foundation του Λονδίνου (2011), η Sfeir-Semler Gallery της Βηρυτού (2010-11), το Cittadellarte-Fondazione Pistoletto της Μπιέλα (Ιταλία, 2010) και το Townhouse του Καΐρου (2005, 2003). Ο Ουάελ Σόκι ζει κι εργάζεται στην Αλεξάνδρεια, όπου έχει ιδρύσει επίσης ένα πρόγραμμα για νέους καλλιτέχνες, με τίτλο MASS Alexandria.

Ο Ουά ε λ Σ ό κ ι χρησιμοποιεί ποικίλα μέσα –όπως φιλμ, σχέδιο, φωτογραφία και περφόρμανς– για να διερευνήσει τις πραγματικές και φανταστικές ιστορίες και αφηγήσεις του Αραβ ι κ ο ύ Κ ό σ μ ο υ . Οι πολυεπίπεδες αναπλάσεις και επαναφηγήσεις του οδηγούν τους θεατές να διερωτηθούν για την αλή θ ε ι α , τον μύθο και τα στερεότυπα.

W

K W A H S AEL Wael Shawky, 2016 © Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη και της Sfeir-Semler Gallery, Αμβούργο και Βηρυτός

Y

INTERNATIONAL COPRODUCTION

FOCUS ON

Wael Shawky MUSIC THEATRE 28–30.12.2017 OCC | MAIN STAGE 20:30 Tickets: 7-25€ With English and Greek subtitles

THE SONG OF ROLAND: THE ARABIC VERSION Colours, music, and song: a big, political fairy tale comments on and subverts the stereotypical gaze of the West on the East through the eyes of an internationally acclaimed Egyptian artist.

Arab musicians and singers narrate in their own language T h e S o n g o f R o l a n d (L a C h a n s o n d e R o l a n d ) – a French, medieval epic poem of the eleventh century – with a wonderful set as a background. Consisting of hundreds of small pieces, the set looks like an enlarged miniature of the maps of Aleppo, Baghdad, and Istanbul. They sing this epic tale in the style of f i d j e r i , the music of the pearl fishers who are slowly disappearing, after the discovery of oil in the Arab countries of the Persian Gulf.

PARALLEL EVENT Friday 29 December After performance talk with Wael Shawky Moderated by Katia Arfara, Artistic Director of Theatre and Dance at the Onassis Cultural Centre

VISUAL ARTS | SCREENINGS 28–30.12.2017 National Museum of Contemporary Art, Athens (EMST) Kallirrois Ave. & Amvr. Frantzi Street (former FIX factory) With English subtitles Entrance to the event is free and on a first come, first served basis.

The distribution of entrance tickets begins one (1) hour before each event.

THE CABARET CRUSADES Mixing truth with fiction and childlike enthusiasm with an intellectual dogma, Wael Shawky uses marionettes to recreate the epic medieval clashes between Muslims and Christians in his film trilogy, C a b a r e t C r u s a d e s . The trilogy recounts the Crusades from an Arab perspective, initially based on Amine Maalouf’s T h e C r u s a d e s t h r o u g h A r a b E y e s . The three films are seen as one monumental work, yet each one of them has its own signature aesthetics, speech, music, and scenography. The first two parts of the trilogy were shown at the international Documenta 13 exhibition, the third part at the MoMA PS1 show and the international ArtBasel exhibition.

Thursday 28 December | 18:00

The Cabaret Crusades: The Horror Show File (HD video, sound, colour, 31΄49΄΄, 2010)

The Cabaret Crusades: The Path to Cairo (HD video, sound, colour, 58΄, 2012)

Friday 29 December | 17:00

The Cabaret Crusades: The Secrets of Karbala (HD video, sound, colour, 120΄, 2015)

Saturday 30 December | 16:00 (the whole trilogy)

The Cabaret Crusades: The Horror Show File (HD video, sound, colour, 31΄49΄΄, 2010)

The Cabaret Crusades: The Path to Cairo (HD video, sound, colour, 58΄, 2012)

The Cabaret Crusades: The Secrets of Karbala (HD video, sound, colour, 120΄, 2015)

The focus on Wael Shawky is curated by Katia Arfara.

Courtesy of the artist and Sfeir-Semler Gallery, Hamburg and Beirut © Wael Shawky The screenings are held in collaboration with the National Museum of Contemporary Art, Athens (EMST)

Φωτογραφία © Janto Djassi

WAEL SHAWKY (b. 1971, Alexandria) He studied fine art at the University of Alexandria before receiving his M.F.A. from the University of Pennsylvania in 2000.

Using a variety of medias such as film, drawing, photography, and performance, Wael Shawky investigates and analyzes the real and imaginary histories and narratives of the Arab world. His multi-layered reconstructions and retellings force viewers to engage in questions of truth, myth, and stereotypes. The artist sees himself as a translator of instances of civilizational transition into form.

His ongoing project C a b a r e t C r u s a d e s , begun in 2010, is a three part series of drawings, objects, and marionette animated films based on the book T h e C r u s a d e s T h r o u g h A r a b E y e s by Amin Maalouf. It focuses on the analysis of written history, drawing from a variety of historical sources for inspiration in order to re- present and translate the history of the Crusades with a fresh perspective. The first two parts of the trilogy were exhibited at dOCUMENTA (13) in 2012 while the third part was shown at MoMA PS1 and at the Art Basel 2015.

His work has been included in major international exhibitions such as R e : e m e r g e , Sharjah Biennial (2013); H e r e , E l s e w h e r e , MarseilleProvence (2013); 9th Gwangju Biennial, South Corea (2012); 12th International Istanbul Biennial (2011); SITE Santa Fe Biennial (2008); U r b a n R e a l i t i e s : F o c u s I s t a n b u l , Martin-Gropius-Bau, Berlin (2005); 50th Venice Biennial (2003).

He had solo-exhibitions most recently at MoMA PS1, New York (2015), Mathaf, Doha (2015), K20, Düsseldorf (2014), Serpentine Gallery, London (2013), KW Berlin (2012) and at Nottingham Contemporary (2011); Walker Art Gallery, Minneapolis (2011); The Delfina Foundation (2011), Sfeir-Semler Gallery, Beirut (2010/11); Cittadellarte-Fondazione Pistoletto, Biella, Italy (2010); Townhouse, Cairo (2005, 2003).

Wael Shawky lives and works in Alexandria, Egypt, and is the founder of MASS Alexandria, a studio program for young artists.

Χορηγοί Επικοινωνίας

Χορηγός Μετακινήσεων

Με την υποστήριξη

Χορηγός Φιλοξενίας

Επίσημος Ιατρικός Υποστηρικτής

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ ΚΕΙΜΕΝΟ: ΕΥΘΥΜΗΣ ΦΙΛΙΠΠΟΥ ΣΚΗΝΟΘΕΣΊΑ: ΔΗΜΉΤΡΗΣ ΚΑΡΑΝΤΖΆΣ

17-28 ΙΑΝΟΥΑΡΊΟΥ 2018 (εκτός Δευτέρας-Τρίτης)

ΚΕΝΤΡΙΚΉ ΣΚΗΝΉ 20:30

Μία ανορθόδοξη τελετή με ζωντανούς και νεκρούς˙ θύματα και θαυμαστές ενός κατά συρροή δολοφόνου. Ποιος είναι τελικά ο Ρομπ; Ο βραβευμένος σεναριογράφος Ευθύμης Φιλίππου γράφει και ο διακεκριμένος σκηνοθέτης Δημήτρης Καραντζάς σκηνοθετεί μια παράσταση για όποιον αντέχει να γίνει μάρτυρας και συνένοχος μιας κοινωνίας που γεννά, «θυμάται», μισεί και αγιοποιεί το έγκλημα… ή απλά τον Ρομπ.