CMAN
www.elpatagonico.com Nº 462 - JUEVES 8 DE NOVIEMBRE DE 2018
jueves 8 de noviembre de 2018
Cine Cultura ESTRENOS DE LA SEMANA
SENSACIONAL ESTRENO
Se exhibe la épica aventura ambientada en la última era glacial, coescrita y dirigida por Albert Hughes, que narra una historia fascinante y visualmente impresionante que descubre los orígenes del mejor amigo del hombre.
• C+ Cine&Cultura • elPatagónico • 1
CMAN
2 • elPatagónico • C+ Cine&Cultura • jueves 8 de noviembre de 2018
CINE COLISEO / CARTELERA
BOHEMIAN RHAPSODY LA HISTORIA DE FREDDIE MERCURY CINE COLISEO (8, 9, 12, 13 y 14 de noviembre): 19:00 Hs. BOHEMIAN RHAPSODY (2D doblada) 22:00 Hs. BOHEMIAN RHAPSODY (2D subtitulada)
CINE COLISEO (10 y 11 de noviembre): 19:25 Hs. BOHEMIAN RHAPSODY (2D doblada) 22:30 Hs. BOHEMIAN RHAPSODY (2D subtitulada)
FICHA TÉCNICA
Continúa en exhibición el biopic en donde Rami Malek, protagonista de la serie de TV “Mr. Robot”, da vida a Freddie Mercury, el legendario líder de Queen. “Bohemian Rhapsody” es una rotunda celebración de Queen, de su música y de su extraordinario cantante, quien desafió estereotipos y tradiciones para convertirse en uno de los showmans más queridos del mundo. La película plasma el meteórico ascenso de la banda a través de sus icónicas canciones, su crisis cuando el estilo de vida de Mercury estuvo fuera de control, y su triunfal reunión en la víspera del Live Aid, en la que Mercury, mientras sufría una enfermedad que amenazaba su vida, lidera a la banda en uno de los conciertos de rock más grandes de la historia. Veremos cómo se cimentó el legado de una banda que siempre se pareció más a una familia, y que continúa inspirando a propios y extraños, soñadores y amantes de la música hasta nuestros días.
“F
reddie Mercury era una persona excepcional y lo único que ha hecho ver a Rami completamente transformado en él es confirmarme que ha sido la elección perfecta para este papel”, ha dicho el productor Graham King. “Con la innovadora dirección de Bryan Singer, el extraordinario talento de Rami y el increíble equipo que hemos formado, no podría estar más emocionado de ver cómo cobra vida la extraordinaria historia de Freddie Mercury y las
icónicas canciones de Queen”. El rodaje del film empezó en septiembre de 2017, recreando el escenario del concierto Live Aid, ubicada en el antiguo aeródromo de la Real Fuerza Aérea Británica en Bovingdon, cerca de Hemel Hempstead. Según declaró Brian May en Instagram, el Live Aid es uno de los pilares de la estructura del film. El 4 de diciembre se dio a conocer por medio de un comunicado que Bryan Singer había sido apartado de la dirección debido a “comportamientos no profesionales”,
como su repetida ausencia en el set de rodaje (lo que hacía que el director de fotografía Newton Thomas Sigel tuviera que ocupar su puesto) y recurrentes enfrentamientos con Malek. Horas más tarde, Singer emitió un comunicado en el que declaró que Fox no le permitió tomarse un tiempo para visitar a uno de sus padres que se encontraba gravemente enfermo. De hecho, Dexter Fletcher regresó como director del proyecto, después de haberlo abandonado en 2014.
En conversación con Entertainment Weekly, Malek indicó que entendía cuán grande era el desafío de convertirse en Freddie Mercury y no solo por el lado vocal del cantante -Mercuy tenía un registro de cuatro octavas, incluso más-, sino también por la extravagancia que acompañó al músico hasta el día de su muerte. Según dijo, cuando se vio por primera vez caracterizado como Mercury, sintió que había dejado de ser él mismo para abrir su cuerpo a este “inmortal”.
• Título original: Bohemian Rhapsody • Género: Drama, Musical, Biopic • Origen: Reino Unido, EE.UU. • Año: 2018 • Formato: 2D • Duración: 2 horas 14 Min. • Calificación: Apta para mayores de 13 años • Dirección: Bryan Singer, Dexter Fletcher • Guión: Justin Haythe, Anthony McCarten, Peter Morgan, Stephen J. Rivele, Christopher Wilkinson • Producción: Jim Beach, Robert De Niro, Graham King, Brian May, Roger Taylor • Música: John Ottman, Brian May, Roger Taylor • Fotografía: Newton Thomas Sigel • Montaje: John Ottman • Reparto: Rami Malek (Freddie Mercury), Lucy Boynton (Mary Austin), Allen Leech (Paul Prenter), Ben Hardy (Roger Taylor), Gwilym Lee (Brian May), Joe Mazzello (John Deacon), Mike Myers (Ray Foster), Aaron McCusker (Jim Hutton), Aidan Guillen (John Reid), Tom Hollander (Jim Beach), Meneka Das (Jer Bulsara), Max Bennett (David Bowie)
CMAN
www.elpatagonico.com
jueves 8 de noviembre de 2018
• C+ Cine&Cultura • elPatagónico • 3
CINE COLISEO / CARTELERA
EL CASCANUECES Y LOS CUATRO REINOS CINE COLISEO (10 y 11 de noviembre): 17:15 Hs. EL CASCANUECES Y LOS CUATRO REINOS (2D doblada)
FICHA TÉCNICA
Se exhibe la producción de los estudios Disney dirigida por Lasse Hallström y Joe Johnston, inspirada en el cuento clásico de E.T.A. Hoffmann. Todo lo que quiere Clara es una llave única que abre una caja que contiene un regalo de valor incalculable que perteneció a su difunta madre. Un hilo dorado, que le ofrecen en la fiesta anual del padrino Drosselmeyer, le conduce a la codiciada llave y no tarda en desaparecer en un extraño y misterioso mundo paralelo. Allí es donde Clara encuentra a un soldado llamado Phillip, a una pandilla de ratones y a los regentes que presiden tres Reinos: la Tierra de los Copos de Nieve, la Tierra de las Flores y la Tierra de los Dulces. Clara y Phillip deben desafiar al terrible Cuarto Reino donde vive la tirana Madre Ginger, para recuperar la llave y, con suerte, reinstaurar la armonía en un mundo inestable.
E
.T.A. Hoffmann escribió su célebre relato “El Cascanueces y el Rey de los Ratones” en 1816. La adaptación posterior de Alejandro Dumas Padre, “El cuento del Cascanueces”, se creó para la música de Tchaikovsky y el ballet resultante fue encargado en 1891 por el director de los Teatros Imperiales Rusos. El ballet de cuento de hadas que se estrenó en 1812, una semana antes de Navidad, se desarrolla en Nochebuena y se convirtió en una tradición navideña en todo el mundo. El New
York City Ballet interpretó por primera vez “El Cascanueces” de George Balanchine en 1954. La producción de “El Cascanueces y los Cuatro Reinos” se vio inmersa en una pequeña polémica cuando hubo que contratar al director Joe Johnston para llevar a cabo nuevas tomas, debido a que el director original, Lasse Hallström, no tenía disponibilidad para crear este material adicional. Tras aclararse todo, y acabar firmando ambos como directores, la película llega por fin a las pantallas de todo el mundo.
A los realizadores les gustó la idea de reinventar un cuento tradicional. Según el productor Mark Gordon, los personajes de la historia y del ballet ya eran tan icónicos que tuvieron que ahondar mucho para llevarlos a otro nivel. “Los personajes de esta película son muy especiales y creativos”, comenta Gordon. “Clara, quien tiene una gran carga emocional, se encuentra con personalidades increíbles durante su viaje, cada una diseñada para ayudarla a encontrar las respuestas que necesita”. Clara, la protagonista, es cu-
riosa e inteligente. Le gusta reparar cosas y es una inventora incipiente, pero la reciente muerte de su madre la afectó mucho y la dejó un poco perdida. No le interesa socializar, prefiere estar en el ático haciendo experimentos científicos y estudiando la mecánica de todo lo que se le cruza por el camino, y esta actitud le está generando tensión en la relación con su padre. Cuando recibe un obsequio de su difunta madre, Clara emprende un viaje fantástico de aventura y autodescubrimiento.
• Género: Fantasía, musical, aventura • Origen: USA • Título original: The Nutcracker and the Four Realms • Año: 2018 • Formato: 2D • Duración: 1 hora, 39 Min. • Calificación: Apta para todo público • Dirección: Lasse Hallström, Joe Johnston • Guión: Rob Menzer y Ashleigh Powell sobre el relato de E.T.A. Hoffmann • Producción: Larry J. Franco, Lindy Goldstein, Mark Gordon • Música: Pyotr Illych Tchaikovsky, James Newton Howard • Fotografía: Linus Sandgren • Edición: Stuart Levy • Reparto: Keira Knightley (Sugar Plum Fairy), Morgan Freeman (Drosselmeyer), Matthew MacFadyen (Sr. Stahlbaum), Mackenzie Foy (Clara), Jayden Fowora-Knight (Phillip, el Soldado), Helen Mirren (Madre Ginger), Richard E. Grant (Shiver), Miranda Hart (Dew Drop Fairy), Eugenio Derbez (Hawthorn), Omid Djalili (Cavalier)
CMAN
4 • elPatagónico • C+ Cine&Cultura • jueves 8 de noviembre de 2018
PRÓXIMOS ESTRENOS CON FECHAS Y CARTELERA SUJETAS A CAMBIOS EVENTUALES
ANIMALES FANTÁSTICOS: LOS CRÍMENES DE GRINDELWALD
INFILTRADO DEL KKKLAN
15 DE NOVIEMBRE Director: David Yates Protagonistas: Eddie Redmayne, Jude Law, Katherine Waterston, Johnny Depp, Zöe Kravitz, Ezra Miller, Alison Sudol, Callum Turner, Dan Fogler, Claudia Kim Al final de la primera película, el poderoso mago oscuro Gellert Grindelwald fue capturado por MACUSA (Congreso Mágico de los Estados Unidos de América), con la ayuda de Newt Scamander. Pero, cumpliendo con su amenaza, Grindelwald escapó y ha comenzado a reunir seguidores, la mayoría de los cuales no sospechan sus verdaderas intenciones: alzar a los magos purasangre para reinar sobre todas las criaturas no mágicas.
HELL FEST: JUEGOS DIABÓLICOS
EL GRINCH
LA CHICA EN LA TELARAÑA
15 DE NOVIEMBRE
15 DE NOVIEMBRE
22 DE NOVIEMBRE
22 DE NOVIEMBRE
Director: Spike Lee Protagonistas: John David Washington, Adam Driver, Topher Grace La historia real de Ron Stallworth, un detective afroamericano de Colorado que en 1978 descubre un anuncio en el periódico local en el que el Ku Klux Klan está buscando nuevos miembros. No solo consiguió ser miembro, sino que logró ascender hasta convertirse en jefe de la división. Stallworth recurrió a todo tipo de estrategias para hacerse pasar por un supremacista blanco, enviando a un policía blanco en su lugar para las reuniones en persona. Durante su trabajo encubierto, el detective logró sabotear varias actividades del Ku Klux Klan.
Director: Gregory Plotkin Protagonistas: Amy Forsyth, Reign Edwards, Bex Taylor-Klaus Natalie está visitando a su amiga Brooke y a su compañera Taylor. Es Halloween, lo que significa que, como todos, irán al HELL FEST, un inmenso parque de atracciones con juegos y laberintos. Pero para un visitante, el HELL FEST es un coto de caza. Una oportunidad para matar a la vista de un público embobado, tan sumido en la terrorífica y divertida atmósfera que no se dan cuenta de la realidad. A medida que la cantidad de cadáveres y la excitación frenética de la multitud continúan elevándose, el asesino irá a por Natalie, Brooke, Taylor.
Directores: Yarrow Cheney, Scott Mosier El Grinch es un ser gruñón y peludo de color verde que vive en una cueva oculta en lo alto de la montaña. Él es un cascarrabias que siempre está quejándose de todo y no hay nada que le parezca bien. Un día, desde su guarida, en lo alto del Monte Crumpit, empieza a escuchar ruidos procedentes de la ciudad de Villaquien, donde sus habitantes, los Quien, se encuentran entusiasmados organizando los preparativos para celebrar la Navidad. A él tanta alegría le provoca una rabia y envidia. Intentará arruinar la navidad, así nadie podrá disfrutar de esa festividad.
Director: Fede Álvarez Protagonistas: Stephen Merchant, Claire Foy, Sverrir Gudnason, Claes Bang, Lakeith Stanfield, Sylvia Hoeks, Christopher Convery La joven “hacker” Lisbeth Salander vuelve a demostrar su talento para la investigación y para hackear los mejores sistemas de seguridad del mundo. Junto con el periodista Mikael Blomkvist, ambos se verán atrapados en una red de espías, ciber delincuentes y agentes corruptos del gobierno. Basada en “Lo que no te Mata te Hace Más Fuerte”, de David Lagercrantz, el cuarto libro de la exitosa saga Millenium, originalmente creada por Stieg Larsson.
CMAN
www.elpatagonico.com
jueves 8 de noviembre de 2018
• C+ Cine&Cultura • elPatagónico • 5
CMAN
6 • elPatagónico • C+ Cine&Cultura • jueves 8 de noviembre de 2018
CINE TEATRO ESPAÑOL / CARTELERA
HALLOWEEN CINE TEATRO ESPAÑOL (8, 12, 13 y 14 de noviembre): 22:30 Hs. HALLOWEEN (2D subtitulada)
CINE TEATRO ESPAÑOL (10 y 11 de noviembre): 23:00 Hs. HALLOWEEN (2D subtitulada)
FICHA TÉCNICA
Se exhibe el film de terror dirigido por David Gordon Green que retoma la saga iniciada por John carpenter en 1979. Jamie Lee Curtis vuelve a su emblemático papel como Laurie Strode y debe volver a enfrentarse a Michael Myers, el asesino enmascarado que la atormenta desde aquella matanza de la noche de Halloween hace cuatro décadas, de la que apenas escapó con vida. Un equipo británico que realiza documentales viaja a los Estados Unidos para visitar a Michael Myers en prisión para tratar de entrevistarle para una retrospectiva sobre los crímenes que cometió en Haddonfield. Entonces Myers se escapará e irá de nuevo en busca de Laurie Strode para acabar de una vez por todas lo que comenzó cuatro décadas atrás. Sin embargo, Laurie se ha armado y se ha preparado para el día en que Michael Myers regresase y hará lo posible por salvar su vida, la de su hija Karen y la de su nieta Allyson.
“L
a película original surgió cuando mi padre, Moustapha Akkad, y un caballero llamado Irwin Yablans fundaron una distribuidora, Compass International Pictures”, cuenta el productor Malek Akkad. “Buscaban proyectos que pudiesen financiar y distribuir ellos mismos, y eran admiradores de una de las primeras películas de John Carpenter: ‘Asalto al Precinto 13’. Se reunieron con él, y Carpenter les contó que tenía una idea para una película de bajo presupuesto llamada The Babysitter Murders. Decidieron arriesgarse, y el resto es historia”.
“La distribuidora me pidió hacer la película con 200.000 dólares y les dije que lo haría sin problemas”, recuerda Carpenter. Reflexionando sobre su obra con la coguionista Debra Hill, Carpenter entiende por qué el público se sigue sintiendo aterrado ante esta encarnación del miedo. “Michael Myers, con su máscara y su ropa de empleado de gasolinera, es un personaje medio humano, medio sobrenatural, la personificación definitiva del mal. Es despiadado; con él no sirve de nada razonar ni rezar para salvarte. Solo tiene una cosa en mente: matar a su víctima. Es una fuerza implacable
de la naturaleza. Va a por ti, y más te vale huir cuanto antes”. Jamie Lee Curties, que ha aparecido en otras tres películas de la saga desde la original de 1978, comenta. “Laurie Strode era una estudiante inteligente que apenas acababa de empezar a vivir. La vida dio un giro para ella en cuestión de unos segundos totalmente inesperados. El resto de su vida es la película que estamos haciendo ahora. Cuarenta años después, esta mujer sabe que Michael Myers volverá, y que su familia y ella necesitan están preparadas. Pero nadie la escucha”. Curtis se sintió atraída por el enfoque de los guionistas de
una mujer que se ha pasado toda su vida, 365 días al año, preparándose para el regreso del monstruo que había devastado su mundo. Negándose a volver a ser una víctima de Michael Myers, ha permitido no obstante que el asesino defina toda su existencia. “Una vez al día, Laurie pasa con el coche junto a la institución mental donde lo tienen encerrado y llama a los agentes de policía que se supone que cuentan con un tipo armado en el perímetro”, revela la intérprete. “Estoy convencida de que Laurie se sienta en su furgoneta desde las seis de la mañana hasta medianoche”.
• Título original: Halloween • Género: Terror • Origen: EE.UU. • Año: 2018 • Formato: 2D • Duración: 1 horas 46 Min. • Calificación: Apta para mayores de 13 años • Dirección: David Gordon Green • Guión: Jeff Fradley, Danny McBride, John Carpenter, Debra Hill, David Gordon Green • Producción: Malek Akkad, Jason Blum, Bill Block • Música: John Carpenter, Cody Carpenter, Daniel A. Davies • Fotografía: Michael Simmonds • Montaje: Tim Alverson • Reparto: Jamie Lee Curtis (Laurie Strode), Judy Greer (Karen Strode), Andi Matichak (Allyson), Will Patton (Agente Hawkins), Virginia Gardner (Vicky), Haluk Bilginer (Dr. Sartain)
CMAN
www.elpatagonico.com
jueves 8 de noviembre de 2018
• C+ Cine&Cultura • elPatagónico • 7
CINE TEATRO ESPAÑOL / ESTRENO
ALFA CINE TEATRO ESPAÑOL (8, 12, 13 y 14 de noviembre): 18:00 Hs. ALFA (2D doblada) 20:15 Hs. ALFA (2D subtitulada)
CINE TEATRO ESPAÑOL (10 y 11 de noviembre): 18:30 Hs. ALFA (2D doblada) 20:45 Hs. ALFA (2D subtitulada)
FICHA TÉCNICA
Desde el jueves 8 de noviembre, se exhibe la épica aventura ambientada en la última era glacial, coescrita y dirigida por Albert Hughes, que narra una historia fascinante y visualmente impresionante que descubre los orígenes del mejor amigo del hombre. Europa, 20.000 años atrás. En mitad de su primera cacería con el grupo de élite de su tribu, un joven es herido y dado por muerto. Al despertar se encontrará débil y solo, y deberá aprender a sobrevivir y abrirse camino ante la dura y cruel naturaleza. Acompañado a regañadientes de un lobo abandonado por su manada, los dos aprenderán a confiar el uno en el otro, convertirse en aliados y superar los innumerables peligros para, contra toda posibilidad, encontrar el camino a casa antes de que llegue el letal invierno.
L
a película partió de la búsqueda de una historia capaz de traspasar las barreras lingüísticas hasta dar con la idea de dramatizar memorablemente la domesticación del lobo por parte de nuestros ancestros. Por muchos años se desarrolló el guion, y la minuciosa documentación reveló una época poco recreada de nuestra historia. Poco a poco se fue perfilando este relato universal de la familia, la lucha y la compañía, acontecido hace 20.000 años. Dice el guionista Dan Wiedenhaup: “Queríamos contar una historia lo más universal posible, una historia
personal para todos los espectadores de todo el mundo. Por eso nos remontamos a esta cultura, que nos ha parecido increíble. Cuanto más la documentamos y aprendimos, más riqueza encontramos”. El mundo tenía otro aspecto entonces, pero seguía poseyendo una grandeza y crudeza reconocibles. Los hombres y mujeres del cromañón no eran meras figuras encorvadas que daban resoplidos, frecuentemente representadas de esta manera por la cultura popular -su técnica de talladura de herramientas era sofisticada, la creatividad era fundamental y las tribus eran como fami-
lias, cada una con su compleja jerarquía. “El guion empieza con muy poco diálogo, dice el productor Andrew Rona, “y se debe a una decisión consciente por parte de Albert, porque quería que la cinta funcionara a nivel emocional. Habiendo dicho esto, teníamos que crear un idioma, el lenguaje del cromañón. No ha quedado registrado su idioma. No hay forma de conocerlo. De lo único que disponemos es de fósiles y fragmentos de huesos”. “Alfa” se hizo realidad cinematográfica cuando el directoe Albert Hughes planteó el proyecto a Jeff Robinov de la productora Studio 8. Robi-
nov, que previamente ocupó el puesto de presidente de Warner Bros. Picture Group, había montado Studio 8 con la idea de hacer películas de autor que pudieran ser vistas a nivel mundial. Como ex representante de Hughes, Robinov había trabajado con el director en “El libro de Eli”, y cuando echó el primer vistazo al guion de “Alfa”, vio su potencial. Era una historia capaz de encandilar a jóvenes y a mayores. “Se enamoró de ella a primera vista y la compró”, dice Rona. “Fue así de contundente. Me dijo: ‘Quiero hacerla. Será mi primera película en Studio 8’. Y así fue, cumplió su palabra”.
• Título original: Alpha • Género: Drama, aventura, épica • Origen: EE.UU. • Año: 2018 • Formato: 2D • Duración: 1 hora 36 Min. • Calificación: Apta para mayores de 13 años • Director: Albert Hughes • Guión: Albert Hughes, Dan Wiedenhaupt • Producción: Andrew Rona • Música: Joseph S. DeBeasi • Fotografía: Martin Gschlacht • Montaje: Sandra Torres Granovsky • Reparto: Kodi Smit-McPhee (Keda), Leonor Varela (Shaman), Natassia Malthe (Rho), Marcin Kowalczyk (Sigma), Jens Hultén (Xi), Spencer Bogaert (Kappa), Mercedes de la Zerda (Nu)
CMAN
8 • elPatagónico • C+ Cine&Cultura • jueves 8 de noviembre de 2018 Contratapa • elPatagónico • C+ Cine&Cultura • jueves 8 de noviembre de 2018
www.elpatagonico.com