Cinemateket 170619

Stockholm

Michelangelo Antonioni Moderna människans främlingskap Augusti–september 2017 Ildikó Enyedi, Stockholm på film, Michael Mann, Jacques Becker

2

Inledning

hans biograffilmer.

Vi inleder hösten med en nypremiär av Mina drömmars stad, filmatise­ ringen av Per Anders Fogelströms Stockholmsepos och den mest önskade svenska filmen på Cinemateket, och passar då på att visa hur staden för­ändrats och skildrats på film från 1910 till 1983.

Vi har också två spännande gäster i detta program. Ildikó Enyedi kommer till Filmhuset för att presentera sin nya film Om själ och kropp, som vann Guldbjörnen för bästa film vid årets festival i Berlin, och Federico Veiroj – vars film A Useful Life handlar om en programredaktör vid det uruguay­ anska Cinemateket, och som vi på redaktionen vurmar lite extra för – har vi bjudit in tillsammans med Panoramica, Stockholms latinamerikanska filmfestival.

En stor nyhet för hösten är att vi från och med augusti har våra måndags­ visningar på biografen Zita. Vi är mycket glada över detta och ser fram emot att visa film på Birger Jarlsgatan igen.

Danial Brännström, Cinematekschef

PROGRAMTIDNINGEN CINEMATEKET ANSVARIG UTGIVARE Danial Brännström CINEMATEKETS REDAKTION Danial Brännström, Cinematekschef Tora Berg, programredaktör Sebastian Lindvall, programredaktör Stefan Ramstedt, programredaktör Anders Annikas, programredaktör (föräldraledig) Christopher Mair, marknadsansvarig MASKINISTER FILMHUSET Ivar Andersson Janine Andersson Thomas Berg Mikael Hessel MASKINIST ZITA Christer Pellerud FORMGIVARE Anna Tribelhorn annatribelhorn.com TRYCK Lenanders Grafiska AB BILDER Filminstitutets bildarkiv KONTAKT cinemateket@filminstitutet.se cinemateket.se facebook.com/cinemateket.se Postadress: Cinemateket Svenska Filminstitutet Box 27 126 102 52 Stockholm Besöksadress: Filmhuset, Borgvägen 1 Filminstitutets telefonväxel: 08-665 11 00

Filmkopior och DCP:er från Svenska Filminstitutet om inget annat anges. Övrigt filmmaterial från: L’archivio di Cinecittà (Cinecittà), Arsenal – Institut für Film und Videokunst (Arsenal), Det Danske Filminstitut (DFI), FiGa films (FF), Filmoteca española (FE), Films Starewitch (FS), Folkets bio (FB), Barbara Hammer (BH), Harvard Film Archive (HFA), Kungliga biblioteket (KB), Light Cone (LC), LUX, Magyar Filmunió (MaF), Mosfilm (MoF), Park Circus (PC), Tamasa Distribution (TD) Texter: Tora Berg (TB), Malena Janson, Sebastian Lindvall (SL), Stefan Ramstedt (SR), Nina Widerberg (NW), Jannike Åhlund Tack till: Stig Björkman, Cinema Queer International Film Festival, Lena Ewert, Folkets bio, Clara Gustavsson, Jan Holmberg, Kajsa Hedström, Italienska kulturinstitutet – Stockholm, Hege Jaer, Magyar Filmunió, Jonas Mosskin, Panoramica, Virginia Piombo, Rinaldo Censi, Marie Strauss, Svensk Filmindustri, Vivi Vajda, Federico Veiroj, Jannike Åhlund

Cinemateket är en del av Svenska Filminstitutet.

Läs mer på filminstitutet.se.

Omslag: Monica Vitti i Den röda öknen . Baksida: Ernst-Hugo Järegård i Fadern, Sonen och Den Helige Ande... Danial Brännström: Johanna Persson/Sami Maldonado Lizarazu

D

en 30 juli 2007 gick två av filmhistoriens giganter bort: Ingmar Bergman och Michelangelo Antonioni. Under 1900-­ talets andra hälft var de galjonsfigurer för den europeiska filmen, beundrade och hyllade, och med sina filmer bidrog de till att höja filmens status som konstform. Vi uppmärksammar dem båda. Vi visar tio av Antonioinis främsta filmer och fem filmer som inspirerats av Bergmans konstnärskap. Bergman återkommer vi naturligt­ vis till nästa år, av regeringen utnämnt till Bergmanåret, med en komplett retrospektiv av

augusti–september

augusti–september

5

Innehåll

3

Det här är Cinemateket ................................................................................................................................................. 4 Om vårt uppdrag samt praktisk information.

Nyrestaurerat .............................................................................................................................................................................. 5 Skruvad och stjärnspäckad skurkfilm i John Hustons regi.

Stockholm ....................................................................................................................................................................................... 6 Huvudstaden spelar huvudrollen.

11

Nypremiär ......................................................................................................................................................................................... 7 Storslagen filmatisering av Per Anders Fogelströms klassiker.

Specialvisningar ................................................................................................................................................................. 10 Ökänd kalkon omvärderas och psykologer tittar på film.

Ildikó Enyedi ............................................................................................................................................................................. 11 I gränslandet mellan drömmar och verklighet. Regissörsbesök!

12

Michael Mann ......................................................................................................................................................................... 12 Actionpackat mörker i romantiskt neonljus.

Nordic Women in Film: Lena Ewert .......................................................................................................... 15 Regissören som retade gallfeber på Harry Schein. Regissörsbesök!

Michelangelo Antonioni ........................................................................................................................................... 16 En skulptör av den moderna tidens tomrum.

Ingmarsarvet ............................................................................................................................................................................ 20 Inspirerade av Ingmar Bergman.

28

Om film: ........................................................................................................................................................................................... 21 Föreläsning och filmvisning.

Jacques Becker .................................................................................................................................................................... 22 Den sköna realismens komplexitet.

Cinema Queer ........................................................................................................................................................................ 24 Nypremiär för Vingarne och mycket mer.

31

Federico Veiroj ...................................................................................................................................................................... 26 Nostalgiskt om hjältar. Regissörsbesök!

Publikens val ............................................................................................................................................................................ 27 Förbjuden zon och fransk förortsrevolt.

Vad som helst – till synes ...................................................................................................................................... 27 Birgit Heins radikala experimentfilmer.

Mittuppslaget Visningsschema augusti–september 2017 Riv ut och sätt upp på väggen!

Närbilder ........................................................................................................................................................................................ 28 Filmer vi vill lyfta fram lite extra.

Unga Cinemateket ............................................................................................................................................................ 31 För barn och vuxna.

4

Det här är Cinemateket

Det här är Cinemateket

augusti–september

Cinemateket är en del av Svenska Filminstitutet och har från rege­ringen upp­draget att levandegöra filmhistorien genom visning och kontextualisering av film. På Cinema­teket får du tillgång till hela film­historien, från stumfilm med levande musik till film som är så ny att den ännu inte har nått svenska biografer.

Vi bjuder in filmare och filmkännare som intro­ducerar film­erna i vårt pro­gram, vi visar unika retrospektiver, fördjupande temaserier, nyrest­aurerade klassiker och våra besökares mest önskade filmer, i samar­bete med svenska och utländska festivaler och filmarkiv.

Filminstitutet är medlem i La Fédération Inter­nationale des Archives du Film (FIAF), en inter­nationell sammanslutning av film­arkiv och cinematek som tillsam­mans arbetar för att bevara och tillgänglig­göra film­­arvet.

Cinemateket visar film i Filmhuset och på Zita i Stockholm, på Capitol i Göteborg och på Biograf Spegeln i Malmö. Under rubriken Cinemateket c/o visar vi även film på andra platser i landet.

Biljetter

Biljetter och förmånskort köper du på våra biografer eller på cinemateket.se.

Biljetterna för augusti och september släpps 1 augusti på webben och på Zita.

Filmhusets biljettkassa är bemannad från och med 15 augusti. Antalet platser i biograf­erna är begränsat, så skaffa gärna biljett i god tid – särskilt till visningar med fri entré.

Ordinarie biljettpris är 80 kronor. Med våra förmånskort blir biljetterna billigare, du får programtidningen hemskickad och andra specialerbjudanden.

Korten gäller i ett år – läs mer här intill. Har du köpt en rabatterad biljett måste du visa upp ditt kort tillsammans med biljetten vid insläppet. Är du under 15 år är det alltid fri entré på Cinemateket, men du får förstås bara gå på visningar där åldersgränsen tillåter det.

Våra förmånskort:

Cinemateketkortet kostar 250 kr och med det betalar du 60 kr per biljett.*

Åldersgränser Olika ålders­gränser gäller på olika filmer. Se i programmet vad som gäller för respektive film. På filmerna med 11-års­­gräns får man vara 7 år och på filmerna med 7-årsgräns får man vara under 7 år i vuxet sällskap. Sedan 1 mars 2017 är det tillåtet för besökare i åldrarna 11–14 att se filmer med 15-årsgräns i vuxet sällskap.

Stora Cinemateketkortet kostar 1 100 kr och med det går du kostnadsfritt på visningarna.* * Enstaka avvikelser kan förekomma.

Bio Victor och Bio Mauritz i Filmhuset Tisdag till söndag visar vi film i Filmhusets biografer Bio Victor (364 platser) och Bio Mauritz (130 platser). Filmhuset ligger vid Gärdet. Du tar dig hit med buss 72 och 76 till Filmhuset, buss 1 och 4 till Värta­vägen eller buss 67 och t-bana till Karlaplan. Adress: Borgvägen 1–3. Cine­ma­tekets biljettkassa, där du köper förmånskort och biljetter till visningarna i Filmhuset, öppnar en timme före dagens första föreställning. Du kan också köpa förmåns­kort och biljetter till Filmhuset på cinemateket.se.

Zita Varje måndag klockan 18.30 visar vi film i salong 1 på Zita (140 platser). Du tar dig enklast hit med t-bana till Östermalmstorg. Adress: Birger Jarlsgatan 37.

Kassan öppnar alltid 30 minuter innan dagens första visning. Här kan du köpa förmånskort och biljetter till måndagsvisningarna. Du kan även köpa ordinarie biljetter till våra visningar på Zita på zita.se.

Filmhuset: Mark Standley

Cinematekets biografer

augusti–september

Nyrestaurerat

5

Nyrestaurerat

Runt om i världen arbetar filmarkiv med att bevara och restaurera film. Det innebär att filmer återfår sina färger, att man tar bort repor och andra skador samt sätter tillbaka försvunnet eller tidigare okänt material. En del filmer restaureras analogt, andra digitalt till den högupplösta 2K-standarden eller i vissa fall 4K. Under den här rubriken lyfter vi fram filmer som nyligen har restaurerats, så att ni kan uppleva dem som de såg ut.

Skälmarnas marknad

Sön 20 aug 16.00 Bio Victor

1953 begrep publiken ingenting. Det gör man inte nu heller, men det spelar ingen roll. Ett halvsekel efter premiären skrev den träffsäkra kritikern Roger Ebert att intrigen, jakten på det kenyanska uranet, var en efterhandskonstruktion – Skälmarnas marknad var en film om excentriskt beteende. Ger man som Ebert upp varje krav på logik, förstår man att John Hustons film fick kultstatus.

Censuren hade åsikter om manusets ”amoraliska” rollfigurer, och bearbetningen blev så tråkig att Huston slängde den och åkte och hämtade Truman Capote. Han skrev filmen medan man gjorde den, och Huston kastade in bildlösningar som tog timmar att förbereda för att replikerna skulle hinna bli klara.

Klara och klara ... Jennifer Jones, som inte missat en replik i sitt liv, ville betala kostnaderna för en förstörd inspelningsdag när hon fått tre olika manus på tolv timmar och var så nära ett sammanbrott att hon inte visste vad hon sa. De andra hade slutat försöka förstå vad de sa. Handlingen var så vettlös och alla så desorien­te­ rade att Capotes bisarra repliker inte kunde få dem mer ur balans.

Hur Huston och medfinansiären Humphrey Bogart

tänkte är en gåta. Kanske drev de med sina noir-filmer Riddarfalken från Malta och I asfaltens djungel. Hur det än är med det, så är Skälmarnas marknad och Riddarfalken båda filmer där en samling udda skurkar ljuger från första rutan till den sista. Bogart är lika hårdkokt här som i Riddarfalken (”Tjockisen är min bästa vän, jag förråder honom inte för småpengar.”), Robert Morley är en flamsig variant av Sydney Greenstreets The Fat Man och Peter Lorre ser ännu galnare ut den här gången, i blond Capote-frisyr och en fånig liten väst.

1955 skulle Peter Sellers slå igenom som udda bank­rånare i Alexander Mackendricks Ladykillers. Här ryckte han in när Bogart slog ut sina falska framtänder. Man fick beställa nya från Los Angeles, och Sellers dubbade scenerna där stjärnan pratar utan lösgom. Huston klev utför ett stup med ett glas i handen. Många år senare mindes han inspelningen: ”Filmen är så rolig för att vi hade så roligt när vi gjorde den.”

Text: Nina Widerberg

Originaltitel: Beat the Devil, regi: John Huston, skådespelare: Humphrey Bogart, Jennifer Jones, Gina Lollobrigida, Robert Morley, Peter Lorre, 1953, Storbritannien, USA, Italien, DCP 4K (PC), 1 tim 33 min, engelska, utan text, tillåten från 11 år

6

Stockholm

augusti–september

Stockholm

Med huvudstaden i huvudrollen

Stockholmsskildringarna på film är många, och det är inte lätt att sålla ut några få. Bara i år har det kommit filmer som Dröm vidare, Måste gitt, Citizen Schein och Stockholm My Love som alla utspelar sig i huvudstaden.

Vi har valt att fokusera på filmer som gör nedslag i svunna decennium och där Stockholm spelar huvudrollen.

Cinematekets höstsäsong inleds med nypremiären av Ingvar Skogsbergs filmatisering av Mina drömmars stad, Per Anders Fogelströms romansvit, som jämte August Strindbergs Röda rummet tillhör de mest ikoniska av litteratu­rens Stockholmsskildringar. I boken och filmen är det staden snarare än människorna som träder fram, det är Stockholm som har huvudrollen och det är stadens utveckling genom industrialismen till 1960-talets folkhem vi följer.

Mycket har dock förändrats sen det 1860-tal som Mina drömmars stad tar avstamp i. Befolkningsmängden i Stockholms centrala delar har ökat från cirka 100 000 invånare till snart en miljon, och bebyggelsen har över tiden varierat kraftigt. Det Klara som Edvard Persson besjunger i Sol över Klara finns inte mer, inte heller några av de större studiorna vid Filmstaden i Råsunda där fler­talet svenska filmer spelades in under 1900-talet.

Andra vyer är desto mer beständiga. Skeppsbron, I samarbete med filmarkivet.se inleds varje visning med en kort dokumentär förfilm som utspelar sig i Stockholm.

Gamla Stan, och Djur­gården är sig alltjämt lika, sånär som på ständigt skiftande restauranger och butiker. Och de eftersatta husen i Vitabergsparken, som Jack (i filmen med samma namn) bor i, är desamma som de fattigbostäder som huser­ad­es av Hennings och Lottens gelikar i Mina drömmars stad. Själva bodde de, likt Olof i Säg det i toner, i en liten stuga på Åsöberget. Redan vid tiden för G hade dock kultur­kåkarna på Södermalm omvandlats till hett eftertrak­ tade objekt. Långt borta är tiden då Stefan Jarl över en natt ”grejar en kvart” till Kenta och Stoffe på Regeringsgatan.

Vid botten av Åsöberget ligger Stadskajen, där inledningsscenen till i Säg det i toner utspelas. I bakgrunden skymtar den gamla Katarinahissen från 1883 som snart därpå kom att ersättas med den nuvarande, i och med byggandet av det nya Slussen 1935. Slussen är också det epicentrum kring vilket filmen G kretsar, där nöjes­palatset Kolingsborg huserar den fiktiva klubb som fått ge namn åt filmen.

Idag genomgår platsen återigen en metamorfos, så passa på och njut av dess forna glans. Grotta ner dig i bussäten, lyktstolpar, blomlådor, pappers­korgar och logotyper från en svunnen tid – detaljerna i stadsrummet som du sällan ser, men så ofta minns.

Text: Tora Berg

augusti–september

Stockholm: Nypremiär

Nypremiär Digitalt restaurerad film ur arkivet

I Filminstitutets arkiv finns 2 600 svenska långfilmer och 6 000 svenska kortfilmer. Kända klassiker, bortglömda verk eller filmer som förtjänar en omvärdering. För att dessa filmer ska vara möjliga att visa för kommande generationer pågår ett arbete med att digitalisera dem. I varje program lyfter vi fram en av de digitalt restaurerade filmerna som då också får nypremiär på bio!

Mina drömmars stad

Tis 15 aug 18.00 Bio Victor

”Man kunde frukta staden, jätten som slukade människo­ liv. Ändå sökte man sig hit, gav sitt blodsoffer i det land i världen som var 1860-talets Sverige, i den stad i världen som var Stockholm.”

Slukade blir de, de förtrampade i Ingvar Skogsbergs filmatisering av Per Anders Fogelströms roman. Ut­nyt­tjade, misshandlade, våldtagna och köpta. De hostar blod och super sig medvetslösa. I den blanka sjön har en mor dränkt sina svältande barn. ”Det är dom snälla som går åt helvete först.” En ung kvinna blir indragen bakom ett plank och börjar sin väg mot ”horruljansen”. En fabriksflicka försöker ta sig upp ur lorten, och hennes redlösa far kastar de nyköpta spetsunder­kläderna i elden och vrålar att hon är ett luder.

Eddie Axberg lastar silltunnor i ännu en roll i ett Sverige-epos, efter Jan Troells Här har du ditt liv, Utvandrarna och Nybyggarna. Han är filmens betraktare.

Genom en glugg ser han fabrikörerna skåla, och en ung servitris viker undan med blicken. Han vet vad som ska hända, men står utanför och tittar in. Genom hela filmen.

John Olsson, som året innan hyllats för Roy

Anderssons Giliap, befäster sin ställning som en av Sveriges främsta fotografer. Bilderna av rök, dimma och damm – över vatten, ur fabriksskorstenar, efter militärhästarna, från cigarrerna – är fulländade. Med kameran skyhögt över isen blir tvätterskorna vid vaken till små svarta prickar. I hem så trånga och mörka att de liknar grottor faller några ljusstrålar på kvinnorna vid fönstren, det enda ställe där de kan se vad de gör. Bilden av en pojke på en gunga prydd med fladdrande band är så uttrycksfull att man tänker att filmen kunde varit stum.

Men det är den inte. I skarvarna läser Fogelström ur sin roman, den första i serien om staden och de som byggde den, om nöden och den framväxande arbetar­ rörelsen. Ångan fyller badhuset, och Eddie Axberg skrubbar en kamrat på ryggen. Den gamle har varit i hamnen i ett helt liv, säger han. ”Det får gå. Bara man låter bli tänka efter.

Gjorde man det, då vete allt fan…”

Text: Nina Widerberg

Regi: Ingvar Skogsberg, skådespelare: Eddie Axberg, Britt-Louise Tillbom, Kjell-Hugo Grandin, Gunilla Larsson, 1976, Sverige, DCP 2K, 2 tim 48 min, svenska, tillåten från 11 år

Förfilm: Söderkåkar, vid Nytorget 1910, Sverige, digital fil (KB), 2 min, utan mellantexter

7

8

Stockholm

augusti–september

Säg det i toner Tis 26 sep 18.00 Bio Victor

Förfilm: Invigningen av det nya slussområdet i Stockholm 1935, Sverige, digital fil (KB), 6 min, svenska

Snäll spårvagnskonduktör träffar vid­synt studentska på Stadsgården och blir del i invecklat otrohetsdrama. Anses vara en av Sveriges första ljudfilmer, då den ursprungligen framfördes med stenkakor till sångnumren. Stenkakorna är borta sedan länge och filmen har enbart kunnat ses stum. Livemusik framförs av Den odödliga Teatern (Clara Gustavsson, Charlie Malmberg med flera), baserade på musikförteck­ning­ar som användes vid ljudinspel­ningen 1929. TB Regi: Julius Jaenzon, Edvin Adolphson, skådespelare: Håkan Westergren, Stina Berg, Elisabeth Frisk, 1929, Sverige, 35mm, 1 tim 22 min, svenska mellantexter, tillåten från 15 år

Sol över Klara Lör 26 aug 16.00 Bio Victor

Förfilm: Morgonväkt

Regi: Gösta Werner, medverkande: Folke Hamrin, 1945, Sverige, 35mm, 6 min, svenska

I centrala Stockholms Klarakvarter lever en grupp fattiga konstnärer och bohemer i nedgångna ateljéer och vindskupor. Mitt bland dem står den vänliga och gene­rösa Ararat som ständigt räddar dagen. Bröllop, för­växlingar och driftighet i film baserad på signaturen Elds vardagliga kåserier i Dagens Nyheter, och där Edvard Persson sjunger sin lov till Bellman och det numer svunna Klara. TB Regi: Emil A. Lingheim, skådespelare: Edvard Persson, Barbro Flodquist, Stina Ståhle, Björn Berglund, Bror Bügler, 1942, Sverige, 35mm, 1 tim 22 min, svenska, barntillåten

Nattens ljus Lör 2 sep 14.00 Bio Victor

Förfilm: Mary och Doug besöker Stockholm Medverkande: Mary Pickford, Douglas Fairbanks, 1924, Sverige, 35mm, 7 min, norska mellantexter

Med storögd förtjusning över stor­stadens aftonsbelysning anländer livsbejakande Maria till Stockholms Central, och får genast sina väskor stulna. Det blir upptakten till en rad nattliga äventyr med såväl en fejkad Bergman-filminspelning i färg som danstävlingar och biljakt. En nokturn saga fylld av värme, virtuositet och charm, och vars scenario Ingmar Bergman bidrog till. TB Regi: Lars-Eric Kjellgren, skådespelare: Marianne Bengtsson, Gunnar Björnstrand, Lars Ekborg, Gaby Stenberg, Gösta Prüzelius, 1957, Sverige, 35mm, 1 tim 35 min, svenska, tillåten från 15 år

augusti–september

Stockholm

Dom kallar oss mods Sön 17 sep 18.00 Bio Victor

Kenta och Stoffe glider runt i ett nybyggt city, morsar på polare, ”säljer lite shit” på plattan och ”bommar hos brudar”. De lever i en rockstjärne­ tillvaro utan pengar och framtidstro – på deras axlar vilar ett tungt socialt arv.

Första delen i Modstrilogin, Stefan Jarls och Jan Lindqvists hyllade dokumentärfilmsprojekt, som sträckte sig över två decennier och som på många sätt revolutionerade den svenska dokumentärfilmen. TB Regi: Stefan Jarl, Jan Lindqvist, medverkande: Kenneth Gustafsson, Gustav Svensson, Jan Klingryd, 1968, Sverige, DCP 2K (FB), 1 tim 41 min, svenska, tillåten från 11 år

Jack

Förfilm: Ditt Stockholm?

Regi: Curt Strömblad, 1960, Sverige, 35mm, 14 min, svenska

Mån 21 aug 18.30 Zita

Jack pyr av förakt för folkhemmet och svenssonliv – drömmen är att bli erkänd författare. Hans röda konstnärs­ stuga i Vitabergsparken blir tillhåll för krökande polare och tillfälliga flickvänner, men vid en fest på Strand­vägen träffar han Sonja som börjar fylla hans tankar. Jack är baserad på Ulf Lundells debutroman med samma namn, betraktad som sjuttio­talets stora generationsroman. TB Regi: Jan Halldoff, Skådespelare: Göran Stangertz, Kjell Bergqvist, Örjan Ramberg, Gunnel Fred, Tove Linde, Gunilla Nyroos, 1977, Sverige, 35mm, 1 tim 58 min, svenska, tillåten från 15 år

G

Förfilm: Den gamla damen 1972, Sverige, digital fil, 1 min, svenska

Mån 11 sep 18.30 Zita

Skolavslutning på Södra Latin – änt­lig­ en börjar livet. Alexander fantiserar om en musikkarriär, Kim hoppas förlora oskulden och haschrökande skolav­hop­ paren Robban vill sticka på interrail.

Magnus Uggla driver nattklubben G på Kolingsborg, Olle Ljungströms Reeperbahn är Nürnberg 47, och Eva Dahlgren och Freestyle dyker upp i drömsekvenser och stajlade musik­ nummer. Staffan Hildebrands rock­­musikal G bjuder på härligt frosseri i Stockholms åttiotal. TB Regi: Staffan Hildebrand, skådespelare Joakim Schröder, Niclas Wahlgren, Magnus Uggla, Ulf Brunnberg, Eva Dahlgren, Ewa Fröling, 1983, Sverige, 35mm, 1 tim 49 min, svenska, tillåten från 11 år

Förfilm: Tur med tusenfoting Regi: Gunnar Skoglund, 1953, Sverige, digital fil, 11 min, svenska

9

10 Specialvisningar

augusti–september

Specialvisningar

Showgirls

Fre 8 sep 18.00 Bio Victor

Även efter sågningarna, Hollywood-utfrysningen och comebacken med hyllade Elle står Paul Verhoeven fast vid att Showgirls är ”den mest eleganta film jag någonsin gjort”.

Det trettonfaldigt Razzie-nominerade kitschdramat följer den oskuldsfulla drömmaren Nomi från scenen på en sjaskig strippklubb till toppen av Las Vegas nöjesbransch. Med en vilt överspelande Elizabeth Berkley i huvudrollen, en av tidernas mest skamlösa sexscener, musik av Eurythmics-medlemmen Dave Stewart och manus av Joe Eszterhas – som även skrev Verhoevens Basic Instinct– blev filmen en av nittiotalets mest omtalade kalkoner.

Själv betraktade Verhoeven sin film som en modern Allt om Eva, om än gjord med medveten excess: ”För många lampor, för många idiotiska saker, för mycket Vegas – inte bara omgivningarna, utan ’Vegas’ som i sättet folk beter sig, i dia­logen, i skådespeleriet. Vad gäller slutprodukten tyckte jag att den blev perfekt.”

Men kritiker och publik hade svårt att se storheten. Den för storbolagen tabubelagda 17-årsgränsen, som Verhoeven förhandlat sig till i sitt avtal, höll borta de horder av pubertala tonåringar som hade kunnat rädda Showgirls från bioflopp. Tack vare videointäkterna lyckades den trots allt tjäna in storkovan åt MGM och har med åren blivit kultförklarad.

Visningen inleds av Hege Jaer, programredaktör på Cinemateket i Oslo, som kommer att berätta mer om filmens mottagande och omvärdering.

Text: Sebastian Lindvall

Regi: Paul Verhoeven, skådespelare: Elizabeth Berkley, Kyle MacLachlan, Gina Gershon, 1995, Frankrike, USA, DCP 4K (PC), 2 tim 11 min, engelska, utan text, tillåten från 15 år

Psykologer tittar på film: Family Life Tis 29 aug 18.00 Bio Victor

Strängt par tvingar tonårsdotter att göra abort. Föräldrarna vill inte veta av några nervösa sammanbrott och lägger in henne på mentalsjukhus, där de första framstegen raseras av aggressiva behandlingar. Ken Loachs hyllade film ansågs kontroversiell för dess skildring av schizofreni. Efter visningen samtalar psykologen och frilans­skri­ben­ten Jonas Mosskin med Allan Linnér, psykolog och psyko­terapeut känd från Radio­ psykologen i P1. Samtalet pågår i cirka en timme och ingår i biljettpriset. SL Regi: Ken Loach, skådespelare: Sandy Ratcliff, Bill Dean, 1971, Storbritannien, 35mm, 1 tim 46 min, engelska, sv. text, till. fr. 15 år

augusti–september

Specialvisningar Ildikó Enyedi 11

Ildikó Enyedi En rebells gränslösa fantasi

Sedan sin tid på filmskolan i Budapest har ungerska Ildikó Enyedi gjort sig känd för sin självständighet. Ett personlig­ hetsdrag, kanske, men också en nödvändighet för en ensam kvinna i en särskilt mansdominerad del av filmbranschen: den östeuropeiska.

Själv hävdar hon att det fanns både för- och nackdelar med utanförskapet: ”Jag var den udda fågeln och hade den udda fågelns frihet. Det funkade.” Efter studietiden blev hon del av avantgardistiska Béla Balázs Studios som satsade på lågbudgetproduktioner av unga, experimentella filmskapare.

Det skulle dröja länge innan långfilmsdebuten, men den blev å andra sidan sällsynt framgångsrik: My Twentieth

Century tog hem rookiepriset Caméra D’Or i Cannes 1989 och hyllades som en konstfull hyllning till modernismen och filmmediet.

Redan här planteras teman som renodlas i hennes senaste film Om själ och kropp: spänningen mellan dröm och verklighet, kvinna och man, åtrå och äckel, ömhet och våld, djur och människa ... Men Enyedi är inte intresserad av att upprätthålla dikotomierna mellan dessa krafter; tvärtom kan hennes filmkonst ses som upprepade försök att sudda ut gränser mellan det tillsynes oförenliga. Empati, ödmjukhet och nyfikenhet är vägen till mellanmänskliga möten, tycks hon mena.

Det är också bästa metoden för att slutföra det pågående kriget mellan män och kvinnor inom filmbranschen idag, hävdar Enyedi: ”Det här kan vi bara vinna tillsammans, med gemensamt arbete, tålamod och humor.”

Text: Malena Janson, fil. dr. i filmvetenskap, skribent och föreläsare

Om själ och kropp

Regissörsbesök!

Tis 12 sep 18.00 Bio Victor

Rådjur, psykoanalys och roman­tik i Guldbjörnsvinnare där en ekonomichef på ett slakteri visar sig dela dröm med en kvalitets­ kontrol­lant. Efter visningen samtalar filmskribenten Wanda Bendjelloul med Ildikó Enyedi.

Samtalet är på engelska, pågår i cirka en timme och ingår i biljettpriset. SL Originaltitel: Teströl és lélekröl, regi: Ildikó Enyedi, skådespelare: Géza Morcsányi, Alexandra Borbély, 2017, Ungern, DCP 2K (FB), 1 tim 56 min, ungerska, svensk text, tillåten från 15 år

I samarbete med

Ordinarie biopremiär 22 september

Simon, the Magician

Lör 23 sep 14.00 Bio Victor

Parispolisen kallar in en ungersk expert inom det övernaturliga som raskt löser ett mordfall genom att analysera offrets krukväxt. Efteråt får han upp ögonen för en vacker kvinna, men uppvaktningen avbryts när en avundsjuk konkurrent utmanar honom på duell. Absurdistisk storstadsfantasy baserad på den bibliska rivaliteten mellan Simon Magus och Petrus. SL Originaltitel: Simon mágus, regi: Ildikó Enyedi, skådespelare: Péter Andorai, Julie Delarme, Péter Halász, 1999, Ungern, Frankrike, 35mm (MaF), 1 tim 40 min, franska, ungerska, engelsk text, tillåten från 15 år

My Twentieth Century

Sön 17 sep 16.00 Bio Victor

I samma stund som Thomas Edison offentliggör glödlampan föds ett tvillingpar.

De snart föräldralösa flickorna kidnappas och växer upp var för sig – den ena blir bombglad anarkist, den andra sensuell lycksökare – tills båda hamnar ombord Orientexpressen under 1800-talets sista nyårsafton. Feminism, fantastisk och elektricitet i Ildikó Enyedis cinefila sekelskiftesfabel som belönades med debut­filmspriset i Cannes. SL Originaltitel: Az én XX. századom, regi: Ildikó Enyedi, skådespelare: Dorota Segda, Oleg Yankovskiy, 1989, Ungern, Västtyskland, Kuba, 35mm (MaF), 1 tim 42 min, ungerska, eng. text, till. fr. 15 år

12 Michael Mann

augusti–september

Michael Mann Neonljus i genremörkret

Michael Mann började sin karriär med att skapa action på bästa sändningstid. Efter att ha skrivit en rad manus till snutserier – Bronk, Starsky & Hutch och Police Story – gjorde han biodebut med den polerade tjuvthrillern Gatans lag.

Filmen var en perfekt stajlad monter för framtida besattheter: yrkeskriminalitet, professionalism, manlig destruktivitet, sliskig populärmusik och en kamerapensel dränkt i urban impressionism. När han fem år senare introducerade Hannibal Lecter på film med Manhunter, två år efter första avsnittet av den stilbildande tv-succén Miami Vice och samma år som Crime Storys premiär, förädlade han sitt bildspråk med tydligare ytskikt – så till den grad att filmkritikern Hans Schiller, om än i övrigt positiv, störde sig på ”Manns överestetiserade berättarstil”.

Trots parallella framgångar i två visningsfönster har Manns stil alltid gjort sig bäst på stor duk. När han fick finansiellt förtroende att göra långfilm av Miami Vice dämpade han dramaturgin för att istället spränga gränser med digitalt videokrut. Snabba båtar, häftiga poser och vackert väder – ett affärsmässigt snedsteg, skulle det visa sig.

För sin visuella vräkighet har Mann helgonförklarats av den ”vulgära auteurismen”, en kritikerrörelse sprungen ur filmsajten Notebook, med credot att ta ”oseriös film” på allvar. Med allt pangpang i stålblått ljus kan Manns tjuvar, snutar, spejare och skjutjärnsjournalister lätt likna lågkulturella stereotyper av kyligt snitt – fast man kan skulle

lika gärna kunna betrakta honom som en romantiker.

Likt en filmens William Turner experimenterar han med ljus, rörelse och naturkrafter för att skapa berusande bilder. Än tydligare har det blivit sen den digitala djupdykningen som smygstartade med Ali. Besatt av sin teknologiserade samtid – storstadens trafikljus, arkitektonisk extravagans, blinkande paneler och disiga stadssilhuetter – eleverar Mann det moderna. Nya uppfinningar prövas med stänk av målerisk impressionism.

Hans kreativa drift fångades väl när filmskaparen Paul Schrader, i en artikelserie om filmhistoriens teknologiska brytpunkter, lyfte fram Mann som en självklar pionjär inom digitalt filmskapande: ”den första regissör att visa vad verktyget kunde göra, vilket är: att se in i mörkret. I Collateral ser man natthimlen, molnen. Digital elektronik kan penetrera mörkret på sätt som filmkemi inte kan. Digi-­ tal teknologi skapar ett nytt sätt att se natten.”

Nytt sätt, ja. Männen, mörkret och myterna må kännas igen från videobutikens genrefilmshyllor, men i Manns filmer antar de mjukare former. Krutrök blir till moln, trafikljus till regndroppar.

Hans överestetiserade stil får även de mest hårdkokta klichéerna att smälta.

Text: Sebastian Lindvall

augusti–september

Gatans lag Fre 18 aug 18.00 Bio Victor

James Caans iskalla juveltjuv tackar ja till en sista stöt för att kunna leva laglydigt med sin nya flickvän. När uppdragsgivarna blir giriga, sviker och skjuter ihjäl hans bästa vän bestämmer sig tjuven för att utkräva en blodig hämnd. Spänningshöjande soundtrack av Tangerine Dream i tät neo-noir som inspirerat Nicolas Winding Refns Drive och kallats ”en av de mest intelligenta thrillers jag sett” av Roger Ebert. SL Originaltitel: Thief, regi: Michael Mann, skådespelare: James Caan, Tuesday Weld, Willie Nelson, James Belushi, 1981, USA, 35mm, 2 tim 2 min, engelska, svensk text, tillåten från 15 år

Satans borg Fre 25 aug 18.00 Bio Victor

Nazister tvingar judisk professor till en mystisk borg i tyskockuperade Rumänien för att översätta uråldriga texter. ”Jag ville göra något väldigt expressionistiskt och ge mig in i en dröm”, förklarade Michael Mann under inspelningen av sin andra biofilm.

Resultatet är en halvt obegriplig men helt oemotståndlig skräcksymbios av ockulta krafter, tredje riket och ett ambient syntsoundtrack. SL Originaltitel: The Keep, regi: Michael Mann, skådespelare: Scott Glenn, Ian McKellen, Alberta Watson, 1983, Storbritannien, 35mm, 1 tim 36 min, engelska, svensk text, tillåten från 15 år

Manhunter Fre 1 sep 18.00 Bio Victor

I denna första filmatisering av Röda draken spelar CSI-stjärnan William Petersen en förtidspensionerad FBIagent som plågas av hjärnspöken, beundras av Hannibal Lecter och ställs mot en tatuerad seriemördare. Otäck kriminalthriller, med impressionistiskt foto av Dante Spinotti – som 16 år senare fotade Brett Ratners nyinspel­ ning– och en svindlande snygg upp­görelse till Iron Butterflys hasch­­gungiga rockklassiker ”In-A-GaddaDa-Vida”. SL Regi: Michael Mann, skådespelare: William Petersen, Joan Allen, Brian Cox, Tom Noonan, 1986, USA, 35mm, 1 tim 59 min, engelska, svensk text, tillåten från 15 år

Michael Mann 13

14 Michael Mann

augusti–september

Heat

Tis 5 sep 18.00 Bio Victor

Den nervpirrande bankrånsscenen, Elliot Goldenthals minimalistiska musik, första filmmötet mellan Al Pacino och Robert De Niro – det är lätt att förstå varför Michael Manns tjuv-och-polis-epos blev en av nittio­talets bästa actionfilmer. Med generös speltid skildras yrkeskriminali­tet på djupet, samtidigt som porträtten av filmens två motpoler – bankrånaren Neil McCauley och polisen Vincent Hanna – sammansmälter på spännande vis. SL Regi: Michael Mann, skådespelare: Robert De Niro, Al Pacino, Val Kilmer, 1995, USA, 35mm, 2 tim 51 min, engelska, svensk text, tillåten från 15 år

Insider

Lör 9 sep 16.00 Bio Victor

Michael Mann fimpar tobaksindustrin i verklighetsbaserad dramathriller där en visselblåsare med familjeproblem utsätts för hot, förföljelse och smutskastning. ”Mann regisserar med ett sakligt tonfall som tillsammans med Dante Spinottis expressionistiska användning av färgfilmsfotot […] och den musikaliska klippningen skapar stor filmkonst”, menade filmkritikern Michael Tapper.

Sjufaldigt Ocarsnominerad. SL Originaltitel: The Insider, regi: Michael Mann, skådespelare: Russell Crowe, Al Pacino, Christopher Plummer, 1999, USA, 35mm, 2 tim 38 min, engelska, svensk text, till. fr. 7 år

Collateral

Fre 15 sep 18.00 Bio Victor

Samma år som Jamie Foxx vann sin huvudrolls-Oscar för Ray fick han en bästa birollsnominering för sin tolkning av en dagdrömmande taxichaufför som tvingas köra Tom Cruises silverhåriga lönnmördare mellan jobb. Pulshöjande action, nerviga skådespelarinsatser och trollbindande LA-bilder när Michael Mann bryter ny mark som en av de första storfilmsregissörerna att stoltsera med digitalt inspelade sekvenser. SL Regi: Michael Mann, skådespelare: Tom Cruise, Jamie Foxx, Jada Pinkett Smith, 2004, USA, 35mm, 2 tim, engelska, svensk text, tillåten från 15 år

Miami Vice Ons 20 sep 18.00 Bio Victor

Mansmytologiserandet når parodiska höjder när Michael Manns stilbildande tv-serie blir påkostad film där välskräd­dade radarparet Sonny Crockett och Ricardo Tubbs går undercover för att bekämpa knarkhandel. Dion Beebes digitala foto tränger igenom genre­ fernissan med ett skönt flöde av moln, fart, sex och skottlossningar. En närmast andlig actionfilmsupplevelse. SL Regi: Michael Mann, skådespelare: Colin Farrell, Jamie Foxx, Gong Li, 2006, USA, Tyskland, 35mm, 2 tim 14 min, eng., sv. text, till. fr. 15 år

augusti–september

Nordic Women in Film: Lena Ewert 15

Nordic Women in Film: Lena Ewert Regissörsbesök!

Den vita sporten Ons 6 sep 18.00 Bio Victor

Med bara tre långfilmer stod filmaren Lena Ewert i centrum för svensk films största filmbråk i slutet av 1960-talet. Ewert var utbildad dansare och senare skådespelare på Dramaten, då hon i mitten av sexiotalet beslöt sig för att bli filmare och ”placera kameran i verkligheten”. Det fick hon tillfälle till under sin tid på den nystartade Filmskolan.

Det tog hus i helvete med såväl Den vita sporten, fotograferad av Ewert, som med hennes första film som regissör, Rekordåren 1966,1967,1968 …

Filminstitutets direktör Harry Schein ansåg att de nya, samhällskritiska filmerna inte levde upp till hans kvalitetskrav, och försökte på olika sätt stoppa distributionen av dem. Filmen hon gjorde tillsammans med Lars Westman efter Filmskolan – Kamrater, motståndaren är välorganiserad – orsakade också den en häftig debatt.

Tillsammans utgör filmerna en tidskapsel som skildrar det upp­hettade samhällsklimatet genom, i tur och ordning, en kontroversiell tennismatch med apartheidlandet Rhodesia, en bakom-kulissen-skildring av tidens samhälls­planering och den stora gruvstrejken i Malmberget.

Text: Jannike Åhlund, kulturjournalist och projektledare för Nordic Women in Film

Nordic Women in Film är en kunskapsbank och inspirationskälla om kvinnor i svensk film.

Läs mer på nordicwomeninfilm.com

Några av svenska dokumentär­ filmens viktigaste filmare gick samman under namnet Grupp 13 för att fånga protesterna mot Davis Cup-matchen mellan Sverige och Rhodesia i Båstad 1968. Intervjuer varvas med omskakande bilder på den protest som, trots polisens övervåld, lyckades förhindra matchen från att äga rum i Båstad.

Den vita sporten är ett av de viktigaste dokumenten från maj 68-händ­el­ser­na i Sverige. Efter visningen samtalar Jannike Åhlund med Lena Ewert.

Samtalet pågår i cirka en timme och ingår i biljettpriset. SR Regi: Grupp 13, medverkande: Olof Palme, Herman Kling, Rune Johansson, 1968, Sverige, DCP 2K, 1 tim 41 min, svenska, engelska, svensk text, barntillåten

Rekordåren 1966, 1967, 1968 ...

Lör 16 sep 17.00 Bio Mauritz

Med utgång från 1966 års regionsplaneskiss av Stockholm diskuteras samhälls­ planering, ekonomisk tillväxt och folkets minskande inflytande över politiska frågor. Filmen rymmer en mångfald av röster och åsikter som ställs mot varandra och som genom dess sammanställning utmynnar i en skarpsint kritik mot tekno­kratin och blandekonomin. Kritiken träffade rätt och filmen drogs in av dess producent, Harry Schein, kort efter premiären. SR Regi: Lena Ewert, Staffan Hedqvist, Ann-Charlotte Hult, Olle Jeppson, medverkande: Tomas Atmer, Nils Hallerby, 1969, Sverige, 16mm, 1 tim 18 min, svenska, barntillåten

Kamrater, motståndaren är välorganiserad Lör 23 sep 16.00 Bio Victor

Stora gruvstrejken 1969–70 är en av de mest omskrivna i Sveriges historia.

Med enkel utrustning dokumenterade Lena Ewert och Lasse Westman händelserna som omfattade fler än 4000 personer, och för att arbetarna inte skulle representeras felaktigt genomfördes filmen i samarbete med strejkkommittén.

En milstolpe inom den svenska politiskt engagerade filmen. SR Regi: Lena Ewert, Lasse Westman, Malmfältens strejkkommitté (1968–1970), medverkande: Bruno Poromaa, Anders Stendalen, Hugo Hylth, 1970, Sverige, 35mm, 1 tim 37 min, svenska, barntillåten

16 Michelangelo Antonioni

augusti–september

Michelangelo Antonioni Den moderna människans främlingskap

Kan lycka köpas för pengar? När andra tror sig sitta på självklara svar ser sig Michelangelo Antonionis tröstlösa figurer över axeln, blickar ut i tomma intet och viskar ”jag vet inte”.

Repliken återkommer flitigt i relationsdramat Feber, som ihop med Äventyret och Natten bildar Antonionis klassiska trilogi om modernitet och alienation i borgerliga miljöer. Skådespelaren som yttrar replikerna, Antonionis bildsköna musa Monica Vitti, besitter en sällsynt förmåga att växla mellan vilsen, likgiltig och poänglöst flirtande – ibland i en och samma scen. I regi av Antonioni blir hela hon ett levande argument för att ”yta” och ”innehåll” är en falsk dikotomi.

I det avseendet är den vemodigt vackra slutbilden i deras gemensamma genombrottsfilm Äventyret – där Vitti tröstar dubbelt otrogna Gabriele Ferzetti mot en fond av dimmig havsutsikt och sliten stadsarkitektur – ren perfektion. Attraktiva, framgångsrika och djupt olyckliga.

En kraftfull illustration av den fria viljan som ett fängelse, där varje tidigare ansats till närhet lett raka vägen till livsglädjens återvändsgränd.

Antonionis italienska rollfigurer är som förmögna societetslejon i det kapitalistiska zoo som rest sig ur spillrorna av efterkrigstidens Rom. Men även när han lämnat lyxen, med fokus på ledan som pulserar under krackelerande fasader, saknas självklara riktmärken. Även för huvudpersonen i Skriet – den enda av hans filmer som utspelas i arbetarklassmiljö – slutar det lika olyckligt som för alla andra.

Med karriärsbagaget fyllt med fina filmpriser skrev Antonioni kontrakt med amerikanska bolaget MGM, vilket resulterade i Blow-up – förstoringen, Zabriskie Point och Yrke: reporter. Miljö- och språkomväxlingen innebar ett farväl till Vitti och Italiens arkitektur, ändå känns mycket igen: de känslomässiga konkurserna, de existentiella ödelandskapen, de dramatiserade identitets­ kriserna. Och den själsliga distanseringen bara förstärks av den engelska dialogen.

Men trots all existentiell tomgång är Antonionis filmskapande allt annat än driftlöst. Det är något särskilt med att ledas genom vilsenhet med så säker och stadig hand, som ger sig tillkänna i hans utstuderade sätt att utnyttja arkitetur, bryta ner storstadsbrus och skapa suggestiva scenerier på små ytor.

När Antonioni till slut fick sitt internationella genom­ brott med Äventyret belönades han med jurypriset i Cannes för filmens ”vackra bilder och skapande av ett nytt filmspråk”. Ironiskt nog, då just skönhet och språk är hans rollfigurers främsta akilleshälar. Alla dessa vackra människor som bara försöker leva sina liv – tills livet kommer ikapp med handlingsförlamande själsvånda och tillhörande tunghäfta.

Där den klassiska dramaturgin ofta är målinriktad handlar Antonionis filmer mer om vägskäl. Om tvekan, uppbrott, irrfärder och vilsenhet.

Någonstans på vägen skymtas den moderna tidens tomrum.

Text: Sebastian Lindvall

augusti–september

Michelangelo Antonioni 17

En kärlekskrönika Lör 30 sep 14.00 Bio Victor

Antonionis första spelfilm där lyx­hustru till industrimagnat träffar en utblottad älskare på billiga hotellrum medan äkta maken engagerar en privatdetektiv för att forska i sin frus dunkla förflutna. ”Neorealismen började visa tecken på utmattning. Jag ville istället undersöka individen själv, titta på insidan, se efter vad som fanns kvar inuti denna människa, efter allt hon varit med om.” – Michelangelo Antonioni.

Originaltitel: Cronaca di un amore, regi: Michelangelo Antonioni, skådespelare: Lucia Bosé, Massimo Girotti, 1950, Italien, 35mm, 1 tim 42 min, italienska, svensk text, till. fr. 15 år

Skriet

Sön 24 sep 16.00 Bio Victor

Sockerfabriksarbetare irrar runt i Podalen med sjuårig dotter i mästerverk som fick franska kritiker att tala om ”inre neorealism”. Antonionis första samarbete med framtida musan Monica Vitti, som här röstdubbar Dorian Gray, är även den av borgerlig­ heten besatta regissörens enda skild­ ring av arbetarklassen. Belönades med Guldlejonet på Locarnos filmfestival.

Originaltitel: Il grido, regi: Michelangelo Antonioni, skådespelare: Steve Cochran, Alida Valli, Dorian Gray, 1957, Italien, USA, 35mm, 1 tim 43 min, italienska, engelsk text, tillåten från 15 år

Äventyret

Tor 21 sep 18.00 Bio Victor

Modfälld rikemansdotter försvinner spårlöst under en dagsutflykt till en vulkanö. Den försvunnas fästman och bästa väninna inleder ett sökande som tar dem från hav till fastland, från stad till by – men för varje ansträngning förs de bara närmare varandra. Förbjuden kärlek och existentiella landskap i Antonionis stora genombrottsfilm som delade på jurypriset i Cannes med Kon Ichikawas Lidelsernas hus. Visningen inleds av författaren, kritikern och filmregissören Stig Björkman. SL Originaltitel: L’avventura, regi: Michelangelo Antonioni, skådespelare: Gabriele Ferzetti, Monica Vitti, Lea Massari, 1960, Italien, Frankrike, 35mm (L’adC), 2 tim 14 min, italienska, engelsk text, tillåten från 15 år

Bokpresentation Tor 21 sep 17.00 Filminstitutets bibliotek Stig Björkman presenterar sin nya bok Michelangelos blick. Ingen biljett krävs, men antal platser är begränsat.

18 Michelangelo Antonioni

augusti–september

Natten

Sön 10 sep 16.00 Bio Victor

Förtryckta känslor och explosiv sex­u­ alitet i relationsdrama om ett olyckligt gift par som under ett dygn går från en väns dödsbädd till dekadenta fest­lig­heter. ”Jag gläds över hur Natten mottagits. Inte bara för mig, utan för film i största allmänhet. Det betyder att något förändrats till det bättre”, skrev Antonioni i samband med filmens franska premiär. Några månader senare belönades den med Guldbjörnen vid Berlins filmfestival. SL Originaltitel: La notte, regi: Michelangelo Antonioni, skådespelare: Jeanne Moreau, Marcello Mastroianni, Monica Vitti, 1961, Italien, Frankrike, 35mm (Cinecittà), 2 tim, italienska, engelsk text, tillåten från 15 år

Feber Sön 3 sep 17.00 Bio Victor

I avslutningen på Antonionis trilogi, som inleddes med Äventyret och Natten, lämnar Monica Vitti sin pojk­ vän och inleder relation med viril Alain Delon mot en fond av Roms arkitektur, börsmarknad och urholkade känsloliv.

Med mer poetisk än dramatisk driv­ kraft kan Feber betraktas som en av Antonionis mest radikala och stiliga filmer – ett imponerande kraftprov av den intel­lek­tuella 1960-talsfilmens kanske främsta bildstilist. SL Originaltitel: L’eclisse, regi: Michelangelo Antonioni, skådespelare: Monica Vitti, Alain Delon, Francisco Rabal, 1962, Italien, Frankrike, 35mm, 2 tim 1 min, italienska, svensk text, tillåten från 15 år

29 augusti kl 18 håller författaren och kuratorn Rinaldo Censi föredraget Antonioni and the Arts på Italienska kulturinstitutet, Gärdesgatan 14.

Den röda öknen Ons 30 aug 18.00 Bio Victor

Otäck, enigmatisk och sorglig skär­ skådning av modernitet där Monica Vitti gör sitt livs roll som vilsen själ i ett förorenat industrilandskap. Antonioni knep Guldlejonet på Venedigs film­ festival för sin första film i färg. ”Varje bildruta blir en både fascinerande och frånstötande landskapsmålning, en skönhetens dystopi”, skriver Michael Tapper. Visningen inleds av författaren och kuratorn Rinaldo Censi. SL Originaltitel: Il deserto rosso, regi: Michelangelo Antonioni, skådespelare: Monica Vitti, Richard Harris, Carlo Chionetti, 1964, Italien, Frankrike, 35mm, 1 tim 57 min, italienska, svensk text, tillåten från 15 år

augusti–september

Michelangelo Antonioni 19

Blow-up – förstoringen Mån 28 aug 18.30 Zita

David Hemmings spelar modefotograf som under framkallning finner mystisk detalj i ett fotografis bakgrund och börjar misstänka mord. Liksom Antonionis tidigare verk är denna Julio Cortázar-filmatisering en skarp analys av den moderna tidens leda, som här undersöks inom ramen för ett färg­sprak­ande swinging London. Carlo Di Palma fotograferade, Herbie Hancock gjorde musiken och London-profiler som Jane Birkin och The Yardbirds medverkar. SR Originaltitel: Blow-Up, regi: Michelangelo Antonioni, skådespelare: Vanessa Redgrave, Sarah Miles, David Hemmings, 1966, USA, Storbritannien, Italien, DCP 2K (PC), 1 tim 51 min, engelska, utan text, till. fr. 15 år

Zabriskie Point Tis 22 aug 18.00 Bio Victor

Sex, droger, slagord och dömd kärlek när en ung man flyr urspårad student­strejk och möter en kvinna på vägarna. Efter engelskspråkiga Blow-up – förstoringen rörde sig Antonioni från swinging London till Kaliforniens mot­kultur. Filmen betraktades vid premiären som ett misslyckat försök att följa Easy Riders hjulspår, men har sedan nypremiären 2014 fått betydligt mer kritikerkärlek för dess febriga narrativ och hän­förande miljöbilder. SL Regi: Michelangelo Antonioni, skådespelare: Mark Frechette, Daria Halprin, 1970, USA, DCP 2K (PC), 1 tim 54 min, engelska, utan text, tillåten från 11 år

Antonionis Kina

Ons 13 sep 18.00 Bio Victor

Kejsarsnitt med akupunktur och smygbilder av Maos trädgård i dokumentär som angreps i Folkets Dagblad och gjorde att Antonionis kinesiska värdar på Radio Peking fick sparken. ”Vi låtsas inte att vi förstår Kina. Allt vi hoppas kunna göra är att visa upp ansikten, gester och sedvänjor. [...] Men faktum är att Kina förblir oåtkomligt och förbjudet”, förklarar berättarrösten. NW Originaltitel: Chung Kuo – Cina, regi: Michelangelo Antonioni, 1972, Italien, 35mm, 2 tim 14 min, italienska, svensk text, tillåten från 11 år

Yrke: reporter Lör 19 aug 16.30 Bio Victor

Mystisk roadmovie där amerikansk tv-reporter stjäl en avliden vapen­ smugglares identitet, fejkar sin egen död och ger sig ut på vägarna med en främmande kvinna. Med hyllat foto av mångsidiga Luciano Tovoli som senare jobbat med mästare som Dario Argento, Ettore Scola, Marco Ferreri och Maurice Pialat. Näst sista tagningen i Yrke: reporter är drygt sex minuter lång och tillhör en av filmhistoriens mest imponerande. SL Originaltitel: Professione: reporter, regi: Michelangelo Antonioni, skådespelare: Jack Nicholson, Maria Schneider, Jenny Runacre, 1975, Italien, Spanien, Frankrike, DCP 2K (PC), 2 tim 6 min, engelska, utan text, till. fr. 15 år

20 Ingmarsarvet

augusti–september

Ingmarsarvet

Inspirerade av demonregissören För tio år sedan, den 30 juli 2007, gick en av Sveriges mest internationellt erkända kulturpersonligheter bort. Han skrev böcker, livade upp teater­ scener, satte upp opera­före­ställningar – men det var som filmskapare Ingmar Bergman gjorde störst avtryck.

Utomlands fascinerades man av den svårmodiga svensken bakom syndiga Monika och schackspelande Döden. Med priser från Oscarsgalan och film­­festivalen i Cannes blev blev han ett världsnamn, och av nya vågen-profiler från Cahiers du Cinéma hyllades han med essäer på pränt och slut­bilden i framtida klassikern Till sista andetaget. Även från andra sidan graven har Bergman levt vidare i pjäser baserade på övergivet stoff (Arkivet för orealiserbara drömmar och visioner och Sextiofyra minuter med Rebecka) och hedrande hyllningar i stil med intervju­serien Bergmans video. Men demonregis­sörens arv blir kanske som tydligast när det tar form i andras filmer: i repliker, ämnesval, kompositioner, karaktärer och klipptekniker.

Under rubriken Ingmarsarvet visar vi filmer som på olika sätt inspirerats av Bergmans konstnärskap.

Effi Briest

Text: Sebastian Lindvall

Lör 2 sep 16.00 Bio Victor

Tonåring bortgift med äldre aristokrat uppvaktas av grannbaron och anar spöken i svartvit filmatisering av Theodore Fontanes roman från 1894.

Hypnotiskt kostym­drama där Fass­binder gör berättarrösten, framhäver förlagans sorgsna text och använder Viskningar och rops eleganta övertoningar. Med en hänförande Hanna Schygulla i titelrollen.

Originaltitel: Fontane Effi Briest ..., regi: Rainer Werner Fassbinder, skådespelare: Hanna Schygulla, Wolfgang Schenck, Ulli Lommel, 1974, Västtyskland, 35mm, 2 tim 20 min, tyska, svensk text, tillåten från 11 år

3 kvinnor

Mån 4 sep 18.30 Zita

Förtryckt sexualitet, bräckliga verklighetsuppfattningar och gradvisa identitets­ skiften när mystiska kvinnoporträtt målas upp mot kalifornisk småstads­fond.

Psykologisk thrillerhybrid av Persona och Robert Altmans självupp­levda drömmar för vilken Shelley Duvall hyllades på filmfestivalen i Cannes, där hon delade skåde­­­spelarpriset med Monique Mercure från J.A. Martin photographe. SL Originaltitel: 3 Women, regi: Robert Altman, skådespelare: Sissy Spacek, Shelley Duvall, Janice Rule, 1977, USA, DCP 2K (PC), 2 tim 4 min, engelska, utan text, tillåten från 15 år

The Ice Storm

Sön 27 aug 18.00 Bio Victor

Fragila familjer i omsorgsfull, gripande och sorgset vacker skildring av villa­ förortsidyllens baksida i tidiga 1970-talets Connecticut. En typiskt Bergmansk motivkrets med medelklassånget och infekterade pargräl, vilket inte är så konstigt då Ang Lee länge räknat svensken som en av sina stora inspirationskällor. Själv kallade Bergman The Ice Storm för ett mästerverk ”med sällsynt intensitet”. SL Regi: Ang Lee, skådespelare: Kevin Kline, Joan Allen, Tobey Maguire, Sigourney Weaver, 1997, USA, 35mm, 1 tim 53 min, engelska, svensk text, tillåten från 15 år

augusti–september

Ingmarsarvet / Om film: 21

Esther Kahn Lör 16 sep 14.00 Bio Victor

Arnaud Desplechins första engelsk­ språkiga film följer en judisk arbetar­flicka i viktorianska London som drömmer om ett liv på scenen. ”Du är lika kylig och hård som en sten”, menar hennes lugghuggna mentor och uppmanar henne till att inleda en kärleksaffär. Enigmatiska skåde­ spelarinsatser, musik av Howard Shore och en hemsökande mardröms­ sekvens inspirerad av öppningen till Smultronstället. SL Regi: Arnaud Desplechin, skådespelare: Summer Phoenix, Ian Holm, Fabrice Desplechin, 2000, Frankrike, Storbritannien, 35mm (TD), 2 tim 22 min, engelska, utan text, tillåten från 15 år

Om film:

I vår föreläsningsserie uppmärksammar vi denna gång Ingmar Bergmans arv och avtryck på regissörskollegor.

En annan kvinna

Ons 23 aug 18.00 Bio Victor

Samlad filosofiprofessor flyttar in i lyhörd skrivarlya för att färdigställa sin bok. Terapisamtal från grannlägenheten hörs genom ventilationen – något som först irriterar, men snart får henne att börja våndas över hur hon behandlat nära och kära. Smultronställets självrannsakan och visuella lån från Viskningar och rop tar plats i Woody Allens första samarbete med filmfotografen Sven Nykvist, vars bildöga format flera av Ingmar Bergmans bästa filmer. Innan visningen föreläser Jan Holmberg – film­vetare, författare och vd för Stiftelsen Ingmar Bergman – om Bergmans arv. Föreläsningen pågår i cirka 45 minuter och ingår i biljettpriset. SL Originaltitel: Another Woman, regi: Woody Allen, skådespelare: Gena Rowlands, Mia Farrow, Gene Hackman, 1988, USA, 35mm, 1 tim 21 min, engelska, svensk text, barntillåten

22 Jacques Becker

augusti–september

Jacques Becker

Mellan klassicism och modernitet Innan Becker gjorde sin första film hade han under flera år arbetat som assistent till Jean Renoir. Från Renoir, har Becker sagt, lärde han sig att respektera sina medarbetare och ”inte regissera skådespelare med vinäger”.

Liksom Renoir var Becker en av få franska filmskapare som lyftes fram av 1950-talets inflytelserika franska filmkritiker, och som undslapp deras brännande kritik av ”kvalitetsfilmen”. Becker själv var positivt inställd till protester mot den teatrala och av klassiska litteraturen baktunga filmen, och beklagade sig över att filmskapare ”inte själva skrev sina historier oftare”.

Flera av Beckers filmer är visserligen baserade på andras manus eller förlagor, men de har alltid Beckers karaktäristiska signatur, och är personliga till den grad att manusförfattaren Henri Jeanson – i ett brev till filmskaparen – beklagade sig över hans ”ovana att ta en berättelse och sedan göra den till en annan”.

Som filmskapare utforskade Becker flera olika genrer och sociala miljöer, från la belle époque till samtidens Paris; från gangsters, studenter och fattiga musiker till hantverkare. Men oavsett är de skildrade med lika mycket noggrannhet som ömsinthet. ”Jag kan inte utarbeta en rollkaraktär utan att bry mig om hur den lever, av dennes sociala relationer, oavsett vilken social klass den tillhör”, har Becker sagt.

Becker avled 1960, blott 53 år gammal, och med enbart 13 långfilmer bakom sig. Trots det räknas han som en av de största inom den franska 1940- och 50-talsfilmen. I en dödsruna skrev filmhistorikern Georges Sadoul: ”Becker var en av filmens stora. Han lämnar ett livsverk som räknas.

Han har – som Jean Renoir – skildrat sin tid, sina landsmän och sin stad med en exakthet i tonen och en verklighetstrohet som förenats till en naturens poesi. Hans mycket personliga stil domineras av ärlighet, noggrannhet, övertygelse och kärlek till filmen.”

En gata i Paris Mån 18 sep 18.30 Zita

Småstadsjänta flyttar till Paris för att gifta sig med silkesmagnat, men förälskar sig i skamlös mode­skapare som är lika intresserad av att designa som att jaga kjoltyg.

Den första filmen där det i förtexterna står ”en film av Jacques Becker” producerades under ockupationens slutskede och med hårda restriktioner från tyskarna.

Bland annat fick de inte filma under dagtid, vilket inte hejdade Becker från att göra ett lysande drama. SR

Text: Stefan Ramstedt

Originaltitel: Falbalas, regi: Jacques Becker, skådespelare: Raymond Rouleau, Micheline Presle, Jean Chevrier, 1944, Frankrike, DCP 2K (TD), 1 tim 35 min, franska, engelsk text, tillåten från 15 år

Edvard och Caroline Tor 7 sep 18.00 Bio Victor

Ung pianist som är stressad över spelning på tjusig fest hos svärföräldrar slänger ur sig opassande kommentar om makans korta aftonklänning. Snedsteget leder till gräl, slagsmål och hot om skils­mässa. Filmen spelades in med knappa medel, och den enkla berättel­sen – om ett pars uppbrott och försoning, berättad i en realistisk och lättsam ton – inspire­ rade den nya vågen. Manus­för­fattaren Annette Wademants debut och första samarbete med Becker, vilket bäddade för hennes samarbete med Max Ophüls.

SR Originaltitel: Édouard et Caroline, regi: Jacques Becker, skådespelare: Daniel Gélin, Anne Vernon, 1950, Frankrike, DCP 2K (TD), 1 tim 25 min, franska, engelsk text, tillåten från 15 år

augusti–september

Möte under stjärnorna Tor 31 aug 18.00 Bio Victor

Efter flera års fängelsevistelse släpps George Manda ut i friheten fast besluten att bli en hederlig man, men allt ställs på ända när han på dansbanan stöter ihop med Simone Signorets omsvärmade donna med gyllene hår.

Passion, svartsjuka, vänskap och död i älskad klassiker som André Bazin kallat ”en av de efterkrigstidens vackraste franska filmer”. TB Originaltitel: Casque d’or, regi: Jacques Becker, skådespelare: Simone Signoret, Serge Reggiani, Claude Dauphin, 1951, Frankrike, DCP 2K (TD), 1 tim 36 min, franska, engelsk text, tillåten från 15 år

Grisbi – blod på guldet Tor 24 aug 18.00 Bio Victor

”Skönheten hos rollfigurerna i Grisbi är sprungen ur deras stumhet, ur deras gesters ekonomi”, sade François Truffaut om denna film om en trött gangster som tvingas tillbaka till arbetet då en före detta kumpan blir kidnappad. En briljant Jean Gabin gjorde återkomst med bravur, och Lino Ventura debuterade i denna Albert Simonin-filmatisering som kom att bli stilbildande inom den franska kriminalfilmen. SR Originaltitel: Touchez pas au grisbi, regi: Jacques Becker, skådespelare: Jean Gabin, René Dary, Dora Doll, 1953, Frankrike, Italien, DCP 2K (TD), 1 tim 34 min, franska, engelsk text, till. fr. 15 år

Hålet

Tor 17 aug 18.00 Bio Victor

Beckers sista film, delvis inspirerad av egna erfarenheter från tyskarnas krigsfångeläger, bygger på den verkliga historien om franska motståndsrörelse­ medlemmen Roland-Jean Keraudy (som även medverkar i filmen). Hålet är en tät och klaustrofobisk fängelse­ skildring om ett gäng mäns rymnings­ försök. ”Hur många sidor krävs för att räkna upp alla under i detta mästerverk i denna film, som jag anser vara den största franska filmen någonsin?”, frågade sig Jean-Pierre Melville. SR Originaltitel: Le Trou, regi: Jacques Becker, skådespelare: Philippe Leroy, Mark Michel, Jean Keraudy, 1959, Frankrike, Italien, DCP 2K (TD), 2 tim 12 min, franska, engelsk text, till. fr. 15 år

Jacques Becker 23

24 Cinema Queer

augusti–september

Cinema Queer I samarbete med Sveriges främsta festival för HBTQ-film har vi grävt i queerfilmshistorien och plockat fram en rad spännande kort- och långfilmer, såväl stumt som snacksaligt i ljud, svartvitt som färg.

Festivalen pågår 27 september–1 oktober på biografer runtom i Stockholm.

Biljetterna för festivalens ordinarie visningar släpps 30 augusti.

Läs mer på cinemaqueer.se

Nyrestaurerad!

Vingarne

Ons 27 sep 18.30 Historiska Museet

Äldre konstnär faller för yngre protegé i vad som har kallats den första homo­ erotiska spelfilmen någonsin. I Mauritz Stillers filmatisering av Herman Bangs roman Mikael är målningen utbytt mot en skulptur och historien försedd med en ramberättelse som skildrar förberedelserna inför filminspel­ ningen där Nils Asther, efter en provspelning, ersätts av den mer etablerade Lars Hanson.

Detta metaelement, återkommande i en senare Stiller-film som Thomas Graals bästa film, kan tolkas som ett sätt att tona ned det känsliga temat eller att minska glappet mellan fiktion och verklighet. Ramberättelsen upp­skattades inte av den svenska pressen (”ett avsiktligt brytande av den konstnärliga illusionen och verkar i hög grad smaklöst”) och när filmen visades utomlands var prologen och epilogen bortklippta. Länge ansågs Vingarne vara förlorad, men hittades i Norge på 1980-talet – då i en nedklippt version.

Vi visar en digitalt nyrestaurerad kopia som kompletterats med stillbilder och förklarande textskyltar för att vi ska komma lite närmare Stillers ursprungliga idé om en film, där Ikarus-myten och Carl Milles konstnärskap förkroppsligas av en Lars Hanson som får både kvinnor och män på fall.

Visningen ackompanjeras av Sara Parkman som kommer att framföra specialskriven musik.

Text: Stefan Ramstedt

Regi: Mauritz Stiller, skådespelare: Egil Eide, Lars Hanson, Lili Bech, 1916, Sverige, DCP 2K, 53 min, svenska mellantexter, tillåten från 15 år

Obs! Begränsat antal platser.

Visningen sker i samband med Cinema Queers galainvigning 27 september. Insläpp 17.30 på Historiska Museet, Narvavägen 13–17. Biljetter köps på cinemateket.se.

Den digitala restaureringen

Den digitala restau­reringen av Vingarne har varit en lång process med många personer inblandade.

Filmen skannades in från den enda be­vara­de nitratkopian som lånades in från Nasjonalbiblio­teket i Norge. Kopian komplet­te­rades med stillbilder och nygjorda text­skyltar från Svenska Film­institutet, och de handskrivna brev som före­­kom­mer i filmen över­sattes till svenska och utformades av en kalligraf. Restau­rerades och ljussattes digitalt med den norska nitrat­kopian som referens.

Cinema Queer 25

augusti–september

Fallet Barret Tor 28 sep 18.00 Bio Victor

”FARR IS QUEER” står det skrivet på en garageport i denna spänningsfilm där en advokat i garderoben utsätts för utpressning på grund av ett förmodat erotiskt förhållande med en man från arbetarklassen. Ofta benämnd som första engelskspråkiga spelfilmen där ordet ”homosexuell” uttalas, och bidrog till avkriminalisering i England och Wales där homosexuella handlingar mellan män var straffbelagt ända till 1967. SR Originaltitel: Victim, regi: Basil Dearden, skådespelare: Dirk Bogarde, Sylvia Syms, Dennis Price, 1961, Storbritannien, DCP 2K (PC), 1 tim 41 min, engelska, utan text, tillåten från 15 år

Poison

Förfilm: Fireworks Regi: Kenneth Anger, skådespelare: Kenneth Anger, Bill Seltzer, Gordon Gray, 1947, USA, 16mm, 20 min, utan dialog

Lör 30 sep 16.00 Bio Victor

Todd Haynes prisade långfilmsdebut fick kyrkan att rasa över att statliga pengar spenderats på ”bögporr”.

Filmen växlar mellan tre separata delar som skiljer sig åt i tema, stil och uttryck. Här samsas fria Genettolkningar med parodier på b-filmer och sensationalistisk tv, samt blinkningar till Rainer Werner Fassbinder och Derek Jarman. Som förfilm visas inspirationskällan Jean Genets Un chant d’amour. SR Regi: Todd Haynes, skådespelare: Edith Meeks, Larry Maxwell, Scott Renderer, 1991, USA, 35mm, 1 tim 25 min, engelska, svensk text, tillåten från 15 år

Förfilm: Un chant d’amour

Regi: Jean Genet, skådespelare: Lucien Sénémaud, Java, 1950, Frankrike, 16mm, 24 min, utan mellantexter

History Lessons Fre 29 sep 18.00 Bio Mauritz

Genom arkivmaterial bestående av allt från spelfilm, journalfilm, sexual­under­visningsfilm och vetenskapsfilm till ”stag reels” och pornografi, skriver Barbara Hammer om den lesbiska historieskrivningen. Den tredje och avslutade delen i Hammers trilogi om queer historia är en humoristiskt sub­versiv kompilationsfilm som genom sammanställning av ljud och bild riktar om våra blickar. SR Regi: Barbara Hammer, skådespelare: Ann Maguire, Jane Fine, Cocoa Fusco, 2000, USA, 16mm (BH), 1 tim 5 min, engelska, utan text, tillåten från 15 år

Förfilm: Dyketactics Regi: Barbara Hammer, skådespelare: Barbara Hammer, 1974, USA, 16mm (LC), 4 min, engelsk dialog, utan text

26 Federico Veiroj

augusti–september

Federico Veiroj Med en bakgrund som medarbetare på både Cinemateca Uruguay och Filmoteca Española har Federico Veiroj gjort ett antal filmer som uttrycker en stark kärlek för filmen samtidigt som de blickar framåt ur den cinefila dimma ur vilka de är sprungna.

Veirojs filmer glider undan varje försök till tydlig definition medan han rör sig obehindrat mellan olika tonlägen som ofta samexisterar i en och samma sekvens. ”Ibland kan en tagning av en hand i en film vara allt jag behöver för att känna lycka”, har Veiroj sagt. De objekt som han filmar är snarare än betyder, händelserna sker snarare än leder till något. Men trots det saknar filmerna varken betydelse eller berättelse.

PANORAMICA

STOCKHOLMS LATINAMERIKANSKA FILMFESTIVAL Våra förmånskort fungerar som medlemskort på Panoramica som pågår 20–24 september.

Läs mer på panoramica.se.

Flera av dem handlar om att börja om på nytt och om omöjligheten att så göra. I Bregman, el siguiente och Acné tar respektive huvudperson ett första steg in i vuxenvärlden genom en bar mitzva och förlorad oskuld; i A Useful Life mister en överarbetad cinemateksarbetare jobbet, men återfår tron på filmen utanför biografen; i The Apostate försöker en man lämna den katolska kyrkan, vilket utvecklas till ett livslångt engagemang.

I dessa rollfigurer ser vi spår från den forna filmens hjältar. En sällsynt, nästan utdöende art som i Veirojs filmer gör efterlängtad återkomst.

A Useful Life Fre 22 sep 18.00 Bio Victor Cinemateca Uruguaya hotas med ned­stängning och en av dess medarbetare gör ett tappert försök att finna mening med livet. Före detta cinematekschefen Manuel Martínez Carril spelar sig själv i denna film som speglar en reell kamp, men filmens kanske främsta tillgång är ändå att den implicit – men slagkraftigt – manifestar filmens och cinematekens betydelse. Efter visningen samtalar Jon Wengström, chef för Svenska Film­insti-­ tutets filmarkiv, med Federico Veiroj.

Samtalet är på engelska, pågår i cirka en timme och ingår i biljettpriset. SR Originaltitel: La vida útil, regi: Federico Veiroj, skådespelare: Jorge Jellinek, Manuel Martinez Carril, 2010, Uruguay, Spanien, 35mm (FE), 1 tim 7 min, spanska, eng. text, till. fr. 15 år

Text: Stefan Ramstedt

Regissörsbesök!

Förfilm: Bregman, el siguiente Regi: Federico Veiroj, skådespelare: Eduardo Bartfeld, Ana María Cabezas, Jenny Goldstein, 2004, Uruguay, Spanien, 35mm (FE), 13 min, spanska, engelsk text

Acné

Sön 24 sep 18.00 Bio Victor

Den gängse uppväxtskildringens kronologi vänds på ända i denna film om en tonårings första amorösa och sexuella eskapader. Med en träffsäker ton speglar filmens unga huvudrolls­innehavare, Alejandro Tocar, en pubertal osäkerhet, förvirring, och åtrå – känslor med hög igenkänningsfaktor som Federico Veiroj inte använder för enkla poänger. SR Regi: Federico Veiroj, skådespelare: Alejandro Tocar, Ana Julia Catalá, Gustavo Melnik, 2008, Uruguay, Argentina, Spanien, Mexiko, USA, 35mm (HFA), 1 tim 27 min, spanska, engelska, hebreiska, engelsk text, tillåten från 15 år

The Apostate

Lör 23 sep 18.00 Zita

När en ung man bestämmer sig för att lämna katolska kyrkan får det lika lustiga som skrämmande konsekvenser. Filmen spelades in i Spanien med dess gamla kyrkor och byggnader som fond, vilket skänker en ton av tidlöshet till denna absurdistiska film vars eklektiska ljudspår innefattar Hanns Eisler, Sergej Prokofjev och baskisk postpunk. SR Originaltitel: El apóstata, regi: Federico Veiroj, skådespelare: Álvaro Ogalla, Marta Larralde, 2015, Spanien, Frankrike, Uruguay, DCP 2K (FF), 1 tim 20 min, spanska, engelsk text, tillåten från 15 år

augusti–september

Publikens val / Vad som helst– till synes... 27

Publikens val Vilken film vill du se på Cinemateket? Önska på cinemateket.se.

Stalker

Ons 16 aug 18.00 Bio Victor

I en förbjuden zon märkt av regn, rusk och tydliga geografiska gräns­dragningar guidas en författare och en professor av en vägledare – en så kallad ”stalker” – för att finna ett rum där det sägs att hemliga önskningar går i uppfyllelse.

Andrej Tarkovskijs dystopiska allegori är en hänförande vacker och hem­ sökande upplevelse som ofta hamnar högt på listor över tidernas bästa filmer.

Digitalt nyrestaurerad av Mosfilm. SL Regi: Andrej Tarkovskij, skådespelare: Aleksandr Kajdanovskij, Anatolij Solonitcyn, Alisa Freyndlikh, 1979, Sovjetunionen, DCP 2K (MoF), 2 tim 43 min, ryska, engelsk text, tillåten från 15 år

Medan vi faller Lör 9 sep 14.00 Bio Victor

När en ung man misshandlas av polisen bryter kravaller ut i Paris förorter.

Tre vänner hittar en pistol, som en av poliserna tappat, och ger sig ut i natten på jakt efter hämnd. Vincent Cassel gör en explosiv genombrottsroll och Mathieu Kassovitz belönades med regi­priset i Cannes för sin skoningslösa skildring av ungas revolt mot ett rasi­s­tiskt samhälle – lika sorgligt aktuell idag som när filmen hade premiär.

Originaltitel: La haine, regi: Mathieu Kassovitz, skådespelare: Vincent Cassel, Hubert Koundé, Saïd Taghmaoui, 1995, Frankrike, 35mm, 1 tim 38 min, franska, svensk text, tillåten från 15 år

Vad som helst – till synes...

Konstfilm, experimentfilm och annan film som tänjer på gränser

Birgit Hein

Sön 27 aug 18.30 Bio Mauritz

Som filmskapare, kurator, författare och lärare är Birgit Hein ett av den tyska experimentfilmens viktigaste namn.

Från sent 1960-tal till sent 70-tal gjorde hon, med sin dåvarande make Wilhelm Hein, några av de mest radikala verken inom den så kallade strukturalistisk-materialistiska traditionen, i vilken filmens illusoriska egenskaper förkastades och en undersökning av dess materialitet istället sattes i centrum.

Visningen inleds med Rohfilm, en film som består av slumpvis utvalda filmfragment (inklusive perforeringar och smutspartiklar). Därefter visas den sista av hennes

strukturalistisk-materialistiska filmer, Weissfilm, som består av icke- eller bara delvis exponerad råfilm som för varje visning samlar repor, smuts och damm.

Slutligen visar vi Baby I Will Make You Sweat, ett av Heins senare verk i vilka hon frångått de tidiga experimenten för att utforska andra frågor. Det är en dagboksfilm som skildrar en resa till Jamaica och ett möte med en yngre man. Med bilder inspelade på Hi-8 och överförda till 16mm talar Hein förbehållslöst om sexualitet och ålderdom. SR Rohfilm, Weissfilm, Baby I Will Make You Sweat, regi: Birgit Hein, Wilhelm Hein, 1968/1977/1994, Tyskland, 16mm (Arsenal/LUX), 1 tim 30 min, utan dialog/engelska, utan text, tillåtna från 15 år

28 Närbilder

Närbilder The Tale of the Fox

augusti–september

Tis 19 sep 18.00 Bio Victor

I djurens rike luras de andra ständigt av den sluga räven. När deras konung, lejonet, hör talas om rävens konst­ stycken begär han att lurendrejaren ska arresteras och föras till honom. Imponerande, nyskapande och detaljrik stop motion-filmatisering av en fransk fabel från 1100-talet, och en uttrycklig inspirationskälla för Wes Andersons Den fantastiska räven. Vi visar den franska versionen från 1941. TB Originaltitel: Le Roman de Renard, regi: Irene Starewicz, Wladyslaw Starewicz, röster: Claude Dauphin, Romain Bouquet, Sylvain Itkine, 1941, Frankrike, DCP 2K (FS), 1 tim 5 min, franska, engelsk text, tillåten från 15 år

Mannen från vidderna Lör 19 aug 14.00 Bio Victor

Westernklassiker med freudianska undertoner där revolverman med mörkt förflutet skyddar nybyggarfamilj från skurkar. Vänskapsbanden stärks mellan nykomlingen och familjen, särskilt pojken Joey, vilket resulterar i höjda personliga insatser inför den oundvik­ liga upp­görelsen. Bländande vackra västernvyer av Loyal Griggs som belönades med en välförtjänt Oscar för bästa färgfoto. SL Originaltitel: Shane, regi: George Stevens, skådespelare: Alan Ladd, Jean Arthur, Van Heflin, Brandon De Wilde, Jack Palance, 1953, USA, 35mm, 1 tim 58 min, engelska, svensk text, tillåten från 15 år

Det vattnas i munnen Sön 27 aug 14.00 Bio Victor

Jacques Doniol-Valcroze omnämns sällan som en av nya vågen-filmarna, trots att han skrev filmkritik i Cahiers du Cinéma och gjorde sina första filmer samtidigt som Jean-Luc Godard, Jacques Rivette och de övriga. Det vattnas i munnen är en humoristisk berättelse där arvtagarna till en bort­gången rik kvinna samlas i ett art nouveau-slott för att sysselsätta sig med amorösa snarare än arvsmässiga ting. Med specialskriven musik av Serge Gainsbourg. SR Originaltitel: L'eau à la bouche, regi: Jacques Doniol-Valcroze, skådespelare: Bernadette Lafont, Françoise Brion, Alexandra Stewart, 1960, Frankrike, 35mm, 1 tim 25 min, franska, svensk text, tillåten från 15 år

Närbilder 29

augusti–september

Barnjungfrun Lör 26 aug 18.00 Bio Victor

Unga Joey återvänder hem efter en vistelse på det internat som han skicka­des till efter att lillasystern omkom under dunkla förhållanden. De vuxna tycks klandra honom för systerns död, men själv fruktar han för sitt eget liv. ”Med Bette Davis på fri fot som ’Barnjung­frun’ gör barnen bäst i att springa för livet”, skrev The Times om skräck­filmsbolaget Hammers sista svartvita film. Manus av Jimmy Sangster och regi av Seth Holt – duon bakom Ett skri av fruktan. TB Originaltitel: The Nanny, regi: Seth Holt, skådespelare: Bette Davis, Wendy Craig, William Dix, Jill Bennett, 1965, Storbritannien, 35mm, 1 tim 33 min, engelska, svensk text, till. fr. 15 år

På driven i New York Sön 20 aug 14.00 Bio Victor

Susan Seidelman finansierade sin debutfilm med pengar avsedda för sitt bröllop – en gest helt i linje med denna punkiga film om en ung kvinna som anländer till ett slitet Manhattan, tar arbete på en kopieringsfirma och dras mellan en hygglig konstnär och en mindre sympatisk musiker spelad av The Voidoids frontman Richard Hell.

No wave-scenen närvarar i allt från musik, kostym och attityd. SR Originaltitel: Smithereens, regi: Susan Seidelman, skådespelare: Susan Berman, Brad Rinn, Richard Hell, 1982, USA, 35mm, 1 tim 33 min, engelska, svensk text, tillåten från 11 år

2010

Tor 14 sep 18.00 Bio Victor

”My God, it’s full of stars!” Bowmans sista meddelande i Arthur C. Clarkes 2001 – En rymdodyssé yttrades aldrig i Stanley Kubricks film, men ljuder som ett otäckt eko i den femfaldigt Oscars­nominerade uppföljaren. I en kamp mot klockan ger sig en sovjetiskameri­kansk besättning ut på en påtvingad parexpedition mot Jupiter för att ta reda på sanningen om rymd­farkosten Discovery. Skriven, regis­serad, filmad och producerad av Peter Hyams, vars brevväxling med Clarke samlades i boken The Odyssey File. SL Regi: Peter Hyams, skådespelare: Roy Scheider, John Lithgow, Helen Mirren, 1984, USA, 70mm, 1 tim 56 min, engelska, svensk text, till. fr. 11 år

70mm!

30 Närbilder

Fadern, Sonen och Den Helige Ande ...

Mån 25 sep 18.30 Zita

En pomaderad tillika lysande ErnstHugo Järegård dansar runt i röd balett­kjol av tyll i öppningsscen till en absurd fars om livskriser, skytte­gravar, skam och åldrande, som rör sig i gränslandet mellan dröm och verklighet. Regisserad av MarieLouise Ekman, just nu aktuell med en stor separatutställning på Moderna Museet, och digitalt restaurerad av Svenska Filminstitutet. TB Regi: Marie-Louise Ekman, skådespelare: Ernst-Hugo Järegård, Charlotte Gyllenhammar, 1987, Sverige, DCP 2K, 1 tim 39 min, svenska, tillåten från 11 år

Henry – en massmördare Sön 20 aug 18.00 Bio Victor

Det vardagliga är det vidriga i oförglöm­ligt porträtt av psykopat – inspirerad av seriemördaren Henry Lee Lucas – som tar ut oidipala trauman på kvinnor, sluter upp med likasinnad cellkamrat från kåken och kommer för nära dennes syster. Med hårda bud från filmgransk­ ning­sorganisation­en MPAA tog det fyra år för filmen att nå en ordinarie bio­publik i USA. Filmen förbjöds och klipptes sönder i flera länder, inklusive Sverige – vi visar en oklippt 35mmkopia från Danska filminstitutet. SL Originaltitel: Henry: Portrait of a Serial Killer, regi: John McNaughton, skådespelare: Michael Rooker, Tom Towles, Tracy Arnold, 1989, USA, 35mm (DFI), 1 tim 23 min, engelska, utan text, tillåten från 15 år

Kaninmannen Lör 26 aug 14.00 Bio Victor

Börje Ahlstedt på kryckor spelar cynisk nyhetsredaktör som jagar tittarsiffror med reportage om våldtagna små­flick­ or. När han kommer över fantombilder på seriepedofilen Kaninmannen slås han av likheten – inte kan det väl vara hans son? Den där mobbade gympa­ läraren som just blivit pappa, vantrivs på jobbet och är känd som ”fittis” bland sina elever. Sensations­journalistiken får sig en rejäl känga i Stig Larssons otäckt välspelade och svartsynta familjedrama. SL Regi: Stig Larsson, skådespelare: Börje Ahlstedt, Leif Andrée, Stina Ekblad, 1990, Sverige, 35mm, 1 tim 39 min, svenska, tillåten från 11 år

augusti–september

Unga Cinemateket 31

augusti–september

Jurassic Park

Unga Cinemateket

Under 15? Vi bjuder!

Unga Cinemateket är filmhistorien för unga. Vi visar välkända klassiker, men också filmer som väcker nyfikenhet och öppnar dörrar till nya världar.

Ta med dina barn, barnbarn, bonusbarn och vänners barn och introducera dem för filmens värld – eller om du är barn: ta med dina vänner och för­äldrar. Varje söndag klockan 14.00 i Filmhuset, kostnadsfria biljetter för alla upp till 15 år. Åldersgränser: Filmer från 7 år är tillåtna för barn under 7 år i vuxet sällskap. Filmer från 11 år är tillåtna för barn över 7 år i vuxet sällskap. Missa inte att alla under 15 år bjuds på biljetten även till övriga filmer i programmet, när åldersgränsen tillåter!

Fantastiska Wilbur

Sön 3 sep 14.00 Bio Victor

Ett spännande äventyr där excen­trisk mångmilj­on­är via avancerad DNAteknik lyckas få dinosau­rierna att återuppstå. En spektakulär nöjespark öppnas upp för ända­målet, men något går snett. Steven Spielbergs succéfilm uppmärksammades för sina special­effekter när den kom, och filmen gav upphov till rekordmånga sökande till paleontologiutbildningar över hela världen. Filmen inleds av Vivi Vajda, professor i paleontologi vid Natur­ historiska riksmuseet. Obs! Tillåten från 11 år. TB Regi: Steven Spielberg, skådespelare: Sam Neill, Laura Dern, Jeff Goldblum, Richard Attenborough, 1993, USA, 35mm, 2 tim 7 min, engelska, svensk text, tillåten från 11 år

Sön 10 sep 14.00 Bio Victor

Wilbur, minsta griskultingen i en jättekull, räddas till livet av flickan Fern och lär sig en massa fantastiska konster för att slippa bli skickad till slakt. Till sin hjälp har han den smarta spindeln Charlotte. E. B. Whites klassiska roman från 1952 om vänskap, lojalitet och kärlek till livet är en av de mest sålda barnböckerna genom tiderna och har filmatiserats flera gånger, varav den här musikaliska versionen från 1973 är den bästa. TB Originaltitel: Charlotte’s Web, regi: Charles A. Nichols, Iwao Takamoto, röster: Monica Zetterlund, Leif Ahrle, Bert-Åke Varg, 1973, USA, 35mm, 1 tim 26 min, svenska, barntillåten

Kikis expressbud

Sön 17 sep 14.00 Bio Victor

13-åriga Kiki får äntligen lämna hemmet för att ge sig iväg och bli en riktig häxa.

Med sin talande katt och magiska kvast beger hon sig till hamnstaden Koriko där hon startar en budfirma för extra snabba leveranser. Stadens utseende är bland annat inspirerat av Stockholm, i synnerhet Kungsgatan och Gamla stan, som anime­ mästaren Hayao Miyazaki besökte på 1970-talet i samband med att han försökte förskansa sig rättigheterna till att göra en japansk version av Pippi Långstrump. TB Originaltitel: Majo no takkyûbin, regi: Hayao Miyazaki, röster: Sandra Kassman, Oliver Åberg, Hasse Jonsson, Julia Dufvenius, 1989, Japan, 35mm, 1 tim 43 min, svenska, barntillåten

Pirret

Maskinrumsbesök!

Sön 24 sep 14.00 Bio Victor

En dag upptäcker femåriga Sara att hon kan flyga. Ett besynnerligt pirr känns i magen och hon lättar från marken. Saras mamma tror bestämt att hon måste vara sjuk, och tar med henne till doktorn. Underbar och upplyftande film om barns fantasi och tro på alltings möjlighet. Efter filmen får de barn som vill följa med till maskinrummet och se hur det går till när man visar film på bio. TB Regi: Kjell-Åke Andersson, skådespelare: Alice Havrell, Frida Hallgren, Lotta Tejle, Claes Månsson, Adam Lundgren, 2007, Sverige, 35mm, 51 min, svenska, barntillåten

Cinemateket – när verkligheten inte räcker till!