Vitrine saison 2012-2013

L a Vi t ri n e saison 2012 - 2013

« L’art ne reproduit pas le visible, il rend visible.»

Paul Klee

« L’art, c’est l’homme ajouté à la nature. » Vincent Van Gogh.

Pour vous donner un aperçu de la saison artistique 2012-2013 ce petit livret vous présente succinctement l’ensemble des artistes et collectionneurs qui égaieront les cimaises de La Vitrine. Aussi en fonction de vos goûts, de vos envies vous disposez d’une palette de choix pour satisfaire votre fibre artistique.

Mes Notes

Calendrier 21/08/2012 au 15/09/2012

Marie-Thérèse VASSELON collection Françoise POURTIER-PLASSAR peinture sur verre

18/09/2012 au 13/10/2012

Aline & Adolphe BIANCHI pratiques variées

16/10/2012 au 17/11/2012

Audrey BERINCHE joaillerie Romain LUBIERE illustration-BD

20/11/2012 au 16/12/2012

Christine VENDEVILLE sculpture Gérard GRIVET photo

18/12/2012 au 19/01/2013

Annie PERGER mobilier en carton Nathalie CAILLAULT peinture

22/01/2013 au 16/02/2013

Marcel RASCLE photo

19/02/2013 au 23/03/2013

Renée MEASSON peinture Irène BELZ coloquintes

26/03/2013 au 20/04/2013

Patrice BARRIER photo Julien MOUNIER sculpture filaire

23/04/2013 au 18/05/2013

ÉTENDARD rétrospective

21/05/2013 au 19/06/2013

Sophie SANCHEZ joaillerie Hélène BERTIN peinture

18/06/2013 au 12/07/2013

CENTRE SOCIAL ateliers

Marie-Thérèse VASSELON Collection du 21/08 au 15/09

Marie-Thérèse Vasselon était par le passé vendeuse d’objets d’art et de bijoux. Aujourd’hui, retraitée elle a gardé l’amour des belles choses et des objets anciens. Aussi, elle nous fait partager sa passion en nous proposant sa collection de vieux livres scolaires datant de 1890 à 1950.

Françoise POURTIER-PLASSARD Peinture sur verre du 21/08 au 15/09 L’artiste Depuis 1997, l’autodidacte, dessine et met en forme ses compositions sur du verre et des miroirs. Elle expose fréquemment sur l’ensemble du département de la Loire.

Démarche artistique L’artiste grave et peint les verres et les miroirs. Ses représentations sont abstraites et reflètent des sentiments, des émotions, plus rarement des motifs plus figuratifs. Elle aime jouer avec la transparence du verre et du miroir une fois le teint enlevé par la gravure.

La peinture vitrail donne, en plus, une autre profondeur, une autre lumière aux tableaux.

Influences Françoise Pourtier-Plassard n’a pas de repère réel. Elle a juste une envie de mettre en forme ses croquis, de jouer avec la transparence et la lumière. Elle apprécie le côté surréaliste, inattendu et abstrait de Dali.

Aline BIANCHI Peinture - dessin - sculpture du 18/09 au 13/10 L’artiste Aline Bianchi pratique en amatrice la peinture. Elle a eu l’occasion d’exposer à plusieurs reprises : expositions de rue à Entreygues (73) et à Saint-Galmier (42) et expositions de club à Saint JeanBonnefonds (42).

Démarche artistique Sensible à l’art pictural, elle s’intéresse à l’humain dans sa diversité et sa complexité. Les voyages et les reportages sont, pour le peintre, sources d’inspiration. Elle aime également fréquenter les musées et s’enrichir au contact des maîtres. La peinture figurative reste son mode d’expression privilégié bien qu’elle ne renie en aucun cas l’art abstrait. Depuis quelques temps, elle s’exerce également au modelage et, là encore, c’est le corps humain qui a sa préférence.

Influences L’artiste est inspirée par les différents mouvements picturaux dans toute leur diversité.

Adolphe BIANCHI Peinture du 18/09 au 13/10 L’artiste Adolphe Bianchi a participé à plusieurs manifestations artistiques: fêtes des peintres à St-Galmier et à Entreygues (73), ainsi qu’à quelques expositions: restaurant Le Victoria à St-Etienne, galerie de l’Echauguette à Rochetaillée.

Démarche artistique Il adore les voyages et la découverte. Passionné de photographie, l’artiste saisit tout ce qui le surprend et l’émerveille en particulier au cours de voyages à l’étranger. Ceci constitue ensuite une formidable source d’inspiration pour dessiner, peindre, créer et se confronter à des techniques artistiques diverses.

Ses thèmes privilégiés actuels : les scènes de rues, de marché,...de Mexique ou d’Inde avec leurs personnages et leurs environnements riches en couleurs.

Influences Son inspiration est multiple au gré des visites de musées et d’expositions. Il admire profondément le travail et l’approche humaine de Reza et de Titouan Lamazou.

Audrey BERINCHE Joaillerie du 16/10 au 17/11

L’artiste La joaillière, jeune stéphanoise de 27 ans, a créé, en 2011, son entreprise artisanale « Fée des Siennes Création de bijoux » C’est donc avec passion qu’Audrey Berinche façonne à la main ses créations.

Démarche artistique La matière qu’elle utilise dans la plupart des bijoux est la « Graine de Tagua » : plus connue sous le nom «ivoire végétal». C’est l’albumen du fruit du Palmier à ivoire qui pousse dans des forêts denses et ombragées, au flanc des vallées, entre 300 et 1 200 mètres d’altitude. On le trouve au coeur de la forêt amazonienne en Équateur, en Colombie, au Pérou. Une fois la graine sèche, elle devient très solide et c’est à ce moment-là qu’elle est travaillée. Depuis des décennies elle est utilisée par les indiens dans la confection de boutons et même de quelques ustensiles coupants. Elle offre aux bijoutiers les mêmes caractéristiques que l’ivoire animal (texture, résistance, touché lisse) tout en respectant la nature.

Influences Ces créations sont très féminines dans le style ethnique et vintage. Son inspiration évolue jours après jours au fil de ses idées.

Romain LUBIÈRE Graphisme - illustration du 16/10 au 17/11 L’artiste Après une formation aux Beaux-Arts de Saint-Etienne, l’artiste s’est lancé en 2007 dans l’illustration, la colorisation de BD et le graphisme en indépendant.

Aujourd’hui, après diverses expériences dans ces domaines, il tend à développer plus particulièrement l’illustration jeunesse.

Démarche artistique Ses illustrations traitent du rêve, de l’imaginaire et de la nature. Il aime donner un aspect poétique et fantastique à ses images pour laisser une porte ouverte à l’interprétation de chacun. Dans ses créations, il mélange les outils traditionnels (crayon, peinture, pastel) et outils numériques (logiciel de peinture et retouche d’images, palette graphique).

La plupart du temps, il construit d’abord son image au crayon pour la retravailler ensuite sur ordinateur.

Influences L’observation de ce qui l’entoure et notamment la nature inspire ses créations.

De plus, certains artistes l’influencent dans son travail : David Hockney et la notion d’espace, le thème de l’enfance chez Hayao Miyazaki, le monde entre rêve et réalité de Moebius, la sensation visuelle chez M.C. Escher, les couleurs de Paul Gauguin ou encore l’univers poétique de Shaun Tan.

Christine VENDEVILLE Céramique du 20/11 au 15/12 L’artiste Christine Vendeville pratique la céramique depuis 22 ans, plus particulièrement le Raku depuis 15 ans. Elle a été formée par Elisabeth Quetin, à la Maison de la culture puis aux ateliers de la rue Raisin. Ses oeuvres ont été exposées à la Vitrine en 2008 et 2009 et à l’Image de Sorbiers en 2007 et 2011.

Démarche artistique Elle crée des pièces uniques en céramique, principalement en Raku, technique née au Japon avec l’émergence du Zen. De cette technique très brute, violente, naissent des pièces, chargées de vie. L’Orient et l’Extrème-Orient sont des sources d’inspiration récurrentes de son travail.

Influences Elle travaille en ce moment sur le thème de la Route de la Soie, et sur l’imaginaire que celle-ci véhicule : l’ailleurs, le voyage, les épices, les tissus précieux ... Mais aussi la paix qui naît des grands espaces...

Gérard GRIVET Photographie du 20/11 au 15/12 L’artiste Le photographe, expérimenté, a amélioré sa technique en participant à des stages et des activités associatives.

Gérard Grivet a été, notamment, au service de Municipalité de La Talaudière pour constituer la photothèque et participer, dès son premier numéro, à l’illustration du Bulletin Municipal.

Démarche artistique Bien que l’artiste pratique aussi la photographie en couleur, c’est dans la maîtrise du noir et blanc (prise de vue, laboratoire, agrandissement et présentation des épreuves) qu’il a, principalement exprimé son expérience photographique. De nombreux sujets l’ont intéressé : la ville, les marchés et surtout le chemin de fer. C’est donc le train photographié sous tous ses angles que l’on découvrira.

Influences L’artiste s’est inspiré des grands photographes du 20ème siècle tels que Boubat,

Brassaï,

Cartier-Bresson,

Doisneau, Lartigue, Sieff. Le cadrage, la maîtrise de la lumière, la recherche de « l’instant décisif » tels sont les objectifs visés.

Annie PERGER Mobilier en carton du 18/12 au 19/01 L’artiste Annie Perger a inventé sa propre méthode de construction en s’inspirant de l’architecture. Elle a ouvert en janvier 2010, « l’Atelier Design vert Annie » et dispense des formations en atelier.

Démarche artistique De la récup’, de l’écologie, de la création : des petites choses qui depuis toujours font son quotidien.

Elle a la passion de créer du neuf avec du vieux. Le but proposer des meubles, des créations uniques, solides, pratiques, fonctionnelles écologiques et personnalisées.

Le carton accompagné de papier, ferraille, emballages est donc devenu un support artistique. Une démarche qui s’inscrit dans la non consommation et le développement durable.

Influences Influencée par des designers comme Frank O Gehry ou Bernard Holdaway, pionniers du meuble carton, l’artiste a aujourd’hui une vision plus large de l’usage des matériaux. Les totems de Gaston Chaissac ou l’univers de MC Escher l’interrogent dans son approche artistique.

Nathalie CAILLAULT Peinture du 18/12 au 19/01 L’artiste Nathalie Caillault a suivi des cours aux Beaux arts et a travaillé sur des modèles vivants en 1992. Elle a découvert le travail du verre et le fusing plus tardivement Démarche artistique La matière et sa structure cristallographique apportent une essence, traduite par une opacité ou une transparence, une couleur uniforme ou non, une texture rugueuse ou lisse. C’est par ces éléments que la matière, les matériaux laissent une trace, que la main de la femme, qu’elle est, utilise pour traduire ses ressentis. Le trait, empreinte dans ou sur la matière, est un élément complémentaire. Il s’agit alors pour l’artiste de jongler, lier avec l’ensemble de ces éléments.

Influences Sans matière, pas de trace, pas d’inspiration.

Marcel RASCLE Photographie du 22/01 au 16/02 L’artiste Correspondant de presse, Marcel RASCLE, est également photographe dans le cadre des reportages qu’il réalise quotidiennement. C’est un autodidacte amateur, éclairé par la passion du père. Cadrage et couleurs ont été ses premières approches du cliché.

Démarche artistique D’après lui le mot artiste ne lui correspond pas du tout. Il est un simple amateur d’un art qu’il considère comme mineur, puisqu’il suffit à tout un chacun d’appuyer sur un bouton pour créer aujourd’hui une image de qualité, grâce au numérique. Restent les thèmes choisis et les cadrages qui sont affaires de goût. L’objectif est un accessoire de sa curiosité naturelle.

Quelques amis l’ont encouragé à franchir le pas de cette première exposition, et, au sens propre de ce mot, il se sent vraiment «exposé».

Influences Sa référence principale reste les photos du stéphanois Ito Josué. En peinture, il adore la folie joyeuse de Savador Dali et les œuvres de Dubuffet et Miro.

Irène BELZ LUN’ART Coloquintes du 19/02 au 23/03

L’artiste Irène Belz est autodidacte. N’ayant suivi aucune école elle a gardé une grande liberté.

Démarche artistique C’est dans sa vie qu’elle trouve ses formes et ses couleurs. Tout son travail est le reflet d’elle même. Chaque tableau, sculpture ou un simple objet décoratif comme les coloquintes, ont leur histoire. Il est alors possible de partager des émotions très privilégiées avec les personnes interpellées par son travail.

Influences Les 18 années passées en Colombie ont beaucoup imprégné le travail de l’artiste.

Renée MEASSON Peinture du 19/02 au 23/03

L’artiste Plasticienne et art-thérapeute, l’artiste a ouvert en 2010 un atelier de Stimulation par l’Art. Le but est d’accueillir les particuliers (enfants/ados/adultes) ainsi que les personnes dirigées par diverses structures et les accompagner à découvrir ou redécouvrir leur potentiel créateur.

Démarche artistique Depuis sa plus tendre enfance, le besoin d’exprimer en couleurs ses ressentis a été plus que nécessaire à son évolution. La copie de grands artistes comme du moindre dessin, qui ne la laissait pas indifférente, l’a aidée à améliorer son geste créateur. Ensuite, les études en Arts lui ont permis de découvrir d’autres facettes de la création jusqu’à la rencontre en 2005 avec l’Art-thérapie. Depuis lors, elle crée vraiment ce qu’elle est, oubliés les copies ou les besoins de modèles. Au travers de ses œuvres, elle se révèle être celle qu’elle est vraiment, avec toutes les richesses qui l’habitent.

Influences L’art brut et la liberté d’être.

Patrice BARRIER Photographie du 26/03 au 20/04

L’artiste Photographe passionné, il vit à Saint-Etienne et est membre fondateur du collectif stéphanois « La Boîte Noire ». Après avoir mis entre parenthèses la photographie pendant de nombreuses années, il a recommencé à prendre des photos en 2005 en achetant son premier appareil numérique.

Démarche artistique L’essentiel de son travail photographique tourne autour de la ville de St-Etienne, de l’abandon et de sa représentation. Ce sont ses principales sources d’inspiration avec une fascination pour les bâtiments et les sites en déshérence, les vestiges d’activités disparues et autres lieux délaissés par les hommes et qui dégagent une ambiance si particulière. Ces photos sont volontairement vides de toute présence humaine, ce qui les rend intemporelles.

En parallèle à ce travail, il photographie la rue et les gens qui y passent, ombres anonymes dans cet environnement urbain qui semble exacerber le sentiment d’abandon, d’anonymat et de mélancolie.

Influences Plusieurs photographes l’inspirent même si il est loin de leur univers. Michael Ackerman, Antoine d’Agata et Anders Petersen sont parmi ceux qui l’ont le plus influencé. Ce sont trois auteurs qui côtoient un univers étrange et qui soulignent la noirceur et les côtés obscurs de l’existence.

Julien MOUNIER Sculpture du 26/03 au 20/04 Démarche artistique Julien Mounier sculpte des esquisses dont l’élan métallique semble inachevé. Êtres hybrides à taille humaine, ni dieux ni héros, ces figures à peine suggérées provoquent le physique et l’esprit. Il faut se mesurer à leur dimension symbolique. La masse est placée sous un angle unique ; l’ombre portée projette, en chaque ligne du plan, le double habité, bien qu’illusoire, de son architecture hantée.

Influences les artistes : A. Calder, M.Duchamp, G. Deleuze ont inspiré la fibre créatrice de Julien Mounier.

L’artiste Le sculpteur a suivi les cours des Beaux-arts de St Etienne et de Toulon en 2000-2003.

L’ÉTENDARD Association du 23/04 au 18/05

Exposition pour le centenaire de l’Étendard Talaudière L’Etendard de La Talaudière a 100 ans. Pour fêter l’évènement, l’association réalisera une rétrospective

de

ce

siècle écoulé. Photos, médailles, coupes, articles de presse autant de souvenirs qui s’exposeront sur les cimaises de La Vitrine.

Sophie SANCHEZ Joaillerie du 22/05 au 14/06

L’artiste Créatrice de bijoux et de perles en verre Murano réalisées au chalumeau, elle a suivi une formation de perles en verre avec le Maître de stage Amélie de Montard.

Démarche artistique La joaillière a l’ambition de faire connaître son savoir-faire et propose des démonstrations dans son atelier. Il s’agit de créer des bijoux à l’image de la personnalité de chaque femme. L’éventail des matières utilisées est multiple : verre, pierres semi-précieuses : agates, jades, cristal de roche, oeil du tigre, grenats, lapis lazulis, aventurines, perles d’eau douce.

Influences C’est le verre, sa texture, sa capacité de transformation, qui lui donne la direction.

Hélène BERTIN Peinture du 22/05 au 14/06 L’artiste La plasticienne, architecte d’intérieur de formation, expose depuis 1983 et intervient dans des écoles, des musées, des ateliers pour partager sa passion avec des personnes de tout âge.

Démarche artistique Elle est sensible aux objets « précieux » et insignifiants ou même inutiles que l’on (re)trouve dans une poche, au fond d’un meuble, dans un garage, un grenier. Ces objets finissent au rebut, aux ordures, en débris ; tous ces « petits riens » emportent avec eux des fragments de vie, des instantanés, des lambeaux du temps partagé, des taches de rêves, d’illusions, de luttes, d’amour ou de simples péripéties. Ainsi, elle travaille « la matière », les traces, les fragments de papiers, d’objets, de fleurs…qui résument le passé mais aussi le présent qui se confondent entre la fragilité du souvenir et l’envie de ne jamais oublier. Toutes ses recherches sont des techniques mixtes (peinture, collage, infographie,…)

Influences Les objets et les souvenirs sont une source inépuisable de créativité.

CENTRE SOCIAL Association du 18/06 au 12/07

Exposition des adhérents au Centre social Le Centre Social de La Talaudière est un vivier d’artistes de tous horizons. Les ateliers des arts créatifs sont multiples : art floral, couture, cuir, vannerie, encadrement, patchwork, peinture sur porcelaine, art plastique, céramique.

Aussi, pour clore cette saison, cette association nous présentera un échantillon révélateur de ses créations qui s’inscrivent dans une dynamique de groupe.

S A LL E D ' E X P O S I T I O N P OINT

&

D 'I NFORMATION

ARTISTIQUE

C OMMUNAL

(Les manifestations de la Talaudière et ses environs : les spectacles et le cinéma du Centre Culturel le Sou, les activités, les loisirs et les sites touristiques de notre région) HORAIRES

D 'O U V E R T U R E

Mardi de 9h à 12h Vendredi de 9h à 12h et de 15h à 19h Samedi de 9h à 12h.

1 9 r u e d e l a Re p u b l i q u e 4 2 3 5 0 L A T A L A U D I E R E Te l . : 0 4 . 7 7 . 5 3 . 4 9 . 9 3