Revista Producción Gráfica

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Taller

Producciรณn

Angie Tatiana Suรกrez Gonzรกlez


Preprensa

Formatos y medidas Antes de elaborar el arte final es necesario pensar en el tamaño del papel. Esto se hace con el fin de evitar perdida de tiempo y especialmente el desperdicio de sustrato, pues si no se racionaliza este aspecto, esos escasos centímetros que nos van sobrando se convierten en metros y por lo tanto se traduce en pérdida de dinero. En la práctica se trabaja con dos formatos que parten de un estándar en nuestro medio, el punto de partida es el tamaño del pliego de 70 cm. x 100cm. Por un lado tenemos los formatos regulares y por otro lado los formatos irregulares del pliego.

La producción gráfica consiste en una serie de procesos necesarios para la elaboración de un proyecto gráfico con salida a impresión. Normalmente estos procesos los dividimos en tres etapas: Preprensa, Prensa y Posprensa. La Preprensa comprende todos los pasos desde la concepción del diseño hasta la elaboración de películas o planchas listas para imprimir. Por su parte la prensa o impresión es el proceso de reproducción de la imagen en determinada cantidad de ejemplares, muy fieles al original; existen variados sistemas de impresión, su elección depende de varios factores como veremos más adelante. Por último los procesos de Posprensa incluyen los acabados o terminaciones que se le hacen al producto impreso. Hoy en día un publicista o un diseñador gráfico deben saber que va a pasar con el proyecto gráfico una vez haya salido de sus manos. Pues dependiendo del destino de este, será necesario que se tengan en cuenta una serie de factores estéticos, funcionales, técnicos y económicos. Lo anterior tiene como fin evitar pérdidas de tiempo y material, además de evitar el riesgo de hacerse cargo de costos innecesarios al efectuar correcciones complicadas en algunos casos por descuido.

Formatos Irregulares Contrario al los anteriores, los formatos irregulares si generan desperdicio y es necesario hacer un estudio o análisis previo para minimizar el desperdicio al máximo. Por otra parte los formatos irregulares tienen múltiples opciones, aquí hay tan solo dos ejemplos de tamaño, el del lado derecho corresponde a una de las posibilidades de obtener diez tamaños carta y dos tamaños media carta del pliego. La elección del formato también depende de la cantidad de ejemplares a imprimir. Además es indispensable tener en cuenta la existencia de un sistema basado en la norma internacional DIN, que proviene de Alemania (imagen 40). Su incursión ha sido impulsada por la mayoría impresoras de escritorio y dispositivos electrónicos. Estos son unos de los formatos más usados en dichos sistemas.

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Por otra parte es necesario contemplar es espacio reservado para la pinza. Las maquinas de impresión Offset tienen una forma o dispositivo similar a una pinza para transportar el papel durante la impresión, por lo tanto esa parte del papel no recibe tinta. Es necesario descontar esa franja de un centímetro en el formato del papel. Para tomar una decisión respecto al tamaño de la caja tipográfica también se debe tener en cuenta el espacio reservado para las guías del arte final (corte, registro, escalas de densidad y tono, etc.)

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¿Qué se necesita para preparar un arte final? Un proyecto gráfico contiene imágenes tipográficas, pictográficas (ilustraciones, logotipos, símbolos, diagramas, etc.)y fotográficas. Podemos decir que el arte final es la integración de los elementos compositivos dentro en un formato (submúltiplo del pliego) para dar origen a la creación y producción de un proyecto gráfico impreso.

Guías de corte Las guías de corte , indican por donde va a pasar la cuchilla, por eso es necesario efectuar una verificación minuciosa con el fin de evitar que el corte se lleve una parte del diseño. Su función consiste en ajustar a sus dimensiones finales el producto gráfico, es decir aquellos en que su forma es cuadrada o rectangular, generalmente libros, revistas, periódicos, afiches, etc.

Guía de troquel

Elementos del arte final Al arte final lo acompaña necesariamente una información a manera de guías o indicaciones, esto es algo que el usuario final no percibe, por que esto solo le compete al impresor y una vez impreso el producto gráfico, estas guías desaparecen con el corte o refile. De la correcta ubicación depende el éxito del trabajo, pues una guía mal colocada puede dañar el trabajo. Las guías están presentes en el arte y deben permanecer en las respectivas transferencias por las que pasa la imagen: Películas, planchas y papel o sustrato esto con el fin de garantizar que siempre estén en el mismo lugar.

Guías de registro La función de las guías de registro es velar por la posición exacta de cada color. En el proceso de impresión de la policromía los colores se imprimen uno a uno. Cuando se imprime el primer color (Cyan por ejemplo), las guías quedan en la impresión, luego para imprimir el siguiente color, el impresor coloca las guías de este exactamente sobre las del color Cyan y así sucesivamente con los otros colores, es decir en registro.

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Cuando el producto gráfico posee una forma irregular , es necesario trazar una guía especial que recorra el contorno del producto y que efectué los cortes necesarios como en el caso de la manija. Sin embargo el producto gráfico se imprime dentro de un formato submúltiplo del pliego con el fin de minimizar el desperdicio de sustrato. Hay que tener en cuenta el sangrado de la imagen, esto quiere decir que el tamaño de la imagen es un poco mayor de lo que será al final, el troquel actúa de manera holgada evitando que queden bordes blancos en el impreso. A veces es indispensable colocar unas guías de doblez, perforado y gofrado. Estas indican donde se deberá generar un doblez o una perforación especial para facilitar el desprendimiento, por ejemplo en el caso de un talonario.

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Las imágenes Las imágenes incluyen los originales, los cuales se refieren a los materiales que se reciben físicamente o en medio digital para armar el arte final (diapositivas, ilustraciones, logotipos, etc.) Por lo expuesto anteriormente, para crear un arte final es necesario clasificar los originales en dos grupos: • •

Originales de línea Originales de tono continuo

Originales de tono continuo Los originales de tono continuo presentan una variedad de matices, o gama de tonos. Cuando se trata de originales en blanco y negro, percibimos una cantidad determinada de grises que van de blanco a negro, sin que exista una zona totalmente blanca o totalmente negra. Si lo que estamos observando es una imagen a color, también percibimos tonos amarillos, azules, rojos y en general una gama muy amplia de matices. En una imagen se pueden distinguir tres zonas o áreas tonales: la zona de altas luces, la zona media y la zona de sombras. Otros ejemplos de tono continuo pueden ser dibujos a carboncillo, oleos, acuarelas, etc.

Originales de línea Llamados también originales en blanco y negro (B/N), se caracterizan por ser originales de alto contraste, blancos y negros puros, cuando trabajábamos con procesos análogos se presentaban en papel blanco con tinta o impresión negra. Un ejemplo de este tipo son los textos, diagramas o dibujos en líneas los cuales no presentan matices grises o intermedios (imagen 46). En pantalla son las imágenes monocromáticas como los textos que solo poseen píxeles blancos y negros. Las imágenes de línea deben ser procesadas en alta resolución para que una vez i mpresas no se perciban los bordes dentados.

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Medio tono digital El proceso se basa en información digital, es decir a partir de la definición del código binario (0 y 1); al ser capturada una imagen usando un escáner o una cámara fotográfica digital en pantalla se convierte en una imagen de mapa de bits, es decir está formada por pequeños elementos de imagen llamado s píxeles,los podemos apreciar cuando ampliamos la visualización de la imagen en pantalla. La cantidad de píxeles por unidad de área (píxeles / cm2 o píxeles / pulgada) definen la calidad o resolución de la imagen.

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Lineatura 65 líneas / pulgada

100 líneas / pulgada

150 líneas / pulgada

Serigrafía

De 2 a 150 líneas / pulgada

Flexografía

De 60 a 200 líneas / pulgada

Tampografía

De 100 a 300 líneas / pulgada

Litografía offset

De 100 a 300 líneas / pulgada

La litografía es uno de los sistemas que más se utiliza en publicidad por su versatilidad y por tener la capacidad de imprimir con muy buena calidad grandes cantidades o volúmenes de productos gráficos a altas velocidades. Sin embargo el estándar de lineatura para la li tografía en Colombia está entre los 133 y 150 líneas por pulgada.

Como vemos en impresión existen diferentes calidades de trama, puesto que no se imprime en píxeles; a medida que aumenta el valor, mejora la nitidez. La lineatura se refiere a la cantidad de líneas de puntos por unidad de área (pulgada o centímetro cuadrado). Un número mayor de lineatura significa que existen muchos más puntos en la imagen y por lo tanto la distancia entre los mismos es también menor, a una distancia normal el ojo no reconoce fácilmente esta estructura y percibirá las imágenes mucho más cerca de la realidad. Por el contrario una frecuencia baja significa menos puntos por unidad de área y mas separados entre si. Sin embargo su elección no es arbitraria, sino que obedece principalmente a ciertos factores, en primer lugar es necesario tener en cuenta el tema elegido; un catalogo de joyas, un anuncio de obras de arte un plegable que anuncia una línea de maquillaje, un libro de medicina, etc. Los anteriores ejemplos ilustran una pequeña muestra de proyectos gráficos que requieren una resolución de imagen óptima, en donde no haya pie a confusiones o engaños por culpa de la calidad de la imagen y esto perjudique en alguna medida a quienes los consultan. En conclusión muchas veces es necesario mostrar lo más próximo a la realidad y en consecuencia tendremos que tener en cuenta el segundo factor: el sustrato, para este caso en particular se requiere imprimir sobre papeles de superficie lisas o poco absorbentes como en el caso de los papeles esmaltados, pues estos permiten el uso de tramas finas o lineaturas altas. Los soportes o papeles de superficie rugosa utilizan tramas gruesas por la naturaleza de su superficie; si se imprime con una trama fina en papel de este tipo, se perderían muchos detalles por cuanto muchos puntos de tinta caerían necesariamente en los poros del papel. Finalmente un tercer factor a considerar seria el sistema de impresión, el cual es por otro lado un agente determinante en la calidad de la resolución de impresión. Según el rango de calidad de trama los sistemas de impresión más usados en publicidad a la hora de trabajar mantienen la siguiente relación:

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Preflighting La expresión en castellano significa prevuelo y se trata de la revisión que se hace a los aviones antes del despegue. La comparación connota la importancia de una revisión o chequeo oportuno, pues los errores que se escapan de la pantalla, nos pueden resultar muy costosos, especialmente si estos alcanzan la etapa de la impresión. Algunos programas como Adobe Indesign incorporan funciones de Prefligting. El control que se hace al arte digital se basa en una verificación o revisión para comprobar que los colores, fuentes e imágenes estén dentro los parámetros adecuados de forma que no den problema en su posterior proceso (CTF, CTP e impresión), tengamos claro que el fin de esta etapa es la obtención de películas o planchas listas para imprimir, incluso este proceso se denomina en algunos Service ALPI (archivos listos para imprimir). Los talleres de preprensa también cuentan con programas especializados en Prefligting los cuales trabajan a partir de unos perfiles creados para controlar los documentos que van a ser procesados y al final generan un reporte.

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Prensa

Las maquinas litográficas como los papeles también se clasifican por formatos o tamaños, además por la cantidad de colores que pueden reproducir. Respecto al tamaño existen maquinas: Pequeñas (52 x 36 cm.) para tamaño ¼ y ¼ mayor (65 x 48cm.)

En esta etapa también nos preguntamos ¿Por qué un publicista o un diseñador gráfico deben conocer los sistemas de impresión? Desde el momento en que se acuerda la creación de un proyecto gráfico, el creativo y el cliente saben de que producto se está hablando y por lo tanto tendrán que deducir, para qué se necesita, qué cantidad se requiere, mas o menos cuanto es el tiempo de vigencia o duración, qué tanto va a ser manipulado, en donde va a ser ubicado (interiores o exteriores). Estas y muchas otras consideraciones se tienen en cuenta para determinar en ese momento, cuál es el papel o sustrato adecuado en que vamos a imprimir la pieza gráfica y por lo tanto hacia qué sistema de impresión debemos orientar el diseño y el arte final. No olvidemos lo importante que es la comunicación que tengamos desde un comienzo con el Service y con el impresor (desde luego es necesario tener en cuenta los acabados), esto es lo que garantiza que tanto el diseño como la producción van por el mismo camino

Litografía Offset

Este es uno de los sistemas más versátiles y veloces (15.000 impresiones por hora) por que aquí se pueden imprimir productos editoriales como libros revistas, periódicos. Productos promociónales como catálogos, volantes, plegables, folletos, carteles, etc. Empaques: cajas plegadizas para medicamentos, zapatos, alimentos, etc. Etiquetas, habladores, displays. La litografía imprime los anteriores productos sobre papeles, cartulinas, cartones, materiales termoplásticos como poliestireno delgado, láminas y papeles metalizados.

Planchas El proceso comienza con el copiado de las películas a las planchas o la elaboración de planchas directamente CTP, (Computer to Plate) sin necesidad de utilizar películas. Al igual que las películas, las planchas litográficas (compuestas por aleaciones de aluminio y zinc) poseen una emulsión encargada de capturar y retener y transferir la imagen, gracias a un proceso de exposición y revelado, ya sea de forma análogo o digital, este último es el CTP. Este proceso ahorra la elaboración de las películas, y se efectúa en filmadoras o fotocomponedoras especiales para planchas

Medianas (72 x 52 cm.) Médio pliego Grandes (102 x 72 cm.) Pliego y doble pliego (140 x 90 cm.) Respecto a la capacidad de colores: Maquina monocolor (imprime una tinta) Maquina bicolor (imprime dos tintas) Maquina multicolor (imprime cuatro o más tintas)

Serigrafía o Screen Es un sistema muy sencillo, el cual reproduce el diseño con una tinta que pasa a través de una malla al sustrato gracias a la presión que se ejerce por medio de una rasqueta o escobillín. Anteriormente el término serigrafía tenía una denotación artística y Screen se refería al contexto industrial o comercial. Hoy en día ya no hay tal diferencia, hablamos del Screen o serigrafía artística, artesanal o industrial. Este sistema tiene diferentes niveles de productividad; podemos contar con un espacio reducido y los elementos mínimos (una mesa, un marco y un escobillín). Otro nivel utiliza un pulpo, se trata de una estación de trabajo que cuenta con tres o más marcos montados en una estructura circular. Este sistema permite imprimir la cantidad de colores equivalente a la cantidad de marcos montados en el pulpo (es ideal para imprimir camisetas en varios colores con precisión). Por otro lado se han fabricado unas maquinas automáticas para grandes formatos en publicidad y a plicaciones industriales.

¿Para qué utilizaría un diseñador o un publicistael Screen? En principio para convencer a un cliente con sus propios medios. Si el diseño es sencillo (que lo podamos delinear nosotros mismos) podemos imprimir nuestra propuesta sobre una camiseta, imprimimos un solo afiche, un porta vaso para un restaurante, un aviso sobre papel, madera, vidrio, metal o cualquier superficie, en fin las opciones son casi infinitas. Una vez que el cliente nos apruebe la muestra y le hagamos los ajustes pertinentes entonces buscamos a un proveedor o impresor serigráfico para que nos imprima con buena calidad y en el menor tiempo posible la cantidad que nuestro cliente necesita

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Posprensa

Flexografía Este es un sistema de impresión rotativo (el sistema de alimentación es una cinta de papel o plástico constante) de transferencia directa, es decir hay contacto entre la plancha y el sustrato. Al igual que la tipografía es un sistema que utiliza planchas en alto relieve. Las planchas flexográficas son de dos clases: planchas de caucho, las cuales dejan una capa de tinta más densa, mientras que las planchas fotopolímeras aportan menor cantidad de tinta generando una imagen más nítida. Para que tengamos en cuenta, la Flexografía imprime sobre soportes poco absorbentes como el polietileno (las bolsas de supermercado), polipropileno, celofán, papel aluminio, empaques en papel entre otros sustratos, por esta razón utiliza tintas fluidas de secado rápido. Generalmente los medianos y grandes impresores de Flexografía fabrican y cortan las bolsas de plástico con diferentes niveles de resistencia.

Tampografía Este sistema funciona como un híbrido entre serigrafía y huecograbado (un sistema similar a la Flexografía que utiliza como planchas cilindros grabados en bajo relieve). La plancha es grabada mediante exposición y revelado de forma similar al proceso de la litografía. En una parte de la unidad impresora la plancha que contiene el motivo gráfico en bajo relieve es anegada por una cantidad de tinta, posteriormente una rasqueta en un movimiento similar al de la serigrafía retira el exceso y una cabeza en forma de almohadilla denominada “tampo”, baja y toma la tinta con el diseño, se levanta gira y lo transfiere al soporte o sustrato.

La impresión tampoco finaliza el proceso de producción de un producto gráfico. La impresión es una de las etapas del trabajo. A partir de este punto el proyecto entra en la fase de los acabados o etapa de posprensa. Cuando nos r eferimos a productos editoriales (libros, revistas, catálogos…) estos procesos se denominan encuadernación; para productos hechos con propósitos de correo directo, POP, publicidad interior o exterior por ejemplo, se denomina acabados. Estos los podemos clasificar como acabados de superficie, de forma y manuales.

Encuadernación Plegado

Cosido al caballete

Cosido lateral

En un producto editorial el plegado es el primer paso y consiste en reunir en orden ascendente (de acuerdo a la paginación) los pliegos y convertirlos a cuadernillos mediante unos pliegues o dobleces. Posteriormente los cuadernillos se insertan entre si con el fin de determinar el orden lógico que tendrá la publicación finalmente. En este caso se efectúa el cosido o grapado en el lomo, llamado cosido al caballete; recomendamos esta forma cuando la publicación no es muy extensa como en el caso de algunas revistas. Por otro lado podemos efectuar un cosido lateral, el cual atraviesa el libro por el lado del lomo, este tipo de cosido es recomendable para publicaciones de formatos grandes impresas en papeles flexibles, el problema de este es que dificulta mantener el libro abierto

Impresión Digital Este sistema rompe con el esquema de los sistemas de impresión tradicional. Se impone en los años noventa y aparece el concepto de impresión bajo demanda. La publicidad dice: “Imprima 1,2, 17, 46 o la cantidad que usted necesite” (es practico para tirajes cortas). Aquí hay una gran diferencia con los llamados sistemas de impacto o tradicionales. En el caso de los anteriores, si tomamos la litografía, la flexografia o la tampografia por ejemplo vemos que estas tienen un punto de arranque en un tiraje de mil impresiones (para que sea rentable); por esta razón entre mayor es la cantidad, menor es el costo en el valor unitario de un impreso litográfico. Se dice que los costos fijos (planchas, películas, entre otros) para imprimir 1 volante son los mismos para 100.000 volantes

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Otras formas de plegado Paralelo

Cruz

Acordeón

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Otras formas de plegado Paralelo

Cruz

Acordeón

Alzado Empastado Tapa dura

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El alzado es la operación de recopilación de cuadernillos uno sobre otro, una vez hechos los pliegues, luego se efectúa el cosido. Cuando el libro o la revista contienen muchas páginas es indispensable efectuar un fresado, el cual consiste en un raspado que se hace al lomo con el fin de crear una superficie áspera o absorbente para facilitar la adhesión del pegante o encolado posterior.

Encuadernación Rustica Encuadernación Mecánica

El empastado constituye la encuadernación propiamente y se trata de la colocación de una cubierta o carátula al libro o a la revista. Se conocen tres formas de encuadernación:

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Encuadernación con tapa dura Encuadernación rústica Encuadernación mecánica La encuadernación en tapa dura consiste en la colocación de una tapa en cartón, forrada en cuero, material sintético o tela. En los libros grandes como las enciclopedias por ejemplo, el proceso requiere previamente un cosido con hilo en el lomo, con el posterior encole; antes de poner la tapa es necesario efectuar un corte o refile por tres lados: Cabeza, pie y lado opuesto al lomo. La encuadernación rústica se reconoce en libros y revistas por el lomo cuadrado, a diferencia de la anterior se puede colocar la tapa y posteriormente realizar el corte. En la encuadernación mecánica (imagen 93) después de realizar el corte, se hace una perforación por el lado del lomo con el fin de insertar un espiral plástico o metálico.

Y K Acabados de superficie

Pensemos en un aperitivo, una copa de vino antes de pasar a la mesa no cae mal, ayuda a abrir el apetito, recomendamos no exceder la dosis cuando falta poco para servir. Aquí también podemos recomendar un plastificado o un barnizado sobre el afiche, la carátula, el móvil, el rompetráfico o el proyecto en cuestión. Tanto el plastificado como el barnizado tienen como fin reforzar la resistencia, además de otorga rle un realce estético total o parcial a la superficie de la pieza gráfica.Cuando el diseñador o el publicista prevén que su producto va a ser manipulado muchas veces, deciden recomendar un plastificado. Aquí mostramos las dos opciones conocidas:

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Plastificado al calor Plastificado en frío

Acabados de forma El acabado mínimo que se le hace a una pieza gráfica es el corte o refile, este se utiliza en primer lugar para ajustar el producto a sus dimensiones finales (al principio les recomendamos aclarar al cliente que el afiche iba a ser 1 cm. mas pequeño), por otro lado tiene como fin pulir los bordes e imperfecciones que se generan en el papel por la manipulación durante la producción. Este corte se realiza en una guillotina industrial que tiene capacidad para cortar resmas de papel con una precisión capaz de retirar un milímetro de borde.

Estampado Cuando nuestro diseño necesite destacar un color (dorado, plateado, neón, entre otros) en una carátula por ejemplo, podemos proponer un estampado. En primer lugar necesitamos una película para mandar hacer un Clisé (una especie de sello en metal con el diseño que vamos a estampar). Existen unas maquinas estampadoras en las que se monta el Clisé con lectura invertida (cara abajo) y por contacto con el sustrato, mediando entre los dos una cinta de estampación del color elegido mas el efecto del calor, el diseño es transferido al papel. El fundido es tan preciso que aun al tacto casi no se percibe el relieve de la cinta.

Repujado Se trata de un realce en alto o bajo relieve gracias a la acción de un impacto generado por un clisé, lo podemos definir como una impresión sin tinta este acabado se especial para destacar ciertas partes del diseño de unas tarjetas de presentación o de unas invitaciones.

Termoformado El estilo lo podemos sugerir cuando queremos enfatizar mediante un relieve alguna parte del diseño de una pieza gráfica que va a ser impresa en un sustrato plástico como el poliestireno por ejemplo. Este soporte puede ser impreso en litografía si es delgado o en serigrafía si es de un calibre más grueso. Es muy útil cuando nuestro cliente requiere afiches para exteriores o flangeds (avisos para exteriores con una pestaña que facilite su fijación con tornillos) Los anteriores procesos de posimpresion proporcionan muchas opciones al diseñador o al publicista, podemos contar con una gama de opciones muy amplia: formas tridimensionales, diseño de móviles, rompetráficos, libros animados, displays, habladores; la lista es muy larga). Como siempre recalcamos crear una maqueta y estar en permanente contacto con todos los departamentos comprometidos con la producción, pues esta es la única manera de ir a la fija.

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