Bleu! - Temporada Alta 2015 by Temporada alta

Dossier de l’espectacle

Bleu!

Compagnia TPO

Foto: Ilaria Costanzo

CONTINGUT EXTRA!

Consulta el CanalYoutube, el web i el blog del Festival per trobar més continguts de l’espectacle

www.temporada-alta.net 4+

anys

Programació familiar amb segell de qualitat

Bleu! Compagnia TPO

“Les noves tecnologies permeten als nens participar en l’espectacle. Més enllà de l’aspecte interactiu a Bleu! ressalta, sobre tot, l’aspecte de la relació humana que es produeix dins del joc.” Audrey Raffarin - Le Dauphiné liberé

Bleu! Compagnia TPO

Fitxa Direcció artística: Francesco Gandi, Davide Venturini Coreografia: Anna Balducci Intèrprets: Martina Gregori i Daniele Del Bandecca Disseny visual: Elsa Mersi Disseny de so: Spartaco Cortesi Tècnics: Niccolò Gallio i Davide Nocentini Enginyeria informàtica: Rossano Monti Vestuari: Fiamma Ciotti Farulli Utillatge: Livia Cortesi Organització: Valentina Martini, Francesca Nunziati, Chiara Saponari i Ana Sala (IKEBANAH Artes Escénicas) Producció: Compagnia TPO Coproducció: Teatro Metastasio Stabile della Toscana, Théâtre Joliette Minoterie Marseille - Provence 2013, Capitale européenne de la culture i Mercat de les Flors de Barcelona Amb la col·laboració de: Un espectacle ofert per:

Dades Dia i hora: D¡ssabte 7 d’octubre a les 16 h i a les 18 h i Diumenge 8 de novembre a les 12 h i a les 17 h Lloc: El Canal (Salt) Preu: 12 € Durada: 50 min Espectacle sense text Recomanat a partir de 4 anys

Activitats relacionades 7 nov. de 16:45 a 18h PINTA, RETALLA I JUGA. Organitza:

La programació de Temporada Alta compta amb la col·laboració de: 03

Bleu! Compagnia TPO

Foto: Ilaria Costanzo

Integrada per un grup multidisciplinari de creadors d’arts visuals i escèniques, Compagnia TPO és una formació a l’avantguarda creativa europea pel que fa als espectacles familiars. Les seves propostes de dansa per a tots públics, sovint a Temporada Alta, conjuguen altes exigències en matèria de qualitat dramàtica, projeccions de gran format i estructures interactives amb ambients acollidors i participatius. La seva darrera creació, Bleu!, és un homenatge a la mar d’inspiracions mediterrànies: el viatge mitològic d’un mariner a la recerca d’una perla màgica, una història de descobriment i experiències on els espectadors més petits són també destacats protagonistes d’un sorprenent univers sensorial. 04

La companyia italiana TPO, que ha revolucionat el teatre familiar amb espectacles multidisciplinars i amb molts recursos tecnològics, torna a Temporada Alta

Bleu! Compagnia TPO

Un planter molt particular El Planter és un segell de qualitat, sota el qual Temporada Alta ofereix espectacles per a públic familiar escollits especialment per estimular la sensibilitat artística dels infants i fer-los descobrir nous llenguatges. És en aquest context que cal situar un espectacle com Concerts per a nadons (Suite núm. 1 Els batecs del cargol), que ja és un clàssic deTemporada Alta des que l’any 2010 el músic i pedagog portuguès Paulo Lameiro hi va portar els seus Concertos para bebès. Aquella va ser la llavor per tal que, dos anys després, sota la seva assessoria artística, arrenqués el projecte Concerts per a nadons, sota la tutela del centre de producció El Canal. L’objectiu és que les criatures de 0 a 3 anys, acompanyats dels seus familiars, descobreixin la música en viu, la puguin tocar, l’associïn amb el moviment i la dansa. I se’ls desperti la sensibilitat artística. La composició d’aquest espectacle es va estrenar en l’edició anterior del festival i posa el focus en la idea que els primers sons que experimenta un infant provenen del cos de la mare, el batec rítmic del seu cor, relacionat amb la imatge del cargol. La multiplicitat de llenguatges artístics és una característica que Concerts per a nadons comparteix amb Bleu!, la darrera proposta d’uns altres vells coneguts del festival, els italians Compagnia TPO, que es van introduir al país a través del festival PNRM d’Olot. L’any 2009 els TPO van presentar a Temporada Alta l’exquisida El jardí japonès, el 2013 van tornar amb un espectacle basat en la llegenda russa de la bruixa Babayaga, dos espectacles deliciosos, i enguany aquests creadors d’arts visuals i escèniques, que aposten per la interactivitat, per bellíssimes projeccions de gran format, el moviment i la dansa, reten homenatge a la mar d’inspiració mediterrània. A través del viatge d’un mariner a la recerca d’una perla màgica, els TPO ofereixen una experiència iniciàtica a la mainada, que sempre pren part en els seus espectacles de manera activa.

deserta, en aquest cas tractat amb el llenguatge del circ i del teatre gestual, serveix a la companyia de Manuel Sebastián i Christian Atanasiu per mostrar als nens com enfrontar-se a les seves pors. La màgia es fa present a l’illa i, de sobte, els objectes adopten una funció que no els és pròpia, gràcies al poder de la imaginació. D’aquest darrer ingredient i d’una poètica molt especial, n’hi ha a cabassats en l’espectacle Bag lady, de Malgosia Szkandera, capaç de transformar un munt de bosses de plàstic, amb l’ajut del seu cos, en els personatges més insospitats. Les històries flueixen al ritme de la música, conte rere conte, i les bosses es transformen amb l’alegria del joc. Un contenidor d’imaginaris podria ser una bona definició per a la biblioteca itinerant de José Antonio Portillo, la Biblioteca de cuerdas y nudos. Portillo, artista, escriptor, editor, escenògraf i pedagog, entre d’altres coses, apel·la directament a la sensibilitat del seu jove espectador, amb qui interactua en tot moment per descobrir-li, de manera màgica, cilindres amb missatges escrits per nens i també manuscrits refusats. Xiuxiueja a cau d’orella del públic, els explica històries en un entranyable exercici carregat d’emoció semblant al dels germans Oligor a La máquina de la soledad, a partir del material que ha anat aplegant en les nombroses funcions que duu a coll. Tots aquests espectacles tenen un valor afegit, per la seva qualitat artística i per la diversitat de gèneres, però també per la possibilitat de descarregar del lloc web del festival propostes educatives que permeten treballar els espectacles en família, abans o després de la funció. Aquesta és la particularitat d’El Planter.

Dani Chicano Suplement Especial Temporada Alta, publicat a

Sense moure’ns de l’àmbit marítim, a Alone el viatge d’un mariner que naufraga i es queda sol en una illa

La Vanguardia el 19 de setembre de 2015

Bleu! Compagnia TPO

Els directors n’han dit... Partint de la mitologia clàssica i de les històries que la Mediterrània acull, Bleu! narra la trobada entre dos personatges: un mariner i una entitat màgica i misteriosa, una nimfa del mar. Tot comença quan “ella” deixa caure una perla al mar que “ell” ha de trobar. El mariner haurà de recórrer un viatge d’aventures, solcant les aigües del mar i enfonsant-se en fons abissals profunds, transformant la nostra història en un camí de descobriments i coneixement.

A terra hi ha un gran tapís de dansa sobre el qual es projecten imatges que recorden una platja o una illa on recollir petits tresors portats pel mar. Sobre l’espai escènic hi ha una gran espiral de tul, suspesa, mòbil, en lenta i constant transformació, que es converteix en superfície de projecció en la qual “suren” les imatges i fan l’espai totalment acollidor.

“Bleu! és un viatge marí virtual per als actors i per al públic”

A Bleu! els estels són el fil conductor que uneix transversalment una escena a una altra i permet als nostres espectadors tenir punts de referència en la història. Seguint les petjades de les estrelles, afrontem aigües tempestuoses i la fúria dels vents, descobrim als habitants marins, dansem, toquem música, es creen moments de joc per a una petita tripulació unida, confiada i col•laboradora.

En aquest escenari, petits grups de nens poden interactuar amb els dos ballarins, amb els objectes “trobats”, amb imatges i sons, i descobrir la vida secreta del medi ambient marí.

A Bleu! els elements naturals del medi marí es converteixen en l’escenari d’un viatge virtual per als actors i per al públic.

Francesco Gandi i Davide Venturini Directors

Foto: Ilaria Costanzo

Bleu! Compagnia TPO

Sobre la companyia... La companyia TPO és una de les més interessants formacions artístiques europees de teatre per a nens/es i joves. Creada el 1981 a Prato (Toscana, Itàlia), en els últims anys (especialment des de 1999) ha participat amb els seus espectacles en nombrosos festivals nacionals i internacionals, no només en contextos específics per al públic jove sinó també en l’àmbit d’esdeveniments dedicats al teatre d’investigació, a la música i a la dansa. Teatre visual, emocionant, immersiu, en els espectacles de TPO el protagonista és l’espai escènic, les imatges, els sons, els colors. Gràcies a l’ús de tecnologies interactives cada espectacle es transforma en un ambient “sensible” on experimentar el límit subtil entre l’art i el joc. Ballarins, actors o el públic mateix interactuen junts explorant noves formes expressives més enllà de les barreres de la llengua i la cultura. Els espectacles de TPO utilitzen grans escenografies visuals que es transformen en ambients teatrals interactius gràcies a l’ús de sensors i tecnologies digitals i és això, precisament, el que els fa més accessibles al gran públic internacional. Entre el 2002 i el 2007, TPO ha creat el concepte teatral CCC (Children’s Cheering Carpet, la catifa interactiva), un gran tapís de dansa capaç d’animar i activar sons i imatges per un sistema de sensors de pressió. Un “tapís màgic” on és possible explorar, amb el tacte i el moviment, els jardins imaginaris pensats com a lloc d’accés al món de les arts. Partint d’aquesta base es van crear tres jardins virtuals (Japonès, àrab - mediterrani i italià). L’èxit d’aquesta trilogia ha permès a TPO participar en nombrosos i prestigiosos festivals de teatre a tot el món i ampliar les seves col•laboracions a països com Austràlia on, el 2009, van crear l’espectacle Saltbush, amb artistes italians i de procedència aborigen. Entre el 2008 i el 2009 la companyia ha seguit la seva investigació desenvolupant noves tecnologies a través de l’ús de la motion tracking i la construcció d’objectes escenogràfics interactius amb la intenció d’elaborar una relació profunda i complexa entre l’escena, les imatges i les accions de l’actor/ ballarí. Neixen així dos espectacles, Farfalle i Baroc07

co, que introdueixen el públic en un paisatge visual, tàctil, refinat i oníric. El 2010 la companyia ha dedicat la seva atenció al món de la música creant el taller/instal•lació Play Please!. En aquest projecte l’escena està composta de llums i objectes lluminosos que gràcies a l’ús de sensors, es tornen instruments musicals imaginaris a disposició dels nens/es, fent actiu alhora el seu desig innat de curiositat i les seves ganes de tocar música i crear sons. Entre el 2010 i el 2011 la companyia ha creat Kindur, vida aventurera de les ovelles a Islàndia, un projecte on el públic des de la platea pot interactuar amb l’escena. Tres ballarines interpreten la saga del viatge estacional de les ovelles islandeses mentre els més menuts, amb un cor de llana màgic, poden participar d’una manera més directa i immersiva en aquesta fascinant aventura per la natura. El 2013 van estrenar l’espectacle BABAYAGA amb escenografia i imatges inspirades en les il•lustracions del personatge i conte homònims creats per l’artista francesa Rebecca Dautremer. A l’octubre del mateix any la Compagnia TPO va presentar Bleu!, en coproducció amb el Teatre Metastasio Stabile della Toscana, amb Marsella - Provence 2013 Capital Europea de la Cultura i el Mercat de les Flors de Barcelona. La companyia treballa al Teatre Fabbrichino de Prato i realitza anualment un projecte artístic de residència en col•laboració amb el Teatre Metastasio de Prato . Premis Gijón (ES) Premi Feten 2010 (Premi especial del jurat a les noves propostes escèniques), New England Foundation for the Arts, National Dance Project/US Tour, 2010 Boston, MA (USA) Premi Teatri di Vita (premi della giuria dei ragazzi) a Porto Sant’Elpidio 2007 (IT), Premo ADE (Art Digital Era 2004), Premi ETI Stregagatto (1999 i 1983) TPO compta amb el suport del: Ministero per i Beni i li Attività Culturali Dipartimento dello Spettacolo i Regione Toscana Settore Spettacolo i Progetti speciali per la cultura.

Bleu! Compagnia TPO

La crítica n’ha dit... (24/06/2015) “La compañía italiana TPO deslumbra y encandila con su creación Bleu! tal y como se pudo comprobar en el Teatro Alhambrav.” Andrés Molinari

Ideal (02/07/2014) “L’escenari era molt bonic, la manera en què el públic formava part de l’espectacle interactiu. Em va agradar com van muntar les llums en les cortines transparents de l’escenari i, així, podies veure les formes, semblants a les bombolles. La música també és part intrínseca de l’espectacle. Em va agradar com els ballarins, molt flexibles, es movien per l’escenari [...]. M’agradaria veure-ho una altra vegada.” Rebecca Dravis

The Mom Review (25/01/2014) “Les noves tecnologies permeten, als nens, participar en l’espectacle [...]. Més enllà de l’aspecte interactiu, a Bleu!, ressalta sobretot l’aspecte de la relació humana que es produeix dins del joc...” Audrey Raffarin La dauphiné liberé

“Els ballarins es mouen en una penombra dolça amb melodies electròniques i dins d’un univers mòrbid. El decorat és mòbil, els cossos són flexibles com algues, els sons centellegen...” Gwenola Gabellec La Provence

Bleu! Compagnia TPO

Els currículums Francesco Gandi Director artístic Francesco Gandi va estudiar a la Universitat de Bolonya. És llicenciat en Disciplines Artístiques, en Música i en Espectacle. Desenvolupa les seves activitats professionals des del 1982. Des del 1987 continua les seves investigacions i activitats dins la companyia TPO, de la qual n’és director i autor de nombroses produccions teatrals en les que ha introduït l’ús de les noves tecnologies aplicades a les arts escèniques que han donat vida a espectacles com Clic, Bruto@natroccolo i la trilogia sobre els jardins basada en el sistema de teatre interactiu CCC (Children, Cherring Carpet).

Juntament amb Elsa Mersi s’ha interessat i ha treballat en la creació d’ambients interactius amb l’ajuda d’il•lustradors reconeguts, treballs que han estat reconeguts per diverses editorials especialitzades en públic infantil, com per exemple: Lele Luzzati (Projecte Peter Pan), Nicoletta Costa (Projecte Hansel i Gretel), Antonella Abbatiello (Gioco dell’anatroccolo).

Davide Venturini Director artístic Davide Venturi va estudiar sociologia a la Universitat Cesare Alfieri de Florència (Itàlia). Des del 1983 és membre de la companyia TPO. Amb ells ha dirigit projectes teatrals importants basats en la pedagogia de l’art, en particular investigant so-

bre els processos de comunicació visual, posant l’accent en el valor de les imatges i en l’ús d’eines tecnològiques avançades al teatre. Actualment és Director Artístic de la companyia TPO.

Anna Balducci Coreògrafa Anna Balducci és coreògrafa i ballarina, el 1993 es va diplomar a la Schwererische Balletberfsschule de Zurich. Es va especialitzar a la Rudra Bejart de Laussanne, ampliant la seva formació de ballarina

estudiant cant, declamació, música i coreografia. Ha treballat amb Ensamble i la Companyia Blu. Des del 2004 treballa majoritàriament amb la companyia TPO.

Bleu! Compagnia TPO Andrés Molinari

ideal

24/06/2015 Edición: Granada

Jugando a danzar con Neptuno La compañía italiana TPO deslumbra y encandila con su creación Bleu! tal y como se pudo comprobar en el Teatro Alhambrav

ANDRÉS MOLINARI GRANADA 24 junio 2015 01:39

El Festival de este año se muestra parco, y escaso, en su pentagrama dedicado a los pequeños. Sólo un espectáculo, aunque repetido varios días, ocupa este

Una gran ola azul envuelve un buen espectáculo en la producción de TPO Bleu! / MOLERO

compás de su programación. Aunque a veces el que mucho abarca. y puede que mejor sea así. Porque la verdad es que la compañía italiana TPO deslumbra y encandila con su creación Bleu! Un juego escénico con olas de luz, arena de proyección y marineros de escasos años, navegantes entre la coreografía de Ana Balducci y con dirección de Francesco Gandi y Davide Venturini. Una creación sin música clásica pero con sonido mediterráneo y todos los ingredientes del juego tradicional, amparado en la imitación de los niños sobre el adulto. Un escenario algo penumbroso sobre el que gravita una gran ola de tul, que poco a poco baja para envolver a la bailarina, demasiado ausente de la dramaturgia y sobrada de insistencia en su danza sin mar, su naufragio ni coral y su estirpe de sirena sin cola. Un preciso y por momentos precioso juego de proyecciones, sobre el tul, sobre el suelo, sobre las cosas... que es el alma y vida del espectáculo. Se diría que su mejor protagonista. Y un marinero, con su camiseta a rayas, que lo mismo dibuja ilusiones con un palitroque en la playa que recluta diminutos bucaneros por todo el patio de butacas para su dársena de ilusiones.

La ola bleu El ritmo y la enjundia a veces decaen y el propio mar naufraga en la repetición y en escenas de puro trámite, pero de pronto viene la ola grande, la ola bleu, que engatusa nuestra atención y despierta nuestro regocijo: niños saltando sobre estrellas de luz, chavales que huyen de una ola de mentira para que no le moje los pies, una culebra anaranjada serpeando por el cuerpo de la mujer, el sorprendente pez plateado navegando por encima de decenas de bocas abiertas desde el graderío y ese ﬁnal precioso con una perla azul juguetona y díscola, que al ﬁn se echa a dormir en su concha formada por concreciones de mera proyección, de pura ilusión azul.

E N C U ALQU IE R C ASO TOD OS LOS D E RE C H OS RE SE RVAD OS:

Responsable Legal: Corporación de Medios de Andalucía S.A.. C.I.F.: A78865458. Dirección: C/ Huelva 2, Polígono de ASEGRA 18210 Peligros (Granada). Email de Contacto: idealdigital@ideal.es . Tlf: 958 809 809. Datos Registrales: Registro Mercantil de Granada, folio 117, tomo 304 general, libro 204, sección 3ª sociedades, inscripción 4

Queda prohibida la reproducción, distribución, puesta a disposición, comunicación pública y utilización total o parcial, de los contenidos de esta web, en cualquier forma o modalidad, sin previa, expresa y escrita autorización, incluyendo, en particular, su mera reproducción y/o puesta a disposición como resúmenes, reseñas o revistas de prensa con ﬁnes comerciales o directa o indirectamente lucrativos, a la que se maniﬁesta oposición expresa.

010

Bleu! Compagnia TPO Rebecca Dravis

The Mom Review 02/07/2014

Say 'Va Bene!' to 'Bleu!' at Jacob's Pillow By Rebecca Dravis On: 08:20PM / Wednesday July 02, 2014 Editor's Note: This is a second installment of The Mom Review, a summerlong series of reviews of family-friendly theater, dance, art exhibits, etc., by iBerkshires Community Editor Rebecca Dravis and her 8-year-old daughter, Noelle, who hope to give you some ideas for summer family fun. I've never seen two-dozen young children sit so quietly for 45 minutes. That's one takeaway from the magical show "Bleu!" that Noelle and I went to see at Jacob's Pillow Dance Festival, where it is playing for this weekend only. "Bleu!" is presented by the Italian theater company Compagnia TPO, whose website bills itself as "interactive theater for children." At the opening show on Wednesday, July 2, it was indeed theater in that it clearly told a story. But unlike the theatrical stories most children are used to hearing, this one was told through music and movement, not words. "Bleu!" narrates the meeting of two characters: a sailor and a magical and mysterious being who is a sea nymph. From the company's website: "It all starts when "She" drops a pearl into the sea so that "He" can find it. The sailor will have to undertake an adventurous journey, plowing the sea waters and diving to the lowest abysses, transforming the story into an active discovery and search for knowledge." But here's the cool part: The stage is a large "dance carpet" onto which images are projected. Noelle was familiar with the concept of the electronic, interactive dance floor from visiting a mall in New Jersey with a similar feature, but I have never seen one around the Berkshires. So she was eager to try this one out out — and she got her wish. For "Bleu!" is highly interactive, with the two dancers inviting children on stage in small groups throughout the show to interact with themselves and the floor. And here's the even cooler part: With the exception of a few whispers between the dancers and the children — who ranged in age from around 4 or 5 to 8 or 9 years old — the children were able to figure it out. Intuitively, Noelle knew that when the star she was standing on started to move, she should chase it around. The children who rode in the "boat" seemed to know to line up and "ride" it around.

011

Bleu! Compagnia TPO

I'm not a child psychologist or a teacher, who may witness children's amazing fearlessness and intuition on a more regular basis. I'm just a mom who thought it was really neat that these kids participated in the show in a fun and meaningful way with little guidance from a grownup. I repeat: There was little guidance from a grownup. What a novel idea, in this helicopter-parenting age we live in! From a technical perspective, the set was beautiful, the music lovely, the dancers talented. I was riveted for the entire 45 minutes, despite being soaked from dashing to the Doris Duke Theatre in a downpour and thunderstorm. Or maybe it was BECAUSE I was soaked: I felt right at home in the underwater setting. I bet adults and kids over the age of 4 or 5 will feel the same way, even on a sunny day. Now for Noelle: The stage was really cool, the way you stepped on stuff and it moved. I liked how they beamed the light on the gauzy curtains on the stage and you could see shapes, like bubbles. The music really went with the show. I liked how the dancers were so flexible and rolled around. It was like rhythmic gymnastics. I would go see it again. "Bleu!" continues Thursday and Friday, July 3 and 4, at 4:14 and 8:15 p.m.; Saturday, July 5, at 11:15 a.m. and 3:15 and 8:15 p.m.; and Sunday at 11:15 a.m. and 3:15 p.m. General admission tickets for adults are $28 with youth tickets $10. For more information, visit jacobspillow.org.

012

Bleu! Compagnia TPO Audrey Raffarin La dauphiné liberé 25/01/2014

013

Bàrbara Raubert Time Out 07/02/2014

Dansa

Bleu! Compagnia TPO

BAL

ILARIA COSTANZO

Teatre

INTERG Qui és un dels més poca-so del país, Pere ballar, aquest Flors. A les 10

Una sirena us convida a ballar El fons del mar és la pista de ball d’una aventura màgica i accessible a tots els públics a ‘Bleu!’. Per Bàrbara Raubert Després de Farfalle, Il giardino dipinto i Il giardino giapponese, torna una de les companyies europees amb més prestigi entre joves i nens, la italiana Compagnia TPO. Bleu! és la proposta que fan a partir d’elements de la mitologia mediterrània i un munt de tecnologia amagada. Des de Florència, el seu director artístic Francesco Gandi ens n’explica alguns secrets. “Ni és un videojoc ni és només tecnologia, nosaltres proposem un camí i una atmosfera molt ben treballada per encetar un fil narratiu a través del ball i, a partir d’aquí, convidem a la participació”. La companyia ha tingut molts premis des de la seva formació, l’any 1981. Una de les seves fites ha estat la creació de la 38 www.timeout.cat

014

CCC, la Children’s Cheering Carpet, una catifa màgica per fer volar la imaginació. “La col·laboració amb l’enginyer Martin Von Günten fa deu anys que és vital per a nosaltres; en aquest cas sabíem què volíem

Els adults veuen la complexitat del muntatge; els nens en gaudeixen però no sabíem com fer-ho”. La CCC amaga una sèrie de sensors que reaccionen als moviments dels qui es mouen sobre seu. Així la interacció entre moviment i imatges és

gairebé tàctil i permet jocs molt intuïtius per als infants. De nens o d’adults, la classificació pot molestar perquè quan un espectacle emociona, emociona a tothom, i així ho confirma Francesco Gandi: “En els nostres espectacles l’actitud dels nens i dels adults és molt similar, perquè arribem a l’interior de les persones i això és el mateix per a uns o altres. Creem un món surrealista ple de màgia i fantasia que és real als seus ulls. La diferència és que els adults es poden adonar de la complexitat del muntatge tecnològic, mentre que els nens només en gaudeixen”. ‘Bleu!’ és al Mercat de les Flors els dies 8, 9, 15, 16, 22 i 23 de febrer.

MÉS La company aquest cap oportunitat d espectacle L’esperança de dg. 9, al M

QUI El Loco Br camisa i cor bufetades am un capitalista límit. Si el vol a l’Antic Teatr

Bleu! Compagnia TPO James Begg Què fem? - La Vanguardia 07/02/2014

NENS seus inicis, els membres de TPO han treballat per al públic infantil, fusionant el teatre, la dansa i les arts visuals en un únic espai. Bleu! ha estat produïda per a l’esdeveniment Marsella Capital de la Cultura Europea 2013, amb la collaboració del teatre Metastasio a la Toscana i el Mercat de les Flors de Barcelona.

Mar de danses El Mercat de les Flors enceta la seva temporada de dansa infantil amb Bleu!, un espectacle dedicat al mar Mediterrani, bressol de la civilització, l’art i la mitologia grecoromana. Aquesta producció italiana arriba finalment a Barcelona per estrenar una nova edició del Dan Dan Dansa, el popular cicle

familiar que apropa la dansa contemporània als més petits de la casa. Aventura marítima Prenent com a punt de partida la mitologia clàssica i les històries nascudes al Mediterrani, Bleu! explica la trobada entre un mariner i una nimfa del mar. Tot comença quan ella deixa caure una perla al mar que ell ha de trobar. A partir

Teatre immersiu L’ús de les noves tecnologies i la creació d’un escenari immersiu on l’espectador és part integral de l’obra són el segell distintiu de TPO (Teatro di Piazza o d’Occasione), una companyia fundada l’any 2002 a Prato, a la Toscana. Des dels

DATA: DS., A LES 12 I 18H; DG., A LES 12 I 17H. DEL 8 AL 23 DE FEBRER. LLOC: MERCAT DE LES FLORS. C/ LLEIDA, 59. BCN (SANTS-MONTJUÏC). METRO: POBLE SEC (L3). EDATS: A PARTIR DE 4 ANYS. TEL.: 932 562 600. PREU: 8€. WEB: WWW.MERCATFLORS.CAT.

Posada en escena de ‘Bleu!’ al Mercat de les Flors.

‘BLEU!’ ESTRENA EL CICLE DE DANSA AL MERCAT DE LES FLORS JAMES BEGG

tants marins i la seva música. La posada en escena i la trama estan pensades per permetre la participació dels nens. En petits grups, els infants podran interactuar amb els dos ballarins i amb els objectes, imatges i sons que s’aniran projectant al tapís central, un escenari en forma d’illa perduda en constant moviment.

Més dansa La pròxima cita amb la dansa per als infants serà al mes de març amb Origami, un muntatge de la companyia Àngels Margarit en què quatre ballarins juguen i ballen al compàs d’una sèrie d’objectes, llums i ombres. El cicle Dan Dan Dansa clourà els dies 5 i 6 d’abril amb un producció francesa de la Compagnie Non Nova. L’après-midi d’un foehn és un conte visual per a nens i nenes a partir de 5 anys on un tornado artificial dóna vida a un ballet de nimfes de plàstic, orquestrat per una actriu-titellaire. La música de Claude Debussy posa ritme a la coreografia original de Phia Ménard interpretada per ballarins de plàstic propulsats dins de corrents d’aire.

d’aquí, el mariner inicia un viatge ple d’aventures, solcant el Mediterrani i caient als fons més profunds. Aquesta expedició màgica estarà en tot moment guiada per les estrelles, que actuaran de fil conductor al llarg d’un viatge en què el protagonista i els espectadors descobriran totes les cares del mar, des de les aigües tempestuoses i la fúria dels vents fins als habi-

DAN DAN DANSA: BLEU!

TEMPESTA DE DANSA A la Fundació Joan Miró s’hi exposen obres d’art, però aquest diumenge els nens i nenes hi podran inventar el seu museu ideal. Primer, faran una passejada per l’edifici per descobrir com i per què el van pensar d’aquesta manera. Un cop al taller, i amb l’ajuda dels monitors, construiran la maqueta d’un nou museu que serà la suma de les peces que hauran triat, amb el terra, les parets i la llum que millor s’adapti al seu gust. EL MUSEU IDEAL. FUNDACIÓ JOAN MIRÓ. PARC DE MONTJUÏC, S/N. BCN (SANTS-MONTJUÏC). METRO: PARAL·LEL (L2, L3) I FUNICULAR DE MONTJUÏC. TEL.: 934 439 479. HORARI: DG. 9, 16 I 23 DE FEBRER, D’11 A 13H. PREU: 4€

(INDIVIDUAL), 3€ (FAMILIMIRÓ) I 3€ (AMICS DE LA FUNDACIÓ). EDATS: A PARTIR DE 5 ANYS. WEB: WWW.FUNDACIOMIRO-BCN.ORG.

PENSAMENTS IL·LUSTRATS El Flic Festival continua el seu periple per terres gironines amb una convidada ben especial: la il·lustradora i escriptora alemanya Jutta Bauer (Hamburg, 1955). La guanyadora del Premi Nacional de Literatura Infantil d’Alemanya i del Hans Christian Andersen d’Il·lustració oferirà un taller d’il·lustració per a nens i nenes de 7 a 12 anys. El seu estil i la seva narrativa enginyosa i subtil fan d’ella una autora molt estimada per grans i petits.

TALLER D’IL·LUSTRACIÓ AMB JUTTA BAUER. MUSEU DEL CINEMA DE GIRONA. C/ SÈQUIA, 1. GIRONA (GIRONÈS). METRO: RENFE GIRONA. TEL.: 972 412 777. HORARI: DC. 12 DE FEBRER, A LES 17H. PREU: 20€. EDATS: DE 7 A 12 ANYS. WEB: WWW.FLICFESTIVAL.COM.

HISTÒRIES DE PAPER El kamishibai és una tècnica de narració de contes típica del Japó que consisteix en la successió de làmines amb dibuixos a través d’un teatret de fusta. Aquest diumenge, Clara Ribatallada oferirà una sessió de contacontes seguint aquesta tècnica que combina la màgia de les paraules amb l’encant de les imatges. Els petits espectadors tindran la sensació de ser en un

teatre, on els dibuixos es mouran al ritme de la narració. CONTES AMB KAMISHIBAI. EL CORTE INGLÉS. PORTAL DE L’ÀNGEL, 23. BCN (CIUTAT VELLA). METRO: CATALUNYA (L1, L3). TEL.: 932 175 600 (TRIVIUM GESTIÓ CULTURAL). HORARI: DS. 8/2, A LES 12.30H. PREU: ENTRADA GRATUÏTA. EDATS: TOTES LES EDATS. WEB: WWW.TRIVIUMGC.COM.

TALLER DE PIZZES La xef dels nens, Eulàlia Fargas, proposa aquest dissabte al Mercat de la Boqueria una suculent recepta. Es tracta d’un taller d’elaboració de pizzes, on els joves aprendran a fer la massa i personalitzaran la pizza al seu gust, respectant els productes de temporada. A més de divertir-se a la cuina, els petits

cuiners faran un tomb per les diferents parades del mercat per conèixer d’on provenen els ingredients que mengen cada dia. En acabar l’activitat, s’enduran a casa la recepta del dia i podran oferir un tros de pizza als pares i mares. El taller de cuina per adolescents també obrirà aquest divendres, de 18 a 20h, amb un menú a base de saltat de bolets i pastissets de mató. CUINA PER A NENS. AULA DE CUINA. EDIFICI DE DIRECCIÓ, 3A PLANTA. MERCAT DE LA BOQUERIA. RAMBLA, 91. BCN (CIUTAT VELLA). LICEU (L3). TEL.: 616 976 893 (INFORMACIÓ I RESERVES). HORARI: DS. 8/2, D’11 A 13H. PREU: 25€ (TALLER INDIVIDUAL), 60€ (PAQUET DE TRES TALLERS). EDATS: DE 5 A 12 ANYS. WEB: WWW.CUINAPERNENS.COM.

QUÈFEM 07/02/2014

agenda

015

cap quan vam assabentar-nos de les males noves: mandra. Ara?

Recordo quan la gran dels MEC va decidir sortir a dir hola al món (dues setmanes abans; que ella sempre ha estat una persona executiva i apressada). A la porta de l’hospital vaig allargar la mà cap a la porta d’entrada. I en aquell moment, quan el que havia de fer era empènyer la porta i entrar al vestíbul, de cop vaig senAnnatirManso una mandra immensa. ¿Ara, en precís instant tocava parir, ARA aquell postparir, alletar i començar la bonica aventura de ser mare? Caguntot 08/02/2014 quina mandra!, em vaig dir durant un mil·lisegon. I el mateix em va tornar a passar quan el MEC poc notificable de casa em va lliurar les notes. Vaig

UF!, ARA NO. A la pitjor mare del món hi ha situacions que li generen

molta mandra, com alguns episodis en la criança dels MEC. GETTY

Quina mandra haver de renyar, controlar, remuntar, animar, fer i desfer

llegir el resultat i el meu cap, durant dos mil·lisegons (sí, un mil·lisegon més, l’edat no perdona), va exclamar el mateix: quina mandra... Quina mandra haver de renyar, controlar, remuntar, animar, coachingar, entrevistar-me amb el tutor, fer i desfer. Mandra perquè ja ho he fet altres vegades i em canso de repetir; perquè la versió que em toca oferir és la més poc amable i, alhora, la que requereix més esforç i intel·ligència. Perquè la intel·ligència requereix un esforç (a mi, com a mínim) i tot plegat em pes-

amb uns tocs dolços de la Doris Day. Al meu somni durant aquells trenta dies no tot funciona, però quan hi ha errors, els interfectes reconeixen la situació sense sotmetre’ls a tortura i tot és més fàcil de solucionar. I jo també l’espifio però com que no estic tensa faig una coca amb un raig d’anís (sí, sembla que una cosa no té a veure amb l’altra, però al meu somni és així) o puc fer abraçades sense escanyar l’abraçat i a tothom li semblo la mar de simpàtica i coses d’aquestes. Sospito que no cal tenir gaires esperances que el meu somni es compleixi. Així que, mentrestant, no tinc més remei que espolsar-me la mandra. Un, dos mil·lisegons. Ja està. e

Bleu! Compagnia TPO

Anna Manso és mare, escriptora i guionista

Nens, on anem?

El mar com a protagonista

leu! és una producció de la Compagnia TPO per a l’esdeveniment Marsella Capital Europea de la Cultura 2013, en col·laboració amb el Teatre Metastasio a la Toscana i el Mercat de les Flors de Barcelona. Un espectacle dedicat al mar, en particular al Mediterrani, el bressol de la civilització i dels mites, on la natura i la bellesa s’uneixen a l’art.

DAVID DE VENTURINI

016

Bleu! 8, 9, 15, 16, 22 i 23 de febrer Mercat de les Flors A partir de 4 anys www.mercatflors.cat

Amb Bleu! la companyia aprofundeix en la seva investigació sobre el potencial de les dinàmiques interactives en un context teatral bàsicament visual, dissenyat per trencar les barreres de l’idioma i buscar un públic divers de nens i nenes. Així, prenent com a punt de partida la mitologia clàssica i les històries que el Mediterrani acull, s’explica la trobada entre dos personatges: un mariner i una entitat màgica i misteriosa, una nimfa del mar. Tot comença quan ella deixa caure una perla al mar que ell ha de trobar. El mariner haurà de fer un viatge ple d’aventures, en un camí de descobriments i coneixement.e

Bleu! Compagnia TPO

017

Bleu! Compagnia TPO

Un festival de:

Patrocinadors oficials:

Mitjans patrocinadors:

Mitjans oficials:

018

Amb la col路laboraci贸 de: