DOSSIER DE L’ESPECTACLE
LA FARSA DE WALWORTH D’ENDA WALSH Direcció Pere Puig
Foto: Angel Del Pozo
Sala La Planeta divendres 17 d’octubre, 21h dissabte 18 d’octubre, 21h diumenge 19 d’octubre, 18h
www.temporada-alta.net
LA FARSA DE WALWORTH D’ENDA WALSH
FITXA D’Enda Walsh Direcció i traducció: Pere Puig Intèrprets: Oriol Casals, Yolanda Sey, Jordi Subirà i Pep Vila Disseny d’il·luminació: August Viladomat Disseny escenografia i vestuari: Ricard Prat i Coll Realització escenografia: Lluís Nadal “Koko” Disseny de so: Lluís Rubirola Disseny cartell: Àngel del Pozo Producció executiva: Anna Carina Ribas Producció: Mithistòrima Produccions s.l. / Sala La Planeta Amb el suport de: Institut Català de les Empreses Culturals, Ajuntament de Girona, Diputació de Girona i Festival Temporada Alta 2014 Amb la col·laboració de: Espai Estat Particular, la Nau Alaska i el Grup Proscenium
DADES Dia i hora: Divendres 17 d’octubre, 21h / Dissabte 18 d’octubre, 21h / Diumenge 19 d’octubre, 18h Lloc: Teatre Municipal de Girona Preus: 16 € Durada: 2h aprox. (amb entracte)
ESTRENA ABSOLUTA Espectacle en llengua catalana Durant Temporada Alta la Sala La Planeta compta amb la col·laboració de:
02
LA FARSA DE WALWORTH D’ENDA WALSH
PRESENTACIÓ
Enda Walsh, premiat amb el First del Festival Fringe d’Edimburg per aquest text (n’ha guanyat tres més), ofereix aquí una barreja de farsa i de drama domèstic superbèstia. Autor de peces teatrals, de guions i d’un musical amb premi Tony, el punt de partida de Walsh per a aquesta obra són aquelles històries dels telenotícies de gent aparentment normal que, de cop, descobrim sàdics torturadors. Hi ha esquitxos de poesia i molt humor salvatge en l’irlandès, però també la constatació que un pare tirànic que fa dues dècades que manté tancats dos fills en un pis decrèpit pot ser terriblement real. Enda Walsh explora la cara oscura del entorno mediocremente normal de una familia irlandesa en un piso de protección oficial. Con su humor salvaje pone el dedo en la llaga de una realidad que esconde monstruos.
03
Enda Walsh explore la face cachée de l’environnement médiocrement normal d’une famille irlandaise logée dans un appartement de protection officielle. Son humour audacieux remue le couteau dans la plaie d’une réalité qui occulte des monstres. Enda Walsh explores the hidden face of the bland, mediocre world of an Irish family in council housing. His audacious humour rubs salt into the wound of a reality in which monsters lurk.
LA FARSA DE WALWORTH D’ENDA WALSH
SINOPSI Són les 11 en punt del matí en un pis de protecció oficial de Walworth Road a Londres. En dues hores, com és habitual, tres homes irlandesos consumiran sis llaunes de cervesa, quinze torradetes untades amb formatge, deu galetes wafers de color rosa i un pollastre rostit al forn, marinat amb una estranya salsa blava. En dues hores, com és habitual, cinc persones hauran estat assassinades. El dramaturg irlandès Enda Walsh, l’autor de “Disco pigs”, “Misterman” i “Ballyturk” va obtenir el premi First del Festival Fringe d’Edimburgh amb aquest peça visceral i tendre, “La farsa de Walworth”, que ara estrena en versió catalana la companyia de la Sala La Planeta. Una farsa que es representa a dins d’un inquietant drama domèstic. Un ritual esbojarrat de perruques, taüts de cartró i bitllets del monopoly. Un pare i dos fills empresonats dins els compassos d’una cançó de bressol irlandesa. La farsa de Walworth ens presenta una família disfuncional en un joc de teatre dins la vida, i
04
de vida viscuda només com a representació. “Per què, què som, Maureen, sense les nostres històries? La pèrdua i la solitud”. Ho afirma en Dinny, un home irlandès que viu en un apartament de protecció oficial de Walworth Road, a Londres, completament isolat de la resta del món. Un pare que obliga els seus dos fills, Blake i Sean, a interpretar cada dia la història de la seva família. Aquest fanàtic dramaturg-director-actor ha plantejat una posada en escena que és un no parar d’entrades i de sortides, amb malentesos, transvestiments, canvis de perruques i postissos malgirbats. Un devessall de baixes passions, clatellots i riallades. El seu estil d’interpretació s’inspira en el gènere de les slapstick (farcical comedy) que en el cinema van practicar artistes com “Els tres guillats” (“The Three Stooges”). La funció d’avui és la mateixa de cada dia, i serà escenificada com sempre fins al seu Gran Final, vertiginosament. Però el drama es va introduïnt a poc a poc a dins la farsa (la vida a dins del teatre) i ja no es podran separar.
LA FARSA DE WALWORTH D’ENDA WALSH
L’AUTOR ENDA WALSH (1967) El dramaturg irlandès Enda Walsh va néixer a Dublín l’any 1967, i actualment viu a Londres. Després d’escriure per al Teatre de la Joventut de Dublín, es va traslladar a Cork on va escriure Ginger Ale Boy per a la companyia Corcadora Teatre. El seu primer èxit va arribar amb la producció de l’obra Disco Pigs, creada en col·laboració amb el director Pat Kiernan de Corcadorca. Des que es va establir a Londres l’any 2005, ha estrenat disset obres de teatre, dos obres per a ràdio, tres guions cinematogràfics i el d’un musical amb el qual va guanyar un premi Tony. Guanyador de diversos premis com a dramaturg, les produccions de les seves obres de teatre al Festival d’Edimburgh han guanyat merescut quatre premis Edinburgh Fringe First, dos Premis de la Crítica i un Premi Arcàngel Herald (2008). Les seves obres, en particular Disco disset obres de teatre, dos obres per a ràdio, tres guions cinematogràfics i el d’un musical amb el qual va guanyar un premi Tony. Guanyador de diversos premis com a dramaturg, les produccions de les seves obres de teatre al Festival d’Edimburgh han guanyat merescut quatre premis Edinburgh Fringe First, dos Premis de la Crítica i un Premi Arcàngel Herald (2008). Les seves obres, en particular Disco Pigs, Bedbound, The Small Things, The New Electric Ballroom, The Walworth Farce, Penelope i Misterman han estat traduïdes a més de 20 idiomes i han tingut produccions a tot Europa i a Austràlia, Nova Zelanda i els EUA. La seva producció d’encàrrec inclou obres per a les companyies Paines Plough a Londres, Druid’s Theatre a Galway, el Kammerspiele de Munic i el Ryal National Theatre de Londres. Va participar en el projecte del Bush’s Theater Sixty Six l’any 2011. Ha escrit el musi05
cal Once, una adaptació de la pel·lícula guanyadora de l’Oscar Once, que es va presentar a l’Off-Broadway dentre desembre de 2011 i gener de 2012 i es va traslladar a Broadway a partir de març de 2013. Aquest musical ha guanyat nombrosos premis, incloent 8 premis Tony i un premi Grammy, i recentment ha estat nominat a 6 Premis Laurence Olivier, incloent del de Millor Musical Nou. La seva nova obra de teatre Ballyturk s’estrena en el Festival de les Arts de Galway del juliol de 2014, i està protagonitzada per Cilian Murphy, Stephen Rea i Mikel Murfi. La mateixa producció es podrà veure aquesta tardor al National Theatre de Londres. En l’apartat cinematogràfic, Enda Walsh va guanyar el Cork Film Centre / RTE Premi Guió Curt 1999, va escriure el guió de la pel·lícula Disco Pigs, protagonitzada per Cilian Murphy, i va co-escriure el guió de Fam que va ser dirigida per Steve McQueen i protagonitzada per Michael Fassbender en el paper del vaguista de fam de l’IRA Bobby Sands. Walsh vaescriure una adaptació de la seva obra de teatre Chatroom per a una pel·lícula dirigida per Hideo Nakata, que va ser seleccionada per a la secció Un certain regard del Festival de Cinema de
LA FARSA DE WALWORTH D’ENDA WALSH
EQUIP ARTÍSTIC
DIRECTOR PERE PUIG I TALLADA Director i dramaturg lligat estretament a grups de teatre independent i a la sala La Planeta de Girona, de la qual és el director artístic. Va ser cap de la secció de Cultura i crític teatral del diari “El Punt”, i coordinador de la secció de Lletres de la revistasetmanari “Presència”. Ha ajudat a produir i impulsar nombroses creacions teatrals gironines. Ha escrit espectacles per a públic familiar, com Un conte de les mil i una nits, No ploris, Ximplet! o El nen que riu, estrenats per la Companyia La Planeta. També ha dirigit obres sobre textos de John Ford, Carlo Goldoni, Pier Paolo Pasolini, Iorgos Seferis, una adaptació teatral d’El cor de les tenebres de Joseph Conrad, Bondat de Michael Redhill (Temporada Alta i Biblioteca de Catalunya), Novem-
bres de F. Dostoievski i Lars Norén (Temporada Alta), i Manyac, manyac, una versió de l’obra Enfantillages de Raymond Cousse (Temporada Alta, i actualment en gira per Catalunya). Va traduir i adaptar, entre d’altres, la versió catalana de Lúcid, de Rafael Spregelburd.
IL·LUMINADOR AUGUST VILADOMAT Al 1994/1995 obté el curs d’especialització en Gravació d’Estudi de So a l’Acadèmia Microfusa de Barcelona. Al 1999 obté un curs d’Escenografia Organitzat per l’Ajuntament de Banyoles, a càrrec de Pep Oliver. Ha estat fent l’ofici d’il·luminador teatral des del 1999, i ha pogut treballar en més de 85 obres teatrals. Ha estat coordinador tècnic, d’il·luminació i tècnic de llums de la Companyia de dansa MalPelo des del 2003 fins al 2011. Durant aquest temps actua com a Freelance. Des del 2001 és coordinador Tècnic del Teatre de Salt i al 2009 funda l’empresa Punt de Fuga Logística Tècnica d’Espectacles, juntament amb Marc Paneque, Lluís Robirola i Lluís Nadal. Entre les obres que ha participat com a il·lu06
minador, hi podem trobar: Macbeth (2012) dir. Alex Rigola; Fa una mica de soroll (2012); Maquinensa (2012); Axolots (2012); Petits crims conjugals (2011); Mi alma en otra parte (2011); Cain&Cain (2011) Todos los nombres (2010); El somni del crepuscle (2011); Jukebox (2009); He visto Caballos (2008); Testimoni de Llops (2008/09) gira per Espanya i Europa; Atlas (antes de llegar a barataria)(2006); Bach (2004/10) gira per Espanya, Europa, Orient Mitja i Canada; On Remplacé les cops (2004); El llenguatge secret de les dones (2004); Trobada entre Fustin i Malpelo (2004); Atrás los ojos (2003/04) gira per Espanya, França i Itàlia; An (el silenci) (2003/05) gira per Espanya, França, Anglaterra i Itàlia; L’Animal a l’esquena (2003) gira per Espanya i Itàlia.
LA FARSA DE WALWORTH D’ENDA WALSH
ESCENÒGRAF RICARD PRAT (1973) Diplomat en Arquitectura Tècnica a la UdG i llicenciat en Escenografia a l’Institut del Teatre de Barcelona. Ha realitzat l’escenografia de més de 30 obres teatrals i ha treballat per directors com Pere Puig, Alex Rigola, Llàtzer Garcia, Jordi Prat, Pau Miró, Rosa Maria Sardà, Carles Mallol, etc. El 2004 va guanyar el premi Butaca al millor vestuari per a l’obra Eva Perón, i el 2007 va estar nominat pels mateixos premis per a l’escenografia d’Una còpia.
Algunes de les obres en que ha treballat són: Litoral (2013); De quan somiava (2013); Vespres de la beata verge (2012); Tornem desrpés de la publicitat (2012); Quartett (2011); Acaba’t la sopa (2011); Havanera (2011); Julieta i Romeo (2011); L’orquestra dels animals (2011); Hamlet-laforgue (2011); Lola la comedianta (2010); Tot (2010); Ens hauríem d’haver quedat a casa (2010); Primaris (2010); Alaska i altres deserts (2009); Novembres (2009); Stereo (2009; etc.
ACTRIU YOLANDA SEY (1991) Ha completat els estudis de Teatre Musical a l’ESAD Eòlia de Barcelona entre els anys 2010 i 2014, a més de rebre formació de dansa jazz a l’Escola Disset (La Garriga) i de cant modern, llenguatge muscial i piano a l’Escola de Música de Centelles. Ha treballat en els muntatges El viatge d’Orfeu, creat pel dramaturg Pablo Ley i el director Josep Galindo, i en l’espectacle Spoon River dirigit per l’actor i director Marc
Martínez. Entre els anys 2006 i 2009 va participar com a actriu-cantant i en la direcció musical de tres especgtacles de teatre musical amb el grup El Triquet de Centelles. En l’apartat familiar ha protagonitzat amb dos personatges més la pel·lícula animada Mainasons. És membre dels grups The Sey Sisters i Funkystep & Sey Sisters, a més de corista dels grups La Pegatina, Txarango i Morodo.
ACTOR PEP VILA (1960) Ha participat en diferents cursos de formació teatral amb Philippe Gaulier, Pierre Byland, Pavel Rouba, Ferruccio Soleri, Michael Dellaire, Pierre Pilatte, Lilo Baür, Stefan Metz i John Strasberg. La seva activitat com actor es resumeix amb La mosqueta, Juguem?, Els actors no venen i Tant per tant sabates grosses amb la companyia La Genial Teatre; Varietats de Circ amb Petit Circ de Carrer; És aquest ocell una rulot? amb Circ Perillós i Això és vida amb Los Los. Forma part de Els Joglars com actor entre 1999 i 2007, participa en els espectacles:
Daaalí (1999), La trilogia: Ubú president, La increïble història de Dr. Floid i Mister Pla (2001), El retablo de las maravillas (2004) i En un lugar de Manhattan (2005). L’any 2013 estrena a la sala La Planeta, dins del Festival Temporada Alta, el monòleg Manyac, manyac dirigit per Pere Puig. En l’àmbit pedagògic ha estat cofundador de l’escola de teatre de Girona “El Galliner” i professor en les matèries de Clown i Joc Teatral. Porta més de 15 anys dirigint cursos i tallers arreu, sota el títol: Curs d’imbecil·litat, la recerca del propi clown.
ACTOR JORDI SUBIRÀ (1980) Graduat en art dramàtic per el Col·legi de Teatre de Barcelona. Ha ampliat estudis participant en cursos d’interpretació (Owen Horsley, Christian Atanasiu, Konrad Zchiedrich entre d’altres) i de diferents disciplines d’arts escèniques (Pep 07
Vila, Esteve Rovira o August Viladomat entre d’altres). També ha estudiat música moderna al Taller de Músics amb la trompeta com a instrument preferent. Ha participat en diversos projectes teatrals i musicals, i forma part de
LA FARSA DE WALWORTH D’ENDA WALSH l’equip de la Sala La Planeta de Girona. Com a actor ha treballat, entre d’altres, en els muntatges Això sí que és vida, dirigit per Peter Gadish; Antígona, dirigit per Joan Anguera; Ariadna al laberint grotesc, dirigit per Jordi Vilà; Àlbum, dirigit per Núria Borràs; En Pere i el capità de Cascai Teatre; diverses peces curtes del cicle
Diàlegs a 4 bandes (Platadedrama); tots els espectacle familiars de la Companyia La Planeta, i El cor de les tenebres, dirigits per Pere Puig; Vidres als ulls, escrita i dirigida per Ferran Joanmiquel; i el monòleg Històries de boscos, dirigit per Cristina Cervià.
ACTOR ORIOL CASALS (1981) Llicenciat a l’Institut del Teatre de Barcelona, s’ha format també en altres escoles com el Col.legi del Teatre, el Timbal o el Frank Stein Studio. Ha treballat en muntatges com EGO a la Sala Flyhard, El drac d’or al Teatre Akadèmia, La millor nit de la teva vida al Teatre Capitol, Els nois d’història al Teatre Goya, L’home, la bèstia i la virtut al Teatre Nacional de Catalunya, Cadira a la Sala Muntaner, El casament dels
08
petitburgesos a l’Almeria teatre, entre d’altres. Actualment forma part de la compañía Teatre en l’educació, i és membre fundador de la companyia La Brava, amb la que va estrenar l’espectacle Dos punkis i un vespino al Teatre Gaudí de Barcelona. La seva interpretació a El drac d’or ha merescut la distinció com a Millor Actor del premi BBVA d’aquest any.
LA FARSA DE WALWORTH D’ENDA WALSH
GUIA PER A LA IDENTIFICACIÓ I ORGANITZACIÓ D’ESPECTACLES
!
CONTINGUT EXTRA LA PÀGINA WEB DE LA PLANETA
LES MEVES NOTES DE L’ESPECTACLE
ENTREVISTA AMB ENDA WALSH -YOUTUBE (ANGLÈS)
SI T’AGRADA AQUEST ESPECTACLE ET RECOMANEM
BLUF de CIA. LA CALÒRICA
24 d’octubre a les 22 h - Sala La Planeta
09
LA FARSA DE WALWORTH D’ENDA WALSH
VENDA PREFERENT
VENDA ANTICIPADA
A PARTIR DEL 12 DE SETEMBRE
AVANTATGES I DESCOMPTES
010
LA FARSA DE WALWORTH D’ENDA WALSH
Els mitjans oficials: Amb el patrocini de:
011