Arcana – Instituto de Arte e Desenvolvimento Humano Apresenta:
2ª Ed. do FESTIVAL MULHER EM CENA Um convite para desvendar o feminino De oito a doze de setembro, no Teatro Nacional Cláudio Santoro, apresentações e mostras de produções artísticas, realizadas por mulheres, ocuparão salas de espetáculos, camarim, foyer e áreas externa e de circulação para apresentar um rico mosaico com dança, teatro, música, mostra de cinema, exposição, oficina, lançamento de livros, bate-papos e brechó, compondo um instigante convite a desvendar o universo feminino.
O Festival Mulher em Cena, desde a sua primeira edição, busca valorizar e apresentar diferenciados formatos e vertentes da produção cultural idealizada e criada por mulheres, de forma a revelar questões da natureza feminina, de maneira instigante e atraente, revelando um pouco desse rico e, por vezes, misterioso universo. A extensa e diversificada programação tem por objetivo proporcionar uma real imersão no mundo da mulher contemporânea, por meio da exposição e apresentação de artistas de São Paulo, Rio de Janeiro, Pernambuco e Tocantins, além de apostar em artistas do Distrito Federal, num ambiente pensado para criar um descontraído espaço de convivência e bate-papos. Nos trabalhos das convidadas do Festival Mulher em Cena, o público poderá conferir os consagrados espetáculos A Alma Imoral, com Clarice Niskier, e Parem de Falar Mal da Rotina, da Elisa Lucinda; os shows de Vera Verônica, MPB-RAP, Renata Jambeiro, samba, e Alessandra Leão, coco e samba. Nas artes plásticas, a instalação interativa Útero da Vovó, de Tatiana Duarte, além da oficina de maquiagem artística, de Lisa Sassi, Vivência Roda de Mulheres, com a equipe do Instituto Arcana e muito mais. “Apostamos na criatividade da mulher, para sensibilizar o público de maneira lúdica e poética.” Afirma Amara Hurtado, coordenadora do Instituto Arcana e umas das idealizadoras do Festival. Os espaços do TNCS encolhidos para abrigar todas as atrações do Festival foram as Salas Martins Penna e Alberto Nepomuceno, com apresentações cênicas, shows, mostra de cinema e bate-papos; o foyer da Martins Penna, transformado num confortável espaço de convivência, com brechós, café, apresentações, bate-papos e lançamento de livros; a área externa com performances, e o hall de acesso à Sala Dercy Gonçalves, com uma instalação interativa. “Ao espalhar o Festival por quase todo o TNCS, procuramos reunir espaços distantes criando áreas de encontros, que culminam no centro do
Festival, que é o espaço de convivência, onde público e artistas poderão relaxar e trocar experiências.” Diz Anasha Vanessa, coordenadora da Arcana e do Festival. Todos os eventos do Festival são gratuitos, porém, para os espetáculos teatrais na Martins Penna os ingressos devem ser trocados, a partir das 17h, no foyer do teatro, por um pacote de absorvente íntimo feminino, que serão doados a instituições de atendimento à mulher. O Festival Mulher em Cena terá uma edição também em Palmas/TO, ainda em setembro, porém, num formato itinerante, levando a programação cultural por bairros menos favorecidos da cidade. Com a palavra - Amara Hurtado, Anasha Vanessa e Mariana Baeta, coordenadoras do 2º Festival Mulher em Cena: Nas últimas décadas, o mundo vem passando por grandes transformações que se refletem num maior espaço e reconhecimento da mulher, que pode transcender o estigma de inferioridade e fragilidade em relação ao homem. No entanto, sabemos que paralelamente, ainda vivemos permeados de antigos e limitantes preconceitos que se refletem no alto índice de violência contra a mulher, por exemplo. Ao mesmo tempo, essa tensão entre o novo e o ultrapassado, gera uma crise de identidade geral onde e homens e mulheres questionam e reavaliam seus modos de ser e agir. Ao mesmo tempo em que tudo isso gera conflito, cria também um terreno fértil para o crescimento e o despertar de uma nova consciência. E foi apostando na necessidade de reavaliar os valores vigentes rumo à construção de um novo modo de ser e agir, que surgiu a idéia do Festival Mulher em Cena, apostando na arte e sensibilidade feminina rumo a um mundo melhor.
www.festivalmulheremcena.blogspot.com
Programação Releases e fichas técnicas Cordel das Três Donzelas (DF) Surgiu da vontade de se discutir os relacionamentos amorosos vividos pelas mulheres. Por meio de três personagens populares e distintas, abre-se um espaço para o debate a respeito do universo feminino e como as mulheres encaram seus amores e desamores. Ficha Técnica: Direção e encenação: Depois das Cinco Texto: uma livre adaptação feita pelo grupo da ”Palestra das Três Donzelas“, de Erotildes Miranda dos Santos Direção musical: Rogério Almeida Execução musical: Rogério Almeida Atrizes: Anna França, Jirlene Pascoal e Lívia Maria. Quarta, dia 8/09
20h: “Cordel das Três Donzelas” (DF) Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência C.I.: Livre
Parem de Falar mal da Rotina (RJ) A peça reúne histórias vividas e ouvidas por Elisa Lucinda, como observadora do cotidiano, além dos poemas retirados dos livros “O Semelhante” e “Eu te amo e suas estréias”. O resultado são 56 personagens que ela interpreta em 2h30 de elogios à rotina, que força a nos observar de fora, o quê nos ajuda a perceber que “a rotina” é uma personagem fictícia que criamos, na verdade é que Nós temos o poder da mudança, nós somos os diretores, atores e produtores das nossas próprias vidas. Ficha Técnica: Interpretação e textos: Elisa Lucinda Quarta, dia 8/09 21h: “Parem de Falar Mal da Rotina” (RJ) Sala Martins Penna C.I.: 12 anos Entrada: Um pacote de absorvente feminino
Coisas de mulher (DF) O espetáculo utiliza a técnica de Teatro Lambe-lambe que propõe um mini-teatro de bonecos dentro de quatro caixas cênicas. Três histórias apresentam uma o universo feminino. Priscila, a perereca: inspirado na linguagem de história em quadrinhos. Ataque de nervos: uma mulher tendo um ataque devido ao seu cotidiano. Ficha Técnica: Atrizes-bonequeiras: Amara Hurtado, Jirlene Pascoal, Mariana Baeta Direção: As Caixeiras Cia. De Bonecas Quinta, dia 9/09 19h: Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência C.I.: Livre Entrada franca
As Caixeiras (DF) O espetáculo utiliza a técnica de Teatro Lambe-lambe que propõe um mini-teatro de bonecos dentro de quatro caixas cênicas. Três histórias apresentam uma o universo feminino. O Vestido: a partir do poema de Carlos Drummond de Andrade. Priscila, a perereca: inspirado na linguagem de história em quadrinhos. Ataque de nervos: uma mulher tendo um ataque devido ao seu cotidiano. Ficha Técnica: Atrizes-bonequeiras: Amara Hurtado, Jirlene Pascoal, Mariana Baeta e Moema Becker. Direção: As Caixeiras Cia. De Bonecas Quinta, dia 9/09 19h: Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência C.I.: Livre Entrada Franca
Contos do Interior (DF) O espetáculo é uma roda de histórias e encontros onde: “Um menino criador” nos apresenta, de maneira lúdica e debochada, a criatividade como possibilidade de transcendência, e uma “Moça Redonda” fala da mulher e do seu corpo como um caldeirão de vida e morte. Com humor e sabedoria, esses “contos do interior” são narrados por uma “Véia, a mais véia das veias. Um espetáculo brincante criado para a criança que vive dentro do adulto. Ficha Técnica: Texto, concepção e interpretação: Anasha Vanessa Quinta, dia 9/09 20h: Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência C.I.: Livre Entrada Franca
A Alma Imoral (RJ) Com humor fino e delicadeza, Clarice Niskier leva à cena adaptações feitas por ela dos pensamentos escritos pelo rabino Nilton Bonder, no livro A alma imoral, no qual aborda o conflito entre o certo e o errado, a obediência e a desobediência e as fidelidades e as traições. Ficha Técnica: Autor: Nilton Bonder Supervisão: Amir Haddad Cenário: Luis Martins Figurino: Kika Lopes Música Original: José Maria Braga Direção de Movimento: Márcia Feijó Quinta, dia 9/09 21h: Sala Martins Penna C.I.: 18 anos Entrada: Um pacote de absorvente feminino
(Des) Esperar (DF) Uma livre adaptação do clássico “Esperando Godot” de Samuel Brecket. Partindo de exercícios corporais e depoimentos pessoais, o texto narra a relação de dependência entre quatro mulheres na mesma condição: a espera. Ficha Técnica: Direção: Tatiana Bittar Elenco: Ana Luiza Bellacosta, Kamala Ramers, Larissa Mauro e Patrícia Del Rey. Músicos: Lucas Ferrari e Marília Carvalho. Sexta, dia 10/09 21h: Sala Martins Penna C.I.: 14 anos Entrada: Um pacote de absorvente feminino
Bonequinha de Pano (TO) Espetáculo solo escritor Ziraldo. A encenação de Sandro Lucose transforma o espetáculo solo numa versão para duas atrizes. Marcélia Belém, no primeiro ato, dá vida à boneca Pitucha, enquanto no segundo ato Marcela Ribeiro viverá Leninha já adulta, que vai reencontrar Pitucha no sótão da casa de sua avó. Neste reencontro as duas revivem as lembranças de grandes momentos da infância: separação de pais, sexualidade, conquista fidelidade, auto-estima, perdas da vida e outras questões. Ficha técnica: Interpretação: Marcélia Belém e Marcela Ribeiro Texto: Ziraldo Encenação e Cenografia: Sandro Lucose Desenhos para Projeção Cênica: Gil Doliati Domingo, 12/09 17h: Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência C.I.: Livre De graça
A Saia de Pandora - Mensagens, Revelações & Falcatruas (DF) Espetáculo-solo que reúne experiências populares e musicais da atriz e ritmista Mariana Baeta. Dos bolsos do figurino surgem histórias, músicas, mandingas, mistérios & falcatruas. Esta Pandora pode até se parecer com a da Grécia, mas é também uma ninja-guerrilheira-do-asfalto, heroína da arte que invade e anima as ruas e praças das cidades. Ficha Técnica: Texto e Interpretação: Mariana Baeta Direção: Anasha Vanessa Domingo, 12/09 20h: Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência C.I.: Livre De graça
SHOWS: Vera Verônika (DF) Show de rap de Vera Verônica, integrante do movimento cultural HIP-HOP desde o ano de 1992. Atualmente está desenvolvendo 1º trabalho solo, intitulado “Vera Veronika canta MPB-RAP Música p/ o Povo Brasileiro em Ritmo e Poesia”, CD com 26 faixas, entre musicas e interludes Rap’s, sambas; reggae; chares e mpb. O show conta com a presença do DJ CHOKOLATY, atuante a 24 anos , campeão de DJ´S do centro oeste, produtor musical a 18 anos, divulgando a música negra em rádios, shows e apresentações a com a DJ JAPA representando a postura feminina no movimento hip hop, conta com os rappers, RAPPER, NEGO DÉ, KAMILLA e PRY no vocal e apresentação de dançarinos de breaking. Duração do show: 1 hora. Ficha Técnica:
Vocais: Vera Veronika. DJ: Chokolaty. Participação especial: DJ Japa. Dançarinos: Nego Dé e Kamilla e Pry Sexta, dia 10/09 20h: Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência C.I.: Livre Entrada franca
Renata Jambeiro canta samba (DF) Não é por acaso que Renata Jambeiro já é tida como a maior representante do samba na capital do país. Renata é cantora versátil e apoiada por composições de grandes nomes do samba. Por meio de sua energia interpretativa e pesquisa cultural, em seu show mostra porque é considerada um dos grandes nomes na renovação do samba e da força afro na capital federal. O show é intercalado pela narração de um personagem afro brasileiro vivido e interpretado pelo queridíssimo compositor Altay Veloso. Conta também com carinhosos depoimentos de D. Ivone Lara, Noca da Portela, Nilze Carvalho, DNA do Samba, Bruno Castro e a atuação de bailarinos-intérpretes de Brasília bem como as participações especiais de Marcelo Sena, o bailarino afro Júlio César, Projeto Nós Negras, Leandro Fregonesi e do violeiro Cacai Nunes. Com direção geral do percussionista e pesquisador musical Leander Motta conta também com a parceria na direção musical e arranjos do exímio violonista 7 cordas Fernando César. Ficha Técnica: Renata Jambeiro, Voz. Fernando César, Violão de 7. Pedrinho Vasconcelos, Cavaquinho. Juninho Alvarenga, Banjo. Juninho Ferreira, Acordeão. Breno Alves, Pandeiro. Kadu Nascimento, Surdo e Tantan. Guto Martins, Congas. Leander Motta, Percussão geral. Sábado, dia 11/09 21h: Sala Martins Penna C.I.: 14 anos Entrada: Um pacote de absorvente feminino
Quésia Carvalho e Mara Rita (TO) As cantoras Mara Rita e Quésia Carvalho juntam-se para celebrar a feminilidade através de músicas de seus repertórios individuais. Ficha Técnica: Voz: Quésia Carvalho e Mara Rita Violão: Abraão Amorim Teclado: Tony Santana Baixo: Osias Fernandes
Bateria: Samuel Teoli Percussão: Queren Hapuque Domingo, dia 12/09 18h: Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência C.I.: Livre Entrada franca
Alessandra Leão, Dois Cordões (PE) No Show musical Dois Cordões, Alessandra Leão mostra toda a sua versatilidade presente no CD de mesmo nome lançado em 2009 com produção musical de Caçapa. Tanto o CD quanto o show são uma óde à musicalidade do nordeste brasileiro, em especial de Pernambuco, Alagoas e Bahia, valorizando o coco, o baianado, o samba, o coco de roda e o samba de roda. È diversão e remelexo garantido. Ficha Técnica: Alessandra Leão, Voz, Pandeiro, Caxixis e Composições. Caçapa arranjos, Produção musical e Guitarra de 12 cordas. Juliano Holanda, Guitarra de 6 cordas e Vocal. Rodrigo Samico, Guitarra de 7 cordas e Vocal. Carlos Amarelo, Ilú, Tama, Triângulo, Tamborim e Voz. Guga Santos, Ilú, Tama e Voz. Homero Basílio, Ilú e caxixis. Domingo, dia 12/09 21h: Sala Martins Penna C.I.: 14 anos Entrada: Um pacote de absorvente feminino
PERFORMANCES: Meu Chapéu é o Céu Com um roteiro lúdico e divertido, o espetáculo “Meu Chapéu é o Céu” é um espetáculo de acrobacias aéreas ao ar livre. Tem como personagens duas lavadeiras desajeitadas que se entregam a brincadeira de lavar, vestir e passar as roupas que compõem o cenário. A presença de um ser encantado que, em meio a mágicas e bagunças, interage com as outras personagens, hora resolvendo, hora promovendo os conflitos, traz um universo onírico para o espetáculo. "Meu Chapéu é o Céu" leva para as ruas uma narrativa alegre e feminina, com uma mistura de linguagens que permeia o universo dos clowns, das acrobacias e do circo-teatro. Com roteiro e direção de Leo Sykes, diretora do renomado grupo de circo-teatro Udi Grudi, “Meu Chapéu é o Céu” é um espetáculo para todas as idades. Ficha técnica: Idealização e Produção: Cia. Instrumento de Ver Direção e Roteiro: Leo Sykes Trilha Sonora: Luiz Oliviéri Direção de Arte: Roustang Carillo Ensaiadora: Ana Flávia Garcia
Elenco: Beatrice Martins, Julia Henning e Maíra Moraes Sábado, dia 11/09 20h: Área Externa C.I.: Livre De graça
Nós no Bambu (DF) A linguagem contemporânea do grupo foge às classificações convencionais, por unir elementos de dança, teatro, circo, artes plásticas e música. O repertório de movimentos da Cia. é o resultado de pesquisa artística baseada na atividade física Integral Bambu. Ficha Técnica: Elenco: Ana Flávia Almeida, Poema Mühlenberg, Roberta Martins Direção: Nara Faria Criação: Cia. Nós No Bambu Cenografia: Marcelo Rio Branco Domingo, dia 12/09 19h: Área Externa C.I.: Livre De graça
FALAÇÃO DE POESIA: Palmas em Versos (TO) Viagem através da poesia sobre a construção e criação de Palmas/TO, um recital que busca estabelecer um elo afetivo em a capital do Brasil e o Estado do Tocantins. Ficha Técnica: Interpretação: Cleuda Milhomen Textos de vários poetas tocantinenses Sábado, dia 11/09 17h: Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência C.I.: Livre De graça
Pipocando Poesia (DF) Uma combinação de poesia e palhaçada, disfarçada num carrinho de pipoca. O que se tem é um recital de poesias ao gosto de pipocas. Ficha Técnica: Direção: Manuela Castelo Branco Pipoqueiras-atrizes: Manuela Castelo Branco, Tatiana Carvalhedo, Joana Vieira. Sábado, dia 11/09 18h: Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência C.I.: Livre De graça
EXPOSIÇÃO: Útero da Vovó, Instalação interativa (DF) Útero da Vovó é uma instalação inédita que cria um ambiente proporcionando um clima de aconchego semelhante ao útero materno ou ainda a sensação de estar no colo da vovó. Traz questões ligadas à vida e morte, ao envelhecimento e ao estranhamento de estar num útero/casa de uma avó de aproximadamente 80 anos. Que lembranças desperta? Proteção? Sabor dos doces da vovó? Saudade? Ausência? Esterilidade? Finitude? Carinho? Aconchego? Uma instalação com cheiros, objetos, imagem, que proporciona um momento íntimo onde se pode abrir o coração num desabafo que se faz a alguém com bastante sabedoria e compreensão. Idealização e criação: Tatiana Duarte De quarta a domingo, dias 8, 9, 10, 11 e 12/09 17h: “Útero da Vovó” e “ Ver-se Mulher” Hall de acesso à Sala Dercy Gonçalves
VIVÊNCIA e OFICINA: Oficina de Maquiagem: Os primeiros 1.000 anos (DF) O objetivo da oficina é introduzir para alunos com experiência e/ou interesse no campo das artes performáticas (teatro, cinema, televisão) novos conhecimentos e habilidades na área de maquiagem artística. Após a conclusão do workshop o estudante será capaz de pesquisar e reconhecer os visuais de diferentes períodos históricos e estabelecer métodos de aplicação e de construção adequados da maquiagem para cada personagem, conhecendo as várias possibilidades de produção. As aulas terão uma parte teórica, com distribuição de apostilas e apresentação de imagens via projetor com explicação a respeito das épocas abordadas. E a parte prática, onde serão expostas técnicas de maquiagem e aplicação de produtos, promovendo interação e colaboração entre os alunos. Estes recriarão as maquiagens aprendidas trabalhando em duplas. Alem das apostilas com o conteúdo do que foi ensinado durante a oficina, os alunos terão a oportunidade de fazer o registro de todos os visuais apresentados durante as aulas para aperfeiçoamento e uso posterior. Ficha Técnica Duração: 9h/aula distribuídas em 3 dias. Ministrante: Lisa Sassi De quarta a sexta, dias 8, 9 e 10/09 Das 14h às 17h Camarim Sala Alberto Nepomuceno Inscrições e informações: 61 9280.5341
Vivencia Roda de Mulheres (DF)
Esta vivência é um encontro temático que proporciona o mergulho no universo coletivo e pessoal da mulher, para o exercício da criatividade, do autoconhecimento e reconhecimento da abrangência e importância do conceito de “saúde integral da mulher”. Cada vivência a ser realizada no Festival Mulher em Cena trará um novo tema (auto-estima, violência contra a mulher, prevenção de doenças, entre outros) proporcionando sua ampliação. Duração: 3 horas. Para mulheres maiores de 18 anos. Ficha Técnica Ministrantes: Tatiana Duarte, Camila Feitosa, Ana Paula Aires e Letícia Coelho. Realização: Instituto Arcana. De quarta a sexta, dias 8, 9 e 10/09 Das 9h às 12h Sala de ensaio do TNCS Inscrições e informações: 61 8402 3120 ou 3347 0618
LANÇAMENTO DE LIVROS: Diário de Mulher Diário de Mulher é uma cartilha voltada para a mulher e criada coletivamente pela equipe do Programa Roda de Mulheres do Instituto Arcana. É fruto de cinco anos de atuação da instituição junto a grupos de mulheres do DF e Goiás por meio de oficinas expressivas de autoconhecimento que visam favorecer a saúde integral da mulher bem como seu empoderamento. Reunindo histórias de vida de várias mulheres, surgiu Luana, a protagonista do Diário de Mulher. Através de um olhar curioso e atento, Luana compartilha suas experiências de vida além de dicas e explicações sobre o desenvolvimento do ser mulher – processo ainda hoje rodeado de tabus e preconceitos levando muitas mulheres a passar pelas transformações da maturação feminina sem ter com quem tirar dúvidas ou obter informações. A cartilha é distribuída gratuitamente dentro das oficinas Rodas de Mulheres. Sexta, dia 10/09
19h: “Diário de Mulher” Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência
Os Banheiros que Vivi ou não... Organizado por Nurit Bensusan Publicado pela Esquina da Palavra, em Brasília, 2007 Produzido a 24 mãos femininas, este livro propicia às mulheres o prazer de se identificar com várias das histórias contadas e oferece, aos leitores frequentadores dos banheiros masculinos, um vislumbre da alma feminina. Reunindo diversas histórias, mostrando que a relação entre as mulheres e os banheiros transcende o aspecto meramente fisiológico, como já desconfiavam alguns (por que as mulheres nunca vão ao banheiro sozinhas?), o livro traz experiências em banheiros de estradas, navios, bares, aqui e em terras distantes, agora e em tempos longínquos, além de teorias sobre a arquitetura de banheiros e sobre a quantidade de braços necessários às suas usuárias.
Quarta, dia 08/09 19h: “Os Banheiros que vivi “ Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência Valor do livro: 10,00
BRECHÓS: Brechó Tei Silva O Brechó da Tei existe a aproximadamente 6 anos, expondo roupas seminovas e usadas, criações, customizações, sapatos, livros, bijus, acessórios, CD's, revistas e afins. Já expomos em lugares diversos como, festas, eventos culturais, Saraus e Shows. Trazendo sempre produtos de qualidade.
Recriamundochica - Brechó, Reciclagem e artesanato Da designer Fernanda Gelli, é fruto de 12 anos de viagens pelo Brasil. Como o nome diz, a proposta é recriar o mundo, com o que temos, no caso, transformando com artesanato moveis e roupas. Fernanda teve ainda a marca Admirável Mundo Chica, onde criou roupas exclusivas. Mais informações: 8133 3798 ou 86154715
A caixa do olho Com aquarela, pintura e desenho. A caixa do olho, de Carmen San Thiago em parceira com a designer Polli Di Castro, também vai oferecer consultoria de arte para criação de ambientes, cenários e identidades visuais. Seus trabalhos são executados com a delicadeza de um bordado, aliando tecnologia como o fazer artesanal. Cartazes: http://www.ideafixa.com/my/user/pollidicastro Fotos: http://www.flickr.com/photos/pollishiver Vídeo: http://www.youtube.com/pollidicastrowitter:
Espaço Ferrugem Lançando a nova coleção que tem como inspiração o japonismo, o militarismo japonês, filmes de horror japoneses, samurais, gueixas, grunges, punks e dança Butoh. Focando o olhar para o lado B e contracultural japonês, buscando dar um novo formato para as idéias tradicionais. www.espacoferrugem.blogspot.com
Thaís Joi, Acessórios feitos à mão Há quatro anos, Thaís Joi ela deixa sua inspiração fluir e cria peças que exploram as formas e os sentimentos da estética dos bichos, galhos, folhas, flores, a delicadeza romântica das borboletas. “A tropicalidade e as raízes étnicas são minhas pedras fundamentais criativas” conta.
De quarta-feira a domingo, dias 8, 9, 10, 11 e 12/09 Das 17h à 0h Foyer Sala Martins Penna/Espaço de Convivência
Clipping
Oficina de Maquiagem “Os primeiros 1.000 anos” Ministrada por Lisa Sassi (Bacharel em Artes – Efeitos Especiais para as Artes Performáticas University of the Arts London – Grã Bretanha, 2009), a oficina aborda novos conhecimentos e habilidades na área de maquiagem artística, com aulas teóricas, distribuição de apostilas e projeção de imagens das épocas abordadas, e parte prática com técnicas de maquiagem e aplicação de produtos com interação e colaboração entre os alunos. Duração: 9h/aula, distribuídas em 3 dias. Data: de 8 a 10/9 Local: Camarim da Sala Martins Penna, do TNCS. Público: Alunos com experiência e/ou interesse no campo das artes performáticas (teatro, cinema, televisão) Release O objetivo da oficina é introduzir para alunos com experiência e/ou interesse no campo das artes performáticas (teatro, cinema, televisão) novos conhecimentos e habilidades na área de maquiagem artística. Após a conclusão do workshop o estudante será capaz de pesquisar e reconhecer os visuais de diferentes períodos históricos e estabelecer métodos de aplicação e de construção adequados da maquiagem para cada personagem, conhecendo as várias possibilidades de produção. As aulas terão uma parte teórica, com distribuição de apostilas e apresentação de imagens via projetor com explicação a respeito das épocas abordadas. E a parte prática, onde serão expostas técnicas de maquiagem e aplicação de produtos, promovendo interação e colaboração entre os alunos. Estes recriarão as maquiagens aprendidas trabalhando em duplas. Alem das apostilas com o conteúdo do que foi ensinado durante a oficina, os alunos terão a oportunidade de fazer o registro de todos os visuais apresentados durante as aulas para aperfeiçoamento e uso posterior. Currículo Lisa Sassi é profissional da área de Artes Visuais e Cênicas, com experiência abrangente. Domínio como pesquisadora e no estudo das formas, texturas e cores, e de como esses elementos se comunicam visualmente. Tradução de mensagens e conceitos para a imagem levando em consideração recursos de contraste, ambiente e o apelo psicológico para uma determinada audiência. Trabalho focado na relação entre os materiais e estilos, sempre consciente a respeito de como esses elementos reagem entre si influenciando o significado e o conteúdo de uma performance. Experiência como maquiadora artística, figurinista e grande experiência em pesquisa e aplicação de técnicas variadas de composição visual do personagem. . Bacharel em Artes – Efeitos Especiais para as Artes Performáticas - University of the Arts London – Grã Bretanha, 2009. Bacharelado em Artes Cênicas (não concluído) – UNB 1995. Curso Técnico de Interpretação Teatral – A Casa do Artista, Brasília, 1992
Globo Comunidade DF ONG ap贸ia mulheres de comunidades pobres com arteterapia no DF http://video.globo.com/Videos/Player/Noticias/0,,GIM1340013-7823ONG+APOIA+MULHERES+DE+COMUNIDADES+POBRES+COM+ARTETERAPIA+NO+D F,00.html Arteterapeutas falam sobre o projeto Roda de Mulheres http://video.globo.com/Videos/Player/Noticias/0,,GIM1340015-7823ARTETERAPEUTAS+FALAM+SOBRE+O+PROJETO+RODA+DE+MULHERES, 00.html ONG usa cartilha para tratar de quest玫es do universo feminino http://video.globo.com/Videos/Player/Noticias/0,,GIM1340014-7823ONG+USA+CARTILHA+PARA+TRATAR+DE+QUESTOES+DO+UNIVERSO+F EMININO,00.html