журнал №1 в мире о мебели и дизайне
июнь 2015
итогиisaloni
самые яркие новинки миланского мебельного салона и биеннале euroluce
ISSN 2224-1590
15006
дизайн будущего интервью с микеле де лукки, антонио читтерио и дэвидом Чипперфильдом
соДеРЖаНие июнь 2015
INterniews 10
слово редактора ЕКАТЕРИНА ПЕГАНОВА
НА ОБЛОЖКЕ: КРЕСЛА ИЗ КОЛЛЕКЦИИ DUNA 02, СПРОЕКТИРОВАННОЙ ДИЗАЙНЕРАМИ 13 ИЗ СТУДИИ LIEVORE ALTHERR MOLINA ДЛЯ ARPER
30
выставка ИЗ МИЛАНА С ДИЗАЙНОМ! НА ВСЕ СТО!
коллекция 31 32
СВЕТОВЫЕ ЛИНИИ ПЛОДЫ ЗАВИСИМОСТИ
выставка 33
ДЭВИД БОУИ ЭТО...
коллекция 34 35 36 38
АРТДВЕРИ НОВАЯ ИСТОРИЯ КУХНИ ВО ИМЯ ПРОСТОТЫ ТЕКСТИЛЬНЫЕ ИННОВАЦИИ
production 40
АВТОПРОБЕГ ПО МИЛАНУ
шоу-рум 44 46
ЧУДЕСА С ВИА САВОНА ВОЗВРАЩЕНИЕ К ПРОШЛОМУ
СОДЕРЖАНИЕ / 4
13
50
33
56
iNteriors&architecture 50
Облако знаний/антропологический музей Musee des Confluences («музей слияния»), спроектированный архитектурной студией Coop Himmelb(l)aus ТЕКСТ: НАТАЛЬЯ АНДРЕЕВА, ФОТО: SERGIO PIRRONE
56
Дом моды/штаб-квартира Dolce & Gabbana в Милане как удачный пример реконструкции промышленного здания ТЕКСТ: АНТОНЕЛЛА БОИЗИ, ФОТО: ANDREA MARTIRADONNA Hotels™
42 64
Театр как трансформер/реконструкция Театра имени Станиславского, проведенная архитектурным бюро Wowhaus ТЕКСТ: ОЛЬГА ГЛАДУШ, ФОТО: ИЛЬЯ ИВАНОВ
68
Магический кристалл/пентхауc в Ханое со стеклянной призмой для медитаций ТЕКСТ: АНТОНЕЛЛА БОИЗИ, ФОТО: HUGO TILLMAN
INsight 76
44
46
Дизайн будущего/главные участники подготовки Expo-2015 в Милане – о своей работе и видении завтрашнего дня ИНТЕРВЬЮ: ДЖИЛЬДА БОЯРДИ
Methodus - Alessandra Salaris - Master Fotografie
BLADE
design: Matteo Nunziati
www.i4mariani.com
СОДЕРЖАНИЕ / 6
68
1955
76
88
92
Сущность света/импровизация Франциско Гомеса Паза на тему математической последовательности Леонардо Фибоначчи ТЕКСТ: КРИСТИНА МОРОЦЦИ
INdesign 90
Как перышко/самый легкий, тонкий и прочный стул Пьеро Лиссони ТЕКСТ: КРИСТИНА МОРОЦЦИ
92
Наследие/творения великих мастеров дизайна и архитектуры ТЕКСТ: КАТРИН КОССЕТА
100
Свет звезд/достижения крупнейших производителей светильников, представленные на биеннале Euroluce-2015 ТЕКСТ: ЕКАТЕРИНА ПЕГАНОВА
КоллекциЯ INterni 112
100
Классика дизайна/кресло 4801
июньский номер
в продаже с
22.05.15
РЕДАКЦИЯ главный редактор/editor-in-chief ЕКАТЕРИНА ПЕГАНОВА/Ekaterina Peganova выпускающий редактор/sub-editor ЕЛЕНА КУЗНЕЦОВА/Elena Kuznetsova редактор/editor ОЛЬГА ГЛАДУШ/Olga Gladush дизайнер/designer МИХАИЛ ЕКАДОМОВ/Mihail Ekadomov фоторедактор/photo editor АДЕЛЯ КУМЫСНИКОВА/Adelya Kumysnikova корректор/proofreader ЕЛЕНА САЛОИД/Elena Saloid переводы/translations ПОЛИНА МАРКОВА/Polina Markova
Ежемесячный журнал INTERNI Russia. Издается с сентября 2011 года. Учредитель: ООО «Издательский дом «АртКом Медиа». Адрес редакции и издателя: 119121, МОСКВА, САВВИНСКАЯ НАБ., 5. Свидетельство о регистрации ПИ № ФС77-46250 от 19 августа 2011 года. Отпечатано в типографии «Типография Lietuvos rytas», GEDIMIMO av.12a, 01103 Vilnius, Lithuania, тел.: +370 5 2743743, +7 (495) 3436010. Подписано в печать 5 мая 2015 года. Выход в свет 22 мая 2015 года. Тираж 60 000. Цена свободная. ISSN 2224-1590. Все права защищены. Статьи, рубрики, рейтинг и другие редакционные страницы журнала INTERNI Россия являются справочноинформационными и аналитическими материалами. Запрещается полностью или частично воспроизводить опубликованные в журнале INTERNI Россия статьи, материалы и другие результаты интеллектуальной деятельности. INTERNI Россия не несет ответственности за присланные материалы. Товарный знак ARTCOM Media является собственностью компании ARTCOM Media. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Редакция не несет ответственности за информацию, содержащуюся в рекламных материалах, опубликованных в журнале INTERNI Россия. Телефон издательства: +7 499 518 1350 Телефон редакции: +7 499 518 1350, info@artcommedia.ru
Адреса и телефоны для размещения рекламы Россия/А-Media, +7 499 518 1350 (доб. 6671), adv-interni@artcommedia.ru Европа (кроме Франции)/ARTCOM Media Европа, +39 02 780150, adv@artcommedia.eu Франция/ARTCOM Media Франция, +33 06 0144 7352, adv@artcommedia.fr США/А-Media, +7 499 518 1350 (доб. 6812), adv@artcommedia.us
ИЗДАТЕЛЬСТВО Директор по рекламе/Sales director Андрей Ланчиков/Andrey Lanchikov Менеджеры по рекламе/Sales managers Федерика Гаццентини/Federica Gazzetini Ассистент коммерческого отдела/Assistant to commercial department Елена Евсеева/Elena Evseeva ARTCOM Media International (ЕВРОПА)/ARTCOM Media International (EUROPE) Раффаэлла Джаннаттазио/Raffaella Giannattasio Директор по маркетингу/Marketing director Светлана Денисова/Svetlana Denisova Event-менеджер/Event-manager Ольга Романенко/Olga Romanenko Директор отдела распространения/Distribution director Марина Киреева/Marina Kireeva Менеджеры по распространению/Distribution managers Ольга Бурова/Olga Burova Людмила Швец/Ludmila Shvets Директор по производству/Production director Александр Утин/Alexander Utin Допечатная подготовка/Prepress Алексей Щербаков/Alexey Scherbakov Юридический отдел/Legal department Михаил Воронин/Mikhail Voronin Digital-директор/Head of Digital Кирилл Калинин/Kirill Kalinin Технический директор/Tecnical director Алексей Лукаш/Alexey Lukash IT-директор/IT director Елена Сафронова/Elena Safronova Президент ARTCOM Media GROUP/President of ARTCOM Media GROUP Александр Федотов/Alexander Fedotov
INTERNI ITALIA responsible director GILDA BOJARDI art director CHRISTOPH RADL central editor-in-chief SIMONETTA FIORIO editorial consultants ANDREA BRANZI, ANTONIO CITTERIO, MICHELE DE LUCCHI, DANIELLA ANGHEBEN vice-editor-in-chief MADDALENA PADOVANI senior editor OLIVIA CREMASCOLI architectural vice-editor ANTONELLA BOISI production and news KATRIN COSSETA production and photo studio NADIA LIONELLO ©2012 Mondadori International Business S.r.l. All rights reserved. Published by Arnoldo Mondadori Editore with the permission of Mondadori International Business S.r.l. Reproduction in any manner in any language in whole or in part without prior written permission is prohibited. MONDADORI INTERNATIONAL ACTIVITIES general manager ZENO PELLIZZARI international publisher and head of licensing SANDRA GOTELLI international brand manager ANDREA ALBINI international advertising manager DANIELLA ANGHEBEN photo&rights manager MELANIA LANDINI ARNOLDO MONDADORI EDITORE 20090 SEGRATE – MILANO
16+
INTERNI июнь 2015
10
СЛоВО РеДaКТОРa
П
рошедший в апреле Миланский мебельный салон – главное событие года в мире дизайна. Итогам этой выставки мы посвятили почти всю первую часть нашего журнала, отобрав наиболее яркие и интересные новинки компаний, работающих в самых разных стилевых направлениях. Тенденция, наметившаяся еще в начале года на Кельнской ярмарке, получила свое дальнейшее развитие. Яркие краски царили на стендах большинства крупных компаний. Как никогда цветист был стенд Kartell, в этом году отдавший дань уважения творчеству Этторе Соттсасса. Cappellini, вместе с Паолой Навоне представил очаровательный, уютный и исполненный тонкого юмора Panda Landscape, в котором цвет играет весьма выразительную роль. Экспозиция Vitra была оформлена по образу и подобию склада готовой продукции, где на стеллажах помещались красочные новинки. Даже Glas Italia расцветила яркими оттенками свои обычно прозрачные изделия. На биеннале Euroluce можно отметить похожую тенденцию, во всяком случае светильников с изменяющимся RGB-светом можно было встретить немало. Особенно необычно было наблюдать переливавшиеся всеми цветами радуги классические модели. Но мы не забыли и об архитектуре. Во второй части журнала мы публикуем музей «Слияния» в Лионе, «Электротеатр Станиславский» в Москве, квартал моды в Милане и роскошный пентхаус в Шанхае. Екатерина Пеганова, главный редактор
АКУСТИЧЕСКИЙ НАСТЕННЫЙ МОДУЛЬ PARENTESIT НОВАЯ РАЗРАБОТКА СТУДИИ LIEVORE ALTHERR MOLINA ДЛЯ ARPER
INterNIews
В Милане С УспехоМ ПРошла 54-Я вЫСТавка SALone DEL MOBILE. КАК ВСЕГДА, ЗДЕСЬ Было Много ЭФФЕКТных ПРЕМЬЕР ОТ компанийУЧастников. ПРЕДлагаем вам оБзоР самых интеРеснЫх новинок, отРажающих акТУальные меБельные тРЕНДы
ЗА ШЕСТЬ ДНЕЙ РАБОТЫ ВЫСТАВКИ ПАВИЛЬОНЫ FIERA MILANO ПОСЕТИЛИ 310 840 ЧЕЛОВЕК. ЭТОТ РЕЗУЛЬТАТ ПОДТВЕРЖДАЕТ УСПЕХ 2013 ГОДА, КОГДА, ТАК ЖЕ КАК И В ЭТОМ ГОДУ, ПРОВОДИЛИСЬ БИЕННАЛЕ ОСВЕЩЕНИЯ И МЕБЕЛИ ДЛЯ ОБЩЕСТВЕННЫХ ПРОСТРАНСТВ. ФОТО: ALESSANDRO RUSSOTTI
иЗ МиЛАНА С ДиЗАЙНоМ!
14 / INterNIews
ВЫСТАВКА
СЕРИЯ КОФЕЙНЫХ СТОЛИКОВ DOPPLER BONALDO РЕЗУЛЬТАТ ГРАФИЧЕСКОГО ЭКСПЕРИМЕНТА ДЖУЗЕППЕ ВИГАНО. КАЖДЫЙ ПРЕДМЕТ ВЫГЛЯДИТ КАК ГРУППА ИЗ НЕСКОЛЬКИХ СТОЛИКОВ, ПОСТАВЛЕННЫХ РЯДОМ И ЗАХОДЯЩИХ ДРУГ НА ДРУГА. НА САМОМ ДЕЛЕ В КАЖДОМ СЛУЧАЕ ИМЕЕТСЯ ЕДИНАЯ СТОЛЕШНИЦА, ДЕКОРИРОВАННАЯ РАЗЛИЧНЫМИ ГРАФИЧЕСКИМИ КОМПОЗИЦИЯМИ, КОТОРЫЕ И СОЗДАЮТ ЭФФЕКТ ОПТИЧЕСКОЙ ИЛЛЮЗИИ. СТОЛИК ДОСТУПЕН В ТРЕХ ВАРИАНТАХ РАЗМЕРОВ И РАСЦВЕТОК. СТОЛЕШНИЦЫ ИЗГОТАВЛИВАЮТСЯ ИЗ HPL ЛАМИНАТ ВЫСОКОГО ДАВЛЕНИЯ, НОЖКИ ИЗ АМЕРИКАНСКОГО ОРЕХА ИЛИ СЕРОГО ЯСЕНЯ
INterNIews / 15
ВЫСТАВКА
ЗНАМЕНИТЫЕ БРАТЬЯ ДИЗАЙНЕРЫ ФЕРНАНДО И УМБЕРТО КАМПАНА СОЗДАЛИ КОЛЛЕКЦИЮ ESTRELA ЗВЕЗДА ДЛЯ БРАЗИЛЬСКОГО БРЕНДА A LOT OF BRASIL. НА ЭТОТ РАЗ БРАЗИЛЬСКИЕ ДИЗАЙНЕРЫ ВДОХНОВЛЯЛИСЬ САМЫМИ ПРЕКРАСНЫМИ ОБИТАТЕЛЯМИ МИРОВОГО ОКЕАНА МОРСКИМИ ЗВЕЗДАМИ. ПРЕДМЕТЫ СОЗДАНЫ ВЫСОКОТЕХНОЛОГИЧНЫМ РОБОТОМ, СПОСОБНЫМ РЕЗАТЬ МЕТАЛЛИЧЕСКИЕ ЛИСТЫ ОЧЕНЬ МАЛОЙ ТОЛЩИНЫ И СОЕДИНЯТЬ МЕТОДОМ СВАРКИ ЗВЕЗДЫ РАЗНОЙ ВЕЛИЧИНЫ В ОДНО КРУЖЕВНОЕ ПОЛОТНО
КРЕСЛО PARALLEL, РАЗРАБОТАННОЕ ДИЗАЙНЕРОМ ФИЛИППОМ БЕСТЕНХАЙДЕРОМ ДЛЯ FRATELLI BOFFI. СТРОГИЕ ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ ОЧЕРТАНИЯ МОДЕЛИ ЗАДАНЫ МЕТАЛЛИЧЕСКИМ КАРКАСОМ, ОБТЯНУТЫМ КОЖЕЙ, ОТДЕЛАННОЙ РУЧНОЙ СТРОЧКОЙ. КРЕСЛО ВЫПУСКАЕТСЯ В ДВУХ ВАРИАНТАХ С ВЫСОКОЙ И НИЗКОЙ СПИНКОЙ. МОДЕЛЬ СТАЛА ПРОДОЛЖЕНИЕМ СОТРУДНИЧЕСТВА СО ШВЕЙЦАРСКИМ ДИЗАЙНЕРОМ ПОСЛЕ УСПЕХА ЕГО ВЕНСКОГО СОЛОМЕННОГО СТУЛА LUI5, КОТОРЫЙ С ТЕХ ПОР ЯВЛЯЕТСЯ ЗНАКОВЫМ ПРЕДМЕТОМ В КОЛЛЕКЦИИ КОМПАНИИ
16 / INterNIews
ВЫСТАВКА
КРЕСЛО DENISE, ДИЗАЙН ДЖУЗЕППЕ БАВУЗО ДЛЯ ALIVAR. МИНИМАЛИЗМ, КАЧЕСТВО И ГЛАМУР СОЧЕТАЮТСЯ В ЭТОМ КОМПАКТНОМ КРЕСЛЕ, КОТОРОЕ МОЖЕТ УКРАСИТЬ КАК ЖИЛОЕ, ТАК И ОБЩЕСТВЕННОЕ ПРОСТРАНСТВО. СТАЛЬНОЙ КАРКАС СИДЕНЬЯ ПОКРЫТ ГИБКИМ ПЕНОПОЛИУРЕТАНОМ, ОБИВКА ВЫПОЛНЕНА ИЗ КОЖИ ИЛИ ТЕКСТИЛЯ. ОБА ВАРИАНТА ДОСТУПНЫ В ШИРОКОМ ДИАПАЗОНЕ РАСЦВЕТОК
В ОЧЕРЕДНОЙ РАЗ ЗНАМЕНИТАЯ ЗАХА ХАДИД СПРОЕКТИРОВАЛА КОЛЛЕКЦИЮ ДЕКОРАТИВНЫХ ОБЪЕКТОВ ДЛЯ CITCO, ИЗВЕСТНОГО ИТАЛЬЯНСКОГО ПРОИЗВОДИТЕЛЯ МРАМОРА. ЭФФЕКТНЫЕ РЕЛЬЕФНЫЕ ПОВЕРХНОСТИ ВАЗ ИЗ СЕРИИ TAU ВЫРАЖАЮТ САМУ ЭНЕРГИЮ РОСТА, РАЗВИТИЯ ПРИРОДНОЙ ФОРМЫ. НАПОМИНАЮЩИЕ ХРУПКИЕ ЛЕПЕСТКИ ЦВЕТКА ВАЗЫ, КАЖЕТСЯ, ПРОТИВОРЕЧАТ ЛОГИКЕ ПРОЧНОГО И ТЯЖЕЛОГО МАТЕРИАЛА, ИЗ КОТОРОГО ОНИ ИЗГОТОВЛЕНЫ. В СЕРИИ ИСПОЛЬЗОВАНО ПЯТЬ СОРТОВ МРАМОРА, ВКЛЮЧАЯ САМЫЙ ЗНАМЕНИТЫЙ БЕЛЫЙ КАРРАРСКИЙ
КОЛЛЕКЦИЯ МЕБЕЛИ ДЛЯ ГОСТИНЫХ ZIGGY ATELIER MO.BA В ЭТОМ ГОДУ ПОПОЛНИЛАСЬ НОВЫМИ ПРЕДМЕТАМИ, ВКЛЮЧАЯ ОВАЛЬНЫЙ ОБЕДЕННЫЙ СТОЛ, КОЛОННУ, ЖУРНАЛЬНЫЙ СТОЛИК И ЗЕРКАЛО. РАСЦВЕТКИ СТАЛИ МЯГЧЕ И РАЗНООБРАЗНЕЕ. НОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ ЧЕРПАЕТ ВДОХНОВЕНИЕ ОТ ПРИРОДЫ. ИЗЯЩНЫЕ РЕЗНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ ВДОХНОВЛЕНЫ РАСТИТЕЛЬНЫМИ МОТИВАМИ. РУЧКИ И ЧАСТИ РЕЗНОГО ДЕКОРА НАПОМИНАЮТ ЛИСТОЧКИ ДЕРЕВА, РЕЗЬБА ПОКРЫТА СЛОЕМ СЕРЕБРА, ПО КОТОРОМУ НАНЕСЕНЫ ОТТЕНКИ ЗОЛОТОГО, КРАСНОГО, ЗЕЛЕНОГО И ФИОЛЕТОВОГО
ВЫСТАВКА
INterNIews / 17
ЭЛЕГАНТНОЕ КРЕСЛО TENTAZIONE ИЗ НОВОЙ КОЛЛЕКЦИИ ФАБРИКИ ERBA ВЫЗЫВАЕТ НОСТАЛЬГИЧЕСКИЕ АССОЦИАЦИИ С ЛУЧШИМИ ОБРАЗЦАМИ МЕБЕЛИ АРДЕКО. БЛАГОДАРЯ РЕШЕТЧАТОМУ ОСНОВАНИЮ ИЗ ХРОМИРОВАННОГО МЕТАЛЛА КАЖЕТСЯ, ЧТО КРЕСЛО ПАРИТ В ВОЗДУХЕ. А ВЕЛЬВЕТОВАЯ ОБИВКА В ДУХЕ ШЕББИ ШИК ПРИДАЕТ ЕМУ СОВРЕМЕННЫЙ ВИД
СКЛАДНОЙ ТАБУРЕТ PAXOS ДИЗАЙНА ФЕРРУЧЧО ЛАВИАНИ ДЛЯ FRAG. СИДЕНЬЕ ВЫПОЛНЕНО ИЗ КОМБИНАЦИИ ТЕКСТИЛЯ И КОЖИ, А ТРИ СКРЕЩИВАЮЩИЕСЯ НОЖКИ – ИЗ МЕТАЛЛА С ЧЕРНЫМ ХРОМИРОВАНИЕМ. ЭТОТ ЭЛЕГАНТНЫЙ ПРЕДМЕТ ЛАКОНИЧНОГО ДИЗАЙНА МОЖЕТ БЫТЬ ИСПОЛЬЗОВАН В САМЫХ РАЗНЫХ КОНТЕКСТАХ ОТ ЖИЛОГО ИНТЕРЬЕРА ДО ХОЛЛА ОТЕЛЯ
КОКТЕЙЛЬНЫЙ СТОЛИК PHYSALIE ROCHE BOBOIS, ВЫПОЛНЕННЫЙ ИЗ ТОНКИХ ЛИСТОВ МЕТАЛЛА С ИЗЯЩНОЙ ПЕРФОРАЦИЕЙ, НАПОМИНАЕТ ПОРХАЮЩЕГО МОТЫЛЬКА. МОДЕЛЬ, РАЗРАБОТАННАЯ ДИЗАЙНЕРОМ ЖОЭЛЬ РИГАЛЬ, ВЫПУСКАЕТСЯ В ТРЕХ ВАРИАНТАХ РАСЦВЕТКИ
КОЛЛЕКЦИЯ AIR КОМПАНИИ MANUTTI ПОПОЛНИЛАСЬ НОВЫМ СТОЛОМ. МОДЕЛЬ ВЫПУСКАЕТСЯ В ДВУХ ВАРИАНТАХ РАЗМЕРОВ И С ДВУМЯ ВАРИАНТАМИ СТОЛЕШНИЦ ИЗ ДРЕВЕСИНЫ ИРОКО С ИЗЯЩНЫМИ ПРОЖИЛКАМИ ИЛИ ИЗ КЕРАМИКИ БЕЛОГО ЦВЕТА ИЛИ ЦВЕТА КВАРЦА. ПОДСТОЛЬЕ ВЫПОЛНЕНО ИЗ МЕТАЛЛА. ОКРАШЕННОГО В БЕЛЫЙ ИЛИ СЕРЫЙ ЦВЕТ
18 / INterNIews
ВЫСТАВКА
БРИТАНСКИЙ ПРОИЗВОДИТЕЛЬ КРОВАТЕЙ КЛАССА ЛЮКС VISPRING ВЫПУСТИЛ ОГРАНИЧЕННЫМ ТИРАЖОМ МОДЕЛЬ BRITANNICA. МОДЕЛЬ СОЧЕТАЕТ В СЕБЕ СВЕЖИЕ И СОВРЕМЕННЫЕ ЛИНИИ С МАКСИМАЛЬНЫМ КОМФОРТОМ. МАТРАС И ОРТОПЕДИЧЕСКОЕ ОСНОВАНИЕ ГАРАНТИРУЮТ ПОЛНОЦЕННЫЙ ОТДЫХ И ХОРОШИЙ СОН. КАК И ВСЕ КРОВАТИ VISPRING, МОДЕЛЬ BRITANNICA ИЗГОТАВЛИВАЕТСЯ ВРУЧНУЮ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ЛУЧШИХ НАТУРАЛЬНЫХ МАТЕРИАЛОВ. МАТРАС НАПОЛНЕН БРИТАНСКОЙ РУННОЙ ШЕРСТЬЮ, УДОСТОЕННОЙ ПЛАТИНОВОГО СЕРТИФИКАТА, И ДЛИННОВОЛОКНИСТЫМ ХЛОПКОМ, ЧТО ОБЕСПЕЧИВАЕТ МАКСИМАЛЬНЫЙ КОМФОРТ, ВОЗДУХОПРОНИЦАЕМОСТЬ, ГИПОАЛЛЕРГЕННОСТЬ
ДЕРЕВЯННЫЕ ОБЪЕКТЫ ИЗ НОВОЙ КОЛЛЕКЦИИ RÉACTION POÉTIQUE, СОЗДАННОЙ ХАЙМЕ АЙОНОМ ДЛЯ CASSINA. ПРЕДМЕТЫ ВДОХНОВЛЕНЫ ОРГАНИЧЕСКИМИ ФОРМАМИ АРХИТЕКТУРНЫХ РАБОТ ЛЕ КОРБЮЗЬЕ И ТВОРЦОВ ПЕРИОДА АРНУВО. В СЕРИЮ ВХОДЯТ ЧАШИ ДЛЯ ФРУКТОВ И ЛОТКИ, ВЫПОЛНЕННЫЕ ИЗ ДРЕВЕСИНЫ ЯСЕНЯ, ПОКРЫТОЙ ЧЕРНОЙ ЛАКИРОВКОЙ
INterNIews / 19
ВЫСТАВКА
СТУЛ ИЗ КОЛЛЕКЦИИ NEMEA СТИЛЬНАЯ И ЭЛЕГАНТНАЯ НОВИНКА КОМПАНИИ PEDRALI. ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТЬ ЭТОЙ ЛАКОНИЧНОЙ МОДЕЛИ ПРИДАЕТ СЛЕГКА ИЗОГНУТАЯ СПИНКА И НАКЛОНЕННЫЕ ЗАДНИЕ НОЖКИ, СЛОВНО У СПОРТСМЕНА НА ВЫСОКОМ СТАРТЕ. МОДЕЛЬ СКОНСТРУИРОВАНА ИЗ ЯСЕНЯ В СОЧЕТАНИИ С ЛИТЫМ АЛЮМИНИЕМ, ИЗ КОТОРОГО СДЕЛАНО ОСНОВАНИЕ СИДЕНЬЯ. ВАРИАНТЫ ОКРАСКИ ВЫБЕЛЕННЫЙ ЯСЕНЬ, РУБИНОВЫЙ КРАСНЫЙ, ЦВЕТ КОНЬЯКА И ЧЕРНЫЙ
СЕРВАНТ ИЗ КОЛЛЕКЦИИ ARLEQUIN СПРОЕКТИРОВАН ФЕРРУЧЧО ЛАВИАНИ ДЛЯ EMMEMOBILI. ВЕСЬМА НЕОБЫЧНЫЙ ДИЗАЙН, НАПОМИНАЮЩИЙ ПОЛОТНО АБСТРАКЦИОНИСТА, ПОСТРОЕН НА СОЧЕТАНИИ ТРЕУГОЛЬНИКОВ И КВАДРАТОВ РАЗНЫХ РАЗМЕРОВ И РАСЦВЕТОК. В ТРЕУГОЛЬНОЙ НИШЕ МОЖНО РАЗМЕСТИТЬ АРТОБЪЕКТ ИЛИ ФЛОРИСТИЧЕСКУЮ КОМПОЗИЦИЮ. В ОТЛИЧИЕ ОТ ТРАДИЦИОННЫХ СЕРВАНТОВ ЭТА МОДЕЛЬ ПРИГОДНА ДЛЯ ЗОНИРОВАНИЯ ПОМЕЩЕНИЯ, А НЕ ТОЛЬКО ДЛЯ РАЗМЕЩЕНИЯ У СТЕНЫ. МОДЕЛЬ ВЫПОЛНЕНА ИЗ ДУБА В ПЕСКОСТРУЙНОЙ ОБРАБОТКЕ, РАЗНОЦВЕТНЫЕ ТРЕУГОЛЬНЫЕ ВСТАВКИ – ИЗ ОКРАШЕННОГО МЕТАЛЛА
БАРНЫЙ СТУЛ ИЗ КОЛЛЕКЦИИ DOUBLE ZERO ДИЗАЙНА ДЭВИДА АДЖАЙЕ ДЛЯ MOROSO. ИДЕЯ СОСТОЯЛА В ТОМ, ЧТОБЫ ИССЛЕДОВАТЬ ПЕРВИЧНЫЙ НАБОР ЭЛЕМЕНТОВ, НЕОБХОДИМЫХ ДЛЯ ПОДДЕРЖАНИЯ ТЕЛА В ПРОСТРАНСТВЕ. В ОСНОВЕ – ДВЕ КРУГЛЫЕ ОПОРЫ: СИДЕНЬЕ И СПИНКА, «ДВОЙНОЕ ЗЕРО». МЕТАЛЛИЧЕСКИЕ ПЕТЛИ УДЕРЖИВАЮТ ИХ В НУЖНОМ ПОЛОЖЕНИИ, И КАЖЕТСЯ, ЧТО ОНИ ПАРЯТ В ПРОСТРАНСТВЕ
20 / INterNIews
ВЫСТАВКА
СТУЛ С ПОДЛОКОТНИКАМИ ELLA – НОВЕЙШЕЕ ДОПОЛНЕНИЕ К СЕМЬЕ ДРАГОЦЕННЫХ МОДЕЛЕЙ, СОЗДАННЫХ ЯКОПО ФОДЖИНИ ДЛЯ EDRA. СТУЛЬЯ ВЫПОЛНЕНЫ ПО УНИКАЛЬНОЙ МЕТОДИКЕ ЛИТЬЯ ИЗ МЕТАКРИЛАТА, РАЗРАБОТАННОЙ САМИМ ФОДЖИНИ. МАСТЕР ВРУЧНУЮ ЗАЛИВАЕТ В ФОРМУ ГОРЯЧИЙ МЕТАКРИЛАТ РАЗНЫХ ЦВЕТОВ СИНИЙ И ЗЕЛЕНЫЙ. В ИХ СМЕШЕНИИ ЕСТЬ ДОЛЯ СЛУЧАЙНОСТИ. ПО ФОРМЕ СТУЛ НАПОМИНАЕТ ТЮЛЬПАН. КАК ЛЮБОЙ ЦВЕТОК ОТЛИЧАЕТСЯ ОТ ОСТАЛЬНЫХ, ТАК И КАЖДЫЙ СТУЛ ЭТОЙ СЕРИИ АБСОЛЮТНО УНИКАЛЕН
ДВУСПАЛЬНАЯ КРОВАТЬ MAJAL ДИЗАЙНА КАРЛО КОЛОМБО ДЛЯ FLOU. САМАЯ ПРИМЕЧАТЕЛЬНАЯ ДЕТАЛЬ МОДЕЛИ – ВЕЛИКОЛЕПНАЯ СПИНКА В МЯГКОЙ ОБИВКЕ, КОТОРАЯ СМОТРИТСЯ КАК УКРУПНЕННОЕ ДО ГИГАНТСКИХ РАЗМЕРОВ ПЛЕТЕНИЕ. ИДЕЯ МОДЕЛИ НАВЕЯНА ПУТЕШЕСТВИЕМ ДИЗАЙНЕРА В ИНДИЮ, ГДЕ ОН УВИДЕЛ, КАК ЖЕНЩИНЫ КРАСЯТ БОЛЬШИЕ ПОЛОТНА ТКАНИ, А ЗАТЕМ ОТЖИМАЮТ, СКРУЧИВАЯ ИХ В РУЛОНЫ, ОБРАЗУЮЩИЕ ВОСХИТИТЕЛЬНЫЕ УЗОРЫ
КОНСТАНТИН ГРЧИК СПРОЕКТИРОВАЛ КНИЖНЫЙ СТЕЛЛАЖ ZIGZAG ДЛЯ DRIADE ЕЩЕ В 1996 ГОДУ. СПУСТЯ 20 ЛЕТ МОДЕЛЬ ВНОВЬ ЗАПУСТИЛИ В ПРОИЗВОДСТВО С РЯДОМ ИЗМЕНЕНИЙ. СТРУКТУРА СОХРАНИЛА СВОЙ ПЕРВОЗДАННЫЙ ВИД, ИЗМЕНИЛИСЬ МАТЕРИАЛЫ И ЦВЕТОВАЯ ГАММА. В ПАЛИТРЕ МОДЕЛИ ПОЯВИЛИСЬ НОВЫЕ ЦВЕТА ЧЕРНЫЙ, БЕЛЫЙ, БРОНЗОВЫЙ И ЦВЕТ ПОЛИРОВАННОЙ СТАЛИ. ДОБАВИЛИСЬ ДВА ВИДА ДЕРЕВЯННЫХ ПОЛОК ИЗ ДУБА И АМЕРИКАНСКОГО ОРЕХА. ЗАДНИЕ ПАНЕЛИ НА ЗАЩЕЛКАХ МОГУТ БЫТЬ ОКРАШЕНЫ В ТЕ ЖЕ ЦВЕТА, ЧТО И ВЕСЬ СТЕЛЛАЖ, ИЛИ В КОНТРАСТНЫЕ ОТТЕНКИ, ИЛИ ВЫПОЛНЕНЫ ИЗ ТОГО ЖЕ ДЕРЕВА, ЧТО И ПОЛКИ. КАК ВОСПОМИНАНИЕ ОБ ОРАНЖЕВОМ ЦВЕТЕ ОРИГИНАЛЬНОЙ ВЕРСИИ СОЗДАН НОВЫЙ ЦВЕТ ФЛУОРЕСЦЕНТНЫЙ КРАСНЫЙ. МОДЕЛЬ ПОСТАВЛЯЕТСЯ В ДВУХ РАЗМЕРАХ И СОБИРАЕТСЯ БЕЗ ПОМОЩИ КАКОГОЛИБО ИНСТРУМЕНТА
INterNIews / 21
ВЫСТАВКА
КОФЕЙНЫЙ СТОЛИК PANDA ИЗ КОЛЛЕКЦИИ PANDA LANDSCAPE, СПРОЕКТИРОВАННОЙ ПАОЛОЙ НАВОНЕ ДЛЯ CAPPELLINI. В КОЛЛЕКЦИИ СОЕДИНИЛИСЬ НЕУЕМНАЯ ФАНТАЗИЯ ПАОЛЫ НАВОНЕ С НОУХАУ ДЖУЛИО КАППЕЛЛИНИ. МОДУЛЬНЫЕ ДИВАНЫ, СТОЛИКИ, КАБИНЕТЫ И СВЕТИЛЬНИКИ, ВХОДЯЩИЕ В КОЛЛЕКЦИЮ, ПРЕКРАСНО ДОПОЛНЯЮТ ДРУГ ДРУГА. НИЗКИЕ СТОЛИКИ ОТДЕЛАНЫ ЛАМИНАТОМ ABET LAMINATI С ЯРКИМ ЦИФРОВЫМ РИСУНКОМ. АЛЮМИНИЕВЫЕ НОЖКИ С ШИРОКИМ ОСНОВАНИЕМ НЕМНОГО НАПОМИНАЮТ ЛАПЫ ПАНДЫ
КРЕСЛО NORAH, ДИЗАЙН M2ATELIER ДЛЯ GIORGETTI. ЭЛЕГАНТНОСТЬ, ЧИСТЫЕ ЛИНИИ, ПРОСТОТА ТАКОВЫ ХАРАКТЕРНЫЕ ЧЕРТЫ ЭТОГО КРЕСЛА. ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЙ, ПОЧТИ СКУЛЬПТУРНЫЙ КАРКАС ВЫПОЛНЕН ИЗ ОРЕХА КАНАЛЕТТО. СИДЕНЬЕ ОБОРУДОВАНО ВРАЩАЮЩИМСЯ МЕХАНИЗМОМ. ДЕРЕВЯННОЕ ОСНОВАНИЕ ДОПОЛНЕНО МЕТАЛЛИЧЕСКИМИ ВСТАВКАМИ, ЛАКИРОВАННЫМИ ПОД БРОНЗУ
КОФЕЙНЫЙ СТОЛИК FLEN ДИЗАЙНА ДАНИЭЛЕ ЛО СКАЛЬЦО МОСКЕРИ ДЛЯ MONTBEL. ЭЛЕГАНТНАЯ ПРОСТОТА КОНСТРУКЦИИ СТОЛИКОВ, ЛАКОНИЧНОЕ ОСНОВАНИЕ И КРУГЛАЯ СТОЛЕШНИЦА ПОДЧЕРКИВАЮТ КРАСОТУ ДРЕВЕСИНЫ, ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ПРИ ИЗГОТОВЛЕНИИ МОДЕЛЕЙ. СТОЛЕШНИЦЫ ВЫПУСКАЮТСЯ В РАЗЛИЧНЫХ ВАРИАНТАХ ДРЕВЕСИНЫ И ПРИРОДНОГО КАМНЯ
22 / INterNIews
ВЫСТАВКА
НОВАЯ КОНЦЕПЦИЯ ЖИЛОГО ПРОСТРАНСТВА ПОД НАЗВАНИЕМ WELCOME HOME ОТ КОМПАНИИ LAGO. CРЕДИ НОВИНОК ГАРДЕРОБ DUEE, КОТОРЫЙ ИЗГОТОВИЛИ МЕНЬШЕ ЧЕМ ЗА МЕСЯЦ ДО СТАРТА НЕДЕЛИ ДИЗАЙНА В МИЛАНЕ. НОВИНКА ИМЕЕТ РАЗДВИЖНЫЕ ДВЕРИ, ВЫПОЛНЕННЫЕ В КОНТРАСТНЫХ ЦВЕТАХ ОДНОЙ ГАММЫ. УНИКАЛЬНОСТЬ ГАРДЕРОБА ЗАКЛЮЧАЕТСЯ В ТОМ, ЧТО РАЗДВИЖНАЯ ДВЕРЬ, ОТКРЫВАЯСЬ В ОДНУ СТОРОНУ, ОБРАЗУЕТ НИШУ, КОТОРАЯ МОЖЕТ БЫТЬ ОБОРУДОВАНА АКСЕССУАРАМИ LAGO. НАПРИМЕР, ПОЛКАМИ И ВЕШАЛКАМИ ДЛЯ ОДЕЖДЫ. ВНЕШНЯЯ ПОВЕРХНОСТЬ МОДЕЛИ ВЫПОЛНЕНА В ЛАКИРОВАННОЙ ОТДЕЛКЕ, А ВНУТРЕННЯЯ МОЖЕТ БЫТЬ КАК ЛАКИРОВАННОЙ, ТАК И МАТОВОЙ
КОЛЛЕКЦИЯ МЕБЕЛИ ДЛЯ ГОСТИНОЙ GENTIS КОМПАНИИ HUELSTA ОТЛИЧАЕТСЯ ЧИСТОТОЙ ФОРМ И ИНТЕРЕСНЫМИ КОМБИНАЦИЯМИ МАТЕРИАЛОВ НАТУРАЛЬНОГО ДЕРЕВА И КОЖЕЙ ВЫСОКОГО КАЧЕСТВА. ОТДЕЛКА ПРЕДМЕТОВ ВЫПОЛНЕНА В СЕРОМ И БЕЛОМ МАТОВОМ ЛАКЕ ИЛИ В ЛАКЕ С ВЫСОКИМ ГЛЯНЦЕМ. ЗАКРУГЛЕННЫЕ УГЛЫ ОКАЗЫВАЮТ ОСОБЕННО МЯГКОЕ И СБАЛАНСИРОВАННОЕ ВОЗДЕЙСТВИЕ, А ФУНКЦИОНАЛЬНЫЕ РАМЫ СО СВЕТОДИОДНОЙ ПОДСВЕТКОЙ ПРИДАЮТ ПОДВЕСНЫМ ЭЛЕМЕНТАМ ПАРЯЩИЙ ВИД. В КАЧЕСТВЕ АКЦЕНТОВ ИСПОЛЬЗУЮТСЯ ДЕТАЛИ, ВЫПОЛНЕННЫЕ ИЗ НАТУРАЛЬНОГО ДЕРЕВА С СУЧКАМИ И ТРЕЩИНАМИ
ВЫСТАВКА
INterNIews / 23
ВРАЩАЮЩИЕСЯ КНИЖНЫЕ ПОЛКИ JOY, СПРОЕКТИРОВАННЫЕ ИЗВЕСТНЫМ ИТАЛЬЯНСКИМ ДИЗАЙНЕРОМ И АРХИТЕКТОРОМ АКИЛЛЕ КАСТИЛЬОНИ В 1989 ГОДУ ДЛЯ ZANOTTA, ТЕПЕРЬ ПРЕДСТАВЛЕНЫ В НОВЫХ ОТТЕНКАХ – БУРГУНДСКОГО ВИНА И ТЕМНОГОЛУБОМ. ИЗНАЧАЛЬНО МОДЕЛЬ ВЫПУСКАЛАСЬ С СЕМЬЮ ПОЛКАМИ, КОТОРЫЕ МОЖНО БЫЛО РАСПОЛАГАТЬ ВОКРУГ ОСИ, СЛОВНО ЛЕСТНИЧНЫЕ МАРШИ. ТЕПЕРЬ ДОСТУПНЫ ВЕРСИИ С ПЯТЬЮ И ДВУМЯ ПОЛКАМИ
24 / INterNIews
ВЫСТАВКА
ГЛАВНОЙ НОВОСТЬЮ ШВЕЙЦАРСКОГО БРЕНДА VITRA СТАЛА КОЛЛЕКЦИЯ СТУЛЬЕВ И СТОЛОВ BELLEVILLE, РЕЗУЛЬТАТ ПРОДОЛЖАЮЩЕГОСЯ СОТРУДНИЧЕСТВА С ФРАНЦУЗСКИМ ДИЗАЙНДУЭТОМ БУРУЛЛЕКОВ. КОЛЛЕКЦИЯ НАЗВАНА В ЧЕСТЬ ПАРИЖСКОГО РАЙОНА БЕЛЬВИЛЬ, СЛАВЯЩЕГОСЯ СВОЕЙ ТВОРЧЕСКОЙ АТМОСФЕРОЙ, А ТАКЖЕ СВОИМИ БИСТРО, БАРАМИ И КАФЕ. В ЭТОЙ ЧАСТИ ПАРИЖА РАСПОЛАГАЕТСЯ И СТУДИЯ САМИХ БРАТЬЕВ БУРУЛЛЕКОВ. ОБРАЗЫ ПРЕДМЕТОВ НАВЕЯНЫ СТИЛЕМ ТРАДИЦИОННЫХ ФРАНЦУЗСКИХ БИСТРО, ПЕРЕРАБОТАННЫХ В СОВРЕМЕННОМ, ВЫСОКОТЕХНОЛОГИЧНОМ И УТОНЧЕННОМ КЛЮЧЕ. КАЛЛИГРАФИЧЕСКИЕ ЛИНИИ НОЖЕК И СПИНКИ СТУЛА И ТОНЧАЙШЕЕ СИДЕНЬЕ, ЗАКЛЮЧЕННЫЕ В ГРАЦИОЗНУЮ ЧЕРНУЮ РАМУ, РАЗНООБРАЗИЕ МАТЕРИАЛОВ ПОЛИПРОПИЛЕН, ШПОНИРОВАННАЯ ФАНЕРА, ЧЕХЛЫ ИЗ КОЖИ ИЛИ ТКАНИ И ЭЛЕГАНТНЫЕ ПРИГЛУШЕННЫЕ ЦВЕТА ВОТ ОПРЕДЕЛЯЮЩИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ ДИЗАЙНА
В 2015 ГОДУ КОМПАНИЯ RIVA 1920 ОТМЕТИЛА 95ЛЕТИЕ ВЫПУСКОМ РЕТРОСПЕКТИВЫ МОДЕЛЕЙ ЗА ПОСЛЕДНИЕ 20 ЛЕТ. ПОМИМО БОЛЕЕ СОТНИ ВЫПУЩЕННЫХ ЗА ЭТО ВРЕМЯ ОБЪЕКТОВ БЫЛ ПРЕДСТАВЛЕН СТОЛ GOODWOOD ДИЗАЙНА ТЕРРИ ДВАНА, КОТОРЫЙ ЯВЛЯЕТСЯ ПРЕКРАСНЫМ ОБРАЗЦОМ ЭКОЛОГИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА: ОН ВЫПОЛНЕН ИЗ МНОЖЕСТВА МАЛЕНЬКИХ БЛОКОВ БРАКОВАННОГО ДЕРЕВА, КОТОРЫЕ ИДЕАЛЬНО СОЧЕТАЮТСЯ С ПОДДЕРЖИВАЮЩИМ КАРКАСОМ ИЗ ЖЕЛЕЗА
КОЛЛЕКЦИЯ PASSWORD, СОЗДАННАЯ ДАНТЕ БОНУЧЕЛЛИ ДЛЯ MOLTENI & C, ПОПОЛНИЛАСЬ НОВЫМ МОДУЛЬНЫМ ШКАФОМ С ОТКРЫТОЙ ПОЛКОЙ ДЕТАЛЬЮ, КОТОРАЯ СТАЛА ОТЛИЧИТЕЛЬНОЙ ЧЕРТОЙ НОВИНКИ. ПОЛКУ МОЖНО ИСПОЛЬЗОВАТЬ ДЛЯ РАЗНЫХ ЦЕЛЕЙ: ХРАНЕНИЯ КАК ДЕКОРАТИВНЫХ АКСЕССУАРОВ, ТАК И HIFI АППАРАТУРЫ. ШКАФ МОЖЕТ СТОЯТЬ НА ПОЛУ, ТАКЖЕ ЕСТЬ ВОЗМОЖНОСТЬ ЕГО КРЕПЛЕНИЯ К СТЕНЕ. ИСПОЛНЕНИЕ МОЖЕТ БЫТЬ В РАЗНЫХ ЦВЕТАХ, НО С МАТОВЫМ ПОКРЫТИЕМ
INterNIews / 25
ВЫСТАВКА
СИСТЕМА DONGIOVANNI, РАЗРАБОТАННАЯ ДЖУЗЕППЕ КАЗАРОЗА ДЛЯ CECCOTTI COLLEZIONI, ВКЛЮЧАЕТ РАЗНЫЕ МОДЕЛИ ДИВАНОВ И АКСЕССУАРЫ К НИМ. МНОЖЕСТВО ОТДЕЛЬНЫХ ЭЛЕМЕНТОВ В ДВУХ ВАРИАНТАХ РАЗМЕРОВ, В ЧАСТНОСТИ УГЛОВЫХ, А ТАКЖЕ ПУФЫ И ШЕЗЛОНГИ, ПОЗВОЛЯЮТ СОЗДАТЬ САМЫЕ РАЗНЫЕ КОМБИНАЦИИ. НАПОЛНЕНИЕ СИДЕНИЙ И ПОДУШЕК СПИНКИ ИЗ ПОЛИУРЕТАНОВОЙ ПЕНЫ И ПУХА ДЕЛАЕТ СИДЕНИЕ НА ДИВАНАХ ОЧЕНЬ УДОБНЫМ
К 100ЛЕТНЕМУ ЮБИЛЕЮ ТАПИО ВИРККАЛА 19151985, ИЗВЕСТНОГО ФИНСКОГО ДИЗАЙНЕРА, КОМПАНИЯ POLTRONA FRAU РЕШИЛА ОБРАТИТЬСЯ К ОДНОМУ ИЗ ЕГО ТВОРЕНИЙ, РАНЕЕ СУЩЕСТВОВАВШЕМ ЛИШЬ В НЕСКОЛЬКИХ ЭКЗЕМПЛЯРАХ. ЖУРНАЛЬНЫЙ СТОЛИК BIRD, ПОЛУЧИВШИЙ НАЗВАНИЕ БЛАГОДАРЯ СИЛУЭТУ, НАПОМИНАЮЩЕМУ ПТИЧКУ, БЫЛ ЗАПУЩЕН В МАССОВОЕ ПРОИЗВОДСТВО. МОДЕЛЬ ИЗГОТАВЛИВАЕТСЯ ИЗ НАТУРАЛЬНОЙ БЕРЕЗЫ С ЧЕРНЕНИЕМ В ПОКРЫТИИ МАСЛОМ И ВОСКОМ
SAM SON, MAGIS, ЭТО КРЕСЛО БУДТО ИЗ МУЛЬТФИЛЬМА, ПРИДУМАННОЕ КОНСТАНТИНОМ ГРЧИКОМ. ЧЕТЫРЕ НОЖКИ СЛУЖАТ ОПОРАМИ, НА КОТОРЫХ ЛЕЖАТ СПИНКА С ПОДЛОКОТНИКАМИ В ВИДЕ ПОДКОВЫ И СИДЕНЬЕ В ФОРМЕ РАКОВИНЫ МОЛЛЮСКА. НОЖКИ ВЫПОЛНЕНЫ ИЗ ЖЕСТКОГО ПЛАСТИКА, А ВЕРХНЯЯ ЧАСТЬ ИЗ БОЛЕЕ ЭЛАСТИЧНОГО ПОЛИМЕРА. УВЕЛИЧЕННЫЙ РАЗМЕР СПИНКИ С ПОДЛОКОТНИКАМИ ОБЕСПЕЧИВАЕТ КОМФОРТ ПРИ СИДЕНИИ. SAM SON ВЫПУСКАЕТСЯ В ЧЕТЫРЕХ РАЗНЫХ ЦВЕТАХ И ПОДХОДИТ КАК ДЛЯ УЛИЦЫ, ТАК И ДОМА
26 / INterNIews
ВЫСТАВКА
КРЕСЛО ART. 3119 ФАБРИКИ SAVIO FIRMINO В КЛАССИЧЕСКОМ СТИЛЕ ИМЕЕТ КАРКАС ИЗ МАССИВА ДРЕВЕСИНЫ ЦЕННЫХ ПОРОД. РАНЬШЕ ОБИВКА ПРЕДЛАГАЛАСЬ В ТЕКСТИЛЕ ИЛИ КОЖЕ ИЗ АССОРТИМЕНТА ФАБРИКИ, АВТОРСКИХ ТКАНЕЙ С РУЧНОЙ РОСПИСЬЮ ИЛИ ПО ЭСКИЗУ ЗАКАЗЧИКА. НА ВЫСТАВКЕ КОМПАНИЯ ПРЕДСТАВИЛА НОВЫЙ ВАРИАНТ МОДЕЛИ В ОБИВКЕ ИЗ БАРХАТА. КРЕСЛО УКРАШЕНО РЕЗНЫМ ДЕКОРОМ РУЧНОЙ РАБОТЫ. ПРИ ОФОРМЛЕНИИ ВОЗМОЖНО ИСПОЛЬЗОВАТЬ ПОКРЫТИЕ ИЗ СУСАЛЬНОГО ЗОЛОТА. МОДЕЛЬ МОЖЕТ БЫТЬ ДОПОЛНЕНА ПУФОМ ДЛЯ НОГ
КОМПАНИЯ ALESSI ПРЕДСТАВИЛА КОЛЛЕКЦИЮ, СОЗДАННУЮ ШВЕЙЦАРСКИМ АРХИТЕКТОРОМ ПЕТЕРОМ ЦУМТОРОМ. СЕРИЯ ВКЛЮЧАЕТ ШЕСТЬ СТЕКЛЯННЫХ ЕМКОСТЕЙ ДЛЯ МАСЛА И УКСУСА, СОЛИ, ПЕРЦА И САХАРА. СКУЛЬПТУРНЫЕ ОБЪЕМЫ ПРЕДМЕТОВ НАПОМИНАЮТ ПРИЧУДЛИВЫЕ ФОРМЫ ПРИРОДНЫХ КРИСТАЛЛОВ, СТАЛАГМИТОВ, СТАЛАКТИТОВ. ЕМКОСТЬ ДЛЯ МАСЛА И УКСУСА НА ФОТО ИМЕЕТ КРЫШКУ С ДВУМЯ РАЗНОРАЗМЕРНЫМИ ДОЗАТОРАМИ, КОТОРЫЕ ВЫПОЛНЕНЫ ИЗ НЕРЖАВЕЮЩЕЙ СТАЛИ, ПОКРЫТОЙ СЕРЕБРОМ. ДИЗАЙН СЕРИИ ДЕМОНСТРИРУЕТ ГАРМОНИЧНОЕ СОЧЕТАНИЕ ФОРМЫ, ФУНКЦИОНАЛЬНОСТИ И ВЫСОКОГО КАЧЕСТВА
2015Й СТАЛ ГОДОМ ИННОВАЦИЙ ДЛЯ КОМПАНИИ SERRALUNGA. ИССЛЕДОВАНИЯ В ОБЛАСТИ СОЕДИНЕНИЯ ПЛАСТИКА С ДРУГИМИ МАТЕРИАЛАМИ, ТАКИМИ КАК ЦЕМЕНТ, МЕТАЛЛ, ДЕРЕВО, ТЕКСТИЛЬ, ПРИВЕЛИ К ПОЯВЛЕНИЮ НОВЫХ ПРЕДМЕТОВ МЕБЕЛИ. НАПРИМЕР, БАРНЫЙ СТУЛ ISTOOL С ПЛАСТИКОВЫМ СИДЕНЬЕМ И НОЖКАМИ ИЗ БУКА, КОТОРЫЙ РАЗРАБАТЫВАЛСЯ ФАБИО БОРТОЛАНИ И ЭРМАННО РИГИ ДЛЯ УЛИЧНОГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ
ВЫСТАВКА
INterNIews / 27
В КОЛЛЕКЦИЮ BOXINBOX, СОЗДАННУЮ ФИЛИППОМ СТАРКОМ ДЛЯ GLAS ITALIA, ВОШЛИ ЖУРНАЛЬНЫЕ СТОЛЫ И ОТКРЫТЫЕ/ ЗАКРЫТЫЕ ВИТРИНЫ. ОНИ ВЫПОЛНЕНЫ ПО ПРИНЦИПУ ПРЕДМЕТ ВНУТРИ ПРЕДМЕТА. КОЛЛЕКЦИЯ СОЗДАНА ИЗ ПРОЗРАЧНОГО СТЕКЛА С ПРИМЕНЕНИЕМ ТЕРМОСВАРКИ НА ОСНОВАНИИ ИЗ ПОЛИРОВАННОЙ НЕРЖАВЕЮЩЕЙ СТАЛИ. В BOXINBOX ТАКЖЕ ВХОДЯТ ФУНКЦИОНАЛЬНЫЕ ЯЩИКИ ДЛЯ ХРАНЕНИЯ, КОТОРЫЕ МОГУТ БЫТЬ ИЗГОТОВЛЕНЫ ИЗ РАСТИТЕЛЬНЫХ ВОЛОКОН, ИЗ ДРЕВЕСИНЫ ЗЕБРАНО ИЛИ ИЗ БЕЛОГО ИЛИ ЧЕРНОГО ПЛАСТИКА
ДЕКОРАТИВНЫЙ СТОЛИК ELWOOD ДИЗАЙНА ЛЕОНАРДО ДАЙНЕЛЛИ ДЛЯ КОМПАНИИ SELVA ИМЕЕТ МЕТАЛЛИЧЕСКИЙ КАРКАС, ПОКРЫТЫЙ АНТИЧНОЙ МЕДЬЮ, И СТОЛЕШНИЦУ ИЗ МРАМОРА. ТАКЖЕ ВОЗМОЖЕН ВАРИАНТ С ОСНОВАНИЕМ ИЗ ОРЕХА И СТЕКЛЯННЫМ ВЕРХОМ АКУСТИЧЕСКИЙ НАСТЕННЫЙ МОДУЛЬ PARENTESIT, РАЗРАБОТАННЫЙ ДИЗАЙНЕРАМИ СТУДИИ LIEVORE ALTHERR MOLINA ДЛЯ БРЕНДА ARPER, НАХОДКА ДЛЯ ТЕХ, КТО УСТАЛ ОТ ГОРОДСКОГО ШУМА. НАСТЕННЫЙ МОДУЛЬ ПОГЛОЩАЕТ ПОСТУПАЮЩИЕ ФОНОВЫЕ ЗВУКИ И СОЗДАЕТ ПРОСТРАНСТВО, ГДЕ МОЖНО ОТДОХНУТЬ ИЛИ, НАОБОРОТ, СКОНЦЕНТРИРОВАТЬСЯ НА РАБОТЕ. МОДУЛЬ ВЫПОЛНЕН В ФОРМАХ ГЕОМЕТРИЧЕСКИХ ФИГУР: КРУГА, КВАДРАТА И ОВАЛА, КОТОРЫЕ МОГУТ КОМБИНИРОВАТЬСЯ МЕЖДУ СОБОЙ ИЛИ РАСПОЛАГАТЬСЯ ОТДЕЛЬНО
28 / INterNIews
ВЫСТАВКА
СИСТЕМА CONTINUUM, РАЗРАБОТАННАЯ ИЗВЕСТНЫМ ИТАЛЬЯНСКИМ АРХИТЕКТОРОМ АНТОНИО ЧИТТЕРИО ДЛЯ КОМПАНИИ TREPIU, ПРЕДЛАГАЕТ СОВРЕМЕННЫЙ ВЗГЛЯД НА ЭСТЕТИКУ БУАЗЕРИ, КОТОРАЯ МОЖЕТ БЫТЬ ЕЩЕ И МНОГОФУНКЦИОНАЛЬНОЙ. НОВИНКА ПРЕДСТАВЛЯЕТ СОБОЙ ЕДИНОЕ ПОЛОТНО, ВКЛЮЧАЮЩЕЕ ОДНОСТВОРЧАТЫЕ РАСПАШНЫЕ ДВЕРИ ВЫСОТОЙ ОТ ПОЛА ДО ПОТОЛКА И НАСТЕННЫЕ ПАНЕЛИ. ВЫПОЛНЕННАЯ В ОТДЕЛКЕ FRASSINO VELVET НОВИНКА ИНТЕРЕСНА ЕЩЕ И ТЕМ, ЧТО В НЕЕ ВСТРОЕНА ИННОВАЦИОННАЯ АКУСТИЧЕСКАЯ СИСТЕМА, ЗАПАТЕНТОВАННАЯ КОМПАНИЕЙ. ОНА ПОЗВОЛЯЕТ СОЗДАТЬ ОБЪЕМНЫЙ ЗВУК ПРИ ПОМОЩИ ВСТРОЕННЫХ ЭЛЕМЕНТОВ И МОЖЕТ БЫТЬ ПОДКЛЮЧЕНА К ЛЮБЫМ ВИДАМ ТВ ИЛИ HIFIТЕХНИКИ
LA COUPE DES DIEUX, VERSACE HOME, НОВАЯ ЛИНЕЙКА МЕБЕЛИ ОТ ДОНАТЕЛЛЫ ВЕРСАЧЕ, ВДОХНОВЕНИЕМ ДЛЯ КОТОРОЙ ПОСЛУЖИЛА ГЕОМЕТРИЧЕСКАЯ ГРАФИКА ГРЕЧЕСКОЙ ТЕМЫ БРЕНДА. САМО КРЕСЛО ИМЕЕТ ИЗЯЩНЫЕ ЛИНИИ, А ПОДЧЕРКИВАЮТ СТИЛЬ КОМПАНИИ ЗОЛОТЫЕ НОЖКИ КРЕСЛА И МЕТАЛЛИЧЕСКИЙ ЦВЕТ КОЖАНОГО СИДЕНЬЯ И СПИНКИ
КОМПАНИЯ SELVA ПРЕДСТАВИЛА НОВУЮ КОНЦЕПЦИЮ PHILIPP SELVA, ИДЕЯ КОТОРОЙ ЗАКЛЮЧАЕТСЯ В СОЕДИНЕНИИ СТАРЫХ ТРАДИЦИЙ И СОВРЕМЕННОСТИ. МЕБЕЛЬ ХАРАКТЕРИЗУЕТСЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ДОРОГИХ МАТЕРИАЛОВ МРАМОРА И СТЕКЛА, НАТУРАЛЬНЫХ ОТТЕНКОВ, ИМИТАЦИИ МЕТАЛЛОВ. СЕРИЯ ЗЕРКАЛ, КОТОРЫЕ КОМПАНИЯ ПОКАЗАЛА В РАМКАХ НОВОЙ КОНЦЕПЦИИ, ОТЛИЧАЕТСЯ ПРОСТОТОЙ, НО В ТО ЖЕ ВРЕМЯ ИЗЫСКАННОСТЬЮ ДИЗАЙНА. НАПРИМЕР, МОДЕЛЬ GOLD ОФОРМЛЕНА ШИРОКОЙ РАМОЙ ИЗ ЛАТУНИ, КОТОРАЯ ДЕКОРИРОВАНА ГЕОМЕТРИЧЕСКИМ УЗОРОМ
INterNIews / 29
ВЫСТАВКА
КОЛЛЕКЦИЯ PRESTIGE КОМПАНИИ TURRI ДЕМОНСТРИРУЕТ ВЫСОЧАЙШЕЕ МАСТЕРСТВО ЕЕ РЕМЕСЛЕННИКОВ В ИСКУССТВЕ РЕЗЬБЫ И ЗОЛОЧЕНИЯ. КОЛЛЕКЦИЯ ВКЛЮЧАЕТ МЕБЕЛЬ ДЛЯ СТОЛОВОЙ, ГОСТИНОЙ И СПАЛЬНИ. В ПОСЛЕДНЕЙ НА ПЕРВЫЙ ПЛАН ВЫХОДИТ МЯГКАЯ КРОВАТЬ, ОБИТАЯ БАРХАТОМ ЦВЕТА СЛОНОВОЙ КОСТИ И АТЛАСОМ В ТОЙ ЖЕ ГАММЕ. ТУМБОЧКИ, КОМОД И ВСТРОЕННЫЕ ШКАФЫ ВЫПОЛНЕНЫ В СВЕТЛЫХ ТОНАХ ИЗ ДЕРЕВА. ЯЩИКИ ДЛЯ ХРАНЕНИЯ ОБИТЫ НАТУРАЛЬНОЙ КОЖЕЙ
КОМПАНИЯ NATUZZI ПРЕДСТАВИЛА ОБНОВЛЕННОЕ КРЕСЛО REVIVE. КОЛЛЕКЦИЯ РАСШИРИЛАСЬ ДО ВОСЬМИ МОДЕЛЕЙ, ВКЛЮЧАЯ НОВИНКУ WING BACK НА ФОТО, НАЗВАНИЕ УКАЗЫВАЕТ НА ЕГО ХАРАКТЕРНУЮ КРЫЛАТУЮ СПИНКУ, ПРИДАЮЩУЮ МОДЕЛИ ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ. СИДЕНЬЕ И СПИНКА КРЕСЛА СДЕЛАНЫ НАСТОЛЬКО УДОБНЫМИ И МЯГКИМИ, ЧТО ЧЕЛОВЕК, ПОГРУЗИВШИЙСЯ В НЕГО, БУДТО ПОПАДАЕТ В ПРИЯТНЫЕ ОБЪЯТИЯ. ВСЕ МОДЕЛИ ВЫПУСКАЮТСЯ В ДВУХ РАЗМЕРАХ, НО В РАЗНЫХ ОТТЕНКАХ ОБИВКИ. ТЕКСТИЛЬ СЕРИИ REVIVE ТАКЖЕ ВКЛЮЧАЕТ ИННОВАЦИОННЫЙ МАТЕРИАЛ CUERO, В КОТОРОМ СОЕДИНИЛИСЬ СВОЙСТВА КОЖИ И ТЕКСТИЛЯ
30 / INterNIews
ВЫСТАВКА
ВСЕ МАШИНКИ TOBEUS СОЗДАЮТСЯ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО ВРУЧНУЮ ИЗ НАТУРАЛЬНЫХ МАТЕРИАЛОВ: КОРПУС ИЗ ЛИВАНСКОГО КЕДРА, КОЛЕСА ИЗ КРАСНОГО ДЕРЕВА. ПРИ СОЗДАНИИ ИГРУШЕК НЕ ИСПОЛЬЗУЮТСЯ НИКАКИЕ ПОКРЫТИЯ: НИ ЛАКИ, НИ МАСЛА, БЛАГОДАРЯ ЧЕМУ МАШИНКИ СОХРАНЯЮТ АРОМАТ ДРЕВЕСИНЫ
На ВСе 100! С 19 июнЯ по 18 июлЯ В Политехническом МУзее на ВДНХ ПРОЙДет выставка ToBeUS, ПОСВЯЩеннаЯ совРеменноЙ ДЕРЕВЯнноЙ ИГРУшке
1.
Идея проекта TobeUs принадлежит Маттео Раньи, итальянскому дизайнеру и архитектору, обладателю многочисленных наград, среди них – престижная премия Compasso d’Oro. Раньи хотел объединить значимых дизайнеров Италии для создания долговечной игрушки в противовес современным пластиковым. Маттео и его друзья создали 10 машинок, которые очень понравились публике, и вскоре была сделана целая серия. 100 дизайнеров со всего мира придумали свои модели, которые стали основой выставки. Когда TobeUs приезжает в новый город, то 10 местных дизайнеров создают модели, которые становятся частью коллекции. С российской стороны работы представят Лера Моисеева, Студия Артемия Лебедева, Form Bureau, Plan S-23, Ярослав Рассадин, Максим Шершнев, Mukomelov Studio и др.
INterNIews / 31
КОЛЛЕКЦИЯ
1. РЕАЛИЗОВАТЬ ИНТЕРЬЕРНЫЕ ИДЕИ ЛЕГКО: ВЕДЬ ДЛИНА ЛИНЕЙНЫХ СВЕТИЛЬНИКОВ НЕ ОГРАНИЧЕНА 2. КОНСТРУКЦИЯ СВЕТИЛЬНИКА ПОЗВОЛЯЕТ СДЕЛАТЬ ИНТЕРЕСНЫЙ ПЕРЕХОД СВЕТОВОЙ ЛИНИИ С ПОТОЛКА НА СТЕНУ
КомпаниЯ CenTRSVET.RU РазРаБотала СЕРию линеЙных светильников, котоРые позволЯют созДАть в интеРЬЕРе люБУю ГеометРИЧескУю композиЦию 2.
1.
СВеТоВЫе ЛиНии Особенностью дизайна линейных светильников является минимум деталей при максимальном декоративном эффекте. Благодаря этому могут быть реализованы любые интерьерные идеи, так как длина таких светильников не ограничена. Различные варианты установки новинки позволят создать как плавно переходящие с потолка на стену световые линии, так и целые инсталляции из подвесных и встроенных моделей. Любой вариант выгодно под-
3. ЛИНЕЙНЫЕ СВЕТИЛЬНИКИ ВЫГОДНО ПОДЧЕРКНУТ АРХИТЕКТУРНУЮ ДИНАМИКУ ВСЕГО ИНТЕРЬЕРА
3.
черкнет поверхности и будет вторить архитектурной динамике всего интерьера. Широкий модельный ряд предоставляет архитекторам и дизайнерам, а также всем, кто занимается оформлением интерьера самостоятельно, подлинную свободу в реализации любых идей.
32 / INterNIews
КОЛЛЕКЦИЯ
1. 1. СЕРИЯ БУМАЖНЫХ ОБОЕВ DRO01 OBSESSION С ИЗОБРАЖЕНИЯМИ РАМ ДЛЯ ЗЕРКАЛ. ДИЗАЙН ДАНИЭЛЯ РОЗЕНЦТРОХА 2. СЕРИЯ БУМАЖНЫХ ОБОЕВ DRO04 OBSESSION С ИЗОБРАЖЕНИЯМИ ПРЕДМЕТОВ ПОВСЕДНЕВНОГО ОБИХОДА. ДИЗАЙН ДАНИЭЛЯ РОЗЕНЦТРОХА 3. СВОЙ ЛЮБИМЫЙ ГОЛУБЫЙ ЦВЕТ ПАОЛА НАВОНЕ ИСПОЛЬЗОВАЛА ДЛЯ КОЛЛЕКЦИИ ОБОЕВ ADDICTION. ОБРАЗЕЦ APNO03 ИМИТАЦИЯ ЗАПЛАТОК ИЗ РАЗНЫХ ТКАНЕЙ
2.
3.
ПЛоДЫ ЗАВисИМос ТИ 4.
5.
4. РИСУНОК ОБОЕВ TPNO06 ИЗ КОЛЛЕКЦИИ ADDICTION НАПОМИНАЕТ ЧЕРНИЛЬНЫЕ ПЯТНА НА БУМАГЕ. ДИЗАЙН ПАОЛЫ НАВОНЕ
Это не было сотрудничеством в традиционном смысле: Навоне и Розенцтрох работали дистанционно, но результаты решили объединить в сборнике Double Face. «Наш проект не столько о дизайне, сколько об одержимости и зависимости, – рассказала Паола Навоне. – И поэтому наши обои получили соответствующие
5. ОБОИ ИЗ СЕРИИ OBSESSION. ДИЗАЙН ДАНИЭЛЯ РОЗЕНЦТРОХА 6. РИСУНОК ОБОЕВ APNO05 ИЗ КОЛЛЕКЦИИ ADDICTION ИМИТАЦИЯ МАЗКОВ АКВАРЕЛЬНЫМИ КРАСКАМИ. ДИЗАЙН ПАОЛЫ НАВОНЕ ФОТО: ENRICO CONTI 1, 3, 4, SANDER DE HOOGE 2, 5, 6
В РаМКаХ миланскоЙ неДели ДизаЙна в ШОУ-РУМе на виа ТОРТона компанИЯ NLXL ПРЕДставила КоллекЦИЮ СТРанныХ И СЮРРЕалистичных ОБоев DOUBLE FACE – РЕЗУльтат совместноГо твоРЧества Паолы Навоне и ДанИЭлЯ РОЗенЦтРОХа названия». Дизайны обоев из серии Obsession Даниэля Розенцтроха навеяны предметами ежедневного обихода, которые автор собирал в течение многих лет. А Паола Навоне создала коллекцию Addiction, взяв за основу свой любимый голубой цвет. Воочию увидеть новинки можно было в шоуруме на улице Тортона.
6.
INterNIews / 33
ВЫСТАВКА 1. ДЛЯ ТУРА ALADDIN SANE 1973 ЯПОНСКИЙ ДИЗАЙНЕР КАНСАЙ ЯМАМОТО ПРИДУМАЛ КОСТЮМ, ИДЕЯ КОТОРОГО БЫЛА ВЗЯТА ИЗ ОБРАЗОВ ГЕРОЕВ ЯПОНСКОГО ТЕАТРА
1.
2. КОСТЮМ ПЬЕРО 1980 РАБОТА ДИЗАЙНЕРА НАТАШИ КОРНИЛОФФ ДЛЯ РОЛИКА ASHES TO ASHES И ОБЛОЖКИ ОДНОИМЕННОГО АЛЬБОМА 3. КАМЗОЛ UNION JACK РАЗРАБАТЫВАЛСЯ ЛИЧНО ДЭВИДОМ БОУИ СОВМЕСТНО С АЛЕКСАНДРОМ МАККУИНОМ СПЕЦИАЛЬНО ДЛЯ ОБЛОЖКИ АЛЬБОМА THE EARTHLING 1997
Д эВиД БоУи – эТо… НаШУмевшаЯ Выставка
сценических костюмов и личных веЩЕЙ леГЕНДаРноГо ДЭВИДа БОУи пРоДолЖает свое пУтешествие по миРУ
2.
3.
Организованная лондонским Музеем Виктории и Альберта в 2013 году выставка David Bowie Is имела такую огромную популярность, что организаторы решили показать ее всему миру. Передвижная экспозиция включает более 400 личных вещей артиста: рукописи, фотографии и, конечно же, его незабываемые сценические костюмы. Это работы известных дизайнеров: обтягивающее боди, созданное Фредди Буретти для песни Ziggy Stardust (1972), костюм Кансая Ямамото для тура Aladdin Sane (1973), камзол Union Jack, придуманный самим Боуи совместно с Александром Маккуином для обложки альбома Earthling (1997). До 31 мая выставка проходит в Париже, с 16 июля по 1 ноября – в Мельбурне, с 15 декабря до 15 марта 2016 года – в Гронингене (Голландия).
34 / INterNIews
КОЛЛЕКЦИЯ
1. ДВЕРИ ИЗ КОЛЛЕКЦИИ CRISTAL UNIONPORTE ALUDOOR 2. ДВЕРЬ ИЗ КОЛЛЕКЦИИ LIVIA UNIONPORTE ALUDOOR
1.
3. ДВЕРИ ИЗ КОЛЛЕКЦИИ GLAMOURE UNIONPORTE ALUDOOR
аРТ-ДВеРи КомпаниЯ unIon ПРЕДставлЯет новУЮ сеРию алюминиевых ДВЕРеЙ и пеРегОРОДок ALUDOOR. Новинка, соЧетаюЩАЯ кРасотУ и ФУНКЦИОНАЛЬНОСТЬ, позволЯет соЗДавать УНИКАЛЬНЫЕ РешениЯ 2.
Спрос на алюминиевые двери постоянно растет в силу их эстетической привлекательности, практичности и вполне доступной цене. Двери из новой серии Aludoor, выполненные на основе анодированного алюминиевого профиля, отличаются ультрасовременным дизайном и чистотой линий. Функциональность и красота слились воедино в моделях из алюминия и стекла. Особенностью этой линии дверей и перегородок является возможность сочетать элементы, изготовленные по индивидуальному заказу, с огромным количеством отделок и стекол, создавая комбинации, выходящие за пределы серийного производства и превращающие двери в эксклюзивный элемент интерьера.
3.
INterNIews / 35
КОЛЛЕКЦИЯ
1. В ОСНОВЕ КОНЦЕПЦИИ КУХНИ МЕТОД ОТ ИКЕА МОДУЛЬНАЯ СИСТЕМА, КОТОРАЯ ПОЗВОЛЯЕТ СОЗДАВАТЬ УНИКАЛЬНЫЕ РЕШЕНИЯ 2. СИСТЕМА МЕТОД СДЕЛАНА ПО ПРИНЦИПУ ДЕТСКОГО КОНСТРУКТОРА, КОТОРЫЙ ПОЗВОЛЯЕТ СОЗДАВАТЬ РАЗНЫЕ КОМБИНАЦИИ 3. БЛАГОДАРЯ ШИРОКОМУ ВЫБОРУ РАСЦВЕТОК И ПОВЕРХНОСТЕЙ ФАСАДОВ СИСТЕМЫ МЕТОД НА КУХНЕ МОЖНО СОЗДАТЬ ЛЮБОЕ НАСТРОЕНИЕ
1.
НоВаЯ
иСТоРиЯ кУХНи
Компания ИКЕА выпустила кухонную мебель нового поколения под названием «Метод», представляющую собой модульную систему, которая позволит использовать каждый сантиметр пространства по максимуму. В серии используется абсолютно новая система размеров, благодаря которой можно создавать разнообразные комбинации шкафов, ящиков и фасадов. Также новинка включает принципиально новые элементы, такие как каркасы, фасады, петли и др. Для всех шкафов кухонь «Метод» можно выбрать ящики одного из двух видов. В «Максимера» они выдвигаются полностью, плавно скользят по направляющим, а благодаря встроенным доводчикам закрываются мягко и бесшумно. Ящики
2.
ИKEA созДала новУю моДУльнУю КУХоннУю системУ, спосоБНУю ПРЕоБРазить кажДыЙ сантиметР пРостРанства
3.
«Форвара» выдвигаются только на 3/4 от своей глубины, но доступ к содержимому обеспечивается такой же легкий, как и в первом варианте. По желанию кухонный ансамбль может быть дополнен аксессуарами «Варьера»,
которые изготавливаются из экологичного бамбука или пластика разных цветов. Компания ИКЕА также разработала новые решения для сортировки мусора, благодаря чему теперь проще отправлять отходы на переработку.
36 / INterNIews
КОЛЛЕКЦИЯ
1.
Во иМЯ ПРоСтотЫ СвоЙ 80-летнИЙ ЮБилеЙ компаниЯ ARTEK отметила началом сотРУДничества с БратЬЯми БУРУллеками, котОРЫЕ РАЗРАБотали ДЛЯ БРЕНДа новУЮ коллекЦию KAAri
Kaari в переводе с финского языка означает «арка». Дизайнерское решение коллекции построено на одной яркой детали, это металлическая петля, которая в каждом предмете выполняет одновременно конструктивную и эстетическую роль. Коллек-
ция включает разнообразные по форме и размерам столы – обеденные, письменные, консоли, а также полки – книжные и кухонные. В каждом предмете новой коллекции придуманный дизайнерами металлический элемент, словно своего рода «крыло»,
КОЛЛЕКЦИЯ
INterNIews / 37
2.
угловой кронштейн поддерживает всю конструкцию. «Серией Kaari мы думали создать не просто мебель, – рассказывают авторы. – Мы хотели разработать простую и понятную систему, где главным было бы не использование новых материалов или покрытий, а необычное визуальное сочетание элементов». Возможно, простота в дизайне имеет непосредственную связь с давней традицией компании Artek. В мебели Буруллеков прослеживается влияние творчества финского архитектора
и дизайнера Алвара Аалто, который сделал немало предметов для этого бренда. «Аалто – одна из наиболее значимых фигур в дизайне, поэтому мы испытывали огромное чувство ответственности, работая над коллекцией, – говорят авторы. – Мы не ставили задачу повторять его работы, но использовали цвета и материалы, которые он очень любил, например линолеум. Что интересно, когда фотографировали нашу мебель вместе с некоторыми разработками Аалто, они очень хорошо сочетались».
2. 1. ФРАНЦУЗСКИЙ ДИЗАЙНЕРСКИЙ ДУЭТ БРАТЬЯ РОНАН И ЭРВАН БУРУЛЛЕКИ 2, 3. В ОСНОВЕ КОЛЛЕКЦИИ МЕБЕЛИ KAARI ДЛЯ КОМПАНИИ ARTEK, СОЗДАННОЙ БРАТЬЯМИ БУРУЛЛЕКАМИ, ГНУТАЯ АРМАТУРА, КОТОРАЯ ОБРАЗУЕТ СВОЕОБРАЗНОЕ КРЫЛО, ЯВЛЯЮЩЕЕСЯ ПОДДЕРЖИВАЮЩИМ ЭЛЕМЕНТОМ ВО ВСЕХ ПРЕДМЕТАХ: СТОЛАХ, ПОЛКАХ, КОНСОЛИ. ФОТО: STUDIO BOUROULLEC
38 / INterNIews
КОЛЛЕКЦИЯ
1. НАТЯЖНОЙ КАРНИЗ SNAP, NYA NORDISKA, ПРЕДСТАВЛЯЕТ СОБОЙ ПОЛИЭСТЕРОВУЮ НИТЬ, ФИКСИРУЕМУЮ В НАТЯНУТОМ СОСТОЯНИИ БЛАГОДАРЯ СПЕЦИАЛЬНЫМ КРЕПЕЖАМ НА СТЕНЕ
ТеКСТ иЛьНые иННоВаЦии Дизайнер Ли Эделькоорт однажды сказал: в эпоху цифровых технологий текстиль будет играть значительно большую, многофункциональную роль в доме. И был прав. Современные ткани – не только обращение к прошлому, но и ответ назревшей потребности в тактильных ощущениях, которые открывают новые возможности для текстильного дизайна. О новых исследованиях и рационализации в текстильной области нам рассказал Ремо Рентген, управляющий директор компании Nya Nordiska, которую в 1964 году в Дюссельдорфе основал его отец Хайнц Рентген, выдающаяся фигура скандинавского дизайна. Сегодня этот бренд стал синонимом авангардных исследований в области текстиля. «Nya Nordiska означает «новое с Севера»,– объясняет Ремо.– Но это не просто название, но еще и философия компании. Мы сохранили скандинавскую страсть ко всему натуральному. За 50 лет Nya Nordiska как производитель текстиля развила серию инновационной продукции, которая завоевала более 300 международных
СОВРЕМЕННЫЙ текстиль может использоватьсЯ ДлЯ Разных ЦелеЙ: созДаниЯ Цветовых акцентов, тактильных эФФектов, поглоЩениЯ звУка и непрониЦаемости света. КомпаниЯ NYa NorDISKa ДемонстриРУет самые невеРоЯтные РазРаБотки
1.
INterNIews / 39
КОЛЛЕКЦИЯ 2.
2. ИЗГОТОВЛЕННАЯ ИЗ ПРОЗРАЧНОЙ ТКАНИ TREVIRA CS, BATUMI CS С ТАКТИЛЬНЫМ ЭФФЕКТОМ БУМАГИ ПОЛУЧИЛА ПРИЗ RED DOT DESIGN AWARD 2014 3. ЮБИЛЕЙНАЯ КОЛЛЕКЦИЯ ТКАНЕЙ К 50ЛЕТИЮ КОМПАНИИ 4. PATCH НОВАЯ ИНТЕРПРЕТАЦИЯ РИМСКОЙ ШТОРЫ, В КОТОРОЙ ВСЕ ФУНКЦИОНАЛЬНЫЕ ДЕТАЛИ СЛУЖАТ ЭЛЕМЕНТАМИ ДИЗАЙНА 3.
4.
призов. Наш конек – это глубокие знания производственных технологий, от изготовления нитей до конечной обработки тканей, а также способов плетения, вышивки, вязания, покраски, лазерной резки… Наша цель – постоянно получать новые результаты в области цвета и его комбинаций, а также материалов и исполнения продукции». Сегодня каталог Nya Nordiska включает самые разные виды текстиля. Прежде всего это натуральные ткани: хлопок, лен, шерсть, шелк, отличающиеся простотой и вместе с тем очень высоким качеством. Ассортимент компании предлагает более
5. ЗА УДАЧНУЮ ИНТЕГРАЦИЮ В ИСТОРИЧЕСКИЙ ОБРАЗ ГОРОДА ДАННЕНБЕРГА ПРИСТРОЙКА NYA NORDISKA БЫЛА ОТМЕЧЕНА СОЮЗОМ НЕМЕЦКИХ АРХИТЕКТОРОВ И ПОЛУЧИЛА НИКУ В НОМИНАЦИИ ЕДИНЕНИЕ
5.
оригинальную и утонченную продукцию: плиссированные ткани, аппликации «откутюр», структурированный текстиль, «металлические» ткани. Среди функциональных новинок – огнеупорный полупрозрачный текстиль и обивка для уличной мебели. «В 2008 году мы приобрели компанию, выпускавшую системы с подхватами
и магнитными рамами для штор. В 2011-м мы изобрели свои текстильные панели, а в сотрудничестве с Saint Gobain в 2013-м выпустили ламинированное стекло TexGlass с заключенным в него текстилем. В январе в Кельне за ткань Maki мы получили престижную награду за инновации в интерьере Best of Best. Необычную фактурность нового образца с 3D-эффектом мы получили с помощью сочетания мягкой полиэфирной основы и волокна пальмы». Сегодня компания сконцентрировалась на производстве черновой продукции и создании проектов дизайна интерьеров. К своему 50-летнему юбилею Nya Nordiska представила аксессуары и конструкции, призванные сделать обустройство дома более простым. Это новые интерпретации жалюзи Patch и инновационная система Snap с натяжным карнизом в виде полиэстеровой нити толщиной 2 мм, которая фиксируется с помощью двух крепежей на стене.
40 / INterNIews
PRODUCTION
1.
аВТопРоБеГ ПО МиЛанУ На пРошеДШЕЙ В Милане НЕДеле ДИЗАЙна автоМОБильные ПРоизвоДители показали не только новые КоНЦЕпт-каРы, но таКЖе УДивили невероЯтными инстаЛЛЯЦиЯми, стеНДами и ДАЖе светильниками, соЗДанными известными ДизаЙНЕРами 1. ИНСТАЛЛЯЦИЯ LEXUS ПУТЕШЕСТВИЕ ЧУВСТВ, ЦЕНТРАЛЬНЫМ УЧАСТНИКОМ КОТОРОЙ СТАЛ МАТОВОБЕЛЫЙ КОНЦЕПТ LEXUS LFSA 2, 3. ФИНАЛОМ ПУТЕШЕСТВИЯ ПО ЧУВСТВАМ БЫЛА ЗАДУМАНА ЗОНА ОЩУЩЕНИЯ ЧУВСТВ, ГДЕ МОЖНО БЫЛО УЗНАТЬ ВКУС И ЗАПАХ ДОЖДЯ, ДЕРЕВА И ЗЕМЛИ
2.
Lexus Выставочное пространство было разделено на три зоны: «Знакомство с чувствами», «Исследование чувств», «Ощущения чувств». В первой демонстрировалась инсталляция «Lexus – путешествие чувств», ставшая своеобразным обращением к чувственному началу человека. Идея проекта принадлежит извест-
INterNIews / 41
PRODUCTION
4. ИДЕЕЙ СТЕНДА LEXUS, ОФОРМЛЕННОГО ФИЛИППОМ НИГРО, ЯВЛЯЮТСЯ МНОГОЧИСЛЕННЫЕ ЗЕРКАЛА, В КОТОРЫХ ОТРАЖАЕТСЯ КОНЦЕПТ LEXUS LFSA 5. ДИЗАЙНЕР ФИЛИПП НИГРО И ШЕФПОВАР ХАДЖИМИ НОЙЕДА
3
4.
5.
ному французскому дизайнеру Филиппу Нигро, а дополнил ее японский шеф-повар Хаджиме Йонеда, создавший для зоны «Ощущения чувств» «хлопья дождя», «жизненную силу дерева» и «суп Земли». Чувства стали не только темой инсталляции и зон, но также и премии Lexus Design Award 2015 в области дизайна. На стенде демонстрировались 12 проек-
тов-номинантов, а гран-при присудили проекту «Одежда под настроение» Эмануэлы Корти и Ивана Парати (группа Caravan, Италия) – коллекции одежды и аксессуаров, позволяющие по-новому взглянуть на чувства человека. Сам же Lexus получил на Неделе дизайна премию Best Entertaining за лучший развлекательный стенд.
42 / INterNIews
PRODUCTION
1.
2. 1. ЭСКИЗ КОНЦЕПТКАРА INTRADO, РАЗРАБОТАННОГО КОМПАНИЕЙ HYUNDAI 2. КИНЕТИЧЕСКАЯ ИНСТАЛЛЯЦИЯ HELIO CURVE, СОЗДАННАЯ АМЕРИКАНСКИМ ХУДОЖНИКОМ РУБЕНОМ МАРГОЛИНОМ 3. ДИЗАЙНЕРСКИЙ САЛОН КОНЦЕПТКАРА INTRADO, РАЗРАБОТАННЫЙ КОМПАНИЕЙ HYUNDAI
Hyundai Корейский автопроизводитель представил концепт-кар Intrado. Это первый концепт бренда, выполненный согласно дизайнерской философии Hyundai «Струящиеся линии 2.0», идея которой состоит в том, что современные автомобильные технологии и интеллектуальный дизайн могут быть объединены. Удивила компания и кинетической инсталляцией Helio Curve, созданной американским художником Рубеном Марголином: ее суть заключалась в отражении связи между движениями природы и автомобиля. Структура Helio Curve, состоящая из 400 деревянных блоков, сцепленных между собой и подвешенных на струнах внутри пятиметрового куба, имитировала движение морских волн.
3.
rNIews / 43 INter
PRODUCTION
2.
1.
Peugeot На выставочной площадке Zona Tortona компания представила новые светильники, разработанные лабораторией дизайна Peugeot. Модель Onyx высотой 3 м выполнена из уникальных спилов редкой индонезийской древесины баньян, плавно переходящих в элементы, изготовленные с помощью 3D-печати. Был также показан светильник из материала NewspaperWood, полученный в результате вторичной переработки газет. Этот материал использован в дизайне абажура, в комбинации с медью и фарфором, из которого изготовлен элегантный верх. «Наши проекты с применением 3D-печати – это эксперименты, в которых мы сочетаем концептуальные технологии, как со светильником Onyx, с серийными, как в случае с лампами из NewspaperWood», – рассказал Каталь Лугнан, руководитель лаборатории. Интересной частью экспозиции стал ресторан на колесах Foodtruck: он оборудован зоной для приготовления еды, местами для 30 гостей и даже диджейским пультом.
1, 3. СВЕТИЛЬНИКИ СЕРИИ ONYX, ЭЛЕМЕНТЫ КОТОРЫХ ИЗГОТОВЛЕНЫ С ПОМОЩЬЮ 3DПЕЧАТИ 2. СВЕТИЛЬНИК С ПРИМЕНЕНИЕМ НОВОГО МАТЕРИАЛА NEWSPAPERWOOD, ПОЛУЧЕННОГО В РЕЗУЛЬТАТЕ ВТОРИЧНОЙ ПЕРЕРАБОТКИ ГАЗЕТ. ОН ПРИМЕНЕН В КАЧЕСТВЕ ДЕКОРА ВНЕШНЕЙ ЧАСТИ МЕДНОГО АБАЖУРА
3.
44 / INterNIews
ШОУ-РУМ
1.
ВО ВРемЯ МиланскоЙ НЕДели ДизаЙНА в шоУ-РУМе MoooI на виа Савона, 56, твоРИлись ЧУДеса. В СЕРии ИНТЕРЬЕРных ИНСТАЛЛЯЦИЙ ПРЕДстала коллекЦИЯ ПРЕДМетов МЕБели и коВРЫ НОВОРОЖДенного БРЕНДА MoooI CaRPeTS
ЧУДЕСА С ВИА САВоНА По традиции во время Миланской недели дизайна шоу-рум Moooi на виа Савона, 56, предстал в полностью преображенном виде. Маг и кудесник Марсель Вандерс сотворил здесь серию интерьерных инсталляций с использованием предметов мебели, светильников из последних коллекций Moooi. И все это предстало на фоне 39 потрясающих художественных фотографий Рахи Резвани. Монументальные черно-белые отпечатки высотой 4,5 метра создавали яркий эмоциональный фон. Гвоздем программы стала презентация потрясающих коллекций ковров, включая
2.
1. ФРАГМЕНТ НОВОЙ ЭКСПОЗИЦИИ ШОУРУМА MOOOI НА УЛИЦЕ САВОНА, 56, В МИЛАНЕ 2. КОВЕР DIGIT SKY ИЗ КОЛЛЕКЦИИ SIGNATURE, ДИЗАЙН МАРСЕЛЯ ВАНДЕРСА 3. СВЕТИЛЬНИК COPPELIA, ДИЗАЙН АРИХИРО МИЙАКЕ 4. ТОРШЕР STATISTOCRAT, ДИЗАЙН ATELIER VAN LIERSHOUT 5. СТУЛ MONSTER CHAIR, СПЕЦИАЛЬНОЕ ИЗДАНИЕ, ДИЗАЙН МАРСЕЛЯ ВАНДЕРСА 6. КОВЕР CRYSTAL FIRE ИЗ КОЛЛЕКЦИИ SIGNATURE, ДИЗАЙН МАРСЕЛЯ ВАНДЕРСА
Signature Carpets. Созданные при помощи усовершенствованной технологии цифровой печати композиции создают удивительное ощущение глубины и движения. 48 захватывающих и эксцентричных композиций серии были разработаны известными мастерами дизайна, такими как Росс Лавгроув, Юрген Бей, Бертьян Пот, Эдвард ван Влит, Клаус Хаапаниеми и другими. Кроме того, Moooi представил пять тканых ковров, созданных самим Марселем Вандерсом, со сложными и изысканными элементами, не только плоскими, но и объемными, которые кажутся буквально вырезанными в коврах.
INterNIews / 45
ШОУ-РУМ 3.
5.
7. КОВЕР HUNGRY ИЗ КОЛЛЕКЦИИ SIGNATURE, ДИЗАЙН БАСА КОСТЕРСА 8. СТОЛ CONTAINER TABLE BODHI, ДИЗАЙН МАРСЕЛЯ ВАНДЕРСА 9. КОВЕР CRYSTAL ROSE ИЗ КОЛЛЕКЦИИ SIGNATURE WOVEN CARPETS, ДИЗАЙН МАРСЕЛЯ ВАНДЕРСА 4. 10. СТУЛ CHIFT DINING CHAIR, ДИЗАЙН ЙОНАСА ФОРСМАНА 11. КОВЕР CELESTIAL ИЗ КОЛЛЕКЦИИ SIGNATURE, ДИЗАЙН ЭДВАРДА ВАН ВЛИТА
6.
7. 10.
8. 9.
11.
46 / INterNIews
ШОУ-РУМ
КоМПаниЯ KаRTELL ОТДАЕТ ДАНЬ великомУ эттОРЕ СоттсассУ, ЗАПУскаЯ В ПРоизвоДство коллекЦИЮ НЕИЗДанных РАБот МАСТЕРА. ПО ЭТОМУ СЛУчаЮ В Миланском ШОУ-РУМЕ компа-нии В Рамках FUORISALONE ПРошла ВЫСТАВКА, ОФОРмленнаЯ ФЕРРУЧЧО ЛАВИАНИ 1.
ВоЗВРаЩение
2.
3.
Коллекция, которую Этторе Соттсасс разработал для итальянского бренда Kartell, включала шесть ваз, два табурета и лампу. Необычные скульптурные объекты он придумал за три года до своего ухода из жизни в 2004-м. Но в то время его разработки было невозможно реализовать, так как не существовало технологий, позволяющих это сделать. И вот спустя 11 лет Kartell
к пРоШЛоМУ
решил запустить в производство задумки Соттсасса, правда, не все: только стулья Colonna и Pilastro и вазу Calice. А в рамках экспозиции дизайна «Мемфис» в своем флагманском салоне в Милане представил девять прототипов. «Мы рады, что можем показать эти объекты,– сказал Клаудио Лути, президент компании Kartell.– Мы дали им новую жизнь и тем самым можем продемонстрировать один из интереснейших этапов в истории дизайна. Благодаря современным технологиям стало возможным показать утонченность работ Соттсасса и реализовать их с надлежащим качеством».
Экспозиция в салоне Kartell включала также мягкую мебель, выполненную в обивках, которые разработали в 80-е соратники Соттсасса, участники группы «Мемфис». Яркие цвета, варьирующиеся от кислотнозеленого до ярко-розового, и мелкие геометрические узоры – все это идеи таких легендарных мастеров дизайна, как Микеле де Лукки, Натали дю Паскье, Джордж Соуден. Перевоплощению подверглись известные предметы мебели: стул Mademoiselle Филиппа Старка, софа Foliage Патрисии Уркиолы, софатрансформер Trix Пьеро Лиссони.
INterNIews / 47
ШОУ-РУМ
4.
5. МОДУЛЬНАЯ СИСТЕМА PLASTICS, KARTELL, РАЗРАБОТКА ПЬЕРА ЛИССОНИ, ПРЕДСТАВЛЕННАЯ В ОБИВКЕ QUADRO ДИЗАЙНА ДЖОРДЖА СОУДЕНА 6. КРЕСЛО CLAP ПАТРИСИИ УРКИОЛЫ, KARTELL, В ТКАНИ CAMEROON, ПРИДУМАННОЙ ДИЗАЙНЕРОМ НАТАЛИ ДЮ ПАСКЬЕ
1. ЭКСПОЗИЦИЯ A TRIBUTE TO MEMPHIS ВО ФЛАГМАНСКОМ САЛОНЕ KARTELL В МИЛАНЕ НА УЛИЦЕ ТУРАТИ 2. ТАБУРЕТ COLONNA ИЗ ПОЛУПРОЗРАЧНОГО ПЛАСТИКА, ДИЗАЙН ЭТТОРЕ СОТТСАСС, KARTELL
3. СТУЛ PILASTRO ДИЗАЙНА ЭТТОРЕ СОТТСАССА, KARTELL 4. ПОДВЕСНОЙ СВЕТИЛЬНИК DAISY ДИЗАЙНА ЭТТОРЕ СОТТСАССА, KARTELL
5.
7. СОФАТРАНСФОРМЕР TRIХ, KARTELL, ДИЗАЙНА ПЬЕРО ЛИССОНИ В ОБИВКЕ TRIANGOLO, РАЗРАБОТАННАЯ ДЖОРДЖЕМ СОУДЕНОМ 8. CТУЛ MADEMOISELLE, KARTELL, ДИЗАЙНА ФИЛИППА СТАРКА В ТКАНИ LETRASET, ПРИДУМАННОЙ ЭТТОРЕ СОТТСАССОМ
7.
6.
8.
Облако знаний/Музей Confluences в Лионе
Дизайн будущего/ Интервью с архитекторами, готовившими Expo-2015
Свет звезд/Лучшие светильники Euroluce
50 / INterior&architecture
проект Coop Himmelb(l)au
ОБЛаКО ЗНаНИЙ
ВО ФРАНЦУЗСКОМ ЛиоНЕ НА Месте слиЯниЯ РЕК СОНЫ И Роны откРЫЛСЯ АнтРопологическИЙ МУЗЕЙ – MUSEE DES CONFLUENCES («МУЗЕЙ СЛИЯНИЯ»), СПРоектиРОВанный АРХИТЕКТУРНОЙ СТУДИЕЙ COOP HIMMELB(L)AU. ЭФФЕКТНАЯ ДеконстРУктивистскаЯ ФОРМА ОДНОВРеменно символизиРУЕТ БУРНОЕ течение РЕКи и ПРОГРесс В ОБЛасти наУЧных исслеДованИЙ текст: Наталья Андреева, фото: Sergio Pirrone, схемы: COOP HIMMELB(L)AU
июнь 2015 INTERNI
52 / INterior&architecture
июнь 2015 INTERNI
-
ВНИЗУ: ЗДАНИЕ МУЗЕЯ ВОЗВЕДЕНО НА ИСКУССТВЕННОМ ПОЛУОСТРОВЕ В МЕСТЕ СЛИЯНИЯ РЕК РОНЫ И СОНЫ. ЕГО ФОРМА СИМВОЛИЗИРУЕТ СТРЕМИТЕЛЬНОЕ РЕЧНОЕ ТЕЧЕНИЕ С ВОЛНАМИ И ВОДОВОРОТАМИ ДИАГРАММА, ПРЕДСТАВЛЯЮЩАЯ ПРОДОЛЬНЫЙ РАЗРЕЗ ЗДАНИЯ МУЗЕЯ
Н
азвание «Музей слияния» отражает не только уникальное географические положение культурного центра, но и его концепцию как места соединения различных дисциплин, идей, пространства для исследований и научных дискуссий. Конкурс по проектированию здания музея стартовал в 2001 году и завершился победой австрийского архитектурного бюро Coop Himmelb(l)au. Строительство объекта началось в 2006 году, но в 2009-м прекратилось из-за разразившегося экономического кризиса. Через год работы возоб-
INTERNI июнь 2015
новили, и, наконец, в декабре 2014 года музей открыл свои двери для публики. Основу архитектурной концепции культурного центра разработчики Coop Himmelb(l)au определили как «кристальное облако знаний». Динамичная структура простирается на 190 м в длину, 90 м в ширину и 41 метр в высоту. Постройка состоит из трех частей – «Цоколь», «Кристалл» и «Облако». Бетонный «Цоколь» служит опорой для двух других объемов и отдан под лекционные залы, рестораны и технические помещения. «Кристалл» играет роль городской
ОБЛАКО ЗНАНИЙ / 53
площади, он встречает посетителей и готовит их к погружению в музейное пространство. Его форма представляет собой эффектный кристаллический объем, выполненный из стекла и стальных конструкций. Отсюда, из вестибюля музея, открываются великолепные виды на город. Центральный элемент этого объема – «Гравитационное поле», напоминающее гигантскую воронку. Эта часть музея выполняет как конструктивную роль, так и служит своеобразной световой скульптурой.
ВВЕРХУ: ВЕСТИБЮЛЬ МУЗЕЯ СЛУЖИТ ТАКЖЕ ВЕЛИКОЛЕПНОЙ СМОТРОВОЙ ПЛОЩАДКОЙ, ВЕДЬ ОТСЮДА ОТКРЫВАЮТСЯ ПРЕКРАСНЫЕ ВИДЫ НА ГОРОД ЛИОН. ЭФФЕКТНАЯ КОНСТРУКЦИЯ ЭТОЙ ЧАСТИ ЗДАНИЯ, ИМЕНУЕМАЯ «КРИСТАЛЛОМ», ВЫПОЛНЕНА ИЗ СТЕКЛА И СТАЛИ
54 / INterior&architecture
июнь 2015 INTERNI
INTERNI июнь 2015
ОБЛАКО ЗНАНИЙ / 55
НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА: ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ЭЛЕМЕНТ КРИСТАЛЛА ГРАВИТАЦИОННОЕ ПОЛЕ НАПОМИНАЕТ ГИГАНТСКУЮ ВОРОНКУ, ВЫПОЛНЯЕТ КАК КОНСТРУКТИВНУЮ РОЛЬ, ТАК И СЛУЖИТ СВОЕОБРАЗНОЙ СВЕТОВОЙ СКУЛЬПТУРОЙ СЛЕВА: ОДНА ИЗ ТОЧЕК ОПОР ТОЙ ЧАСТИ МУЗЕЙНОГО ЗДАНИЯ, КОТОРАЯ НАЗЫВАЕТСЯ «ОБЛАКО», ГДЕ РАСПОЛОЖЕНЫ ОСНОВНЫЕ МУЗЕЙНЫЕ ЭКСПОЗИЦИИ. В ОСНОВАНИИ, НА НУЛЕВОМ УРОВНЕ РАЗБИТ САДИК С ВОДОЕМОМ ВНИЗУ: ФРАГМЕНТ ПОСТОЯННОЙ ЭКСПОЗИЦИИ МУЗЕЯ
«Облако», напротив, напоминает огромный космический корабль, временно приземлившийся на землю, в его недрах скрываются выставочные пространства. Десять выставочных площадок размещаются на трех уровнях, на четвертом находятся офисы администрации. Три галереи предназначены для постоянных выставок; семь других – для временных показов. Промежуточное открытое пространство, названное Connecting Space, играет роль связующего звена. Конструкция облака выполнена из металла и снаружи отделана панелями из нержавеющей стали. Динамичная архитектура здания, несомненно, символизирует также бурное речное течение с волнами и водоворотами, соответствуя своему местоположению у слияния крупных рек. Яркий облик здания подчеркивает и значимость самого музейного проекта, представляющего прогресс в области историко-географических исследований.
56 / INterior&architecture
ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЙ РАКУРС С НИЖНЕЙ ЧАСТИ ВНУТРЕННЕЙ ЛЕСТНИЦЫ С ВИДОМ НА НЕБО. ОСВЕЩЕНИЕ СПРОЕКТИРОВАНО РОССИ БЬЯНКИ И LIGHTING DESIGN НА СТРАНИЦЕ СПРАВА: НОВЫЙ ФАСАД ЗДАНИЯ НА ВЬЯЛЕ ПЬЯВЕ СКОНСТРУИРОВАН ИЗ КВАДРАТНЫХ МОДУЛЕЙ, РАСПОЛОЖЕННЫХ В ШАХМАТНОМ ПОРЯДКЕ. ЗДЕСЬ ЧЕРЕДУЮТСЯ НЕРЖАВЕЮЩАЯ СТАЛЬ И СТЕКЛО, СЕРЫЕ ТОНА И ПРОЗРАЧНЫЕ ПОВЕРХНОСТИ, ОТКРЫТЫЕ И ЗАКРЫТЫЕ ПРОСТРАНСТВА
июнь 2015 INTERNI
фото: Andrea Martiradonna, текст: Антонелла Боизи
ДОМ МоДЫ
ЗДАние ШтАБ-КВАРтиРЫ Дома DOLce & GABBana в Милане – УДачныЙ пРимеР реконстРУКЦии пРомышленного зДаниЯ, его оРГаничного включениЯ в истоРический гоРОДСкоЙ контекст проект студия Piuarch
INTERNI июнь 2015
INterior&architecture / 57
58 / INterior&architecture
ВВЕРХУ: ПРОСТРАНСТВО ЛОББИ У ВХОДА, КАК И ВСЕ ИНТЕРЬЕРЫ, ОФОРМЛЕНО МЕБЕЛЬЮ СТУДИИ FERRUCCIO LAVIANI, КОТОРАЯ ПРИВНОСИТ ОТТЕНОК ТЕАТРАЛЬНОСТИ В РАЗМЕРЕННУЮ АТМОСФЕРУ КОРПУСА НА СТРАНИЦЕ СПРАВА: ВНУТРЕННИЙ ФАСАД И ДВОР, МОЩЕННЫЙ БАЗАЛЬТОМ, ВТОРЯТ КВАДРАТНЫМ МОТИВАМ МОДУЛЕЙ, НО ЗДЕСЬ ПАНЕЛИ ВЫПОЛНЕНЫ ИЗ СТЕКЛОФИБРОБЕТОНА, КОТОРЫЙ КОНТРАСТИРУЕТ С ПРОЗРАЧНОСТЬЮ СТЕКЛЯННЫХ ДВЕРЕЙ И ОКОННЫХ РАМ. ВСЕ ЭТО СОЗДАЕТ СУРОВОЕ ИНТРОВЕРТНОЕ НАСТРОЕНИЕ
июнь 2015 INTERNI
Р
ассказать о новой штабквартире Dolce & Gabbana в Милане мы попросили двоих из четырех членов команды Piuarch. Мы спросили их, каково это – создавать архитектуру растущего города и возводить современные постройки в историческом контексте. Герман Фуэнмайор: Мы в очередной раз столкнулись с необходимостью «имплантировать» новые элементы в сложившийся городской пейзаж, как это было с районом Порта Венеция: там мы в течение десяти лет построили пять зданий для одного клиента. В данном случае мы работали в районе Вьяле Пьяве. Здесь в 2005 году мы реконструировали здание бывшего кинотеатра «Метрополь», который сегодня является главной сценой для дизайнерских показов. Компании необходимо было офисное здание, которое дополнит «Метрополь».
Франческа Фреза: То есть мы участвовали в создании и некой «рабочей крепости», которая должна была в корне изменить суть городского комплекса. Теперь рядом с имиджевым зданием находится функционально оправданные стильные офисы, в которых люди творят, думают, создают прототипы будущих шедевров. В одном месте собрано все – от мастерских до сцены. Фасад, как оболочка, объединяющая внешность и суть, консервативность и экспериментаторство – это вообще характерная черта для проектов вашей команды. Мы можем говорить о появлении нового типа ориентира городского пространства? Г. Ф.: Опять же все зависит от контекста. На Вьяле Пьяве есть трамвайные пути, являющиеся неотъемлемой частью коллективной памяти города. Именно они стали основным источником вдохновения. Мы применили принцип
INTERNI июнь 2015
ДОМ МОДЫ / 59
60 / INterior&architecture
июнь 2015 INTERNI
INTERNI июнь 2015
ДОМ МОДЫ / 61
НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА: ВИД С ВЬЯЛЕ ПЬЯВЕ ВИЗУАЛЬНАЯ ОБЩНОСТЬ ФАСАДОВ НОВОЙ ШТАБКВАРТИРЫ И ПРИЛЕГАЮЩЕГО ЗДАНИЯ «МЕТРОПОЛЬ» ДОСТИГАЕТСЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ НЕРЖАВЕЮЩЕЙ СТАЛИ В ОФОРМЛЕНИИ ФАСАДОВ И ОДИНАКОВОЙ ВЫСОТОЙ ПЕРВЫХ УРОВНЕЙ ЗДАНИЙ СПРАВА: ЗДАНИЕ 1940Х ГОДОВ ИМЕЛО ЧЕТЫРЕ НАДЗЕМНЫХ И ОДИН ПОДЗЕМНЫЙ УРОВНИ. ПОЛНОСТЬЮ ПЕРЕСТРОЕННОЕ И РАСШИРЕННОЕ, ЗДАНИЕ ВКЛЮЧАЕТ В СЕБЯ ПРОСТРАНСТВО ДЛЯ МЕРОПРИЯТИЙ И ПОКАЗОВ МОД, НЕСКОЛЬКО ЗАЛОВ ДЛЯ ПРЕЗЕНТАЦИЙ И ФОТОСЕССИЙ
геометрической абстракции, опираясь на кинетическое искусство: восприятие объекта динамично, оно зависит от положения зрителя и от качества света. В случае с «Метрополем» мы обратились к серии работ венесуэльского художника Карлоса Крус-Диеса «Физихромия», которая ассоциируется с вертикальными жалюзи. Мы задали ритм фасаду с помощью чередования пустоты и заполненности. Источником цитирования для другого здания мы выбрали работы Алехандро Отеро: статичные конструкции из квадратных панелей, которые снабжают фасад солнцезащитной функцией. Серые элементы из нержавеющей стали чередуются в шахматном порядке с прозрачными элементами из стекла, периодически накладываясь друг на друга (нержавеющая сталь рифмуется с поперечными линиями из такого же материала, украшающими здание «Метрополя»). Концепция комплекса основана на смешении самых разных эстетических направлений середины XX века. Ф.Ф.: Новый фасад легок и прозрачен, он практически незаметен, как будто всегда был частью городского контекста. Он несет в себе идею «молчаливой архитектуры», без спецэффектов, и это очень миланский образ. Мы ссылались на лучшие образцы городской архитектуры 50–60-х годов XX века. Какие композиционные методы были использованы при работе над проектом? Г.Ф.: Мы располагали длинным узким участком земли и достаточно объемным зданием, все три части которого должны были смотреть на юг. Также нам необходимо было создать просторный и глубокий внутренний двор, который объединял бы все три здания. В итоге первый корпус выходит на Вьяле Пьяве, второй, семиэтажный корпус, выходит на параллельную улицу, а центральный, трехэтажный, связан с первыми двумя
системой лестниц и переходов. Он слегка касается первого четырехэтажного корпуса, он как будто парит над ним. Такое решение позволило привнести море света в рабочее пространство со свободной планировкой, центр которого – офисы и участки для совместного творчества, разбросанные по разным уровням. Общественные зоны и конференцзалы первого этажа выходят во двор, в очередной раз подчеркивая роль кон-
текста. Это реинтерпретация традиционного миланского внутреннего дворика – кортиле. Закрытый внутренний двор стал характерной чертой многих ваших проектов. Вы демонстрируете преимущества традиционной средиземноморской архитектуры? Г.Ф.: В композиционной игре объемов и пространств внутренний двор служит, прежде всего, для создания взаимоотношений между внутренним
62 / INterior&architecture
июнь 2015 INTERNI
INTERNI июнь 2015
ДОМ МОДЫ / 63
НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА: ВИД НА ВНУТРЕННЮЮ ЛЕСТНИЦУ МНОГОФУНКЦИОНАЛЬНОГО ПРОСТРАНСТВА «МЕТРОПОЛЬ», ДИНАМИЧЕСКАЯ ИЛЛЮЗИЯ СОЗДАЕТСЯ ИГРОЙ ЗЕРКАЛ ВВЕРХУ: НА ЧЕРТЕЖЕ ИЗОБРАЖЕНЫ ТРИ ПАРАЛЛЕЛЬНЫХ ЗДАНИЯ И УЛИЧНЫЙ ФАСАД В АКСОНОМЕТРИЧЕСКОЙ ПРОЕКЦИИ: 10 000 М2 ВЫСТРОЕНЫ ЗА ТРИ ГОДА 20092012. ПРОЕКТ ТАКЖЕ ВКЛЮЧАЕТ В СЕБЯ ТРИ ПОДЗЕМНЫХ УРОВНЯ, ДВА ИЗ КОТОРЫХ ИСПОЛЬЗУЮТСЯ ДЛЯ ПАРКОВКИ СЛЕВА: «МЕТРОПОЛЬ» ГЛАВНЫЙ ЗАЛ С МОБИЛЬНЫМ ПОДИУМОМ, ПО СТОРОНАМ ДВА БОКОВЫХ ПРОХОДА С МЕСТАМИ ДЛЯ ЗРИТЕЛЕЙ ВНИЗУ: ФАСАД НА ВЬЯЛЕ ПЬЯВЕ: ОБЛИЦОВКА СОЛНЦЕЗАЩИТНЫХ ЭЛЕМЕНТОВ ВЫПОЛНЕНА ИЗ ЖАЛЮЗИ ИЗ ПОЛИРОВАННОЙ СТАЛИ. ОНИ ПОВОРАЧИВАЮТСЯ ПО ВЕРТИКАЛЬНОЙ ОСИ, ПРИВНОСЯ ЭЛЕМЕНТ КИНЕТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА
и внешним пространством; он организует каналы для потока естественного света, призванного оптимизировать повседневную деятельность. Значит, роль света в ваших проектах сложно переоценить… Г.Ф.: Безусловно. Свет становится сценографическим элементом, особенно в отношении фасада, который как фильтр мягко распространяет его по всему зданию. Каждый день свет играет в пространстве по-разному. Ночью здание превращается в огромный фонарь: внутренний искусственный свет порождает сияющие хроматические вибрации. Есть ли в проекте элементы, способствующие созданию образа заказчика? Ф.Ф.: Использование базальта, темного камня вулканического происхожде-
ния, в оформлении фасада первого этажа, двора и интерьеров является явной отсылкой к культуре Средиземноморья. Тогда как зеленые насаждения на террасах – цитрусовые деревья, пальмы и агавы – типичны для юга. Как и в пошиве одежды, тут важна каждая деталь, и детали нашего проекта выражают подлинную роскошь, характерную для идей Доменико Дольче и Стефано Габбана. Г.Ф.: Кроме того, мы никак не декорировали бетонные потолки, в которые вписаны деревянные балки. В них искусно скрыта система кондиционирования и освещения. Таким образом, техническая сложность проекта незаметна за его внешней эстетической простотой.
64 / INterior&architecture
июнь 2015 INTERNI
проект Wowhaus
ТеаТР КаК ТРаНСФоРМеР
ПОСЛЕ РЕКонСТРУКЦии, ПРОВЕДенноЙ АРХИТЕКТУРным БЮРО WOWHAUS, ТеаТР Имени Станиславского НА ТВЕРскоЙ УлиЦе ПРЕВРатилсЯ В СОВРеменныЙ «ЭЛЕКТРОтеатР СТАНИСЛАВСКИЙ». К осени этого ГоДа БУДЕТ ЗАВЕРшен ЕЩЕ ОДин коРПУС, ГДЕ РазместитсЯ МАЛАЯ СЦена текст: Ольга Гладуш, фото: Илья Иванов
INterior&architecture / 65
INTERNI июнь 2015
СЛЕВА: ДО РЕКОНСТРУКЦИИ В ТЕАТРЕ БЫЛО 400 ЗРИТЕЛЬСКИХ МЕСТ. НОВЫЕ МОБИЛЬНЫЕ СТУЛЬЯ МОГУТ КАК ОБРАЗОВЫВАТЬ РЯДЫ, ТАК И РАССТАВЛЯТЬСЯ В РАЗНЫХ КОМБИНАЦИЯХ. БАЛКОН ЕДИНСТВЕННЫЙ ИСТОРИЧЕСКИЙ ЭЛЕМЕНТ В ЗАЛЕ. ОН БЫЛ ТЩАТЕЛЬНО ОТРЕСТАВРИРОВАН И ПРИВЕДЕН К ПЕРВОНАЧАЛЬНОМУ ОБЛИКУ. ЗДЕСЬ МОГУТ РАСПОЛАГАТЬСЯ ХОР И ОРКЕСТР ВНИЗУ: МАРШРУТ ДВИЖЕНИЯ ПОСЕТИТЕЛЕЙ АКЦЕНТИРОВАН ЛЕСТНИЦАМИ, ДВЕ ИЗ НИХ ОТ ВХОДА ВЕДУТ В ГАРДЕРОБ НА ЦОКОЛЬНОМ ЭТАЖЕ. СТЕНЫ ЛЕСТНИЧНЫХ МАРШЕЙ ДЕКОРИРОВАНЫ ЛИСТАМИ МЕДИ. ТРЕТЬЯ ЛЕСТНИЦА, ТАКЖЕ СПУСКАЮЩАЯСЯ К ГАРДЕРОБУ, ОТМЕЧАЕТ СОБОЙ ЦЕНТР ФОЙЕ
Б
ывший театр имени Станиславского имеет богатую историю: с 1915 года здесь находился первый в столице фешенебельный кинотеатр «Электротеатр АРС», а в 1921 году разместилась оперно-драматическая студия, которая позже превратилась в драматический театр имени Станиславского. Поэтому художественный руководитель театра Борис Юхананов хотел сохранить
два исторических названия, врученных этому зданию судьбой и гением места. Так сложилось название – «Электротеатр Станиславский». Создать в стенах старинного здания современную театральную площадку доверили московскому архитектурному бюро Wowhaus. Благодаря реконструкции были переоборудованы площади, в которых раньше хранились декорации,
там разместили костюмерный и декорационный цеха. Также были освобождены помещения основного здания театра, где раньше был ресторан, а теперь обустроено просторное фойе с выставочным пространством, кафе и выходом во внутренний двор. Расчищен, впервые со времен реконструкции Москвы 1937 года, подвал, в котором теперь разместился зрительский гардероб.
66 / INterior&architecture
Несущие конструкции здания находились в аварийном состоянии, поэтому потребовалось частично заменить перекрытия, усилить пол и потолок. После проведенных работ Большой зал Электротеатра превратился в самое высокотехнологично оборудованное театральное пространство в Москве. Особенность Большого зала – раздвижные перегородки, отделяющие техническую зону от зрительской. С их помощью функции этих зон могут меняться. На стенах – рулонные шторы, на которые можно проецировать видео, что дает дополнительные возможности для сценографических решений. Традиционное понимание кулис в Электротеатре
июнь 2015 INTERNI
переосмыслено: их можно размещать в разных частях зала-трансформера. Пространство кармана сцены теперь изменяется с помощью мобильных перегородок, расширяя или уменьшая фойе второго этажа. Декорации на сцену поступают через проем, оборудованный специальным механизмом. Сохранен исторический балкон зала, там могут располагаться хор и оркестр. Лестницы, светильники, стальные опоры в фойе первого этажа и потолочная лепнина в зрительской зоне также восстановлены. Архитекторы позаботились и о комфорте артистов: все гримуборные оснащены санузлами, душевами каби-
нами и зонами отдыха. Интерьеры помещений администрации также сделаны очень комфортными. В их дизайне принимала участие художник по костюмам электротеатра Анастасия Нефедова. Осенью запланировано открытие Малой сцены. С помощью раздвижной механической стены она сможет объединяться с театральным двором, оборудованным системой зрительских галерей. На время представления он будет превращаться в зал под открытым небом. Здесь предполагается проводить спектакли, концерты, лекции, а также городские мероприятия. Планируется, что через год «Электротеатр Станиславский» будет работать круглосуточно.
INTERNI июнь 2015
ТЕАТР КАК ТРАНСФОРМЕР / 67
ВНИЗУ: В ФОЙЕ ТЕАТРА МОЖНО ВИДЕТЬ ТЕ ЖЕ КОНСТРУКЦИИ, ЧТО И В ЗАЛЕ, ТОЛЬКО В БОЛЕЕ УПРОЩЕННОМ ВАРИАНТЕ. К НИМ МОЖНО КРЕПИТЬ ВЫСТАВОЧНЫЕ ПЛАНШЕТЫ ИЛИ ЭЛЕМЕНТЫ СЦЕНОГРАФИИ НА СЛУЧАЙ МЕРОПРИЯТИЙ. ПИЛОНЫ И МОБИЛЬНЫЕ ПЕРЕГОРОДКИ ЯВЛЯЮТСЯ ТАКЖЕ РЕШЕТКАМИ ДЛЯ КРЕПЛЕНИЙ ВЫСТАВОЧНЫХ ЭЛЕМЕНТОВ. НА ПОТОЛКЕ ВИДНЫ ПСЕВДОКЕССОНЫ: ВНУТРИ КАЖДОЙ ЯЧЕЙКИ ЕСТЬ ТРЕК ДЛЯ СВЕТА, К КОТОРОМУ МОЖНО КРЕПИТЬ ВЫСТАВОЧНЫЙ БАННЕР
ВВЕРХУ: ИЗ ГАРДЕРОБА ЗРИТЕЛЬ ПОПАДАЕТ В ФОЙЕ. РАНЬШЕ ЭТО МЕСТО НЕ ИСПОЛЬЗОВАЛОСЬ, ТУТ НАХОДИЛИСЬ ТЕХНИЧЕСКИЕ ПОМЕЩЕНИЯ. ТЕПЕРЬ ОГРОМНОЕ ФОЙЕ МОЖНО ИСПОЛЬЗОВАТЬ КАК УГОДНО: НАПРИМЕР, КАК ВЫСТАВОЧНЫЙ ЗАЛ СПРАВА: ТЕХНОЛОГИЧЕСКИЙ ПОТОЛОК ПОЗВОЛЯЕТ ПЕРЕНОСИТЬ СЦЕНОГРАФИЮ ИЛИ ЗОНУ ЗРИТЕЛЕЙ В ЛЮБУЮ ТОЧКУ ЗАЛА. РЕШЕТКИ НА СТЕНАХ ПО СУТИ ЯВЛЯЮТСЯ ПРОДОЛЖЕНИЕМ ПОТОЛКА: БЛАГОДАРЯ СПЕЦИАЛЬНЫМ УЗЛАМ К НИМ МОЖНО КРЕПИТЬ СВЕТ, ЭЛЕМЕНТЫ ДЕКОРАЦИЙ. ЕСЛИ ОПУСТИТЬ РУЛОННЫЕ ШТОРЫ НА СТЕНАХ, ЗАЛ СТАНОВИТСЯ ПОЛНОСТЬЮ ЧЕРНЫМ. ШТОРЫ ТАКЖЕ МОГУТ ИСПОЛНЯТЬ РОЛЬ ЭКРАНОВ, НА КОТОРЫЕ ПРОЕЦИРУЕТСЯ ИЗОБРАЖЕНИЕ
68 / INterior&architecture
БОЛЬШАЯ СТЕКЛЯННАЯ ПРИЗМА СТАЛА ЯДРОМ ИНТЕРЬЕРА ТРЕХЭТАЖНОГО ПЕНТХАУСА И ОБЪЕДИНИЛА ВСЕ УРОВНИ. НА СРЕДНЕМ УРОВНЕ ПРИЗМА СЛУЖИТ КОМНАТОЙ ДЛЯ БУДДИСТСКИХ МЕДИТАЦИЙ И ТОЧКОЙ ДЛЯ СОЗЕРЦАНИЯ ОЗЕРА. РЯДОМ С ПРИЗМОЙ – КРЕСЛО EGG CHAIR АРНЕ ЯКОБСЕНА ДЛЯ FRITZ HANSEN
июнь 2015 INTERNI
INTERNI июнь 2015
INterior&architecture / 69
текст: Антонелла Боизи, фото: Hugo Tillman
МаГИчЕСкИЙ кРИСтаЛЛ АРХИТЕКТОРЫ ИЗ миланскоЙ СТУДИИ Массимилиано Локателли СОЗДали ИНТЕРЬЕР пентхаУCА В ХАНОЕ. главным ЭЛЕМЕНТОМ ПРОЕКТА стала УДивительнаЯ стекляннаЯ ПРИЗМА ДЛЯ БУДДистских МЕДитаЦИЙ
проект Massimiliano Locatelli CLS Architetti
70 / INterior&architecture
СПРАВА: В ГОСТИНОЙ НА НИЖНЕМ УРОВНЕ, СОЕДИНЯЮЩИМСЯ СО ВХОДНОЙ ЗОНОЙ, СТЕКЛЯННАЯ ПРИЗМА ПРОЯВЛЯЕТ СЕБЯ В ВИДЕ ЭФФЕКТНОГО ГРАНЕНОГО СВЕТИЛЬНИКА. ПОЛЫ ОТДЕЛАНЫ БЕЖЕВЫМ ТРАВЕРТИНОМ. СЛЕВА – КРАСНЫЕ КРЕСЛА P40 И СТОЛ ОСВАЛЬДО БОРСАНИ ДЛЯ TECNO. НА ПЕРЕДНЕМ ПЛАНЕ – БРОНЗОВЫЙ СТОЛ WEST LAKE, СПРОЕКТИРОВАННЫЙ МАССИМИЛИАНО ЛОКАТЕЛЛИ ДЛЯ ЭТОГО ДОМА ВНИЗУ: НАПОМИНАЮЩИЙ ЛЬДИНУ СТОЛ ИЗ ПЛЕКСИГЛАСА РАБОТЫ ЭММАНУЭЛЯ БАБЛЕДА, КРЕСЛО MONTANARA ДИЗАЙНА ГАЭТАНО ПЕШЕ ДЛЯ MERITALIA, СТУЛ MAMAVA SEAT ДИЗАЙНА АНДРЕА САЛЬВЕТТИ, НА СТЕНЕ БРА РАБОТЫ КАРЛО СКАРПА ДЛЯ VENINI
К
то знает, понравился бы писательнице Маргерит Дюрас, которая обожала Вьетнам, этот дом в Ханое? Пентхаус занимает три этажа, с 25-го по 27-й башни «Западное озеро». Ханой всегда находился на перекрестке между индийской и китайской культурами, здесь издавна развивались ремесла, и их вековые традиции не прерывались. Проект пентхауса создан итальянской студией CLS Architetti, уже получившей международное признание. С момента ее основания в 1993 году мастера осуществили более 140 крупных проектов по всему миру. Команду из 53 человек возглавляют Массимилиано Локателли, Джованна Корнелио, Анна-Мария Сцевола и Давиде Аграти. Головной
июнь 2015 INTERNI
INTERNI июнь 2015
МАГИЧЕСКИЙ КРИСТАЛЛ / 71
72 / INterior&architecture
ВВЕРХУ: БОЛЬШОЙ СТЕКЛЯННЫЙ ОБЪЕМ СЛУЖИТ ЯДРОМ ЭТОГО АРХИТЕКТУРНОГО ПРОЕКТА. НА СРЕДНЕМ УРОВНЕ РАСПОЛОЖЕНА НЕБОЛЬШАЯ ГОСТИНАЯ, ВЫПОЛНЯЮЩАЯ РОЛЬ ПЕРЕХОДНОЙ ЗОНЫ МЕЖДУ СПАЛЬНЯМИ И ВАННЫМИ КОМНАТАМИ. ЗДЕСЬ НАХОДИТСЯ СТОЛ ROSALINDA ДИЗАЙНА ДЖО ПОНТИ И КРЕСЛА ОТТО ШУЛЬЦА В СИНЕМ ВЕЛЬВЕТЕ КОМПАНИИ BOET НА РИСУНКАХ ПРЕДСТАВЛЕНЫ ПЛАНЫ ТРЕХ УРОВНЕЙ ПЕНТХАУСА
июнь 2015 INTERNI
INTERNI июнь 2015
МАГИЧЕСКИЙ КРИСТАЛЛ / 73
ВНИЗУ: ХОЗЯЙСКАЯ СПАЛЬНЯ. СТЕНА ЗА ИЗГОЛОВЬЕМ ПОКРЫТА ШЕЛКОМ. НА НЕМ РУЧНАЯ ВЫШИВКА С ИЗОБРАЖЕНИЕМ РЫБОК ИЗ МЕСТНОГО ОЗЕРА. РАБОТА ВЫПОЛНЕНА ХАНОЙСКИМИ МАСТЕРИЦАМИ ПО РИСУНКУ АРХИТЕКТОРОВ
офис компании находится в Милане, еще есть отделение в Нью-Йорке. Первым вьетнамским проектом студии стал интерьер бутика Runway Vincom Center в Хо Ши Мине, реализованный в 2010 году. Здесь впервые мастерам удалось сочетать европейский подход с элементами вьетнамской культуры. Заказчиком пентхауса выступила дочь премьер-министра, молодая, просвещенная женщина, активно участвующая в политике и бизнесе. Она предоставила архитекторам полную свободу творчества и пообещала не появляться на объекте до момента полного завершения. На воплощение проекта ушло около полутора лет. Архитекторы спроектировали всю мебель и изготовили ее в Италии, сборка и финишная отделка осуществлялась на месте. Ядром проекта в архитектурном плане стала большая стеклянная призма с блестящими стальными гранями, которая, охватывая все уровни, объединяет их и завершается эффектным зенитным фонарем на крыше. Это большой «прозрачный пузырь», который ночью светится изнутри, открывая свое содержимое вовне. В символическом плане этот объем олицетворяет собой мир, власть, любовь. На среднем уровне находится буддистская комната медитации для владельца, который таким образом остается в визуальном контакте с остальными членами семьи. На нижнем уровне окончание «пузыря» становится большой люстрой, на верхнем этаже – эффектным журнальным столом. В интерьере задействованы некоторые местные материалы и традиционные приемы, переосмысленные с точки зрения современности. Это техника лака, которая применяется здесь для декора всех шкафов, очень сложная, требующая длительного времени на исполнение. На основу накладывается 17 слоев, с промежуточными этапами сушки, для достижения
определенной толщины и матовой поверхности. Затем части погружают в воду, чтобы сделать поверхность блестящей, потом полируют ее специальной бумагой. Этот процесс занимает почти четыре месяца. В результате получается мягкая, шелковистая поверхность, драгоценные качества которой видны невоору женным глазом. Авторам проекта удалось найти мастеров, которые передавали секреты ремесла из поколения в поколение, от предков, бывших приближенными к императорской семье династии Ли. В интерьере много мрамора и травертина. Белый мрамор местного производства добывается в карьерах в районе Дананг, в центральной части страны. Из этого материала сделаны дверные рамы, молдинги окон, плинтусов. Каменная резьба вдохновлена
кружевами платья Prada, которую обожает заказчица. Узор перенесен на камень при помощи компьютера, а затем вырезан рукой искусного вьетнамского резчика по камню. Камень присутствует в отделке ванных комнат, где резные листы мрамора воспроизводят чешуйчатую кожу дракона – восточный символ удачи и силы. В другой ванной стены декорированы черным сланцем с резьбой на сюжет вьетнамской басни. Узор разработан на компьютере и перенесен в камень вручную. В декоре открытой террасы используется бамбук, из которого американские художники Дуг и Майк Старн создали интересную перголускульптуру. Есть и художественное изображение этого растения в гостевой ванной, где ряды бамбуковых палочек воспроизведены в камне. В интерьере
74 / INterior&architecture
июнь 2015 INTERNI
INTERNI июнь 2015
МАГИЧЕСКИЙ КРИСТАЛЛ / 75
СЛЕВА СВЕРХУ: ДВЕРНОЙ ПРОЕМ ДЕКОРИРОВАН БЕЛЫМ МРАМОРОМ, ОБРАБОТАННЫМ ВРУЧНУЮ. СЛЕВА СТОЛ ДИЗАЙНА ЖАНА НУВЕЛЯ ДЛЯ MOLTENI & C, КНИЖНЫЙ ШКАФ СДЕЛАН ПО ЭСКИЗАМ АВТОРОВ ПРОЕКТА, ЛАМПА GIRAFFA ДИЗАЙНА АНДЖЕЛО БРОТТО
ВВЕРХУ: СТЕНЫ В ВАННОЙ КОМНАТЕ УКРАШЕНЫ ФАРФОРОВЫМИ «КНИГАМИ» СЛЕВА: НА ПЕРВОМ ПЛАНЕ ОКОНЧАНИЕ СТЕКЛЯННОЙ ПРИЗМЫ ПРЕВРАЩЕНО В БОЛЬШОЙ ЖУРНАЛЬНЫЙ СТОЛ. ПОЗАДИ НЕГО – СИНИЙ ДИВАН RAFFLES DE PADOVA И ВИНТАЖНЫЙ СТОЛИК FORNASETTI
присутствуют и искусные изделия из бронзы, например экран, отделяющий кухню от столовой. Выполненный литейщиками из области Хюэ, он напоминает кружево, включающее также серебряные и медные нити. Здесь можно встретить и огромный корявый пень, превращенный в умывальник, или «книги» из белоснежного фарфора, покрывающие стены одной из ванных комнат. Предметы искусства и дизайна являются штрихами, дополняющими картину. Здесь и знаменитый диван Гаэтано Пеше для Meritalia, покрытый драпировками, напоминающими одежды буддийских монахов, а также стол Эммануэля Бабледа из оргстекла и серия кресел P40 Освальдо Борсани для Tecno. Все элементы интерьера были подобра-
НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА: ТЕРРАСУ УКРАШАЕТ СТРУКТУРА ИЗ БАМБУКА, СОЗДАННАЯ АМЕРИКАНСКИМИ ХУДОЖНИКАМИ ДУГОМ И МАЙКОМ СТАРНОМ. ДИВАН ВЫПОЛНЕН НА ЗАКАЗ ПО ЭСКИЗАМ АРХИТЕКТОРОВ, АЖУРНОЕ КРЕСЛО ДИЗАЙНА ГАРРИ БЕРТОЙЯ ДЛЯ KNOLL INTERNATIONAL И ТАБУРЕТ, СДЕЛАННЫЙ ИЗ КОРНЯ МЕСТНОГО ДЕРЕВА
ны с желанием наладить диалог с открывающимися из жилища панорамами. Другой аспект – многофункциональность и возможность менять расположение предметов в зависимости от ситуации. Например, стол из литой бронзы может играть роль консоли или, дополненный рядом элементов, обеденного стола. Каждая деталь интерьера тщательно продумана, вплоть до столовой посуды и постельного белья, украшенного ручной вышивкой вьетнамских мастериц.
76 / INsight
июнь 2015 INTERNI
INsight
ЭСКИЗЫ КАБИНЕТОВ ДЛЯ LA PASSEGGIATA, СОЗДАННЫЕ МИКЕЛЕ ДЕ ЛУККИ ДЛЯ WORKPLACE 3.0, SALONE DEL MOBILE 2015, КАРАНДАШ, БУМАГА, 2014. ИНСТАЛЛЯЦИЯ ИМЕЕТ ЧЕТЫРЕ ТЕМАТИЧЕСКИХ ЗОНЫ КЛУБ, СВОБОДНЫЕ ЛЮДИ, AGORA, ЛАБОРАТОРИЯ, СОЕДИНЕННЫЕ КОРИДОРОМ, СКВОЗЬ КОТОРЫЙ ПРОГЛЯДЫВАЕТСЯ ОФИСНОЕ ПРОСТРАНСТВО В ПРОДОЛЖАЮЩЕЙСЯ ПЕРСПЕКТИВЕ
ДиЗаЙн БУДУЩеГо ВсемиРНаЯ выставка exPo-2015 в милане пРОХОДит с 1 МАЯ ПО 31 ОКТЯБРЯ ПОД ЛОЗУНГОМ «НаКоРМить планетУ. ЭнеРГиЯ ДлЯ жизни». В ЕЕ РАМКАХ ЖУРнал INTERNI ПРовел РЯД МЕРопРИЯТИЙ ПОД ЛОЗУНГОМ «ЭНЕРГИЯ ДЛЯ ТВОРчества». ПООБЩавшись С Главными УЧАстниками ПОДготовки EXPO-2015, МЫ УЗНАЛИ, КАК ПРОХОДИЛА ЭТА РАБОТА И каким БУДЕТ ДИЗАЙН В НЕДалеком БУДУЩЕМ
INsight / 77
INTERNI июнь 2015
интервью: Джильда Боярди, фото: Giovanni Gastel
МиКеЛе Де ЛУККи: ТАЛаНТ СОЗиДАТь ЛегенДАРНЫЙ АРХитекТОР РАссказывает О СВОИХ РАБотах И МНОгочисленных ПРоектах 2015 ГОДА, А Также О Том, ЧТО АРхитектУРА И ДизаЙН – НЕ ЕДинственные ЕГО УВлечениЯ
Я знаю Микеле де Лукки более 20 лет, и каждый раз, когда мы беседуем об архитектуре и дизайне, он не перестает меня удивлять. Мне нравится его невозмутимая сдержанность, с которой он повествует о культуре дизайна, своем творческом пути и карьере, которая сегодня успешна как никогда. Глядя на длинный список реализованных де Лукки проектов (в частности, тех, что должны быть завершены в этом году), я понимаю, сколько сил и энергии он вкладывает в свою работу: 19 архитектурных проектов, большая часть из них – в Милане и окрестностях (четыре – для Expo-2015), а также пять дизайн-проектов, выполненных для Salone del Mobile. Микеле, хочу сказать, что вы находитесь в полной гармонии с темой нашего мероприятия FuoriSalone – «Энергия для творчества»: работали над созданием «Входных ворот» для Expo-2015, павильонов «Зеро» и Intesa Sanpaolo, территории рынка Дуомо в сердце Милана. Как дизайнер 2015 года на Salone del Mobile представили «Променад» – офис будущего… Куда еще собираетесь направить свой талант? Для меня есть, с одной стороны, профессиональная работа, которая существует благодаря требованиям клиентов и эволюционирует с течением
времени в зависимости от перспектив, которые появляются. С другой стороны, есть работа, которую можно назвать «непрофессиональной» в том смысле, что она связана с моими личными потребностями создавать какие-то вещи и заниматься собственными исследованиями. Такую работу люблю выполнять в одиночестве в своей студии, где я леплю, работаю с деревом… Там же моделирую свои «небольшие домики», которые считаю почти произведениями искусства, если так можно сказать. Но сегодня есть новое обстоятельство, которое делает меня счастливым,– видеть свою профессиональную деятельность в симбиозе с индивидуальным творчеством. И даже обнаружить, что это творчество становится источником вдохновения для профессионального роста. В архитектуре разные элементы вовлечены в своеобразную игру. Что касается ваших работ, например, то вы ищете синтез между красотой и технологиями, инновациями и природой, мышлением и мастерством. Но если говорить об архитектуре будущего, что станет приоритетом, по вашему мнению? Когда я думаю на эту тему, то вспоминаю итальянского архитектора и дизайнера Соттсасса Этторе. Даже спустя годы после его ухода из жизни 31 декабря 2007 года мысли этого человека очень близки мне. Когда Этторе говорил о дизайне и архитектуре, он всегда имел в виду человека. Его идея заключалась в том, чтобы производить продукцию не для продажи, а для потенциального клиента: главным является сам человек
и его амбиции, а также его потребности и слабости. Позиция творца должна быть такой, чтобы создавать вещи для общества и конкретных людей. Когда перед вами стоит задача –создать проект, что для вас является отправной точкой? Как дизайнер я всегда начинаю с интерьеров. Экстерьер приходит позже, последним. Форма здания никогда не определяет его содержимое, а вот содержимое рождает форму. Кстати, существует ментальная разница между дизайнером и архитектором в подходах к проекту: первый чертит границы стены с внешним пространством, в то время как второй – с внутренним. Микеле, какие из ваших последних проектов вам наиболее близки? Как можно ответить на этот вопрос?! Они все мои дети… Но должен сказать, мне было очень приятно, что проект павильона «Зеро» для Expo-2015 поразил коллективное воображение и стал связующим звеном с главной темой Expo, а именно – едой, с землей, на которой эта еда произрастает. Эта задумка удалась, и результаты меня удовлетворили на все сто. Вы можете более подробно рассказать об этом проекте? Павильон «Зеро» – это просто фрагмент слоя земли: Я взял «кусочек» нашей планеты, «разрезал» его большим ножом и разместил так, чтобы его мог увидеть каждый. Суть павильона заключается в том, что, попав внутрь, можно изучить всю историю нашей цивилизации через призму культуры еды и питательных
78 / INsight
июнь 2015 INTERNI
ВВЕРХУ: КОНЦЕПТУАЛЬНЫЙ КАБИНЕТ ПАВИЛЬОНА INTESA SANPAOLO ДЛЯ EXPO MILANO 2015, КАРАНДАШ, БУМАГА, 2014 СЛЕВА: КАБИНЕТ НА ВХОДЕ В MERCATO DEL DUOMO, СОВМЕСТНО С AUTOGRILL, КАРАНДАШ, БУМАГА, 2015 В ЦЕНТРЕ: КАБИНЕТ ДЛЯ ПАВИЛЬОНА ЗЕРО, EXPO MILANO 2015, КАРАНДАШ, БУМАГА, 2014 НА ПЕРВОЙ СТРАНИЦЕ ВВЕРХУ: КАБИНЕТ ДЛЯ BARACCA, КАРАНДАШ, БУМАГА, 2015 НА СТРАНИЦЕ СПРАВА, ВНИЗУ: АВТОПОРТРЕТ
INTERNI июнь 2015
веществ – удивительная идея, которая принадлежит Давиде Рампелло. Вы гуляете по девяти холмам (выставочным залам). На «Холме знания» вы узнаете, чем нужно питаться и как готовить еду, на «Холме питательных веществ» можете сравнить правильные и неправильные привычки в еде и узнать, какие из них приводят к печальным последствиям, таким как булимия или анорексия. На прошедшем салоне вы также представили Promenade на тему офисного пространства… Офис будущего больше не представляет собой набор стульев и столов, здесь есть пространства и зоны для обучения, отдыха, прогулок. Путь от входной двери до рабочего места, или из одной переговорной комнаты в другую, сегодня становится более важным атрибутом, чем стол. Рабочий процесс может происходить и во время ходьбы, потому что в этот момент ты смотришь, изучаешь, открываешь для себя что-то новое, как это делали философы в Древней Греции. Если ты создаешь рабочее место, думая только о столе и сотруднике, сидящем за компьютером, это значит, ты строишь для человека настоящую тюрьму. После таких невероятных проектов не собираетесь ли вы сделать перерыв? Да, конечно, хотелось бы немного отдохнуть. Но помимо моей профес-
ДИЗАЙН БУДУЩЕГО / 79
сиональной работы, которую я делаю с командой, всегда есть творчество для себя… Оно дает выход вашей энергии? Нет, не то чтобы выход. Для этого мне больше подходит основная профессия: она помогает справиться с неопределенностями в работе дизайнера, которая всегда полна неожиданностей… Но, как я говорил, две мои деятельности дополняют друг друга. Большое удовольствие мне приносят мои маленькие домики. Я даже сделал их частью выставки в Милане Baracche e baracchette, которая проходила в галерее Jannone. А с чего началось это увлечение? Мои домики появились благодаря мастер-классу под названием «Эстетика бедности», который мы провели в этом году совместно с Андреа Бранци в Миланском техническом университете. Студентам было предложено создать жилища для бездомных, иммигрантов и людей, отвергнутых обществом, чтобы поместить их в разные географические и культурные контексты. Эта идея и привела нас к проекту Baracche, который исследует способ создания дизайна, выходящий за рамки традиционных правил конструирования. Суть в том, что ты не конструируешь жилища, а делаешь их из того, что есть. То же самое делаю и я, заново используя отходы древесины и любые предметы со своего стола в мастерской… Но ведь вы не просто художник, но еще и предприниматель: в 1990 году вы создали собственную компанию Produzione Privata по производству светильников.
Да, это так, но идея остается все такой же: в моей маленькой компании все объекты изготавливаются вручную. Конечно, есть желание соответствовать миру бизнеса, изучить и использовать его рыночные механизмы, но они отличаются от моего видения и мышления. Нужно привлечь в эту игру много сил и желание рисковать. В этом у вас, похоже, недостатка нет. Знаю одно: многое из того, что я делаю, ошибочно. Задача состоит в том, чтобы быстро понимать, где что пошло не так, и сориентироваться, как поступить дальше. Если совершать ошибки и ничего не менять, тогда, конечно же, зайдешь в тупик. Если вспомнить вашу лампу Tolomeo, созданную для компании Artemide в 1987-м, которая сейчас, спустя 28 лет, она все еще выпускается и имеет большой успех, очень сложно представить, что вы совершаете ошибки… Это была просто удача! Вы хотите сказать, что удача тоже имеет значение? Да, и причем огромное.
80 / INsight
июнь 2015 INTERNI
НОВЫЙ ФАСАД BUILDING 3, PRINTEMPS HAUSSMANN, ПАРИЖ. ПРОЕКТ ANTONIO CITTERIO PATRICIA VIEL AND PARTNERS НА СТРАНИЦЕ СПРАВА: СТРОИТЕЛЬСТВО МОСТА, ВЕДУЩЕГО КО ВХОДУ В EXPO2015, МИЛАН 20112015. ПРОЕКТ ANTONIO CITTERIO PATRICIA VIEL AND PARTNERS. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА: ПОРТРЕТ АНТОНИО ЧИТТЕРИО ФОТО: WOLFANG SCHEPPE
INTERNI июнь 2015
ДИЗАЙН БУДУЩЕГО / 81
интервью: Джильда Боярди, фото: Leo Torri
АНтОНиО ЧИттЕРИО: ЧУВСтВО ДИЗаЙНа БУДУЧИ ОДним из ПРивеРЖЕНЦев ДИЗАЙНА MADE IN ITALY, ВЫДаЮЩИЙСЯ миланскИЙ АРХИТЕКТОР Рассказывает О своем 40-Летнем Опыте В ОБласти ПРоектиРованиЯ
Я много лет дружу с Антонио Читтерио, и каждый разговор с ним – словно чтение книги по истории, рассказывающей об успехе знаменитых итальянских брендов. Для многих Читтерио был и до сих пор остается образцом для подражания. Я восхищаюсь его прагматизмом и выдающимися способностями наполнять нашу жизнь красотой, а также его мультизадачным подходом к дизайну. Антонио, деятельность вашей студии, которой вы руководите с Патрисией Виль, разнообразна: от инфраструктур, например нового моста для Expo-2015, до реставрационных работ, как только что законченная Palazzio Turati в Милане. Вы также строите небоскребы в Бангкоке, Гонконге, создаете мебельные коллекции для известных компаний Made in Italy. И я хочу спросить: если говорить о дизайне завтрашнего дня, каковы приоритеты, на ваш взгляд? Сегодня нужно смотреть за пределы нашей страны, потому что на внутреннем рынке мебельной отрасли Италии существуют проблемы из-за продолжающегося уже несколько лет кризиса. Не нужно забывать, что дизайн всегда был выражением наработок про-
мышленности, которые не рождаются в отрыве от производства. Дизайн – словно алхимия людей, вещей, возможностей. Вспомните блистательный период Made in Italy послевоенной эры: у нас были свободные от предрассудков предприниматели в регионе Брианца, которые делали ставки на талант таких дизайнеров, как Понти, Альбини, Кастильони, Маджистретти, Соттсасс. Именно такой механизм взаимодействия способен запустить процесс творчества в абсолютной взаимосвязи. Вы хотите сказать, что культура итальянского дизайна теряет свою силу и идентичность? Изменилась историческая обстановка. В 1950 и 1960-е годы компании были маленькими, было меньше архитекторов. Но они умели создавать феноменальный дизайн, отражавший тот успешный период для Италии, имидж которого поддерживали отраслевые выставки и пресса. Сегодня же многое по-другому. Международная ситуация также иная: в прошлом образцом для подражания были Америка с ее дизайнерскими находками Имзов, скандинавский дизайн, представлявший демократию и качество жизни
северной Европы. В наши же дни сложно выделить что-то конкретное. Очень интересно, что вы, удостоенный почетного звания Royal Designer for Industry в Лондоне, обладатель двух премий Compassi d’oro в Италии за систему Sity для B & B Italia в 1987-м и за мобильную систему для Kartell в 1994-м, делаете такие неутешительные выводы… Я делаю это, чтобы заставить людей стать более прагматичными: ведь вопрос количества возникает сам по себе. В Италии – тысячи архитекторов-дизайнеров, как итальянцев, так и тех, кто приехал к нам. Из-за этого возникает чрезмерное количество продуктов, неправильное использование идей, информации, которое приводит к очень короткому сроку службы продукции. Еще вчера вещи служили 20–30 лет и были рассчитаны на широкую аудиторию. Сегодня же – полное отсутствие соответствия, в экономическом смысле,
82 / INsight
между предлагаемой продукцией и тем, что можно приобрести. Производство все больше отдаляется от экономических реалий нашей страны. Все, что выпускается в малом количестве, стоит дорого: только большие объемы и большие вложения могут гарантировать доступную и конкурирующую цену. А как вы видите будущее итальянских компаний? Путь дизайна будет таким же, как в индустрии моды: только эксклюзивные бренды с устойчивым имиджем, продукцией высокого качества, суперэксклюзивной дистрибуцией в монобрендовых салонах или на территории больших торговых центров сегмента luxury и некоторые компании, способные производить товары в большом количестве.
июнь 2015 INTERNI
А станет ли профессия дизайнера более мобильной? Конечно. Например, я работаю в Германии на компанию Vitra, а в Италии – для B & B Italia. Несмотря ни на что, иностранцы продолжают видеть в итальянцах носителей совершенства, ценностей, высокого качества жизни. В настоящее время 80% проектов наша студия делает на востоке, начиная с небоскребов в Тайване, Гонконге, Бангкоке – там мы сейчас строим самое высокое здание в тайской столице. Также наша студия занимается дизайном жилых комплексов. И я тоже. Это ваше новое увлечение? Да, небоскребы действительно увлекают. Это очень интересное занятие, начиная от сложности масштаба
и заканчивая уникальностью дизайнерского проектирования. Здесь все начинается с интерьера и затем переходит на экстерьер: функциональные решения внутренних пространств, композиционная стратегия видов и перспективы – все эти факторы являются доминирующими над эстетикой фасада, но в то же время остаются формальными характеристиками городского ландшафта. Возвращаясь в Италию, и в частности – в Милан, над чем вы сейчас работаете? Для Expo-2015 мы создали дорожную сеть на входе. Мы также разрабатываем генеральный план Cascina Merlata, жилое пространство на окраине Милана, где разместятся международные
INTERNI июнь 2015
ДИЗАЙН БУДУЩЕГО / 83
делегации, прибывшие на Expo-2015. В городе мы только что закончили реконструкцию Palazzo Turati, исторических кварталов миланской Торговой палаты. А в мае откроем новый отель Mandarin. Какова роль дизайна во всех этих архитектурных проектах? Скажу так, что наша студия, состоящая из 80 сотрудников, имеет три стержня: команду, которая работает над архитектурой (Antonio Citterio Patricia Viel and Partners); команду, оформляющую масштабные интерьеры аэропортов, отелей, моллов (Antonio Citterio Patricia Viel Interiors); и, наконец, дизайн, которым занимаюсь лично я вместе с еще двумя членами нашего коллектива. Значит, 78 человек сосредоточены на работе над архитектурой, в то время как лишь трое работают над дизайном? Да. Для меня дизайн – это релаксация, способ сделать перерыв между ежедневной работой над сложными масштабными проектами. Вы хотите сказать, что дизайн для вас – это способ отдохнуть от другой вашей профессиональной деятельности? Именно так. В определенном смысле дизайн – это мой способ развлечения.
ВВЕРХУ: ЖИЛАЯ БАШНЯ В ТАЙВАНЕ, 2013. ПРОЕКТ ANTONIO CITTERIO PATRICIA VIEL AND PARTNERS НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА ВВЕРХУ: РЕКОНСТРУКЦИЯ PALAZZO TURATI В МИЛАНЕ, 20112015 ФРАГМЕНТ ИНТЕРЬЕРА. ПРОЕКТ ANTONIO CITTERIO PATRICIA VIEL AND PARTNERS
84 / INsight
СВЕТ ОБЪЕДИНЯЕТСЯ С АРХИТЕКТУРОЙ БЛАГОДАРЯ MOONLINE, ПРОЕКТУ ФРАНКА СИННАЕВЕ И СТЕФАНА ГУНСТА ДЛЯ FLOS ARCHITECTURAL, ВЫПОЛНЕННЫЙ ИЗ АЛЮМИНИЕВЫХ СЕКЦИЙ, НА КОТОРЫХ НА МАГНИТАХ ПРИКРЕПЛЕНЫ МОДУЛИ С LEDСВЕТИЛЬНИКАМИ НА СТРАНИЦЕ СПРАВА ПОРТРЕТ ПЬЕРО ГАНДИНИ, УПРАВЛЯЮЩЕГО ДИРЕКТОРА FLOS
июнь 2015 INTERNI
INTERNI июнь 2015
ДИЗАЙН БУДУЩЕГО / 85
интервью: Джильда Боярди
ПЬЕРО ГАНДИНИ: СВет КаК УТоПиЯ ХРаБРость И ПРОНИЦАТЕЛЬНОСТЬ, ОТКРытость К ИЗменениЯМ И ПРиоБРетениЮ Новых НАВЫКОВ. ГЕНЕРальныЙ ДИРЕКТОР FLOS – О БУДУЩЕМ ИтальЯнского ДИЗАЙна
«Когда мы говорим о первенстве итальянского дизайна в мире, мы имеем в виду явление, которое сегодня сталкивается со все большими ограничениями»,– говорит Пьеро Гандини. Генеральный директор компании Flos считает, что блистательная эра 1960-х годов стала возможной благодаря особенным историческим условиям: предприятия создавались c нуля и продолжали ремесленные традиции, плюс было уникальное поколение дизайнеров. Как и где возможно найти новые силы, чтобы удержать лидирующую роль Италии в дизайне? Я думаю, итальянским компаниям нужно быть более смелыми и вспомнить об опыте прошлого, когда дизайнеры не боялись экспериментировать. Нужно уже перестать считать себя лучшими, потому что мир меняется очень быстро. Даже если прогресс происходит в сферах, далеких от дизайна, однажды настанет день, когда мы поймем, что он оказывает влияние на наши модели поведения и потребления, а также на способы ведения бизнеса. Особенно фантастические возможности сегодня имеют технологии в области света – не только благодаря появлению светодиодов, но также благодаря переходу к цифро-
вому управлению, которое выводит световую технику на новый уровень. В наше время все меняется очень быстро, поэтому мы должны уметь оценить возможные негативные последствия в новой динамике, чтобы понять, какие из истинных ценностей нам стоит поддержать. Возможно, я говорю о несколько утопичных вещах, но ближайшие десять лет, а может быть всего пять или шесть, станут решающими для переосмысления роли компаний в нашей отрасли. Если мы не будем осторожны, то рискуем потерять память прошлого, когда люди создавали красивые лампы и уникальные стулья. ЮНЕСКО назвал 2015-й Международным годом света. В чем заключается идея света за пределами предложений от Flos? В жилищном секторе, где предложение и спрос связаны напрямую и продукт воспринимается посредством видимого образа, задача состоит в том, чтобы найти другие способы использования новых технологий. Это миссия, которая всегда была присуща итальянскому дизайну. Что касается компании Flos, она должна разработать новые экспрессивные нормы, придающие так называемый мощный импульс дематериализации объектов, благодаря все уменьшающимся по размеру источникам света. Многие из этих объектов были представлены на Euroluce, правда, они не имели ничего общего с упомянутым мною трендом. Основная же цель заключается в том, чтобы правильно воспользоваться потенциалом светодиодных светильников.
В сентябре прошлого года, когда вам исполнился 51 год, вы продали контрольный пакет акций Flos компании Investindustrial. Почему вы пошли на такой шаг? Решение было продиктовано разными причинами, как стратегическими, так и личными. Я не хочу, чтобы будущее моих детей и партнеров Flos было связано с заранее оговоренными правилами, которые всегда влияют на родственные перестановки внутри компании. Меня привлекает гармоничное сосуществование, которое присутствует в некоторых итальянских компаниях. Но я считаю, что семейное управление – довольно сложное дело, потому что ограничивает возможности, когда компания хочет развиваться и достичь максимального качества. Задачи в будущем имеют совсем другие характеристики по сравнению с прошлым. И вот поэтому я задал себе вопрос: почему я должен решать их в одиночку? Почему бы не делать это с кем-то, кто имеет более лояльное отношение к природе вещей? Я провел исследование, и из множества предложений выбрал одно, которое показалось мне наиболее близким в смысле пути достижения результата. Верю, что в новом контекcте для Flos откроются новые горизонты для потенциального роста, более обширные, чем если бы компания осталась полностью моей. Кроме того, теперь у меня появилось много времени, чтобы думать о новых проектах, которые всегда есть в моей голове, а также возможностях и смелости развиваться раньше. Так что я сделал достойный выбор!
86 / INsight
НОВЫЙ МИЛАНСКИЙ ШОУРУМ DRIADE НА ВИА БОРГОНЬЯ, СПРОЕКТИРОВАННЫЙ БЮРО DAVID CHIPPERFIELD ARCHITECTS. ТРЕХУРОВНЕВОЕ ПОМЕЩЕНИЕ ПЛОЩАДЬЮ В 500 М2 БЫЛО ЗАДУМАНО КАК НЕЙТРАЛЬНЫЙ АРХИТЕКТУРНЫЙ КОНТЕЙНЕР БЕЛЫЕ СТЕНЫ И СЕРЫЙ БЕТОННЫЙ ПОЛ, КАК МУЗЕЙ С ПЛОЩАДКОЙ НА ОТКРЫТОМ ВОЗДУХЕ. МОНОЛИТНАЯ ЛЕСТНИЦА СО СТАЛЬНЫМИ ПЕРИЛАМИ ВЕДЕТ НА ВЕРХНИЙ УРОВЕНЬ, ГДЕ НА ЦЕРЕМОНИИ ОТКРЫТИЯ МОЖНО БЫЛО ВИДЕТЬ ВЫСТАВКУ EARLY YEARS 19681982, КОТОРУЮ КУРИРОВАЛ МАРКО РОМАНЕЛЛИ. ФОТО: SANTI CALECA НА СТРАНИЦЕ СПРАВА ДЭВИД ЧИППЕРФИЛЬД. ФОТО: EFREM RAIMONDI
июнь 2015 INTERNI
INTERNI июнь 2015
ДИЗАЙН БУДУЩЕГО / 87
интервью: Катрин Коссета
иСТоРИЯ ПРоДоЛЖаЕТСЯ ДЭВИД ЧиппеРФИЛЬД УСТРаивает В ШОУ-РУМЕ DRIADe БАРХАТНУЮ РЕВОЛЮЦИЮ, ОДно ИЗ ТРеБованИЙ котоРОЙ – СВЯЗЬ поколениЙ. ВПЕРвые он ВЫСТУпает В РОЛИ АРТ-ДИРектоРа, ДЛЯ котоРого «ВСЕ ЯВЛЯетсЯ ПРоектом»
Он наименее звездный из всех архитекторов-звезд. Сам он говорит, что, «когда у вас четверо детей, вас интересуют совсем другие лейблы». Мы встретились с ним в Милане на открытии нового шоу-рума Driade, ставшего первым плодом сотрудничества Чипперфильда с этой компанией. Он признается в любви к итальянской культуре и особенно ко всему, связанному с Миланом, и иронично добавляет: «Но заниматься в Италии архитектурой, особенно когда дело доходит до общения с государственной администрацией, совершенно невозможно». Зато у него много проектов в Корее, Японии, Стокгольме (Нобелевский центр), Берлине (реставрация Новой национальной галереи). Но мы решили поговорить с ним о дизайне. На чем основывается ваше сотрудничество с Driade, одной из наиболее крупных лабораторий итальянского дизайна? Основатель и руководитель Driade Энрико Астори и его семья – мои близкие друзья. Я был очень рад приглашению Энрико и исполнительного директора Driade Стефано Коре поучаствовать в этом приключении. Хотя сначала я ответил: «Я же архитектор, я не умею быть арт-директором!» Но в конце концов, главное – чтобы у тебя были
идеи. Здесь я не дизайнер, а промоутер, и это сложная, но очень интересная задача. Я сказал, что прежде всего мы должны понять и сохранить основу Driade. Именно поэтому мы удержались от искушения заново запустить бренд, позвав множество новых дизайнеров, а решили рассказать об истоках Driade. Конечно же, мы смотрим в будущее. Да, мы будем заново выпускать старые модели, но и новые будут появляться. Driade не нужно отказываться от своей изначальной идеи вносить новое, не подстраиваясь под некое «давление момента», чтобы попасть в определенные тенденции. В 1968 году, когда началась история компании, дизайн был сильнее связан с идеей всеобщей инновации, которой был свойственен более этичный и идеалистический подход. Энрико Астори всегда считал, что дизайнер и производство должны быть независимы от рынка. Он всегда верил в идеи и претворял их в жизнь, был невероятно открыт для восприятия любых вкусов (должен сказать, что и для плохих тоже), его подход был по-настоящему экспериментальным, и он не боялся совершать ошибки. Сейчас, когда дизайн все более связан с потреблением, а инновации нацелены скорее на рынок, чем на идеи, очень важно сохранить этот дух открытости и чистоты. Я думаю, что дизайн должен выражать независимость и ум. Как стол Frate Энцо Мари, бестселлер, цельностью и последовательностью которого я восхищаюсь. Я понимаю логику бизнеса, но чтобы он был прибылен и индивидуален, эта логика должна основываться
на диалоге между новым и опытом прошлого. И в этом отражается идентичность Driade. Какая дизайнерская философия стоит за новым шоу-румом? Целью этого проекта, выполненного моей миланской студией под руководством Джузеппе Дзампьери, было создание нейтрального, чистого и простого пространства. Мы стремились достичь большего при использовании меньших средств. В результате получился простой архитектурный контейнер, в который вписываются, как в галерее искусств, мебель и предметы, которые были выпущены недавно, и те, которые давно известны. Это пространство должно быть живым, и поэтому верхний уровень отведен для выставок. Каковы точки соприкосновения дизайна и архитектуры? Архитектура – это дизайн. И все вокруг – это проект. Суть в том, чтобы оценивать вещи, принимать решения, транслировать ценности. Создание мебели требует определенной ловкости и умений. Работа над архитектурным проектом более коллективная, процесс более спланированный. Информация, заложенная в здании музея, намного сложнее того, что вложено в дизайн стола. Дизайнерам мебели нужна некоторая ловкость, которой у меня нет. Я, конечно, могу создать тарелку, но я не могу изобрести ее, разве что объединить несколько уже существующих образов. Я могу вкладывать ценности в свои объекты, но не могу создавать инновации, как Мари, Моррисон или Грчик, обладающие этим «мебельным гением».
СУЩНос ТЬ СВЕТа СветоДИОДНЫЕ технологии откРывают шИРокИЙ пРостор ДЛЯ твоРЧеских экспеРиментов. Новая лампа LucePLan – импРовизаЦиЯ ФРАНЦИСКО ГОМЕСА ПАЗА на темУ математическоЙ послеДовательности ЛеонаРДо ФиБоначчи текст: Кристина Мороцци
INdesign / 89
INTERNI июнь 2015
Н
овый подвесной светильник Mesh родился в аргентинском городке Сальта, в светлой студии Франциско Гомеса Паза. «В Сальте вся моя жизнь, – говорит Франциско. – Мой взгляд на вещи идет из Аргентины, и хотя характер моей страны является главным источником вдохновения, проекты никогда не бывают ностальгическими. Сегодня технология светодиодного освещения открыла новые возможности для творчества, в этом смысле для меня особенно важной стала возможность разделения источника света на отдельные точки». Чтобы создать новый светильник для Luceplan, Франциско работал больше как математик, нежели дизайнер, рассчитывая расположение линий и точек, из которых будет идти свет. «Я решил, что каждое светящееся пятно должно быть независимым, поскольку стремился создать гибкий объект, способный адаптироваться к пространству и потребностям пользователя». Для организации массы светящихся элементов Гомес Паз вспомнил знаменитую теорему Фибоначчи, которая помогает описать структуру природных форм. Например, строение морской раковины, расположение семян в подсолнечнике или «глаза» на хвосте павлина. Лампа не имеет каркаса, в ее основе – сетка, сформированная электрическим кабелем из пружинной стали. Форма получается в результате образования последовательной композиции из светодиодов, которыми можно управлять независимо друг от друга. Светящиеся кружочки кажутся подвешенными в неком воздушном пузыре. Рассказывая о своем последнем проекте с терпением ученого, Франциско подчеркивает, что природные формы никогда не воз-
НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА: ПОДВЕСНОЙ СВЕТИЛЬНИК MESH СОСТОИТ ИЗ СЕТИ ЭЛЕКТРИЧЕСКИХ ПРОВОДОВ, КОТОРЫЕ ПОДДЕРЖИВАЮТ 132 СВЕТЯЩИЕСЯ ТОЧКИ СВЕТОДИОДОВ. ЭТИ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНЫЕ ПЕРЕПЛЕТЕНИЯ ПОЗВОЛЯЮТ УПРАВЛЯТЬ ПОТОКАМИ СВЕТА, РАЗДЕЛЯЯ ИСТОЧНИКИ НА ГРУППЫ И ЗОНЫ ВНИЗУ: ФРАНЦИСКО ГОМЕС ПАЗ СОВЕРШЕНСТВУЕТ ПРОТОТИП СВОЕГО ПОСЛЕДНЕГО ПРОЕКТА ДЛЯ LUCEPLAN
никают случайно, только основываясь на точной логике. Как натуральные формы, его проекты никогда не бывают произвольными, всегда построены на точном расчете. Его новшества возникают не из фантазии или прихоти, а из тщательного анализа и кропотливой работы. Люстра, не имеющая каркаса и какой-то определенной формы, кажется самим светом, загадочным новым созвездием. Переплетение электрических проводов и комбинация
из 132 светодиодных модулей может доходить в диаметре до 120 см. Театральный эффект достигается не за счет расстановки акцентов, а радикальной дематериализации формы, которая направляет свет в нужном пользователю направлении. Франциско идеально подходит на роль интерпретатора философии Luceplan – компании, которая всегда пыталась передать сущность света, что делает лаконичное воздействие ее отличительной чертой.
90 / INdesign
июнь 2015 INTERNI
INdesign / 91
INTERNI июнь 2015
текст: Кристина Мороцци
КаК ПеРЫшКО ВЕСОМ немноГим Более ДВУХ килогРаммов ПРИ толЩИНЕ ВСеГо ДВА МиллиметРА: ПЬеРо Лиссони СОЗДал ДЛЯ KaRTELL самыЙ ЛЕГКИЙ, тонкИЙ И ПРочныЙ стУЛ
С
тул с говорящим названием Piuma, что значит «перо», родился в результате пари, заключенного между дизайнером и компанией Kartell. Пьеро Лиссони взялся найти наилучшее применение для новой смеси – сложного термопластичного полимера, используемого в автомобильной промышленности, сочетающего прочность с легкостью. По своей природе материал призывает к минимальной толщине, поэтому модель вышла толщиной всего 2 мм. Чтобы создать тонкий, сильный силуэт, пришлось серьезно поработать над формой. Оптимальным решением оказалась форма яйца. Термопластичный материал из-за своего сложного состава нуждается в особой технологии формования. Более крупная и сильная форма потребовала много времени, чтобы в точности опре-
делить смесь до одной десятой грамма. «Технология разработала стул, я только усовершенствовал детали», – скромно заключает Лиссони. На самом деле мастер проделал грандиозную работу, направленную на создание формы, которая, кажется, появилась без особых усилий, естественно, выражая легкость в своем образе. Пьеро Лиссони практически стер ее материальность, уменьшив сиденье до своего рода тонкой, обволакивающей мембраны. Результат подтверждает, что технологии, если найти им правильное применение, могут творить чудеса – Piuma весит всего 2,2 кг. Стул очень прочный, но его неожиданная легкость побуждает обращаться с ним с осторожностью, порождая привязанность, которая всегда должна существовать в отношениях между людьми и вещами.
СПРОЕКТИРОВАННЫЙ ПЬЕРО ЛИССОНИ СТУЛ PIUMA ПРОИЗВОДИТСЯ KARTELL ИЗ НАПОЛНЕННОГО ПОЛИАМИДА. ЭТО ПЕРВЫЙ СЛУЧАЙ, КОГДА МАТЕРИАЛ, СОДЕРЖАЩИЙ УГЛЕРОДНОЕ ВОЛОКНО, БЫЛ ПОЛУЧЕН ПУТЕМ ЛИТЬЕВОГО ФОРМОВАНИЯ СИЛЬНЫЙ, ГИБКИЙ, ПОДХОДИТ ДЛЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ НА ОТКРЫТОМ ВОЗДУХЕ, МОЖЕТ ШТАБЕЛИРОВАТЬСЯ И ПОСТАВЛЯЕТСЯ В ЗЕЛЕНОМ, БЕЖЕВОМ И СИНЕМ ЦВЕТАХ
92 / INdesign
июнь 2015 INTERNI
МеБельнаЯ инДУстРиЯ сегоДнЯ поДДеРживает наслеДие великих мастеРов ДизаЙна и АРхитектУРы, выпУСкая их твоРениЯ как в пеРвозДанном виДе, так и в пеРеосмысленном текст: Катрин Коccета
наСЛеДие СТОЛ D.552.2 ИЗНАЧАЛЬНО ИМЕЛ КРУГЛУЮ СТОЛЕШНИЦУ ВВЕРХУ. ЧАСТЬ СЕРИИ СОЗДАВАЛАСЬ ДЛЯ M. SINGER & SONS, А ТЕПЕРЬ ВЫПУСКАЕТСЯ КОМПАНИЕЙ MOLTENI & C С ТРЕУГОЛЬНОЙ СТЕКЛЯННОЙ СТОЛЕШНИЦЕЙ И ОСНОВАНИЕМ ИЗ РОЗОВОГО ДЕРЕВА
1956
ДЖО ПОНТИ
INdesign / 93
INTERNI июнь 2015
СОФАТРАНСФОРМЕР MODELE 118 БЫЛА СОЗДАНА ПЬЕРОМ ПОЛИН ДЛЯ MEUBLES TV THEVENIN ET VECCHIONE. СЕГОДНЯ ЕЕ ПРОИЗВОДСТВО ВОЗОБНОВЛЕНО БЛАГОДАРЯ КОМПАНИИ LIGNE ROSET
1953
ПЬЕР ПОЛИН
CAPPELLINI ВЫПУСТИЛА СПЕЦИАЛЬНУЮ СЕРИЮ В ЧЕСТЬ 50ЛЕТНЕЙ ГОДОВЩИНЫ COLLEZIONE ‘64 В НЕЕ ВОШЛИ КРЕСЛО, СТУЛ, ДВА СТОЛА, ОДНО И ДВУСПАЛЬНАЯ КРОВАТЬ ДИЗАЙНА AG FRONZONI. ВСЕ ПРЕДМЕТЫ ОФОРМЛЕНЫ В ЧЕРНОБЕЛОЙ ГАММЕ. СЕГОДНЯ СТОЛ ИМЕЕТ НОВУЮ ВЕРСИЮ СО СТАЛЬНЫМ КАРКАСОМ И СТОЛЕШНИЦЕЙ ИЗ МРАМОРА
1964 AG FRONZONI
94 / INdesign
июнь 2015 INTERNI
ARTEMIDE ПЕРЕВЫПУСТИЛА PAUSANIA, ЗНАМЕНИТУЮ ЛАМПУ ДИЗАЙНА ЭТТОРЕ СОТТСАССА В ВЕРСИИ СО СВЕТОДИОДАМИ С ИЗМЕНЯЮЩИМСЯ БЕЛЫМ СВЕТОМ
ЭТТОРЕ СОТТСАСС
1983
1980 ГАЕ АУЛЕНТИ
СВЕТИЛЬНИК PAROLA ДИЗАЙНА ГАЕ АУЛЕНТИ И ПЬЕРО КАСТИЛЬОНИ ДЛЯ FONTANAARTE ДО СЕГОДНЯШНЕГО ДНЯ ИМЕЛ НАСТОЛЬНУЮ, НАПОЛЬНУЮ И НАСТЕННУЮ ВЕРСИИ. ТЕПЕРЬ ОН ПРЕДСТАВЛЕН КАК ПОДВЕСНОЙ СО СВЕТОДИОДАМИ И РАССЕИВАТЕЛЕМ
INTERNI июнь 2015
НАСЛЕДИЕ / 95
1937 CASSINA ОТМЕТИЛА ВОССТАНОВЛЕНИЕ ПРОИЗВОДСТВА И ПРАВ НА ДИСТРИБУЦИЮ МЕБЕЛИ ФРЭНКА ЛЛОЙДА РАЙТА В СЕВЕРНОЙ АМЕРИКЕ, ВЫПУСТИВ САМУЮ БОЛЬШУЮ ВЕРСИЮ СТУЛА BARREL, СОЗДАННОГО МАЭСТРО В 1937 ГОДУ. НОВАЯ МОДЕЛЬ НА 10% БОЛЬШЕ ОРИГИНАЛА И МОЖЕТ ИЗГОТАВЛИВАТЬСЯ ИЗ ОРЕХА КАНАЛЕТТО, ВИШНИ НАТУРАЛЬНОГО ИЛИ ЧЕРНОГО ТОНОВ, А ТАКЖЕ В ОТТЕНКЕ ОРЕХА
ФРЭНК ЛЛОЙД РАЙТ
96 / INdesign
июнь 2015 INTERNI
АРНЕ ЯКОБСЕН
В ЧЕСТЬ 60ЛЕТНЕГО ЮБИЛЕЯ ЛЕГЕНДАРНЫЙ СТУЛ SERIES 7 ДИЗАЙНА АРНЕ ЯКОБСЕНА ДЛЯ FRITZ HANSEN ВЫПУЩЕН В НОВЫХ ЦВЕТАХ. ПОМИМО ДЕВЯТИ ОРИГИНАЛЬНЫХ ОТТЕНКОВ ТЕПЕРЬ ОН ПРОИЗВОДИТСЯ В ЧЕРНОМ И БЕЛОМ ВАРИАНТАХ С НОЖКАМИ, ВЫКРАШЕННЫМИ В ЭТИ ЖЕ ЦВЕТА
1955
INTERNI июнь 2015
НАСЛЕДИЕ / 97
1929
НЕМЕЦКАЯ КОМПАНИЯ VS ВЫПУСТИЛА КОЛЛЕКЦИЮ NEUTRA ЭКСКЛЮЗИВНУЮ СЕРИЮ, СОЗДАННУЮ РИЧАРДОМ НОЙТРА ДЛЯ СВОИХ ПРОЕКТОВ В КАЛИФОРНИИ
РИЧАРД НОЙТРА
СРЕДИ ПЕРЕВЫПУЩЕННЫХ МОДЕЛЕЙ, ВЫПОЛНЕННЫХ С ДИОНОМ НОЙТРА, СЫНОМ МАСТЕРА, КРЕСЛО LOVELL EASY, СКОНСТРУИРОВАННОЕ ДЛЯ ОСОБНЯКА LOVELL HEALTH В ЛОСАНДЖЕЛЕСЕ. ИДЕЯ МОДЕЛИ БЫЛА НАВЕЯНА СТИЛЕМ БАУХАУЗ, ОНА ИМЕЕТ КАРКАС ИЗ ХРОМИРОВАННЫХ ТРУБ, ОБИВКУ ИЗ КОЖИ И ПОДЛОКОТНИКИ ИЗ ДУБА
ХАНС ВЕГНЕР
CARL HANSEN & SONS К 100ЛЕТИЮ ХАНСА ВЕГНЕРА НАЧАЛ ВЫПУСК СТУЛА CH88, РАНЕЕ СУЩЕСТВОВАВШЕГО ТОЛЬКО КАК ПРОТОТИП. СПУСТЯ 60 ЛЕТ ПОСЛЕ ПОЯВЛЕНИЯ ОРИГИНАЛА МОДЕЛЬ ВЫПУСКАЕТСЯ В ЦВЕТАХ, ЧАСТО ИСПОЛЬЗОВАВШИХСЯ ДИЗАЙНЕРОМ. СПИНКА ИЗ ГНУТОЙ ДРЕВЕСИНЫ ДУБА ИЛИ БУКА, КАРКАС ИЗ СТАЛЬНЫХ ТРУБОК
1955
98 / INdesign
июнь 2015 INTERNI
КРЕСЛО DELFINO ОТ ARFLEX, ПРИДУМАННОЕ ЭРБЕРТО КАРБОНИ, ПЕРЕЗАПУЩЕНО В ОБЛИКЕ, СОХРАНИВШЕМ ДУХ 50Х. В ЧАСТНОСТИ, БЛАГОДАРЯ ОБИВКЕ В КЛЕТОЧКУ И СТАЛЬНЫМ КРАШЕНЫМ НОЖКАМ
1970
ДЖАНФРАНКО ФРАТТИНИ
ЭРБЕРТО КАРБОНИ
1954 ВЫПУЩЕННАЯ КОМПАНИЕЙ CASSINA МЕБЕЛЬНАЯ СИСТЕМА SESANN, РАЗРАБОТАННАЯ ДЖАНФРАНКО ФРАТТИНИ, ВЕРНУЛАСЬ БЛАГОДАРЯ TACCHINI. ПЫШНЫЕ ФОРМЫ ПОЛУЧЕНЫ С ПОМОЩЬЮ НАПОЛНИТЕЛЯ ИЗ РАСШИРЕННОГО ПОЛИУРЕТАНА, ПОКРЫТОГО КОЖЕЙ. ФИГУРНЫЙ КАРКАС ИЗ ТРУБЧАТОЙ СТАЛИ
INTERNI июнь 2015
НАСЛЕДИЕ / 99
ЭТО СТАЛЬ, ТВЕРДЫЕ ПОРОДЫ ДРЕВЕСИНЫ, ПЛОТНАЯ ТКАНЬ И КОЖА. СЕРИЯ PROUVE RAW OFFICE ВКЛЮЧАЕТ КОМОД BAHUT 1951 СО СДВИЖНЫМИ ДВЕРЦАМИ ИЗ ЛИСТОВОГО МЕТАЛЛА, РЕГУЛИРУЕМУЮ НАСТЕННУЮ ЛАМПУ PETITE POTENCE И СТУЛ STANDARD С МЯГКИМ СИДЕНЬЕМ
СЕРИЯ PROUVE RAW OFFICE, СТАВШАЯ РЕЗУЛЬТАТОМ СОТРУДНИЧЕСТВА VITRA И GSTAR RAW, УНИКАЛЬНАЯ КОЛЛЕКЦИЯ, ВЕРНУВШАЯ К ЖИЗНИ ПРЕДМЕТЫ И ОСВЕТИТЕЛЬНЫЕ ПРИБОРЫ, СОЗДАННЫЕ ЖАНОМ ПРУВЕ ДЛЯ ОФИСНЫХ ПРОСТРАНСТВ ПРОМЫШЛЕННЫХ КОМПАНИЙ ФРАНЦИИ. ДЕСЯТЬ РАЗНЫХ ПРОЕКТОВ С ГАРАНТИРОВАННОЙ АУТЕНТИЧНОСТЬЮ ДЕМОНСТРИРУЮТ ПРОМЫШЛЕННЫЕ МАТЕРИАЛЫ
1951
ЖАН ПРУВЕ
100 / INdesign
июнь 2015 INTERNI
СВеТ ЗВеЗД
В РАМКАХ пРошеДшего миланскоГО салона состоЯлась очеРеДнаЯ Биеннале euroLUce, на котороЙ кРУпнеЙшие световые компании проДемонстрировали свои ДОстижениЯ. ПРеДСТавляем 10 ЯРких новинок от звезД ДИзайна – Филиппа стаРКа, МАРселЯ ВАНДЕРСА, БРатьев Кампана, ДаниэлЯ РИБаккена И ДРУгих текст: Екатерина Пеганова
НАПОЛЬНЫЙ СВЕТИЛЬНИК ИЗ КОЛЛЕКЦИИ ETHER, СОЗДАННОЙ ФИЛИППОМ СТАРКОМ ДЛЯ FLOS. ЧИСТАЯ, ПОЧТИ НЕМАТЕРИАЛЬНАЯ КОНСТРУКЦИЯ МОЖЕТ БЫТЬ АДАПТИРОВАНА ПО ЖЕЛАНИЮ КЛИЕНТА – СНАБЖЕНА ОТДЕЛКОЙ ИЗ ХРОМА, МЕДИ. АБАЖУР МОЖЕТ БЫТЬ ВЫПОЛНЕН ИЗ ПЛАСТИКА ЦВЕТА ЯНТАРЯ ИЛИ ЯРКОГО ЖЕЛТОГО ЦВЕТА, А ТАКЖЕ ИЗ ПЛИССИРОВАННОЙ ТКАНИ ИЛИ ДАЖЕ ИЗ ВОЛОКНА ПАЛЬМЫ
INdesign / 101
INTERNI июнь 2015
НАСТОЛЬНАЯ ЛАМПА CLIZIA – РЕЗУЛЬТАТ КРОПОТЛИВОЙ РАБОТЫ РУК РЕМЕСЛЕННИКОВ SLAMP, КОТОРЫЕ ФОРМИРУЮТ МАТЕРИАЛ OPALFLEX® СМЕСЬ ТЕХНОПОЛИМЕРОВ И СТЕКЛЯННЫХ ВОЛОКОН, КАК ШЕЛК. ОЧАРОВАТЕЛЬНАЯ НАСТОЛЬНАЯ ЛАМПА НАПОМИНАЕТ БУКЕТ, ПОМЕЩЕННЫЙ В ЯРКУЮ ВАЗУ
102 / INdesign
июнь 2015 INTERNI
СФЕРИЧЕСКИЙ СВЕТИЛЬНИК ИЗ КОЛЛЕКЦИИ CANDY, РАЗРАБОТАННОЙ БРАТЬЯМИ КАМПАНА ДЛЯ LASVIT. ВЫДУВНОЕ СТЕКЛО, ПОЛИРОВАННАЯ ЛАТУНЬ, СВЕТОДИОДНЫЕ МОДУЛИ G4. ВДОХНОВЕНИЕМ ДЛЯ КОЛЛЕКЦИИ ПОСЛУЖИЛИ РАЗНОЦВЕТНЫЕ СЛАДОСТИ, КОТОРЫЕ ПРОДАЮТСЯ НА РЫНКАХ БРАЗИЛИИ. ДИЗАЙНЕРСКАЯ ИДЕЯ БЫЛА С ВООДУШЕВЛЕНИЕМ ВОСПРИНЯТА ЧЕШСКИМИ МАСТЕРАМИ, КОТОРЫЕ ВСЕГДА ГОТОВЫ ЭКСПЕРИМЕНТИРОВАТЬ С РАЗЛИЧНЫМИ ТЕХНИКАМИ И ФОРМАМИ. ПОМИМО СФЕРИЧЕСКОГО СВЕТИЛЬНИКА КОЛЛЕКЦИЯ ВКЛЮЧАЕТ ПОДВЕСНУЮ ЛАМПУ RING И НАСТОЛЬНУЮ ЛАМПУ LOLLIPOP
INTERNI июнь 2015
СВЕТ ЗВЕЗД / 103
ПОДВЕСНОЙ СВЕТИЛЬНИК ИЗ КОЛЛЕКЦИИ MELTING POT ДИЗАЙНА САНДРО САНТАНТОНИО ДЛЯ AXO LIGHT. СВЕТИЛЬНИКИ ПРЕДСТАВЛЯЮТ ОБРАЗ МИФИЧЕСКОЙ ВАВИЛОНСКОЙ БАШНИ, В КОТОРОМ СОЕДИНЕНИЕ РАЗНООБРАЗНЫХ ФОРМ И РАСЦВЕТОК СОЗДАЕТ ГАРМОНИЮ. АБАЖУР ВЫПОЛНЕН ИЗ ПВХ И ТЕКСТИЛЯ НА МЕТАЛЛИЧЕСКОМ КАРКАСЕ. СНАРУЖИ СВЕТИЛЬНИК УКРАШЕН КОМБИНАЦИЕЙ ТОНКИХ ГЕОМЕТРИЧЕСКИХ ОРНАМЕНТОВ, ИЗНУТРИ – ПОЗОЛОТОЙ. ПОДВЕСНОЙ СВЕТИЛЬНИК ДОСТУПЕН В ТРЕХ РАЗМЕРАХ, НАСТЕННАЯ ВЕРСИЯ – В ДВУХ РАЗМЕРАХ
104 / INdesign
июнь 2015 INTERNI
ПОДВЕСНОЙ СВЕТИЛЬНИК PERSEUS ДИЗАЙНА МАРСЕЛЯ ВАНДЕРСА ДЛЯ BAROVIER & TOSO. МОДЕЛЬ РОДИЛАСЬ В РЕЗУЛЬТАТЕ РАЗВИТИЯ ТЕМЫ, ЗАДАННОЙ МАРСЕЛЕМ ВАНДЕРСОМ В ЕГО ПРОШЛОГОДНЕЙ ИНСТАЛЛЯЦИИ LIGHT EMOTION ДЛЯ BAROVIER & TOSO. МОДЕЛЬ СОСТОИТ ИЗ БОЛЬШОГО КОЛИЧЕСТВА ЭЛЕМЕНТОВ, ПРИ ИЗГОТОВЛЕНИИ КОТОРЫХ ИСПОЛЬЗОВАЛСЯ ПРАКТИЧЕСКИ ВЕСЬ ВОЗМОЖНЫЙ АРСЕНАЛ РАЗЛИЧНЫХ ТЕХНИК ИЗГОТОВЛЕНИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО СТЕКЛА. ЭТО ЖИВАЯ И ДИНАМИЧНАЯ ИГРА С ЦВЕТОМ, СВЕТОМ И ФОРМОЙ
INTERNI июнь 2015
СВЕТИЛЬНИК ИЗ КОЛЛЕКЦИИ 16, РАЗРАБОТАННОЙ КАНАДСКОЙ КОМПАНИЕЙ BOCCI. ДЛЯ ЭТОЙ СЕРИИ БЫЛА СОЗДАНА СПЕЦИАЛЬНАЯ АРМАТУРА, КОТОРУЮ МОЖНО ИСПОЛЬЗОВАТЬ НЕ ТОЛЬКО В ИНТЕРЬЕРЕ, НО И НА УЛИЦЕ, А ТАКЖЕ КОНСТРУИРОВАТЬ МОДУЛИ РАЗНЫХ РАЗМЕРОВ И ФОРМ ПОТОЛОЧНЫЕ, НАСТЕННЫЕ И НАПОЛЬНЫЕ. ВЫСОКОТЕХНОЛО ГИЧНЫЙ КАРКАС СОЧЕТАЕТСЯ С ПЛАФОНАМИ РУЧНОЙ РАБОТЫ. НЕСКОЛЬКО СЛОЕВ СТЕКЛА ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНО ЗАЛИВАЮТ В ФОРМУ В ГОРИЗОНТАЛЬНОЙ ПЛОСКОСТИ, ПОЛУЧАЯ НАПОМИНАЮЩИЕ ЛИСТЬЯ ПЛАФОНЫ СО СВЕТОДИОДАМИ
СВЕТ ЗВЕЗД / 105
106 / INdesign
июнь 2015 INTERNI
ПОДВЕСНОЙ СВЕТИЛЬНИК ИЗ КОЛЛЕКЦИИ MABELL MASIERO. КОМПАНИЯ, ИЗВЕСТНАЯ СВОИМИ РОСКОШНЫМИ КЛАССИЧЕСКИМИ СВЕТИЛЬНИКАМИ, КОТОРЫЕ МОЖНО ИСПОЛЬЗОВАТЬ ДАЖЕ ВО ВЛАЖНЫХ ПОМЕЩЕНИЯХ, РАСШИРИЛА АССОРТИМЕНТ НОВОЙ КОЛЛЕКЦИЕЙ В ДУХЕ ПОПАРТА. ПОЛИУРЕТАНОВЫЕ ПЛАФОНЫ СО СВЕТОДИОДНЫМИ ЛАМПАМИ СКОНСТРУИРОВАНЫ ТАКИМ ОБРАЗОМ, ЧТОБЫ ИЗБЕЖАТЬ КОНУСОВ ТЕНИ В ИНТЕРЬЕРЕ. ТРИ ЭЛЕМЕНТА МОГУТ ИСПОЛЬЗОВАТЬСЯ КАК ВМЕСТЕ, ТАК И ПО ОТДЕЛЬНОСТИ. ВЫПУСКАЮТСЯ И НАСТОЛЬНЫЕ ЛАМПЫ АНАЛОГИЧНЫХ ФОРМ В ШЕСТИ РАЗНЫХ РАСЦВЕТКАХ
INTERNI июнь 2015
СВЕТ ЗВЕЗД / 107
СВЕТИЛЬНИК SPECTRAL LIGHT, СОЗДАННЫЙ ФИЛИППОМ РАМОМ ДЛЯ ARTEMIDE, ЯВЛЯЕТСЯ ПРОДОЛЖЕНИЕМ РАБОТЫ, КОТОРУЮ КОМПАНИЯ ВЕЛА НА ПРОТЯЖЕНИИ ДЕСЯТИЛЕТИЙ, ИЗУЧАЯ ВОЗДЕЙСТВИЕ СВЕТА НА ЧЕЛОВЕКА И ЕГО ЗДОРОВЬЕ. ЛАМПА СОСТОИТ ИЗ ПРОЗРАЧНОГО СТЕКЛЯННОГО ШАРА, В ВЕРХНЕЙ ЧАСТИ КОТОРОГО ПОМЕЩЕНЫ 36 ТРУБОК С ЭЛЕКТРИЧЕСКИМИ РАЗЪЕМАМИ. ОНИ ПРОИЗВОДЯТ СВЕТ, БЛИЗКИЙ ЕСТЕСТВЕННОМУ ДНЕВНОМУ. В ДОПОЛНЕНИИ К ЭТОМУ ЕСТЬ 18 ИСТОЧНИКОВ ИСКУССТВЕННЫХ ВОЛН, КОТОРЫЕ МОГУТ БЛАГОТВОРНО ВЛИЯТЬ НА ЗДОРОВЬЕ ЧЕЛОВЕКА, ЖИВОТНЫХ И НА РАСТЕНИЯ. ПРИЧЕМ ПОЛЬЗОВАТЕЛЬ МОЖЕТ САМОСТОЯТЕЛЬНО ВЫБИРАТЬ НЕОБХОДИМУЮ КОМБИНАЦИЮ ВОЛН
108 / INdesign
июнь 2015 INTERNI
ПОДВЕСНОЙ СВЕТИЛЬНИК STOCHASTIC, СОЗДАННЫЙ ДАНИЭЛЕМ РИБАККЕНОМ ДЛЯ LUCEPLAN. ЛЮСТРА СОСТОИТ ИЗ СТЕКЛЯННЫХ СФЕР, СКРЕПЛЕННЫХ СТАЛЬНЫМИ СТЕРЖНЯМИ РАЗЛИЧНОЙ ДЛИНЫ, КОТОРЫЕ КРЕПЯТСЯ К ПОТОЛКУ В ПРОИЗВОЛЬНОМ ПОРЯДКЕ, ПОЭТОМУ В ЗАВИСИМОСТИ ОТ СПОСОБА РАЗВЕСКИ МОЖНО СОЗДАВАТЬ РАЗЛИЧНЫЕ СВЕТОВЫЕ КЛАСТЕРЫ. ОБЪЕДИНЕННЫЕ В ПРОИЗВОЛЬНОМ ПОРЯДКЕ СФЕРЫ КАЖДЫЙ РАЗ ОБРАЗУЮТ УНИКАЛЬНОЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ. В КАЖДОЙ СФЕРЕ НАХОДИТСЯ СВЕТОДИОДНЫЙ МОДУЛЬ, ДАЮЩИЙ ПРИЯТНЫЙ РАССЕЯННЫЙ СВЕТ
INTERNI июнь 2015
СВЕТ ЗВЕЗД / 109
СВЕТИЛЬНИК MUUTOS ИЗ КОЛЛЕКЦИИ THE SEVEN SENSES OF LIGHT КОМПАНИИ PRECIOSA. УНИКАЛЬНЫЙ ДИЗАЙН МОДЕЛИ РАЗРАБОТАЛ ЧЕШСКИЙ ДИЗАЙНЕР ЯРОСЛАВ БЕЙВЛ. МОДЕЛЬ ИЗГОТАВЛИВАЕТСЯ ИЗ НАСТОЯЩЕГО БОГЕМСКОГО ХРУСТАЛЯ. СТЕКЛЯННАЯ МАССА ЗАЛИВАЕТСЯ В ФОРМЫ. ПОСЛЕ ТОГО КАК СТЕКЛО НЕМНОГО ОХЛАДИТСЯ, МАСТЕР ОБРАБАТЫВАЕТ ЕГО ВРУЧНУЮ, ПРИДАВАЯ ПОЧТИ СКУЛЬПТУРНУЮ ФОРМУ. ПРИ ТАКОМ СПОСОБЕ ПРОИЗВОДСТВА КАЖДЫЙ СВЕТИЛЬНИК ПОЛУЧАЕТСЯ ЕДИНСТВЕННЫМ В СВОЕМ РОДЕ – ТОЧНО ТАКОГО ЖЕ ВТОРОГО НИ У КОГО НЕ БУДЕТ
июнь 2015 INTERNI
110 / АДРЕСА
ALTAGAMMA ГАЛЕРЕЯ ДИЗАЙНА
WWW.TINTERIORS.RU INTERIOR MARKET.
ЭМА, ВЕРХИСЕТСКИЙ БУЛЬВАР, Д. 13, К. 1
ERNESTOMEDA SPA
САВВИНСКАЯ НАБ., 23
МОСКВА, РОСТОВСКАЯ НАБ., 1,
КАЗАНЬ: ПРТ ЯМАШЕВА, Д. 91
VIA DELL’ECONOMIA, 2/8
499 5181818
WWW.INTERIORMARKET.RU
КРАСНОДАР: УЛ. СЕВЕРНАЯ, 320
61025 MONTELABBATE PU
INFO@ALTAGAMMA.RU
BULTHAUP CENTER BY DESIGN GALLERY.
КРАСНОЯРСК: КОМПЛЕКС ДОМАШНИХ
TEL. 072148991
FACEBOOK.COM/ALTAGAMMA
САНКТПЕТЕРБУРГ,
РЕШЕНИЙ ДОМЕР, УЛ. 9 МАЯ, Д. 79
WWW.ERNESTOMEDA.COM
УЛ. БОЛЬШАЯ КОНЮШЕННАЯ, 2
КУРГАН: ТЦ АРТЕКС,
CONTATTI@ERNESTOMEDA.COM
ART DE VIVRE
WWW.DESIGNGALLERY.RU
УЛ. КУЙБЫШЕВА, Д. 36 СТР. 5
ЛЕНИНСКИЙ ПРОСПЕКТ Д.95
EURODOMUS. САНКТПЕТЕРБУРГ, НЕВСКИЙ
НОВОСИБИРСК: ТВК КАЛЕЙДОСКОП, ПЛ.
FLEXFORM
4991312889
ПРТ, 113/4 WWW.EURODOMUS.SP.RU
КАРЛА МАРКСА, Д. 6/1
АГЕНТ В РОССИИ
WWW.KOVER.RU
HALL OSCAR. САНКТПЕТЕРБУРГ,
СОЧИ: ТК ИСТОК, АДЛЕР, УЛ.
EMPORIO CASA CONSULTING LTD
ЗАГОРОДНЫЙ ПРТ, 23
СТАРОНАСЫПНАЯ, Д. 30/2
EMPORIO@CO.RU
WWW.HALLOSCAR.RU
СОЧИ: ТЦ СТРОЙСИТИ,
МОСКВА
УЛ. ДОНСКАЯ, Д. 28
ALTAGAMMA, ГАЛЕРЕЯ ДИЗАЙНА
AKROS S.A.S. DI MASTRODONATO P. E VANIN G. E C. VIA ARTIGIANI 27/E
CAPPELLINI
ТЮМЕНЬ: ТЦ ПРЕМЬЕР ДОМ, УЛ.
УЛ. ПРЕЧИСТЕНКА, 38
30010 CAMPONOGARA
ALTAGAMMA, ГАЛЕРЕЯ ДИЗАЙНА.
МЕЛЬНИКАЙТЕ, Д. 104
+ 7 499 5181818
VENEZIA, ITALY
МОСКВА, УЛ. ПРЕЧИСТЕНКА, 38
+39 041 4174071
WWW.ALTAGAMMA.RU
CHELINI
ARKADA
+7 495 917 30 56
ОБЪЕКТ ИНТЕРЬЕРЫ. МОСКВА,
KEY ITALIA S.R.L. МОСКВА
Б. САВВИНСКИЙ ПЕР., 12/6
WWW.LEACQUEFORTI.IT
НОВИНСКИЙ БР, 1/2
УЛ. ДОРОГОМИЛОВСКАЯ, 14
495 6496300
WWW.STUDIOOBJECT.RU
ALTAGAMMA, ГАЛЕРЕЯ ДИЗАЙНА.
WWW.ARKADA.SU
ARTEMIDE
ФЛЭТ ИНТЕРЬЕРЫ. МОСКВА,
МОСКВА, УЛ. ПРЕЧИСТЕНКА, 38
BELBOSCO INTERIORS
БОЛЬШОЙ ЗЛАТОУСТИНСКИЙ ПЕР., 1, СТР.
УЛ. ДОЛГОРУКОВСКАЯ, 2
WWW.ALTAGAMMA.RU
ХОРОШЕВСКОЕ Ш., 80
1, ОФИС 103
WWW.FLATINTERIORS.RU
TANGO. КУТУЗОВСКИЙ ПРТ, 41
499 1950808
495 9842238 495 9842238
BULTHAUP CENTER. BY DESIGN GALLERY.
WWW.TANGO.SU
WWW.BELBOSCOINTERIOR.RU
INFO@ARTEMIDEAGENCY.RU
САНКТПЕТЕРБУРГ,
ИНТЕРЬЕРЫТ. КОМСОМОЛЬСКИЙ ПРТ, 42
INTERIOR MARKET
WWW.ARTEMIDE.RU
УЛ. БОЛЬШАЯ КОНЮШЕННАЯ, 2
WWW.TINTERIORS.RU
РОСТОВСКАЯ НАБ., 1
WWW.DESIGNGALLERY.RU
INTERNI. МОСКВА, УЛ. ПРОФСОЮЗНАЯ, 45
495 5450551
WWW.INTERNISALON.RU
WWW.INTERIORMARKET.RU
ATLAS CONCORDE
WWW.ALTAGAMMA.RU
OOO ATLAS CONCORDE RUSSIA
CENTRSVET.RU
INTERIOR MARKET. МОСКВА, РОСТОВСКАЯ
ИНТЕРЬЕРЫТ
БИЗНЕСЦЕНТР MELIORA PLACE
495 7775151
НАБ., 1 WWW.INTERIORMARKET.RU
КОМСОМОЛЬСКИЙ ПРТ, 42
ПРТ МИРА, 6
8 800 7754161
ARKADA. МОСКВА, Б. САВВИНСКИЙ
499 2423726
129090, МОСКВА, РОССИЯ,
INFO@CENTRSVET.RU
ПЕР., 12,
WWW.TINTERIORS.RU
ОФИС 412
WWW.CENTRSVET.RU
СТР. 6 WWW.ARKADAINTERIOR.COM
ФЛЭТ ИНТЕРЬЕРЫ
495 7414619 / 7414623
МОСКВА: ГАЛЕРЕЯ ИНТЕРЬЕРОВ
ОБЪЕКТ ИНТЕРЬЕРЫ.
ДОЛГОРУКОВСКАЯ, 2
INFO@ATLASCONCORDERUSSIA.RU
ТВИНСТОР, 1Й ЩИПКОВСКИЙ ПЕР., Д. 4
МОСКВА, НОВИНСКИЙ БР, 1/2
495 7883300
МОСКВА: ТЦ КВАДРАТНЫЙ МЕТР,
WWW.STUDIOOBJECT.RU
WWW.FLATINTERIORS.RU
CIAMBELLA LEGNAMI SRL
ВОЛГОГРАДСКИЙ ПРТ, Д. 32, К. 25
06083 BASTIA UMBRA
МОСКВА: ТВК ЭКСПОСТРОЙ,
DEVON&DEVON
ГАЛЕРЕЯ ДИЗАЙНА/BULTHAUP
VIA DEI TIGLI, PERUGIA, ITALY
НАХИМОВСКИЙ ПРТ, Д. 24
VIALE ALESSANDRO VOLTA, 46 50131
Б. КОНЮШЕННАЯ, 2
TEL. +39 075 8010712
МОСКВА: ТЕХНОПАРК ОРБИТА, УЛ.
FIRENZE
812 3363003
WWW.LISTONEGIANT.IT
КУЛАКОВА, Д. 20
+39 055 5001173
WWW.DESIGNGALLERY.RU
МОСКВА: МЕБЕЛЬНЫЙ ЦЕНТР ROOMER,
TRADE@DEVONDEVON.COM
EGO HALL
CASSINA
САНКТПЕТЕРБУРГ
ЗАГОРОДНЫЙ ПРТ, 2123
УЛ. ЛЕНИНСКАЯ СЛОБОДА, Д.26
ARTE DI VIVERE. МОСКВА, КОМСОМОЛЬСКИЙ МОСКВА: ЦЕНТР ДИЗАЙНА ARTPLAY,
DRIADE
812 3152789
ПРТ, 15
НИЖНЯЯ СЫРОМЯТНИЧЕСКАЯ УЛ., Д. 10
ALTAGAMMA, ГАЛЕРЕЯ ДИЗАЙНА
WWW.HALLOSCAR.RU
WWW.ADIV.RU
МОСКВА И МОСКОВСКАЯ ОБЛ.: ТК
МОСКВА, УЛ. ПРЕЧИСТЕНКА, 38
ЕКАТЕРИНБУРГ
ALTAGAMMA, ГАЛЕРЕЯ ДИЗАЙНА.
БАЛТИЯ, НОВОРИЖСКОЕ ШОССЕ, 10Й КМ
WWW.ALTAGAMMA.RU INTERIOR MARKET.
RICHHOUSE
МОСКВА ПРЕЧИСТЕНКА, 38
МОСКВА И МОСКОВСКАЯ ОБЛ.: ТК
МОСКВА, РОСТОВСКАЯ НАБ., 1,
ВОЕВОДИНА, 8, 4Й ЭТАЖ
WWW.ALTAGAMMA.RU
КАШИРСКИЙ ДВОР, ПЕРЕСЕЧЕНИЕ
WWW.INTERIORMARKET.RU
343 2158080
ИНТЕРЬЕРЫ ЭКСТРА КЛАССА.
КАШИРСКОГО ШОССЕ И КОЛОМЕНСКОГО
ФЛЭТ ИНТЕРЬЕРЫ
WWW.RICHHOUSEE.RU
МОСКВА WWW.DECARTINT.RU
ПРОЕЗДА
МОСКВА, ДОЛГОРУКОВСКАЯ, 2
КРАСНОДАР
ФЛЭТ ИНТЕРЬЕРЫ.
САНКТПЕТЕРБУРГ: ТЦ
WWW.FLATINTERIORS.RU
HOME DESIGN
МОСКВА, УЛ. ДОЛГОРУКОВСКАЯ, 2
ВАСИЛЕОСТРОВСКИЙ, УЛ.
ИНТЕРЬЕРЫТ. КОМСОМОЛЬСКИЙ ПРТ, 42
БАБУШКИНА, 246
WWW.FLATINTERIORS.RU
ЖЕЛЕЗНОВОДСКАЯ, Д. 3
WWW.TINTERIORS.RU ОБЪЕКТ ИНТЕРЬЕРЫ.
861 215 65 57
IN DESIGN
САНКТПЕТЕРБУРГ: ТК СТРОЙДОМ,
МОСКВА, НОВИНСКИЙ БР, 1/2
НИЖНИЙ НОВГОРОД
МОСКВА, ФРУНЗЕНСКАЯ НАБ., 54
КОМЕНДАНТСКИЙ ПР., Д. 4, ЛИТ. А
WWW.STUDIOOBJECT.RU
CALIPSO
WWW.INTERIORTEXTILE.RU
САНКТПЕТЕРБУРГ: ТК ЛАНСКОЙ, УЛ.
НОВАЯ СТУДИЯ
СТУДЕНЧЕСКАЯ, Д. 10
EBONY AND CO
831 2789117
МОСКВА, КОМСОМОЛЬСКИЙ ПРТ, 19
ЕКАТЕРИНБУРГ: ТЦ МАРТИН, УЛ.
БОРОВИЦКАЯ ПЛ., 1
ИРКУТСК
WWW.NEWDESIGNSTUDIO.RU
КРЕСТИНСКОГО, Д. 63 А,
+ 7 495 363 6493
ИНТЕРЬЕРНЫЙ САЛОН ICONA
ИНТЕРЬЕРЫТ. КОМСОМОЛЬСКИЙ ПРТ, 42
ЕКАТЕРИНБУРГ: МЕБЕЛЬНЫЙ ЦЕНТР
WWW.EBONYANDCO.COM
ОКТЯБРЬСКОЙ РЕВОЛЮЦИИ, 1
РОДИОНОВА, 23А
INTERNI июнь 2015
АДРЕСА / 111
MANDERS МОСКВА, Б. КОЗИХИНСКИЙ ПЕР., 22 495 6992109 ТРОФИМОВА, 23 495 6719480 МАРШАЛА ТУХАЧЕВСКОГО, 49 495 9886403 WWW.MANDERS.RU
УЛ. НИЖНЯЯ СЫРОМЯТНИЧЕСКАЯ, 10, СТР. 3, 495 7233982 LA CASA УЛ. БОЛЬШАЯ ГРУЗИНСКАЯ, 57/1, 499 2544317 СТЕЛС ОЛИМПИЙСКИЙ ПРТ, 16, 495 688485 VITRA МОСКВА УЛ. ТАГАНСКАЯ, 31/22, 495 2217610 ТВЦ ЭКСПОСТРОЙ НАХИМОВСКИЙ ПРТ, 24, ПАВИЛЬОН 2, ЭТАЖ 2, СЕКТОР D, СТЕНД 200 495 7187321 СЕРПУХОВ СЕРПУХОВСКИЙ РН, Д. БОРИСОВО, 111 496 7380607 КАЗАНЬ УЛ. ДЕКАБРИСТОВ, 83 843 5621215/5621230 ЕКАТЕРИНБУРГ УЛ. КРАСНОАРМЕЙСКАЯ, 66 343 3573048/3573049 НИЖНИЙ НОВГОРОД ТЦ ГАНЗА, ИНТЕРЬЕРНЫЙ ЦЕНТР НИЦЦА, УЛ. РОДИОНОВА,165/13, 831 412902233 СЕВЕРОЗАПАДНЫЙ ОКРУГ: 965092 3961 СОЧИ: 9667771377 WWW.VITRARUSSIA.RU
MARGRAF S.P.A. INDUSTRIA MARMI VICENTINI, VIA MARMI 3 / 36072 CHIAMPO VI / ITALY, PH. +39 0444 47 59 00, INFO@MARGRAF.IT BR.DALMASO@MARGRAF.IT, WWW.MARGRAF.IT
W.W.T.S. МОСКВА 495 7816120 САНКТПЕТЕРБУРГ 812 3279075 КИЕВ 044 2348531 INFO@WWTS.IT WWW.WWTS.IT
3952 258208
ПР. КРОНВЕРСКИЙ, Д. 51
WWW.SCLASSIC.RU
812 4059045
УФА
GN.KRONVERK@GMAIL.COM
САЛОН ДИЗАЙНИНТЕРЬЕР ЗАКИ ВАЛИДИ, 60
GUZZINI
3472 722232
НОВАЯ СТУДИЯ. МОСКВА,
САМАРА
КОМСОМОЛЬСКИЙ ПРТ, 19, WWW.
STUDIOB
NEWDESIGNSTUDIO.RU
МАЯКОВСКОГО, 89, БУЯНОВА, 131 846 2403303
JACOB DELAFON
КАЗАНЬ
WWW.JACOBDELAFON.
CВЕТ И УЮТ ЯМАШЕВА, 76
KARTELL
843 5218009
МОСКВА, КОМСОМОЛЬСКИЙ ПРТ, 19
CАРАТОВ
499 2467912
LAЙТ ЧЕРНЫШЕВСКОГО, 93/95
LIKE LODKA
8452 208589
WWW.LIKELODKA.RU
АЛМАТЫ SERGIO INTERIORS
LLOOCH
ДОСТЫК, 116 УГ. САТПАЕВА
WWW.LLLOOCH.RU
7272 585909
8 800 5559957, 495 2151672
МИНСК
SALES@LLLOOCH.RU
NEW STUDIO УЛ. НЕМИГА, 12 375 172002073 FLOS ARCHISTUDIO ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВО ФАБРИКИ WWW.ARCHISTUDIO.SU ALTAGAMMA, ГАЛЕРЕЯ ДИЗАЙНА. МОСКВА, ПРЕЧИСТЕНКА, 38, WWW.ALTAGAMMA.RU НОВАЯ СТУДИЯ. МОСКВА, КОМСОМОЛЬСКИЙ ПРТ, 19, WWW.NEWDESIGNSTUDIO.RU INTERIOR MARKET. МОСКВА, РОСТОВСКАЯ НАБ., 1, WWW.INTERIORMARKET.RU ARKADA. МОСКВА, Б. САВВИНСКИЙ ПЕР., 12, СТР. 6, WWW.ARKADAINTERIOR.COM ФЛЭТ ИНТЕРЬЕРЫ МОСКВА, УЛ. ДОЛГОРУКОВСКАЯ, 2
MILLDUE МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОЙ САНТЕХНИКИ TANIT ПРТ КОМСОМОЛЬСКИЙ ПРТ, 42 МАРШАЛА ЖУКОВА, 19, WWW.TINTERIORS.RU 495 7753939 ВК ИНТЕРЬЕР МОСКВА, УКРАИНСКИЙ БУЛ., 6, WWW.WK.RU KONZEPT5Й ДОНСКОЙ ПРД, 21Б, СТР. 10, NEUHAUS. МАЛЫЙ КАЛУЖСКИЙ ПЕР., 2, 495 9357944 СТР. 4, WWW.GALERIENEUHAUS.RU МАКСЛЕВЕЛ ОЛИМПИЙСКИЙ ПРТ, 16, СТР. 2 GIULIA NOVARS 495 9372222 МОСКВА, УЛ. СМОЛЕНСКАЯ, Д.10 WWW.FLATINTERIORS.RU ИНТЕРЬЕРЫТ
499 241 39 62, +79015957100 TESORICASA@GMAIL.COM МОСКВА, УЛ. МАРКСИСТСКАЯ, Д. 5, СТР.1 495 9111960, 495 6327319 WWW.TAGANKA.GIULIANOVARS.RU САНКТПЕТЕРБУРГ, УЛ. ВОССТАНИЯ, Д. 14
SCAVOLINI S.P.A. VIA RISARA, 60/70 74/78 61025 MONTELABBATE PU ITALIA TEL. +39 0721 4431 FAX +39 0721 443402 CONTATTI@SCAVOLINI.COM
812 2759736, 2759737 GN.VOSST@GMAIL.COM САНКТПЕТЕРБУРГ,
SELVA SSTYLE, ARTPLAY НА ЯУЗЕ,
WISHNYA, ДИЗАЙНСТУДИЯ WWW.WISHNYA.RU ZAMBAITI PARATI VIA PERTINI 2 24020 ALBINO BERGAMO ITALY INFO@ZAMBAITIPARATI.COM ZAMBAITIPARATI.COM 000 ZAMBAITI ЛЕСНАЯ, 4 1428011, МОСКОВСКАЯ ОБЛ., Г. СТУПИНО INFO@ZAMBAITI.RU АМПИР ДЕКОР МОСКВА КУТУЗОВСКИЙ ПРТ, 43 495 2230095 ЛЕНИНГРАДСКОЕ ШОССЕ, 9, КОРП. 1 495 2230663 ЛЕНИНСКИЙ ПРТ, 72/2
495 2230115 ЛЕНИНСКИЙ ПРТ, 30 495 2230609 УЛ. НАРОДНОГО ОПОЛЧЕНИЯ, 40, КОРП. 1 495 2230375 НАХИМОВСКИЙ ПРТ, 24 495 2230877 НАХИМОВСКИЙ ПРТ, 46 495 2230850 495 2230223 WWW.AMPIR.RU БИБЛИОТЕКА ДИЗАЙНА МОСКВА, САВВИНСКАЯ НАБ., 23 499 5181818 ЕВРО ДЕКОР 3Я ПАРКОВАЯ УЛ., 53 495 9213043 WWW.EURODECOR.RU НОРК ПАЛМ ЛЕНИНСКИЙ ПРТ, 45 495 2728888 WWW.NORKPALM.RU САЛОНЫ ТАНИТ МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОЙ САНТЕХНИКИ ПРТ МАРШАЛА ЖУКОВА, 19 495 7753939 МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО ИНТЕРЬЕРА ШМИТОВСКИЙ ПРД, 16, СТР. 2 495 7352525 АРТПЛЕЙ НА ЯУЗЕ УЛ. НИЖНЯЯ СЫРОМЯТНИЧЕСКАЯ, 10, СТР. 3 495 7755836 ТЦ КРОКУС СИТИ 66Й КМ МКАД, 495 7271664 ММДЦ МОСКВАСИТИ, МФК ГОРОД СТОЛИЦ, 2Й ЭТАЖ, 495 9889844
112 / КоллекциЯ INterni
июнь 2015 INTERNI
КЛаССИКа ДИЗаЙНа КРЕСЛО 4801 (1964) За свою короткую, но очень яркую карьеру Джо Коломбо (1930–1971) создал серию инноваций, которые сделали его одним из самых влиятельных в Италии промышленных дизайнеров. Это, например, стул Universale, полностью выполненный из одного материала, или мультифункциональный контейнер для хранения Boby Trolley. Секрет успеха Коломбо состоял в том, что он всегда смотрел в будущее и рассматривал себя как «созидателя атмосферы завтрашнего дня». «Люди смогут не только проходить обучение, находясь дома, но также заниматься любой другой деятельностью, – говорил он. – Расстояние не будет иметь большого значения». Дизайнер оказался прав. И, следуя идее создавать мебель для «нового типа среды обитания», Коломбо начал применять к уже разработанным предметам мебели новые материалы и технологии производства. Сначала это было кресло Elda (1963), которое впервые было выполнено из стеклопластика, а затем дизайнер разработал для Kartell кресло. Новинка, получившая артикульный номер 4801, состояла из трех деталей гнутоклееной фанеры, вставленных друг в друга. Предмет стал единственным, выпущенным компанией не из пластика. Спустя несколько десятилетий, в 2011 году, Kartell воспроизвел модель в своем традиционном материале – пластике. Сегодня стул 4801 доступен в черном (на фото), белом и прозрачном вариантах.