COSCOS Hair Fashion

COSCOS

Hair fashion

15 ПРАВИЛ УСПЕХА ЭСТЕ ЛАУДЕР

ОЛЬГА КУРИЛЕНКО С Бондом по жизни

ЛАМИНИРОВАНИЕ Битва за объем

2

4

в номере

6 Феноменальные новинки

Мода на экологичность не обошла стороной и парикмахерскую технику. Здоровье и красота волос сегодня напрямую зависят от того, каким вы пользуетесь феном.

Концентрат здоровья

Ампулированные косметические средства вошли в обиход российских парикмахеров и их клиентов сравнительно недавно, но интерес к таким продуктам растет с каждым днем.

Кератиновое восстановление волос Помогаем поврежденным волосам вернуть их естественный здоровый вид после завивки и окрашивания.

Ламинирование волос

24

Несколько американских брендов одновременно выпустили на рынок новую процедуру, дав ей поначалу, по аналогии с уходом за руками, имя маникюра для волос.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ ул. ФУРШТАТСКАЯ, д.28

лучшая жилая и коммерческая недвижимость www.RR.sp.ru

8

10

в номере Фрэнк Изкердо

«Я должен был делать в день по 10–12 раз одну и ту же стрижку. Я был машиной: сначала классические стрижки, а где-то через полтора года я начал делать авангардные прически».

Мадемуазель винтаж

На смену бьющей в глаза роскоши пришел интерес к винтажным вещам, в короткие сроки достиг невиданных масштабов и сдавать позиции, похоже, не собирается.

Макияж: тенденции сезона

Сегодня густые брови рифмуются с ненакрашенными ресницами, а в противовес пастельным теням визажисты предлагают глиттер. Противоположности теперь не вступают в конфликт, а лишь дополняют друг друга.

В одно касание

Благодаря воздействию на биологически активные участки лица и шеи, массаж регулирует не только ток крови, нормализует работу сальных желез и обменные процессы в нашей коже, но и стимулирует работу внутренних органов, при этом занимает всего от пяти до пятнадцати минут.

Эмилия-Романья

Если при упоминании слов Феррари, Ламборгини и Мазерати ваше сердце начинает биться чаще, а при слове «шопинг» вы начинаете чувствовать легкую эйфорию, то итальянский регион ЭмилияРоманья создан специально для вас.

Ольга Куриленко «Смешно, но, лишь став актрисой, я позволила себе роскошь погулять по Парижу...»

72

в номере

12

По ту сторону объектива

Как-то раз, листая журналы Rolling Stone, которые прислал ей друг, Энни Лейбовиц пришла к мысли, что фотография – это то, чем ей хотелось бы заниматься. Не раздумывая долго, она собрала свои снимки и отнесла в редакцию этого издания.

Римма Мойсенко

Иногда мы садимся на диету, послушав чьих-то советов или вычитав о ней в интернете, но ответственность за вред, который причиняет немотивированное ограничение питания, лежит только на нас самих.

Эсте Лаудер

Она всегда утверждала, что жизнь куда проще познавать на ходу, чем выуживать знания из пыльных библиотек. Главное – быть цепкой и быстро принимать правильные решения...

Игорь Гуляев «О том, что шью, я говорил

мало, так как думал, что это, скорее, хобби, которое дает мне возможность зарабатывать на жизнь...»

86

56

от редакции

14

В

есна – время обновления и глобальных перемен. С ее приходом у нас возникают самые дерзкие планы и рождаются самые трепетные чувства, жизнь наполняется новым смыслом и становится яркой и интересной. Кто-то, готовясь к лету, начинает посещать фитнес-центры и следовать принципам здорового питания, а кто-то принимается заботиться о красивой прическе и идеальном макияже. Специально для них мы разместили в этом номере интервью с кандидатом медицинских наук, экспертом по лечебному и диетическому питанию Риммой Мойсенко, дали полезные советы по уходу за волосами, а также рассказали о тенденциях современного make-up’а. Тем, кто готов в очередной раз изменить свой образ, следуя капризам переменчивой моды, и любителям находить новое в давно забытом старом мы посвятили статью «Мадемуазель Винтаж, или Лучшее в прошлом». А для тех, кто, очнувшись от зимней спячки, почувствовал силы изменить не только себя, но и окружающий мир, наши авторы подготовили примеры головокружительного успеха Эсте Лаудер и Энни Лейбовиц, попутно расспросив известного дизайнера Игоря Гуляева и новую звезду большого кинематографа Ольгу Куриленко о том, как добиться признания в современном мире. Ну а если с первыми лучами весеннего солнца вас охватывает страсть к перемене мест и спонтанным покупкам, то статья про итальянский регион Эмилия-Романья и крохотное государство Сан-Марино с его беспошлинной торговлей, без сомнения, окажется весьма кстати. Весна – время перемен, поэтому не бойтесь меняться, ведь сама природа и окружающий мир преображаются вместе с вами. Но только придерживайтесь главного принципа: обновляясь внутренне и внешне, всегда оставайтесь самими собой!

COSCOS. Hair fashion

редакция

16 COSCOS hair fashion #01 (01) апрель–май 2012. Обложка: Lebedev Studio www.lebedev-studio.com photo: Alexandr Lebedev stylist: Eliza Ell makeup artist: Dasha Kolomeetc hair stylist: beauty studio IB Collection / Olga Kuryatova prep/assistant stylist: Toma Fatalieva photo assistant: Pavel Lebedev casting by: Ruslan Kozhiev model: Domanova Daria production by: GLS creative workshop / Alena Ibragimova

CosCos

Hair fashion

Главный редактор/editor in chief Сергей Рубанов/Sergey Rubanov Арт-директор/art-director Александр Лебедев/Alexander Lebedev Редактор/editor Юлия Алексеева/Julia Alexeeva Редактор/editor Ольга Карпенок/Olga Karpenok Стилист/stylist Элиза Элл/Eliza Ell Выпускающий редактор/produce editor Александра Воронина/Alexandra Voronina Фоторедактор/picture editor Алиса Матвеева/Alisa Matveeva Литературный редактор/proof-reader Анна Давыдова/Anna Davydova Над номером работали: Анастасия Домрачева, Ася Давыдова, Дмитрий Московский, Ирина Николаева, Сергей Рубанов, Сергей Рудницкий, Ольга Курятова, Павел Лебедев, Дарья Прудникова Фото предоставлены/Photos provided by: Анна Михайлова, модный дом «Tatyana Parfionova», Сергей Бондарев, модный дом Елены Бадмаевой, Annie Leibovitz/Contact Press Images, филиал корпорации Estée Lauder в России и СНГ, burberry.com, bykilian.com, dolcegabbana.com, JamilCo Group of Companies, vogue.it, versacecollection.com, shutterstock.com

Отпечатано в типографии Scanweb OY, Korjalankatu 27, 45101, Kouvola, Finland. Уст. тираж 20000 экз. Распространяется бесплатно. Учредитель ООО «Авангард». 195009, г. Санкт-Петербург, Финский пер., 4. Свидетельство ПИ № ТУ78-01086 от 27 мая 2012 г. выдано Управлением Федеральной службы по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций по Санкт-Петербургу и Ленинградской области. Издатель ООО «ПротоКрафт Студия». 191036, г. Санкт-Петербург, Суворовский пр., 17, лит. А, пом. 3-Н. Адрес редакции: 191036, г. Санкт-Петербург, Суворовский пр., 17, лит. А, пом. 3-Н. Перепечатка материалов допускается только по согласованию с редакцией. Все рекламируемые товары и услуги имеют необходимые лицензии и сертификаты. За содержание рекламных материалов редакция ответственности не несет.

цитата

18

«Нет тяжелее работы, чем стараться выглядеть красивой с восьми утра до полуночи».

БРИЖИТ БАРДО

Dolce&Gabbana

Бренд выпустил новинку косметической линейки – карандаши с подвесками. Эта очаровательная лимитированная коллекция Charm Pencils придется по душе каждой любительнице модных штучек. Колпачок карандаша украшен подвеской-талисманом, символизирующим любовь, удачу, женственность и романтику. Коллекция состоит из восьми оттенков: четыре цвета для губ и четыре для глаз. Если собрать всю коллекцию талисманов, можно быть уверенной, что красота, удача и любовь никогда вас не покинут.

Желе Cefine

Новое уникальное средство японской марки Cefine может стать серьезным конкурентом салонам красоты. Желе предназначено для максимального ночного увлажнения кожи. Пока вы спите, средство интенсивно питает и увлажняет кожу, благодаря чему лицо разглаживается, исчезают мелкие морщинки. Как утверждают японцы, новое желе может заменить полноценный визит к косметологу. Секрет в том, что активное действие косметического снадобья происходит с 23:00 до 05:00, в так называемое «время красоты», поэтому все полезные вещества лучше впитываются в кожу и производят идеальный эффект.

текст: Юлия Алексеева

news

20

Олимпийские игры 2012

Не стоит забывать об одном из самых громких событий этого года – летних Олимпийских играх в Лондоне. Весь мир, и не только спортивный, готовится к ним так активно, словно они и в самом деле последние в мировой истории (и снова спасибо индейцам майя за их календарь). Британский дизайнер Стелла МакКартни будет не только наблюдать за спортивными баталиями: именно модный дом Стеллы оденет английскую олимпийскую команду в новую форму. Недавно Стелла совместно с компанией Adidas представила полную линейку изделий, в которых будут щеголять британцы. Стелла сообщила, что вдохновлялась она не чем иным, как британским флагом, поэтому и вид у формы соответствующий. Посмотрим, сможет ли подчеркнутый командный дух принести Англии дополнительные золотые медали.

Блондинки, брюнетки, шатенки…

Burberry Prosum

Если вы любите менять цвет волос и поиск нового образа является для вас приятным приключением, вам понравятся тренды летнего сезона 2012. В этом году провозглашено равнение на натуральность. Долой искусственные оттенки, розовые перья и пурпурные локоны, лучше внимательно присмотритесь к богатым естественным краскам. Холодный блонд на пике популярности. Если вы готовы стать платиновой или пепельной блондинкой, бегите в салон. Не упустите момент, ведь возвращаются времена золотого Голливуда. Тяжелые волны холодного блонда, томный взгляд – и вы на вершине «пищевой цепочки». Быть шатенкой тоже неплохо. Богатые шоколадные и каштановые оттенки придадут вам вид роскошной и уверенной в себе женщины. Стилисты таких гигантов моды как Burberry Prorsum, Isabel Marant, Basso & Brooke и Imitation на своих показах последней недели моды отдавали предпочтение именно моделям-шатенкам. Брюнетки вроде Деми Мур могут не беспокоиться. Если у вас прямые или чуть волнистые волосы цвета воронова крыла, вы по-прежнему в тренде. Главное – не перекраситься в электрик-черный, потому что эффект кукольного парика сейчас не в моде. Ну и на закуску – возрадуйтесь, рыжие! Douglas Hannant, Fashion East, Bora Aksu и Cacharel превозносят вас до небес, утверждая, что ничего не может быть краше, чем девушка с волосами цвета меди. Конечно, есть некоторые дизайнеры, для которых цвет волос – поле вечных экспериментов. Narciso Rodriges, Julien MacDonald, Vivienne Westwood, Kinder Aggugini и Thakoon не смогли отказаться от синих, лиловых, зеленых и оранжевых париков для своих моделей.

Gucci: коллекция Flora Garden

Новая линия парфюмерии от известного бренда приведет в восторг большинство любительниц богатых цветочных ароматов. Gorgeous Gardenia, Gracious Tuberose, Glamorous Magnolia, Glorious Mandarin и Generous Violet – это коллекция из пяти ароматов, вдохновленных легендарным узором дома Gucci – Flora. Как утверждает создатель, это духи для романтичных девушек, привлекательных и жизнерадостных, которые умеют находить счастье в каждой минуте жизни. Каждый флакон имеет свой уникальный оттенок, от бледно-розового до фиалковог.

Список самых влиятельных стилистов

Весеннее оживление чувствуется во всем: появляются новые дизайнерские коллекции, распространяются горячие слухи о звездных романах и расставаниях, составляется множество топлистов, подготовленных влиятельными журналами. The Hollywood Reporter опубликовал список лучших стилистов в мире шоу-бизнеса. Попасть в такой топ очень престижно, но мы не станем перечислять всех, а ограничимся только первыми тремя: это Петр Фланнери, Лесли Фримар и Кейт Янг. Именно их золотые руки готовят для выхода в свет таких знаменитостей как Натали Портман, Шарлиз Терон, Лив Тайлер и многих других. Именно эти стилисты создают неповторимые образы для обложек Vogue, лукбуков Prada и других модных домов.

Новый аромат от Хеннесси

Удивительное событие произошло в Москве: Киллиан Хеннесси представил свой новый аромат Amber Oud. Парфюм марки Hennessy редко встречается в магазинах, но, уж если вы нашли его, то хотя бы попробуйте нанести на кожу – это аромат для истинного ценителя. Его создатель Калис Беккер использовал для своего произведения воссозданную амбру, мадагаскарскую ваниль, лаосский бензоин и атласский кедр, а яркость восточной композиции добавляется оттенком специй. Некоторые утверждают, что парфюм имеет аромат сигарного дыма – что ж, каждому свои ассоциации.

обзор 22

оменальные

ФЕН новинки

текст: Анастасия Домрачева

Сегодня понятие «качественный уход за волосами» означает не только применение профессиональных средств: косметики, лечебных продуктов, стайлинга, – но и заботу о волосах во время создания прически. Здоровье и красота волос напрямую зависят от того, каким вы пользуетесь феном.

В

ерным решением окажется выбор в пользу «профи», ведь профессиональные фены это не просто приборы для сушки и укладки. Это бытовые приспособления, при создании которых используются новейшее технологии, обеспечивающие максимально бережное воздействие на структуру волос. Большинство моделей категории «профи» имеют функцию ионизации, сохраняющую естественный гидробаланс волос и делающую волосы более привлекательными и легкими в укладке. К преимуществам профессиональных фенов относятся также их надежность и удобство использования. Приборы профи-брендов имеют эргономичный дизайн, систему защиты от перегрева, долговечный мощный мотор, удобный длинный шнур, устойчивый к повреждениям корпус и несколько режимов работы, каждый из которых имеет свое предназначение, чтобы можно было без труда получить эластичные локоны или пышную укладку. Если вы еще не определились с выбором модели профессионального фена, предлагаем вашему вниманию обзор интересных новинок. С точки зрения качества и функциональности каждый из этих приборов достоин самой высокой оценки. Решение предпочесть ту или иную модель зависит лишь от нюансов, которые нравятся именно вам.

Технические новинки, позволяющие бережно расходовать электроэнергию и тем самым уменьшающие влияние человека на окружающую среду, сегодня пользуются популярностью во всем мире.

обзор

24 С ЗАБОТОЙ ОБ ЭКОЛОГИИ Технические новинки, позволяющие бережно расходовать электроэнергию и тем самым уменьшающие влияние человека на окружающую среду, сегодня пользуются популярностью во всем мире. Мода на экологичность не обошла стороной и парикмахерскую технику. Компания BaByliss PRO выпустила на рынок фен «ECO», разработка которого отличается новым подходом к проблеме энергосбережения при высокой производительности прибора. С помощью переключателя режимов «Эко»/«Обычный» можно оптимизировать расход электроэнергии и силу струи воздуха так, чтобы обеспечивалось безупречное качество профессиональной экологичной сушки. Благодаря эргономичной ручке и малому весу (412 г), BaByliss PRO ECO легко и удобно держать одной рукой, вдобавок прибор отличается пониженным шумом. Таким образом, важнейшими техническими характеристиками фена оказываются мощность в 1200–1800 Вт, два режима скорости, два температурных режима и малый вес. ДИЗАЙН И ЭРГОНОМИЧНОСТЬ Новинка торговой марки Erika Professional может похвастаться безупречным качеством, надежностью, функциональностью за счет новейших технологий, удобством и практичностью. Отличительная черта фена Erika Professional HDR 002 –

foto

современный эргономичный дизайн: прибор приятно держать в руках, он выглядит модно и стильно. Фен представлен в двух цветовых решениях, белом и фиолетовом, в обоих случаях с графическим рисунком на корпусе. Функция ионизации позволяет сделать волосы более блестящими, гладкими и послушными. Ионизатор воздуха выделяет отрицательно заряженные ионы, которые снимают статический заряд с волос и сохраняют их естественную влажность, что крайне важно при воздействии высоких температур. В комплект входят две насадки (концентратор и диффузор).

Erika Professional HDR 002 имеет три температурных режима, два режима скорости и кнопку мгновенного охлаждения. Мощность прибора 2000 Вт, скорость воздушного потока 19 м/с.

С технической точки зрения BaByliss, как всегда, на высоте. У фена шесть уровней регулировки скорости и нагрева, а для защиты мотора от пыли и случайного попадания волос установлен двойной фильтр.

Слева Фены BaByliss PRO INK выполнены в двух цветовых вариантах, белом и розовом, и щедро украшены развеселыми «тату». Справа Erika Professional HDR 002 образец современного эргономичного дизайна.

К преимуществам профессиональных фенов относятся также их надежность и удобство использования. Приборы этой категории имеют несколько режимов работы, каждый из которых имеет свое предназначение, чтобы можно было без труда получить эластичные локоны или пышную укладку.

УКЛАДКА В СТИЛЕ OLD SCHOOL Поклонники модных принтов по мотивам рисунков Дона Харди не смогут устоять перед шедевром от компании BaByliss PRO. Фены, входящие в линейку INK, выполнены в двух цветовых вариантах, белом и розовом, и щедро украшены развеселыми «тату». Современный молодежный дизайн фена сделает ярче будни любой модницы. Что же касается технических характеристик, здесь BaByliss, как всегда, на высоте. Этот лёгкий (460 г) компактный фен с низким уровнем шума и высокой производительностью (скорость потока до 105 км/ч) имеет шесть уровней регулировки скорости и нагрева. Для защиты мотора от попадания пыли и волос установлен двойной фильтр.

ЛОКОНЫ ИЗ ЦЕНТРИФУГИ Последняя новинка, о которой хотелось бы рассказать подробнее, лишь косвенно относится к выбранной теме обзора. Однако не упомянуть ее невозможно: ее появления на прилавках магазинов с нетерпением ожидали даже профессиональные парикмахеры. Уникальная насадка для фена Easy Curl (арт. EASY B, EASY B, EASY G) позволяет забыть о стайлерах и обойтись при укладке волос одним лишь феном. Используя Easy Curl, соорудить копну локонов или мелких кудрей не составит никакого труда. Схема проста: нанести на влажные волосы немного фиксирующего геля, спрея или мусса, слегка подсушить феном. Затем подключить насадку, поместить пряди внутрь, включить фен и подождать несколько секунд. Поток теплого воздуха, концентрируемый внутри Easy Curl, сделает все за вас. По сути, сушка при помощи насадки напоминает помещение волос в центрифугу, которая закручивает пряди в локоны. Однако этот метод совершенно безвреден для кожи головы и волос. Последний этап укладки – разделение полученных завитков расческой с широкими зубчиками или пальцами для придания дополнительного объема. Всего несколько нехитрых движений – и шикарная и вместе с тем естественно-непринужденная укладка готова!

Большинство моделей профессиональной категории имеют функцию ионизации, сохраняющую естественный гидробаланс волос и делающую волосы более привлекательными и легкими в укладке.

процедура

26

волос

Ламинирование текст: Ольга Карпенок

Ламинирование популярно и постепенно становится стандартной формой ухода за волосами. Процедуру изобрели в 2002 году, в России она появилась двумя годами позже. Каждый из ведущих брендов заявляет, что именно он был первооткрывателем, однако установить это доподлинно крайне сложно.

процедура Даже темным волосам можно придать оттенок при помощи цветного ламинирования. Поскольку процедура не химическая, осветления не произойдет, а цветовой эффект появится за счет преломления света.

28

Некоторые бренды обещают увеличение объема одного волоса до 50 %, на практике удается получить от 20 % до 30 %, не больше. ламинирование добавляет волосам блеска за счет большого количество протеина, масла пшеницы и других полезных веществ. Секущиеся и пористые кончики сразу приобретают ухоженный вид. Наконец, ламинирование уменьшает вредное действие термообработки волос и предотвращает вымывание краски. КАКИМ ВОЛОСАМ ПОДХОДИТ ПРОЦЕДУРА Ламинирование придает ухоженный и здоровый вид сухим, поврежденным, кудрявым и тонким волосам. Единственный тип волос, которым ламинирование может навредить, – толстые и густые от природы. Правда, вред проявляется разве что в большей непослушности волос, которые становятся еще толще и жестче, чем раньше. Ламинирование рекомендовано тем,

ЭФФЕКТ Несколько американских брендов одновременно выпустили на рынок новую процедуру, дав ей поначалу, по аналогии с уходом за руками, имя маникюра для волос. Во время маникюра вы покрываете ногти прозрачным лаком, и они становятся визуально более толстыми, блестящими и крепкими, дольше сохраняется их ухоженный внешний вид. То же самое происходит с волосами после процедуры ламинирования. В день процедуры волосы становятся толще. Некоторые бренды обещают увеличение объема каждого волоса до 50 %, но на практике удается получить от 20 % до 30 %. Соответственно, если на 30 % увеличивается каждый волос, вся прическа становится примерно на треть пышнее. Помимо придания объема,

Ламинат держится на волосах от четырех до шести недель в зависимости от того, что вы делаете с волосами. При регулярном профессиональном уходе эффект сохраняется максимально долго.

у кого волосы слишком тонкие, быстро пачкаются или повреждены химической завивкой, а для волос, постоянно подвергающихся окрашиванию, процедура считается обязательной. Единственным «побочным эффектом» ламинирования можно назвать ситуацию, когда владелец тонких, кудрявых или ослабленных волос, потратив на салон красоты два часа, не видит изменений, хотя мастер провел процедуру по всем правилам. Причина неизвестна. К счастью, отсутствие результата бывает всего в десяти случаях из ста. ТЕХНОЛОГИЯ Каждый волос покрывается прозрачной пленкой, цветной или бесцветной – в зависимости от желания клиента. Первым средством, использующимся в процедуре ламинирования, является высокощелочной шампунь, который хорошо очищает волосы и прекрасно подходит людям, использующим большое количество стайлинга. Задача шампуня – приоткрыть чешуйки волос. Следующий этап – нанесение маски с нейтральным pH. Paul Mitchell использует три таких маски: увлажняющую, восстанавливающую и особую – для осветленных волос. Увлажнение требуется любым волосам, будь они прямые или кудрявые, осветленные, мелированные или пострадавшие от иного химического воздействия. Маска необходима для выравнивания волоса так же, как грунтовка нужна для подготовки стен к оклеиванию. Когда чешуйки раскрыты, маска заполняет пустоты, выравнивая волос, и питает волосы протеинами. Затем излишки маски смываются и на абсолютно ровный волос наносится ламинат. Итог – красивые блестящие волосы с оттенком или без. ДЛИТЕЛЬНОСТЬ ПРОЦЕДУРЫ Вся процедура занимает от часа до почти двух в зависимости от скорости работы мастера, коли-

чества и длины волос. Так же, как при окрашивании, каждая прядь тщательно покрывается составом. ЦВЕТОВЫЕ РЕШЕНИЯ Даже темным волосам можно придать оттенок при помощи цветного ламинирования. Поскольку процедура не химическая, осветления не произойдет, а цветовой эффект появится за счет преломления света. Например, нанеся на темные волосы яркокрасный ламинат, вы получите шоколадный оттенок. Сами волосы при этом сохранят свой естественный цвет, а оттенок уйдет по мере смывания ламинирующей пленки. На уже осветленных волосах будет выигрышно смотреться любой цвет, как если бы вы раскрашивали белый лист. Цветной ламинат на рыжих волосах – это способ сделать цвет волос более насыщенным или немного его приглушить. Лучше всего на цветное ламинирование реагируют средне-русые волосы, для которых можно использовать все цвета, кроме блонда. СРОК ЖИЗНИ ЛАМИНАТА Ламинат держится на волосах от четырех до шести недель в зависимости от того, что вы делаете с волосами. При регулярном профессиональном уходе эффект сохраняется максимально долго. Если вы любите бассейн, сауну или часто подвергаете волосы всевозможным термическим воздействиям (завиваете плойкой, сушите феном), срок действия сокращается до двух-трех, но не более четырех недель. Срок сохранения ламинирующей пленки на волосах обусловлен входящим в ее состав желатином, который разрушается от различных воздействий. Как правило, процедуру ламинирования волос проводят раз в месяц, часто совмещая с окрашиванием.

процедура Приставка «био» звучит привлекательно, и некоторые бренды используют ее в рекламных целях. На самом деле, процедура ламинирования является биологической изначально.

30

Элюминирование отличается от ламинирования тем, что его эффект проявляется главным образом, в окрашивании, а не в уходе. Ламинирование же – это восстановление за счет того, что каждый волос обволакивается специальной защитной пленкой.

ЛАМИНИРОВАНИЕ VS БИОЛАМИНИРОВАНИЕ В средствах для ламинирования, как правило, не содержится оксидов, поэтому процедуру иногда называют биоламинированием. Если сравнить состав ламинирующих средств, биоламинирование и ламинирование окажутся одинаковыми процедурами. Приставка «био» звучит привлекательно, и некоторые бренды используют ее в рекламных целях. На самом деле, процедура ламинирования является биологической изначально. ЭЛЮМИНИРОВАНИЕ VS ЛАМИНИРОВАНИЕ Элюминирование не имеет никакого отношения к ламинированию. Слово «ламинирование» так удачно вошло в обиход, что «элюминирование» кажется нам чем-то похожим. Элюмен – единственный в мире физический краситель. Действие химического красителя основано на первоначальном разрыхлении волоса перекисью водорода и на следующим за ним проникновении красящего пигмента в структуру волоса. Принцип физического окрашивания заключается в том, что содержащиеся в элюмене отрицательно заряженные частицы проникают внутрь положительно заряженных волос. При этом краситель не оказывает отри-

цательного воздействия на структуру волоса, а лишь обволакивает его, создавая защитную пленку. Таким образом, элюминирование – это окрашивание, а ламинирование – защита волоса, в том числе окрашенного. Краска, какой бы она ни была (химический или физический краситель, полуперманентный или натуральная хна), оказывается под защитной пленкой и вымывается только после того как смылся ламинирующий состав. ЛАМИНИРОВАНИЕ В ДОМАШНИХ УСЛОВИЯХ Самостоятельно провести ламинирование крайне проблематично, и результат, скорее всего, окажется неудовлетворительным. Во-первых, для прогревания ламината на волосах необходимо использовать особое дорогое устройство, климазон. Во-вторых, специальный щелочной шампунь, которым мастер пользуется в салоне, продается, как правило, только в профессиональных литровых флаконах. Мыть голову перед ламинированием обычным шампунем – впустую провести основную процедуру, поскольку ламинат может удержаться только на волосе, чешуйки которого успели раскрыться. Очевидно, что в большинстве случаев процедура ламинирования оказывает на волосы благотворное влияние, не только улучшая их внешний вид, но и защищая от вредного воздействия окружающей среды, термических процедур и химических средств. Тем не менее, прежде чем делать ламинирование, желательно выяснить, какие средства используются в салоне и подойдут ли они вашим волосам. Также стоит иметь в виду, что эффектность результата в значительной степени зависит от мастера, поэтому доверять себя стоит только профессионалам – тогда волосы будут вашим богатством.

32

Концентрат

здоровья текст: Анастасия Домрачева

Гладкие, блестящие, здоровые волосы – это дар, которым природа осчастливила немногих. В большинстве случаев шикарная прическа оказывается результатом тщательно продуманного ухода. К счастью, сегодня производители профессиональной косметики предлагают множество средств для восстановления и сохранения красоты волос. В их числе различные ампулы, содержащие составы «быстрого реагирования» для эффективного лечения кожи головы и проведения реконструирующих волосы процедур.

Lisap TOP CARE THERAPY Эксклюзивные продукты для восстанавливающей терапии. Эффективно борются с выпадением волос, регулируют работу сальных желез, удаляют все виды перхоти.

препарат

34

Именно Альфред Пель первым в мире предложил применять ампулы для отпуска и хранения инъекционных растворов.

ЭКСКУРС В ИСТОРИЮ Появлением препаратов в ампулах производители лекарств и профессиональной косметики обязаны знаменитой династии петербургских аптекарей немецкого происхождения. Выходец из Бранденбурга Василий Васильевич (Вильгельм-Эренфрид) Пель купил аптеку в доме № 16 на 7-й линии Васильевского острова в 1848 году. Дело было поставлено на широкую ногу. Химическая лаборатория Пеля, появившаяся при аптеке, вскоре стала считаться лучшей в столице, и в 1871 году аптека получила право стать поставщиком лекарственных препаратов Его Императорского Величества. Семей-

эффективность самого продукта зависит не от формы выпуска, а от всех ингредиентов состава в совокупности.

ный бизнес, связанный с научными изысканиями в фармакологии и производством препаратов, продолжили сыновья доктора Пеля. В 1912 году Альфред Пель, внук основателя династии, стал директором предприятия, которое на тот момент представляло собой лучший в стране мощный научно-производственный комплекс. Именно Альфред Пель первым из российских фармацевтов прибегнул к приемам защиты инъекционных растворов от микробного загрязнения, а чуть позже первым из мировых врачей предложил применять ампулы для хранения и отпуска препаратов для инъекций. Авторитет семьи в научных кругах был непререкаем. Однако обыватели произносили фамилию Пелей почтительным шепотом совсем по другой причине. С немецкой аптекой, здание которой существует и поныне, связан ряд городских легенд. Даже сегодня бытует мнение, что Пели активно занимались алхимией, а именно созданием эликсира вечной молодости. Над расшифровкой символов, начертанных на так называемой «Башне грифонов», трубе лаборатории Пелей, до сих пор бьются любители различных загадок. Вывели знаменитые аптекари формулу эликсира молодости или нет, пока остается тайной. Однако благодаря их изобретению, сделанному в начале прошлого века, мы получили возможность пользоваться препаратами в ампулах, в том числе для лечения волос и кожи головы. Учитывая, что эти продукты в большинстве своем обладают уникальными свойствами возвращать волосам красоту, здо-

ровье и жизненную энергию, можно считать, что маленькое чудо семье Пелей все же совершить удалось. ЗАЧЕМ НУЖНЫ АМПУЛЫ Шампуни, бальзамы, кондиционеры – эти косметические продукты имеются у каждого. Однако для эффективного ухода стандартного набора недостаточно. Особенно если вам пришлось столкнуться с трихологическими проблемами или ваши волосы нуждаются в восстановлении после многочисленных химических и термических процедур. В этих случаях вам необходим курс лечебных процедур на основе ампул. Ампулированные косметические средства вошли в обиход российских парикмахеров и их клиентов сравнительно недавно, но интерес к таким продуктам растет с каждым днем. Александр Богданов, топ-стилист и арт-директор Kaaral Russia, считает, что этому есть несколько причин: «Во-первых, значение имеет психологический аспект: большинство из нас с детства идентифицирует ампулы с лекарствами. Предлагая потребителю препараты для ухода за волосами именно в такой форме, производители акцентируют внимание на особом статусе продуктов, предназначенных для лечения и восстановления волос. Во-вторых, ампулированные составы в большинстве своем имеют спиртовую основу. Различные виды спиртов используются в косметической промышленности как универсальный растворитель и как транспортное средство, которое доставляет действующее вещество продукта адресату. Восстанавливающий и лечебный препарат на основе спирта быстрее и легче проникает в структуру волоса, чем, например, средство кремовой текстуры. Но стоит отметить, что эффективность самого продукта зависит не от формы выпуска, а от всех ингредиентов состава в совокупности». Летучесть спиртовых соединений диктует жесткие правила хранения продукта. Проблема решается просто: косметическое средство, рассчитанное на одну процедуру, заключают в герметичную ампулу. После вскрытия состав сразу используется по назначению, не успевая потерять своих качеств. Сегодня производители профессиональной косметики предлагают широкий ассортимент ампулированных препаратов для решения трихологических проблем кожи головы

A proavo habui, quod publicos litterarum ludos non frequenТоник против выпадения волос из ассортимента tavi, et domi bonis praeceptoriлинии Top Care Therapy. Содержит камфару, bus usus sum, atque(растительный intellexi, in ментол, капилектин talibus rebus non parcendum гликопротеин) и экстракт карликовой пальмы. esse impensis. Препарат эффективно очищает голову и обладает освежающим и стимулирующим действием на кожу.

36 шалфея и лимона, биотин. Продукт рекомендован при локальном выпадении волос в результате родов, стрессов, хирургических операций и иных проблемах. Концентрат улучшает питание волосяной луковицы, замедляет выпадение и стимулирует рост здоровых волос. Эффективность препарата была доказана в ходе дерматологического теста у 76% пациенток. Интенсивное лечение, способствующее росту волос за счет повышения клеточного метаболизма, обеспечивают ампулы Energizing Lotion Complex специальной линии Keraplant от Lisap Milano. Препарат регулирует выделение кожного сала; содержит сульфапептиды сои, тиразин, аргинин, орнитин, цитруллин, аминосахариды и витамины РР, В5, биотин, соли цинка и экстракт женьшеня. Еще один полезный продукт от Lisap Milano – тоник против выпадения волос из ассортимента линии Top Care Therapy. Содержит кам-

препарат

Предлагая потребителю препараты для ухода за волосами именно в ампулах, производители акцентируют внимание на особом статусе продуктов, предназначенных для лечения и восстановления волос. и восстановления здоровья волос. Способы применения и продолжительность курсов также варьируются – универсальных рекомендаций нет. Посоветовать препарат, который подойдет именно вам, может только специалист, знающий особенности применения различных средств. Подобную рекомендацию вы можете получить у профессиональных консультантов сети «Индустрия Красоты», а также у технологов салонов красоты «Un Momento» и «IB Collection». Мы же познакомим вас с некоторыми ампулироваными продуктами лучших профи-брендов. ПРЕПАРАТЫ ДЛЯ РЕШЕНИЯ ТРИХОЛОГИЧЕСКИХ ПРОБЛЕМ И ЛЕЧЕНИЯ ВЫПАДЕНИЯ ВОЛОС В ассортименте Rene Furterer, марки-люкс, выпускающей средства по уходу за волосами на основе натуральных эфирных масел, есть уникальный ампулированный продукт – концентрат для лечения выпадения волос Reactional hair loss RF80. В его состав входят растительные пептиды, экстракт пфаффии, витамины A, F, B5, РР, аргинин, эфирные масла

Rene Furterer концентрат для лечения выпадения волос Reactional hair loss RF80

38 для подготовки поврежденных волос к окрашиванию и тонированию, гарантируя равномерность цвета. При последующем применении не вымывает цветовые пигменты. Ампулы линии X-Form, X-Structuring repair lotion, – это лосьон, восстанавливающий волосы любой степени поврежденности. Уникальная формула гарантирует великолепный результат, волосы становятся здоровыми и красивыми. При постоянном применении лечебный эффект пролонгируется. Средство не вымывает цветовые пигменты, обеспечивая великолепный уход окрашенным волосам.

Kaaral Professional Lotion K05 Purify Restructure X-Structuring repair lotion

препарат

Запатентованная формула лосьона на основе провитамина B5 максимально быстро и эффективно насыщает волосы необходимыми аминокислотами, питая их изнутри, и способствует восстановлению структуры волосяного стержня. фару, ментол, капилектин (растительный гликопротеин) и экстракт карликовой пальмы. Препарат эффективно очищает голову и обладает освежающим и стимулирующим действием на кожу.

Lotion to towel-dried hair трихологической серии K05 итальянского бренда Kaaral Professional – лосьон «шоковой терапии» выпадения волос. В сочетании с массажем головы оказывает интенсивное оздоравливающее воздействие и является одним из самых эффективных средств при диффузном и активном выпадении волос. ЭФФЕКТИВНЫЕ СРЕДСТВА ДЛЯ ВОССТАНОВЛЕНИЯ ЗДОРОВЬЯ ВОЛОС Итальянская марка Kaaral Professional – один из признанных

лидеров в производстве препаратов для ухода за поврежденными волосами. По оценкам специалистов, ампульные препараты этого бренда являются одними из лучших продуктов для восстановления волос. Восстанавливающий лосьон Purify Restructure от Kaaral Professional создан специально для ухода за истощенными и поврежденными волосами. Запатентованная формула лосьона на основе провитамина B5 максимально быстро и эффективно насыщает волосы необходимыми аминокислотами, питая их изнутри, и способствует восстановлению структуры волосяного стержня. Кроме того, регулярные процедуры с использованием этого препарата эффективно защищают от неблагоприятного воздействия окружающей среды. Purify Restructure подходит

Кератиновое восстановление волос

40

текст: Ольга Карпенок

процедура

Американские косметологи выяснили, что кератин, лучше всего подходящий для восстановления человеческих волос, можно добыть из овечьей шерсти.

КЕРАТИНОВОЕ ВОССТАНОВЛЕНИЕ Здоровые и сильные волосы давно являются визитной карточкой любого человека. Прическа может быть классической или авангардной, но волосы должны всегда выглядеть Из cостриженной блестящими и гладкими. Во многом за это отвечают кератины, служащие основной составляющей волос и ногтей. шерсти Кератины – особый волокнистый белок роговых тканей, извлекают обладающий значительной прочностью. Именно он прикератин, дает волосам эластичность, которая защищает их от мекоторый далее в составе ханических повреждений. специальных косметических средств попадает на волосы. В частности, такой кератин использует бренд Paul Mitchell.

ИНГРЕДИЕНТЫ Американские косметологи выяснили, что кератин, лучше всего подходящий для восстановления человеческих волос, можно добыть из овечьей шерсти. Специально выращиваемых в Новой Зеландии овец регулярно стригут и из состриженной шерсти извлекают кератин, который, будучи добавленным в косметические средства, попадает на волосы.

ТЕХНОЛОГИЯ Кератин поступает в салон в ампулах, и процедура кератинового восстановления напоминает процесс ламинирования волос. Сначала шампунь особого состава глубоко очищает волосы от избытков кожного сала, смога, частиц пыли, стайлинга и помогает раскрыться волосяным чешуйкам. Далее мастер распыляет над волосами содержимое ампулы через специальный пульверизатор и руками тщательно втирает его в каждую прядь. На завершающем этапе наносится специальная низкощелочная маска, которая помогает закрыть волос, запечатав внутри него кератин. ЭФФЕКТЫ Кератин помогает поврежденным волосам вернуть естественный здоровый вид после сильного разрушительного воздействия: завивки, окрашивания, пересушивания феном и солнцем. Если волосы были тонкими, они такими и останутся, но будут более шелковистыми и сильными. Так же, если изначально сильные вьющиеся волосы стали тонкими и пушащимися, кератин вернет им здоровое состояние.

stop

О 42

СТОРОЖНО, кератиновое выпрямление!

Кератиновое восстановление волос – процедура достаточно известная, набирающая все большую популярность и заслуженно пользующаяся женской любовью. Однако кератин используется в составе не только восстанавливающих, но и выпрямляющих вьющиеся волосы средств. Казалось бы, препараты, основа которых – один и тот же белок, должны примерно одинаково ухаживать за волосами, но на деле кератиновое выпрямление не такая уж полезная и безопасная процедура, какой кажется на первый взгляд.

Если бы не формальдегид, кератиновое выпрямление продолжало бы делать счастливыми обладательниц непослушных кудрей.

ДОЛОЙ НЕПОСЛУШНЫЕ КУДРИ! Около шести лет назад в Бразилии появился принципиально новый способ выпрямления волос, дающий быстрый, весьма ощутимый и стойкий результат. Способ мгновенно завоевал всеобщее признание и начал стремительно распространяться не только на бразильских, но и на североамериканских и европейских рынках красоты. Казалось, что наконец найдено то самое волшебное средство, которое может избавить модниц от бесконечных попыток распрямить и уложить непослушные, вьющиеся или пушистые волосы. В то время как обладательницы прямых от природы волос мечтают о дерзких кудрях и нежных локонах, владелицы вьющихся волос грезят о прямых струящихся волосах. Каждая вторая кудрявая девушка прибегает к самым отчаянным мерам, чтобы волосы лежали ровно и не разлетались в разные стороны при малейшем движении головы. Изобретение кератинового выпрямления стало революцией в мире причесок, осчастливив десятки тысяч женщин, уставших от курчавой непокорности своего главного украшения. Процедура кератинового выпрямления, как и все салонные способы ухода за волосами, начинается с очищения волос от пыли и излишков кожного сала. Затем на волосы по всей длине наносится состав с кератином, после чего, не смывая состава, волосы необходимо высушить феном со щеткой. Собственно разглаживание происходит на завершающем этапе, когда мастер проходит по волосам специальными утюжками. В зависимости от длины и густоты волос процедура занимает от полутора до трех часов. Если принимать во внимание действие на волосы только кератина, то кератиновое выпрямление – это интенсивное лечение, насыщающее волосы родственными им протеинами. Помимо выпрямления, реклама этой процедуры обещала непревзойденный блеск, большую, нежели раньше, гладкость и повышенную эластичность волос, а самое главное – их оздоровление. Более того, поговаривали, что при надлежащем уходе действие может длиться пять месяцев. Новомодное предложение произвело на рынке процедур по уходу за волосами эффект разорвавшейся бомбы, но, как выяснилось, эта бомба имела и свое разрушающее действие, которое проявлялось лишь спустя время.

СКРЫТАЯ УГРОЗА Виной замедленному действию «бомбы» – формальдегид, едкий токсичный газ с резким запахом, хорошо растворимый в воде и спирте. Именно его молекулы входят в состав чудодейственных препаратов для выпрямления волос или образовываются в результате химических реакций при термической обработке волос во время проведения процедуры выпрямления. Исследования показали, что работа со средствами, имеющими в своем составе формальдегид, опасна для здоровья не только клиента, но даже парикмахера.

stop

44

В 2010 году Министерство здравоохранения Канады (Health Canada) выпустило предупреждение об опасном ингредиенте формальдегиде, входящем в состав некоторых профессиональных средств по уходу за волосами. Согласно правилам Health Canada, уровень формальдегида не должен превышать 0,2 %. После того, как от клиентов салонов красоты стали поступать жалобы на жжение глаз, носа и горла, проблемы с дыханием и выпадение волос, канадское правительство выпустило распоряжение о проверке состава косметических препаратов. Рандомное тестирование десяти различных салонных средств выявило уровень формальдегида, в десятки раз превышающий допустимый. Лидерами по содержанию формальдегида оказались средства с кератином для смягчения и восстановления волос таких брендов как Cadiveu (7 %), Global Keratin (1,4–4,4 %), IBS Beauty (2,3 %) и Marcia Teixeira (1,6–1,8 %). Сразу же после тестирования Health Canada запретило продажу указанных продуктов в Канаде; запрет вступил в силу немедленно после его объявления.

В Европейском Союзе формальдегид классифицируется как канцероген третьего класса и считается потенциально опасным. Международное агентство по изучению рака (IARC) с 2004 года расценивает его как вещество, крайне вредное для человека. Европейская директива по косметическим средствам разрешила максимальную концентрацию формальдегида в косметической продукции 0,2 %. Но, как часто бывает на практике, доверяя известному имени производителя и надписи на этикетке, парикмахеры, выполняющие процедуру выпрямления волос, порою даже не догадываются о той степени риска, которой они подвергают себя и своего клиента. Оказалось, регулярный контакт человека с формальдегидом может привести не только к кожному зуду и аллергическим реакциям, но и к развитию лейкемии и карциномы носоглотки. А во время самой процедуры клиент может получить раздражение не только кожи головы, но и верхних дыхательных путей – вплоть до появления симптомов астмы.

КАК РАСПОЗНАТЬ ФОРМАЛЬДЕГИД Очень часто производители и продавцы заявляют, что их средство не содержит формальдегида и поэтому абсолютно безопасно. В то же время независимые эксперты из разных стран утверждают, что процедура кератинового выпрямления волос практически невозможна без выделения этого вещества, ведь молекулы формальдегида все равно образовываются в процессе термической обработки. Так как же все-таки распознать технологию, при которой появление формальдегида неизбежно? Каким бы ни было название продукта, что бы вам ни обещали в рекламе, знайте: если мастер прядь за прядью обрабатывает волосы специальным средством, потом утюжком, а вслед за этим выдает вам строгую рекомендацию не мыть волосы в течение 3–4 дней, избегать влажных помещений и не использовать резинки и заколки для волос, то, вероятнее всего, вы имеете дело с той самой технологией. Сегодня специалисты европейского рынка красоты, объединив усилия, стараются донести до парикмахеров и их клиентов важную информацию об опасности использования распространенных технологий выпрямления волос и последствиях воздействия формальдегида. На сегодняшний день технологии с использованием формальдегида запрещены в Бразилии, США, Канаде, Италии, Франции, Германии, Великобритании, Ирландии и ряде других стран. Неслучайно Сандрин Мичард, представитель мирового лидера L’Oreal Professional Products Division, заявила: «Отделение профессиональной продукции L’Oreal всегда ставит на первое место безопасность и здоровье парикмахеров и их клиентов. Сегодня мы занимаемся поиском технологических решений и производством продуктов для выпрямления волос, не содержащих формальдегид и формалин. Таким образом, мы заинтересованы в выпуске исключительно безопасных средств, дающих отличные результаты и комфорт как стилистам, так и их клиентам». В Италии и многих других европейских странах дистрибьюторы уже изъяли опасную продукцию из оборота, а некоторые ирландские

продавцы заявили о добровольной ликвидации продукции для выпрямления волос с высоким содержанием свободного формальдегида. И даже в далекой Австралии Джон Кук, директор торговой марки Trichovedic Pty, осуществил добровольное изъятие из оборота целой линии для выпрямления волос HydroSpa Keratin Smoothing Treatment, которая изначально позиционировалась как не содержащая формальдегида. Свое решение он прокомментировал следующим образом: «После того как за высокое содержание формальдегида с ирландского рынка удалили два продукта, я решил протестировать наше средство. Анализы показали, что уровень содержания газа превышал допустимую законом норму, поэтому мы решили немедленно и добровольно изъять продукт с австралийского рынка. Дело в том, что формальдегида нет в формуле самого продукта для выпрямления волос, и его появление – это следствие химической реакции между другими веществами».

Наиболее «безобидные» эффекты от воздействия формальдегида проявляются в виде различных видов раздражения глаз, носа и горла, кожных реакций типа дерматитов или аллергий. Небольшое разовое воздействие газа часто приводит к жжению в глазах, чиханию, першению в горле и кашлю. Длительный контакт способен привести не только к сильной боли в груди, животе или голове, но даже к коме и смерти.

45 Периодически , но нечасто подвергаясь

отравлению формальдегидом, человек внезапно может обнаружить затруднение дыхания. При более продолжительных или частых контактах может развиться астма, повысится шанс заболеть бронхитом и пневмонией.

Формальдегид широко применяется в производстве синтетической резины, клея, растворителей, очистителей, дезинфицирующих и дезодорирующих средств, консервантов, косметики и тканей. Более того, в косметических средствах он появляется как в связанной форме в составе консервирующих веществ, так и в свободной – вступая в химические реакции уже внутри нашего тела. Имейте в виду, что, даже если после процедуры выпрямления волосы становятся мягкими, блестящими и легко расчесываются, применение формальдегида разрушает химические связи между протеинами волоса, что спустя время сделает волосы более слабыми, хрупкими и тусклыми и может вызвать их активное выпадение. Поэтому, прежде чем соглашаться на эту хоть и широко известную, но отнюдь не самую безопасную процедуру, хорошенько подумайте, стоит ли временная идеальная красота тех жертв, которых она потребует в качестве расплаты.

стилист

46

ЗВЕЗДНЫЙ ПУТЬ

ФРЭНКА ИЗКЕРДО текст: Ольга Карпенок

12 февраля 2012 года в панорамном баре miXup bar отеля W St. Petersburg в СанктПетербурге Фрэнк Изкердо представил Prive‘ Show, продемонстрировав свой знаменитый талант совершенствования новых техник стрижек.

Стилист по прическе, работающий с такими звездами Голливуда как Кэтрин Зета-Джонс, Рэйчел Тейлор, Памела Андерсон, Дженнифер Моррисон и многими другими. Вместе с Одиль Жильбер и Орландо Пита этот мастер создавал образы моделей на показах мод в Париже и Милане. Человек, которому приходится жить в постоянных перелетах между Майами, Лос-Анджелесом и Нью-Йорком… Все это – креативный директор Privé Фрэнк Изкердо

Молодой потомственный парикмахер Фрэнк Изкердо в 2004 году получил престижную премию L’Oreal Paris в номинации «Лучший парикмахер года».

стилист

48

Мы поговорили с Энтони, Серджио и Косом из Tony & Guy, и они сказали, что я должен поехать работать к ним. Я отказался и сказал, что мне хорошо и в салоне моей мамы…

– Что повлияло на Ваше решение стать стилистом по прическе? Когда это случилось? Как родители отнеслись к Вашим планам?

– Я родился в 1977 году, когда мои родители владели большим салоном причесок в Париже. Фактически я рос в салоне красоты, окруженный женщинами и всей той жизнью, которая свойственна миру создания привлекательности. Вся моя семья – мама, папа, тетя, дядя, бабушка, дедушка – из этой индустрии, поэтому уже в 13 лет я был готов стричь людей, но на меня никогда не давили, чтобы подтолкнуть именно к этой профессии. Дедушка был и до сих пор является моим наставником. Он действительно хороший стилист, и знал, как передать мне страсть, которая помогает мне сейчас работать. Так что около 16 лет я все бросил и пошел в школу парикмахеров в Париже, в которой за 17 лет до меня учился отец.

– Где было Ваше первое место работы и как Вы туда устроились?

Я не придерживаюсь какого-либо стиля: могу быть шикарным и супермодным, могу быть

классическим, могу быть сексуальным, гламурным, ретро…

– Я трудился в салоне у мамы, но после первого года все клиенты хотели, чтобы их стриг именно я, так что я начал ощущать полную гармонию с самим собой и просто наслаждался своим делом, а люди были без ума от того, что у меня получалось. Однако через год на юге Франции, в Ницце, я встретил Энтони Масколо из Toni&Guy, и эта встреча стала первым поворотом в карьере.

Фрэнк Изкердо ведет личный блог, на котором регулярно выкладывает фото новых интересных образов www. franckrdirector. blogspot.com

Энтони, Серджио и Кос из Toni&Guy сказали, что я должен работать у них, но я отказался, потому что мне было хорошо в мамином салоне. Думаю, я тогда смутился и испугался. Я вернулся на прежнее место, однако через месяц почувствовал, что мне скучно и мечтами я уже в Лондоне. Я позвонил в Toni&Guy, и они подтвердили, что ждут меня для начала совместной работы. Затем я учился в Академии Toni&Guy. Это время можно сравнить со службой в армии: мне приходилось ежедневно выполнять одну и ту же стрижку по 10–12 раз. Я был машиной: сначала классические стрижки, и только года через полтора дорос до создания авангардных причесок…

– Вы часто делаете авангардные прически своим моделям, но Ваша собственная стрижка всегда элегантна и тяготеет к классике. Почему? Не хочется ли Вам самому попробовать что-нибудь авангардное? Если вы видите много цвета на волосах моделей, то потому, что это меня вдохновляет. Сам я не придерживаюсь какого-то определенного стиля и по-настоящему открыт новому: могу быть шикарным и супермодным, могу быть классическим, сексуальным, гламурным, ретро… В моей работе все решают вдохновение и вкус.

– Прежде чем прийти в Privé Вы работали в Toni&Guy, были послом L’Oreal. Как Вы пришли к тому, чем занимаетесь сейчас? Я работал парикмахером в L’Oreal, учился в Париже в академии на улице Руаяль. Затем стал совладельцем четырех салонов, лучший из которых приносил нам 25 тысяч евро в месяц. Наша сеть салонов была самой большой в Европе. Но потом я решил продать свою долю и уйти, потому что хотел поменять стиль жизни, и у меня появилась новая цель. Мне всегда хотелось поехать в США, и это желание становилось все сильнее и сильнее. Еще во Франции я слышал о Лоране Дюфуре, связался с ним и предложил открыть салон Privé в Майами. Я и мои грандиозные планы его по-настоящему удивили, однако в конце концов от разговора о салонах мы перешли к беседе об обучении работе с продукцией Privé.

– Среди Ваших клиентов много звезд. Каково быть их стилистом? Я работаю с пятью – восьмью новыми celebrities в год, и это всегда потрясающие новые отношения. С celebrities нужно быть естественным, поскольку у них чутье как ни у кого другого, и при этом оставаться расслабленным и вместе с тем готовым выложиться на полную катушку. Моими первыми звездными клиентами были французская актриса Эмма де Кон и певица Офелия Уинтер. Сейчас смешно вспоминать, но тогда я был очень этим горд и дико волновался.

– Вы живете между Майами, Нью-Йорком и Лос-Анджелесом. Где Вы проводите больше всего времени? Да, я действительно живу между тремя городами. В настоящее время мой дом в Майами, но это ненадолго, я влюблен в Лос-Анджелес – именно там я работаю с актерами, диджеями и певцами.

– Среди Ваших клиентов есть русские? У меня полно русских клиентов в Майами. Они потрясающие, и уже через десять минут мы становимся лучшими друзьями.

– Что Вы больше всего любите в своей профессии? Сейчас мне больше всего нравится возносить продукцию Privé к вершине славы, и мы там будем, вот увидите!

С celebrities нужно быть естественным, поскольку у них чутье как ни у кого другого, и при этом оставаться расслабленным, но вместе с тем готовым выложиться на полную катушку.

тренды

50

МАДEМУАЗЕЛЬ

текст: Ирина Николаева

Французское слово «винтаж», которое изначально являлось винодельческим термином и обозначало редкие вина, которые долго хранятся в погребах, уже давно стало родным для модников всего мира, в том числе для русских. Наступил день, когда общество устало от набившего оскомину гламура, возведенного в степень «блеска и нищеты куртизанок». На смену бьющей в глаза роскоши пришел интерес к винтажным вещам, в короткие сроки достиг невиданных масштабов и сдавать позиции не собирается. Имя последователям винтажных традиций – легион, и все они чрезвычайно разноплановы, от заграничных изысканной Диты фон Тиз, безвременно почившей Эми Уайнхаус, таинственСправа: ной музыкальной дивы Ланы Дель Рей до отБренд «Соня Маречественной эпатажной Ренаты Литвиновой. меладова» – исИли, например, бешено популярный в среде тинный неовинтаж эстетов-интеллектуалов и рекламщиков сериал с интеллигентской «Mad Men» с необыкновенно соблазнительныинтонацией. Чего ми героинями, демонстрирующими все лучшее стоят только названия платьев: «Сестра из модных тенденций конца 1950-х – начала Сони», «У рояля», 1960-х годов. А вспомните прогремевших не«Фантазерка», сколько лет назад «Стиляг»... Согласитесь, «Встречи», «Прима- еще десять лет назад такой интерес к винтажу балерина»… представить было очень сложно. Принято считать, что настоящая винтажОдежда: «Соня Мармеладова» ная вещь – это некий предмет, созданный не позже 1980 года. Винтаж – это не антиквариФото: ат, который представляет музейную ценность Сергей Бондарев и носиться уже не может. Винтажными могут Модель: Даша Вакулина быть и ювелирные украшения, и аксессуары –

сумки, шляпы, перчатки, бижутерия. Блошиные рынки, специальные винтажные аукционы, да и просто бабушкины сундуки стали для модников если не альтернативой обычным современным магазинам, то, по крайней мере, обязательным дополнением к привычным местам шопинга. Конечно, фэшн-дизайнеры не могли позволить своим покупателям совершить массовый исход на антикварные рынки, аукционы и в секонд-хенды, поэтому винтажные тенденции в той или иной степени есть в коллекциях каждого сезона. Винтажные детали (например, кружева ручной работы в старинном стиле), винтажные силуэты согласно тенденциям моды воспроизводимой эпохи, одежда, сшитая по старым лекалам (а уж искусство кроя прежних времен было действительно выдающимся), – простор для творчества, согласитесь, велик. Так винтаж подлинный начал свое сосуществование с псевдовинтажом (искусственно состаренными вещами), с созданными по ретротехнологиям предметами, стилизованными под винтаж, и с комбинированным винтажом – когда используются и подлинные старинные детали, и современные. Все вместе можно назвать словом «неовинтаж». Если считать винтажной вещь, созданную до 1980 года, то даже при минимальных знаниях об истории моды становится очевидно, что винтаж – это квинтэссенция женственности. Легендарный диоровский нью-лук, пышные юбки, «стрелки» на глазах, красные губы, прическа а-ля сороковые… Чтобы полностью следовать винтажным тенденциям, нужно быть девушкой смелой, харизматичной, а также дей-

винтаж

тренды

52

Одна из винтажных тенденций – мода на шляпы. Это могут быть как таблетки с вуалью, так и шляпы-цветы. Сегодня это молодежный тренд – к выпускным платьям юные модницы подбирают шляпы. Шляпа от Анны Михайловой

ствительно прекрасно разбираться в истории костюма и моды той эпохи, ретростиль которой вы собираетесь воплотить. Умение правильно носить винтажные вещи (даже если это единственный акцент образа) – настоящая лакмусовая бумажка, которая безапелляционно расскажет все о вкусе и чувстве стиля. Вы ни в коем случае не должны выглядеть так, словно от недостатка средств вам пришлось достать из старых шкафов лохмотья. Внушительный возраст вещи еще не значит, что она достойна быть надетой. Прежде всего, это должен быть красивый предмет в хорошем состоянии, который отражает модные тенденции своей эпохи. Винтажные вещи следует носить как художественную ценность. СОВРЕМЕННЫЕ ВИНТАЖНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ Мировые дизайнеры весеннелетних коллекций черпают вдохновение в винтажной моде прошлых лет. Christian Dior, Valentino, Giambattista Valli, Elie Saab, JeanPaul Gaultier… Последний, кстати, создает своеобразный трибьют умершей в прошлом году певице Эми Уайнхаус и выпускает коллек-

Коллекция Татьяны Парфеновой «Двенадцатая ночь» осеньзима 2012/13. Вышивка ручной работы, кружевные ленты и каскады шифона; «клетка» и «полоска» уступают место крупному орнаменту.

цию в стиле трэш-винтаж: корсеты, вышивка, пин-ап, обязательные цветные стрелки до ушей, – и образ, который вызывает отчетливые ассоциации с портовыми шлюхами (впрочем, вполне винтажными!), готов. Что же, это вариант для совсем отчаянных особ. Еще яснее винтажные аллюзии прочитываются в осенних коллекциях Alberta Feretti, Bebe, Burberry Prorsum, Cacharel, Emporio Armani, Moschino, Oscar de la Renta, Valentino, Christian Dior. Эпохи, силуэты, фактуры, в сторону коих в очередной раз делается исторический реверанс, разнообразны. Можете выбирать сами, кто вам ближе, – Грета Гарбо, Софи Лорен или Катрин Денев.

Умение правильно носить винтажные вещи – настоящая лакмусовая бумажка, которая безапелляционно расскажет все о вкусе и чувстве стиля.

Что касается родных просторов, то последние сезоны одним из флагманов дизайна в винтажных традициях является Ульяна Сергиенко. Модницы замирают от восторга при виде этих хрупких, женственных вещей. Гибрид степфордских жен и трогательной девочки с обертки шоколада «Аленка» – одежда Ульяны превращает каждую девушку в настоящую барышню и трепетную лань. Также можно отметить и дизайнера Султанну Французову, чей стиль обязан черно-белому кино тридцатых годов и свингующим подворотням Москвы шестидесятых.

CHERCHEZ LE VINTAGE… Если вас интересуют настоящие винтажные вещи, начать рекомендуем с бабушкиных сундуков и шкафов со старыми вещами – часто там можно найти настоящие сокровища. А вообще к вашим услугам многочисленные ярмарки, аукционы и секонд-хенды. Для петербуржцев – любителей винтажа главной Меккой, разумеется, является блошиный рынок на Удельной. Тут обнаруживаются предметы гардероба, в основном, советских времен, но на глаза могут случайно попасться и европейские винтажные вещицы. Какие-то особенные аксессуары вполне можно отыскать в антикварных магазинах, коих в Петербурге множество. Но, разумеется, качество и количество винтажа европейского с советским не сравнить. Именно поэтому настоящие охотники и ценители ищут драгоценные клады на европейских просторах: в специализированных магазинах, на блошиных рынках… Если у вас нет возможности искать обновки «с историей» в заграничных поездках, не расстраивайтесь: множество онлайн-магазинов и аукционов (да еще и с доставкой на дом!) к вашим услугам. Для успешного поиска вам необходимы Google, минимальное знание английского и банковская карта. Если же вам близок винтажный стиль, но на пути следования ему вы не настолько принципиальны, чтобы искать уникальные старинные оригиналы, вам на помощь придут уже упомянутые дизайнеры, которые творят в жанре неовинтажа либо периодически выпускают коллекции, в которых можно найти нечто подобное. Из наиболее доступных и географически родных нельзя не отметить петербургский бренд «Соня Мармеладова» – истинный неовинтаж с интеллигентской интонацией. Чего стоят только названия платьев: «Сестра Сони», «У рояля», «Фантазерка», «Встреча», «Прима-балерина»… Под лозунгом «Пальто – как платье» верхней одеждой в неовинтажном стиле петербурженок

тренды Наверху: Модель из последней коллекции Елены Бадмаевой «Рамбов 300». Внизу слева: Платье Жана Пату – сегодня в рамках модных трендов смотрится абсолютно современно. Внизу справа: Платье знаменитой «королевы косого кроя» Мадлен Вионне, начало ХХ века.

54

Вы ни в коем случае не должны выглядеть так, словно от недостатка средств вам пришлось достать из старых шкафов лохмотья. Внушительный возраст вещи еще не значит, что она достойна быть надетой.

и жительниц столицы обеспечивает дизайнер Екатерина Смолина. Каждое изделие и вправду – воплощенная женственность с винтажными аллюзиями: то с кружевными вставками, то с затейливой ретроброшью или неожиданным для пальто плиссе. Но даже масс-маркетовые гиганты нет-нет да и выпускают какое-нибудь совершенно очаровательное ретро. Впрочем, истинным любительницам винтажа будет полезно вспомнить о том, что любой женщине необходимо иметь не только своих парикмахера, косметолога и массажиста, но и собственную первоклассную швею, которая сумеет воссоздать любой костюм любой эпохи и идеально посадить его на фигуру.

КАК НОСИТЬ ВИНТАЖНУЮ ОДЕЖДУ Если вы задумались над этим вопросом, то, прежде всего, необходимо решить, насколько вообще уместен винтажный стиль в вашем гардеробе. Если вы работаете в компании со строгим дресс-кодом, то повседневный вариант придется ограничить некими не чрезмерно экстравагантными винтажными ак-

сессуарами – украшением, шарфом или, возможно, не слишком вызывающей блузкой. Если же вы барышня артистичная и богемная, то винтажный стиль поможет сделать образ действительно запоминающимся. Прежде всего, стоит придирчиво изучить свою фигуру, чтобы понять, стиль какой эпохи вам больше всего к лицу. Если природа наградила вас женственными формами, к вашим услугам силуэты 1940–50-х. Если у вас красивые ноги, изучите созданные для фильмов Одри Хепберн коллекции Юбера Живанши, а также внимательно ознакомьтесь с фотографиями Джейн Биркин. При покупке настоящего винтажа помните, что его можно и нужно подгонять по вашей фигуре. Одеваться в винтаж с ног до головы – самый аутентичный вариант, но помните, что в этом случае все элементы образа должны быть из одной эпохи. По этому же правилу следует сочетать настоящий винтаж и нео-. И не забудьте про прическу, макияж и аксессуары. Особенно осторожно следует совмещать винтажные и современные вещи: никакого футуристического стиля, дешевой бижутерии и стиля

унисекс! Винтажная драгоценность требует особой достойной компании. Удачное смешение винтажа и современности – еще большее искусство, чем создание просто винтажного образа. ВИНТАЖ В ДЕТАЛЯХ Макияж со стрелками на глазах – несомненно, первое мейкап-правило винтаж-леди. Даже вне связи с винтажным стилем стрелки в этом сезоне – один из основных трендов, что доказывают показы Gaultier и Dior. Стрелки могут быть не только черными – поэкспериментируйте с коричневой и даже цветной подводкой. Не стоит забывать, что по умолчанию макияж в винтажных тенденциях подразумевает безупречную матовую белую кожу (никакого солярия!). Красная губная помада (важно найти именно тот красный, который подходит имен-

Одеваться в винтаж с ног до головы – самый аутентичный вариант, но помните, что в этом случае все элементы образа должны быть из одной эпохи.

Из наиболее доступных и географически родных бренд «Соня Мармеладова». Платье из коллекции весна/лето- 2012 Фото: Сергей Бондарев Модель: Даша Вакулина

тренды На фото: Деталь из коллекции Татьяны Парфеновой «Двенадцатая ночь» осень-зима 2012/13. Коллекция – словно остроумная пьеса, в которой можно «читать» каждый костюм, как сонет, открывая слой за слоем, метафору за метафорой. Слова здесь излишни – главное увидеть вещь, рассмотреть ее детально и испытать восторг.

56 но вам) завершает ретро-макияж. Ну и маникюр, разумеется, – тоже классический красный. Прическа, подходящая винтажному наряду, должна соответствовать той эпохе, которую вы воссоздаете в своем костюме. Например, стилисты прекрасно адаптируют под современность винтажные прически 1920-х и не слишком отличающихся от них 1930-х. Стрижка «гарсон» в современной интерпретации может выглядеть не так строго, как сто лет назад, а, наоборот, романтично и мягко. Также будут актуальны «холодные волны» на каре средней длины. Уже несколько сезонов позиций не сдает короткое гладкое каре. И, хотя стилисты часто не подчеркивают его ретро-историю, родом оно именно из тех времен! Гладкость – ключевое понятие и в случае каре, и при укладке «холодная волна»; создать ее вам поможет гель для волос или укладочный воск. Также волосы можно украсить лентами-ободками, прикрепив к ним брошь или перо – чистый Чикаго 1930-х! Знаковыми прическами 1940-х стали всевозможные конструкции с валиками и коками, для создания которых волосы заправляли внутрь. Сегодня такая красота смотрится невероятно аутентично и приковывает к себе взгляды. В стиле 1940-х годов будет выглядеть и коса вокруг головы а-ля Юлия Тимошенко. При создании образа в стиле 1950–60-х годов вспомните о легендарной бабетте Брижит Бардо. Бабетту можно дополнить лентой в цвет платья. Лента, кстати, подойдет и к прямым белым волосам – как у Светланы Светличной в «Бриллиантовой руке» или у Марины Влади в «Чародейке». В стиле 1960-х будет и косынка. Впрочем, существует и противоположный образ – короткая стрижка Одри Хепберн из «Римских каникул». И уж если мы заговорили о дивах, то нельзя не вспомнить Мерилин Монро: ее неповторимую укладку просто обязана повторить любая уважающая себя винтаж-барышня. Что касается 1970-х, то стоит вспомнить об одной из знаковых стрижек той поры – придуманном Видалом Сассуном полукруглом паже, как у Мирей Матье. В стиле того же времени будут и разнообразные плетения из волос, и кудри (но обязательно с прямой челкой). Тем барышням, которые рискуют полностью входить в винтаж-образ, воссоздавая и костюм, и прическу, и макияж, крайне рекомендуется обратить внимание на аксессуары – броши, кольца и сумки. ВИНТАЖНЫЕ ЛЕДИ СОВРЕМЕННОСТИ Если уж говорить об иконах винтажного стиля, то, прежде всего, стоит обратиться к легендам модных эпох. Марлен Дитрих, Грета Гарбо, Коко Шанель, Мэрилин Монро, Грейс Келли, Софи Лорен, Элизабет Тейлор, Одри Хепберн, Жаклин Кеннеди, Брижит Бардо, Катрин Денев, Джейн Биркин… Список великих красавиц прошлого, стиль которых нужно изучать и совершенно не возбраняется копировать, бесконечен. Что касается наших дней, то стоит отметить, что полностью придерживаться винтажного стиля позволяют себе лишь особенно харизматичные дамы, которые из своего образа делают целую лайфстайл-историю. Например, Дита Фон Тиз или Лана Дель Рей. Но есть и приятные во всех отношениях барышни, которые успешно сочетают винтаж и современность: Хлоэ Севиньи, Зоуи Дешанель, Алекса Чанг, Мила Йовович, Николь Кидман, Рената Литвинова, Ингеборга Дапкунайте… Так что, если вы хотите примерить винтажный стиль, обратите внимание на звездных леди, вкус которых в этом отношении практически безукоризнен!

Мужская колонка

Неоклассика – это стиль для тех, кто тяготеет к классике, но стремится идти в ногу со временем. Буквально слово переводится как «новая классика».

Обычно серьезные события и революции в мире моды происходят в женских коллекциях. Это неудивительно – в женском гардеробе гораздо больше всевозможных вещей и аксессуаров, нежели в мужском, да и отношение к моде у женщин особое. Наверное, поэтому от новых коллекций мужской одежды никто не ждет ни чрезмерной яркости, ни оригинальности или экстравагантности. Хочется затронуть прошлое и перенестись в 30-е годы прошлого века. Стиль ретро – это использование в более или менее модифицированном виде элементов модных направлений былого, это дух прошлой эпохи, который воскресает в наши дни. В фильме «В джазе только девушки» мы видим гангстерский стиль одежды, имитирующий моду мафиозных кругов 20-30-х годов XX века в США. Традиционно его связывают с мафиозными кланами Чикаго. По своей сути этот стиль может считаться одной из специфических разновидностей стиля ретро. Стиль гангстеров – всегда роскошь, вычурность, пафос. Это внешний вид, который можно охарактеризовать словом «дорого». Впрочем, так было в те годы, когда в Америке процветали мафиозные кланы. Сегодняшний ретростиль – лишь визуальное подражание той эпохе, далеко не всегда связанное с серьезными тратами. Очень часто костюмы стиля ретро предполагают наличие узора в виде узкой белой вертикальной полоски. Темный галстук, иногда с вкраплениями блестящего волокна, как символ исключительного шика, лаконичная бабочка, запонки, заметные часы – таковы мужские аксессуары. Костюм гангстера отлично дополнят лаковые ботинки с закругленными носами. Чем нестерпимее они сияют, тем лучше. Чтобы добиться максимального сходства с чикагскими гангстерами, образ дополняют стильными белыми гамашами, белыми перчатками, шляпой с полями или котелком и тростью с набалдашником. Среди знаменитых гангстеров Нью-Йорка особо стоит отметить стиль Джона Готти. Несмотря на то, что мужская мода изменяется намного медленнее женской, различия в мужской одежде тридцатых и сороковых годов весьма значительны.

Сергей Рудницкий

Благодарим за помощь в проведении съемки: Студию красивой одежды Stas Lopatkin П.С., ул. Ленина,10 Бутик обуви Mania Grandiosa Большой проспект П.С., 28 Интерьерный салон «По-французски» ТК «Атлантик Сити», ул. Савушкина, 126 Ювелирные изделия Lamazo ТРК «ПИК», ул. Ефимова, 2 Бутик женского белья Branche Лахтинская ул., 8

Project: Lebedev Studio www.lebedev-studio.com photo: Alexander Lebedev stylist: Eliza Ell makeup artist: Dasha Kolomeetc hair stylist: beauty Studio IB Collection / Olga Kuryatova hair consultant: Inna Frolova prep/assistant stylist: Toma Fatalieva photo assistant: Pavel Lebedev casting by: Ruslan Kozhiev models: Ekaterina Glushenkova, Oksana Shalneva, Maria Ziganchina, Radmilla Maevskaya, Daria Domanova, Anna Sosigina production by: GLS creative workshop /Alena Ibragimova

персона

70

ОЛЬГА КУРИЛЕНКО с Бондом и без текст: Дмитрий Московский, Анна Давыдова

Не крутите пестрый глобус – не найдете вы на нем города Бердянска. Милый патриархальный украинский город вмиг стал Нью-Васюками благодаря самой обычной уроженке тех мест. Голливудская звезда, подруга двух киношных супершпионов, сегодня буквально нарасхват. Ольгу Куриленко хотят все: гламурный глянец и дефиле «от кутюр», блокбастер и масштабная рекламная кампания кофе и парфюма. А чего хочет она сама?

Getty Images/Fotobank.ru

персона

72 72

«Кто-то в моду приходит, будучи совсем ребенком, а мне было уже целых 16 лет. Поддаваться соблазну или нет – зависит от того, какие перед собой ставить цели и задачи».

Досужие домыслы уже назвали в Бердянске, на родине героини, улицу в честь уникальной самовыдвиженки в большой киномир, в люди с большой буквы. Ольга Куриленко заткнула за пояс всех наивных и ленивых провинциалок, которые дальше маниловской «сбычи мечт» так и не пошли. А она – пошла, побежала, полетела! И целого мира, то есть Парижа, ей теперь мало: да здравствует за окном спальни городгерой Лондон. В Лос-Анджелес летает просто так – себя показать, на других посмот-реть. При этом приставку «супер» на себя примерять отказывается. «Я, – утверждает блестящая модель и не менее удачливая киноактриса, – обычный трудоголик». И все...

– Ольга, каким путем Вы пришли к сегодняшнему невероятному успеху?

– Через годы, через расстояния, через километры разнообразных подиумов, отмеренные шпильками крутых дефиле, через кинофильмы… Сложно вспомнить, с чего все началось. Наверное, с какой-то настырности, жажды перемены мест. В юности я была замкнутой, неуверенной в себе. Какая мода, какие фотовспышки? Я стеснялась себя и своего отражения в зеркале. Моему становлению способствовали только мамины поддержка и вера в то, что, если приложить к достижению успеха много сил, моя звезда обязательно взойдет. И она взошла, наверное: сначала как модели, потом – как актрисы, как человека...

– Что произошло, когда Вы стали киноактрисой? Распрощались ли Вы навсегда с модными показами и длинными языками подиумов, которые вывели Вас в люди?

– Самое время вспомнить одну презанятную бондову мудрость – «никогда не говори никогда». Так и я. Я никому, особенно если речь идет о потенциальном работодателе, не говорю «никогда». Модный бизнес, как Вы правильно заметили, дал мне путевку в жизнь, билет в мир кинематографа. Вряд ли на меня обратили бы внимание европейские и американские продюсеры и режиссеры, если бы я приехала из России, не имея за плечами ки-

лометры подиумов, многочасовые фотосессии и прочее. Мир высокой моды сильно меня изменил, превратив из гадкого утенка, которым я была, когда приехала в Москву, в белого лебедя: обложки, фотовспышки, интервью в глянце и на телевидении... Только после всего этого бурлеска гламура меня начали узнавать продюсеры, и я стала подругой Бонда.

– Мир моды, особенно модного закулисья – это пространство невероятных соблазнов. Вы попали на подиум довольно рано. Как избежать сомнительных искушений юной легкомысленной девушке?

– Все познается в сравнении. Кто-то в моду приходит, будучи совсем ребенком, а мне было уже целых 16 лет. (Иронично улыбается.) Конечно, для меня, скромной провинциальной девушки, которая поначалу покоряла Москву, потом – Париж, соблазнов было великое множество. Поддаваться соблазну или нет – зависит от того, какие перед собой ставить цели и задачи. Если вы решили освоить взрослую жизнь через все ее сомнительные удовольствия, а после, как говорится, трава не расти – это одно дело, так резвятся мои сверстники, так любит забавляться молодежь повсюду – и в моем родном Бердянске, и в том же Париже. Если бы мне не удалось избежать чавкающей привлекательности прикольной взрослой жизни, я бы в этой среде, наверное, так и осталась. Ночные клубы, дискотеки, трубка мира или высоченные бокалы с люминесцентными напитками – поначалу все это кажется привлекательным. Я, глядя на окружающее меня изобилие, задала себе одинединственный вопрос: надо ли оно мне? А потом спросила себя, что будет потом. Ответ пришел сам. Если бы я считала, что мой «модный приговор» – чистой воды случайность, что мне нужно отрываться по полной, раз я попала в крутую тусовку, поскольку другого шанса может не быть, я бы поддалась соблазну. Но я свой счастливый случай решила немного растянуть. Вышло неплохо. А ведь могла навсегда «зависнуть» на ночной дискотеке, только не захотела. Мне и сегодня неинтересно просто ходить по тусовкам и клубам, я иногда выбираюсь, но только ради общения с друзьями. Не понимаю, как люди могут там быть постоянно.

Я никогда не смотрела на себя со стороны и всегда побаивалась так называемых сильных женщин. Я стараюсь быть сильной, но в меру, не взваливая на свои плечи больше, чем сама смогу вынести.

74 Мир высокой моды сильно меня изменил, превратив из гадкого

утенка, которым я была, когда приехала в Москву, в белого лебедя: обложки, фотовспышки, интервью в глянце и на телевидении...

Редакция журнала выражает благодарность Walt Disney Studios Sony Pictures Releasing CIS за помощь в организации интервью.

– Что дал Вам высокооктановый, высокобюджетный кинематограф? Новые знания, новые умения, расширил горизонты узнавания?

– Самое главное и самое важное, что дал мне кинематограф, – возможность рассчитаться со всеми долгами, которые скопились за многие месяцы переездов и перелетов с одного показа на другой, с одной фотосессии на другую. (Смеется.) Жизнь неслась высокоскоростным локомотивом на магнитной подвеске, некогда было остановиться, оглянуться, поразмыслить. Вы только не подумайте, что мне, как модели, мало платили, просто существование было бешеным: иные темпы, иные ритмы, проще и быстрее брать, нежели возвращать. Как у вас говорят, было время разбрасывать камни, а для меня – собирать долги, а потом настало время собирать камни – раздавать долги. Киномир дал мне превосходный шанс остановиться, призадуматься, и, как Вы правильно отметили, расширить горизонты узнаваемости. Я стала уверенней смотреть на себя в зеркало до нанесения грима, внимательней всматриваться в окружающее. Смешно, но, лишь став актрисой, я позволила себе роскошь погулять по Парижу, вглядеться в прозрачные, словно озера, витрины его многочисленных магазинов, ощутить весь тот восторг, которым бредит мир.

– Следует ли из Ваших слов, что Вы из той породы людей, которым проще и комфортнее отдавать, нежели брать?

– Верно. Меня еще в глубоком украинском детстве мама учила: «Никогда не бери больше, чем могут дать, никогда не проси больше, чем можешь отдать сама, никогда не стремись к стяжательству, живи так, чтобы твое эгоистичное «хочу» не пересилило твое щедрое «могу». Старайся дать, когда просят, вернуть, если взяла, старайся быть вежливой во всем – в словах, делах, отдельных поступках, – и тебе вернется сторицей». Наверное, теперь, спустя годы, начинаешь понимать всю прелесть внешне банальных вещей, которые становятся зримыми и ощутимыми, когда следуешь этим нехитрым посылам. Я всегда стараюсь дать больше, чем у меня могут попросить. Думаю, что-то подарить другому мне гораздо комфортнее, нежели получить подарок.

– Ваш коллега по бондиане Дэниэл Крэйг то ли в шутку, то ли всерьез пожаловался, что кино лишило его любимейшего занятия – чтения литературы. «Теперь, – «сетует» Крэйг-Бонд, – я вместо книг впитываю тома сценариев…»

– О, в этом смысле моя кинокарьера также началась с вороха сценариев. Я вынуждена согласиться с моим добрым другом и шикарным коллегой по киноцеху: освободившись от гнета одной работы, я попала под «очарование» другой. Но я бы не стала жаловаться на этот момент своей кинобиографии. Все через это проходят, но одно дело, когда ты к этому готов морально и физически, а другое – когда все эти стопки и папки сценариев сваливаются на тебя невесть откуда. У меня сейчас целый чемодан сценариев! Мало того что надо их прочесть, нужно потом согласовать всевозможные позиции по прочитанному. Это примерно как в школе: прочитал – поделись информацией с одноклассниками: пересказать своими словами, как ты все это поняла, изложить, какие сделала из прочитанного выводы. Поначалу это было сложновато, но и в модном деле мне давалось не все сразу: где-то себя заставила, в чем-то себя пересилила. Итог перед глазами… Хотя, когда выпадает минутка-другая, стараюсь подержать в руках томик интересного произведения – и что-то новое, и язык можно потренировать.

– Как Вы считаете, не в этом ли желании превозмочь себя, о котором Вы говорите, таится корень пресловутой женской воли к победе? Не в нем ли кроется стимул, делающий женщину более, чем мужчину, устойчивой к стрессам, и который в итоге формирует ее как личность?

– Сложно сказать. Я никогда не смотрела на себя со стороны – и это первое, что напрашивается в качестве ответа на Ваш каверзный вопрос. При этом, я всегда побаивалась так называемых сильных женщин, которые всегда и во всем стремятся быть первыми, главными, которые жаждут выйти победительницами из всех возможных положений. Я стараюсь быть сильной, но в меру, не взваливая на свои плечи больше, чем могу вынести. Думаю, это правильно.

Самое главное, что дал мне кинематограф, – возможность рассчитаться со всеми долгами, которые скопились за многие месяцы переездов и перелетов с одного показа на другой, с одной фотосессии на другую.

«Самое главное исамое важное, что дал мне кинематограф, – возможность рассчитаться со всеми долгами, которые скопились за многие месяцы переездов и перелетов с одного показа на другой, с одной фотосессии на другую».

fashion news

76

текст: Юлия Алексеева

Купальный сезон

В мире купальников царит эпоха 1950-х. Присмотритесь к иконам стиля того времени, и вы поймете, что купить, чтобы быть на пляже модной королевой. Бикини с высокой талией и бюстгальтеры с объемными чашечками, закрытые купальники, игривые рюши и миниюбочки, яркие цвета и крупные принты – это купальный тренд сезона. Конечно, если нет желания полностью погружаться в середину прошлого века, можно подобрать для себя купальный наряд, например, от Emilio Pucci, Lanvin или Wolford. Эти марки весьма эффектно совместили ретро с современными модными тенденциями, создав потрясающие коллекции купальников для лета 2012 года.

Dolce and Gabbana Spring / Summer 2012

Нашествие шорт

Летом вновь будут популярны шорты. В последнее время этот предмет одежды незаслуженно забылся, но нынче он триумфально возвращается на мировые подиумы. Ультракороткие и ультраширокие – именно такие стоит немедленно покупать в магазинах. Стилевая гибкость потрясает: деним, кожа или перфорированная ткань; с высокой и заниженной талией; облегающие, словно вторая кожа, либо широкие, будто юбка; однотонные или с пляжными принтами; деловые или такие, которые уместны на летних коктейльных вечеринках, – ни одна женщина не останется без пары шорт. Если вы выбираете широкие шорты, обращайте внимание на мягкость складок, длину чуть выше колена и струящийся материал. Вы не должны казаться в ваших шортиках девочкой-скаутом, наоборот, чем мягче ткань и шире шорты, чем более женственным, даже немного богемным, получается образ, тем больше вы в тренде сезона. Лучшие коллекции шорт предлагают Vera Wang, Byblos, Dolce & Gabbana, Fendi, Rachel Roy.

Мужской костюм Wolford

Stella McCartney, Acne, Frankie Morello, Dolce & Gabbana, Lanvin и Moschino предлагают дамам облачиться в мешковатый мужской костюм – сак. Именно так дизайнеры подчеркивают сексуальность женской фигуры. Жилеты, комбинезоны, пестрые отвороты на мужских рубашках, бархатные и даже кружевные смокинги, подтяжки, грубоватые шляпы и начищенные ботинки – рискованный образ, который может примерить только настоящая женщина. Дизайнеры считают, что такой костюм должен не прятать женскую красоту, а, наоборот, усиливать интерес противоположного пола.

Россыпь гороха

Весной в тренде снова горох. Этот игривый и в то же время скромный принт часто возвращается в моду и становится хитом сезона. 2012 год не стал исключением, и теперь, если в вашем гардеробе есть красное платье в белый горох, вы можете считать себя самой модной штучкой этого лета. D&G, Sonia Rykiel, Paul Smith, Jil Stuart, Lanvin, Marc Jacobs и многие другие рассыпали горошины в своих коллекциях не только на платья и блузы, но и на юбки, сарафаны и даже брюки. Смело сочетайте горох с другими узорами, например, с полоской, и не бойтесь совсем мелкого или очень крупного рисунка. В качестве аксессуаров можно приобрести легкие кружевные перчатки или митенки, и тогда ваш немного винтажный лук станет настоящим хитом сезона.

Таланты , отзовитесь

Модный британский дом Burberry вводит новую моду – рекламные съемки никому не известных талантов. Несколько фотосетов и рекламных роликов с участием малознакомых публике молодых музыкантов, актеров и моделей уже с успехом дебютировали, но бренду все мало. Сейчас готовится к запуску новая кампания коллекции солнцезащитных очков. К работе привлекли музыкальные группы One Night Only, Life In Film, The Daydream Club и певицу Марику Хэкмен. На действия Burberry с интересом смотрят другие мировые бренды, а призыв «Таланты Британии, отзовитесь!» вполне может стать интернациональным. Можно надеяться, что и новички русского шоу-бизнеса вскоре окажутся на съемочных площадках рекламных кампаний модных гигантов.

Винтаж и ретро

Sonia Rykiel collection Glam

Кстати, о винтажных образах. Весной и летом 2012 года одежда из бабушкиного сундучка вновь взлетает на первые строчки всех модных чартов. Наибольшей популярностью пользуется эпоха 1920-х годов. Заниженная талия на платьях, бахрома на подоле, миди, широкие брюки, затейливые украшения в стиле модерн, короткие стрижки, яркий макияж, сумочки-кисеты – то, что предлагают вам Ralph Lauren, Sonia Rykiel, Giorgio Armani, Roberto Cavalli, Gucci, Alberta Ferretti, Etro. Кокетливость и необычность образа, яркая индивидуальность и смелость – тренд летнего сезона.

78

МАКИЯЖ:

ТЕНДЕНЦИИ СЕЗОНА

текст: Ася Давыдова

Макияж сезона весна-лето 2012 соткан из контрастов. Густые брови рифмуются с ненакрашенными ресницами, а в противовес пастельным теням визажисты предлагают глиттер. Утром – зеленая помада, вечером – красная. COSСOS систематизировал противоположности: выбор за вами.

make up

79

photo: Lebedev Studio stylist: Eliza Ell makeup artist: Dasha Kolomeetc model: Toma Fatalieva production by: Irina Borisova

80

Это тени или

школьный мел? Интереснее всего смотрятся smoky eyes, нарисованные не привычным черным, а нежными пастельными тенями. Макияж в стиле импрессионизма требует неяркой оттеночной поддержки на губах и щеках – контрасты противопоказаны.

ЛИЦО МАКИЯЖ БЕЗ МАКИЯЖА Готовя моделей к выходу на подиум, мастера мэйк-апа используют такое количество косметики, что хватило бы не на один месяц. Особенно – вот в чем парадокс, – если нужно создать впечатление, словно девушки не красились вовсе. На показах сезона весна-лето 2012 визажисты держались изо всех сил: в руках – только самое необходимое. Настоящий бьюти-аскетизм продемонстрировала визажист Диана Кендал, работавшая на шоу Proenza Schouler. Она использовала лишь четыре средства: корректор, пудру, румяна и бальзам для губ. Берем с нее пример..

make up

ЯРКИЕ РУМЯНА Аристократичная бледность больше не в моде. Но не торопитесь вновь покупать абонемент в солярий – речь идет только о щеках. Нынешним летом румянец должен быть заметным, а тонкость заключается в выборе правильного оттенка. Щечки должны выглядеть не «покусанными» морозом, а «поцелованными» солнцем. Впрочем, директор по макияжу Shiseido Дик Пейдж назвал их après-sex – «после секса». Для достижения столь романтичного эффекта отдайте предпочтение персиковым и теплым розовым оттенкам (например, маковому). А чтобы румянец выглядел максимально правдоподобно, замените рассыпчатую текстуру румян на кремовую. АКЦЕНТ НА БРОВИ Который сезон подряд на «голом» лице, прежде всего, должны выделяться брови. По крайней мере, на этом продолжают настаивать такие трендсеттеры как Dolce & Gabbana и Versace, а также новая звезда Лана Дель Рей. Брови должны быть как у нее: широкими и густыми, но идеальной формы. Ориентируемся не на растрепанных хиппи, а на celebrities с красных ковровых дорожек.

ГЛАЗА

ПАСТЕЛЬ «Это тени или школьный мел?» – хочется спросить при взгляде на модные в этом сезоне оттенки для глаз. Выбеленные голубой, лавандовый, пудровый розовый в ближайшие четыре месяца будут преобладать не на школьной доске, а на веках. Интереснее всего смотрятся smoky eyes, нарисованные не привычным черным, а нежными пастельными тенями. Макияж в стиле импрессионизма требует неяркой оттеночной поддержки на губах и щеках – контрасты противопоказаны. ГЛИТТЕР Если вас не радует штиль, воцарившийся в коллекциях макияжа, действуйте от противного. Весной и летом глиттер (или проще – блестки) мигрирует из арсенала трансвеститов в косметички знающих в моде толк девушек. Эксцентричный и смелый глиттерный макияж – только для тех, кто любит быть в центре внимания. МЕТАЛЛИК Модный макияж этого сезона немыслим без металлического блеска. Золото, серебро и бронза – явный намек на грядущую олимпиаду в Лондоне. Тени оттенка «металлик» можно носить как угодно: растушевывать или рисовать ими стрелки. Главное, чтобы остальные бьютисредства были матовыми, и победа вам обеспечена.

ГУБЫ РОЗОВЫЕ Поскольку модный макияж 2012 – это, прежде всего, лицо в стиле nude, лучше не акцентировать внимание на губах. Но, если все равно хочется добавить им привлекательности, воспользуйтесь розовым блеском или бальзамом. Нехитрый трюк, как по волшебству, сделает губы более объемными и сексуальными. Подражаем Пикассо – начинаем «розовый» период. КИСЛОТНЫЕ И вновь противоречие, без которого в этом сезоне никуда. Если вам кажется, что фиолетовому, синему и лаймовому не место на ваших губах, вы явно не прониклись стилем фильма «Голодные игры», а именно, макияжем Эффи Тринкет в исполнении Элизабет Бэнкс. Эти цвета «вырви глаз» созданы для привлечения внимания к губам. Начальник вряд ли оценит вашу бьюти-осведомленность, а коллеги точно пристанут с расспросами, где взять помаду оттенка «Голубая лазурь». ВИННЫЕ Насыщенный цвет бургундского вина теперь используется поновому. Вам понадобятся два тона винной помады, темный и чуть светлее. С их помощью создаем эффект деграде или потекшей помады: визуально губы станут более пухлыми, а образ в целом приобретет пикантную ретро-ноту, совсем как у героKITTEN EYES инь немого кино. Ведь вы ходили на Вместо порядком наскучивших «ко- «Артиста»? шачьих» глаз визажисты рекомендуют набить руку на kitten eyes. Глаза, КРАСНЫЕ как у котенка, – те же стрелки, толь- Красная помада никогда не выйдет ко скромные. В отличие от сексу- из моды. Но только в этом сезоне ального макияжа а-ля Софи Лорен, ее можно наносить и носить, как kitten eyes уместны и в офисе, и во пожелает душа. Новый дизайнер время знакомства со строгими роди- Christian Dior Билл Гейтен обрателями. Кроме черных, могут быть тился к вымышленному персонажу, коричневыми. героине сериала «Mad men» Бетти Дрейпер и ее классической красной БЕЗ ТУШИ помаде. Вы вольны апеллировать к На такой подвиг решатся далеко не другим стилям и эпохам, например, все. Однако даже у топ-моделей на к ар-деко или поп-арту. В зависимопоказах Carolina Herrera и Missoni сти от выбора, текстура может быть просто не было выбора: стилисты хоть кремовой, хоть матовой, хоть решили, что юный невинный образ глянцевой. возможен только с ненакрашенными ресницами, даже если они совсем бледные и короткие. Даже если их можно сосчитать по пальцам. Отнеситесь к тренду с точки зрения не жертвы моды, а победителя: посчитайте, сколько можно сэкономить времени и нервов.

Красная помада никогда не выйдет из моды. Но только

в этом сезоне ее можно наносить и носить, как пожелает душа.

процедура 82 82

текст: Ася Давыдова

В ОДНО КАСАНИЕ Массаж лица – процедура не только приятная, но порой необходимая. Если кремы не помогают, а уколы страшат, записывайтесь к массажисту.

процедура

84

Результат налицо – на лице и не только. Благодаря воздействию на биологически активные участки лица и шеи, массаж стимулирует работу внутренних органов, а занимает всего от пяти до пятнадцати минут.

Классический массаж состоит из поглаживающих, растирающих и вибрирующих движений. Традиционный метод работает безотказно – минимизирует морщинки и возвращает тонус увядающей коже.

Действительно, массаж лица сродни панацее. Он может заменить мимическую гимнастику и любые кремы и надолго отложить визит к пластическому хирургу. В чем же секрет? Секрет кроется в грамотных прикосновениях. Массаж ускоряет ток крови, нормализует работу сальных желез, обновляет клетки и помогает им дышать, укрепляет ткани, подтягивает мышцы, сжигает жировые отложения. Результат налицо – на лице и не только. Благодаря воздействию на биологически активные участки лица и шеи, массаж стимулирует работу внутренних органов, а занимает всего от пяти до пятнадцати минут. Классический (косметический или гигиенический) массаж состоит из поглаживающих, растирающих и вибрирующих движений. Традиционный метод работает безотказно – минимизирует морщинки и возвращает тонус увядающей коже. В процессе миостимулирующего (пластического, моделирующего, скульптурного) массажа ткани не смещаются, а прижимаются к костям, чтобы мимические мышцы получили максимальную стимуляцию. Только у одного этого массажа существует множество разновидностей. К примеру, марокканский метод – это воздействие на шею, лимфодренаж и лифтинг за один сеанс. Испанский массаж, кроме мышц, затрагивает сосуды и суставы, а французский незаменим при появлении первых морщин. Смело записывайтесь на любой вид миостимулирующего массажа, если вас

В процессе миостимулирующего (пластического, моделирующего, скульптурного) массажа ткани не смещаются, а прижимаются к костям, чтобы мимические мышцы получили максимальную стимуляцию.

беспокоят отеки, морщины, пигментация или купероз. В середине прошлого века французский массажист Паскаль Кош разработал технику, воздействующую исключительно на лимфатическую систему. Так родился лимфодренажный массаж, основанный на поглаживающих и надавливающих «па» по направлению движения лимфы. Цель – улучшение оттока застоявшейся лимфы, ее нормальная циркуляция в тканях и, как следствие, вывод из организма шлаков и токсинов. В результате клетки обновятся, кожа придет в тонус, уйдут синяки под глазами и уменьшатся отеки. Вакуумный массаж лица выполняется также по направлению лимфотока. Главные герои процедуры не руки, а специальный аппарат с насадкой-присоской. В насадке создается отрицательное давление, обеспечивающее положительный косметический эффект: безоперационную подтяжку лица, раскрытие пор и мягкий пилинг. Массаж по Жаке (щипковый, лечебный) состоит из ритмичных пощипываний большим и указательным пальцами. Приготовьтесь: мастер будет массировать не только верхний слой кожи, но и под-

кожную клетчатку. Именно таким образом оказывается воздействие на ткани, которое стабилизирует процесс кровообращения. «Жаке» хорошо помогает при нарушении функции сальных желез: комедонах и постакне. Основу шиацу (точечного массажа) официально изобрел Токудзиро Намикоси как средство восстановления сил офисных сотрудников. Зная этимологию названия («shi» – палец, «atsu» – надавливание), становится ясно, что шиацу – это воздействие пальцами на определенные точки, в которых сосредоточено множество нервных окончаний. Эти точки не совпадают с традиционными точками китайской акупунктуры. Эффект зависит от интуиции массажиста и действий пациента, неосознанно потирающего болевой участок. От этой, казалось бы, нехитрой манипуляции контуры лица обретают былую четкость, а мимические морщины и мешки под глазами словно стираются ластиком. Точечный массаж даже способен вернуть блеск глаз. Аюрведический массаж немыслим без ароматического масла и пудры из трав, бобовых или злаков. Бла-

процедура

86 Массаж лица, как и многие косметологические

процедуры, приносит пользу только при условии проведения курсами.

«Мороз по коже» достигается благодаря снегу угольной кислоты или кубикам льда, которыми наполняют полиэтиленовые пакетики. Холод сужает сосуды и стимулирует доставку кислорода к тканям. Льдинки помогут молодой коже сузить поры и уменьшить выработку себума (кожного сала), а зрелой – подтянуться и сократить мимические морщины.

годаря воздействию на энергетические точки аюрведа снимает напряжение в шее и голове, питает и подтягивает кожу, выводит токсины, улучшает сон. Дополнительный эффект достигается за счет свойств конкретного эфирного масла, которое подбирается в зависимости от проблемы. Сухую кожу увлажнит масло сандала или розмарина, воспаления на жирной коже вылечит масло эвкалипта или базилика, для предотвращения преждевременного старения имеются лаванда и роза. Имбирь и душица ускорят кровообращение, а иланг-иланг поможет отрешиться от любых житейских проблем. Пудру тоже используют неспроста: она стимулирует циркуляцию крови и отлично справляется с ролью скраба, разглаживая кожу. Методика хиромассажа сочетает в

себе приемы классических и восточных техник – хиропрактики и кинезиологии. Благодаря такому коктейлю воздействие оказывается на все системы и ткани организма. Хиромассаж незаменим для лица, если нужно выглядеть отдохнувшей даже после месяца работы без выходных – свежий вид и здоровый румянец обеспечены. Весьма популярна стоун-терапия, в которой используются подогретые базальтовые камни. Сначала специалист умаслит ваше лицо, затем помассирует его камнями, после чего на десять минут положит их на лоб, щеки и подбородок. По окончании процедуры на вас из зеркала посмотрит совершенно новый человек. Если вы уже успели соскучиться по сугробам и минусовой температуре, отправляйтесь на криомассаж.

Массаж лица, как и многие косметологические процедуры, приносит пользу только при условии проведения курсами. С 25 до 35 лет специалисты рекомендуют ходить на массаж два раза в год (10–15 сеансов с перерывами в 1–3 дня). После курса не забывайте записываться на поддерживающие сеансы раз в 2–3 недели. С 35 лет массажи должны участиться: 15–20 процедур 2–3 раза в год и поддержка – раз в 1,5–2 недели.

Противопоказания Массаж лица не рекомендуется проводить: при любых повреждениях кожного покрова, куперозе, розацее и гипертрихозе; при вирусных, гнойничковых и грибковых заболеваниях кожи; при наличии злокачественных новообразований; при острых заболеваниях лицевого нерва; при пониженном внутричерепном давлении.

мнение

88

БОЛЬШАЯ Влюбленный в свою работу дизайнер Игорь Гуляев отдает ей себя без остатка. Страстно, безоглядно и роскошно он пишет свою историю успеха, вовлекая в круговорот своей энергетики ярких и талантливых людей, разделяющих его взгляд на стиль, моду и жизнь.

любовь текст: Ольга Карпенок

Игорь Гуляев видит секрет своего успеха в трудолюбии. Он любит работать, любит свое занятие и ни на кого не ориентируется. Возможно, именно поэтому он стал первым русским, кого пригласили разрабатывать дизайн меховой линии для французского модного дома.

– Модный дом был создан в 2009 году, и за это время Вы совершили настоящий прорыв. В числе Ваших клиентов звезды мировой величины, Ваша одежда продается и демонстрируется в самых блестящих магазинах планеты. Как Вам это удалось, в чем секрет?

– Секрет в моем трудолюбии. Я люблю работать, люблю свое занятие и, наверное, один из немногих, кто по-настоящему трудится и ни на кого не ориентируется, делая свою работу и свою жизнь самостоятельно. Я никого не копирую, не краду идеи, творю честно и порядочно. Еще я сумасшедший трудоголик: не отдыхаю, пашу постоянно. Это неправильно, но я считаю, что, если я выбрал такой путь, по-другому нельзя. Мечтаю уехать недели на две, выключить телефон и лежать на пляже отсыпаться. Но в действительности это очень сложно: каждый год обещаю себе отпуск, но уже два года никуда не ездил. Бываю, конечно, и на море, но только по работе. Например, у меня показ в Сен-Тропе, и там, бывает, я провожу на пляже 15 минут. Но позволить себе три или пять дней лежать и ничего не делать я не могу, потому что у меня большая команда, и мне нужно дать всем задания и проконтролировать, чтобы все было правильно и по-европейски.

мнение

90 У меня не русская ментальность, я не люблю ничего, что имеет штамп а-ля «Советский Союз» или «сделано в России». Я горжусь тем, что у меня на бренде написано «Made in St. Petersburg», «Made in Russia», но моя Россия – новая, поскольку уровень моих изделий соответствует всем международным стандартам и даже многие из них превосходит.

– Вы недавно создали коллекцию для французского дома мод Guy Laroche. Расскажите, пожалуйста, об этом подробнее.

– Да, я первый русский, которого пригласили разрабатывать дизайн меховой линии французского модного дома. В августе прошлого года представители Guy Laroche прилетели на мой показ, посмотрели мои работы и предложили создать коллекцию. Семь месяцев я делал эскизы и лекала, отправлял их во Францию на согласование. И 25 февраля в Гонконге на мировом показе топовых меховых компаний Guy Laroche представила коллекцию Guy Laroche by Igor Gulyaev.

Одежда – это самовыражение По внешности человека я могу судить о его смелости, креативности, живости, нацеленности на классику, о сдержанности или еще каких-то качествах. Но делать серьезные выводы, не пообщавшись, я не берусь.

– Есть ли бренд, с которым Вы сами хотели бы сотрудничать?

– Сложно сказать. Есть дизайнеры, с которыми мне хотелось бы познакомиться, потому что я ценю их творчество. Я уважаю японских дизайнеров, люблю и ношу их одежду. Я чту бельгийских дизайнеров… Вообще люблю креативную, нестандартную моду, замысловатые формы, сложные объемы. Конечно, мне было бы приятно познакомиться с создателями таких вещей. Еще я очень уважаю Джона Гальяно и Жан-Поля Готье. Есть много дизайнеров первой величины, которым мне хочется сказать браво.

Вверху: Анжелика Агурбаш на показе коллекции «Москва – Париж». Справа: Игорь Гуляев и Лара Фабиан

– Вы, вроде, дружите с Филиппом Плейном.

– Нет, я хорошо его знаю, но не могу сказать, что дружу. Я хожу на его показы в Италии, одеваюсь в его одежду – она близка мне по духу.

В декабря 2011 года на вручении премии в Москве Филипп Плейн сказал мне: «Гуляев, мне, наверное, тоже пора у тебя что-нибудь купить!»

По образованию я музыкант. Конечно, я всегда думал, что буду публичным человеком. Еще живя в Казахстане, где я родился, я знал, что моя жизнь будет связана с шоу-бизнесом, и именно к этому шел.

12 декабря 2011 года мы получали с ним в Москве награды, я получил премию «Лучшая меховая коллекция», и он мне сказал: «Гуляев, мне, наверное, тоже пора у тебя что-нибудь купить». Я ответил: «Конечно, ведь я в твоем!» – но пока ничего не купил.

– Менялся ли со временем образ дизайнера? Сейчас дизайнеры все чаще становятся публичными фигурами.

– Наверное, все зависит от человека. Я никогда не был домоседом, никогда не чурался публичности. В студенческое время я всегда чем-то занимался и в любой компании неизменно оказывался в десятке самых популярных людей. Есть дизайнеры, которые не любят быть на виду, но результат их работы всем заметен. Я же, наоборот, стараюсь показать новому поколению (особенно тем, кто любит говорить, что в твой успех должны вкладываться другие), что важно и самому быть трудолюбивым. Конечно, деньги важны, но помимо этого нужно любить свою работу и делать ее честно и порядочно. Я считаю, что у нас очень мало людей, которые выбирают именно ту профессию, которой хотели бы отдаться. Я по образованию музыкант. Конечно, я всегда думал, что буду публичным человеком. Еще живя в Казахстане, где я родился, я знал, что моя жизнь будет связана с шоу-бизнесом, и именно к этому шел. О том, что шью, я говорил мало, так как думал, что это, скорее, хобби, которое дает мне возможность зарабатывать на жизнь. Я планировал быть музыкантом и серьезно занимался музыкой, но сегодня мне понятно: я шоумен, который может быть и телеведущим, и музыкантом, поскольку мне нравится сам образ жизни публичной персоны. Не удивлюсь, если когда-нибудь запишу свой диск. При этом я осознал и то, что я действительно дизайнер, как говорят, от Бога, потому что эта работа приносит мне огромное удовольствие.

– Разделяете ли Вы мысль о том, что одежда – это одно из средств невербального общения? То есть, глядя на то, как человек одевается, можно отчасти понять, кто перед вами.

– Конечно, одежда – это самовыражение. Но все равно нельзя судить о человеке исходя из того, как он одевается. По внешности я могу рассуждать о его смелости, креативности, живости, нацеленности на классику, сдержанности или еще каких-то качествах. Но делать серьезные выводы, не пообщавшись с человеком, я не берусь. Иногда бывает: знакомишься с человеком, проходит какое-то время, и понимаешь, что хочется бежать от него подальше. Мне встречались и те, кого я заочно считал замкнутыми снобами, а в общении они оказывались адекватными и приятными людьми.

– Пытаетесь ли Вы посредством своей одежды рассказать какую-то историю о человеке, который ее носит?

– Наверное, у меня один посыл. Я люблю стиль, элегантность, роскошь, дорогую и недорогую. Но во всем должна быть мера. Я не могу понять соболиную шубу, расшитую бриллиантами или рубинами, так же, как и золотую крышку унитаза. На мой взгляд, это перебор, но я никого не осуждаю. Я за стиль, за образ, за дух и запах. Мне нравятся такие люди, как словацкая оперная дива Ева Блахова, потому что на них смот-

Показ коллекции «Москва – Париж» в Гостином Дворе.

92

мнение

A proavo habui, quod publicos litterarum ludos non frequentavi, et domi bonis praeceptoribus usus sum, atque intellexi, in talibus rebus non parcendum esse impensis.

ришь и понимаешь – у них нет возраста. Мне это нравится, и именно это я хочу передать в своей одежде. Женщина должна быть женщиной, сексуальной и в 20, и в 30, и в 60. Я восхищаюсь женщинами Италии, и не потому, что у меня итальянская ментальность. Когда я приезжаю в Милан на недели моды, очень люблю сидеть утром или вечером на Пьяцца Дуомо в каком-нибудь кафе, пить кофе и любоваться пожилыми людьми, которым по 70–80 лет или даже больше. Они одеты в трендовые вещи, хотя, может быть, и не в самые дорогие: очки, шарфы, шейные платки. На них смотришь и понимаешь, что они вне возраста: от них пахнет сексом, жизнью… Наверное, для таких людей я и работаю. Мне нравится, что мои клиентки относятся к этому типу, от них веет женщиной, и я как мужчина стараюсь это подчеркнуть.

– Можно ли сказать, что они Вас вдохновляют?

– Да, почему бы и нет. Я люблю Софи Лорен, Одри Хепберн, Орнеллу Мути. Софи Лорен – вообще женщина-легенда. Когда я был маленьким, она считалась одной из красивейших

актрис Италии. Моя мама тоже всегда одевалась в ее стиле. Я дружу с Орнеллой Мути и однажды сказал ей, как я рад, что нас свела жизнь. Еще хочу познакомиться с Софи Лорен; думаю, когда-нибудь это произойдет.

– Есть ли некая мудрость, с которой Вы идете по жизни?

– Да. Не надо ждать от жизни того, что она тебе предложит, нужно строить ее самому – это одна из главных мыслей. Если ты хочешь быть успешным, беги к успеху; если не можешь бежать, иди к нему; если не можешь идти, ползи. Не можешь ползти, ляг в его направлении, – и успех рано или поздно тебя заметит. Это не я придумал, это слова Мураками, не единожды повторенные многими толковыми людьми. Это достойная философия, и я ею живу. Нужно любить свою работу, любить свое дело и полностью ему отдаваться, а не заниматься ерундой. Если чувствуете, что у вас что-то не получается, меняйте это, но не мешайте ни другим, ни себе. Любой человек пришел в эту жизнь реализоваться, и каждый сделает это по-своему: кто-то как сантехник, кто-то как звезда, кто-то как трудяга. Меня удивляет, когда люди мне пишут:

Самый полезный опыт был, когда я увидел в Китае на витрине «свое» изделие: за секунду я понял, что в моей жизни поменялось все. Китайцы увадели статью обо мне в журнале Pelliccia Moda, украли мою идею и запустили массовое производство.

«Игорь, как это у Вас получается? Как стать таким дизайнером, чтобы за три года кого-то одеть?» А я не за три года стал дизайнером, прошло 20 лет, пока я пришел к тому, что имею сегодня. Я 18 лет работал в компании, где изучал все, что связано с мехом, и трудился не два раза в сезон, а каждый день в течение этих 18 лет.

– Многие молодые дизайнеры страшатся работать на крупные бренды, потому что боятся потерять индивидуальность…

– Это неправильно. Например, мой помощник Никита получил высшее образование в 2007 году. Он пришел ко мне и сказал: «Хочу быть вашим помощником». Каким, спрашиваю. А он: «Хочу быть дизайнером». Я ответил, что дизайнеров мне в команде не надо, мне нужны руки, которые умеют что-то делать. Для него, как для любого студента-выпускника, это было удивительным, потому что он глядит на мою империю и думает, что здесь должны работать

Если ты хочешь быть успешным, беги к успеху; если не можешь бежать, иди к нему; если не можешь идти, ползи. Не можешь ползти, ляг в его направлении, – и успех рано или поздно тебя заметит. десять дизайнеров, а на самом деле работаю я один. Я не позволяю никому придумывать лишнего; если Никита сделал что-то толковое, я пожму ему руку и скажу: «Мы запускаем!» Мы обсудим идею тысячу раз и придем к консенсусу. Ко мне приходят многие дизайнеры со словами, что хотят у меня учиться, работать и создавать свои линии, но научиться невозможно. Можно трудиться и расти в том, что вы умеете. Людей, которые работают в моей команде и которые дышат со мной одним воздухом, я стараюсь напичкать знаниями и умениями, но я это делаю не для того, чтобы через два года они ушли, открыли ателье и говорили, что работали у Гуляева.

Игорь Гуляев и Шэрон Стоун во время ее визита в Санкт-Петербург.

– Как далась подготовка первой коллекции?

– Первую я создал за три месяца – быстро, потому что у меня была команда, и я ко всему был готов. Всю работу выполнили в Питере. Многие думали, что я отшил вещи в Греции или в Италии, поменял подкладки, налепил бирок… А мне было смешно. Сегодня мы делаем шедевры мирового масштаба. Конечно же, я очень рад, что мы запустили и детскую линию, что наши изделия продают топовые универмаги страны. С августа прошлого года мою коллекцию представляет московский ЦУМ, шоу-румы открылись в Монако и Италии и скоро появятся в Казахстане, Японии, Корее и Китае.

– Не хотите ли Вы преподавать, как многие итальянские дизайнеры?

– Если честно, придя в прошлом году на телевидение, я об этом задумался. Сегодня как раз был звонок из Казахстана с предложением открыть там мой монобрендовый бутик. Я спросил, кто будет продавать, и мне ответили, что это будут их продавцы. Но я делаю моду, а не просто шубы. То, что я делаю, – игрушки, но их еще нужно уметь продать. Та же девушка спросила: «Игорь, а Вы не хотите открыть школу?» Но, если я открою школу, я не буду успевать делать остальное, хотя, возможно, когда-нибудь и открою.

– Где Вы получили самый полезный опыт, который подтолкнул Вас к созданию своей марки?

– Самый полезный опыт был, когда я увидел в Китае на витрине «свое» изделие: за секунду я понял, что в моей жизни поменялось все. Я зашел в салон и спросил, можно ли примерить вещь, спросил, кто ее сделал. Девушка сказала, что создатель – дизайнер из Италии. Пришел хозяин и тоже сказал, что автор – итальянец. Я

говорю: «Нет, он русский». Они в ответ: «Вы что!? Мы продаем это русским». Только этой модели они успели продать две с половиной тысячи экземпляров – и все исключительно нашим соотечественникам! Китайцы увидели статью обо мне в журнале Pelliccia Moda, украли мою идею и запустили массовое производство. Выйдя из магазина, я сказал себе, что, вернувшись домой, начну создавать свои коллекции.

Игорь Гуляев на Fashion New Year 2012. Победитель в номинации «Лучшая меховая коллекция».

– А какие тенденции Вам самому нравятся?

– Все, что мне нравится, актуально не первый год: и в прошлом сезоне, и в этом в моде лаконичность и минимализм. Я люблю Софи Лорен и Одри Хепберн, то есть 1940–60-е годы – женственное, не вычурное, а-ля Шанель. Я вчера посмотрел фильм «Коко до Шанель»: женщине, построившей империю, можно сказать только браво. И, хотя ее поначалу тоже не понимали, она все перевернула и из простой женщины превратилась в законодательницу мод – это вызывает восхищение. Я люблю то, что сегодня на подиумах, меня привлекают изделия коконовидной, если так можно сказать, формы: округлости, плечи, рукав в три четверти, очки, платки, шляпы. Мне нравится элегантность. Моя новая коллекция называется La Femme Magnifique – «роскошная женщина». Я представил ее 11 апреля на AURORA FASHION WEEK Russia в Санкт-Петербурге.

путешествие 94

ЭМИЛИЯ

РОМАНЬЯ текст: Сергей Рубанов

Про дорогие автомобили и дешевый шопинг

Если при упоминании слов Феррари, Ламборгини и Мазерати ваше сердце начинает биться чаще, то, оказавшись в Италии, в обязательном порядке посетите регион Эмилия-Романья, который неслучайно именуется «землей моторов». Неудивительно, что даже люди, далекие от мира суперкаров и спортивных болидов, за несколько дней, проведенных в этих местах, становятся их ярыми поклонниками.

путешествие

96

МУЗЕЙ ФЕРРАРИ Небольшой городок в северной Италии с населением всего лишь в 15 тысяч человек мог бы остаться неизвестным не только мировому сообществу, но и большинству жителей этого региона. Мог, если бы не легендарный Энцо Феррари, который основал здесь свою автомобильную империю и подарил миру автомобиль, совмещающий в себе четыре уникальных качества: спортивную элегантность, роскошь Роллс-Ройса, драйв гонок «Формулы-1» и абсолютную недоступность для большинства. Сегодня Маранелло, расположенный в 18 километрах от Модены, известен не только каждому жителю Италии, но и любому поклоннику легендарной автомобильной марки. Ведь именно здесь находятся завод по производству Феррари, штаб-квартира и музей знаменитого бренда. Основатели музея даже воссоздали рабочий кабинет Энцо Феррари, где из портрета сквозь темные очки (Феррари скрывал болезнь глаз, а не пытался, как думают, произвести впечатление на посетителей) на посетителей глядит сам основатель бренда. Ежегодно сюда приезжает более 200 тысяч человек со всего мира, чтобы своими глазами Заплатив 80 увидеть самую большую коллекцию Феррари, евро и получив состоящую из винтажных автомобилей, конв сопровождецепт-каров и гоночных болидов – победителей ние профес«Формулы-1». сионального Каких только моделей здесь нет! Начиная автогонщика, от мечты коллекционеров всего мира, Ferrari вы можете 250GT California, и единственной модели без провести тестдрайв настояпривычного жеребца на капоте, «DINO» (назщего Феррари ванной в честь умершего сына Энцо Феррари), на специальном до самых эксклюзивных и современных экземполигоне и пляров. Но у посетителей есть возможность ощутить всю мощь и динами- не только любоваться уникальными автомоку легендарно- билями со стороны. Заплатив 80 евро и пого автомобиля. лучив в сопровождение профессионального

Сегодня Маранелло, расположенный в 18 километрах от Модены, известен не только каждому жителю Италии, но и любому поклоннику легендарной марки.

автогонщика, вы можете провести тест-драйв настоящего Феррари на специальном полигоне и ощутить всю мощь и динамику легендарного автомобиля. Разумеется, приобрести такой автомобиль могут далеко не все. И дело не только в высокой стоимости, но и в том, что ежегодно в мире производится не более семи тысяч экземпляров. Хотя вряд ли вы уйдете отсюда с пустыми руками: в фирменном магазине сувенирной продукции вам предложат не только разнообразные аксессуары с ярко-красной символикой, но и практически любую понравившуюся модель Феррари, вернее, ее уменьшенную абсолютную копию, которая будет по карману большинству посетителей.

ФЕРМЕР-КОЛЛЕКЦИОНЕР Неподалеку от Модены находится вилла «Hombre», славящаяся своим экологически чистым пармезаном, достойным королевского стола. Каждая сорокакилограммовая сырная «болванка», внешним видом напоминающая колесо от гоночного болида, проходит довольно сложный технологический цикл производства, прежде чем на нем ставят клеймо производителя и назначают цену примерно в 500 евро. Нужно ли говорить, что высочайшее качество продукта напрямую зависит от того, что все коровы на ферме питаются исключительно экологически чистым кормом, выращенным на местных полях без каких-либо химических добавок. Пармезан, выпускаемый предприятием, хорошо известен не только в

Удивительно то, что всемирно знаменитой виллу «Hombre» сделал не производимый здесь достойный королевского стола пармезан, а уникальная коллекция автомобилей Мазерати, принадлежащая владельцу фермы Умберто Панини. самой Италии, но и далеко за ее пределами. Но самое удивительное в том, что всемирно знаменитой виллу «Hombre» сделал не этот замечательный сыр, а уникальная коллекция автомобилей Мазерати, принадлежащая владельцу фермы Умберто Панини. На сегодняшний день это самая большая коллекция раритетных Мазерати в мире. Когда-то в юности Умберто работал механиком на заводе Мазерати, потом волею судеб оказался в Венесуэле, где участвовал в мотогонках и чинил мотоциклы. Тоска по родине оказалась сильнее экзотических красот Южной Америки, и в 1961 году он решил вернуться в Италию. Это было время знаменитых спортивных достижений, и Умберто вместе с братьями основывал компанию по производству карточек и стикеров с фотографиями известных спортсменов того времени. Бизнес шел неплохо, и в 1990 году Панини приобрел ферму, которую в память о своей жизни в Южной Америке назвал «El Hombre». Как ни странно, Умберто никогда не планировал коллекционировать автомобили, будучи всю жизнь поклонником мотоциклов и тракторов, для которых в свое время и отвели на ферме один из амбаров. В тот период люди пересаживались на автомобили и за ненадобностью отдавали Умберто своих двухколесных коней, зная, что он с удовольствием их собирает. Таким образом был собран парк из первых 50 мотоциклов. В 1993 году происходит событие, которое коренным образом меняет жизнь начинающего коллекционера. Автомобильный концерн «Фиат» выкупает фабрику Мазерати в Модене. На терри-

тории фабрики остаются 18 раритетных автомобилей Мазерати, когда-то бережно восстановленных бывшим хозяином компании, известным гонщиком и конструктором Алессандро де Тамазо. Спустя несколько недель после продажи фабрики он вспоминает об оставленных в ангарах коллекционных автомобилях и заявляет об их готовящейся продаже на лондонском аукционе. По всей Италии проходит ропот возмущения: люди полагают, что терять уникальную национальную коллекцию недопустимо. Воспользовавшись благоприятной ситуацией, Умберто Панини оптом выкупает всю коллекцию. Никто точно не знает, какой была общая сумма сделки, но одно только творение знаменитого дизайнера Джованни Батиста Фарина, Berlinetta А6 GSC 1953 года, выпущенное всего лишь в четырех экземплярах, уже 20 лет назад стоило четыре миллиона долларов! Сегодня коллекция насчитывает более 40 автомобилей, среди которых – три уникальных концепт-кара и гоночные болиды, на которых легендарные гонщики Стирлинг Мосс и Мануэль Фанхио выигрывали соревнования «Формулы-1». И это не считая огромного количества раритетных велосипедов и мотоциклов, густо населяющих весь второй этаж огромного ангара. Некоторые из коллекционных моделей существуют в единственном экземпляре. Еще удивительнее то, что большинство автомобилей по-прежнему на ходу, и Маттео, сын владельца коллекции, иногда выезжает на них прокатиться. Как говорится, красиво жить не запретишь, а в Италии это всегда умели делать с особым шиком.

путешествие

98

ЖЕМЧУЖИНА АДРИАТИКИ Этот крупнейший итальянский курорт на побережье Адриатического моря можно отнести к одному из самых романтических мест региона Эмилия-Романья. Начиная с середины XIX века, Мост Тиберия, Римини привлекал своим мягким построенный климатом и прозрачным бирюзовым в I веке н.э., на самом деле был морем представителей творческой богемы со всей Европы. заложен еще Родившийся здесь великий кипри императонорежиссер Федерико Феллини ре Августе. Сегодня это одна отразил атмосферу местного курориз самых изта в своей знаменитой киноленте вестных досто«Амаркорд». Уютный городок тоже примечательне забыл своего кумира: в одном из ностей Римини. кварталов на стенах домов можно Удивительно, увидеть как портреты самого мастено он до сих пор выполняет ра кинематографа, так и зарисовки свою функцию по мотивам его кинофильмов. Иногда этот город называют как для пешеходов, так и для «городом маленьких вилл» из-за автомобилей. огромного количества домиков и

усадеб, которые были построены обеспеченными итальянцами. Но, пожалуй, сегодня уместнее назвать Римини «городом тысячи отелей». Курортная зона Римини делится на десять маленьких районов, каждый из которых также вытянут вдоль пятнадцатикилометровой линии чистейших пляжей. Кстати, сами итальянцы считают, что именно жители Римини создали моду загорать на пляже, а пляжный волейбол, пришедший в Европу из Калифорнии, начал развиваться именно здесь. Особой популярностью это место пользуется у отдыхающих с детьми, так как здесь много дельфинариев и аквапарков. Правда, взрослым тоже скучать не придется: многочисленные бары и дискотеки всегда к услугам гостей. Если же вам больше нравится экскурсионная программа, то можно отправиться на один день в Венецию, до которой всего 150 километров.

Иногда этот город называют

«городом маленьких вилл».

МЕЧТА ШОПОГОЛИКА Не следует думать, что регион Эмилия-Романья интересен исключительно мужчинам. И уж если дамские сердца не растопил ярко-алый цвет спортивных Феррари и плавные линии Мазерати с трезубцем на радиаторе, то волшебное слов «шопинг» точно не оставит равнодушной ни одну женщину. Продукция итальянских модельеров пользуется особой популярностью у наших прекрасных соотечественниц. Как известно, цены в отечественных бутиках и итальянских магазинах могут различаться на порядок, поэтому многие модницы, планируя смену гардероба, многократной переплате предпочитают траты на авиаперелет и отель. Как показывает практика, при этом удается не только объединить шопинг и романтическое путешествие, но и существенно сэкономить на разнице цен. Тем более что регулярные распродажи и спецпредложения в Италии – явление обычное. Те, кто бывает в Италии регулярно, знают, что самые выгодные цены обычно в аутлетах, крупных торговых центрах, специализирующихся на продаже брендовой одежды со значительными скидками. Зачастую они расположены за городом, неподалеку от трасс, соединяющих крупные города. Одним из самых популярных и известных в регионе является аутлет «Castel Guelfo The Style Outlets», торговый центр, объединивший под своей крышей более сотни бутиков знаменитых брендов и известных производителей. Он расположен в 20 минутах езды от Болоньи по трассе А14 в сторону Равенны. Скидки на одежду, сумки и аксессуары достигают здесь 70 процентов и действуют круглый год. Так, например, джинсы Guess можно приобрести за 35–55 евро, в ту же цену обойдется шерстяной зимний свитер одноименной марки или несколько хлопковых футболок с модным принтом или вышивкой. Женщин порадует богатый выбор сумочек на любой вкус и кошелек, а любители дальних поездок обратят внимание на продукцию фирмы Samsonite по цене чуть ли не в два раза меньшей, чем в магазинах беспошлинной торговли. Не менее интересное место для «шопоголиков» – СанМарино, крохотное независимое государство, со всех сторон окруженное Италией. Потребуется всего 40 минут автобусной езды из аэропорта города Римини, чтобы преодолеть 25 километров и оказаться в одном из самых необычных и древних мест Южной Европы. Тем более что никаких дополнительных виз, кроме уже имеющейся Шенгенской, вам получать не придется, да и пересечения границы вы, скорее всего, не заметите, разве что к белым полосам пешеходных переходов добавятся голубые. Хотя сан-маринскую визу и штамп в паспорте вы получить можете, но лишь при желании и готовности заплатить пять евро. За год здесь успевает побывать более трех миллионов туристов, что неудивительно, ведь, помимо всевозможных архитектурных и исторических достопримечательностей, Сан-Марино является территорией беспошлинной торговли, и поэтому большинство товаров стоит на 20 процентов меньше, чем в соседней Италии. Особенно выгодно покупать вещи известных итальянских дизайнеров, качественную обувь и изделия из кожи. Но самые грандиозные скидки тут, пожалуй, на солнцезащитные очки и парфюмерию престижных мировых марок. Иногда сумма всевозможных скидок может достигать 50–70 процентов. Где еще вы сможете купить отличную кожаную куртку за 100–200 евро или две бутылки приличного вина за 200 рублей? Кстати, при покупке солнцезащитных очков в маленьких лавках будьте внимательны: иногда встречаются весьма качественные подделки. В 1999 году государство Сан-Марино вступило в Европей-

Сан-Марино является территорией беспошлинной торговли, и поэтому большинство товаров стоит на 20 процентов меньше, чем в соседней Италии. ский валютный союз и приняло евро в качестве собственной валюты. С одной стороны, это существенно увеличило поток туристов, но с другой, местные банки лишились доходов от обменных операций. Помимо этого в июне 2000 года ОЭСР обвинило банки Сан-Марино в чрезмерно льготном налогообложении, на что правительство республики отреагировало обещанием подумать над разработкой новой финансовой политики. Тем не менее, льготные условия торговли действуют в СанМарино и по сей день, давая возможность совершать весьма выгодные покупки гостям этого маленького, но удивительно радушного государства.

персона

100

Фото из новой книги Энни Лейбовиц Pilgrimage (Random House, 2011) © Annie Leibovitz/ Contact Press Images, courtesy of the Artist

Энни Лейбовиц

97

ПО ТУ СТОРОНУ

ОБЪЕКТИВА текст: Ольга Карпенок

Как ни странно, в истории изобразительного искусства не очень много выдающихся женских имен. Можно долго размышлять над причинами такой несправедливости, вспоминать успешные работы художниц и женщин-фотографов разных времен, однако значение фигуры Энни Лейбовиц в истории фотографии от этого ничуть не умалится. За многие годы своей работы она доказала, что обладает особым талантом, неповторимым стилем работы и является удивительно яркой и интересной личностью.

Весь облик Энни Лейбовиц и то, как она держится на публике, говорят о том, что она не стремилась стать звездой. Слегка растрепанные светлые волосы средней длины, отсутствие макияжа, черная свободная рубашка или свитер и черные брюки, строгие прямоугольные очки, живая и выразительная мимика, низкий голос и запинающаяся речь – это портрет художницы, искренне увлеченной жизнью и своим ремеслом. Она родилась 2 октября 1949 года и стала третьим из шести детей в семье служащего ВВС США и преподавательницы современного танца. Далеко не сразу Энни поняла, что посвятит себя фотографии; она, скорее, просто открыто смотрела на жизнь, смело действовала согласно своим ощущениям и однажды выбрала тот образ жизни, который больше всего соответствует ее характеру.

персона

102

Если художники в большинстве своем были мрачными и зачастую озлобленными личностями, то на отделении фотографии общественная жизнь просто кипела.

Вверху: Сьюзен Зонтаг в Петре, Иордания.

1994 г. Из книги «Энни Лейбовиц. Жизнь фотографа.

1990–2005» Внизу: Обложка новой книги Энни Лейбовиц Pilgrimage

Когда в 1967 году пришло время задуматься о высшем образовании, она выбрала Институт искусств Сан-Франциско, в котором раньше учила студентов танцу ее мать. Разница между матерью и дочерью заключалась в том, что Энни поступала в университет с уверенностью, что в будущем станет преподавать искусство. Она облюбовала отделение живописи, и еще на первом курсе преподаватель сказал ей, что учитель из нее не получится, зато выйдет хороший художник. Энни действительно нравилось заниматься живописью, однако в тот момент она не совсем поняла, что имел в виду ее наставник. После окончания первого курса она поехала на Филиппины, где в то время служил ее отец. Оттуда вместе с матерью они совершили путешествие в Японию, и Энни приобрела свой первый фотоаппарат Minolta SR-T101. В Японии и на

Филиппинах она начала фотографировать – просто для развлечения. Процесс увлек девушку, и, вернувшись в институт, Энни записалась на вечерние курсы фотографии. В то же время она обратила внимание на разницу в настроениях, которые царили на курсах по живописи и по фотографии. Если художники в большинстве своем были мрачными и зачастую озлобленными личностями, то на отделении фотографии общественная жизнь просто кипела. Учеба на третьем курсе оказалась для Энни не столь увлекательной, как раньше, и она стала проводить дневное время в поисках интересных кадров, а вечером приходила в институт и пользовалась имевшейся там комнатой для проявки и печати фотографий. Молодой человек, с которым встречалась Энни, работал на один из журналов Сан-Франциско и настоятельно уговаривал подругу попробовать предложить свои фотографии популярнейшему американскому журналу о музыке Rolling Stone. Однако вместо этого Энни решила оставить учебу и в поисках новых впечатлений записалась в археологическую экспедицию в Израиль на раскопки дворца царя Соломона. Как-то раз, листая журналы Rolling Stone, которые прислал ей друг, она действительно пришла к мысли, что фотография – это то, чем ей хотелось бы заниматься. Поэтому, вернувшись из экспедиции, Энни собрала свои снимки и отнесла их в редакцию Rolling Stone. Знакомство с идейным вдохновителем и главным редактором журнала Дженом Уэннером стало для нее знаковым событием на пути становления в качестве фотографа. Работы Энни Уэннеру понравились, и девушка начала работать внештатным фотографом, но уже через несколько лет получила должность главного фотографа журнала. Было бы неправильно думать, что стремительным развитием своей карьеры Энни Лейбовиц обязана только своему таланту. Помимо этого, она любила свою работу и не боялась проявлять инициативу.

Знакомство с идейным вдохновителем и главным редактором Rolling Stone стало для Энни знаковым событием на пути становления в качестве фотографа.

Так, в 1970 году, услышав в редакции Rolling Stone о планирующемся интервью с Джоном Ленноном, она сама вызвалась отправиться в Нью-Йорк, чтобы провести съемку. Поскольку никакой финансовой выгоды эта поездка не сулила, инициатива базировалась на чистом энтузиазме. Чтобы ей позволили поехать, Энни даже пришлось сказать, что в Нью-Йорке она будет жить у друзей. Съемка состоялась, и для девушки это стало совершенно новым опытом работы со звездами. Позже она еще раз снимала Джона Леннона и Йоко Оно вместе для Rolling Stone. На этот раз это было 8 декабря 1980 года. По роковому стечению обстоятельств Энни оказалась последним фотографом, который провел профессиональную съемку музыканта. Работа шла не очень легко, однако в итоге получился великолепный кадр, где обнаженный Джон обнимает одетую Йоко, словно пытаясь ее согреть. Увидев снимок в пробном варианте, снятом на Polaroid, музыкант сказал, что фотография отражает настоящие отношения между ним и Йоко. При этом он попросил Энни сделать так, чтобы кадр попал на обложку журнала. Она сдержала слово, а в 2005 году фотографию признали лучшей журнальной обложкой за последние 40 лет. Помимо известных музыкантов, Энни Лейбовиц снимала многих актеров и политиков. В числе ее моделей побывали Арнольд Шварценеггер, Джек Николсон, Джонни Депп, Анджелина Джоли, Хоакин Феникс, Вупи Голдберг, Джуд Лоу, Кейт Мосс, Наталья Водянова, Барак Обама, Михаил Горбачев, Елизавета II и другие выдающиеся люди планеты. Многие из ее снимков приобрели по-настоящему мировую известность. Энни проработала в Rolling Stone в общей сложности тринадцать лет. В 1983 году она перешла в американский журнал Vanity Fair. Здесь, как никогда, ей пригодился навык работы со звездами. Между тем, по словам самого фотографа, она не любит слово celebrity. Ей куда важнее знать, чем занимается человек, в чем он талантлив, и как она может показать это посредством фотографии.

1989 год подарил ей встречу со знаменитой американской писательницей Сьюзен Зонтаг, с которой впоследствии она понастоящему подружилась. В 1993 году они вместе ездили в Сараево

нила в личном архиве. Это снимки рождения дочери, совместных путешествий со Сьюзан Зонтаг и ее преждевременной смерти в декабре 2004 года. На этих фотографиях Энни запечатлела важный период своей жизни и с их же помощью отдала дань памяти близкой подруге. Позже одноименная выставка фотографий прошла в Сан-Франциско, Берлине, Лондоне, Сиднее, Вене, Нью-Йорке, Сан-Диего, СанктПетербурге и Москве. Энни Лейбовиц по-прежнему очень популярна и продолжает активно работать. Как и прежде, она радует своих поклонников новыми снимками, идеями и взглядами на жизнь, людей и простые вещи, которые, проходя через линзу ее фотоаппарата, начинают сиять совершенно по-новому. Михаил Барышников и Роб Бессерер. Остров Камберленд, Джорджия. 1990 г.

В 2006 году вышла вторая книга Лейбовиц «Энни Лейбовиц: жизнь фотографа: 1990–2005». В ней Энни искренне поделилась своими самыми дорогими фотографиями, которые хранила в личном архиве.

Энни Лейбовиц. Обложка книги «Энни Лейбовиц: жизнь фотографа: 1990-2005»

во время военных действий, где совершенно случайно была сделана одна из самых грустных и знаменитых фотографий Лейбовиц «Велосипед мальчика, убитого снайпером». Вместе же они в 1999 году выпустили книгу «Women», в которой запечатлели собирательный портрет женщины ХХ века. В середине 1990-х у Энни Лейбовиц появилась своя студия в НьюЙорке, которая с тех самых пор дает ей гораздо больше свободы для индивидуальной работы, чем раньше. А персональные съемки клиентов обеспечивают Энни тот самый простор для творчества, который позволяет в полной мере раскрыть ее талант художника. В 2006 году в свет вышла вторая книга Лейбовиц «Жизнь фотографа: 1990–2005». В ней Энни искренне поделилась своими самыми дорогими фотографиями, которые хра-

персона

104

Вверху: Николь Кидман, Нью-Йорк, 2003 Фото предоставлено изданием Vanity Fair © Энни Лейбовиц Справа: «Мой брат Филипп и отец», 1988 Мэриленд © Энни Лейбовиц «Энни Лейбовиц. Жизнь фотографа. 1990 – 2005»

101 Сьюзен Зонтаг. Мексика. 1989. Брэд Питт. Лас Вегас. 1994. Все фото из книги «Энни Лейбовиц. Жизнь фотографа. 1990–2005». Предоставлено изданием Vanity Fair ©Энни Лейбовиц

Самые известные работы Лейбовиц – портреты знаменитостей – результат многолетнего сотрудничества с одним из ведущих журналов о моде и стиле Vanity Fair.

мнение

106

Римма Мойсенко жить позитивно

Жить стерильно-правильно, похоже, совершенно невозможно, но как же тогда следить за своим здоровьем и сохранять его на долгие годы? На эти вопросы попробует ответить Римма Мойсенко – кандидат медицинских наук, врач высшей категории, кардиореаниматолог и эксперт по лечебному и диетическому питанию. текст: Юлия Алексеева

«Если вы хотите не только похудеть, но и удержать вес, поставьте перед собой особую цель, ради которой вы захотите изменить свою жизнь, подняться на новую ступеньку своего развития, стать увереннее в себе, обрести достойное вас окружение».

З

доровое питание, занятия спортом, правильный режим дня – все это слагаемые качественной жизни. Но кто из нас придерживается этих правил достаточно долго, чтобы на самом деле заметить результат? То слишком много работы, и уже вовсе не хочется идти в спортзал или бассейн, то усталость берет свое и, вместо того, чтобы готовить себе здоровую пищу, мы перекусываем фаст-фудом. А если вдруг замечаем, что стрелка весов неумолимо ползет вверх, без раздумий садимся на диеты, выискивая самые быстрые и суровые в надежде скинуть лишние килограммы. Правильно ли это? Ведь известно, что быстрое похудение всегда негативно сказывается на здоровье.

– Римма, расскажите, пожалуйста, что же такое диета. Насколько может быть опасной неправильная диета?

– На самом деле, диета, в переводе с греческого, – это здоровый образ жизни. Но это знаем мы, врачи, а человек без медицинского образования считает, что диета – это, с одной стороны, нечто магическое, спасительное, а с другой – ограничения, отрицательные эмоции и депрессия. Для многих диета – откровенный стресс. На самом деле, все диеты, которые дают хоть какое-то снижение веса, основаны, прежде всего, на уменьшении

мнение

108 «Физические упражнения не должны быть для вас тяжелыми. Пусть они будут такими, чтобы вы могли без внутреннего напряжения включить их в свой образ жизни и получать от них удовольствие».

Это психология: диета – запрет – стресс количества калорий. Обычно предлагается сократить суточное потребление калорий примерно до тысячи. А дальше на выбор: углеводные, жировые, белковые, соленые или несоленые диеты… Все эти диеты утрированы, они заставляют человека отказаться от некоторых важных групп веществ, и их нехватка может привести к длительному стрессу. Он, в свою очередь, способен запустить развитие заболеваний, которые могли бы никогда не появиться, если бы организм не вошел в стадию затяжного стресса. Например, человек садится на белковую диету, не зная, насколько правильно происходит в его организме белковый обмен. А вдруг он поправился именно от того, что у него не перевариваются белки? Тогда диета не то что не поможет, но и навредит. Мы садимся на диету, послушав чьих-то советов или вычитав о ней в интернете, но ответственность за вред, который причиняет немотивированное ограничение питания, лежит только на нас самих. Итог чаще всего нерадостен: вес возвращается, закрепляется, и избавиться от него становится сложнее. Диета должна быть просто здоровым питанием, в котором строго ограничены высококалорийные продукты, фаст-фуд, газировка, алкоголь, жареное, острое и жирное.

– А что Вы скажете про голодание? Можно ли его практиковать и, если да, то как правильно?

– Голодание – это сертифицированный метод лечения определенной группы заболеваний, которые не имеют никакого отношения к проблеме лишнего веса. Это, например, нарушения углеводного обмена, аутоиммунные болезни, заболевания суставов, некоторые проблемы с психикой, которые не лечатся другими методами. Полному человеку нельзя отрицать питание как таковое. Питание – источник энергии, которая играет важнейшую роль в процессе похудения. Если жировая клетка голодает, она будет стремиться восполнять потерянное при каждом удобном случае, и никакого похудения не получится.

– Насколько сильна связь между чувством вины от съеденного пирожного и тем, что вес не уходит?

– Это психология: диета – запрет – стресс. Если мы себе что-то запрещаем, у нас портится настроение. На фоне плохого настроения мы можем жевать пустую морковку, при этом жира за сутки в организме наберется не менее 130 граммов. А если настроение прекрасное, нет ни чувства вины, ни раздражения, ни постоянного страха, что я что-то съем и потолстею, то жира накапливается максимум 80 граммов. Только наши мысли и наше настроение могут либо затормозить процесс похудения, либо его ускорить.

– Правильный лайф-стайл современной жизни от Риммы Мойсенко?

– Сон, умиротворенное состояние души, спорт, сбалансированное питание плюс секс для взрослых – те компоненты, из которых должна обязательно состоять наша жизнь. Именно они обязаны создавать условия для счастливой жизни. Просто есть, заниматься спортом или спать с утра до вечера недостаточно. Нужно все в комплексе, но в меру, и всегда надо начинать с головы. Мы должны понимать, что нам важно и нужно, развивать таланты и задатки и оберегать свое здоровье и настроение. Каждая девушка должна вставать утром, смотреться в зеркало и говорить себе: «Я – богиня!»

Мы бросаемся на диеты слушая чьи-то советы или рассматривая рецепты в интернете, но применяем их на себе на свой страх и риск. И зачастую больше вредим себе ими, а не помогаем.

,

Сегодня в России осталось всего 30 дальневосточных леопардов. Всемирный фонд дикой природы (WWF) делает все возможное, чтобы спасти этих удивительных животных. WWF работает над созданием новых заповедников, заключением международных соглашений Сегодня в России осталось всего 30 дальневосточных леопардов. Всемирный фонд дикой природы (WWF) делает все возможное, чтобы спасти этих удивительных животных. WWF работает над созданием новых заповедников, заключением международных соглашений

по охране леопарда, специализированный отряд “Леопард” борется с браконьерами. Помогите заповедной природе, поддержите WWF! Звоните: (495) 995 00 00 Заходите на сайт: www.wwf.ru/help_us по охране леопарда, специализированный отряд “Леопард” борется с браконьерами. Помогите заповедной природе, поддержите WWF! Звоните: (495) 995 00 00 Заходите на сайт: www.wwf.ru/help_us

история

110 110

Портрет Эсте Лаудер работы Виктора Скребнески Все фото предоставлены филиалом корпорации Este‘e Lauder в России и СНГ

ЭСТЕ ЛАУДЕР КОРОЛЕВА КОСМЕТИКИ

текст: Юлия Алексеева

Она родилась в 1908 году, а покинула этот мир в 2004. Она построила империю, приносящую девять миллиардов долларов в год и составляющую 45 % американского рынка косметики. Под маркой, получившей ее имя, открыты десятки тысяч магазинов по всему миру, основана всемирная научно-исследовательская организация и создана гиперуспешная корпорация, владеющая 30 брендами с громкими именами. За полвека ее правления рожденная и вскормленная ею империя захватила мир. Джозефина Эстер Ментцер, будущая косметическая королева, родилась в 1908 году в США в семье еврейско-венгерских эмигрантов. Мать Эсте была родом из Венгрии, отец из Чехии, а еще большей необычности этой семье придавало то, что разница в возрасте между родителями составляла добрый десяток лет в пользу матери. Некая форма семейного матриархата позволила девочке понять, что женщина может не только жить за спиной мужа, работая домохозяйкой, но и верховодить собственной империей. «Если бы всем женщинам приходилось держать себя в тонусе рядом с молодыми мужьями, они не переставали бы ощущать себя богинями», – любила говорить Эсте. Хоть Лаудер и окончила школу, но всегда утверждала, что жизнь куда проще познавать на ходу, чем выуживать знания из пыльных библиотек. Главное в жизни – быть цепкой и быстро принимать правильные решения, тогда успех придет сам. Наверное, именно поэтому замужество не стало для нее той тихой гаванью, где сбываются все желания; ее энергичной натуре требовалось поле для бурной деятельности. Изготовление средств для ухода за кожей было для Эсте, наверное, идеальным решением, ведь она всегда была уверена, что каждая женщина может и должна отлично выглядеть, несмотря на то, сколько у нее средств или времени для ухода за собой. Заручившись поддержкой мужа, она начала продавать продукцию соседкам. Дела пошли весьма бойко, и в 1933 году Эсте и Джо поместили объявление о своем креме в телефонном справочнике. А в 1946 году марка Estée Lauder триумфально появилась на прилавке роскошного нью-йоркского универмага Saks Fifth Avenue и быстро распространилась по отделам косметики всех влиятельных магазинов; так, легендарный Neiman Marcus начал продажи марки в 1950 году.

Бойкая на язык и креативно подходящая к рекламированию своей продукции Эсте заявляла всем, что ее кремы производятся только из натуральных продуктов. Поэтому, когда на одном из обедов ее знакомой произошло курьезное происшествие – горничная случайно заправила кремом салат, – Эсте, не моргнув глазом, успокоила встревоженную хозяйку: «Если крем освежает внешний вид вашей кожи, он так же живительно подействует и на ваш желудок». Большинство женщин тех лет хотели, чтобы на поддержание красоты не тратилось много времени. Поэтому вовсе неудивительно, что Эсте Лаудер выбрала для своей рекламной кампании наилучший слоган, привлекавший к ее продукции домохозяек, как огонь мотыльков: «Быстро и эффективно!» Кто сможет устоять против такого призыва?

Справа: Эсте Лаудер на производстве Внизу: Эсте Лаудер представляет вечернюю коллекцию макияжа

Эсте понимала, что для полноценного развития бизнеса ей необходима широкая линейка декоративной косметики, поэтому решилась на смелый шаг. Она избавилась от надоевших всем баночек для помады, изобретя тюбик, известный теперь всему миру. Показать новинку она решила на благотворительном ланче в отеле Waldorf Astoria, где в качестве рекламы раздарила гостям 80 подарочных наборов, в каждый из которых было вложено ее изобретение. Удобные стальные контейнеры так понравились покупательницам, что буквально на следующий день лучший универмаг

В 1998 году Эсте Лаудер стала единственной женщиной, которую журнал Time включил в рейтинг 20 самых гениальных и влиятельных бизнесменов века.

112 Este‘e Lauder, аромат Youth Dew («Роса юности») Бизнес Эсте начался со средств ухода за кожей, но вскоре Лаудер приобрела известность и как парфюмер. Aramis (1965), Alliage (1972), Private Collection (1973), White Linen (1978), JHL (1981), Beautiful (1985) – галерея ароматов, любимых по сей день. Всего в ассортименте Este‘e Lauder на сегодняшний день более 70 ароматов.

Эсте всегда предпочитала делать лишь то, что ей на самом деле нравилось. Когда президент Никсон предложил ей роль посла США в Люксембурге, она отказалась, утверждая, что главные ценности ее империи – дом, семья и дети.

Наверху: Эсте Лаудер за работой в своем офисе на Манхэттене, фото Джона Педена, 1981 г. Справа: Эсте Лаудер с покупателями в магазине

того времени Saks Fifth Avenue сделал Эсте заказ – партию помады на 800 долларов. Привлекать внимание к своей продукции стало для Эсте Лаудер делом чести. Каждый раз, внедряя новый продукт на рынок, она изобретала для него новый пиар-ход, а если того требовали обстоятельства, и сама с охотой вставала за прилавок, чтобы как можно лучше преподнести свой товар покупателям и вдохновить сотрудников. «Мое теперешнее положение – результат не мечтаний или упований, а упорного труда», – неустанно напоминала она всем, кто на нее работал. Именно Эсте в 1962 году ввела практику «лица марки». Она предложила использовать самых лучших моделей мира в качестве рекламных персон, которые бы на протяжении некоторого времени эксклюзивно представляли бренд. В разное время лицами марки были Карен Грэм, Уиллоу Бэй, Полина Поризкова, а сегодня Estée Lauder представляют Констанс Яблонски, Лю Вен, Джоан Смоллз,

Аризона Мьюз, Элизабет Херли, Каролин Мерфи и Хилари Рода. Позже, желая обратить внимание публики на свой первый парфюм, Эсте зашла в знаменитую парижскую Galerie Lafayette, вынула из сумочки флакон с духами и грохнула его об пол. Флакон разился вдребезги, а вокруг распространился удивительный аромат. Стоя в эпицентре этого благоухания, Эсте громко сказала: «Это мои новые духи Youth

Dew, а меня зовут Эсте Лаудер». Конечно, после такой презентации продажи не только ее парфюмерии, но и косметики стали попросту зашкаливать. Эсте Лаудер штурмовала каждую новую высоту, как олимпиец, готовый сражаться за новый мировой рекорд. Если в магазине ей нужна была правая сторона зала, чтобы расположить свой отдел, она добивалась именно ее. Если она считала, что стоит потратить более 50 тысяч долларов на изготовление рекламных образцов продукции, она настаивала на своем, не слушая ничьих советов. Эсте Лаудер составила список собственных и уже признанных правил успеха и следовала ему до самой смерти. Эсте любила говорить: «Бизнес – это не то, что можно слегка попробовать. Это не развлечение и не приключение, не минутное увлечение. Бизнес женится на вас. Вы спите с ним, вы едите с ним, вы постоянно думаете о нем. Это очень серьезное чувство, это акт любви». Эсте Лаудер активно участвовала в разработке фирменной упаковки своих косметических средств. Именно она установила в качестве «визитной карточки» Estée Lauder знаменитый синий цвет, получивший

В 1962 году Эсте Лаудер ввела практику «лица марки». Она предложила использовать самых лучших моделей мира в качестве рекламных персон, которые бы на протяжении некоторого времени эксклюзивно представляли бренд. В разное время лицами марки были Карен Грэм, Уиллоу Бэй, Полина Поризкова, а сегодня Estée Lauder представляют Констанс Яблонски, Лю Вен, Элизабет Херли, Каролин Мерфи, Аризона Мьюз и Хилари Рода. Вверху слева: Реклама новой туши Sumptuous Extreme от Este‘e Lauder с Хилари Рода, 2012 г. Вверху справа: Реклама коллекции макияжа Copper & Bronze с Карен Грэм, 1971 г. Внизу: Реклама аромата Beautiful с Полиной Поризковой, 1985 г.

Эсте Лаудер составила список собственных и уже признанных правил успеха и следовала ему до самой смерти.

1.Главное — правильно выбрать место.

2. Не пишите гневных писем.

3. Не жалейте овса для лошадей.

4. Всегда сохраняйте свой имидж.

5. Следите за конкурентами.

6. Разделяй и властвуй.

7. Учитесь говорить «нет».

8. Доверяйте своему внутреннему голосу.

9. Закон жесток, но это закон.

10. Признавайте свои ошибки.

11. Записывайте все.

12. Нанимайте лучших специалистов.

13. Преодолевайте препятствия.

14. Предоставляйте кредиты всегда, когда это возможно.

15. Хорошо обучайте продавцов.

история

114

Про саму себя Эсте Лаудер говорила: «Я как цемент. Некоторые кирпичи и готовы бы вывалиться из кладки, но тут появляюсь я, вся из себя липучая».

Революция в категории ухода – Revitalizing Supreme (2012), универсальный крем для сохранения молодости кожи, созданный специально для европейского региона.

впоследствии ее имя. Она сочла его не только красивым, но и универсальным для большинства ванных комнат и спален, которые она неустанно обследовала в каждом доме, куда ее приглашали. Но не только компания и миллионы почитателей по всему миру имели для Эсте значение. Семья для нее всегда была на первом месте. Она строила свое королевство не столько для себя, сколько для своих потомков. Она желала, чтобы ее дети и внуки могли позволить себе все, и чтобы не только компания Estée Lauder оставалась в семье, но и семья оставалась в компании. До сих пор около 70 % акций находятся в распоряжении семейства основателей фирмы по принципу «один за всех…». Про саму себя Лаудер говорила: «Я как цемент. Некоторые кирпичи и готовы бы вывалиться из кладки, но тут появляюсь я, вся из себя липучая». Эта липучесть принесла свои плоды. Сегодня дела-

ми компании заправляют сыновья Эсте Леонард (почетный председатель совета директоров корпорации Estée Lauder) и Рональд (президент Clinique Laboratories) и внуки Уильям (исполнительный председатель совета директоров), Аэрин (директор по стилю марки Estée Lauder) и Джейн (старший вице-президент и генеральный директор марок Origins и Ojon). Четвертый внук, Гэри, управляет другой семейной компанией – Lauder Partners LLC. Косметическая королева умерла в возрасте 96 лет. До самых последних дней она оставалась такой же строгой, энергичной и красивой, какой была в молодости. Она сделала все для того, чтобы не повторять историю многих успешных брендов, развалившихся после смерти своих основателей. Как и в середине XX века, сегодня весь мир знает не только продукцию Estée Lauder, но и семью, которая владеет половиной косметического мира.

Все гениальное просто: фраза Эсте «Красивой может быть каждая» до сих пор является основой философии Estée Lauder.

Модели, воплощающие концепцию марки Este‘e Lauder «Красивой может быть каждая»: Хилари Рода, Констанс Яблонски, Лю Вен и Джоан Смоллз.