52
01– 22 ΟΚΤ. 2017
52 Γιάννης Μπουτάρης Δήμαρχος Θεσσαλονίκης Αντιδήμαρχος Πολιτισμού & Τεχνών Έλλη Χρυσίδου Διεύθυνση Πολιτισμού–Τουρισμού Βασιλική Τσαουσίδου– Μητράκα Προϊσταμένη Διεύθυνσης Πολιτισμού και Τουρισμού Τμήμα Διοργάνωσης Εκδηλώσεων και Φεστιβάλ Ελένη Τσεβεκίδου Προϊσταμένη Τμήματος Διοργάνωσης Εκδηλώσεων και Φεστιβάλ Οργάνωση Προγράμματος Οργάνωση Παραγωγής Πολυξένη Ζαπτιέ Σοφοκλής Καλτζίδης Φωτεινή Καστανοπούλου Χριστίνα Σαχινίδου Σοφία Συμεωνίδου Αθανάσιος Φυλακτός Οργάνωση Προγραμμάτος Διοικητική Υποστήριξη Βασίλης Αδαμόπουλος Ελένη Διαμαντοπούλου Δημήτρης Κωνσταντινίδης Aικατερίνη Mαζοκοπάκη Σωτηρία Μιχαηλίδου Νικόλαος Παπαοικονόμου Σμαρώ Φανοπούλου Aleksandra Kompa
Γενικός Συντονισμός Καλλιτεχνικού Προγράμματος Εμμανουήλ Παπαδόπουλος Υπεύθυνη Επικοινωνίας Βάσω Βλαχοπούλου Δημοσιογράφος Σύμβουλος Επικοινωνίας Επιμέλεια Εντύπων Δημήτρης Καραθάνος Δημοσιογράφος Οπτική Ταυτότητα Σχεδιασμός Δημήτρης Παπάζογλου
Καλλιτεχνικοί Σύμβουλοι 52ων Δημητρίων Δήμητρα Κορωναίου Δασκάλα χορού Διευθύντρια στο Τμήμα χορού του Κέντρου μουσικής και χορού του Δήμου Θεσσαλονίκης Εμμανουήλ Παπαδόπουλος Φωτογράφος Σάββας Πατσαλίδης Καθηγητής θεατρολογίας Α.Π.Θ. Γιώργος Πεντζίκης Μουσικός, συνθέτης,μουσικός παραγωγός
5
Τμήμα Διοργάνωσης Εκδηλώσεων & Φεστιβάλ Κουντουριώτου 17 546 25 Θεσσαλονίκη 2313 318 211 2313 318 226 2313 318 203 2313 318 229 2313 318 213 www.thessaloniki.gr dimitria.thessaloniki.gr
4
52 Μια πόλη. Ένας κόσμος
σύνολο 42 κύριων δράσεων και άλλων παράλληλων εκδηλώσεων, συνθέτουν ένα φεστιβαλικό σώμα-ψηφιδωτό, όπου στο κέντρο δεσπόζει ο Άνθρωπος, ο απόλυτος πρωταγωνιστής αλλά και θεατής της ίδιας της πορείας του, μιας πορείας που άλλοτε τον οδηγεί στην τραγωδία και άλλοτε στην κωμωδία. Ο Άνθρωπος εκείνος που, παρ’ όλες τις κακουχίες, τις δυσκολίες και τις αστοχίες, ακόμη ονειρεύεται και πιστεύει σε ένα καλύτερο μέλλον.
Ο καλύτερος τρόπος για να γνωρίσεις τον κόσμο είναι να τον φέρεις κοντά σου, εντάσσοντάς τον σε ένα πλαίσιο εύφορο, ελπιδοφόρο, ανθρώπινο. Ένα πλαίσιο ανοικτό τόσο στο γνωστό όσο και στο άγνωστο, τόσο στο τοπικό όσο και στο διεθνές. Ένα πλαίσιο όπου θα τέμνονται ευεργετικά το χτες με το σήμερα και όλα μαζί με το αύριο. Ένα πλαίσιο όπου ο πολίτης θα συναντά τον κοσμοπολίτη που κρύβει μέσα του.
Τα 52α Δημήτρια σας υπόσχονται μια ξεχωριστή εμπειρία. Ένα γοητευτικό ταξίδι γεμάτο εκπλήξεις.
Τα 52α ΔΗΜΗΤΡΙΑ, πιστά στην υπόσχεσή που έδωσαν στον κόσμο, συνεχίζουν αυτόν ακριβώς το δρόμο: της ανανέωσης και της εξωστρέφειας. Το δρόμο του διαλόγου και της διάδρασης. Με αφετηρία μία πόλη, τη Θεσσαλονίκη, φέρνουν πιο κοντά μας τις κουλτούρες του κόσμου, από το Ιράν μέχρι την Κούβα, από το Βέλγιο μέχρι την Κίνα, από την Ουγγαρία μέχρι την Ιρλανδία.
Τα 52α Δημήτρια είναι τα δικά σας Δημήτρια και σας περιμένουν.
Η Καλλιτεχνική Επιτροπή
Θεατρικές παραστάσεις, περφόρμανς, συναυλίες, εικαστικά, χορός, φωτογραφία και κινηματογράφος, σε ένα
5
01.10 12– 1917. REVOLUTION 13 IN ART ΠΟΛΥΜΕΣΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ +ΠΑΡΤΙ ΕΝΑΡΞΗΣ
14
01.10 ΘΕΙΑ ΚΩΜΩΔΙΑ ΤΟΥ ΔΑΝΤΗ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΡΓΥΡΩ ΧΙΩΤΗ ΚΑΙ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ VASISTAS ΘΕΑΤΡΟ
15
02.10 OOOO – THE DREAM OF GOGOL TOY NIKOΛΑΪ ΓΚΟΓΚΟΛ ΑΠΟ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ SFUMATO LABORATORY THEATRE ΘΕΑΤΡΟ
03–05.10 19 ΝΥΧΤΑ ΤΕΧΝΗΣ ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
04.10 20 OUR SECRETS ΑΠΟ ΤΟΥΣ BÉLA PINTÉR AND COMPANY ΘΕΑΤΡΟ
05–06.10 21 ΣΤΕΛΛΑ ΚΟΙΜΗΣΟΥ ΑΠΟ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΟΙΚΟΝΟΜΙΔΗ ΚΑΙ ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΘΕΑΤΡΟ
06.10 22 MARIUS PREDA MISSION CΙMBALOM ΜΟΥΣΙΚΗ
16
02.10 A FILETTA ΜΟΥΣΙΚΗ
17
03.10 OMAR SOSA & SECKOU KEITA TRANSPARENT WATER ΜΟΥΣΙΚΗ
18
03.10 HOW TO STEAL A CHAIR ΕΝΑ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΤΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΚΑΜΠΟΥΡΟΓΛΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ
07.10 23 ΟΜΑΔΑ ΚΡΟΥΣΤΩΝ PERCAUTISTIC ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗ
7.10 24 ΜΕΤΑΤΟΠΙΣΗ – Ο ΔΡΟΜΟΣ ΑΠΟ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΧΟΡΟΥ ΤΗΣ ΠΕΡΣΑΣ ΣΤΑΜΑΤΟΠΟΥΛΟΥ LAPSES OF LIGHT ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΕΥΘΥΜΙΑΔΟΥ, ΚΩΣΤΑ ΜΑΚΡΥΓΙΑΝΝΑΚΗ ΚΑΙ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟ ΣΕΪΤΑΡΙΔΗ ΧΟΡΟΣ
25
07–08.10 Ο ΓΛΑΡΟΣ... ΑΥΤΟ ΗΘΕΛΑ ΝΑ ΠΩ ΑΠΟ ΤΟΥΣ HASHART THEATER GROUP ΘΕΑΤΡΟ
09.10 30 ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΧΟΡΟΥ ΣΕ ΡΕΠΕΡΤΟΡΙΟ AKRAM KHAN ΑΠΟ ΤΗΝ SARAH CERNAUX XOΡΟΣ
26
07, 08 & 22.10 MASTERCLASS ΘΕΑΤΡΙΚΗΣ ΚΡΙΤΙΚΗΣ ΘΕΑΤΡΟ
27
08.10 VADIM REPIN, ΣΥΜΦΩΝΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΔΗΜΟΥ ΘΕΣΣAΛΟΝΙΚΗΣ KAI MOYSA– ΣΥΜΦΩΝΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΝΕΩΝ Μ.Μ.Θ ΜΟΥΣΙΚΗ
28
09.10 – 30.11 «Ο ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟΣ ΠΟΘΟΣ» [ΑΠΟ-ΤΥΠΩΜΑΤΑ ΕΛΛΗΝΙΚΟΤΗΤΑΣ] ΕΡΓΑ ΤΟΥ ΣΩΤΗΡΗ ΧΡΗΣΤΙΔΗ ΑΠΟ ΤΗ ΣΥΛΛΟΓΗ ΤΗΣ ΔΗΜΟΤΙΚΗΣ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗΣ ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
29
09.10 ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΙΩΝ ΚΑΡΑΓΚΙΟΖΗ ΤΟΥ ΜΑΘΗΤΗ ΝΙΚΟΛΑ ΚΟΥΛΕΛΗ ΑΠΟ ΤΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗ
10.10 31 Ο ΓΕΝΙΚΟΣ ΕΠΙΘΕΩΡΗΤΗΣ TOY ΓΚΟΓΚΟΛ ΑΠΟ ΤΟ TEATRUL DE COMEDIE ΘΕΑΤΡΟ
10–11.10 32 KOUDELKA SHOOTING HOLY LAND ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΤΟΥ GILAD BARAM ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ
11.10 LIPPY 33 ΑΠΟ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ DEAD CENTER ΘΕΑΤΡΟ
12.10 34 MAARJA NUUT & HENDRIK KALJUJÄRV ΜΟΥΣΙΚΗ
35
12 – 13.10 ΜΑΥΡΟ ΧΙΟΝΙ – ΤΟ ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ ΕΝΟΣ ΜΑΚΑΡΙΤΗ ΣΕ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΚΩΣΤΑ ΦΙΛΙΠΠΟΓΛΟΥ ΚΑΙ ΠΑΡΑΓΩΓΗ GOODHΕΑRT PRODUCTIONS ΘΕΑΤΡΟ
36
14–15.10 MASTERCLASS ΚΡΙΤΙΚΗΣ ΘΕΑΤΡΟΥ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΚΑΙ ΕΦΗΒΟΥΣ ΘΕΑΤΡΟ
37
14.10 6daΕΧΙt
16.10 42 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΧΟΡΟΥ ΑΠΟ ΤΟΥΣ PEEPING TOM WORKSHOP
17.10 43 MOEDER ΑΠΟ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ PEEPING TOM ΧΟΡΟΣ
18.10 44 ΑΝΘΟΛΟΓΙΑ ΛΑΪΚΟΥ ΚΑΙ ΡΕΜΠΕΤΙΚΟΥ ΤΡΑΓΟΥΔΙΟΥ ΑΠΟ ΤΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗ
ΜΟΥΣΙΚΗ
38
15.10 FontanaMIXensemble
19.10 45 ISRAFIL’S TRUMPET ΘΕΑΤΡΟ
ΜΟΥΣΙΚΗ
39
14–21.10 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΕΡΦΟΡΜΑΝΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ PERFORMANCE
40
16.10 ΠΑΡΑΣΤΑΤΙΚΗ ΑΦΗΓΗΣΗ ΛΟΓΟΣ
41
16–17.10 ΓΕΛΟΙΟ ΣΚΟΤΟΣ ΤΟΥ ΒΟΛΦΡΑΜ ΛΟΤΣ ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΘΕΑΤΡΟ
19.10 46 INSIDE OUT MARKUS STOCKHAUSEN – FLORIAN WEBER ΜΟΥΣΙΚΗ
20.10 47 FLASH MOB ΑΠΟ ΤΟ ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ MOYΣΙΚΗ
20.10–30.11 48 ΓΙΩΡΓΟΣ ΛΑΠΠΑΣ MAQAMS OF BLOOD AND MAQAMS OF MILK ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
49
20–21.10 ET–MEN Ή ΑΝΑΠΝΕΩ ΑΠΟ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ GEOPOETICS PERFORMANCE
50
21.10 HANDE DALKILIC PIANO CONCERT
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ 23.09 56 ΕΓΙΝΕ Η ΣΠΙΘΑ ΠΥΡΚΑΓΙΑ 100 ΧΡΟΝΙΑ ΜΝΗΜΗΣ ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΟ ΠΟΛΥΘΕΑΜΑ
23.09-31.12 57 ΚΟΙΝΟΙ ΙΕΡΟΙ ΤΟΠΟΙ ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
MOΥΣΙΚΗ
51
22.10 ΤΗΕ CROSSROADS 2017 ΑΠΟ ΤΟ STAR THEATER BEIJING ΘΕΑΤΡΟ
52
22.10 ΠΑΡΤΙ ΛΗΞΗΣ
4.10 58 2ο KAPANI PROJECT ΜΟΥΣΙΚΗ / ΣΙΝΕΜΑ / PERFORMANCE
25.10 60 ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ ΤΟΥ ΤΣΕΖΑΡΙΣ ΓΚΡΑΟΥΖΙΝΙΣ, ΑΠΟ ΤΟ ΚΘΒΕ ΘΕΑΤΡΟ
54
OPEN CALLS 18.09 - 15.10 PHOTOGRAPHY IN THE FRAMEWORK OF DIMITRIA ΔΙΕΘΝΗΣ ΑΝΟΙΧΤΗ ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΜΕ ΘΕΜΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ
55
18.09–15.10 OPEN CALL 52Δ MOMENTS ΑΝΟΙΧΤΗ ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΤΟΥΣ ΘΕΑΤΕΣ ΤΩΝ 52ΩΝ ΔΗΜΗΤΡΙΩΝ ΜΕ ΘΕΜΑ ΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΑΠΟΤΥΠΩΣΗ ΣΤΙΓΜΩΝ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ
13 – 14.10 61 ALEXANDROS IOLAS ΤΟΥ ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΥ ΑΝΤΩΝΙΑΔΗ ΘΕΑΤΡΟ
7.10 62 7 PLY PROJECT CONTEMPORARY URBAN CULTURE FESTIVAL ΠΟΛΥΘΕΜΑΤΙΚΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ
01–22
OKT
1917
ΠΟΛΥΜΕΣΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ ΠΕΡΙΠΤΕΡΟ 2 ΔΕΘ HELEXPO
52Δ ENAPΞH
Η ρωσική επανάσταση του 1917, ένα από τα σημαντικότερα γεγονότα που άλλαξαν τον ρου της ιστορίας του 20ου αιώνα, τοποθετείται στο επίκεντρο της ψηφιακής έκθεσης η οποία παρακολουθεί την ανάπτυξη των εικαστικών τεχνών στη Ρωσία μέσα από το έργο ρηξικέλευθων καλλιτεχνών, ομάδων και κινημάτων στο διάστημα από το 1900 έως το 1923, παράλληλα με τις ιστορικές εξελίξεις. Φιλοξενώντας εικόνες προερχόμενες στην πλειοψηφία τους από τη συλλογή και το αρχείο Κωστάκη του ΚΜΣΤ, η έκθεση αποτυπώνει το όραμα της κοινωνικοπολιτικής αλλαγής σε συνδυασμό με τις ραγδαίες επιστημονικές εξελίξεις και τις κοινωνικές αλλαγές που σημειώθηκαν την περίοδο εκείνη, δημιουργώντας τις ιδεολογικές, φιλοσοφικές και υλικές προϋποθέσεις οι οποίες οδήγησαν στο εκρηκτικό αισθητικό φαινόμενο της ρωσικής πρωτοπορίας στις τέχνες.
5€ Δευτέρα-Παρασκευή 11:00-14:00, Σάββατο 11:00-14:00 & 17:00-21:00, Κυριακή 11:00-14:00 ΕΓΚΑΙΝΙΑ: 1/10 ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ: 1.10–03.12.2017 ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ ΤΟΥ ΡΩΣΙΚΟΥ ΠΡΟΞΕΝΕΙΟΥ ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ: Δήμος Θεσσαλονίκης, 52α Δημήτρια, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης– Συλλογή Κωστάκη, ΔΕΘ-HELEXPO, ARTECITYA
12
REVOLUTION IN ART
01 OKT
20:00
ΠΕΡΙΠΤΕΡΟ 2 ΔΕΘ HELEXPO
PARTY
01 OKT
OPENING
Η πολιτιστική διαδρομή της ανανέωσης και της εξωστρέφειας, το μεγάλο γοητευτικό ταξίδι της τέχνης, το οποίο με αφετηρία τη Θεσσαλονίκη θα φέρει κοντά μας τις κουλτούρες του κόσμου, ξεκινά εδώ και αρχίζει με τις μελωδικότερες υποσχέσεις. Το πάρτι εγκαινίων των 52ων Δημητρίων αναδεικνύει με τον καλύτερο τρόπο την ξεχωριστή εμπειρία ενός φεστιβαλικού οδοιπορικού γεμάτου εμπειρίες και εκπλήξεις. Ειδικά για την πρώτη βραδιά, ο d.j. Γιάννης Τσουκαλάς ανεβαίνει στα decks και παρουσιάζει ένα πρόγραμμα εμπνευσμένο από μουσικές και ήχους της Ρώσικης Επανάστασης. Ένα πάρτι έναρξης γεμάτο τέχνη... και επανάσταση...
13
21:00
ΘΕΑΤΡΟ
«ΘΕΙΑ ΚΩΜΩΔΙΑ» ΤΟΥ ΔΑΝΤΗ
ΘΕΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ - Α' ΖΩΝΗ: 15€ - Β' ΖΩΝΗ: 12€ - Εισιτήρια ανέργων: διατίθεται ποσοστό θέσεων 10 ευρώ. ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΣΤΕΓΗ ΙΔΡΥΜΑΤΟΣ ΩΝΑΣΗ ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ: Les Théâtres (Γαλλία) ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Οι κριτικές κάνουν λόγο για μια «θρησκευτικού τύπου εμπειρία που τη ζεις με όλες σου τις αισθήσεις», και όλα τα συστατικά της παράστασης η οποία μεταφέρει για πρώτη φορά στην ελληνική σκηνή την τριλογία του Δάντη, υπόσχονται ένα ολοκληρωμένο έργο τέχνης το οποίο υιοθετεί τη μουσική, το λόγο
APΓYPΩ
και το σωματικό ρυθμό προκειμένου να δώσει νέα διάσταση στην υπαρξιακή φαντασμαγορία του μεσαιωνικού έπους.
Τέσσερις μουσικοί και οκτώ ερμηνευτές, ένα κουαρτέτο εγχόρδων ενταγμένο σε όλη τη διάρκεια της σκηνικής δράσης και ένας συμπαγής πυρήνας ερμηνευτών που ξεδιπλώνει την αφήγηση, μελοποιημένος μινιμαλισμός και ηλεκτρονική μουσική συνομιλούν ζωντανά με τη χρήση νέων μέσων, την εκφραστική δύναμη του σώματος και τη μουσική διάσταση της χορικότητας, μια θεατρική εμπειρία με οριακούς σταθμούς την Κόλαση, το Καθαρτήριο και τον Παράδεισο, το road trip της Θείας Κωμωδίας σε μια πρωτοφανή σκηνική εμπειρία. Η σκηνοθέτρια Αργυρώ Χιώτη και η ομάδα VASISTAS υπηρετούν με συνέπεια την ουσία του κλασικού έργου, και χαρίζουν στο κοινό μια παράσταση που καταδύεται στον κόσμο των σκιών για να επιτύχει τη λυτρωτική έξοδο στο φως, με αναζωογονημένο τον θεατή.
14
XIΩTH+OMAΔA VASISTAS
01 OKT
21:00
OOOO–THE DREAM OF GOGOL
SFUMATO ΘΕΑΤΡΟ
ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΑΝΕΤΟΝ» 10€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 8€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ Προσκλήσεις σε κατόχους κάρτας ανεργίας ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ: NATIONAL CULTURE FUND BULGARIA
(ΒΟΥΛΓΑΡΙΑ)
LABORATORY THEATRE
02 OKT
ιδιαίτερη προσέγγισή του απέναντι στη θεατρική τέχνη. Είναι μέλος της Ένωσης των Θεάτρων της Ευρώπης. Στο «OOOO – The Dream of Gogol», το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει όχι τόσο την απόδοση κειμένων του ρώσου δραματουργού όσο τη διάχυση της θεατρικής ομάδας μέσα στο συγγραφικό έργο, το οποίο αποκτά ονειρική χροιά μέσα από σκηνικά υψηλής αισθητικής, πρωτοποριακή ενδυματολογία και την ερμηνευτική αρτιότητα που εγγυάται η παρουσία της ομάδας Sfumato.
Mια διαφορετική ματιά στο άφθαρτο έργο του Γκόγκολ, στην πολυβραβευμένη παράσταση του πλέον φημισμένου βουλγαρικού πειραματικού σχήματος, η οποία περιόδευσε σε άφθονα διεθνή θεατρικά events και forum. Το Sfumato Laboratory Theatre συστάθηκε το 1989 από τους σκηνοθέτες Margarita Mladenova και Ivan Dobchev. Στις περίπου τρεις δεκαετίες αδιάλειπτης δράσης του, κατέκτησε παγκόσμια εμβέλεια μέσα από την
15
21:00
02 OKT
A
FILETTA
ΜΟΥΣΙΚΗ ΡΟΤΟΝΤΑ ΕΙΣΟΔΟΣ ΔΩΡΕΑΝ
LIVE
(ΓΑΛΛΙΑ–KOΡΣIKH) Διατηρώντας την ιδανική ισορροπία ανάμεσα στην παράδοση και τον μοντερνισμό, το πολυφωνικό σεξτέτο με την ηγεμονική θέση στη μουσική σκηνή της Κορσικής κρατά από το 1978 ζωντανή τη φωνητική κληρονομιά του νησιού της Μεσογείου διευρύνοντας παράλληλα τα σύνορά του στον έξω κόσμο. Το ευρύτατο ρεπερτόριο των A Filetta έχει επιτρέψει τη συμμετοχή του σχήματος σε κινηματογραφικά soundtrack, θεατρικές παραγωγές, παραστάσεις σύγχρονου χορού. Η πλούσια δισκογραφία τους εκτείνεται σε περίπου 15 ολοκληρωμένα άλμπουμ, το συναυλιακό κοινό τους καταμετράται σε περισσότερους από 40.000 – 50.000 ακροατές ετησίως, ενώ στο πέρασμα
16
του χρόνου ελάχιστες είναι οι τοποθεσίες του χάρτη που δεν έχουν υποδεχθεί με ενθουσιασμό τις αιθέριες αρμονίες τους. Σύμφωνα με τον Guardian, η παρουσία τους λειτουργεί «σαν υπενθύμιση ότι η Κορσική παράγει μέρος της πιο αξιοσημείωτης μουσικής στην Ευρώπη». Στη Θεσσαλονίκη θα ερμηνεύσουν την πιο πρόσφατη δουλειά τους, το διάρκειας 70 λεπτών άλμπουμ «Castelli», το οποίο κυκλοφόρησε το 2015 από την World Village. Ένα άλμπουμ το οποίο μέσα από τα φίνα ηχοχρώματά του θέτει σημαντικά ερωτήματα γύρω από το όνειρο και την ουτοπία όσο και για το νόημα που διαλέγουμε να δώσουμε στη ζωή. Μια συναυλία συνώνυμη της φθινοπωρινής ευτυχίας.
21:00
TRANSPARENT WATER
ΜΟΥΣΙΚΗ
(KOYBA–ΣΕΝΕΓΑΛΗ) Όπου τα ηχοχρώματα της Λατινικής Αμερικής εναρμονίζονται με το τραγούδι της Δυτικής Αφρικής και η τζαζ συναντά τον αυτοσχεδιασμό. Ο Omar Sosa, κουβανός πιανίστας και συνθέτης με επτά υποψηφιότητες για βραβείο Grammy, συμπράττει με τον Σενεγαλέζο Seckou Keita, τραγουδιστή και βιρτουόζο της kora, αφρικανικής άρπας. Το ολόφρεσκο δισκογραφικό
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ– ΑΙΘΟΥΣΑ «ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ» (Μ2) 12€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 10€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ Προσκλήσεις σε κατόχους κάρτας ανεργίας Σε συνεργασία με τον ΟΜΜΘ
+ SECKOU KEITA
03 OKT OMAR SOSA
ντεμπούτο τους κυκλοφόρησε μέσα στο 2017 με τίτλο «Transparent Water», και πλέον οι δύο τους ερμηνεύουν το υλικό του ζωντανά ανά τον κόσμο, με τη συμμετοχή του περκασιονίστα Gustavo Ovalles στα τύμπανα και τα κρουστά. Το κοσμοπολίτικο μουσικό τους αμάλγαμα, φτιαγμένο από παράδοση και πρωτοπορία, τζαζ και έθνικ, λατινοαμερικάνικες και αφρικάνικες νότες έρχεται στα 52α Δημήτρια για μια σπουδαία συναυλία.
17
21:00
03 OKT ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ
ΟΛΥΜΠΙΟΝ COMPLEX ΔΩΡΕΑΝ ΕΙΣΟΔΟΣ
HOW TO STEAL A CHAIR
Θα ακολουθήσει συζήτηση Προλογίζει συντονίζει: Άρης Δημοκίδης Συμμετέχουν: Γιάννης Μπουτάρης Στέργιος Δελιαλής Κωνσταντίνος Καμπούρογλου Δημήτρης Φράγκος Τέλλος Φίλης ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΕΝΑ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΤΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΚΑΜΠΟΥΡΟΓΛΟΥ
Ο 73χρονος designer, συλλέκτης και δάσκαλος Στέργιος Δελιαλής ζει σαν φάντασμα ανάμεσα στα συντρίμμια του ονείρου του: του Μουσείου Design Θεσσαλονίκης. Μοναδικό στο είδος του από τη δεκαετία του ’90, στεγάζοντας περισσότερα από 3.000 δείγματα βιομηχανικού σχεδιασμού και έχοντας
18
οργανώσει δεκάδες εκθέσεις και σεμινάρια που γαλούχησαν την ακμάζουσα σύγχρονη σκηνή του design στην πόλη. Ο εμβληματικός δημιουργός και συλλέκτης βιώνει τη σύγκρουση του οράματός του για ένα μουσείο design στη Θεσσαλονίκη με την οικονομική πραγματικότητα. O Κωνσταντίνος Καμπούρογλου, σκηνοθέτης που μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη και ζει στη Νέα Υόρκη, όπου δραστηριοποιείται μέσω της εταιρίας του Gouse Films, ήθελε από χρόνια να κάνει μια ταινία με θέμα τον Στέργιο Δελιαλή και το χαμένο του Μουσείο. Ο ίδιος αναφέρει: «Αυτό που με ενδιέφερε ήταν ο Στέργιος ως στάση ζωής: ένας εμπνευσμένος, συγκεντρωτικός και ανένδοτος απόστολος του design, ο οποίος αδυνατεί να αποκλίνει από τις επιλογές του». Ένας ασυμβίβαστος ευπατρίδης του design παλεύει να περισώσει το νόημα της ζωής του σε ένα φιλμ που καταγράφει μια από τις ρομαντικότερες ιστορίες πολιτισμού, ποπ κουλτούρας, και δονκιχωτικού πείσματος της σύγχρονης εποχής.
20:00
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΤΙΣ ΔΙΑΔΡΟΜΕΣ ΕΙΝΑΙ ΔΩΡΕΑΝ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΑ ΜΟΥΣΕΙΑ ΕΙΝΑΙ ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΤΗΝ ΗΜΕΡΑ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΣΤΗ ΝΥΧΤΑ ΤΕΧΝΗΣ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΩΝ ΚΑΙ ΜΟΥΣΕΙΩΝ–ΔΗΜΟΤΙΚΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Η Νύχτα Τέχνης, ο μεγάλος εικαστικός περίπατος της πόλης επιστρέφει. Η δράση της Δημοτικής Πινακοθήκης φέτος εντάσσεται στο πρόγραμμα των 52ων Δημητρίων. Η μεγάλη συμμετοχή του κοινού την περσινή χρονιά, και η επιθυμία συμμετοχής σε όλες τις διαδρομές, επέκτειναν και τη Νύχτα Τέχνης σε τρεις βραδιές φέτος. Στις 3, 4 και 5 Οκτωβρίου η εικαστική Θεσσαλονίκη ξενυχτά. Κριτικοί τέχνης, επιμελητές και καλλιτέχνες αναλαμβάνουν ρόλο ξεναγού στο σύγχρονο
NYXTA
εικαστικό τοπίο. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να ενημερωθεί για εκθέσεις, εικαστικά projects και εγκαταστάσεις, που φιλοξενούνται σε μουσεία και αίθουσες τέχνης της πόλης. Ο σχεδιασμός και η υλοποίηση είναι αποτέλεσμα της συνεργασίας της Δημοτικής Πινακοθήκης με το φεστιβάλ των Δημητρίων και το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, και υπεύθυνη της δράσης η Θάλεια-Μαρία Αλεξάκη, Μουσειολόγος της Δημοτικής Πινακοθήκης Θεσσαλονίκης.
TEXNHΣ
03 OKT
Όσοι θέλουν να συμμετέχουν στις οργανωμένες διαδρομές θα πρέπει να δηλώσουν συμμετοχή, καθημερινά από 10.00 έως 15.00 μέχρι την Παρασκευή 29 Σεπτεμβρίου στο τηλέφωνο 2313 318538, υπεύθυνη Σταυρούλα Δημητρίου. Εναλλακτικά οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να δημιουργήσουν τη δική τους προσωπική διαδρομή λαμβάνοντας υπόψη τις ώρες ξεναγήσεων του κοινού στα μουσεία εάν θέλουν να ξεναγηθούν. Περισσότερες πληροφορίες στο facebook event Νύχτα Τέχνης 2017.
19
18:00
ΘΕΑΤΡΟ
BÉLA
ΣΦΑΓΕΙΑ 10€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 8€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ Η παράσταση είναι κατάλληλη για άτομα άνω 18 ετών
OUR SECRETS
(OΥΓΓΑΡΙΑ)
κοινές θεματικές ανάμεσα στο οσκαρικό φιλμ και στην παράσταση του θιάσου από τη Βουδαπέστη, που καταγράφει με κωμικοτραγικό τρόπο τα τεκταινόμενα σε μια Ουγγρική κοινωνία με αυστηρές ιεραρχήσεις. Πρωταγωνιστές οι θαμώνες ενός χορευτικού κέντρου.
Οι ηθικές διαμάχες της ζωής στην Ουγγαρία των πρώιμων eighties σε μια παράσταση γραμμένη και σκηνοθετημένη από τον διεθνούς φήμης δραματουργό Béla Pintér. Ένα έργο χωρίς ήρωες, μια εποχή στερημένη από εποποιίες, το χρονικό μιας περιόδου σημαδεμένης από την καχυποψία, την καταστολή, την υποκρισία, τη λογοκρισία, τις ανοιχτές παρακολουθήσεις. Οι θαυμαστές του βραβευμένου «Οι ζωές των άλλων» θα αναγνωρίσουν
Ανάμεσά τους και ένας πληροφοριοδότης, η δράση του οποίου φέρνει στο φως μικρά και μεγάλα μυστικά, αποκαλυπτικά μιας περιόδου όπου οι σχέσεις ατόμου/εξουσίας κάθε άλλο παρά φιλικές ήταν. Mετάφραση: Μανουέλα Μπέρκη
20
PINTÉR AND COMPANY
04 OKT
21:00
ΘΕΑΤΡΟ
TOY
ΘΕΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ 15€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 13€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
ΣTEΛΛA KOIMHΣOY
Ο βραβευμένος σκηνοθέτης του κινηματογράφου Γιάννης Οικονομίδης, ο δημιουργός του «Σπιρτόκουτου», των διακεκριμένων «Η ψυχή στο στόμα», «Μαχαιροβγάλτης» και «Το μικρό ψάρι», η φωνή του νέου εγχώριου σινεμά που ανατέμνει με χειρουργική ακρίβεια τη μικροαστική συμπεριφορά και τις ελληνικές παθογένειες, στο πρώτο έργο που γράφει και σκηνοθετεί αποκλειστικά για το θέατρο. Το «Στέλλα κοιμήσου» μας μας οδηγεί μέσα στην πολυτελή βίλα του νεόπλουτου Έλληνα, όπου η ευμάρεια συνυπάρχει με τη χυδαιότητα και οι σχέσεις έχουν το χρώμα του χρήματος. Σε μια οικογένεια όπου ο νόμος του πατέρα αφέντη εφαρμόζεται με «μαφιόζικες» μεθόδους, η Στέλλα αρνείται να παντρευτεί αυτόν που της επιβάλλεται από το περιβάλλον της και επιμένει για το αυτονόητο δικαίωμα της προσωπικής
21
επιλογής. Ο έρωτας ωστόσο, καθώς και η οποιαδήποτε άλλη έκφραση ατομικής ελευθερίας, ακυρώνεται μπροστά στο συμφέρον, που υποχρεώνει σε υποταγή στις ειλημμένες αποφάσεις. Αξιοπρέπεια, ηθική τάξη και συναισθήματα θεωρούνται πολυτέλεια στο αποπνικτικό σύμπαν του «Στέλλα κοιμήσου». Με αφορμή έναν απαγορευμένο έρωτα, το έργο καταγράφει τη σημερινή πραγματικότητα και αποκωδικοποιεί έναν κόσμο εδραιωμένο στο ψέμα, το χρήμα, τη χυδαιότητα και το έγκλημα. Το όνειρο της κοινωνικής ανόδου και της υλικής ευμάρειας εξουδετερώνει κάθε αξία και διαβρώνει συμπεριφορές και συνειδήσεις.
ΓΙΑΝΝΗ ΟΙΚΟΝΟΜΙΔΗ
05/06 OKT
21:00
MARIUS
ΜΟΥΣΙΚΗ
MISSION CIMBALOM
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΑΙΘΟΥΣΑ «ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ» (Μ2) 12€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 10€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ
(ΟΛΛΑΝΔΙΑ) Γεννήθηκε το 1977, γνώρισε το κύμβαλο σε ηλικία τεσσάρων ετών και έκτοτε δεν αποχωρίστηκε ποτέ το ιδιαίτερο αυτό μουσικό όργανο που τον ανέδειξε ως έναν από τους κορυφαίους βιρτουόζους στην ιστορία της τζαζ, πραγματοποιώντας στο πέρασμα του χρόνου συνεργασίες με τα σημαντικότερα ονόματα του χώρου. «Ο Marius είναι σταλμένος από τον Θεό για να δίνει χαρά με τη μουσική του», όπως έχει δηλώσει για λογαριασμό του ο σπουδαίος Arturo Sandoval. Το «Mission Cimbalom», δισκογραφική κατάθεση του πολυοργανίστα με τη συμμετοχή της αφρόκρεμας της τζαζ σκηνής, είναι μια μοναδική μουσική
Προσκλήσεις σε κατόχους κάρτας ανεργίας ΣΕ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΤΟΝ Ο.Μ.Μ.Θ.
εμπειρία την οποία ο Preda θα ερμηνεύσει ζωντανά στο πλαίσιο των 52ων Δημητρίων και θα δώσει στο κοινό την ευκαιρία να γνωρίσει καλύτερα το υπέροχο μουσικό όργανο που εμφανίστηκε στην κεντρική Ευρώπη το 1867, όσο και τις εφαρμογές του στη σύγχρονη τζαζ κουλτούρα παίζοντας επίσης πιάνο, βιμπράφωνο, βιολί, ακορντεόν, quena των Άνδεων καθώς και κοντραμπάσο.
22
PREDA
06 OKT
21:00
ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΑΠΑΝΙ
OMAΔΑ ΚΡΟΥΣΤΩΝ
ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
ΑΠΟ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ ΚΡΟΥΣΤΩΝ PERCAUTISTIC ΤΟΥ ΚΡΑΤΙΚΟΥ ΩΔΕΙΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Το ρυθμικό section της μουσικής ραχοκοκαλιάς της πόλης στήνει το δικό του πάρτι με ακροατήριο όλο το κέντρο της Θεσσαλονίκης. Σε μια εκδήλωση ειδικά σχεδιασμένη για τα 52α Δημήτρια, η ομάδα κρουστών Percautistic του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης θα κυκλοφορήσει στα στενά της Αγοράς Καπάνι, εξοπλισμένη με την ηχητική αρματωσιά της, τη νεανική ζωηράδα
των μελών της και τις αξιόλογες δημιουργικές της αναζητήσεις.
PERCAUTISTIC / ΚΩΘ
07 OKT
Χρησιμοποιώντας κρουστά, body percussion, καθώς και διάφορα άλλα αντικείμενα, με αυθόρμητους αυτοσχεδιασμούς και φρέσκια διάθεση, οι Percautistic θα δημιουργήσουν μια πρωτότυπη μουσική δράση που θα φέρει κάθε ακροατή και οδοιπόρο του κέντρου σε επαφή με το καλλιτεχνικό θερμοκήπιο της πόλης. Ο δρόμος τους θα είναι στρωμένος με χαρούμενο τέμπο. Μαζί και το Καπάνι.
23
13:30
LAPSES
ΧΟΡΟΣ
ΣΦΑΓΕΙΑ 10€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 8€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ ΜΕΤΑΤΟΠΙΣΗ – Ο ΔΡΟΜΟΣ ΑΠΟ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΧΟΡΟΥ ΤΗΣ ΠΕΡΣΑΣ ΣΤΑΜΑΤΟΠΟΥΛΟΥ
METAΤΟΠΙΣΗ–O ΔΡΟΜΟΣ
Η σόλο performance του Τάσου Καραχάλιου σε σύλληψη και χορογραφία της Πέρσας Σταματοπούλου βασίζεται στην ιδέα ενός ταξιδιού που οργανώνεται και βιώνεται από έναν άνθρωπο και διερευνά την έννοια της αλλαγής και της μετατόπισης από ένα σημείο σε ένα άλλο. Διερευνά την περιπλάνηση, την επανεκκίνηση και εν τέλει τη δράση που καλείται να διαχειριστεί μέσα σε ένα τοπίο χωρίς σύνορα και χωρίς όρια. Ανατρέχοντας στη διαχρονικότητα της ανθρώπινης μετατόπισης, η performance εμπνέεται από το βιβλίο του Φερνάντο Πεσσόα «Ο οδοιπόρος», και με εργαλεία το σώμα και τον ήχο προσεγγίζει και καταγράφει μία διαδρομή ανατροπών, παύσεων, εγρήγορσης, επαναπροσδιορισμού και ανασυγκρότησης.
Προσκλήσεις σε κατόχους κάρτας ανεργίας
LAPSES OF LIGHT ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΕΥΘΥΜΙΑΔΟΥ, ΚΩΣΤΑ ΜΑΚΡΥΓΙΑΝΝΑΚΗ ΚΑΙ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟ ΣΕΪΤΑΡΙΔΗ
OF LIGHT
07 OKT
Ένα κυνηγητό του φωτός, που στιγμιαία χάνουμε και μετά ξαναβρίσκουμε, η παράσταση «lapses of light» είναι ο δεύτερος καρπός της συνεργασίας της Κωνσταντίνας Ευθυμιάδου, του Κώστα Μακρυγιαννάκη και του Αλέξανδρου Σεϊταρίδη. Κινούμενη σε ένα πλαίσιο εικαστικό και άμεσα ηχοποιητικό, με τον μουσικό να παίζει επί σκηνής, η χορογραφία πραγματοποιείται διαδραστικά με την ειδικά γραμμένη για την παράσταση μουσική και το φως να «ντύνει» και να ενισχύει κάθε πτυχή της ιδέας.
24
21:00
Ο ΓΛΑΡΟΣ… ΑΥΤΟ ΗΘΕΛΑ ΝΑ ΠΩ
ΘΕΑΤΡΟ
ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΑΝΕΤΟΝ» 12€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 10€ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ 8€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ 5€ ΑΝΕΡΓΟΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 07 OKT 21:00 08 OKT 18:00, 21:00
Μια παράσταση για τα πάθη του έρωτα και της δημιουργίας βασισμένη στον «Γλάρο» του Τσέχοφ και κείμενα των: Άκη Δήμου, Γιώργου Χειμωνά, Laurent Gaude, Γιάννη Ευσταθιάδη, Sarah Kane, Γιάννη Πάνου, Σπύρου Σταυρόπουλου, Javier Marias, Henriette Vogel, καθώς και άλλων σημαντικών δημιουργών και πεζογράφων.
και τις συναισθηματικές μπουκαπόρτες των μελών της, προκειμένου να δώσει νέα ζωή και να τοποθετήσει σε διαφορετικές διαστάσεις το πρωτογενές υλικό της.
Πιστή στο πρώτο συστατικό της επωνυμίας της, η θεατρική ομάδα HashArt αναμιγνύει παλαιά και νέα υλικά τα οποία αποθησαυρίζει από τις βιβλιοθήκες, τις δισκοθήκες, τις αποθήκες
THEATER GROUP
07–08 OKT HASHART
Το αποτέλεσμα της πολύμηνης «hash» δημιουργικής διεργασίας αποτυπώνεται στην επιτυχημένη αυτή παράσταση του θιάσου, η οποία ανέβηκε για πρώτη φορά το 2016, συνεχίστηκε μέχρι και τον Ιούνιο του 2017 περιοδεύοντας σε Αθήνα, Πάτρα και Ιωάννινα και έρχεται σήμερα στα 52α Δημήτρια για να συστηθεί στο θεατρικό κοινό της Θεσσαλονίκης.
18:00/21:00
07/08/22 OKT ΘΕΑΤΡΟ
ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΠΡΩΗΝ ΣΧΟΛΗΣ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΩΝ ΧΑΜΙΔΙΕ (ΙΣΛΑΧΑΝΕ) ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: ΜΕ ΤΗΝ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΕΝΩΣΗ ΚΡΙΤΙΚΩΝ ΘΕΑΤΡΟΥ ΚΑΙ ΠΑΡΑΣΤΑΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΤΗΝ ΥΠΗΡΕΣΙΑ ΝΕΩΤΕΡΩΝ ΜΝΗΜΕΙΩΝ & ΤΕΧΝΙΚΩΝ ΕΡΓΩΝ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ
MASTER CLASS
ΔΩΡΕΑΝ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΕΣ ΘΕΣΕΙΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: Τ 2313 318 232 ΔΗΛΩΣΕΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: goo.gl/forms/oCnfcUg2pwXYP4I6
ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΚΡΙΤΙΚΗ Ένα masterclass που διοργανώνεται σε συνεργασία με την Ελληνική Ένωση Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών, απευθύνεται σε περιορισμένο αριθμό ατόμων που θα προκύψουν κατόπιν επιλογής. Περιλαμβάνει τρία τρίωρα μαθήματα, τα οποία αναπτύσσουν την προβληματική της σύγχρονης θεατρικής
κριτικής τόσο σε επίπεδο θεωρίας όσο και σε επίπεδο πρακτικής. Διδάσκουν: Σάββας Πατσαλίδης, Καθηγητής Θεατρολογίας ΑΠΘ, Κριτικός Θεάτρου και Πρόεδρος της Ελληνικής Ένωσης Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών Ζωή Βερβεροπούλου, Επ. Καθηγήτρια ΑΠΘ, κριτικός θεάτρου, μέλος της Ελληνικής Ένωσης Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών.
11:00–14:00
ΜΟΥΣΙΚΗ
VADIM
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Μ1–ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ 18€ & 15€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 10€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ: ΣΥΜΦΩΝΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΔΗΜΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ MOYSA – ΣΥΜΦΩΝΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΝΕΩΝ Μ.Μ.Θ. ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: ΧΑΡΗΣ ΗΛΙΑΔΗΣ
REPIN
08 OKT
ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ: Ο.Μ.Μ.Θ.
CONCERT
Ο διάσημος σολίστ που έδωσε το πρώτο του κονσέρτο στην ηλικία των εννέα και ερμήνευσε στις σπουδαιότερες σκηνές του κόσμου, επισκέπτεται τα Δημήτρια, σε μια ξεχωριστή συναυλία για κάθε αληθινό μουσικόφιλο. Η καλλιτεχνική σύμπραξη με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης και τη MOYSA, Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Μ.Μ.Θ. υπόσχεται ένα μοναδικό ρεσιτάλ. Στα 17 του έγινε ο νεαρότερος σολίστας ο οποίος απέσπασε ύψιστη διάκριση στον διαγωνισμό Queen
Elisabeth των Βρυξελλών, αργότερα συνεργάστηκε με τη Φιλαρμονική του Βερολίνου, τη Φιλαρμονική της Βιέννης, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου, ενώ υπήρξε τακτικός φιλοξενούμενος φεστιβάλ σαν το BBC Proms και το Gstaad. Ο βιρτουόζος που υποχρέωσε τον Γεχούντι Μενουχίν να δηλώσει: «Ο Vadim Repin είναι απλούστατα ο καλύτερος και πλέον ολοκληρωμένος βιολιστής τον οποίο έχω ακούσει ποτέ μου», έρχεται για μια αλησμόνητη εμφάνιση στη Θεσσαλονίκη.
27
21:00
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
Το έργο του λαϊκού εικονογράφου, ζωγράφου και λιθογράφου σε μια σημαντική έκθεση που παρουσιάζεται στην Casa Bianca σε οργάνωση της Δημοτικής Πινακοθήκης. Ο Σωτήρης Χρηστίδης (1858-1940) γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη, αλλά επαγγελματικά δραστηριοποιήθηκε στην Αθήνα.
ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΩΝ ΚΑΙ ΜΟΥΣΕΙΩΝ. ΤΜΗΜΑ ΔΗΜΟΤΙΚΗΣ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗΣ
ΣΩΤΗΡΗΣ ΧΡΗΣΤΙΔΗΣ
[ΑΠΟ-ΤΥΠΩΜΑΤΑ ΕΛΛΗΝΙΚΟΤΗΤΑΣ] ΕΡΓΑ ΤΟΥ ΣΩΤΗΡΗ ΧΡΗΣΤΙΔΗ ΑΠΟ ΤΗ ΣΥΛΛΟΓΗ ΤΗΣ ΔΗΜΟΤΙΚΗΣ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗΣ
CASA BIANCA ΕΓΚΑΙΝΙΑ: 9 ΟΚΤ, 20:00 ΔΙΑΡΚΕΙΑ 10.10-30.11
Ο ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟΣ ΠΟΘΟΣ
09 OKT
εφημερίδες, σε μουσικές παρτιτούρες, σε διαφημιστικά φυλλάδια, σε διπλώματα, σε μετρητά σχέδια κεντημάτων, καθώς και Γενοβέφες και φιγούρες του Καραγκιόζη. H έκθεση, την οποία θα επιμεληθεί η Ιστορικός Τέχνης Θάλεια Στεφανίδου, καλύπτει όλο το φάσμα των δραστηριοτήτων ενός καλλιτέχνη που εργάστηκε κυρίως ως λιθογράφος, που κέρδισε τη λαϊκή φαντασία και εξέφρασε τους καιρούς του, κατορθώνοντας να αναγνωριστεί έστω καθυστερημένα, το 1938 μέσα από την αφιερωμένη «εις την τέχνη της ελληνικής παραδόσεως» έκθεση του Δημήτρη Πικιώνη.
Μέσα από τις λιθογραφίες του, απαθανάτισε με το βλέμμα ενός αυθεντικού αφηγητή ηρωικές στιγμές της νεοελληνικής ιστορίας, έπλασε αλληγορικές όψεις του αρχαιοελληνικού και βυζαντινού παρελθόντος προκειμένου να οπτικοποιηθούν αρετές της φυλής προορισμένες να ικανοποιήσουν το λαϊκό αίσθημα, αλλά και συμμετείχε ενεργά στην αισθητική διαμόρφωση της εποχής του, αποτυπώνοντας καθημερινά συμβάντα από την αστική ζωή, φιλοτεχνώντας εξώφυλλα σε λαϊκά αναγνώσματα, εικονογραφήσεις σε
28
20:00
ΜΟΥΣΙΚΗ ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΙΩΝ
ΓΥΑΛΙΝΟ ΠΕΡΙΠΤΕΡΟ ΑΠΟΓΕΥΜΑΤΙΝΟΥ ΗΛΙΟΥ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: ΜΟΥΣΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΙΩΝ
ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΙΩΝ ΚΑΡΑΓΚΙΟΖΗ ΤΟΥ ΜΑΘΗΤΗ ΝΙΚΟΛΑ ΚΟΥΛΕΛΗ ΑΠΟ ΤΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Η λαϊκή τέχνη συναντά το πεντάγραμμο, σε ένα πρωτότυπο δρώμενο του Μουσικού Σχολείου Θεσσαλονίκης. Βασισμένο σε ιδέα και κείμενα του μαθητή Νικόλα Κούλελη, το θέατρο σκιών Καραγκιόζη επενδύεται μουσικά από το σύνολο παραδοσιακής μουσικής του γυμνασίου του εκπαιδευτικού ιδρύματος. Με περίπου 370 μαθητές και μαθήτριες γυμνασίου και λυκείου την τρέχουσα χρονιά στο σπουδαστικό δυναμικό του, και με το διδακτικό προσωπικό
ΣΧΟΛΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
ΜΟΥΣΙΚΟ
09 OKT
να ανέρχεται στους 100 περίπου καθηγητές, το Μουσικό Σχολείο Θεσσαλονίκης αποτελεί πρότυπο εκπαιδευτικό θεσμό, δίνοντας στους μαθητές του τη δυνατότητα να καλλιεργήσουν το καλλιτεχνικό τους αισθητήριο μέσα από την αξία της συνεργασίας και της ομαδικότητας. Στη διάρκειας 60 λεπτών παράσταση, οι περιπέτειες του Καραγκιόζη συνοδεύονται από τραγούδια και σκοπούς από όλη την Ελλάδα και το βιολί, η γκάιντα, το κανονάκι, το κλαρίνο και το σαντούρι εναρμονίζονται με την τεχνοτροπία του θεάτρου σκιών.
29
18:00
09 OKT
ΓΗΠΕΔΟ ΜΠΑΣΚΕΤ ΤΗΣ ΧΑΝΘ ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΩΡΕΣ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ: 9 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ– 13 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ 10.00-13.00 ΔΩΡΕΑΝ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ
ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ: ΧΟΡΟΣ
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: Τ 2313 318 232
ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΧΟΡΟΥ ΣΕ ΡΕΠΕΡΤΟΡΙΟ AKRAM KHAN ΑΠΟ ΤΗΝ SARAH CERNAUX (ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ) Βασισμένο σε ρεπερτόριο του φημισμένου χορογράφου και χορευτή Akram Khan, το σεμινάριο σύγχρονου χορού με καθηγήτρια την Sarah Cernaux χωρίζεται σε δύο μέρη. Το πρώτο μέρος θα ξεκινά με μάθημα – ζέσταμα το
CERNAUX
SARAH
ΧΟΡΟΣ
οποίο έχει αναπτυχθεί σύμφωνα με την τεχνική που χρησιμοποιεί ο Akram Khan στην δουλειά του. Οι συμμετέχοντες θα έχουν την δυνατότητα να εξερευνήσουν τη δημιουργικότητά τους μέσα από ασκήσεις που αφορούν το ρυθμό, την ταχύτητα, τους κύκλους και τη σιωπή.Το δεύτερο μέρος του σεμιναρίου επικεντρώνεται στην εκμάθηση χορευτικών φράσεων από την παραγωγή KAASH του ρεπερτορίου της ομάδας του Akram Khan.
10:00–13:00
TEATRUL ΘΕΑΤΡΟ
ΣΦΑΓΕΙΑ
INSPECTOR GENERAL
10€ KANONIKO 8€ MΕΙΩΜΕΝΟ Προσκλήσεις σε κατόχους κάρτας ανεργίας
(ΡOYMANIA)
τον Γενικό Επιθεωρητή του οποίου η άφιξη αναμένεται από στιγμή σε στιγμή. Ένας ολόκληρος μηχανισμός διαφθοράς κινητοποιείται παρουσία του ψευδοαξιωματούχου. Η σταδιακή αποκάλυψη της αλήθειας αλλάζει δραματικά την κατάσταση, τα πραγματικά χαρακτηριστικά των πρωταγωνιστών ξεγυμνώνονται με αφοπλιστικό τρόπο. Το Teatrul de Comedie προσεγγίζει το αριστούργημα της παγκόσμιας γραμματείας με καυστικό χιούμορ και μέσα από ακραίες κωμικές καταστάσεις.
Ο «Επιθεωρητής» του Γκόγκολ, έργο που συγκαταλέγεται στα κορυφαία των παγκόσμιων γραμμάτων, είναι μια διαχρονική ιστορία για την εξουσία και τις ψευδαισθήσεις της, για τη φύση της διαφθοράς και το άκαμπτο πρόσωπο της γραφειοκρατίας. Περιληπτικά: Σε μια ασαφή γεωγραφική και πνευματική επικράτεια, ένας ταξιδιώτης ο οποίος καταφθάνει στην πρωτεύουσα συνοδευόμενος από τον υπηρέτη του συγχέεται με
31
DE COMEDIE
10 OKT
21:00
ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ «ΟΛΥΜΠΙΟΝ» 5€
TOY GILAD BARAM
Ένα μοναδικό κινηματογραφικό βλέμμα στις δημιουργικές διεργασίες του θρυλικού Τσέχου φωτογράφου Josef Koudelka και της φωτογραφικής του διαδρομής στο Ισραήλ και την Παλαιστίνη, καθώς αναζητά τη φευγαλέα στιγμή που δίνει υπόσταση στην ακλόνητης δύναμης εικόνα. Έχοντας γαλουχηθεί στην εποχή της έξαρσης του ψυχρού πολέμου και διαθέτοντας βαθιά γνώση περί του τι σημαίνει να βρίσκεσαι στην «άλλη πλευρά», ο εμβληματικός φωτογράφος του Magnum δεν έμεινε ασυγκίνητος αντικρίζοντας για πρώτη φορά το ύψους εννέα μέτρων τείχος που ορθώνεται στη Δυτική Όχθη. Αυτό που ακολούθησε, ήταν ένα τετραετές ταξίδι
στην περιοχή και ένα φωτογραφικό πρότζεκτ το οποίο τον έφερε για άλλη μια φορά αντιμέτωπο με τη σκληρή πραγματικότητα της καθημερινότητας που μαστίζεται από βιαιότητα και συρράξεις. Το ντοκιμαντέρ του Baram καταγράφει έναν ξεχωριστό διάλογο ανάμεσα στον φωτογράφο και τον σκηνοθέτη, καθώς ο Koudelka τοποθετείται μέσα στο κάδρο των ίδιων του των αφοπλιστικών φωτογραφικών συνθέσεων. Ένα ξεχωριστό φιλμ από έναν δημιουργό που δηλώνει πως την πρώτη φορά που παρακολούθησε τον Koudelka επί το έργον «υπνωτίστηκε», ένα μεγάλο αφιέρωμα σε έναν από τους τελευταίους εν ζωή μύθους της φωτογραφίας, ο οποίος εξασκεί την τέχνη του για περισσότερο από μισό αιώνα.
SHOOTING HOLY LAND
10/11 OKT KOUDELKA
20:30/21:00
ΘΕΑΤΡΟ
DEAD
ΘΕΑΤΡΟ «ΑΥΛΑΙΑ 12€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 10€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ
(IΡΛΑΝΔΙΑ) Το avant garde θέατρο από το Δουβλίνο, βραβευμένο στη Νέα Υόρκη, με πλειάδα διεθνών διακρίσεων στις αποσκευές του, έρχεται για πρώτη στη Θεσσαλονίκη με μια συγκινητική ιστορία βασισμένη στην πραγματική ειδησεογραφία.
LIPPY
Τον Ιούλιο του 2000, τα άψυχα σώματα τριών αδελφών και της θείας που τις ανέθρεψε ανακαλύπτονται από τον σπιτονοικοκύρη τους σε ένα χωριό της Ιρλανδίας. Όπως προκύπτει, λιμοκτόνησαν έπειτα από κοινή απόφαση, χωρίς να έχουν αφήσει πίσω
κάποιο σκεπτικό της απόφασής τους, πέρα από ασαφή ντοκουμέντα και σκισμένα γράμματα. Το μυστηριώδες συλλογικό σύμφωνο αυτοκτονίας θα παραμείνει οριστικά ανεξήγητο, και το αναπάντητο «γιατί» δίνει την αφορμή στον θίασο του Lippy να ανταποκριθεί δημιουργικά στο δράμα, αντί να επιχειρήσει μια υποθετική αναπαράστασή του. Παντρεύοντας στοιχεία από το μεταδραματικό, το αφηγηματικό και το διαδραστικό θέατρο, η πλέον ενδιαφέρουσα και ανερχόμενη ιρλανδική ομάδα Dead Center μας δίνει τη δική της εκδοχή αυτής της τραγωδίας.
33
CENTER
11 OKT
21:00
HENDRIK ΜΟΥΣΙΚΗ
ΘΕΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ 12€ KANONIKO 10€ MΕΙΩΜΕΝΟ Προσκλήσεις σε κατόχους κάρτας διαρκείας
MAARJA NUUT +
(ΕΣΘΟΝΙΑ)
με τη folk της Βαλτικής, ενώ η ιδιοσυγκρασιακή μουσική της βρίσκει χώρο στα σημαντικότερα media του πλανήτη, στο Louder Than War, στο Quietus και άφθονα άλλα ηλεκτρονικά και έντυπα Μέσα.
Οι ενθουσιώδεις τη χαρακτηρίζουν Bjork της Βαλτικής. «Αυτός θα ήταν ο ήχος του χιονιού που τραγουδάει, αν το χιόνι μπορούσε να τραγουδήσει», δηλώνει ο Simon Le Bon των Duran Duran συγκαταλέγοντας τον εαυτό του στη στρατιά των επώνυμων fan της Εσθονής βιολίστριας και ερμηνεύτριας που κατακτά τον κόσμο.
Μια αιθέρια παρουσία που ανακαλεί τα αιθέρια ηχοχρώματα των Cocteau Twins δίχως να διστάζει να περάσει στις επικράτειες της δυσαρμονίας και σε ιντερλούδια θορύβου, η Maarja Nuut υπόσχεται μια συναυλία πλούσια σε συναισθηματική ένταση, η οποία θα τη βρει στη σκηνή συνεπικουρούμενη από τις ηλεκτρονικές φόρμες του Hendrik Kaljujärv.
Το περιοδικό Mojo αναφέρεται στις συναυλίες της κάνοντας λόγο για κατανυκτική εμπειρία, οι opinion makers του Pitchfork βρίσκουν στον ήχο της την ιδανική συρραφή του dada
34
KALJUJÄRV
12 OKT
21:00
ΤΟ ΗΜΕ-
ΘΕΑΤΡΟ
ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΑΝΕΤΟΝ» 15€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 12€ ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ & ΠΟΛΥΤΕΚΝΟΙ 10€ ΟΜΑΔΙΚΟ ΑΝΩ ΤΩΝ 10 ΑΤΟΜΩΝ 8€ ΑΝΕΡΓΟΙ & ΑΤΕΛΕΙΕΣ
ΣΕ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΚΩΣΤΑ ΦΙΛΙΠΠΟΓΛΟΥ ΚΑΙ ΠΑΡΑΓΩΓΗ GOODHΕΑRT PRODUCTIONS
MAYPO XIONI—
Μια παράσταση βασισμένη στο αυτοβιογραφικό, απαράμιλλου χιούμορ «Θεατρικό μυθιστόρημα» του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ, το οποίο έγραφε παράλληλα με το «Ο Μαιτρ και η Μαργαρίτα» και άφησε ημιτελές λόγω του θανάτου του.Στο έργο του, ο Μπουλγκάκοφ σκιαγραφεί μια πινακοθήκη χαρακτήρων του θεάτρου και των γραμμάτων, γκροτέσκα τονισμένους σε ένα όλο και πιο ασφυκτικό γαϊτανάκι γύρω από τη μοναχική, απεγνωσμένη φιγούρα του συγγραφέα που αναζητά βιοποριστική διέξοδο μέσα από το
έργο του, προσπαθώντας παράλληλα να παραμείνει πιστός στο λογοτεχνικό του όραμα και στον εαυτό του. Ο σκηνοθέτης Κώστας Φιλίππογλου χρησιμοποιεί τις δυνατότητες του σωματικού θεάτρου, για να δημιουργήσει μια ποιητική παράσταση με πηγαίο χιούμορ, έντονες κινηματογραφικές εναλλαγές εικόνων και καταιγιστικό ρυθμό, δίνοντας πνοή σε ένα έργο που αναδεικνύει την καταπίεση και την περιθωριοποίηση που υφίσταται ο καινοτόμος δημιουργός από το κατεστημένο, ο νέος καλλιτέχνης από τους γηραιότερους και ο ανυπεράσπιστος πολίτης από την εξουσία.
35
ΡΟΛΟΓΙΟ ΕΝΟΣ ΜΑΚΑΡΙΤΗ
12/13 OKT
21:00
14/15 OKT
ΘΕΑΤΡΟ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
ΚΡΙΤΙΚΗ ΘΕΑΤΡΟΥ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΚΑΙ ΕΦΗΒΟΥΣ
MASTERCLASS
Σε συνεργασία με την Ελληνική Ένωση Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών διοργανώνεται, στο πλαίσιο των Δημητρίων 2017 , Masterclass κριτικής θεάτρου για παιδιά και εφήβους. Η δράση απευθύνεται σε περιορισμένο αριθμό ατόμων (κατόπιν επιλογής) και περιλαμβάνει δύο δίωρα μαθήματα, που αναπτύσσουν την προβληματική της σύγχρονης κριτικής θεάτρου για παιδιά και εφήβους τόσο σε επίπεδο θεωρίας, όσο και σε επίπεδο πρακτικής. Διδάσκουσα: Ελευθερία Ράπτου, επιστημονική συνεργάτις στη Σχολή Αρχιτεκτόνων-Μηχανικων ΕΜΠ, Κριτικός Θεάτρου και Μέλος του ΔΣ της Ελληνικής Ένωσης Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών.
ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΕΝΩΣΗ ΚΡΙΤΙΚΩΝ ΘΕΑΤΡΟΥ ΚΑΙ ΠΑΡΑΣΤΑΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΔΩΡΕΑΝ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ– ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΕΣ ΘΕΣΕΙΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 2313 318 213 ΔΗΛΩΣΕΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: goo.gl/forms/pBpekYJMzzspQqIT2
11:00–13:00
14 OKT
6daEXIt
ΜΟΥΣΙΚΗ
ΑΙΘΟΥΣΑ ΠΡΟΒΩΝ ΚΡΑΤΙΚΗΣ ΟΡΧΗΣΤΡΑΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ «ΣΟΛΩΝ ΜΙΧΑΗΛΙΔΗΣ» 10€ KANONIKO 7€ MΕΙΩΜΕΝΟ Προσκλήσεις σε κατόχους κάρτας ανεργίας ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΤΟΥ ΑΠΘ
T2
LIVE
Το αυτοσχεδιαστικό σύνολο που δημιουργήθηκε το 2007 στη Θεσσαλονίκη και έχει φιλοξενήσει περισσότερα από 60 μέλη στη σύνθεσή του, παρουσιάζει ένα δείγμα της ιδιαίτερης μουσικής διαδρομής του στο φετινό πρόγραμμα των Δημητρίων. Σε μια συναυλία η οποία προετοιμάστηκε ειδικά
για τη διοργάνωση, το 6daEXIt Improvisation Ensemble ξεδιπλώνει επί σκηνής ένα πρόγραμμα συνθέσεων πειραματικής μουσικής του 21ου αιώνα, μέρος των οποίων γράφτηκε ειδικά για τους 6daΕΧΙt, έπειτα από ανοιχτή πρόσκληση του συνόλου προς συνθέτες πειραματικής μουσικής σε όλο τον κόσμο.
37
21:00
FONTANA ΜΟΥΣΙΚΗ
ΑΙΘΟΥΣΑ ΠΡΟΒΩΝ ΚΡΑΤΙΚΗΣ ΟΡΧΗΣΤΡΑΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ «ΣΟΛΩΝ ΜΙΧΑΗΛΙΔΗΣ» 10€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 7€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ Προσκλήσεις σε κατόχους κάρτας ανεργίας ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: ΙΤΑΛΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΤΟΥ ΑΠΘ
(ΙΤΑΛΙΑ)
CONCERT
Λόγια μουσική, σε σύγχρονες αναζητήσεις. Το ιταλικό σύνολο από τη Μπολόνια που δραστηριοποιείται από το 2002 και έχει συνεργαστεί με τα σημαντικότερα ονόματα της τρέχουσας μουσικής σκηνής καλύπτει ένα ευφάνταστο, ευρύ ερμηνευτικό φάσμα. Στη διάρκεια της μακράς σταδιοδρομίας τους, οι οι FontanaMIXensemble έχουν εκτελέσει έργα του Μπαχ διανθισμένα με ηλεκτρονικά στοιχεία, διοργάνωσαν
38
κονσέρτα, σεμινάρια και συναντήσεις αφιερωμένες στη μοντέρνα δημιουργία, προσκαλούν στις εκδηλώσεις τους συνθέτες και guest σολίστ. Στα Δημήτρια θα παρουσιάσουν ένα πρόγραμμα ιταλών μεταπολεμικών συνθετών, ανάμεσα στους οποίους προβάλουν έργα των Salvatore Sciarrino, Paolo Aralla, Franco Donatoni, Fausto Romitelli καθώς και άλλων, ενώ καλύπτεται ένα χρονολογικό πεδίο το οποίο εκτείνεται από το 1947 έως τον πρώιμο 21ο αιώνα.
MIXENSEMBLE
15 OKT
21:00
PERFORMANCE
FEST
ΔΙΑΦΟΡΟΙ ΧΩΡΟΙ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΕΡΦΟΡΜΑΝΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΚΕΝΤΡΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 6ΗΣ ΜΠΙΕΝΑΛΕ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
PERFORMANCE
ΚΡΑΤΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
Το φεστιβάλ το οποίο αναδεικνύει τον τρόπο με τον οποίο βιώνουμε την τέχνη μέσα από μια εμπειρική και συμμετοχική πρακτική, επιστρέφει. Εδώ η σωματικότητα στην πιο ανιδιοτελή και εξωστρεφή της έκφραση συναντά την αισθητική και τις ποικίλες εκφάνσεις της, τα σύγχρονα κοινωνικοπολιτικά ζητήματα, τις συλλογικές και προσωπικές συγκρούσεις, την επιτακτική ανάγκη των καλλιτεχνών για άμεσο και παρεμβατικό διάλογο. Η φετινή διοργάνωση θέτει στον πυρήνα της την έννοια του «σπιτιού»,
με τους καλλιτέχνες να διερευνούν πώς οι καθιερωμένες έννοιες και αξίες έχουν τροποποιηθεί, καθώς προσαρμόζονται βίαια στη νέα πραγματικότητα συνθηκών ζωής, οραμάτων και προσδοκιών, προτείνοντας νέες θεωρήσεις οικειότητας και συνύπαρξης. Το φεστιβάλ περφόρμανς περιλαμβάνει μια σειρά από ζωντανές δράσεις ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών, καθώς και ένα αφιέρωμα στην Ana Mendieta, μια εικαστικό που διεκδικεί εμβληματική θέση στη φεμινιστική ιστορία της τέχνης.
39
IVAL
13–21 OKT
16 OKT
ΛΟΓΟΣ
ΠΑΡΑΣΤΑΤΙΚΗ ΑΦΗΓΗΣΗ
ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΕΤΑΙΡΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ
Αιμίλιος Χειλάκης, Αθηνά Μαξίμου, Γιώργος Σαράτσης σε μια βραδιά παραστατικής αφήγησης αποσπασμάτων της νουβέλας του Μενέλαου Λουντέμη, «Έκσταση». Γιατί όμως «αφήγηση» και ποια μηνύματα επικοινωνεί στις μέρες μας το συγκεκριμένο έργο του πολυδιαβασμένου λογοτέχνη;
η αίσθηση που προπάντων θα εντυπωθεί στους ακροατές / αναγνώστες, φροντίζοντας παράλληλα να εμπλουτίζεται και από ερεθίσματα άλλων αισθήσεων, όπως η γεύση, η αφή, ενδεχομένως και η όσφρηση.
Στην ανοιχτή για το κοινό εκδήλωση, την οποία επιμελήθηκε η Καλλιόπη Πασσιά, θα δοθεί προτεραιότητα στα μέλη του ΚΕΑΤ και σε άτομα με προβλήματα όρασης, ο ήχος περνά στο προσκήνιο, και είναι η φωνή του αφηγητή
40
Στόχος της δράσης, η οποία πραγματοποιείται με τη συνδρομή της Σχολής Τυφλών και του Κέντρου Εκπαίδευσης και Αποκατάστασης Τυφλών – Παράρτημα Θεσσαλονίκης, είναι ο ακροατής / αναγνώστης φεύγοντας να πάρει μαζί του μια φλόγα να τον σιγοκαίει, να αναχωρήσει με έντονες και όμορφες εικόνες.
19:00
TOY
ΘΕΑΤΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ 12€ KANONIKO 10€ MΕΙΩΜΕΝΟ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙA: ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ, GOETHE-INSTITUT
ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ
ΓΕΛΟΙΟ ΣΚΟΤΟΣ
Το πλέον πολυμεταφρασμένο γερμανικό έργο των τελευταίων ετών, βασισμένο στη μυθιστορηματική «Καρδιά του σκότους» του Τζόζεφ Κόνραντ και στο «Αποκάλυψη τώρα» του Κόπολα, εξερευνά την αντίληψη των Ευρωπαίων σχετικά με το ξένο, ασκεί κριτική στον οικονομικοστρατιωτικό επεκτατισμό, συνδυάζει την υπαρξιακή αγωνία με την παρωδία. Βραβευμένο ως το καλύτερο γερμανόφωνο έργο του 2015 από το περιοδικό Theater Heute και από την επιτροπή των βραβείων
41
Nestroy, το «Γελοίο σκότος» τοποθετεί δύο στρατιώτες σε μια επικίνδυνη αποστολή στα τροπικά δάση του Αφγανιστάν. Μαζί τους, δύο Σομαλοί πειρατές, ένας Ιταλός κυανόκρανος, ένας Σέρβος ιθαγενής, ένας ιδιόρρυθμος πάστορας, ένας παπαγάλος που εκφωνεί ειδήσεις, ένας μυστηριώδης αντισυνταγματάρχης που αυτομόλησε στη ζούγκλα, ένας συγγραφέας ραδιοφωνικού έργου σε απόγνωση. Μια αλλιώτικη εκδοχή του διαχρονικού «The horror! The horror!», μια φρέσκια σκηνοθετική ματιά, μια νέα γενιά υποκριτικού ταλέντου στο καίριο ερμηνευτικό πεδίο της πολιτικής φάρσας.
WOLFRAM LOTZ
16/17 OKT
21:00
PEEPING WORSKHOP
ΚΕΝΤΡΟ ΟΡΧΗΣΤΡΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΔΩΡΕΑΝ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ– ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΕΣ ΘΕΣΕΙΣ ΔΗΛΩΣΕΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: Τ: 2313 318 232
(ΒΕΛΓΙΟ)
και masterclasses σε συνεργασία με θέατρα, σχολές και οργανισμούς. Πρόσωπα ετερόκλητων σχολών και διαφορετικών επιπέδων εξοικείωσης με τον χορό έχουν τη δυνατότητα να εντρυφήσουν στην τεχνική των ερμηνευτών της ομάδας.
Συστάθηκαν το 2000 από τους Gabriela Corrizo και Franck Chartier στις Βρυξέλλες, σκηνοθέτησαν σειρά έργων τα οποία παρουσιάστηκαν στη διεθνή σκηνή και απέσπασαν σειρά διακρίσεων.
WORKSHOP
TOM
16 OKT
Οι Peeping Tom έρχονται στη Θεσσαλονίκη για τα 52α Δημήτρια, προκειμένου να παρουσιάσουν το Moeder, δεύτερο μέρος της εν εξελίξει οικογενειακής τριλογίας τους με θέμα το πλέγμα πατέρας / μητέρα / παιδί.
Την εμπειρία αυτή θα έχουν την ευκαιρία να κατακτήσουν και οι συμμετέχοντες στο εργαστήριο των Peeping Tom στη Θεσσαλονίκη, όπου η συνοριογραμμή μεταξύ θεάτρου και σύγχρονου χορού θα εξερευνηθεί με τον ιδιαίτερο τρόπο της ομάδας και τα μέλη θα διδαχθούν χορό, θέατρο και φωνητική εξάσκηση, πάντοτε μέσα από το υπερρεαλιστικό αισθητικό φίλτρο των Peeping Tom.
Κατά τη διάρκεια των περιοδειών τους, οι καλλιτέχνες της ομάδας συχνά διεξάγουν workshops
42
11:00
(ΒΕΛΓΙΟ)
MOEDER
Έχει περιγραφεί σαν έργο σπάνιας μοναδικότητας και όσοι το παρακολούθησαν αναφέρονται στις διαδοχικές συναισθηματικές κλειδαρότρυπες που ξεκλειδώνει. Τρανταχτά γέλια, βουβοί λυγμοί, συγκίνηση και ενθουσιασμός είναι ορισμένες μονάχα από τις αντιδράσεις που έχει προκαλέσει στο κοινό των ευρωπαϊκών σκηνών το Moeder. Τεχνικά άρτιοι, αστείοι και σοκαριστικοί ταυτόχρονα, κωμικοί και τραγικοί σε απολαυστικές δόσεις, οι Peeping Tom συγκαταλέγονται στις πλέον αξιοσημείωτες χορευτικές ομάδες του διεθνούς χώρου. Το Moeder ανήκει ακριβώς στο είδος της παράστασης η οποία άπτεται της προβληματικής τους, καθώς εξερευνά τα θέματα των οικογενειακών σχέσεων, του διανοητικού κόσμου και της ψυχολογικής διάστασης των χαρακτήρων, στοιχεία που δεσπόζουν στη δραματουργία της
PEEPING ΧΟΡΟΣ
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ (Μ1) 12€ KANONIKO 10€ MΕΙΩΜΕΝΟ
TOM
17 OKT
Προσκλήσεις σε κατόχους κάρτας ανεργίας ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: Ο.Μ.Μ.Θ.
κολεκτίβας από το Βέλγιο. Όντας το δεύτερο μέρος του τρίπτυχου οικογενειακών πορτρέτων που ξεκίνησαν με το Vader και ολοκληρώνονται το 2019 με το Kind (Παιδί), η Μητέρα της σκηνοθέτριας Gabriela Carizzo αποτυπώνει στη μητρική φιγούρα το σώμα σαν αποθήκη, στα όρια της οποίας συνειδητές και ασυνείδητες λειτουργίες συμπλέκονται, συγκρούονται, και εν τέλει καθορίζουν την ίδια μας την ύπαρξη. Χορός, μουσική και θέατρο αλληλοσυμπλέκονται με θεαματικούς τρόπους στη Μητέρα των Peeping Tom, η οποία στην ουσία είναι η κάθε μητέρα. Η παράσταση είναι κατάλληλη για παιδιά άνω των 10 ετών.
43
21:00
ΛΑΪΚΟ ΚΑΙ ΡΕΜΠΕΤΙΚΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ
ΜΟΥΣΙΚΗ
ΓΥΑΛΙΝΟ ΠΕΡΙΠΤΕΡΟ ΑΠΟΓΕΥΜΑΤΙΝΟΥ ΗΛΙΟΥ
ΑΝΘΟΛΟΓΙΑ ΛΑΪΚΟΥ ΚΑΙ ΡΕΜΠΕΤΙΚΟΥ ΤΡΑΓΟΥΔΙΟΥ ΑΠΟ ΤΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Τσιτσάνης, Βαμβακάρης, Χιώτης, Καλδάρας, Περιστέρης, Γενίτσαρης και Τατασόπουλος, «Αχάριστη» και «Χωρίσαμε ένα δειλινό», «Ο πασατέμπος» και «Το μαγκαλάκι», μπουζούκι, μπαγλαμάς, φωνές και κιθάρες δίνουν τον αλάνθαστα αυθεντικό τόνο της ελληνικής μουσικής παράδοσης σε μια εκδήλωση σε νοσταλγική κλίμακα που θα προσφέρει χαρές και συγκινήσεις. Το σύνολο λαϊκής – ρεμπέτικης μουσικής του Μουσικού Σχολείου Θεσσαλονίκης παρουσιάζει
44
ΣΧΟΛΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
ΜΟΥΣΙΚΟ
18 OKT
μια ανθολογία αξέχαστων αγαπημένων λαϊκών και ρεμπέτικων τραγουδιών, από γνωστούς συνθέτες, με αφετηρία τη Σμύρνη και τη Μικρά Ασία και προορισμό τον Πειραιά και τη Θεσσαλονίκη. Η θεματολογία των στίχων, γνωστή στους περισσότερους, κινείται ανάμεσα στην ξενιτιά και τον έρωτα, την μαγκιά και τη φυλακή, τη φτώχεια και τον πόνο. Στο οκτέτο συμμετέχουν μαθητές γυμνασίου και λυκείου που αγαπούν το συγκεκριμένο είδος μουσικής και μέσα από την αφοσίωσή τους κατορθώνουν να διαδώσουν ένα σημαντικό κομμάτι της ελληνικής μουσικής παράδοσης.
18:00
ΘΕΑΤΡΟ
AMER
ΣΦΑΓΕΙΑ 12€ KANONIKO 10€ MΕΙΩΜΕΝΟ
(IΡAN)
ISRAFIL'S TRUMPET
Μια μητέρα που αφήνει το παιδί της στη φροντίδα της μητέρας του νεκρού συζύγου της, σε μια προσπάθεια να του παράσχει ασφαλές καταφύγιο. Μια σκληρή, αθυρόστομη γιαγιά που μοιάζει να μη διαθέτει αισθήματα αγάπης και υποκινείται μονάχα από το χρήμα. Ένας μέθυσος αξιωματούχος ο οποίος έχει ξεπεράσει κάθε έγνοια περί νίκης ή ήττας στον πόλεμο. Ο ιερέας της πόλης, πρώην ιδιοκτήτης μπαρ, νυν έμπορος όπλων που προμηθεύει όπλα και στις δυο πλευρές του πολέμου σε συνεταιρισμό με τον αξιωματούχο. Μια τρελή γυναίκα στην υπηρεσία της εκκλησίας, η οποία είδε τον πόλεμο να της στερεί το παιδί της. Αυτοί είναι οι αβοήθητοι κάτοικοι της πόλης στην οποία καλείται να ζήσει το παιδί, ο
κεντρικός χαρακτήρας του έργου. Το Israfil’s Trumpet είναι μια παράσταση για τον καταστροφικό πόλεμο του Ιράν. Είναι η ιστορία μιας πόλης καθημαγμένης, της οποίας οι κάτοικοι εξοικειώθηκαν με τη θηριωδία και την απώλεια σε σημείο να συντηρούνται στη ζωή μόνο μέσω του ενστίκτου της επιβίωσης. Είναι η αθωότητα και η αγνότητα της ψυχής του αγοριού εκείνη που θα φωτίσει την ανθρωπιά στους κατοίκους της πόλης. Στο τέλος της διαδρομής, ο πόλεμος θα εξακολουθήσει, ωστόσο οι καρδιές των πρωταγωνιστών θα έχουν μαλακώσει. Ο Amer Mosafer σκηνοθετεί το επίκαιρο έργο του Siavash Pakrah και το εξαμελές ερμηνευτικό δυναμικό μεταφέρει με ζωντάνια στη σκηνή τη βαθιά συγκινητική παράσταση.
45
MOSAFER
19 OKT
21:00
ΜΟΥΣΙΚΗ
MARKUS STOCKHAUSEN–
ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 10€ KANONIKO 8€ MΕΙΩΜΕΝΟ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ GOETHE-INSTITUT ANASES–ΜΟΥΣΙΚΟΙ ΚΟΣΜΟΙ (ANASES–MUSICAL WORLDS) ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
(ΓΕΡΜΑΝΙΑ) Το όνομα Markus Stockhausen δε χρειάζεται συστάσεις. Γιος ενός από τους πρωτοποριακότερους οραματιστές του 20ου αιώνα, του συνθέτη και θεωρητικού Karlheinz Stockhausen, πραγματοποίησε την πρώτη του συναυλιακή εμφάνιση στην ηλικία των τεσσάρων. Μελέτησε μουσική από τα έξι, συνεργάστηκε εντατικά με τον πατέρα του, σταδιακά εξελίχθηκε σε κορυφαίο τρομπετίστα και συνθέτη της σύγχρονης γερμανικής σκηνής, ο οποίος μετακινείται με άνεση από την τζαζ στη μουσική δωματίου και την όπερα. Σολίστας, αυτοσχεδιαστής και δημιουργός, ο Markus Stockhausen συνεργάζεται με πληθώρα ερμηνευτών
46
WEBER
FLORIAN
19 OKT
και συνόλων. Σημαντική θέση στις καλλιτεχνικές συμπράξεις του ωστόσο καταλαμβάνει η δουλειά του με τον βραβευμένο πιανίστα της τζαζ Florian Weber. Οι δύο τους συνεργάζονται από το 2008, ενώ το δισκογραφικό ντεμπούτο τους κυκλοφόρησε πρόσφατα από τη θρυλική τζαζ ετικέτα ECM. Το ντουέτο θα βρεθεί στα 52α Δημήτρια για να ερμηνεύσει ζωντανά τις εμπνευσμένες συνθέσεις του άλμπουμ «Alba». Δύο από τους κορυφαίους αυτοσχεδιαστές της μοντέρνας ευρωπαϊκής τζαζ, σε μια σπουδαία συναυλία που διοργανώνεται με τη συνεργασία του Goethe - Institut ως μέρος της σειράς «ANASES - Μουσικοί Κόσμοι».
21:00
ΜΟΥΣΙΚΗ
FLASH
ΠΕΖΟΔΡΟΜΟΣ ΑΓΙΑΣ ΣΟΦΙΑΣ Σε συνεργασία με το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης
Flash Mob σημαίνει εκπλήξεις, καλή διάθεση, σπιρτάδα, ελεύθερο πνεύμα, δημιουργικότητα σε έξαρση.
Κ.Ω.Θ.
Όταν το concept της performance – έκπληξης σε ανοιχτό δημόσιο χώρο συνδέεται με τη νέα μουσική σκηνή της πόλης, προκύπτουν ευφάνταστα gatherings σαν το συγκεκριμένο, όπου η τέχνη συναντά
MOB
20 OKT
τη συλλογικότητα και γινόμαστε όλοι φίλοι κάτω από μια μεγάλη μελωδική ομπρέλα. Μουσικό Flash Mob από το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης: εδώ περνούν όλοι καλά. Συντονιστές, οι αρχιμουσικοί τους, Βλαδίμηρος Συμεωνίδης και Δημοσθένης Φωτιάδης. Ένα φιλόδοξο, ευφορικό, ανοιχτό σε όλους πρότζεκτ.
47
18:00
MAQAMS
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
MAQAMS OF BLOOD AND
ΑΛΑΤΖΑ ΙΜΑΡΕΤ ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 20.10–30.11.2017 ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΩΝ ΚΑΙ ΜΟΥΣΕΙΩΝ. ΤΜΗΜΑ ΔΗΜΟΤΙΚΗΣ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗΣ
O μεγάλος Έλληνας καλλιτέχνης Γιώργος Λάππας, ένας από τους σημαντικότερους Ευρωπαίους γλύπτες και καθηγητής στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, δημιουργός συνεπής ο οποίος εργαζόταν ακατάπαυστα έως το θάνατό του το 2016, σε μια σπουδαία έκθεση της οποίας ο τίτλος είχε δοθεί από τον ίδιο.
το οποίο περιγράφει μουσικά φαινόμενα.
Η ενότητα έργων παραπέμπει στον αραβικό όρο maqam, που σημαίνει τόπος, και χρησιμοποιείται στη μουσική ορολογία της Μέσης Ανατολής για να ορίσει το τροπικό σύστημα
48
OF MILK / ΓΙΩΡΓΟΣ ΛΑΠΠΑΣ
20 OKT
Η επιμέλεια της έκθεσης είναι της Αφροδίτης Λίτη, γλύπτριας και Καθηγήτριας Γλυπτικής στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, και του Ντένη Ζαχαρόπουλου, Ιστορικού και Κριτικού της Τέχνης και Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Πινακοθήκης, Μουσείων και Συλλογών του Δήμου Αθηναίων. Ένα σημαντικό αφιέρωμα στο έργο ενός δημιουργού που ανέβηκε στον Παρνασσό της Τέχνης, πραγματοποιώντας πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
20:00
GEOPOETICS
20/21 OKT
PERFORMANCE
ET–MEN Ή ΑΝΑΠΝΕΩ
ΓΕΝΙ ΤΖΑΜΙ EΙΣΟΔΟΣ ΔΩΡΕΑΝ
Μια in situ performance σε σύλληψη και σκηνοθεσία της Άννα Τζάκου. Λίγο πριν τη δύση του ήλιου, oι performers Γεωργία Τέντα και Μάριος Χατζηπροκοπίου επιτελούν έναν ηχητικό διαλογισμό αλληλεπιδρώντας με την ιστορική πνευματικότητα του Γενί Τζαμί. Μαζί τους, οι θεατές δημιουργούν ένα τελετουργικό κίνησης, φωτός και ήχου ακολουθώντας οδηγίες ενσυναίσθησης, σιωπής και ακινησίας. Καθώς το σκοτάδι απλώνεται στο χώρο, η δράση μεταμορφώνεται σε ένα
ζωντανό μαντάλα σωμάτων εκφράζοντας κάθε φορά μια επιτόπια προσευχή. Η performance συστήνει ένα ζωντανό ηχητικό γλυπτό που επιστρέφει στην πόλη ως βίωμα κοινότητας. Συντονίζει νου και σώματα στο παρόν του χώρου, για να επανεφεύρει την ατομική και συλλογική αντίληψη του εαυτού. Μέσα από το βίωμα ενός εκ νέου «είμαστεμαζί», το συμμετοχικό συμβάν επιστρέφει σαν φρέσκια ανάσα τους θεατές στη σύγχρονη πόλη επαναπροσδιορίζοντας την ιστορία τους μαζί της.
49
18:00
ΜΟΥΣΙΚΗ
ΑΙΘΟΥΣΑ ΠΡΟΒΩΝ ΚΡΑΤΙΚΗΣ ΟΡΧΗΣΤΡΑΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ «ΣΟΛΩΝ ΜΙΧΑΗΛΙΔΗΣ» ΕΙΣΟΔΟΣ ΔΩΡΕΑΝ
PIANO CONCERT
ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΠΡΟΞΕΝΕΙΟ ΤΟΥΡΚΙΑΣ
(ΤΟΥΡΚΙΑ)
DALKILIC
HANDE
21 OKT
τη σονάτα Op.76 του A. Adnan Saygun στην ετικέτα BMP, ενώ έχει παγιώσει τη θέση της στο καλλιτεχνικό στερέωμα ως πιανίστρια που εκφράζει με ποιότητα και σαφήνεια το έργο σύγχρονων Τούρκων συνθετών.
Μια αναγνωρισμένη βιρτουόζος του πιάνου, της οποίας η εκφραστική δύναμη σε συνδυασμό με την άρτια τεχνική την φέρνουν σε επαφή με ολοένα μεγαλύτερα ακροατήρια.
Το νέο της άλμπουμ, με τίτλο «Tunes of The Upper Euphrates» περιλαμβάνει εννέα φολκ συνθέσεις του Cetin Isikozlu και κυκλοφορεί από την Kalan Music Label. Έχοντας δώσει ρεσιτάλ και κονσέρτα σε όλο τον κόσμο, η Hande Dalkilic επισκέπτεται τα 52α Δημήτρια για μια εμφάνιση που θα τέρψει τους ακροατές του κλασικού ρεπερτορίου.
Η Hande Dalkilic γεννήθηκε στην Άγκυρα, ξεκίνησε μαθήματα πιάνου σε παιδική ηλικία, αφοσιώθηκε στη μουσική και έλαβε ακαδημαϊκή εκπαίδευση από τα 14, ξεχωρίζοντας για την ώριμη ερμηνεία και την ευρύτητα του ρεπερτορίου της. Δραστηριοποιείται δισκογραφικά από το 2000, ηχογραφώντας σε παγκόσμια πρεμιέρα
50
21:00
ΘΕΑΤΡΟ
STAR
ΣΦΑΓΕΙΑ 12€ KANONIKO 10€ MΕΙΩΜΕΝΟ
(KINA)
στην αναπαράσταση της πάλης στο σκοτάδι. Η σκηνή είναι ευκρινώς φωτισμένη, ωστόσο οι δύο χαρακτήρες ερμηνεύουν σαν να μάχονται σε βαθύ σκοτάδι. Ένα τραπέζι και δύο καρέκλες αποτελούν τα μοναδικά σκηνικά αξεσουάρ. Υπάρχει μια νοερή πόρτα, την οποία αντιλαμβανόμαστε μονάχα όταν ο Wu Chou (κλόουν – μαχητής) προσπαθεί να την παραβιάσει μέσω παντομίμας.
THE CROSSROADS 2017
Φαντασμαγορική όπερα από το Πεκίνο, με τις πολεμικές τέχνες, τη θεατρική ερμηνεία και την ενδυματολογική λαμπρότητα να ακροβατούν παράτολμα με τη μυστηριώδη δύναμη της καθαρής κινέζικης κουλτούρας. Τα Star Theatres σηματοδοτούν την τέχνη του μέλλοντος στην Κίνα, όπου η ορμή του πρωτοποριακού θεάτρου αναζητά διέξοδο από τις συμβάσεις του πολιτιστικού κατεστημένου. Show πολεμικών τεχνών και όπερα ταυτόχρονα, το Crossroads βασίζεται σε μια φαινομενικά απλή υπόθεση: Ο πρωταγωνιστής Wu Sheng (ανδρικός χαρακτήρας και έξοχος performer πολεμικών τεχνών) φτάνει στο πανδοχείο κάποιου χωριού. Από καθαρή παρεξήγηση, εμπλέκεται σε καβγά με τον ξενοδόχο. Όλο το έργο βασίζεται
THEATER BEIJING
22 OKT
Με την παράσταση να επικεντρώνεται κυρίως στην ερμηνεία παρά στο τραγούδι ή την απαγγελία, το κοινό κατανοεί με σαφήνεια τους τρόπους με τους οποίους η κινέζικη όπερα αξιοποιεί τον συμβολισμό ως μέσο σκιαγράφησης χαρακτήρων και εξέλιξης της δράσης. Ομορφιά που θα εκτιμηθεί, το μεγαλείο των δυνατοτήτων του σώματος, το Crossroads είναι μια μοντέρνα εκδοχή της ασιατικής καλλιτεχνικής παράδοσης σε ένα θέαμα που προκαλεί δέος.
51
21:00
ΕΚΔΗΛΩΣΗ ΛΗΞΗΣ ΣΦΑΓΕΙΑ
ΠΑΡΤΙ ΛΗΞΗΣ ΤΩΝ 52ΩΝ ΔΗΜΗΤΡΙΩΝ
CLOSING
Το αποχαιρετιστήριο πάρτι των 52 ων Δημητρίων φέρνει κοντά όσους έγιναν κοινωνοί της ανάγκης για διάλογο πολιτισμού και ιδεών σε τοπικό και διεθνές επίπεδο, σε ένα πλαίσιο ανοιχτό στο γνωστό και στο άγνωστο. Μια πόλη, ένας κόσμος, μια μεγάλη πλατφόρμα με αφετηρία τη Θεσσαλονίκη, που έφερε πιο κοντά μας τις κουλτούρες του παγκόσμιου χάρτη, από το Ιράν μέχρι την Κούβα, από το Βέλγιο μέχρι την Κίνα, μέσα από δεκάδες θεατρικές παραστάσεις και περφόρμανς, συναυλίες και εικαστικά, χορό, φωτογραφία,
52
κινηματογράφο, στο πλούσιο φεστιβαλικό σώμα που συνέθεσε την εμπειρία των 52 ων Δημητρίων. Στο μεγάλο closing party που σηματοδοτεί το τέλος του κοσμοπολίτικου πολιτιστικού ραντεβού με motto το «Μια πόλη. Ένας κόσμος», συναντιόμαστε, διασκεδάζουμε, ανανεώνουμε το ραντεβού μας για το μέλλον, όλοι όσοι απολαύσαμε τις εκδηλώσεις της φετινής διοργάνωσης και εργαστήκαμε για την πραγματοποίησή της. Το πρόγραμμα της βραδιάς περιλαμβάνει χορταστικά d.j. sets και γιορταστικά beats, ενώ σε ειδικό screening θα προβληθούν έργα των πιο ξεχωριστών δημιουργών που συμμετείχαν στα φωτογραφικά Open Calls.
PARTY
22 OKT
23:00
v
ΔΙΕΘΝΗΣ ΑΝΟΙΧΤΗ ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΜΕ ΘΕΜΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ
και προσβλέπουν στη συμμετοχή σας.
Ανεβάστε έως πέντε ασπρόμαυρες, οριζόντιες φωτογραφίες με θέμα τις Τέχνες στην ειδική ηλεκτρονική πλατφόρμα. Οι εικόνες θα γίνονται δεκτές μέχρι τις 15 Οκτωβρίου στις 12:00, ενώ στην τελετή λήξης του φεστιβάλ, μια ανθολογία των πιο ξεχωριστών φωτογραφιών θα προβληθούν σε ειδικό screening στο Labattoir. Τη φετινή χρονιά και για πρώτη φορά, in the framework of Dimitria… μπορείς να επικοινωνήσεις και να μοιραστείς τη δουλειά σου με τους πάντες.
Όταν το framework των 52ων Δημητρίων περνά σε πρώτο πλάνο και η έννοια του πλαισίου, η οποία ενέπνευσε τη σχεδιαστική προσέγγιση του φεστιβάλ διευρύνει το κάδρο σε όλους όσους εκτιμούν την τέχνη, η συλλογικότητα, το δημιουργικό κέφι και το ανοιχτό πνεύμα παίρνουν τον κεντρικό ρόλο.
PHOTOGRAPHY I
ARTS
OPEN CALL
Τα Δημήτρια απευθύνουν open call σε όλους τους φωτογράφους, επαγγελματίες και ερασιτέχνες, με κοινό framework τις Τέχνες. Στείλτε τις καλύτερες Φωτογραφίες με θέμα τις Τέχνες - θέατρο, εικαστικά, μουσική, χορός, performances, δράσεις και κάθε τύπου εκδηλώσεις κουλτούρας.
Σημαντική σημείωση: Μόνο φωτογραφίες α/μ Οριζόντιες Τύπος αρχείου:.jpg width 2000px 300dpi Χρώμα: Α / Μ Προσανατολισμός: Οριζόντιες Παράδειγμα ονόματος αρχείου: Paul_Brant_01_ # 52DFramework.jpg Συμμετοχή: Δωρεάν Προβολές: Labattoir–Σφαγεία Προθεσμία: 15.10.2017
Το ίντερνετ είναι η απέραντη γκαλερί του καιρού μας, και είναι ανοιχτή σε όλους, επομένως τα Δημήτρια ανοίγουν το δικό τους ψηφιακό εκθετήριο στην ιστοσελίδα dimitria. thessaloniki.gr
54
PHOTOGRAPHY II
ΑΝΟΙΧΤΗ ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΤΟΥΣ ΘΕΑΤΕΣ ΤΩΝ 52ΩΝ ΔΗΜΗΤΡΙΩΝ ΜΕ ΘΕΜΑ ΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΑΠΟΤΥΠΩΣΗ ΣΤΙΓΜΩΝ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΦΑΓΕΙΑ Παίρνεις μια από τις σημαντικότερες πολιτιστικές διοργανώσεις της επικράτειας, ένα μακρόπνοο φεστιβάλ – θεσμό του οποίου η εμβέλεια ξεπερνά τα σύνορα της χώρας. Απευθύνεις κάλεσμα συμμετοχής στο κοινό του, ζητώντας να εξαπολυθεί στο πλημμυρισμένο κουλτούρα αστικό ψηφιδωτό με στόχο να κλικάρει κατά ριπάς, επί περίπου ένα μήνα. Ανοίγεις τη μεγάλη ψηφιακή πλατφόρμα των Δημητρίων στους θεατές και στους επισκέπτες του φεστιβάλ,
52Δ
υποδέχεσαι τις μικρές και μεγάλες στιγμές τους, τις φωτογραφικές εντυπώσεις από τα δρώμενα, τα προσωπικά στιγμιότυπα που μοιράστηκαν στα social media, τις selfies, τις group photos και τα οπτικά ντοκουμέντα που κατέγραψαν στο διάστημα της σημαντικής γιορτής του πολιτισμού. Στο τέλος όλων αυτών, πακετάρεις τη δράση σε ένα special screening και γιορτάζεις τη συνέργεια διοργάνωσης και κοινού με μια μεγάλη γιορτή, στην τελετή λήξης του φεστιβάλ, κατά την οποία θα προβληθεί ένα ειδικά διαμορφωμένο slide show μέρους των φωτογραφιών. Η Θεσσαλονίκη υποδέχεται τέσσερις εβδομάδες πολιτισμού και οι ερασιτέχνες και επαγγελματίες φωτογράφοι, καθώς και όλοι όσοι θα παρακολουθήσουν τα δρώμενα, θα κάνουν τη δική τους οπτική καταγραφή μέσα από κάμερες και smartphone. Ανεβάστε τις εικόνες σας σε όλο το διάστημα του φεστιβάλ στο dimitria. thessaloniki.gr και γίνετε μέρος της μεγάλης γιορτής των Δημητρίων. See you out there!
55
MOMENTS
OPEN CALL
23 ΣΕΠ ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΟ ΠΟΛΥΘΕΑΜΑ
Θεσσαλονίκης και οδήγησε στην αναγέννηση της.
ΠΛΑΤΕΙΑ ΜΟΥΣΧΟΥΝΤΗ, ΟΔΟΣ ΕΔΕΣΣΗΣ, ΛΕΩΦΟΡΟΣ ΝΙΚΗΣ
Σε μια δράση η οποία θα ξεδιπλωθεί το Σάββατο 23 Σεπτεμβρίου από τις 18:00 έως τις 22:00 σε διαφορετικά σημεία της πόλης, το «Έγινε η σπίθα πυρκαγιά» εκκινεί από την Πλατεία Μουσχουντή, στην Άνω πόλη, εκεί όπου ξεκίνησε η φωτιά από ένα σπίτι, συνεχίζει με πλειάδα εκδηλώσεων στην οδό Εδέσσης, η οποία γλύτωσε από την πυρκαγιά, ενώ η κορύφωση της ημέρας έρχεται στην ειδικά πεζοδρομημένη, παραλιακή Λεωφόρο Νίκης. Παράλληλα δρώμενα πραγματοποιούνται και σε διαφορετικά σημεία της Πλατείας Αριστοτέλους, όπου θα φιλοξενηθεί θεματική εγκατάσταση και μακέτα.
ΙΔΕΑ, ΠΑΡΑΓΩΓΗ, ΥΛΟΠΟΙΗΣΗ parallaxi
EΓΙΝΕ Η ΣΠΙΘΑ ΠΥΡΚΑΓΙΑ
ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΔΗΜΟΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ–ΤΟΥΡΙΣΜΟY ΜΕ ΤΗ ΣΥΜΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΤΗΣ 82ΗΣ ΔΕΘ
100 ΧΡΟΝΙΑ ΜΝΗΜΗΣ ΣΕ ΕΝΑ ΑΠΟΓΕΥΜΑ ΜΕ 3 ΣΗΜΕΙΑ, 20 ΦΟΡΕΙΣ / ΟΜΑΔΕΣ, 200 ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ, 250 ΕΘΕΛΟΝΤΕΣ Με αφορμή τη συμπλήρωση επτά χρόνων από την έναρξη της δράσης της parallaxi «Η Θεσσαλονίκη Αλλιώς», ένα πολυθέαμα αφιερωμένο σε μια διαφορετική επέτειο, που αξίζει να μνημονευτεί και να τιμηθεί αναλόγως: την επέτειο των 100 χρόνων της Μεγάλης Πυρκαγιάς του 1917 που κατέκαψε το μεγαλύτερο μέρος της
Εικαστικοί, μουσικοί, ηθοποιοί, καλλιτέχνες, σκηνοθέτες και designers, φοιτητές, εργαστήρια και σχολές, μέλη της ακαδημαϊκής κοινότητας και φορείς όλης της πόλης συμμετέχουν στο μοναδικό υπερθέαμα που τιμά, αναπλάθει και αναψηλαφεί μια εξέχουσα στιγμή της ιστορίας της Θεσσαλονίκης.
18:00–22:00
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
SHARED SACRED SITES
ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ (ΜΜΣΤ) / ΜΟΥΣΕΙΟ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ (ΜΦΘ) / ΓΕΝΙ ΤΖΑΜΙ ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΕΚΘΕΣΕΩΝ: 23 Σεπτεμβρίου– 31 Δεκεμβρίου 2017 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: (ΜΜΣΤ) 4€ κανονικό, 2€ μειωμένο, ατέλεια σε ειδικές ομάδες κοινού. Πέμπτη 10:00–22:00, Παρασκευή & Σάββατο 10:00–18:00, Κυριακή 11:00-15:00 (ΜΦΘ) 2€ κανονικό, 1€ μειωμένο, ατέλεια σε ειδικές ομάδες κοινού. Τρίτη / Τετάρτη / Πέμπτη / Σάββατο / Κυριακή 11:00– 19:00, Παρασκευή 11:00–22:00 ΓΕΝΙ ΤΖΑΜΙ δωρεάν Τρίτη ως Παρασκευή 10:00–18:00, Σάββατο 11:00–15:00
KOINOI
Όμοια με το παρελθόν και σύμφωνα με την πρακτική αιώνων, έτσι και σήμερα πολλοί Χριστιανοί, Μουσουλμάνοι και Εβραίοι προσεύχονται σε ιερά που ανήκουν σε μιαν άλλη θρησκεία. Ποιες οι αλληλεπιδράσεις και με ποιους τρόπους αφήνουν τα ίχνη τους; Η ύπαρξη κοινών ιερών τόπων είναι ένα φαινόμενο με βαθιές ρίζες στη Μεσόγειο, το οποίο φανερώνει τη διαπερατότητα των ορίων μεταξύ των θρησκευτικών κοινοτήτων.
IEPOI TOΠΟΙ
23 ΣΕΠ
Η τριμερής έκθεση «Κοινοί Ιεροί Τόποι» διερευνά τις συνάφειες και τις αντιθέσεις, τις αμοιβαιότητες και τις συγκρούσεις των διαφορετικών μορφών πίστης που εξασκήθηκαν σε έναν «κοινό ιερό τόπο», τον μεσογειακό κόσμο. Μια γοητευτική καταγραφή, μια πολύπτυχη έκθεση που εξαπλώνεται σε διαφορετικούς χώρους πολιτισμού της Θεσσαλονίκης για να συσχετίσει την τέχνη με τη θεολογία και την ανθρωπολογική έρευνα.
Συμμετοχή της Διεύθυνσης Βιβλιοθηκών & Μουσείων. Τμήμα Δημοτικής Πινακοθήκης
57
04 OKT
ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΙΝΕΜΑ PERFORMANCE ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΑΓΟΡΑ «ΚΑΠΑΝΙ»
2o KAPANI PROJECT
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ: ΣΥΛΛΟΓΟΣ ΙΣΤΟΡΙΚΟΥ ΚΕΝΤΡΟΥ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΟ ΕΠΙΜΕΛΗΤΗΡΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Ένας φρέσκος θεσμός της πόλης επιστρέφει σε μια μεγάλη γιορτή της αγοράς, σε ένα σημείο συνάντησης του νέου με το παλιό, σε ένα πολύπτυχο σύμπλεγμα πολιτισμού και αστικής κουλτούρας. Live από δημοφιλή σχήματα της Θεσσαλονίκης και της Αθήνας, dj sets από την Ελλάδα και το εξωτερικό, performances εμπνευσμένες από το Καπάνι και την καθημερινότητά του, ταινίες με αναφορές από τον σουρεαλισμό ως τον ντανταϊσμό, παρουσίαση από τον Κωστή Ζαφειράκη, walking tours, εκθέσεις, γεύσεις και αρώματα
της αγοράς, από την οδό Ασκητού ως την Βλάλη και από την Σπανδωνή ως την Κυδωνιάτου. Το Kapani Project, η δράση που ξεκίνησε το 2016 σαν πολυθεματική βόλτα στην ιστορική κεντρική αγορά της πόλης και χάρισε ξεχωριστές εμπειρίες με άξονες τον πολιτισμό, την κοινωνική επαφή, την γνωριμία με τις πιο ξεχωριστές γωνιές και την κουλτούρα της Θεσσαλονίκης, επανέρχεται μαζί με το δυνατό μήνυμά του: Το αστικό περιβάλλον περιλαμβάνει αυθεντικές γειτονιές, που αξίζει να ζωντανεύουν.
00:01 – 23:59
TOY
ΘΕΑΤΡΟ
ΡΩΣΙΚΗ ΕΠΑΝAΣΤΑΣΗ
ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
ΑΠΟ ΤΟ ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ Μια παράσταση που προσπαθεί να ανασυνθέσει τις πρώτες μέρες της Ρωσικής Επανάστασης μέσα από τα μάτια ενός απλού ανθρώπου που βρέθηκε μέσα στη δίνη της επαναστατικής ορμής για την αλλαγή του κόσμου. Σήμερα, 100 χρόνια μετά το ξέσπασμα της επανάστασης, το Κρατικό
Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει μια σύγχρονη παράσταση για την έννοια της πίστης, μέσα από τα μάτια του ρηξικέλευθου λιθουανού σκηνοθέτη Τσέζαρις Γκραουζίνις.
59
ΤΣΕΖΑΡΙΣ ΓΚΡΑΟΥΖΙΝΙΣ
25 OKT
21:00
13–14 OKT
ΘΕΑΤΡΟ
IOLAS
ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ 10€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ 8€ ΜΕΙΩΜΕΝΟ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
ALEXANDROS
ΤΟΥ ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΥ ΑΝΤΩΝΙΑΔΗ Βασισμένη στο βιβλίο του Νίκου Σταθούλη «Αλέξανδρος Ιόλας», η θεατρική παράσταση «ALEXANDROS IOLAS», σε μια επετειακή εκδοχή της, καθώς έρχεται 30 χρόνια μετά τον θάνατο του σπουδαίου μαικήνα της τέχνης, θα επιχειρήσει να ταξιδέψει τους θεατές στη σουρεαλιστική ζωή του ανθρώπου που έζησε σαν ήρωας παραμυθιού και έφυγε σαν ήρωας αρχαίας τραγωδίας. Ο Χριστόφορος Αντωνιάδης
60
υπογράφει το κείμενο, τη σκηνοθεσία και τη μουσική επιμέλεια του έργου, ενώ πρωταγωνιστεί στον ρόλο του Αλέξανδρου Ιόλα. Η παράσταση διαπερνά όλη τη ζωή, από τα παιδικά χρόνια στην Αλεξάνδρεια μέχρι τις τελευταίες δραματικές στιγμές ενός ανθρώπου που γνώρισε τους σημαντικότερους καλλιτέχνες της εποχής του, γεύτηκε ακόρεστα τέχνη και αγάπη, ωστόσο έσβησε μόνος: «Ακόμα και τα αγάλματα έχουν φύγει».
21:00
URBAN
ΠΟΛΥΘΕΜΑΤΙΚΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΓΑΛΛΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΕΞΩΤΕΡΙΚΟΙ ΧΩΡΟΙ – ΠΑΡΚΟ ΓΑΛΛΙΑΣ
7PLY PROJECT
Το φεστιβάλ που πιστεύει στους νέους και γοητεύεται από τους αισθητικούς κώδικές τους. Η δωδέκατη συναπτή χρονιά διοργάνωσης είναι ενδεικτική της στοργής με την οποία το κοινό της Θεσσαλονίκης έχει αγκαλιάσει τη μεγάλη γιορτή του skate, του πολιτισμού, του αθλητισμού και της αστικής κουλτούρας. Περισσότερα από χίλια έργα ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών έχουν παρουσιαστεί στη διάρκεια διεξαγωγής του 7Ply Project, ενώ το φεστιβάλ έχει φιλοξενήσει πολυάριθμους διαγωνισμούς και επιδείξεις skateboard, μαθήματα skate, ημερίδες και εργαστήρια με άξονα τη σύγχρονη τέχνη, street dance, προβολές, graffiti σε τοίχους και ειδικά διαμορφωμένες επιφάνειες, συναυλίες και dj sets, δρώμενα κάθε είδους με επίκεντρο τη street κουλτούρα
ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: ΓΑΛΛΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΚΡΑΤΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
CULTURE FESTIVAL
07 OKT
και τα ενδιαφέροντα του νεανικού κοινού. Διατηρώντας και φέτος το skateboard στον εικαστικό και αθλητικό πυρήνα της θεματικής του, το φετινό 7Ply Project παρουσιάζει ομαδική έκθεση στο Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης, στο πλαίσιο της οποίας καλλιτέχνες καλούνται να μεταμορφώσουν τη σανίδα του skateboard, ο καθένας με τη δική του οπτική και τεχνική, με απόλυτη αισθητική ελευθερία. Το αντικείμενο που προκύπτει είναι μια ολωσδιόλου αναγεννημένη σανίδα, προσδιορισμένη από τους εικαστικούς κανόνες που θέτει ο ίδιος ο καλλιτέχνης.
61
ΤΟΠΟΙ ΑΙΘΟΥΣΑ ΔΟΚΙΜΩΝ & ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ ΤΗΣ Κ.Ο.Θ. «ΣΟΛΩΝ ΜΙΧΑΗΛΙΔΗΣ» Λεωφόρος Νίκης 73, Τ: 2310 257 900 ΑΛΑΤΖΑ ΙΜΑΡΕΤ Κασσάνδρου 91-93 Τ: 2310 278 587 ΓΕΝΙ ΤΖΑΜΙ Αρχαιολογικού Μουσείου 30, Θεσσαλονίκη 54641 Τ: 2310 857 978 ΔΗΜΟΤΙΚΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ CASA BIANKA Βασ. Όλγας 180 Τ: 2310 425 531 ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΤΟΝ Παρασκευοπούλου 42 & Κωνσταντινουπόλεως Τ: 2310 869 869 ΑΙΘΟΥΣΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ Κουντουριώτου 17 Τ: 231 331 8232 ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ Πλατεία ΧΑΝΘ (Τσιμισκή) Τ: 2310 237 700 ΘΕΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ Εθνικής Αμύνης 2, Τ: 2315 200 200
ΟΛΥΜΠΙΟΝ COMPLEX Πλατεία Αριστοτέλους 10 Τ: 2310 378 400 ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ Εγνατίας 154 (εντός ΔΕΘ-HELEXPO) 546 36 ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Τ: 2310 240 002 2310 240 403 2310 251 928 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 25ης Μαρτίου & παραλία Τ: 2310 895 800 LABATTOIR–ΣΦΑΓΕΙΑ 26ης Οκτωβρίου 35, Τ: 2313 318 203 ΡΟΤΟΝΤΑ Πλ. Αγίου Γεωργίου 5 Τ: 2310 968 860 ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Φράγκων 15 και Λέοντος Σοφού Τ: 2310 510 551 2310 522 157 ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΕΜΣ Εθνικής Αμύνης 2 Τ: 2310 271 195
62
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΠΡΩΗΝ ΣΧΟΛΗΣ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΩΝ ΧΑΜΙΔΙΕ – ΙΣΛΑΧΑΝΕ Ελένης Ζωγράφου 3, Ευαγγελίστρια
ΣΤΑ ΕΚΔΟΤHΡΙΑ ΤΟΥ ΔHΜΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝIΚΗΣ ΠΛΑΤΕIΑ ΑΡΙΣΤΟΤEΛΟΥΣ 2310 272022 Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 10:00-15:30 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10:00-14:00 & 17:30-20:00
ΔΕΘ-HELEXPO Εγνατία 154 Τ: 2310 291 111
ΣΤΟΥΣ ΧΩΡΟΥΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ ΓΥΑΛΙΝΟ ΠΕΡΙΠΤΕΡΟ ΑΠΟΓΕΥΜΑΤΙΝΟΥ ΗΛΙΟΥ Χ.Α.Ν.Θ. Πλατεία Χ.Α.Ν.Θ ΚΕΝΤΡΟ ΟΡΧΗΣΤΡΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΔΗΜΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Γιάννη Χαλκίδη 32
Κάρτες Δημητρίων και προσκλήσεις για ανέργους, κατόχους κάρτας ανεργίας διατίθενται από τη Διεύθυνση Πολιτισμού-Τουρισμού Κουντουριώτου 17, 546 25, Θεσσαλονίκη 2313 318225 Για ηλεκτρονικά εισιτήρια πληροφορίες στο dimitria.thessaloniki.gr
63
66
52
52Α ΔΗΜΗΤΡΙΑ 01–22 ΟΚΤ. 2017 ΔΗΜΟΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ– ΤΟΥΡΙΣΜΟΥ