PUBLIC + PARIS
Pourquoi PUBLIC…Pourquoi l’Europe… Pourquoi maintenant Le journal PUBLIC propose une plateforme sans égal pour les conversations que nous pouvons engager sur des sujets qui nous touchent tous, et les solutions que nous pouvons aider à identifier et concrétiser. Cela fait plusieurs décennies que les villes européennes répondent à la question des inégalités sociales et des difficultés environnementales par une gouvernance progressive doublée d’une attention particulière s’agissant de l’espace public et privé. Le journal PUBLIC entend assurer la promotion de solutions visionnaires aux défis rencontrés en relayant l’information, afin que la communauté internationale dans son ensemble puisse bénéficier de l’ingéniosité européenne. Nous commençons avec l’édition PUBLIC + PARIS ; par la suite, les prochains numéros se focaliseront sur d’autres grandes villes européennes et internationales. Nous vous invitons à prendre part au lancement de notre première édition européenne.
~ AVEC LA PARTICIPATION DE ~
ATRIA
E XECUTIVE S ALON & P ROJECT A CCELERATOR F OR
L EADERS & V ISIONARIES
Mercredi, 12 Octobre, 2016
DÉPARTEMENTS PUBLIC + Paris 2016 Cover Image: Paul Robinson Salué par The New York Press comme le Helmut Newton du monde de la photographie, le photographe de renommée mondiale, Paul Robinson, continue de porter la photographie d art à de nouveaux sommets. Sans formation professionnelle, Paul ’ Robinson a commencé comme photographe autodidacte de mode à Paris. Après s être ’ fait un nom au sein de la communauté artistique, Paul a utilisé ses photographies publicitaires d Oprah, pour réaliser une unité photographique, lors de divers long’ métrages. Grâce à son travail dans l industrie du film, Robinson a été reconnu comme ’ l un des plus talentueux photographes de portrait de célébrités et a été exposé dans ’ certains des plus grands magazines Le travail de Paul Robinson a souvent été décrit comme agressive, sexuelle et inexcusable. Sa première exposition, Voyeur , est devenue l un des événements les plus “ ” ’ chauds de L.A. et de New York et la liste d invités s est transformée en un Qui est-ce? ’ ’ “ ” grandeur nature de la communauté créative. La collection composée d une variété de ’ photos en noir et blanc, a présenté des portraits de célébrités, des jeunes acteurs chauds du moment tirés dans un style des années 1940, une série jazz de moments intimes avec des musiciens légendaires et des images définitives originales. PaulRobinsonArt.com
16 News
Actualités: brèves de Public Interest Design dans le monde
32 Culture - LA MONTÉE DE LA “NOIR WAVE” Par Nelly Wandji 38 Éditorial - The SEIN Interview de Olivier Mousson
42 Opinion PUBLIC - La Revolution du Design Par Edward Silhol
51 Éditorial - Ghislaine Hierso
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LA MONTÉE DE LA “NOIR WAVE”
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The SEIN
Interview de Ghislaine Hierson
58 Techniquement PUBLIC - L’équilibre Entre Conservation et Réutilisation Des Construction Par Kyle Normandin
62 Feature - La Beaute du Grand Paris Par Bertrand Lemoine
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THINK BEFORE YOU BUILD.
À NE PAS MANQUER
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LA SAGESSE POPULAIRE
S’ABONNER À PUBLIC JOURNAL
Par Paul Keskys
États-Unis $30 Canada et Mexique $44 autres pays $66
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LE BAUHAUS Par Casie Stone
43 DE L’ARCHITECTURE NAVALE AU DEVELOPPEMENT DURABLE Par Marc Van Peteghem
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PUBLIC Journal 64 59th Place Long Beach, CA 90803 www.thisispublicjournal.com Copyright (c) 201g. PUBLIC Journal est un trimestriel édité par ConsciousBuild, Inc. #64 59th Place, Long Beach, CA 90803. Aucun élément de PUBLIC Journal ne peut être reproduit, dans quelque forme et quelque but que ce soit, sans le consentement écrit préalable de ConsciousBuild, Inc.
Photo: Paul Murdoch Architects
FONDATEUR ET ÉDITEUR Matthew Linden Rédacteur en Chef Jacqueline Devereaux Directeur Éditorial Danielle Littman Director Commercial Greg Linden Graphiste Natahly Thomas Responsable des Réseaux Sociaux Kristin Larson Contributing Writers Bertrand Lemoine Charles Peronnin Oliver Mousson Aline Rutily Allan Co Casie Stone Ghislaine Hierso Marc Van Peteghem Nelly Wandji Paul Keskys Edward Silhol Kyle Normandin Traducteurs Benoit Martinengo Pauline Herbelot Grégoire Dubourq Maximilien de Léséleuc
CONTACT Soumettre un article NOUS ÉCRIRE Partagez vos pensées avec nous par email à l’adresse letters@thisispublicjournal.com. Le contenu et la longueur des correspondances peuvent être édités et publiés dans de prochains numéros ou en ligne sur notre blog. Projets Vous avez un projet qui pourrait être une merveilleuse contribution à notre contenu, que ce soit en ligne où dans notre journal trimestriel ? Envoyez-nous vos idées à l’adresse editor@ thisispublicjournal.com. Ajoutez vos informations de contact afin que notre équipe puisse vous contacter à propos des projets. ARTICLES Si vous avez une idée d’article, merci de l’envoyer à nos éditeurs avec une brève description et des exemples de contributions antérieures. Vous pouvez contacter nos éditeurs à cette adresse : editor@thisispublicjournal.com.
ABONNEMENTS Envoyez un email à l’adresse subscriptions@ thisispublicjournal.com pour toute question relative à notre service d’abonnement. Abonnez-vous à PUBLIC en ligne depuis le site Internet www. thisispublicjournal.com/subscribe. Comptez de six à huit semaines pour recevoir votre premier numéro. Tarifs d’abonnement annuel Édition magazine et numérique États-Unis : $40; Canada et Mexique : $54; autres pays : $76 ÉDITION NUMÉRIQUE SEULEMENT Tous les pays : $20 COPIE UNIQUE États-Unis : $12; Canada et Mexique : $16; autres pays : $22
ÉDITION NUMÉRIQUE Les précédents numéros de PUBLIC Journal sont disponibles GRATUITEMENT sur la plateforme numérique Issuu, à l’adresse suivante : https:// issuu.com/thisispublicjournal. Le numéro actuel est disponible via les options d’abonnements décrites ci-dessus.
A NOS LECTEURS Depuis quelques années, nous nous efforçons de présenter dans PUBLIC des projets inspirants et intéressants et nous avons d’ailleurs été très surpris par le nombre de projets que l’on peut définir comme appartenant au mouvement du “Public Interest Design”. Ce mouvement est jeune, en pleine évolution et il est aussi sujet à de nombreuses interprétations selon les personnes. Afin de mieux comprendre et analyser ce phénomène, notre rédactrice en chef Jacqueline Devereaux, a senti qu’il était important de demander à nos contributeurs pour ce numéro, quels étaient les projets de “Public Interest Design” qui les inspiraient. C’est dans ce numéro que vous trouverez des réponses inspirantes mais aussi variées à cette question. PUBLIC joue un rôle primordial dans le domaine du “Public Interest Design” en se positionnant comme une véritable plateforme d’accès vers ce mouvement, en essayant de le définir, de le façonner, mais aussi en inspirant et en aidant de futurs projets à se réaliser. A l’occasion du lancement de ce nouveau numéro, nous avons mis en place un partenariat avec le salon ATRIA à Paris qui rassemble au sein d’une communauté de membres, des innovateurs de différents secteurs. ATRIA a participé à la creation de ce numero en apportant leur vision et en impliquant en tant que contributeurs pour ce numéro, leurs différents collaborateurs. Ce numéro a été construit autour du thème de la réinvention de Paris et il met l’accent tout d’abord sur les projets de “Public Interest Design” dans le Grand Paris mais aussi sur des projets PID venant de Paris et tournés vers l’extérieur et vers l’internationale. Chaque numéro de PUBLIC traite d’un projet à l’international et celui là ne fait pas exception à la règle. Au fur et à mesure que PUBLIC grandit et se développe avec le soutien et la participation d’entreprises et de contributeurs ayant un objectif commun, nous travaillons à élargir davantage notre champ d’action. Bien que ce sujet du “Public Interest Design” soit souvent un sujet localisé, où ce sont souvent des personnes isolées qui tentent de faire la différence près de chez eux ou dans la zone dans laquelle ils se trouvent, c’est aussi un sujet qui est plus global puisqu’il pousse certains à sortir de leur zone de confort et à apporter leur aide sur des projets à l’international. Mais avant d’être un sujet local ou international, c’est avant tout un sujet humain, un sujet qui nous concerne tous directement. Matthew Linden Founder & Publisher
EQUIPE PUBLIC PUBLIC JOURNAL TIENT À REMERCIER L’ÉQUIPE DE CE NUMÉRO POUR SON DÉVOUEMENT.
POURQUOI AVEZ-VOUS REJOINT L’ÉQUIPE DE PUBLIC ? Matthew Linden, Founder & Publisher Pour influencer une génération de militants du Public Interest Design et faire en sorte que les projets entreprits aient un impact à long terme sur les personnes et les communautés pour lesquelles ils sont réalisés.
Jacqueline Devereaux, Directeur Éditorial
Pour inspirer et convaincre les autres et moi-même de faire du Public Interest Design une priorité. En tant que designers nous devons penser à ce qu il y a de mieux pour la communauté et non pas servir les intérêts d une seule personne ou d une entité unique. PUBLIC me permet de jouer mon rôle dans le développement du mouvement du Public Interest Design.
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Natahly Thomas, Graphiste
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J ai rejoint PUBLIC pour faire partie d un mouvement pour qui l humanitarisme et le militantisme au sein même de cette communauté du design et de l architecture est une priorité. Je suis fière de contribuer à une plateforme qui rend ce type d information accessible à tous.
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Greg Linden, Directeur Commercial
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Il est temps d agir il est temps de prendre part à un mouvement dont l unique objectif est d améliorer la qualité de vie des habitants de cette planète. Nous pouvons y arriver si nous persévérons.
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Kristin Larson, Responsable des Réseaux Sociaux Pour rejoindre des individus qui pensent de la même manière et qui vont aider les communautés au travers d un design socialement responsable en mettant en avant le côté humanitaire de l architecture.
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Danielle Littman, Directeur Éditorial
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J ai rejoint PUBLIC car je crois à la contribution de chacun au sein d une communauté au fait de penser des systèmes et à l esprit de collaboration. PUBLIC représente ces valeurs et rassemble des personnes des quatre coins du monde pour qui ces valeurs sont également importantes. J aime poser des questions difficiles avec ces personnes.
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Matthew Greg
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CONTRIBUTEURS PUBLIC JOURNAL TIENT À REMERCIER LES CONTRIBUTEURS DE CE NUMÉRO POUR LEUR DÉVOUEMENT.
Quel récent projet d’architecture design dans le monde vous inspire? Aline Rutily Je m’intéresse particulièrement à la façon dont le système de transports en Ile de France est modernisé par la Société du Grand Paris et leurs partenaires. Le plan actuel est une opportunité unique d’améliorer la vie de millions de familles, de créer des dizaines de milliers d’emplois, de rééquilibrer les richesses au sein de la région et de positionner la France comme un leader de solutions urbaines innovantes.
Allan Co Je trouve Brooklyn Bridge Park inspirant parce qu il est un ’ excellent exemple d un partenariat entre le secteur public et privé ’ sur un projet évolutif. L architecte paysagiste a été en mesure de ’ naviguer dans le cadre délicat de l’évolution des besoins et des priorités des propriétaires tout en répondant à la programmation et à l’excellence du design. Et c’est réussi!
Olivier Mousson La tour Eiffel de 2025 ! Dans le cadre de la candidature de la France pour l’organisation de l’Exposition Universelle de 2025, la Société d Encouragement pour l’Industrie soutient le projet fou et ’ symbolique du « globe ». La France qui souhaite placer l’Expo 2025 sous le signe de l’équité et du partage propose un projet n’en est pas encore à sa phase de construction matérielle car les dix ans à venir seront bien plus prolifiques en termes de mutations technologiques que les dix ans que nous venons de passer.
Charles Peronnin
Casie Stone
Ghislaine Hierso
Paris est en proie à une transformation urbaine sans précédent à plusieurs échelles, menée par une rafale d’initiatives de partenariats public-privé innovants, et dont certaines sont abordées dans ce numéro de PUBLIC. La plus récente et peutêtre plus intéressante de toutes pourrait être Réinventer La Seine, qui cherche à transformer des dizaines de sites en bord de fleuve, allant de Paris jusqu’au Havre, afin d’améliorer les espaces publics locaux tout en tirant parti du formidable atout qu’est la Seine. Ainsi des sites urbains sous-utilisés deviendront les terrains propices a une éclosion de nouvelles activités, tout en améliorant la qualité de vie des habitants locaux, et plaçant encore d’avantage Paris en avant comme un exemple de la façon dont les villes historiques peuvent revaloriser leur patrimoine grâce a des partenariats public-privé.
Ce qui m’inspire dans le monde de l’architecture ce sont les projets où les designers se ré-approprient les espaces publics. Je pense qu’il est important pour les communautés d’avoir des espaces publics accueillants, aussi bien pour l’engagement civique, mais pour renouer avec le monde naturel qui nous entoure. Un projet en particulier qui m’inspire est le Centre Przełomy at Solidarity Square à Szczecin, en Pologne. C’est une nouvelle place pour la ville au niveau de la rue et au-dessus de deux étages souterrains d espace d exposition dédiés à l’histoire ’ ’ de la ville. Elle offre un espace de rassemblement pour les passants et un espace de jeux pour les enfants, tout en étant ancrée dans la mémoire collective des luttes passées.
Je suis heureuse de participer à ce numéro 5 de Public, magazine de Société(s) et ce pour plusieurs raisons. Chacun de nous est concerné par les sujets abordés, la belle mise en page, en scène de créatifs, d’architectes, de designers, d’urbanistes dans leur excellence, la prise en compte de l’humain dans son territoire/ses territoires et des préoccupations sociales et environnementales; approche “contributive” comme dit Bernard Stiegler.
Nelly Wandji
Marc Van Peteghem
Paul Keskeys
Design for Peace, qui vise à fournir aux réfugiés maliens au Burkina Faso des moyen de subsistance. La crise actuelle des réfugiés crée des tensions dans le monde. Beaucoup de vies humaines se perdent au large de la méditerranée en quête d’un avenir meilleur en occident, alors que sur place en Afrique, la creation de valeur est possible et ce projet en est la preuve. En connectant 17 artisans réfugiés à 6 jeunes designers français, Design for peace permet la création d’une collection d’objets pour le marché international et contribue à offrir des moyens de subsistance à 200 réfugiés et leur famille.
Edward Silhol Je suis un artiste et entrepreneur. Originaire de France, j’ai voyagé pendant des années et je suis constamment étonné par la diversité des cultures autour de la planète. Je suis très heureux de contribuer à l’parce que je crois que le design est notre siècle et la grande chance de notre civilisation. J’ai fortement stand by Michael Porter, le concept de “ valeur commune “ : nous avons tous beaucoup plus en commun qu’on le pense.’
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Aider les jeunes à comprendre la singularité de la vie par tous les moyens et le plus tôt possible est un sujet très important et une source d inspiration. ’
Bertrand Lemoine Inventons la Métropole du Grand Paris est un appel à la “ ” générosité des concepteurs pour inventer sur le Grand Paris des concepts innovants, de nouveaux lieux, de nouveaux usages et de nouveaux services en privilégiant mixité fonctionnelle et réversibilité, à partir de 112 sites proposés par 75 communes.
Le prototype de logement abordable de Tatiana Bilbao pour le Mexique est une bouffée d’air frais dans un monde qui est tellement figé par l’acquisition perpétuelle de richesse. Tatiana Bilbao a conçu une structure simple qui peut être achetée et assemblée pour seulement 8000 dollars, mais qui peut également être étendue et adaptée de différentes façons comme une famille s’agrandit. La présentation du projet est ludique, alors que son potentiel est profond. L’architecture comme celle-ci témoigne que le design peut être le catalyseur d’un changement social positif à l’échelle mondiale.
Kyle Normandin Le projet de Conservation de Fenêtre en Teck au Salk Institute for Biological Studies à La Jolla, en Californie. Nous avons travaillé avec le Salk Institute pendant 3 ans pour élaborer un programme pour la conservation de l original fenetre en teck. L Institut a ’ ’ été initialement conçu par Louis Kahn pour Jonas Salk qui a découvert le vaccin contre la polio dans les années 1960.
Aline
Bertrand
Allan
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Charles
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La Tour Eiffel 2025 Le Projet “Globe” Image: Sensual City Studio
REMERCIEMENTS PUBLIC JOURNAL TIENT À REMERCIER LES TRADUCTEURS FRANÇAIS DE CE NUMÉRO POUR LEUR AIDE ET LEUR DÉVOUEMENT.
Grégoire Benoit
Grégoire Dubourq
Pauline Herbelot
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Pauline est une jeune architecte récemment diplômée de l Ecole Supérieure Nationale d Architecture de Malaquais à Paris. Ses expériences professionnelles et son intérêt pour l écologie et les modifications climatiques l ont orientée vers une approche durable de l architecture.
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Né à Paris en 1984 Benoit grandit à Genève. Scolarisé à l école internationale bilingue anglais-français il s installe à Paris pour suivre des études de commerce international. Un master 2 en poche Benoit rejoint l équipe du magazine WAD en 2009 en tant que chef de publicité avant de passer au département mode où il découvrira le métier de styliste. En 2011 il se lance en freelance et rencontre Serge Girardi rédacteur mode du magazine Numéro Homme qu il assistera pendant 4 ans. Spécialisé dans la mode masculine Benoit travaille et vit à Paris où il collabore avec de nombreuses marques et magazines. Contributeur régulier pour les Echos Weekend le supplément lifestyle et mode du journal économique Les Echos il collabore également avec The Greatest Dapper Dan Common & Sense Man et Hercules.
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Grégoire est architecte BIM Manager diplômé en 2014 de l Ecole Supérieure Nationale d Architecture de Val de Seine à Paris. Après un an d expérience son intérêt pour l évolution numérique de l architecture le conduit à entreprendre une formation professionnelle sur le BIM à l Ecole de Ponts et Chaussés et à l ESTP. Aujourd hui il collabore avec une agence d architecture parisienne spécialisée en équipement aquatique.
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Benoit Martinengo
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Pauline
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Maximilien
Maximilien de Léséleuc
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Maximilien de Léséleuc est originaire de Paris a vécu en Californie et est maintenant installé en Allemagne. Passionné de nouvelles technologies et épris de voyages sa curiosité l emmène à travers le monde à la recherche perpétuelle de nouveaux horizons.
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ACTUALITÉS | Impact Design Hub
LES INFORMATIONS DU TRIMESTRE PRÉCÉDENT ONT ÉTÉ FOURNIES PAR IMPACTDESIGNHUB.ORG.
Breaking Ground: réduire le coût des soins de santé Au moyen de logement supervisés 08.23
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Vanessa Quirk de Metropolis s est récemment entretenue avec Brenda Rosen présidente et CEO de Breaking Ground une société basée à New York qui fournit des logements supervisés aux personnes à faible revenu ou anciennement sans domicile fixe dont la plupart souffrent de problèmes physiques et/ou mentaux au sujet de leur dernier projet en date de Boston Road réalisé dans le Bronx. Les logements supervisés de la société Breaking
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Ground associent des logements abordables et un service d aide à la personne pour aborder des problèmes tels que les problèmes physiques ou mentaux la formation professionelle et l addiction au drogues. Son action est basée sur la croyance qu en fournissant un logement aux personnes en difficulté on favorise leur sevrage vis à vis des drogues et on améliore leur chance de trouver un travail tout en réduisant le coût des frais de santé et des services sociaux.
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Comment l’architecture et le design répondent ils à la crise ? 08.24
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La réponse de l architecture à la crise est lente mais précieuse a écrit Mimi Zeiger pour Dezeen. Alors que les mauvaises nouvelles semblent pleuvoir les entreprises créatives ont trouvé une nouvelle manière de contourner la crise. Le design est capable d apporter une réponse rapide et les designers sont plus impliqués depuis les manifestation Black lives matter et les réactions au Brexit. Mais la réponse de l architecture elle est plus lente et Zeiger souligne la frustration créer par le fait de ne pas pouvoir la quantifier.
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Réimaginer l’architecture civique 08.19
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Aaron Betsky qui écrit pour le magazine Metropolis s intérroge sur la place de l architecture civique à un moment où les interactions gouvernementales sont régulées par l internet et où les importantes structures de l architecture civique mises en place par le passé deviennent difficiles et coûteuses à entretenir.
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La liste de lecture de l’été sur les moteurs de changements selon +Acumen
08.17 Vous êtes à la recherche de nouvelles inspirations pour alimenter votre créativité et aiguiser vos compétences cet été ? +Acumen a publié sa liste de lecture de l’été sur les moteurs de changements sociaux, les entrepreneurs et ceux qui ont la capacité de résoudre des problèmes. Dans ce domaine, l’apprentissage à long terme est primordial et il est important de continuer à regarder les problèmes rencontrés sous différents angles pour mieux les comprendre. C’est ce qui donne à la liste de +Acumen une telle variété.
Le manuel sur le design de “meubles sociaux” Responding to the social and spatial needs foRépondant aux besoins sociaux et d espace des réfugiés l agence de design EOOS basée à Vienne a imaginé un projet de transformation d une ancien bâtiment de formation pour les agents des douanes en abri pour les demandeurs d asile avec une cuisine et des espaces communs et des zones de rencontre.
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Faisant partie intégrante à ce projet EOOS a aussi créé du mobilier sur mesure avec l aide des personnes concernées dans un de leurs ateliers intégrés. A l occasion de la Biennale d Architecture de Venise en 2016 EOOS a décidé de présenter son mobilier social hors de son contexte originel en créeant le manuel du mobilier social . vimeo.com/96064485
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ACTUALITÉS | Impact Design Hub
Les drones peuvent ils accélerer le développement au Rwanda 08.11 Le “leapfrogging” technologique consiste à fournir des technologies avancées à des pays dépourvus de technologies de base. Ce “bond en avant” permet d’apporter plus rapidement des solutions moins chères aux problèmes les plus urgents. C’est ici le principe sous-jacent au développement d’un aéroport pour drones, par l’entreprise Foster and Partners. La technologie des drones possède une multitude de champs d’application mais aux yeux des pays développés, elle apparait souvent comme une simple curiosité dans un monde déjà saturé en technologies diverses. Et pourtant, les drones peuvent avoir un rôle crucial comme unités médicales au Rwanda. Ils sont (littéralement) au dessus des problèmes d’espaces qui peuvent ralentir le développement.
Airbnb étend son champ d’action à l’aménagement urbain 08.09
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Dans l optique de se développer et de rester une entreprise innovante Airbnb s est récemment lancé dans l aménagement urbain et s est associé à une petite ville du Japon afin de redonner vie à sa communauté. Avec Samara une nouvelle division de l entreprise dédiée Airbnb construit un centre communautaire ou les visiteurs peuvent venir séjourner comme dans n importe quelle résidence faisant partie de son réseau.
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Nations Unies: Un nouveau laboratoire pour l’innovation contre la fin dans le monde 08.11
Le programme alimentaire mondial des Nations Unies a récemment lancé l Innovation Accelerator (ou accélérateur d innovations ) dont ’“ ” “ ’ ” le but est de faire totalement disparaître la faim dans le monde d ici ’ 2030. Ce programme est comparé et décrit comme une version sociale de l entreprise américaine Y combinator basée dans la Silicone Valley, ’ “ ” et dont le but est de fournir un financement précoce aux startups. l Innovation Accelerator financera des idées provenant d entreprises ” ” ’ privées mais aussi d entreprises à but non lucratif et apportera un ’ coaching intensif impliquant des partenaires de l UN pour tester la ’ faisabilité, la durabilité et l efficacité de ces idées. ’
Une imprimante 3D capable de constuire des maisons avec de la boue et de la paille 08.08 ’
La société World s Advanced Saving Project (WASP) a fait ses débuts en 2015 avec la première imprimante 3D à grand échelle BigDelta. Cette machine de plus de 12 mètres de haut peut s attaquer à des projets à très grande échelle et même à des maisons. La société Italienne est d ailleurs en train d imprimer sa première maison prototype dans la province de Ravenna en Italie.
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Des nouveaux outils illustrent les défis du logement abordable sous forme de jeux 08.08 Malgré la forte demande en logements abordables les promoteurs peinent encore à construire suffisamment de maisons. Un nouvel outil mise en place par la Urban Institute and National Housing Conference transforme la construction de logements abordables en jeux. Cet outil permet aux acteurs du secteur de se mettrent à la place des promoteurs et de comprendre les problèmes rencontrés dans la construction de logements abordables. Il ne s agit pas ici de gagner. Les créateurs de cet outil espèrent que celui-ci va permettre
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aux différents acteurs du secteur d arriver à la conclusion qu il est tout simplement impossible de réduire les coûts suffisamment sans arrondir les angles : des financements extérieurs sont souvent nécessaires.
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POUR DES INFORMATIONS QUOTIDIENNES SUR LE SECTEUR, VISITEZ IMPACTDESIGNHUB.ORG PUBLIC
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BUSINESS | Qu’est ce que ATRIA?
QU'EST CE QUE ATRIA? Par: Aline Rutily & Charles Peronnin Images: Anthony Marco Co-Fondatrice ATRIA Aline a plus de 15 ans d’expérience dans le développement de projets innovants. Elle a été Directeur du Business Development de projets New Media à TF1 avant de rejoindre Bernard Spitz Conseil, société de conseil destinée à accompagner les Dirigeants de Grand Groupes dans leur transition numérique, où elle a été Directrice Générale Déléguée. A partir de 2009, elle a aidé des PME innovantes à se développer à l’étranger, principalement en Europe, aux USA, en Afrique et en Inde. Elle a participé au développement international de dizaines d’entrepreneurs, d’intrapreneurs et de chefs d’entreprises. Elle est désormais la co-fondatrice de ATRIA, un accélérateur de projets et une communauté de confiance regroupant plusieurs centaines de leaders dans le monde entier. Elle est diplômée de l’ESSEC (Grande Ecole) et de Harvard Business School (PLD). Elle est membre du Conseil d’Administration de ESSEC Alumni. Elle est membre des amis d’Efficience, le principal réseau d’affaires entre la Diaspora Africaine française et l’Afrique. Co-Fondateur d’ATRIA Avant de fonder ATRIA, Charles a passé 10 ans aux cotes des acteurs les plus audacieux de l’immobilier et de l’architecture, sur un large éventail de projets innovants et intervenant sur le financement immobilier et la gestion de projets d’architecture. Charles a commencé sa carrière en tant qu’architecte, travaillant en gestion et conception de projet pour 3 des plus grandes signatures de l’architecture (Rem Koolhaas, Norman Foster et David Chipperfield) sur des projets de bureaux, d’hôtels, d’écoles et de logements. Suivant un Masters en immobilier, Charles passera 3 années à travailler à Paris sur le montage financier d’un projet mixte de 260,000 m2 pour les plus hautes tours d’Europe. Le projet comprend des appartements haut de gamme, un hôtel 5 étoiles de luxe, un centre commercial et des bureaux. Le budget de ce projet dépasse les 2 milliards d’euros. Charles est diplômé de Columbia University à NY, et de l’Architectural Association à Londres
ATRIA: Une entreprise privée assurant la promotion de Paris en tant que métropole de l’innovation et du développement de projets. Au jour d’aujourd’hui, Paris n’a jamais été aussi florissante en termes d’idées, d’initiatives et d’innovations, toutes portées par une communauté grandissante d’entrepreneurs. La fondation d’ATRIA, et son succès, sont une réponse directe à l’émulation d’une métropole dont le capital humain et entrepreneurial se développe à un rythme générant d’importantes demandes en termes d’accélérateurs de projets, via de nouvelles plateformes telles que la nôtre. L’incubation du journal PUBLIC s’inscrit dans le prolongement naturel des missions d’ATRIA, tournées vers la réussite d’initiatives interculturelles.
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PUBLIC + Paris
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+ BUSINESS QU’EST CE QUE ATRIA? Aline Rutily AR - ATRIA est une communauté unique de porteurs de projets innovants issus de différents secteurs: entrepreneurs dirigeants de think tank d associations designers écrivains producteurs de cinéma journalistes experts etc. Ils ont pour caractéristiques communes d être des leaders et des décideurs dans leur domaine d une part et d avoir une forte volonté d innover d autre part. Nous accueillons par ailleurs de nombreux artistes et autres profils issus des industries créatives en partenariat avec la Splendens Factory d Adrien Moisson. Mon associé Charles Peronnin et moi sélectionnons les membres de cette communauté sur la base de propositions avancées par les membres existants et les autres membres de l équipe. Nous animons cette communauté et nous en assurons le bon fonctionnement. Charles Peronnin CP - Un tiers de nos membres vient de l étranger et la quasi intégralité de notre communauté est tournée vers l international dans ses projets. ATRIA fonctionne avec un système d abonnement mensuel qui permet d avoir accès à la plate-forme de contacts mais aussi à un ensemble de services très importants pour les membres de notre communauté. Ainsi nous offrons aux membres d ATRIA un ensemble de services de conseil pour les affaires comme par exemple le support à la recherche de nouveaux clients le conseil en communication ou en marketing surtout l organisation de rendezvous dans les meilleures conditions entre les membres de notre cercle etc. D autres services comme les services de traduction ou le tech concierge sont assurés par des partenaires sélectionnés par nos soins. Une partie de notre activité consiste également à organiser de nombreux événements autour de personnalités de premier plan (candidats aux élections présidentielles investisseurs internationaux éditorialistes ou entrepreneurs à succès étrangers de passage à Paris écrivains étrangers de passage à Paris chefs étoilés etc.) pour permettre de multiplier les occasions de rencontres entre nos membres.
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POURQUOI AVOIR CHOISI PARIS POUR LANCER ATRIA?
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AR - Mon associé et moi venons de parcours très différents. J ai travaillé quinze ans dans l innovation je suis diplômée de l ESSEC et de la Harvard Business School. Récemment j ai accompagné des entrepreneurs dans leur développement international dans le cadre d une société que j ai fondée en 2009. Après six années passées à voyager à travers le monde j ai décidé de passer plus de temps à Paris. J ai rencontré des personnes extraordinairement innovantes et créatives et j ai ressenti chez eux une énergie forte tournée vers l international. J ai eu le désir de monter une plate-forme de contacts triés sur le volet pour faciliter l expansion internationale et les connections des personnes extraordinaires que je rencontrais. A Paris il existait de nombreux incubateurs pour les start-up issues du secteur des nouvelles technologies mais il me semblait qu il manquait un accélérateur de projets pour les talents confirmés en recherche d innovation ou d expansion internationale. J ai décidé de mettre mon réseau construit au fil des années au service de la construction de cette plate-forme. CP – Suivant une formation d architecte à Londres j ai eu la chance ensuite de travailler aux cotes de trois des plus prestigieux architectes de notre temps entre Londres et Rotterdam. C est a la suite d un mastère en immobilier à Columbia que j ai quitté les cabinets d architecture car j étais attiré par le métier de mes clients les promoteurs immobiliers. J ai ensuite travaillé sur un projet très ambitieux de tours mixtes à la Défense pendant trois ans. Tout au long de mes expériences j observais avec intérêt que les modes de travail étaient en profonde mutation et que la flexibilité du lieu de travail l aspect communautaire et collaboratif prenait une ampleur fondamentale dans les usages. Comme Aline j ai été frappé par le potentiel créatif et innovant de Paris ainsi qu un renouveau grandissant du potentiel de cette métropole sur la scène mondiale. Apres avoir passe 20 ans à l étranger j ai ressenti l envie de participer plus activement à cette effervescence en créant ATRIA qui permet aujourd hui à tous les porteurs de projets de la communauté de travailler beaucoup plus efficacement tout en créant une plateforme très engagée vers l international.
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BUSINESS | Qu’est ce que ATRIA?
QUEL EST VOTRE RÔLE DANS LE DÉVELOPPEMENT DE PUBLIC JOURNAL EN EUROPE ?
QUELLE EST VOTRE DÉFINITION DU DESIGN ET DE SON RÔLE DANS LA SOCIÉTÉ?
AR - Lorsque nous avons rencontré Matthew nous avons immédiatement soutenu la démarche de PUBLIC JOURNAL. Le Design nous parait être un élément central des sociétés modernes. Nous le ressentons totalement à ATRIA où nous aidons nos membres à designer leurs projets en permanence. Nous avons souhaité faciliter le lancement de PUBLIC JOURNAL en Europe et l accompagner dès que Matthew nous a présenté son ambition et nous avons donc assuré l incubation et la coordination de ce numéro de PUBLIC MAGAZINE dédié à Paris à titre gracieux. CP – Les synergies entre le message porté par PUBLIC et les axes de développement des membres d ATRIA sont évidentes. L engagement de PUBLIC Journal à mettre en lumière le design en tant que qu outil au service de l intérêt public et non pas une fin en soi nous a séduit. D autre part la publication de Matthew permet de donner une voix à des projets d exception et leurs créateurs. PUBLIC prends ainsi le pouls du puclic interest design : un mouvement puissant dont le sujet est un des axes forts développés par un grand nombre de membres de notre communauté. Ainsi nous avons choisi d apporter tout notre soutien au développement de PUBLIC en Europe en cherchant à apporter des solutions de visibilité d apport de contenu mais aussi de partenariats.
AR - Pour moi le Design est une philosophie. C est un état d esprit d efficacité mélangé avec une forte conscience de l importance du bien public. C est pour moi la capacité à créer des réponses efficaces esthétiques socialement utiles et reproductibles à des problématiques nouvelles. Cela s applique aussi bien à la façon dont on s habille qu à la façon dont on aménage le lieu où on accueille ses collaborateurs qu à la façon dont on résout un problème commercial… CP - C est un texte de Paul Virilio qui très tôt m a fait prendre conscience que le meilleur design est parfois celui qui est le moins visible car en étant si efficace et si parfaitement en symbiose avec sa fonction et son environnement il tend à ne plus apparaître comme un accomplissement à part entière mais plutôt une extension naturelle d un environnement (ou d un outil) qui nous dessert. Le design n est pas une profession mais une manière d aborder les problématiques quelque soit leur échelle et leur contexte avec un esprit agile un sens aigu de l observation (assimiler les composantes de son environnement et en particulier ses atouts et besoins) couplé a une recherche de perfection. Le design est le produit d une recherche constante d efficacité et d innovation : l outil principal du créateur. Le porteur de projet l entrepreneur - celui qui à son échelle façonne l évolution de notre société et participe activement à sa croissance – n a d autre outil plus précieux que son talent de designer. .
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PROJECT HIGHLIGHT FROM PARIS Reinventer Paris C’est 23 sites, qui appartiennent tous à la Mairie de Paris, pour lesquels la Maire de Paris, Anne Hidalgo a lance un appel à projets innovants au monde entier en 2015. Aux urbanistes, aux promoteurs, aux financiers, aux sociologues, aux start-up ou aux associations pour moderniser, transformer ou reconstruire. Les lauréats ont été annonces en février 2016 avec maintenant environ 150,000 m2 de projets dont les lancements de chantiers sont imminents. Il s’agit d’un des plus ambitieux partenariats public-privés menés par une grande métropole, dont les résultats vont insuffler une vague d’innovation dans les typologies
urbaines, et faire de Paris un exemple international de politique publique intelligente au XXIe siècle. “Paris doit se réinventer a chaque instant”. Anne Hidalgo, Mayor of Paris Loin “de la mégalomanie des grandes tours, comme du
maniérisme et des paillettes”, les projets proposés relèvent d’une “architecture soucieuse de l’avenir de la planète”. Jean-Louis Missika - Adjoint en charge de l’urbanisme a la Mairie de Paris
www.reinventer.paris
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Reinventer La Seine
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Plans d eau bâtiments terrains ouvrages ... l appel à projets Réinventer la Seine consiste à proposer 41 sites d exception repartis sur les 3 territoires que sont Paris Le Havre et Rouen tout le long de l Axe Seine à occuper animer louer ou acheter à travers la mise en œuvre de projets innovants. Cette approche multi-sites doit contribuer à révéler et concrétiser l Axe Seine : les collectivités et les ports de l Axe Seine lancent le défi à des architectes entrepreneurs artistes ... d inventer de nouvelles façons de vivre de travailler de se déplacer sur et au bord de l eau en s appuyant sur ces différents sites. L innovation et le fleuve deviennent ainsi les deux fils rouges pour inventer la métropole du XXIe siècle de Paris au Havre en passant par Rouen. Le lancement opérationnel des projets sélectionnés aura lieu au printemps 2017. www.reinventerlaseine.fr
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FEATURE | La Bienveillance des Internautes
LA BIENVEILLANCE DES INTERNAUTES:
KNITKNOT ARCHITECTURE FAIT APPEL AU CROWDFUNDING COMME CATALYSEUR POUR LA RÉALISATION D’UN PROJET D’INTÉRÊT PUBLIC
Par: Paul Keskeys Images: Knitknot Architecture
Paul est architecte diplômé de la Bartlett School of Architecture à Londres, au Royaume-Uni. Après avoir exercé une pratique professionnelle pendant 3 ans, il se hasarda dans le monde difficile du journalisme indépendant. Il est chroniqueur régulier pour plusieurs plates-formes en ligne débattant sur l’architecture, tel que Architizer et Archinect. En tant qu’ardent défenseur de la conception humanitaire, Paul est volontaire pour l’association Architecture for Humanity depuis 2014. Il nous offre son point de vue à travers l’article Football for Hope dans ce numéro.
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Janvier 2008 Danae Ringelmann co-fonde le site de crowdfunding Indiegogo une plate-forme démocratique où des anonymes financent des projets de films. Les origines cinématographiques de cette plateforme ont fait sa popularité. Eus égard à ses origines filmiques il semble logique que l élan sans précédent s agissant de la popularité et de la pertinence sociale du crowdfunding se soit focalisé autour de la production de bandes-annonces: parmi les grands projets d IndieGoGo nombreux sont ceux construits autour de films promotionnels percutants par le biais d une histoire captivante sur la campagne et les gens qui l animent. Autrefois ces bandes-annonces portaient les paysages décrits dans les films sur nos écrans. Aujourd hui elles débouchent sur des transformations dans le monde réel. Knitknot Architecture a réalisé un de ces films. Il s agit d un collectif d architectes d urbanistes d artistes et de penseurs qui avec l organisation non gouvernementale Seeds of Learning se sont lancés dans une aventure architecturale avec l aide de dons provenant du monde entier. Leur projet - une école pour les enfants du village nicaraguayen d El Jicarito – allie collaboration et talent créatif afin de profiter à tous les protagonistes. Nous réunissons une communauté dans le besoin d une école une ONG qui travaille pour l éducation et une équipe d architectes qui sont ravis d apporter de nouvelles méthodes de construction au Nicaragua explique le co-fondateur de Knitknot architecture Gonzalo J. Lopez.
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POURQUOI AVOIR FAIT APPEL AU CROWDFUNDING? ’
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L éducation des enfants d El Jicarito se déroule dans des huttes de fortune. La communauté a longtemps été dans le besoin d une structure plus permanente pour aider au développement des jeunes générations. Cependant il n y a que très peu d aide financière pour la construction de bâtiments publics dans cette partie reculée du Nicaragua. De ce fait il fut nécessaire de trouver une autre source de financement. Knitknot Architecture et Seeds of Learning ont alors pensé que le crowdfunding serait un bon catalyseur pour réaliser ce projet.
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« Dans le processus décisionnaire d’avoir recours à une plateforme de crowdfunding telle IndieGogo, différents facteurs sont intervenus », se souvient Lopez. « Tout d’abord, le projet implique un changement dans la communauté et son mode de construction d’écoles, dans la recherche continue de l’amélioration des conditions, des espaces et des dynamiques pour l’éducation, donnant ainsi au projet un « point de départ » à partir duquel définir l’activité future de l’ONG». Le projet est autrement plus ambitieux en termes de taille et de technicité que leurs précédents travaux, ce qui induit une augmentation des coûts.
« Ensuite, les deux parties ont estimé que
cette collaboration était une chance de diffuser d avantage leurs activités mais également de sensibiliser un public plus large aux difficultés rencontrées par ces communautés en utilisant la popularité des sites de crowdfunding...
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Alors que la plateforme IndieGogo a grandement facilité la mise en place d une telle campagne un important travail reste à fournir en matière de sensibilisation afin de convaincre un large public de la valeur du projet. La prolifération des campagnes à la fois sur IndieGogo mais également sur les plateformes similaires telle KickStarter vous oblige pour vous démarquer à mettre intelligemment en valeur votre mission à travers des moyens innovants.
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réaction médiatique ce qui nous a été fort utile
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L idée de Knitknot Architecture selon laquelle ce projet pourrait capter l imaginaire et faire appel à l altruisme d un large public était tout à fait fondée. Ce qui c est avéré être fondé. La campagne colorée du collectif a recueilli un peu plus de 22 000 $ grâce à 249 partenaires financiers dépassant ainsi leur objectif de 20 000 $ au 29 mai 2016. L équipe a utilisé ces fonds immédiatement pour la réalisation des fondations de l école qui a débuté en juillet 2016.
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Le plus grand défi était d écrire et de concevoir la campagne de collecte de fonds tout en établissant des contacts avec les partenaires financiers simultanément explique Lopez. C était la première fois que Knitknot devait faire face à un tel processus de production impliquant la création d une vidéo d images et de texte afin de transmettre le message au plus grand nombre de personnes possible. En plus de Seeds and Learning nous avons également eu la chance de pouvoir compter sur une aide quant au matériel audiovisuel tout en bénéficiant d une très bonne
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FEATURE | La Bienveillance des Internautes
“La flexibilité du bâtiment permet une modalité programmatique au-delà de la simple école”
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DE « L’APPRENTISSAGE DU BÂTIMENT » À « L’APPRENTISSAGE DANS LE BÂTIMENT » ’
Á la créative méthode de financement de l école de KnitKnot font écho les nombreuses innovations dans le domaine du design à l intérieur du bâtiment dont chaque élément permettra à la communauté d apprendre de nouvelles techniques de construction tout en bénéficiant du projet fini. Le procédé de financement pour l école de Knitknot est associé à de nombreuses fonctionnalités innovantes de conception dans le bâtiment lui-même. La volonté du collectif est de permettre à la communauté de se renseigner sur les nouvelles techniques de construction tout en optimisant le projet une fois finis. Le double concept de l apprentissage du bâtiment et l apprentissage dans le bâtiment a été souhaité par Knitknot dès le début de leur campagne et les principes de conception participative font partie intégrante de l évolution du projet de la conception à sa réalisation. Le bâtiment lui-même constitue un processus d expérimentation et d apprentissage pour la communauté explique Francesca Froy analyste politique spécialiste des impacts socio-économiques sur l environnement du bâti qui est également la voix-off pour la campagne vidéo de Knitknot. La communauté sera impliquée dans la construction et à plus long terme pourrait appliquer les méthodes à d autres projets locaux. Ce processus participatif a commencé par une série d ateliers expérimentaux dans lesquels les membres de la communauté locale et des bénévoles ont mis en place un système simple afin de donner forme aux espaces collectifs. Le dallage coloré sera posé en plusieurs segments afin d aider à définir les différents espaces et leurs fonctions tout en créant une dynamique esthétique joyeuse au sein des salles de classes et des aires de jeu extérieures. Les fondations en béton dessinent les salles de classe et les deux salles polyvalentes de la future école. De plus une structure de châssis en acier encadrera deux unités abritant l école maternelle des toilettes et un entrepôt multifonctions. Ces systèmes de construction traditionnelle sont familiers à la communauté locale ce qui signifie qu ils seront en mesure de collaborer et
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d aider à construire les volumes primaires avec confiance et efficacité. Les innovations de conception sont ensuite introduites dans le projet de deux façons. Tout d abord les sacs de terre seront utilisés pour former les murs de plusieurs bâtiments une méthode de construction à faible coût sélectionnée pour ses qualités durables. Certains des murs en terre sont proposés en tant que composants de structure secondaires aux côtés des colonnes de béton tandis que d autres seront des éléments autoportants le tout abritant la classe maternelle les toilettes et l entrepôt. Dans un deuxième temps Knitknot mettra en œuvre une structure de toit ventilé combiné avec un toit métallique classique. Ce procédé crée un vide qui permet d absorber la chaleur et le bruit des fortes pluies qui prévalent dans la région. En plus de fournir un abri répondant aux conditions humides d El Jicarito cette solution est destinée à éduquer la communauté sur les pratiques de construction durable qu elle pourrait employer sur de nouvelles structures dans le village. Le bâtiment fini présentera des espaces très flexibles qui pourront être utilisés par la communauté à la fois pendant et après les heures d école. Par exemple la place peut être utilisée à différents moments de la journée comme d un point de rencontre ou d un espace événementiel ou bien encore d une aire de jeux. De plus des espaces intérieurs ouverts peuvent être combinés de façon à créer de grands espaces communs ou d accueillir une salle de classe supplémentaire en cas d augmentation du nombre d élèves ou de se convertir en place publique en fonction des besoins. La flexibilité du bâtiment permet une modalité programmatique au-delà de la simple école. Il constitue une précieuse occasion d apprentissage pour les populations locales avant pendant et nous espérons longtemps après la construction. A l avenir le projet sera probablement considéré comme un précurseur pour les entreprises d architecture et les ONG. Quelle que soit la localisation du projet examiner les moyens par lesquels les communautés peuvent bénéficier de campagnes de financement est un processus de conception participative efficace.
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DÉVOILER LE VASTE POTENTIEL DU CROWDFUNDING ’
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L initiative de Knitknot architecture met en lumière la nécessité d un design créatif et d un message percutant servis par une stratégie marketing habile afin d accompagner un projet d intérêt public dans sa réalisation avec peu si ce n est sans apport de capital initial. Le succès d El Jicarito constitue une preuve convaincante que le crowdfunding est maintenant une méthode tout à fait viable de financer l architecture humanitaire et son évolutivité inhérente est peut-être l élément le plus stimulant de cette aventure. Pour comprendre le potentiel des plateformes de crowdfunding il suffit de regarder les importantes sommes d argent soulevées par Indiegogo ou Kickstarter pour des projets issus de domaines différents. Dans le domaine de la conception des produits le Coolest Cooler ( la plus cool des glacières ) était le projet le plus financé dans l histoire de Kickstarter depuis 2015. En effet les internautes ont levé près de 13 3 millions de dollars pour la réalisation d une glacière haute technologie intégrant une enceinte et chargeur USB étanche. Les gens aiment participer au financement de projet de petite échelle comme en témoigne le projet le plus soutenu de l histoire sur Kickstarter: Kittens Exploding ( Chatons en explosion ). Le jeu de cartes d Elan Lee était sûrement l initiative la moins sérieuse de la plateforme de crowdfunding mais pourtant la plus ingénieuse. Au terme de sa campagne de financement plus de 200.000 personnes ont investi dans ce jeu de
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cartes pour les personnes qui sont fans des chatons des explosions et des faisceaux laser ... Et parfois des chèvres. Bien sûr les chatons sont beaucoup plus faciles à commercialiser que l architecture - du moins c est ce que l on pourrait penser. En fait le facteur cool peut être appliqué à des projets publics innovants avec des résultats phénoménaux comme le prouve + POOL une campagne lancée par les esprits créatifs de Family et Playlab pour construire une piscine flottante dans le quartier d East River à New York City. Pour réussir cette campagne les organisateurs ont mis en place une stratégie pour attirer un grand nombre de personnes à faire de petits investissements pour le projet : chaque personne investissant 25 $ s est vu offrir la chance d avoir son nom gravé sur la structure de POOL +. Posséder un petit morceau de la structure ajoute un sens viscéral de fierté à leur investissement financier. Le résultat? 273 000 $ amassés avec plus de 3000 partisans. Cette somme importante a permis le développement du bassin avec un laboratoire de flotteur construit en 2013 pour tester le système de filtration de la piscine dans les conditions réelles du fleuve. Les démarches d autorisation auprès de la ville et du gouvernement pour construire le projet sont en cours. En attendant l équipe POOL + a lancé un programme d été avec des cours de natation gratuits.
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Surfer sur la vague ,
Des villages du Nicaragua aux rivières de New York City le crowdfunding a prouvé être la plate-forme idéale pour des projets d intérêt public. D une part pour obtenir un financement mais aussi pour montrer à un large public les bienfaits de l architecture pour les différentes communautés. Mais dans quelle mesure cette approche pour aller plus loin ? Lopez estime que le potentiel est énorme mais la justification de l utilisation du crowdfunding doit être considérée au cas par cas. Nous croyons que le crowdfunding est un catalyseur de projet plutôt qu une technique pérenne dit l architecte. De cette manière le crowdfunding fonctionne comme une intervention singulière qui change un réseau de pratiques existantes et génère de nouvelles conditions qui n auraient jamais été possibles autrement. Interrogé sur l usage de cette forme de financement pour des projets de à plus grande échelle Lopez répond par un optimisme prudent. Nous croyons que la force du crowdfunding réside dans son effet de catalyseur ... Dans lequel un réseau de pratiques existantes pourrait évoluer vers des collaborations qui autrement n auraient pas pu voir le jour a déclaré l architecte. Cela pourrait se produire pour des projets publics plus importants. Cependant nous ne pensons pas que le crowdfunding devrait se substituter au financement des instances publiques. Il reste à voir si les grands projets peuvent réussir à surfer sur la vague du crowdfunding et combien de temps cette tendance se poursuivra dans la mesure où Indiegogo et Kickstarter deviennent de plus en plus saturés par la multiplication des campagnes en quête d attention du public. Néanmoins s il y a bien une certitude c est celle de la communauté unie d El Jicairto et de la durabilité de ses nouvelles compétences acquises. Pour eux et en particulier les enfants qui vont bientôt évoluer dans une nouvelle école innovante il n y a plus de limites.
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POUR PLUS D’INFORMATIONS SUR CE PROJET, RENDEZ-VOUS SUR knitknotarchitecture.com
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CULTURE | LA MONTÉE DE LA “NOIR WAVE”
LA MONTÉE DE LA “NOIR WAVE” Par: Nelly Wandji
Fondatrice de Moolook, plateforme en ligne dédiée à la vente, à la promotion et au marketing pour les jeunes designers talentueux issus du continent africain, Nelly est également en charge des partenariats commerciaux du projet Design for Peace. Ce programme met en collaboration des artisans vivant dans les camps de réfugiés au Burkina Faso avec des designers français afin de créer une collection unique et contemporaine de prêt à porter. Le design en tant que processus créatif pluridisciplinaire et humaniste peut fournir des solutions aux problèmes économiques sociaux et environnementaux. L Amérique et l Europe - tout comme la France au cœur de cet article - font face à des bouleversements identitaires avec des populations de plus en plus diverses. Grâce au design et à la créativité les écarts peuvent être comblés et des solutions peuvent émerger par une vague de talents créatifs que Yannick Llunga (alias Petit Noir) musicien sud-africain émergent a surnommé La Vague Noire .
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Á travers leur regard sur les questions sociales auxquelles leur société est confrontée les adeptes de La Vague Noire façonnent consciemment et inconsciemment l identité mouvante de l Afrique. Ils sont créateurs de mode architectes musiciens entrepreneurs photographes
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peintres issus d Afrique et de la diaspora. Ils sont la Nouvelle Vague: ils sont La Vague Noire .
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Pendant des décennies le design a été un excellent outil pour les acteurs africains. Actuellement en pleine reprise économique le continent africain a révélé une scène créative très dynamique portant d authentiques idées locales sur la scène internationale notamment par l utilisation du numérique. Ces idées sont porteuses de créativité et d humanité.
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C est par le biais d idées locales que designers artistes et nouveaux créateurs trouvent des solutions à leurs problèmes quotidiens en délivrant des messages neufs et authentiques empreints de créativité et de design. En voici quelques exemples.
+ CULTURE PUISSANCE DISCRETE & CHANGEMENT D’IMAGE ,
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En 2013 Pierre Christope crée Afro-polis une ville africaine virtuelle et présente les Affogbolos: un couple fictif représentants d une nouvelle génération de citoyens avertis amateurs d art et mobiles. Les Affogbolos incarnent les valeurs et l esthétique de leur génération. Afro-polis la ville africaine virtuelle se décline également sous forme d une série d expositions expérimentales à travers l Afrique et l Europe explorant la dynamique sociologique et esthétique au cœur du mode de vie moderne du Panafricanisme. L idée est de promouvoir le paysage culturel de l Afrique moderne. En encourageant le développement du design et de la créativité auprès des jeunes générations tout en diffusant un mode de vie africain à travers le monde ils espèrent changer l image de l Afrique tant par son patrimoine que par sa culture contemporaine.
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EXISTENCE ET CHANGEMENT SOCIAL Avec plus de 60 millions de personnes identifiées par le HautCommissariat pour les Réfugiés (HCR) le nombre de personnes déplacées et de réfugiés dans le monde a atteint son plus haut niveau en 2014 - un record qui pourrait être dépassé à nouveau en 2016. De plus en plus d individus se retrouvent eux-mêmes dans une situation de réfugiés sans (ou peu) d espoir de retour dans leur pays d origine. Bien que les événements récents aient mis l accent sur l afflux de migrants cherchant à atteindre l Europe ce sont en réalité d autres pays souvent parmi les plus pauvres du monde qui accueillent les 4 / 5ème des réfugiés. Ces longs exils pour les réfugiés représentent un défi considérable pour les pays d accueil n ayant accès qu à des ressources très limitées. Parmi les différentes réponses face à ces situations d urgence www. designforpeace.org met en œuvre des solutions innovantes et durables pour l autonomie des réfugiés.
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Photos: Left: DNA Right Top: Pierre Christophe GMA Right Bottom: Design For Peace
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Au Burkina Faso près de 38.800 personnes vivent aujourd hui dans des camps de réfugiés. Certains d entre eux sont des artisans hautement qualifiés ; le projet vise à leur permettre de devenir autonomes à nouveau. La promotion de l intégration sociale et économique des réfugiés maliens au Burkina Faso en valorisant leur savoir-faire est une réponse plus pertinente conçue par www.afrikatiss.org et le HCR. Il s agit là d un projet pilote. La crise actuelle des réfugiés crée des tensions à l échelle mondiale; nombreux sont ceux qui continuent à traverser les mers en quête de richesse et de croissance en Europe et en Amérique. Design for Peace montre que la richesse et la croissance se trouvent là où elles se créent. En connectant dix-sept artisans et six jeunes designers Design for Peace vise à créer de la valeur à Ouagadougou tout en fournissant des moyens d autonomie et de subsistance à près de 200 réfugiés et leurs familles.
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CULTURE | LA MONTÉE DE LA “NOIR WAVE”
DEVELOPPEMENT DE LA CULTURE & DIASPORA ’
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La France et l Afrique partagent une histoire commune vécue La France et l Afrique partagent une histoire commune vécue différemment selon le point de vue où l on se place. Même si la cicatrice demeure les jeunes générations ont trouvé un terrain d entente faisant le choix de ne pas combattre les mêmes guerres mais plutôt de résoudre les problèmes quotidiens par des solutions créatives et par l expression de leurs opinions Dans la perspective de vivre dans un monde global les diasporas proposent un discours alternatif - racontant les histoires en fonction de leur propre point de vue et avec leurs propres mots. Le nombre de magazines de blogs de projets et d initiatives s accroît atteignant une communauté grandissante au-delà du million d individus. Avec la musique l art la mode le design et la photographie les talents de la diaspora se réinventent et se connectent à d autres cultures aussi bien transversales que locales. J ai beaucoup travaillé sur la sensibilisation à la culture xhosa nous raconte Laduma styliste. Beaucoup de gens à l étranger ne savaient même pas que nous avions des hivers froids en Afrique du Sud. Laduma a fait une entrée remarquée dans le monde de la mode avec sa collection moderne de tricots d inspiration xhosa.
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LES CREATEURS ’ , ,
Design Network Africa (ADN) met en relation les designers de l Est de l Ouest et du Sud de l Afrique. Les designers au sein de ce réseau ont été sélectionnés pour l originalité et la sophistication de leurs produits la diversité de leur expression et le caractère unique de leurs identités globales. Ils représentent le dynamisme et l expression particulière de la nouvelle identité africaine. Le programme vise à encourager la collaboration entre les designers en partageant défis et solutions. Design Network Africa a célébré le fruit de cinq ans de travail et de l accomplissement de trois phases de son programme à travers l exposition de leurs travaux au salon Maison & Objet à Paris en Septembre 2016. Nous sommes particulièrement fiers des designers qui ont rejoint le programme au fil des années et des différentes évolutions de leurs entreprises au cours de cette période affirme Trevyn McGowan dont la société le Groupe Guild dirige la branche Afrique du Sud du programme grâce au financement et à l expertise fournie par le Danish body CKU (Centre pour la culture et le développement). Avec la même vision et pourtant une approche différente sur le marché MoonLook vend des marques et des produits africains par le biais de sa plateforme en ligne où les clients peuvent découvrir et faire l acquisition des marques africaines et où les designers peuvent partager leurs dernières histoires et projets. Au cours des deux dernières années MoonLook a créé des événements pop-up pour interagir avec les clients dans le célèbre quartier du Marais proposant ainsi à ses clients le meilleur de la mode du design et des produits MADE IN AFRICA.
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SOURCES
Photos: Top Left: Design For Peace Bottom Left: Pitti Immagine & Vanni Bassetti Bottom Right: Andile Dylavane Top Right: moon-look.com
www.mag.moon-look.com www.designnetworkafrica.org www.designindaba.com www.designforpeace.org www.afrikatiss.org
Top Left: Exposition institut francais ouagadougo Vases Agasho Top Right: Doreen Mashika Bottom Left: Constellation Africa Backstage Bottom Middle: MaXhosa by Laduma SS16 Bottom Middle: Andile Dyalvane
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FEATURE | Le Bauhaus : À la croisée des arts et de la politique
Le Bauhaus: À la croisée des arts et de la politique Par: Casie Stone
Casie Stone est architecte associée exerçant à Oakland, Californie, originaire de Virginia Beach, Virginie. Elle est titulaire d’un baccalauréat en architecture de Virginia Tech, Collège d’architecture et d’études urbaines, où elle a obtenu son diplôme en 2008. Quand elle ne travaille pas en tant que concepteur, elle lit, écrit, s’intéresse à la culture et la politique, avec l’espoir d’avoir un rôle dans la création d’un monde meilleur.
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L école d art et d architecture Bauhaus a ouvert en 1919 à Weimar en Allemagne peu après la fin de la Première Guerre mondiale. Suite à la défaite des Allemands le pays dut s adapter aux changements politiques de l Europe de l Ouest tout en devant poser les bases d une nouvelle république. En parallèle les forces politiques et culturelles en place se déchiraient quant aux attentes des citoyens la concernant. Au début de l entre-deux-guerres flottait le sentiment que la fin du conflit avait fait table rase du passé. Dans cette nouvelle ère où la société se cherchait de nouveaux modèles tout en composant avec une pauvreté de masse le Bauhaus était l un des lieux où les nouvelles idées culturelles de Weimar pouvaient encore éclore en Allemagne. Au même titre qu elle était née d influences politiques son emplacement et sa vision variaient en fonction des pouvoirs publics en place. Après son ouverture en 1919 à Weimar l école y resta 7 ans. Ensuite elle fut relocalisée à Dessau en 1925. Elle s établit finalement à Berlin en 1932 avant sa fermeture en 1933. La défaite de la Première Guerre fut dévastatrice pour l économie allemande à l instar de beaucoup d autres Europe. Le pays fut condamné à payer de considérables dommages et intérêts à la France et au Royaume-Uni. De vastes grèves générales frappèrent la Belgique la Suède la Hollande la Russie la France l Italie l Espagne et l Irlande entre 1893 et 1919. La révolution allemande avortée de 1918 et qui
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déchut l empereur ne parvint pas à satisfaire les espoirs révolutionnaires des travailleurs mais cette révolution vit naître le mouvement des Conseils des travailleurs qui fut d une grande inspiration pour les artistes allemands. Walter Gropius fondateur du Bauhaus devint alors le directeur du Conseil des travailleurs pour l Art en 1919 - principalement mené par des architectes - et publia un Appel aux artistes de tous les pays . Empreint des idées fluctuantes du début des années 1920 et de leur efflorescence rapide la Bauhaus se donna pour objectif de réinventer les écoles d Art. Ainsi que Leah Dickerman l écrit dans les principes fondamentaux de l école Le Bauhaus a rassemblé des groupes hétéroclites d artistes internationaux de designers et d architectes dans une sorte de think tank culturel qui fera date . Walter Gropius aidé des autres membres fondateurs de la Bauhaus voulait changer la façon dont les artistes et les architectes étaient formés. Ils espéraient qu ainsi l art et l architecture amélioreraient la société dans son ensemble. Ils concentrèrent leur programme sur les principes imaginés par le Conseil des travailleurs pour l Art l un d eux étant que l Art et l Homme doivent former une harmonie. En considérant que l art ne devait plus être réservé à une élite mais au contraire s inscrire dans la vie et le bien-être de tous le Bauhaus s affirma en opposition radicale aux académies traditionnelles.
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La philosophie d apprentissage expérimentale de l école prit le meilleur du modèle traditionnel et y ajouta de nouvelles idées issues des mouvements d éducation progressistes du début du XXe siècle (y compris le travail de Friedrich Froebel qui inventa le principe d école maternelle – kindergarten). Johannes Itten le troisième membre fondateur du Bauhaus développa un programme d introduction en fusionnant ces deux parcours professionnels : la peinture et l éducation de la petite enfance. L école a mis l accent sur l importance de l intuition de ses étudiants substituant aux critiques individuelles les discussions de groupes. Les étudiants progressent au travers de cycles d enseignement d apprentissage exploratoire individuel et de compétitions collaboratives. Parmi les nombreux autres acteurs du développement de l école des peintres expressionnistes renommés apportèrent leurs perceptions subjectives à leur travail mettant l accent sur l émotion au-delà du sens. Le Bauhaus avait pour but de faire évoluer l éducation de l art et de chercher de nouveaux moyens pour les artistes et architectes pour contribuer à la société de Weimar. Mais la réalisation de cette vision fut interrompue par la fermeture de l école en 1933 au milieu des turbulences politiques d une Allemagne nazie en devenir alors que l école était vue comme un centre de la pensée communiste. Avec un recul de près de 100 ans le paysage politique du Bauhaus semble faire écho à certaines questions contemporaines concernant notre
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propre futur. Nous vivons à présent une nouvelle mutation politique globale avec la monté des partis de gauche populaires comme Syriza en Grèce et Podemos en Espagne et avec l émergence de nouvelles puissances économiques comme la Chine et le Brésil qui affirment leurs propres besoins devant l Organisation Mondiale du Commerce. L élection américaine de 2016 a révélé des clivages sans précédent au sein des deux principaux partis politiques dont la profondeur doit maintenant être mesurée. Dans le même temps le pays est paralysé par des mouvements grandissants de protestation : lutte pour de
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meilleures conditions de travail et contre les saisies des maisons ainsi que contre la gentrification des quartiers et enfin devoir encore et toujours préciser que oui les vies des noirs américains comptent autant que celles des blancs (le mouvement Black Lives Matter). En France le mouvement social Nuit Debout tient tête aux réformes proposées par la Loi travail tout en organisant des assemblées populaires quotidiennes à la tombée de la nuit afin de trouver des solutions aux problèmes sociétaux modernes. Nous sommes dans le besoin constant d espaces publics de création où les ressources culturelles et le peuple peuvent
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innover politiquement. Considérant la naissance du Bauhaus au milieu d un bouleversement politique qui ne put satisfaire la classe ouvrière et considérant les bouleversements politiques grandissants de notre époque les travailleurs – et les artistes – doivent s unir et former leur propre Bauhaus .
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EDITORIAL | An Interview with Ghislaine Hierso
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Olivier Mousson Interview Qu’est-ce que la SEIN (Societe d’Encouragement a l’Industrie Nationale)
Images: Sein
HEC, docteur d’Etat en sciences économiques, Olivier Mousson a été membre de plusieurs cabinets ministériels ; au Ministère de l’industrie auprès de Gérard Longuet, au Ministère de l’Equipement auprès de Gilles de Robien. Actuellement, conseiller maître à la Cour des Comptes, il est en charge du suivi des questions industrielles et commerciales. Olivier Mousson poursuit son engagement pour la promotion de l’industrie française en qualité de président de la Société d’Encouragement pour l’Industrie Nationale qu’il anime depuis 20013. Citoyen engagé, il est également président du Mouvement européen de Paris et viceprésident du Mouvement européen France. QUEL A ÉTÉ LE RÔLE DE LA SEIN ET COMMENT POURRIEZ-VOUS RÉSUMER L’ÉVOLUTION DE SON RÔLE DEPUIS SA CRÉATION ?
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Avec le soutien des trois consuls Bonaparte Cambacérès et Lebrun la Avec le soutien des trois consuls Bonaparte Cambacérès et Lebrun la société d encouragement pour l industrie nationale (SEIN) a été fondée en 1801 à l initiative d un groupe de savants de hauts fonctionnaires et d entrepreneurs réunis autour de Chaptal grand chimiste et industriel pour la reconstruction économique du pays au sortir de la révolution. Visant à soutenir le développement industriel de la France à favoriser l innovation technologique et à récompenser les hommes qui en sont les promoteurs elle est reconnue d utilité publique dès 1824. Au XIXe siècle elle a apporté une contribution directe au développement économique de la France en étant le précurseur de l INPI de la BPI et du laboratoire national d essais. Aujourd hui la Société d Encouragement poursuit sa mission d accompagnement des grandes mutations industrielles économiques et sociales notamment en encourageant les bâtisseurs de l industrie de demain : la Société d Encouragement attribue chaque année les prix CHAPTAL et MONTGOLFIER qui honorent des entrepreneurs et des chercheurs du monde économique industriel et commercial. Les autres missions de la Société d encouragement sont la transmission des innovations et les savoir-faire la valorisation du made-in France et la conservation de la mémoire du patrimoine industriel.
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ENTRE LA TRANSMISSION DES SAVOIR FAIRE ET LES BÂTISSEURS DE L’INDUSTRIE DE DEMAIN, OÙ VOYEZ-VOUS LE PLUS GROS POTENTIEL DU “MADE-IN-FRANCE” EN 2025 ?
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La Société d Encouragement organise des conférences et des débats tout au long de l année pour mettre en valeur les nouvelles idées les pratiques émergentes les technologies prometteuses et favoriser le débat critique. Nos événements abordent les grands problèmes contemporains dans les domaines de la science de la technologie de l éducation et du développement durable. Mais à l heure de la troisième révolution industrielle numérique qui facilite cette transmission des savoirs le plus grand challenge de l économie française demeure l encouragement des entrepreneurs comme au début du XIXe siècle : notre capacité à transformer nos innovations et notre image de marque en produits et en emplois.
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QUEL EST LE PLUS GRAND CHALLENGE POUR L’INDUSTRIE NATIONALE FRANÇAISE DANS LES 20 ANNÉES À VENIR ET EN QUOI EST-CE QUE LA SEIN SE PRÉPARE À ACCOMPAGNER LES ENTREPRISES FRANÇAISES SUR CETTE PÉRIODE ? Le premier atout de la France est son image et sa culture. Le commerce est en grande partie déterminé par l image et la marque véhiculée par le pays. La France reste dans le monde le pays du luxe du bien vivre et du bon goût. Ce n est pas un hasard si nous restons la première destination touristique du monde. Il faut continuer à cultiver cette image de la France qui
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ÉDITORIAL | La SEIN
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n est pas contradictoire avec le fait que nous restons également un pays d inventeurs comme au XIXe siècle. Nous déposons dans le monde plus de brevets dans les hautes technologies que l Allemagne. Il est nécessaire dans ce cadre que la France prenne le leadership mondial dans le développement durable. C est la raison pour laquelle nous avons participé en 2015 à la COP 21 en mettant à disposition l Hôtel de l industrie pour l accueil des délégations africaines et que cette année nous sommes partie prenante dans la mobilisation des entreprises françaises pour la COP 22 à Marrakech. C est également pourquoi la Société d Encouragement avec son réseau d entrepreneurs français et étrangers qui aiment notre territoire national s est engagée à soutenir la candidature de la France pour l Exposition universelle de 2025. Cinq ans après la naissance du cinéma à l Hôtel de l Industrie l invention des frères Lumière était la révélation de l Exposition universelle de 1900. Souhaitons à toutes les innovations valorisées aujourd hui par la Société d Encouragement le même succès international en 2025.
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COMMENT VOYEZ-VOUS L’ÉQUILIBRE ENTRE L’ENCOURAGEMENT ET LA PROTECTION D’UNE INDUSTRIE NATIONALE DANS UN MONDE AUSSI INTERNATIONAL ET INTERCONNECTÉ ?
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Dans l ère mondialisée et interconnectée dans laquelle nous vivons la protection des frontières économiques du seul fait des Etats est un leurre. On ne nage pas seul dans la mondialisation. C est le rôle de l Europe de protéger son modèle social et de négocier au niveau international l ouverture de ses marchés. Cela passe par une Europe plus intégrée en matière de sécurité et de défense et par un budget autonome. Mais nous croyons également à la force d un protectionnisme culturel de la part des citoyens qui pourraient privilégier le made in France ou pour le moins le made in Europe dans leurs achats. Nous retrouvons la force de l image de la french touch pour notre compétitivité sur le plan interne du pays également.
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VOUS ACCUEILLEZ LE LANCEMENT D’UNE ÉDITION SPÉCIALE D’UN MAGAZINE AMÉRICAIN FOCALISÉE SUR LA PROMOTION DES PROJETS DE DESIGN À FORT IMPACT SOCIAL EN FRANCE ; EST-CE QUE LA SEIN SE MOBILISE ÉGALEMENT POUR LE DESIGN ?
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La promotion du design en tant qu élément constitutif de la french touch fait partie des missions de la SEIN. Nous insistons sur le fait que le design n est pas seulement affaire de forme et de créativité mais également un outil pour les entrepreneurs soucieux de créer de la valeur et de gagner en compétitivité. La Société d Encouragement pour l Industrie Nationale organise depuis plusieurs années une table ronde annuelle sur le management du design en invitant des entreprises primées à l Observeur du Design pour qu elles viennent expliquer leurs stratégies leurs pratiques et leurs réussites. Jusqu où le design est-il intégré dans leurs entreprises ? Quelles méthodes ont-elles utilisées dans la coordination du service design avec les autres acteurs de l entreprise ? A quoi mesurent-elles l apport du design dans leur succès ? Ces tables rondes ont montré que de plus en plus d entreprises
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françaises accordent une place plus forte au design en tant qu outil d innovation. La Société d Encouragement accueille dans ce cadre à l Hôtel de l Industrie des expositions comme celle intitulée French design management tour organisée par l Agence pour la Promotion de la Création Industrielle (APCI) présentant 10 entreprises exemplaires dans leur utilisation du design pendant toute la semaine des D Days.
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la revolution du design Par: Edward Silhol Images: Alexia Barlier
Edward est le PDG et le fondateur d’une entreprise de technologie basée entre Paris et L.A. Sa compagnie, Stample, offre une plate-forme qui permet aux particuliers et aux entreprises de construire leurs propres moteurs de recherche personnalisés en fonction des sources d’information choisies par l’utilisateur. Edward parle du rôle du design comme un outil infiniment puissant pour l’optimisation qui, dans le XXIème siècle a le potentiel de contribuer à l’élimination des déchets.
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Il y a de cela 15 ans alors que j étudiais l économie et l environnement à l université un fait étrange m interpellait : lorsque nous mesurons la valeur ajoutée nous considérions le prix de vente d un produit ou d un service auquel nous soustrayons le coût de toutes les ressources nécessaires à sa fabrication et sa livraison. Toutefois nous négligions le fait qu il existe deux types de ressources : celles qui sont limitées en quantité et celles qui ne le sont pas. Lorsque nous utilisons une ressource renouvelable ou illimitée nous dépensons une partie du capital de notre planète. Autrement dit nous brûlons notre capital initial et nous avançons sur une pente dangereuse.
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Il y a des cas où les ressources non-renouvelables sont nécessaires pour créer de la valeur principalement dans le secteur du design. Un designer peut appréhender un défi conceptuel sans utiliser de ressources supplémentaires améliorant le design du produit ou du procédé. Nous devons enseigner à nos politiciens et aux populations l incroyable potentiel du design: nous pouvons accomplir plus en utilisant moins de ressources et en orientant les idées initiales vers l amélioration des produits et/ou des procédés.
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Feedback, le mot le plus important du monde
“Les concepteurs sont au coeur de cette révolution.”
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Notre plus grande réalisation en tant qu espèce est notre interdépendance. Comme l explique Clay Shirky spécialiste d Internet les groupes sont bons et nous obtenons de bien meilleurs résultats ensemble que séparément. Toutefois lorsqu il est question de design au service des groupes nous devons tenir compte de l opinion de chacun. Les designers sont ancrés dans le réel et la réalité est toujours le fruit d un contexte: les technologies disponibles les aspirations des individus leurs comportements. Afin d inventer de meilleurs systèmes un designer doit travailler avec une vaste gamme de contraintes et de possibilités. La première étape est d identifier ces contraintes et ces possibilités un processus que certains praticiens appellent la perception. Dans notre monde en perpétuelle mutation ce processus devient de plus en plus essentiel. Les entreprises maîtrisant le ciblage des besoins des utilisateurs et l intégration des Feedbacks sont capables de mettre au point des services hautement qualitatifs de manière toujours plus rapide et efficace éclipsant bien souvent la concurrence. Les designers sont au cœur de cette révolution.
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OPINION PUBLIC | La Revolution du Design
LES RÉSEAUX SOCIAUX ET LA PRÉSERVATION DES CONNAISSANCES
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Essayer de comprendre le monde dans lequel nous vivons n est pas une Essayer de comprendre le monde dans lequel nous vivons n est pas une mince affaire mais c est ce que chacun d entre nous entreprend de faire chaque jour. Dans un monde en perpétuelle évolution cela est toujours plus difficile. Nous sommes nombreux à utiliser les réseaux sociaux comme principale source d information. Toutefois comme l a brillamment expliqué le blogueur Mark Manson les réseaux reposent sur la capacité à attirer l attention et dans l économie de l attention l extrémisme est récompensé (car) la modération et la raison deviennent trop fastidieuses et ennuyeuses . Il y a quelques années je me suis rendu compte que bien qu Internet nous offre un accès presque gratuit à presque toutes les connaissances du monde il est un frein à notre développement personnel précisément pour les raisons mentionnées plus haut. Je sentais qu Internet était en train de devenir une industrie de l information tentaculaire nous maintenant perpétuellement connecté et j ajouterais dans un état de confusion permanente. Ce constat m a conduit à lancer Stample la plateforme de gestion des connaissances que mon équipe et moi avons élaborée ces
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dernières années. La vision est simple : Alors que nous passons tant de temps à surfer sur Internet en quête de recherches adaptées simples pour un contenu pertinent pourquoi ne pas mutualiser nos efforts? Certains le font par le biais des réseaux sociaux mais leurs publications se retrouvent bien souvent noyées dans un flot perpétuel de médiocrité intellectuelle et les puissants algorithmes des réseaux sociaux orientés vers ce qui attire l attention ne rendent que très rarement visibles les publications sérieuses. Nous avons décidé de ré-imaginer la bibliothèque virtuelle comme un endroit où les utilisateurs peuvent gérer de façon collaborative leurs collections de contenus intelligents et décider exactement comment les partager et les publier de sorte à construire graduellement leur propre moteur de recherche de qualité. Stample est une bibliothèque pour le contenu que vous - et les personnes en qui vous avez confiance - voulez garder référencer et partager.
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INVENTER SA PROPRE RÈGLE.
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Cette expression est le titre d un incroyable cours magistral donné par Bret Victor UX designer (designer d expérience utilisateur). Son discours est une invitation à se concentrer sur les principes de base et à les confronter à la fois à notre comportement et à nos idées tel un marin et sa boussole. Le problème aujourd hui est qu Internet est presque entièrement construit autour de la publicité. Tous les réseaux sociaux sont conçus pour nous rendre en quelque sorte dépendants afin que nous consacrions plus de temps aux annonces publicitaires. La publicité n est pas une mauvaise chose en soi mais utilisée en tant que moteur du design elle crée une impartialité dangereuse dans le fonctionnent des services. Cela génère une culture de dépendance numérique qui sape l immense potentiel d Internet comme un outil de développement personnel et professionnel. Je ne pense pas que jouir d une bonne expérience sur le net nous soyons obligés d utiliser des bloqueurs de publicité. Les publicités devraient être plutôt une option pour découvrir de nouveaux produits ou services. Nous pouvons obtenir des résultats surprenants en remplaçant la dépendance par la confiance comme première règle dans la gestion de nos services en ligne. Lorsque les gens se sentent respectés ils sont plus enclins à respecter les
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autres en retour. En utilisant les ressources illimitées du design tout en effectuant une refonte du design d internet nous pouvons aider chacun à s épanouir à accélérer l innovation et à améliorer notre quotidien sans préjudice pour notre environnement.
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FEATURE | De L’Architecture Navale au Developpement Durable
De L’Architecture Navale au Developpement Durable
Text: Marc Van Peteghem Images: Watever En 1983, Vincent Lauriot-Prévost et Marc Van Peteghem s’associent pour créer l’agence d’architecture navale VPLP (l’acronyme des initiales de leurs noms : Van Peteghem et Lauriot-Prévost). Ensemble, ils se spécialisent dans le design de multicoques. Leur premier bateau,”Gérard Lambert”, est un foiler de 50 pieds, skippé par Vincent Levy, dont le parrain est le chanteur Renaud. Leurs bateaux remporteront tout de suite un franc succès, de nombreuses victoires en courses dont la Coupe de l’America en 2010 et des records autour du monde en multicoque, mais aussi en monocoque en association avec Guillaume Verdier. Cette réussite fera de Van Peteghem Lauriot - Prévost (VPLP) une des références internationales dans l’architecture navale.
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En 2005 cela faisait 22 ans que l agence d architecture navale VPLP que je codirige dessinait les vainqueurs des courses océaniques en multicoques sommet de technologies et des supers yachts à voile que leurs propriétaires emmenaient autour du monde en croisière. Tous ces
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développements ces connaissances acquises cette chance d avoir pu choisir et réussir dans un métier m ont questionné sur mon engagement sociétal écologique humain. Comment adapter ce que nous avons appris en termes de construction d optimisation de forme d aéro et d hydrodynamique au profit des plus démunis ?
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Left: Unicef boat and traditional boat
WATEVER-LES SEATIZEN
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En 2005 Yves Marre pousse la porte de l agence envoyé par Eugène Riguidel un ancien coureur au large. Yves me raconte son engagement au Bangladesh il y est arrivé en péniche 1994 ! Il récupère une péniche vouée à la casse et la convoie par la Méditerranée la mer Rouge le sud de l Inde et enfin par le golf du Bengale. Il rencontre Runa qui devient sa femme et ensemble ils fondent l ONG Friendship. Yves transforme la péniche en hôpital flottant et l emmène au nord du pays sur le Brahmapoutre dans des zones totalement délaissées du point de vue de la santé mais aussi de l éducation. Yves a besoin de construire des catamarans ambulances pour rayonner autour de la péniche. C était la rencontre que j espérais. Nous avons dessiné l ambulance et aidé Yves à mettre en place le chantier naval. Le nom du chantier est trouvé ce sera Taratari qui veut dire vite en bengali. Ensemble nous avons fondé l association Watever. Il n y a pas de faute d orthographe c est un mot inventé constitué de Water et Ever. A la suite du cyclone Sidr qui frappa durement en 2009 les plages du sud du pays d où partent des milliers de petits bateaux pêcher à la journée nous prenons conscience qu il est urgent de construire des bateaux plus sûrs et insubmersibles. En effet comme partout dans le monde les bateaux de pêche traditionnels sont en bois mais le bois de bonne qualité adapté à la charpente maritime est devenu rare et cher. Les bateaux du Bangladesh sont
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souvent construits avec des bois qui ne conviennent il faut souvent les reconstruire au bout de deux ans et chaque tempête tropical se solde par des centaines de marin disparus en mer. Nous dessinons un petit bateau de pêche très proche des formes traditionnelles dont nous faisons essayer le prototype aux pêcheurs et que nous modifions en fonction de leurs remarques. Des volontaires viennent de France aider à la construction de ces bateaux en composite (tissus de verre/résine polyester) dont nous avons produit environ 80 exemplaires. Afin de tenter de réduire l impact écologique et de réduire les coûts de matières nous initions une démarche orientée sur les biomatériaux. Le Pays étant le premier producteur de jute au monde et cette industrie étant en perte de vitesse il semblait intéressant de voir s il était possible de transformer la fibre de jute en un tissu technique qui pourrait remplacer la fibre de verre. Ce programme a donné lieu à la création d une autre entité Gold of Bengal dirigé par Corentin de Châtelperron. Nous travaillons activement aussi sur l utilisation du Bambou pour la construction naval. C est une fibre résistante qui pousse vite presque partout nettoie les sols et absorbe beaucoup de CO2.
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FEATURE | De L’Architecture Navale au Developpement Durable
Il nous a semblé également indispensable de créer un centre de formation afin de transmettre les savoirs faire de ces nouvelles technologies pour la construction naval et cela fait maintenant 3 ans que des groupes de jeunes sans qualification viennent se former. Face aux catastrophes naturelles de plus en plus fréquentes qui frappent les cotes du Bangladesh créant de très nombreux naufrages le Bangladesh a une des plus importantes flotte du monde que ce soit sur les rivières ou sur la mer. En concertation avec les autorités locales nous avons initialisé la création d une société de sauvetage en mer la MSRS Maritime Search and Rescue Society. C est un projet d envergure qui demande beaucoup de moyens mais qu il est impératif de réussir. Le chantier a déjà transformé et produit plusieurs petits bateaux de sauvetage nous commençons à former des équipages. Au Bangladesh la montée des eaux est déjà très sensible des rizières à proximité des rivages deviennent trop salées inadaptés à la culture elles deviennent des bassins d élevage de crevettes entrainant des conséquences sociales importantes. Les crevettes sont exportées et donc ne profitent pas au marché local et leur élevage ne procure pas autant de travail que la culture du riz. Ce pays est un des premiers témoins du changement climatique. Il est urgent d évoluer mais comment faire face à l inertie des gens qui pensent que la technologie va tout résoudre qui sont favorables à l innovation à condition que rien ne change. Comment faire comprendre que précisément ce changement est porteur d une nouvelle prospérité d un nouveau bien être alors que la majorité des gens le vive comme une frustration une perte de qualité de vie un surenchérissement du coût de la vie ? Comment combattre les égoïsmes les lobbies. Conscient qu il n est plus temps pour le doute sur la réalité du réchauffement climatique et le pessimisme sur les solutions je cherchais un moyen de m engager concrètement. J aime beaucoup la légende du Colibri raconté par Pierre Rabhi. Un grand feu embrase la jungle et tous les animaux se désolent et se disent que pouvons-nous faire ? Le colibri sort de son nid va prendre une goutte
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Left Page: Left: Bamboo Transportation Left Page: Right: Field Studies Right Page: Top Left: TariTari Shipyard Right Page: Top Right: Sea Trial and Traditional Boat
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d eau dans son bec et la verse sur l incendie. Les animaux lui disent : ça ne sert à rien tu ne vas pas éteindre le feu avec une goutte d eau le colibri répond : je fais ma part. Maurille Lariviere ex directeur des études de Strate Collège célèbre école de design qu il a cofondé vient me voir et me propose de créer une école d un genre nouveau dont le développement durable serait l ADN. Nous murissons le projet avec Patrick Le Quément qui nous rejoint (ex directeur du design de Volkswagen Audi et de Renault) et tous les trois conscient que le changement sera porté par les jeunes qui sauront en faire des opportunités nous créons The Sustainable Design School à Nice en 2013. Nous formons les étudiants aux techniques de design généraliste aux méthodes d innovation comme le design thinking le design des connaissances ou l innovation frugal et nous partageons avec eux les valeurs humaines qui sont au centre de la démarche. Notre école développe 8 partenariats par an avec des entreprises qui ont bien compris que confier des projets à ces jeunes gens engagés leur donnait une visibilité sur demain. Nous privilégions une démarche multiculturelle plusieurs nationalités sont présentes à l école et nous accueillons des étudiants issus d études techniques ou des sciences humaines la richesse de la réflexion et la qualité des projets s en trouve grandie. C est un immense bonheur que de voir ces jeunes prendre leur avenir à pleines mains et porter un regard créatif et joyeux sur l avenir. La lecture d un article sur le transport maritime me fait prendre conscience que 90% de ce qui nous entoure de ce que nous portons est arrivé jusqu à nous par bateaux. Le transport maritime dont le volume devrait encore doubler d ici à 2050 représente une part très importante des émissions de gaz à effet de serre mais surtout de dioxyde d azote et de microparticules. C est très peu par Kg mais beaucoup compte tenu de la quantité transportée. Le vent cette énergie gratuite propre et
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présente partout à toujours propulsé les bateaux. L histoire récente une centaine d année à vue disparaître la navigation à voile au profit de la machine. Il faut aujourd hui trouver des façons innovantes d utiliser le vent sans bien sur revenir au temps des clippers qui nécessitaient des équipages important dédiés au maniement des voiles. Des solutions ont été explorées depuis les années trente. Le rotor Flettner utilisant l effet Magnus la turbo voile le cerf-volant. VPLP a fait partie du team BMW-ORACLE qui a gagné la 33ème coupe de l America en 2010. Ce grand trimaran que nous avons conçu était gréé d une aile épaisse de 68 m d envergure. Il m est apparu que le principe adapté à un usage commercial pouvait donner naissance à un propulseur éolien performant entièrement automatisé et dont la surface peut être réduite pour stationner dans un port ou en cas de très fort vent. Nous développons actuellement un prototype et avons conçus des projets pour les super yachts et le cabotage. Les petits caboteurs sillonnent la planète comme par exemple dans les iles du Pacifique en Indonésie ou aux Philippines où ce sont les seules liaisons entres les hommes. Père de famille j ai cinq enfants né à la fin des années 50 je considère que ma génération qui a profité en toute insouciance d une société à qui une croissance infinie était promise a aujourd hui une lourde responsabilité celle de faire évoluer le monde vers un modèle plus humain altruiste et empathique. Michel Rocard parlait très bien de ce qui était pour lui le sens de la vie. La prise de conscience de l unicité de la vie. Nous faisons partie d un ensemble qu il faut préserver pour vivre. La planète n a pas besoin de l homme à vrai dire elle se porterait beaucoup mieux sans lui La technologie sera un outil sur ce chemin mais ce sont les hommes qui portent les valeurs. Comme le Colibri j essaie de faire ma part.
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FEATURE | L’analyse Urbaine comme Utile de Resilience et Dynamisme
L’analyse Urbaine comme Utile de Resilience et Dynamisme
Par: Allan Co Images: MASS Design Group and Hudson River Housing Allan Co est un architecte agréé, membre de l’ enterprise Rose Architectural Fellow, avec qui il a collaboré pour le projet Hudson River Logement à Poughkeepsie et le projet MASS Design Group à Boston. Son programme de recherche se concentre sur des logements de qualité à prix abordable, des programmes novateurs et l’engagement communautaire en tant que catalyseur pour la revitalisation économique équitable. Le travail de Allan cherche à renforcer les compétences des résidents et à favoriser l’expertise locale pour diversifier le développement et consolider la résilience dans la vallée de MidHudson. Avant ce partenariat, Allan a travaillé dans le secteur privé comme architecte, plus récemment, Allan a obtenu son Bachelor en architecture à l’Université Rice, à New-York et un Master en histoire et théorie de l’architecture à l’Université de Washington.
Sise en bordure de l’Hudson, à mi-chemin entre New York et Albanie, la ville de Poughkeepsie (état de New York) aspire à retrouver la vitalité qu’elle a connue des années 40 à 90. Durant ces décennies de prospérité économique, la réussite de la ville - et une grande partie de sa région - a été tirée par la croissance et le succès de la grande industrie. Lorsque la célèbre entreprise IBM est arrivée en 1941, elle a su stimuler la richesse locale et faciliter le développement. D’abord spécialisée dans la fabrication de matériel militaire, la firme a ensuite fait évoluer sa gamme de produits. La création d’une usine pour ses ordinateurs centraux mondialement reconnus a su attirer matière grise et investissement, à mesure qu’elle prenait de l’ampleur. Poughkeepsie et les zones environnantes ont alors prospéré. Mais depuis que
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FEATURE
l’ancien géant technologique est devenu moins compétitif, entrainant une réduction
locale, en focalisant l’investissement autant sur les entreprises que sur le niveau de
de sa production à la fin des années 1980, la ville a lutté pour maintenir sa stabilité
revenus, assurant un lieu propice aux projets locaux.
autant sociale qu’économique. Le développement a stagné, le taux d’inoccupation
Poughkeepsie entend bien démontrer la puissance de ces stratégies innovantes.
résidentiel et commercial a atteint les 25 % et la richesse de sa communauté a
Dans ce sens, les travaux menés actuellement par des organismes privés à but non
cédé la place à la ruine et aux inégalités ; le genre de défi qui a tendance à affecter
lucratif sont en pleine expansion. Montrant la voie, Hudson River Housing (HRH), une
majoritairement les communautés pauvres et les quartiers de couleur .
société de développement local, étend sa mission au-delà de l’aide aux sans-abris
Aujourd’hui, une vaste coalition d’organismes, qu’ils soient gouvernementaux ou à
et développe des logements sociaux. HRH s’implique dans l’encadrement et le
but à but non lucratif, mais également des intervenants locaux, croit en des plans de
développement d’une communauté soudée, en ayant recourt à des projets locaux
relances économiques. L’assainissement des quartiers en difficultés, l’incitation au
pensés pour catalyser la relance économique. De cette manière, elle prouve le rôle
développement économique et le drainage de nouveaux capitaux et investissements
changeant de ces organisations à but non lucratif dans le renouvellement local. En
visent à recréer la prospérité qui caractérisait la ville des dizaines d’années
cherchant des opportunités favorisant la gestion de proximité et le développement
auparavant. Des investissements sont actuellement menés dans les infrastructures
équitable au sein même d’une communauté, elles peuvent identifier les atouts à
naturelles de la ville, telles que les rives et le réseau de sentiers, qui complètent
l’échelle du quartier autant que de la localité, et isoler un modèle reproductible de la
l’importance donnée au quartier d’affaires. Ils concernent également la zone bordant
résilience socio-économique des petites villes.
la gare, une plaque tournante du transport vers le nord-est et New York via les
Bien souvent, les discussions autour de l’accessibilité et de l’équité
trains Amtrak et les trains de banlieue Metro-North Commuter Rail. Ces efforts sont
se focalisent sur l’avenir des seuls habitants. Dans des villes comme Poughkeepsie,
facilités par l’action de la municipalité et du comté, mais aussi soutenus par des
le logement social peut être utilisé non seulement pour protéger les résidents
organismes à but non lucratif. Ensemble, ils cherchent à améliorer les compétences
actuels, mais aussi comme un outil de développement économique dont l’impact
clés de la ville afin de catalyser la croissance économique et le développement par le
peut être décuplé avec le soutient de politiques publiques et d’investissements. Cela
prisme d’une expansion commerciale et l’essor de l’industrie du tourisme.Alors que
va de la création de logements de qualité et d’espaces publics innovants à travers
la ville se lance dans une série d’efforts visant la relance économique, ses problèmes
des projets locaux, au soutien à de nouvelles perspectives économique à travers
systémiques persistent à entraver le dynamisme socio-économique auquel elle
des initiatives interdisciplinaires. D’abord consacrée à l’aide aux sans-abris dans le
aspire. Profondément divisée par les appartenances ethniques et les inégalités
comté de Dutchess (état de New York), Hudson River Housing a par la suite étendu
des revenus, elle se doit de puiser dans ses ressources intrinsèques, considérant
son activité aux logements sociaux et au développement local, démontrant cette
l’insertion et la diversification dans sa quête de renouvellement urbain. Des efforts
thèse à différents niveaux.
ciblés ne visant à améliorer que des zones spécifiques ne sauront bâtir une ville
L’un des projets phares de HRH, l’Underwear Factory de Poughkeepsie (une
résiliente ; en réalité, cela participe au manque de diversification, en ne servant
usine de fabrication de sous-vêtement), a prévu une ouverture progressive à partir
qu’une seule communauté. Le renouvellement urbain se doit de capitaliser sur les
de janvier 2017. Pensée comme un projet de développement urbain mixte (qui
actifs et les ressources locales pour espérer cultiver un tissu urbain plus solide,
mêle usages industriel donc, mais aussi résidentiel, commercial et culturel) cette
imprégné des atouts collectifs et répondant aux priorités des résidents à l’échelle
réaffectation d’une usine historique du 18e siècle comprend quinze logements
du quartier et de la localité. Ces stratégies ont la capacité de dynamiser l’économie
sociaux abordables et plus de 650 m2 d’espace commercial dédiés aux entreprises à
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FEATURE | L’analyse Urbaine comme Utile de Resilience et Dynamisme
visée sociale ayant une approche locale. La Hudson River Housing a décidé dès le début de se focaliser sur des entreprises à visée sociale pour cet espace commercial et de se concentrer sur les priorités et les ressources de quartier afin de mener à bien un projet qui servira les besoins des riverains au-delà de l’habitat. Les différentes étapes du développement ont inclus la communauté, entre campagnes de sensibilisation dans la rue, enquêtes et entretiens individuels, le tout renforcé par des données en provenance de rapports sur le logement et la sécurité alimentaire. Cet engagement dévoile un tissu social et une culture locale imprégnée par la cuisine et les arts. Seulement, il révèle aussi des challenges tels que l’omniprésence de l’insécurité alimentaire (25 % des ménages de Poughkeepsie la connaissent au moins une fois par an) et le manque d’accès aux RO SE
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profit et cultivés pour construire un capital social, tout en s’attaquant aux difficultés L’usine de sous vêtement est devenue un projet aspirant à mettre à contribution
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une structure locale innovante pour atteindre un but bien plus important, au-delà
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programmes culturels et à la formation. Pour HRH, les atouts pourraient être mis à systémiques et favoriser le développement futur.
Underwear Factory 2 N. Cherry St. CH E
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Murphy Park 517 Main Street
du logement, favorisant les compétences et capacités locales tout en développant
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la richesse de Poughkeepsie. Dans ces espaces, on trouve une cuisine ouverte aux
Fire Station 505 Main Street
expériences culinaires, à la mise en commun de compétences, à l’apprentissage
Trolley Barn 487 Main Street Art Centro 485 Main Street
ainsi qu’un incubateur d’entreprise. Un torréfacteur de café artisanal est animé
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par des employés autrefois sans abris et difficile à placer, alors qu’ils possèdent
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des formations professionnelles adaptées. Ces espaces accueillent également un studio d’enseignement artistique focalisé sur l’audiovisuel dédié aux enfants et aux
400 Maple Street
adultes en collaboration avec une organisation à but non lucratif locale, sans oublier des ateliers pour les artistes locaux. L’objectif est de contribuer aux expertises culinaires, agricoles et artistiques locales naissantes pour affirmer le statut de N.
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Poughkeepsie en tant que plaque tournante pour ces industries.
HRH développe les capacités et favorise le savoir-faire local au travers d’un
s’étend à la dynamique économique du lieu, englobant la morphologie du tissu
engagement profond auprès des habitants, tout en répondant à leurs besoins et
urbain dans toute son ampleur. Les questions d’intégrations et d’équité sont
difficultés grâce à un processus collectif. En se focalisant sur les forces existantes
importantes partout, mais elles le sont d’autant plus dans de petites villes qui
de Poughkeepsie, l’organisme s’aventure bien au-delà du logement, en s’interrogeant
ont connu des décennies de récession, où les ressources limitées et l’instabilité
sur la manière dont le projet peut remédier aux problèmes structurels en jeu.
économique peuvent pousser à entreprendre des stratégies de développement
L’usine de sous-vêtement n’est que la première étape d’un plan visant à
aveugles pensées sur le court terme. Mais les petites villes comme Poughkeepsie
galvaniser l’art culinaire, l’agriculture et les industries artistiques tout en
qui font face à ces défis peuvent faire bon usage d’une nouvelle approche au
fournissant des logements sociaux à une communauté dans le besoin. HRH s’attaque
succès plus durable. Le logement social être utilisé non seulement pour sécuriser
au challenge de la résilience socio-économique au sein de Poughkeepsie en misant
le sort des habitants, mais aussi comme un moyen de s’associer aux politiques
sur la diversification des industries et des revenus avec un développement à
publiques et aux investissements financiers. La création de logements de qualité
l’échelle du quartier pour intensifier la construction locale.
et abordables, et l’apport d’espaces publics innovants au travers d’un projet local
En marge de cette usine, de nombreux autres travaux se concentrent sur un
engrènent de nouvelles perspectives économiques grâce à une collaboration
secteur du quartier de Middle Main en pleine expansion. Sur le même modèle que
intersectorielle. Les approches descendantes se basant sur de nouveaux
l’usine de sous-vêtement, HRH cherche à faire coïncider les opportunités dans la
investissements ont un plus grand impact lorsqu’elles sont assorties d’efforts
zone avec les différents besoins et priorités au sein de sa communauté. Ainsi, le
locaux visant à promouvoir l’intégration et l’équité, en donnant une voix à tous les
logement sera conçu aux côtés de programmes plus orientés vers les arts et des
résidents.
espaces pour des opportunités éducatives accessibles et abordable capable de développer des compétences locales. Parmi ces projets, un bâtiment historique de transport de 1860 m2 et les locaux environnants pourraient être rénové en une école d’art, devenant un lieu de vie et de travail pour les artistes, avec des espaces d’exposition, des salles de spectacles, des laboratoires et des ateliers de fabrication. Il est aussi question d’un ensemble de trente logements sociaux avec des programmes de colocations innovants et des espaces communs conçus pour le bien-être et le soutien tandis que la crique de Fall Kill, un ruisseau naturel, apportait une infrastructure de lutte contre les inondations. Les discussions contemporaines sur la résilience se concentrent bien souvent sur l’infrastructure physique et la réduction des catastrophes. Sauf que la conversation
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EDITORIAL | Ghislaine Hierso Interview
Ghislaine Hierso Interview Ghislaine Hierso est économiste et géographe. Elle est la présidente et fondatrice de Sages & Responables (Stratégie actionnariale, Gouvernance Environnementale et Sociale, Responsables) et elle est responsable et coopératrice de B&L Evolution SCOP. Elle est présidente de l ‘Association Française des Petits Débrouillards (AFPD) fondée en 1986 en lien avec l’association canadienne appelée “Petits Débrouillards”. Ce réseau éducatif a construit des outils pédagogiques sur la culture scientifique et les techniques industrielles en partenariat avec la société nationale et les autorités locales. Ghislaine Hierso est co-président de Alliss (Plateforme coopérative de recherche en science et sociétés) et membre du CNNum (Conseil Nationnal du Numérique). Elle est vice-présidente du Cercle de Réflexion et d’actions Valeurs Vertes, administratrice de l’association 4D (Dossiers de Débats pour le Développement Durable) et de “Confrontations Europe”. Elle est membre de la « Société d’Economie Politique » et de the Bridge Tank. Elle est Chevalier dans l’Ordre national de la Légion d’Honneur (juillet 2012) et est Chevalier dans l’Ordre national du Mérite (2001).
- LE CONCEPT DU CRADLE TO CRADLE EST LE POINT DE DÉPART DE L’ÉCONOMIE CIRCULAIRE. POUVEZ-VOUS NOUS EXPOSER LES DIFFÉRENCES ENTRE LE CONCEPT D’ÉCONOMIE LINÉAIRE ET DE L’ÉCONOMIE CIRCULAIRE?
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L économie circulaire est avant tout une économie de la pauvreté une économie séculaire. De tout temps les hommes ont dû protéger leurs ressources tout en réutilisant tout ce qui pouvait être réutilisable: la valorisation agricole les restes alimentaires les textiles les ferrailles les armes transformées en outil agricole … Il faut avoir conscience que l économie du gaspillage l économie linéaire : produire consommer jeter découle de la révolution industrielle. L industrialisation de la production n a pas seulement donné naissance à la production de masse mais également à la consommation de masse entraînant la création de nouveaux besoins et usages sans
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se préoccuper de la fin de vie de tels objets. Les déchets sont alors jetés derrière la maison cachés ignorés d autant que les décharges demeurent éloignées des centres villes. Les préoccupations sur la gestion des déchets sont apparues avec la mise en évidence à la fin du XIXème siècle de problèmes sanitaires dans les pays en voie de développement. La prise en compte des conséquences environnementales du gaspillage n est pas intervenue avant les années 1970. Aujourd hui nous devons prôner comme j aime à le dire : une économie de la prospérité équitable dans la sobriété . J entends par là qu il est nécessaire de préserver les ressources naturelles et de s assurer que les exigences de réduction de la consommation prennent en compte les niveaux de développement de chaque pays. Nous devons garantir à tous l accès aux ressources. Nous devons être plus efficaces et plus efficients.
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+ EDITORIAL LE XXE SIÈCLE A ÉTÉ LE SIÈCLE DU GASPILLAGE, IL FAUT QUE LE XXIE SIÈCLE SOIT LE SIÈCLE DU RECYCLAGE. Les premiers rapports prenant acte de cette nécessité datent des années 1970 avec le rapport du Club de Rome (1972) et celui de Brundtland (1987) intitulé : Notre avenir à tous . Néanmoins certains philosophes tels qu Henri David Thoreau et Hans Jonas ont très tôt mis en avant les problèmes que poserait une civilisation technicisée. L intégration de la politique de gestion des déchets encourage la dématérialisation ainsi que l usage efficace des ressources.. Cette politique est mise en œuvre depuis plus de 10 ans au Japon. Dès les années 2000 l Europe publie ses premières réflexions sur la mise en œuvre d une politique fondée sur un cycle des matières écologiquement rationnelles selon le principe des 3 R (Réduire Réutiliser Recycler). C est de ces prises de conscience qu est né le concept du craddle to craddle. Cependant le tout retourne à la terre doit être appréhendé avec prudence car il faut éviter la dilution de la pollution. Par exemple les DEEE (déchets électriques et électroniques) contiennent effectivement de métaux précieux qui peuvent être recyclés mais aussi des substances dangereuses qui doivent être traitées avec précaution avant de pouvoir en disposer. Autre exemple les déchets organiques doivent être collectés séparément car ils ne doivent pas rentrer en contact avec d autres matières organiques susceptibles de les contaminer. La prise en compte de notre patrimoine naturel est essentielle car le sol la terre nourricière de la biodiversité est souvent le parent pauvre de ces politiques qui oublient que le retour à la terre suppose de prendre de
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Photos: Left: Bilum
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réelles précautions pour la préservation des ressources en eau et de la biodiversité. De ce fait l économie circulaire ne se résume pas à une gestion durable des déchets mais à une meilleure prise en compte de la hiérarchie du gaspillage : prévenir consommer moins et mieux réutiliser réparer ce qui peut l être avec peu de transformations recycler en prenant en compte l évaluation technique du produit transformer le gaspillage en valeurs récupérer de l énergie (par la chaleur l électricité) et éliminer ce qui ne peut être réutilisé ou transformé. Il s agit là aussi d une utilisation plus efficace et plus rationnelle des ressources (matières premières eau énergie ...). L économie circulaire est souvent présentée comme une dynamique locale de proximité. Il n en demeure pas moins qu elle devrait constituer une conversation globale en évoquant la possibilité d échanger certains matériaux recyclables (papier recyclé ferrailles plastiques ...) comme le stipule le rapport sur les cycles et les orientations des produits et des échanges www.cercle-cyclope.com Á l occasion du récent forum économique mondial de Davos des réserves ont été émises quant au principe d économie circulaire. En particulier il s agissait d engager une conversation à propos d un Nouveau Contexte Global soit la mise en place d un modèle économique plus respectueux des hommes de l environnement et plus généralement de la planète. C est un point essentiel du débat.
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EDITORIAL | Ghislaine Hierso Interview
QUELLE EST LA PLACE D’UN CITOYEN LAMBDA DANS CE SCHÉMA ÉCONOMIQUE ? QUELLES PEUVENT ÊTRE SES ACTIONS QUOTIDIENNES POUR PARTICIPER À CETTE DÉMARCHE ÉCOLOGIQUE ET ÉCONOMIQUE ?
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Je dirai que tout citoyen toute entreprise toute collectivité toute autorité doit participer à l économie circulaire et chacun à son échelle.
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QUE SOUS-TENDENT LES OBJECTIFS DÉFINIS POUR METTRE EN ŒUVRE L’ÉCONOMIE CIRCULAIRE ?
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Éviter le gaspillage des ressources et de l énergie sécuriser l approvisionnement en matières premières diminuer les impacts environnementaux ré-industrialiser les territoires limiter la production de déchets non recyclables.
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QUELLES MESURES ENTREPRISES ET GOUVERNEMENTS PEUVENT-ILS PRENDRE DANS CE CONTEXTE?
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Ils peuvent tout d abord impliquer tous les citoyens. Ils peuvent également encourager les entreprises à mobiliser les collectivités et développer des activités innovantes afin de créer des emplois. Chaque citoyen lors de ses achats doit s assurer de son besoin réel et usage et lorsque le produit arrive en fin de vie il doit trier ses déchets pour en faciliter l éventuelle réutilisation et le recyclage. L entreprise tout au long du processus de production doit s assurer d intégrer et de comprendre la durabilité de son produit ou de son service depuis sa conception jusqu à sa fin de vie L entreprise lors de la mise en production doit dans son processus intégrer le cycle de vie complet du produit ou service de la conception à la fin de vie. Les collectivités territoriales doivent mettre en œuvre les dispositifs facilitant l utilisation des déchets sur un territoire comme ressources pour un autre (l écologie industrielle) tout en multipliant les campagnes
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de prévention afin de relayer l information à un public plus large. Cela contribuerait à faire prendre conscience du fait que nous sommes tous concernés par la réduction des impacts environnementaux. Les autorités européennes et nationales doivent élaborer des réglementations prenant en compte ce nouvel écosystème économique du territoire industriel. Pourtant à l heure actuelle - malgré les avancées (initiative 3R) (1) notamment dans le cadre du G8 en juin 2004 et en dépit des 17 objectifs de Développement durable adoptés par les Nations Unies en septembre 2015 qui intègrent la protection des ressources et la prise en compte de nouveaux modèles économiques (2) des réglementation européenne(3) et nationale(4) (Directives européennes Grenelle de l environnement Loi sur la Transition écologique) - les investissements publics ou privés et la fiscalité ne permettent pas de mettre en place un modèle solide et viable de valorisation des ressources de l économie circulaire. La question de la volatilité du cours des matières premières présentée dans le Rapport Cyclope en est un autre exemple. Au vu de ces impératifs écologiques sociaux et économiques la gestion des déchets et la valorisation de ces ressources doivent faire l objet d une politique transversale et intégrée pour faciliter la mise en œuvre d un modèle d économie circulaire. L économie circulaire ne fonctionne pas si l approche intégrée ne prend pas en compte tous les impératifs écologiques (préservation des ressources et lutte contre la dilution de la pollution) sociaux (valorisation de métiers difficiles réduction de la précarité) et économiques (volatilité des prix des matières premières nouveau modèle économique). A ce jour L Economie Sociale et solidaire dans ses objectifs participe le plus activement à la mise en œuvre de cette économie circulaire par une économie plus contributive (cf Bernard Stiegler). Les projets sont nombreux à travers le monde mais se limitent bien souvent à des échelles modestes. Même si les approches locales sont essentielles nous devons cependant nous mobiliser pour tendre vers un projet global.
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QUELS SONT LES DISPOSITIFS MIS EN PLACE, PAR LA FRANCE ET PAR LA MÉTROPOLE DU GRAND PARIS POUR FACILITER L’INTÉGRATION DE CES QUESTIONS ÉCOLOGIQUES ET ÉCONOMIQUES ? D’AUTRES PAYS EN AVANCE DANS CE DOMAINE POURRAIENT-ILS SERVIR DE MODÈLE ?
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La ville de Paris a mis en place en septembre 2015 les Etats Généraux de l économie circulaire(5) où ont été présentées de nombreuses initiatives grâce aux rencontres avec les acteurs associatifs le monde de l entreprise les chercheurs les universitaires et les directeurs des réseaux de l économie circulaire. Différentes pratiques et différents idéaux se sont basés sur les piliers de l économie circulaire tels que l Eco-conception l Economie de la fonctionnalité l Ecomobilité l Obsolescence programmée l Usage la réparation et Recyclage(6). Le rendez-vous de l Economie Circulaire se tiendra le 26 octobre 2016 – reconnaissant ainsi les initiatives locales et nationales – soit un an après que les Etats Généraux aient annoncé l Economie Circulaire comme point d orgue du Grand Paris. Afin de favoriser une meilleure compréhension de l Economie circulaire des ateliers de sensibilisation se tiendront dans les écoles collèges et lycées : il s agira de combattre le gaspillage ou encore de proposer une formation sur le commerce et les savoir-faire. Vous trouverez de plus amples informations s agissant de ces ateliers via le lien 7. De nombreux rapports sur l économie verte et le mode de vie écologique ont été publiés notamment par l association 4D (lien 8) avec son Rapport et Programme sur les modes de vie mais également par l ADEME (Http://www.ademe.fr) et l Institut de l Economie Circulaire (Http://www.institut-economie-circulaire.fr)
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SOURCES (1) Http://www.env.go.jp/fr/recycle/ (2) Http://www.un.org/sustainabledevelopment/fr/objectifs-de-developpement-durable/ (3) europa.eu/rapid/press-release_IP-15-6203_en.htm (4) http://www.developpement-durable.gouv.fr/-La-transition-energetique-pour-la-.html (5) Http://www.economiecirculaire.org/library/h/livre-blanc-de-leconomie-circulaire-dugrand-paris.html (6) http://www.oree.org/source/_Surlarouteeconomiecirculaire.pdf (7) Http://lespetitsdebrouillards.org/?rub=actus (8) Http://www.association4d.org/our-life-21/our-life-21-les-modes-de-vie/
PROJECT HIGHLIGHT FROM PARIS BILUM Maison de création spécialisée dans l’upcycling.
Atelier d’éco-conception à partir des déchets d’entreprise d’une zone d’activité.
Le concept de l’upcycling est de valorisation ou de revaloriser des déchets
La prise de conscience sur les déchets industriels a poussé l’APEDEC (Association Pour
afin de leur donner une nouvelle vie. Les matières jetées ou inutilisées trouvent
l’Écodesign et l’Économie Circulaire) en 2014 à créer un Fab-Lab sur la zone industrielle de Mozinor,
une nouvelle vie en de nouveaux objets d’une qualité et utilité supérieure.
à Montreuil. L’initiative de cette association est de créer de nouveaux objets ainsi que du mobilier à
Les premières matières récupérées ont été les bâches publicitaires destinés à cacher les façades d’immeubles en travaux par exemple. Plutôt que de les incinérer ou de les enfouir, ces toiles recoupées selon le design des imprimés deviennent ainsi des tissus uniques propices à la confection de sac et d’accessoires. Aujourd’hui l’entreprise s’est tournées vers d’autres matières
partir de déchets tout en proposant une qualité de conception et de design. Ce lieu d’innovation est ouvert à tous : professionnels ou particuliers, praticiens ou étudiants, artistes, menuisiers, designer et est basé sur la mutualisation des connaissances des adhérents et des moyens des 50 entreprises de la zone d’activités. Les déchets fournis gratuitement par les entreprises ont fait l’objet d’une étude de faisabilité
: des ceintures de sécurité, drapeaux, gilets de sauvetage, maillots de sport,
afin d’en déterminer le type, la quantité et les dimensions. Le Fab Lab s’est alors équipé de
kakémonos, voiles de bateaux, ....
machines traditionnelles mais aussi d’outils numériques afin de traiter ces déchets dans les
Le tri et la préparation des matières sont réalisés dans l’atelier « laboratoire » bilum, à Choisy-le-Roi. Cette entreprise de 4 salariés permet de favoriser l’économie de proximité de par leur fabrication locale. L’entreprise compte
Photos: Left: Jeanne-Rose
ECODESIGN FAB LAB
meilleures conditions. 3000 tonnes de déchets sont réutilisées à quelques mettre des industries permettant d’éviter l’impact polluant des transports. Installée au cœur de la zone d’activités, l’écodesign Fab Lab se
aujourd’hui 7 ateliers dont 3 E.S.A.T. (Etablissement et Service d’Aide par le
place dans une démarche d’écoconception, avec une réflexion sur la lutte contre l’obsolescence
Travail), où 70 personnes travaillent à la confection de nouveaux objets.
programmé, afin de réduire l’impact environnemental des produits tout au long de leur cycle de vie.
http://www.oree.org/source/_Surlarouteeconomiecirculaire.pdf
http://www.oree.org/source/_Surlarouteeconomiecirculaire.pdf
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TTechnique PUBLIC | L’équilibre Entre Conservation et Réutilisation Des Constructions
Text: Kyle Normandin Kyle Normandin est associé principal de Wiss, Janney,
L’équilibre Entre Conservation et Réutilisation Des
Constructions
Elstner Associates, Inc., à Los Angeles, en Californie. Il a contribué à de nombreuses publications techniques sur la conservation architecturale du patrimoine culturel et est actuellement co-président du Technical Committee of Modern Heritage pour the Association for Preservation Technology. Il est également le président du Docomomo International Scientific Committee on Technology (ISC-T) depuis 2010. Kyle est titulaire du diplôme en architecture de l’Université de Berkeley et a une maîtrise en conservation du patrimoine de l’Université de Columbia, à New York. Kyle siège actuellement au bureau de l’ICOMOS ISC20C et au comité consultatif de rédaction du Journal of Architectural Conservation.
RE-DÉCOUVRIR ET PRÉSERVER NOTRE PATRIMOINE D’APRÈS-GUERRE
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En tant qu architectes nous reconnaissons et apprécions l architecture Moderne d aprèsguerre tant pour l honnêteté et la clarté de la forme que pour l utilisation de nouveaux matériaux technologies et méthodes de construction autrefois considérés comme d avant-garde et parfois non testés et controversés. Bien que souvent négligé en
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faveur de l architecture Classique de notre passé richement ornée la plupart des progrès technologiques dans la conception et la construction que nous voyons aujourd hui doivent leur existence aux risques qui ont été pris et aux défis qui ont été surmontés dans le cadre du mouvement Moderne d aprèsguerre. Presque 70 ans plus tard un trop grand nombre de ces bâtiments souffrent des effets inéluctables du vieillissement de l entretien différé et des années de négligence. En tant que praticiens et intendants de notre environnement bâti nous sommes appelés à nouveau à redécouvrir ces bâtiments et à ré-imaginer leur utilisation de sorte à préserver l intégrité du mouvement qu ils reflètent tout en les réintroduisant à un public sceptique et incrédule qui exige une démarche protectrice de l environnement économe en énergie et à l architecture durable.
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+ TECHNIQUE PUBLIC LEFT: Figure 1 Le sanatorium Zonnestraal, à Hilversum aux Pays-Bas, est considéré comme une icône du modernisme. Conçue et construite par Brinkman et Van der Vlugt dans les années 20 et achevée en 1931, l usine a eu un impact énorme sur le développement de l architecture moderne en Europe et ailleurs. Il ’ en 2014. http://whc.unesco.org/en/list/1441 a’ été inscrit sur la liste du patrimoine mondial de l UNESCO ’ Photo: Wikicommons NEXT PAGE, LEFT: Figure 2 Le Lignon est une cité située dans la commune de Vernier, dans le canton de Genève en Suisse. Il se compose en deux grands bâtiments et est l un des plus grands complexes d appartements au monde, accueillant 2 780 logements. Un système de’ murs préfabriqués a été utilisé ’ créer des logements sociaux dans la périodes d après-guerre. Photo: Kyle Normandin pour NEXT PAGE, RIGHT: Figure 3 La Haus Schminke, conçue’ par Hans Scharoun à Löbau, dans le Land de la Saxe en Allemagne, et achevée en 1933, a été conceptuellement considéré comme un point culminant de la science du bâtiment en raison de sa conception et de sa mise en oeuvre technique.
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ÉTAT DE CONSERVATION
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Aujourd hui de nombreux bâtiments importants de l époque moderne sont abandonnés ou soumis à la démolition. Alors que beaucoup de ces bâtiments ont été créés à une époque où notre société était principalement industrielle nous continuons à les utiliser dans un monde post-industriel. Ces bâtiments ont souvent besoin d entretien et de réparation constante et nous devons jongler avec les nouvelles normes technologiques tout en répondant à des questions de confort et des objectifs environnementaux. Souvent la technologie devient obsolète alors que les normes de construction deviennent de plus en plus strictes. Dans de nombreux cas les matériaux de construction et les systèmes des époques modernes et d après-guerre ont atteint la fin de leur durée de vie physique et économique et nécessitent une réparation ou de remplacement. Hubert-Jan Henket architecte néerlandais note les bâtiments du XXe siècle en particulier les bâtiments du mouvement Moderne sont plus sensibles aux influences du temps que leurs prédécesseurs et ce qui les expose encore plus au paradoxe de la conservation . Bien qu il ait été généralement prévu que les bâtiments deviendraient obsolètes au moins une ou deux fois au cours de leur durée de vie il n a jamais été envisagé que l enveloppe du bâtiment les matériaux et dans certains cas la structure elle-même montre des signes d obsolescence après seulement vingt à trente années de service (Chandler 1991 18). La durée de vie des systèmes et matériaux préfabriqués a changé le visage de la construction. Dans certains cas nous sommes confrontés à un paradoxe par l excellence : le désir de faire des constructions permanentes et des structures à l origine conçues seulement pour une durée de vie relativement courte.
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Une question importante soulevée par les architectes de l époque moderne et d aprèsguerre était de savoir comment la conception du bâtiment devait répondre aux changements rapides de la société. Deux principes et approches différentes ont été soulevés. Selon le critique d architecture Adolf Behne en 1926 les bâtiments étaient distincts ils provenaient du fonctionnalisme ou du rationalisme. Le Fonctionnalisme est une forme architecturale qui s adapte de près la fonction du bâti pour produire une conception architectonique ajusté mais qui ne peut plus fonctionner ou devient obsolète lors d un changement de fonctions (De Jonge 2005 289).
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FONCTIONNALISME VS. RATIONALISME
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Souvent si le bâtiment n est pas adaptable il y a une forte possibilité que sa durée de vie soit courte. Par exemple le Zonnestraal Sanatorium à Hilversum aux Pays-Bas conçu en 1926-1928 et complété en 1931 illustre ces problèmes de conservation en raison de sa structure (fig. 1). La courte espérance de vie du bâtiment est due à l idée préconçue que la tuberculose devait être éradiquée une trentaine d années après sa construction. Pour cette raison le sanatorium a été construit avec des produits industriels et des techniques de construction telle que l assemblage du bâtiment par éléments de construction préfabriqués et un mur-rideau érigé sur le site de construction. L installation simplifiée et la construction qui a pu être exécutée avec une main-d œuvre bon marché ont entraîné des coûts nettement inférieurs au moment de la construction. On a aussi pensé que les bâtiments innovant pourraient être construits en utilisant une plus petite quantité de matière que nécessitent les bâtiments traditionnels comme l a démontré des bâtiments dont les nouvelles enveloppes étaient assez minces délicates et rationalisées (De Jonge 2008 29). Par comparaison le rationalisme est basé sur un programme de conception de bâtiments plus souples où les espaces sont utilisés pour diverses fonctions. Ces bâtiments sont souvent constitués d une ossature en béton avec des fenêtres à long ruban dans lesquels l agencement intérieurs peut s adapter au fil du temps. Par exemple la conception et la planification rationnelle de l usine Van Nelle aux Pays-Bas ont permis un arrangement multifonctionnel de l espace ; les espaces intérieurs sont facilement modifiables pour répondre à de nouvelles utilisations pour le bâtiment. Industrialisation tout au long du XXe siècle a permis la production abordable de matériaux tels que le fer l acier et le verre ainsi que le béton armé qui est devenu l un des matériaux les plus universels et les plus polyvalents du bâtiment. En plus de son efficacité industrielle et économique le béton peut être utilisé pour réaliser des formes de construction qui ont été esthétiquement inspirées par les automobiles les avions et les paquebots (Mills 1994 151). Il n y avait pas une fascination uniquement pour la matérialité mais aussi pour la nature répétitive du processus de fabrication lui-même.
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FEATURE | La Beaute du Grand Paris
La Beauté du Grand Paris Text: Bertrand Lemoine
Bertrand Lemoine est ingénieur diplômé de l’Ecole Polytechnique et de l’Ecole Nationale des Ponts et Chaussées et architecte DPLG. Il est directeur de recherche au C.N.R.S. Il a été jusque’en octobre 2013 directeur général de l’Atelier international du Grand Paris et jusqu’en 2010 directeur de l’Ecole nationale supérieure d’architecture de ParisLa Villette. C’est un spécialiste de l’histoire et de l’actualité de l’architecture, de la construction, en particulier métallique, du patrimoine et de la ville (en particulier Paris et le Grand Paris) aux XIXe et XXe siècles. Il est l’auteur de 41 ouvrages et d’une trentaine d’expositions. Il dirige la revue ACIER, revue d’architecture. www.bertrandlemoine.fr différemment avec ses espaces ouverts, ses
beaucoup. Peut-être serait-elle à mettre en relation
spontanément lorsque l’on pense au Grand Paris
La beauté n’est pas un concept que l‘on évoque
paysages et ses forêts mais aussi ses usines,
avec la beauté du grand, des larges paysages, des
dans sa globalité, même si la focalisation sur
ses routes, ses lignes à haute tension… D’autres
perspectives, de la vue lointaine... L’emboîtement
Paris induit l’image d’une ville particulièrement
types de beauté sont donc présents dans un
des échelles, que l’on pourrait appeler l’harmonie, ou
harmonieuse. Mais c’est précisément dans cette
contexte communément assimilé à de la laideur.
l’art de mettre en résonnance les choses les unes
tension entre beauté convenue et beauté à
Elle diffère de « la beauté de la centralité et de la
avec les autres, est l’une des clefs de la beauté
découvrir que se situe l’un des enjeux identitaires
densité » qui caractérise Paris, alors même qu’un
métropolitaine.
du Grand Paris comme grande métropole.
lien existe entre ces deux notions : la densité n’est
La beauté de Paris et de son centre historique
La dimension patrimoniale est une évidence
pas qu’une question de ratio d’habitants au mètre
pour appréhender l’idée de beauté. Préserver
est largement célébrée par les écrivains, peintres,
carré, elle intègre la densité de l’urbanité et amène
le patrimoine, est d’autant plus important que
photographes, cinéastes… Il s’agit bien d’une beauté
logiquement à poser la question des usages. Au
ce capital, précieux et partagé, est lentement
partagée puisqu’elle attire 44 millions de touristes
travers du Grand Paris, il convient d’associer la
renouvelable à l’échelle du temps humain. Créer
chaque année, en tant que première destination
beauté de la centralité et celle des espaces ouverts.
du beau est difficile. Il faut s’interroger sur le rôle
touristique au monde. C’est également une
Selon cette dialectique, la beauté du Grand Paris
des architectes, des paysagistes, des édiles, des
beauté aux composantes multiples : monuments,
pourrait s’envisager comme « isotrope » (terme cher
ingénieurs, de tous ceux qui travaillent à créer
immeubles, espaces publics, mobilier urbain, détails
à feu Bernardo Secchi), à la fois beauté du centre et
cette beauté contemporaine qui n’est autre que le
architecturaux, quais de la Seine...
beauté du paysage et des espaces ouverts.
patrimoine futur. Comment préserver et mettre en
La beauté de la périphérie s’impose à nous
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60| Winter 2014 PUBLIC + Paris
PUBLIC
La beauté du détail est aussi concrète et parle à
valeur ce qui existe (ce que l’on peut recycler) tout
en étant attentif à créer de la beauté à travers des
siècle lui-même brutal. Cette évolution radicale a
une volonté constante de construire quelque chose
projets architecturaux et des lieux nouveaux ? Une
essayé de créer une autre beauté, d’en analyser
de beau que l’on pourra construire une société
responsabilité de la construction de cette beauté
les différentes facettes pour aller plus loin dans
partagée plus harmonieuse.
existe donc bien, sans qu’elle ne soit réductible à la
la manière de comprendre le monde. Peut-être
seule idée patrimoniale.
s’agissait-il de ré-enchanter le monde au travers de
Les dimensions de fragilité, de changement ou de transformation habitent le concept de beauté et s’opposent à l’idée selon laquelle la beauté est
cette déconstruction, en posant la question d’une beauté à réinventer dans la société changeante. Parler de la beauté renvoie donc aux questions
immuable. La lumière change et construit la beauté,
de représentation, de perception, de partage et
de même que la nature est changeante au gré des
par conséquent de lien social. Qu’est-ce qui fait
saisons. Ce qui bouge ou change correspond à
qu’à un moment, on s’accorde sur ce qui est beau
une perception plus contemporaine de la beauté,
? La beauté n’est pas une donnée. Si les paysages
comme en témoignent l’impressionnisme, le cinéma
originels évoquent une beauté qui nous touche,
et la photographie. Comment travailler cette
il faut s’interroger sur la question de la nature
dualité changeante ? Comment s’inscrire dans une
d’origine comme source primitive de beauté. La
perspective où l’éphémère voire l’événementiel peut
beauté est avant tout une construction : une
être créateur de beauté.
recherche, une transformation par la perception et
Avec une perception du beau évoluant au fil du temps, la beauté n’est ni figée, ni immuable.
le partage de cette perception.
Le “Grand Paris” est un projet d’aménagement à l’échelle de l’agglomération parisienne. Il a vocation à améliorer le cadre de vie des habitants, à corriger les inégalités territoriales et à construire une ville durable. Le Grand Paris se résume à 5 grands chantiers dont l’achèvement est prévu pour 2030 : •Une ville durable et inventive •Une nouvelle offre de logement •Un réseau de transport moderne et étendu •Un nouveau métro pour le Grand Paris •Un développement économique soutenu
Les réflexions induites par ces différentes
Le 20e siècle a ainsi déconstruit les canons de la
dimensions de la beauté amènent à recommander
beauté traditionnelle fondée sur la représentation
que le Grand Paris se pose systématiquement la
de la nature et du corps humain pour essayer d’en
question de la beauté, sur tous les projets, pour
extraire une essence allant au-delà de la simple
toutes les actions, qu’elle soit véritablement
représentation littérale. Après une montée en
au centre du projet du Grand Paris, qu’elle soit
puissance des techniques de représentation, s’est
véritablement reconnue d’intérêt public. C’est avec
produite une remise en cause brutale dans un
PUBLIC
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PUBLIC + Paris
TECHNIQUE PUBLIC | L’équilibre Entre Conservation et Réutilisation Des Constructions
MATÉRIEL PRÉFABRICATION VS. DURÉE DE VIE
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Le désir d améliorer la production de matériaux préfabriqués y compris leurs assemblages et leur performance a donné lieu à une prolifération de la normalisation. Dès le premier Congrès International pour l Architecture Moderne (CIAM) en 1928 des idées sur la simplification des formes de construction ont été au cœur du mouvement Moderne. D une part une hausse stable de la production de composants (standardisés) basés sur des formes géométriques a augmenté la viabilité économique tout en veillant à ce que ces composants pourront être rendus universellement disponibles. D autre part cette industrie basée sur le commerce a développé une approche plus personnalisée en faveur de la création de composants destinés à des conceptions particulières inspirées de formes organiques uniques. De tels composants sont plus coûteux que les éléments préfabriqués standards (De Jonge 2002 51). Les progrès technologiques ont permis de développer de plus grands systèmes. Par
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exemple l utilisation répétée et systématique de certains éléments de construction individuels (tels que les poutres triangulées les poutres en bois lamellé-collé les arcs les assemblages en béton précontraint et en béton préfabriqué et les systèmes composites) a contribué à la mise au point de nouvelles façons d utiliser ces composants pour couvrir de grands espaces sans poteaux intermédiaires. Le béton armé précontraint coulé en place ou préfabriqué ainsi que les systèmes de mur-rideau en panneaux ont été largement utilisés et sont devenus des symboles de l architecture du logement social d après-guerre comme nous pouvons l observer à travers projet urbain de la Cité Du Lignon à Genève Suisse (fig. 2). Des constructions nouvelles et plus légères ont créé l impact visuel souhaité par le mouvement de l architecture Moderne qui dépendait de l impression de formes légères et fines (Allen 1994 151). En effet le mouvement moderne a cherché à effacer les éléments superficiels en façade l utilisation de détails classiques (porte-à-faux gouttières et bordures
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chapes) étant devenue désuète. La performance des bâtiments et des matériaux modernes a été non seulement physiquement compromise et dans certains cas esthétiquement préjudiciable. Par exemple les traces que provoque l eau de ruissellement sur le bâtiment. L esthétique moderne a également contribué à des problèmes d infiltration de l air et de l eau – les capacités thermiques de l enveloppe du bâtiment n ayant pratiquement pas redondance permettant ainsi à l air et à l eau de migrer facilement à travers. Le concept du système de pare-vapeur est apparu dans les années 1940 alors que les produits d étanchéité ne sont apparus qu à la fin des années 1950. L utilisation de formes fines la fragilité des matériaux et de la vulnérabilité à l air et aux infiltrations ont créé des bâtiments peu résistants. Les nombreux bâtiments de l ère moderne qui présentent ces problèmes nous donnent l occasion - et le défi - de poursuivre le développement de nouvelles techniques de préservation du patrimoine.
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63| Winter 2014 PUBLIC CONSERVATION ET PRÉSERVATION PHYSIQUE Les enquêtes et les diagnostics de construction sont essentiels pour identifier et répondre aux mécanismes de défaillance inhérentes à l ensemble d un bâtiment. Un examen approfondis des lacunes de la part des différents corps d état a été la clé pour comprendre les facteurs qui influent sur la performance globale des systèmes de construction. Répondre aux échecs de construction avec des solutions à court terme et à long terme est difficile. Les techniques qui utilisent des outils de diagnostic innovants pour examiner les lacunes de construction peut-être extrêmement utile ; avec ces outils et ces techniques nous pouvons trouver des solutions appropriées pour améliorer la performance des bâtiments à long terme tout en préservant le patrimoine bâti. Étudier les enveloppes du bâtiment et leurs environnements intérieurs a longtemps été considéré comme une discipline qui a évolué avec le mouvement moderne. Cependant dès 1918 la discipline de Bauphysik (physique du bâtiment) a été diffusée par la littérature et les recherches des entreprises spécialisées dans les centrales d énergie et l industrie du chauffage (Tomlow 2006 13). Aujourd hui la physique du bâtiment est reconnue comme une discipline essentielle qui fournit des outils nécessaires à l examen et la compréhension des réponses au climat. Elle
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nous aide aussi à apprécier que les pionniers aient eu l objectif très tôt de développer les technologies nécessaires à la peau mince (fig. 3). À bien des égards le débat actuel sur le développement durable ne diffère pas beaucoup du débat sur la santé publique des années 1920. Plus de collaboration et de recherche sur la surveillance de l environnement et sur les systèmes de contrôle du climat et de la conservation des bâtiments modernes devraient être ciblées pour identifier les collaborations possibles dans la discipline de la physique du bâtiment afin de faire progresser ce domaine de pratique. Regarder vers l avant La conservation des bâtiments modernes nécessite des approches similaires à la préservation des bâtiments plus traditionnels à des époques précédentes. La construction de bâtiments modernes à peau mince nécessite une surveillance et une maintenance plus fréquente ; dans certains cas où les défaillances d assemblage de construction sont systémiques une intervention à grande échelle peut avoir besoin d être prise en considération. Compte tenu de la courte durée de vie des matériaux plus la perte de matériaux de constructions d origine est imminente plus il est nécessaire d accroître le système de construction et de remplacement de matériel. Cependant plus de recherche et de formation en science de la construction
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ainsi que la recherche de matériaux plus ciblée pourraient favoriser la préservation et améliorer la performance des bâtiments. Ainsi de nombreux professionnels propriétaires de bâtiments et techniciens dans le secteur de la construction bénéficieraient d une expertise accrue en vue de contribuer à une approche plus durable pour maintenir la performance des bâtiments.
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Kyle Normandin est un associé principal et architecte spécialisé en conservation du patrimoine pour Wiss, Janney, Elstner Associates (WJE), une société internationale d ingénieurs, d architectes et de scientifiques de ’ ’ matériaux spécialisés dans l évaluation et la restauration des bâtiments ’ historiques et contemporains, des structures et des monuments nationaux. Pour plus d informations sur WJE, s il vous plaît visitez www.wje.com. ’ ’ SOURCES Allen, John. 1994. “Conservation of modern buildings.” In Building Maintenance and Preservation: A Guide for Design and Management, 2d rev. ed., ed. Edward D. Mills, 140–80. Oxford: Butterworth-Heinemann. Britton, Karla. 2001. August Perret. New York: Phaidon. Chandler, Ian, ed. 1991. Repair and Renovation of Modern Buildings. New York: McGraw-Hill. Cunningham, Allen. 1998. Modern Movement Heritage. London: E. and F. N. Spon. Davies, Colin. 1988. High Tech Architecture. New York: Rizzoli International Publications. De Jonge, Wessel. 2002. “The technology of change: The Van Nelle Factories in transition.” In Back from Utopia, the Challenge of the Modern Movement, ed. Hubert-Jan Henket and Hilde Heynen, 44–59. Rotterdam: 010 Publishers. ———. 2005. Van Nelle: Monument in Progress. Rotterdam: Uitgeverij “De Hef.” ———. 2008. “Comparing the preservation of the 1920s metal and glass curtain walls of the sanatorium “Zonnestraal” (1928–31) and the Van Nelle Factories (1928–31).” In Restoring Postwar Heritage, Preservation Technology Dossier 8, ed. Theodore H. M. Prudon and Kyle C. Normandin, 27–72. New York: Docomomo US. Mills, Edward. 1994. Building Maintenance and Preservation: A Guide for Design and Management. Oxford: Butterworth-Heinemann. Prudon, Theodore H. M. 2008. Preservation of Modern Architecture. New York: John Wiley and Sons. Tomlow, Jos. 2006. “Introduction: Building science as reflected in Modern Movement literature
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