#13> CULTURA-ACTUALIDAD-ARTE-SOCIEDAD> AÑO 2> EDICIÓN INVERNAL JULIO 2014
MODern s DISTRIBUCIÓN GRATUITA - VILLA MERCEDES (S.L.) - ARGENTINA
Entrevistas
Literatura
Gastón Stein Santiago Diez
Feria del Libro 2014
Cultura
Artes visuales
Salón Municipal de Artes Visuales
Batman: 75 años de historia Poesía
Humor
Felices los ñoños
Sección ’poetweets’
Cobertura exclusiva de la inauguración
ADEAA LA NUEVA MECA DEL ARTE Y LA ARTESANÍA
balcarce 560
Cool & Art
buenos aires 62
sumario
# 13 ARTE
MÚSICA
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SANTIAGO DIEZ
Entrevista exclusiva
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ADEAA INAUGURÓ SEDE Con una muestra de arte y artesanías, el espacio para creadores abrió sus puertas.
´ SOCIEDAD
ARTISTAS
BATMAN El mítico héroe de los comics cumple 75 años de vida.
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DE VALPARAÍSO A V. MERCEDES El muralista chileno Compater Erico pasó y pintó por la ciudad.
CULTURA
MODern s STAFF
Director JEREMÍAS PEREYRA Diseño EDITORIAL TIEMPOS MODERNOS Fotografía ornela guillaumín Redacción Gastón Stein CARLA SILVA paula pino césar fazzio Depto. Comercial valeria sanchez lucero (02657) 1556-8612 (02657) 1550-1719
tiemposmodernos.rev@gmail.com
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2ª FERIA DEL LIBRO Un adelanto de los detalles de la gran fiesta provincial de la Literatura.
>ARTE: Salón Municipal de Arte
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>POESÍA: Auto entrevista a (de) Gastón Stein
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>SECCIONES: Poetweet
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>HUMOR: Felices los ñoños.
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LITERATURA EL 4, 5 Y 6 DE SEPTIEMBRE EN CASA DE LA CULTURA
2ª Feria del Libro: otra gran apuesta a la literatura Ladelantamos detalles de lo será la gran cita anual de las Letras en Villa Mercedes. Hablamos con los organizadores, que prometen superar el éxito del evento del año pasado. Esta feria girará en torno al centenario del nacimiento de Julio Cortazar y del poeta mercedino León Benarós.
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a fecha: 4,5 y 6 de septiembre. El lugar: el mismo, la Casa de la Cultura. A pocos días de las presentaciones oficiales, los organizadores de la 2ª Feria del Libro de Villa Mercedes se muestran cautos con los comentarios. Sin embargo adelantaron información esencial para un evento que promete superar en concurrencia y calidad a su antecesor del año pasado. Los nombre más sobresalientes: María Kodama, Alfredo Sacheri, Federico Andahazi y Graciela Araoz. Dos sucesos especiales atravesarán esta edición: el centenario del nacimiento de Julio Cortazar y el del máximo poeta mercedino, León Benarós. Sí, ya está casi todo arreglado con la histórica compañera del gran Borges, María Kodama, que visitará la ciudad por primera vez. Según adelantó la secretaria de Cultura y Turismo de la Municipalidad de V illa Mercedes, María Laura Rodríguez, también está confirmada la presencia de Alfredo Sacheri, Federico Andahazi y Graciela Araoz. “Buscamos la aceptación del mundo estrictamente de las Letras, relegando un poco el gusto popular. Pero van a ser visitas muy enriquecedoras para todos” “Este años redoblamos la apuesta y estamos muy entusiasmados. Vamos a tener unos 50 stand en total, 35 editoriales y 15 librerías de todo el país”, comentó la funcionaria. Además, confirmó que mantendrán el formato de carpas temáticas que tan buen resultado dio el año pasado. Habrá talleres literarios en simultáneo, espacios de expresión visual y musical, y varias actividades culturales. Todo gratis.
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Miles de personas visitaron la primera edición, en septiembre de 2013.
Las figuras de la Feria María Kodama es una profesora de literatura y traductora bonaerense. Fue más conocida por ser la compañera de estudios y de vida en los últimos años de Jorge Luis Borges. A sus 77 años aún ofrece conferencias y charlas en todo el mundo. Muchos seguidores del escritor la acusan de haberlo aislado y cuestionaron su casamiento a un mes de la muerte de Borges. Pero responde siempre calma y con una delicada beligerancia
Borges y Kodama. 1979 de café, un personaje más que atractivo para escuchar. Federico Andahazi. El novelista autor de El anatomista y El secreto de los flamencos visitará la ciudad por segundo año consecutivo. Alfredo Sacheri. El hombre tras El secreto de sus ojos también será de la partida. Así como la multipremiada Graciela Araoz.
Un elemento nuevo serán los talleres de cine y teatro, en los que habrá disertaciones. El evento multidisciplinar hará lugar para cada expresión bajo el paraguas de la literatura. La carpa de comic, una de las más concurridas en 2013, tendrá nuevamente un lugar privilegiado. Los organizadores también comentaron que tendrán un trato especial con la literatura local y por eso dispondrán stand y espacios para que el público pueda consultar, discutir y adquirir las obras de los artistas sanluiseños. Respecto de las figuras que fueron convocadas para esta feria, María Laura Ro d r í g u ez d e s t a c ó : “Bu s c a m o s l a aceptación del mundo estrictamente de las Letras, relegando un poco el gusto popular. Pero van a ser visitas muy
enriquecedoras para todos. Este año se ha apostado a más”. Hasta ahora, el principal escollo para asegurar la presencia de los grandes nombres de las Letras ha sido la logístico aeroportuaria, ya que los disertantes tienen una agenda apretada y necesitan coordinar sus vuelos con justeza. Pero, según Rodríguez, ya está casi todo cerrado y triangularán los viajes con San Luis y Mendoza. Otro gran cimbronazo literario espera para comienzos de septiembre. Los aficionados a la literatura cuentan los días para que llegue ese momento de intercambio. Por su parte, la organización está pensando en cada detalle para que todo sea una verdadera celebración de la cultura escrita.
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ENTREVISTA EXCLUSIVA UN VISTAZO SOBRE LA VIDA DEL ARTISTA SANJUANINO QUE VIVE EN SAN LUIS
Santiago Diez: el folk local suma a un nuevo exponente Este trovador moderno de veintitantos años ya salió hace rato a recorrer los escenarios (pocos en la provincia) que le permiten instalar sus canciones. A punto de editar un Ep, Santiago Diez nos contó algunos detalles de su vida y sus prácticas. Con una guitarra le basta para embelesar oídos por todo Cuyo. Ya visitó dos veces la ciudad, su Ep de seguro será una nueva excusa.
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demás de músico, sos estudiante de hay que desligarse de eso y quedarse cine, ¿Cómo crees que se cruzan con la esencia de lo que creamos, si uno tiene claro esto no hay diferencia en esas disciplinas en tus prácticas? hacer música en un lugar y otro. Por suerte en la Ciudad de San Luis y Villa Una alimenta a la otra. Elegí estudiar Mercedes hay espacios y gente muy cine para probar de qué formas podía intervenir desde la música y los sonidos respetuosa que asiste dispuesta a escuchar lo que el artista propone. en este lenguaje que reúne a las demás artes, a su vez, a la hora de componer música y escribir letras, el cine está ¿Qué esperas con la salida de tu nuevo presente todo el tiempo, ya que el germen o la idea suelen suceder a partir Ep? de fotografías que tomé o escenas de un Empecé a grabarme en mi pieza a guión que escribí. principios de año, de ahí salieron las maquetas con las que voy a ir al estudio a mediados de agosto, voy a grabar en ¿Qué podés contar de tus primeros San Juan con amigos músicos invitados, contactos con la música? ¿Por qué entre ellos Ramiro Soler, el baterista con decidiste empezar a componer? el que armamos esa primera banda del barrio. Sólo espero quedar conforme A los once años empecé a estudiar con el material, ya que estoy poniendo lenguaje musical y percusión en la toda la energía para ello en esta escuela de música de San Juan, mas preproducción. tarde me regalaron mi primera guitarra y supe que era ese el instrumento con el que podía expresar lo que salía de adentro. Enseguida armamos una banda con mis amigos del barrio que también daban sus primeros pasos musicales. A los covers que hacíamos se les sumaron algunas canciones que escribí, desde ahí empecé a componer.
Comparado con San Juan, la provincia donde naciste, ¿Cómo es ser músico en San Luis? Depende de lo que pretendas con tu arte, la música es algo que va más allá de si uno da un montón de recitales o si tiene muchos me gusta en su página de facebook, uno no puede evaluarse así,
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¿Qué creés que es lo más interesante que está pasando en el país en el plano musical o artístico? Me parece importante que se les dé lugar a los músicos independientes y que el Estado promocione, estimule y apoye a la actividad musical en general por su contribución al afianzamiento de la cultura a través de la Ley Nacional de la Música.
¿Qué proyectás para lo que resta del año? Para lo que resta del año espero seguir tocando para el público porque es lo que más me divierte, seguir buscando nuevos sonidos y en cuanto esté terminado el disco salir a presentarlo por donde se pueda, obviamente empezando por internet.
ARTES VISUALES EL PROYECTO ESTÁ EN ETAPA DE FORMULACIÓN
El Concejo quiere crear un salón anual de arte visual
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La intención es premiar y adquirir obras para engrosar el patrimonio cultural.
Las autoridades del Concejo Deliberante de Villa Mercedes y representantes de distintos sectores del arte y la cultura trabajan en lo que será un Salón Municipal de artes visuales. Todo sobre la base del exitoso concurso ’A 30 años del retorno a la democracia’, que el año pasado entregó cerca de 40 mil pesos en premios.
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a ciudad está a punto de tener un salón de arte. Tal y como lo proyectan en el Honorable Concejo Deliberante, sería un concurso anual en el que el Legislativo adquirirá obras de artistas locales para armar su patrimonio cultural. Para la tarea convocaron a distintas personas vinculadas al arte y la cultura de la ciudad. Gustavo Vasallo, docente del Instituto de Formación Docente Continua y artista plástico; María Giacometti, artista plástica; y Jeremías Pereyra, director de la revista cultural Tiempos Modernos, mantuvieron reuniones con el presidente del Concejo, Oscar Montero, y el vice presidente, Héctor Toranzo. Manteniendo el formato del concurso de arte ’A 30 años del retorno a la
democracia’, que en diciembre del año pasado convocó a más de 50 artistas y entregó casi 40 mil pesos en premios, la intención es premiar y adquirir obras para conformar un salón estable para la exhibición. La fecha tentativa que de momento manejan es diciembre de este año. En los próximos días las autoridades del Legislativos anunciarán más detalles a la prensa. Según informaron, los organizadores, crearán la legislación pertinente para que el acto se repita cada año y así poder generar un patrimonio artístico propio del Concejo. Una vez terminado el proyecto, lo pondrán a disposición de los legisladores comunales buscando su apoyo. Respecto de las categorías, adelantaron que tendrán en cuenta observaciones hechas al reglamento del concurso del año pasado. Tendrán preponderancia la pintura, la escultura y el dibujo. Aunque también habrá lugar para expresiones como las instalaciones, los grabados, la fotografía y las obras audiovisuales. Además, adelantaron que el valor de
los premios, que en 2013 fueron de 12 mil pesos para el primer puesto, se mantendrán y sumarán nuevas categorías y galardones. El año pasado el certamen estuvo dividido en tres partes: arte bidimensional (pintura, dibujo y grabado); arte tridimensional (escultura); y arte efímero (audiovisuales, música y otros). Un requisito que se mantiene es que los participantes deberán ser nacidos en Villa Mercedes o con dos años continuos de residencia en la ciudad. Como la iniciativa tomaría calidad de salón, las obras que los artistas presenten no deberán obedecer a un tema en particular (al contrario del año pasado, que estuvo signado por el 30º aniversario del retorno a la democracia). Pero dejaron esa puerta abierta para cuando algún hecho relevante lo amerite, por lo que la organización podría disponer de alguna consigna. La fecha tentativa que de momento manejan es diciembre de este año. En los próximos días las autoridades del Legislativos anunciarán más detalles a la prensa. El reglamento definitivo está en etapa de revisión y también será publicado en breve. Desde el Concejo Deliberante destacaron que recibirán aportes y comentarios de los artistas locales.
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SOCIEDAD EL 23 DE JULIO FUE ELEGIDO COMO SU DÍA
Batman cumplió sus primeros 75 años de vida A medio camino entre 'El zorro' y Sherlock Holmes, el hombre murciélago aún saca chapa de ser el más humano de los superhéroes. Apareció por primera vez en mayo de 1939 en la revista Detective Comics #27.
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ste 23 de julio la editorial DC declaró el Día de Batman para que el mundo celebré los 75 años de la creación del llamado "Hombre Murciélago", cuya primera aparición fue en mayo de 1939 en la revista Detective Comics #27. Bruce Wayne o Bruno Díaz como se le conoce en español fue creado por Bob Kane y Bill Finger, teniendo como influencia a personajes como El Zorro y el famoso detective Sherlock Holmes. La venganza es la fuente de inspiración y el motor de Batman. Quedó desamparado al perder a sus padres, quienes fueron asesinados frente a él. La sed de justicia hizo que cree un mundo oscuro con una identidad secreta y plagada de contradicciones: multimillonario y filántropo de día, héroe anónimo de noche.
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En 1966 salió la serie televisiva en la que el mítico Adam West encarnaba a un jocos Batman.
destaca la adaptación de la saga de Frank Miller 'El regreso del Caballero Oscuro' y 'Batman Vs. Drácula'.
EN 2016 ESTRENARÁN UNA NUEVA ENTREGA CINEMATOGRÁFICA DEL Una copia de la historieta HÉROE DE CIUDAD GÓTICA
original en la que Batman apareció por primera vez fue vendida en poco más de un millón de dóalres en 2010. El coleccionista que la adquirió decidió no dar a conocer su nombre La serie televisiva 'Batman', protagonizada por Adam West en 1966, tuvo 120 episodios, concluyendo en 1968. Este show inmortalizó los efectos y onomatopeyas ridículas de los comics como 'Kapow!', 'Sok!' y ’Splash!’; y frases como el famoso 'Santacachucha' de Robin. No era de sorprender que luego de una pelea (o en medio de ella) los personajes comenzaran a bailar juntos al compás de un twist o un rock de salón. Así y todo marcó una época e impuso una estética que atravesó a las historietas venideras. En ocho ocasiones fue llevado al cine, siendo la favorita entre los fans la saga dirigida por Christopher Nolan, cuya interpretación estuvo a cargo Christian Bale, considerado el Batman por excelencia. También apareció en la pantalla en diez películas animadas, entre las que se
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El mundo de las historietas ha visto quizás al mejor y menos conocido Batman. Se destaca 'Batman: El Libro de los muertos', que narra una historia alternativa de los orígenes del hombre murciélago. Los fans más fundamentalistas ven en ese formato de comic la esencia del “verdadero” Batman. Sin embargo, ahora el mundo está pendiente de la película 'Batman Vs Superman, Dawn of the Justice' que se estrenará el próximo 6 de mayo de 2016. El héroe será interpretado por el actor Ben Affleck. Está designación trazó una nueva polémica entre los fanáticos. Más allá del formato en que sea presentado, es innegable la vigencia del personaje y la capacidad de reinvención que cada director encuentra en su historia. Todo parece indicar que hay Batman para rato, y que, más allá de las regalías comerciales del fenómeno, las aventuras humanizadas de Bruno Díaz van a seguir deleitando a las generaciones de este nuevo siglo. Quizás ya no cuente con unos bati-pasos de baile para zafarse de aprietos, pero ya se les ocurrirá algo. Eso es seguro.
El caballero de la noche (2008)
La revista del millón de dólares
E-mail: info@valeriasanchezlucero.com Cel: 2657 501719 Tel:436879
ENTREVISTA AUTO ENTREVISTA A (DE) GASTÓN STEIN
“Creo que el hombre tiene que aprender a desaparecer”
“Si entendiste la vida, tenés que entender la muerte, sino, estás frito”.
El escritor Gastón Stein viene a dejar a una declaración. Una en la que habla de un poco de su obra y otro poco del mundo. Para que el mensaje fluya lento y seguro, como un río de miel, hemos decidido presentar el conte n ido como u na auto e nt rev i s ta . A s í el a r t i s ta responde espontáneamente a preguntas tácitas. Además, le dejamos a los lectores una serie de poemas que se incluyen en ’Los beneficios de la época’, opera prima de Stein.
escribiendo lo que sería el segundo libro, y justamente ahí salgo a definir, desde la palabra, ese mundo sin aletas que viene boyando. Hay una búsqueda más práctica, interesante y “sensual” a la hora de escribir en esta etapa. Lo que más me interesa del futuro es la fatalidad de incierto que lo construye.
Yo creo que la objetividad es un elemento carente entre las personas. En rock local, actualmente, el interés radica en seguir una masa o movimiento y tomar el contenido de ese séquito como la única verdad. Es un modismo gratuito que no lleva a nada porque es nulo para la conciencia personal, no está os beneficios de la época' es premeditado. un compendio de poesías que busca acercarse a una sátira La verdadera magia ya no de interrogantes. Es un libro trazado está en la gente, por eso por ausencias y cambios bruscos p r e f i e r o m e t e r m e p a r a deliberados. Al mismo tiempo, es adentro, fluir en mi mundo y positivo e intenta abrir el espectro de d e j a r q u e t o d o s e v a y a destruyendo poco a poco. la situación. Actualmente estoy
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En el campo de la política pasa algo similar: en Argentina todo se polariza, si elegís no tomar partido por nadie sos fascista o anti nacionalista, y si no te caben algunas cuestiones del gobierno de Cristina Kirchner sos macrista. La información se pierde en una g u e r r i l l a e n t re l o s m e d i o s d e comunicación. Lamentablemente en el medio queda el tipo que gana tres lucas al mes y toma dos bondis para llegar al laburo. Lo que más me interesa del futuro es la fatalidad de incierto que lo construye. Yo creo que el hombre tiene que aprender a desaparecer. Si entendiste la vida, tenés que entender la muerte, sino, estás frito. Hay una “banalidad iphone” que ha ido llevando al hombre a un estado carente de ideas. Hoy la vida es filtrada por las redes sociales y el error está en el mal uso de ellas. Todo se tornó aburrido y obvio. La verdadera magia ya no está en la gente, por eso prefiero meterme para adentro, fluir en mi mundo y dejar que todo se vaya destruyendo poco a poco.
ENTREVISTA
Los beneficios de la época Gaston Stein Editorial Las Playas 2013 Borracho de lenguaje y de imágenes, Gastón Stein sale a la cancha con la cabeza astuta. Mientras trabaja en su segunda obra, presentamos cuatro poemas de su libro ’Los beneficios de la época’, editado el año pasado por editorial Las Playas. Una pequeña muestra de espontaneidad deliberada.
EL HIPER TEXTO Una leche narrativa se apodera de la miseria, quebrándose ante la jerarquía de los años. La ochava gatilla su cuero (lo filma). Nuevamente dispara y desaparece del lugar dejando un polvo grasiento en el aire. Los gauchos inhibidos viajan por la costa en busca de una vagina de oferta. El convoy comienza a deshilacharse con el paso del tiempo. Nunca lo entendieron, pero el juego consistía en perder el jugo que forma los ojos. BEAUTIFUL CHINO La respiración de Beautiful Chino desapareció. Una práctica ancestral que revoluciona su organismo. Su respiración ahora se encuentra en una fase sin nombre. Beautiful Chino es el nombre que recibe una representación diáfana que alimenta una doctrina. KREMER 244 hectáreas pasivas. Un niño juega sobre las rocas y busca equilibrio en las comisuras del aire. La mente del infante no captura audio y video, pero su fina capa de piel absorbe la dimensión espacial y el desgarro colectivo del lugar. Las 244 hectáreas pasivas no tienen ningún tipo de discurso. El niño fue visto por última vez en la hectárea 34. THE LOS PÁJAROS El joven del norte lleva un rosario de plástico (color azul) colgando de su cuello. Frente a él, se encuentran dos travestis gigantes, del tamaño del sol. El travesti 1 (de nacionalidad colombiana) lo mira fijo mientras se saca la blusa. El travesti 2 se divierte bebiendo el pre-semen del joven del norte. El joven del norte es altamente amable, pacífico y desconoce lo fundamental. El joven del norte usa un perfume económico que emana un aroma “salado”.Pasaron dos horas, los travestis cenan pizza mientras miran un programa de televisión. El joven del norte divaga en un escenario onírico, como un adolescente mal vestido que lleva una fina capa de color negro.
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PH: Ornela GuillaumĂn
La casa de ADEAA
abri贸 sus puertas con una muestra
NUEVA SEDE ADEAA ASOCIACIÓN DE EMPRENDEDORES, ARTESANOS Y AFINES - AVENIDA MITRE 967
adeaa inauguró su nueva sede La inauguración de la casa de Adeaa es un gran guiño para quienes intentar profesionalizar su práctica artística y/o artesanal. Tiempos Modernos cubrió la ceremonia y la muestra de i n au g u rac ió n de l e s p ac io . Además, habló con los protagonistas. El espacio se perfila como un nuevo polo cultural en la ciudad. Esto fue lo que sucedió.
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a actividad en Casa ADEAA (Asociación De Emprendedores, Artesanos y Afines) comenzó desde muy temprano. A las 9 estaban convocados los artistas que iban a exponer y quedaban por resolver cuestiones mínimas organizativas para poder inaugurar esa misma tarde. La ansiedad era tan grande como las energías que se desplegaban en el lugar. Mientras que los artistas montaban sus obras en los lugares que habían sido designados con anticipación (esta organización del espacio facilitó mucho las cosas) los miembros de la ADEAA recorrían la casa preguntando si hacía falta algo, alcanzando un mate y terminando con las tareas que cada uno tenía designada. La capacidad organizativa del grupo fue clave para que todo estuviera listo a las 16, cuando se abrieron las puertas y los primeros invitados llegaron al lugar. Desde ese momento, en adelante, el flujo de gente fue incesante y se renovó a cada momento. Hubo artistas, artesanos, familiares, público en general. De todo. Lo que ofrecemos es el espacio y la posibilidad de gestión de lo que se pueda llegar a dar. La idea es que el artista o el artesano, se acerque a presentar su propuesta. Gente de todas las ramas del arte disfrutó y alentó la inauguración de lo que promete ser un polo independiente de producción cultural que la ciudad y su gente necesitaban. El espacio ofrece aulas para dictar talleres teórico/prácticos, un gran salón principal para danza y teatro, un local de venta de artesanías y producciones locales, otro de venta de insumos para artesanos, un café literario, dos
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patios y lo que a futuro será una radio comunitaria que servirá de difusión para las actividades que desde ahí nacerán. El proyecto utópico que Carla Oviedo imaginara hace cuatro años, hoy se hace realidad junto a la gente que conforma el grupo de la ADEAA. El espacio ofrece aulas para d i c t a r t a l l e r e s t e ó r ico/prácticos “Empecé a trabajar con la asociación hace dos años como una feriante más. Le presenté un proyecto de un multi/espacio cultural a Norma, la presidenta de la asociación, y me dijeron que querían apoyarlo porque ellos también tenían un proyecto para hacer de esto algo más grande. Entonces nos pusimos en campaña para buscar un espacio físico acorde que diera con todas las necesidades de los dos proyectos juntos. A partir de ahí ya fuimos uno. Comenzamos a hacer este recorrido juntos y hoy podemos inaugurar el espacio. El espectro de actividades va desde el dictado de talleres artísticos y ciclos de cine, pasando por talleres de manualidades y artesanías hasta cursos de capacitación para emprendedores (cómo presentar y vender un producto, entre otros). El lugar está abierto a infinidad de posibilidades. Lo que ofrecemos es el espacio y la posibilidad de gestión de lo que se pueda llegar a dar. La idea es que el artista o el artesano, se acerque a presentar su propuesta y nosotros ver de qué manera se puede llegar a desarrollar”, comentó Carla, hoy gestora cultural de Casa ADEAA. La macrodemasiado propuesta deurbano gestión de un Humano, espacio cultural independiente que
cuenta con lugar para que los artistas y artesanos trabajen sin restricción alguna, viene a reforzar una carencia que la comunidad artística padecía. En palabras de Norma Perinelli, presidenta de la Asociación, quien cumple su segundo período de mandato: “los artistas necesitaban un lugar de encuentro. Hace mucho que veníamos pensando en eso y nos conocimos con Carla. Ella venía con un proyecto; a mí me convenció porque lo veía muy serio y con muchos avales y le dije 'bueno, vamos para adelante'. Aparte, apuesto muchísimo a los jóvenes. Apunto a dejarles el camino un poquito allanado para que se encuentren con un espacio que los contenga. Veo que los artistas están como encerrados en sus lugares y el espacio apunta a visibilizarlos ya sea famoso a amateur. Todos tenemos un don artístico y hay que sacarlo… este es el espacio para poder hacerlo ya sea pintura, escultura, fotografía, cine, danza o teatro. Yo lo gestiono porque para eso soy como un pez en el agua. Sé dónde tengo que ir y para dónde encarar. Me gusta tenerla a Carla en el área de cultura porque sé que no tengo que intervenir para nada. Simplemente se lo dejo en sus manos. Creo en el trabajo de equipo fervientemente”. Este último, justamente, es uno de los puntos fuertes de la Asociación. Sin la organización que demostró para poder llevar adelante el proyecto y concretarlo, nada de todo lo que se vivió en la inauguración hubiera sido posible. Ese espíritu de asociarse con otras personas para generar algo nuevo, inclusivo y movilizador estuvo más que presente y la gente que asistió pudo notarlo.
NUEVA SEDE ADEAA
Sobre la muestra, las obras y los artistas JLa muestra, que se puede visitar de lunes a sábado de 15 a 20 en Avenida Mitre 967, unió a siete expositores locales y dos invitadas especiales de Córdoba. Las propuestas presentadas por estas dos últimas fueron en pequeño formato. Inés Domínguez Cuaglia, expuso una serie de ilustraciones en lápiz en la que los protagonistas “nacidos en el mundo infantil se valen del mismo apropiándose y transformando desde el color y los soportes”, invitando a rencontrarnos con ese gesto primario del dibujo ligado al universo infantil en donde el color y los personajes fantásticos se conjugan para dar paso a una exótica e inexistente fauna. Su compañera cordobesa, Soledad Andrea Sánchez, presentó pequeñas cajas vidriadas plagadas de personajes troquelados que se desprenden de sus fondos flúo para jugar con la ilusión 3D. Todo sin perder el toque de retrato familiar en donde las escenas de lo cotidiano se mezclan con los personajes de las tapas de revista de la farándula. Por otra parte, las pinturas multi formato de Soledad Coria (artista autodidacta que realizó su primer exposición) mostraban visiones de paisajes informalistas cercanos a la abstracción. Mientras que Ornela Guillaumín, fotógrafa perteneciente al grupo de artistas locales, expuso siete fotos de la serie 'Ausencias', en las que lugares y objetos abandonados fueron las figuras a retratar, compartiendo el espacio con otros (una silla y una valija) dispuestos a modo de instalación. Este grupo de fotografías dialogaba con las presentadas por Rubén Guayquinao, quien trabajó una similar temática disponiendo como objetos centrales y ubicados en una mesa un grupo de máquinas de coser antiguas reforzando la ausencia del hombre como protagonista directo y poniendo en valor el paisaje. Contrapuesto a la temática anterior, Camilo Sosa Ríos presentó una serie de dibujos realizados con tinta, grafito y sanguina ligados al surrealismo en donde la figura humana se metamorfosea para mostrar “otras caras” al mejor estilo Dalí. Mientras que Lucía Ferreira escogió la vitrofusión para presentar los siete chakras. Una delicada escultura en vidrio compuesta por coloridos medallones dispuestos verticalmente sobre un soporte de vidrio transparente que contienen infinidad de mórbidas formas cual pequeños universos en sí mismos. La escultura de Mónica Zabala, un trabajo de gran escala realizado en metal con magistral virtuosismo, ocupó el patio central junto a una intervención para la cual se sumaron dos ayudantes (Cecilia Garay y José Denegri). Consistió en la realización de un 'atrapa sueños' de gran tamaño tejido en alambre que invitaba al público a continuarlo a gusto. Por último, César Fazzio mostró dos obras digitales de gran formato, basadas en fotogramas modificados de un film de ciencia ficción, impresas en lienzo re intervenidas con acrílicos y tintas en donde la propuesta fue poder realizar otra mirada de la obra a través de la cámara de un celular o bien con una cámara de fotos.
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Soledad Andrea Sanchez.
César Fazzio.
Performance.
Un espacio para diseñadores independientes.
NUEVA SEDE ADEAA Patricio Torne
Mónica Zavala
Escritor y director de Extensión de la FICES
Artista plástica y docente
“En primera instancia, creo que toda idea de ampliar los espacios de participación en torno al dominio de la cultura en Mercedes es bienvenido. Esto hecho por un grupo que invita a trabajar a la gente que a veces no encuentra incentivos suficientes como para poder armar estas cosas. Este es uno de los temas centrales. A veces se carece de incentivo y no me refiero sólo a los lugares en donde poder mostrar, sino, fundamentalmente, a los lugares en donde uno puede convivir con otras cuestiones artísticas que a uno lo incitan. Creo que las muestras para los artistas siempre sirven como un lugar de incitación en el sentido de ser un motorcito que te lleva para adelante. Eso es lo importante. Cuando se trata de estos espacios abiertos en donde se conjuga la artesanía con lo plástico, lo artístico y lo callejero, creo que lo que se está haciendo es invitar a abrir la mesa y el juego para ver de qué se dispone y me parece buenísimo que alguien esté entusiasmado en hacerlo. Por otro lado, me parece interesante plantear la cuestión de los artistas en sí mismos. Es decir ¿cuál es el rol que cumple un artista en la sociedad? A veces ningún artista cumple ningún rol en tanto y en cuanto no fundamenta eso en su obra. A veces nos vamos más al tema en donde se “intelectualiza” el rol del artista en vez de ver de qué se trata lo que hace el artista. Por ejemplo, la aparición del Instituto de Formación Docente Continua en Villa Mercedes generó un ámbito de crecimiento en tanto y en cuanto conocimiento de los determinados roles que hacen al arte. Evidentemente, no sé lo que ha ocurrido que, en general, gente que tenía un potencial artístico muy grande con el tiempo deja de ser “el artista que está movilizado”. A veces, y no me parece mal, nos quedamos más en el rol de la diletancia que en el estar trabajando en la cuestión artística. Eso en Mercedes ha sido bastante notable. Por eso digo que este lugar, en donde se conjuga esto y te invitan a laburar, me parece buenísimo. Es como un modo de hacer desaparecer la barrera de contención estanca que suelen tener los artistas y el arte en general. Eso acá se borra y es muy bueno”.
“Estoy muy contenta con que se genere otra alternativa. Un espacio nuevo, abierto a recibir propuestas y gente. Se notó mucho esfuerzo y ganas para que esto salga bien. Por mi experiencia personal, pensando en un espacio que pueda compartirse entre muestras y talleres libres, lo veo un poco difícil pero no imposible. Son cosas diferentes que no conviven mucho. Un espacio de taller es un espacio libre en todos los sentidos: para poder mover el cuerpo, para poder manchar y hasta para ponerse a saltar. Muchas veces eso no es compatible con una obra ya terminada y más que a lo mejor es de otra persona que no comparte el taller. Entonces, por el tema de los cuidados de las obras, sería bueno encontrar una forma de equilibrarlo en un punto medio porque también es una forma para que el que viene a hacer los talleres tenga la posibilidad de estar consumiendo arte todo el tiempo. Por un lado, el hecho de que es un lugar nuevo, me movilizó para poder hacer una obra, una escultura, para este momento de inauguración. En ese sentido, el tejido en alambre surgió por esto de hacerle honor al artesano; a la persona que está haciendo y produciendo todo el tiempo. Por el otro lado también he notado que acá en Mercedes produzco menos porque uno no consume tanto. No hay posibilidad de ir a ver muestras o de ir a otros lugares y ver el trabajo de otros artistas. Ni hablar de la posibilidad de lugares para poder montar las muestras. Entonces es como que indirectamente eso, por ahí, no te quita el incentivo pero no te estimula. Este espacio se venía necesitando. Funciona con otra metodología comparado a otros; ambicioso pero posible poder coordinar todas las propuestas para que puedan convivir tranquilas. Al margen, me gustó y sorprendió la calidad de las obras que se están mostrando. Se aprecia un crecimiento estético de los mismos que venimos exponiendo hace rato. Se nota que están muy cuidados todos los aspectos que hacen al carácter de la obra además de la calidad estética. Hay detalles que están cuidados. Lo diverso de las propuestas le brinda a la gente, que no está acostumbrada a recorrer este tipo de espacios, la posibilidad de conocer distintos tipos de obras”.
María Laura Rodríguez
Darío Oliva
Secretaria de Cultura y Turismo de la Municipalidad
Miembro de la Comisión y cofundador del Grupo Arcadia
“Mi relación con las chicas de la ADEAA comenzó hace más de un año cuando se acercaron al Municipio para trabajar en conjunto. Además del desarrollo del proyecto trabajamos en base a la idea de generar el lugar propio, ya que ellas venían con la necesidad del lugar para dar talleres. La ciudad es muy importante culturalmente. Los turistas que vienen a la ciudad, por lo general, no vienen en busca de un atractivo natural, sino más bien por lo cultural. Villa Mercedes, si por algo se caracteriza, es por eso. En ese aspecto la ciudad es muy fuerte porque tiene muy buenos artistas, de calidad en sus distintos rubros, muy buenos escritores, pintores…muy buenos guitarristas. Por eso alentamos desde el Municipio este tipo de iniciativas como la de este centro cultural independiente en donde crecen las distintas expresiones culturales”.
“Me parece fantástico el lugar en cuanto a las estructuras, porque tenes para hacer de todo: una exposición, sala de literatura y de música. Muy moderno todo. Bien pensado y organizado. Además es una movida que no la ves, por lo general, en lo privado. Estos espacios son fantásticos y hay que recuperar esa bohemia que nos hace falta a los mercedinos porque no tenés tantos espacios culturales como para trabajar de noche o hacer algo. Imagino acá recitales y exposiciones, presentaciones de libros… tantas cosas. La muestra fantástica. Nuclea a varios artistas en un espacio multi sala. La idea del café literario me parece fantástica porque no hay nada así en la ciudad. Me imagino ahí leyendo poesía y tomando algo! Ojalá que se aproveche y se disfrute porque hace falta un espacio como este”.
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SOCIEDAD DE VALPARAÍSO A SAN LUIS
La ciudad fue intervenida por un muralista chileno En junio de este año, el muralista chileno Compater Erico visitó la ciudad y se quedó unos días. El artista viene de Valparaíso, una ciudad hiper intervenida por murales y graffittis de todo tipo. Durante su
estancia se consagró a pintar murales por todo Villa Mercedes y sumar obras a su proyecto ’Oficios’. Salvo alguna que otra interrupción policial, Erico logró su cometido y siguió viaje.
Ex planta de Lanin, a metros del barrio Jardín del Sur.
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Tanque de agua del barrio Feliciano Sarmiento.
El modelo ideal. 21
aderera de calle Buenos Aires y Guayaquil, frente al barrio 960 vivendas. Erico, el niño y sus ’Oficios’.
REDES SOCIALES PUBLICACIONES SELECCIONADAS
Poetweet, la poesía del nuevo siglo Hay en la web una cantidad inmensa de personas que día a día sintetizan sus experiencias en 140 caracteres. A continuación una selección de los más delirante que anda dando vueltas por Twitter. @wascapp Terminar bien una relación es de cagón que no se aguanta un gualicho o dos.
@Lv_bp Para que se acabe el bullying hay que enseñar karate de Okinawa en las escuelas.
@Silvina_ocampo En los reencuentros de tres personas soy la que se queda mirando el primer abrazo, eternamente.
@Silvan_ Voy a crear una empresa que se dedique a buscar las cosas prestadas y las devuelva.
@Lisandro_varela Estoy en una oficina con dos pibas, no hablamos hace un rato y tengo esa sensación horrible de no estar llamando la atención.
@Mariano_pat Telefe está poniendo tantas novelas brasileras que no sé cuál no ver primero.
@Mic_y_mouse Calculo que Magoya debe estar cansado de pagar cuentas. @buenbipolar Es muy de persona del interior decir “naaaaa” cuando llega la milanesa napolitana.
@Wascapp Bueno, me voy a poner a estudiar porque esos parciales no se van a desaprobar solos. No, señor. @Facundofran Amor de padre es no hacer cagar el último Danette de la heladera.
Cine club ’La silla negra’ El ciclo Delirium es la nueva propuesta del ’Cine club La Silla negra’. Se trata de una selección de films que “ponen a prueba la imaginación”, y que serán proyectados todos los Jueves de agosto en Suipacha 1603 desde las 21. Terry Gilliam, Richard Kelly y René Laloux son algunos de los directores elegidos para esta entrega. Los cinéfilos locales parecen haber encontrado su lugar en la ciudad.
AL CINE DE ARRIBA EN LOS COLEGIOS Los alumnos de sexto año de la escuela Alas Argentinas vieron ’Maléfica’ en el cine. Acompañados por la profesora Fernanda Barboza, quien gestionó la salida, los chicos pasaron una tarde de relajo fuera del aula. Tiempos Modernos y Cines Fénix, a través del proyecto ’Al cine de arriba’, le ofrecen a colegios periféricos de la ciudad pases sin cargo para toda una división. Pueden asistir a la función que ellos elijan. En mayo pasado fueron los estudiantes de la escuela Olga Sarden los afortunados.
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DISCOS
Sea change
Mordisco
Beck - 2002
E. Horvilleur - 2007
E
l rubio Beck donde pone el ojo pone un disco de aquellos, y toda su discografía es testigo de su perfecta tarea musical. Los primeros meses de éste año, trajeron la novedad de su último álbum: Si “Morning Phase” (2014), disco lineal y calmo, representa el presente sin asperezas ni desesperaciones del estadounidense, “Sea change” (2002) dejaba asomar su estela dolida debido a su separación con su novia, luego de varios años de estar juntos. “Sea change” acarrea la desgracia de los finales sentimentales y nada de lo que suena en el disco transmite esperanzas y alegrías. Es una obra doblada por el desamor; donde las canciones son grietas ahumadas por la tragedia sucedida entre dos personas.
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E
l “Prince” argentino es una lanza directa a las radios y a las mujeres que lo intentan acosar. Horvilleur la tiene clarísima, y su historial musical colecciona estímulos ochentosos y la gracia que necesita para seducir y gustar. “Mordisco” (2007), es su tercer disco de estudio y, sin desentonar, el álbum propone una veta menos funk y fuzz que los anteriores. Hay electro – clash del bueno (“Tu hermana”), invitados de lujo (“19”) y homenajes al Soft pop de los ochenta (“Chica de rosa”). Nada para reprocharle al ex Illya Kuryaki: la crítica tiene que cerrar el hocico y comenzar a valorar las hazañas musicales logradas por éste paladín nocturno.
¿You are the quarry? Morrisey - 2004
E
l ex lider de The Smiths, siempre bien parado, coloca al amor en un ring de boxeo para analizarlo, descuartizarlo y hacerlo hambre. Tal vez ¨¿You are the quarry?¨, editado en el año 2004, sea su último disco de canciones súper cuidadas y bien enmarcadas. Morrissey, con aires épicos y de gladiador del Reino Unido, abre su pecho en pos de la sensibilidad que lo caracteriza y, cómo siempre sucede, una multitud l a t e, s i e n t e y s e i d e n t i fi c a a nu a l m e n t e c o n s u s l e t r a s enriquecedoras. Te deleitan: la política “Irishblood, English heart” y la desgarradora “Let me kiss you”.
Centro de Aprendizaje Universitario (CAU) Fundaci贸n Puntana "Eva Per贸n" Av. Mitre 630. Villa Mercedes (San Luis)
HUMOR
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Por Juan Vegetal