Co n t e n t s 06. - 07.
52. - 61.
Work Resume
MuMu Cafe Space Design
個人工作經歷
MuMu 義式咖啡空間規劃
08. - 21.
62. - 71.
MUMU Handmade
Shen-Ao Port VI Design
咖啡渣皮革計畫
深澳漁港形象改造計畫
22. - 39.
72. - 79.
Hualien International
A Bite Of Shenzhen Spirit
Stone Workshop 2017
大城小食 \ 一口深圳精神
研石造物 工作坊 \ 成果展
40. - 51.
80. - 89.
Good Old Days
REstone
時光開箱 \ 台北市立文獻館
循環經濟產品開發計畫
館藏文物展
4 /5 0 0 | C o nte nts 目 錄
90. - 97.
114. - 121.
435 Art Zone CIS Design
Daily Life Of The Silver Age
板橋 435 藝術聚落
小時代的日常展
企業識別系統
98. - 105.
十七世紀的生活態度
122. - 129.
3D Print
Taipei 100
Wax Mold Workshop
台北 100
小雞模具工作坊
106. - 113.
2020 台北建市百年特展
130. - 137.
Freedom of Love
Jeju 43
戀愛自由式
International Human Right Exhibition
日治時期之愛情大作戰特展
濟州四三 \ 二二八國際人權展
Work Resume 個人工作經歷 Tony Lin \ 林志昇
| Graduated From | 國立臺灣科技大學 \ 商業設計組 國立臺中高級工業職業學校 \ 機械科
| Work Experience | 2015-2016 上山設計 3D 列印實習設計師 2016-2017 保爾莫莉亞 設計助理 2017-2018 Studio Shikai 助理設計師 2018-2021 天晴設計有限公司 展場設計師
6 /7 0 0 | W o rk Re sum e 個 人 工 作 經 歷
| Project Experience |
| Specialty |
| Work Software |
2017 / 臺科大畢業展
商業視覺設計
Visual & 3D Model Rendering
2017 / 第二屆研石造物工作坊
輸出印刷實務
Rhinoceros 7
2017 / REstone 產品開發設計
製程安排規劃
Keyshot 10
2017 / 「大城小食」食物設計展
商業空間設計
Adobe Photoshop
2019 / 「時光開箱」文獻館常設展
3D 列印建模設計
Adobe Illustrator
2019 / 「魚裳」熱情洋溢特展
專案執行管理規劃
Adobe Indesign
2020 / 板橋 435 企業識別設計
展場空間規劃設計
Adobe Aftereffect
2020 / 深澳漁港整體形象規會設計
產品設計打樣製造
Adobe Premiere
2020 / MuMu 義式咖啡空間規劃
產品量產規劃安排
Adobe Lightroom
MUMU Hanndmade 咖啡渣皮革計畫 2016-2017 臺科大設計系畢業製作 總指導教授 / 孫春望 教授 計畫指導教授 / 曾熙凱 教授 協助單位 / MuMu 義式咖啡 專案執行人 / 林志昇 產品攝影 / 林志昇
8 /9 0 1 | M UM U Hannd m ad e 咖 啡 渣 皮 革 計 畫
Project Concept 計畫起源
MUMU Handmade 源自於自家外帶式義式咖啡店，觀察店內的商業模式與 咖啡沖泡的速度，每天能產生的咖啡渣量非常驚人。咖啡渣處理沒有專門回 收機制，一般將其作為菸灰缸內的滅火材、園藝堆肥、空間除臭等生活上的 使用，但其實大多數的咖啡渣都是直接與一般垃圾統一處理，於是我們開始 思考如何將大量的咖啡廢棄物轉變為天然資源繼續做利用。
MUMU Handmade 全系列產品 材質 / 咖啡皮革、蠟線、樺木 、 皮革五金
Beginning Of The Research
10 / 11 0 1 | M UM U Hannd m ad e 咖 啡 渣 皮 革 計 畫
前期研究
前期的市場調查中，發現國內外少數業者投入咖啡渣回收在製造的產品研 究，例如英國與日本將咖啡渣壓密成燃燒的炭球材料；德國設計師將咖啡渣 處理後利用特殊製程製作成餐廚具等品項；國內則是有品牌將其化學處理後 製成射出成型的清潔用品容器與咖啡抽絲紡紗的衣物；其他則是製作成 3D 列印的線材與類似塑料的產品應用。在市場調查中發現其實回收在利用的過 程，經過更多的化學處理與製造是否又造成環境的二次負擔，於是我們試圖 嘗試運用更簡化更單純的製造方式來將咖啡渣轉化成應用資源。
咖啡皮革托盤 L90 x W90 x H90 mm L135 x W135 x H90 mm L180 x W180 x H90 mm 材質 / 咖啡皮革、蠟線、樺木
Experiment
a.
中期實驗
b.
a. 咖啡皮格縫線打孔 b. 皮革邊緣畫線定位 c. 銅釦固定結合 d. 咖啡皮革交叉逢技法
c.
12 / 13 0 1 | M UM U Hannd m ad e 咖 啡 渣 皮 革 計 畫
d.
在一年的實驗中，我們仿照了許多現有的製造製程並簡化成簡單的方式，並 找尋適合的膠合劑與製程做結合，從各種膠合劑與咖啡渣混和比例與效果、 強度、觸感、環境適應性等測試實驗，到材質厚薄度、乾燥速度與應用層面 等問題測試，最後決定將咖啡渣膠合成具彈性且加工自由度較高的類皮革材 質，其步驟從店內回收咖啡渣、去咖啡油、粉末烘乾、混和膠合劑、壓平材 質、乾燥材料，柔軟的咖啡皮革當中帶有細微咖啡渣顆粒觸感，表現回收利 用的直接與單純。
Final Producing 後期生產
14 / 15 0 1 | M UM U Hannd m ad e 咖 啡 渣 皮 革 計 畫
左圖 . 咖啡皮革杯套 L132 x W64 x H6 mm 材質 / 咖啡皮革、蠟線 右圖 . 咖啡皮革名片包 L108 x W70 x H32 mm 材質 / 咖啡皮革、蠟線、 皮革五金件、樺木
對於咖啡皮革的產品設計上結合了皮革縫紉的工法，並在縫紉工法上做改變 來適應其材質特性，經過材料打板裁型、平斬打孔縫紉、組合異材質等步驟 即完成咖啡皮個的系列產品。目前 MUMU Handmade 發展出咖啡店系列與 生活用品系列產品，一方面回饋咖啡店循環利用，一方面藉由生活用品推廣 咖啡皮革回收利用的精神。
Cafe Products 咖啡店用品系列
a.
針對自家咖啡店做的系列產品，配合現在循環經濟的概念，試圖建構一套咖 啡店的產品循環系統。利用自家咖啡渣轉換成商品，在回饋到自家店內做使 用的環保觀念，品項包含托盤、杯套、杯墊等用品，創造咖啡店的特色商品 與新的商業模式。
a. 咖啡皮革杯套 L132 x W64 x H6 mm 材質 / 咖啡皮革、蠟線
16 / 17 0 1 | M UM U Hannd m ad e 咖 啡 渣 皮 革 計 畫
b.
c.
b. 咖啡皮革杯墊 L90 x W90 x H6 mm 材質 / 咖啡皮革、蠟線 c. 咖啡皮革托盤 L90 x W90 x H30 mm 材質 / 咖啡皮革、蠟線、樺木 d. 咖啡皮革咖啡托盤
d.
L160 x W120 x H30 mm 材質 / 咖啡皮革、蠟線、樺木
a 1.
b1.
a 2.
b 2.
c1.
d1.
c 2.
d 2.
e1.
b 3.
d 3.
e2.
18 / 19 0 1 | M UM U Hannd m ad e 咖 啡 渣 皮 革 計 畫
Life Style Products 生活產品系列
除了針對咖啡店所做的特色商品，對於咖啡皮革導入使用者的生活市場所做 的系列產品，品項包含證件套、卡包、名片包、筆筒等生活產品，讓使用者 在生活中體驗咖啡皮革獨特的材質溫度與縫紉工法的美感，也讓使用者更能 意識到回收再利用的力量。
a1-2. 咖啡皮革卡包 L107 x W72 x H20 mm 材質 / 咖啡皮革、蠟線、皮革五金件
d1-3. 咖啡皮革證件套
b1-3. 咖啡皮革名片包
L127 x W73 x H9 mm / 直式
L108 x W70 x H32 mm
L105 x W95 x H9 mm / 橫式
材質 / 咖啡皮革、蠟線、皮革五金件、樺木
材質 / 咖啡皮革、蠟線、皮革五金件
c1-2. 咖啡皮革筆筒
e1-2. 咖啡皮革筆盒
L90 x W90 x H100 mm
L60 x W60 x H195 mm
材質 / 咖啡皮革、蠟線、黃銅、樺木
材質 / 咖啡皮革、蠟線、皮革五金件、樺木
Exhibition 參展經驗
2017 年 5 月 台灣科技大學設計系校內展 2017 年 5 月 「團 Tuan」三人聯展 2017 年 9 月 台灣設計展「幸福設計在台南」 2018 年 1 月 泰國曼谷設計周
20 / 21 0 1 | M UM U Hannd m ad e 咖 啡 渣 皮 革 計 畫
b.
a.
c.
a. 臺灣科技大學設計系校內展 展出紀錄 b. 「團 Tuan」三人聯展 展出紀錄 c. 台灣設計展 展出紀錄 d. 曼谷設計週 展出紀錄
d.
Hualien International Stone Workshop 2017 研石造物 工作坊 / 成果展覽 2017 研石造物 第二屆石材設計工作坊 指導單位 / 經濟部工業局 主辦單位 / 財團法人石材暨資源產業研究發展中心 協辦單位 / Moreno Ratti 策畫執行 / Studio Shikai 主視覺設計 / 楊佳穎 研石造物 台北展 執行單位 / Studio Shikai 技術資訊校對 / 財團法人石材暨資源產業研究發展中心 整體規畫執行校對 / 曾熙凱、劉祥蝶 主視覺設計 / 林志昇 專刊設計 / 盧啟超、林志昇 網頁規劃 / 林志昇 展場規劃 / 林志昇 展場攝影 / 劉俊佑、吳建樺
22 / 23 02 | 2017 研石造物 工作坊 / 成果展
First Contact 初識研石造物
起初對於研石造物這個計畫只留在設計周時的印象，展出時更以為是台灣創 新石材家具品牌，自從在 Studio Shikai 經過這次專案後才了解研石造物的 目標與本質。研石造物起源於 2016 年 Blancor 設計工作室所舉辦的第一屆 工作坊，將一群年輕設計學生帶進台灣東岸花蓮認識石材材料與製造知識， 開啟了花蓮石材廠與設計創意相遇的起點。第二屆交由 Studio Shikai 接棒 執行單位的重責大任，思考如何進一步將台灣傳統石材產業導入設計的元素 推廣產業特色。
2017 研石造物 主視覺海報 W594 x W841 mm
Purpose Of The Workshop 工作坊精神
24 / 25 02 | 2017 研石造物 工作坊 / 成果展
研石造物目的在於推廣台灣東海岸的石材產業，藉著工作坊的方式帶著設計 師們與石材產業磨合與激盪。過程中除了帶領著設計師們了解石材相關知 識，也為花蓮石材產業注入新的設計創意。有別於以往工廠的石材建材製 造，設計師與製造方討論與研究如何運用石材與現有的加工技術，製作出更 左圖 . 石資中心外工作坊主視覺宣傳 右圖 . 石材原石圓盤鋸切割
貼近生活的品牌產品。第二屆研石造物更是著重在市場的推廣與石材產品本 身在市場的延續性，對傳統產業打造全新的面貌。
26 / 27 02 | 2017 研石造物 工作坊 / 成果展
Visual Design Of The Workshop 工作坊視覺設計製作物
左圖 . 2017 第二屆研石造物主視覺海報 L90 x W90 x H90 mm
在這次的專案執行中擔任了視覺周邊延伸規劃的製作工作，將第二屆研石造 物的主視覺設計進一步發展成周邊文宣品，包含整合資訊製作學員手冊、工 作人員手冊安排、各廠商視覺帆布設計、引導立牌規劃、識別徽章製作、廠 商邀請卡製作等設計與發包執行。
Visual Design By 楊佳穎 右圖 . 主視覺周邊製作物 邀請卡、學員手冊、工作人員手冊、識 別徽章
Cooperation 設計與產業媒合
a.
此次花蓮工作坊於七月下旬舉辦，我以工作人員身分與參與設計師們一同前 往台灣東海岸。舉行期間除了後勤工作外，也學習到參與廠商們各自所具有 的石材加工技術與規模，並感受到設計師們與廠商間溝通磨合的一面，如何 將自己所想的產品概念草圖傳達給製造方，與工廠方不斷協調不斷改進的應 變能力，是這次研石造物工作坊給我的寶貴經驗。
a. 德儀大理石工廠參觀 大理石車床加工
28 / 29 02 | 2017 研石造物 工作坊 / 成果展
b.
c.
b. 德儀大理石 濕式大理石車床加工 c. 瀞蓮大理石 臥式大理石板切割
d.
d. 石資中心會議室 工作坊石材加工問題討論
Exhibition Of The Workshop
30 / 31 02 | 2017 研石造物 工作坊 / 成果展
工作坊成果展｜台北展
2017 研石造物台北展在 10 月下旬於台北松山區透明公園正式開展，其中 展出內容包含 15 個台灣設計師品牌與 7 間花蓮在地石材廠攜手合作所產生 的品牌石材設計產品，並運用影像展出花蓮工作坊進行的生活紀錄，希望藉 由展覽帶著觀展者進入花蓮研石造物的氣氛，體會到品牌與廠商、石材與設 計所激盪的工藝之美，探尋石材與生活美學的交會點。
2017 研石造物台北展入口主視覺 透明公園展場入口
32 / 33 02 | 2017 研石造物 工作坊 / 成果展
Visual Design Of The Exhibition 台北展視覺設計製作物
對於此次展覽中所負責的項目包含展場規劃與主視覺文宣的設計，為了呼應 此次的展覽主題「探尋石材與生活美學的交會點」，與透明公園展場現有的
左圖 . 2017 研石造物台北展 主視覺海報
空間風格做規劃，運用單純的白大理石與幾何圓形來表達此次的展覽概念，
W594 x H841 mm
將石材隨機紋理與幾何圓形來呈現石材與加工設計的印象，進而表現石材產
右圖 . 2017 研石造物台北展 視覺周邊
業與設計結合激盪的產品美學與製造的平衡點。
B4 小海報 、酷卡、邀請卡、紀念胸章
Book And Website Information 工作坊專刊與網頁資訊規劃
34 / 35 02 | 2017 研石造物 工作坊 / 成果展
2017 研石造物專刊與網頁的籌劃，其內容包含紀錄研石造物的起源、2017 左圖 . 2017 研石造物 專刊
年工作坊紀錄、參展設計師品牌、工作坊成果與作品、花蓮參與廠商與石材
W182 x L257 mm
加工技術等紀錄，目的是讓研石造物透過專刊與網頁的紀錄來打破花蓮傳統
右圖 . 2017 研石造物 網頁規劃 網頁與行動裝置介面
石材製造業與社會的隔閡，透過石材產業資訊的蒐集與整合更能完整的傳達 給讀者。
Exhibition Design in Transpark
36 / 37 02 | 2017 研石造物 工作坊 / 成果展
成果展空間規劃
在展場方面的規劃主要分成三個部分，主視覺與文宣區、設計師石材設計產 品區、影音紀錄區三個區塊。其中在設計師產品區展台運用棧板作為載台， 連結到石材原塊在花蓮產地運輸的景象，呈現花蓮傳統石材產業最原始的風 貌。展場搭配主視覺規劃、動線規劃、展品管理與陳列、開展活動執行、展 期間展場管理等工作，學習到完整展覽所必須具備的規劃工作。
2017 研石造物 展場空間規劃
Photography 展場紀錄攝影
a.
b.
38 / 39 02 | 2017 研石造物 工作坊 / 成果展
c.
d.
a. 展覽開幕攝影 b. 中島作品展示陳列 c. 展場參觀側拍
e.
d. 展場入口攝影 e. 展場內部攝影
Good Old Days Collections of Taipei City Archives 時光開箱 臺北市立文獻館 館藏文物展 2019 主辦單位 / 臺北市立文獻館 執行單位 / 天晴設計有限公司 專案主持人 / 林定芊 專案企劃 / 鮑潔 視覺設計 / 王意晴 展場設計 / 林志昇 展場攝影 / 王意晴
40 / 41 03 | 「時光開箱」台北市立文獻館 館藏文物展
Good Old Things of Taipei 老臺北開箱文
臺北市立文獻館坐落於台北市萬華區西門商圈一帶，與喧囂車水馬龍的年輕 西門商圈相比，文獻館彷彿時間倒流一樣停在寧靜的日治時代，舊式老木建 築、寬廣舒適的園區與典藏於館內珍貴歷史文物成為文獻館最主要的特色。
2019 「時光開箱」 館藏文物展 主視覺海報 W594 x W841 mm
Main Concept Of The Exhibition
42 / 43 03 | 「時光開箱」台北市立文獻館 館藏文物展
展覽主軸
此次與臺北市立文獻館合作更新館內常設展主題，並以「時光開箱」為主題 為主題打開日治時期到光復初期的老台北故事，藉由展出老台北的生活人文 書畫、日常器物、始政 40 周年博覽會紀念物，來一窺老台北平民百姓的日 常生活。
文獻館本堂主展場 展覽主視覺牆
Visual Design 主視覺設計與延伸製作物
a.
「時光開箱」將文獻館的經典典藏寶藏重新打開展示，有如開啟塵封已久時 光膠囊，扮演一個連結世代橋梁。此次主視覺設計以 Logotype 的形式作表 現，將主軸著重在「開箱」的意義，開箱可以是打開尋找某些事物，也可以 是打開記憶連結。將開箱的視覺意象結合到時光兩字上，並以線條竄流暗示 開箱的驚喜感。配色上運用紅、藍、黃對比色等活潑的配色關係，跳脫對既 有歷史刻板印象，吸引更多不同世代族群一同打開老台北活潑多元的回憶。
a. 文獻館園區導覽摺頁 L200 x W790 mm
44 / 45 03 | 「時光開箱」台北市立文獻館 館藏文物展
b.
c.
b. 單元分區視覺布幕 L30 x W30 mm 材質 / 木作、單透布印刷 c. 展區入口視覺窗貼 L100 x W100 mm 材質 / 透明窗貼印刷 d. 展區說明布幕
d.
L210 x W70 mm 材質 / 木作、單透布印刷
Main Space Display Design
a.
本堂主展場空間規劃
b.
a. 服務台視覺規劃 b. 文物區展示 c. 文宣品資訊區 d. 書畫區展示
c.
46 / 47 03 | 「時光開箱」台北市立文獻館 館藏文物展
d.
自為了呼應展覽主題「時光開箱」，「時光」的復古時代感與「開箱」的現 代流行詞彙做新舊的融合。我們試圖文獻館日式木建築上找尋屬於文獻館的 「時光」元素，運用老建築上特殊比例的木窗格子當作主要融合的基本元素， 放大、放大再放大體現窗格比例之美，再融入「開箱」的活潑向量幾何元素， 達到視覺新舊激盪的和諧衝突。 運用本堂場地走廊型展示空間的特色，將主要的展牆與展示資訊順著空間動 線設計，並將文獻館的古典特色「窗格」融入展場中，深灰色底牆與仿古典 木紋窗格加強文獻館的歷史特色。並將此次主視覺活潑的元素放入展場中達 到古典與現代、深與淺的新舊激盪交融。 本堂常設展四年輪展有別於短期展覽的施作工法，對於工法的耐久度、結 構、表面材質處理的要求相對較高，加上書畫文物的展出與保存規範須保持 在特定的光罩度與空間溫溼度，展櫃的密封性、恆濕設備安裝、光源明流數 控制為主要重點。
Shu-Xin Space Display Design 樹心會館北門故事
48 / 49 03 | 「時光開箱」台北市立文獻館 館藏文物展
北門古蹟位於台北車站與忠孝橋之間，自清朝興建城門以來保留非常完整的 古蹟，此次館方希望將第二展區樹心會館獨立展出北門故事，將城門所經歷 的百年故事與台北城時光淬鍊濃縮展出，讓觀展民眾進一步了解北門故事。 左圖 . 北門意象展示 「巖疆鎖鑰」石匾額、城牆石展示 右圖 . 服務區、大台北地圖展示 北門歷史演變說明
北門故事展覽主軸著重在北門在台北市這塊土地所經歷的時光，並在樹心會 館中展出昔日北門牆上匾額「巖疆鎖鑰」與清領時期台北城城門遺跡「城牆 石」，運用簡化的手法將北門造型簡化，再將北門部分造型轉化成展桌形式， 一方面有效的讓觀展者閱覽展品，一方面將北門縮影增加前後立體感。
Exhibition Photography 展場空間攝影
50 / 51 03 | 「時光開箱」台北市立文獻館 館藏文物展
b.
a.
c.
a. 本堂主展區通廊展示規劃 b. 文獻館古蹟與展示說明牌 c. 主展區出口視覺布幕 d. 本堂書畫展區規劃
d.
MuMu Cafe Space Design MuMu 義式咖啡空間規劃 2020 委託單位 / MuMu 義式咖啡 空間視覺規劃 / 林志昇 執行單位 / 上豪裝潢工程 空間攝影 / 林志昇
52 / 53 0 4 | M uM u 義 式 咖 啡 空 間 規 劃
Project Beginning 計畫簡介
MuMu 義式咖啡創立於 2002 年南投埔里，經歷 18 年的外帶飲料店經營模 式，在 2020 年末決定搬遷擴大經營。在此次的規畫過程中針對業主的需求 討論與視覺化溝通、原有企業識別系統調整、空間需求動線與視覺調性規 劃、電力系統與空間照明規劃等專案業務範圍執行，除了規劃客製化工作咖 啡商業空間，更能符合 MuMu 義式咖啡的商業模式與品牌故事的視覺形象。
MuMu 門面窗貼 W100 x H73 mm 材質 / 白色卡典西德割型
Discuss And Design
54 / 55 0 4 | M uM u 義 式 咖 啡 空 間 規 劃
前期規劃討論
針對 MuMu 咖啡進行一系列的訪談與細部了解，包含產品製作流程、產品 原料與器具使用方式、人員工作 SOP、店內氣氛設計定調與營運空間需求等 紀錄。在企業視覺識別系統上將舊有 Logo 進行簡化調整，一方面保留原有 企業形象；一方面在店內空間、文宣等有較合適的運用與識別，並在輔助文 字上強調咖啡飲品與甜點專賣以符合店面形象資訊與其他輔助銷售物宣傳。
店內吧台、菜單與形象牆面規劃設計
56 / 57 0 4 | M uM u 義 式 咖 啡 空 間 規 劃
Shop Front And Signboard 門面招牌設計
左圖 . 大 Logo 形象牆面 W485 x H268 mm 材質 / 咖啡色金屬浪板、Logo 不銹鋼切割烤漆 右圖 . 門面形象設計 W485 x H300 mm 材質 / 木做、卡典西德、白色壓克力
Space Design 店內空間規劃
58 / 59 0 4 | M uM u 義 式 咖 啡 空 間 規 劃
左圖 . 座位區與形象牆面規劃
整體空間規劃方向經過前期調研與統整，將空間分成門面招牌、顧客點餐等
L290 x W468.5 x H280 mm
候區、飲品製作區、甜點製作區與後台倉庫區，並以黑、淺灰、木紋質感作
材質 / 木做、水泥板、鐵件烤漆、壓克力
為店內主要運用的空間元素營造出美式工業風咖啡廳氣氛，再運用 Logo 與
右圖 . 工作空間規劃
文字的裝飾提升整體細節的處理。空間上定義主要還是以咖啡、甜點外帶店
L490 x W468.5 x H280 mm
工作坊為主，針對工作空間的比例分配、燈光照明、設備收納儲藏空間與動
材質 / 木做、水泥板、鐵件烤漆
線規劃上做更詳細的設計規劃，已達成 MuMu 咖啡擴大的商業經營方針。
Space Photography 空間攝影紀錄
60 / 61 0 4 | M uM u 義 式 咖 啡 空 間 規 劃
b.
a.
c.
a. 吧台工作區域攝影 b. 後台甜點區工作攝影 c. 門面座位區 d. 門口 Icon 設計
d.
Shen-Ao Port VI Design 深澳漁港整體形象改造計畫 2020
專案企劃執行 / 林哲嶔
委託單位 / 新北市瑞芳區漁會
識別系統設計 / 王意晴
執行單位 / 國立台灣藝術大學
包裝設計 / 王意晴
協助單位 / 天晴設計有限公司
指標系統規劃 / 林志昇
專案主持人 / 李尉郎
入口意象設計 / 林志昇
專案指導 / 林定芊
展場規劃設計 / 林哲嶔、林志昇、王意晴
62 / 63 05 | 深澳漁港整體形象改造計畫
Project Introduction 計畫簡介
深澳漁港位於新北市瑞芳區，隸屬瑞芳區漁會所管轄，主要以自然磯岩海岸 風景、新鮮平價漁獲與觀光休閒漁業為主要發展經濟來源。為了加強深澳漁 港的觀光特色與整體漁港行銷計畫，在此受 2020 設計新北展覽組邀請參與 深澳漁港整體形象改造計畫，從前期實地走訪記錄、風格定調討論，到設計 洞悉發想與資料蒐集歸納等步驟，其中內容包含港區識別系統設計、港區入 口意象與指標系統、導覽地圖、伴手禮與食品包裝設計、展覽空間規劃等項 目，為深澳漁港提出完整的設計改造方針企劃。
深澳漁港視覺延伸製作物 漁獲伴手禮盒、真空漁獲包裝、啤酒包裝、加工食品包裝
Z
最小應用尺 寸 : X= 1cm 安全範圍 : 1/4X
C 0 M0 Y 0 K 0
C0 M 0 Y0 K90
64 / 65 05 | 深澳漁港整體形象改造計畫
Logo And Pictogram Design Logo 與指標圖示設計
為了將深澳漁港的小漁村印象轉型為海港休閒觀光品牌，將企業識別系統導 入深澳漁港進行發展。在發想過程中把最具代表深澳印象的漁產 — 小卷做 為發想主軸，並試圖將深澳漁港早期燈火漁業捕小卷船的歷史與發展脈絡帶 入品牌中，再以 Logotype 的形式將深澳漁港與海流、小卷、墨色做結合。
左圖 . 深澳漁港 Logo 使用規範 右圖 . 指標圖示發展設計
Wayfinding System 指標系統設計
a.
在指標系統設計規劃中我們實地走訪港區的每一個角落、餐廳、景點、公共 建設並觀察現有指標的問題所在，改善原有指標數量與引導功能不足、統一 指標系統造型與文字系統、入口意象加強與引導。在指標系統造型上延伸識 別系統小卷的造型意象發展，將小卷、方向、漁網造型做結合並以墨黑色作 為主要色調做設計，讓港區整體印象更扣和深澳漁港識別系統。
a. 指標系統造型設計 寬版指標立牌 / W70 x H280 x D5 cm 窄版指標立牌 / W65 x H270 x D5 cm 牆面指標立牌 / W70 x H63 x D3 cm 材質 / 不銹鋼焊接烤漆
66 / 67 05 | 深澳漁港整體形象改造計畫
b.
c.
b. 往酋長岩方向指標立牌
d.
c. 往海天步道方向指標立牌 d. 公車等候區指標立牌
a 1.
b1.
a 2.
b 2.
c1.
d1.
c 2.
d 2.
e1.
b 3.
d 3.
e2.
68 / 69 05 | 深澳漁港整體形象改造計畫
Package Design 伴手禮與加工食品包裝設計
推廣深澳漁港在地特色小吃與伴手禮，其中包含鮮魚真空包裝、石花凍飲品 包裝、冷凍小卷包裝、熟食即食包裝、深澳鮮魚保冷禮盒等包裝設計，延伸 識別系統並依照食品與功能需求進行設計，來推廣與強化深澳漁港與其特色 食品伴手禮。 模擬深澳漁港與加工食品品牌合作推出的深澳限定版口味零食，「深澳的味 道」零食系列設想最具代表深澳漁港的口味，蒜香小卷風味、鯊魚煙風味、 海鹽風味等各式不同的發想提案。視覺包裝依照不同口味的意象結合識別系 統風格進行設計，以達到量產與品牌識別的獨特性。
a1~2. 臺灣啤酒聯名酒瓶與包裝
d1~2. 漁獲伴手禮包裝
一手包裝 / L197 x W125 x H116 mm
保鮮包裝盒 / L290 x W420 x H120 mm
手提包裝 / L212 x W148 x H203 mm
視覺提袋 / L140 x W450 x H340 mm
材質 / 牛皮卡噴墨、銀鉑紙 UV 噴墨
材質 / 保麗龍盒、牛皮卡噴墨、銅版紙印刷
b1~3. 漁獲真空包裝
d3. 石花凍飲品包裝
白帶魚包裝 / L124 x W427 mm
隨身飲品包裝 / Ø90 x H90 mm
鯖魚包裝 / L135 x W300 mm
小杯食用包裝 / Ø55 x H225 mm
竹莢魚包裝 / L233 x W330 mm
材質 / 布丁杯、寬口直筒平、貼紙印刷
材質 / 牛皮卡噴墨、真空袋
e1~2. 加工食品包裝
c1~2. 加工食品包裝
鯊魚叔叔聯名包裝 / L80 x W200 x H300 mm
卡迪那聯名包裝 / L80 x W200 x H300 mm
蝦味先聯名包裝 / L80 x W190 x H270 mm
可樂果聯名包裝 / L50 x W190 x H220 mm
材質 / 銀鉑紙 UV 噴墨封口
材質 / 銀鉑紙 UV 噴墨封口
Exhibition in Fuzhong 15 設計企劃成果展出
70 / 71 05 | 深澳漁港整體形象改造計畫
b.
a.
c.
a. 展場整體與中島包裝展示 b. 展場牆面配置與中島展示 c. 學生插畫成果與入口意象設計展示 d. 指標系統規劃展示
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A Bite of Shenzhen Spirit 「大城小食」一口深圳精神 2017-2018 委託單位 / 深圳傢俱展 執行單位 / Studio Shikai 專案總籌設計 / 曾熙凱 主視覺設計 / 楊雅婷 專案管理 / 劉祥蝶 展場與體驗設計 / 林志昇、盧啟超、廖康捷、陳鈺鈞 展場攝影紀錄 / 楊雅婷
72 / 73 06 | 「大城小食」一口深圳精神
Furniture And Food Design 深圳傢俱與食物設計
2017 年 11 月初，Studio Shikai 開始著手深圳國際傢俱展的展覽邀約，藉 由食物設計來表現此次傢俱展的特色與深圳市的發展文化。面對此次食物與 展場設計，我們希望將傢俱與空間運用甜點的方式呈現，將空間縮小並讓觀 展者體驗小空間傢俱甜點模型的自由搭配，微工作坊的模式讓觀展者發展出 屬於自己的甜點小空間模型，趣味的方式來表達傢俱與深圳市的文化。
展場主視覺裝置 L1500 x W1500 mm 材質 / 霓虹燈管製作
Furniture Become into Dessert
74 / 75 06 | 「大城小食」一口深圳精神
將傢俱變成甜點
前期食物設計的討論，將深圳電子產業跟創客文化的創造力轉化成此次食物 設計的基礎目標，讓觀展者從桌椅零件、牆面、地板等甜點與模型樣式自由 搭配。於是我們在此階段大量蒐集傢俱與空間資料與模型進行初步評估，並 與甜點師合作討論傢俱甜點模型的可行性與製作限制。過程中除了進行傢俱 模型資料蒐集之外，甜點空間縮小比例的評估、甜點傢俱的強度與製作困難 度、冰櫃的陳列規劃、甜點運送與保存也必須一併進行規劃。
甜點傢俱空間組合模擬 L300 x W300 x H300 mm 材質 / 銅板卡噴墨、巧克力翻模成型、蛋糕體造型
Exhibition Design 展示體驗區規劃
a.
整體展場規劃方向定義為甜點體驗店的形式，藉著時段分割報名的方式開放 觀展者體驗這次的甜點傢俱互動。主要動線分為甜點視覺展示說明區、甜點 陳列選擇區、包裝區、主視覺牆面攝影區與體驗者微調製作區，工作人員區 域則分為甜點製作組合區與後台儲藏區，每一區規畫製作包含木作裝潢施工 的空間尺寸規劃、展櫃儲藏櫃的製作分配、前台展示櫃與後台儲藏冰箱的規 劃、甜點陳列方式與人員人數動線分配等事務，整體展場的元素規劃可以說 是環環相扣。
a. 展場甜點區與主視覺形象設計 前方觀展者甜點組裝區
76 / 77 06 | 「大城小食」一口深圳精神
b.
c.
b. 展場入口甜點搭配引導資訊區
d.
c. 展場環形動線規劃 d. 甜點完成包裝與拍照區
Furniture Dessert Experience and Display 甜點傢俱實際體驗空間
78 / 79 06 | 「大城小食」一口深圳精神
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a.
c.
a. 整體展場活動流程動作 b. 體驗者挑選甜點組合 c. 甜點傢俱空間組合體驗 d. 甜點冷藏櫃展示陳列
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REstone 循環經濟產品開發計畫 2017-2018 委託單位 / REnato lab 執行單位 / Studio Shikai 產品設計 / 曾熙凱、林志昇 製程管理 / 林志昇
80 / 81 0 7 | RE sto ne 循 環 經 濟 產 品 開 發 計 畫
About REstone 關於 REstone
REstone 回收材質為品牌 REnato Lab 所開發，針對台灣電子產業使用量最 多的 PCB 板回收研發再利用的創新材質。當 PCB 板材廢棄回收後，回收業 者通常只對板材上回收利潤較高的貴重金屬進行融煉取出，剩餘的 PCB 板 材廢料的不當處理會造成環境相當大的負擔，於是 REnato Lab 希望將大量 的 PCB 板廢料進行再造計畫，轉化為 REstone 材質來推廣再利用的價值。
REstone 電容符號書檔 L114 x W107 x H160 mm / 單個 材質 / REstone、不鏽鋼板金、螺絲
82 / 83 0 7 | RE sto ne 循 環 經 濟 產 品 開 發 計 畫
Electronic Symbol And Product Design 電子符號與產品設計發展概念 前期發展中，針對 REnato Lab 所提倡的環保與循環經濟議題著手，希望將 這個以電路板回收為主要的再生材質反饋回電子產業的禮贈品方向，並在這 次開發計畫中測試 REstone 的材質特性在產品設計上的製造方式與限制。 於是我們找尋電子產業能夠引起共鳴的語言──基礎電路符號，運用符號本 身所代表的意涵結合 REstone 進行產品初步發想，將符號在圖面上所代表 的意義轉化成生活上的行為語言，除了將符號藉由產品造型立體化之外，產 品本身功能結合符號的意涵，藉此與電子專業產生連結。
左圖 . REstone 電容符號書檔 L114 x W107 x H160 mm / 單個 材質 / REstone、不鏽鋼板金、螺絲 右圖 . 側面電容符號造型
Product Manufacturing 後期產品製造試做 產品開發後期，對於造型上的設計決定將 REstone 與金屬板金彎折結合， 組裝過程藉由螺絲固定來完成產品，屏除接著劑黏合後所產生的回收困難問 題。委託 REnato Lab 將 REstone 製作成指定的尺寸原塊，再藉由 CNC 銑 床切削成形，並委託鈑金工廠彎折指定的金屬材質與造型來與 REstone 做 配合，最後將金屬進行表面處理即完成此次的產品開發。過程中運用 3D 列 印模型來輔助檢測尺寸與板金製作的製具，並不斷與工廠溝通與討論材質間 加工製造與配合的問題，也藉此了解 REstone 的材質特性。
84 / 85 0 7 | RE sto ne 循 環 經 濟 產 品 開 發 計 畫
b.
a.
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a. REstone 接地符號冰酒桶 L202.5 x W185 x H286.5 mm 材質 / RE Stone、不鏽鋼板金、螺絲 b. 側面接地符號造形 c. 提把細部組裝模擬 d. 產品零件爆炸圖
d.
Furniture Design Development
a.
傢俱設計發展
b.
b. 傢俱組裝細部模擬 c. 茶几桌變形組裝 d. 背面組裝示意圖
c.
86 / 87 0 7 | RE sto ne 循 環 經 濟 產 品 開 發 計 畫
d.
除了小型產品的製作之外，REnato Lab 也希望藉由傢俱設計測試 REstone 對於大型產品設計的材料強度與製造製程。我們將這次的小型家具開發方向 設定在茶几桌的設計，運用 CNC 銑床加工的方式將 REstone 製作成桌板的 形式，桌腳的部分運用板金彎折的方式製作，最後金屬表面處理並運用螺絲 作為零件間結合的媒介。其中金屬桌腳組合位置有兩種，能夠自由地做變換 來符合茶几桌使用情境，整體材質與形式也與此次產品設計造型有所連結。
d. REstone 茶几桌 L750 x W450 x H300 mm 材質 / RE Stone、不鏽鋼板金、螺絲
Exhibition Participate 展覽參與 2017 年 9 月 台灣設計展「幸福設計在台南」 2017 年 10 月 「Future Perfect；台北未來完成式」 2018 年 1 月 泰國曼谷設計周
88 / 89 0 7 | RE sto ne 循 環 經 濟 產 品 開 發 計 畫
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a. REstone 產品系列合影 b. 曼谷設計週 展出 c.「Future Perfect；台北未來完成式」展出 d. 台灣設計展「幸福設計在台南」展出
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435 Art Zone VI Design 板橋 435 藝術聚落 企業識別系統設計 2020 委託單位 / 新北市板橋 435 藝文特區 設計單位 / 天晴設計有限公司 專案主持人 / 易偉勝 專案指導 / 林定芊 企業識別系統規劃 / 林志昇、王意晴
90 / 91 08 | 板橋 435 藝術聚落 企業識別系統設計
About Project 專案介紹
板橋 435 藝術聚落維新北市板橋區藝術文創園區，園區舊址為國軍退除役官 兵輔導委員會，現今成為藝術家進駐文化園區、親子活動場公共空間。此次 委託針對館方企業識別系統進行規劃提案，改善原有識別系統識別性不足與 延伸使用性不足的問題，放大園區特色形象。
Logo 燈箱製作模擬 W500 x H800 x D100 mm 材質 / 壓克力 UV 噴墨、LED 燈、鐵件烤漆
Main Concept 概念發想
92 / 93 08 | 板橋 435 藝術聚落 企業識別系統設計
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實地走訪園區觀察到，園區建築特色主要以舊式兵舍軍方建築為主，行政單 左圖 . 「中正紀念堂」 園區內指標行政集會演藝大樓 右圖 . Logo 設計與發展脈絡 取自建築特色連結園區意象
位位於中央正門「中正紀念堂」的主要建築內，其餘進駐單位分布在周邊建 築群內，藝術家進駐地點則是在官兵宿舍改建的工作室中。其中園區內最具 特色的中正紀念堂以歐式建築與羅馬柱形式混和台式風格與磚瓦混凝土，對 於識別系統的發展將其作為基礎並進行視覺簡化的流程。
94 / 95 08 | 板橋 435 藝術聚落 企業識別系統設計
應用字體 / Main Font
Fu tura LT Bold for Headline | Medium for Title | Lig h t f or Tex t
台北黑體
Bold 大標使用 | Regilar 副標使用 | Light 內文使用
標準色 / Main Color 1 00%
75%
50%
25%
0%
| C 0 M0 Y 0 K1 0 0 | R 35 G3 5 B3 5 | PAN T O NE Neutral B la c k
VI System Design Development 視覺識別系統規劃
左圖 . Logo 與標準字排列形式規範 右圖 . 標準字與色彩計畫規範
Printed Matter And Signboard 延伸製作物
96 / 97 08 | 板橋 435 藝術聚落 企業識別系統設計
左圖 . 識別系統延伸製作物 信封、信紙、直式名片、橫式名片 右圖 . 戶外招牌應用範例 L650 x W2000 mm 材質 / 不鏽鋼烤漆、壓克力燈箱
3D Print Wax Mold Workshop 小雞模具工作坊 2014-2015 執行單位 / 上山設計 專案設計 / Tony Lin
98 / 99 09 | 小雞模具工作坊
3D Printer and Handmade 3D 列印與手做
小雞模具工作坊為一項針對 3D 列印推廣的課程計畫，觀察到 3D 列印產業 大多著重在列印機性能與列印品質上推廣，於是我們著手思考是否能夠將 3D 列印結合更多手作互動的方式推廣。發想前期我們希望跳脫單純的列印 物件展示，結合異材質打造出令體驗者驚豔的互動模式，於是我們將灌模成 型的方式融入數位製造並加以簡化，簡化的模具概念、簡單的數位製造建模 教學、客製化的列印服務，激發體驗者對於自造精神的好奇心。
工作坊模具設計單元 L40 x W40 x H90 mm 材質 / PLA 聚乳酸列印材質
Wax Mold Design Development
100 / 101 09 | 小雞模具工作坊
模具發展
初期的概念發展上，為了將模具成形的概念融合 3D 列印的技術上，思考模 型、模具與材質上的配合，多次實驗中對於材質的溫度、狀態、模具澆道設 計、脫模方式的嘗試。將基本的上下模具概念配合列印材質改為四個組件組 合的模具，減低脫模時的難度與避免破壞模型主體，模具零件間設計有小卡 榫輔助體驗者組裝結合。為了避免溫度過高導致模具軟化變形，選用溶解溫 度 40 至 50 度左右的白蠟作為主要灌模材質，最後成品脫模時分別取下四 個模具組件即完成蠟灌模的步驟。初期的概念發展上，為了將模具成形的概 念融合 3D 列印的技術上，思考模型、模具與材質上的配合，多次實驗中對 於材質的溫度、狀態、模具澆道設計、脫模方式的嘗試。將基本的上下模具 概念配合列印材質改為四個組件組合的模具，減低脫模時的難度與避免破壞 模型主體，模具零件間設計有小卡榫輔助體驗者組裝結合。為了避免溫度過 高導致模具軟化變形，選用溶解溫度 40 至 50 度左右的白蠟作為主要灌模 材質，最後成品脫模時分別取下四個模具組件即完成蠟灌模的步驟。
工作坊模具組裝完成步驟 L40 x W40 x H90 mm 材質 / PLA 聚乳酸列印材質
Handmade Workshop 工作坊教學
102 / 103 09 | 小雞模具工作坊
小 雞 模 具 工 作 坊 除 了 列 印 與 灌 模 的 設 計 外， 也 運 用 線 上 建 模 軟 體 Tinker CAD 進行建模教學，帶領體驗者了解數位製造的步驟，從建模教學、模具 製作概念、3D 列印相關知識、灌模工作坊等，基本的操作之外更融入了互 左圖 . 列印模具表面修整 右圖 . 模具組裝注蠟液前填縫
動體驗的方式，增加使用者對於手作的成就感，並也藉此推廣 3D 列印的相 關知識。
Workshop Step 工作坊紀錄
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104 / 105 09 | 小雞模具工作坊
c.
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a. 小雞蠟燭完成品 b. 模具內部表面修整 c. 低溫蠟液灌注過程
e.
d. 蠟液反覆澆灌避免收縮過大 e. 蠟液凝固成品拆模
Freedom of Love 「戀愛自由式」 日治時期之愛情大作戰特展 2019 / 服務建議書未執行 主辦單位 / 臺灣新文化運動紀念館 企劃單位 / 天晴設計有限公司 專案主持人 / 林定芊 專案企劃 / 鮑潔 視覺設計 / 許巧蓁 展場設計 / 林志昇
106 / 107 10 | 「戀愛自由式」日治時期之愛情大作戰特展
Freedom of Love ,Love with Freedom 戀愛自由 自由戀愛
自由自在戀愛對於現代台灣社會算是稀鬆平常的感情模式，但當提到長輩們 與上一個年代的感情、婚姻關係很難不聯想到「父母之命，媒妁之言」的傳 統觀念。不過在日治時期的台灣竟然有自由選擇感情與愛情的開放觀念，在 台灣多元文化與殖民時期也受到歐美國家自由驗愛風氣的影響，勇敢追求情 與愛、對愛情觀的開放也逐漸在傳統的台灣社會慢慢萌芽，並發展出台灣日 治時期底下特別的自由戀愛文化。
活動主視覺小海報 L297 x W420 mm
Love Style in Old Time 舊時光戀愛自由式
a.
為了表達此次對日治時期自由戀愛的策展主軸主，試圖將歷史的戀愛思潮以 一個有趣體驗的方式來述說，並以「戀愛自由式；日治時期愛情大作戰特展」 作為此次展出主題做發想，想像在那個時代中尋找自由愛情中與傳統思想的 衝突，就好比卡通特攻隊需要突破重圍的大作戰計畫，每個追尋自由戀愛的 先人們無不使盡全力地在愛情道路上努力。主視覺設計上運用復古元素拼貼 搭配鮮明活潑色彩做對比，以當時復古時尚打扮的女性做為主要元素，中間 藏有女性打扮與約會的其他拼貼元素，鮮明的紅黃藍來營造少女們對愛情憧 憬追求與羞澀的心情。
a. 展覽宣傳 DM L420 x W297 mm
108 / 109 10 | 「戀愛自由式」日治時期之愛情大作戰特展
b.
c.
b. 展覽邀請卡 L100 x W297 mm c. 展覽導覽摺頁 L210 x W297 mm
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d. 展覽介紹小冊 L148 x W210 x H5 mm
On the Way To Freedom Love 走在戀愛自由的道路上 「來體驗一場復古的日式戀愛吧！」此次展覽除了講述一百年前台灣社會的 自由戀愛歷史，更希望以體驗的方式來表達此次展覽內容。在空間上利用館 方空間分成四個小主題，其中主展區以「戀愛進行式」為布展主題，揣摩當 時男女戀愛時的行為與約會的地點，並將展場打造成真實戀愛的體驗場景， 從約會前打扮來介紹當時流行的衣著風格與化妝產品文物、到男女約會的場 景介紹當時熱門的台北約會景點，最後步入禮堂道出台灣人當時選擇婚禮的 風格與方式。
110 / 111 10 | 「戀愛自由式」日治時期之愛情大作戰特展
b.
a.
c.
a. 展場入口主視覺牆 b. 模擬女性約會前裝扮空間 c. 戲院為戀愛中男女約會場合之一 d. 男女雙方感情與婚約的各種形式表現
d.
The Truth of Love 愛情現實面
a.
第二展區則是講述自由戀愛所面臨的現實問題與傳統社會的眼光，並以現實 事件來介紹當時自由戀愛與社會觀感的正反兩面議題。第三展區則是揣摩婦 女互助協會的裝置，藉由錄影人聲的方式來揣摩當時自由戀愛歷史事件的女 主角心聲，表達與分享當時女權崛起與自由戀愛對婦女們的真實影響。第四 展區則是運用人生迷宮的體驗空間，讓觀展者選擇扮演當時社會中不同身分 的角色，迷宮岔路與各種不同感情、社會現實問題中走完角色的濃縮人生。
a. 當時盛行的咖啡店女給文化 展區 A 作為展覽活動、開幕的機能性設計
112 / 113 10 | 「戀愛自由式」日治時期之愛情大作戰特展
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b. 第二展區講述婚後所遇的現實層面問題
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c. 第三展區以模擬訪談來了解婦女心聲 d. 第四展區戀愛自由的迷宮遊戲
Daily Life of The Silver Age 小時代的日常展 十七世紀的生活態度 2019 服務建議書未執行 主辦單位 / 國立故宮博物院 企劃單位 / 天晴設計有限公司 專案主持人 / 林定芊 專案企劃 / 鮑潔 視覺設計 / 許巧蓁 展場設計 / 林志昇
114 / 115 11 | 小時代的日常展 十七世紀的生活態度
Lifestyle in Late Ming Dynasty 小時代選品文
文震亨，字啟美，號木雞生，明代後期藝文傳統的代表人物。此次故宮展覽 以文震亨所著「長物志」為展覽基礎主軸發展，一窺明朝文青代表文震亨對 於生活的美學與器物的美感挑剔，「魔鬼藏在細節裡」在於尚未有大量生產 製造的時代，藉著長物志對於生活器物與空間美學的視角，一一細細品嚐每 件文物書畫所蘊含的文氏美感。「什麼美、什麼不美」讓文震亨與長物志帶 領觀展者一起領略明朝美感日常的文化氣息。
展覽主視覺牆 故宮博物院展廳入口模擬
Visual Design with Chinese Landscape 文震亨與帳物誌
a.
「小時代的日常展；十七世紀的生活溫度」，雖然說文震亨不能代表整個明 朝的正統大歷史，不過小人物對於生活美學的矜持也能引領小時代的日常滿 感氣息。此次主視覺運用中國建築、文物與櫥窗展示的概念作為發展主軸， 運用文震亨的故鄉蘇州特有的霖園造景特色建築與窗花當作基底，想像一道 一道的園林窗上好似一幕又一幕展示舞台，除觀察器物細節之美，器物語器 物之間、器物與空間的各種搭配關係，每一個搭配都是恰到好處，一道又一 道美景藉由「窗的框景」來體現視覺的層次感。
a. 故宮展廳展覽視覺牆面 L3000 x W6000 mm
116 / 117 11 | 小時代的日常展 十七世紀的生活態度
b.
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b.c. 展覽導覽摺頁 L400 x W210 mm
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d. 主視覺文宣資料夾 L297 x W210 mm
Space Design with Simple Lifestyle 蘇州林園極簡主義
118 / 119 11 | 小時代的日常展 十七世紀的生活態度
借鏡蘇州園林的設計特色，除了將建築上的幾何精練的窗型與圓形拱門帶入 展場，更希望嘗試將園林建築對於物件相對位置所產生的巧妙安排融入此次 展場，運用圓形拱門作為展場的基本元素，一方面暗示觀展者動線方向，一 左圖 . 展場入口主視覺牆面與區域說明版 右圖 . 展場影音區與仿石造景懶人沙發
方面運用圓形拱門作為畫框將展場視為一道又一道的畫作呈現，除了展品本 身也希望將園林設計意境帶入整個展場，藉此拉近觀展者與文震亨的距離。
Retro Fashion 復古時尚
展覽主軸主要強調文震亨在明朝時期對生活事務的美學挑剔，並希望觀展者 藉此展覽以文震亨角度思考生活的美學，除展展出故宮館藏文物，還依長物 志的細節標準來評判每件文物書畫在文震亨眼中的好與壞。
120 / 121 11 | 小時代的日常展 十七世紀的生活態度
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a.
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a. 明代書齋造景，說明選物與擺放規則 b. 展場穿插明代園林拱門匡景 c. 選物多寶格與展覽穿插空間匡景 d. 互動裝置模擬文震亨與選品謎題
d.
Taipei 100 2020 Centennial of Taipei 台北建市百年特展 2020 服務建議書未執行 主辦單位 / 臺北市政府 企劃單位 / 天晴設計有限公司 專案主持人 / 陳映汝 專案企劃 / 鮑潔 視覺設計 / 許巧蓁、王意晴 展場設計 / 林志昇、卓耀晟
122 / 123 12 | 台北建市百年特展
From 1920 to 2020 二零到二零
自一九二零年日治時期政府正式規劃台北市至今二零二零年已有一百年歷 史，台北市文化多樣與包容其實不難從台北這塊土地的歷史上發現，早期台 灣原住民文化、漢人開墾文化到日治時期日本殖民文化融合、國民政府遷台 的外省眷村文化、中美合作時期的西方文化交流，到今天就是因為台北的文 化包容造就獨特的都市特色。本次特展觀光傳播局希望藉著從一九二零年以 來台北市的演變與歷史來帶動台北的觀光文化，從歷史角度來了解台北這塊 土地的文化底蘊並希望藉著展覽作為開頭，刺激觀展者實際走訪台北的每個 歷史足跡，更深入瞭解台北的獨特都市文化。
A0 主視覺海報 L1189 x W841 mm
Culture Impact 百年文化激盪
a.
台北市為台灣首都，不論是商業、經貿、觀光皆為北台灣最重要的地區，台 北市區都市觀光文化不論是流行文化、歷史足跡、古城故事、自然景色應有 盡有。於是乎在此次展覽的主題視覺上以台北的文化多樣性作為切入主軸， 文字造型上以方正粗黑體作為辨識造型，象徵台北市包容且大方形象；顏色 上以藍黃互補色的關係進行配色讓整體視覺調性呈現交互衝突感，凸顯台北 的文化相互激盪與交融；在整體視覺中穿插台北景點插畫作為增添畫面暗示 與趣味性，也將插畫元素應用延伸至展場與文宣輸出上。
a. 臺北街景立體拼圖 L100 x W200 mm 材質 / 3mm 樺木板雷射切割
124 / 125 12 | 台北建市百年特展
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b. 邀請函與信封 L200 x W80 mm c. 主視覺酷卡 L210 x W184 mm
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d. 展場導覽摺頁 L210 x W400 mm
Cultural Diversity in Taipei 台北文化集合
126 / 127 12 | 台北建市百年特展
「散步穿梭老台北的歷史」對於台北這塊土地的介紹，除了是台北人對於自 己的文化縮影，更希望是敞開雙手接納來自各地的旅客了解台北的特色文 化。此次展覽預定於台北市政府內展廳舉行，其中包括一樓入口處展覽引導 設計與二樓主要展場設計。一樓霧口引導設計除了設立指引與主視覺元素硬 體外，更希望加入互動式影像裝置與原電視牆做結合，運用及時掃描方式將 左圖 . 一樓展覽入口意象裝置 右圖 . 一樓影音互動裝置區
參與者的臉孔與卡通身體結合並設定掉入銀幕的插畫台北市中奔跑，體感跳 躍來讓參與者閃躲虛擬台北市中的障礙物增加趣味性。
Space Design
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台北歷史縮影
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a. 臺北特色眷村文化區 b. 臺北發展至今建設、旅遊介紹 c. 未來台北展望互動投影區 d. 1920 日治時期臺北文化樣貌
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128 / 129 12 | 台北建市百年特展
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二樓主展區以歷史的脈絡講述台北百年來變化的樣貌，將帶領觀展者走進台 北市的過去、現在與未來想像的樣貌。展區分成五個部分講述，從一九二零 年日本殖民政府劃定台北市行政區，並以台北市當時熱門景點菊元百貨、大 稻埕市街招牌、神社作為日治時期的台北樣貌；到一九四五年美援時期大量 美軍所帶來的西方文化與舶來品深深影響台灣人的生活文化，從基隆的委託 行、林森北路林立的美式酒吧到美軍駐台地點與陽明山美軍宿舍群，充滿濃 烈的美式復古氣息與歷史記憶；另外一九四五更不能不提及同時存在於台灣 的眷村文化，與國民政府一同遷台的外省民族也夾帶著原有的獨特文化來 台，眷村聚落的歷史可說是深深烙印在老台北長輩們的心中；從一九六八至 今台北市慢慢地邁向國際化與自由的文化之都，除了保有舊時文化的痕跡， 更是擴大建設打造四通八達的便利台北市，藉著介紹台北東南西北的特色地 點並運用熱感應紙印刷的方式，讓觀展者帶著觀光地圖遨遊台北；最後一區 對於台北市未來的想像，運用光雕互動投影方式將觀展者對台北的想像運用 話語的方式許願，不論是台北的硬體建設到台北軟實力藉由留言方式盎大家 聽到彼此的聲音。
Jeju 43
International Human Right Exhibition
濟州四三 / 二二八國際人權展 2019 服務建議書未執行 主辦單位 / 臺北市文化局 企劃單位 / 天晴設計有限公司 專案主持人 / 陳映汝 專案企劃 / 鮑潔 視覺設計 / 許巧蓁 展場設計 / 林志昇、卓耀晟
130 / 131 13 | 濟州四三 / 二二八國際人權展
About Jeju 43 關於「濟州四三事件」
濟州島位於南韓南端外海的觀光旅遊區，很難想像島上的過去曾經發生嚴 重、慘無人道的人權屠殺事件長達七年之久。此次展覽企劃主要展出韓國 「濟州四三事件」與台灣「二二八事件」的共同人權歷史與議題的探討，藉 由此次的國際人權議題展出，除了紀念與正視歷史上先人爭取人權所流的血 與淚，也希望提醒現在與後代的人們人權平等得來不易。
展覽專刊 L257 x W182 x D30 mm
The Scar Of Jeju 濟州的傷痕
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1947 年 3 月 1 日濟州島上正因為社會運動意外導致了歷史上「濟州四三事 件」的發生，手無寸鐵的平民百姓撿起石頭對抗武力強大的國家機器，歷史 上的迫害受苦的永遠是弱勢的人民。因此在主視覺設計上運用槍枝與石子對 抗來暗示當時的衝突局面，中間穿插的省略符號來表示韓國政府隱瞞事件真 相。整體畫面色彩以黑、淺灰、紅色來營造壓抑不安的氛圍，與當時國家社 會白色恐怖、政府打壓的環境做連結。
a. 展場導覽小冊 L210 x W184 mm
132 / 133 13 | 濟州四三 / 二二八國際人權展
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b. 主視覺邀請函 L150 x W80 mm c. 展覽紀念印章 L50 x W20 x H50 mm
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d. 展場留言紙條 L60 x W60 mm
Learning From History 歷史的教訓
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從 1947 年 3 月至 1954 年 9 月這段濟洲島上的人權黑暗期，直到 2000 年才 開始展開真正調查歷史的真相並還給受難者後裔清白與真相。此次展場除了 呈現「濟州四三事件」歷史真相展出外，也希望運用場域氣氛來營造身處人 權被迫害時代的壓抑氛圍。從事件起始的「三一事件」社會運動現場、「濟 左圖 . 展覽戶外裝置設計 右圖 . 展區主視覺牆與歷史時間軸
州四三事件」真相接露到與「二二八事件」做相互對應連結，沉重的歷史人 權議題釐清、整理與循序漸進的帶領觀展者了解事件發展始末。
Exhibition in Taipei 228 Museum 二二八紀念館展區
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a. 展覽過場與鏡面屏風裝置 b. 歷史真相調查文獻牆面 c. 模擬濟州難民躲藏洞穴與留言區 d. 雙邊歷史比較與對話探討區
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