3 NOV 21H30
Bilhetes: 10€
Estudantes/Séniores: 7,50€
TOMÁS MARQUES QUARTETO
Tomás Marques saxofone
Samuel Gapp piano
Rodrigo Correia contrabaixo
Diogo Alexandre bateria
Tomás Marques Quarteto é uma banda formada pelo saxofonista que dá nome à banda, propositadamente para o Prémio Jovens Músicos. Sendo todos alunos da Escola Superior de Música de Lisboa, Tomás reuniu estes amigos para o concurso, avançando assim com um novo quarteto. Tomás Marques no saxofone, Samuel Gapp no piano, Rodrigo Correia no contrabaixo e Diogo Alexandre na bateria têm tocado com os maiores nomes do jazz português e cada vez mais solidificando estes novos nomes no Jazz em Portugal. À volta de um jazz moderno cheio de influências, tocam composições do saxofonista.
Bilhetes: 15€
Estudantes/Séniores: 12,50€
JÚLIO RESENDE FADO JAZZ ENSEMBLE
O mais recente espectáculo do pianista e compositor Júlio Resende, “Júlio Resende - Fado Jazz Ensemble”, caracteriza-se por uma surpreendente e original combinação entre os dois estilos musicais referidos: Fado e Jazz. Com música original composta por Júlio Resende, que também assume, pela primeira vez, a autoria da letra da única canção interpretada pela fadista Lina Rodrigues, em “Profecia”, conta ainda com a presença de Bruno Chaveiro na guitarra portuguesa (um instrumento que detém uma sonoridade muito particular e típica), Alexandre Frazão na percussão e André Rosinha no contrabaixo. Este projecto inclui um gesto inédito: sendo Júlio Resende o único artista autorizado a utilizar a voz da Amália Rodrigues nos seus espectáculos, poderemos contar com um dueto impossível entre ele próprio e a extraordinária Diva do Fado na canção “Medo”.
Bruno Chaveiro guitarra portuguesa
André Rosinha contrabaixo Alexandre Frazão percussão
“É uma seta com uma ventosa na ponta, lançada a um alvo chamado “peito”. Se acertar, espera encontrar nesse lugar uma ligação forte, que não caia, como se a ventosa virasse pele. Algo que perdure, é isso que a minha música quer ser. Sobre o disco, é um disco livre, em que a guitarra portuguesa e o piano se intersectam, e com o contrabaixo e a bateria que tentam aproveitar ao máximo esse novo lugar que descobrem juntos. Passeiam-se. Se é Fado, se é Jazz, não sei, pode ser ambos, mas na realidade não sei, porque quem sabe normalmente não avança. Quem já sabe está parado nesse saber. Prefiro não saber, apenas ir, livre. Como o som.”
Bilhetes: 15€
Estudantes/Séniores: 12,50€
JACINTA SAMBA A DOIS
Jacinta está de regresso ao palco com um novo projeto que sairá em disco ainda este ano de 2022. “Samba a Dois” é o nome do próximo disco que tem como mote o conceito de “Diferença e repetição”, de Deleuze.
Esta teoria filosófica é utilizada por muitos artistas e performers no mundo inteiro, no propósito da criação de intensidade e do fazer nascer do “novo”, ou seja, criar a diferença através da repetição.
Neste projeto, Jacinta apresenta temas dos seus vários discos. Temas esses que ganham formas diferentes consoante a interpretação e o formato em que são tocados.
Este é um exercício que por exemplo Chet Baker fez, ao gravar, quase sempre, os mesmos temas, impelido pela necessidade de uma interpretação intensa que o levasse sempre para caminhos diferentes.
A canção que dá o nome ao disco “Samba a Dois”, não é mais do que o tema original de Jacinta e Maria Joana Pereira inicialmente intitulado de “Luna Bar”, que todos já conhecem através das plataformas digitais, mas que nesta versão acústica ganha uma toada de samba canção.
Vamos poder ver e ouvir reinterpretações que, apesar de conhecidas na voz da Jacinta, vão levar o público a um ambiente de grande proximidade, onde se vai poder perceber a versatilidade da cantora.
17H00 | CONFERÊNCIA.JAZZ
HEALTHY JAZZ
Vamos falar de jazz com Rui Tato Marinho.
Médico gastrenterologista, Diretor do Programa Nacional Prioritário das Hepatites Virais da DGS, melómano confesso, vem às Caldas da Rainha, cidade do “Bem-Estar”. Venha entender a relação entre a área da saúde e o universo dos músicos.
Rui Tato Marinho, numa conversa animada em ambiente de tertúlia jazz!
Ligados pela amizade e cumplicidade, mas também por uma vontade de se desafiarem a si próprios, propõem-se a tocar repertório fresco e inovador, passando por composições originais de Mateus Saldanha, bem como a rica tradição jazzística com os standards de jazz que fazem parte do cancioneiro americano. O grupo promete trazer novas cores e ritmos em cada tema que interpreta, com uma interação intuitiva e fresca entre si, direcionando sempre tudo o que tocam de forma a servir a música, procurando constantemente uma interpretação moderna bem como tradicional.
Nelson Cascais e Francisco Gomes são dois músicos que já partilharam o palco várias vezes juntos, criando assim uma forte ligação rítmica, bastante fluente e flexível. Mateus Saldanha, é um jovem de 20 anos, em novembro de 2021 foi um dos vencedores do 4th International Jarek Smietana Jazz Guitar Competition, sendo um dos membros do júri o aclamado guitarrista Wolfgang Muthspiel.
Mateus Saldanha guitarra Francisco Gomes bateria Nelson Cascais contrabaixo 23H00 | AFTER . JAZZQuem se chama José Saramago?
Bilhetes: 10€
Estudantes/Séniores: 7,50€
Espetáculo de tributo ao escritor, pensador, ativista, mas também criança, adolescente, José Saramago — o homem como um personagem em si, no espaço de ficção que é o teatro. O narrador como um eu mais próximo de um teatro testemunhal do que argumentativo.
“Quem se Chama José Saramago” aborda a relação com o espectador através de uma complexa dramaturgia cénica de maneira expressiva, sugestiva e poética.
TEATRO DAS BEIRAS / KARLIK DANZA-TEATRO
direção Cristina D. Silveira | intérpretes Jorge Barrantes, Sílvia Morais, Elena Rocha e Tiago
Moreira | músicos Alberto Moreno e Nuno Cirilo | dramaturgia Rui Díaz Correia e Cristina
D. Silveira | assistentes de direção Ana García e Fernando Sena | espaço sonoro Álvaro Rodríguez Barroso | vídeo de cena e ilustração Alex Carot | desenho de luz e direção técnica David Pérez | técnico de luz Hâmbar de Sousa | dire -
ção de produção David Pérez Hernando | assistente de produção Celina Gonçalves | espaço de criação La Nave del Duende | vídeo promocional e fotografias Ovelha Eléctrica
O espetáculo junta linguagens distintas que se unem em torno de um legado cultural de um escritor Nobel da Literatura: dança, música, teatro e audiovisual em conexão com a memória, permitindo simultaneamente o crescimento emocional e intelectual do público jovem. Referência a várias obras do autor, nomeadamente Levantado do Chão, O ano da morte de Ricardo Reis, Ensaio sobre a cegueira, entre outras. Esta produção conjunta entre o Teatro das Beiras e a companhia espanhola Karlik Danza-Teatro resulta num espetáculo bilingue (português e espanhol), composto por momentos de diálogo e por outros em que as duas línguas surgem em uníssono.
Sessão para escolas: 15H00 | 3€
Para reservas contactar:
comunicacao@teatrodarainha.pt / 966186871
Bilhetes: 4€
Estudantes/Séniores: 3€
Abraça-me com Força
Adaptação da peça de teatro Je Reviens de loin, de Claudine Galea, Abraça-me com Força apresenta-nos a história de Clarisse, uma mulher que parece abandonar o marido e os filhos. Este evento disruptivo é o ponto de inflexão para um melodrama que retrata a perda ao longo dos anos.
Argumento: Mathieu Amalric (com base na peça de teatro de Claudine Galea)
Produção: Yael Fogiel, Laetitia Gonzalez
Director de Fotografia: Christophe Beaucarne
Montagem: François Gédigier
Distribuição: Leopardo Filmes
Bilhetes: 8€
Evocando o mundo musical da vida e obra de Proust, no centenário da sua morte. Obras de César Franck, Reynaldo Hahn, Louis Vierne, Eugène Cools, Léon Honnoré e Gabriel Fauré.
O mundo literário de Proust é marcado de forma indelével pela forte ligação à criação musical do seu tempo, e a própria existência da sua obra maior - Em Busca do Tempo Perdido - deve-se no seu fundamento mais profundo à estrutura de uma série de obras musicais que lhe deram origem. No momento em que a cultura ocidental assinala 100 anos sobre a morte de Marcel Proust, importa recuperar a sensibilidade do seu tempo, convocando as obras e compositores que acompanharam a sua vida privada e moldaram a sua obra literária, nomeadamente a provável fonte da famosa petite phrase que constituiu o leitmotiv de toda a sua obra-prima - a Sonata de César Franck -, entre outras obras de grande circulação no seu tempo. O presente recital propõe uma viagem à Paris de viragem de século, um vislumbre da Boulevard Haussman, da Rue Hamelin, um perfume dos imaginários salões dos Verdurin, de Combray, de Balbec, ou dos amores de Swann.
Viola de Arco: João Pedro Delgado | Piano: Hélder Marques
“Em Busca do Tempo Perdido”
Bilhetes: 4€
Estudantes/Séniores: 3€
A Criança
UM FILME DE MARGUERITE DE HILLERIN, FÉLIX DUTILLOY-LIÉGEOIS
COM Grégory Gadebois, João Arrais, Maria João Pinho, Alba Baptista, Inês Pires Tavares, Loïc Corbery
Adaptação livre do conto “Der Findling”, de Heinrich von Kleist (em Portugal foi publicado com o título “O Órfão”, numa tradução de José Maria Vieira Mendes), A Criança é a primeira longa-metragem de Marguerite de Hillerin e Félix Dutilloy-Liégeois, também autores do argumento.
Em meados do século XVI, Lisboa é uma cidade cosmopolita, onde o apogeu de um poder que a expansão trouxera começa a esboroar-se, ao mesmo tempo que se instala a rigidez de uma Inquisição cada vez mais prepotente.
Perto de Lisboa, Bela (João Arrais), um adolescente adoptado por um casal franco-português de abastados negociantes, vive uma intensa história de amor com Rosa (Inês Pires Tavares) e uma história de amizade com Jacques (Loïc Corbery), amigo dos pais adoptivos. Bela tenta encontrar o seu lugar, mas uma sucessão de acontecimentos incontroláveis (causados por equívocos, ambiguidades, ciúmes…), conduzem ao desastre.
Paulo Branco e Juan Branco apresentam Grégory Gadebois, João Arrais, Maria João Pinho, Inês Pires Tavares, Alba Baptista, Loïc Corbery de la Comédie-Française, Ulysse Dutilloy-Liégeois, Cleonise Malulo, Raimundo Cosme, Olivier Dutilloy, João Vicente com a participação especial de Albano Jerónimo
Argumento e realização: Marguerite de Hillerin e Félix Dutilloy-Liégeois
Livremente adaptado do conto Der Findling (O Orfão) de Heinrich von Kleist
Imagem: Mário Barroso | Decoração: Zé Branco | Guarda-roupa: Lucha D’Orey | Som: Francisco Veloso | Montagem: Paulo Milhomens | Montagem de som: Pedro Góis, Elsa Ferreira | Assistente de realização: Raquel Teixeira | Chefe de produção: Catarina Alves | Produzido por Paulo Branco
Bilhetes: 7.5€
Estudantes/Séniores: 5€
À Mesa
NELSON MONFORTE
O espetáculo sustenta-se numa interpretação da trilogia simbólica esotérico –numerológico - astrológico, presente na pintura mural de A Última Ceia de Leonardo da Vinci e na teoria de Emma Costet Macheville. Uma descodificação mística dos segredos escondidos na obra de Da Vinci que conduz o imaginário do espetador a soltar-se, com recurso a uma linguagem única e universal de som, luz e voz, resultando na apreensão de mensagens simples e complexas que descrevem uma realidade que tem tanto de presente e real como de invisível e poderoso. Uma homenagem a um dos maiores génios de todos os tempos, 500 anos após sua morte.
Uma visão criativa e bem-disposta acerca dos significados escondidos na pintura A Última Ceia de Leonardo Da Vinci.
Um espetáculo “onde sentiremos desfilar, diante do olho da nossa imaginação, cenas de arte, de magia e de vida. Guiados, no mundo invisível do pensamento.”
Escritor: José Carlos Fernández
Madagáscar
Junta-te a Alex, o Leão, Marty, a Zebra, Melman, a Girafa, Glória, o hip-hipopótamo e, claro, àqueles hilariantes, conspiradores pinguins! Finalmente chegou a Portugal a aventura musical de uma vida. Baseado no filme de animação da DreamWorks, Madagáscar, uma Aventura Musical, conta a história de um grupo de amigos inseparáveis, que escapam de sua casa no zoológico do Central Park, em Nova Iorque, e se deparam com uma viagem inesperada ao mundo insano de Madagáscar.
Alex, o leão, é o rei da selva urbana, a principal atração do zoológico do Central Park, em Nova Iorque. Ele e os seus melhores amigos - Marty, a zebra, Melman, a girafa e Glória, o hipopótamo - passaram a vida inteira em cativeiro, felizes, diante de um público que os admira e com refeições regulares. Não contente com a vida que tinha, Marty deixa a sua curiosidade levar a melhor e planeia toda uma fuga – com a ajuda de alguns pinguins prodigiosos – para explorar o mundo!
Repleto de personagens divertidas e aventureiras, Madagáscar deixa o público sem escolha a não ser “Move It, Move It!”
Bilhetes: 4€
Estudantes/Séniores: 3€
A Ganha Pão
Parvana tem 11 anos e vive com a família na cidade de Kabul, devastada pela guerra e sob o regime talibã. Quando o seu pai é preso e levado por terroristas, a vida de Parvana muda para sempre. Como as mulheres não estão autorizadas a deixar a casa sem a companhia de um homem, a sua família fica enclausurada e numa situação precária. Para ajudar a sua família, Parvana decide cortar o cabelo e fazer-se passar por um rapaz, tornando-se ela a ganha-pão. Apesar do perigo de ser descoberta, ela não desiste de resgatar o pai.
Nomeado para OSCAR® MELHOR FILME ANIMAÇÃO
Da produtora executiva, ANGELINA JOLIE | Duração: 94 minutos | Género: Animação
O Quebra Nozes
O QUEBRA-NOZES, uma narrativa encantadora que desperta o nosso imaginário, remetendo-nos para o reino da fantasia.
Um sonho de Natal com bonecos animados, criaturas maléficas e um herói improvável – o príncipe Quebra-Nozes. Repleto de romance e fantasia, O QUEBRA-NOZES exalta a capacidade de sonhar das crianças e a genuinidade dos seus sentimentos – o primeiro amor de Clara.
O QUEBRA-NOZES perpetuou o génio de Tchaikovsky com a famosa Opus 71, repleta de notáveis melodias como a Dança da Fada do Açúcar e A Valsa das Flores.
Marius Petipa revelou a sua originalidade e criatividade no desenvolvimento coreográfico desta obra-prima intemporal, que continua a ser um dos espetáculos mais representados de sempre.
Uma produção clássica com elementos cenográficos de um realismo incrível, figurinos deslumbrantes, acessórios manufacturados com detalhes sumptuosos e um leque de melodias encantadoras que compõem esta grande obra-prima do ballet clássico.
Uma grande produção clássica e irresistível que representa um momento imperdível e memorável. Um espetáculo único que irá perdurar na memória do público. A não perder!
FICHA TÉCNICA
Plateia: 26€
Tribuna: 23€
Camarotes: 19€
Pack família: 88,40€ (4 pessoas)
Estudantes/Séniores: 23,40€
Música Pyotr Ilyich Tchaikovsky
Libreto Marius Petipa baseado no conto de E.T.A. HOFFMANN
Coreografia Marius Petipa e Lev Ivanov
Diretora Artística E.BESPALOVA
Cenografia CLASSIC STAGE
Figurinos J.BARSKA
Duração 120 minutos com 20 minutos de intervalo
Plateia: 16€
Tribuna: 14€
Camarotes: 14€
“Diogo” era o nome pelo qual os pais de Luís “Diogo” Roda Madureira Franco-Bastos o tratavam na infância, com o intuito de o distinguir de Luís, seu pai, ou de Luís Miguel, seu irmão. Os Franco-Bastosficarão na história por várias razõescriatividade para nomes não será certamente uma delas.
“Diogo” é um relato e uma desconstrução de experiências, de muitas memórias, questões íntimas e familiares - ao invés de falar dos outros, Luís Franco-Bastos vira o espectáculo para si próprio como nunca o fez.
CONCERTO DO CENTENÁRIO
Banda Filarmónica de Alvorninha
Bilhetes: 7,5€
Criança (3-12 anos): 5€ + 65: 5€
Pack família: 20€ (4 pessoas)
A Sociedade Filarmónica de Alvorninha comemorou 100 anos de existência no passado ano de 2021, o que constituiu para esta instituição um marco histórico na sua existência. O início das celebrações deste centenário teve lugar na aldeia e Freguesia de Alvorninha a 9 de abril de 2021, com a realização de uma cerimónia que contou com a presença das principais entidades do Concelho das Caldas da Rainha.
No dia 11 de dezembro de 2022, iremos encerrar as comemorações deste centenário com a realização de um concerto que será uma retrospetiva do trabalho realizado ao longo destes 100 anos de muita música. Neste concerto contamos com a presença em palco de amigos que fazem também parte destes muitos compassos de história desta instituição e que vão tornar este momento memorável.
LUGARES COM NOME, NOMES COM HISTÓRIA Exposição de Caetano Botica
29 de Outubro ‘22 a 1 de Janeiro ‘23
Café Concerto CCC | Entrada Livre
A exposição “Lugares com nome, Nomes com história”, é composta por um conjunto de aguarelas apresentadas de uma forma mais expressiva e criativa, onde as cores ganham vida, formas são desconstruídas e a linha, livre, conta histórias.
A exposição aborda, por um lado, lugares, em que por caminhos por terra ou por sonhos, memórias são encontradas.
Por outro lado, nomes cheios de vida e de histórias para contar, inspiram a artista.
Verónica é o seu primeiro nome. Caetano Botica define-a melhor no que é hoje.
Portugal é o seu país de origem, onde em 1975, nasceu na cidade das Caldas da Rainha.
Licenciou-se em Design de Interiores em 1996 e em 2000 começou uma nova jornada como professora numa escola internacional, onde ensinou Artes até 2022. Hoje, dedica-se à pintura e aos workshops.
A família é a sua grande paixão e onde encontra o conforto e alegria de ser quem é, o reduto da sua felicidade.
Workshop “LUGARES”
Noções básicas de aguarela, processo criativo e sensibilidade ao que nos rodeia através de experiências.
No final, criar uma composição criativa a aguarela.
0 tema abordado será sobre lugares de cidades, terras ou países.
FORMADORA: Verónica Caetano Botica
DATA: 19 de novembro de 2022 - 10:30 - 12:30 e das 14:30 - 17:30
LOCAL: CCC, Café Concerto, Caldas da Rainha
VALOR: 70€ e é composto por uma sessão de 5 horas
*Já inclui um intervalo de 30m para um coffee break- oferta.
MATERIAIS: Está incluido no valor todo o material necessário a utilizar no workshop.
MÁXIMO DE PARTICIPANTES: 18
Este workshop só será possivel ser realizado com um número minimo de participantes
No final, levará consigo o seu desenho final em aguarela, em A3 e os estudos realizados nesta sessão.
Obs. O workshop será dado em portugûes, com a possibilidade também em inglês.
Workshop “EU CRIO”
Noções básicas de aguarela, processo criativo e sensibilidade ao que nos rodeia através de experiências.
No final, criar uma composição criativa a aguarela.
0 tema abordado será livre, tendo como base formas que nos rodeiam.
FORMADORA: Verónica Caetano Botica
DATA: 10 de dezembro de 2022 - 14:30 - 17:30
LOCAL: CCC, Café Concerto, Caldas da Rainha
VALOR: 38€ e é composto por uma sessão de 3 horas
*Inclui um “coffee break”.
MATERIAIS: Está incluido no valor todo o material necessário a utilizar no workshop.
MÁXIMO DE PARTICIPANTES: 18
*a partir dos 15 anos
Este workshop só será possivel ser realizado com um número minimo de participantes
No final, levará consigo o seu desenho final em aguarela e os estudos realizados nesta sessão.
Obs. O workshop será dado em portugûes, com a possibilidade também em inglês.
EXPOSIÇÃO
PARTES DE MIM
Exposição de Filipe Faleiro
26 de Novembro ’22 a 29 de Janeiro ’23
Galeria CCC | Entrada Livre
Pedaços de mim…
Ser filho único, sempre me levou a criar “castelos nas nuvens”. Desde a infância que tudo servia para idealizar um mundo diferente do meu. Não conseguia parar de brincar com a imaginação. Cada dia decorria assim, entre realidade e ficção, e tudo acontecia ao meu sabor e à minha maneira.
A música, a minha bússola, sempre presente em todos os momentos.
Moldava as minhas narrativas a partir das pessoas que observava, nas situações, nos animais, nas histórias que a minha mãe me contava, naquilo que vivia, nos passeios com o meu avô…
Observava continuamente, de maneira a tudo se misturar na cabeça e a criar enredos à minha maneira, sem me preocupar se seria possível ou não, real ou irreal. Ali, naquele mundo do fantástico, tudo estava ao meu alcance. Acontecesse o que acontecesse, não me sentia sozinho. Ficava absorvido por aquelas brincadeiras.
Uma das minhas melhores memórias de infância foi ter metido as mãos na lama e senti-la deslizar docemente pelos dedos, inalando o forte cheiro a terra molhada, depois das primeiras chuvadas de outono, no terreno do meu avô.
A minha vida foi-se desenrolando, mas sempre conservei aquela sensação forte e húmida a moldar a minha imaginação e a preencher a minha solidão, transpondo o mundo real para o imaginário.
Atualmente, a grande diferença é que me expresso através da arte. Modelando o barro, materializo a minha imaginação em cada uma das minhas criações. Elas são como filhos, pedaços de mim que transportam o meu legado emocional e social. Um desabafo constante. Uma permanente recriação do que me vai na alma. Reflito e tenho consciência daquilo que sou, do que faço e do que sinto. Percebo a minha evolução, reparo no preciso momento em que as transformações acontecem, naquilo que permanece ou desaparece, em tudo o que faz parte deste processo.
Busco criar uma forma livre, à procura do equilíbrio entre o desafio de chegar a um sítio diferente e marcar a vida. Desfruto da viagem que o barro me proporciona. O barro é a esfera onde tudo é possível!
30 Nov | 22H30 A CAUDA DE TESOURA
SEGUNDA A SEXTA-FEIRA
10h00 » 13h00 | 14h00 » 18h00
QUARTA A SEXTA-FEIRA
10h00 » 13h00 | 18h00 » 21h00
SÁBADOS E FERIADOS
15h00 » 18h00
DIAS DE ESPETÁCULO E DE CINEMA: SEGUNDA A SEXTA-FEIRA
Abre 2 horas antes e encerra após términus do mesmo FINS DE SEMANA E FERIADOS
15h00 | até términus do espetáculo
10h00 » 13h00 | Abre 2 horas antes do início do espetáculo
FICHA TÉCNICA
Presidente/Direção CULTURCALDAS Pedro Brás
Produção Dina Santos
Coordenação / Secretariado Vanessa Gonçalves
Contabilidade / Recursos Humanos Olga Castro
Comunicação / Marketing Catarina Alves
Design Gráfico Mara Pereira
Serviço Educativo Maria João Ferreira
Coordenador do Departamento Técnico José Ramalho
Técnico de Iluminação Vasco Cavalheiro
Técnico de Som João Nunes
Técnico de Vídeo / Projecionista Sérgio Roxo Técnico de Palco / Projecionista Pedro Godinho
Técnico Operacional e Manutenção José Carlos Vieites
Posto de Informação Isabel Roldão e Ângela Pereira
Coordenadora Frente Casa Raquel Adrião
Bilheteira Teresa Alves e Natércia Tempero Higiene e Limpeza Natalya Mironik e Eugénia Ferreira
CONTACTOS
Telefone 262 094 081 / 262 889 650 Rua Dr. Leonel Sotto Mayor, 2500-227, Caldas da Rainha
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Bilheteira bilheteira@ccc.com.pt
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Produção producao@ccc.com.pt
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Bilhetes à venda na bilheteira local e em: https://ccc.bol.pt
