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INSTITUTO DE COMUNICAÇÃO E ARTES CURSO DE GRADUAÇÃO EM MODA
A INSERÇÃO DO GRAFITE COMO ARTE URBANA: A criação da marca Maria Cepellos Maria Lucia de Menezes Andrade Cepellos
Trabalho de conclusão de curso apresentado à disciplina de projeto experimental do instituto de comunicação e Artes/ Centro universitário Una, como pré-requisito para obtenção do título de bacharel em Moda.
Professor Orientador: Aldo Clécius Área: Criação de Moda Produto: Desenvolvimento de coleção
Belo Horizonte 2019 2
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10 cURRICULUM
14 Briefing de negócios 24 Publico Alvo 30 Identidade da marca 40 Briefing de Coleção 144 Bibliografia 148 Anexo 8
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CONCORRENTES
Cria coleções voltadas para um público de mulheres clássicas e elegantes, atentas às últimas tendências de moda, com estilo Casual e coquetel. Não comercializa workwear, atende tamanhos 42 a 50, e Maria Cepellos atende do 36 ao 50.
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Painel de estilo
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NMx NMx NMx NMx
APLICAÇÃO EM PAPELARIA
Envelope p/ carta
Formato: 22,5cm x 15 cm Acabamento: ofset 90g, 4x0 cores Faca especial e vinco
Papel Timbrado
Formato: 21cm x 29 cm Acabamento: ocio 150g, 4x0 cores Faca especial
Cartão de visita
Formato: 5,5 cm x 9 cm Acabamento: couche 300g, 4x0 cores Faca especial laminação fosca
Pasta Pedidos
Formato: 23,5 cm x 33,5 cm Couche 300g Acabamento: Faca especial laminação fosca 4x0 cores
FASHION
FASHION
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BRINDE
Be Ru lo a d Ho a riz Bah o co (03 nte ia, 5 nt 1) | C 00 at 00 e o@ 0 p: L m 0-0 00 our p. 00 .0 de co 0 00 s m -0 .b 00 r
APLICAÇÃO EM PAPALERIA
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Formato: 55 x 85 mm Acabamento: papel Kraft,
Formato: 55 x 85 mm Acabamento: papel Kraft, fosco borda arredondada
Sacola
Formato: 560 x 360 mm Cor: Branco Papel Alta Alvura 90 g/m² Acabamento: corte especial vinco e colagem
Sacola
Formato: 360 x 260 mm Cor: Preta Papel Alta Alvura 90 g/m² Acabamento: corte especial vinco e colagem
Luminária com prendedor de mesa 25 x 20 cm, foi reinventada com lata de grate e tecido da coleção.
Chaveiro em formato de lata de spray em feltro 5cm ( será personalizado com tecido da coleção)
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Basquiat
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Thiago Alvim
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Edmun
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Ataide Miranda
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Arlim Graff
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Maria Cepellos estreia apresentando a coleção Street Grafiti Art misturando o shapes clássicos de alfaiataria com a irreverência da arte urbana dos grafites. O inverno 2020 da marca é inspirado em cinco artistas grafiteiros, Arlim Graff, Ataíde Miranda, Basquiat, Thiago Alvim e Edmum. A idéia da marca é unir mundos distintos para criar uma elegância street para mulheres fortes, criativas e que querem sair da mesmice da moda. A coleção flerta com o estilo clássico e propõe uma linguagem que mescla um ar criativo, estampas de grafite e remodelagens únicas. Os tecidos são nobres: crepe, lã, couro, linho, musseline e veludo em formas irreverentes e reelaboradas a partir da alfaiataria clássica. A cartela de cores bem variada e super estampada. Para mulheres não tem medo de cores. Azuis, verdes, marrons, cinzas, mostarda, vermelho, laranja e violeta. Assim como o Grafite, a marca aposta na ruptura de padrões. A estética é descomplicada e aparece no mix & match de shapes retos, assimétricos e tecidos estruturados com looks modernos e despojados. Modelos com recortes e construções inusitadas como matérias em 3d e corte a laser. Destaque para as estampas maximalista de grafites, que passeiam por toda a coleção, deixando as composições cheias de personalidade e fazem a releitura das obras dos artistas homenageados, criando um ar de obra de arte vestível, aliando o estilo criativo ao clássico. O público de interesse dessa marca é uma mulher madura e moderna, está sempre em sintonia com o que há de mais contemporâneo, decifrando a moda e o mundo, acredita que na moda é proibido proibir, que é possível unir moda com diversos outros elementos como: arte, cultura e conhecimento, com todo um conceito e proposta de existência, e que roupa é um elemento que deve ser produzido com qualidade e sofisticação. *Frase da Fashionista Iris Apfel + Info: Maria Cepellos (31) 997315131 Email: maria.cepellos@hotmail.com
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Versatilidade Sazonal Percebe-se um contexto em que a moda, não é mais direcionada para uma região específica, uma estação específica. Com a globalização e as mudanças de paradigmas e a mudança do ter para a experimentação. As voltas ao mundo cada vez mais comum, inclusive no público sênior, o estilista precisa criar para um cidadão global. Alguém que hoje pode estar no verão europeu e a noite nos Alpes gelados. Dentro desse conceito as peças surgem com sobreposições, corte de alfaiataria moderno, que vá de um tipo de estação à sua oposta.
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Mix de estampas, texturas e cores - Winter 2019
Dries Van Noten
Versace
Veludo. Inverno 2019
Gucci
Max Mara
Louis Vuitton
Couro - Winter 2019
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Salvatori Ferragamo
Roberto Cavalli
Guy Laroche
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Dior
CORES DOMINANTES
Marrom único Pantone 7589c CMYK 30 67 65 74
INTERMEDIARIOS
Bege Champagne Pantone 156 c CMYK 02 34 90
Azul Turqueza Pantone 315 c CMYK 100 122 144
Azul Marinho Pantone 2767 c CMYK 100 901 077
Cinza Grafite Pantone 431c CMYK 45 25 16 59
Vermelho vinho Pantone 202c CMYK 91 006 448
INTERMEDIARIOS
Marrom Cobre Pantone 4705c CMYK 24 707 158
Laranja Dinâmico Pantone 1525c CMYK 27 701 009
Amarelo mostarda Pantone 125c CMYK 63 210 024
Marrom Creme Pantone 7569 CMYK 0 45 100 6
Cinza flexível Pantone 444c CMYK 45 162 550
Cinza Medieval Pantone 8c CMYK 23 161 346
Cinza suave Pantone 1c CMYK 42 48
Verde azeitona 69 Pantone371c CMYK 5099861
Verde Amazônia Pantone 2259 CMYK 8709932
TONALIZANTES
Verde Coerente Pantone 7762c CMYK 40 20 80 60
Violeta Nobre 68 Pantone 7448c CMYK 67 79 24 59
Violeta intenso Pantone 2627c CMYK 85 100 638
MATÉRIAS
TECIDOS Os tecidos escolhidos para desenvolver a coleção são materiais em sua maioria como uma gramatura maior, adequados para alguns cortes de alfaiataria. Os tecidos com uma pequena fluidez foram escolhidos para compor o look e dar leveza às peças. A composição da maioria é o poliéster, uma vez que a marca trabalha com estamparia digital. As escolhas foram feitas levando em consideração as condições climáticas de temperatura no Brasil assim como as associações com o tema da coleção.
Linho, Maximus tecidos, 59,90, 1,50 de largura, Composição 70% linho 30 % algodão
Cetim Bucol Italiano. Pannus tecidos, 89,90, 1,50 de largura. Composição 96 % poliéster, 4 % elastano.
Cetim Bucol Italiano. Pannus tecidos, 89,90, 1,50 de largura. Composição 96 % poliéster, 4 % elastano.
Lã, Jiangyin textili, 49,90, 1,55 de largura, Composição 100% poliéster.
Cetim toque de seda, Meirili noivas, 19,90, 1,50 de largura, Composição 100% poliéster
Veludo, Pannus tecidos, 49,90, 1,50 de largura, Composição 96% poliéster, 4 % elastano.
Edmun
Creppe Georgette. Fabric textil , 39,90, 1,50 largura. Composição 100% poliéster
Linho puro, Fabric textil, 89,90, 1,50 de largura, Composição 100 % Linho.
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SUPERFÍCIE
Couro, Maximus tecidos, 99,90 o metro linear, Composição 100% Couro.
Musseline toque de seda, Pannus tecidos, 18,90, 1,50 de largura, Composição 100% poliéster.
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MATÉRIAS
SUPERFÍCIE
SUPERFÍCIE
Thiago Alvim
Ataide Miranda
MATÉRIAS
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MATÉRIAS
SUPERFÍCIE
SUPERFÍCIE
Basquiat
Arlim Graff
MATÉRIAS
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Estampa Basquiat é superfície e localizada
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MATÉRIAS
MATÉRIAS
SUPERFÍCIE
REMODELAGEM
Corte a laser inspirado em obra do grafiteiro Thiago Alvim
Corte a laser inspirado em obra do grafiteiro Edmun
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Projetando recorte para fora (3D).
Criação livre. Inspirado em obra do grafiteiro Thiago
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MATÉRIAS
MATÉRIAS
REMODELAGEM
REMODELAGEM Projetando recortes e abertura para fora (3D)
Efeito 3D rectangular
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Projetando recortes e abertura para fora (3D)
Projetando recortes e abertura para fora (3D)
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AVIAMENTOS
Projetando recortes e abertura para fora (3D)
Botão 4 furos. Pacote com 140 unidades 8,00. Fabricante Cooper botões.
Colchete. Pacote com 100 unidades 9,90. Fabricante Dutra máquinas.
Linha xik 100% poliéster 4,20 a unidade. Fabricante Setta.
Zíper pacote com 10 unidades 15,99. Fabricante Zíper Rubinho.
Entretela cavalinha, largura 1,50 cm. 1 00% poliéster. 22,90 metro. Fabricante Freudenberg.
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DESCRITIVO DE PROCESSO CRIATIVO DAS FAMÍLIAS Edmum Natural de Belo Horizonte, tem formação como agente cultural por um projeto de extensão da UFMG. Esteve presente em grandes eventos em todas regiões brasileiras e também América latina, América do Norte, Europa e Estados Unidos, onde expôs em Museus e festivais importantes. Seu estilo é 3D e abstracionismo. A coleção mergulhou em sua essência trazendo estampas fiéis de suas obras, modelagens assimétricas e corte a laser.
Arlim Graff Arlim Cristiano é Paulista, quando criança gostava de desmontar e montar objetios e enchê-los de cores. Estudou designer industrial e gráfico. Trabalhava em uma agência de publicidade e o grafite era apenas um hobby, hoje tem seu próprio ateliê, cria formas geométricas únicas, sendo reconhecido internacionalmente, participando de eventos importantes como Vivo Call Parede, Galeria L’oeil Aliança francesa e muitos outros. A coleção esbanja suas cores, com estampas únicas e remodelagens de formas geométricas.
Thiago Alvim Natural de Ouro Preto, Bacharel em artes plásticas pela UEMG, utiliza de elementos orgânicos, texturas, e outros frutos de seu imaginário para transformar ideias em arte. Atualmente reside em Belo Horizonte e possui reconhecimento internacional pelas suas obras. A revista Rooms Art Uncovered, de Londres, e o livro Nuevo Mundo, do autor latino Maximiliano Ruiz, foram algumas mídias que estamparam obras de Thiago. A Coleçãoo foi fiel a seus traços, do belíssimo emaranhado de suas obras surgiram estampas incríveis sendo fiel a suas cores e evidenciando suas texturas através de corte a laser.
Basquiat (Nova Iorque, 1960- 1988) Foi um artista americano. Ganhou popularidade primeiro como grafiteiro e então como neo-expressionista. Aos seis anos seu gosto pela arte já era coisa séria e um dos seus programas favoritos era o Museu de arte moderna, de onde tinha carteira de sócio mirim. Começou a ser amplamente conhecido em 1980 quando participou do The Times Square Show, uma exposição de vários artistas. Com o sucesso, foram realizadas diversas exposições internacionais em todas as capitais europeias. Morreu de um coquetel de drogas em seu estúdio. Após sua morte, um filme que levava seu nome foi lançado contando sua história. A coleção teve como elemento principal a coroa, o crânio e desenhos de anatomia, símbolos de suas criações, evidentes através de remodelagens e estampas inspiradas em suas obras.
Ataíde Miranda Natural de Belo Horizonte, se inspira em temas lúdicos, mitológicos e teatrais para criar suas obras, seu estilo é expressionista. Formado em Designer gráfico. A brasilidade e mineiridade no trabalho de Ataíde são óbvias. Os desenhos de Ataíde são ao mesmo tempo suaves e impactantes, podem ser vistos de todos os ângulos, apresentando algo diferente em cada posição, com a coleção não foi diferente, evidenciou seus traços através de remodelagens e lindas estampas.
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MAPA DE COLEÇÃO FAMÍLIA
LOOKS
CORES
TECIDOS
FORMAS
MATÉRIA
UNIFICADOR
Edmun
1. Macacão 2. Vestido + sobretudo 3. Blusa + calça 4. Blusa +calça 5. Calça + camisa + sobretudo 6. Blusa + caça 7. Blusa + calça 8. Vestido 9. Camisa + bermuda e maxi colete
Marrom Claro Marrom escuro Cinza Verde
Couro Crepe Musseline Prada Lã
Retângulo e Oval
Estampa Corte lazer Remodelagem
Estampa
Marrom Bege Azul Violeta Roxo
Couro Crepe Musseline Prada Lã
Retângulo e Oval
Estampa Corte lazer Remodelagem
Estampa
Cinza Marrom Claro Marrom escuro Azul Cinza escuro
Couro Crepe Musseline Prada Lã
Retângulo e Oval
Estampa Corte lazer Remodelagem
Estampa
Marrom Claro Marrom escuro Cinza Verde
Couro Crepe Musseline Prada Lã
Retângulo e Oval
Estampa Corte lazer Remodelagem
Estampa
Couro Crepe Musseline Prada Lã
Retângulo e Oval
Estampa Corte lazer Remodelagem
Estampa
Arlim Graff
Ataíde Miranda
1. calça+ poncho 2. Calça + blusa 3. Blusa + saia 4. Poncho + calça 5. Vestido 6. Poncho + calça 7. Blusa + calça 8. Blusa + calça 9. Camisa + saia
1. Vestido 2. Macacão 3. Casaco + blusa+ calça 4. Poncho + calça 5. Calça+ Blusa+ blaser 6. Vestido 7. Vestido 8. Macacão + Blaser 9. Calça + Blusa + sobretudo
Thiago Alvim
1. Vestido 2. Macacão 3. Calça + Blazer 4. Calça + blusa + casaco 5. Calça + Blusa + Sobretudo 6. Macacão 7. Blusa + calça 8. Vestido 9. Calça + blusa + maxi colete
Basquiat
1. Vestido 2. Calça + blusa 3. Blusa + saia 4. Bermuda +blusa +casaco 5. Calça + camisa 6. Calça + blusa + maxi colete 7. Vestido 8. Vestido 9. Calça + blusa
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Marrom Claro Marrom escuro Cinza Vinho Cinza Mostarda Azul Cinza
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FORMAS E SILHUETA
Para a coleção foram pensadas em formas Retângular e oval.
DESCRITIVO DO PROCESSO DE DESENVOLVIMENTO DA COLEÇÃO A ideia para essa coleção foi pensado com o objetivo de trazer um elegante mix de estampas, texturas e cores, equilibrando lindos looks com peças clássicas, desenvolvido pela marca. Através de observação de artes do grafite espalhados por Belo Horizonte, ascendeu o desejo de criação. A partir desse primeiro passo, os estudos foram intensificados com documentários, livros e artigos, em busca de conhecimento da estética dessa arte. Como resultado, foram descobertas diferentes formas de ver essa tão conhecida arte, visto que ela conseguem abordar diversos estilos e vertentes, como por exemplo, o campo político, social, cultural, pessoal, entre outros. As inspirações surgiram analisando estilos diferentes de 5 artistas, 3 D e abstracionismo, mitológico, formas geométricas, neoexpressionismo e elementos orgânicos.
TIPO DE APRESENTAÇÃO FINAL Tipo de apresentação: Desfile
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Coleção Street Grafit Art
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Edmun
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Thiago Alvim
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Ataide Miranda
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Arlim Graff
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Basquiat
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131
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Croquis Executados
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Painel de segmentação
Tipo
Conceitual fashion
Comercial
Calça
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12
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Camisa
00
02
02
Vestido
05
01
06
Maxi colete
00
04
01
Sobretudo
01
00
02
Bermuda
00
00
02
Blusa
02
10
09
Macacão
03
00
02
Poncho
01
02
01
Saia
00
02
01
Blazer
00
02
02
Casaco
00
00
01
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Bibliografia BRANDÃO, Marta Fenelon Alves. O grafite nos espaços da web em conexão com os espaços da rua. Dissertação de Mestrado. Universidade federal de Minas Gerais. Belo Horizonte. 2003. GITAHY, Celso. O que é Graffiti. 1 ed. São Paulo: Brasiliense, 1999. POATO, Sérgio. O graffiti na cidade de São Paulo e sua vertente no Brasil: estéticas e estilos. São Paulo: LABI, 2006. RAMOS, Célia Maria Antonacci. Grafite, pichação & cia. São Paulo: AnnaBlume, 1994. Nakamichi, Tomoko. Pattern Magic 3. A magia da modelagem. São Paulo 2014, Tradução Ana Luiza Olivete. Nakamichi, Tomoko. Pattern Magic 2. A magia da modelagem. São Paulo 2012, Tradução Ana Luiza Olivete. Nakamichi, Tomoko. Pattern Magic 1. A magia da modelagem. São Paulo 2009, Tradução Ana Luiza Olivete. Inverno 2109 veludo. Disponível em: https://revistamarieclaire.globo.com/Moda/noticia/2016/03/so-da-ele-molhadodrapeado-ou-tradicional-o-veludo-e-aposta-para-o-inverno.html Inverno 2019 Couro. Disponível em: https://br.pinterest.com/pin/855402522949903828/?lp=true Macrotendência 2019. Disponível em: http://www.fashionbubbles.com/trends/macrotendencias-2019-previsoes-dawgsn-e-london-united-apontam-o-futuro-do-consumo-mercado-e-estilo-de-vida/ Tendência 2019 estampas. Disponível em: https://br.pinterest.com/cleiamariavasco/roupas-estampadas/ Mulheres 50 mais. Disponível em: http://mulheres50mais.com.br/inventario-do-amor-e-do-sexo-da-mulher-de-50/ Tomoko Nakamichi, Pattern Magic, 1,2 e 3.
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1 INTRODUÇÃO De acordo com Viana (2007) pode-se perguntar a que tipo de
INSTITUTO DE COMUNICAÇÃO E ARTES
manifestação pertencem os grafites. Nascidos como prática oculta e proibida
CURSO DE GRADUAÇÃO EM MODA
nas civilizações mais remotas, eles estão enraizados na nossa cultura, descrevem ininterruptamente as marcas deixadas, pelo homem, de seu aprendizado no mundo e de sua vida em sociedade. De tal forma impregnam o cotidiano que dificultam um distanciamento propício a análises. Acredita-se, segundo Poato (2006), que o grafite é considerado como
Projeto de produto prático Tcc GRAFITE ARTE URBANA: A criação da marca Maria Cepellos.
uma manifestação urbana, visto que eles conseguem abordar diversos estilos e vertentes, como por exemplo, o campo político, social, cultural, pessoal, entre outros. Entretanto, com o passar do tempo, o grafite passou a revelar alguma coerência e identidade que lhe é marca registrada, tornando-se uma forma artística de se expressar. Para Ramos (1994), mesmo que o grafite tenha se tornado uma manifestação artística provinda de grupos jovens, e seu estilo tenha sido a
Aluna: Maria Lucia M.A. Cepellos Professor orientador: Aldo Clécius Àrea de pesquisa: Desenvolvimento de coleção Linha de pesquisa: Moda para mulheres maduras
cada dia adaptado a arte urbana, eles pouco têm sido objeto de reflexão nas escolas de arte. Dessa forma, essa pesquisa aborda estudos de conceitos históricos, teóricos e práticos do grafite, sua história desde as pinturas rupestres feitas pelos homens das cavernas, década de 1970 em Paris, anos 1980 no Brasil, e a atualidade. Tem como objetivo trazer toda beleza das cores e formas da arte do grafite para roupas do estilo clássico e criativo. O grafite até então usado como tema de coleções de roupas no estilo street style será trabalhado de uma forma pouco comum, portanto, desafiadora. A proposta é trazer para o universo delicado do estilo clássico, referências atuais das artes de rua através da fusão do popular com o sofisticado, como foi a historia do grafite: Da marginalidade às galerias de
Belo Horizonte 2019/ 1º Semestre
arte. Assim, a proposta de criação da marca de roupas Maria Cepellos aposta em looks despojados e modernos, peças que sejam a identidade
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da mulher madura da atualidade. As peças-chaves serão calças, blusas,
às hoje, haviam de tudo nessas pichações. A julgar pelas paredes de Pompéia,
vestidos e sobreposições, estampas e remodelagens evidenciando a
cidade vitimada pela erupção do furacão Vesúvio em 24 de agosto de 79 d.C, e
clássica alfaiataria.
por isso preservada, predominavam xingamentos, cartazes eleitorais, anúncios e poesias. Já na idade Média os padres pichavam as paredes dos conventos
O objetivo é fazer a inserção do grafite como arte urbana na criação da marca Maria Cepellos.
de outra ordem que não lhes eram simpáticos. Após a segunda guerra mundial surgiu a tinta spray, sob pressão de
- Analisando o grafite como arte de rua;
uma bomba compressora, assim o spray substituiu as antigas técnicas de
- Verificando as principais características do grafite;
aplicação bucal, e isso significou maior liberdade de movimentos permitindo
- Analisando a representatividade do grafite.
também maior velocidade. Na década de 1968 durante a revolta dos
Este estudo se justifica pelo fato de que, a criação da empresa Maria
estudantes em Paris, vimos como o spray viabilizou as mesmas reivindicações
Cepellos busca comercializar roupas femininas para pessoas que visam se
gritadas nas ruas fossem rapidamente registradas nos muros da cidade
vestir de forma despojada, porém, moderna, fazendo com que as mulheres se
(VIANA, 2007).
sintam realizadas com as peças adquiridas, e fazendo com que elas percebam 5.2 O Grafite no Brasil
a arte do grafite exposta nas roupas. A problemática utilizada neste estudo diz respeito a: Qual a importância de fazer uma análise sobre a inserção do grafite como arte urbana e a criação
No Brasil foi reconhecido como linguagem artística nos anos 1980, Alex Vallauri (1949-1987) é considerado um dos precursores do grafite no Brasil. O
da marca Maria Cepellos?
Dia Nacional do Grafite é 27 de março e foi instituído após a morte de Vallauri, 5 REFERENCIAL TEÓRICO
que ocorreu nesse dia, no ano de 1987 (RAMOS, 1994).
5.1 O grafite
Vallauri nasceu na Etiópia e se mudou com sua família para o Brasil na
O Grafite surgiu através das inscrições feitas em paredes desde o Império Romano. As pinturas rupestres foram o primeiro exemplo de grafite que encontramos na história da arte, desde a Idade da Pedra o homem já sentia a necessidade de se expressar por meios de imagens, desenhos nas paredes das cavernas.
década de 1960, espalhou pelos muros da cidade sua concepção artística que envolvia as pin ups ao telefone, superou as barreiras da tela em além dos muros paulistas e de Nova York, objetos como porcelanas, camisetas e broches, além das estampas que desenvolveu para tecidos e marcas bastante conhecidas à época como Fiorucci e Triton. Seus principais registros foram a bota preta, solitária, sem par, de cano alto, com salto altíssimo que em 1978
Elas representam animais, caçadores e símbolos muitos dos quais ainda hoje são enigmas para os arqueólogos, nessa época os materiais utilizados eram terras de diferentes tonalidades, sucos de plantas, ossos fossilizados ou calcinados misturados com água e gordura de animais. Hoje usamos tintas em spray e não pintamos cervos e bisões, mas sim idéias, signos que passam a compor o visual urbano (GITAHY, 1999, p. 12).
Ainda segundo Gitahy (1999), a pichação não é exclusividade das sociedades atuais, as paredes das cidades antigas eram tão pichadas quanto 152
começou a surgir nos muros da cidade. A bota foi seguida por outros desenhos icônicos de seu trabalho, como a luva que indica uma direção, as cartolas, o Mandrake, o biquíni de bolinhas até a irresistível diva dos muros: A Rainha do Frango Assado (BRANDÃO, 2003). De acordo com Viana (2007), diversos foram os artistas que surgiram por meio do grafite, como por exemplo, os irmãos Gêmeos, Vitché, Tomada, Espeto, Tinho, Tatau, Binho, Graphis e KazeKreator 86 como referências para muitos artistas e a Velha Escola do Graffiti hip-hop produzido em São Paulo. 153
Os primeiros grafiteiros atuavam principalmente no centro da cidade, local onde
A escolha dos descritores (palavra-chave) utilizados no processo de
um número maior de pessoas pudessem visualizar suas intervenções. Letras
revisão será efetuada através da consulta ao banco de dados Scielo. Nas
magistralmente desenhadas, como os wildstyle de Binho, os desenhos livres
buscas, os seguintes descritores serão considerados: grafite, arte urbana,
dialogando com as letras de Tinho, as peculiaridades dos desenhos e letras
grafite como arte urbana. Entretanto, optou-se por utilizar o termo “grafite como
fora do padrão de Vitché, os personagens amarelos e os bombs dos Gêmeos
arte urbana” incorporando-o aos descritores no decorrer da pesquisa a fim de
tomam de assalto o centro da cidade.
refinar o tema proposto.
No ano de 2004, segundo Poato (2006) foi aprovado na Câmara
A estratégia de busca do material será de acordo com os critérios de
Municipal de São Paulo o Dia Municipal do Grafite por meio da Lei nº
inclusão e exclusão. Para os critérios de inclusão serão usados artigos e livros
13903/2004 de iniciativa do então vereador Odilon Guedes, do Partido dos
que abordam o tema aqui proposto publicados entre 2000 e 2018. Para os
Trabalhadores, na época o partido que governava a capital com a prefeita
critérios de exclusão, serão excluídos artigos que não abordam a temática aqui
Marta Suplicy. Esta Lei, no entanto, foi derrubada três anos depois em virtude
proposta.
da entrada em vigor da Lei nº 14485/2007, mais conhecida como Lei Cidade
Em seguida, quando toda a seleção dos textos estiver pronta será
Limpa, as autoridades municipais, na ânsia de cumprir a lei, acabaram também
realizada a leitura interpretativa, onde buscará na leitura indícios sobre o tema.
punindo o grafite.
Na última leitura será realizada uma leitura analítica, que terá como objetivo
Com isso, segundo Brandão (2003), muitos trabalhos foram apagados,
analisar tudo o que já se havia lido, com a finalidade de evidenciar e delimitar o
inclusive grandes painéis não só autorizados, como financiados pelo erário
que se faz indispensável para a obtenção de um estudo aprofundado para
público foram eliminados, tornando a cidade ainda mais cinza. Houve um
chegar ao resultado final.
grande protesto e repercussão na mídia. O então prefeito Gilberto Kassab fez a
Em seguida será feito um projeto para a criação da marca de roupas
meia culpa, corrigiu essa distorção na lei e os grafites voltaram a colorir as ruas
Maria Cepellos, será exposta a criação de roupas para a marca e a sua
de São Paulo. Celso Gitahy e Bete Nóbrega mantém o grupo “imagem da
aceitação pelo público alvo.
margem” ativo desde 2004, sendo uma das suas principais ações uma iniciativa permanente que é a manutenção do site www.stencilbrasil.com.br por meio do qual preservam a história dessa técnica no Brasil difundindo-a às novas gerações, além de promoverem estudos, debates, oficinas e muita intervenção de rua, inclusive extrapolando as fronteiras brasileiras. 6 METODOLOGIA Este estudo será realizado por meio de uma revisão de literatura para fazer uma análise sobre a inserção do grafite como arte urbana e a criação da marca Maria Cepellos. A base dos artigos utilizados para a elaboração desde estudo será formada pela literatura indexada no banco de dados Scielo (Scientific Electronic Library Online) e livros de autores diversos, referente ao tema aqui proposto. 154
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PROCESSO CRIATIVO
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